Назва терміна " романтизм " свідчить про зв'язок із середніми століттями, як у літературі був популярний жанр лицарського роману.

Романтизмом прийнято називати напрям у мистецтві, що у країнах Західної Європи наприкінці XVIII - поч. ХІХ ст.

Назва походить від французького слова "romantisme", яким позначалося те таємне, дивне, нереальне.

Романтизм- напрям у літературі та мистецтві І чверті ХІХ ст., який характеризується зображенням ідеальних героївта почуттів. Для нього характерні відчуття хиткість світу, розчарування у революції.

Сутність романтизму:незвичайні герої у незвичайних обставинах.

Вперше термін згадується у 1650 р.. В Іспанії це слово спочатку означало ліричну та героїчну пісню-романс. Потім епічні поеми про лицарів – романи. Саме слово "романтичний"як синонім "мальовничий", "оригінальний" з'явилося в 1654 р. Його прийняв француз Бальданепарже.

Пізніше, на початку XVIII ст., це слово використовувалося багатьма письменниками і поетами, зокрема і письменниками-класицистами. (Зокрема, Поуп називає свій стан романтичним, пов'язуючи його з невизначеністю).

Наприкінці XVIII ст. німецькі романтикиБрати Шлегелі висунули опозицію поняття класичний - романтичний. Цю опозицію підхопили та зробили відомою по всій Європі. Так, поняття "романтизм" почало вживатися як термін теорії мистецтва.

Письменники-романтики відійшли від традицій класицистів, що наслідували все античне. На противагу їм романтики захопилися оспівуванням Середньовіччя. Вони створювали у дусі Середньовіччя нові картини життя, відкидали суворі канони та правила і найбільше цінували наснаги.

Також представники романтизму відмовилися від реалістичного зображення дійсності, оскільки були незадоволені її антиестетичним характером.

Романтики представляли розум ототожненням прагматизму, тому просвітницькому ідеалу розуму був протиставлений культ почуттів. Вони зосередилися на людських переживаннях, що виражали неповторну індивідуальність.

Етапи розвитку романтизму

Предромантизм- явища та тенденції в європейській літературі та духовній культурі II половини XVIII ст., які підготували ґрунт для розвитку романтизму. Риси:

o зростання інтересу до середньовічної літератури та народної творчості;

o відведення головної ролі уяві, фантазії, творчості;

o виникнення поняття "романтичного", що передувало появі терміна "романтизм".

Ранній романтизм(Кінець XVIII - початок XIX ст.)

Доба наполеонівських воєн та період Реставрації утворили першу хвилю романтизму. В Англії це творчість поетів Дж.Г.Байрона, Персі Буше Шеллі, Дж. Кітса, романіста Скотта, у Німеччині - майстри сатиричної прози Ернста Теодора Амадея Гофмана та блискучого лірика та сатирика Генріха Гейне.

Універсалізм, прагнення охопити буття в його повноті (що існує і має існувати), дати йому художній вираз, що синтезує; -тисний зв'язок із філософією;

Тяжіння до символу та міфу як найбільш адекватних форм художнього вираження; -Розлади з дійсністю;

Різке протиставлення дійсності та ідеалу, розчарування та негативізм.

Розвинені форми(20-40-ті рр. ХІХ ст.)

Друга хвиля романтизму починається після липневої революції у Франції та після повстання в Польщі, тобто після 1830 року. Найкращі творитим часом пишуть мови у Франції - Віктор Гюго, Ж. Санд, Дюма; у Польщі – А. Міцкевич, Юліум Словацький, в Угорщині – Шандор Петефі. Романтизм нині широко охоплює живопис, музику, театр.

Під впливом європейського романтизму розвивалася американська література, яка вела початок із цього часу та була представлена ​​романістичними творами Дж.Ф.Купер, Е. По.

Пізній романтизм(після революції 1848 р.).

Романтизм не був монолітним. У ньому існували різні течії.

Течії романтизму

Народно-фольклорна(початок XIX ст.) - течія, орієнтована на фольклор та народнопоетичне художнє мислення. Спочатку вона виявилася в Англії, в "Ліричні балади" У.Вордсворт, перше видання яких з'явилося в 1798 р. У Німеччині вона була затверджена Гейдельберзькою школою романтиків, потім набула поширення в інших європейських літературах, особливо в слов'янському світі. особливості:

o не тільки збирали народної поезії і черпали з неї мотиви, образи, фарби, а й знаходили в ній архетипи своєї творчості, дотримувалися принципів і структур народного мислення;

o їх приваблювала простота поетичного висловлювання, емоційна насиченість і мелодійність народної поезії;

o не сприймали буржуазну цивілізацію, прагнули знайти опору у протистоянні їй у народному житті, свідомості, мистецтві.

"Байронічного"(Дж Байрон, Гейне, А. Міцкевич, Пушкін, М. Лермонтов та ін.), так завершено втілення вона отримала у творчості Байрона. особливості:

Серцевину течії становила ментально-емоційна установка, яку можна визначити як "ідеалізацію заперечення";

Розчарування та меланхолія, депресія, "світова скорбота" - ці "негативні емоції" набули абсолютної художньої цінності, стали провідними ліричними мотивами, визначали емоційну тональність творів;

Культ духовного та душевного страждання, без якого не мислив повноцінну людську особистість;

гостре протиставлення мрії та життя, ідеалу та дійсності;

Контраст, антитеза – головні елементи художнього твору.

Гротескно-фантастична,яку називали "гофманієською",на ім'я її найвідомішого представника. Основна риса: перенесення романтичної фантасмагорії у сферу повсякденного життя, побуту, їх своєрідне переплетення, внаслідок чого убога сучасна дійсність поставала у примхливому гротескно-фантастичному висвітленні, розкриваючи у своїй непривабливу сутність. До цієї течії можна зарахувати пізній готичний роман, у певних аспектах творчість Є.По, Гоголя "петербурзьких повістей".

Утопічна течія.Здобула значний розвиток у літературі 30-40-х років XIX ст., виявляючись у творах Гюго, Жорж Санд, Гейне, Е.Сю, Е.Джонса та ін.

особливості:

o перенесення акценту з критики та заперечення на пошуки "ідеальної правди", на утвердження позитивних тенденцій та цінностей життя;

o проповіді оптимістичного погляду життя і його перспективи;

o виступ проти "індивідуалізму сучасної людини" та протиставлення йому героїв, повних любові до людей і готовності до самопожертви;

o вираження оптимістичної надії та пророцтва, урочисту заяву ідеальної правди;

o широке використання риторичних засобів.

-> "Вольтерівська" течія, зосередилася повністю на історичній тематиці, на розробці жанру історичного роману, історичної поеми та драми. Модель жанру історичного роману було створено Скотта. Ця течія у певних аспектах стала переходом до реалізму.

Романтизм

У літературі слово "романтизм" має кілька значень.

У сучасній науці про літературу романтизм розглядається переважно з двох точок зору: як певний художній метод, заснований на творчому перетворенні дійсності в мистецтві і як літературний напрямок,історично закономірне та обмежене в часі. Найбільш загальним є поняття романтичного методу; на ньому і зупинимося докладніше.

Художній метод передбачає певний спосіб розуміння світу у мистецтві, тобто основні принципи відбору, зображення та оцінки явищ дійсності. Своєрідність романтичного методу загалом можна визначити як художній максималізм, який, будучи основою романтичного світорозуміння, виявляється усім рівнях твори - від проблематики і системи образів до стилю.

Романтична картина світу відрізняється ієрархічності; матеріальне у ній підпорядковане духовному. Боротьба (і трагічне єдність) цих протилежностей може приймати різні образи: божественне - диявольське, піднесене - низовинне, небесне - земне, істинне - хибне, вільне - залежне, внутрішнє - зовнішнє, вічне - минуще, закономірне - випадкове, бажане - Звичайне. Романтичний ідеал, на відміну від ідеалу класицистів, конкретного і доступного для втілення, абсолютний і тому перебуває у вічному суперечності з минущою дійсністю. Художнє світосприйняття романтика, таким чином, будується на контрасті, зіткненні та злиття взаємовиключних понять - воно, за словами дослідника А. В. Михайлова, «носій криз, щось перехідне, внутрішньо у багатьох відношеннях страшно нестійке, неврівноважене». Світ досконалий як задум – світ недосконалий як втілення. Чи можна примирити непримиренне?

Так виникає двомірство, умовна модель романтичного всесвіту, в якій реальність далека від ідеалу, а мрія видається нездійсненною. Часто сполучною ланкою між цими світами стає внутрішній світромантика, в якому живе прагнення від похмурого «ТУТ» до прекрасного «ТАМ». Коли їх конфлікт нерозв'язний, звучить мотив втечі: уникнення недосконалої дійсності в інобуття мислиться як порятунок. Віра у можливість здійснення дива живе й у XX столітті: у повісті А. С. Гріна «Червоні вітрила», філософській казціА. де Сент-Екзюпері «Маленький принц» та у багатьох інших творах.

Події, з яких складається романтичний сюжет, як правило, яскраві та незвичайні; є своєрідними «вершинами», у яких будується оповідання (займальність за доби романтизму стає однією з важливих художніх критеріїв). На подієвому рівні твору яскраво простежується прагнення романтиків «скинути ланцюги» класицистичної правдоподібності, протиставляючи йому абсолютну свободу автора, у тому числі й у побудові сюжету, причому ця побудова може залишати у читача почуття незавершеності, фрагментарності, що ніби закликає до самостійного заповнення «білих плям». ». Зовнішньою мотивацією екстраординарності того, що відбувається в романтичних творах можуть служити особливі місце та час дії (наприклад, екзотичні країни, далеке минуле чи майбутнє), а також народні забобони та перекази. Зображення «виняткових обставин» спрямоване, перш за все, на розкриття «виключної особистості», яка діє у цих обставинах.Характер як двигун сюжету і сюжет як спосіб «реалізації» характеру тісно пов'язані, тому кожен подієвий момент є своєрідним зовнішнім вираженням боротьби добра і зла, що відбувається в душі романтичного героя.

Одне з художніх здобутків романтизму - відкриття цінності та невичерпної складності людської особистості.Людина усвідомлюється романтиками в трагічному протиріччі - як вінець творіння, «гордий володар долі» як і безвільна іграшка у руках невідомих йому сил, котрий іноді власних пристрастей. Свобода особистості передбачає її відповідальність: зробивши невірний вибір, треба бути готовим до неминучих наслідків. Таким чином, ідеал вільності (як у політичному, так і у філософському аспекті), що є важливою складовою в романтичній ієрархії цінностей, не слід розуміти як проповідь та поетизацію свавілля, небезпека якого неодноразово розкривалась у романтичних творах.

Образ героя часто невіддільний від ліричної стихії авторського «я», виявляючись або співзвучним йому, або чужим. У будь-якому випадку автор-оповідач у романтичному творі займає активну позицію; оповідання тяжіє до суб'єктивності, що може виявлятися і на композиційному рівні- У використанні прийому «оповідання в оповіданні». Проте суб'єктивність як загальне якість романтичного оповідання передбачає авторського свавілля і скасовує «систему моральних координат». Саме з моральних позицій і оцінюється винятковість романтичного героя, яка може бути свідченням його величі, так і сигналом його неповноцінності.

«Дивність» (загадковість, несхожість на оточуючих) персонажа підкреслюється автором, перш за все, за допомогою портрета: одухотворена краса, хвороблива блідість, виразний погляд - ці ознаки давно стали стійкими, чи не штампами, тому такі часті порівняння та ремінісценції в описах, хіба що «цитують» попередні зразки. Ось характерний приклад такого асоціативного портрета (Н. А. Польовий «Блаженство божевілля»): «Не знаю, як описати вам Адельгейду: вона уподібнювалася до дикої симфонії Бетховена і дів-валькірій, про які співали скандинавські скальди... обличчя... було задумливо-чарівно, схоже на обличчя мадонн Альбрехта Дюрера ... Адельгейда здавалася духом тієї поезії, який надихав Шиллера, коли він описував свою Теклу, і Гете, коли він зображував свою Міньйон ».

Поведінка романтичного героя також свідчення його винятковості (іноді - «виключене™» з соціуму); нерідко воно «не вписується» у загальноприйняті норми і порушує умовні «правила гри», якими живуть й інші персонажі.

Суспільство у романтичних творах є якийсь стереотип колективного існування, набір ритуалів, який залежить від особистої волі кожного, тому герой тут - «як беззаконна комета в розрахованому колі світил». Він формується ніби «всупереч середовищу», хоча його протест, сарказм чи скепсис народжені саме конфліктом з оточуючими, тобто певною мірою обумовлені суспільством. Лицемірство і мертвість «світського черні» у романтичному зображенні часто співвідносяться з диявольським, низинним початком, що намагається здобути владу над душею героя. Людське в натовпі стає невиразним: замість осіб - маски (мотив маскараду - Е. А. По. «Маска Червоної смерті», В. Н. Олін. «Дивний бал», М. Ю. Лермонтов. «Маскарад»,

Антитеза як улюблений структурний прийом романтизму особливо очевидна у протистоянні героя та натовпу (і ширше – героя та світу). Цей зовнішній конфлікт може приймати різні форми, Залежно від типу романтичної особистості, створеної автором. Звернемося до найхарактерніших із цих типів.

Герой – наївний дивак, що вірить у можливість здійснення ідеалів, часто комічний і безглуздий в очах «розсудливих». Однак він вигідно відрізняється від них своєю моральною цілісністю, дитячим прагненням до істини, вмінням любити і невмінням пристосовуватися, тобто брехати. Щастям втіленої мрії нагороджена і героїня повісті А. С. Гріна «Червоні вітрила» Ассоль, яка вміла вірити в диво і чекати на його появу, незважаючи на знущання та глузування «дорослих».

Дитяче для романтиків взагалі синонім справжнього - не обтяженого умовностями і не вбитого лицемірством. Відкриття цієї теми визнається багатьма вченими однією з головних заслуг романтизму. «XVIII століття бачив у дитині лише маленького дорослого.

Герой - трагічний одинак ​​і мрійник, відкинутий суспільством і усвідомлює свою чужість світу, здатний відкритий конфлікт із оточуючими. Вони здаються йому обмеженими і вульгарними, які живуть виключно матеріальними інтересами і тому уособлюють якесь світове зло, могутнє і згубне для духовних устремлінь романтика. Ч

Найбільш гострий характер опозиція «особистість – суспільство» набуває у «маргінальному» варіанті героя - романтичного волоцюги чи розбійника, що мстить світові за свої зганьблені ідеали. Як приклади можна назвати персонажів наступних творів: «Знедолені» В. Гюго, «Жан Сбогар» Ш. Нодьє, «Корсар» Д. Байрона.

Герой – розчарована, «зайва» людина, що не мав можливості і вже не бажає реалізувати свої обдарування на благо суспільства, втратив колишні мрії та віру в людей. Він перетворився на спостерігача та аналітика, виносячи вирок недосконалої дійсності, але не намагаючись змінити її чи змінитися самому (наприклад, Октав у «Сповіді сина століття» А. Мюссе, Лермонтовський Печорін). Тонка грань між гордістю і егоїзмом, свідомістю власної винятковості та зневагою до людей може пояснити, чому так часто в романтизмі культ самотнього героя стуляє з його розвінчанням: Алеко в поемі А. С. Пушкіна «Цигани» та Ларра в оповіданні М. Горького «Стара» Ізергіль» покарані самотністю саме за свою нелюдську гординю.

Герой – демонічна особистість, що кидає виклик не тільки суспільству, а й Творцю, приречений на трагічний розлад із дійсністю та самим собою. Його протест і розпач органічно пов'язані, оскільки відкидані ним Істина, Добро, Краса мають владу з його душею. За словами дослідника лермонтовської творчості В. І. Коровіна, «...герой, схильний обрати демонізм як моральну позицію, цим цурається ідеї добра, оскільки зло народжує не добро, лише зло. Але це «високе зло», оскільки воно продиктоване прагненням добра». Заколотність та жорстокість натури такого героя часто стають джерелом страждання оточуючих і не приносять радості йому самому. Виступаючи як «намісник» диявола, спокусник і каратель, він сам іноді по-людськи вразливий, бо пристрасний. Не випадково у романтичної літературинабув поширення мотив «закоханого демона», названий так за однойменною повістю Ж. Казота. «Відлуння» цього мотиву звучать і в лермонтовському «Демоні», і в «Самітному будиночку на Василівському» В. П. Титова, і в повісті М. А. Мельгунова «Хто ж він?».

Герой - патріот та громадянин, готовий віддати життя на благо Вітчизни, найчастіше не зустрічає розуміння та схвалення сучасників. У цьому вся образі традиційна для романтика гордість парадоксально поєднується з ідеалом самовідданості - добровільного спокутування колективного гріха самотнім героєм (у буквальному, не літературному значенні цього терміну). Тема жертовності як подвигу особливо й у «громадянського романтизму» декабристів.

Подібне можуть сказати про себе і Іван Сусанін з однойменної думи Рилєєва, і горьківський Данко з оповідання «Стара Ізергіль». У творчості М. Ю. Лермонтова також поширений цей тип, який, за зауваженням В. І. Коровіна, «... став для Лермонтова вихідною точкою у його суперечці з віком. Але вже не поняття лише про суспільне благо, досить раціоналістичні у декабристів, і не громадянські почуття надихають особистість на героїчну поведінку, а весь її внутрішній світ».

Ще один із поширених типів героя можна назвати автобіографічним, оскільки він представляє осмислення трагічної долі людини мистецтва, який змушений жити як би на межі двох світів: піднесеного світу творчості та буденного світу тварности. У романтичній системі координат життя, позбавлене спраги неможливого, стає тваринним існуванням. Саме таке існування, спрямоване на досягнення досяжного є основою прагматичної буржуазної цивілізації, яку активно не приймають романтики.

Від штучності цивілізації може врятувати лише природність природи - і в цьому романтизм співзвучний із сентименталізмом, який відкрив її етичну та естетичну значущість («пейзаж настрою»). Для романтика немає неживої природи - вона вся одухотворена, іноді навіть олюднена:

У ній є душа, у ній є свобода, У ній є кохання, у ній є мова.

(Ф. І. Тютчев)

З іншого боку, близькість людини до природи означає її «самототожність», тобто возз'єднання з власною «натурою», що є запорукою її моральної чистоти(Тут відчутно вплив концепції «природної людини», що належить Ж. Ж. Руссо).

Проте традиційний романтичний пейзаж сильно відрізняється від сентименталістського: замість ідилічних сільських просторів – гаїв, дібров, полів (горизонталь) – з'являються гори та море – висота і глибина, що вічно ворогують «хвиля і камінь». За словами літературознавця, «...природа відтворюється в романтичному мистецтвіяк вільна стихія, вільний і чудовий світ, Непідвладний людському свавіллю »(Н. П. Кубарьова). Буря і гроза надають руху романтичний пейзаж, підкреслюючи внутрішню конфліктність світобудови. Це відповідає пристрасній натурігероя-романтика:

О, я як брат

Обійнятись з бурею був би радий!

Очі хмари я стежив,

Рукою блискавку ловив...

(М. Ю. Лермонтов. «Мцирі»)

Романтизм, як і сентименталізм, протистоїть класицистичному культу розуму, Вважаючи, що «є багато на світі, друже Гораціо, що і не снилося нашим мудрецям». Але якщо головною протиотрутою розумової обмеженості сентименталіст вважає почуття, то романтик-максималіст йде далі. На зміну почуттю є пристрасть - не стільки людська, скільки надлюдська, некерована та стихійна. Вона підносить героя над буденністю і поєднує його з світобудовою; вона відкриває читачеві мотиви його вчинків, а часто стає виправданням його злочинів.

Романтичний психологізм заснований на прагненні показати внутрішню закономірність слів і діянь героя, здавалося б незрозумілих і дивних. Їх обумовленість відкривається не так через соціальні умови формування характеру (як це буде в реалізмі), скільки через зіткнення надмирних сил добра і зла, поле битви яких - серце людини (ця думка звучить у романі Е. Т. А. Гофмана «Еліксіри сатани»). .

Романтичний історизм будується розумінні історії Вітчизни як історії роду; генетична пам'ятьнації живе у кожному її представнику і багато що пояснює у його характері. Таким чином, історія та сучасність тісно пов'язані - звернення до минулого для більшості романтиків стає одним із способів національного самовизначення та самопізнання. Але на відміну від класицистів, для яких час не більш ніж умовність, романтики намагаються співвіднести психологію історичних персонажів зі звичаями минулого, відтворити «місцевий колорит» та «дух часу» не як маскарад, а як мотивування подій та вчинків людей. Іншими словами, має відбутися «занурення в епоху», яке неможливе без ретельного вивчення документів та джерел. "Факти, розцвічені уявою" - ось основний принцип романтичного історизму.

Щодо історичних осіб, то вони в романтичних творах рідко відповідають своєму реальному (документальному) вигляду, ідеалізуючись залежно від авторської позиціїі своєї художньої функції – показати приклад чи застерегти. Характерно, що у своєму романі-попередженні «Князь Срібний» А. К. Толстой показує Іоанна Грозного лише як тирана, не враховуючи суперечливість і складність особистості царя, а Річард Левине Серце насправді зовсім не був схожим на піднесений образ короля-лицаря , Яким його показав В. Скотт у романі «Айвенго».

У цьому сенсі минуле зручніше, ніж сучасне, для створення ідеальної (і водночас як би реальної в минулому) моделі національного буття, що протистоїть безкрилій сучасності та співвітчизникам, що деградували. Емоція, яку висловив Лермонтов у вірші «Бородіно» -

Так, були люди в наш час,

Могутнє, лихе плем'я:

Богатирі - не ви, -

дуже характерна для багатьох романтичних творів. Бєлінський, говорячи про лермонтовської «Пісні про... купця Калашнікова», підкреслив, що вона «...свідчить про стан духу поета, невдоволеного сучасною дійсністю і перенесеного від неї в далеке минуле, щоб там шукати життя, якого він не бачить у сьогодення».

Романтичні жанри

Романтична поемахарактеризується так званою вершинною композицією, коли дія будується навколо однієї події, в якій найбільш яскраво проявляється характер головного героя та визначається його подальша – найчастіше трагічна – доля. Так відбувається і в деяких «східних» поемах англійського романтика Д. Г. Байрона («Гяур», «Корсар»), і в «південних» поемах А. С. Пушкіна («Кавказький бранець», «Цигани»), і в лермонтовських «Мцирі», «Пісні про... купця Калашнікова», «Демоні».

Романтична драмапрагне подолати класицистичні умовності (зокрема, єдність місця та часу); вона не знає мовної індивідуалізації персонажів: її герої говорять однією мовою. Вона гранично конфліктна, і найчастіше цей конфлікт пов'язані з непримиренним протистоянням героя (внутрішньо близького автору) і суспільства. Через нерівність сил зіткнення рідко завершується щасливою розв'язкою; трагічний фінал може бути пов'язаний і з протиріччями у душі головної дійової особи, її внутрішньою боротьбою. Як характерні приклади романтичної драматургії можна назвати «Маскарад» Лермонтова, «Сарданапал» Байрона, «Кромвель» Гюго.

Одним з найпопулярніших жанрів в епоху романтизму стала повість (найчастіше цим словом самі романтики називали оповідання чи новелу), що існувала в кількох тематичних різновидах. Сюжет світської повісті будується на невідповідності щирості та лицемірства, глибоких почуттів та суспільних умовностей (Є. П. Ростопчина. «Двобій»). Побутова повість підпорядкована описовим завданням, зображенню життя людей, у чомусь несхожих інших (М. П. Погодин. «Чорна немочь»). У філософській повісті основу проблематики складають «прокляті питання буття», варіанти відповідей на які пропонують герої та автор (М. Ю. Лермонтов. «Фаталіст»), Сатирична повістьспрямована на розвінчання тріумфальної вульгарності, що в різних видах представляє головну загрозудуховної сутності людини (В. Ф. Одоєвський. «Казка про мертве тіло, невідомо кому належить»). Зрештою, фантастична повістьпобудована на проникненні у сюжет надприродних персонажіві подій, незрозумілих з погляду повсякденної логіки, але закономірних з погляду вищих законів буття, які мають моральну природу. Найчастіше цілком реальні дії персонажа: необережні слова, гріховні вчинки стають причиною чудової відплати, що нагадує про відповідальність людини за все, що вона робить (А. С. Пушкін. Пікова дама», Н. В. Гоголь. "Портрет").

Нове життя романтики вдихнули в фольклорний жанрказки, як сприяючи виданню та вивченню пам'яток усної народної творчості, а й створюючи власні оригінальні твори; можна згадати братів Грімм, В. Гауфа, А. С. Пушкіна, П. П. Єршова та ін. Причому розумілася і використовувалася казка досить широко - від способу відтворення народного (дитячого) погляду на світ у повістях із так званою фольклорною фантастикою (наприклад , «Кікімора» О. М. Сомова) або у творах, звернених до дітей (наприклад, «Містечко в табакерці» В. Ф. Одоєвського), до загальної властивості істинно романтичної творчості, універсального «канону поезії»: «Все поетичне має бути казковим», - стверджував Новаліс.

Своєрідність романтичного художнього світупроявляється і мовному рівні. Романтичний стиль, звичайно ж неоднорідний, що виступає у багатьох індивідуальних різновидів, має деякі спільні особливості. Він риторичний та монологічний: герої творів – «мовні двійники» автора. Слово цінне йому своїми емоційно-експресивними можливостями - у романтичному мистецтві воно завжди означає незмірно більше, ніж у повсякденному спілкуванні. Асоціативність, насиченість епітетами, порівняннями та метафорами стає особливо очевидною при портретних та пейзажних описах, де головну рольграють уподібнення, які б замінюють (затемняющие) конкретний образ людини чи картину природи. Романтична символіка ґрунтується на нескінченному «розширенні» буквального значеннядеяких слів: море та вітер стають символами свободи; ранкова зоря - надії та прагнення; блакитна квітка (Новаліс) - недосяжного ідеалу; ніч - таємничої суті світобудови та людської душіі т.д.

Історія російського романтизму розпочалася ще у другій половині XVIII ст. Класицизм, виключаючи національне як джерело натхнення та предмет зображення, протиставив високі зразки художності «грубою» простонародності, що не могло не призвести до «одноманіття, обмеженості, обумовленості» (А. С. Пушкін) літератури. Тому поступово наслідування античним і європейським письменникам поступилося прагненням орієнтуватися на найкращі зразки. національної творчості, зокрема і народного.

Становлення та оформлення російського романтизму тісно пов'язане з найважливішим історичною подією XIX століття – перемогою у Вітчизняній війні 1812 року. Підйом національної самосвідомості, віра у велике призначення Росії та її народу стимулюють інтерес до того, що раніше залишалося за межами красного письменства. Фольклор, вітчизняні перекази починають сприйматися як джерело самобутності, самостійності літератури, яка ще не повністю звільнилася від учнівської наслідуваності класицизму, але вже зробила перший крок у цьому напрямі: якщо вчитися - то у своїх предків. Ось як формулює це завдання О. М. Сомов: «...Народу російському, славному військовими та громадянськими чеснотами, грізному силою і великодушному в перемогах, що населяє царство, найширше у світі, багате на природу та спогади, необхідно мати свою народну поезію, неповторну і незалежну від переказів чужих».

З цього погляду основна заслуга В. А. Жуковського полягає не у «відкритті Америки романтизму» і не в знайомстві російських читачів з кращими західноєвропейськими зразками, а в глибоко національному осмисленні світового досвіду, у поєднанні його з православним світоглядом, який стверджує:

Кращий друг нам у житті цьому - Віра у Провидіння, Благ Творця закон...

(«Світлана»)

Романтизм декабристів К. Ф. Рилєєва, А. А. Бестужева, В. К. Кюхельбекера в науці про літературу часто називають «громадянським», оскільки в їхній естетиці та творчості пафос служіння Батьківщині є основним. Звернення до історичного минулого покликані, на думку авторів, «порушувати доблесті співгромадян подвигами предків» (слова А. Бестужева про К. Рилєєва), тобто сприяти реальній зміні дійсності, далекої від ідеалу. Саме в поетиці декабристів яскраво проявилися такі загальні особливості російського романтизму, як антиіндивідуалізм, раціоналізм і громадянськість - особливості, що говорять про те, що в Росії романтизм, швидше за все, спадкоємець ідей Просвітництва, ніж їх руйнівник.

Після трагедії 14 грудня 1825 року романтичний рух вступає у нову пору - громадянський оптимістичний пафос змінюється філософською спрямованістю, самопоглибленням, спробами пізнати загальні закони, які керують світом та людиною. Російські романтики-любомудри (Д. В. Веневітінов, І. В. Кірєєвський, А. С. Хом'яков, С. В. Шевирєв, В. Ф. Одоєвський) звертаються до німецької ідеалістичної філософії і прагнуть «прищепити» її на рідний ґрунт. Друга половина 20-х – 30-ті роки – час захоплення чудовим та надприродним. До жанру фантастичної повісті зверталися А. А. Погорельський, О. М. Сомов, В. Ф. Одоєвський, О. І. Сенковський, А. Ф. Вельтман.

У загальному напрямкувід романтизму до реалізму розвивається творчість великих класиків XIX століття - А. С. Пушкіна, М. Ю. Лермонтова, Н. В. Гоголя, причому слід говорити не про подолання романтичного початку в їх творах, а про трансформацію та збагачення його реалістичним методом осмислення життя у мистецтві. Саме на прикладі Пушкіна, Лермонтова та Гоголя можна побачити, що романтизм і реалізм як найважливіші та глибоко національні явища в російській культурі XIXстоліття не протистоять один одному, вони не взаємовиключні, а взаємодоповнюючі і тільки в їх поєднанні народжується неповторний вигляд нашої класичної літератури. Одухотворений романтичний погляд на світ, співвіднесеність дійсності з вищим ідеалом, культ любові як стихії та культ поезії як прозріння ми можемо виявити у творчості чудових російських поетів Ф. І. Тютчева, А. А. Фета, А. К. Толстого. Напружена увага до таємничої сфери буття, ірраціонального та фантастичного характерна для пізньої тургенєвської творчості, що розвиває традиції романтизму.

У російській літературі рубежу століть і на початку XX століття романтичні тенденції пов'язані з трагічним світовідчуттям людини «перехідної епохи» та з її мрією про перетворення світу. Концепція символу, розроблена романтиками, набула розвитку та художнє втіленняу творчості російських символістів (Д. Мережковський, А. Блок, А. Білий); любов до екзотики далеких мандрівок позначилася на так званому неоромантизмі (Н. Гумільов); максималізм художніх прагнень, контрастність світосприйняття, бажання подолати недосконалість світу та людини – невід'ємні складові ранньої романтичної творчості М. Горького.

У науці поки що залишається відкритим питання про хронологічні кордони, що поклали межу існуванню романтизму як художнього спрямування. Традиційно називають 40-ті роки XIX століття, проте все частіше сучасних дослідженняхці межі пропонується відсунути - іноді значно, до кінця XIXабо навіть до початку XX ст. Безперечно одне: якщо романтизм як напрямок і зійшов зі сцени, поступившись її реалізмом, то романтизм як художній метод, тобто як спосіб пізнання світу в мистецтві, зберігає свою життєздатність до наших днів.

Таким чином, романтизм у широкому значенні цього слова - не історично обмежене явище, що залишилося в минулому: він вічний і, як і раніше, представляє щось більше, ніж явище літератури. «Де людина, там і романтизм... Сфера його... - все внутрішнє, задушевне життя людини, той таємничий ґрунт душі і серця, звідки піднімаються всі невизначені прагнення на краще і піднесене, прагнучи знаходити собі задоволення в ідеалах, що творяться фантазією» . «Справжній романтизм зовсім не є тільки літературна течія. Він прагнув стати і став... новою формоючуття, новим способом переживання життя... Романтизм є не що інше, як спосіб влаштувати, організувати людину, носія культури, на новий зв'язок зі стихією... Романтизм є дух, який прагне під будь-якою застигаючою формою і зрештою підриває її. ..» Ці висловлювання В. Г. Бєлінського та А. А. Блоку, що розсувають межі звичного поняття, показують його невичерпність і пояснюють його безсмертя: поки людина залишається людиною, романтизм існуватиме як у мистецтві, так і в повсякденному житті.

Представники романтизму

Представники романтизму у Росії.

Течія 1. Суб'єктивно-ліричний романтизм, або етико-психологічний (включає проблеми добра і зла, злочини і покарання, сенсу життя, дружби і любові, морального обов'язку, совісті, відплати, щастя): В. А. Жуковський (балади «Людмила», «Світлана», «Дванадцять сплячих дів», «Лісовий цар», «Еолова арфа»; вірші).

2. Суспільно-цивільний романтизм:К. Ф. Рилєєв (ліричні вірші, «Думи»: «Дмитро Донський», «Богдан Хмельницький», «Смерть Єрмака», «Іван Сусанін»; поеми «Войнаровський», «Наливайко»),

A. А. Бестужев (псевдонім - Марлінський) (вірші, повісті "Фрегат "Надія"", "Морехід Нікітін", "Аммалат-Бек", "Страшне ворожіння", "Андрій Переяславський"),

B. Ф. Раєвський (громадянська лірика),

A. І. Одоєвський (елегії, історична поема«Василько», відгук на «Послання до Сибіру» (Пушкіна),

Д. В. Давидов (громадянська лірика),

B. К. Кюхельбекер (громадянська лірика, драма «Іжорський»),

3. "Байронічний" романтизм: А. С. Пушкін(поема «Руслан і Людмила», громадянська лірика, цикл південних поем: «Кавказький бранець», «Брати-розбійники», «Бахчисарайський фонтан», «Цигани»),

М. Ю. Лермонтов (громадянська лірика, поемій «Ізмаїл-Бей», «Хаджі Абрек», «Втікач», «Демон», «Мцирі», драма «Іспанці», історичний роман «Вадим»),

І. І. Козлов (поема «Чернець»).

4. Філософський романтизм:Д. В. Веневітінов (громадянська та філософська лірика),

В. Ф. Одоєвський (зб. новел та філософських бесід «Російські ночі», романтичні повісті «Останній квартет Бетховена», «Себастіан Бах»; фантастичні повісті «Ігоша», «Сільфіда», «Саламандра»),

Ф. Н. Глінка (пісні, вірші),

В. Г. Бенедиктов (філософська лірика),

Ф. І. Тютчев (філософська лірика),

Є. А. Баратинський (громадянська та філософська лірика).

5. Народно-історичний романтизм: М. М. Загоскін (історичні романи «Юрій Милославський, або Російські у 1612 році», «Рославльов, або Російські в 1812 році», «Аскольдова могила»),

І. І. Лажечников (історичні романи «Крижаний дім», «Останній Новик», «Басурман»).

Особливості російського романтизму. Суб'єктивний романтичний образ заключав у собі об'єктивний зміст, що виражалося у відображенні суспільних настроїв російських людей першою третини XIXстоліття - розчарування, передчуття змін, неприйняття як західноєвропейської буржуазності, і російських деспотично самодержавних, кріпосницьких засад.

Прагнення народності. Російським романтикам здавалося, що, осягаючи дух народу, вони долучалися до ідеальних початків життя. При цьому розуміння «народної душі» та зміст самого принципу народності у представників різних течій у російському романтизмі було різним. Так, у Жуковського народність означала гуманне ставлення до селянства і взагалі бідних людей; він знаходив її в поезії народних обрядів, ліричних пісень, народних прикмет, забобонів, переказів. У творчості романтиків-декабристів народний характер не просто позитивний, а героїчний, національно-самобутній, який корениться в історичних традиціях народу. Такий характер вони виявляли в історичних, розбійницьких піснях, билинах, богатирських казках.

2.1 Романтизм у російській літературі

Російський романтизм, на відміну від європейського з його яскраво вираженим антибуржуазним характером, зберігав великий зв'язок з ідеями Просвітництва і сприйняв частину з них - засудження кріпосного права, пропаганду та захист освіти, відстоювання народних інтересів. Величезне впливом геть розвиток російського романтизму надали військові події 1812 року. Вітчизняна війна викликала як зростання громадянського і національної самосвідомості передових верств російського суспільства, а й визнання особливої ​​ролі народу у житті національної держави. Тема народу стала дуже значним для російських літераторів-романтиків. Їм здавалося, що, осягаючи дух народу, вони долучалися до ідеальних початків життя. Прагненням до народності відзначено творчість всіх російських романтиків, хоча розуміння " народної душі " вони було різним.

Так, для Жуковського народність - це, перш за все, гуманне ставлення до селянства та взагалі до бідних людей. Сутність її він бачив у поезії народних обрядів, ліричних пісень, народних прикмет та забобонів.

У творчості романтиків-декабристів уявлення народної душі пов'язувалося з іншими рисами. Їх народний характер - це характер героїчний, національно-самобутній. Він корениться у національних традиціях народу. Найбільш яскравими виразниками народної душі вони вважали таких діячів, як князь Олег, Іван Сусанін, Єрмак, Наливайко, Мінін та Пожарський. Так, зрозумілому народному ідеалуприсвячені поеми Рилєєва "Войнаровський", "Наливайко", його "Думи", повісті А. Бестужева, південні поеми Пушкіна, пізніше - "Пісня про купця Калашнікова" та поеми кавказького циклу Лермонтова. У історичному минулому російського народу поетів-романтиків 20-х особливо приваблювали кризові моменти - періоди боротьби з татаро-монгольським ярмом, вільного Новгорода і Пскова - з самодержавною Москвою, боротьби з польсько-шведською інтервенцією тощо.

Інтерес до вітчизняної історії у поетів-романтиків породжувався почуттям високого патріотизму. Розквітлий у період Вітчизняної війни 1812 російський романтизм сприйняв його як одну зі своїх ідейних основ. У художньому плані романтизм, подібно до сентименталізму, приділяв велика увагазображення внутрішнього світу людини. Але на відміну від письменників-сентименталістів, які оспівували "тиху чутливість" як вираз "томно-сумного серця", романтики надавали перевагу зображення незвичайних пригодта бурхливих пристрастей. Разом з тим безумовною заслугою романтизму, насамперед його прогресивного спрямування, стало виявлення дієвого, вольового початку в людині, прагнення високих цілей та ідеалів, які піднімали людей над повсякденністю. Такий характер мала, наприклад, творчість англійського поетаДж. Байрона, вплив якого зазнали багато російських письменників початку XIX століття.

Глибокий інтерес до внутрішнього світу людини викликав у романтиків байдужість до зовнішньої краси героїв. У цьому романтизм так само кардинально відрізнявся від класицизму з його обов'язковою гармонією між зовнішністю та внутрішнім змістом персонажів. Романтики ж, навпаки, прагнули виявити контрастність зовнішнього вигляду та духовного світугероя. Як приклад можна згадати Квазімодо ("Собор Паризької богоматері"В. Гюго), виродка з благородною, піднесеною душею.

Одним із важливих досягнень романтизму є створення ліричного пейзажу. Він служить у романтиків свого роду декорацією, яка наголошує на емоційній напруженості дії. В описах природи відзначалася її "духовність", її співвідношення з долею та долею людини. Яскравим майстром ліричного пейзажу був Олександр Бестужев, вже ранніх повістях якого пейзаж висловлює емоційний підтекст твори. У повісті "Ревельський турнір" він так зображував мальовничий вигляд Ревеля, що відповідав настрою персонажів: "Це було в травні місяці; яскраве сонце котилося до полудня в прозорому ефірі, і тільки вдалині сріблястою хмарною бахромою торкався води полог небосхилу. Світлі спиці. затоці, і сірі вишгородські бійниці, спершись на скелю, здавалося, росли в небо і, ніби перекинуті, встромлялися в глиб дзеркальних вод».

Своєрідність тематики романтичних творів сприяло використанню специфічного словникового висловлювання - різноманітності метафор, поетичних епітетів та символів. Так, романтичним символом свободи було море, вітер; щастя - сонце, кохання - вогонь чи троянди; взагалі рожевий колір символізував любовні почуття, чорний - сум. Ніч уособлювала зло, злочини, ворожнечу. Символ вічної мінливості – хвиля морська, байдужості – камінь; образи ляльки чи маскараду означали фальш, лицемірство, двуличность.

Родоначальником російського романтизму прийнято вважати В. А. Жуковського (1783-1852). Вже в перші роки XIX століття він набуває популярності як поет, який оспівує світлі відчуття - любов, дружбу, мрійливі душевні пориви. Велике місце у його творчості займали ліричні образи рідної природи. Жуковський став творцем у російській поезії національного ліричного пейзажу. В одному із ранніх своїх віршів елегії "Вечір" поет так відтворював скромну картинурідного краю:

Все тихо: гаї сплять; в околиці спокій,

Простершись на траві під вербою нахиленою,

Слухаю, як дзюрчить, зливався з річкою,

Потік, кущами осінній.

Трохи чутно над струмком колишається очерет,

Голос петелі вдалині, заснувши будить села.

У траві коростиля я чую дикий крик.

Ця любов до зображення російського життя, національних традиційі обрядів, легенд і сказань висловиться й у наступних творів Жуковського.

У пізній періодсвоєї творчості Жуковський багато займався перекладами і створив ряд поем та балад казкового та фантастичного змісту ("Ундіна", "Казка про царя Берендеї", "Спляча царівна"). Балади Жуковського сповнені глибокого філософського сенсу, у яких відбилися і його особисті переживання, і роздуми та риси, властиві взагалі романтизму.

Жуковському, як та іншим російським романтикам, високою мірою було властиве прагнення морального ідеалу. Цим ідеалом для нього були людинолюбство та незалежність особистості. Їх він утверджував і своєю творчістю, і своїм життям.

У літературну творчістькінця 20-30-х років романтизм зберіг колишні позиції. Однак, що розвивається в іншій суспільній обстановці, він набув нових, своєрідних рис. На зміну задумливим елегіям Жуковського та революційному пафосу поезії Рилєєва приходить романтизм Гоголя та Лермонтова. Їхня творчість носить відбиток тієї своєрідної ідейної кризи після розгрому повстання декабристів, що переживало суспільну свідомість цих років, коли зрада колишніх прогресивних переконань, тенденції своєкорисливості, обивательської "помірності" та обережності виявилися особливо виразно.

Тому в романтизмі 30-х років взяли гору мотиви розчарування в сучасній дійсності, критичний початок, властивий цьому напрямку за його соціальною природою, прагнення відходу в якийсь ідеальний світ. Поруч із - звернення до історії, спроба осмислення сучасності з позицій історизму.

Романтичний герой виступав часто як людина, яка втратила інтерес до земних благ і викриває сильних і багатих світу цього. Протистояння героя суспільству народжувало трагічне світовідчуття, властиве романтизму цього періоду. Загибель моральних та естетичних ідеалів - краси, кохання, високого мистецтвазумовлювала особисту трагедію людини, обдарованого великими почуттями та думками, за словами Гоголя, "повним люті".

Найбільш яскраво та емоційно умонастрої епохи відбилися у поезії, і особливо у творчості найбільшого поета ХІХ століття – М. Ю. Лермонтова. Вже ранні роки волелюбні мотиви займають важливе місцеу його поезії. Поет палко співчуває тим, хто активно бореться з несправедливістю, хто повстає проти рабства. У цьому плані значні вірші " Новгороду " і " Останній син вольності " , у яких Лермонтов звертався до улюбленого сюжету декабристів - новгородської історії, у якій бачили зразки республіканського вільнолюбства далеких предков.

Характерне романтизму звернення до національних витоків, до фольклору проявляється й у наступних творах Лермонтова, наприклад, в " Пісні про царя Івана Васильовича, молодого опричника і завзятого купця Калашнікова " . Тема боротьби за незалежність Батьківщини - одна з улюблених тем Лермонтовської творчості - особливо яскраво висвітлюється вона в "кавказькому циклі". Кавказ сприймався поетом на кшталт волелюбних віршів Пушкіна 20-х - дика велична природа його протиставлялася "неволі задушливих міст", "житло вільності святої" - "країні рабів, країні панів" миколаївської Росії. Лермонтов палко співчував вільнолюбним народам Кавказу. Так, герой повісті "Ізмаїл-бей" відмовився від особистого щастя в ім'я визволення рідної країни.

Ці ж почуття володіють героєм поеми "Мцирі". Образ його сповнений таємничості. Підібраний російським генералом хлопчик нудиться бранцем у монастирі і пристрасно сумує за свободою і вітчизною: "Я знав лише думи влада, - зізнається він перед смертю, - Одну, але полум'яна пристрасть: Вона як черв'як у мені жила, Ігризла душу і спалила Вона мрії мої кликала Від келій душних і молитов У той чудовий світ тривог та битв. Де в хмарах ховаються скелі. Де люди вільні як орли...". Туга з волі зливається у свідомості юнака з тугою по батьківщині, за вільним і "бунтівним життям", до якого він так відчайдушно прагнув. Таким чином, улюблених героїв Лермонтова, як романтичних героївдекабристів, що відрізняє активний вольовий початок, ореол обранців і борців. У той самий час герої Лермонтова, на відміну романтичних персонажів 20-х, передчують трагічний результат їх дій; Прагнення громадянської діяльності не виключає вони особистого, часто ліричного плану. Маючи риси романтичних героїв попереднього десятиліття - підвищеної емоційністю, "пилом пристрастей", високим ліричним пафосом, любов'ю як "пристрастю найсильнішої" - вони несуть у собі прикмети часу - скепсис, розчарування.

Історична темастала особливо популярною у письменників-романтиків, які бачили в історії не лише спосіб пізнання національного духу, а й дієвість використання досвіду минулих років. Найбільш популярними авторами, що писали в жанрі історичного роману, були М. Загоскін та І. Лажечников.

Людей, що борються зі стихією, морські битви; А.О. Орловський. Теоретичні основиРомантизму сформували - Ф. та А. Шлегелі та Ф. Шеллінг. Живопис доби «передвижників». Вплив суспільного середовища на роботу та тенденції творчості російських художників другої половини XIX століття. Усвідомлений поворот нового російського живопису до демократичного реалізму, національності, сучасності позначився на...

Його картини дуже сумні («Анкор, ще анкор!», «Вдова»). Сучасники справедливо порівнювали П.А. Федотова у живопису з Н.В. Гоголем у літературі. Викриття виразок кріпосницької Росії – основна тема творчості Павла Андрійовича Федотова. Російський живопис другий половини XIXстоліття. Друга половина ХІХ ст. ознаменувалася розквітом російської образотворчого мистецтва. Воно стало справді великим...

Літератури та відблиск трагічності в портретному живописі цього художнього спрямування. Критичний настрій мислення російської інтелігенції було залишатися у рамках романтизму, і бурхливий розвиток російського мистецтва у ХІХ столітті сприяли його реалізму. Майстерність геніїв, якими насичений цей період культури, вимагала прагнення реальності, більш вірного і ретельного її відтворення, до...

Час російська музична культура піднялася на небачену висоту. Література Саме світанок літератури дозволив визначити першу половину 19 століття як «золоте століття» російської культури. Письменники, які відбивали російську реальність, займали різні суспільно-політичні позиції. Існували різні художні стилі (методи), прихильники яких дотримувалися протилежних переконань.

Сама етимологія поняття "романтизм" відсилає до галузі художньої літератури. Спочатку слово romance в Іспанії означало ліричну та героїчну пісню – романс; потім великі епічні поеми про лицарів; згодом його було перенесено на прозові лицарські романи. У 17 ст. епітет «романтичний» (фр. romantique) служить для характеристики авантюрних і героїчних творів, написаних романськими мовами, на противагу тим, що написані мовами класичних. У Європі романтизм почав своє поширення із двох країн. Двома «батьківщинами» романтизму стали Англія та Німеччина.

У 18 в. це слово починає вживатися в Англії стосовно літератури Середньовіччя та Відродження. Одночасно поняття «romance» почали використовуватиме позначення літературного жанру, що передбачає оповідання на кшталт лицарських романів. Та й загалом у другій половині цього століття в Англії прикметник «romantic» описує все незвичайне, фантастичне, таємниче (пригоди, почуття, обстановку). Поряд із поняттями «мальовнича» (picturesque) і «готична» (gothic) вона позначає нові естетичні цінності, Відмінні від «універсального» і «розумного» ідеалу прекрасного в класицизмі.

Хоча прикметник «романтичний» починає використовуватися в європейських мовах, щонайменше, з 17 ст., іменник «романтизм» першим узвичаїв Новаліс наприкінці 18 ст. Наприкінці 18 ст. у Німеччині та на початку 19 ст. у Франції та низці інших країн романтизм стає назвою художнього напряму, що протиставив себе класицизму. Як позначення певного літературного стилю загалом його концептуалізував та популяризував А. Шлегель у лекціях, які він читав наприкінці 18 – початку 19 ст. в Єні, Берліні та Відні («Лекції про витончену літературу та мистецтво», 1801-1804). Протягом двох перших десятиліть 19 в. Ідеї ​​Шлегеля поширюються у Франції, Італії та Англії, зокрема, завдяки популяризаторській діяльності Ж. де Сталь. Закріпленню цього поняття сприяла робота І. Гете «Романтична школа» (1836). Виник романтизм у Німеччини, у літературно-філософських колах «Йєнської школи» (брати Шлегель та ін.).Яскраві представники напряму – Ф. Шеллінг, брати Грімм, Гофман, Г. Гейне.

У Англіїнові ідеї сприйняли В. Скотт, Дж. Кітс, Шеллі, У. Блейк. Самим яскравим представникомромантизму став Дж. Байрон. Його творчість вплинула на поширення напряму, зокрема у Росії. Популярність його «Подорожі Чайльд-Гарольда» призвела до появи явища «байронізм»(Печорін в «Герої нашого часу» М. Лермонтова).

Французькіромантики – Шатобріан, В. Гюго, П. Меріме,Жорж Санд, польські – А. Міцкевич, американські - Ф. Купер,Г. Лонгфелло та ін.

Термін «романтизм» набув у цей час і більш широкого філософського тлумачення та пізнавального значення. Романтизм у період свого розквіту створив власний напрямок у філософії, теології, мистецтві та естетиці. Особливо яскраво виявившись у цих галузях, романтизм не минув також історію, право і навіть політекономію.

Романтизм – це художній напрям, що виникає в початку XIXв Європі і продовжується до 40-х років XIX століття. Романтизм спостерігається у літературі, образотворчому мистецтві, архітектурі, поведінці, одязі, психології людей. ПРИЧИНИ ВИНИКНЕННЯ РОМАНТИЗМУ.Безпосередньою причиною, що спричинила появу романтизму, була Велика французька буржуазна революція. Як це можливо? До революції світ був упорядкований, у ньому існувала чітка ієрархія, кожна людина займала своє місце. Революція перевернула “піраміду” суспільства, нове ще було створено, у окремої людини виникло почуття самотності. Життя – потік, життя – гра, в якій комусь пощастить, а комусь ні. У цю епоху виникають і набувають величезної популярності азартні ігри, у всьому світі і зокрема в Росії виникають гральні будинки, публікуються посібники з гри в карти. У літературі виникають образи гравців – людей, які грають із долею. Можна згадати такі твори європейських письменників, як “Гравець” Гофмана, “Червоне та чорне” Стендаля (а червоне та чорне - це кольори рулетки!), а в російській літературі це “Пікова дама” Пушкіна, “Гравці” Гоголя, “Маскарад” Лермонтова. РОМАНТИЧНИЙ ГЕРОЙ - це гравець, він грає з життям і долею, адже тільки у грі людина може відчути силу року. Основні риси романтизму: Незвичайність у зображенні подій, людей, природи. Прагнення до ідеалу, досконалості. Близькість до усної народної творчості за сюжетом, казковими образами. Зображення головного героя у виняткових обставинах. Дуже яскрава, барвиста мова, використання різноманітних виразних та образотворчих засобів мови.

Головні ідеї романізму:Однією з головних ідей є ідея руху. Герої творів приїжджають та знову їдуть. У літературі з'являються образи поштової карети, подорожей, мандрівок. Досить згадати, наприклад, подорож Чичикова в диліжансі або Чацького, який на початку звідкись приїжджає "Лікувався, кажуть, на кислих він водах", а потім знову кудись їде ("Карету мені, карету!"). Ця ідея відображає існування людини в світі, що постійно змінюється. ОСНОВНИЙ КОНФЛІКТ РОМАНТИЗМУ.Основним є конфлікт людини зі світом. Виникає психологія бунтуючої особистості, яку найглибше відбив Лорд Байрон у творі “Подорож Чайльд-Гарольда”. Популярність цього твору була така велика, що виникло ціле явище - "байронізм", і цілі покоління молодих людей намагалися наслідувати його (таких, наприклад, Печорін в "Герої нашого часу" Лермонтова). Романтичних героїв поєднує почуття власної винятковості. "Я" - це усвідомлюється як найвища цінність, звідси егоцентризм романтичного героя. Але зосередившись у собі, людина входить у конфлікт із реальністю. ДІЙСНІСТЬ - це світ дивний, фантастичний, незвичайний, як у казці Гофмана “Лускунчик”, чи потворний, як і його казці “Крихітка Цахес”. У цих казках відбуваються дивні події, предмети оживають і вступають у великі розмови, основною темою яких стає глибокий розрив між ідеалами та дійсністю. І цей розрив стає основною ТЕМОЮ лірики романтизму. ВІДМІННІСТЬ РОСІЙСЬКОГО І ЄВРОПЕЙСЬКОГО РОМАНТИЗМУ.Основною літературною формою європейського романтизму стали казки, міфи, фантастичні повісті. У романтичних творах російських письменників казковий світ виникає з опису повсякденності, побутової ситуації. Ця побутова ситуація переломлюється та переосмислюється як фантастична. Найбільш яскраво цю особливість творів російських письменників-романтиків можна простежити з прикладу “Нічі перед Різдвом” Миколи Васильовича Гоголя. Але головним твіром російського романтизму по праву вважається “Пікова дама” А.С.Пушкіна. Сюжет цього твору значно відрізняється від сюжету знаменитої опери Чайковського з тією самою назвою. КОРОТКИЙ ЗМІСТ ПОВЕСТИ: Гусарська гулянка-розповідь про таємницю трьох карт, відкриту паном Сен-Жерменом російській графині в Парижі-обрусілий німець Германн-інженер - мріє дізнатися таємницю - знаходить стару графиню-у неї вихованка Ліза - пише з любовних романів- проникає в будинок, коли графиня на балу - ховається за портьєрою - графиня повертається - чекає моменту, коли вона залишиться в кімнаті одна - намагається отримати таємницю трьох карт - графиня вмирає - Генман в жаху від того, що трапилося - Ліза виводить його через чорний хід - графиня є Германну уві сні і відкриють таємницю трьох карт "трійка, сімка, туз" - Германн збирає всі свої накопичення і йде в гральний будинок, де з ним сідає грати власник грального будинкуПан Чекалинський - Германн ставить на трійку і виграє, на сімку і виграє, на туза і в цей момент дістає з колоди пікову даму - божеволіє і виявляється в Обухівській лікарні, а Ліза отримує спадщину, виходить заміж і бере собі вихованку. "Пікова дама" - глибоко романтичний і навіть містичний твір, що втілило в собі найкращі риси російського романтизму. До наших днів цей твір користується недоброю славою серед театральних артистів та режисерів та оточений багатьма містичними історіями, що відбуваються з тими, хто ставить на сцені чи грає в цьому творі. Риси романтизму проявляються у творчості В. Жуковськогоі набувають розвитку у Баратинського, Рилєєва, Кюхельбекера, Пушкіна («Євгеній Онєгін»), Тютчева. А твори Лермонтова, "російського Байрона", вважають вершиною російського романтизму.

Особливості російського романтизму. Суб'єктивний романтичний образ укладав у собі об'єктивний зміст, що виражалося у відбитку суспільних настроїв російських людей першої третини XIX століття - розчарування, передчуття змін, неприйняття як західноєвропейської буржуазності, так і російських деспотично самодержавних, кріпосницьких підвалин.

Прагнення народності. Російським романтикам здавалося, що, осягаючи дух народу, вони долучалися до ідеальних початків життя. При цьому розуміння «народної душі» та зміст самого принципу народності у представників різних течій у російському романтизмі було різним. Так, у Жуковського народність означала гуманне ставлення до селянства і взагалі бідних людей; він знаходив її в поезії народних обрядів, ліричних пісень, народних прикмет, забобонів, переказів. У творчості романтиків-декабристів народний характер не просто позитивний, а героїчний, національно-самобутній, який корениться в історичних традиціях народу. Такий характер вони виявляли в історичних, розбійницьких піснях, билинах, богатирських казках.

Було висунуто ідею національних типів романтизму. До "класичного" типу віднесено романтичне мистецтво Англії, Німеччини, Франції. Романтизм Італії та Іспанії виділено в особливий тип: тут уповільнений буржуазний розвиток країн поєднується з найбагатшою літературною традицією. Особливий тип представляє романтизм країн, які ведуть національно-визвольну боротьбу, де романтизм набуває революційно-демократичного звучання (Польща, Угорщина). У низці країн із уповільненим буржуазним розвитком романтизм вирішував просвітницькі завдання (наприклад, у Фінляндії, де з'явилася епічна поема Ленрота «Калевала»). Питання типах романтизму залишається недостатньо вивченим.

Романтизм у європейській літературіЄвропейський романтизм 19 століття чудовий тим, що з більшості твори його мають фантастичну основу. Це численні казкові легенди, новели та повісті. Основними країнами, у яких романтизм як літературний напрямок проявився найвиразніше, є Франція, Англія та Німеччина. Це художнє явище має кілька етапів: 1801-1815 роки. Початок формування романтичної естетики. 1815–1830 роки. Становлення та розквіт течії, визначення основних постулатів даного напряму. 1830–1848 роки. Романтизм вбирається у більш соціальні форми. Приклади романтизму Кожна з перерахованих країн внесла свій, особливий внесок у розвиток зазначеного культурного явища. У Франції романтичні літературні твори мали політичне забарвлення, письменники були вороже налаштовані стосовно нової буржуазії. Це суспільство, на думку французьких діячів, губило цілісність особистості, її красу та свободу духу. В англійських переказах романтизм існував вже досить давно, проте до кінця XVIII століття не виділявся як окремий літературний напрям. Англійські твори, на відміну від французьких, наповнені готикою, релігією, національним фольклором, культурою селянського та робітничого товариств (у тому числі і духовного штибу). Крім того, англійські проза та лірика наповнені подорожами у далекі країни та дослідженнями чужих земель. У Німеччині романтизм як літературний напрямок сформувався під впливом ідеалістичноїфілософії. Основами стали індивідуальність і свобода людини, що пригнічуються феодалізмом, а також сприйняття всесвіту як єдиної живої системи. Майже кожен німецький твір пронизаний роздумами про буття людини та життя її духу. Розвиток романтизму у різних національних літературах йшло різними шляхами. Воно залежало від культурної ситуації у конкретних країнах, і не завжди ті письменники, яким надавали перевагу читачі на батьківщині, виявлялися значущими у загальноєвропейському масштабі. Так, в історії англійської літератури романтизм втілюють насамперед поети "Озерної школи" Вільям Вордсворт та Семюель Тейлор Кольрідж, проте для європейського романтизму найважливішою фігурою серед англійських романтиків був Байрон.

Англійський романтизм

Перший етап англійського романтизму (90-ті роки XVIII ст.) найповніше представлений так званою Озерною школою. Сам термін виник 1800 р., як у одному з англійських літературних журналів Вордсворт було оголошено главою Озерної школи, а 1802 р. Колрідж і Сауті назвали її членами. Життя та творчість цих трьох поетів пов'язані з Озерним краєм, північними графствами Англії, де багато озер. Поети-лейкісти чудово оспівали цей край у своїх віршах. У творах Вордсворта, що народився в Озерному краї, назавжди відображені деякі мальовничі краєвиди Кемберленда – річка Деруент, Червоне озеро на Хелвеліні, жовті нарциси на березі озера Алсуотер, зимовий вечір на озері Естуейт. Основоположником англійського романтизму став Дж.Г.Байрон з його поемами про Чайлд-Гарольд. Такий романтизм згодом стали називати волелюбним, оскільки головна його тема – це життя нестандартної талановитої особистості у важких умовах, у суспільстві, яке не бажає розуміти та приймати таку людину.

Герой прагне свободи не стільки фактичної, скільки духовної проте далеко не завжди може її досягти. Як правило, такий герой стає «зайвою людиною», оскільки в нього немає жодного виходу та можливості для самореалізації.

Послідовниками байронічної традиції у Росії Пушкін і Лермонтов, чиї головні герої є типовими «зайвими людьми». Поеми Байрона поєднує в собі і скорботу, і тугу, і скепсис, і лірику таким чином, його творчість стала взірцем для наслідування багатьох поетів-романтиків у майбутньому. У його ідеї продовжували Пушкін і особливо Лермонтов.

Німецький (німецький) романтизм

У Німеччині першим визнаним твором романтизму стала драма Клінгера «Буря і натиск», опублікована наприкінці вісімнадцятого століття. Ця творчість оспівувала свободу, ненависть до тиранів, культивувала незалежну особистість.

Проте справжнім символом німецького романтизму стало ім'я Шіллера, з його романтичними поемами та баладами. Німецький романтизм називають містичним, т.к. Основні його теми - це боротьба духу і матерії, емпіричного і відчутного.

Відповідно до принципів романтизму, дух апріорі вищий за матерію: у поемах Шіллера найчастіше стикаються життя і смерть, дійсність і сон. Багато в романтизмі це межа між потойбічним і реальним; в поемах Шиллера з'являються елементи начебто мертвих, що ожили, і віщих снів.

Його ідеї в Росії продовжив Жуковський у своїх баладах «Світлана» та «Людмила», які сповнені фольклорними елементами «потойбічного» світу. Шиллер теж прагне свободи, проте, на його думку, для незрілої людини може бути лише злом.

Тому його романтична творчість, На відміну від Байрона, робить акцент на тому, що ідеальний світ це не свобода від суспільства, а світ на межі сну та яви. На відміну від Байрона, Шіллер вірив, що людина може існувати в гармонії з навколишнім світом не на шкоду своїй особистій свободі, оскільки головне для неї це свобода духу та помислів.

Висновок:Романтизм як літературний напрямок вплинув на музичний, театральне мистецтвоі живопис - досить згадати численні постановки та картини тих часів. Сталося це головним чином через такі якості напряму, як висока естетичність та емоційність, героїзм та пафосність, лицарство, ідеалізація та гуманізм. Незважаючи на те, що століття романтизму було досить недовгим, це анітрохи не вплинуло на популярність книг, написаних у XIX столітті, у наступні десятиліття – твори літературного мистецтва того періоду улюблені та шановані публікою й донині.

Мистецтво, як відомо, надзвичайно багатогранне. Величезна кількість жанрів та напрямків дозволяє кожному автору найбільшою мірою реалізувати свій творчий потенціал, а читачеві дає можливість вибрати саме той стиль, який йому до вподоби.

Однією з найпопулярніших і, без сумніву, прекрасних течій мистецтва є романтизм. Цей напрямок набуло широкого поширення наприкінці XVIII століття, охопивши європейську та американську культуру, але пізніше дійшовши і Росії. Основні ідеї романтизму - прагнення до свободи, до досконалості та оновлення, а також проголошення права людської незалежності. Ця течія, як не дивно, широко поширилася абсолютно у всіх основних видах мистецтва (живопис, література, музика) і набула воістину масового характеру. Тому слід детальніше розглянути, що таке романтизм, і навіть згадати його найвідоміших діячів, як зарубіжних, і вітчизняних.

Романтизм у літературі

У цій сфері мистецтва подібний стиль спочатку з'явився у Західній Європі, після буржуазної революції у Франції 1789 р. Основною ідеєю письменників-романтиків стало заперечення дійсності, мрії про найкращий час та заклик до боротьби за зміну цінностей у суспільстві. Як правило, основний герой - це бунтар, що діє один і шукає правди, що, у свою чергу, робило його беззахисним і розгубленим перед навколишнім світом, тому твори авторів-романтиків часто просякнуті трагізмом.

Якщо порівнювати цей напрямок, наприклад, з класицизмом, то епоха романтизму відрізнялася повною свободою дій - письменники не соромилися використовувати різні жанри, Змішуючи їх воєдино і створюючи унікальний стиль, в основі якого так чи інакше лежало ліричний початок. Події творів, що діють, були наповнені незвичайними, часом навіть фантастичними подіями, в яких безпосередньо виявлявся внутрішній світ персонажів, їх переживання і мрії.

Романтизм як жанр живопису

Образотворче мистецтво також потрапило під вплив романтизму, причому його рух тут ґрунтувався на ідеях відомих літераторів та філософів. Живопис як такий повністю перетворилася з приходом цієї течії, у ній почали з'являтися нові, зовсім незвичайні образи. Теми романтизму торкалися незвіданого, включаючи далекі екзотичні країни, містичні бачення та мрії і навіть похмурі глибини людської свідомості. У своїй творчості художники багато в чому спиралися на спадщину давніх цивілізацій та епох (Середньовіччя, Стародавній Схід та ін.).

Спрямованість цієї течії в царській Росії також була іншою. Якщо європейські автори торкалися антибуржуазних тем, то російські майстри писали на тему антифеодалізму.

Тяга до містики була виражена значно слабше, ніж у західних представників. Вітчизняні діячі інакше уявляли собі, що таке романтизм, що у творчості простежується як часткового раціоналізму.

Ці фактори і стали основними в процесі зародження нових віянь у мистецтві на території Росії, і завдяки їм світове культурна спадщиназнає російський романтизм саме таким.