Специфіка реалізму початку ХХ століття. Реалізм у мистецтві (XIX-XX ст.)

Реалізм є напрямом у літературі та мистецтві, правдиво і реалістично відображає типові риси дійсності, в якому відсутні різні спотворення та перебільшення. Даний напрямок слідував за романтизмом, і був попередником символізму.

Цей напрямок зародився 30-х роках 19 століття і досяг свого розквіту до його середини. Його послідовники різко заперечували використання в літературних творахбудь-яких витончених прийомів, містичних віянь та ідеалізації персонажів. Основною ознакою даного напряму в літературі є художнє відображення реального життя за допомогою звичайних і добре знайомих читачів образів, які для них є частиною їхнього повсякденному житті(Родичі, сусіди чи знайомі).

(Олексій Якович Волосков "За чайним столом")

Твори письменників-реалістів відрізняються життєстверджуючим початком, навіть якщо їхній сюжет характеризується трагічним конфліктом. Однією з головних особливостей даного жанрує спроба авторів розглянути навколишню дійсністьу її розвитку, виявити та описати нові психологічні, суспільні та соціальні відносини.

Релізм, що прийшов на зміну романтизму, має характерні ознакимистецтва, що прагне знайти правду і справедливість, що бажає змінити світ на краще. Головні герої у творах авторів-реалістів роблять свої відкриття та умовиводи, після довгих роздумів та проведення глибокого самоаналізу.

(Журавльов Фірс Сергійович "Перед вінцем")

Критичний реалізм практично одночасно розвивається в Росії та Європі (приблизно 30-40-ті роки 19 століття) і незабаром виступає як провідний напрямоку літературі та мистецтві в усьому світі.

У Франції літературний реалізм, передусім, пов'язані з іменами Бальзака і Стендаля, у Росії з Пушкіним і Гоголем, Німеччині з іменами Гейне і Бюхнера. Всі вони переживають у своїй літературній творчості неминучий вплив романтизму, але поступово віддаляються від нього, відмовляються від ідеалізації дійсності та переходять до зображення ширшого соціального тла, де й протікає життя головних героїв.

Реалізм у російській літературі ХІХ століття

Основним основоположником російського реалізму в 19 столітті є Олександр Сергійович Пушкін. У своїх творах « Капітанська дочка», «Євгеній Онєгін», «Повісті Бєлкіна», «Борис Годунов», « Мідний вершниквін тонко вловлює і майстерно передає саму суть усіх важливих подій у житті російського суспільства, представленої його талановитим пером у всьому різноманітті, барвистості та суперечливості. Після Пушкіним багато письменників на той час приходять жанру реалізму, поглиблюючи аналіз душевних переживань своїх героїв і зображуючи їх складний внутрішній світ («Герой нашого часу» Лермонтова, «Ревізор» і « Мертві душі»Гоголя).

(Павло Федотов "Розбірлива наречена")

Напружена соціально-політична обстановка у Росії роки правління Миколи I викликала гострий інтерес до життя та долі простого народуу прогресивних громадських діячівтого часу. Це наголошується в пізніх творахПушкіна, Лермонтова та Гоголя, а також у поетичних рядках Олексія Кольцова та творах авторів так званої «натуральної школи»: І.С. Тургенєва (цикл оповідань «Записки мисливця», повісті «Батьки та діти», «Рудин», «Ася»), Ф.М. Достоєвського («Бідні люди», «Злочин і кара»), А.І. Герцена («Сорока-злодійка», «Хто винен?»), І.А. Гончарова (« Звичайна історія», «Обломів»), А.С. Грибоєдова «Лихо з розуму», Л.М. Толстого («Війна і мир», «Анна Кареніна»), А.П Чехова (оповідання та п'єси «Вишневий сад», «Три сестри», «Дядя Ваня»).

Літературний реалізм другої половини 19 століття отримав назву критичного, головним завданням його творів було виділити існуючі проблеми, торкнутися питань взаємодії людини і суспільства, в якому він живе.

Реалізм у російській літературі XX століття

(Микола Петрович Богданов-Бєльський "Вечір")

Переломним моментом у долі російського реалізму став рубіж 19 і 20 століть, коли цей напрямок переживало кризу і голосно заявило нове явище у культурі — символізм. Тоді й виникла нова оновлена ​​естетика російського реалізму, у якому головним середовищем, що формує особистість людини, тепер вважалася сама Історія та її глобальні процеси. Реалізм початку 20-го століття розкривав всю складність формування особистості людини, вона складалася під впливом як соціальних чинників, сама історія виступала як творець типових обставин, під агресивний вплив яких і потрапляв головний герой.

(Борис Кустодієв "Портрет Д.Ф.Богословського")

Виділяють чотири основні течії у реалізмі початку ХХ століття:

  • Критичний: продовжує традиції класичного реалізму середини 19 століття. У творах наголошується на соціальну природу явищ (творчість А.П. Чехова та Л.М. Толстого);
  • Соціалістичний: відображення історико-революційного розвитку реального життя, проведення аналізу конфліктів в умовах класової боротьби, розкриття сутності характерів головних персонажів та їх вчинків, скоєних на благо оточуючих. (М. Горький «Мати», «Життя Клима Самгіна», більшість творів радянських авторів).
  • Міфологічний: відображення та переосмислення подій реального життя крізь призму сюжетів знаменитих міфів та легенд (Л.Н. Андрєєв «Юда Іскаріот»);
  • Натуралізм: гранично правдиве, часто непривабливе, детальне зображення дійсності (А.І. Купрін "Яма", В.В. Вересаєв "Записки лікаря").

Реалізм у зарубіжній літературі XIX-XX ст.

Початковий етап формування критичного реалізму у країнах Європи у середині 19 століття пов'язують із творами Бальзака, Стендаля, Беранже, Флобера, Мопассана. Меріме у Франції, Діккенс, Теккерей, Бронте, Гаскелл - Англія, поезія Гейне та інших революційних поетів - Німеччина. У цих країнах у 30-х роках 19 століття наростає напруга між двома непримиренними класовими ворогами: буржуазією та робочим рухом, спостерігається період підйому в різних сферахбуржуазної культури, відбувається ряд відкриттів у природознавстві та біології. У країнах, де склалася передреволюційна ситуація (Франція, Німеччина, Угорщина) виникає та розвивається вчення про науковий соціалізм Маркса та Енгельса.

(Жюльєн Дюпре "Повернення з полів")

В результаті складної творчої та теоретичної полеміки з послідовниками романтизму критичні реалісти взяли для себе найкращі прогресивні ідеї та традиції: цікаві історичні темидемократичність, віяння народного фольклору, прогресивний критичний пафос та гуманістичні ідеали.

Реалізм початку ХХ століття, що пережив боротьбу кращих представників «класиків» критичного реалізму (Флобера, Мопассана, Франса, Шоу, Роллана) з віяннями нових нереалістичних напрямів у літературі та мистецтві (декаданс, імпресіонізм, натуралізм, естетизм тощо). характерні риси. Він звертається до соціальних явищ реального життя, визначає соціальну мотивованість людського характеру, розкриває психологію особистості, долю мистецтва. В основу моделювання художньої реальностілягають філософські ідеї, Надається авторська установка в першу чергу на інтелектуально-активне сприйняття твору при його читанні, а потім вже на емоційне. Класичним зразком інтелектуального реалістичного романує праці німецького письменникаТомаса Манна «Чарівна гора» та «Визнання авантюриста Фелікса Круля», драматургія Бертольда Брехта.

(Роберт Кохлер "Страйк")

У творах автор-реалістів ХХ століття посилюється та поглиблюється драматична лінія, присутня більше трагізму (творчість американського письменникаСкота Фіцджеральда "Великий Гетсбі", "Ніч ніжна"), з'являється особливий інтерес до внутрішнього світу людини. Спроби зобразити свідомі та несвідомі життєві моменти людини призводять до появи нового літературного прийому, наближеного до модернізму під назвою «потік свідомості» (твори Анна Зегерс, В. Кеппена, Ю.О’Ніла). Натуралістичні елементи проявляються у творчості американських письменників-реалістів, таких як Теодор Драйзер та Джон Стейнбек.

Реалізм ХХ століття має яскраве життєствердне забарвлення, віру в людину та її сили, це помітно у творах американських письменників-реалістів Вільяма Фолкнера, Ернеста Хемінгуея, Джека Лондона, Марка Твена. Великою популярністю наприкінці 19 початку 20століття користувалися твори Ромена Роллана, Джона Голсуорсі, Бернарда Шоу, Еріх Марія Ремарка.

Реалізм продовжує існувати як напрямок у сучасній літературі та є однією з найважливіших форм демократичної культури.

Реалістична модель у літературі «культурного запиту» посідає чільне місце. Долі реалізму у XX ст. визначаються його перетворенням із напряму на модель художньої творчості. Реалізм - загальна назва різнорідних напрямків ( критичний реалізм, Соціалістичний реалізм, італійський неореалізм, латиноамериканський «магічний» реалізм та ін). Серед принципів, що отримали найбільший розвиток у реалізмі XX ст., Насамперед виділяються психологізм, історизм, філософічність, документальність. Кожен із них сформувався до цього століття, але набув нових відтінків, функцій, форм висловлювання. Деякі принципи реалізму XIXв., навпаки, втрачають провідні позиції, відходять другого план, наприклад, критичний пафос, конкретно- соціальний аналіз(за винятком соціалістичного реалізму, де він навіть домінує в особливих формах, таких як зображення дійсності в революційному розвитку). З різних причин у всіх різновидах реалізму сатира як форма критичного осмислення дійсності, настільки яскраво представлена ​​у реалізмі ХІХ ст., помітно втрачає свої позиції. У певному сенсі після Першої світової війни сатиричний пафос стає мало актуальним. Однак і сатиричність набуває нових форм вираження. Нові форми типізації через сатиру виявляються в світі, що стало всесвітньо. відомому романічеського письменника Ярослава Гашека (1883-1923) «Пригоди бравого солдата Швейка під час світової війни» (1921, 1923; не закінчено). У ньому у традиціях народного мистецтвавідтворено гротескний і водночас реальний світ, якому протистоїть Швейк, свого роду втілення «дурня» з народних казок, Покликаний виявити справжню «дурість», безглуздість і жорстокість буржуазного світопорядку, його «війни та миру», представлених крізь призму гумору та нещадної сатири. Реалізм та гуманізм. Гуманізм у XX ст. - столітті світових соціальних катастроф - відчуває кризу, що торкнулася і реалізму. Ця криза передбачається у творчості Г. Флобера, його «Пані Боварі», «Вихованні почуттів», «Лексиконі великих істин», «Буварі та Пекюші». Г. Мопассан у романі «Милий друг» та низці своїх новел, а на початку XX ст. Г. Манн у «Вірнопідданому» підкреслюють у «статистично середньому» героя вкрай непривабливі риси. Жан Крістоф в однойменній епопеї Р. Роллана, творець і багата, героїчна особистість, - скоріше виняток. Такий персонаж не є характерним для реалістичної літератури того часу. Підірвано віру в людину, її шляхетність і доброту, в те, що він «вінець всього живого», як вважали гуманісти епохи Відродження, в те, що він – втілення Розуму, як вважали просвітителі. Фрейд, який відкрив низовинний зміст несвідомого в людині, ще більше зміцнив це розчарування. Уславлення людини у межах реалістичної манери творчості - прерогатива літератури соціалістичного реалізму (образи революціонера, антифашиста, трудівника, керівника, вождя). Тут є і видатні досягнення, і украй примітивні схеми. Серед видатних пам'ятокгуманізму XX ст. - твори Сент-Екзюпері, Хемінгуея (вершина - «Старий і море»). Принципи реалізму XX ст. виявляються недостатніми для утвердження гуманістичної концепції, і письменники-реалісти нерідко вдаються до традицій класицизму з його утвердженням належного життя та романтизму з його потягом до виняткових, духовно багатих особистостей. Сент-Екзюпері. Поєднання рис реалізму, романтизму і класицизму у тому гармонійному єдності притаманно творчості видатного французького письменника-гуманіста Антуана де Сент- Екзюпері (1900 - 1944). Виходець із аристократичної сім'ї, він брав участь у Першій світовій війні, вибрав професію льотчика. Починаючи з першого оповідання («Льотчик», 1926), робота льотчика, розглянута в побутовому, лірико-романтичному та філософському планах, стає головною темоютворчості Сент-Екзюпері (романи «Південний поштовий», 1929; «Нічний політ», 1931; «Планета людей», 1939). У 1935 р. він здійснив поїздку до СРСР. У роки Другої світової війни він боровся з фашистами, під час вимушеної еміграції до США написав повісті «Військовий льотчик» (1942) та «Лист до заручника» (1943), що стали частиною літератури французького руху Опору. Найбільш відомий твірписьменника філософська казка « Маленький принц»(1942, опубл. 1943). У посвяті Леону Верту викладено концепцію казки, показано зв'язок її абстрактноалегоричних образів із трагічним становищем французького народу за умов фашистської окупації. Особливість творчості Сент-Екзюпері в тому, що в його творах займають рівне місце близьке до класицизму розуміння обов'язку, романтика, поезія та опис новітніх досягнень техніки. Творчість Сент-Екзюпері дала новий імпульс розвитку гуманістичного мистецтва XX ст.

Реалізм ХХ століття безпосередньо пов'язані з реалізмом минулого століття. І як склався цей художній методв середині XIX століття, отримавши правомірне найменування «класичного реалізму» і переживши різного роду видозміни в літературній творчості останньої третини XIXстоліття, випробував у собі вплив таких нереалістичних напрямів, як натуралізм, естетизм, імпресіонізм.

Реалізм XX століття складається у свою певну історію та має долю. Якщо охоплювати сукупно XX століття, то реалістичне творчість виявило себе у різноприродності, багатоскладовості у першій половині XX століття. Цієї пори очевидно, що реалізм змінюється під впливом модернізму та масової літератури. Він поєднується з цими художніми явищами, як із літературою революційно-соціалістичної. У другій половині відбувається розчинення реалізму, що втратив свої чіткі естетичні принципи та поетику творчості в модернізмі та постмодернізмі.

Реалізм ХХ століття продовжує традиції класичного реалізму різних рівнях – від естетичних принципів до прийомів поетики, традиції якого були притаманні реалізму ХХ століття. Реалізм минулого століття набуває нових властивостей, що відрізняють його від цього творчості попереднього часу.

Для реалізму XX століття характерне звернення до соціальних явищ дійсності та соціальної мотивованості людського характеру, психології особистості, долі мистецтва. Як очевидним є і звернення до соціальних злободенних проблем епохи, які не відокремлені від проблем суспільства та політики.

Реалістичне мистецтво XX століття, як і класичний реалізм Бальзака, Стендаля, Флобера, вирізняється високим ступенем узагальненості, типізації явищ. Реалістичне мистецтво намагається показати характерне та закономірне в їх причинно-наслідковій обумовленості та детермінізму. Тому для реалізму характерне різне творче втілення принципу зображення типового характеру у типових обставинах, у реалізмі XX століття, який жваво цікавиться окремою людською особистістю. Характер як жива людина, - і в цьому характері загальнолюдське і типове має індивідуальне заломлення, або поєднується з індивідуальними властивостями особистості. Поруч із цими з цими особливостями класичного реалізму очевидні нові особливості.

Насамперед, це ті особливості, які проявили себе в реалістичному вже наприкінці ХІХ століття. Літературна творчістьв цю епоху набуває характеру філософсько-інтелектуального, коли філософські ідеї лежали в основі моделювання художньої реальності. Одночасно прояв цього філософського початку невіддільне від різноманітних властивостей інтелектуального. Від авторської установки на інтелектуально-активне сприйняття твору процесі читання, потім сприйняття емоційне. Складається у своїх властивостях інтелектуальний роман, інтелектуальна драма. Класичний зразок інтелектуального реалістичного роману дає Томас Манн («Чарівна гора», «Визнання авантюриста Фелікса Круля»). Відчутно це й у драматургії Бертольта Брехта.



Друга особливість реалізму в XX столітті - посилення і поглиблення драматичного, більшою мірою трагічного початку. Очевидно це у творчості Ф.С.Фіцжеральда («Ніч ніжна», «Великий Гетсбі»).

Як відомо, мистецтво XX століття живе своїм особливим інтересом не просто до людини, а до її внутрішнього світу.

Термін «інтелектуальний роман» було вперше запропоновано Томасом Манном. У 1924 р., у рік виходу у світ роману «Чарівна гора», письменник зауважив у статті «Про вчення Шпенглера», що «історичний та світовий перелом» 1914-1923 рр. з надзвичайною силою загострив у свідомості сучасників потребу осягнення епохи, і це певним чином переломилося в художній творчості. До «інтелектуальних романів» Т. Манн відносив роботи Фр. Ніцше. Саме «інтелектуальний роман» став жанром, що вперше реалізував одну з характерних нових особливостей реалізму XX ст. – загострену потребу в інтерпретації життя, її осмисленні, тлумаченні, що перевищувала потребу в «розповіді», втіленні життя в художніх образах. У світовій літературі він представлений не лише німцями - Т. Манном, Г. Гессе, А. Дебліном, а й австрійцями Р. Музилем та Г. Брохом, російським М. Булгаковим, чехом К. Чапеком, американцями У. Фолкнером та Т. Вулфом , та багатьма іншими. Але біля його витоків стояв Т. Манн.



Багатошаровість, багатоскладовість, присутність в єдиному художньому цілому далеко віддалених один від одного пластів дійсності стало одним із найпоширеніших принципів у побудові романів XX ст. Романісти членують реальність. Вони поділяють її на життя в долині та на Чарівній горі (Т. Манн), на морі житейське та сувору самотність республіки Касталії (Г. Гессе). Виокремлюють життя біологічне, інстинктивне та життя духу (німецький «інтелектуальний роман»). Створюють провінцію Йокнапатофу (Фолкнер), яка і стає другим всесвітом, що представить за сучасність.

Перша половина XX ст. висунула особливе розуміння та функціональне вживання міфу. Міф перестав бути, як це зазвичай для літератури минулого, умовним вбранням сучасності. Як і багато іншого, під пером письменників XX ст. міф набув історичних рис, був сприйнятий у своїй самостійності та окремості - як породження далекої давності, що висвітлює повторювані закономірності у спільному житті людства. Звернення до міфу широко розсовувало тимчасові межі твору. Але крім цього міф, що заповнював собою весь простір твору («Йосип і його брати» Т. Манна) або який був в окремих нагадуваннях, а часом тільки в назві («Іов» австрійця І. Рота), давав можливість для нескінченної художньої гри, незліченних аналогій та паралелей, несподіваних «зустріч», відповідностей, що кидають світло на сучасність та її пояснюють.

Німецький «інтелектуальний роман» можна було б назвати філософським, маючи на увазі його очевидний зв'язок із традиційним для німецької літератури, починаючи з її класики, філософуванням у художній творчості. Німецька літературазавжди прагнула зрозуміти світобудову. Міцною опорою для цього був "Фауст" Гете. Піднявшись на висоту, яка не досягала німецької прози протягом усієї другої половини XIX ст., «Інтелектуальний роман» став унікальним явищем світової культури саме завдяки своїй своєрідності.

Сам тип інтелектуалізму чи філософствування був тут особливого роду. У німецькому «інтелектуальному романі», у трьох найбільших його представників - Томаса Манна, Германа Гессе, Альфреда Дебліна, - помітне прагнення виходити із закінченої, замкнутої концепції світобудови, продуманої концепції космічного устрою, до законів якого «підкидається» людське існування. Це не означає, що німецький «інтелектуальний роман» ширяв у захмарних далях і не був пов'язаний із пекучими проблемами політичної ситуації в Німеччині та світі. Навпаки, названі автори дали найбільш глибоку інтерпретацію сучасності. І все-таки німецький «інтелектуальний роман» прагнув всеохоплюючої системності. (За межами роману подібний намір очевидний у Брехта, який завжди прагнув пов'язати найгостріший соціальний аналіз з натурою людини, а в ранніх віршах і з законами природи.)

Однак насправді час трактувався у романі ХХ ст. набагато різноманітніше. У німецькому «інтелектуальному романі» воно дискретне у сенсі відсутності безперервного розвитку: час розірвано ще якісно різні «шматки». У жодній іншій літературі немає настільки напружених відносин між часом історії, вічністю і часом особистісним, часом існування.

Особливий характер має зображення внутрішньої злагоди людини. Психологізм у Т. Манна та Гессе істотно відрізняється від психологізму, наприклад, у Дебліна. Проте німецькому «інтелектуальному роману» загалом властиво укрупнене, генералізоване зображення людини. Образ людини став конденсатором і вмістилищем "обставин" - деяких їх показових властивостей та симптомів. Душевне життя персонажів одержало могутній зовнішній регулятор. Це не так середовище, скільки події світової історії та загальний стан світу.

Більшість німецьких «інтелектуальних романів» продовжили сформований на німецькому ґрунті у XVIII ст. жанр роману виховання. Але виховання розумілося згідно з традицією («Фауст» Гете, «Генріх фон Офтердінген» Новаліса) не лише як моральне вдосконалення.

Томас Манн (1875-1955) може вважатися творцем роману нового типу не тому, що він випередив інших письменників: роман «Чарівна гора», що вийшов у 1924 р., був не лише одним з перших, а й найпевнішим зразком нової інтелектуальної прози.

Творчість Альфреда Дебліна (1878-1957). Для Дєбліна дуже характерно те, що не характерно для цих письменників, - інтерес до самого «матеріалу», до матеріальної поверхні життя. Саме такий інтерес ріднив його роман із багатьма мистецькими явищами 20-х років у різних країнах. На 20-ті роки припадає перша хвиля документалізму. Точно зафіксований матеріал (зокрема документ), здавалося, гарантував розуміння дійсності. У літературі поширеним прийомом став монтаж, який потіснив сюжет («вигадку»). Саме монтаж був головним у письменницькій техніці американця Дос Пассоса, роман якого «Манхеттен» (1925) був переведений у Німеччині того ж року і вплинув на Дебліна. У Німеччині творчість Дебліна була пов'язана в кінці 20-х років зі стилем «нової діяльності».

Як у романах Еріха Кестнера (1899-1974) і Германа Кестена (нар. 1900 р.) - двох найбільших прозаїків «нової діяльності», у головному романі Дебліна «Берлін - Александерплац» (1929) людина до краю заповнена життям. Якщо вчинки людей мали скільки-небудь вирішального значення, то, навпаки, вирішальне значення мало тиск на них дійсності.

Найкращі зразки соціального та історичного романуу багатьох випадках розвивали техніку, близьку «роману інтелектуальному».

До ранніх перемог реалізму XX в. відносяться романи Генріха Манна, написані у 1900-1910-х роках. Генріх Манн (1871-1950) продовжив вікові традиції німецької сатири. Разом з тим подібно до Веєрта і Гейне письменник зазнав значний вплив французької суспільної думки та літератури. Саме французька література допомогла йому опанувати жанр соціально-викривального роману, який набув у Г. Манна неповторних рис. Пізніше Р. Манн відкрив собі російську літературу.

Ім'я Г. Манна стало широко відомим після появи роману «Країна кисельних берегів» (1900). Але ця фольклорна назва є іронічною. Г. Манн вводить читача у світ німецької буржуазії. У цьому світі всі ненавидять один одного, хоч і не можуть один без одного обійтися, будучи пов'язаними не лише матеріальними інтересами, а й характером побутових відносин, поглядами, впевненістю в тому, що все на світі продається та купується.

Особливе місце належить романам Ганса Фалади (1893-1947). Його книги читали наприкінці 20-х років і ті, хто ніколи не чув про Дебліна, Томаса Манну або Гесса. Їх купували на мізерні заробітки у роки економічної кризи. Не відрізняючись ні філософською глибиною, ні особливою політичною прозорливістю, вони порушували одне питання: як вижити маленькій людині? « Маленька людина, що ж далі? - називався роман, що вийшов у 1932 р., що користувався величезною популярністю.

Реалізм (від латів. «realis» - дійсний, речовий) являє собою напрямок у мистецтві, виник він наприкінці 18 століття, досяг піка свого розквіту в 19, продовжує розвиватися на початку 20 століття і існує досі. Його метою є реальне та об'єктивне відтворення предметів та об'єктів навколишнього світу, зі збереженням їх типових риста особливостей. В процесі історичного розвиткувсього мистецтва в цілому реалізм набув конкретних форм і методів, внаслідок чого виділяють три його стадії: просвітницький (Епоха Просвітництва, кінець 18 століття), критичний (19 століття) та соціалістичний реалізм (початок 20-го століття).

Вперше термін «реалізм» був ужитий французькою літературним критикомЖюлем Жанфлері, який у своїй книзі "Реалізм" (1857) трактував це поняття як мистецтво, створене для протистояння таким течіям як романтизм та академізм. Він виступав як форма реакції на ідеалізацію, яка характерна для романтизму і класичних принципів академізму. Маючи різку соціальну спрямованість, він отримав назву критичного. Даний напрямок відображав у світі мистецтва гострі соціальні проблеми, давало оцінку різним явищам у суспільстві на той час. Його провідні принципи полягали в об'єктивному відображенні суттєвих сторін життя, які разом з тим містили у собі висоту та істинність авторських ідеалів, у відтворенні характерних ситуацій та типових персонажів, за збереження повноти їхньої художньої індивідуальності.

(Борис Кустодієв "Портрет Д.Ф.Богословського")

Реалізм початку ХХ століття був спрямований на пошук нових зв'язків людини з навколишньою його реальністю, нових творчих способів та методів, оригінальних засобів художньої виразності. Часто він виражався не в чистому вигляді, для нього характерна тісний зв'язокз такими напрямами мистецтво ХХ століття як символізм, релігійний містицизм, модернізм.

Реалізм у живописі

Поява цього напряму в французького живописунасамперед пов'язане з ім'ям художника Гюстава Курб'є. Після того, як кілька картин, особливо багато значущих для автора, було відкинуто як експонати Всесвітньої виставки в Парижі, в 1855 він відкрив власний «Павільйон Реалізму». У висунутої художником декларації проголошувалися принципи нового напрями у живопису, метою якого було створення живого мистецтва, що передавало вдачі, звичаї, ідеї та образ його сучасників. «Реалізм Курб'є» відразу ж викликав гостру реакцію суспільства і критиків, які стверджували, що той, «прикриваючись реалізмом, зводить наклеп на натуру», називали його ремісником у живописі, робили на нього пародії в театрі і всіляко очорняли.

(Гюстав Курб'є "Автопортрет із чорним собакою")

В основі реалістичного мистецтвалежить свій, особливий погляд на навколишню дійсність, який піддає критиці та аналізу багато сторін життя суспільства. Звідси й назва реалізму ХІХ століття «критичний», оскільки він критикував насамперед антигуманну сутність жорстокого експлуататорського ладу, показував волаючу бідність і страждання скривдженого простого народу, несправедливість і вседозволеність влади заможних. Піддаючи критиці основи існуючого буржуазного суспільства, художники-реалісти були благородними гуманістами, які вірили в Добро, Вищу Справедливість, Загальну Рівність і Щастя всім без винятку. Пізніше (1870 рік) реалізм розпадається на дві гілки: натуралізм та імпресіонізм.

(Жюльєн Дюпре "Повернення з полів")

Основними тематиками художників, які писали свої полотна у стилі реалізму, були жанрові сцениміського та сільського життя простих людей(селян, робітників), сценки вуличних подій та подій, портрети завсідників вуличних кафе, ресторанів та нічних клубів. Для художників-реалістів було важливо передати миті життя в його динаміці, як можна більш правдоподібно підкреслити індивідуальні особливості діючих персонажів, реалістично показати їх почуття, емоції та переживання. Головна характеристикаполотен, що зображають людські тіла- це їх чуттєвість, емоційність та натуралістичність.

Реалізм як напрямок у живопису розвивався у багатьох країнах світу таких як Франція (Барбізонська школа), Італія (був відомий під назвою веризм), Великобританія (Фігуративна школа), США (Школа сміттєвих відер) Едварда Хоппера, художня школаТомаса Ікінса), Австралія (Гейдельберзька школа, Том Робертс, Фредерік Мак-Каббін), у Росії він був відомий як рух художників-передвижників.

(Жульєн Дюпре "Пастушок")

Французькі картини, написані в дусі реалізму, часто належали до пейзажного жанру, в них автори намагалися передати навколишню природу, красу французької провінції, сільські пейзажі, які, на їхню думку, якнайкраще демонстрували «справжню» Францію у всьому її пишноті. На картинах французьких художників-реалістів не зображалися ідеалізовані типи, тут були реальні люди, звичайні ситуації без прикрас, тут була відсутня звична естетика і нав'язування універсальних істин.

(Оноре Дом'ї "Вагон третього класу")

Найбільш видатними представниками французького реалізму в живописі були художники Густав Курб'є («Майстерня художника», «Дробильники каменю», «В'язальниця»), Оноре Дом'є («Вагон третього класу», «На вулиці», «Прачка»), Франсуа Мілле (« Сівач», «Складальниці колосків», «Анжелюс», «Смерть і дроворуб»).

(Франсуа Мілле "Складальниці колосків")

У Росії її розвиток реалізму в образотворчому мистецтві тісно пов'язані з пробудженням суспільної свідомості та розвитком демократичних ідей. Передові громадяни суспільства викривали існуючий державний устрій, виявляли глибоке співчуття до трагічної доліпростого російського народу.

(Олексій Саврасов "Грачі прилетіли")

До групи художників-передвижників, що сформувалася до кінця XIX століття, належали такі великі російські майстри пензля як художники-пейзажисти Іван Шишкін («Ранок у сосновому лісі», «Жито», « Сосновий бір») та Олексій Саврасов («Грачі прилетіли», «Сільський вигляд», «Райдуга»), майстри жанрових та історичних картинВасиль Перов («Трійка», «Мисливці на привалі», «Сільський хресний хід на Великдень») та Іван Крамський («Невідома», «Безутішне горе», «Христос у пустелі»), видатний живописець Ілля Рєпін («Бурлаки на Волзі») ", "Не чекали", " Хресний хіду Курській губернії»), майстер зображення масштабних історичних подійВасиль Суріков («Ранок стрілецької страти», «Бояриня Морозова», «Перехід Суворова через Альпи») та багато інших (Васнецов, Поленов, Левітан),

(Валентин Сєров "Дівчинка з персиками")

До початку ХХ століття традиції реалізму міцно закріпилися в образотворчому мистецтві того часу, його продовжувачами стали такі художники як Валентин Сєров («Дівчинка з персиками», «Петро I»), Костянтин Коровін («Зимою», «За чайним столом», «Борис Годунов .Коронування»), Сергій Іванов («Сім'я», «Приїзд воєводи», «Смерть переселенця»).

Реалізм у мистецтві ХІХ століття

Критичний реалізм, що з'явилися у Франції і досяг свого розквіту в багатьох країнах Європи до середини XIX століття, виник у протиставленні традиціям попередніх напрямків у мистецтві, таких як романтизм і академізм. Його головним завданням стало об'єктивне та правдиве відображення «правди життя» за допомогою специфічних засобів мистецтва.

Поява нових технологій, розвиток медицини, науки, різних галузей промислового виробництва, зростання міст, посилення експлуататорського тиску на селян і робітників, все це не могло не позначитися на культурній сфері на той час, що й призвело надалі до розвитку нового руху в мистецтві - реалізму , покликаного відобразити життя нового суспільства без прикрас та спотворень.

(Даніель Дефо)

Основоположником європейського реалізму у літературі вважається англійський письменник та публіцист Даніель Дефо. У своїх творах «Щоденник Чумного року», «Роксана», «Радості та прикрості Моль Флендерс», «Життя та дивовижні пригоди Робінзона Крузо» він відображає різні суспільні протиріччя того часу, в їх основі лежить твердження про добрий початок кожної людини, яка може змінитись під тиском зовнішніх обставин.

Основоположник літературного реалізму та психологічного романуу Франції – письменник Фредерік Стендаль. Його знамениті романи «Червоне і чорне», «Червоне і біле» показали читачам, що опис традиційних сцен життя і повсякденних людських переживань і емоцій можна здійснити з найбільшою майстерністю і звести це в ранг мистецтва. Також до видатних письменників-реалістів XIX століття належать французи Гюстав Флобер («Мадам Боварі»), Гі де Мопассан («Милий друг», «Сильна як смерть»), Оноре де Бальзак (серія романів « Людська комедія»), англієць Чарльз Діккенс («Олівер Твіст», «Девід Копперфільд»), американці Вільям Фолкнер та Марк Твен.

Біля витоків російського реалізму стояли такі видатні майстри пера як драматург Олександр Грибоєдов, поет і письменник Олександр Пушкін, байкар Іван Крилов, їх продовжувачі Михайло Лермонтов, Микола Гоголь, Антон Чехов, Лев Толстой, Федір Достоєвський.

Для живопису періоду реалізму ХІХ століття характерне об'єктивне зображення реального життя. Французькі художникипід проводом Теодора Руссо малюють сільські пейзажі та сцени з вуличного життя, Довівши що звичайна природа без прикрас теж може бути унікальним матеріаломдля створення шедеврів образотворчого мистецтва

Одним із найскандальніших художників реалістів того часу, що викликав бурю критики та засудження, був Густав Курб'є. Його натюрморти, пейзажні картини («Олень у водопою»), жанрові сцени («Похорон у Орнані», «Дробильники каменю»).

(Павло Федотов "Сватання майора")

Родоначальник російського реалізму – художник Павло Федотов, його знамениті картини «Сватання майора», « Свіжий кавалер», у своїх роботах він викриють порочніше звичаї суспільства, і висловлює своє співчуття бідним та пригнобленим людям. Продовжувачами його традицій можна назвати рух художників-передвижників, який був заснований у 1870 році чотирнадцятьма найкращими художниками-випускниками Імператорської Петербурзької Академії Мистецтв спільно з іншими живописцями. Перша ж їхня виставка, відкрита в 1871 році, мала величезний успіх у публіки, вона демонструвала відображення реального життя простого російського народу, який перебуває в жахливих умовах бідності та пригнічення. Це знамениті картини Рєпіна, Сурікова, Перова, Левітана, Крамського, Васнецова, Полєнова, Ге, Васильєва, Куїнджі та інших видатних російських-художників-реалістів.

(Костянтин Меньє "Індустрія")

У 19 столітті архітектура, архітектура та пов'язані з ними прикладні мистецтваперебували у стані глибокої кризи та занепаду, що зумовило несприятливі умови для розвитку монументальної скульптури та живопису. Панівний капіталістичний устрій був вороже налаштований до тих видів мистецтва, які були безпосередньо пов'язані з громадським життямколективу (суспільні будівлі, ансамблі широкого громадянського значення), реалізм як напрям у мистецтві повною мірою зміг розвернутися в образотворчому мистецтві та частково у скульптурі. Видатні скульптори-реалісти 19 століття: Костянтин Меньє («Вантажник», «Індустрія», «Пудлінговощик», «Молотобоєць») та Огюст Роден («Думник», «Крокуючий», «Громадяни Кале»).

Реалізм у мистецтві XX століття

У післяреволюційний час і за часів створення та розквіту СРСР чільним напрямом у російському мистецтві став соціалістичний реалізм (1932 рік - поява даного терміна, його автор радянський письменник І. Гронський), який був естетичним відображенням соціалістичної концепції радянського суспільства.

(К. Юон "Нова планета")

Основними принципами соцреалізму, спрямованого на правдиве та реалістичне зображення навколишнього світу у його революційному розвитку, були принципи:

  • Народності. Використовувати простонародні мовні звороти, прислів'я, щоб література була зрозуміла народу;
  • Ідейність. Позначити героїчні вчинки, нові ідеї та шляхи, необхідні для щастя простих людей;
  • Конкретності. Зображати навколишню дійсність у процесі історичного розвитку, що відповідає його матеріалістичному розумінню.

У літературі головними представниками соціального реалізму були письменники Максим Горький ("Мати", "Фома Гордєєв", "Життя Клима Самгіна", "На дні", "Пісня Буревісника"), Михайло Шолохов ("Піднята цілина", роман-епопея) Тихий Дон»), Микола Островський (роман «Як гартувалася сталь»), Олександр Серафимович (повість «Залізний потік»), поет Олександр Твардовський (поема «Василь Тьоркін»), Олександр Фадєєв (романи «Розгром», «Молода гвардія») та ін. .

(М. Л. Звягін "На роботу")

Також в СРСР до письменників-соцреалістів зараховували творчість таких зарубіжних авторів як письменника-пацифіста Анрі Барбюса (роман «Вогонь»), поета та прозаїка Луї Арагона, німецького драматурга Бертольта Брехта, німецької письменниці та комуністки Анни Зегерс ( , чилійського поета та політичного діяча Пабло Неруди, бразильського письменника Жоржі Амаду («Капітани піску», «Донна Флор і два її чоловіки»).

Яскраві представники напряму соцреалізму в радянського живопису: Олександр Дейнека («Оборона Севастополя», «Мати», «Майбутні льотчики», «Фізкультурниця»), В. Фаворський, Кукринікси, А. Герасимов («Ленін на трибуні», «Після дощу», «Портрет балерини О. В. .Лепешинської»), А. Пластов («Купання коней», «Вечеря трактористів», «Колгоспне стадо»), А. Лактіонов («Лист з фронту»), П. Кончаловський («Блакит»), К. Юон (« Комсомолки», «Люди», «Нова планета»), П. Васильєв (портрети та марки із зображенням Леніна та Сталіна), В. Сварог («Герої-льотчиці в Кремлі перед польотом», «Перше травня — піонери»), Н .Баскаков («Ленін і Сталін у Смольному») Ф. Решетников («Знову двійка», «Прибув на канікули»), К. Максимов та ін.

(Віра Мухіна монумент "Робітник та колгоспниця")

Видатними радянськими скульпторами-монументалістами епохи соцреалізму були Віра Мухіна (монумент «Робітник і колгоспниця»), Микола Томський (барельєф із 56 фігур «Оборона, праця, відпочинок» на Будинку Рад на Московському проспекті в Ленінграді), Євгенія Вучетича визволитель» у Берліні, скульптура «Батьківщина-мати кличе!» у Волгограді), Сергія Коненкова. Зазвичай, для масштабних монументальних скульптур підбиралися особливо міцні матеріали, такі як граніт, сталь чи бронза, встановлювали їх у відкритих просторах для увічнення особливо важливих історичних подій чи героїко-епічних подвигів.

Реалізм у літературі - це напрям, основною особливістю якого є правдиве зображення дійсності та її типових рис без будь-яких спотворень та перебільшень. Це зародилося в XIX столітті, а його прихильники різко виступали проти витончених форм поезії та використання у творах різних містичних понять.

Ознаки напрямки

Реалізм у літературі 19 століття можна відрізнити за чіткими ознаками. Основним із них є художнє зображення дійсності у знайомих для обивателя образах, з якими він регулярно стикається у реальному житті. Реальність у творах розглядається як засіб пізнання людиною навколишнього світу та самого себе, а образ кожного літературного персонажаопрацьовується в такий спосіб, щоб у ньому читач міг дізнатися про себе, родича, колегу чи знайомого.

У романах та повістях реалістів мистецтво залишається життєстверджуючим, навіть якщо для сюжету характерний трагічний конфлікт. Ще однією ознакою даного жанру є прагнення літераторів розглядати навколишню дійсність у її розвитку, причому кожен письменник намагається виявити появу нових психологічних, суспільних та соціальних відносин.

Особливості даного літературної течії

Реалізм у літературі, що прийшов на зміну романтизму, має ознаки мистецтва, що шукає істину і знаходить її, що прагне перетворити дійсність.

У творах письменників-реалістів робили відкриття після довгих роздумів та мрій, після аналізу суб'єктивних світовідчуттів. Ця особливість, яку можна назвати з авторського сприйняття часу, визначила відмітні ознаки реалістичної літератури початку ХХ століття традиційної російської класики.

Реалізм уXIX столітті

Такі представники реалізму в літературі, як Бальзак і Стендаль, Теккерей і Діккенс, Жорд Санд та Віктор Гюго, у своїх творах найбільш яскраво розкривають тематику добра і зла, причому уникають абстрактних понять та показують реальне життясвоїх сучасників. Дані літератори дають зрозуміти читачам, що зло полягає у способі життя буржуазного суспільства, капіталістичної дійсності, залежності людей від різних. матеріальних цінностей. Наприклад, у романі Діккенса «Домбі та син» власник компанії був безсердечним і черствим не за своєю природою. Просто такі риси характеру в нього виникли через наявність великих грошейі честолюбства власника, котрим головним життєвим звершенням стає нажива.

Реалізм у літературі позбавлений гумору і сарказму, а образи персонажів не є ідеалом самого письменника і втілюють його заповітні мрії. З творів ХІХ століття практично зникає герой, образ якого проглядаються уявлення автора. Така ситуація особливо яскраво простежується у творах Гоголя та Чехова.

Однак найбільш виразно це літературний напрямокпроявляється у роботах Толстого і Достоєвського, які описують світ таким, яким вони його бачать. Це виражалося і образ персонажів зі своїми достоїнствами і слабкостями, описі душевних мук нагадування читачам про суворої дійсності, змінити яку одній людині неможливо.

Як правило, реалізм у літературі торкався і долі представників російського дворянства, про що можна судити з робіт І. А. Гончарова. Так, характери героїв у його творах залишаються суперечливими. Обломів є щиросердним і м'якою людиноюОднак через свою пасивність він не здатний на краще. Подібними якостями має ще один персонаж у російській літературі – безвільний, але обдарований Борис Райський. Гончаров зумів створити образ «антигерою», типового для XIX століття, який був помічений критиками В результаті з'явилося поняття «обломівщина», що відноситься до всіх пасивних персонажів, основними рисами яких були ліньки і безволі.