Вічна суперечка: з якого віку починати вчити дитину музиці? Методичні рекомендації для навчання підготовчого класу у музичній школі чи студії.

Суперечки про вік, з якого можна починати вчитися музиці, ведуться давно, але, за великим рахунком, у цих суперечках так і не народилася однозначна істина. Права та прихильники раннього (а також дуже раннього) розвитку – адже маленька дитинавбирає будь-яку доступну інформацію як губка, закладаючи потужний фундамент подальшого розвитку.

Переконливі аргументи наводять і противники надто раннього навчання. Це і емоційні навантаження, і психологічна неготовність дітей до систематичних занять, і фізіологічна незрілість їх ігрового апарату. Хто ж має рацію?

Розвиваючі заняття для найменших дітей – зовсім не сучасне ноу-хау. Ще в середині минулого століття японський професор Синіті Сузукі успішно навчав трирічних дітлахів гри на скрипці. Він небезпідставно вважав, що кожна дитина потенційно талановита, важливо розвивати її здібності з раннього віку.

Радянська музична педагогіка регламентувала навчання музиці таким чином: з 7 років дитина могла (всього було сім класів). Для молодших діток при музичній школі існувала підготовча група, до якої брали з 6 років (у виняткових випадках – п'ять). Така система проіснувала дуже довго, переживши і радянський лад, і численні реформи загальноосвітніх школах.

Але «ніщо не вічне під місяцем». Нові стандарти прийшли і до музичну школу, Навчання в якій тепер розглядається як передпрофесійна підготовка. Нововведень багато, зокрема зачіпають вони і вік початку навчання.

До першого класу дитина може вступати з 6,5 до 9 років, а навчання у музичній школі триває 8 років.Підготовчі групи з бюджетними місцями тепер скасовані, тому охочі вчити діток з раннього віку змушені будуть платити чималі гроші.

Така офіційна позиція щодо початку навчання музиці. Насправді зараз існує маса альтернативних варіантів (приватні уроки, студії, центри, що розвивають). Батько за бажання може залучити своє чадо до музики з будь-якого віку.

Коли починати вчити дитину музиці – питання дуже індивідуальне, однак у будь-якому випадку вирішувати його потрібно з позиції «чим раніше, тим краще». Адже навчання музиці не обов'язково має на увазі гру на інструменті, в ранньому віцііз цим можна і почекати.

Музика- такий вид мистецтва, який діти здатні сприймати з перших днів життя і навіть до народження.Мамині колискові, долоні-долоньки та інші народні примовки, так само як і звучить тлом класична музика- це все "провісники" навчання музиці.

Діти, які відвідують дитячі садки, двічі на тиждень займаються музикою. Нехай це далеко не професійний рівень, але користь безперечно. А якщо пощастило з музичним керівником, то можна не турбуватися про додаткових заняттях. Залишиться просто дочекатися потрібного віку та піти до музичної школи.

Зазвичай батьки замислюються, у якому віці починати музику, маючи на увазі - наскільки рано можна це робити. Але є верхня межа віку. Звичайно, вчитися ніколи не пізно, але дивлячись про який рівень музичної освітиговорити.

Для загального розвитку можна починати осягати музичне мистецтво і на пенсії. Але якщо говорити про професійне володіння інструментом, то навіть у 9-річному віці починати вже запізно, принаймні для таких складних інструментів, як фортепіано та скрипка.

Отже, оптимальний (середньостатистичний) вік початку навчання музиці 6,5-7 років. Звичайно, кожна дитина унікальна, і рішення потрібно приймати індивідуально, враховуючи її здібності, бажання, темпи розвитку, готовність до занять і навіть стан здоров'я. І все ж таки краще почати крапельку раніше, ніж запізнитися. Уважний і чуйний батько завжди зможе привести дитину в музичну школу вчасно.

Без коментарів

відмінник освіти РБ

Нікітіна Джаміля Фаридівна

На першому уроці я знайомлю дітей із бабусею Музикою, паралельно, ведучи розмову про їхні бабусі. Діти із задоволенням розповідають про них і запам'ятовують головні особливості бабусі Музики: що вона буває веселою та сумною, повільною та швидкою, гучною та тихою.

Тут потрібний музичний показ і першим відкриттям для дітей є те, що музику потрібно вміти слухати. Адже недарма у нас два вуха та один рот.Спочатку слухати, потім говорити.Це важливо, в житті знадобиться точно! З перших уроків вони розуміють, що треба навчитися слухати та чути. Навіть не важливо що чи кого: бабусю чи Музики чи шелест вітерця, чи свого друга. Виховується уважність та вміння зосереджуватися під час слухання музики. Розуміючи та розділяючи такі поняття, як шумові та музичні звуки, діти вчаться відтворювати музику голосом, використовуючи головний музичний інструмент – неповторний і найкрасивіший, свій тембр голосу. Виходячи з практики та спостережень, з'ясувалося, що найчастіше високий тембр голосу відсутній у дітей внаслідок пологових травм, набутих страхів та психосоматичних реакцій організму пізніше. І тому координація між слухом та голосом вирівнюється шляхом використання голосових вправ. Я прошу дітей малювати голосом якийсь персонаж і раніше, проілюстрованою музичної казки, наприклад, Вовка низький голос, Динозаврика з маленькими очками високий голос, з маленькою головою голос трохи нижче, з товстою шиєю середній голос, товстим животом низький голос і важким хвостом перехід на хрип. Малюючи голосом персонажів із казок під час гри, діти втрачають страх перед взяттям нот у верхньому чи низькому регістрах. І, згодом, гаму до-мажор співають чисто, не боячись здійснювати перехід із грудного регістру до головного. Найбільш нотами вважаються ре, ми, фа. В основному всі діти співають їх чисто, а ось з нотою сіль багато дітей бояться використовувати головний резонатор, тому що брати високі нотидоводиться штучно. Коли ж вони розуміють, як це робити, вони втрачають страх і залюбки співають на верхах. Тільки не можна допускати навантаження зв'язок, все потрібно робити акуратно, не голосно.

Ці чарівні сім нот: до, ре, ми, фа, сіль, ля, сі подібні до веселки, і кожна нота має свій колір: до червона, помаранчева, ми жовта, фа зелена, сіль блакитна, ля Синя, си фіолетова. Вчимося впізнавати ноти та писати їх, використовуючи наочність у вигляді великого нотного стануз різнокольоровими нотками.

__________________________________________________________________________________

В Індії, наприклад, до цього дня використовується ладова система «шрутті», що містить у собі 22 звуки в октаві, а на ближньому сході арабо-перська ладова система, що містить 17 звуків у октаві. Але в це ми маленьких музикантів поки що не присвячуємо.

Тут доречна пісня зі світового шедевра, мюзиклу «Звуки музики», композитора Роджерса «Нотна абетка». Можна її розучити і співати дивлячись у візуальний посібник. Дітям подобається.

До горобця гніздо

Ре дерева у дворі

Мі ? кошеня нагодуй

Фа в лісі кричить сова

Сіль грає дітлахів

Ля заспівала вся Земля

Си співаємо ми для того,

Щоб знову повернутися до.

Навіть пізніше записуючи ноти у звичайну нотний зошит, ми прикрашаємо їх. Діти запам'ятовують спочатку ноти за кольором, а потім за місцезнаходженням на нотному стані. І процес навчання нотній грамоті відбувається радісно та непомітно. За тією самою системою ми вивчаємо ноти басового ключа у другому півріччі. Дуже допомагає посібник О.Корольової «Музика у казках, віршах та картинках».

Також допомагає вибудовувати інтонацію слуховий аналіз. З перших уроків через слухові відчуття ми вчимося визначати «кількість пташок на гілці» (кількість нот, що звучать одночасно). Визначати найдзвінкішу пташку - верхній голос, а також наймудрішу, найстарішу - низький голос. Також ми «гуляємо» по великому нотному стану з різнокольоровими нотками від ДО нагору та вниз. Можна вирізати з картону дівчинку, діти із задоволенням прикрасять її та дадуть ім'я. І тоді вже гуляє не пальчик учня від ноти до ноти, а реальний персонаж дівчинка Світлана. Діти дбайливіше і уважніше «вигулюють» її, краще відчувають напрямок руху нот: вгору чи вниз по гамі. Таким чином у дітей формується відчуття звуковисотості.

Щодо вокального сольфеджування, то діти із задоволенням навчаються диригувати через гру «людина-оркестр», а також співати ноти. Я використовую першу частину збірки "Сольфеджіо" Б. Калмикова, Г. Фрідкіна. Навчалася по ньому і я. Знаходжу його дуже зручним. До того там багато прикладів народної музики. Хоча можна використовувати й інші посібники, наприклад М. Ладухіна.

Паралельно з роботою над координуванням слуху та голосу, ведеться величезна робота над ритмом. Виховати в маленькій людинівірне відчуття ритму та часу, це, я вважаю, запорука його подальшого успіхув житті. І це не порожні слова. Як часто ми бачимо здібних і талановитих людейале часто непристосованих до сучасних реалій життя. Непристосованість ця виникає через відсутність почуття ритму, темпу та метра. Жити в ритмі, що тобі диктують життєві обставини, це основа гармонії, щастя. Хаббарт: «Жити у світі високих швидкостей із тихохідними людьми небезпечно». на музичні приклади(в основному даю теми з народного музичної творчості, пізніше поясню чому) діти вчаться грати на знаменитих інструментах Орфа: ложки, тріскачки, барабани, ксилофони та багато інших. Потрапляючи в такт музики і збігаючись з нею за ритмом, на своїх інструментах, діти входять в екстатичний стан музичної єдності, у них з'являється почуття значущості, відчуття свого творчого початку. До речі, навіть за найменших перемог, я прошу дитину погладити себе по голові, похвалити себе. Це важливо з дитячих років заохочувати себе за працю і результат, щоб підтримати бажання займатися далі. І, звичайно, педагог робить заохочення у вигляді п'ятірки.

Важливо також, щоб дитина запам'ятала, що бабусю Музику ми прораховуємо до чотирьох. Дуже добре допомагають читати ритм «два барати»: Ті та Та. Ти маленькі, спритні, швидкі, і позначаємо ми його ось так (рис.а):

А Та великий і важливий брат, Позначаємо ми його ось так (рис. Б):

Ті-ті-та у них сидить усередині, як будильник і працює у ритмі музики. І це чудово.

Вихованню почуттів ритму та темпу допомагає написання ритмічних диктантів. Педагог однією ноті програє ритмічну схему. Дитина записує її в зошит, попередньо програвши її на ударному інструментіі промовивши вголос словами ти та та. Дуже важливо, що він відчув себе маленьким композитором. До ритмічної схеми він може приписати різнокольорові нотки на власний розсуд, спробувати зіграти свій твір, дати йому назву. Найчастіше діти вдома з батьками складають і слова до своєї музики, виходить пісенька свого твору. Розвивається величезний інтерес до своєї творчості, дитина розуміє, що може сама вигадати музику і про мишку, і про осінь, і, звичайно ж, про маму.

Інтерес до гри на фортепіано зростає з уроку до уроку. Так як до повного вивчення підготовчого нотного курсу, я не саджаю їх за інструмент відразу, як у музичній школі, а сідають вони самі, коли вже добре орієнтуються у знаходженні нот у будь-якій октаві, співі сольфеджіо. Діти самі просяться грати, відбувається це само собою з великою радістю та задоволенням. Потрібно зробити з ними вправу. Спочатку, ми вішаємо, як на гачок, на третій палець «пальтишки» або «плащики». При розслабленій руці діти повинні відчувати свій третій палець та опору.

Потім уже вільну руку з третім чутливим пальцем переносимо на клавіатуру.

Необхідно зробити з ними вправу на різні пальці, головне, щоб вони рухалися в дзеркальне відображенняодин від одного. Кожен педагог має свої хитрощі, головне, щоб було зручно, легко брати звук. Процес звуковидобування повинен бути природним і зручним. Наприкінці року вони спокійно грають гаму До-мажор у прямому і розбіжному русі, хроматичну гаму, арпеджіо (воно дається найважче, тому я практикую спів тризвучності на кожному уроці) та акорди. Акорди діти люблять, тому що це найпростіший вид акомпанементу до їхніх пісень. Наприкінці першого року навчання діти співають пісеньки під власний супровід у тональності до-мажор.

Наразі дуже затребувані та популярні збірки І.Королькової «Крохе-музиканту» 1 та 2 частини.

Яскраві ілюстрації та послідовно грамотно викладений нотний матеріал дають свої разючі результати. При вивченні басового ключа мені допомагають п'єси зі збірки Лещинської «Малюк на роялем»

Також дуже корисно давати дітям переписувати номери за сольфеджіо зі скрипкового ключав басовий, при цьому, не забуваючи розфарбовувати нотки в кольори веселки. Допомагає візуальна наочність у вигляді великого нотного табору та різнокольорових нот вже в басовому ключі. Тут нам допомагають полюбити басовий ключ такі казкові персонажі, як Ведмідь, Вовк, Баба-Яга, ДедМорз і т.д.

Звернення до народної творчості, фольклору не випадкове. У зв'язку з комп'ютеризацією, урбанізацією та дуже малим спілкуванням з живою природою відбувається втрачання зв'язку з минулим. Діти мало знають народних казок, прислів'їв, приказок, колискових. На жаль, сучасні батькимало читають або не читають зовсім на ніч казок, не співають колискових. Адже це так сприятливо позначається на психіці дитини. Справа в тому, що у кожному з нас існує генетична пам'ятьПам'ять предків. Вона надає нам сил, живить нас своїм соком. Відчуваючи у собі рід, ми є невід'ємною частиною свого народу. Це важливо для людини, тому живити її фольклорною творчістю, це все одно, що харчувати молоком матері на духовному рівні. Тому, як музичні ілюстрації я використовую народну музику: російську, башкирську, татарську, грузинську, українську. Щоб дітям зрозумілішим було архаїчне звучання фольклорної музики, мій концертмейстер стилізує, осучаснює його. Усі мінусові фонограми звучать народно, але у контексті сучасної pop -Культури. Діти із задоволенням співають такі народні пісні, як «Ходила молоденька», «Виноград», «Ой рано, на Івана», «Веселі гуси», «Коляда»; башкирські «Ай, Уралим», попурі на теми відомих башкирських народних пісень, татарська «Кругле озеро», грузинська «Мчить Арагве вдалину» тощо. Дуже корисна практика роботи з мікрофонами у студії та на сцені. Діти спочатку звикають до тембру свого голосу, потім починають його любити, знаходять свої тембральні особливості, «родзинки». А прослуховування своїх вокальних записів вчать їх аналізувати свій голос і трансформувати його на краще.

Протягом року музикант-початківець опановує загальні музичні поняття і знання, а також початкові основні навички. Він вміє:

Співати та диригувати за нотами за збіркою Калмикова-Фрідкіна з 1 по 30 номери

Писати ритмічні та інтонаційні диктанти у розмірі 2/4 у тональності до-мажор на 8 тактів

Робити аналіз музичного твору, вміє розповісти, якою була бабуся Музика, сумна чи весела, швидка чи повільна. Вміє прорахувати та проплескати її.

Грати гаму до-мажор

Грати акомпанемент до 1 2 дитячих найпростіших пісень тональності до-мажор, використовуючи повний функціональний оборот T ? S ? D ? T .

Грати будь-яку з п'єс збірки «Крохе-музиканту» Королькової по 1 частині та першій половині 2 частини. (Найпросунуті з учнів доходять до кінця другої частини).

Співатиме під мінусову фонограму з мікрофоном.

Складати свої мелодії та записувати їх у нотному зошиті.

Процес введення в величезний світ музичного мистецтвадуже творчий та різноманітний. А побудований на коханні стає для дитини незабутнім та результативним!

Конспект організовано-освітньої діяльності.
Художньо – естетичний розвиток. Музичне виховання.

"В парку музичних загадок»(у підготовчій до школи групі)

Автор: Гарипова Зульфія Раїсівна, музичний керівник, МБДОУ №13 «Горобка», місто Азнакаєво Республіка Татарстан.
Опис:конспект музичного заняття. Ця розробка буде цікава педагогам ДНЗ.

Ціль: Розвивати творчі здібності дітей у всіх видах. музичної діяльності.
Щеплювати любов дітей до музики.

Завдання:
Освітні:
- закріпити знання дітей про зиму, через слухання музики, співи.
- збагачувати словниковий запасвчити дітей висловлювати свої почуття, думки про прослуханий твір.
- Вправляти дітей у розрізненні ритмічних малюнків.
Розвиваючі:
- розвивати у дітей почуття ритму та слух.
-формувати співочий голос
-розвивати творчі здібності: фантазію, уяву.
- Розвивати пам'ять, увагу, мислення.
Виховні:
- виховувати любов та інтерес до музики.
- виховувати самостійність, активність, доброзичливе ставлення одне до одного.
- викликати у дітей бажання слухати інструментальну музику.

Методи та прийоми:
Словесні: питання, словесне пояснення.
Наочні: показ ілюстрацій, портрет композитора.
Практичні: музичні ігри, творчі завдання.

Попередня робота:
- Розмова про зимові зміни в природі
-Розгляд ілюстрацій з зимовим пейзажем.
- розучування пісень, ігор, поезій на зимову тематику.
Устаткування: картини зими, портрет А.Вівальді, маленькі та великі сніжинки, ілюстрація скрипки, нотки вирізані з картону, музичні інструменти: дзвіночки, трикутники на кожну дитину, султанчики на кожну дитину.
План
-Організаційний момент
-Привітання

Вправа «Саночки»
-пісенна творчість «Заспівай своє ім'я»
-слухання «Зима» А.Вівальді з циклу пори року
-розспівування «Завірюха»
-музична гра «Простукай ритм»
-спів «Під новий рік» Зарницька, Шумлін.
-муз. ритм. рух «Танець сніжинок»
-Результат заняття

Хід заняття.

Музикальний керівник : Привіт хлопці Хлопці я дуже рада бачити вас у музичній залі. Бачу у вас сьогодні гарний настрійі хочу запросити вас до парку музичних загадок. У чарівному парку за правильні відповіді ви отримуватимете чарівні нотки.
Музикальний керівник: Хлопці, а яка зараз пора року?
Діти: Зима.
Музикальний керівник: Правильно, настала зима, випав білий сніг, навколо замети Хлопці на чому ми зможемо швидше дістатися парку?
Діти На лижах, на льодянках, на машині, на санках.
Музикальний керівник:Правильно хлопці можна по-різному дістатися, але ми сьогодні поїмо на «саночках». Діти подивіться як правильно зробити санки (показуємо разом з вихователем). Хлопчики витягують руки назад, а дівчатка за них триматися. Ось так і виходити санчата. Спинку тримаємо прямо, головки підняли.

Вправа: «Саночки»

Музикальний керівник: По бавовні міняємо напрямок руху, далі повезуть дівчатка. (виконують вправу під музику)
Музикальний керівник: Ось ми і дісталися парку Але зайти в парк можна лише через ось ці чарівні ворота. Хлопці, як ви вважаєте, що ми повинні зробити, щоб пройти.
Діти: заспівати пісню, станцювати, розповісти вірш.
Музикальний керівник: Тут є чарівна нотка, зараз я загляну і прочитаю завдання «Хлопці, заспівайте свої гарні іменаі чарівні ворота вас пропустять».

Пісенна творчість «Заспівай своє ім'я»

: Розвивати творчі здібності дітей, уміння імпровізувати
(хлопці співають імена та проходять через ворота).
Музикальний керівник:А тепер сядемо на стільчики, відпочинемо з дороги. Сіли все зручно.
Музикальний керівник: Ой, хлопці тут ще одна чарівна нотка Подивимося, що написано?
«Дорогі хлопці, ми раді бачити вас у парку, але сидячи на стільчиках, ми пропонуємо вам послухати музичний твір, визначити його характер.
Музикальний керівник: Хлопці, ми послухаємо музичний твір закордонного композитораАнтоніо Вівальді з циклу пори року-«Зима». Слухайте уважно, можете закрити очі, щоб зосередитися. А потім мені розкажете свої враження, що ви уявили, коли слухали цей твір.

Слухання: "Зима" А. Вівальді

: Розвивати вміння визначати характер, засоби музичної виразності
Музикальний керівник: Хлопці, яку зиму хотів зобразити композитор у своєму творі?
Діти: сувору…
Музикальний керівник:Спочатку ми почули рівномірні уривчасті акорди – напевно, композитор зобразив різкі пориви вітру, який мете сніг. Природа ніби скута холодом. Хлопці, а яка була музика характером?
Діти: Схвильована, тривожна, неспокійна, грізна, завірюха.
Музикальний керівник: Хлопці ви правильно визначили характер, а як ви думаєте цей твір виконував один інструмент чи багато?
Діти Багато інструментів.
Музикальний керівник: Правильно, а як називається одночасне звучання кількох інструментів?
Діти: Оркестр.
Музикальний керівник: Молодці! який інструмент соло? (якщо не вгадають, загадую загадку)
Рухи плавні смичка
Наводять у трепет струни
Мотив звучить здалеку
Співає про вітер місячний
Як ясний звуків перелив
У них радість та посмішки
Звучить мрійливий мотив
Його грає ……….
Діти: скрипка.
Музикальний керівник: Хлопці, повіяв холодний вітер, загула хуртовина Зобразіть, як завиває вітер?
Діти – ууууу
Музикальний керівник: Хлопці, всі встали, зараз всі разом згадаємо як треба правильно стояти під час співу
Якщо хочеш стоячи співати
Головою не крути
Устань красиво, підтягнись
І спокійно посміхнись
Раз! Вдих! І заспівав
Птахом звук полетів
Руки, плечі – все вільно
Співати приємно та зручно.

Розспівування: «Завірюха».

Музикальний керівник:З вітром прилетіла ще одна нотка, зараз подивимося, що на ній. Діти тут же сніжинки. Нам пропонують зіграти в музичну гру"Прохлопай ритм". Будьте уважними, великі сніжинки це будуть довгі звуки, а маленькі…….

Музично-дидактична гра "Прохлопай ритм".

розвивати ритмічний слух.
Музикальний керівник: А тепер музична загадка. (звучить уривок пісні). Як називається ця пісня?
Діти: «Під новий рік».
Музикальний керівник: Який характер цієї пісні?
Діти - Веселий, радісний, задерикуватий.
Музикальний керівник: Зараз ми з вами будемо артистами і заспіваємо дружно, весело цю пісню

Спів «Під новий рік».

працювати над чистотою інтонації, артикуляцією.
Музичний керівник: Остання нотка запрошує нас на танцмайданчик. Скрізь кучугури, тож підемо на майданчик кроком.
Ми крокуємо по заметах
По кучугурах крутолобих
Підіймай вище ногу
Проклади іншим дорогу.
Музикальний керівник: Як приємно дивитися на падаючі сніжинки Начебто вони виконують свій танець, кружляючи в повітрі. Ось і я дівчаткам пропоную на якийсь час перетворитися на сніжок. І нехай кожен із вас придумає та виконає свій танець, візьміть султанчики.
А поки що дівчатка готуються танцювати хлопчики повинні взяти музичні інструменти. А які інструменти підійдуть для танцю сніжинок. (якщо хлопчикам важко відповісти загадуючи загадку).
Він під шапочкою сидить
Не турбуй його – мовчить
Варто тільки до рук взяти
І трохи розкачати
Чути буде передзвін
Дінь-дон-дон.
Ми з вами акомпануватимемо дівчаткам.

Сніжинок танцю.

Музикальний керівник: Молодці хлопці! Ви впоралися із завданням. Ось і добігла кінця наша подорож до парку. Зараз пригадаємо, чим ми займалися у парку?
Діти, подивіться, майже всі отримали чарівні нотки. Ті хлопці у кого немає нот, не засмучуйтесь. На наступних заняттях ви будете активнішими і теж отримаєте нотки. Нам час повертатися, давайте попрощаємось

Ірина Белан
Роль музичних занять у підготовці дітей до школи

« Роль музичних занять у підготовці дітей до школи»

У сучасних умовахпроблема художньо – естетичного виховання, освіти та розвитку дітейє одним з центральних завдань у дошкільної педагогіки. Мистецтво та художня діяльністьнадають глибоке емоційний впливна внутрішній світдитини, перетворять його, формують у ньому якості, необхідних подальшого повноцінного життя, активної соціалізації і творчої самореалізації, удосконалюється мислення, дитина стає чуйним до краси мистецтво і життя. Музичнерозвиток у дитячому садку– це організований педагогічний процес, спрямований на виховання музичної культури, розвиток музичних здібностейдітейз метою становлення творчої особистостідитини. Підготовка дітей до школи- Одне з головних завдань виховання дитини шести років. Перед нами педагогами стоїть завдання – формування всебічно розвиненої особистості. Значну рольу вирішенні цієї проблеми відводять мистецтву, зокрема музиці. Яскраві художні твори, Впливаючи на естетичне сприйняття, стають джерелом і засобом виховання та розвитку дитини, у тому числі розумового. В. А. Сухомлинський писав: « Музика – могутнє джерелодумки. Без музичноговиховання неможливий повноцінний розумовий розвиток дитини. Першоджерелом музикиє не тільки навколишній світ, Але і сама людина, його духовний світ, мислення та мова. Увага дитини як би зосереджується на предметах та явищах, які у новому світлі відкрила перед ними музика, та її думка малює яскраву картинку; ця картина проситься у слово».

У підготовчій групідолучаємо дітей до музичній культурі , продовжуємо виховувати художній смаксвідоме ставлення до вітчизняного музичномуспадщини та сучасної музиці.

При аналізі музичнихтворів вчимо ясно викладати свої почуття, думки, сприяємо розвитку мислення, фантазії, пам'яті, слуху.

В розділі «Слухання музики» дітям надається можливість пізнати, як одне й те саме явище відображається в різних видах мистецтва: живопис, література. Велика увагаприділяємо розвитку словника естетичних емоцій – дитина вчиться підбирати точні слова для характеристики музичного твору. Музикарозвиває дитину та розумово. Словник дітейзбагачується образними словами та виразами, що характеризують настрої, почуття, передані в музиці. Музичний репертуар , що використовується, для слухання дозволяє розширити кругозір дітей, запас музичнихвражень дає дітям різнобічні знання про навколишнє.

У дітей підготовчоїгрупи яскравішим стає прагнення виконати пісню, танець, виявити творчість, бажання висловити свою думку про почуте. між музикоюі мовою багато спільного. Музичні звуки , як і мова, сприймаються слухом. Під час співу звертається увага дітей на активність губ, чітка вимова приголосних наприкінці слова; виробляємо дикцію за допомогою спеціальних вправ: жартів - примовок, потішок, скоромовок.

У роботі з дітьми вводимо наочне моделювання для ефективного засвоєння матеріалу. На їх основі розроблено дидактичні ігри «Гучно – тихо», «Швидко – повільно»та інші. Крім музики та рухів, дітейзнайомимо з особливостями усної мови: забарвленням голосу, мімікою, жестами. Складовою розумового розвитку дітейє розвиток і вдосконалення у дітейрозумових процесів, елементів логічного мислення. Активація розумової діяльностідосягається тим, що кожного разу дітям пропоную складніше завдання: інший складний варіант того ж завдання, іншу ігрову ситуацію, нове музичний твір. Розширюючи пізнання дошкільнят, Розвиваючи їх вміння логічно мислити, не втрачаю з поля зору і таке важливе завдання розумового виховання, як розвиток мови. Ведуча рольу розвитку промови належить пісні. Музика залучає дітей до мовної основи, змушує прислухатися і вдумуватись у зміст пісні.

Неоціненну допомогу у вирішенні завдань розумового виховання надають музично- Дидактичні ігри та вправи, ігрова форма яких полегшує процес пізнання, робить його усвідомленим, дозволяє забезпечити розумову активність кожної дитини. Дидактичні завдання кожному наступному заняття видозмінюю, ускладнюю, створюю посильні труднощі, що дозволяє дітям шукати нові способи досягнення мети, активізує їх.

Велике місце у розумовому вихованні та розвитку дітей належить музично – ритмічної діяльності. Підбираючи ігри, танці, хороводи, вправи та творчі завдання, враховую насамперед методи та прийоми роботи над конкретним матеріалом. Робота над усіма видами музично – ритмічних рухівпочинаємо зі сприйняття музикиз її аналізу дітьми. Працюючи з дітьми підготовчої групи використовуємо«пальчикові ігри»- вони оригінальні та цікаві тим, що є мініатюрним театром, де акторами є пальці. Пальчикові ігри розвивають дрібну моторикурук, м'язовий апарат, тактильну чутливість підвищують загальний рівень організації мислення дитини. Ігри ці дуже емоційні, можна їх проводити як у дитячому садку, так і вдома. Вони захоплюючі та сприяють розвитку мови, творчої діяльності. За допомогою « пальчикових ігор» можна одночасно готувати дитину і до письма, і читання. на заняттях вчимо дітейпередавати свої емоційні переживання через рухи. Усвідомлений рух дозволить глибше сприйняти музикуі більш виразно передавати той емоційний стан, який викликає музичний твір. Виразна розмовна моватісно пов'язана з рухами (жестами, музичною інтонацієюстає тим самим «містком», який пов'язує рух та музику.

Внаслідок систематичної роботи з розумового виховання дітей у процесі музичної діяльності на заняттяхі в повсякденному життідіти набувають навички активних самостійних дій.

Музичні заняття, святкові ранки викликають у дітей особливий інтерес, і ці форми музичноїдіяльності допомагають побачити розумову активність дітей, пошукові якості, творчий початоку їхніх діях, пізнавальний інтерес, працездатність, самостійність, а загалом – готовність до навчальної діяльностів школі.

Публікації на тему:

Велику увагу приділяю створенню навчального середовища. Дизайн логопедичного кабінету надає успішну адаптацію дітей до нових умов та забезпечує.

Інформаційний буклет для батьків щодо підготовки дітей до школиОсобистісна готовність до шкільному навчаннюпередбачає прийняття новою дитиною соціального становища- Положення школяра. Тобто,.

Консультація для батьків «Роль сім'ї у підготовці дитини до школи»Роль сім'ї у підготовці дитини до школи Мета: підвищити педагогічну компетентність батьків, націлити на тісну взаємодію з освітньою.

Навчання дошкільнят грі на дитячих музичних інструментах у процесі музичних занятьОсновною формою музичної діяльності дитячому садку є музичні заняття. Вони поєднують всі види музичної діяльності:.

Протягом сьомого року життя відбувається подальший розвитокнервову діяльність дитини. Це створює змогу організації навчального процесу з дітьми 6-7 років у складніших формах. Сприйняття музики стає цілеспрямованим, розвивається довільне запам'ятовування та виховання.

У дітей удосконалюються навички, отримані в старшій групі. На початку року (майже весь вересень) йде повторення пиши матеріалу. Поступово завдяки систематичним рухам під музику стають більш координованими і точнішими. Діти опановують нові види рухів: бічним галопом, кроком польки, кроком з притопом, елементами російської танці (почергове виставлення ніг на плавна ходьба з різними положеннямирук: у боки, складені на грудях, на поясі). Відчуваючи своєрідність фактури музичних творів, Діти здатні передати у русі характер музики: ходити урочисто, святково; легко, плавно; бігати легко, ритмічно, стрімко і широко, ВИКОНАВАТИ рухи з предметами і без них (плавно, енергійно), ходити шеренгою в народних танцях і хороводах, виразно відтворювати різні ігрові образи (веселий, забавний петрушка, боягузливий заєць, ласкаве кошеня, т. д.).

Розвивається вміння орієнтуватися у просторі. До кінця року діти повинні вільно перебудовуватися з шеренги в коло, з маленьких кіл у великий і навпаки, рухатися по діагоналі з різних кутів зали, чітко виконувати ходьбу змійкою, в іграх вміти знаходити своє місце і т.д.

У підготовчій групі більш чітко та організовано відбуваються індивідуальні заняття. Діти діють з музикою, сприймаючи її за допомогою тактильно-вібраційного та слухового аналізатора. Індивідуальне завдання для 6-7-річної дитини включає вже 4-6 рухів під музику.

У дітей з'являється велика витримка та вміння чекати на виникнення музики, прислухатися до її зникнення. Це дає змогу збільшити тривалість паузи між окремими уривками та частинами музичного твору.

При виконанні індивідуальних завдань із вимкненим фенієм дитина 7 років може визначити, скільки зіграно акордів, проплескати найпростіший ритмічний малюнок, визначити динамічні відтінки (музика гучна, тиха).

Вивчення вправ «дзвінкої абетки» також проходить у тісному контакті з сурдопедагогом, який раніше відпрацьовує вимову того чи іншого слова з дитиною. З музичним керівником він уточнює темп виголошення звуків, складів, слів та коротких фразпід музику.

Під час співу дедалі більше тренується дихання, оскільки діти здатні співати триваліші фрази. Удосконалення співочого дихання призводить до поліпшення мови. Голос дитини дзвонить, стає виразним. Спів полегшує роботу з розвитку вміння читати з губ. Спостерігаючи за співом товариша, дитина тренується розуміти усне мовленняоточуючих. Діти 6-7 років повинні знати назви пісень, ігор та танців.

До кінця року зростає обсяг умінь і навичок зі сприйняття музики, що дозволяє дозволити дітям виступити з показом окремих вправ перед малюками. Такий прийом дає гарні результати: малюки засвоюють цю вправу значно швидше, ніж при показі дорослими, старші при цьому відчувають велике задоволення - вони перебувають у ролі вчителів. У процесі такого спілкування у дітей розвивається потреба у музичних заняттях та кохання доним.

Тривалість музичних занять із дітьми 6-7 років – 35 хвилин.

Музичне заняттяу підготовчій до школи групі включає:

1. Індивідуальне завдання (складається із 3-6 рухів).

2. Слухання музики із завданням на впізнавання та запам'ятовування назви.

3. Фронтальне завдання (складається з 2-3 вправ).

4. Вправа «дзвінкої абетки».

6. Пісню-гру за бажанням дітей.

7. Стрибок.

Зразковий конспектзаняття у підготовчій до школи групі

Завдання. Закріплювати вміння сприймати музику через зоровий, тактильно-вібраційний та слуховий аналізатори. Вчити дітей дізнаватися, знайомі твори. Діяти відповідно до характеру музичних творів. Працювати над чистотою вимови слів у піснях «Барабан», «Жовтий лист», емоційно передавати зміст пісень. Вчити вмінню перебудовуватися з колон у дві шеренги.

Підготовка до заняття. Музичний керівник відпрацьовує весь матеріал заняття з сурдопедагогом та вихователем, погоджує з ними темп співання вправи «дзвінкої абетки» «Ось барабан». Попередньо «Вправа з прапорцями» розучується із двома дітьми. Вони

показують цю вправу всім. Це прискорює виконання індивідуального завдання. На прогулянці вихователь звертає увагу дітей, як обсипається листя з дерев, і співає з ними пісню «Жовтий лист». У залі музичний керівник розставляє стільці вздовж стіни, готує на кожну дитину та дорослу по два кольорові прапорці, картинку із зображеним жуком, барабан, шапочку, вовка, таблички «Вправа з прапорцями», «Музика весела», «Музика сумна».

Хід заняття Діти разом із сурдопедагогом та вихователем один за одним входять до зали та вишиковуються у шеренгу. «Сьогодні я перший»,-каже дитина, яка стоїть на чолі шеренги, і веде дітей. Усі сідають на

Перше завдання(Індивідуальне). «Вправа з прапорцями» (див. с. 183.) Вова візьми два прапорці з вази. Таня, йди слухай музику», - звертається музичний керівник до дітей (вони знають цю вправу) і показує табличку «Вправа з прапорцями». Діти промовляють назву. Після того як діти покажуть вправу, вони передають прапорці іншим, всі виконують завдання по черзі, стоячи спиною до інструменту. Друге завдання(Фронтальне). "Жуки" (див. с. 135). "Встаньте у піаніно Говорить музичний керівник. - Дізнайтеся, що я граю". Виконується музика *Жуки* Діти дізнаються та сідають на місця.

Третє завдання. Вправа"Жуки". Музичний керівник показує картинку жука і каже: Ви будете жуки. Слухайте музику". Діти виконують вправу (лягають на підлогу на спину і пересувають і пересувають ногами «жуки борсаються»),

Четверте завдання«Ходьба у різних напрямках»(див. с. 177). Діти піднімаються з підлоги, йдуть один за одним уздовж стіни та сідають на місця.

П'яте завдання.Вправа «Підготовка до кроку польки» (див. стор. 167). і сурдопедагог сідають перед дітьми та разом з ними ритмічно під музику. "Встаньте в коло", - каже музичний керівник. Діти у колі під музику виконують крок польки. З кінцем музики зупиняються і на прохання музичного керівника «Ідіть сядьте» сідають на місця.

Шосте завдання.Пісня "Барабан" (див. с. 292). «Співатимемо. Ось барабан -каже музичний керівник і показує барабан, грає на ньомуі передає сурдопедагогу, що сидить перед дітьми, потім показує

табличку «Музика весела». Сурдопедагог каже дітям: «Весела пісня, діти йдуть, співають, грають на барабані. Буде свято. На святі весело. Усі кричать «ура!». Співатимемо пісню «Барабан». Дає одній дитині барабан пропонує пограти на ньому. Діти співають стоячи, барабанщик стоїть перед дітьми, він співає, повернувшись спиною до музичного керівника, на приспів ударяє в барабан.

Сьоме завдання.Пісня "Жовтий лист" (див. с. 294). Музичний керівник показує табличку "Музика сумна". Сурдопедагог розмовляє з дітьми текст пісні. Дітям ця пісня знайома, вони співають її двічі: один раз сидячи, другий стоячи.

Восьме завдання.Вправа із прапорцями до свята Жовтня (див. с. 217). Дорослі роздають дітям по два прапорці, беруть і прапорці. "Хлопчики, встаньте в колону", - каже сурдопедагог і сама встає попереду колони. "Дівчатка, встаньте в колону", - звертається вихователь до дівчат і також встає попереду колони. Музичний керівник звертається до всіх: "Слухайте музику". Діти виконують вправу раз, стежачи за діями дорослих.

Дев'яте завдання.Гра «Діти та вовк» (див. с. 198). Дітям знайома ця гра. Музичний керівник виконує музичний супровідгри і пропонує визначити характер кожної частини. «Вовк біжить – музика гучна, – каже дитина. – Діти збирають ягоди – музика тиха». Вовка зображує дитину, їй надягають шапочку. Дорослі грають разом із дітьми. Музичний керівник хвалить усіх дітей за те, що вони добре слухали музику, весело грали. Діти прощаються та йдуть із зали.

МУЗИЧНІ ПРИКЛАДИ

ВПРАВИ, ІГРИ ТА ТАЧКИ

МОЛОДША ГРУПА