Антична культура: її роль розвитку світової культури. Антична культура: загальна характеристика

Епоха античної культури починається з утворення грецьких полісів - міст-держав - на середземноморських землях Еллади і Малої Азії на початку I тисячоліття до н.е. і завершується з падінням Римської імперії у V столітті н.е. У Греції та Римі в цю епоху інтенсивно розвивається скотарство, землеробство, видобутку металів у рудниках, ремесло, торгівля. Розпадається патріархальна родоплемінна організація суспільства. Зростає майнова нерівність сімей. Родова знать, багатша завдяки використанню праці рабів, веде боротьбу влади. Суспільне життя протікає бурхливо – у соціальних конфліктах, війнах, смутах, політичних переворотах.

Антична культура протягом усього свого існування залишається в обіймах міфології. Понад те, вона зливає розрізнені племінні міфи на єдину релігійно-міфологічну систему, що стає основою всього античного світогляду.

Проте динаміка життя, ускладнення соціальних відносин, зростання знань підривають архаїчні форми міфологічного мислення. Торгові зв'язки та мореплавство розширюють кругозір стародавніх греків. Алфавітний лист дає грекам можливість записувати різні відомості, спостереження, які важко було вкласти у міфологічні канони. Необхідність підтримувати суспільний лад у державі потребує заміни племінних норм поведінки упорядкованими кодексами законів. Громадське політичне життя стимулює розвиток ораторської майстерності, культури мислення та мови. Удосконалення ремесла, будівництва, військового мистецтва дедалі більше виходить за межі освячених міфом зразків.

Таким чином, розквіт міфології в античну епоху супроводжується боротьбою проти архаїчних традицій міфологічної свідомості, що сковують свободу думки, зростання знань, розвиток трудової діяльності. Прагнення вирішити це внутрішнє протиріччя античної культури становить рушійну силу її розвитку.

Історія античної епохи поділяється на дві фази, що частково накладаються одна на одну - грецьку і римську античність.

Головними сферами грецькоюкультури стають філософія та мистецтво. Вони виростають із міфології та користуються її образами. Але разом з тим вони набувають значення, що виходить за її межі.

Давньогрецька філософія - дитина міфології - створила принципово відмінний від міфологічного тип мислення. Міфологічне свідомість задовольняється описами, а філософське вимагає доказів. Філософське мислення прагне дати пояснення дійсності шляхом раціонального, логічного міркування за допомогою абстрактних понять. Філософія вважає за необхідне чітко відрізняти факти та логічні висновки від вигадок та припущень; Разом з нею розвиваються і започаткування наукових знань - астрономії, математики, біології, медицини.

Мистецтво Стародавньої Греції, як і філософія, виходить із міфології та черпає з неї свої теми та сюжети. Однак воно починає служити не лише ритуально-міфологічним цілям. Твори мистецтва набувають своєї власної, естетичної цінності, яка визначається не їх культовим призначенням, а художніми достоїнствами. Мистецтво перетворюється давніми греками на самостійну галузь культури, сферу діяльності, спрямованої задоволення естетичних потреб. У ньому виникають як його особливі види архітектура, скульптура, лірична поезія, драма, театр. Давньогрецький стиль мистецтво - стиль, пропорційний людині, врівноважений, гармонійний. Чуттєва насолода речами, їх зримою і відчутною гармонією, пропорційністю, пропорційністю - ось що перш за все мало доставляти мистецтво античній людині.

Давньогрецьке мистецтво багато в чому зумовило розвиток художньої культури пізніших історичних епох. У ньому народилися класичні архітектурні стилі, канони скульптурного зображення людського тіла, зразки лірики любові, трагедії, комедії. З грецької мови взято і саме слово театр (у буквальному перекладі – видовище, місце для видовищ). Театральні уявлення, що поєднували у собі образотворчу, сценічну, літературну, музичну творчість, були улюбленою розвагою давніх греків. В Афінах міська влада навіть видавала бідним гроші на їхнє відвідування. Давньогрецькі театри були величезними спорудами, що вміщали до 17 тисяч глядачів.

Римськаантичність запозичує багато ідей і традицій грецької культури. Римська міфологія дублює грецьку, філософія використовує різні ідеї вчень грецьких мислителів. В епоху римської античності досягають високого рівня розвитку ораторське мистецтво, художня проза та поезія, історична наука4 механіка, природознавство. Архітектура Риму використовує еллінські форми, але відрізняється гігантизмом, властивим імперським масштабам держави та амбіціям римської аристократії. Найбільш грандіозними є громадські споруди (величезний амфітеатр Колізей містив 50 тисяч глядачів). Римські скульптори і художники слідують грецьким зразкам, але, на відміну від греків, розвивають мистецтво реалістичного портрета і воліють не оголені, а «закриті» статуї.

Як греки, і римляни любили різного роду видовища - олімпійські змагання, бої гладіаторів, театральні вистави. Як відомо, римський плебс вимагав «хліба та видовищ». Все античне мистецтво було підпорядковане принципу видовищності.

Найважливіші культурні новації римської античності пов'язані з недостатнім розвитком політики та права. Управління величезної Римської державою зажадало розробки системи державних органів прокуратури та юридичних законів. Давньоримські юристи заклали фундамент правової культури, на який досі спираються сучасні правові системи. Але чітко обумовлені законодавством взаємини, повноваження та обов'язки бюрократичних установ та чиновників не усувають напруженість політичної боротьби у суспільстві. Політичні та ідеологічні цілі суттєво впливають на характер мистецтва та всього культурного життя суспільства. Політизованість- Характерна риса римської культури.

Антична культура зберігає міфологічну оболонку і при цьому розвиває форми культурного життя, що не вміщаються в цю оболонку і розривають її. Це протиріччя проявляється у антиномія, які пронизують усю античну культуру

1. Почуття та розум.Міфологічне свідомість не знає абстракцій, воно оперує наочним, образним, чуттєво доступним матеріалом. Навіть боги та людські душі видаються в ньому спостережуваними, тілесними. Для античної людини весь навколишній світ - космос - був чимось на кшталт затишного житла, сповненого чуттєво даних, видимих ​​і відчутних речей. Греків відлякувало все, що недоступне погляду, що перевищує можливості наочного уявлення.

Можливо, цьому сприяв характер грецького ландшафту: розчленоване бухтами і річками узбережжя, обмежені горами долини, розкидані в Егейському морі острова - скрізь погляд наштовхується на перепони, що замикають невеликі ділянки простору. Античні люди відчували страх перед нескінченністю. Греки не прагнули пізнати неосяжні простори всесвіту. В Афінах часів Перікла були заборонені заняття астрономією. І землю, і весь космос греки представляли як замкнутих куль. Навіть боги їх мешкали на близькому, видимому і відчутному Олімпі. Давньогрецька математика була наочною, і йшлося в ній виключно про кінцеві величини. Відкриття ірраціонального числа викликало у античних математиків справжній жах, який відбився у переказі про загибель того, хто зробив це відкриття.

Але життя античного суспільства ставило перед людьми проблеми, які можна було вирішувати лише на основі раціональних, логічно послідовних міркувань. Авторитет розуму, його пріоритет над почуттями ставав необхідною умовою досягнення успіху в економіці, правовому законодавстві, судовій практиці, державному управлінні, військовій справі тощо. Логіка і точний розрахунок проникали й у мистецтво – у канони архітектури, віршування, зображення людини. Антична філософія все глибше занурювалася в нетрі абстрактного мислення. Все це призвело до того, що розум у свідомості античної людини перетворився на верховного володаря та арбітра, що встановлює справжній стан речей, на чільну силу, що керує світом. Радуючись тілесності речей, що чуттєво сприймається, і боячись всього недоступного почуттям, антична людина в той же час вище чуттєвості ставила логіку. Здатність раціонально мислити вважалася найважливішим надбанням людини. Віра в силу людського розуму, у його великі можливості була характерною рисою античної культури.

2. Доля і боротьба («Ананка» і «агон»).Наслідуючи традиції міфологічного способу мислення, греки покладали відповідальність за події свого життя на богів. Греки вважали, що кожному зумовлено прожити життя відповідно до намірів долі, і ніхто не в змозі запобігти тому, що з ним має статися. Ананке(доля, доля, невідворотність, неминучість) панує над усім світом.

Здавалося б, уявлення про ананку має прирікати людину на повну пасивність. Однак людям не дано знати заздалегідь, що написано у книзі доль, і вони діють за власним розумінням. Але якщо людина намагається порушити волю богів і ухилитися від долі, що випала їй на частку, життя її неминуче перетвориться на трагедію. Жанр трагедії у греків - це форма художнього опису боротьби героя з невідворотною ананке і наслідків такої боротьби, які тим жахливіше, чим більше волі і наполегливості герой виявляє: але саме це і призводить його до виконання передбаченого, а його прагнення до істини, добра і справедливості обертається страшними нещастями для нього та всього його міста. Поява трагедії в античній культурі – результат усвідомлення греками здібностілюдину порушувати приписи долі, незважаючи на покарання за це. Поведінка трагічного героя показувала ще незвідані потенції людини.

3. Соціальність та індивідуальність. У Стародавній Греції на зміну колишнім родоплемінним громадам прийшло об'єднання людей за місцем поселення. поліс. Греки та римляни вважали, що відсутність полісів є ознакою варварства, і, завойовуючи нові землі, всюди будували міста. Вважалося, що інакше люди не можуть жити. Жити по-людськи, не по-варварськи, - значить жити в полісі, брати участь у полісному житті. Саме поняття людини у греків почало зв'язуватися з тим, що вона є вільним громадянином, належить до спільноти громадян полісу. Раби, які мають права участі у житті поліса, не вважалися людьми. Все життя людини в полісі, його права та обов'язки визначалися його статусом громадянина. Поліс для грека був єдиним місцем, де він почував себе в безпеці та жив повноцінним життям. Там його охороняли і боги, і закони. Там він мав право на захист від насильства та свавілля. Тому не було нічого страшнішого для грека чи римлянина, ніж вигнання з міста та відібрання звання громадянина.

Громадське життя в полісі, з одного боку, вело до посилення соціальних зв'язків та залежностей. А з іншого, вона стимулювала розвиток самосвідомості особистості, яка має свободу діяти відповідно до своєї власної волі незалежно від вимог суспільства. Ці дві тенденції дуже суперечливо поєднувалися одна з одною.

У ранньому періоді античності уявлення про своєрідність та неповторність людської особистості було дуже невиразним. У давньогрецькій мові навіть не було слова «особистість» (воно походить від латинського слова persona – личина, акторська маска). Про те, наскільки далеким був тоді давнім грекам інтерес до людської особистості, свідчить їхнє мистецтво. У театрі актори приховували обличчя під масками. Античні скульптури прекрасні, але неіндивідуалізовані, які обличчя з очима, позбавленими зіниць, маловиразні. І глядачі, і скульптори звертали увагу на тіло, а не на душу.

Пігмаліон, що закохався у зроблену ним Галатею, був зачарований її тілесною красою – її душевні якості його не хвилювали. У Греції було прийнято робити індивідуалізовані портрети. Навіть статуї на честь переможців олімпіад зображували ідеалізовані людські постаті, а не риси атлетів.

Проте організація життя полісі створювала умови появи яскравих і сильних особистостей, здатних мислити за загальноприйнятими канонами і відстоювати свої погляди. Антична культура неминуче йшла до проникнення у внутрішній духовний світ особистості, до усвідомлення різноманіття, складності та суперечливості індивідуальних людських характерів.

Сам факт, що індивід може бути духовно незалежний від суспільства, що він може мислити та діяти всупереч суспільним вимогам, був своєрідним відкриттям для греків. Але з цього відкриття слідувала можливість ставити особисті інтереси вище громадських і усвідомлення того, що далеко не завжди розбіжність між індивідом і суспільством заслуговує на осуд. Громадяни поліса стали усвідомлювати, що «людина» і «громадянин» - це не те саме, що «людське» в особистості часом вступає в конфлікт з «громадянським». Сократ відкинув пріоритет соціального над індивідуальним. Завдяки його вченню, всьому його життю і смерті до суспільної думки увійшов принцип незалежності «істинного мудреця» від обставин соціального життя з її суєтою та боротьбою за миттєві блага. Він поставив суд совісті вище за народний суд, самосвідомість особистості - вище колективної свідомості, право особистості на самовираження - вище морально-правової практики держави.

У Римській імперії сократівський підхід до розуміння людської індивідуальності розвивали філософи-стоїки. У римському мистецтві розпочалася художня розробка унікального світу особистості – у літературі та портретній скульптурі. Зобразити обличчя «схоже» могли й давньогрецькі віячі, але у Римі з'являється психологічний скульптурний портрет.

Однак для античної культури в цілому все ж таки було характерно переважання суспільного над особистим, соціального над індивідуальним.

Європейська цивілізація сягає своїм корінням в період античності. Антична культура Середземномор'я вважається найбільшим витвором людства. Обмежена простором (в основному, узбережжя та острови Егейського та Іонічного морів) та часом (від 2-го тисячоліття до н. е. до перших століть християнства), антична культура розсунула рамки історичного існування, заявивши про себе загальнолюдською значимістю архітектури та скульптури, епічної поезії та драматургії, природничо і філософського знання. В історичному плані під античністю мається на увазі період історії, що охоплює греко-римське рабовласницьке суспільство.

Поняття античності в культурі виникло в епоху Відродження. Так італійські гуманісти називали ранню культуру з відомих їм. Ця назва збереглася за нею і донині як звичний синонім класичної давнини, який точно відокремлює греко-римську культуру від культурних світів стародавнього Сходу. Антична культура космологічна і заснована на принципі об'єктивізму, загалом для неї характерний раціональний (теорійний) підхід до розуміння світу і водночас емоційно-естетичне його сприйняття, струнка логіка та індивідуальна своєрідність у вирішенні соціально-практичних та теоретичних проблем.

Антична культура – ​​культура Стародавньої Греції та Риму – стала фундаментом усієї європейської цивілізації. Саме до неї сягають літературні жанри та філософські системи, принципи архітектури та скульптури, основи астрономії, математики, природознавства. У зв'язку з цим античність привертає увагу сучасників.

Античність по-різному розглядається вченими. Так, А. Ф. Лосєв пов'язує античність із зорею, дитинством людського духу, вважає, що античність була грецьким дивом. Ф. Ніцше бачить в античності "античний страх". У грецькій релігії та мистецтві він побачив два протилежні початку - аполонічний і діонісійський. На бурхливих святах на честь Діоніса антична людина звільнялася від звичайних заборон, забував аполонічні законоположення.

Таким чином, скрізь, куди проникав діонісійський початок, аполонічний скасовувався або знищувався. А. Боннар вважає, що грецького дива немає, грецький народ лише розвиває і продовжує еволюцію, розпочату народами що жили до нього. Цей складний, суперечливий, найчастіше антилюдський і кривавий процес становлення нової європейської цивілізації зробив новий крок у повільному поступі людства вперед.

Культура Стародавньої Греції.

Сприятливу обстановку для зародження грецької цивілізації створили: боротьба за демократію, історичну спадщину крито-мікенської культури, а також природні умови. Основою зльоту грецької культури був рабовласницький поліс - демократично кероване місто-держава. Розквіт грецького поліса IV-V століттях до зв. е. став одночасно золотим віком, класичною епохою античності. Проте виворотом культурного зльоту була рабська праця. Рабство було причиною внутрішньої слабкості грецького світу, який міг протистояти варварським навалам.

Насамперед античність приваблює сучасника гуманізмом і відчуттям свободи особистості. Греки прагнули збільшити владу людини над природою, утвердити та підняти свою людську сутність. Виховання підпорядковується вирішенню завдання всебічного вдосконалення людини. Основу літературної освіти становили твори Гомера, Гесіода, Езопа.

Якщо спробувати визначити домінанту свідомості грека - громадянина поліса, то нею, найімовірніше, буде відчуття свободи. У Греції був трепету перед поняттям вищої влади, що його відрізняло від східних деспотій. Полісний устрій держави втілювалося в участі громадян у народних зборах, судах, у прийнятті рішень про справи державної ваги. Це мало пряме впливом геть умонастрій громадян. Ідеалом громадянина були полісні, соціальні інтереси, участь у обговоренні та здійсненні державних справ. Писемність із професійної навички перетворюється на особисту. Суспільство ставить собі завдання виховання активної особистості.

У культурі Греції привертає увагу прагнення ідеальної нормі і зіткнення ідеальної моделі з реальною дійсністю. Герої Гомера своїми подвигами височіють над звичайними людьми, Есхіл славить ідеї патріотичного обов'язку, Софокл зображує людей, якими вони мають бути. Модель ідеального управління – полісна демократія. Однак в умовах рабовласництва такий устрій може бути названий демократичним лише з певною часткою умовності. За підрахунками А. Боннара, в Афінах, наприклад, своїми цивільними правами могли користуватися лише 14240 громадян із 400 тисяч.

Для античності характерне насадження організованості над хаосом. Поліс – це організована структура, космос – облаштований світ, світ богів організований відповідно до суспільного устрою на землі. Світогляд стародавнього грека мало космологічний, міфологічний, політеїстичний характер. Космос для грека – це абсолютне божество. Сам термін “космос” вказує як на світ, а й у лад, лад, порядок і красу. І якщо все, що оточує прекрасно, то вірність йому стає непорушним принципом грецького мистецтва. Весь космос трактується як універсальна общинно-родова формація, у якій існують цілком земні споріднені відносини. Земля трактується як мати всього існуючого, як мати всіх богів та людей. Антична людина споглядала дійсність. Він весь світ був у різних узагальнюючих словах, тобто. міфи.

Культура Стародавнього Риму.

У першому столітті до зв. е. в античному світі височить Рим. З ним пов'язана пізня культура еллінізму.

Особливістю давньоримської культури є:

а) наступність, відкритість римської культури (можна виявити етруський та грецький вплив, показати віротерпимість римлян);

б) двомовність римської культури (грецька та латинська мови);

в) просвітництво, систематизація, енциклопедизм науки та освіти;

г) продовжує поглиблюватись інтерес до внутрішнього світу людини, спостерігається психологізм у літературі та мистецтві.

Проникнувши у внутрішній світ людини, римська культура підготувала суспільну свідомість античності до сприйняття християнства. Для розкриття цих особливостей можна використовувати багатий матеріал періоду розквіту культури Римської імперії.

Період правління Августа (27 р. е. - 14 р. н.е.) і століття Антонінов (II в.) сприймається як золотий вік римської культури. З ним пов'язані уславлені імена архітектора Ветрувія, історика Тита Лівія, поетів Вергілія, Горація, математика, астронома та географа Клавдія Птолемея, анатома та фізіолога Галена, філософів Сенеки та Епіктету та ін.

Римські художники, письменники, поети та філософи орієнтуються на геніїв класичної культури Греції, проте природність грецької класики змінюється розсудливістю, стриманістю та самодисципліною. Широке поширення набуває грецька мова. У 90-80-ті роки. до зв. е. римська знать говорила грецькою так само вільно, як російські вельможі розмовляли французькою у XVIII ст. Столична молодь могла слухати грецьких філософів без перекладача.

Розвивається архітектура та образотворче мистецтво. У Римі розгорнулося інтенсивне будівництво, реставрувалися древні водопроводи, реконструювалися дороги та мости. Август пишався тим, що залишає мармуровим Рим, який прийняв цегляний. Було опубліковано "Десять книг про будівельне мистецтво" Марка Ветрувія Полліона. Було створено спеціальні будівлі для народних зборів, суддів, було споруджено Пантеон (храм усіх богів), побудовано Форум Августа. Збудовано безліч храмів. У римській архітектурі проявляється грецький вплив за збереження давніх місцевих традицій храмового і похоронного зодчества.

Починаючи з І століття зв. е. елліністично-римську культуру захоплює ідея реставрації. Літератори намагалися відродити всі ідейні та стилістичні особливості письменників класичної Греції, у науці намагалися систематизувати накопичене. Філософською реставрацією давньої міфології став неоплатонізм.

Культурі імператорського Риму властивий енциклопедизм, прагнення освоїти та систематично уявити вже накопичені досягнення. Пліній Старший на основі двох тисяч праць грецьких та римських авторів склав енциклопедичну “Природну історію”. Оригінальний внесок вніс у сферу права видатний законознавець епохи Адріана Сальвій Юліан, який переглянув усі існуючі преторські едикти (претори здійснювали верховну судову владу), відібрав із них усе, що відповідало новим умовам життя, привів їх у систему, а потім перетворив їх на єдиний преторський. едикт. Таким чином, було враховано весь цінний досвід у попередніх судових рішеннях.

Спочатку своїм головним визнанням Рим вважав владу світом. Поступаючись грекам пальму першості в науках і мистецтві, римляни понад усе ставили вміння панувати. Досягши бажаного, придбавши владу над світом, Рим втратив мету: пік імперської могутності одночасно став кризою та смертю римської ідеї.

З падінням Риму завершується антична культура, та її традиції продовжують жити. Художні образи античності надихали майстрів Відродження, епохи класицизму. У Росії її естетика і мистецтво класицизму набули поширення у XVIII в. Оди М. В. Ломоносова, Г. Р. Державіна, трагедії А. П. Сумаркова, театральна діяльність Ф. Г. Волкова, архітектура В. І. Баженова, М. Ф. Казакова, скульптура І. П. Мартоса та ін. наповнили класицизм новим національним змістом. Надалі звернення до образів античності спостерігається у срібному столітті російської культури.

Антична культура стала однією з найрозвиненіших культур стародавнього світу. Вона виділяється повнотою, різноманітністю складових культур (література, мистецтво, філософія тощо. буд.), гуманістичної спрямованістю. Античність зробила великий внесок у скарбницю світової культури. Взаємодія та розвиток грецького та римського елементів у культурі створили європейську цивілізацію.

Антична культура - широко вживаний термін визначення тривалого періоду історія культури, зосередженої області Середземного моря, передусім, включаючи взаємозалежні цивілізації Стародавню Грецію і Стародавнього Риму. Існувала вона, починаючи з поезії Гомера (8-7 століття до нашої ери) і до п'ятого сторіччя нашої ери.

Оглядаючи хронологічно пам'ятки давньогрецької культури та мистецтва можна констатувати розвиток найдавніших способів висловлювати думки з допомогою образів, але з тим безперервно вдосконалюючи їх рівня найвищих художніх ідеалів.

Антична культура греків і римлян, відчуваючи певний вплив Стародавнього Сходу, переважала всюди як база мистецтва, філософії, соціальних і освітніх інститутів. Ідеали зберігалися, їм наслідували. Цей греко-римський культурний фонд дуже вплинув на мову, політику, освітні системи, філософію, науку, мистецтво та архітектуру сучасного світу.

Класична спадщина процвітала у Середньовіччі у Візантійсько-грецькому Сході, у латинському Заході. Візантійці, які називали себе ромеями, зберегли багато атрибутів економічних, юридичних, адміністративних організацій, характерних для Стародавнього Риму. У Північній Європі франкський король Карл Великий і саксонський правитель Оттон I, які прагнули відновлення Західної Римської імперії, коронувалися Папою як «імператор і серпень». Антична культура відроджувалася під час появи різних неокласичних рухів 18-19 століть. Реліквії греко-римської старовини – монети, коштовності, вазопис, скульптура, архітектура, література – ​​зачаровували мислячих людей у ​​всі епохи.

Вірша латиною продовжували писати і в 19 столітті. Серед знаменитих поетів - Джон Мільтон та Артур Рембо здобули свою першу поетичну освіту цією мовою. У музиці можна згадати його «грецьку трилогію» до балетів «Аполлон», «Орфей», «Агон».

Антична культура з її міфологічними сюжетами та символами залишила глибокий слід у західноєвропейській літературі та живописі.

У філософії роботи святого Фоми Аквінського головним чином ґрунтувалися на ідеях Платона, але переосмислених у світлі християнської релігії.

Архітектура відзначена кількома «ренесансами», особливо римської архітектури, досить навести приклад Вашингтону в Америці. Місто заповнене великими мармуровими будинками, які дуже нагадують римські храми з колонами.

Епоха античності стала особливо популярним предметом інтересу у шістнадцятому-сімнадцятому століттях, коли класичні скульптурні та архітектурні твори були мотивами для гравюр. Друковані зображення з них були дуже важливою справою. Вони давали можливість людям, зацікавленим у витворах мистецтва та культури, вивчати їх. Один із яскравих прикладів – «Вакханалія» Андреа Мантеньї. Вона була створена великим художником після відвідування Риму (у 1488-1490 роках). Характерні особливості гравюри – фризоподібна композиція, фігури скопійовані з античних саркофагів, які Мантенья бачив у приватних колекціях та римських церквах. Робота сильно вплинула на видатного майстра Альбрехта Дюрера, для якого антична культура також стала предметом натхнення та досліджень. Плоди цього впливу добре видно у гравюрі Дюрера «Адам та Єва». У Адама поза скульптурне зображення якого було виявлено під Римом наприкінці 15 століття.

Наслідуючи чудові роботи древніх, намагаючись разом з тим перевершити їх, художники, скульптори, письменники в наступних історичних періодах дійсно відроджували колишню велич класичної епохи.

Антична культура

Термін "античність" походить від латинського слова antiquus - стародавній. Їм прийнято називати особливий період розвитку давньої Греції та Риму, а також тих земель та народів, які перебували під їх культурним впливом. Хронологічні рамки цього періоду, як і будь-якого іншого культурно-історичного явища, не можуть бути точно визначені, проте вони значною мірою збігаються з часом самих античних держав: з XI-IX ст. е., часу становлення античного суспільства на Греції і до V н.е. - Загибель римської імперії під ударами варварів.

Спільними для античних держав були шляхи соціального розвитку та особлива форма власності – античне рабовласництво, а також заснована на ній форма виробництва. Спільною була їхня цивілізація із загальним історико-культурним комплексом. Це не заперечує, звичайно, наявності в житті античних суспільств безперечних особливостей та відмінностей. Головними, стрижневими в античній культурі били релігія та міфологія. Міфологія була для давніх греків змістом і формою їхнього світогляду, їхнього світосприйняття, вона була невіддільною від життя цього суспільства. Потім – античне рабовласництво. Воно було не лише основою економіки та суспільного життя, воно було й основою світогляду людей того часу. Далі слід виділити як стрижневі явища в античній культурі науку та художню культуру. При вивченні культури стародавніх Греції та Риму необхідно насамперед сконцентруватися на цих домінантах античної культури.

Антична (або давня) Греція була колискою європейської цивілізації та культури. Саме тут було закладено ті матеріальні, духовні, естетичні цінності, які тією чи іншою мірою знайшли свій розвиток майже в усіх європейських народів.

Історію стародавньої Греції прийнято ділити на 5 періодів, які є одночасно культурними епохами:

Егейська або критомікенський (III - II тис. до н.е.),

Гомеровський (XI - IX ст. до н.е.),

Архаїчний (VIII - VI ст. до н.е.),

Класичний (V - IV ст. до н.е.),

Елліністичний (друга половина IV - середина I ст. до н.е.).

Найбільшого розквіту культура стародавньої Греції досягла у класичний період.

Грецька релігія складалася в егейську епоху і безперечно зазнала впливу крито-мікенських культів з їхніми жіночими божествами. Як у всіх древніх народів, греки мали місцеві общинні культи, боги-покровителі окремих міст-полісів, землеробські боги. Але вже в давнину намітилася тенденція поглинання місцевих богів великими богами Греції - Олімпійцями. Ця тенденція набула остаточного завершення в македонську епоху і була відображенням культурного, політичного та економічного об'єднання грецьких полісів. Але вже в гомерівську епоху культурна спільність греків виразно ними усвідомлювалася, що й позначилося на шануванні загальногрецьких богів. Чималу роль оформленні загальногрецького пантеону зіграли епічне творчість та її творці аеди. У цьому вся сенсі старе вислів, що " Гомер створив богів Греції " , відбиває якусь історичну реальність.

Питання походження великих богів олімпійського пантеону надзвичайно важкий. Образи цих богів дуже складні, і кожен із них пережив тривалу еволюцію. Основними богами грецького пантеону є Зевс, Гера, Посейдон, Афіна, Артеміда, Аполлон, Гермес, Діоніс, Асклепій, Пан, Афродіта, Арес, Гефест, Гестія. Характерною рисою давньогрецької релігії був антропоморфізм - обожнювання людини, уявлення про богів, як про сильних, прекрасних людей, які безсмертні і мають вічну молодість. Жили боги, за уявленнями греків, на горі Олімп, розташованої на кордоні Фессалії та Македонії.

Форми культу греків були порівняно прості. Найбільш звичайною частиною культу було жертвопринесення. Іншими елементами культу були покладання вінків на вівтарі, прикраса статуй богів, їхнє обмивання, урочисті процесії, співи священних гімнів і молитов, іноді релігійні танці. Відправлення суспільного культу розглядалося як справа державної ваги. Крім суспільного культу існував і приватний, домашній культ, обряди його, скромніші, відбувалися главами сімей та пологів. Жрецтво в Греції не становило особливої ​​корпорації або замкнутого стану. Жерці просто вважалися служителями при храмах; у деяких випадках вони займалися ворожінням, віщуванням та лікуванням. Посада жерця була почесною, але не давала безпосередньої влади, оскільки найчастіше офіційним культом керували цивільні посадові особи. Грецькі поліси щодо цього сильно відрізнялися від східних деспотичних держав зі своїми засиллям жрецтва.

Наступна домінанта грецької культури – міфологія. Грецька міфологія - це не тільки і не стільки світ релігійних уявлень, це світ греків взагалі, це складне і широке ціле, куди входять поряд із власне міфами також і історичні легенди та перекази, казкові сюжети, літературні новели, вільні варіації на міфологічні теми. Але оскільки ці різноманітні елементи важко відокремлені один від одного, слід розглядати цю міфологію, що широко розуміється в цілому.

У числі міфів виявляється глибоко архаїчний пласт тотемістичних міфів про Гіацинта, Нарциса, Дафна, Аедона та ін. Дуже характерними є землеробські міфи про Деметра і Персефона, про Триптолем і Якх, про Діоніс - вони уособлювали посів і проростання зер. значення належало міфологічним уособленням елементів земної природи.

Греки населили всю природу божественними істотами: у гаях жили дріади, німфи, козлоногі сатири; у морі - наяди та сирени (птахи з головами жінок). Живі та яскраві міфи, що відбивають історичну зміну культів: про боротьбу між поколіннями богів. про повалення Кроносом свого батька Урана, про поїдання їм власних дітей і, нарешті, про перемогу над ним сина його Зевса.

Антропологічний мотив майже відсутня у грецькій міфології. Вона не дає чіткої відповіді на питання про походження людей. За одним міфом творцем людини був титан Прометей. Принаймні характерно те, що в грецькій міфології боги не виступають у ролі творців світу та людини.

Але якщо ідея бога - творця була далека від міфології греків, то образи культурних героїв займали в ній чільне місце. Як культурних героїв виступають боги, титани і напівбоги-герої, які, на думку греків, походили від шлюбів богів із людьми. Особливо відомий і шанувався Геракл, який здійснив 12 подвигів. Це образ благородного героя, який бореться зі злом і перемагає його. Титан Прометей приніс людям благодатний вогонь, дав їм розум, знання, чим навлек на себе гнів Зевса і зазнав страшної тисячолітньої страти, від якої через багато років звільнив його Геракл. Богині Афіні приписувалося запровадження культури оливкового дерева; Деметрі - хлібних злаків; Діонісу - виноградарства та виноробства; Гермесу - винахід заходів та ваг, чисел та листи; Апполону - навчання людей поезії та музиці та іншим мистецтвам.

До образів культурних героїв близькі і іноді від них не відрізняються напівлегендарні - напівісторичні постаті законодавців та організаторів міст, великих співаків, поетів та художників. Таким є образ Гомера - легендарного автора "Ілліади" та "Одіссеї". За гомерівським питанням існує величезна література, яку можна розділити на три основні групи:

Теорії народного епосу;

Синтетичні теорії (одна людина лише зібрала, обробила народний епос).

Отже, грецька міфологія при всій складності і різноманітності елементів, що входять до неї, має одну особливість і дотепер справляє настільки сильне враження на слухача і читача - висока художність і гуманізм образів.

У питанні про античне рабовласництво важливу роль відіграють роботи таких античних авторитетів, як Аристотель і Платон, а також міркування про загальне рабство людей і богів ритора Лібанія, який жив у VI ст. Наявність і природність рабства в житті античності привели до уявлення про космічне рабство, оскільки все в космосі влаштовано так, що одне, безумовно, підкоряється іншому.

У часи общинно-родового ладу споріднені відносини виникали самі собою природним шляхом і на них ґрунтувалися економічні відносини. Перехід до рабовласництва дав сильний розподіл праці; розумового та фізичного. Це призвело до необхідності розумово регулювати фізичну працю, тобто керувати рабами. Одночасно виникла потреба глибшого, ніж міфологія, осмислення світу та її законів. Це вже був не простий перенесення родинних відносин на всю природу і на весь світ, а й його складне трактування, тобто філософія.

Одним із найчудовіших явищ давньогрецької культури є театр. Він виник на основі народних пісень та танців під час свят на честь бога Діоніса. З обрядових пісень, які співали, одягаючись у козлячі шкіри, народилася трагедія (трагос - козел, ода - пісня); з пустотливих та веселих пісень народилася комедія.

Театральні вистави вважалися школою виховання, і держава приділяла їм велику увагу. Подання йшли кілька разів на рік у великі свята і тривали кілька днів поспіль. Ставилися 3 трагедії та 2 комедії. Дивилися з ранку до вечора, а щоб усі мешканці змогли відвідати театр, видавалися з казни спеціальні театральні гроші.

У період розквіту грецької культури (VI - V ст. до н.е.) в Афінах жили і творили найвидатніші грецькі трагічні поети, класики не тільки грецької, а й світової літератури: Есхіл, якого по праву називають батьком трагедії за його безсмертні твори ("Прикутий Прометей", "Перси"); Софокл, який створив трагедії "Цар Едіп", "Електра" та ін; Евріпд - автор "Медеї", "Іполита", "Іфігенії в Авліді". Класиком у грецькій комедії є Аристофан, який написав комедії: " Світ " , " Жінки народних зборах " , " Вершники " та інших.

Давньогрецьке образотворче мистецтво міцно увійшло художній розвиток наступних часів. Його елементи живуть у час. Провідними архітектурними спорудами класичної Греції були храми, театри, громадські будинки. Основною архітектурною спорудою є храм. Найвідоміші зразки грецької архітектури - храми Парфенон і Ерехтейон, що збереглися до нашого часу в афінському акрополі. У давньогрецькій архітектурі послідовно змінилися три архітектурні стилі: доричний, іонічний і коринфський. Відмінною особливістю названих стилів є форма колон – неодмінного атрибуту давньогрецьких споруд.

Грецька скульптура спочатку поступалася скульптурі стародавнього Сходу. Але з V ст. до н.е. досягла небувалого розквіту. Передається як постать і обличчя, а й рух і навіть почуття зображуваних людей. Особливою популярністю користувалися скульптори: Мирон, Поліклет, Фідій, Пракситель, Скопас, Лісипп.

Живопис був поширений у Стародавню Грецію як фресок і мозаїк, якими прикрашають храми та будівлі, але майже не збереглися до нашого часу. До зразків збереженого живопису відносяться знамениті грецькі чорнофігурні та червонофігурні вази.

Еллінізм (елліністична епоха III – II ст. до н.е.) прийнято розглядати передусім як культурне явище, як поширення грецької культури у завойованих Македонією країнах. Культура елліністичного світу була складна та різноманітна. Вона була синтезом та різними поєднаннями грецької культури та культури країн Близького та Середнього Сходу. Для елліністичної культури характерно її грецьке оформлення та глибокі місцеві традиції. В цей період набув широкого поширення в світі еллінічним загальногрецька мова - койне, що став засобом міжнаціонального спілкування. Греки - воїни, чиновники, ремісники, торговці, розсіяні на територіях елліністичного світу, долали полісну обмеженість своїх поглядів. У тому середовищі набула широкого поширення новий світогляд - космополітизм (від грецького слова " космополітес " - "громадянин світу").

Знання, накопичені в Греції та на стародавньому Сході, у поєднанні з успіхами та практичним освоєнням великих просторів сприяли швидкому розвитку наук. В епоху еллінізму поглиблювалася диференціація та відбувалася систематизація наук. Завдяки дослідженням Стратона (III ст. е.) з'явилася наука фізика. Визначний внесок у розвиток математичних наук зробили Евклід та Архімед; у розвиток астрономії – Аристарх; у створення географії – Ерастофен. Поєднання грецької медичної теорії та практики з давньосхідним досвідом дало розквіт медичних знань в олександрійській школі. Її засновник Герофіл створив описову анатомію людини. З усіх елліністичних суспільств найбільш відома історія Єгипту завдяки папірусам, що збереглися на єгипетському грунті. У Олександрії було зібрано величезна на той час бібліотека (до 700 тис. папірусних сувоїв). При дворі царів Єгипту Птоломеїв було організовано Мусейон - науковий заклад із гуртожитком для вчених, яких Птоломеї запрошували сюди з усього світу еллінізму. Тут їм було створено умови для занять наукою, філософією, літературою.

Покликаним главою олександрійських поетів був Каллімах, велику популярність користувався Феокрит. Олександрійські вчені прославилися також здобутками в галузі математики, природничих та технічних наук. Але Олександрія була єдиним центром науки і мистецтва. В Афінах продовжувалися традиції грецької філософії. У період еллінізму виникли та розвивалися дві нові філософські системи – стоїків та епікурейців. Традиції Арістофана продовжив автор багатьох комедій Менандр. Найбільшою грецькою державою та центром елліністичної культури були Сіракузи на острові Сицилія.

Мало свої визначні досягнення образотворче мистецтво епохи еллінізму. Були створені значні пам'ятки архітектури, що поєднували грецькі та східні традиції, для яких характерне прагнення грандіозності та пишноти. Характерна натуралістичність у портретах, що підкреслює індивідуальність особи, що зображається, передача душевних і фізичних страждань. Новим у структурі було невідоме для грецької класики зображення пейзажу як тла, у якому розгортався сюжет. Згідно з літературними даними, елліністичний живопис досяг великих успіхів, але від картин, написаних головним чином восковими фарбами, і від фресок майже нічого не збереглося. Загальна культурна спадщина періоду еллінізму становить істотну частину тієї основи, де протягом тисячоліть успішно розвивається світова культура.

Давньоримська культура пройшла складний шлях розвитку від культури римської громади міста-держави, ввібравши культурні традиції стародавньої Греції, зазнавши впливу етруської, елліністичної культур і культур народів стародавнього Сходу. Римська культура стала поживним підґрунтям культури романо-німецьких народів Європи. Вона дала світові класичні зразки військового мистецтва, державного устрою, права, містобудування та багато іншого.

Історію стародавнього Риму прийнято поділяти на три основні періоди:

Царський (VIII - початок VI ст. до н.е.),

Республіканський (510/509 - 30/27 рр. до н.е.),

Період імперії (30/27 рр. до н.е. – 476 р. н.е.).

Рання римська культура, як і грецька, тісно пов'язана з релігійними уявленнями населення Стародавнього Риму. Для релігії цього часу був характерний політеїзм, дуже близький до анімізму. У поданні римлянина кожен предмет та кожне явище мали свого духу, своє божество. Кожен будинок мав свою Весту – богиню домашнього вогнища. Боги відали кожним рухом та зітханням людини від народження до смерті. Інша цікава риса ранньої римської релігії та світогляду людей - відсутність певних образів богів. Божества не відокремлювалися від явищ і процесів, якими вони відали. Перші зображення богів з'являються у Римі приблизно VI в. до н.е. під впливом етруської та грецької міфології та її антропоморфних божеств. До цього існували лише символи богів як списи, стріли тощо. Як у інших народів світу, у Римі шанувалися душі предків. Звали їх пенати, лари, мани. Особливістю релігійного світогляду римлян є їхній вузький практицизм та утилітарний характер спілкування з божествами за принципом "do, ut des" - "я даю, щоб ти дав мені".

Формально-договірний характер ставлення до богів пов'язаний з магією та магічними уявленнями. У магії все ґрунтується на формальному поєднанні слів та дій. Найменша помилка руйнує ефект. Магізм римської релігії призвів до розвитку її обрядової боку. Складна обрядовість, своєю чергою, вимагала численних фахівців, звідси - розвиток жрецтва. Римське жрецтво було більш чисельним, диференційованим і авторитетним, ніж грецьке. Існувала низка грецьких колегій, які боролися за вплив у державі. Найвпливовішою була колегія понтифіків. Глава цієї колегії був верховним жерцем Риму. Дуже численною та впливовою була колегія жерців-ворожіїв, оскільки ворожіння займали велике місце у житті римлян та обрядовій стороні римської релігії.

З V ст. до н.е. починається серйозний вплив грецької культури та релігії, що йде через колонії греків в Італії. Багата міфологія греків, весь поетичний, барвистий світ грецьких оповідей багатьом збагатив сухий і прозовий ґрунт італо-римської релігії. Під впливом грецької та етруської міфологічної традиції виділилися верховні божества римлян, головні з яких: Юпітер – бог неба, богиня неба та покровителька шлюбу, дружина Юпітера – Юнона, Мінерва – покровителька ремесла, Діана – богиня гаїв та полювання, Марс – бог війни. З'являється міф про Енеї, що встановлює спорідненість римлян з греками, міф про Геркулеса (Геракле) та ін. Значною мірою відбувається ототожнення римського та грецького пантеонів. Приблизно з IV в. до н.е. поширюється грецька мова, головним чином серед верхніх верств населення. Набувають поширення деякі грецькі звичаї: голити бороди і коротко стригти волосся, лежати за столом під час їжі та ін. У IV ст. до н.е. у Римі вводиться мідна монета за грецьким зразком, а раніше платили просто шматком міді. Розвиток римської цивілізації призвів до значного зростання та піднесення столиці держави міста Риму, який I – III ст. до н.е. налічував від одного до півтора мільйона мешканців. Після завоювання Римом західної частини елліністичного світу до його меж увійшли такі великі культурні центри, як Олександрія Єгипетська, Антіохія в Сирії, Ефес у Малій Азії, Корінфр та Афіни у Греції та Карфаген на північному березі Африки. Рим та інші міста імперії прикрашалися чудовими будинками - храмами, палацами, театрами, амфітеатрами, цирками. Амфітеатри та цирки, в яких труїли тварин, влаштовували бої гладіаторів та громадські страти, - особливість культурного життя Риму. Поживним грунтом цих жорстоких видовищ були нескінченні війни, колосальний приплив рабів із завойованих земель, можливість підгодовувати та розважати плебс рахунок грабіжницьких воєн.

Відмінною рисою міст епохи імперії була наявність комунікацій: кам'яних бруківок, водопроводів (акведуки), каналізації (клоаки). У Римі було 11 водопроводів, два з яких працюють досі. Площі Риму та інших міст прикрашалися тріумфальними арками на честь військових перемог, статуями імператорів та видатних громадських людей держави. Будувалися чудові будівлі громадських купалень (терм) із гарячою та холодною водою, гімнастичними залами та кімнатами відпочинку. У багатьох містах зводилися будинки на 3 - 6 поверхів.

Образотворче мистецтво Римської імперації ввібрало у собі досягнення всіх завойованих земель і народів. Палаци та громадські будівлі прикрашалися настінними розписами та картинами, головним сюжетом яких були епізоди грецької та римської міфології, а також зображення води та зелені. У період імперії особливу увагу набула портретна скульптура, характерною особливістю якої був винятковий реалізм у передачі рис зображуваної особи. Багато творів скульптури представляли чудово виконані копії класичних грецьких та елліністичних творів мистецтва. Особливо поширеним видом мистецтва була мозаїка та обробка дорогоцінних металів та бронзи.

Великих успіхів досягли у Римі просвітництво та наукове життя. Навчання складалося з трьох ступенів: початкового, школи граматики та школи риторики. Остання була вищою школою, і в ній навчалися мистецтву красномовства, яке високо цінувалося в Римі. Імператори асигнували великі суми утримання шкіл риторики.

Центрами наукової діяльності залишалися елліністичні та грецькі міста: Олександрія, Пергам, Родос, Афіни і, звісно, ​​Рим та Карфаген. Велике значення надавалося Римі в I -II ст. географічним знанням та історії. Особливо великий внесок у розвиток цих областей знання зробили географи Страбон та Клавдій Птолемей, історики Тацит, Тіт Лівій та Аппіан. До цього часу належить діяльність грецького письменника та філософа Плутарха. У період імперії досягла апогею свого розвитку література стародавнього Риму. За часів імператора Августа жив Гай Цільний Меценат. Він збирав, підтримував матеріально та опікувався талановитими поетами свого часу. Серед поетів найбільшу славу ще за життя мав Вергілій, член гуртка Мецената та автор безсмертної епічної поеми "Енеїда". Інший поет гуртка Мецената – майстер досконалої форми вірша Горацій Флакк. Драматична доля Овідія Назона - чудового ліричного поета, автора поеми "Мистецтво кохання", яка викликала гнів імператора Августа і заслання поета в далеке від Риму чорноморське місто Томи (Констанца), де він створив дві збірки ліричних віршів "Скорбі" та "Скорботи" ". Писав вірші та знаменитий імператор Нерон. Воістину епоха імперії була золотим віком римської поезії. Прославилися своєю майстерністю в цей період також сатирик Юній Ювенал, який написав 16 сатир, і письменник Апулей - автор своєрідного фантастичного роману "Метаморфози, або Золотий осел" про перетворення юнака Луція на осла та його пригоди.

Основні риси античного типу культури виявилися за допомогою норми, класики та естетичної форми.

Поняття норми як поняття культури складається вже в епоху Стародавньої Греції, але набуває завершеності, цілком розквітає в римський період античності. Римська історія переповнена історіями повчального характеру, коли людина в інтересах суспільства і держави поступалася своїми спорідненими почуттями. Моральною нормою було прославлення людей насамперед за вірну службу вітчизні та державі. Невипадково нормою мистецтва риторики була така форма мовної організації, у якій превалювало загальнозначуще над індивідуальним. Навіть на надгробках заведено було писати соціальні статуси людини і заслуги його перед Римом. Тільки з ІІ. н.е. з'являються епітафії ліричного, особистого та сімейного змісту. Етика та естетика подвигу були нормою античного суспільства та античної культури.

Поняття класики означає суспільний стан або тип мистецтва, в якому неповторний, індивідуальний і суспільний перебувають у стані динамічної, нестійкої, але реальної рівноваги. Класика як принцип суспільного розвитку - це взаємодія життя та норми. Наприклад, рабовласництво для Риму - природний стан: не розвинений внутрішній ринок, немає такої кількості споживачів, які б споживали можливі вироблені товари. Але це й протиприродне стан суспільства, коли дуже багато населення належить до римському суспільству. Вирішення цього протиріччя пішло у Римі шляхом створення стану вільновідпущених. Конфлікт таким чином постійно вирішувався (звісно, ​​до певного часу).

Інший приклад – антична трагедія. Як художній твір вона ґрунтується на зіткненні двох істин: суспільно-значущої (норми) та індивідуально-особистої. Так, героїня трагедії Софокла "Антигона" прагне виконати свій обов'язок перед сім'єю та близькою людиною - поховати брата, вбитого за участь у змові. Загибель Антигони - це загибель несвоєчасного морального початку та урочистості суспільно-осяжної норми.

Для античної свідомості важлива естетична ясність форм. Звідси й характерна естетична форма античного мистецтва. Мета мистецтва - зробити талант і дар виразним співгромадянам. Вірші завжди дотримуються точної норми. Театральне дійство відповідає існуючому канону: глядачі заздалегідь добре знають сюжет трагедії чи комедії, несподіванок не може бути, але для них важливе інше – зрозумілість та переконливість відомого сюжету та образів, тобто певна, прийнята естетична форма.

Римська культура – ​​це язичницька культура. Але епоха пізньої Римської імперії ознаменована широким поширенням у межах нової віровчення - християнства, яке здобуло остаточну перемогу у Римі за імператора Костянтина (324 - 330). Четверте століття нашої ери було часом розквіту християнського красномовства. Велика кількість церковних суперечок та полеміка з язичниками породили велику християнську літературу, створену за всіма правилами античної риторики. Особливу гостроту ідеологічна боротьба між християнами та язичниками прийняла у V ст. н.е. - останні десятиліття існування великої Римської держави.

У кризі, що охопила римський світ у ІІІ ст. е., можна знайти початок перевороту, завдяки якому зародився середньовічний Захід. Варварські навали V в. можна розглядати як подію, що прискорила перетворення, що надала йому катастрофічний розбіг і глибоко змінила весь вигляд цього світу. Але разом із загибеллю Римської держави антична культура не зникла, хоч і припинилося її розвиток як єдиного органічного цілого. Потенціал античної культури, її скарби, незважаючи на тривале забуття, були оцінені і затребувані нащадками.

Антична культура - унікальне явище, що дало загальнокультурні цінності буквально у всіх галузях духовної та матеріальної діяльності. Усього три покоління культурних діячів, життя яких практично укладається в класичний період історії Стародавньої Греції, заклали основи європейської цивілізації та створили образи для наслідування на тисячоліття вперед. Відмінні риси давньогрецької культури: духовне різноманіття, рухливість і свобода - дозволили грекам досягти небувалих висот насамперед народи наслідувати греків, будувати культуру за створеними ними зразками.

Культура Стародавнього Риму - багато в чому продовжувачка античних традицій Греції - відрізняється релігійною стриманістю, внутрішньою суворістю та зовнішньою доцільністю. Практицизм римлян знайшов гідне вираження у містобудуванні, політиці, юриспруденції, військовому мистецтві. Культура Стародавнього Риму багато в чому визначила культуру наступних епох у Європі.

Список літератури

Навчальний посібник з культурології, видавництво Російської економічної академії імені Г.В.Плеханова, Москва, 1994р.

Антична культура дорога нам перш за все тим, що вона заклала основи для подальшого розвитку науки та мистецтва: у мистецтві було вказано шлях до реалізму, а в науці – до матеріалістичного світогляду.

Антична культура захоплювала та надихала художників епохи Відродження, їй поклонялися і брали її за зразок основоположники всіх академій, вона допомагала у наукових дослідженнях багатьом вченим.

Антична (давня) Греція була колискою європейської цивілізації та культури. Саме тут було закладено ті матеріальні, духовні, естетичні цінності, які тією чи іншою мірою знайшли свій розвиток майже в усіх європейських народів. Античність вплинула на подальший розвиток європейських народів, стала їх загальним надбанням, основою всієї європейської культури. Досягнення цієї цивілізації міцно зафіксовано у свідомості, мові, філософії, художніх образах. Найраніші образи самобутності цієї культури виявилися лише на рівні найдавніших форм народної творчості, зокрема міфології, сюжети якої вже багато століть служать найбагатшим матеріалом живописцям, скульпторам, композиторам, поэтам. Багато образів античної міфології стали звичними та зрозумілими: нитка Аріадни, ахіллесова п'ята, яблуко розбрату і т. д. Також безліч грецьких та латинських слів міститься у повсякденній та науковій мові.

В античній класичній архітектурі розрізняються ордери: доричний, іонічний, коринфський, тосканський та композиційний (складний). Ордер – один із видів архітектурної композиції, що складається з вертикальних несучих частин – опор у вигляді колон, стовпів або пілястр та незімих горизонтальних частин – антаблемента, що включає архітрів, фриз та карниз.

«Грецьке диво» - так називають феномен культури Стародавньої Греції, яка за досить короткий для цивілізації період часу досягла значних висот у матеріальній та духовній сферах. Кораблі борознять моря і дозволяють виводити безліч колоній від Криму від Гібралтару, здійснювати регулярний торговельний обмін.

Основна політична, господарська та цивільно-правова одиниця – поліс (місто-держава). Полісбув об'єднанням приватних землевласників, а також громадян, які займаються різними промислами і ремеслами, які, будучи повноправними його членами, мали право на власність. Поліс - це місто з прилеглою до нього сільською місцевістю, тому селяни, як і власне городяни, входять до громадян поліса.

Політичний устрій – демократія (народовладдя), але до «демосу» (народу) ставляться лише повноправні громадяни (без рабів, переселенців з інших полісів та інших груп населення; вони становлять менше половини жителів поліса). Соціальна зміна задається шкалою «раб – громадянин», причому раб вважався порочною людиною за своєю природою, а доброчесним міг бути лише повноправний громадянин поліса.

Давньогрецька культура дала світові демократію, що зародилася в рамках поліса-держави, Олімпійські ігри, перший повний буквений алфавіт (основу його греки взяли у фінікійців), причому в цій культурі писемність виявилася не професійною навичкою, а надбанням кожного. Тут також відбувається зародження театру та філософії європейського типу. Розвиток філософії - систематичних роздумів про устрій та сутність світу, про людину, про моральність, про божественне.

Релігія греків – політеїзм(Багатобожі). Вони вірять у існування багатьох богів, більшість з яких живе на горі Олімп (звідси – «олімпійська релігія»). Олімпійська міфологія визначає основні виміри духовної культури, вона пронизує витвори мистецтва, літератури, звичаї тощо. Віра у переселення душ. Віра у долю, спочатку зумовлену кожному, звідси – глибинний фаталізм.

Час циклічний. Існує великий рік (близько 30 000 років), після якого все повторюється спочатку. При цьому сучасність, як правило, оцінюється набагато нижче за минуле (легенди про «золотий вік»).

Всесвіт, космос обмежений, він ділиться на кілька сфер, вставлених одна в одну. Підмісячний світ (все, що нижче сфери Місяця) мінливий і непостійний, надмісячний - одноманітний, правильний і нетлінний.

Ідеал грека – взірцевий громадянин, той, хто помер щасливим. У мистецтві – досконала, відповідальна певним пропорціям, гармонійно розвинена людина. Поява, поряд з розвиненим епосом, лірики та трагедії. Відкриття індивідуальності, поява оповідань про почуття окремої людини.

Культура усного спілкування. Книги як мнемонічний прийом, зовнішня пам'ять, цінність у спілкуванні, у розмові. грецької культури («агон»), її прояв у спорті (Олімпійські ігри, Німейські ігри і т.д.), в любові до дискусій, у постійній готовності відповідати на виклик, любов до судової процедури. Mens sana in corpore sano – Здоровий дух у здоровому тілі.

«Еллінізм» - історичний період поширення грецької культури на Єгипет та Схід, що виникла після походів Олександра Македонського у III ст. до зв. е. Вплив грецької культури продовжувався після розпаду величезної держави та освіти на її основі «елліністичних» і східних держав та на культуру цих держав до їх підкорення Римом або Парфією (280-30 рр. до н. е.). Поняття «еллінізм» запровадив німецький історик І. Дройзен.

В цілому, в античній цивілізації можна виділити основні, найяскравіші риси:

– гуманізм– тут людина – «міра всіх речей», боги – такі самі люди, які мають низку достоїнств і якостей, перевищують людські можливості, тому храм у цій культурі – це місце, де людина відчуває свою нікчемність, проти божеством, а навпаки: саме тут можна відчути свою велич і зустрітися з богами віч-на-віч;

– раціоналізм- Розум, розум тут регулює вчинки, емоції згасають, і з'являється уявлення про те, що розум - єдине, що допомагає людині в будь-якій ситуації зробити вибір;

– індивідуалізм- Значення емоцій не втрачає сенсу тільки у відношенні людини до себе: саме в цій культурі, можна сказати, що відбувається формування особистісного, індивідуального початку, тут людина починає себе усвідомлювати не просто членом роду, а окремим суб'єктом, особистістю;

– агональний (агоністичний)характер культури – індивідуалізм як найважливіша риса впливає особливість античної культури: «агон» – змагальний, змагальний, досягнення перемоги за будь-яку ціну, аби задовольнити свої власні амбіції і виділитися з «маси»;

– пайдейя- виховання, освіта: в рамках поліса не повинно бути людини, яка б не брала участі в її справах, тому виховання особистості та громадянина стає життєво важливим; таким чином, пайдейя стає способом формування особистості, шляхом передачі їй раціональної системи знання, а також це приведення у стан гармонії всього людського тіла, що є уособленням внутрішнього світу людини;

– законодавча основа– ця культура намагається досягти гармонії між природним світом та законом; тут закон – це встановлення, якому підпорядковуються всі і боги; вільна людина повинна підкорятися лише закону і не потерпить верховенства над собою іншу людину, тому в античній культурі, на відміну від багатьох інших, над людиною немає пана, крім закону;

– патріотизм- культ закону породжує звеличення людської свободи, як окремого індивіда, так і цілої держави; таким чином, формується культ громадянства та патріотизм: падіння рідного міста загрожувало небезпекою для власного життя, могло призвести до рабства, що в даній волелюбній та незалежній культурі сприймалося як смерть; тому історія античної культури рясніє постійними бунтами та війнами;

– культура сьогодення- антична людина рідко замислювалася про майбутнє, а тим більше оберталася до минулого, тому цю культуру часто називають культурою дітей, які думають тільки про сьогоднішній день, бажають отримати все тут і зараз;

– циклічний характер розвитку– ця культура не прагне лінійності, прогресу: антична людина вважала, що люди всього вже досягли, нового і кращого не потрібно. Таким чином, усі ці риси малюють нам певний портрет, несхожий на інші культури, однак у чомусь близький до нас і зрозумілий.

Антична цивілізація- «Колиска» європейської культури, яка навряд чи могла досягти таких висот, якби не сприйняла її найважливіші культурні цінності.

Ось деяка з художньої спадщини античної цивілізації:

1) Стародавня Греція:

Ансамбль Акрополя, зокрема, Парфенон (храм Афіни). м. Афіни. V ст. до зв. е.

Загальне керівництво – Фідій. Архітектори: Іктін, Каллікрат, Менісікл.

Мирон із Елевтер. Статуя «Діскобол», V ст. до зв. е. Римська копія Музей Терм; р. Рим.

Поліклет. Статуя "Дорифор". V ст. до зв. е. Римська копія Національний музей, Неаполь.

Скопас. Надгробок юнака з річки Іліса. IV ст. до зв. е. Національний археологічний музей, м. Афіни.

Лехар. Аполлон Бельведерський. Сер. IV ст. до зв. е. Римська копія Музей Піо-Клементіно, Ватикан (Рим).

Агесандр із Антіохії. Венера Мелоська. ІІ. до н.е. Лувр, м. Париж.

Есхіл (525 - 456 рр. До н. Е..) Прикутий Прометей: Трагедія.

Аристофан (бл. 446 – 388 до н. е.). Комедія "Хмари". 423 р. до н. е.

Софокл (496 – 406 рр. до н. е.) Трагедія «Цар Едіп». 429-425 рр. до зв. е.

Гомер. Поеми «Іліада» та «Одіссея».

Гесіод. «Теогонія», «Праці та дні».

2) Стародавній Рим:

Колізей. (Амфітеатр Флавієв). р. Рим. І ст. н. е. (75-80 рр.).

Арка ТІТА. р. Рим. І ст. н.е. (81 р).

Апполодор із Дамаску. Колона Траяна. р. Рим. ІІ. н. е.

Пантеон («Храм усіх богів»). р. Рим. І ст. н. е.

Терми Каракали. р. Рим. ІІІ ст. н. е.

Кінна Статуя Марка Аврелія. м. Рим (Площа Капітолію). ІІ. н.е.

Портрет Каракалли. ІІІ ст. н. е. Національний музей. м. Неаполь.

Настінний живопис на віллі Містерій. Помпеї. І ст. до зв. е. (Розкопки).

Марк Аврелій (121-180 рр.). Філософський працю «До себе».

Петроній (I ст.; Пом. в 66 р. н. е.) Сатирикон: Роман.

Луцій Анней Сенека (14 – 65 рр. н. е.) Трагедія «Медея».

Публій Вергілій Марон (70 р. до н. е. - 19 р. н. е.) Поема «Енеїда».

Марціал (бл. 40-104 р.), Горацій, Овідій. Вірші.

Антична культура- Унікальне явище, що дало загальнокультурні цінності буквально у всіх галузях духовної та матеріальної діяльності. Відмінні риси давньогрецької культури: духовне різноманіття, рухливість і свобода – дозволили грекам досягти небувалих висот насамперед народи наслідувати греків, будувати культуру за створеними ними зразками. Розвиваючись під впливом ранньої цивілізації культура античності зробила величезний внесок у розвиток світової культури. Пам'ятки архітектури та скульптури, що дійшли до нас, шедеври живопису та поезії, є свідченням високого рівня розвитку культури. Вони мають значення як твори мистецтва, а й соціально-моральне значення. І зараз сформульовані в них думки про добро, зло, честь і безчестя є сучасними. На ґрунті античної культури вперше з'явилися і стали розвиватися категорії наукового мислення, великий внесок античності у розвиток астрономії, теоретичної математики. Саме тому антична філософія та наука відіграли таку важливу роль у виникненні науки нового часу, розвитку техніки. Античний світ дав приклади республіканського ладу, демократії, виявив образ справжнього громадянина, що вміє розумно поєднувати права та обов'язки.

Висновки

У цілому нині для античної культури характерні раціональний (теорійний) підхід до розуміння світу й те водночас соціально-естетичне його сприйняття, струнка логіка та індивідуальне своєрідність у вирішенні соціально-практичних і теоретичних проблем. Цим Стародавня Греція відрізнялася від Сходу, де розвиток культури протікало в основному у формі коментування стародавніх навчань, які стали каноніськими, у формі увічнення традиції.

Антропологічна суперечність духу і тіла вирішена була античною культурою на користь останнього, надавши їй «тілесний» стиль. Через тіло та завдяки йому виховувати в собі відповідно гармонійні духовні якості, вбачаючи в ньому наявність почуття та розуму в їхній взаємній єдності та протиріччі, але слабкий розвиток індивідуальності особистості не дозволив грецькій культурі відобразити висоти прояву людської емоційності та духу. Сучасні дослідники вбачають коріння цієї «тілесності» в античному рабстві. У рабовласницькому суспільстві ні повноцінність людини, ні сама людина не могли бути зрозумілі, а тому людина та її духовне життя осмислювалися на кшталт фізичних тіл чи речей. Так конструюється все античний світогляд: наука, релігія, філософія, мистецтво, політичне життя. Античний гуманізм прославляє лише фізичну досконалість людини, але суб'єктність особистості, її духовні можливості ще розкрито. Еталоном гармонії було тіло людини. Навіть грецькі боги – насамперед вічні досконалі тіла. Звідси випливає пропорційність пропорцій грецької архітектури, розквіт скульптури. Показовим виразом тілесності античного гуманізму було виняткове становище фізичної культури у системі виховання. Однак у античному суспільстві визнавалася біосоціальна природа людини, закріплена у формулі Аристотеля: «Людина – тварина суспільна». Тіло осмислювалося як естетичний символ грецького міста-держави, поліса.

Звеличуючи тіло, загалом античні мистецтво та культура, як і на Сході, вирішували протиріччя між особистим та суспільним на користь останнього. Звідси Salus populi suprema lex (також Salus publica) – Благо народу-вищий закон.Особа вважалася корисною суспільству лише завдяки своїм громадянським чеснотам. Суперечності об'єкта та суб'єкта, як сторін людської особистості, можна назвати головним нервом античної культури. Якщо у взаєминах із соціумом особистість знаходила якийсь вихід, то стосовно долі і особистість, і суспільство були лише об'єктами, сліпими знаряддями Року. Ідея невблаганності Рока тісно пов'язана з античним рабством, бо в античному світі вільні люди мислили себе рабами загального світоустрою.

До списку об'єктів Світової спадщини внесено вісім таких пам'яток. Три з них (Афінський Акрополь, Дельфи і Вергіна) розташовані в північній, материковій частині Греції, три (Олімпія, Епідавр і Бассай) - на півострові Пелопоннес і два - на островах Егейського моря.

В античній культурі склалися основні проблеми світобудови: буття та становлення, єдине та багато, межа та безмежне, число та величина, міра та сутність, атом, матерія, Космос. Вони не втратили значущість і нині, що забезпечило культурний діалог різних цивілізацій у світовому масштабі. Античність створила недосяжні культурні зразки, що володіють неминучою цінністю та привабливою силою. Сьогодні до античності звертаються історики, філологи, філософи, культурологи. "... Без того фундаменту, який був закладений Грецією і Римом, не було б і сучасної Європи", - писав Ф. Енгельс.

1. Релігія.Ідея всемогутності божества; відсутність єдиної релігії; зв'язок богів із конкретними полісами; тотемізм, уявлення про загальну одухотвореність природи; герої як посередники між світом богів та світом людей. Обожнювання незрозумілих явищ природи та суспільного життя; анімізм (віра у духів, що мешкають у всіх матеріальних предметах); пізня поява антропоморфного погляду на богів; родові та сімейні культи; сильний вплив грецької релігії; подібність богів із грецькими; вільний прийом до пантеону іноземних богів; важливе значення жертвоприношень; формалізм та практичність релігії.

2. Ставлення до людини. Людина завжди таємниця не тільки для інших, але і для себе. Тому буття людини включає у собі прагнення пізнати себе. Пізнаючи зовнішній світ, інших людей, людина пізнає себе. Ставлення людини до інших, Космосу характеризує в першу чергу самої людини, що пізнає, її інтенції, потенції, ціннісні установки і переконання. У певному сенсі людина – мета буття, що й підкреслили греки, які запропонували максиму «Людина є мірою всіх речей».

Словник дефініцій до теми

Анімізм(від лат. душа, дух) –вірування в душу і духів та його впливом геть життя людей, тварин, на предмети та явища навколишнього світу, одне з примітивних форм релігії.

Антропоморфна форма божеств– уподібнення божеств людям, що з'являється на пізніших стадіях розвитку релігійної свідомості, демонструє певну міру усвідомлення людиною свого місця у світі.

Антропоцентризм(від грец. аnthtropos – людина і лат. centrum – центр) – думка, за яким людина є центр Всесвіту і мета всіх подій, що відбуваються у світі.

Гармонія(грец. відповідність, згоду, співзвуччя)- естетична категорія, що означає цілісність, злитість, взаємодія всіх елементів і елементів форми. Одухотворену гармонію, сповнену людського почуття і сенсу, називають красою.

Гедонізм(грец. насолода)- етичне вчення, спочатку розвинене давньогрецькою кіренською філософською школою та Епікур; метою життя та вищим благом визнає насолоду; добро визначає як те, що приносить насолоду, а зло як те, що тягне у себе страждання.

Діптер(Античний храм, оточений на відміну від периптера двома рядами колон.

Доричний ордер– відрізняється найбільш важкими пропорціями і має порівняно просту капітель, що складається з круглої подушки ехіну і плити, що лежать вище – абаки.

Іонічний ордер– легший порівняно з дорічним. Іонічна колона має характерну капітель, утворену двома повернутими вниз спіральними волютами.

Калокагатія(грец. - великодушність) - термін, яким Платон позначив ідеал виховання у греків, поєднання шляхетності, багатства, фізичних та духовних здібностей.

Канон– в образотворчому мистецтві сукупність твердо встановлених правил, що визначають у художньому творі норми композиції та колориту, систему пропорцій, або іконографію цього типу зображення.

Коринфський ордер- Найлегший і вишуканий за своїми пропорціями. Коринфська колона має високу кошикоподібну капітель.

Космологічність(від слова «kosmos» – Всесвіт) – світ, мислимий як упорядковане єдність (на противагу хаосу); спочатку - те саме, що порядок, влаштування. Вперше світ був названий космосом Піфагором, який звернув увагу на панують у ньому порядок і гармонію.

Культ(Лат. шанування) - 1) один з обов'язкових елементів будь-якої релігії, що виражається в особливих магічних обрядах, діях священнослужителів та віруючих з метою надати бажаний вплив на надприродні сили; 2) схиляння перед кимось, чимось, шанування когось, чогось, надмірне звеличення (культ святих, культ особистості).

Ордер- Порядок у розташуванні частин античних будівель. Головне в ордері – стоять на ступінчастому підставі колони, вище колон розташовується перекриття – антаблемент.

Тотемізм– найдавніша форма релігії, заснована на вірі у надприродний кровний зв'язок представників тієї чи іншої громади з будь-яким видом тварин чи рослин.

Фетишизм(амулет, чаклунство) – одна з давніх форм релігії, що характеризується поклонінням культу неживих предметів; віра у надприродну силу речей, амулетів, талісманів; обожнювання предметів та явищ.