Художня література як особливий вид мистецтва. Література як вид мистецтва, її пологи та жанри

Надіслати свою гарну роботу до бази знань просто. Використовуйте форму нижче

Студенти, аспіранти, молоді вчені, які використовують базу знань у своєму навчанні та роботі, будуть вам дуже вдячні.

Розміщено на http://www.allbest.ru/

МІНІСТЕРСТВО ОСВІТИ І НАУКИ РК

КАЗАХСЬКИЙ УНІВЕРСИТЕТ МІЖНАРОДНИХ ВІДНОСИН І СВІТОВИХ МОВИ ІМЕНІ ОБИЛАЙ ХАНА

Індивідуальний проект

Спеціальність: іноземна філологія (РГФ)

Дисципліна: Введення у літературознавство

Виконала: Кіблер Вікторія

Перевірила: Людиніна О.Є.

Алмати 2014р

Вступ

Література як мистецтво слова

Просторові та тимчасові мистецтва

Прийоми Гомера для «перекладу» «мови» просторових мистецтв на «мову» поезії»

Творчий процес письменника

Семантика термінів, що позначають форми присутності людини у літературному творі

Вступ

література, просторовий творчий термін

Література працює зі словом – головна її відмінність від інших мистецтв. Значення слова було дано ще в Євангеліє – божественне уявлення про суть слова. Слово - основний елемент літератури, зв'язок між матеріальним та духовним. Слово сприймається як сума тих значень, які дала йому культура. Через слово здійснюється із загальним у світовій культурі. Візуальна культура - яку можна сприймати наочно. Вербальна культура – більше відповідає потребам людини – слово, робота думки, формування особистості (світ духовних сутностей). Існують сфери культури, які не потребують серйозного відношення. Існує література на глибині, яка потребує глибокого відношення, переживання. Твори літератури – це глибоке пробудження внутрішніх сил людини різними способами, т.к. література має матеріал.

Література як мистецтво слова

Мова художньої літератури несе у собі величезний естетичний початок, тому автор художнього твору визначає мовленнєву норму, є творцем мови. Художнє мовленнявбирає в себе різні форми мовної діяльності. Протягом багатьох століть мова художньої літератури визначалася правилами риторики та ораторського мистецтва. Мова (зокрема і письмова) мала бути переконливою, справляє враження; звідси характерні мовні прийоми- Численні повтори, «прикраси», емоційно забарвлені слова, риторичні (!) Запитання і т.п. Автори змагалися у красномовстві, стилістика визначалася дедалі жорсткішими правилами, а самі літературні твори часто наповнювалися сакральним змістом (особливо у Середньовіччі). У результаті XVII століття (епоха класицизму) література виявилася доступна і зрозуміла досить вузькому колу освічених людей. Розмовна мовапов'язана зі спілкуванням людей у них приватного життятому вона проста і вільна від регламентації. У XIX – XX ст. література загалом усвідомлюється письменниками та вченими як своєрідна форма розмови автора з читачем, недарма звернення на кшталт «мій люб'язний читач» асоціюється, передусім, саме з цією епохою. Художня мова нерідко включає також письмові форми позахудожньої мови (наприклад, щоденники або мемуари), вона легко допускає відхилення від мовної норми і здійснює новації у сфері мовної діяльності (пригадаємо, хоча б, словотворчість російських футуристів). Сьогодні у мистецьких творах можна зустріти самі сучасні формимовної діяльності - смс-цитати, уривки з електронних листів та багато іншого. Більш того, часто поєднуються різні види мистецтва: література та живопис/архітектура, література і музика та ін. Образність мови дуже часто досягається завдяки вживанню слів у переносному значенні. Наприклад: робота кипить. Слова, які використовує письменник у переносному значенні, називаються стежками (це грецьке слово у перекладі – «образ, поворот, оборот»). Серед тропів найчастіше зустрічаються та використовуються: Епіти, Порівняння, Метафори. МЕТАФОРУ – вживання слова у переносному значенні на основі подібності двох предметів або явищ (іншими словами – неназване порівняння). Метафора створює образ, який передається читачеві чи слухачеві. Терміном "література" позначають також будь-які твори людської думки, закріплені в письмовому слові і мають суспільне значення. Розрізняють літературу технічну, наукову, публіцистичну, довідкову, епістолярну та ін. Однак у звичайному і строгому значенні літературою називають твори художньої писемності.

Просторові та тимчасові мистецтва

Якщо Ви з головою поринете в сучасну мистецтвознавчу літературу і спробуєте самостійно визначити всі види мистецтв, які створило людство за всі роки свого розвитку, то дуже скоро дійдете висновку, що це дуже не просте і неоднозначне питання. Ви з подивом з'ясуйте, що в сучасній мистецтвознавчій літературі світу не існує опису єдиної, і не викликає сумніву, я не кажу вже про критику, схему або систему класифікації видів мистецтва.

Для розкриття питання про просторово-часові види мистецтва необхідно розібратися в класифікації видів мистецтв. Усі види відрізняються специфічними способамивідображення світу та використовуваної для сприйняття органами почуттів. Саме за цими ознаками і визначається до яких із трьох видів груп класичної класифікації підходить той чи інший вид:

1) Група просторових видів мистецтв - вона ж статична, сприймається зором, твори цієї групи мають чітку прихильність розкриття художнього образу до просторовому побудові. До цієї групи належать: архітектура, фотографія, живопис, скульптура. Просторовими видами мистецтв їх називають тому, що для цієї групи мистецтв суттєвою є просторова побудова у розкритті різних художніх образів.

2) Група тимчасових видів мистецтв - вона ж динамічна, сприймається слухом (не у всіх випадках), мистецтв їх називають тому, що в них ключове значення набуває композиція, що розгортається в часі, для розкриття образу. До цієї групи належать: література та музика.

3) Група просторово-часових видів мистецтв - вона ж синтетична, сприймається одночасно слухом і зором, їх називають тому, що вони сповідують одночасно як просторові, так і тимчасові пріоритети у розкритті образу. Просторово – тимчасові види мистецтва іноді називають видовищними чи синтетичними. До них відносяться кіно, театр, хореографія.

Істотна відмінність видів мистецтв та необхідність їх існування викликано тим, що жодна з них своїми власними засобами не може дати художню всеосяжну картину світу. Таку картину світу може створити тільки вся художня культура людини, як творця, яка сформувалася століттями. справжнього мистецтва- Мистецтво, яке складається в свою чергу з окремих видів мистецтв.

Прийоми Гомера для «перекладу» «мови» просторових мистецтв на «мову» поезії»

Не торкаючись тут питання, наскільки може вдатися поетові зображення тілесної краси, можна, проте, вважати незаперечною істиною таке становище. Оскільки поетові відкрита для наслідування вся безмежна область досконалості, то зовнішня, зовнішня оболонка, за наявності якої досконалість стає у створенні красою, то, можливо йому хіба лише однією з найменших засобів пробудження нас інтересу до його образам.

У Гомера зустрічається два види істот та дій: видимі та невидимі. Цього відмінності живопис допустити неспроможна: нею мабуть усе, і мабуть однаковим чином.

Якщо справедливо, що живопис у своїх наслідуваннях насправді вживає засоби і знаки, зовсім відмінні від засобів і знаків поезії, а саме: живопис - тіла і фарби, взяті в просторі, поезія - членороздільні звуки, що сприймаються в часі, - якщо безперечно, що засоби виразу повинні знаходитися в тісному зв'язку з виразом, - то звідси випливає, що знаки виразу, розташовані один біля одного, повинні позначати тільки такі предмети або такі їх частини, які і насправді видаються розташованими один біля одного; навпаки, знаки вираження, що йдуть один за одним, можуть означати тільки такі предмети або такі їх частини, які і насправді видаються нам у тимчасовій послідовності.

У творах живопису, де все дається лише одночасно, в співіснуванні, можна зобразити лише один момент дії, і треба тому вибирати момент найбільш значущий, з якого ставали б зрозумілими і попередні і наступні моменти.

Я знаходжу, що Гомер не зображує нічого, крім послідовних дій, і всі окремі предмети він малює лише в міру участі їх у дії, до того ж, звичайно, не більше як однією рисою. Що ж дивовижного, якщо художник бачить мало чи зовсім не бачить для себе справи там, де малює Гомер?

Для характеристики кожної речі, як я сказала, Гомер використовує лише одну межу. Корабель для нього - або чорний корабель, або повний корабель, або швидкий корабель, або найбільше - добре оснащений чорний корабель. У подальший опискорабля Гомер не входить. Якщо ж особливі обставини і змушують іноді Гомера зупиняти більш тривало нашу увагу на якомусь матеріальному предметі, то з цього не виходить картини, яку художник міг би відтворити своїм пензлем; навпаки, за допомогою незліченних прийомів він вміє розбити зображення цього предмета на цілу низку моментів, у кожному з яких предмет є в новому вигляді, тим часом як художник повинен чекати останнього з цих моментів, щоб показати вже в закінченому вигляді те, виникнення чого ми бачили у поета. Так, наприклад, якщо Гомер хоче розповісти, як одягнений був Агамемнон, він змушує його надягати на наших очах одну за одною частини убору: м'який хітон, широкий плащ, гарні сандалії, меч. Лише одягнувшись, цар бере вже скіпетр. Замість зображення скіпетра, він розповідає нам його історію. Спочатку ми бачимо його у майстерні Вулкана; потім він блищить у руках Юпітера, далі він є знаком гідності Меркурія; потім він служить начальницьким жезлом в руках войовничого Пелопса, пастухою палицею у Атрея і т.д.

Таким чином я знайомлюсь нарешті з цим скіпетром краще, ніж якби поет поклав його перед моїми очима або сам Вулкан вручив би мені його.

Так як словесні позначення - позначення довільні, то ми можемо за допомогою їх перелічити послідовно всі частини будь-якого предмета, які насправді постають перед нами в просторі. Але така властивість є лише одна з властивостей, що належать взагалі мовленню та вживаним нею позначенням, з чого ще не випливає, щоб вона була особливо придатною для потреб поезії. Поет дбає не тільки про те, щоб бути зрозумілим, зображення його повинні бути не тільки зрозумілі і виразні, цим задовольняється і прозаїк. У цьому вся сенсі і розкривали ми вище поняття поетичної картини. Але поет повинен малювати постійно. Описи матеріальних предметів, виключені в галузі поезії, цілком доречні тому там, де немає й мови про поетичної ілюзії, де письменник звертається лише до розуму читачів і має справу лише з ясними і по можливості повними поняттями.

Творчий процес письменника

"Секрет письменства полягає у вічній і мимовільній музиці в душі. Якщо її немає, людина може лише "будувати із себе письменника".

Різні люди схильні до художньої творчості різною мірою: здатність – обдарованість – талановитість – геніальність. Художник, що знаходиться на вищій сходинці цих творчих сходів, зберігає ті якості, які притаманні тим, хто розташований на нижчих її щаблях, але неодмінно повинен мати ще низку додаткових високих переваг.

Здібності художника, згідно з американським психологом Гілфордом припускають шість схильностей: побіжність мислення, асоціативність, експресивність, вміння перемикатися з одного класу об'єктів на інший, адаптаційну гнучкість, вміння надавати художній формі необхідні обриси. Здібності забезпечують створення художніх цінностей, що становлять суспільний інтерес.

Обдарованість передбачає гостроту уваги до життя, вміння вибирати об'єкти уваги, закріплювати в пам'яті тему асоціацій і зв'язків, що диктуються творчою уявою. даного товариствана значний період розвитку. Обдарованість - це вміння зосереджувати увагу на об'єктах, вартих виборчої уваги, витягувати з пам'яті враження та включати їх до системи асоціацій та зв'язків, що диктуються творчою уявою.

Талант породжує художні цінності, що мають неминуча національне, а часом і загальнолюдське значення. "Більшість віддає перевагу середині між посередністю і генієм - талант. Не всякому хочеться міняти все своє життя на мистецтво. А скільки разів геній під кінець своєї кар'єри кається у своєму виборі! "Краще було не дивувати світ і жити в цьому світі", - каже Ібсен в останній своїй драмі". (Шестов. 1991).

Геній повно висловлюючи суть свого часу, найчастіше хіба що вміщається у епоху. Він, можна сказати, тягне нитку традиції від минулого до майбутнього і тому частиною своєї творчості належить минулому, а частиною майбутньому. І лише посередні сучасники бачать лише те, що генії від сьогодення, та й то бачать неповно. Геній створює вищі загальнолюдські цінності, що мають значення на всі часи. Геніальність митця проявляється і силі сприйняття світу, й у глибині на людство. Однак художня геніальність не є формою розумової патології і за справедливим судженням Гоголя, "мистецтво є водопостачання в душу стрункості і порядку, а не збентеження і розлади" . Це стосується і впливу твору на публіку, і процесу художньої творчості.

2. Художня творчість як специфічна діяльність

Художня творчість – загадковий процес. І. Кант говорив: "... Ньютон всі свої кроки, які він мав зробити від перших початків геометрії до своїх великих і глибоких відкриттів, міг уявити абсолютно наочними не тільки собі самому, а й кожному іншому і призначити їх для спадкоємства; але ніякої Гомер або Віланд не може показати, як з'являються і поєднуються в його голові повні фантазії і водночас багаті думками ідеї, бо сам не знає цього і, отже, не може навчити цього нікого іншого. найбільший винахідниквідрізняється від жалюгідного наслідувача та учня лише за ступенем, тоді як від того, кого природа наділила здатністю до витонченим мистецтвам, він відрізняється специфічно" (Кант. Т. 5. С. 324-325).

3. Творчість як втілення задуму

Творчий процес починається із задуму. Останній є результатом сприйняття життєвих явищ та їх розуміння особистістю на основі її глибинних індивідуальних особливостей (ступінь обдарованості, досвід, загальнокультурна підготовка). Парадокс художньої творчості: вона починається з кінця або, вірніше, кінець його нерозривно пов'язаний із початком. Художник "мислить" глядачем, письменник – читачем. У задумі присутня як установка письменника та її бачення світу, а й кінцеве ланка творчого процесу - читач. Письменник хоча б інтуїтивно "планує" художню дію та пострецепційну активність читача. Мета художнього спілкування зворотним зв'язком впливає його початкове ланка - задум.

1) Задуму властива неоформленість і водночас семіотично не оформлена смислова визначеність, що намічає обриси теми та ідеї твору. У задумі " крізь магічний кристал ще неясно " (Пушкін) різняться риси майбутнього художнього тексту.

2) Задум формується спочатку як інтонаційного " шуму " , що втілює емоційно-ціннісне ставлення до теми, і як обрисів самої теми в несловесної (= інтонаційної) формі. 3) Задуму властива потенційна можливість знакового висловлювання, фіксації та втілення образи. Чинник, що породжує художній задум у його неповторній своєрідності, - креатив (творить глибинний шар особистості), центр творчості, якесь творче ядро особистості, що визначає інваріант всіх художніх рішень. Навколо цього центру групується все створюване художником (Див. Розанов. 1990. С. 39). У творчості письменника є інваріанти, обумовлені глибинним шаром його духовного світу, що породжує. Письменник творить свій художній світ. При цьому кожен поет відрізняється своїм баченням реальності, що виявляється у будь-якій клітині його текстів.

Творчість - це процес втілення задуму в знакову систему і систему образів, що виростає на її основі, процес об'єктивізації думки в тексті, процес відчуження задуму від художника і передачі його через твір читачеві, глядачеві, слухачеві.

4. Художнєтворчість – створення

непередбачуваної художньої реальності

Мистецтво не повторює життя (що говорить теорія відображення), а створює особливу реальність. Художня реальністьможе бути паралельна історії, але вона ніколи не буває її зліпком, її копією.

"Мистецтво тим і відрізняється від життя, що завжди біжить повторення. У повсякденному житті ви можете розповісти той самий анекдот тричі і тричі, викликавши сміх, виявитися душею суспільства. У мистецтві подібна форма поведінки іменується "кліше". Мистецтво є знаряддям безвідкатним, і розвиток його визначається динамікою та логікою самого матеріалу, попередньою долею коштів, що вимагають знайти (або підказують) щоразу якісно нове естетичне рішення

5. Психологічні механізми художньої творчості

Юнг вважав, що психологія може бути поставлена у зв'язку з естетикою. Існує прикордонна зона між цими науками – психологія мистецтва (психологія творчості та психологія сприйняття).

Художня творчість починається з загостреної уваги до життя світу та передбачає "рідкісні враження" (Гете), вміння їх утримати у пам'яті та осмислити.

Пам'ять - Психологічний фактор творчості. У художника вона не дзеркальна, а вибіркова і носить творчий характер. Художник Фальк велів своїм учням запам'ятовувати враження від натури і потім писати етюди з пам'яті. Відомо, яке значення мала пам'ять у творчості Пруста. Вважаючи, що дійсність художньо формується саме в пам'яті, він воскрешав минуле і зображував потім спогади у творі.

Уява комбінаційно-творчо відтворює блоки уявлень, вражень та образів, що зберігаються в пам'яті, комбінує та малює у свідомості художника живі картини, які він фіксує у художньому тексті. Завдяки уяві у свідомості художника з'являються живі картини. Уява має багато різновидів: фантасмагоричне – у Гофмана, філософсько-ліричне – у Тютчева, романтично-піднесене – у Врубеля, болісно гіпертрофоване – у Далі, повне таємничості – у Бергмана, реалістично-строге та гротескне – у Фелліні. Творча уява принципово відрізняється від галюцинації. Згідно з Флобер при галюцинації ви відчуваєте жах і відчуваєте що ви вмираєте, плоди ж уяви доставляють радість і естетичну насолоду.

Асоціації - думки чи образи, що виникають побачивши предмета чи сприйнятті висловлювання; шляхом встановлення подібності, або шляхом відштовхування завдяки спогаду або знаходження аналогій за допомогою підсвідомості; виникаючі за суміжністю, подібністю і контрастом "переклички" між враженнями буття, непередбачувані логікою стрибки уяви, зіставляють ці враження і несподівані сполучення далеко віддалених друг від друга явищ. Вся література "потоку свідомості" ґрунтується на асоціативному мисленні. Асоціації виникають з урахуванням попереднього досвіду. Слово за своєю природою є багатозначним, багатовалентним і надає поетові найбагатші можливості асоціацій. Без асоціацій не обходиться жоден вид мистецтва.

Натхнення - Специфічно творчий станясності думки, інтенсивності її роботи, багатства та швидкості асоціацій, глибокого проникнення в суть життєвих проблем, Могутнього "викиду" накопиченого в підсвідомості життєвого та художнього досвіду і безпосереднє включення його в творчість, загострена віртуозність у відчуванні форми. Натхнення породжує незвичайну творчу енергію, вона майже синонім творчості. Символом поезії та натхнення з найдавніших часів служить крилатий кінь Пегас. Натхнення робить творчий процес особливо плідним.

6. Свідомість та підсвідомість

Свідомість та підсвідомість – компоненти творчого процесу створення твору. Важлива роль підсвідомості в художньому мисленні приводила вже Платона та інших давньогрецьких філософів до трактування творчості як екстатичного, богонатхненного, вакхічного стану. Для Гомера рапсод - співак, осяяний згори, а Піндар називав поета пророком муз. Естетика романтизму абсолютизувала роль несвідомого в творчий процес. Свідомість визначає багато суттєвих сторін творчості. Воно контролює мету, надзавдання творчості та основні контури художньої концепції твору, висвічує "світлу пляму" у творчому мисленні та організує весь досвід митця навколо цього світу. "Світла пляма" забезпечує самоспостереження та самоконтроль художника, допомагає йому самокритично проаналізувати, оцінити чорновий варіант та довести його до досконалого. Свідомість допомагає художнику провести критичний аналіз усієї своєї творчості та зробити висновки, що сприяють подальшому зростанню майстерності.

Ідеї, які переходять із підсвідомості до свідомості, який завжди правильні, оскільки у підсвідомості немає логічних критеріїв істини. Саме краса є критерій передачі образів з підсвідомості до свідомості, де здійснюється сувора перевірка отриманого підсвідомості матеріалу. Народжений підсвідомістю, відібраний естетичним почуттям, образ надходить до тями. Тут він логічно вивіряється, просвітлюється розумом, обробляється (домислюється, обґрунтовується, зв'язується) зкультурним фондом та збагачується ним). Таким чином, спочатку естетичне почуття(На рівні інтуїції), потім строга логіка (на рівні свідомості) виробляють "природний відбір" з безлічі ідей та образів. "Виживають" лише найпрекрасніші та справжні. Перехід від підсвідомості до свідомості пов'язані з великим творчим збільшенням. Логічно вивірені розумом ідея чи образ заглиблюються і набувають своєї завершеності.

Семантика термінів,що позначають форми присутності людини у літературному творі

У літературних творах незмінно присутні і, зазвичай, потрапляють у центр уваги читачів образи людей, а окремих випадках - їх подоб: олюднених тварин, рослин та речей ( казкова хатинкана курячих ніжках). Існують різні форми присутності людини у літературних творах. Це оповідач-оповідач, ліричний герой та персонаж, здатний явити людину з граничною повнотою та широтою. Цей термін взятий з французької мовита має латинське походження. Словом "persona" древні римляни позначали маску, яку одягав актор, а пізніше - зображене в художньому творі обличчя. Як синонімічний даному терміну нині існують словосполучення «літературний герой» і « дійова особа». Однак ці висловлювання несуть у собі і додаткові значення: слово «герой» підкреслює позитивну роль, яскравість, незвичайність, винятковість людини, що зображується, а словосполучення дійова особа» - той факт, що персонаж проявляє себе переважно у скоєнні вчинків.

Персонаж - це або плід чистої вигадки письменника (Гулівер і ліліпути у Дж. Свіфта; майор Ковальов, що втратив носа, у Н.В. Гоголя) або результат домислення образу реально існуючої людини (будь то історичні особистостічи люди, біографічно близькі письменнику, або навіть сам); або, нарешті, результат обробки та добудови вже відомих літературних героїв, які, скажімо, Дон Жуан чи Фауст. Поруч із літературними героями як людськими індивідуальностями, часом дуже значущими виявляються групові, колективні персонажі (натовп площі у кількох сценах «Бориса Годунова» А. З. Пушкіна, яка свідчить про думку народному та її виражає).

Персонаж має двояку природу. Він, по-перше, є суб'єктом зображуваної дії, стимулом розгортання подій, що становлять сюжет. По-друге, і це чи не головне, персонаж має у складі твору значущість самостійну, незалежну від сюжету (подійного ряду): він постає як носій стабільних і стійких (іноді, щоправда, зазнають змін) властивостей, чорт, якостей.

Персонажі характеризуються за допомогою вчинків, що здійснюються ними (чи не в першу чергу), а також форм поведінки і спілкування (бо значимо не тільки те, щоробить людина, але й те, яквін при цьому поводиться), рис зовнішності і близького оточення (зокрема - належать герою речей), думок, почуттів, намірів. І всі ці прояви людини у літературному творі мають певну рівнодіючу – свого роду центр, який М.М. Бахтін називав ядром особистості, А.А. Ухтомський - домінантою, що визначається відправними інтуїціямилюдини. Для позначення стійкого стрижня свідомості та поведінки людей широко використовується словосполучення ціннісна орієнтація. Ціннісні орієнтації (їх можна також назвати життєвими позиціями) дуже різнорідні та багатопланові. Свідомість та поведінка людей можуть бути спрямовані на цінності релігійно-моральні, власне моральні, пізнавальні, естетичні. Вони пов'язані і зі сферою інстинктів, з тілесним життям та задоволенням фізичних потреб, із прагненням до слави, авторитету, влади.

Авторнезмінно висловлює своє ставлення до позиції, установок, ціннісної орієнтації свого персонажа. У цьому образ персонажа постає як здійснення письменницької концепції, ідеї, тобто. як щось ціле в рамках іншої, ширшої, власне художньої цілісності(твори). Він залежить від цієї цілісності, можна сказати, волею автора їй служить. При скільки-небудь серйозному освоєнні персонажної сфери твору читач невідворотно проникає і в духовний світавтора: образи героїв вбачає творчу волю письменника. Ставлення автора до героя може бути переважно або відчуженим, або спорідненим, але не нейтральним. Про близькість чи чужість своїм персонажам письменники говорили неодноразово. У літературних творах так чи інакше є дистанція між персонажем та автором. Вона має місце навіть у автобіографічному жанрі, де письменник із певної часової відстані осмислює власний життєвий досвід. Автор може дивитися на свого героя як би знизу вгору (житія святих), або, навпаки, зверху вниз (твори викривально-сатиричного характеру). Але найбільш глибоко вкорінена в літературі (особливо останніх століть) ситуація сутнісної рівності письменника та персонажа (але не тотожності).

Розміщено на Allbest.ru

...

Подібні документи

Житійний жанр у давньоруській літературі. Особливості формування давньоруської літератури. Давньоруська культура як культура "готового слова". Образ автора у жанровому літературному творі. Характеристика агіографічної літератури кінця ХХ ст.

дипломна робота , доданий 23.07.2011

Ф. Тютчев як основоположник символістського методу у російській поезії. Поетика М.І. Цвєтаєвої як відображення лінгвістичної естетики символізму, основним принципом якої є переосмислення слова як символу мови у художньому творі.

курсова робота , доданий 26.05.2017

Короткі біографічні відомостіпро поета. початок творчого шляху. Витоки формування поетичного слова Світлани Іванівни. Тимчасові періоди у літературній творчості C. Матліної. Тема війни та Росії, любовна лірикау поезії. Своєрідність її прози.

реферат, доданий 25.03.2015

Русь часу "Слова про похід Ігорів". Події російської історії, передування походу князя Ігоря Святославича Новгород-Сіверського. Час створення "Слова про похід Ігорів", питання про його авторство. Відкриття "Слова про похід Ігорів", його видання та вивчення.

реферат, доданий 20.04.2011

Проблема авторської присутності у драматичному творі. Творчість Н.В. Коляди в дзеркалі критики. Позасуб'єктні та суб'єктні форми авторської присутності: система та специфіка персонажів, конфлікт, образи простору, ліричні відступи.

дипломна робота , доданий 07.08.2013

Вивчення концепції мистецтва Г.Е. Лессінга - критика та драматурга, який разом з І.В. Гете став творцем золотого віку німецької літератури. Аналіз сучасного мистецтва та вчення Лессінга про межі живопису та поезії (на прикладі творчості І. Кабакова).

дипломна робота , доданий 18.01.2012

Можливості втілення наукових знаньу художньому творі. "Точки перетину" фізики та літератури. Опис різних фізичних явищ у російській та зарубіжній художній літературі на прикладах. Роль описаних явищ у літературному тексті.

курсова робота , доданий 24.04.2011

Теорія, архітектоніка, сюжет та фабула літератури. Композиція як організація розгортання сюжету. М.Є. Салтиков-Щедрін - художник слова у сфері соціально-політичної сатири. Проблематика страждань "маленької людини" в оповіданнях М.М. Зощенко.

контрольна робота , доданий 28.09.2010

Поняття концепту та концептосфери. Слово як фрагмент мовної картини світу як складова концепту. Становлення смислової структурислова "кохання" в історії російської літературної мови. Кохання у філософському осмисленні у поезії А. Ахматової.

дипломна робота , доданий 29.01.2011

Формування російської у процесі розвитку Стародавньої Русі. Російська мова - міцна база для дружби та співробітництва, його роль у рівні освіти та формуванні майбутніх поколінь. Російська мова - мова великої літератури, творів великих класиків

Релігійні догми кажуть: «Спочатку було слово». І зараз безглуздо сперечатися про те, чи це дійсно так. Слова – це невід'ємна частина повсякденному життікожної людини. Завдяки їм ми маємо можливість отримувати чи передавати важливу інформацію, дізнаватися про щось нове. Слова сприймаються чимось звичайним, але тільки в умілих умах вони можуть стати справжнім витвором мистецтва, який усі звикли називати літературою.

З глибин історії

Література як мистецтво слова виникла ще в давні часи. Тоді наука та мистецтва перепліталися, а вчені були як філософами, і письменниками. Якщо звернутися до міфології Стародавню Грецію, то в ній можна чітко побачити єдність мистецтва та науки. Міфи про музи, дочки Зевса, розповідають про те, що ці богині опікувалися поезією, наукою і мистецтвом.

Якщо людина не володіє знаннями з літератури, йому буде важко вивчати інші науки. Адже тільки той, хто володіє словом, може пізнати незліченну інформацію, яку людство накопичувало протягом століть.

Що таке мистецтво?

Перш ніж відповідати на питання про те, чому літературу називають мистецтвом слова, необхідно зрозуміти,

У широкому значенні під мистецтвом мають на увазі майстерність, вихідний продукт якого викликає у споживачів. Мистецтво – це образне відображення дійсності, спосіб показати світ у художньому контексті таким чином, щоб він цікавив не лише свого творця, а й споживачів. Так само як і наука, мистецтво є одним із способів пізнати світ у всіх його аспектах.

Мистецтво має багато понять, але основне його призначення – задовольняти естетичні запити індивіда та прищеплювати любов до світу прекрасного.

Виходячи з цього, можна з упевненістю заявити, що література – це мистецтво. І художня література як мистецтво слова має повне право на створення власної ніші серед усіх різновидів мистецтв.

Література як вид мистецтва

Слово у літературі – це основний матеріал для створення шедевра. За допомогою мереживних поєднання словесних зворотів, автор захоплює читача у свій світ. Примушує його переживати, співчувати, радіти та сумувати. Написаний текст стає схожим на віртуальну реальність. Уява малює інший світ, який створюється у вигляді словесних образів, і людина переноситься на інший вимір, з якого можна вийти, лише перевернувши останню сторінку книги.

Література як мистецтво слова бере свій початок із витоків усної народної творчості, відлуння якої можна зустріти у багатьох художніх творах. Сьогодні література є основою розвитку багатьох культурних сфер людської діяльності.

Виток

Художня літератураяк мистецтво слова стала першоосновою до створення театру. Адже на основі творів великих письменників розігрувалися багато театральних вистав. Завдяки літературі було створено оперне мистецтво.

Сьогодні на основі текстових сценаріїв знімають фільми. Деякі кінострічки екранізують відомі мистецькі твори. Особливо популярні з них «Майстер і Маргарита», «Анна Кареніна», «Війна та мир», «Ерагон» та інші.

Частина суспільства та лідер мистецтва

Література – це суспільства. Саме в ній зосереджений суспільний, історичний та особистий досвіду освоєнні світу. Завдяки літературі людина підтримує зв'язок із попередніми поколіннями, має можливість переймати їх цінності та краще розуміє структуру світобудови.

Літературу по праву можна назвати лідером серед інших видів мистецтва, адже вона має величезний вплив не тільки на розвиток окремого індивіда, а й на людство загалом. З усього вище сказаного, література, як мистецтво слова, стала об'єктом вивчення під час уроків у 9-му класі. Подібні уроки повинні мати певну структуру. Учні не лише мають легко освоїти інформацію, а й зацікавлені весь урок.

Література - мистецтво слова

Мета такого заняття: дати учневі зрозуміти, що література – це своєрідний вид мистецтва, основним інструментом якого є слово. Відповідно, тема: "Література як мистецтво слова".

Один із оптимальних навчальних планів уроку може мати таку структуру:

Епіграф.Можна вибрати серед цитат відомих людейпро мистецтво чи прекрасне.
Постановка проблеми.Як варіант, можна навести приклади з сучасного життя, де багато уваги приділяють політиці, техніці та науці, забуваючи при цьому про звичайні людські потреби та мистецтво в цілому.
Вступ.Логічно продовжуватиме розвивати проблематику. Варто згадати, що художня література вже не займає так багато місця в шкільному житті, як це було раніше. На зміну їй прийшли комп'ютери, телевізори, Інтернет та телефони. Щоб зацікавити учнів, можна переказати короткий змісткниги Рея Бредбері «451 ° за Фаренгейтом». У цій антиутопії розповідається про місто, де читання перебуває під суворою забороною. Людей, які зберігають книги, засуджують до страти, а їхні будинки спалюють. І що, начебто, цікавого в цих книгах? Але якщо люди готові за них вмирати, значить, там справді щось є.
Опитування.На основі викладеного матеріалу можна скласти експрес-анкету, в якій учні написали б, як би вони поводилися в місті Рея Бредбері.
Література – це мистецтво.Небагато теорії про те, що таке мистецтво і як виникла література, не завадять.
Художня література як посібник життя.Можна навести кілька уривків із книжок класиків, де фігурують книжки. Наприклад, розповідь А. П. Чехова «Дома».
Розмова із учнями.Визначити, що означає література як мистецтво слова та її роль життя людини. У разі слід розібрати, чому казка перетворилася на кращого вихователя, ніж логічні аргументи і переконання.
Висновки. Учні повинні відповісти на запитання: «Як ви розумієте літературу – це мистецтво слова?»
Епілог.

Секрет

Після проведення уроку «Література як мистецтво слова» 9 клас часто ставить питання про те, невже писати так складно, адже слова доступні кожному. Можливо, все через підлітковий максималізм, але суть не в цьому.

Якщо говорити про складність написання художніх творів, можна провести аналогію з малюванням. Припустимо, є дві людини: одна любить малювати, інша воліє співати. У жодного з них немає спеціальної художньої освіти, ніхто не прославився як художник і не відвідував спеціальних курсів. З метою експерименту їм видають аркуш паперу, простий олівець та просять зобразити те, що викличе естетичне задоволення.

Як і у випадку зі словами, вони мають однакові ресурси, але результат у кожного різний. Найкращий малюноквийшов у людини, яка любить малювати. Можливо, він не має особливого таланту, але навколишній світвін уособлює із малюнками.

Також і з літературою секрет не в тому, що слова доступні всім, а в тому, щоб вміти правильно ними користуватися.

Простий приклад

Література як мистецтво слова з'являється із простих, повсякденних слів. Хтось виразно скаже, що все це безглуздя. Із нічого не можна створити шедевр. Ось тільки з цього «нічого» можна створити емоції, відкрити двері в новий Всесвіт і показати, що навколишній світ не має меж.

Мистецтво слова народжується глибоко у душі письменника чи поета. Він прагне як розповісти історію, але змусити читача пережити певні емоції. Залучити його у свій світ і поговорити про щось важливе. Проста людина напише: "За вікном йшов дощ". Письменник скаже наступне: «Краплі осіннього дощу, немов похоронні сльози, стікали склом».

Так народжується мистецтво

По суті дві ці пропозиції говорять про те, що на вулиці просто йде дощ. Але варто «одягти» пропозицію в додаткові іменники, прикметники та визначення, як воно перетворюється на мистецтво. І це мистецтво чіпляє, зачаровує і змушує занурюватися все глибше і глибше в безодні слів. А виринаючи з них, кожен читач тримає в руках безцінні скарби та незабутні спогади про розмову з письменником, якого давно немає.

Література, як та інші види творчої діяльності, є способом пізнання та перетворення життя. Античність філософськи обґрунтувала основні категорії художньої літератури як виду мистецтва. Платон, розмірковуючи про співвідношення понять «моральне» і «естетичне», запропонував, сутнісно, перше визначення художньої творчості, що виходить із загального ставлення до природі душі.

У діалозі «Федр» теза про безсмертя вічного саморуху душі ілюструється казкою про перетворення ідеї та переселення душі. Ідея («ейдос» - слово, що позначає форму, рід, вид, образ), за Платоном, - це спогад про божественне, про вічне в душі обраного, закабаленого турботами грішної землі: «Адже людина повинна пізнавати істину під формою так званого роду, який складається з багатьох чуттєвих уявлень, що наводяться розумом воєдино, — каже Сократ у «Федрі», — а це робиться через спогад про те, що душа знала, коли супроводжувала бога, і, зневажаючи все, зване нині існуючим, проникала думкою до істинно- сущому». «Ейдос», таким чином, — загальне уявлення свідомості, не позбавлене конкретності чуттєвих визначень. Його передоснова – ідея як спогад чи споглядання вічної істини.

Якщо філософ, розмірковує Платон в «Республікі», прямо стикається з думкою з надзоряним царством ідей, а ремісник чи художник створюють речові втілення «ейдосів», то поет захоплює уми зовсім іншим шляхом. Він настільки прикутий до речей безпосереднього досвіду, що породжує лише «тіні тіней», «наслідування наслідувань». Погляд на поета з погляду державної користі, що їм приноситься, вимагає переконливих доказів.

І Платон, закликаючи до відповіді Гомера, запитує: чому Гомер, котрий так переконливо зобразив війну, закони та хвороби, ніколи не був на чолі війська, нікого не вилікував, жодних законів не створив? Він малював лише тіні чеснот та подвигів. Ригоризм філософа поширюється на твори трагіків, які описували «погані» приклади та пристрасті.

Їх слід, переконаний Платон, вигнати з ідеальної держави. Розроблене Платоном поняття «мімесис» — мистецтво наслідує природу — пропонує первинну формулу художнього узагальнення. Саме ця формула багато в чому визначить розуміння пізнавальних, моральних та цивільно-естетичних функцій мистецтва.

Платон бачить у творі мистецтва лише еманацію надособистісної духовної субстанції, а чи не образ дійсності.

Ідеї античного філософа багато в чому визначили специфіку з'ясування проблеми ставлення до дійсності мистецтва.

Мистецтво визначається Аристотелем як наслідування людської природи, суспільного життя. Але це наслідування, а не дзеркальне відтворення. Його мета — не фіксація того, що «дійсно сталося» в його випадковій одиничності, а втілення того, що «можливе за ймовірністю чи потребою».

Слово «катарсис» у філософії Аристотеля відзначено неясністю та багатозначністю, що в результаті породило величезну кількість теорій – релігійних, естетичних, естетико-етичних, медичних.

Причина неоднозначності трактування поняття зрозуміла фрагментарністю тексту «Поетики», що дійшов до нас, а також цілком очевидною складністю моделями сучасної свідомості реконструювати духовний образ «вільного громадянина» давнини. У загальному виглядіпід «катарсисом» мається на увазі «очищення через страждання і страх», тобто йдеться про особливий вплив мистецтва на глядача і про той художній ефект мистецтва, який свідчить про його перетворюючу виховну функцію.

На основі думки про міметичний характер мистецтва Г. В. Ф. Гегель, Г. Е. Лессінг, Д. Дідро, І. В. Гете та І. Кант розвивають основні положення естетики - співвідношення реальності та літератури та поняття «художня правда».

Визначення літератури як специфічного творчого відтворення реальності має особливе значення для розуміння літературної творчості. Уявити твір словесності винятково як суб'єктивний намір автора чи як ірраціональну здатність духу, естетичну гру означає ігнорувати зв'язок художньої творчості з реальністю.

Завдання літератури не зводиться до відповідності образу одиничному предмету, це народження нового образу, його матеріалізація у творі. Література є втіленням типового, сутностей, закономірностей через їх абстрагування, узагальнення, ідеалізацію чи, навпаки, у вигляді створення трагічних картин. Це становить основний момент у зусиллях письменника філософсько-естетично освоїти реальність — пізнати, осмислити, перетворити та художньо втілити.

Література відзначена творчим, моделюючим, перетворюючим характером.

Література не реєструє всі сторони реальності, лише відтворює ті, які відповідають її можливостям, природі, призначенню. Не можна пред'являти підвищених вимог до художньої творчості як вичерпного відображення дійсності, як енциклопедичного відтворення всіх його сторін та особливостей життя в художньому образі. Виборчість, одиничність та індивідуалізованість характерні рисихудожнього зображення.

Поняття « художнє мислення» має порівняно пізнє походження і відокремлено значною історичною дистанцією від явища, що позначається ним. Специфіка художньої літератури найчастіше зводиться до особливостей письменницького мислення. Під творчістю мається на увазі унікальний художній досвідписьменника, що втілюється у створенні твору мистецтва, що відображає певні аспекти та закономірності індивідуально-духовного, соціального та загальнолюдського розвитку, відповідає певним філософським та естетичним потребам читача.

Свобода творчості неприйнятна до демонстрації безмежних можливостей поета і письменника, і не слід зводити їх на ранг виразників істини. Художня творчість, безумовно, сприяє переосмисленню дійсності з позицій високих вимог та безкомпромісних рекомендацій. Автор моделює реальність відповідно до свого естетичного ідеалу, жахається недосконалості світу, формує в читачі певну оцінку реальності.

Література є частиною історичного процесу освоєння дійсності, проте це освоєння часто пов'язане і зі свідомим відокремленням автора від злободенні проблеми, спробою зобразити загальні закономірності феномена людини. І в цьому випадку ілюзія присутності у творі впізнаваного читачем світу не тільки не порушиться, а й буде переконливою.

Різноманітні визначення літературної творчості: створення нових, суспільно значущих художніх цінностей, самоцільна гра людських силта здібностей, що призводить до виникнення нових завершених систем чи гіпотетичних проектів. Творчість є перетворення природної та соціальної дійсності, створення нової реальності відповідно до суб'єктивних уявлень письменника про закономірності світу, що змінюється та перетворюється. Це і містична здатність людини отримувати феноменальне з емпірики дійсності, за допомогою найпровокаційних методик осягати випадкові властивості людини та загальні закономірності життя.

Літературна творчість процесуально, воно фіксує і пізнає динаміку перетворення природної та суспільної дійсності, розкриває суперечливу сутність явищ або містифікує їх, і тоді реальність існування стає проблемою, що вимагає пошуку нових рішень, у результаті розширюються уявлення людини про себе.

Художня література в цьому сенсі сприяє розумінню життя та суспільних відносин, дозволяє уникати хвилювань або, навпаки, стає джерелом зміни навколишнього фізичного та психічного середовища. Соціальні та психологічні метаморфози персонажів, виявлені чи підказані авторами, спонукають читача до створення нових зв'язків зі світом, розширюють діапазон читацької співучасті в житті, зводять випадкове у ступінь загального, долучають особистість читача до людського родоводу.

Письменник висловлює своє ставлення до навколишнього — людей, вдач, звичаїв, висловлює погляди певного соціального середовища, дає філософські та етичні оцінки, він співвідносить мораль, сповідувану персонажами, етичними нормамикласичних творів та своєї епохи.

Ф. Фелліні дорікали, що у одному з фільмів він вивів лише негативних персонажів. Режисер відповів: «Досить того, що позитивний я сам!»

Іншими словами, позиція, з якою художник критикує суспільство, має бути моральною, і цього достатньо. Нерідко позитивним героємстає сам автор, його кредо, критичне ставлення, небажання байдуже миритися з вадами сучасності.

Введення в літературознавство (Н.Л. Вершиніна, Є.В. Волкова, А.А. Ілюшин та ін) / За ред. Л.М. Крупчанова. - М, 2005 р.

Конспект уроку на тему: « Література як мистецтво слова та її роль духовному житті людини»

Склала: Євдокимова С.В.,

Вчитель російської мови

та літератури

м. Сімферополь

Вигляд уроку : урок засвоєння нових знань

Тип уроку : комбінований

Цілі уроку:

навчальна: визначити роль художньої літератури як мистецтва слова та її зв'язку з іншими видами мистецтва, дати оглядову характеристику літературних напрямівта провести короткий огляд курсу літератури 9 класу

Розвиваюча: розвивати інтерес до художньої літератури, розвивати культуру зв'язного мовлення, збагачувати словниковий запасучнів.

Виховна: виховувати почуття поваги до видів мистецтва, розвивати інтерес до своєї країни.

Технології: урок із застосуванням ІКТ та ігрових технологій

Обладнання: мультимедійна презентація; комп'ютер, мультимедіапроектор.

Міжпредметні зв'язки : література, образотворче мистецтво

Випереджальне завдання. За один день до уроку 3 учні одержують індивідуальні завдання: 1) підготувати виступ про види мистецтва;

2) знайти та підготувати виразне читання віршів про слово.

ХІД УРОКУ.

I. Організаційний момент. Оголошення теми та мети уроку.

I I. Актуалізація опорних знань у формі розмови

Чи замислювалися ви, навіщо існує мистецтво?

Що розумієте під словом мистецтво? (Мистецтво - область людської діяльності, яка прагне задоволення однієї з духовних потреб людини, а саме: любові до прекрасного.)Слайд №4

Яка роль мистецтва у формуванні людини? (Причини виникнення мистецтва потрібно шукати у прагненні людини прикрасити себе. Кожна епоха доповнювала мистецтво чимось своїм).

III. Сприйняття та засвоєння навчального матеріалу

Слово вчителя

Зразки музичних творів, літератури, живопису, архітектури тощо - це відбиток багатовікового прагнення наших предків до краси, ідеалу, мудрості. Причому слід зазначити, що твори мистецтва впливають як область людських почуттів, вони одночасно впливають і свідомість людини, цілісно перетворюючи його.

Мистецтво виховує, просвітлює, дає можливість пізнати світ через його образне вираження у слові, в звуку, у кольорі, а за цим і створити свій образ світу, який апріорі не зможе вміщати руйнівних понять.

Твори мистецтва завжди несуть у собі переживання творця, його погляд світ, своє місце у ньому. Тому така велика сила впливу мистецтва на людей: воно пробуджує в людині почуття у відповідь.

Види мистецтва.

Мистецтво розподіляють на два види:

тонічні (поезія, музика);

образні (архітектура, скульптура, живопис із його областями).

Кожен вид мистецтва моделює світ у художніх образах властивий лише йому засобами та на відповідному матеріалі:

а) в образотворчому мистецтві вони створюються нанесенням ліній, рисок,
крапок, плям, фарбами різних кольорівна полотно, папір, дошку;

б) скульптурний образ створюється вирізуванням ліній, кутів, округлостей, виїмок на дереві, камені, мармурі;

в) музичний – з'єднання звуків різної висоти, сили, тембру.

Питання класу:

Який вид мистецтва, на вашу думку, є найдосконалішим? Чому?

Назвіть вид мистецтва, від якого ви отримуєте найбільшу насолоду, задоволення? Мотивуйте власну думку.

Продовження розмови з питань.

Що таке художня література? Чому вона існує багато століть? Що шукає у художній літературі людина?

Чому літературу називають мистецтвом слова? Згадайте, що ви знаєте про походження слова «література».

Що є характерною особливістюхудожньої літератури?

Хто є творцем художньої літератури?За допомогою художнього словаписьменники зображують важливі події, явища, риси характеру людей; розповідають про їхнє життя, роботу, боротьбу, відчуття, внутрішній світ, вірування; описується природа).

Художня література як мистецтво слова веде свою історію від усної народної творчості – пісні, казки, героїчний епос та ін.

Література – це те, що створено письменниками та записано на папері.

Звернемося до словника літературознавчих термінів:

Література (від латинського litera – буква, писемність) – вид мистецтва, у якому основним засобом образного відображенняжиття є слово.

Художня література - Вид мистецтва, здатний найбільш багатогранно і широко розкривати явища життя, показувати їх у русі та розвитку.(Запис визначень у словничок) Слайд №4

Запис у зошит

Епос, лірика, драма – основні пологи літератури. Слайд №5

Які знаєте жанри художньої літератури? Слайд №6

Слово – невичерпне джерелопізнання та дивовижний засіб для створення художніх образів. У словах, у мові будь-якого народу відображена його історія, його характер, природа Батьківщини, сконцентрована мудрість віків. Живе слово багате та щедро. Він має безліч відтінків. Воно може бути грізним і лагідним, вселяти жах і дарувати надію. Недаремно поет Вадим Шефнер так сказав про слово:

Словом можна вбити, словом можна врятувати,
Словом можна полиці за собою повести.
Словом можна продати і зрадити та купити,
Слово можна в разючий свинець перелити.

У літературних творах за допомогою художнього слова можна змалювати все доступне розуму та уяві людини: події минулого та сучасного, предмети, явища.

Яка роль слова у художньому творі?

Основним засобом літератури єслово . За допомогою створених словом образів автор намагаєтьсязахопити читача,"включити" його в дію, зробити йогоприсутність у часі та просторі твору «реальним». Така «участь» необхідна повного і глибше розуміння написаного.

Слово стає особливим матеріалом, коли до нього торкається рука художника. І це надає йому особливого характеру, особливого звучання.

-У чому ж сила слова у художній літературі? (У здатності розкривати красу світу, передавати почуття, думки, відбивати дійсність).

І художник, і літератор зображують явища життя. Але поет це робить з допомогою слів, а художник малює предмети фарбами, олівцем, вугіллям. Хоча поет і не може буквально намалювати предмет так, як це робить художник, зате він може намалювати предмети та описати словами враження, яке справив цей предмет чи це явище. Мова здатна точно висловлювати думки та почуття, викликані враженнями життя.

Словесний описвимагає активної роботи уяви читача. Письменник малює лише окремі риси, а наша уява домальовує картину. Причому, звичайно, картини у всіх людей різні.

Виразне читання поезій (звучить «Місячна соната» Л. Бетховіна).

Слайди №7,8

1 учень

Слово може зігріти, окрилити та врятувати,

Ощасливити і криги протаранити.

Слово може нам тисячі бід принести,

Образити і безжально поранити.

А тому скажемо суворо:

"Щоб не було в житті непотрібних бід

Треба думати, хлопці, над кожним словом,

Бо слів невагомих на світлі немає! "Е. Асадов

2 учень

Слово тільки оболонка,

Плівка, звук порожній, але в ньому

Б'ється рожева крапка,

Дивним світиться вогнем.

Б'ється жилка, в'ється живчик,

А тобі й справи нема,

Що в сорочці твій щасливчик

З'являється світ.

Влада від віку є у слова,

І якщо ти поет,

І коли шляхи іншого

У тебе на світі немає,

Не описуй заздалегідь

Ні битв, ні кохання,

Остерігайся передбачень,

Смерті краще не клич!

Слово тільки оболонка,

Плівка жеребів людських,

На тебе будь-який рядок

Точить ніж у твоїх віршах. А. Тарковський

Художня література - вид мистецтва, що відображає дійсність засобами слова у образній письмовій формі. Саме наше («читацьке») сприйняття та глибоке переживання за долі героїв свідчить про те, що література – це мистецтво, мистецтво слова.

Потрясіння від творів мистецтва основ людської особистості змушують говорити мало не про магічний вплив духовної культури на людину.Вона перетворює світ, активує пізнавальні, емоційні здібності, розкріпачує духовні сили. Тут треба говорити про відповідальність творця перед читачем, глядачем його «текстів», адже ідеї, закладені в образах, сприймаються і засвоюються краще, доступніше. Завдяки тому, що літературні твори перетворять навколишню дійсністьу якийсь новий авторський світ, особистість, звертаючись до мистецтва слова, збагачує своє бачення

Отже, роль мистецтва у формуванні особистості велика.Вона і імпульс до пізнання нового, до творчості, і спосіб формування ціннісно-орієнтаційних критеріїв, і спосіб виховання, спілкування, і можливість отримати естетичну насолоду,прищепити смак, реалізуватися якнеповторна особистість, збудувати свій образ світу, можливість пережитинепережите, випробувати те, що не трапилося і нарешті врятуватися в справжньому, що переживається..

6 . Вчитель про основне завдання курсу та його програму .

У 9 класі вам належить зробити ще один крок на шляху пізнання та розуміння літератури. На вас чекає зустріч із літературними шедеврами. Твори, включені до програми 9 класу, називають шедеврами російської культури.

-Як Ви розумієте слово шедевр? ( Шедевр – винятковий за своїми достоїнствами витвір мистецтва, літератури, зразкове створення автора.)

Звернемося до підручника, щоб познайомитись із програмою курсу.

Запис у зошиті:

Основні розділи курсу літератури 9 класу:Слайд №9

(Демонстрація картин епохи романтизму І.К. Айвазовського «Дев'ятий вал», « Італійський краєвид» та реалізму І.Є. Рєпіна «Бурлаки на Волзі», В.Г. Перова "Трійка", "Учні - майстрові везуть воду").

Вам ще доведеться випробувати насолоду від спілкування з письменниками 19 та 20 століття.

IV . Закріплення навчального матеріалу. Гра "Хто кого?"

(Часто проводжу цю гру в кінці уроку. Вона цікава учням, захоплює їх, а нам допомагає перевірити навчальний матеріал).

Клас ділиться на 3 команди, і кожна команда вигадує 2 питання (питання кожній команді-суперниці) за матеріалом уроку.

Завдання команди: поставити таке запитання, яке викликає утруднення при відповіді. Виграє та команда, чиє питання залишилося без відповіді. (Всі учні цієї команди одержують «5»).

V. Підсумок уроку Слайд №18

Мистецтво – великий чарівник та своєрідна машина часу. Будь-який письменник, спостерігаючи, вивчаючи життя, втілює за допомогою слів усе, що побачив, відчув, зрозумів. Література має особливу силу виховання в людині людської. Воно збагачує нас абсолютно особливими знаннями – знаннями про людей, про них внутрішньому світі. Література як мистецтво слова має дивовижну здатність впливати на уми і серця людей, допомагає розкрити справжню красу людської душі.

Сьогодні на уроці ви відкрили художній світ літератури, почули вірші поетів, відчули любовну увагу та повагу до живого життя та людини, природи, світу загалом.

VI. Рефлексія. Визначення рівня навчальних досягнень учнів. Коментування оцінки. Слайд №19

VII. Домашнє завдання . Прочитати «Слово про похід Ігорів».

Пізнавальні перспективи літератури: З допомогою слова реальність осягається як з чуттєвої, а й з розумової, розумової боку; За допомогою слова література викликає читача самостійний діалог, суперечка з автором; Художня література є мистецтвом відтворення людського голосу, що несе емоційно забарвлену думку

Роберт Різдвяний Я в очах твоїх втоплюсь - Можна? Адже в очах твоїх потонути – щастя! Підійду і скажу - Привіт! Я люблю тебе дуже- Складно? Ні не складно це, а важко. Дуже важко любити-Віриш? Підійду я до крутого обриву Падати буду- Спіймати встигнеш? Ну, а якщо поїду - Напишеш? Тільки мені без тебе важко! Я хочу бути з тобою. Чуєш? Ні хвилину, ні місяць, а довго Дуже довго, все життя - Розумієш? Значить разом завжди-Хочеш? Я відповіді боюся - Знаєш? Ти дай мені відповідь, але тільки очима. Ти дай мені відповідь очима- Любиш? Якщо так, то тобі обіцяю, Що ти найщасливішим будеш. Якщо ні, то тебе благаю Не кору своїм поглядом, не треба, Не тягни за собою у вир, Але мене ти трохи пам'ятай Я любити тебе буду - Можна? Навіть якщо не можна ... Буду! І завжди прийду на допомогу, Якщо буде тобі важко!

Література на початку своєї історії була виконавським мистецтвом, тому що існувала лише в усному вигляді. З виникненням писемності виконавські форми словесності не зникли (фольклор), проте основні лінії її розвитку набули невиконавського характеру.

Література один із видів мистецтва, такий самий, як скульптура чи хореографія Слово виразний засіб та розумова форма літератури, знакова основа її образності. Спочатку було слово... Так Біблія говорить про створення Всесвіту. Художній світ, який створюється літературою, виникає саме за цією формулою.

Будівельний матеріал скульптури, живопису, кіно-глина, фарба, кіноплівка попередньо соціально оброблений, «олюднений». Будівельний матеріал літератури слово Гегель називав слово пластичним матеріалом, безпосередньо належить духу. Слово в літературному творі гнучко, рухоме, мінливе і безперечно у своєму сенсі. Воно тремтить у руці поета, як тільки що спіймана риба. Слово вербальний знак.

І ще спитав я у міняли, В серце боязкість глибше притає, Як сказати мені для прекрасної Лали, Як сказати їй, що вона "моя"? І відповів мені міняла коротко: Про кохання в словах не говорять, Про кохання зітхають лише крадькома, Та очі, як яхонти, горять. Поцілунок не має назви, Поцілунок не напис на трунах. Червоною трояндою поцілунки рудіють, Пелюстка таючи на губах. Від кохання не вимагають поруки, З нею знають радість та біду. "Ти - моя" сказати лише можуть руки, Що зривали чорну чадру Я спитав сьогодні у міняли, Що дає за півтуману по рублю, Як сказати мені для прекрасної Лали По-перськи ніжне "люблю"? Я спитав сьогодні у міняли, Легше вітру, тихіше Ванських струменів, Як назвати мені для прекрасної Лали Слово ласкаве "поцілунок"? С. А. Єсенін

Завдяки гнучкості та безмежним виразним можливостям слова література здатна вбирати в себе елементи художнього змістубудь-якого мистецтва. На мову літератури можна перекласти образи інших видів мистецтва. Лев Толстой у «Війні та світі», наприклад, описуючи танець Наташі Ростової, створює майже зримий хореографічний образ; Гюго в «Соборі Паризької богоматері» відтворює образ архітектурного твору; Пушкін в « Мідному вершнику»Скульптурний образ Фальконе.

У словах, у мові будь-якого народу відображена його історія, його характер, природа Батьківщини, сконцентрована мудрість віків. Живе слово багате та щедро. Він має безліч відтінків. Воно може бути грізним і лагідним, вселяти жах і дарувати надію. Недарма поет Вадим Шефнер так сказав про слово: Словом можна вбити, словом можна врятувати, Словом можна полки за собою повести. Словом можна продати і зрадити і купити, Слово можна в разючий свинець перелити

Жанри літератури: Структурні Роман Повість Поема Вірш Трагедія Комедія Мелодрама Водевіль Тематичні Історичний романПсихологічний роман Пригодницький роман Функціональні Ода Епіграма

Епос Лірика Драма Ессе Жанри Епічний Драматичний Трагічний Ліричний Стилі

Есе (з фр. essai «спроба, проба, нарис»), літературний жанр прозового твору невеликого обсягу та вільної композиції. Есе має на увазі свободу творчості і виражає індивідуальні враження та міркування автора з конкретного приводу або предмету і не претендує на вичерпне або визначальне трактування теми. Есе може мати історико-біографічний, літературно-критичний, філософський, науково-популярний, белетристичний характер. У змісті есе оцінюються насамперед особистість автора – його світогляд, думки та почуття. Щодо обсягу та функції есе межує, з одного боку, з науковою статтеюта літературним нарисом (з яким есе нерідко плутають), з іншого з філософським трактатом.

Форми есе лист слово відкритий листмова нарис Адреси читачі аудиторія друг співрозмовник людина, з якою сперечаються

Есе – спосіб розповісти про світ через себе та про себе за допомогою світу. О.Ельяшевич

КОХАННЯ То змійкою, згорнувшись клубком, У самого серця чаклує, То цілі дні голубком На білому віконці воркує, То в іній яскравому блисне, Здається в дрімові левка... Але вірно і таємно веде Від радості і від спокою. Вміє так солодко ридати В молитві скрипки, що тужить, І страшно її вгадати У ще незнайомій посмішці. 24 листопада 1911 р., Царське Село А.Ахматова

Завдання: Написати есе. Зразкові теми літературно-публіцистичного есе: «Кажуть, що кохання – це дар божий. Чи так це?" «Той, хто й ніколи не шукав ні дружби, ні кохання, у тисячу разів бідніший за того, хто їх обох втратив» (Жан Поль) «Кохання – це бажання жити» (М.Горький) «Любити глибоко-це означає забути про себе »(Ж.Ж Руссо) «Найбільше щастя в житті-це впевненість, що тебе люблять» (В.Гюго). «Кохання надає шляхетність навіть тим, яким природа відмовила у ньому» (В.Шекспір).

Не зрікаються люблячи. Адже життя кінчається не завтра. Я перестану чекати на тебе, а ти прийдеш зовсім раптово. А ти прийдеш, коли темно, коли в скло вдарить завірюха, коли пригадаєш, як давно ми не зігрівали один одного. І так захочеш теплоти, що колись не полюбилася, що перечекати не зможеш ти трьох людей біля автомата. І буде, як на зло, повзти трамвай, метро, не знаю що там. І завірюха помітить шляхи на далеких підступах до воріт... А в хаті буде сум і тиша, хрип лічильника і шарудіння книжки, коли ти в двері постукаєш, збігши нагору без перепочинку. За це можна все віддати, і до того я в це вірю, що важко мені на тебе не чекати, весь день не відходячи від дверей Вероніка Тушнова

Художній образ у літературі

Художній образ – це складний феномен, який включає індивідуальне і загальне, характерне і типове. Художній образ - це образ від мистецтва, який створюється автором художнього твору з метою найбільш повно розкрити явище дійсності, що описується. Художній образ і не що інше, як знак, т. е. засіб смислової комунікації у межах цієї культури чи споріднених культур

«Вічні образи» художні образитворів світової літератури, у яких письменник з урахуванням життєвого матеріалу свого часу зумів створити довговічне узагальнення, застосовне у житті наступних поколінь. Так, у Прометеї узагальнено риси людини, готової віддати життя для блага народу; Образ Дон-Кіхота, створений відомим іспанським письменником Мігелем Сервантесом (XVI XVII ст.), уособлює собою шляхетне, але позбавлене життєвого ґрунту мрійництво; Гамлет, герой трагедії Шекспіра (XVI початок XVII ст.), загальний образ роздвоєної людини, що роздирається протиріччями людини

Основні засоби художньої виразності ЕПІТЕТИ – барвисті, образні визначення, найчастіше виражені прикметниками. Приклади: Статні осики високо ліплять над вами; Довгі, висячі гілки беріз ледве ворушаться, могутній дуб стоїть… (І.С.Тургенєв) Повітря чисте і свіже, як поцілунок дитини (М.Ю.

ПОРІВНЯННЯ - це зіставлення одного предмета або явища з іншим, що надає опису особливу образність, наочність, образотворчість. Очі, як небо, блакитні; Листя жовте, як золоте… (О.Твардовський) Там як чорна залізна нога, побігла, поскакала кочерга (К.Чуковський) Змійкою мчить по землі біла поземка (С. Маршак) Основні засоби художньої виразності

МЕТАФОРУ – вживання слова у переносному значенні на основі подібності двох предметів або явищ (іншими словами – неназване порівняння) Подібність може виявлятися: За формою (кільце на руці – кільце диму); За кольором (золотий медальйон – золоті кучері); За враженням (чорне покривало – чорні думки) За розташуванням предметів (хвіст тварини – хвіст комети) За іншими ознаками… У саду горить багаття горобини червоної… (С.Єсенін) – вогняний колір грон поет порівняв з полум'ям. Порівняння в цьому випадку виглядало б так: Грона горобини червоніють, як полум'я, і осіннє дерево немов багаття.

Геніальні книги невичерпні, вони знову і знову змушують людей замислюватися про головне: про себе, про людську долю та долю людства. Вони як дзеркало, в якому кожне нове століття бачить себе

Запитання Чому літературу називають мистецтвом слова? Покажіть приклади, що таке мистецтво слова? Що ви дізналися з літератури про любов і зраду, про смерть і безсмертя, про шляхетність і підлість? Чи важливі такі знання для людини? Як література допомогла вашому власному духовному розвитку? Що корисного може дати сучасній людинічитання літератури минулого?

Придумати та записати Придумати та записати у зошитах художній текст на тему «Осінь у лісі», використовуючи епітети, порівняння та метафори. Придумати та записати Придумати та записати епітети до слова хмари; порівняння до слова сонце; метафору до вираження вітер дме)

Висновок: Мистецтво – великий чарівник та своєрідна машина часу. Будь-який письменник, спостерігаючи, вивчаючи життя, втілює за допомогою слів все, що він побачив, відчув, зрозумів. Література має особливу силу виховання в людині людське. Воно збагачує нас абсолютно особливими знаннями – знаннями про людей, про їхній внутрішній світ. Література як мистецтво слова має дивовижну здатність впливати на уми і серця людей, допомагає розкрити справжню красу людської душі.

Творчість Буває так: якась знемога; У вухах не замовкає бій годинника; Вдалині гуркіт стиха. Невпізнаних і полонених голосів Мені здаються і скарги і стогін, Звужується якесь таємне коло, Але в цій безодні шепотів і дзвонів Встає один звук, що все переміг. Так навколо нього непоправно тихо, Що чути, як у лісі росте трава, Як по землі йде з торбинкою хвацько ... Але ось вже почулися слова І легких рим сигнальні дзвіночки, Тоді я починаю розуміти, І просто продиктовані рядки Лягають в білий зошит. А.Ахматова Презентація підготовлена для уроку МХК у 9 класі за програмою Г.І. Даниловим учителем ІЗО та МХК Петровою Оксаною Вікторівною МБОУ Тогучинського району Горнівська ЗОШ