Lev Tolstoi Povești ale scriitorilor ruși din secolul al XIX-lea. Povestea literară a secolelor XIX-XX

Plan

Introducere

Parte principală

1 Povestea primei jumătăți a secolului al XIX-lea.

2 Teme ale basmelor literare.

3 Apariția basmelor de V. A. Jukovski în literatură

4 Originalitatea artistică a poveștilor lui V. A. Jukovski

5 Istoria creării basmelor.

6 Originalitatea tematică a poveștilor lui V. A. Jukovski

Concluzie

Introducere

V. G. Belinsky a numit-o pe V. A. Jukovski „Colomba literară a Rusiei, care i-a deschis America romantismului în poezie.” Vorbind despre marele său merit pentru literatura rusă, Belinsky a remarcat că „Jukovski a introdus un element romantic în poezia rusă: aceasta este marea sa lucrare. , marea sa ispravă, care a fost atribuită atât de nedrept de Aristarhii noștri lui Pușkin.

Basmele lui Vasily Andreevici Jukovski au fost și ele un fenomen semnificativ în literatura rusă.Nu se poate să nu remarcăm perfecțiunea lor poetică. Multe basme au fost scrise în versuri de basme în proză precum „Păsicul în ghete”, „Arborele de lalele”. Jukovski le-a procesat în hexametru, un metru poetic care a fost utilizat pe scară largă în poezia epică greacă antică.

Știm că mulți scriitori și-au creat operele pe baza folclorului și a literaturii spirituale. Nu este o coincidență: folclorul a devenit sursa pentru mulți scriitori, inclusiv pentru Vasily Andreevich. În basmele scrise de Jukovski, este palpabilă dorința de a „înnobila” folclorul, de a face o prelucrare literară elegantă a acestuia. Apreciind foarte mult interpretarea basmelor, Pletnev i-a scris lui Jukovski: „Este clar că basmul nu vine dintr-o colibă ​​a țăranului, ci dintr-o casă de conac”.

În această lucrare, aș dori să apelez la diversele teme ale basmelor, la originalitatea artistică.

Basm din prima jumătate a secolului al XIX-lea

Un basm poate fi o creație

Mare atunci când servește drept alegoric

Hainele care îmbracă spiritualul înalt

Adevărul atunci când detectează palpabil

Și se pare că chiar și afacerea unui plebeu,

Disponibil doar pentru înțelepți.

N.V. Gogol

Un basm este unul dintre cele mai populare tipuri de artă populară epică. Timp de multe secole, ea a trăit în interpretarea orală, transmisă din generație în generație, atrăgând atenția ascultătorilor cu poezia unei lumi fantastice care trăiește după legile ei de basm. Originar din cele mai vechi timpuri, basmul în procesul de existență și-a pierdut unele trăsături și a dobândit altele, a inclus noi motive și imagini. Dar visele oamenilor, ideile despre bunătate, adevăr, dreptate socială, întruchipate în basme, au rămas mereu neschimbate. Aici, binele triumfă în mod necesar asupra răului, trădarea, violența și trădarea sunt aspru pedepsite, se disting vicii și neajunsurile umane. Acesta a fost și motivul pentru care basmul a devenit o lectură favorită printre toate popoarele.

Primele publicații ale poveștilor populare rusești datează din secolul al XVIII-lea. La începutul secolului al XIX-lea, basmul popular a atras atenția scriitorilor ruși. V. A. Jukovski le cere prietenilor săi să scrie basme pentru el; în exil la Mihailovski, A. S. Pușkin ascultă cu admirație și notează poveștile spuse de dădaca sa Arina Rodionovna; celebrul filolog și scriitor V. D. Dal, care și-a publicat lucrările sub pseudonimul Cazacul Lugansky, culege și reproșează cu sârguință basme populare, iar în 1832 le publică ca colecție separată. Impresionat de basmele nou apărute, A. S. Pușkin se îndreaptă spre studiul basmelor populare.

Teme ale basmelor literare

Care este motivul unui interes atât de crescut și susținut al scriitorilor ruși din prima jumătate a secolului al XIX-lea pentru basmul popular?

Unul dintre cele mai importante evenimente din istoria Rusiei la începutul secolului al XIX-lea a fost Războiul Patriotic din 1812, în care poporul rus a câștigat o victorie impresionantă asupra lui Napoleon. Țăranii de rând, îmbrăcați în haine de soldat, împreună cu cei mai buni reprezentanți ai intelectualității nobile, au dat dovadă de eroism și curaj în lupta împotriva invadatorilor, și-au apărat pământul natal de inamic. Războiul de Eliberare a trezit sentimentele patriotice ale națiunii ruse, a trezit conștiința de sine națională, a dat naștere unui interes strâns al părții avansate a societății ruse pentru oamenii învingători, pentru viața, modul de viață, obiceiurile, obiceiurile și obiceiurile lor. creativitate.

Căutarea originilor eroismului popular, curajului, patriotismului, umanismului i-a forțat pe scriitori să se îndrepte spre studiul viziunii asupra lumii, al valorilor morale și estetice ale oamenilor.Ideile populare despre viață care au evoluat de-a lungul secolelor se reflectă cel mai bine în lucrări. creat de oamenii înșiși - în arta populară orală: în legende, tradiții, basme, epopee, cântece. Acesta este motivul principal pentru care scriitorii ruși apelează la folclor, inclusiv la basmele populare.

În plus, partea progresistă a intelectualității ruse a pledat activ în acest moment pentru crearea unei literaturi naționale originale. În opinia ei, literatura ar trebui să reflecte spiritul națiunii, să se îndrepte către fundații naționale și, mai ales, către arta populară.

Cu toată fictivitatea intrigii și natura fantastică a narațiunii, povestea a exprimat o atitudine activă față de viață, a afirmat triumful bunătății și dreptății, victoria eroului asupra adversității. Ficțiunea de basm este întotdeauna subordonată ideii de muncă, „morală”, care se adresează direct realității. Iar fenomenele din viața reală au fost reflectate în basmele populare. „Dacă în toate aceste legende”, a scris N. A. Dobrolyubov în articolul „Despre gradul de participare a oamenilor la dezvoltarea literaturii ruse”, „există ceva demn de atenția noastră, atunci tocmai acele părți ale acestora reflectă realitate vie.”

Unul dintre primii scriitori ruși a apelat la genul basmului, A. S. Pușkin.

Apariția basmelor de V. A. Jukovski în literatură

Sub influența lui A. S. Pușkin, prietenul său poet Vasily Andreevich Jukovsky s-a orientat către genul basmului literar.

Despre talent, despre poeziile lui V. A. Jukovski, Pușkin a spus mai strălucitor și mai precis decât oricine:

Poezia lui captivantă dulceață

Secole de distanță invidioasă vor trece...

De cel puțin două secole, lucrările sale sunt studiate de istoricii literari, și nu numai. Cărțile lui Jukovski sunt publicate aproape în fiecare an - și nu zac pe rafturile magazinelor ca o greutate moartă.

Vasily Andreevich este considerat fondatorul romantismului rus, care, trebuie spus, a fost un fenomen cu totul original, care a crescut pe rădăcinile sale naționale. În elegiile și baladele lui Jukovski, pentru prima dată, cu o sinceritate extraordinară, lumea interioară a fost deschisă cititorului,nuanțe ale mișcărilor sufletești poet. Înainte de el, poate, nu exista un astfel de vers muzical în poezia rusă, atât de melodios, bogat în nuanțe și semitonuri. Împreună cu Batyushkov, Jukovski a creat de fapt versurile noastre. Nu mai puțin talentate sunt poveștile lui Vasily Andreevich.

Originalitatea artistică a poveștilor lui V. A. Jukovski

Basmele lui Jukovski sunt scrise pe baza poveștilor populare rusești și vest-europene, sunt eroi cunoscuți - țarul Berendey, fiul său Ivan Tsarevich, Baba Yaga, Lupul cenușiu, Puss in Boots. Deși menținând apropierea intrigii cu basmele populare, poveștile lui Jukovski diferă în multe privințe de ele în atitudinea autorului față de cel descris, care se caracterizează prin ironie ușoară și batjocură bună. Râde cu amabilitate de țarul Berendey:

Și-a lipit cu lăcomie buzele de apă și de pârâul de izvor

A început să tragă, fără să-i pese că barba îi era înecată în apă...

După ce a salvat o barbă cinstită, țarul s-a făcut praf ca un ochi de aur.

A stropit pe toți curtenii și toți s-au închinat în fața regelui.

Se întâlnește în curte

Întunericul oamenilor și toată lumea doarme:

El stă ca un săpat:

Merge fără să se miște;

El stă cu gura deschisă

Somn întrerupând conversația,

Și vustah a tăcut de atunci

Discurs neterminat...

Basmele lui Jukovski reflectau viziunea amabilă, umană și poetică asupra lumii inerente reprezentanților oamenilor de rând. Aici acţionează aceiaşi eroi ideali, înzestraţi cu frumuseţe, perfecţiune fizică şi psihică, dragoste pentru oameni, vitejie şi curaj. Apărând justiția, îndeplinind ordinul cuiva, aceștia acționează în împrejurări fabuloase, ajung în „regatul îndepărtat, în statul îndepărtat”, un ajutor neprețuit le este oferit de prieteni adevărați - Lupul Cenușiu sau Pussul în Cizme, precum și obiecte minunate: o pălărie de invizibilitate, o față de masă - auto-asamblare și o baghetă magică.

Credința în victoria finală a binelui este afirmată prin poetizarea unei lumi strălucitoare de basm, plină de frumusețe și miracole.Magia frumoasei Marya Tsarevna îl ajută pe Ivan Tsarevich însuși să se elibereze de persecuția lui Koshchei Nemuritorul și să-și elibereze tatăl. , țarul Berendey, din făgăduința jurământului, smuls cu viclenie de la el de Koshchei. Devotamentul dezinteresat și prietenia Lupului Cenușiu, capacitatea sa de a face minuni, nu numai că i-au oferit un serviciu neprețuit lui Ivan Tsarevich în îndeplinirea ordinului tatălui său - de a obține Pasărea de Foc, dar și l-au înviat pe tânărul cavaler din morți, au ajutat-o ​​la întoarcerea Elena cea. Frumos și pedepsiți pe insidiosul Koshchei.

Viziunea amabila a povestitorului asupra lumii s-a reflectat si in personajele negative, care asteapta pedeapsa inevitabila pentru crimele lor. În unele cazuri, răul expus este iertat cu generozitate, în altele este aspru pedepsit. Așa că, după ce a aflat despre mântuirea miraculoasă a soției și a fiului său, țarul Saltan îi iartă cu milă pe calomniatori. Dimpotrivă, doar o răzbunare o așteaptă pe mama vitregă rea („Arborele de lalele”) și pe frații perfidă ai lui Ivan Tsarevich („Povestea țarului Berendey”). În același timp, trebuie avut în vedere că atât în ​​basmele populare, cât și în cele literare, răzbunarea nu contrazice natura umană a unui erou pozitiv de basm. Pedeapsa unui dușman, a unui defăimător, a unui violator, a unui ucigaș nu este o manifestare a cruzimii spirituale, a insensibilității, a unui simț egoist al răzbunării, ci triumful adevărului.

Astfel, o ficțiune minunată, o fantezie de basm nu este altceva decât o convenție poetică în care se dezvăluie visele, speranțele, ideile morale ale oamenilor - tot ceea ce poate fi numit o viziune strălucitoare asupra lumii, caracteristică caracterului național rus.

Poveștile poetice ale lui Jukovski au păstrat în mare măsură trăsăturile stilistice ale basmelor populare. Poetul s-a concentrat în mod deliberat pe regularitatea epică a narațiunii, care este susținută de abundența formelor verbale din fraza de basm. Iată cum povestește Jukovski despre fecioarele de rață, pe care Ivan Tsarevich le urmărește pe malul lacului:

Rațele înoată, stropesc în pâraie, se joacă, se scufundă.

În cele din urmă, după ce m-am jucat, am scufundat, stropit, înotat

Spre mal; douăzeci și nouă dintre ei, rulând cu transbordare

Spre cămășile albe, au lovit pământul, toți s-au întors

Fete în roșu, îmbrăcate, au fluturat și au dispărut deodată.

Lumea fabuloasă a lui Jukovski, cu toată fantasticitatea ei, nu s-a rupt de lumea exterioară. Caracteristicile realității se declară în schițe frumoase de peisaj pline cu o abundență de culori strălucitoare și sunete diverse:

…Deja se plimbă

Zi el, celălalt și al treilea; la sfârșitul celui de-al patrulea – soarele

Tocmai a reușit să intre - el conduce până la lac; neted

Lacul este ca sticla; apa este la egalitate cu malurile;

Totul în cartier este gol; strălucire roșie de seară

Apele acoperite se sting, iar verdele se reflectă în ele.

Țărmul și stufurile dese, și totul pare a moșteni;

Aerul nu sufla; trestia nu tremura; foșnet în pâraie

Lumina nu se aude....

Mesaj de la V.A. Jukovski la poveștile populare i-a oferit largi oportunități de a descrie personaje populare. Forma fabuloasă, imaginile fabuloase ale eroilor naționali au permis scriitorului să exprime idealurile sociale și morale ale poporului. Trebuie avut în vedere că basmul literar a apărut și s-a dezvoltat în curentul general al literaturii ruse din prima treime a secolului al XIX-lea, în primul rând literatura romantică, care a luptat pentru literatura națională. Și în acest sens, basmul literar a îndeplinit cerințele progresive pe care scriitorul le-a prezentat literaturii ruse - de a găsi forme originale de exprimare a conținutului național.

În procesul de dezvoltare a literaturii, afirmarea principiilor realismului în ea, basmul literar însuși este modificat. Își păstrează legătura cu sursele folclorice și cu viziunea populară asupra lumii, dar legăturile sale cu realitatea devin din ce în ce mai puternice. Există un basm literar special destinat copiilor. În unele cazuri, basmul a continuat tradiția anterioară și a fost o adaptare literară a unui basm popular. În alte cazuri, scriitorul se străduiește să aducă la copil sentimente bune și principii morale înalte, pe baza materialelor moderne de zi cu zi și de viață.

Istoria creării basmelor

Vasily Andreevich Jukovsky este un poet rus talentat, contemporan și prieten cu A.S. Pușkin.

În vara anului 1831, Jukovski s-a stabilit în suburbiile Sankt-Petersburgului, în Tsarskoe Selo, unde se întâlnea zilnic cu Pușkin, care la vremea aceea lucra cu entuziasm la basmele sale. Entuziasmul lui Pușkin a fost transferat lui Jukovski; între poeţi a început un fel de „concurenţă” în scrierea basmelor. N.V. a scris despre această rivalitate poetică. Gogol, care la acea vreme îl vizita adesea pe Pușkin Jukovski în Tsarskoye Selo. „Ne adunam aproape în fiecare seară - Jukovski, Pușkin și cu mine. Oh, dacă ai ști câtă frumusețe a ieșit din condeiul acestor bărbați. Poveștile populare rusești ale lui Pușkin... nu ca „Ruslan și Lyudmila”, ci complet rusești.... Jukovski are și basme populare rusești, unele în hexametre, altele în versuri simple de patru picioare și, un lucru minunat! Jukovski este de nerecunoscut. Se pare că a apărut un nou poet extins și deja unul pur rus.

Victoria în „competiție” a fost de partea lui Pușkin; marele poet a putut să transmită mai exact spiritul și stilul basmelor populare rusești. Cu toate acestea, acest lucru nu reduce în niciun fel meritele basmelor lui Jukovski, care au fost un fenomen semnificativ în literatura rusă.

În această perioadă, A.S. Pușkin a scris „Povestea țarului Saltan”, iar V.A. Jukovski trei povești: „Povestea țarului Berendey”, „Prițesa adormită” și „Războiul șoarecilor și broaștelor”.

În anii 40 ai secolului al XIX-lea, Vasily Andreevich Jukovsky a scris mai multe povești literare.

Originalitatea tematică a poveștilor lui V. A. Jukovski

Povestea țarului Berendey

Despre fiul său Ivan Țarevici,

Despre trucurile lui Koshchei Nemuritorul

Și despre înțelepciunea Mariei, prințesa,

fiica lui Koshcheeva

Pușkin i-a întins lui Jukrovsky. Intrarea lui Pușkin Intriga se bazează pe o înregistrare a unei basme populare, care a fost realizată în 1824 din cuvintele Arinei Rodionovna. Jukovski a transcris această intrare în versete, a procesat-o în hexametru - metru poetic, utilizat pe scară largă în

poezie epică greacă veche.

prințesă adormită

Sursa poveștii au fost adaptările literareȘi Basme germane și franceze („Trandafirul sălbatic” de frații Grimm și „Frumusețea dormind în pădure” de Charles Perrault). Jukovski a combinat ambele versiuni ale acestor basme și le-a aranjat în dimensiuni poetice, foarte aproape de versul basmelor lui Pușkin „Despre țarul Saltan”, „Despre prințesa moartă”, „Despre cocoșul de aur”.

Războiul șoarecilor și al broaștelor

Povestea se bazează pe vechea poezie grecească „Batrachomyomania” („Războiul șoarecilor și al broaștelor”), scrisă, probabil, de poetul de la sfârșitul secolului al VI-lea - începutul secolului al V-lea î.Hr. Purcelul din Caria. În plus, Jukovski era familiarizat cu poemul scriitorului german din secolul al XVI-lea G. Rollenchen „Broasca” și cu adaptările sale literare ulterioare. Jukovski își arată în mod ironic și uneori chiar satiric scriitorii săi contemporani. Cat Fedot Murlyka l-a denunțat pe scriitorul și escrocul corupt Faddey Bulgarin. Jukovski s-a portretizat în șobolanul înțelept Onuphria, iar Pușkin în poetul regatului șoarecilor Klima.

Băiat mare

Basmul poetic a fost scris de Jukovski în anii 40 pentru copiii săi mici.

motanul încălțat

Această poveste este o adaptare poetică a poveștii lui Ch. Perrault „Pisica unchiului sau moșogul cu bocanci”. Jukovski a dezvoltat în unele locuri textul laconic al povestitorului francez, a introdus în el trăsături de umor.

arbore de lalele

„Arborele de lalele” este o adaptare în versuri a unei povești în proză din colecția Fraților Grimm „Pe migdalul”.

Povestea lui Ivan Țarevici și a lupului gri

Intriga acestei povești se bazează pe mai multe basme populare rusești, precum și pe o serie de motive și imagini împrumutate din poveștile altor popoare.

Concluzie

Lucrând la tema „Originalitatea artistică și tematică a basmelor lui V. A. Jukovski”, am făcut cunoștință cu lumea basmului, pentru toată natura fantastică a cărei autor nu se rupe de lumea exterioară. Basmele reflectă viziunea amabilă, umană și poetică asupra lumii inerente reprezentanților oamenilor de rând. Poveștile poetice ale lui Jukovski au păstrat în mare măsură trăsăturile stilistice ale basmelor populare. Poveștile lui Jukovski sunt scrise pe baza poveștilor populare și ale autorului rusești și vest-europene. Am studiat varietatea tematică a basmelor de V. A. Jukovski.

Bibliografie

Grikhin V. A. Peste munți, peste văi ... M; 1989

Karpov I. P. Starygina N. N. O lecție deschisă de literatură M; 2001

Kalyuzhnaya L. Ivanov G. O sută de mari scriitori M; 2000

Starobdub K. literar Moscova M; 1997

Ele devin foarte semnificative, sunt proiectate într-un mod original. Războiul din 1812 a trezit o atenție sporită asupra temelor istorice, asupra personalităților eroice și a condus la necesitatea existenței unei literaturi naționale pentru copii. Cele mai bune cărți dedicate războiului din 1812 au adus în evidență dragostea pentru țara proprie, ura față de invadatori. Cele mai bune dintre ele sunt „Un cadou copiilor ruși în memoria războiului din 1812” de M.I. Trebenev. în acest alfabet, fiecare literă corespundea unei cărți cu o caricatură în miniatură gravată pe cupru și o inscripție satirică rimată pe o temă anti-napoleonică. A fost prima carte pentru copii din Rusia cu conținut politic și patriotic.

Decembriștii au văzut în carte un instrument eficient pentru educarea copiilor și a tinerilor. Au promovat literatura științifică populară, istorică și biografică. Cartea lui Plutarh „Biografia comparată a marilor greci și romani” a fost tradusă în rusă. Numele acestui scriitor și-a dat numele unui întreg tip de publicații pentru copii din genul istoric și bibliografic. Toate aceste publicații au fost numite plutarhi. Au fost scrise de autori francezi, dar atunci când au fost traduse în rusă, au fost revizuite și completate semnificativ. De exemplu, „Plutarh pentru tineret” (1809) a fost completat cu biografii ale unor ruși celebri, iar ediția a treia (1823) a inclus noi capitole, inclusiv cele despre eroii războiului din 1812. „Plutarh pentru fete tinere” a inclus biografii ale femeilor celebre, inclusiv „Galeria Femeilor Ruse” introdusă de traducătorul a 29 de biografii (tradusă de Fedor Glinka)

Cărțile lui B. Poleva (?) s-au bucurat de un mare succes. Unul dintre ele este Istoria Rusiei pentru cititori primari. Ishimova „Istoria Rusiei în povești pentru copii”. Cu toate acestea, Belinsky a remarcat spiritul reacționar al lucrărilor sale și a prezis fragilitatea lor.

În ficțiunea pentru copii, genul fabula a devenit larg răspândit. Krylov a scris aproximativ 200 de fabule. În fabulele sale, copilului i se deschide o întreagă lume de eroi și imagini. Lecțiile de viață au fost prezentate vizual, colorat, luminos, pitoresc.

Au apărut și lucrări talentate scrise special pentru copii: „Găina neagră” de Anthony Pogorelsky, povești și basme de Odoevski, poezii și basme de Jukovski.

„Găina neagră” de A. Pogorelsky (Perovsky) este prima poveste fantastică pentru copiii mai mici. Narațiunea din această poveste este extrem de accesibilă percepției copiilor. Pentru prima dată în literatura pentru copii apare nu un personaj abstract, ci o imagine reală vie a unui băiat cu atât neajunsuri, cât și trăsături pozitive de caracter. Împreună cu Alyosha, în vârstă de 9 ani, cititorul face o călătorie interesantă și se gândește la întrebarea: „Care este adevărata frumusețe și valoarea unei persoane?”

  1. caracter educativ;
  2. caracter cognitiv (educativ);
  3. moralitate ridicată;
  4. prezența unui ideal pozitiv;
  5. optimism;
  6. amploarea tematică;
  7. apropierea de viața reală;
  8. luând în considerare caracteristicile psihologice și capacitățile cognitive ale copiilor asociate cu vârsta lor;
  9. divertisment, dinamism;
  10. accesibilitatea prezentării;
  11. perfecțiune artistică, calități estetice ridicate;
  12. vorbire corectă.

slide 2

POVSTE LITERARĂ A SECOLULUI XIX

1.V.F.ODOYEVSKY „ORAȘUL ÎN TATURIȘTE” 2.M.YU.LERMONTOV „ASHIK-KERB” 3. V.M.GARSHIN „BROȘCOA - CĂLATORUL”, „POVESTIA BRAIȘTEI” 4.A.S.PUSHKIN „ THE POVESTIA DESPRE COCOȘUL DE AUR” 5.V.A.ZHUKOVSKY „POVESTIA DESPRE ȚARUL BERENDEI…” 6.S.T.AKSAKOV „Floarea stacojie” Le-ați citit? Nu chiar

slide 3

E păcat…

Și d și h și t a th! V.f. Odoevski „Orașul într-o cutie de priză” M.Yu. Lermontov „Ashik-Kerib” A.S. Pușkin „Povestea cocoșului de aur” V.A. Jukovski „Povestea țarului Berendey...” V.M. Garshin „Broasca călătoare” V.M. Garshin „ Povestea broaștei și a trandafirului” S.T. Aksakov „Floarea stacojie” ÎNAPOI

slide 4

OBIECTIVELE LECȚIEI

1) ÎNVĂȚAȚI SĂ COMPARE, GENERALIZAȚI, TRAGI CONCLUZII; 2) DEZVOLTĂ FANTASIA, IMAGINATIA, CAPACITATEA DE A DA UN RĂSPUNS COMPLET, CONECTAT; 3) ÎNVĂȚAȚI SĂ MUNCĂ COLECTIV, ÎN GRUPE; mai departe

slide 5

slide 6

BUNA BAIETI!

Mă bucur să te văd. Pentru a ajunge în această țară uimitoare, trebuie să numiți un basm care se termină cu cuvintele: „BAVEMUL ESTE O MINCIUNĂ, DA ÎN EL UN SUGESTIE! LECȚIE PENTRU BUNANI!”

Slide 7

Credeam că știu totul și că pot face asta, dar nu auzisem niciodată de aceste basme. Lăsați fiecare grup să-și prezinte povestea, astfel încât toți ceilalți să ghicească ce basm au întâlnit. mai departe

Slide 8

Grupa 1 - V.F. Odoevsky "Orașul într-o cutie de priză" Grupa 2 - M.Yu. Lermontov "Ashik-Kerib" Grupa 3 - A.S. Pușkin "Povestea cocoșului de aur" Grupa 4 - V.A. Jukovsky "Basme despre țarul Berendey .. „Grupul 5 V.M. Garshin” Călător al broaștei”, „Povestea broaștei și a trandafirului”

Slide 9

Vladimir Fiodorovich Odoevski

Slide 10

Mihail Iurjevici Lermontov

Plan de lucru: 1. Pregătește o scurtă descriere a basmului: - cine este autorul (puțin despre el); - numele corect; - care este tema (despre ce este vorba?) și ideea (ce învață?). 2. Sarcina creativă. Pregătește o scenă, citind un fragment pe roluri. mai departe mai departe

slide 11

Vasili Andreevici Jukovski

Plan de lucru: 1. Pregătește o scurtă descriere a basmului: - cine este autorul (puțin despre el); - numele corect; - care este tema (despre ce este vorba?) și ideea (ce învață?). 2. Sarcina creativă. Pregătește o scenă, citind un fragment pe roluri. mai departe

slide 12

Alexandru Sergheevici Pușkin

Plan de lucru: 1. Pregătește o scurtă descriere a basmului: - cine este autorul (puțin despre el); - numele corect; - care este tema (despre ce este vorba?) și ideea (ce învață?). 2. Sarcina creativă. Pregătește o scenă, citind un fragment pe roluri. mai departe

slide 13

Vsevolod Mihailovici Garshin

Plan de lucru: 1. Pregătește o scurtă descriere a basmului: - cine este autorul (puțin despre el); - numele corect; - care este tema (despre ce este vorba?) și ideea (ce învață?). 2. Sarcina creativă. Pregătește o scenă, citind un fragment pe roluri. mai departe

Slide 14

Pardoseala scârțâie despre ceva, Și acul de tricotat nu mai poate dormi, Stând pe pat, pernele și-au ciulit deja urechile….. Și fețele se schimbă imediat, Sunetele și culorile se schimbă….. Pardoseala scârțâie liniștit, C A Z K Eu merg în jurul camerei.minutul fizic

slide 15

Ești obosit? Ei bine, atunci toți s-au ridicat împreună! Au călcat cu picioarele, Au bătut din palme, Se aplecă la dreapta, Se aplecă și la stânga, S-au răsucit și s-au întors, Și toți s-au așezat la birourile lor. Închidem strâns ochii, împreună numărăm până la cinci 1-2-3-4-5 Deschidem, clipim și începem lucrul.

slide 16

METOARE PENTRU CEI CARE ASCULTĂ

1. Ascultă cu atenție răspunsul unui prieten. 2. Evaluați: 1) caracterul complet al răspunsului; 2) succesiune (logica); 4) utilizarea exemplelor de prezentare; 3) vizibilitate; 5) prezența unei concluzii. 3. Corectează greșelile, completează răspunsurile. 4. Oferiți o estimare rezonabilă.

Slide 17

MISTERUL UNUI BASTE

MULȚUMESC, dragii mei copii. Câte lucruri noi și interesante am învățat astăzi! M-ai făcut fericit și pentru asta îți voi spune un secret

Slide 18

Slide 19

În basmul „FLOARE STĂCILITA”, familiar din copilărie, dragostea face minuni, ajutând frumusețea să dezamăgească monstrul, să-l transforme într-un prinț. Veți afla despre transformările misterioase pe care le-a experimentat basmul însuși în lecția de astăzi.

Slide 20

Serghei Timofeevici Aksakov

Basmul „Floarea stacojie” a fost scris de celebrul scriitor rus Serghei Timofeevici Aksakov (1791 - 1859). A auzit-o când era copil în timpul bolii sale. Scriitorul povestește despre acest lucru în povestea „Copilăria lui Bagrov-nepot”:

diapozitivul 21

„Insomnia a interferat cu recuperarea mea rapidă... La sfatul mătușii mele, au chemat-o odată pe menajera Pelageya, care era un mare maestru în povestirea basmelor și pe care până și regretatul bunic îi plăcea să-l asculte... Pelageya a venit, la mijloc. -bătrân, dar încă alb, roșu... s-a așezat la aragaz și a început să vorbească, cu o voce ușor cântătoare: „Într-un anumit regat, într-o anumită stare...” Este necesar să spun că nu am căzut adormit până la sfârșitul poveștii, că, dimpotrivă, nu am dormit mai mult decât de obicei? Chiar a doua zi am auzit o altă poveste despre Floarea Stacojie. De atunci, până la însănătoșirea mea, Pelageya mi-a povestit în fiecare zi unul dintre numeroasele ei basme. Mai mult decât alții, îmi amintesc „Făiața țarului”, „Ivanușka proastul”, „Pasarea de foc” și „Șarpele Gorynych”.

slide 22

În ultimii ani ai vieții sale, în timp ce lucra la cartea „Copilăria lui Bagrov nepotul”, Serghei Timofeevici și-a amintit de menajera Pelageya, minunatul ei basm „Floarea stacojie” și l-a notat din memorie. A fost publicat pentru prima dată în 1858 și de atunci a devenit basmul nostru preferat.

slide 23

KEY RACK PELAGEIA

  • slide 24

    S-a înrădăcinat opinia că poveștile literare despre Frumoasa și Bestia, inclusiv Floarea stacojie, au o singură sursă principală: nuvela Cupidon și Psihicul din romanul Măgarul de aur al lui Apuleius (secolul al II-lea d.Hr.).

    Slide 25

    CURIOSITATEA PSIHEI

    Psyche era atât de frumos încât a stârnit gelozia zeiței frumuseții Venus și și-a trimis fiul Cupidon la ea pentru a-i provoca o rană. Dar când Cupidon a văzut-o pe fată, nu i-a făcut rău, ci a dus-o pe ascuns în camera lui și a vizitat-o ​​noaptea, în întuneric deplin, interzicând-i să-i vadă fața.

    slide 26

    Surorile insidioase și invidioase l-au învățat pe Psyche să încalce interdicția, iar ea a încercat să-și examineze iubitul cu ajutorul unei lumini de noapte.

    Slide 27

    Noaptea, arzand de curiozitate, aprinde o lampa si se uita cu admiratie la tanarul zeu, fara sa sesizeze picatura fierbinte de ulei care a cazut pe pielea delicata a lui Cupidon.

    Slide 28

    În basmul „Cupidon și Psihicul”, surorile invidioase au asigurat frumusețea că iubitul ei este un adevărat monstru. Ei i-au descris și aspectul:

    Slide 29

    „Cu siguranță am învățat și nu ne putem ascunde de tine, împărtășindu-ți durerea și durerea, că un monstru uriaș doarme în secret cu tine noaptea, al cărui gât este plin de otravă distructivă în loc de sânge și a cărui gură este deschisă ca un abis.”

    slide 30

    S. T. Aksakov în basmul „Floarea stacojie” construiește literalmente un monstru din fragmente din corpurile diferitelor animale și păsări: - Da, iar fiara pădurii, miracolul mării, a fost groaznic: brațele sunt strâmbe, unghiile. mâinile sunt animale, picioarele de cal, cocoașele din față și din spate sunt cămile grozave, toate blănoase de sus până jos, colții de mistreț ieșiți din gură, nasul îi era agățat ca al unui vultur de aur și ochii erau ai bufniței. probabil, scriitorul însuși a compus-o într-un gust pur rusesc. El însuși a venit cu numele: „fiara pădurii, miracolul mării”

    Detalii Categorie: Basme autoare și literare Postat la 06.11.2016 13:21 Vizualizări: 1899

    În acest articol, ne întoarcem la lucrarea fabuloasă a lui A. Pogorelsky și S.T. Aksakov.

    Anthony Pogorelsky (1787-1836)

    Anthony Pogorelsky- pseudonimul scriitorului Alexei Alekseevici Perovski. A absolvit Universitatea din Moscova. În 1811, a devenit unul dintre organizatorii Societății iubitorilor de literatură rusă, care s-a angajat în studiul și promovarea literaturii și folclorului rus. A participat la Războiul Patriotic din 1812 și la campania externă a armatei ruse.
    După război, a locuit în Ucraina, în moșia sa Pogoreltsy (de unde și pseudonimul). În munca sa, el a combinat fantezia, elemente de basm, schițele de zi cu zi și a condimentat toate acestea cu umor, uneori destul de caustic, și ironie.
    LA FEL DE. Pușkin a vorbit cu entuziasm despre lucrările lui A. Pogorelsky.
    În 1829, a fost publicată povestea sa magică (basmul) „Găina neagră sau locuitorii subterani”, pe care autorul a creat-o pentru nepotul și elevul său Alyosha Tolstoi, care a devenit mai târziu un celebru poet, prozator și dramaturg rus - Alexei Konstantinovici Tolstoi. Ceilalți nepoți ai săi (Aleksey, Alexander și Vladimir Zhemchuzhnikovs) și Alexei Tolstoi sunt cunoscuți sub pseudonimul colectiv Kozma Prutkov.

    Basm „Găina neagră sau locuitorii subterani”

    Povestea este oarecum didactică, ca atare este în legătură cu sarcina pe care și-a propus-o inițial scriitorul-educator. El a vrut ca băiatul să perceapă înaltul în viață ca o normă. O astfel de viziune asupra vieții este organică pentru un copil.

    Ilustrație de Gennady Spirin
    Alioșa, în vârstă de 10 ani, învață la un internat din Sankt Petersburg. Părinții lui locuiesc departe, așa că în vacanțe s-a cazat la o pensiune.
    Puii erau ținuți în bucătărie, iar Alioșa îi hrănea adesea. Îi plăcea în special Chernushka cu crestă neagră. Când bucătăreasa Trinushka s-a hotărât să o sacrifice la cină, Alioșa i-a dat un imperial de aur (o monedă de aur rusească), singura lui bijuterie, dăruită de bunica ei pentru a lăsa puiul în pace.
    Noaptea, băiatul l-a auzit pe Chernushka strigându-l. Nu credea că puiul poate vorbi. L-a chemat după ea și l-a adus în regatul subteran, unde locuiau omuleți de o jumătate de arshin (aproximativ 35 cm) înălțime. Regele l-a întâlnit și i-a mulțumit că și-a salvat ministrul principal. S-a dovedit că Chernushka este același ministru. Regele i-a dat o sămânță de cânepă, care i-a permis să știe totul fără să învețe nimic. Dar a pus o condiție: să nu spună nimănui ce a văzut în subteran.

    Datorită cadoului, Alyosha a început să dea dovadă de abilități fenomenale. S-a obișnuit și a devenit mândru. Dar când a pierdut sămânța, puterile i-au dispărut. A fost aspru pedepsit, considerând-o un capriciu, dar Chernushka i-a returnat sămânța pierdută.
    Alyosha a învățat din nou rapid câteva pagini, dar profesorul a început să-și dea seama cum a făcut-o. De teamă de vergele, Alioșa a lăsat să scape de locuitorii subteranului, dar profesorul a considerat că aceasta este o ficțiune, iar băiatul a fost totuși biciuit.
    Noaptea, ministrul regatului subteran i s-a arătat lui Alyosha și i-a spus că, din cauza abaterii sale, oamenii locuitorilor subteranului au fost nevoiți să-și părăsească casele, iar ministrul însuși a fost condamnat de rege să poarte cătușe de aur, pe care Alioșa le-a văzut cu groază pe mâinile lui. Și-au luat rămas bun cu lacrimi pentru totdeauna.
    Povestea se termină cu faptul că Alioșa, fiind foarte bolnavă timp de 6 săptămâni, a devenit din nou un băiat harnic și amabil, deși și-a pierdut abilitățile magice.

    Analiza basmului

    Fotograful Nadezhda Shibina

    Alyosha, ca orice școlar, se pare că viața lui va deveni mult mai interesantă și mai calmă dacă se elimină înghesuiala plictisitoare. Dar, în realitate, tot ceea ce este dobândit cu ajutorul unui mijloc magic se transformă într-un dezastru, se dovedește a fi de scurtă durată și iluzoriu. Dacă o persoană nu face niciun efort din partea sufletului, atunci această nepăsare a existenței cotidiene nu este doar înșelătoare, efemeră, ci devine distructivă. Alyosha este testată în rezolvarea unei probleme morale dificile. Depășind amăgirile, el este eliberat de captivitatea iluziilor. Credința scriitorului în puterea binelui este oportună, rezonabilă, rațională; neprihănirea și păcătoșenia se disting clar în proza ​​lui Pogorelsky.
    După citirea basmului, cititorul rămâne cu sentimentul unui miracol bun: răul dispare ca o obsesie, ca un „vis greu”. Viața revine la cercul complet, iar Alioșa iese din inconștiență, în care este prins de copiii care s-au trezit „a doua zi dimineața”.
    Scriitorul afirmă importanţa modestiei, nobleţei, dăruirii, fidelităţii faţă de prietenie, deoarece numai puritatea spirituală deschide accesul în lumea unui basm, în lumea idealului.
    Alyosha, în visul său, îi observă doar pe locuitorii Lumii Subterane, nu participă la evenimente, ci doar le experimentează. Dar călătoria în lumea interlopă îl face matur.
    Pogorelsky îi arată micuțului cititor ce este „bun” și ce este „rău” într-un mod acceptabil pentru copil: nu prin moralizare, ci prin impactul asupra imaginației copilului.
    În 1975, pe baza basmului, a fost filmat un desen animat cu păpuși „Găina neagră”. În 1980, Victor Gres a realizat un film cu același nume cu Valentin Gaft și Evgeny Evstigneev.

    Serghei Timofeevici Aksakov (1791-1859)

    I. Kramskoy „Portretul lui S.T. Aksakov"

    S. T. Aksakov este cunoscut pentru lucrările sale autobiografice The Family Chronicle (1856) și Childhood Years of Bagrov the Nepot (1858). Basmul „Floarea stacojie” este o parte integrantă a poveștii.
    În timp ce lucra la povestea „Copilăria lui Bagrov, nepotul”, i-a scris fiului său: „Acum sunt ocupat cu un episod din cartea mea: scriu un basm pe care îl știam pe de rost în copilărie și l-am spus tuturor pentru distracție. cu toate glumele povestitorului Pelageya. Desigur, am uitat complet de asta, dar acum, scotocind prin cămara amintirilor din copilărie, am găsit o grămadă de fragmente din acest basm într-o mulțime de gunoaie diferite... "
    „Floarea stacojie” se referă la un ciclu de basme despre un soț minunat. În folclorul rus, există lucrări similare ca intriga: basmele „Finist șoimul strălucitor”, „Țareviciul blestemat”, etc. Dar basmul lui Aksakov este o operă literară originală - autorul a pictat cu acuratețe psihologică imaginea personajului principal. . Ea se îndrăgostește de „monstrul oribil și urât” pentru „sufletul lui bun”, pentru „dragostea lui de nedescris”, și nu pentru frumusețe, putere, tinerețe sau bogăție.

    Basm „Floarea stacojie”

    Basmul „Floarea stacojie” este una dintre numeroasele variații ale intrigii „Frumoasa și Bestia”.

    Un negustor bogat urmează să facă comerț în țări de peste mări și își întreabă fiicele ce să aducă cadou. Cea mai mare cere o coroană de aur cu pietre prețioase, fiica mijlocie cere o oglindă, privind în care va deveni din ce în ce mai frumoasă, fiica cea mică cere o floare stacojie.
    Și așa părintele se întoarce acasă cu un mare profit și cu daruri pentru fiicele lui mai mari, dar pe drum negustorul și slujitorii lui sunt atacați de tâlhari. Negustorul fuge de tâlhari în pădurea deasă.
    În pădure, a ajuns la un palat luxos. Am intrat în el, m-am așezat la masă - preparatele și vinurile apar de la sine.
    A doua zi, a mers la o plimbare prin palat și a văzut o floare stacojie de o frumusețe fără precedent. Negustorul și-a dat seama imediat că aceasta era aceeași floare pe care o ceruse fiica lui și a smuls-o. Apoi apare un monstru furios - proprietarul palatului. Pentru că negustorul, care a fost primit ca un oaspete drag, și-a smuls floarea preferată, monstrul condamnă negustorul la moarte. Negustorul povestește despre cererea fiicei sale, iar apoi monstrul este de acord să-l elibereze pe comerciantul cu floarea, cu condiția ca una dintre fiicele lui să vină de bunăvoie la palatul său, unde va locui în onoare și libertate. Condiția este următoarea: dacă în 3 zile nici una dintre fiice nu vrea să meargă la palat, atunci comerciantul trebuie să se întoarcă singur și va fi executat de o moarte aprigă.
    Negustorul a fost de acord, i-au dat un inel de aur: cine îl va pune pe degetul mic drept va fi transportat instantaneu oriunde dorește.

    Și aici este negustorul acasă. El le dă fiicelor sale darurile promise. Seara sosesc oaspeții și începe sărbătoarea. A doua zi, comerciantul le spune fiicelor sale despre cele întâmplate și le invită pe fiecare să meargă la monstru. Fiica cea mică este de acord, își ia rămas bun de la tatăl ei, își pune un inel și ajunge în palatul monstrului.
    În palat, trăiește în lux și toate dorințele ei sunt imediat îndeplinite. Mai întâi, proprietarul invizibil al palatului comunică cu ea cu litere de foc care apar pe perete, apoi cu o voce care răsună în foișor. Treptat, fata se obișnuiește cu vocea lui groaznică. Cedând cererilor insistente ale fetei, monstrul i se arată (dându-i inelul și permițându-i să se întoarcă dacă dorește), iar în curând fata se obișnuiește cu aspectul lui urât. Ei merg împreună, purtând conversații afectuoase. Odată ce o fată visează că tatăl ei este bolnav. Proprietarul palatului își invită iubita să se întoarcă acasă, dar avertizează că nu poate trăi fără ea, prin urmare, dacă ea nu se întoarce în trei zile, va muri.
    Întorcându-se acasă, fata le povestește tatălui și surorilor ei despre viața ei minunată la palat. Tatăl este fericit pentru fiica lui, iar surorile o invidiază și o convingă să nu se mai întoarcă, dar ea nu cedează în fața convingerii. Apoi surorile schimbă ceasul, iar sora mai mică întârzie la palat și găsește monstrul mort.

    Fata îmbrățișează capul monstrului și strigă că îl iubește ca pe un mire dorit. De îndată ce rostește aceste cuvinte, fulgerele încep să lovească, tunetele bubuie și pământul se cutremură. Fiica negustorului leșina, iar când se trezește, se trezește pe tron ​​cu un prinț frumos. Prințul spune că a fost transformat într-un monstru urât de către o vrăjitoare rea. Trebuia să fie un monstru până când a fost găsită o fată roșie care l-ar iubi sub forma unui monstru și ar dori să fie soția lui legală.

    Povestea se încheie cu o nuntă.

    Floarea stacojie din basm este un simbol al miracolului singurei iubiri care intră în viața unei persoane, întâlnirea a două persoane care sunt menite unul pentru celălalt.

    În cinematografia sovietică și rusă, basmul „Floarea stacojie” a fost filmat de trei ori: în 1952 - un desen animat (regia Lev Atamanov); în 1977 - un lungmetraj-basm regizat de Irina Povolotskaya; în 1992 - „Povestea fiicei negustorului și a florii misterioase” regizat de Vladimir Grammatikov.

    De Masterweb - Adex

    26.03.2017 21:54

    Povești uluitoare, frumoase și misterioase, pline de întâmplări și aventuri extraordinare, sunt familiare tuturor – atât bătrâni, cât și tineri. Care dintre noi nu a empatizat cu Ivan Țarevici când a luptat cu Șarpele Gorynych? Nu ați admirat-o pe Vasilisa Înțeleapta, care a învins-o pe Baba Yaga?

    Crearea unui gen separat

    Eroii care nu și-au pierdut popularitatea de secole sunt cunoscuți aproape de toată lumea. Au venit la noi din basme. Nimeni nu știe când și cum a apărut primul basm. Dar din timpuri imemoriale, basmele s-au transmis din generație în generație, care de-a lungul timpului au dobândit noi minuni, evenimente, eroi.
    Farmecul poveștilor antice, fictive, dar pline de sens, a fost simțit de A. S. Pușkin din toată inima. El a fost primul care a scos basmul din literatura de mâna a doua, ceea ce a făcut posibilă distingerea basmelor scriitorilor populari ruși într-un gen independent.
    Datorită imaginilor, intrigii logice și limbajului figurativ, basmele au devenit un instrument de predare popular. Nu toate sunt de natură educațională și educațională. Mulți îndeplinesc doar o funcție de divertisment, dar, cu toate acestea, principalele caracteristici ale unui basm ca gen separat sunt:
      instalație pe ficțiune; tehnici compoziționale și stilistice speciale; concentrare pe un public pentru copii; o combinație de funcții educaționale, educaționale și de divertisment; existența în mintea cititorilor a imaginilor prototipice vii.
    Genul basmului este foarte larg. Acestea includ povești populare și povestiri ale autorului, poetice și proză, instructive și distractive, povești simple cu o singură intriga și lucrări complexe cu mai multe intrigi.

    Scriitori de basme din secolul al XIX-lea

    Scriitorii ruși de basme au creat o adevărată comoară de povești uimitoare. Începând de la A. S. Pușkin, fire de zână au fost atrase de opera multor scriitori ruși. La originile genului literar de basm au fost:
      Alexandru Serghevici Pușkin; Vasili Andreevici Jukovski; Mihail Iurievici Lermontov; Piotr Pavlovici Erșov; Serghei Timofeevici Aksakov; Vladimir Ivanovici Dal; Vladimir Fedorovici Odoevski; Alexei Alekseevici Perovski; Konstantin Dmitrievici Ușinski; Mihailovici Alăvici Mikhailovici Nekhailovici; Saltykov-Shch edrin ; Vsevolod Mihailovici Garshin; Lev Nikolaevici Tolstoi; Nikolai Georgievici Garin-Mikhailovsky; Dmitri Narkisovici Mamin-Sibiryak.
    Să aruncăm o privire mai atentă asupra muncii lor.

    Poveștile lui Pușkin

    Atractia marelui poet la basm a fost fireasca. Le-a auzit de la bunica, din curte, de la bona Arina Rodionovna. Experimentând impresii profunde din poezia populară, Pușkin a scris: „Ce farmec sunt aceste basme!” În lucrările sale, poetul folosește pe scară largă turele de vorbire populară, îmbrăcându-le într-o formă artistică.
    Poetul talentat a combinat în basmele sale viața și obiceiurile societății ruse din acea vreme și minunata lume magică. Poveștile sale magnifice sunt scrise într-un limbaj viu simplu și sunt ușor de reținut. Și, ca multe basme ale scriitorilor ruși, ele dezvăluie perfect conflictul dintre lumină și întuneric, bine și rău.
    Povestea țarului Saltan se încheie cu o sărbătoare veselă care slăvește bunătatea. Povestea preotului îi ridiculizează pe slujitorii bisericii, povestea pescarului și a peștelui arată la ce poate duce lăcomia, povestea prințesei moarte vorbește despre invidie și mânie. În basmele lui Pușkin, ca și în multe basme populare, binele triumfă asupra răului.

    Scriitori-povestitori contemporani ai lui Pușkin

    V. A. Jukovski a fost un prieten cu Pușkin. După cum scrie în memoriile sale, Alexander Sergeevich, purtat de basme, i-a oferit un turneu poetic pe tema basmelor rusești. Jukovski a acceptat provocarea și a scris basme despre țarul Berendey, despre Ivan Țarevici și Lupul cenușiu.
    I-a plăcut munca despre basme, iar în următorii ani a mai scris câteva: „Un băiat cu deget”, „Prițesa adormită”, „Războiul șoarecilor și broaștelor”.
    Scriitorii ruși de basme și-au prezentat cititorilor poveștile minunate ale literaturii străine. Jukovski a fost primul traducător de basme străine. A tradus și repovestit în versuri povestea „Nal și Damayanti” și basmul „Păsicul în ghete”.
    Un admirator entuziast al lui A.S. Pușkin M. Yu. Lermontov a scris basmul „Ashik-Kerib”. Era cunoscută în Asia Centrală, Orientul Mijlociu și Transcaucazia. Poetul a tradus-o într-un mod poetic și a tradus fiecare cuvânt necunoscut, astfel încât să devină ușor de înțeles pentru cititorii ruși. Un frumos basm oriental s-a transformat într-o creație magnifică a literaturii ruse.
    Cu strălucire, tânărul poet P. P. Ershov a îmbrăcat și poveștile populare în formă poetică. În primul său basm, Micul cal cocoșat, este urmărită clar imitația marelui contemporan. Lucrarea a fost publicată în timpul vieții lui Pușkin, iar tânărul poet a câștigat laudele celebrului său coleg în scris.

    Basme cu aromă națională

    Fiind un contemporan cu Pușkin, S.T. Aksakov, a început să scrie la o vârstă târzie. La vârsta de șaizeci și trei de ani, a început să scrie o carte de biografie, al cărei anexă era lucrarea „Floarea stacojie”. La fel ca mulți scriitori ruși de basme, el a deschis cititorilor o poveste pe care a auzit-o în copilărie.
    Aksakov a încercat să mențină stilul lucrării în maniera menajere Pelageya. Dialectul original este palpabil pe tot parcursul lucrării, ceea ce nu a împiedicat Floarea stacojie să devină unul dintre cele mai îndrăgite basme pentru copii.
    Discursul bogat și plin de viață al basmelor lui Pușkin nu a putut decât să-l captiveze pe marele cunoscător al limbii ruse V. I. Dahl. Lingvistul-filolog în basmele sale a încercat și el să păstreze farmecul vorbirii cotidiene, să aducă sensul și moralitatea proverbelor și zicătorilor populari. Așa sunt basmele „Ursul pe jumătate”, „Piciorul-vulpei”, „Fata de zăpadă”, „Cierul”, „Doamna pretențioasă”.

    „Noi” basme

    V. F. Odoevski, un contemporan cu Pușkin, a fost unul dintre primii care a scris basme pentru copii, ceea ce era o raritate. Basmul său „Orașul într-o cutie de tabat” este prima lucrare a acestui gen în care a fost recreată o viață diferită. Aproape toate basmele povesteau despre viața țărănească, pe care scriitorii ruși de basme au încercat să o transmită. În această lucrare, autorul a vorbit despre viața unui băiat dintr-o familie prosperă care trăiește din belșug.
    „Despre cei patru surzi” este o parabolă de basm împrumutată din folclorul indian. Cel mai faimos basm al scriitorului „Moroz Ivanovici” este complet împrumutat din basmele populare rusești. Dar autorul a adus noutate ambelor lucrări - a vorbit despre viața casei și a familiei orașului, a inclus în pânză copiii care au fost elevi ai pensiunii și școlii.
    Basmul lui A. A. Perovsky „Găina neagră” a fost scris de autor pentru nepotul lui Alioşa. Poate că asta explică caracterul instructiv excesiv al lucrării. Trebuie remarcat faptul că lecțiile de basm nu au trecut neobservate și au avut un efect benefic asupra nepotului său Alexei Tolstoi, care a devenit ulterior un prozator și dramaturg celebru. Peru al acestui autor aparține poveștii „Lafertovskaya Makovnitsa”, care a fost foarte apreciată de A. S. Pușkin.
    Didactica este vizibilă clar în lucrările lui K. D. Ushinsky, marele profesor-reformator. Dar morala poveștilor sale este discretă. Ei trezesc sentimente bune: fidelitate, simpatie, noblețe, dreptate. Acestea includ basme: „Șoarecii”, „Vulpea Patrikeevna”, „Vulpea și gâștele”, „Corb și Racul”, „Copii și lup”.

    Alte povestiri ale secolului al XIX-lea

    Ca toată literatura în general, basmele nu au putut decât să spună despre lupta de eliberare și mișcarea revoluționară din anii 70 ai secolului al XIX-lea. Acestea includ poveștile lui M.L. Mihailov: „Conacele forestiere”, „Duma”. Cunoscutul poet N.A. arată și suferința și tragedia oamenilor în basmele sale. Nekrasov. Satiric M.E. Saltykov-Șchedrin a expus în lucrările sale esența urii proprietarului de pământ față de oamenii de rând, a vorbit despre opresiunea țăranilor.
    V. M. Garshin a atins problemele stringente ale timpului său în basmele sale. Cele mai cunoscute povești ale scriitorului sunt „Broasca călătoare”, „Despre broasca și trandafir”.
    Multe basme au fost scrise de L.N. Tolstoi. Primele dintre ele au fost create pentru școală. Tolstoi a scris scurte basme, pilde și fabule. Marele cunoscător al sufletelor umane, Lev Nikolaevici, a cerut în lucrările sale conștiință și muncă cinstită. Scriitorul a criticat inegalitatea socială și legile nedrepte.
    N.G. Garin-Mikhailovsky a scris lucrări în care abordarea răsturnărilor sociale este simțită în mod clar. Așa sunt basmele „Trei frați” și „Volmai”. Garin a vizitat multe țări ale lumii și, desigur, acest lucru s-a reflectat în munca sa. În timpul călătoriei în Coreea, el a notat mai mult de o sută de basme, mituri și legende coreene.
    Scriitorul D.N. Mamin-Sibiryak s-a alăturat rândurilor glorioților povestitori ruși cu lucrări minunate precum „Șeica cenușie”, colecția „Poveștile lui Alyonushka”, basmul „Despre țarul de mazăre”.
    O contribuție semnificativă la acest gen a fost adusă de poveștile ulterioare ale scriitorilor ruși. Lista lucrărilor remarcabile ale secolului al XX-lea este foarte lungă. Dar basmele din secolul al XIX-lea vor rămâne pentru totdeauna un model al literaturii clasice de basm.