Exemple de opere de artă nemuritoare. „Operele de artă nemuritoare autentice rămân accesibile și aduc plăcere tuturor timpurilor și popoarelor” Hegel (USE studii sociale)

Alegeți una dintre afirmațiile de mai jos și scrieți un mini eseu pe baza acestuia.

Desemnați la discreția dvs. una sau mai multe idei principale ale subiectului ridicat de autor și extindeți-o (le). Când dezvălui ideile principale pe care le-ați indicat, utilizați cunoștințele din științe sociale (concepte relevante, poziții teoretice) în raționament și concluzii, ilustrându-le cu fapte și exemple din viata publicași experiență socială personală, exemple din alte discipline academice.

Pentru a ilustra afirmațiile, raționamentele și concluziile dvs. teoretice, vă rugăm să furnizați cel puțin două fapte/exemple din diverse surse. Fiecare fapt/exemplu citat trebuie să fie formulat în detaliu și în mod clar legat de poziția, raționamentul și concluzia ilustrate.

C9.1 Filosofie."Autentic lucrări nemuritoare artele rămân accesibile și încântă toate timpurile și popoarele. (G. Hegel)

C9.2 Economie.„Controlul economic este inseparabil de controlul asupra întregii vieți a oamenilor, căci, controlând mijloacele, nu se poate să nu controleze scopurile.” (F.A. von Hayek)

C9.3 Sociologie, psihologie socială.„În fiecare om, natura încolţeşte fie ca cereale, fie ca buruieni; să-l ude pe primul și să nimicească pe al doilea la timp.” (F. Bacon)

C9.4 Științe politice.„Opoziția este o supapă de siguranță prin care scapă excesul de forță și energie populară – o supapă care nu poate fi închisă fără a fi în pericol de explozie”. (B. Constant)

C9.5 Jurisprudență.„Egalitatea în drepturi nu înseamnă că toată lumea se bucură de ele, ci că acestea sunt acordate tuturor”. (Seneca)

Explicaţie.

Pentru a face față sarcinii, trebuie neapărat să ne familiarizăm cu criteriile de evaluare a muncii. Puteți găsi criteriile pe site-ul FIPI, acestea sunt plasate într-un singur document împreună cu versiunea demo a examenului.

Primul criteriu (K1) este definitoriu. Trebuie să descoperi sensul afirmației. Dacă nu faceți acest lucru sau dezvăluiți în mod incorect sensul enunțului, vi se vor acorda zero puncte pentru K1 și toate eseurile nu vor fi verificate. Dacă K1 este îndeplinit, obțineți 1 punct și expertul verifică munca în continuare.

Al doilea criteriu (K2). Trebuie să prezentați argumente de la un curs de studii sociale. Este necesar să aducem și să explicăm conceptele, procesele sociale, legile care vor ajuta la dezvăluirea sensului enunțului.

Numărul maxim de puncte primare pentru acest criteriu este de 2. Dacă „răspunsul conține concepte sau prevederi separate legate de subiect, dar care nu au legătură între ele și cu alte componente ale argumentării”, expertul scade punctajul și pune un punct. .

Dacă semnificația a cel puțin unui termen este transmis incorect, atunci punctajul pentru K2 se reduce cu 1 punct: de la 2 puncte la 1 punct, de la 1 punct la 0 puncte.

Al treilea criteriu (K3). Conform acestui criteriu, trebuie să oferi 2 argumente de fapt în favoarea propriului punct de vedere. Dacă faci o eroare de fapt (de exemplu, spui că Putin este prim-ministru), argumentul nu va fi luat în considerare. Dacă argumentul nu funcționează pentru punctul tău de vedere și dezvăluie sensul enunțului, nici el nu va fi luat în considerare.

Argumentele ar trebui să provină din diverse surse: „reportaje media, materiale ale disciplinelor educaționale (istorie, literatură, geografie etc.), fapte ale experienței sociale personale și observații proprii”. Două argumente din literatură sau două argumente din mass-media pot fi considerate „argumente dintr-o sursă de același tip”, ceea ce va duce la o scădere a punctajului cu 1 punct.

Cum să alegi o cotație?

Înainte de a scrie un eseu, trebuie să alegeți un citat. Și trebuie să alegeți nu conform principiului „mi-a plăcut - nu mi-a plăcut”, „plictisitor - interesant”. Este necesar să studiați cu atenție afirmațiile și să evaluați perspectivele pentru scriere scris bun pentru fiecare dintre ei. Acest lucru nu ar trebui să dureze mai mult de 2-3 minute.

Citiți cu atenție declarațiile. Identificați câteva citate al căror sens este cel mai clar pentru dvs.

Pentru fiecare afirmație, al cărei sens este clar, determinați gama de termeni, procese, fenomene și legi din cursul științelor sociale. Aruncă citatele de care nu ești sigur.

Din ghilimele rămase, alege-le pe cele cărora le poți face argumente calitative.

Dacă după ce ai trecut toate ghilimele prin aceste trei filtre, mai ai toate cele cinci ghilimele, îl poți alege pe cel mai apropiat de inima ta. (În acest caz, cunoașteți foarte bine cursul de studii sociale, felicitări!)

Algoritm de scriere a eseurilor

Ați ales un citat al cărui sens vă este clar și puteți oferi cu ușurință argumente teoretice și faptice. În cel mai rău caz, acest citat vă va cauza cele mai puține probleme, ceea ce este și un lucru bun.

Scriem un eseu bazat pe faptul că va avea doar doi cititori - experți USE. Deci, trebuie să le facem cât mai ușor posibil pentru a verifica eseul. Expertului va fi convenabil să verifice dacă lucrarea este structurată în blocuri conform criteriilor.

Structura unui eseu ar putea arăta astfel:

1) Transmitem sensul citatului. Este important ca aceasta să nu fie doar o repovestire a declarației. Trebuie să demonstrați înțelegerea cuvintelor autorului.

Nu e înfricoșător dacă scrii primitiv. Nu există cerințe pentru stilul textului în criteriile pentru eseu.

Am ales un citat din economie. „Cererea și oferta sunt un proces de adaptare și coordonare reciprocă” (P.T. Heine).

2) Formulăm propriul punct vedere: Sunt de acord / Nu sunt de acord cu autorul.

De regulă, este dificil de argumentat cu afirmațiile care sunt oferite absolvenților la Examenul Unificat de Stat. Dar dacă simțiți că nu sunteți de acord, nu vă fie teamă să vă certați.

Exemplu: sunt de acord cu P. Heine pentru că...

3) Întăriți punctul de vedere cu termeni, concepte și legi din cursul științelor sociale. Mai mult, este important să folosiți material din acea zonă relatii publice, care este indicat în sarcină. Deschideți un citat despre economie în termeni economici, în științe politice - în termeni de științe politice etc.

Exemplu: Baza interacțiunii dintre consumator și producător (vânzător) pe piață este mecanismul cererii și ofertei. Cererea este dorința și capacitatea consumatorului de a cumpăra un anumit produs sau serviciu aici și acum. Oferta este dorința și capacitatea producătorului de a oferi consumatorului un produs sau serviciu la un anumit preț pentru un anumit timp. Oferta și cererea sunt interconectate. O creștere a cererii poate afecta oferta și invers.

Situația ideală este atunci când există un preț de echilibru pe piață. Dacă cererea depășește oferta, există o piață limitată pentru un anumit produs. Dacă oferta depășește cererea, aceasta poate duce la supraproducție.

În condiții de concurență ridicată, când piața este la mare căutare și sunt mulți producători, calitatea mărfurilor crește, iar prețul scade, vânzătorii fiind nevoiți să lupte pentru cumpărător. Acesta este un exemplu de schimbare a situației pieței sub influența cererii și ofertei.

4) Dați două argumente de fapt din surse diferite. Daca folosesti ca argument un fapt din experienta personala incearca sa nu-l inventezi. Examinatorul cel mai probabil nu te va crede dacă pretinzi că ai candidat la președinția Chile sau faci parte din Comitetul Nobel.

Exemplu: Un exemplu care demonstrează funcția de reglementare a aprovizionării este situația de pe piața petrolului în lumea modernă. În 2014, prețul hidrocarburilor a scăzut din cauza scăderii cererii. Piața petrolului a fost stors de tehnologii promițătoare: solare, eoliene și alte resurse regenerabile. Companiile petroliere au trebuit să se adapteze noilor condiții - să reducă costul producției de petrol, să reducă valoarea adăugată și să scadă prețurile produselor.

Legea cererii și ofertei funcționează nu numai pe piețele globale de mărfuri. Putem vedea cum, sub influența cererii și ofertei, situația se schimbă literalmente în afara ferestrei casei noastre. Într-o zonă rezidențială în care locuiesc de mai bine de 15 ani, la subsolul unei clădiri înalte funcționa un magazin alimentar. Locuitorii caselor din apropiere cumpărau în mod regulat produse esențiale de acolo. Cu toate acestea, în microdistrict a fost deschis un supermarket al unuia dintre marile lanțuri de retail. Prețurile acolo erau mai mici, programul de lucru era mai convenabil, iar sortimentul era mult mai bogat. Oamenii au votat cu picioarele, după un timp micul magazin s-a închis pentru că nu s-a putut adapta la noua situație din piața locală.

5. Concluzie. Aici vă puteți rezuma gândurile. Scrieți o concluzie numai dacă mai aveți timp și sunteți sigur că toate celelalte sarcini nu necesită reverificare. În caz contrar, uitați de concluzie - în criteriile pentru sarcină, prezența sau absența concluziei nu este evaluată.

Exemplu: Într-o economie de piață și mixtă, efectul de reglementare al cererii și ofertei este baza relaţiile economice. Indicatorii cererii și ofertei sunt luați în considerare la planificarea activităților oricărei întreprinderi și a întregii țări. Este important ca cererea și oferta să fie echilibrate, altfel ar putea apărea o criză în economie.

Merită să ne amintim că inamicul rezultate bune Examenele sunt o pierdere de timp. Nu face munca suplimentara. Mulți profesori cer să scoată în evidență problema ridicată de autor. Nu trebuie să faceți acest lucru, nu va afecta evaluarea, iar riscul de a face o greșeală va crește.

Acest algoritm nu este adevărul suprem. Poți să te ții de ea, te poți concentra asupra ei, dar nu ar trebui să folosești aceste recomandări fără gânduri. Poate că, după antrenament, veți avea propria idee despre cum să scrieți un eseu. Minunat! Cel mai important, nu uitați că această lucrare este evaluată conform unor criterii stricte pe care trebuie să încercați să le respectați.

G. Hegkl în această afirmaţie ridică problema eternităţii artei. Care este eternitatea ei? Faptul că întotdeauna și peste tot, chiar și după zeci, sute, mii de ani, adevărate capodopere de artă nu va fi uitat.

Toată lumea are nevoie de artă? problema controversata. Cineva poate fi neutru față de asta și cineva își poate dedica întreaga viață artei.

Poate lua orice formă. Dar va fi pentru totdeauna.

Arta aduce oamenilor un sentiment de frumos, care este necesar pentru dezvoltare calități morale persoană. Pentru că fără sentiment oameni minunati va începe să învețe, să moară spiritual. Fără artă, am înceta să mai fim oameni. Prin urmare, este atât de important pentru societatea noastră, de aceea va dura pentru totdeauna.

În timpul Marelui Războiul Patriotic oamenii au luptat și au murit pentru artă. Schitul era cea mai mare colecție de comori artistice și istorice. Deși era planificată evacuarea lucrărilor, nu toate au putut fi îndepărtate. Atunci s-a decis să le ascundă în spatele zidurilor Catedralei Sf. Isaac, în subsolul acesteia.

Ferestrele au fost blocate cu cărămizi și saci de nisip pentru a proteja colecțiile muzeului. Muncitorii muzeului au lucrat în întuneric și umezeală geroasă, verificând starea picturilor. Ei locuiau la subsolul catedralei. În prima iarnă, 20 de oameni au murit de frig și foame. Restul, obosiți și epuizați, au luptat pentru capodopere ale artei. În vara lui 1942, doar 12 angajați puteau lucra. Oamenii și-au sacrificat viața pentru a păstra și a transmite operele de artă generațiilor viitoare.

Sau în lucrarea lui Ray Bradbury „451 de grade Fahrenheit”, unde oamenii pur și simplu există fără minte prin inerție, deoarece majoritatea sunt obsedați de sport, hobby-uri primitive, emisiuni TV și diverse atracții. Dar are această activitate dezvoltare spirituală? Răspunsul este evident - nu. Această „apocalipsă” s-a întâmplat din cauza urii de carte. Pompierii nu au stins focul, ci dimpotrivă, au trădat cartea în flacără. Oamenii au încetat să citească și să se dezvolte spiritual. Și până la urmă au devenit ca niște roboți.

De aceea arta va exista pentru totdeauna și nu va dispărea niciodată.

Actualizat: 2018-09-30

Atenţie!
Dacă observați o eroare sau o greșeală de tipar, evidențiați textul și apăsați Ctrl+Enter.
Astfel, veți oferi beneficii neprețuite proiectului și altor cititori.

Vă mulțumim pentru atenție.

Pregătirea pentru examen. Eseu despre limba rusă. DECLARAȚII (CITATE) ALE PERSOANELOR FAMOSE. ARTĂ.

ARTĂ REALĂ, GENUINA, ADEVĂRATĂ ŞI IMAGINARE, ARTĂ FALSA, ANTI-ARTĂ, PSEUDO-ARTĂ.

Pentru scris ARGUMENTși CONCLUZIE poate fi folosit DECLARAȚII (CITATE) ALE PERSOANELOR FAMOSE.

1. Cel mai ușor este să aranjați enunțurile (ghilimele) sub forma unei propoziții cu vorbire directă. Pentru a face acest lucru, trebuie să cunoașteți afirmația pe de rost.

2. Fragmente opere lirice, dispuse după linii poetice, sunt întocmite fără ghilimele.

susținerea cuvintelor care sunt îngroșate în declarație; acestea trebuie incluse în citate;

informații despre autorul declarației

clișeu pentru a face declarații (pentru a face propoziții cu vorbire indirectă)

_________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

Pentru a introduce o afirmație (citate) într-un eseu ca argument, folosiți CLIŞEU.

Amintind cuvintele...

Conform…

... a spus, a vorbit, a argumentat, a crezut, a scris...

Să revenim la declarație...

Puteți face o declarație...

Îmi pot susține opinia cu...

Pentru a confirma opinia lui..., voi cita o declarație...

Este ușor să verificați acest lucru făcând referire la declarația ...

Punctul meu de vedere este confirmat de declarația...

Pentru a dovedi, voi cita...

Luați în considerare exemple de interpretare a declarației nr. 7 pentru argumentare.

Autentic nemuritor opere de artă rămân disponibile și . (G. Hegel)

Îmi amintesc cuvintele filosofului german de la sfârșitul secolului al XVIII-lea - începutul al XIX-lea secole G. Hegel că operele de artă autentice „oferă plăcere tuturor timpurilor și popoarelor”.

După filozoful german de la sfârșitul secolului al XVIII-lea - începutul secolului al XIX-lea. G. Hegel, operele de artă autentice „oferă plăcere tuturor timpurilor și popoarelor”.

Filosof german de la sfârșitul secolului al XVIII-lea - începutul secolului al XIX-lea. G. Hegel spunea că operele de artă autentice „oferă plăcere tuturor timpurilor și popoarelor”.

Să ne întoarcem la afirmația filozofului german de la sfârșitul secolului al XVIII-lea - începutul secolului al XIX-lea. G. Hegel că operele de artă autentice „oferă plăcere tuturor timpurilor și popoarelor”.

Putem cita afirmația filozofului german de la sfârșitul secolului al XVIII-lea și începutul secolului al XIX-lea. G. Hegel că operele de artă autentice „oferă plăcere tuturor timpurilor și popoarelor”.

Îmi pot confirma opinia prin afirmația filosofului german de la sfârșitul secolului al XVIII-lea - începutul secolului al XIX-lea. G. Hegel că operele de artă autentice „oferă plăcere tuturor timpurilor și popoarelor”.

Pentru a confirma opinia..., voi cita un filozof german de la sfârșitul secolului al XVIII-lea și începutul secolului al XIX-lea. G. Hegel că operele de artă autentice „oferă plăcere tuturor timpurilor și popoarelor”.

Este ușor de verificat acest lucru făcând referire la cuvintele filozofului german de la sfârșitul secolului al XVIII-lea și începutul secolului al XIX-lea. G. Hegel că operele de artă autentice „oferă plăcere tuturor timpurilor și popoarelor”.

Punctul meu de vedere este confirmat în afirmația filozofului german de la sfârșitul secolului al XVIII-lea și începutul secolului al XIX-lea. G. Hegel că operele de artă autentice „oferă plăcere tuturor timpurilor și popoarelor”.

Pentru a dovedi, voi cita opinia unui filozof german de la sfârșitul secolului al XVIII-lea - începutul secolului al XIX-lea. G. Hegel că operele de artă autentice „oferă plăcere tuturor timpurilor și popoarelor”.

Temeiul artÎn ochi critică reală este trăind viața.(V.G. Belinsky)

Belinsky Vissarion Grigoryevich (1811-1848) - gânditor, scriitor, critic literar rus.

Despre povestea rusă și poveștile domnului Gogol („Arabesci” și „Mirgorod”)

Bazele gramaticii ruse

Lucrări ale lui Alexandru Pușkin

„Eroul timpului nostru”. operele lui M. Lermontov

Literatura rusă în 1840

Poezii de M. Lermontov

Scrisoare către N.V. Gogol

O sarcină literatura si arta - pentru a găsi în diferitele fenomene ale vieţii expresia „o singură idee eternă”, pentru a o reproduce, pentru a arăta scopul - a descrie în cuvânt și sunet. (V.G. Belinsky)

Ultimul scopul art este re-crearea vieții. (Andrey Bely)

Andrei Bely (pseudonim) (1880-1934) - scriitor, poet, critic rus, una dintre figurile de frunte ale simbolismului și modernismului rus.

Culegeri de poezii:

Aur în azur

porumbel de argint

Petersburg

Botezat chinez

Tragedia creativității. Dostoievski și Tolstoi

Revoluție și cultură

Amintiri din Blok

La începutul a două secole

Începutul secolului

Între două revoluții

Cercetare:

Ritmul ca dialectică și Călărețul de bronz

priceperea lui Gogol

Orice arta autentica există calea către o nouă viață, o punte către altă lume. (N.A. Berdyaev)

Berdyaev Nikolai Alexandrovich (1874-1948) - filozof politic și religios rus.

Criza spirituală a intelectualității

Filosofia libertății

Sensul creativității

Despre numirea unei persoane

autocunoaștere

Adevărul și Revelația

În apărarea lui A. Blok

Est si Vest

Arborele vieții și pomul cunoașterii

Cunoașterea și comunicarea

Problemă umană

Criza socială a culturii

Personalitatea umană și valorile suprapersonale

Ce este o persoană?

Arta este vie cu sângele viu al sacrificiilor.
Arta nu apelează niciodată la mulțime, la masele, ea vorbește cu un individ, în profund și secret secretele sufletului său. (M.A. Voloshin)

Voloshin Maximilian Alexandrovich (1877-1932) - poet, traducător, critic de artă și literar rus.

Bibliografie:

Fețe ale creativității

Strife: Poezii despre Revoluție

Poezii despre teroare

Căile Rusiei

Arta trebuie să treacă la gândire prin sentimente. Se numeste deranjați o persoană, faceți durerea altcuiva, iubiți și urâți.(B.L. Vasiliev)
Vasiliev Boris Lvovich (născut în 1924) este un scriitor rus.

Lucrari principale:

Și zorii aici sunt liniștiți

barca Ivanov

Nu împușca lebedele albe

Nu pe listă

Mâine a fost război

povestiri

Cei șase magnifici

Ce ești, bătrâne?

Caii mei zboară

Tufis in flacari

Expozitia nr...

Autentic nemuritor opere de artă rămân disponibile și aduce bucurie tuturor timpurilor și popoarelor. (G. Hegel)

Georg Hegel (1770-1831) - filozof german, unul dintre creatorii germanului filozofia clasicăși filosofia romantismului.

Compozitii principale:

Fenomenologia Spiritului

stiinta logicii

Filosofia dreptului

Filosofia naturii

Filosofia spiritului

Filosofia istoriei

Știința și arta aparțin lumii întregi, In fata lor dispariția barierelor etnice. (J.W. Goethe)

Goethe Johann Wolfgang (1749-1832) - poet german, om de stat, gânditor și naturalist.

Opere de arta:

Suferința tânărului Werther

regele pădurii

Un experiment despre metamorfoza plantelor

German și Dorothea

Simplitate, adevăr și naturalețe- Aici trei mari principii ale frumusețiiîn toate lucrările artă. (K. Gluck).

Christoph Gluck (1714-1787) compozitor austriac.

Lucrari principale:

Orfeu și Euridice

Paris și Elena

Echo și Narcis

Semiramidă

Alcesta

Artă caută cu siguranță prea bun, expune fie că noi frumusețea celor mai buni orice este într-o persoană, sau râde de urâțenia celor mai releîn om . (N.V. Gogol)

Gogol Nikolai Vasilyevich (1809-1852) - scriitor rus, recunoscut drept unul dintre clasicii literaturii ruse.

Opere de arta:

Suflete moarte

Seri la o fermă lângă Dikanka

Mirgorod (Viy. Povestea modului în care Ivan Ivanovici s-a certat cu Ivan Nikiforovici. Proprietarii din lumea veche. Taras Bulba)

Povești din Sankt Petersburg (Nevsky Prospekt. Nas. Pardesiu. Însemnările unui nebun. Portret. Cărucior)

Arta trebuie învață să iubești virtutea și să urăști viciul. (D. Diderot)

Denis Didre (1713-1784) - scriitor francez, filosof.

Opere de arta:

Jacques Fatalist

nepotul lui Ramo

Călugăriţă

Enciclopedie, sau Dicţionarștiințe, arte și meserii

Arta va fi abia atunci fidel unei persoane atunci când nu îi împiedică libertatea de dezvoltare. ( F.M. Dostoievski)

Dostoievski Fiodor Mihailovici (1821-1881) este unul dintre cei mai importanți și cunoscuți scriitori și gânditori ruși din lume.

Opere de arta:

Nopti Albe

Adolescent

Crimă și pedeapsă

Umilit și insultat

Frații Karamazov

va urma…

Pentru pregătirea pentru examen Poți să folosești ghid de studiu « LUCRĂRI SEMIFINATATE. LIMBA RUSĂ. COLECȚIA #1».

Instrucțiuni detaliate despre cum să utilizați colecția sau dacă doriți să folosiți colecția de eseuri semifabricate, scrieți la

Natura cunoaște două minți:
mintea animalelor și de la Dumnezeu!

Măgarul bea apă în râu
Limbajul ok.
Bărbat întinzându-și mâna
a inventat primul pahar!

Și culmea frumuseții
crater găsit în Pompei:
secolul rospms nu se estompează
prostie goala...

Animalele au simțuri mai ascuțite
dar ce ar trebui să facă în muzeu?

DE PE INTERNET

...............

Spune ale oamenilor mari despre artă

Hipocrate
- Viața este scurtă, arta este veșnică!

Alexandre Dumas - fiul
- Arta necesită fie singurătate, fie nevoie, fie pasiune. Fie că ține în mână o daltă, un stilou sau o pensulă, artistul chiar merită acest nume doar atunci când infuzează sufletul în obiecte materiale sau dă formă impulsurilor spirituale.

Leonardo da Vinci
- Acolo unde spiritul nu conduce mâna artistului, nu există artă.

Giordano Bruno
- Arta compensează neajunsurile naturii.

Salvador Dali
- Pictura este o fotografie color realizată manual din toate mostrele posibile, super-rafinate, neobișnuite, super-estetice de iraționalitate concretă.

L. N. Tolstoi
- Simplitate - conditie necesara frumoasa.

Honore de Balzac
- Munca constantă este legea atât a artei, cât și a vieții.

Hegel
- Operele de artă nemuritoare autentice rămân accesibile și încântă toate timpurile și popoarele.

Emile Zola
- Piesă de artă există o bucată de natură filtrată prin temperamentul artistului.

Johann Joachim Winckelmann
- Desenul pentru artist este același ca și pentru oratorul din Demostene: el ar trebui să fie pe primul, al doilea și al treilea loc.

Leonardo da Vinci
- Pictura este poezia care se vede, iar poezia este pictura care se aude.

Anton Semionovici Makarenko
- A refuza riscul înseamnă a refuza creativitatea.

Boris Pasternak
- Scopul creativității este dăruirea de sine,
Nu un hype, nici un succes.
Când sentimentul dictează linia
Trimite un sclav pe scenă,
Și aici se termină arta.
Și solul și soarta respiră.

Seneca
- Artele sunt utile doar dacă dezvoltă mintea și nu îi distrag atenția.

Michelangelo

T. Dreiser
- Arta este un mijloc puternic de corectare a imperfecțiunii umane.

A. N. Tolstoi
- A percepe arta... este la fel de dificil ca și a o crea.

Cicero
- Tot ce este frumos este rar.

G. Flaubert
- Toate culorile sunt bune, trebuie doar să poți scrie cu ele.

P. Picasso
De ce să încerci să înțelegi arta? Nu încerci să înțelegi despre ce cântă pasărea.

Euripide
- Nu, nu voi pleca, Muze, altarul vostru... viata adevarata nu exista arta.

L.N. Tolstoi
- Arta este unul dintre mijloacele de a uni oamenii.

W. Goethe
- Avem nevoie de un artist chiar și în momentul celei mai mari fericiri și a celei mai mari nenorociri.

André Gide
- Arta este colaborarea lui Dumnezeu cu artistul, și ce mai putin artist, cu atât mai bine.

Denis Diderot
- Arta este de a găsi extraordinarul în obișnuit și obișnuitul în extraordinar.

Michelangelo Buonarotti
- Arta este geloasă: cere unei persoane să se dea în totalitate ei.

G. Hegel
- Arta are ca sarcină să dezvăluie adevărul într-o formă senzuală.

Brecht Bertolt
- Toate tipurile de arte servesc celei mai mari arte - arta de a trăi pe pământ.

Aleksandrov Gheorghi
- art superior este o porțiune de timp înghețată de secole.

Malevici K
- A venit de mult timp să înțelegem că problemele artei și problemele stomacului sunt foarte departe una de cealaltă.

Sand Georges
- Drumurile care duc spre artă sunt pline de spini, dar reușesc să culeagă și flori frumoase.

Leonardo Vinci
- Pictura argumentează și concurează cu natura.

Helvetius Claude Adrian
- Sarcina artei este de a emoționa inimile.

Schiller Johann Friedrich
- Tocmai pentru că adevărata artă tinde spre ceva real și obiectiv, ea nu se poate mulțumi doar cu apariția adevărului.

Anatole France
- Nu trebuie să-ți fie deosebit de frică să atribui artiștilor din trecut un ideal pe care nu l-au avut niciodată. Admirarea este imposibilă fără un amestec de iluzie, iar a înțelege o operă de artă perfectă înseamnă, în general, să o recreezi în lumea ta interioară. Aceleași lucrări se reflectă diferit în sufletul contemplatorilor. Fiecare generație caută noi emoții în creațiile vechilor maeștri. Cel mai talentat spectator este cel care găsește, cu prețul mai multor interpretări false reușite, cea mai tandră și mai puternică emoție. Prin urmare, umanitatea are un atașament pasional în principal față de astfel de opere de artă și poezie, care conțin locuri întunecate care permit posibilitatea unei înțelegeri diferite.

Dmitri Sergheevici Lihaciov (1906-1999)

Scrisori despre bine și frumos

scrisoarea treizeci și doi
(fragmente)

ÎNȚELEGE ART

Deci, viața este cea mai mare valoare pe care o are o persoană. Dacă compari viața cu un palat prețios cu multe săli întinse în nesfârșite enfilade, toate generos variate și toate diferite unele de altele, atunci cea mai mare sală din acest palat, adevărata „sala tronului”, este sala în care domnește arta. Aceasta este o sală de magie uimitoare. Iar prima magie pe care o face nu se întâmplă doar cu proprietarul palatului însuși, ci și cu toți cei invitați la sărbătoare.

Aceasta este o sală de festivități nesfârșite care fac întreaga viață a unei persoane mai interesantă, mai solemnă, mai distractivă, mai semnificativă... Nu știu ce alte epitete să-mi exprim admirația pentru artă, pentru operele ei, pentru rolul pe care îl are. joacă în viața omenirii. Și cea mai mare valoare pe care arta o acordă unei persoane este valoarea bunătății. Premiată cu darul de a înțelege arta, o persoană devine mai bună din punct de vedere moral și, prin urmare, mai fericită. Da, mai fericit! Căci, răsplătit prin artă cu darul unei bune înțelegeri a lumii, a oamenilor din jurul său, a trecutului și a celor îndepărtați, o persoană se împrietenește mai ușor cu alți oameni, cu alte culturi, cu alte naționalități, îi este mai ușor. a trai.

Dar înțelegerea operelor de artă este departe de a fi ușoară. Trebuie să înveți asta - să studiezi mult timp, toată viața. Căci nu poate exista o oprire în extinderea înțelegerii cuiva a artei. Nu poate exista decât o retragere înapoi - în întunericul neînțelegerii. Până la urmă, arta ne confruntă tot timpul cu fenomene noi și noi, iar aceasta este enorma generozitate a artei. Ni s-au deschis niște uși în palat, după ele a venit rândul deschiderii către alții.

Despre cineva spun adesea: are un gust înnăscut. Deloc! Dacă te uiți cu atenție la acei oameni despre care se poate spune că au gusturi, vei observa în ei o trăsătură pe care toți o au în comun: sunt onești și sinceri în susceptibilitatea lor. Au învățat multe de la ea.

Nu am observat niciodată că gustul se moștenește.

Gustul, cred, nu se numără printre proprietățile care sunt transmise de gene. Deși familia ridică gustul din familie, mult depinde de inteligența ei.

Nu ar trebui să abordăm o operă de artă într-un mod părtinitor, bazat pe o „opinie” stabilită, din modă, din punctele de vedere ale prietenilor sau plecând de la punctele de vedere ale dușmanilor. Cu o operă de artă, trebuie să poți rămâne „unu la unu”.

?
Estetica Nietzsche. „Arta ne este dată, ca să nu murim de adevăr”.

În afirmația sa, G. Hegel ridică problema eternității artei. Autorul este ferm convins că munca adevarata activitatea creatoare a oamenilor nu-şi va pierde semnificaţia şi va excita inimile omeneşti de-a lungul existenţei umane.Nu se poate să nu fie de acord cu opinia gânditorului. Îi împărtășesc poziția și cred că arta care atinge valorile umaneși normele virtuții, nu se vor prăbuși niciodată sub presiunea timpului.

Pentru a confirma cele de mai sus, să ne întoarcem la argumentarea teoretică. Din cursul științelor sociale, știm că arta este întruchiparea intenției creatorului, lumea lui interioară în imagini artistice, servind ca o cale autoexprimarea, manifestarea originalității creatorului, unicitatea poziției sale creatoare. În societate, arta îndeplinește următoarele funcții: hedonică (plăcută), ideologică (formează un sistem de vederi, norme și valori asupra lumii și a poziției unei persoane în ea), comunicativă (oferă o interacțiune strânsă între oameni în proces. de activități comune) integrativ (reunește oamenii cu idei, opinii comune, similare), socializare (contribuie la dezvoltare experiență socioculturală, norme și reguli de comportament acumulate de generațiile anterioare).

Principalele trăsături ale artei sunt istoricitatea - peste tot dezvoltare Umana activitate creativă este îmbunătățită și suferă modificări sub presiunea timpului și a condițiilor; subiectivitatea - arta nu reflectă legile generale ale dezvoltării, ci este o expresie a individualității creatoare a creatorului. Datorită artei, o persoană poate întruchipa experiențe chinuite, emoții incitante, impresii, poate reflecta propriile sale pozitia de viatași atitudine față de lumea din jur, „cunoaște-ți adevărată esență De-a lungul secolelor, s-au dezvoltat următoarele tipuri de artă: în ceea ce privește gradul de autoexprimare al creatorului - popular, masă, elită; în ceea ce privește dinamica - temporală (muzică, literatură), spațială (arhitectură) și spațială. -temporale (circ, teatru).

Pentru a-mi confirma raționamentul, să ne întoarcem la lucrarea lui G.

Uspensky „Rightened Up”, în care narațiunea vine din chipul autorului, urmărit de gânduri triste și neliniști vagi, care a rătăcit accidental în Luvru. Întâlnirea cu statuia lui Venus de Milo a făcut lumină asupra lumii spirituale a naratorului, a făcut să se risipească gândurile triste și a suflat în inima lui o trecătoare bucurie a vieții. Oprându-se năucit în fața sculpturii, autorul a experimentat o transformare interioară, trezirea sufletului dintr-un somn lung și un sentiment de credință în adevărata frumusețe.

Următorul argument care confirmă poziția mea este un exemplu din istoria lumii. Cel mai creație celebră Leonardo da Vinci este tabloul „Mona Lisa”, care a făcut să tremure sufletele contemporanilor și continuă să emoționeze mințile oamenilor din prezent.Un zâmbet misterios Mona Lisa - un mister creatorul este încă necunoscut. Și astăzi „Mona Lisa” surprinde punctele de vedere ale vizitatorilor Luvru, incapabili să-și ia ochii de la lucrarea originală, radiind putere și energie dătătoare de viață.

Astfel, am ajuns la concluzia la care se referă arta adevărată lumea interioara ridicând fiecare om la suprafața sufletului sentimente ascunseși emoții ca răspuns la întrebări eterne, a cărei căutare ocupă întreaga perioadă de viață alocată unei persoane.

Actualizat: 2018-06-17

Atenţie!
Dacă observați o eroare sau o greșeală de tipar, evidențiați textul și apăsați Ctrl+Enter.
Astfel, veți oferi beneficii neprețuite proiectului și altor cititori.

Vă mulțumim pentru atenție.