Засоби музичної виразності для дітей Засоби музичної виразності
ЗАСОБИ МУЗИЧНОЇ ВИРАЗУВАЛЬНОСТІМузика – мова звуків. Різні елементи музичної мови(висота, довгота, гучність, забарвлення звуків тощо) допомагають композиторам висловлювати різні настрої, створювати різні музичні образи. Ці елементи музичної мови також називають засобами музичної виразності. Усього їх 10:
- регістр 6. метр тембр 7. лад темп 8. гармонія динаміка 9. фактура ритм 10. мелодія
Реєстр | Жіночі голоси | Чоловічі голоси |
| Meццо-сопрано | ||
- мвузький(щільний, яскравий тембр), жіночий(теплий, прозорий тембр), змішаний
(повнозвучний, багатий, яскравий тембр), дитячийхор (світлий, легкий тембр).
| Стунні інструменти | Дерев'яні духові інструменти | Медні духові інструменти | Ударні інструменти |
| Скрипка | Флейта | Валторна | Литаври |
| Альт | Гобій | труба | Барабан |
| Віолончель | Кларнет | Тромбон | Kсилофон |
| Контрабас | Фагот | Туба | Дзвіночки та ін. |
| 1. | Медичні темпи | Виражають у музиці спокій, стриманість, роздум, біль. |
| 2. | Помірні темпи | Пов'язані з неквапливим рухом, помірною активністю. |
| 3. | Швидкі темпи | Представляють радість, хвилювання, енергію, грайливість, гумор. |
| Медичні темпи | Помірні темпи | Швидкі темпи |
| Largo - широко | Andantino - трохи швидше, ніж Andanto | Allegro - швидко |
| Lento - протяжно | Vivo - Жваво |
|
| Adagio - Повільно | Moderato - Помірно | Vivace - Жваво |
| Grave - важко | Presto - дуже швидко |
|
| Andante - Досить повільно, спокійно | Allegretto - трохи повільніше, ніж Allegro | Prestissimo - дуже швидко |
Поступове за мід леннятемпу(зазвичай наприкінці твору, відчуття заспокоєння) | Поступове у с к о р е н ня темпу (зазвичай у середніх розділах твори, наростання схвильованості) |
Ritenuto - утримуючи | Accelerando - прискорюючи |
| Ritardando - запізнюючись | Animando - надихаючись |
| Allargando - Розширюючи | Stringendo - прискорюючи, поспішаючи |
- Piu
- Більше meno
- менше non troppo
- НЕ занадто molto assai
- дуже, дуже subito
- раптово, несподівано poco
- трохи poco a poco
- потроху, потроху
Основні позначення динамічних відтінків:
Piano pianissimo | ppp | гранично тихо |
| Pianissimo | pp | дуже тихо |
| Piano | p | |
| Mezzo piano | mp | не дуже тихо |
| Mecco forte | mf | не дуже голосно |
| Forte | f | |
| Fortissimo | ff | дуже голосно |
| Forte fortissimo | fff | гранично голосно |
- Crescendo - cresc
. - підсилюючи
- Sforzando - sforc., sfc., sf
.- раптово посилюючи
- Subito forte- sub.f.
- раптово голосно
- Diminuendo
- dim
. - зменшуючи, послаблюючи звук
- Decrescendo -decresc
. - послаблюючи
- Smorzando
- smorc
. - завмираючи
- Morendo - morendo
- завмираючи
| Повторення однакових тривалостей у творах повільногочи поміркованого темпу створює спокійний, врівноважений образ. У творах швидкоготемпу - етюдах, токкатах, прелюдіях- Повторення однакових тривалостей (часто зустрічаються шістнадцяті тривалості) надає музиці енергійний, активний характер. Найчастіше зустрічаються ритмічні групи, об'єднані нотами різний тривалості. Вони утворюють різноманітні ритмічні малюнки. | Рідше зустрічаються такі ритмічні постаті: Пунктирний ритм (характерний для маршу, танцю) – загострює, активізує рух. Синкопа - переміщення акценту з сильної тактової частки на слабку. Синкоп створює ефект несподіванки. Тріоль - розподіл тривалості на три рівні частини. Тріолі надають легкість руху. Остинато – багаторазове повторення однієї ритмічної постаті. |
| Суворий метр сильні та слабкі частки такту чергуються рівномірно | Вільний метракценти розподіляються нерівномірно, в сучасній музиці може не вказуватися розмір або бути поділом на такти | |
| Дводольний метр- одна сильна та одна слабка тактові частки ( /- ) напр., полькаабо марш. | Тридольний метр- одна сильна і дві слабкі тактові частки ( /-- ), напр., вальс. | Поліметрія – одночасне поєднання дводольного та тридольного метра. Змінний метр – змінюється протягом твору. |
- Прості- мають тільки однусильну частку (дводольні, напр. 2
4
або тридольні, напр. 3
4
або 3
8
). Складні- поєднання простих однаковихметрів (тільки дводольних, наприклад. 4
4
= 2 4 + 2 4 або лише тридольних, напр. 6
8
= 3 8 + 3 8). Змішані– поєднання метрів різного(дводольного та тридольного) типу (напр., 5
4
= 2 4 + 3 4 , або 3 4 + 2 4 , або 7
4
= 2 4 + 2 4 + 3 4 та ін.).
| Хорей (/-) | Ямб (-/) | Дактиль (/ - -) |
| Бу-ря мгло-ю не-бо кро-ет. | У ле- суро- ді-лась е-лоч- ка | Слі-шу чи го-лос твій дзвін-кий і лаc-ко-вий |
- Полька
- 2 4 ритмічні групи з шістнадцятими нотами. Вальс
- 3 4 , акомпанемент з акцентом на першій частці. Марш
- 4 4 пунктирний ритм.
Ямб: Хорей: Дактиль:
2. Які типи метраі який особливий метричний прийомвикористовував латиський композитор Ромуалд Калсoнспри обробці латиської народної пісні «Аr meitām dancot gāju» ?..................................................................................................................................................
..................................................................................................................................................
Р. Калсонс. Обробка латів. нар. пісні “Ar meitām dancot gā ju”
3. Розділи наступні нотні приклади на такти у розмірі 24 і 34, потім зіграй або заспівай:
4. Доповни текст!
Колискові піснізазвичай виконуються в.................................. темпі і........................................ динаміці, а марші- в .............................................. темпі і .............................................. динаміці. Виняток становлять траурні марші, Темп яких завжди ............................................, а динаміка -............................... .
5. Які слова російською вимовляються з цими закінченнями:
..............………….джo, ...........................че, .......................
шендо?
- Подумай:
трихорд- лад, що складається з трьохзвуків.
тетрахорд- лад, що складається з чотирьохзвуків.
пентатоніка- лад, що складається з п'ятизвуків.
семиступнілади (мажор, мінор, старовинні лади).
| Лади без напівтонів | Семиступні лади | Лади з двома і більше півтонами поспіль |
| Трихорд- лад в діапазоні кварти, складається з великої секунди та малої терції. Пентатоніка- лад із п'ятизвуків, розташованих за великими секундами та малими терціями. Інша назва цього ладу – «китайська гама», т.к. він часто зустрічається у східній музиці). Цілотонний,або збільшений лад– лад із 6 звуків, кожен з яких віддалений від сусіднього на один (цілий) тон. Вони не створюють взаємних тяжінь і тому справляє дивне, фантастичне враження. У російській музиці вперше застосував М.І. Глінка в опері "Руслан і Людмила"для характеристики Чорномор. Звідси інша назва цього ладу - «гама Чорномору» . | Мажор- лад, стійкі звуки якого утворюють мажорну тризвучність. Лад світлого, радісного забарвлення. Мінор- лад, стійкі звуки якого утворюють мінорну тризвучність. Лад темного, сумного забарвлення. Зміннийлад (лад, у якому є дві стійкі тризвучтя): - паралельні (Напр. До мажор - ля мінор) - однойменні (Напр. Сіль мажор - сіль мінор) лади. Старовиннілади –схожі на сучасні мажор або мінор, але відрізняються від них окремими ступенями. міксолідіський,лідійський, фригійський,дорійський) | Хроматичний лад– лад, у якому поруч із основними щаблями є підвищені чи знижені на півтону щаблі (зустрічається у музиці 20 століття). |
Ідейний емоційний зміст музичного твору композитора передається за допомогою засобів музичної виразності: мелодії, темпу, ритму, гармонії. Сукупністю цих засобів створюються музичні образи, якими користується балетмейстер.
Головна задача– єдності образу чутного та видимого.
Мелодія(Від грецького спів, наспів) - це одностайне вираження музичної думки, це основа музики і в ній в першу чергу виражається задум композитора. Вона є одностайною послідовністю музичних звуків, що у певному співвідношенні за висотою і мають певний темп і ритм.
Мелодія сама самостійна на відміну інших виразних засобів, здатна втілювати певні думки та емоції, передавати настрій. Мелодія завжди несе у собі художній образ. У мелодії є свої закони, основний їх хвилеподібність, мелодійна лінія має вигини наростання і спаду. Сукупність руху мелодії вгору, вниз та на місці називається мелодійним малюнком.
Важливі види мелодійного малюнка
1. Висхідний рух у мелодії, тобто. перехід до вищих звуків.
2. Спадаючий рух у мелодії, тобто. перехід до нижчих звуків.
3. Хвилясте рух мелодії, тобто. послідовність висхідних та низхідних переходів.
Будь-яка мелодія існує в часі, вона триває з тимчасовою природою музики і з нею пов'язана. Один із найпомітніших її виразних засобів ТЕМП.
Темп- Це швидкість виконання музики. Темп позначається на початку твору.
Основна термінологія:
Adagio – повільно
Andante – помірковано
Allegro – швидко
Для більшої виразності музичного твору поступово застосовується прискорення або уповільнення темпу.
Ashelerando – прискорення
Ritardando – уповільнення
Темп багато в чому визначає вигляд настрою музики. Повільний темп виражає стан спокою, нерухомості, споглядання. Середній темп є досить нейтральним і зустрічається в музиці в різних настроях. Швидкий темп зустрічається під час передачі безперервної спрямованості рухів, може виражати почуття кипучої енергії, радості, світлого святкового настрою. А може висловлювати драматизм.
Довільно змінювати швидкість музики твори не можна.
Звідки береться відчуття темпу у мелодії?
Для відчуття темпу важливі в повному обсязі звуки, лише деякі, сильніші і важчі. Зазвичай у мелодії періодично на окремих звуках виникають акценти, а між ними такі звуки, слабші.
Відчуття темпу залежить від цього який час проходить з-поміж них сусідніми акцентованими звуками, тобто. який час займає такт у музиці. Темп музичного твору вимірюється числом тактів за одиницю часу (наприклад, за хвилину). Віденський вальс – 60 тактів за хвилину.
Організованість у музиці заснована на певному чергуванні акцентів, ударних часток, це метроритмічна організація музики (метр - міра) - це чергування сильних і слабких часток у такті, рівномірне. Цифрове позначення метра називається розміром і ставиться на початку нотного запису. Верхня цифра (або перша) показує кількість часток у такті, нижня або друга якої тривалості виражена частка в даному розмірі. Розміри бувають дводольні (парні) чергування однієї частки ударної та однієї ненаголошеної; тридольний (непарний) чергування однієї ударної частки і двох ненаголошених часток. А також із поєднань простих розмірів утворюються складні розміри, наприклад, чотирьох дольних (сильна частка, слабка, відносно сильна і слабка).
Звук, на який припадає наголос (ударна частка) разом з ударами, що наслідують, ненаголошеними утворюють такт- Це відрізок часу від однієї сильної частки до іншої. У нотах такти визначаються один від одного вертикальними лініями.
Ритм– один із головних виразних засобів музики. Це послідовне поєднання музичних звуків різної тривалості, тобто. співвідношення довгих та коротких звуків.
Щодо один від одного розмірів не так багато 24; 34; 44; 6\8.
А співвідношення музичних тривалостей безліч, звуки записуються знаками (тобто. нотами, які мають різну тривалість у звучанні). Для позначення тривалості звуків до кружечок додають палички, штилі, хвости.
Ціла нота « 1і2і3і4і»
Половинна « 1і2і»
Четверта « 1і»
Восьма « і»
Шістнадцята на « і» - два удари
Чергування звуків різних тривалостей утворюють ритмічний малюнок мелодії. Він сам по собі може охарактеризувати деякі жанри музики.
Динамічні відтінки– це зміна гучності звучання під час виконання музичного твору.
Динамічні відтінки дуже важливі передачі образів у музиці (наприклад, колискова виконується тихо, зміст такої музики суперечить гучному звучанню, а тихе звучання суперечить святковому маршу).
Динамічні відтінки пов'язані з мелодійним малюнком, відповідно до цього висхідний рух мелодії супроводжується посиленням звучання, а низхідне ослабленням. Залежно від динамічності відтінків музичного твору руху можуть бути сильними та енергійними чи м'якими та ніжними, різко акцентованими чи злитими чи плавними.
До динамічних відтінків музики належить:
1. зміна сили звучання
2. поступове уповільнення чи прискорення темпу
3. плавне чи уривчасте звучання мелодії
Перелічені відтінки позначаються італійським терміном:
Forte – голосно
Piano – тихо
Crescendo – посилення
Diminuendo – ослаблення
Ще існують такі поняття: «Мажор» – музика урочиста, святкова, радісна, весела або спокійна. "Мінор" музика драматична, сумна.
Музика та танець
1.Музика має метричну організацію, це дає можливість так само організувати хореографічне твір певні хореографічні відрізки.
2.Музыка несе образність, що ми можемо розкрити засобами хореографії.
3.Музичний твір має свою драматургію. Хореографія слідує за музичною драматургією та орієнтується на неї.
4.Музика визначає жанр хореографічного твору його мову, форму.
На метроритмічній організації музики, ґрунтується національний колорит (своєрідність чогось).
Темп у хореографічному творі підпорядковується темпу музики, але може й збігатися. Потрібно добиватися образу видимого та почутого задуму композиторського та балетмейстерського, поєднання слів та дії.
Взаємозв'язок музики та танцю.
1.Танець біля музики – це коли музика має свій зміст, а хореографія – своє. Неправильне використання музичного матеріалу.
2.Танок на музику. Музика проста з драматургії, а хореографія має якісність. Хореографія вища за музику.
3.Танець під музику. Музика змістовна, а хореографія бідна. Музика вища за хореографію.
4.Танець у музику – це коли зміст та якість музики збігаються із змістом та якістю хореографії. До цього ніжно прагнути.
Засоби музичної виразності: як аналізувати музичний твір
Кожне мистецтво має свої прийоми та механізми передачі емоцій, от і музика має власну мову. Засоби музичної виразності представлені тембром, темпом, ладом, ритмом, розміром, регістром, динамікою та мелодією. Крім того, під час аналізу музичного твору враховуються акцент і пауза, інтонація чи гармонія.
Мелодія
Мелодія є душею композиції, вона дозволяє зрозуміти настрій твору та передати почуття смутку чи веселощів, мелодія може бути стрибкоподібною, плавною чи уривчастою. Все залежить від того, як її бачить автор.
Темп
Темп визначає швидкість виконання, що виражається у трьох швидкостях: повільний, швидкий та помірний. Для їхнього позначення застосовують терміни, які прийшли до нас з італійської мови. Так, для повільного – адажіо, для швидкого – престо та алегро, а для помірного – анданте. Крім того, темп може бути жвавим, спокійним та ін.
Ритм та розмір
Ритм та розмір як засоби музичної виразності визначають настрій та рух музики. Ритм може бути різним, спокійним, рівномірним, уривчастим, синкопованим, чітким та ін. Так само, як і ритми, що оточують нас у житті. Розмір потрібен музикантам, які визначають, як грати музику. Їх записують дробами як чвертей.
Лад
Лад у музиці визначає її напрямок. Якщо це мінор, вона сумна, сумна чи задумливо-мрійлива, то, можливо ностальгічна. Мажор відповідає веселій, радісній, ясній музиці. Лад може бути змінним, коли мінор змінюється мажором і навпаки.
Тембр
Тембр забарвлює музику, тому музика може характеризуватись як дзвінка, темна, світла та ін. Кожен музичний інструмент має свій тембр, так само як і голос конкретної людини.
Реєстр
Регістр музики поділяється на низький, середній та високий, але це важливо безпосередньо музикантам, що виконують мелодію, або експертам, які проводять аналіз твору.
Такі засоби, як інтонація, акцент і пауза, дозволяють чітко зрозуміти, що хоче сказати композитор.
За темою: методичні розробки, презентації та конспекти
Тема: «Характер музики та засоби музичної виразності».
презентація "Засоби музичної виразності"
Музика змушує думати, допомагає розслабитися, вчить... Чи можемо ми сказати про неї докладніше? Давайте спробуєм....
Зовсім недавно, ми говорили про те, що таке музика, про основне завдання цього виду мистецтва, і як наслідок, логічним продовженням недавньої розмови напрошується таке питання, якщо музичний твір має розкривати художній задум автора, то як це відбувається. З самого початку навчання музики, її прослуховування та відтворення ми стикаємося з різними виразними засобами цього виду мистецтва, які й допомагають автору розкрити ідею свого твору. І сьогодні я хотів би розібрати, що ж ставитись до цих найвиразніших засобів загалом, і на деяких, зупинитися зокрема.
Ось короткий огляд основних музично-виразних засобів
1.Мелодія
Мелодія є душею композиції, вона дозволяє зрозуміти настрій твору та передати почуття смутку чи веселощів, мелодія може бути стрибкоподібною, плавною чи уривчастою. Все залежить від того, як її бачить автор.
2.Темп
Темп визначає швидкість виконання, що виражається у трьох швидкостях: повільний, швидкий та помірний. Для їхнього позначення застосовують терміни, які прийшли до нас з італійської мови. Так, для повільного – адажіо, для швидкого – престо та алегро, а для помірного – анданте. Крім того, темп може бути жвавим, спокійним та ін.
3.Ритм та Розмір
Ритм та розмір як засоби музичної виразності визначають настрій та рух музики. Ритм може бути різним, спокійним, рівномірним, уривчастим, синкопованим, чітким та ін. Так само, як і ритми, що оточують нас у житті. Розмір потрібен музикантам, які визначають, як грати музику. Їх записують дробами як чвертей.
4.Лад
Лад у музиці визначає її напрямок. Якщо це мінор, вона сумна, сумна чи задумливо-мрійлива, то, можливо ностальгічна. Мажор відповідає веселій, радісній, ясній музиці. Лад може бути змінним, коли мінор змінюється мажором і навпаки.
5.Тембр
Тембр забарвлює музику, тому музика може характеризуватись як дзвінка, темна, світла та ін. Кожен музичний інструмент має свій тембр, так само як і голос конкретної людини.
6.Регістр
Регістр музики поділяється на низький, середній та високий, але це важливо безпосередньо музикантам, що виконують мелодію, або експертам, які проводять аналіз твору.
7.Динаміка.
І ось на динаміці я хотів би зупинитися сьогодні. Це на мій погляд один із найпростіших (теоретично) видів виразних засобів, але не дивлячись на це, роль його не можна недооцінювати, оскільки вона дуже важлива. І часом виконавцю буває дуже складно зіграти все динамічно точно і правильно, і це потребує особливої уваги у процесі вивчення та роботи над твором. Що це таке? Музична динаміка?
Якщо говорити про це просто, то Динаміка – сила звуку, а динамічні відтінки (нюанси) – відтінки сили звуку. Часто відкриваючи нотний текст, музикант звертає увагу саме на ноти (знаки), а решта нюансів нотного тексту залишається не поміченою. І саме динаміка залишається забутою найчастіше. Всі ми знаємо, що не лише в музиці, а й у житті звук буває тихий та гучний. Коли в процесі спілкування з людиною ми чимось не задоволені, або роздратовані, то ми можемо підвищувати голос (підвищувати рівень гучності) тим самим показуючи напругу і внутрішнє занепокоєння, коли ми втомилися і немає майже сил то голос може стати тихішим показуючи тим самим що сили закінчуються. А що робити музикантові? Якщо автор задумав дитячу колискову, але в нотному тексті крім нот нічого не вказано, музикант візьмете інструмент і витягуватимете звук, що є сил, збільшить темп твору? Очевидно, що авторський задум колискової буде неправильно витлумачений. Щоб цього не сталося, у музиці є ряд позначень: знаків і символів, які конкретно вказують музикантові як саме треба зіграти цей твір.
Динамічні відтінки:
рр - піаніссімо - гранично тихе виконання.
р – піано – тихо.
mp – мецо-піано – помірно тихо.
mf – мецо-форте – помірно голосно.
f – форте – голосно.
ff - фортісімо - гранично голосно.
Жоден музичний твір не можна виконати на рівні гучності, тому в одному творі можна побачити повний спектр динамічних відтінків, наприклад вступ грає піанісимо щоб розігріти слухача, але до кінця, в кульмінації, твір виконується на фортисімо, гранично голосно щоб повною мірою передати напруження, і емоційний.
Динаміка завжди була союзником музичної програмності. Адже звертаючись до певного програмного задуму, композитор брав він особливу відповідальність: висловити у звуках той зміст, що ховається за назвою твори. Тому в програмній музиці така висока художня роль усіх її сторін - ритму, гармонії, фактури і, звичайно, динаміки.