Conținut de realism. Realismul în literatura a doua jumătate a secolului al XIX-lea

„Bătălia de la Borodino” - 3. Echilibrul puterii în ajunul bătăliei. Napoleon și Kutuzov și-au condus armatele în luptă. Viziunea lui Lev Tolstoi despre bătălia de la Borodino. Ce a arătat caracter popular războaie? Napoleon Bonaparte. 5. Rezultatele bătăliei, anchetă. Planificați învățarea materialelor noi. 4. Cursul luptei. De ce Războiul din 1812 a fost Războiul Patriotic pentru Rusia?

„Mari scriitori ruși” - Nikolai Alekseevici Nekrasov. Aflați povestea din imagine: Marii scriitori ruși: S-au născut la 10 decembrie 1821 în orașul Nemirov, provincia Kamenetz-Podolsk. A. S. Pușkin. Și ce alte poezii de A.S. Îl cunoști pe Pușkin? În 1838 a început să scrie poezie. Învață poezia: Îngheț și soare; zi minunata!

„Premiul pentru literatură” – Prozator. Ceremonia are loc la Washington DC. PEN / Faulkner (PEN / Fauklner). New York, Pantheon Books). Saga familiei. New York, Random House). PEN/Faulkner există din 1981. Ceremonia are loc la New York. Câștigătorii fiecărei nominalizări sunt desemnați de un juriu independent format din cinci persoane.

„Omul mic în literatură” - Tema „ om mic» în literatura secolelor XVIII-XIX. Tema „omului mic” din opera lui N.M.Kamzin. Fiecare scriitor a avut propriile opinii personale despre acest erou. Tema „omulețului” și-a atins apogeul în lucrările lui Gogol. Soarta bietei fete se desfășoară pe fundalul istoriei dramatice a Rusiei.

„Legături în literatură” – LECȚII DE STUDIAREA RELAȚIILOR ISTORICE ȘI BIOGRAFICE. 5. Rolul numelor și titlurilor literare în povestea lui N.V. Gogol „Nevsky Prospekt”. Rolul stilizării folclorului în povestiri satirice M.E. Saltykov-Șchedrin. 2.6.

Există 13 prezentări în total în subiect

Ca termen, realismul a fost folosit pentru prima dată în Franța abia în 1850, iar prima utilizare a termenului nu a avut nicio legătură cu literatura. În Anglia, oamenii au început să vorbească despre arta realistă din 1880. În Rusia, acest termen a fost folosit în 1857 în articolul lui Annenkov „Note despre literatura rusă”. Până în anul 57 se foloseau următoarele: „școală adevărată”, „ scoala naturala". În secolul al XX-lea, s-a acceptat în general că tradiția realistă rusă a început cu realismul critic (termenul lui Gorki).

Teoria literară modernă acceptă:

Realism(lat. real - real, real) - aceasta este o metodă artistică sau un mod de a descrie lumea și o persoană, în urma căruia artistul arată viața în imagini tipice în conformitate cu principiu realist. Realiștii cred că arta este un mijloc de înțelegere a unei persoane în interacțiunea sa cu lumea exterioară, iar realistul este sigur că mediul, circumstanțele vieții au o influență decisivă asupra destinelor umane. Una dintre sarcinile principale ale artistului realist este considerată a fi excluderea din câmpul de vedere a faptelor și fenomenelor aleatorii. Dintre toate sistemele artistice anterioare, realismul este cel mai apropiat de romantism, deoarece realismul moștenește, descoperit de romantism, valoarea inerentă a individului.

Prima lucrare realistă este considerată „Călătorie de la Sankt Petersburg la Moscova”.

Dar „Eugene Onegin” este primul roman realist, „o enciclopedie a vieții rusești”.

Imagine a realității în plinătatea reflecției intelectuale. Pușkin a ridicat întrebări filozofice universale.

„Din Pinde – Monte” 1838

Pușkin a făcut câteva modificări formale pentru a-și transmite raționamentul:

clarificarea conceptului de limbaj al ficțiunii; „Diversitatea lumii se reflectă în utilizarea tuturor mijloacelor lingvistice”. Baza materială pentru formarea limbii lui Pușkin au fost discuțiile din acea vreme despre limbă, care au fost conduse de inovatori.

Principalele concepte ale limbajului lui Pușkin:

Claritatea și concizia exprimării pot fi o proprietate a literaturii. „Vorbește mai simplu, ești suficient de inteligent pentru asta” Koshansky.

Pușkin este convins că Limba noua; limbaj nou fictiune- aceasta este o limbă care apare din convergența dialectelor populare și de carte.

Literatura permite confuzia stilistică.

Limba literaturii este o limbă care folosește bogăția inepuizabilă a folclorului: idiomuri și rusisme.

Pușkin a considerat influență pozitivă vorbire orală la sintaxa poetică.

„Doar un pui orb are toate boabele de grâu”

Creând o nouă literatură, Pușkin a criticat principiile descrierii lumii și omului, inventate de predecesorii săi literari.

În primul rând, disputa cu clasiciștii. Clasicii credeau că există obiecte care nu pot deveni niciodată farmecul poeziei. În al doilea rând, Pușkin i-a adresat lui Karamzin reproșuri serioase, parafrazând, redundanță verbală, care dă naștere la metafore lenșe care nu servesc la nimic. Pușkin s-a opus înlocuirii limbajului comun cu gândirea simplă: cuvintele simple pot transmite un sens profund,

principii principale: acurateţea şi concizia.

Disputa lui Pușkin cu romanticii a vizat peisaje romantice și elemente romantice în imaginea unui erou.

Pușkin fundamentează locul exclusiv în creativitatea realistă principiilor naționalității și istoricismului. În întregime, aceste principii au fost întruchipate în tragedia „Boris Godunov”.

„Boris Godunov”

Dramaturgul, spre deosebire de poet, prozator, are capacitatea de a descrie doar o parte din mijloacele expresive.

Această tragedie s-a bazat pe material istoric. Intriga acestei lucrări se deschide cu evenimentele din februarie 1808, Boris Godunov, un om care în realitate avea deja putere, este chemat în regate. Întârzierea formală a fost asociată cu sângele unui copil nevinovat, dar patriarhul și boierii îl convinge și el preia tronul.

Istoricismul și naționalitatea sunt principiile de bază ale descrierii lumii și a omului într-un mod realist.

Istoricismul este capacitatea de a înțelege și de a portretiza tendințele principale ale dezvoltării sociale, care se manifestă în evenimente istorice și destine individuale.

Pentru a respecta acest principiu, artistul trebuie să aibă cele mai profunde cunoștințe ale istoriei. Principiul presupune și o relație specială a materialului istoric cu materialul modern, pentru a se potrivi cu evenimentele.

Pușkin nu se limitează la „Istoria statului rus” Karamzin, ci și la cronici, folclor.

principiul nationalitatii. În epoca pre-Pușkin, principala manifestare a acestui principiu a fost imaginea vieții populare și a eroilor din popor. Pușkin a insistat că naționalitatea se manifestă în privirea asupra obiectelor reprezentate. Unicitatea lui „Boris Godunov” constă în faptul că această viziune este exprimată printr-un caracter unic, colectiv. Oamenii din imaginea lui Cannon încetează să mai fie un figurant, se transformă într-un judecător imparțial, întruchipând curtea istoriei.

Principiul naționalității afectează limba lucrării.

Realiștii secolului al XIX-lea
a depășit granițele artei.
Au început să înfățișeze cele mai obișnuite, prozaice fenomene.
Realitatea a intrat
în lucrările lor cu toate lor
contraste sociale,
disonanță tragică.
Nikolai Gulieev

spre mijloc secolul al 19-lea Realismul este ferm stabilit în cultura mondială. Să ne amintim ce este.

Realism  — direcție artisticăîn literatură și artă, care se caracterizează prin dorința de obiectivitate și fiabilitatea imediată a descrisului, studiul relației dintre personaje și circumstanțe, reproducerea detaliilor Viata de zi cu zi, veridicitatea în transferul detaliilor.

Termenul " realism» a fost propus mai întâi scriitor francezși critic literar Chanfleurieîn anii '50 ai secolului al XIX-lea. În 1857 a publicat o colecție de articole intitulată Realism. Un fapt interesant este că aproape simultan acest concept a început să fie folosit în Rusia. Și primul care a făcut acest lucru a fost celebrul critic literar Pavel Annenkov. Cu toate acestea, conceptul de realism" si in Europa de Vest, atât în ​​Rusia, cât și în Ucraina, au devenit utilizate pe scară largă abia în anii 60 ai secolului al XIX-lea. Treptat cuvântul realism» a intrat în lexicul oamenilor tari diferite aplicat tipuri variate artă.

Realismul se opune romantismului precedent, în depășirea căruia s-a dezvoltat. Particularitatea acestei tendințe  este formularea și reflectarea în creativitatea artistică acut probleme sociale, o dorință conștientă de a da propria, adesea critică, evaluare a fenomenelor negative ale vieții din jur. Prin urmare, concentrarea realiștilor nu este doar faptele, evenimentele, oamenii și lucrurile, ci modelele generale ale realității.

Să luăm în considerare care au fost premisele pentru formarea realismului în cultura mondială. Dezvoltarea rapidă a industriei în secolul al XIX-lea a necesitat acuratețe cunoștințe științifice. Scriitorii realiști, studiind cu atenție viața și încercând să-și etaleze legile obiective, erau interesați de științele care îi puteau ajuta să înțeleagă procesele care au loc în societate și în omul însuși.

Printre numeroasele realizări științifice care au avut un impact grav asupra dezvoltării gândirii și culturii sociale în a doua jumătate a secolului al XIX-lea, merită evidențiată teoria naturalistului englez. Charles Darwin despre originea speciilor, explicația natural-științifică a fenomenelor mentale de către fondatorul fiziologiei Ilya Secenov, deschidere Dmitri Mendeleev legea periodică a elementelor chimice, care a influențat dezvoltarea ulterioară a chimiei și fizicii, descoperirile geografice asociate cu călătoriile Petra Semyonovași Nikolai Severtsov de-a lungul Tien Shan și Asia Centrala, precum și cercetarea Nikolai Przhevalsky Regiunea Ussuri și primele sale călătorii în Asia Centrală.

Descoperirile științifice ale celui de-al doilea jumătatea anului XIXîn. a schimbat multe puncte de vedere consacrate asupra naturii înconjurătoare, și-a dovedit relația cu omul. Toate acestea au contribuit la nașterea unui nou mod de gândire.

Progresul rapid care a avut loc în știință i-a captivat pe scriitori, înarmandu-i cu idei noi despre lumea din jurul lor. problema principala ridicate în literatura din a doua jumătate secolul al 19-lea- relația dintre individ și societate. În ce măsură influențează societatea soarta unei persoane? Ce trebuie făcut pentru a schimba persoana și lumea? Aceste întrebări sunt luate în considerare de mulți scriitori ai acestei perioade.

Pentru lucrări realiste caracterizat printr-un mediu artistic atât de specific ca concretitatea imaginilor, conflict, complot. In orice caz, imagine artisticăîn astfel de lucrări nu poate fi corelat cu o persoană vie, el este mai bogat decât o personalitate specifică. „Un artist nu trebuie să fie un judecător al personajelor sale și despre ceea ce vorbesc, ci doar un martor imparțial... Singura mea treabă este să fiu talentat, adică să pot deosebi lecturile importante de cele neimportante, să fiu capabil să lumineze figurile și să le vorbească într-o limbă”, — scris de Anton Pavlovici Cehov.

Scopul realismului a fost să arate și să exploreze cu adevărat viața. Principalul lucru, conform teoreticienilor realiști, este tastare . Lev Nikolaevici Tolstoi a spus exact asta: „Sarcina artistului... este să extragă tipicul din realitate... să colecteze idei, fapte, contradicții într-o imagine dinamică. O persoană, să zicem, în timpul zilei sale de lucru spune o frază caracteristică esenței sale, va spune alta într-o săptămână și o a treia într-un an. Îl faci să vorbească într-un cadru concentrat. Este o ficțiune, dar una în care viața este mai reală decât viața însăși.” Prin urmare și obiectivitate această direcție de artă.

Literatura rusă din a doua jumătate a secolului al XIX-lea continuă tradițiile realiste ale lui Pușkin, Gogol și alți scriitori. În același timp, în societate se resimte o influență puternică a criticii asupra procesului literar. Acest lucru este valabil mai ales pentru lucrare Relația estetică a artei cu realitatea » celebru scriitor, critic rus Nikolai Gavrilovici Cernîșevski. Teza sa că „frumoasă este viața” va deveni baza ideologică a multora opere de artă a doua jumătate a secolului al XIX-lea. material de pe site

O nouă etapă în dezvoltarea realismului în limba rusă cultura artistica asociat cu pătrunderea în profunzimile conștiinței și sentimentelor umane, în procese complexe viata publica. Operele de artă create în această perioadă se caracterizează prin istoricismul- expunerea fenomenelor în concretetatea lor istorică. Scriitorii și-au pus sarcina de a dezvălui cauzele răului social din societate, arătând în operele lor vitalul poze autentice, pentru a crea astfel de personaje istoric concrete în care să fie imprimate cele mai importante tipare ale epocii. De aceea persoană separată sunt desenați, în primul rând, ca ființă socială. Drept urmare, realitatea, după cum notează criticul literar rus modern Nikolai Gulyaev, „a apărut în munca lor ca un „flux obiectiv”, ca o realitate care se mișcă de sine.

Astfel, în literatura din a doua jumătate a secolului al XIX-lea, principalele probleme sunt personalitatea, presiunea asupra acesteia. mediu inconjurator, explorare în profunzime psihicul uman. Vă invităm să aflați și să înțelegeți singur ce s-a întâmplat în literatura rusă din a doua jumătate a secolului al XIX-lea citind lucrările lui Dostoievski, Tolstoi și Cehov.

Nu ați găsit ceea ce căutați? Utilizați căutarea

Pe această pagină, material pe teme:

• realismul în literatură a doua jumătate a secolului al XIX-lea
• perioada de glorie a realismului în a doua jumătate a secolului al XIX-lea
• înflorirea realismului în literatura din a doua jumătate a secolului al XIX-lea. critica literarași controversa revistei
• Autorii realității 20 st
• perioada de glorie a realismului în arta celei de-a doua jumătate a secolului al XIX-lea.

Realism

Realismul (- material, real) este o direcție artistică în artă și literatură, care se stabilește în prima treime a secolului al XIX-lea. Originile realismului în Rusia au fost I. A. Krylov, A. S. Griboyedov, A. S. Pușkin (în literatura occidentală realismul apare ceva mai tarziu, primii sai reprezentanti au fost Stendhal si O. de Balzac).

caracteristici ale realismului. Principiu adevărul vieții, care este ghidat de artistul realist în opera sa, încercând să ofere cea mai completă reflectare a vieții în proprietățile ei tipice. Fidelitatea imaginii realității, reprodusă în formele vieții însăși, este principalul criteriu al artei.

Analiza socială, istoricismul gândirii. Realismul este cel care explică fenomenele vieții, le stabilește cauzele și consecințele pe o bază socio-istorice. Cu alte cuvinte, realismul este de neconceput fără istoricism, care presupune înțelegerea unui fenomen dat în condiționalitatea sa, în dezvoltarea și legătura lui cu alte fenomene. Istoricismul stă la baza viziunii asupra lumii și a metodei artistice a scriitorului realist, un fel de cheie pentru cunoașterea realității, permițându-vă să conectați trecutul, prezentul și viitorul. În trecut, artistul caută răspunsuri la probleme de actualitate ale prezentului, iar modernitatea înțelege ca rezultat al dezvoltării istorice anterioare.

Prezentarea critică a vieții. Scriitorii arată profund și veridic fenomenele negative ale realității, concentrându-se pe expunerea ordinii existente. Dar, în același timp, realismul nu este lipsit de patos care afirmă viața, deoarece se bazează pe idealuri pozitive- patriotism, simpatie pentru mase, căutarea unui erou pozitiv în viață, credință în posibilitățile inepuizabile ale omului, visul unui viitor luminos pentru Rusia (de exemplu, " Suflete moarte"). De aceea în critica literară modernăîn locul conceptului realism critic”, care a fost introdus pentru prima dată de N. G. Chernyshevsky, cel mai adesea se vorbește despre „realism clasic”. Personaje tipice în circumstanțe tipice, adică personajele au fost portretizate în legătură strânsă cu mediul social care i-a crescut, i-a format în anumite condiţii socio-istorice.

Relația dintre individ și societate este principala problemă pusă de literatura realistă. Pentru realism, dramatismul acestor relații este importantă. De regulă, lucrările realiste se concentrează pe personalități remarcabile, nemulțumite de viață, „ieșind” din mediul lor, oameni care sunt capabili să se ridice deasupra societății și să o provoace. Comportamentul și acțiunile lor devin subiectul unei atenții și cercetări deosebite pentru scriitorii realiști.

Versatilitatea personajelor personajelor: acțiunile, faptele, vorbirea lor, stilul de viață și lumea interioară, „dialectica sufletului”, care se dezvăluie în detaliile psihologice ale experiențelor ei emoționale. Astfel, realismul extinde posibilitățile scriitorilor în dezvoltarea creativă a lumii, în crearea unei structuri de personalitate contradictorii și complexe ca urmare a celei mai subtile pătrunderi în profunzimile psihicului uman.

Expresivitatea, strălucirea, figurativitatea, acuratețea limbii literare ruse, îmbogățită cu elemente de viață, vorbire colocvială pe care scriitorii realiști o trag din limba rusă comună.

O varietate de genuri (epic, liric, dramatic, epic liric, satiric) în care își găsește expresie toată bogăția conținutului literaturii realiste.

Reflecţie realitate nu exclude ficțiunea și fantezia (Gogol, Saltykov-Shchedrin, Suhovo-Kobylin), deși aceste mijloace artistice nu determină tonul principal al operei.

Tipologia realismului rusesc. Problema tipologiei realismului este legată de dezvăluirea modelelor binecunoscute care determină dominanta anumitor tipuri de realism și schimbarea lor.

În multe studii literare există încercări de a stabili varietăți (tendințe) tipice ale realismului: Renaștere, iluminist (sau didactic), romantic, sociologic, critic, naturalist, revoluționar-democrat, socialist, tipic, empiric, sincretic, filozofic și psihologic, intelectual. , spirală, universală, monumentală... Întrucât toți acești termeni sunt mai degrabă condiționali (confuzie terminologică) și nu există granițe clare între ei, ne propunem să folosim conceptul de „etape de dezvoltare a realismului”. Să urmărim aceste etape, fiecare dintre ele ia formă în condițiile vremii sale și este justificată artistic în unicitatea sa. Complexitatea problemei tipologiei realismului constă în faptul că varietăți unice tipologic de realism nu numai că se înlocuiesc între ele, ci și coexistă și se dezvoltă simultan. Prin urmare, conceptul de „scenă” nu înseamnă că în același timp cadru cronologic nu poate exista alt fel de curent, mai devreme sau mai târziu. De aceea este necesar să se coreleze opera unuia sau aceluia scriitor realist cu opera altor artiști realiști, dezvăluind în același timp originalitatea individuală a fiecăruia dintre ei, relevând apropierea dintre grupurile de scriitori.

Primul treimea a XIX-lea secol. Fabulele realiste ale lui Krylov reflectă relațiile reale ale oamenilor din societate, sunt desenate scene live, al căror conținut este divers - ele pot fi cotidiene, sociale, filozofice și istorice.

Griboedov a creat " înaltă comedie”(„Vai de înțelepciune”), adică o comedie apropiată de dramă, reflectând în ea ideile pe care le-a trăit o societate educată în primul sfert de secol. Chatsky, în lupta împotriva proprietarilor iobagilor și a conservatorilor, apără interesele naționale din punctul de vedere al bun simțși morala populară. Piesa prezintă personaje și circumstanțe tipice.

În opera lui Pușkin, problemele și metodologia realismului au fost deja conturate. În romanul „Eugene Onegin”, poetul a recreat „spiritul rus”, a dat un principiu nou, obiectiv pentru înfățișarea eroului, a fost primul care a arătat „ persoana in plus", și în poveste" Sef de statie- "om mic". În oameni, Pușkin a văzut potențialul moral care determină caracter national. În roman " fiica căpitanului„Istoricismul gândirii scriitorului s-a manifestat - atât într-o reflectare fidelă a realității, cât și în acuratețe. analiza socială, și în înțelegerea tiparelor istorice ale fenomenelor și în capacitatea de a transmite trăsăturile tipice ale caracterului unei persoane, de a o arăta ca un produs al unui anumit mediu social.

30 ai secolului al XIX-lea. În această eră de „atemporalitate”, inacțiune publică, s-au auzit doar vocile îndrăznețe ale lui A. S. Pușkin, V. G. Belinsky și M. Yu. Lermontov. Criticul a văzut în Lermontov un succesor demn al lui Pușkin. Omul în opera sa poartă trăsăturile dramatice ale vremii. în destin

Pechorin, scriitorul a reflectat soarta generației sale, „vârsta” lui („Un erou al timpului nostru”). Dar dacă Pușkin acordă atenția principală descrierii acțiunilor, acțiunilor personajului, dă „contururi ale caracterului”, atunci Lermontov se concentrează asupra lumea interioara erou, în profunzime analiza psihologica acțiunile și experiențele sale, despre „istoria sufletului uman”.

40 ai secolului al XIX-lea. În această perioadă, realiștii au primit numele de „școală naturală” (N. V. Gogol, A. I. Herzen, D. V. Grigorovici, N. A. Nekrasov). Lucrările acestor scriitori se caracterizează prin patos acuzator, respingere a realității sociale, atenție sporită la viața de zi cu zi, viața de zi cu zi. Gogol nu a găsit întruchiparea idealurilor sale înalte în lumea din jurul său și, prin urmare, era convins că, în condițiile Rusiei contemporane, idealul și frumusețea vieții pot fi exprimate doar prin negarea realității urâte. Satiricul explorează baza materială, materială și cotidiană a vieții, trăsăturile sale „invizibile” și personajele nenorocite spiritual care se nasc din ea, ferm încrezătoare în demnitatea și dreptul lor.

A doua jumătate a secolului al XIX-lea. Creativitatea scriitorilor din acest timp (I. A. Goncharov, A. N. Ostrovsky, I. S. Turgheniev, N. S. Leskov, M. E. Saltykov-Shchedrin, L. N. Tolstoi, F. M. Dostoievski, V G. Korolenko, A. P. Cehov) distinge calitativ noua etapaîn dezvoltarea realismului: nu numai că înțeleg în mod critic realitatea, ci și căutează activ modalități de a o transforma, dezvăluie o atenție deosebită asupra vieții spirituale a unei persoane, pătrund în „dialectica sufletului”, creează o lume locuită de complexe. , personaje contradictorii, saturate conflicte dramatice. Operele scriitorilor se caracterizează prin psihologism subtil și mari generalizări filozofice.

Turnul secolelor XIX-XX. Trăsăturile epocii au fost exprimate cel mai clar în lucrările lui A. I. Kuprin, I. A. Bunin. Ei au surprins cu sensibilitate atmosfera spirituală și socială generală din țară, au reflectat profund și fidel imaginile unice ale vieții celor mai diverse segmente ale populației, au creat o imagine integrală și veridică a Rusiei. Ele sunt caracterizate de teme și probleme precum continuitatea generațiilor, moștenirea secolelor, conexiunile rădăcină ale unei persoane cu trecutul, caracterul și trăsăturile rusești. istoria nationala, lumea armonioasă a naturii și a păcii relatii publice(lipsă de poezie și armonie, personifică cruzimea și violența), iubirea și moartea, fragilitatea și fragilitatea fericirii umane, misterele sufletului rusesc, singurătatea și soartă tragică existența umană, căi de eliberare de opresiunea spirituală. Creativitatea originală și originală a scriitorilor continuă în mod organic cele mai bune tradiții Literatura realistă rusă și, mai presus de toate, o perspectivă profundă a esenței vieții descrise, dezvăluirea relației dintre mediu și individ, atenția la fundalul social, exprimarea ideilor umanismului.

deceniul pre-octombrie. O nouă viziune asupra lumii în legătură cu procesele care au loc în Rusia în toate domeniile vieții a determinat noua față a realismului, care diferă semnificativ de realism clasic„modernitatea” ei. Au apărut noi cifre - reprezentanți ai unei tendințe speciale în interior direcție realistă- neorealism (realism „actualizat”): I. S. Shmelev, L. N. Andreev, M. M. Prishvin, E. I. Zamyatin, S. N. Sergeev-Tsensky, A. N. Tolstoi, A. M. Remizov, BK Zaitsev și alții. Sunt caracterizați printr-o abatere de la înțelegerea sociologică a realitate; stăpânirea sferei „pământului”, aprofundarea percepției concrete-senzoriale a lumii, studiu artistic mișcări subtile ale sufletului, naturii și omului, care vin în contact, care elimină înstrăinarea și apropie de natura originară, neschimbătoare a ființei; o întoarcere la valorile ascunse ale elementului popular-sat, capabil să reînnoiască viața în spiritul idealurilor „eterne” (colorarea păgână, mistică a celor reprezentați); compararea modului de viață burghez urban și rural; ideea incompatibilității forței naturale a vieții, binele existențial cu răul social; legătura dintre istoric și metafizic (pe lângă trăsăturile realității istorice cotidiene sau concrete, există un fundal „superreal”, nuanțe mitologice); motivul iubirii curățitoare ca un fel de semn simbolic al principiului inconștientului natural integral uman, aducând pacea luminată.

perioada sovietică. Trăsături distinctive ale realismului socialist care au apărut la acea vreme au fost spiritul de partid, naționalitatea, reprezentarea realității în „dezvoltarea sa revoluționară”, propaganda eroismului și romantismului construcției socialiste. În lucrările lui M. Gorki, M. A. Sholokhov, A. A. Fadeev, L. M. Leonov, V. V. Mayakovsky, K. A. Fedin, N. A. Ostrovsky, A. N. Tolstoi, A. T. Tvardovsky și alții au afirmat o realitate diferită, o persoană diferită, idealuri diferite, o altă realitate estetica, principii care stau la baza codului moral al unui luptator pentru comunism. În artă a fost promovată o nouă metodă, care a fost politizată: avea o pronunțată orientare socială, exprima ideologia statului. În centrul lucrărilor era de obicei erou pozitiv, indisolubil legată de echipa, care a avut constant un efect benefic asupra individului. Principala sferă de aplicare a forțelor unui astfel de erou este munca creativă. Nu întâmplător romanul de producție a devenit unul dintre cele mai comune genuri.

Anii 20-30 ai secolului XX. Mulți scriitori, forțați să trăiască sub un regim dictatorial, în condiții de cenzură severă, au reușit să-și păstreze libertatea interioară, au dat dovadă de capacitatea de a păstra tăcerea, de a fi atenți în aprecierile lor, de a trece la limbajul alegoric - au fost devotați adevărului, arta autentica realism. S-a născut genul anti-utopiei, în care s-a dat critici severe la adresa unei societăți totalitare bazate pe suprimarea individului și a libertății individuale. Destinele lui A. P. Platonov, M. A. Bulgakov, E. I. Zamyatin, A. A. Akhmatova, M. M. Zoshchenko, O. E. Mandelstam au fost destinate tragic multă vreme să fie lipsite de posibilitatea de a publica în Uniunea Sovietică.

Perioada „dezghețului” (mijlocul anilor '50 - prima jumătate a anilor '60). În ea timp istoric s-au declarat cu voce tare și cu încredere tineri poeți ai anilor șaizeci (E. A. Yevtushenko, A. A. Voznesensky, B. A. Akhmadulina, R. I. Rozhdestvensky, B. Sh. Okudzhava etc.), care au devenit „conducătorii gândurilor” ai generației sale, împreună cu reprezentanți ai „al treilea val” de emigrare (V. P. Aksenov, A. V. Kuznetsov, A. T. Gladilin, G. N. Vladimov,

A. I. Solzhenitsyn, N. M. Korzhavin, S. D. Dovlatov, V. E. Maksimov, V. N. Voinovici, V. P. Nekrasov și alții), ale căror lucrări au fost caracterizate de o interpretare critică ascuțită realitatea modernă, pastrarea sufletului uman in conditiile sistemului de comanda-administrativ si opozitie interna fata de acesta, marturisire, căutare morală eroi, eliberarea lor, emanciparea, romantismul și autoironia, inovația în domeniu limbaj artisticși stil, diversitate de gen.

Ultimele decenii ale secolului XX. Noua generație de scriitori, care trăia deja în condiții politice oarecum relaxate în interiorul țării, a venit cu o poezie și o proză lirică, urbană și rurală, care nu se încadrau în cadrul rigid al realismului socialist (N. M. Rubtsov, A. V. Zhigulin,

V. N. Sokolov, Yu. V. Trifonov, Ch. T. Aitmatov, V. I. Belov, F. A. Abramov, V. G. Rasputin, V. P. Astafiev, S. P. Zalygin, V. M. Shukshin, F. A. Iskander). Temele principale ale operei lor sunt renașterea moralității tradiționale și relația dintre om și natură, care a manifestat apropierea scriitorilor de tradițiile realismului clasic rus. Lucrările acestei perioade sunt impregnate de un sentiment de atașament față de pământ natal, și de aici și responsabilitatea pentru ceea ce se întâmplă pe ea, un sentiment de pierderi spirituale ireparabile din cauza rupturii legăturilor vechi dintre natură și om. Artiștii înțeleg un punct de cotitură în sfera valorilor morale, schimbări în societate în care ea este forțată să supraviețuiască suflet uman, reflectați asupra consecințelor catastrofale pentru cei care pierd memoria istorică, experiența generațiilor.

Cea mai recentă literatură rusă. LA proces literar anii recenti Criticii literari fixează două curente: postmodernismul ( estomparea granițelor realismului, conștiința naturii iluzorii a ceea ce se întâmplă, un amestec de diferite metode artistice, diversitatea stilistică, influența crescută a avangardei - A. G. Bitov, Sasha Sokolov, V. O. Pelevin, T. N. Tolstaya, T. Yu. Kibirov, D. A. Prigov) și post-realism (atenție tradițională la soarta unei persoane private, tragic de singurătate, în deşertăciunea cotidianului care îl umileşte, pierzând îndrumări moraleîncercând să se autodetermina - V. S. Makanin, L. S. Petrushevskaya).

Deci, realismul ca sistem literar și artistic are un potențial puternic de reînnoire continuă, care se manifestă într-una sau alta epocă de tranziție pentru literatura rusă. În opera scriitorilor care continuă tradițiile realismului, există căutarea de noi teme, eroi, intrigi, genuri, mijloace poetice, un nou mod de a vorbi cu cititorul.

REALISM (din latină realis - real, real) - metodă (cadru creativ) sau direcție literară, care întruchipa principiile unei atitudini veridice în viață față de realitate, aspirând la cunoștințe artistice omul și lumea. Adesea termenul de „realism” este folosit în două sensuri: 1) realismul ca metodă; 2) realismul ca tendință care a apărut în secolul al XIX-lea. Atât clasicismul, cât și romantismul și simbolismul se străduiesc să cunoască viața și își exprimă reacția la ea în felul lor, dar numai în realism fidelitatea față de realitate devine criteriul definitoriu al artei. Acest lucru distinge realismul, de exemplu, de romantism, care se caracterizează prin respingerea realității și dorința de a o „recrea” și de a nu o afișa așa cum este. Nu întâmplător, referindu-se la realistul Balzac, romanticul George Sand a definit astfel diferența dintre el și ea: „Preia o persoană așa cum ți se arată în ochi; Simt o chemare să-l portretizez așa cum mi-aș dori să-l văd. Astfel, putem spune că realiștii reprezintă realul, iar romanticii - doritul.

Începutul formării realismului este de obicei asociat cu Renașterea. Realismul acestui timp se caracterizează prin scara imaginilor (Don Quijote, Hamlet) și poetizarea personalității umane, percepția omului ca rege al naturii, coroana creației. Următoarea etapă este realismul iluminării. În literatura iluminismului, apare un erou democratic realist, un bărbat „de jos” (de exemplu, Figaro în piesele lui Beaumarchais " frizer din Sevillași Nunta lui Figaro). Noi tipuri de romantism au apărut în secolul al XIX-lea: realismul „fantastic” (Gogol, Dostoievski), „grotesc” (Gogol, Saltykov-Șcedrin) și realismul „critic” asociat activităților „școlii naturale”.

Principalele cerințe ale realismului: respectarea principiilor naționalității, istoricism, înaltă artă, psihologism, imaginea vieții în dezvoltarea sa. Scriitorii realiști au arătat o dependență directă de social, moral, credinta religioasa eroi din condițiile sociale, mare atentie dedicat aspectului social. Problema centrala realism - raportul dintre plauzibilitate și adevăr artistic. Plauzibilitatea, o reprezentare plauzibilă a vieții este foarte importantă pentru realiști, dar adevărul artistic este determinat nu de plauzibilitate, ci de fidelitatea în înțelegerea și transmiterea esenței vieții și a semnificației ideilor exprimate de artist. Unul dintre caracteristici cheie realismul este tipificarea personajelor (fuziunea dintre tipic și individual, unic personal). Credibilitatea unui personaj realist depinde direct de gradul de individualizare atins de scriitor.

Scriitorii realiști creează noi tipuri de eroi: tipul de „omuleț” (Vyrin, Bashmachki n, Marmeladov, Devushkin), tipul de „persoană suplimentară” (Chatsky, Onegin, Pechorin, Oblomov), tipul de erou „nou” (nihilistul Bazarov la Turgheniev, „oameni noi” Cernîșevski).