Які театри у садок треба зробити. Види театрів у доу

ВИДИ

ТЕАТРІВ

У ДОП

Пальчиковий, рукавичний театр

Це ляльки, зшиті з тканини, склеєні з паперу або пов'язані з вовни та ниток. Викройка повторює контур витягнутого пальця дорослого чи дитини чи контур долоні. Лялька повинна одягатися вільно на будь-який палець або руку ляльковода. Обличчя персонажа можна вишити, наклеїти або пришити, використовуючи гудзики, намистинки, нитки, мотузки, шматочки вовни, кольоровий папір, тканину. Грають діти за ширмою або за безпосереднього контакту. Для пальчикового театру можна разом з дитиною намалювати або склеїти з кольорового паперу будь-який персонаж із казки, потім наклеїти на тонкий картон, а зі зворотного боку пришити або приклеїти широку гумку, надіти на палець і грати. Для рукавичного театру можна використовувати непотрібні дитячі рукавиці.
Кожна дитина, зайнята у спектаклі, працює тільки з однією лялькою. Інтонації, рухи того чи іншого персонажа діти знаходять самостійно або за допомогою дорослого. Виставу добре супроводжувати музикою чи піснями, які знають діти.

Ляльки-рукавиці

Ляльок для цього театру можна зробити зі зшитих або пов'язаних рукавичок, але особливий інтерес у дітей викликають ляльки-рукавиці, виконані з паперу. Діти накладають форму на папір, обводять її, акуратно вирізають і склеюють. Потім оформляють ляльок-рукавички фарбами, фломастерами, аплікацією і т. д. На таких рукавичках можна навіть зробити частину декорацій, наприклад, дерева, чагарники та багато іншого.

Театр ляльок бі-ба-бо
(або театр «Петрушки»)

Театром «Петрушки» називається театр, ляльки якого надягають на три повних пальцяруки - як рукавички. В Італії ці ляльки раніше називалися буратині, тепер вони носять ім'я пупаттці. У Росії її цей ляльковий персонаж отримав ім'я Петрушки. Петрушка довгий часподорожував з ярмарку на ярмарок, поки 1924 року не знайшов, нарешті, свій будинок у Санкт-Петербурзі. І саме тоді було організовано постійно діючий ляльковий театр для дітей.
Ці ляльки можна придбати у дитячих магазинах або зробити самим. Найпростіша лялька складається з тільця сорочки, головки та ручок. Тільце-сорочка криється з матерії по руці ляльковода. Голова може бути виготовлена ​​з різних матеріалів: дерева, хліба, пластиліну, пластмасової кульки, але зазвичай з пап'є-маше. А можна використовувати старі ляльки чи гумові іграшки, які ви, можливо, зібралися викинути. Якщо взяти голову гумової ляльки та до неї пришити новий костюм(щоб у нього проходила рука дитини), то лялька оживе, і її можна буде використовувати в театральних виставах.
Лялька одягається так: на вказівний палець – голова, а на великий та середній – руки чи лапки. Якщо лялька важка для маленької дитини, то на допомогу приходить гапіт ​​(дерев'яний стрижень із зручною рукояткою закругленою).
Сценою театру петрушок є ширма. На неї ставляться декорації, і відбувається дія. За ширмою знаходяться ляльководи, які керують ляльками та говорять за них.
Ляльковий театр приносить дітям багато радості та задоволення, створює у них гарний настрійі знаходить яскраве відображення у їхніх творчих іграх.

Настільний театр, театр іграшок

Це площинні чи звичайні іграшки, якими щодня грають діти. Сценічний майданчик – дитячий стіл. Персонаж для настільного театру можна зробити самим із будь-якого підручного матеріалу: шишок, жолудів, коріння; з побутового матеріалу: пакетів з-під молока та кефіру, коробок з-під взуття.
Якщо взяти старі кеглі та відрізати дно, а потім обшити чи обв'язати їх, то вийде лялька для настільного театру. Для оформлення ляльки використовуються гудзики, намисто, шерсть, тканина, спеціально надв'язані вуха, носи, очі, волосся, лапи та хвости. Цих ляльок можна надіти на руку, на гапіт, на нитку.
Педагог сідає за дитячий стіл, перед ним півколом сідають діти. Діти не повинні бачити іграшки, якими педагог показуватиме виставу. Педагог, не маскуючи руки, на очах дітей бере іграшки, пересуває їх і говорить за них.
Така вистава іграшок, незважаючи на велику простоту та примітивність, не позбавлена ​​театральності; і малюки, і діти старшого віку дивляться з великим інтересом.
Для вистави рекомендується брати сценки, спеціально написані для показу їх іграшками: «Матрьошка та Катя», «Гра у хованки», «Пригоди іграшок» та інші. Подібні сценки для лялькових театрів можна вигадувати самим або використовувати окремі сюжети з дитячої літератури. Тільки треба пам'ятати, що їхній зміст має бути гранично простим, без важких, нездійсненних для іграшок дій і рухів.
Вистава іграшок розрахована на невелику групу дітей. Його показують не у залі на святі, а у груповій кімнаті.
Мета таких показів – розважити та порадувати дітей, зробити для них ляльку цікавішою, допомогти їм внести різноманітність у їхню ігрову діяльність.

Тіньовий театр

Тіньовий театр є радісною та бажаною розвагою. Діти дуже люблять дивитися, як рухаються фігурки людей, тварин та птахів на яскраво освітленому екрані.
Казку, розповідь, вірш, пісню можна супроводжувати показом тіней. Виразне виконання музичних та літературних творівпри вмілому показі викликає у дітей найрізноманітніші емоції.
Сценою тіньового театру є екран. Раму-ширму тіньового театру роблять із дерева або товстого картону та прикрашають орнаментом. Екран обтягують тонким білим матеріалом. При показі фігурки тіньового театру щільно притискають до матеріалу зі зворотного боку екрана. Ззаду екрана розміщують джерело світла. Силуети фігурок роблять із тонкого картону та забарвлюють у чорний колір з одного боку. Деякі частини силуетів (рука, нога, голова тощо) можна зробити рухомими (прикріпити нитками чи дротом). Посмикування за ниточку приводить у рух фігурку: опускається або піднімається рука, голова і т.д.
При показі силуетів рука ляльковода має бути видно. Тому кожна фігурка повинна мати додаткову частину, яку тримають цю фігурку.
Багато цікавих, улюблених дітьми казок та інших літературних творів можна показати у тіньовому театрі.

Екран для тіньового театру (розміри наведені в см)

Театр на фланелеграфі

Ілюстративне показ з фланелеграфом діти слухають і дивляться з великим інтересом. Їх вражає незвичайність видовища: картинки не падають, триматися на дошці як чарівні. Старші діти одразу починають цікавитися технікою виготовлення картинок та самого фланелеграфа. Діти ще більше дивуються, коли педагог каже, що такий театр картинок вони самі можуть показати малюкам. Діти із захопленням починають готуватися до майбутньої вистави.
Для ілюстративного показу з фланелеграфом дітьми старшого віку можна рекомендувати такі літературні твори: «Іграшки» А. Барто, «Іграшки» О. Ахундової, «Що таке добре і що таке погано?» В. Маяковського, «Веселий рахунок» С. Маршака, «Нічого тобі не дали» Н. Найденової, «Таня загубилася» З. Олександровою, «Жив на світі слоненя» Г. Циферова, «Лісенка» Є. Шабал.
Діти мають знати ці твори напам'ять. Кожен твір можуть розповісти та показати одразу кілька дітей.
Для цього виду театру вам знадобиться шматок фанери, обшитий м'якою фланеллю (краще два шари) – це екран. Картинки для показу можна малювати самим (це сюжети чи герої з казок, оповідань), а можна вирізати зі старих книг, які вже не підлягають реставрації. Їх наклеюють на тонкий картон, а зі зворотного боку також наклеюють фланель.
Ці картинки можна розкладати та рухати на столі, а якщо до фігурки прикріпити паличку (гапіт), то можна грати спектакль, використовуючи як ширму край столу. Можливий інший варіант: до верхньої частини картинки кріпиться нитка (картинка в цьому випадку малюється з двох сторін) і рухають картинку біля поверхні підлоги, столу….

Рольовий театр

Це театр, де діти беруть він роль обраного персонажа. Діти за допомогою дорослого або самостійно розігрують вірші, загадки, невеликі казкиінсценують пісні.
Для кращої наочності дітям потрібні костюми. Їх можна купити в магазині або пошити самим. У дитячому садку у кожній групі чи в домашніх умовах бажано мати костюмерну, де костюми пошиті руками батьків та дітей. Якщо не вмієте шити, то разом із дітьми зробіть маски різних персонажів, декорації та бутафорію.

Театр масок

Виготовляються маски-шапочки за розмірами голови виконавця. Це можуть бути в'язані шапочки або намальовані на картоні персонажі, які кріпляться резинкою навколо голови.

Штокова лялька

.(півник, каченята, собачка, ведмедик і т. д.) .Ці ляльки водять за допомогою одного або двох штоків (паличок) .Вони дуже корисні для розвитку дрібної моторики, що сприяє розвитку мови в дітей віком. Ці ляльки також розвивають гнучкість пальців, кисті та зап'ястя. У роботі з дітьми молодшого вікувикористовуються ляльки на одному штоку. Вихователь вчить тримати ляльку всіма пальцями (у кулачці). Лялька рухається рахунок рухів пензля. Діти старшого віку керують ляльками на двох штоках. Щоб маніпулювати такими ляльками, треба навчити дітей тримати палички лише подушечками пальців.

Освоєння штокових ляльок.

На 1 етапі педагог показує уявлення, у якому знайомить дітей із новими ляльками.

На 2 етапі проводиться вправа «Скачайте, палички! »:

Ви скачіть, палички, по черзі стукають паличками по підлозі

Як сонячні кролики!

Стриб-стриб, паличкою об паличку

Скок-скок, одночасно по підлозі

Прискакали на галявину. по черзі стукають

паличками по підлозі

Правою ніжкою - топ-топ! правою паличкою стукати по підлозі

Лівою ніжкою – топ-топ! лівою паличкою стукати по підлозі

На головку сіли, «поставити ріжки» над головою

Пісеньку заспівали… стукати паличкою об паличку

Вправа «Стуколка».Стуколка є паличкою з плоским колом на кінці, до якого з обох боків прикріплені нитки з кульками. Три пальці (великий, вказівний і середній) потрібно тримати паличку, і якщо при цьому подушечками пальців крутити паличку, то кульки будуть ударятися об плоске коло. Діти із задоволенням грають зі стуколкою і при цьому у них формуються навички, необхідні для ляльководіння.

На 3 етапі проводиться театралізована гра, під час якої діти вчаться водити ляльку на краю ширми. Педагог роздає всім по штоковій ляльці та імпровізує казку, в якій мають брати участь усі діти.

Театр на яйці

Ми приклеїли на капсулу від кіндер-сюрпризу наклейки за казкою «Курочка Ряба». Крім цього, можна купити дерев'яні яйця – заготовки та розписати їх казковими героями.

Театр орігамі

Це складені з паперу фігурки казкових персонажів. Для зручності ляльководіння ми їх прикріпили на палички від повітряних кульок

Театр маріонеток

У цих ляльок одні кінці ниток закріплені на голові, руках, ногах, тулубі, а інші – на вазі. Вес - інструмент управління лялькою: керуючи вагою, актор змушує маріонетку рухатися. Ці ляльки сприяють розвитку координації рухів, допомагають дитині навчитися концентрувати увагу на одному предметі, розвивають гнучкість пальців та кисті.

Освоєння маріонеток.

На 1 етапі педагог знайомить дітей з лялькою-маріонеткою. Вона може потанцювати, підійти до кожної дитини, поспілкуватися з нею.

еселые черевички - це посібник для підготовки до водіння ляльок-маріонеток, а також для розвитку координації руху рук. "Веселі черевички" легко зробити самим: потрібно взяти невеликий ціпок-вагу, до обох кінців якої приробити тонкі мотузочки. До кінців мотузок пришиваються мішечки з вантажем у вигляді черевичків.

Послідовність виконання вправ:

1. По черзі переставляти черевики, тримаючи вагу 2 руками.

2. По черзі переставляти черевики, тримаючи вагу однією рукою.

3. Один черевичок обходить навколо іншого. Вес тримають двома руками, руки переміщаються по ходу обертання ваги.

4. Один черевичок обходить півколом інший і повертається. Вес тримають однією рукою.

5. Обидва черевички стрибають одночасно. Вес тримають двома руками.

6. Обидва черевички стрибають одночасно. Вес тримають однією рукою.

7. Обертання черевичків, тобто обома руками обертати вес за годинниковою стрілкою, потім назад. Виходить вертушка.

На 3 етапі проводиться гра «Погуляй з моєю іграшкою». Під веселу музику діти з маріонетками гуляють, а потім передають свою іграшку іншій дитині.

На 4 етапі – виступ. Під музику різного характеру діти маніпулюють ляльками, виступаючи по одному і дотримуючись всіх етапів виступу (вихід-виступ-поклін-догляд).

Хусткові ляльки

Ці ляльки називаються так тому, що виготовлені з хусток. До голови ляльки прикріплюється хустка, а до країв пришиваються гумки.

Голова кріпиться на шиї у ляльковода, а гумки – до рук. Хусткові ляльки зручні тим, що дають можливість лялькові вільно рухатися, танцювати.

Хусткові ляльки-метелики зроблені з легких газових хусток, які в центрі зібрані на м'яку гумку. Гумка кріпиться до кистей рук. А краї хустки опускаються на тильні сторони рук. Якщо кистями робити плавні помахи, то краї хустки злітатимуть, як крила метелика. Ляльки-метелики розвивають гнучкість кистей рук, зміцнюють м'язи пальців та ліктьових суглобів.

Освоєння хусткових ляльок.

На 1 етапі діти знайомляться з лялькою-метеликом, одягненою на руки педагога.

На 2-му етапі діти виконують вправу «метелик»: зап'ястя однієї руки накладається на зап'ястя іншої руки під кутом долоні вниз. Пальці щільно притиснуті один до одного і рухаються вгору-вниз, як крила метелика.

На 3 етапі проводиться театралізована гра «летів метелик».

Кулачковий театр

Така іграшка цікава для дітей тим, що динамічна. Голова може обертатися, оскільки вона прикріплена до палички, яка затиснута в кулачку ляльковода і виведена через отвір у сукні. При керуванні лялькою беруть участь дві руки. На кулак правої рукиодягається іграшка, і вона водить персонаж, а лівою рукою можна повертати голову ляльки, використовуючи паличку.
Щоб виготовити ляльку для кулачкового театру, необхідно зробити викрійку всіх деталей персонажа, вирізати їх із тканини та пошити. Потім голову щільно заповнити ватою або поролоном, щоб вона була об'ємною, затягнути сильніше біля шиї і надіти голову на паличку. (Паличку зміцнити тією ж ниткою, що й шию, обвив її кілька разів.) На закінчення роботи до голови пришиваються інші деталі.

Театр тупотушок

Персонажів для театру тупотушок досить просто виготовити зі старих рукавичок, обрізавши все непотрібне і залишивши лише два пальці. Можна зробити форму персонажів і пошити їх з трикотажу. Голову краще намалювати на картоні, потім пришити її до фігурки або приклеїти, після чого пришиваються інші деталі персонажа.

Театр на паличках

Для виготовлення цього театру знадобляться палички та силуети персонажів, виготовлені з картону. Секрет іграшок у тому, що кожен силует прикріплюється до палички та персонаж приводиться в дію завдяки її повороту.
Театр на паличці цікавий для дітей не тільки тим, що він дуже легкий у виготовленні, а й тим, що дії можна зображати і за ширмою, і вільно пересуваючись по кімнаті.

Бібабо - найпростіша лялька, що складається з голови та сукні у вигляді рукавички. Голова має спеціальний отвір під вказівний палець, а великий та середній палець служать для жестикуляції руками ляльки. Така лялька визначила долю Сергія Образцова, який у своїх спогадах пише: Мама подарувала мені маленьку смішну ляльку. Називалася ця лялька Бібабо і складалася з целулоїдної голівки та синього халатика, що одягалася на руку, як рукавичка… Все, що не робив Бібабо, було смішно і трохи зворушливо. Я його і любив, і шкодував, як люблять та шкодують діти маленьких кошенят. Навіть гуляти я його брав із собою, і він стирчав у рукаві мого кожуха, розглядаючи перехожих, городового, дітей на Чистопрудному бульварі чи вітрину магазину… Чи не тому, що небо блакитне, а земля мені коханка у цій святковій чистці, я дарую вам вірші , веселі, як бібабо і гострі та потрібні, як зубочистки! (Володимир Маяковський)

Ладошковий театр на тарілках Маски-рукавички. Театр виготовлений з одноразових паперових тарілок. Розфарбований акварельними фарбами, вкритий безбарвним лаком.

Театр тантамарески Тантамареска – стенд із яскравим малюнком, який містить кумедний сюжет, а на місці голів персонажів вирізано отвори. Персонажам надаються цікаві пози, можна розмістити їх на тлі казкової країни чи космічних просторів, це залежить від фантазії. Тантамареска – це лялька, з допомогою якої відпрацьовується міміка, емоційна виразність мови і жестикуляція, виразність рухів.

1. Знайомство з театральною лялькоюБі-ба-бо та театралізованими іграми. 2. Ігри-імітації. 3. Відпрацювання основних емоцій. Перша молодша група

Послідовне знайомство з видами театрів, основами акторської майстерності. 1. Ігри-імітації окремих дій людини, тварин та птахів. 2. Гра-імітація образів добре знайомих казкових персонажів. 3. Гра-імпровізація під музику. 4. Однотемна безсловесна гра-імпровізація з одним персонажем за текстами віршів та примовок. Друга молодша група

5. Гра-імпровізація за текстами коротких казок, оповідань, віршів. 6. Рольовий діалог героїв казок. 7. Інсценування фрагментів казок про тварин. 8. Однотемна гра-імпровізація з кількома персонажами по народним казкамта авторським текстам.

Ляльковий театр слід поєднати з театралізованою грою. 1. Багатоперсонажні ігри-драматизації за текстами двох-тричастинних казок про тварин і чарівних казок. 2. Ігри-драматизації за текстами оповідань на теми «Діти та їх ігри», «Хлопці та звірята», «Праця дорослих». 3. Постановка вистави за твором. Середня група

4. Знайомство з мімікою та пантомімікою. 5. Постановки театру з поетичних та прозовим творам(С. Маршак «Казка про дурному мишені», К. Чуковський «Плутанина»). 6. Пальчиковий театрв самостійної діяльності(«Жили у бабусі», С. Михалков «Кошенята», Л. Зубкова «Ми ділили апельсин»)

Старша група В старшій групівсі діти беруть активну участь у театралізованих іграх та драматизаціях. 1. Дітям вже доступні самостійні постановкивистав, у тому числі і на основі «колажу» з кількох літературних творів. 2. Додаються кули-маріонетки, ляльки з живою рукою. 3. Використовуються російські народні казки-байки про тварин.

У підготовчій групітеатралізовані ігри відрізняються складнішими характерами героїв, складними розробки мізансценами (розташування акторів на сцені). Розвиваються вміння одні й самі дії виконувати в різних ситуаціях, обставини та по-різному. Виховується доброзичливість та комунікабельність у спілкуванні з однолітками. Діти навчаються адекватно реагувати на поведінку партнерів. Діти складають етюди з нафантазованими обставинами. Підготовча група

Перегляд лялькових виставі розмови щодо них; Ігри-драматизації; Вправи для соціально-емоційного розвитку; Корекційно-розвиваючі ігри; Вправи з дикції (артикуляційна гімнастика); Завдання для розвитку мовної інтонаційної виразності; Ігри-перетворення («вчися володіти своїм тілом»), образні вправи; Вправи в розвитку дитячої пластики; Зміст занять з театралізованої діяльності

Ритмічні хвилини (логоритміка); Пальчиковий ігротренінг для розвитку моторики рук, необхідний для ляльководіння; Вправи в розвитку виразної міміки, елементи мистецтва пантомими; Театральні етюди; Окремі вправи з етики під час драматизації; Підготовка (репетиції) та розігрування різноманітних казок та інсценувань;

Знайомство не лише з текстом казки, а й засобами її драматизації – жестом, мімікою, рухом, костюмом, декораціями (реквізит), мізансценою тощо. Таким чином, театралізована гра впливає на розвиток зв'язного мовлення у дітей у тому випадку, якщо буде викликати інтерес і бажання включитися в гру, а також враховуватимуться вікові та індивідуальні здібності.

• 1. Настільний театр іграшок. У цьому театрі використовуються найрізноманітніші іграшки - фабричні та саморобки, з природного та будь-якого іншого матеріалу. Тут фантазія не обмежується, головне, щоб іграшки та вироби стійко стояли на столі та не створювали перешкод при пересуванні.
• 2. Настільний театр картинок. Усі картинки - персонажі та декорації - повинні бути двосторонніми, оскільки неминучі повороти, а щоб фігурки не падали, потрібні опори, які можуть бути найрізноманітнішими, але обов'язково досить стійкими. Це забезпечується правильним співвідношенням ваги чи площі опори з висотою картинки. Чим вище картинка, тим більше чи вагоміше потрібна площа опори.

Дії іграшок та картинок у настільному театрі обмежені. Але не слід їх піднімати та переносити з місця на місце. Важливо імітувати потрібний рух: біг, стрибки, ходьбу і водночас промовляти текст. Стан персонажа, його настрій передає інтонація ведучого – радісна, сумна, жалібна.

Персонажі до початку гри найкраще сховати. Їхня поява в процесі дії створює елемент сюрпризності, викликає інтерес дітей.

Для того щоб створити уявлення про місце дії, використовуйте елементи декорації: два-три дерева – це ліс, зелена тканина або папір на столі – галявина, блакитна стрічка – струмочок. Не витрачайте багато часу на такі приготування та залучайте до них дітей, привчайте їх фантазувати, вигадувати нові оригінальні деталі для декорації – і тоді всім стане цікаво.

• 3. Стенд-книжка. Динаміку, послідовність подій легко зобразити за допомогою ілюстрацій, що змінюють один одного. Для ігор типу подорожей зручно використати стенд-книжку. Закріпіть його на нижній частині дошки. На верхній – розмістіть транспорт, на якому відбудеться подорож. По ходу поїздки ведучий (спочатку педагог, а потім і дитина), перевертаючи листи стенду-книжки, демонструє різні сюжети, що зображають події, зустрічі, що відбуваються в дорозі. Також можна ілюструвати епізоди з життя дитячого садка, якщо на кожній сторінці зображено новий режимний процес.
• 4. Фланелеграф. Зображення добре показувати і на екрані. Утримує їхнє зчеплення фланелі, якою затягнуті екран та зворотний бік картинки. Замість фланелі, на картинки можна наклеювати і шматочки наждакового чи оксамитового паперу. Малюнки підбирайте разом з дітьми зі старих книг, журналів, а ті, що не вистачає, можна домалювати. Це приносить хлопцям задоволення. Використовуйте природний матеріал.

Різноманітні формою екрани дозволяють створювати "живі" картини, які зручно демонструвати всій групі дітей. На екранах-призмах можуть працювати одночасно всі хлопці під час занять. Сценки на екранах виходять різні, і зможуть переконатися у різноманітті варіантів зображення однієї й тієї теми.

Цей вид ігор дозволяє легко зображати масові сцени, наприклад "Повітряний парад", "Переліт птахів", "Запуск космічної ракети" та ін.

5. Тіньовий театр. Тут необхідний екран із напівпрозорого паперу, виразно вирізані чорні площинні персонажі та яскраве джерело світла за ними, завдяки якому персонажі відкидають тіні на екран. Дуже цікаві зображення виходять за допомогою пальців. Наприклад, можна зробити гусака, зайця, гавкаючий собака, сердитого індика, боксерів, що б'ються, та ін. Не забудьте тільки супроводжувати показ відповідним звучанням.

Щоб показувати сценку з кількома персонажами одночасно, встановіть унизу екрана планку, де можна зміцнювати фігуру. Наприклад, спочатку тягне ріпку дід. Зміцніть його фігуру на планці і виводьте бабку і т. д. Фігури розміщуйте поблизу екрана, щоб тіні вийшли чіткими. Самі ж розташуйтеся нижче або збоку екрана, щоб ваша тінь не падала на нього.

Театр тіней добре використовувати у час дозвілля.

6. Пальчиковий театр. Атрибути дитина одягає на пальці, але, як і в драматизації, сама діє за персонажа, зображення якого на руці. Під час дії дитина рухає одним або всіма пальцями, промовляючи текст, пересуваючи руку за ширму. Можна обійтися без ширми і зображати дії, пересуваючись вільно по кімнаті.

Пальчиковий театр добрий тоді, коли треба одночасно показати кілька персонажів. Наприклад, у казці "Ріпка" один за одним з'являються нові персонажі. Така вистава може показувати одна дитина за допомогою своїх пальців. Казки "Коза та семеро козенят", "Дванадцять місяців", "Мальчиш-Кі-бальчиш", "Гусі-лебеді" та інші з безліччю персонажів можуть показувати двоє, троє дітей, які розташовуються за ширмою. Показ таких казок із масовими сценами можливий завдяки пальчиковим атрибутам.

7. Бібабо.

У цих іграх на пальці руки вдягають ляльку. Рухи її голови, рук, тулуба здійснюються за допомогою рухів пальців, кисті руки.

Ляльки бібабо зазвичай діють на ширмі, за якою ховається ведучий. Але коли гра знайома чи ляльки водять самі діти, т. е. момент загадковості зник, ведучі можуть виходити глядачам, спілкуватися із нею, подавати їм щось, брати когось за руку, залучати до гри тощо. Таке "викриття" не знижує, а скоріше піднімає інтерес та активність хлопців.

Коли діти побачать гру дорослого з ляльками бібабо, вони швидше за все теж захочуть навчитися самі водити їх. Якщо лялька виявиться великою для дитячої руки, то в головку можна вставити два пальці замість одного. Укоротіть рукави ляльки, щоб дитячі пальці входили в патронки рук. Можна виготовити ляльки для дитячих рук. Для цього знадобляться частини, що добре збереглися, від старих поламаних іграшок, м'яких звірят. Одягніть їх та загримуйте для потрібної ролі. Покажіть хлопцям, як слід рухатись ляльці, як її водити по ширмі.

8. Імпровізація – розігрування теми, сюжету без попередньої підготовки- мабуть, найскладніша, але й найбільша цікава гра. До неї готують усі попередні види театру. І все ж діти будуть здивовані, якщо ви раптом запропонуєте їм розіграти ту чи іншу сценку. Підготуйте їх до цього – разом придумайте тему, обговоріть, як її зобразити, які будуть ролі, характерні епізоди.

Подальший крок – нехай кожен учасник гри зобразить тему по-своєму. І ще складніше завдання: дитина вибирає тему і сама її розігрує. Наступного разу хлопці самі ставлять одне одному теми. І, нарешті, за допомогою міміки, інтонації, атрибуту можна загадати загадку. Відгадкою є тема, що теж розігрується.

У різноманітності засобів на формування особистості дитини дошкільного віку важливе місцезаймає театр. Це особливий синтетичний вид мистецтва, що органічно поєднує в собі художнє слово, драматична дія, поетику, живопис, та літературу. Він допомагає дитині глибше пізнати себе, внутрішній світ, спонукає його до самовдосконалення, викликаючи естетичні почуття та емоції під час театралізованого дійства.

Якщо створити умови для її розвитку, у дитини неодмінно відкриються здібності, закладені у ньому природою. Педагоги бачать своє завдання у цьому, щоб виявити ці перші здібності і цьому тлі створити умови повноцінного становлення особистості.

Присвячуємо дошкільнят із призначенням та історією театру, з творчістю акторів.

З дітьми працюють досвідчені та творчі педагоги, враховуючи педагогічний досвід, ніколи не зупиняються на досягнутому. Оновлюючи навчально-виховний процес, відшукують нові форми та методи організації. Тож виникла ідея організувати нетрадиційний театр.

Робота над створенням нового театру - це політ фантазії, відмінний спосібпроявити творчі здібності дітей, педагогів, батьків, можливість перетворення звичайних, на перший погляд, предметів у казкових героїв, прикраси.

Для виготовлення фартухів педагоги використовували яскраві, різнокольорові тканини, які найбільш вдало підходили для розміщення декорацій: для зимового сюжету — фартух блакитного кольору, для зображення лісу, зобразити сюжет у виставі «Кульгава качечка» допоміг жовтий колірі т.д.

Декорації виконані в таких кольорах, щоб вони не пригнічували ляльку, а працювали на неї і на сценарій в цілому.

Ляльки та декорації виготовлені з різного підручного та природного матеріалу: тканини, хутра, ниток, паперу, поролону, соломи, гілок, штучних кольорів, стрічок та іншого. У підготовці педагоги вдало поєднали різні технікистворення персонажів.

Створивши першу постановку на фартуху «Котик і півник», ми помітили, що цей вид театру викликає у дітей море емоцій; дає компактність зберігання та зручність перенесення та облаштування (всі ляльки та декорації знаходяться в окремих кишеньках).

Також такий спосіб театрального дійства забезпечує можливість показу вистав на прогулянках у теплу пору року, забезпечити максимальне перебування дітей на свіжому повітрі.

З успіхом використовуємо театр на фартуху в навчальної діяльності, коли потрібно порахувати героїв, закріпити навички орієнтування у просторі, форму предметів та інше. Адже знання, отримані разом із враженнями, досить міцні та глибокі.

Тому до послуг малюків нашого садка вже готові яскраві, виразні, колоритні театри: «Колобок», «Ріпка», «Рукавичка», «Котик і півник», «Колосок», «Кульгава качечка», «Три порося», «Червона шапочка» »

Компетентність у художньої діяльностідитини визначається рівнем розвитку естетичного сприйняття об'єктів та явищ, вмінням підбирати різні засобиреалізації задуму, виявляти творча уява, естетичну чутливість, емоційно-ціннісне ставлення до навколишнього

Дитина здатна емоційно відгукуватися прояви естетичного, як і життя, і у мистецтві, висловлювати свої почуття у різних видах художньої діяльності, зокрема і театральної. Отримує задоволення від спілкування з витворами мистецтва різних видів театральних виставі виявляє себе емоційним та естетично чутливим глядачем.

Здатність до співпереживання персонажам, розуміння сенсу дійства, уявлення, розуміння художнього образу – все це робить дитину чудовим поціновувачем театрального мистецтва.

І хоча в умовах сьогоднішнього дня, книга трохи поступилася комп'ютерним іграмі мультиплікаційним фільмам, за умови, якщо вихователь творча особистістьВін обов'язково знає як зацікавити дітей, повернути обличчям до художнього слова. Вихователь намагатиметься використовувати ініціативні форми застосування дітьми літературних творів, звернення до літературних творів.

Ознайомлення з літературними та фольклорними творамипозитивно впливає розвиток моральної, комунікативно – мовної, фізичної, інтелектуальної сфери дитини, особливо на розвиток мови дітей. На вміння формувати та викладати думки, вести діалог тощо.

За твердженням психологів, жоден вид дитячої діяльності немає такого колосального впливу, як самостійна театральна діяльність.

Особливе місце у роботі вихователя посідає театралізація художніх творівдля дітей та безпосередньо самими дітьми.

Цей вид роботи викладає труднощі і у студентів-практикантів педагогічного навчального закладупід час проходження навчальної педагогічної практики.

Спостереження за навчальною практикоюстудентів дає можливість зробити висновок, що, з одного боку, студенти недооцінюють використання різних видів театрів у роботі з дітьми, з іншого – невміння студентів користуватися різними театрами у роботі з дітьми. Цьому необхідно вчитися і ми приділяємо на заняттях велика увагадля формування майбутніх вихователів певних умінь із цього питання.

Одним із завдань педпрактики є проведення розваг із дітьми дошкільного віку, серед яких можуть бути і розваги театралізованого змісту художніх творів та творів народної творчості.

Вимоги до вистави театру картинок

Текст інсценованого твору вихователь має добре знати напам'ять, розповідати дуже виразно, обігруючи голосом кожного персонажа. Декорації розміщувати на столі-сцені так, щоб вони не заважали дітям бачити персонажів. Своїм поглядом, спрямованим на того персонажа, що зараз говорить, вихователь допомагає дітям легше зрозуміти це.

Театр тіней

При показі театру тіней вихователь використовує ті твори, які дітям добре відомі, щоб вони могли легко впізнати в силуеті той чи інший образ зі знайомого твору.

Театр іграшок

Для театру іграшок бажано використовувати іграшки, виготовлені з однакового матеріалу (пластикові, м'які та ін.). Не використовуються в цьому виді театру тексти творів героїчного спрямування та казки, бо не може іграшка передати героїзм чи казковість.

Театр Петрушки

p align="justify"> Особливі вимоги пред'являються до театру Петрушки, складові якого є:

• сценарій;
• декорація;
• музичне оформлення;
• художнє слово;
• техніка водіння ляльок.

Сценарій театру Петрушки передбачає, що навіть знайомий твір для дітей має нести в собі новий: можна додати персонажі та їх дії, монологи, тобто вплести в сюжет бажано позитивні вчинки.

Краще, коли спектакль завершується виконанням пісеньки про дружбу, особливо коли діти підспівуватимуть лялькам-виконавцям, тобто пісенька має бути знайома дітям.

Вимоги до декорації вистави

Декорація має створювати в дітей віком позитивний емоційний стан, сприяти розумінню змісту вистави, доповнювати його. Декорація має бути яскравою, естетичною, гігієнічною, умовно пропорційною між собою (наприклад – дерево і кущ, стіл та стілець), а також по відношенню до ляльок (лялька та ліжко, або лялька та будинок, дерево).

Не повинно бути зайвої, не задіяної у виставі декорації: є на небі сонечко, нехай хтось із персонажів зверне на нього увагу «Як тепло сьогодні, як яскраво світить сонечко…», якщо є грибочки на сцені, потрібно щоб хтось із персонажів зібрав їх…

Музичний супровід театральної вистави

Особливе значення у спектаклі має його музичне оформлення, яке апелює до естетичним почуттямі налаштовує на емоційне сприйняття вистави. Музика має починати виставу, доповнювати персонажів, їхні вчинки, взагалі вести сюжет вистави, викликати в дітей віком позитивні емоції.

Великого значення має озвучування тексту сценарію, тобто. монологи, вкладені у мову ляльок. Треба голосом якомога яскравіше розкрити кожен образ, до того ж зробити це таким чином, щоб діти не впізнали голос свого вихователя, який працює у Наразіза ширмою, бо це відволікатиме дітей від сюжету вистави, оскільки увага дошкільника нестійка.

Треба пам'ятати, що за ширмою голос змінюється, глухне, тому текст слід вимовляти значно голосніше та чіткіше, ніж у повсякденному житті. Текст сценарію треба знати напам'ять, бо водіння ляльок та їхня мова потребують певних зусиль, щоб поєднати їх під час проведення спектаклю.

Водіння ляльки на ширмі вимагає ретельної підготовкита перевірки знань, щоби особи «ожили» на сцені під час вистави. Як і в декорації слід дотримуватись певних вимог до ляльок: естетичних, гігієнічних, педагогічних.

Якщо перші дві вимоги зрозумілі, слід зупинитися на педагогічних вимогах. Особливо це стосується негативних персонажів. Вони не повинні бути страшними, щоб діти-глядачі не злякалися їх, озвучення їхніх монологів теж не повинно бути зафарбоване «страшним» голосом.

Техніка водіння ляльки

Певні вимоги висуваються до техніки водіння ляльок: як лялька з'являється на ширмі, як йде зі сцени, їхня хода… Мізансцени вистави треба визначити заздалегідь.

Пам'ятати, що коли розмовляють дві ляльки на ширмі, і хто зараз каже, можна злегка рухати рукою, головою; і хто слухає, має бути статичною, тоді дітям буде легше сприймати та розуміти, хто зараз говорить.

Коли в постановці беруть участь самі діти, то вихователем ведеться ретельна робота з вивчення ролей вистави, техніки водіння ляльок, підготовки разом з дітьми декорації, вправи з лялькою на ширмі, а потім показ готового спектаклю дітям іншої групи.

Результат такої кропіткої роботи має неоціненний педагогічний вплив на дітей як тих, що задіяні у спектаклі, так і тих, що його переглядають.

Отже, питання у кожному дошкільному закладібажано мати куточок театру, центр театральної діяльності, який має бути обов'язковою складовою предметно – просторового середовища з третього року життя дітей, для того щоб діти мали вільний доступ до театральних іграшок, елементів костюмів та ширми, використовували по власним бажаннямбез вказівок вихователя.

Театралізована діяльність дошкільнят.

Опис: даний матеріал, цікавий та корисний для батьків, вихователів, музичних керівниківдитячих садків, для педагогів додаткової освіти.
Ціль:значення театру у житті дитини, керівна допомога дорослого.
Завдання:
1. Ознайомити батьків, педагогів із театралізованою діяльністю та її значенням для розвитку дитини.
2. Показати який вплив театралізована діяльність надає розкриття творчого потенціалу дитини.
3. Навчити орієнтуватися у напрямах роботи з театралізованої діяльності.

"Чарівний світ театру!" Театралізована діяльність дітей дошкільного віку.

Театр – це чарівний світ! Він дає уроки краси, моралі та моральності. А чим вони багатші, тим успішніші йде розвиток духовного світудітей.
Б. М. Теплов

Театралізована діяльність у дитячому садку

Це хороша можливість розкриття творчого потенціалу дитини, виховання творчого спрямування особистості. Діти навчаються помічати в навколишньому світі цікаві ідеї, втілювати їх, створювати свій художній образперсонажа, вони розвивається творче уяву, асоціативне мислення, мова, вміння бачити незвичайні моменти у буденному.
-Театралізована діяльність допомагає дитині подолати боязкість, невпевненість у собі, сором'язливість.
-Таким чином, театр допомагає дитині розвиватися всебічно.

Значення театралізованої діяльності

У дитячих освітніх установахможна і потрібно приділяти всім видам дитячого театру, тому що вони допомагають:
- сформувати правильну модель поведінки у сучасному світі;
- підвищити загальну культурудитину, долучати до духовних цінностей;
- удосконалювати мовлення дитини, активізувати словник, удосконалювати звукову культуру мови, її інтонаційний устрій; покращують діалогічну мову, її граматичний устрій;
-познайомити дитину з дитячою літературою, музикою, образотворчим мистецтвом, правилами етикету, обрядами, традиціями, прищепити стійкий інтерес;
- дає елементарні уявлення про види театру;
- вдосконалювати навичку втілювати у грі певні переживання, спонукати до створення нових образів, спонукати до мислення;
- творчо ставитися до будь-якої справи, уміння спілкуватися з однолітками та дорослими, розвитку сценічної творчості, музичних та артистичних здібностей дітей;
- розвиває навички публічного виступу та творчої співдружності.

Основні напрямки роботи з дітьми

Театральна гра
Театральна гра - історично сформоване суспільне явище, самостійний вид діяльності, властивий людині.
Завдання:вчити дітей орієнтуватися у просторі, рівномірно розміщуватися майданчиком, будувати діалог із партнером на задану тему. Розвивати здатність довільно напружувати та розслабляти окремі групи м'язів, запам'ятовувати слова героїв вистав, розвивати зорову слухову увагу, пам'ять, спостережливість, образне мислення, фантазію, уяву, інтерес до сценічного мистецтва
Ритмопластика
Ритмопластика включає комплексні ритмічні, музичні, пластичні ігри та вправи, покликані забезпечувати розвиток природних психомоторних здібностей дошкільнят, свободи і виразності рухів тіла, набуття відчуття гармонії свого тіла з навколишнім світом.
Завдання:розвивати вміння довільно реагувати на команду чи музичний сигнал, готовність діяти узгоджено, розвивати координацію руху, вчити запам'ятовувати задані пози та образно передавати їх.
Культура та техніка мови
Даний розділ роботи поєднує ігри та вправи, спрямовані на розвиток дихання та свободи мовного апарату.
Завдання:розвивати мовленнєве дихання та правильну артикуляцію, чітку дикцію, різноманітну інтонацію логіку мови; вивчати складати невеликі розповіді та казки, підбирати найпростіші рими; вимовляти скоромовки та вірші, поповнювати словниковий запас.
Основи театральної культури
Цей розділ роботи покликаний познайомити дітей з елементарними поняттями та професійною термінологією театрального мистецтва, з його особливостями та видами театрального мистецтва; з основами акторської майстерності; з культурою глядача.

Завдання:познайомити дітей із театральною термінологією, з основними видами театрального мистецтва, виховувати культуру поведінки у театрі.
Робота над виставою
Робота над виставою базується на авторських п'єсах і включає знайомство з п'єсою, казкою, а також роботу над виставою - від етюдів до народження вистави.
Завдання:Вчити складати етюди за казками; розвивати навички дій із уявними предметами; розвивати вміння користуватися інтонаціями, що виражають різноманітні емоційні стани (сумно, радісно, ​​сердито, здивовано, захоплено, жалібно тощо).

Організація театралізованої діяльності дошкільнят на різних вікових етапах

Молодша група

У віці 2 - 3 років малюки жваво цікавляться іграми з лялькою, їх вражають невеликі сюжети, показані вихователем, вони із задоволенням висловлюють свої емоції у рухових образах-імпровізаціях під музику. Театралізована гра тісно пов'язана з сюжетно-рольовою грою, тому більшість ігор відображають коло повсякденних інтересів дітей: ігри з ляльками, з машинками, в будівництво, в лікарню і т.д. Знайомі вірші та пісеньки є гарним ігровим матеріалом. Показуючи міні-п'єски в настільному театрі, за допомогою окремих іграшок та ляльок, вихователь передає палітру переживань через інтонацію, а наскільки можна і через зовнішні дії героя. Всі слова і рухи персонажів повинні чітко визначатися, відрізнятися за своїм характером і настроєм, слідувати в нешвидкому темпі і дія повинна бути нетривалою. З метою розкріпачення та усунення внутрішньої скутості малюків проводяться спеціальні етюди, вправи на розвиток емоцій. Використовуючи схильність дітей до наслідування, можна виразної імітації голосом різних звуків живої і неживої природи. Наприклад, діти, зображуючи вітер, надувають щоки, роблячи це старанно та безтурботно. Театралізована гра дозволяє дитині вступити в особливі відносини з навколишнім світом, в які вона не може вступити сама в силу обмеженості своїх можливостей.

Середня група

Дитина поступово переходить:
- Від гри "для себе" до гри, орієнтованої на глядача;
- Від гри, в якій головне - сам процес, до гри, де значущі і процес та результат;
- від гри в малій групіоднолітків, виконують аналогічні ролі, до гри групи з п'яти-семи однолітків, рольові позиції яких різні (рівноправність, підпорядкування, управління);
- від створення в грі-драматизації простого образудо втілення цілісного образу, у якому поєднуються емоції, настрої героя, їх зміна.
Поглиблюється інтерес до театралізованих ігор. Діти вчаться поєднувати в ролі рух і текст, рух і слово, розвивати почуття партнерства, використовувати пантоміму двох-чотирьох дійових осіб. Театрально-ігровий досвід дітей розширюється рахунок освоєння игры-драматизации. У роботі з дітьми використовуються:
- багатоперсонажні ігри – драматизації за текстами двох – трьох – приватних казок про тварин та чарівних казок («Гусі-лебеді»);
- Ігри - драматизації з розповідей на тему "Праця дорослих";
- Постановка вистави за твором.
Змістовну основу становлять ігрові етюди репродуктивного та імпровізаційного характеру («Вгадай, що я роблю»).

Старша група

Діти продовжують удосконалювати свої виконавські вміння, розвивається почуття партнерства. Проводяться прогулянки, спостереження за оточуючим (поведінка тварин, людей, їх інтонації, руху.) Для розвитку уяви проходять такі завдання, як: «Уявіть …» тощо. буд. , складати, імпровізувати з урахуванням вже існуючого досвіду. Так, вони можуть переінакшувати початок та кінцівки знайомих сюжетів, вигадувати нові обставини, в які потрапляє герой, вводити в дію нових персонажів. Використовуються мімічні та пантомічні етюди та етюди на запам'ятовування фізичних дій. Діти підключаються до вигадування оформлення казок, відображення їх у образотворчої діяльності. У драматизації діти проявляють себе дуже емоційно і безпосередньо, сам процес драматизації захоплює дитину набагато сильніше, ніж результат. Артистичні здібності дітей розвиваються від виступу до виступу. У процесі театралізованої діяльності складається особливе, естетичне ставлення до навколишнього світу, розвиваються загальні психічні процеси: сприйняття, образне мислення, уяву, увагу, пам'ять та інших.

Підготовча група

Діти підготовчої до школи групи жваво цікавляться театром як видом мистецтва. Дошкільнята вже знають основні правила поведінки у театрі. Підготувати їх до відвідин театру допоможуть спеціальні ігри – бесіди, вікторини. Знайомство з різними видами театру сприяє накопиченню живих театральних вражень, оволодінню навичкою їхнього осмислення та естетичного сприйняття.
Гра - драматизація часто стає виставою, де діти грають для глядачів, а чи не для себе, їм доступні режисерські ігри, де персонажі - ляльки, слухняні дитині. Це вимагає від нього вміння регулювати свою поведінку, рухи, обмірковувати свої слова. Діти продовжують розігрувати невеликі сюжети, використовуючи різні видитеатру: настільний, бібабо, стендовий, пальчиковий; вигадувати та розігрувати діалоги, висловлюючи інтонацією особливості характеру та настрою героя.
У підготовчій групі важливе місце займає як підготовка і проведення спектаклю, а й подальша робота. З'ясовується ступінь засвоєння змісту вистави, що сприймається і розігрується, у спеціальній бесіді з дітьми, в ході якої висловлюються думки про зміст п'єси, даються характеристики. чинним персонажам, аналізуються засоби виразності. У цьому віці дітей уже не влаштовують готові сюжети – їм хочеться вигадувати свої та для цього мають надаватися необхідні умови:
- націлювати дітей створення власних виробів для режисерської настільної театралізованої игры;
- знайомити їх з цікавими оповіданнямита казками, що сприяють створенню власного задуму;
- давати дітям можливість відображати задуми у русі, співі, малюванні;
- виявляти ініціативу та творчість як приклад для наслідування.

Форми організації театралізованої діяльності
Вибираючи матеріал для інсценування, потрібно відштовхуватися від вікових можливостей, знань та умінь дітей, збагачувати їхній життєвий досвід, спонукати інтерес до нових знань, розширювати творчий потенціал.
-Спільна театралізована діяльність дорослих та дітей, театральне заняття, театралізована гра на святах та розвагах.
-самостійна театрально-художня діяльність, театралізовані ігри у повсякденному житті.
-Міні-ігри на інших заняттях, театралізовані ігри-вистави, відвідування дітьми театрів спільно з батьками, міні-сценки з ляльками під час вивчення регіонального компонентаз дітьми, залучення головної ляльки - Петрушки до вирішення пізнавальних завдань.

Форми роботи
- Театральні ігри
- Мовні ігри
- ритмопластика
- Інсценування пісень, співівок, хороводів
- використання різних видів театру
- Драматизація казок
- відвідування театрів;
- Взаємодія з батьками

Види театру у дитячому садку
- бібабо
- настільний театр
- книжка-театр
- театр п'яти пальців
- театр масок
- театр ручних тіней
- пальчиковий тіньовий театр
- театр «живих» тіней
- магнітний театр
- маріонетковий театр
- театр на фланелеграфі

Організація куточка театралізованої діяльності
У групах дитячого садка організовано куточки для театралізованих вистав, вистав. У них відводиться місце для режисерських ігор із пальчиковим, настільним театром.
У куточку розташовуються:
-різні видитеатрів: бібабо, настільний, театр на фланелеграфі та ін;
-реквізит для розігрування сценок та вистав: набір ляльок, ширми для лялькового театру, костюми, елементи костюмів, маски;
-атрибути для різних ігрових позицій: театральний реквізит, декорації, сценарії, книги, зразки музичних творів, афіші, каса, квитки, олівці, фарби, клей, папір, природний матеріал.