Літературознавчий аналіз твору. Літературознавчий аналіз ліричного твору

Конкурс Копірайту-К2
Зміст:

1. Прийоми аналізу художнього тексту
2. Критерії художності твору (загальні та приватні)
3. Оцінка сюжету твору
4. Оцінка композиції твору
5. Поза сюжетні елементи
6. Розповідь, опис, міркування як способи викладу
7. Оцінка мови та стилю. Мовні помилки.
8. Оцінка персонажів
9. Оцінка художніх деталей
10. Особливості аналізу оповідання як форми художнього твору

Художній текст – це спосіб сприйняття і відтворення автором навколишньої дійсності.

Автор відбиває світ у особливої ​​художньо-образної системі. За допомогою образів література відтворює життя в часі та просторі, дає нові враження читачеві, дозволяє зрозуміти розвиток людських характерів, зв'язків та стосунків.

Літературний твір потрібно розглядати як системну освіту, незалежно від того, є система, що склалася, чи ні, зовсім це освіта чи недосконало.
Оцінюючи головне – вловити своєрідність структури конкретної роботи і показати, де рішення образів, ситуацій відповідає задуму, творчій манеріписьменника, загальному устрою твору.

ПРИЙОМИ АНАЛІЗУ ХУДОЖНЬОГО ТЕКСТА

Аналізуючи текст, завжди необхідно співвідносити ціле з приватним - тобто як загальний задум твору, його тема, структура, жанр реалізуються через сюжет, композицію, мову, стиль, образи персонажів.
Завдання не просте.
Щоб її вирішити, треба знати деякі прийоми.
Поговоримо про них.

Перший прийом - це Складання плану твору, хоча б подумки.

Надсилаю вас до відгуків Алекса Петровського, який завжди використовує цей прийом. Алекс пе ре с к а з і в а ет текст. Якщо описувати його дії розумними словами, Алекс виділяє в тексті опорні смислові пункти і виявляє їх соподчиненность. Це допомагає побачити та виправити фактичні та логічні помилки, протиріччя, бездоказовість суджень тощо.
Дуже добре працює переклад тексту на свою мову. Це і є критерій розуміння тексту.

Існує також прийом АНТИЦИПАЦІЇ - передбачення, передбачення наступного викладу.

Коли читач розуміє текст, він ніби припускає. Передбачає напрямок розвитку, передбачає думки автора.
Розуміємо, що все добре в міру. Якщо фабула і дії героїв проглядаються легко, читати такий твір нецікаво. Однак якщо читач зовсім не може встежити за думкою автора та вгадати хоча б загальний напрямїї руху, це теж сигнал неблагополуччя. Процес попередження порушується тоді, коли порушується логіка викладу.

Є ще один прийом – це ПОСТАНОВКА ПОПЕРЕДНІХ ПИТАНЬ, які так любить наш шановний Удав.

Що сталося з цим другорядним героєм? Чому інший персонаж вчинив так? Що ховається за таємничою фразою героїні?
Необхідно, щоб необхідна більшість із таких питань знайшла відповіді у тексті. Усі сюжетні лінії мають бути закінчені, взаємно пов'язані чи логічно обірвані.

Цікавим є той факт, що читач і автор рухаються як би в протилежних напрямках. Автор іде від задуму до структури, а читач – навпаки – оцінюючи структуру, має докопатися до задуму.
Успішний твір – це те, в якому зусилля автора та читача приблизно рівні, і вони зустрічаються на півдорозі. Пам'ятаєте мультфільм «Кошеня на ім'я Гав»? Коли кошеня та щеня їли сосиску і зустрілися рівно посередині? Сміятиметеся, але в літературі все так само.

Які ж небезпеки чатують на авторів = найбільш вразливу ланку в процесі. Читач – що? Фиркнув, закрив книгу і пішов собі далі, а автор – страждає.
Небезпек – як не дивно – дві. Перша – читач не зрозумів задуму автора зовсім. Друга – читач вклав свій задум (замість авторського, який виявився на стороні). У будь-якому випадку, комунікації не відбулося, емоційної передачі теж.

Що ж робити? Аналізувати текст! (Повертаємося до початку статті). Дивитись, де відбулася розкоординація, і задум (тема\структура\жанр) розійшлися із втіленням (сюжетом\композицією\стилем\образами персонажів).

КРИТЕРІЇ МИСТЕЦТВА ТВОРЕННЯ

Діляться на загальні та приватні.

ЗАГАЛЬНІ КРИТЕРІЇ

1. Єдність змісту та форми твору.

Художній образ не існує поза певною формою. Невдала форма дискредитує ідею, може викликати сумнів у справедливості сказаного.

2. Критерій художньої правди = неспотворене відтворення реальності.

Щоправда мистецтва – це непросто правда факту. Часто ми бачимо, як автор, захищаючи свій твір (зазвичай невдалий), висуває залізний (на його думку) аргумент - я описав усе, як воно відбувалося насправді.
Але художнє твір – непросто опис подій. Це певна естетика, певний ступінь художнього узагальнення та осмислення дійсності в образах, що переконують своєю естетичною силою. Критик не оцінює достовірність реалій – він оцінює, чи зумів автор домогтися наведеними фактами та образами необхідного емоційного впливу.

Авторський почерк – це синтез об'єктивного та суб'єктивного.
Об'єктивна дійсність переломлюється в індивідуальне сприйняттяавтора і відображається у змісті, який автор розкриває у самобутній, саме йому властивій формі. Це світовідчуття автора, його особливе бачення, яке виражається у особливих стилістичних прийомах письма.

4. Емоційна ємність, асоціативне багатство тексту.

Читач хоче співпереживати події разом із героєм – хвилюватися, радіти, обурюватися тощо. Співпереживання та співтворчість – ось головне призначення художнього образуу літературі.
Емоції читача повинні викликатись самим зображенням, а не нав'язуватися авторськими заявами та вигуками.

5. Цілісність сприйняття розповіді.

Образ виникає у свідомості не як сума окремих елементів, бо як цілісна, єдина поетична картина. М. Горький вважав, що читач повинен сприймати образи автора відразу, як удар, а чи не замислювався над ними. А.П. Чехов додав, що белетристика має вкладатися за секунду.

Критерій цілісності стосується не тільки елементів, розрахованих на одномоментне сприйняття – порівняння, метафори, але й до тих складових, які можуть перебувати в тексті на значній відстані один від одного (наприклад, портретні штрихи).
Це має значення під час аналізу характерів героїв. Нерідкі випадки у авторів-початківців, коли описи вчинків, роздумів персонажа не створюють в уяві читача картини його духовного світу. Факти рясніють в очах і уяві, а цілої картини не виходить.

ПРИВАТНІ КРИТЕРІЇ

Стосуються окремих компонентів твору – тематики, сюжету, мови персонажів тощо.

ОЦІНКА СЮЖЕТУ ТВОРУ

Сюжет - основний засіб, що відтворює рух подій. Оптимальним вважатимуться варіант, коли напруженість дії визначається як несподіваними подіями та іншими зовнішніми прийомами, а й внутрішньої складністю, глибоким розкриттям людських взаємин, значимістю поставлених проблем.

Необхідно зрозуміти взаємозв'язок сюжету та образів героїв, визначити значущість ситуацій, створених автором, для розкриття характерів.

Однією з важливих вимог художності є переконливість мотивувань вчинків. Без цього сюжет стає схематичним та надуманим. Автор вільно будує оповідання, але він має домагатися переконливості, щоб читач йому повірив, виходячи з логіки розвитку характерів. Як писав В. Г. Короленко, читач повинен дізнатися в новій дорослій людині колишнього героя.

Сюжет - є концепція дійсності (Е.С. Добін)

Сюжети виникають, існують, запозичуються, перекладаються з мови одного виду мистецтва в інший (інсценування, екранізації) - і цим відбивають норми поведінки людей, властиві тому чи іншого типу культури. Але це - тільки перший бік відносини життя - мистецтво: сюжети не тільки відображають культурний стан суспільства, - вони його формують: «Створюючи сюжетні тексти, людина навчилася розрізняти сюжети в житті і, таким чином, тлумачити собі це життя» (с)

Сюжет – невід'ємна якість мистецького твору; це ланцюжок подій, які неминуче присутні в даному типітворів. Події, своєю чергою, складаються з дій та вчинків героїв. Поняття вчинку включає і зовні відчутні дії (прийшов, сів, зустрів, попрямував і т.п.), і внутрішні наміри, роздуми, переживання, що іноді виливаються у внутрішні монологи, і всякого роду зустрічі, що набувають форми діалогу одного або декількох персонажів .

Оцінка сюжету дуже суб'єктивна, однак і для неї існують певні критерії:

- Цілісність сюжету;
- Складність, напруженість сюжету (можливість захопити читача);
- значимість поставлених проблем;
- оригінальність та самобутність сюжету.

Типи сюжетів

Існують сюжети двох типів – динамічні та адинамічні.

Ознаки динамічного сюжету:
- розвиток дії відбувається напружено та стрімко,
- у подіях сюжету полягає основний сенс та інтерес для читача,
- сюжетні елементи чітко виражені, а розв'язка несе величезне змістовне навантаження.

Ознаки адинамічного сюжету:

Розвиток дії уповільнено і не прагне розв'язки,
- події сюжету не містять особливого інтересу (у читача не з'являється специфічного напруженого очікування: «А що трапиться далі?»),
- Елементи сюжету виражені нечітко або зовсім відсутні (конфлікт при цьому втілюється і рухається не за допомогою сюжетних, а за допомогою інших композиційних засобів),
- розв'язка або зовсім відсутня, або є чисто формальною,
- у загальній композиції твору багато позасюжетних елементів, які переміщують він центр тяжкості читацької уваги.

Приклади адинамічних сюжетів - "Мертві душі" Гоголя, "Пригоди бравого солдата Швейка" Гашека і т.п.

Є досить простий спосіб перевірки, з яким сюжетом маєш справу: твори з адинамічним сюжетом можна перечитувати з будь-якого місця, твори з динамічним сюжетом - тільки від початку до кінця.

Природно, що з адинамическом сюжеті аналіз сюжетних елементів непотрібен, інколи ж і зовсім неможливий.

ОЦІНКА КОМПОЗИЦІЇ

Композиція - це побудова твори, що об'єднує всі його елементи єдине ціле, це шлях розкриття змісту, спосіб системної організації елементів змісту.

Композиція повинна відповідати специфіці твору та видання, обсягу твору, законам логіки, певного типутексту.

Правила побудови композиції твору:
- послідовність елементів має бути мотивована;
- частини мають бути пропорційними;
- прийоми композиції повинні визначатися змістом та характером твору.

Залежно від співвідношення сюжету та фабули у конкретному творі говорять про різні види та прийоми композиції сюжету.

Найпростішим випадком є ​​той, коли події сюжету лінійно розташовуються у прямій хронологічної послідовностібез будь-яких змін. Таку композицію називають ще ПРЯМОЮ або ФАБУЛЬНОЮ НАСЛІДНОЮ.

Більш складний прийом, при якому про подію, що трапилася раніше за інших, ми дізнаємося в самому кінці твору - цей прийом називається УМОВЧАННЯМ.
Прийом цей дуже ефектний, оскільки дозволяє тримати читача у незнанні та напрузі до самого кінця, а в кінці вразити його несподіванкою сюжетного повороту. Завдяки цим властивостям прийом замовчування майже завжди використовується у творах детективного жанру.

Іншим прийомом порушення хронології чи фабульної послідовності є так звана РЕТРОСПЕКЦІЯ, коли в ході розвитку сюжету автор робить відступи в минуле, як правило, у час, що передує зав'язці та початку даного твору.
Наприклад, в «Батьках та дітях» Тургенєва в ході сюжету ми стикаємося з двома суттєвими ретроспекціями – передісторіями життя Павла Петровича та Миколи Петровича Кірсанових. Починати роман з їхньої юності не входило в наміри Тургенєва, тому що це захаращувало композицію роману, а дати поняття про минуле цих героїв здавалося автору необхідним - тому застосований прийом ретроспекції.

Фабульна послідовність може бути порушена таким чином, що різночасні події даються впереміш; оповідання весь час повертається з моменту дії, що відбувається, в різні попередні тимчасові пласти, потім знову звертається до теперішнього, щоб відразу ж повернутися в минуле. Така композиція сюжету часто мотивована спогадами героїв. Вона називається ВІЛЬНОЮ КОМПОЗИЦІЮ.

При аналізі художнього тексту слід розглянути мотивування використання кожного прийому з погляду композиції, що має бути підтримана змістом і образної структурою тексту.

Багато недоліків композиції пояснюються порушенням вимог основних законів логіки.

До найпоширеніших недоліків композиції відносяться:
- неправильний розподіл твору на найбільші структурні частини;
- Вихід за межі теми;
- неповне розкриття теми;
- Неспівмірність елементів;
- перехрещення та взаємопоглинання матеріалу;
- Повторення;
- безсистемний виклад;
- неправильні логічні зв'язки між частинами;
- неправильна чи недоцільна послідовність частин;
- Невдала розбивка тексту на абзаци.

Необхідно пам'ятати, що в художній літературіДотримання поетапного логічного плану зовсім не обов'язково, іноді в порушенні логіки розвитку сюжету треба бачити не композиційний недолік, а особливий прийом композиційної побудовитвори, розрахований підвищення його емоційного впливу. Тому при оцінці композиції художнього твору потрібна велика уважність та обережність. Треба постаратися зрозуміти задум автора та не порушити його.

ВНЕСЮЖЕТНІ ЕЛЕМЕНТИ

Крім сюжету, у композиції твори існують ще й так звані позасюжетні елементи, які найчастіше бувають не менше, а то й важливіші, ніж сам сюжет.

Позазвичайними називаються такі елементи, які не просувають дії вперед, під час яких нічого не трапляється, а герої залишаються в колишніх положеннях.
Якщо сюжет твору – це динамічна сторона його композиції, позасюжетні елементи – статична.

Розрізняють три основні різновиди позасюжетних елементів:
- Опис,
- ліричні (або авторські) відступи,
- Вставні епізоди (інакше їх називають вставними новелами або вставними сюжетами).

ОПИС – це літературне зображення зовнішнього світу (пейзажу, портрета, світу речей тощо) чи стійкого життєвого укладу, тобто тих подій та дій, які відбуваються регулярно, день у день і, отже, також не мають відношення до руху сюжету.
Описи – найпоширеніший вид позасюжетних елементів, вони присутні практично в кожному епічному творі.

ЛІРИЧНІ (або АВТОРСЬКІ) ВІДСТУПИ - це більш менш розгорнуті авторські висловлювання філософського, ліричного, автобіографічного і т.п. характеру; при цьому дані висловлювання не характеризують окремих персонажів чи взаємовідносин між ними.
Авторські відступи – необов'язковий елемент у композиції твору, але коли вони там все ж таки з'являються («Євгеній Онєгін» Пушкіна, «Мертві душі» Гоголя, «Майстер і Маргарита» Булгакова та ін.), вони відіграють, як правило, найважливішу роль і підлягають обов'язкового аналізу.

ВСТАВНІ ЕПІЗОДИ - це відносно закінчені фрагменти дії, в яких діють інші персонажі, дія переноситься в інший час та місце тощо.
Іноді вставні епізоди починають грати і творі навіть більшу роль, ніж основний сюжет: наприклад, у «Мертвих душах» Гоголя або і «Пригоди бравого солдата Швейка» Гашека.

ОЦІНКА МОВНИХ СТРУКТУР

У творі виділяються фрагменти за належністю до якогось типу тексту - оповідальний, описовий або пояснювальний (тексти-міркування).
Кожен тип тексту характеризується своїм типом викладу матеріалу, своєю внутрішньою логікою, послідовністю розташування елементів та композицією загалом.

Коли у творі зустрічаються складні мовні структури, що включають і оповідання, і описи, і міркування переплетення їх елементів, необхідно виявляти переважний тип.
Необхідно проаналізувати фрагменти щодо їх відповідності ознакам типу, т. е. перевірити, чи правильно побудовано оповідання, опис чи міркування.

ПОВЕДЕННЯ – розповідь про події в хронологічній (тимчасовій) послідовності.

Розповідь займається дією. Складається з:
- вузлових моментів, тобто основних подій у їх тривалості;
- уявлення про те, як відбувалася зміна цих подій (як відбувався перехід із одного стану в інший).
Крім цього, практично кожна розповідь має свій ритм та інтонацію.

Оцінюючи необхідно перевірити, наскільки вірно автор вибрав вузлові моменти, щоб вони правильно відображали події; наскільки автор послідовний у їх викладі; чи продумана зв'язок цих основних моментів між собою.

Синтаксична структура оповідання – це ланцюжок дієслів, тому центр тяжкості в оповіданні переноситься зі слів, які стосуються якості, на слова, які передають рухи, дії, тобто дієслово.

Виділяються два способи оповідання: епічний та сценічний.

Епічний спосіб – закінчена розповідь про події та дії, що вже відбулися, про результат цих дій. Найчастіше зустрічається у суворому, науковому викладі матеріалу (напр. оповідання про події Великої Вітчизняної війни у ​​підручнику історії).

Сценічний спосіб, навпаки, вимагає, щоб події викладалися наочно, сенс читача, що відбувається на очах, розкривався через жести, рухи, слова дійових осіб. При цьому увага читачів звертається на подробиці, зокрема (напр. оповідання О.С.Пушкіна про зимову завірюху: «Мчать хмари, в'ються хмари… Невидимкою місяць висвітлює сніг летючий…»).

Найпоширеніший недолік у побудові оповіді: перевантаженість його мало значущими фактами та подробицями. У цьому важливо пам'ятати, що значимість тієї чи іншої події визначається його тривалістю, яке важливістю за значенням чи послідовності викладу подій.

При аналізі описів у мистецькому творі немає жорсткої схеми. Саме в описах найяскравіше проявляється авторська індивідуальність.

РОЗМІРКУВАННЯМ називається ряд суджень, які відносяться до певного предмета і слідують один за одним таким чином, що з попереднього судження випливають інші і в результаті виходить відповідь на поставлене питання.

Мета міркування – поглиблення наших знань про предмет, про навколишній світ, оскільки судження розкриває внутрішні ознаки предметів, взаємозв'язок ознак між собою, доводить певні положення, розкриває причини.
Особливістю міркування є те, що це найбільше складний виглядтексту.

Виділяють два способи міркування: дедуктивний та індуктивний. Дедуктивний – це міркування від загального до часткового, а індуктивний – від часткового до спільного. Індуктивний або синтетичний тип міркувань вважається більш простим і доступним для масового читача. Трапляються і змішані типи міркувань.

Аналіз міркування передбачає перевірку логічної правильності побудови міркування.

Характеризуючи різні способи викладу, фахівці підкреслюють, що основну частину авторської монологічної мови складає розповідь. «Оповідь, розповідь – сутність, душа літератури. Письменник – це насамперед оповідач, людина, яка вміє цікаво, захоплююче розповідати»
Звернення автора до інших мовних структур, що посилюють напруженість сюжетної лінії, залежить від індивідуального стилю, жанру та предмета зображення.

ОЦІНКА МОВИ І СТИЛЮ
Існують різні стилі різних видівлітератури: публіцистичної, наукової, художньої, офіційно-ділової, виробничої тощо. При цьому межі між стилями досить хиткі, самі стилі мови постійно розвиваються. У межах того самого виду літератури можна побачити деякі відмінності у використанні мовних засобівзалежно від призначення тексту та його жанрових особливостей.

Мовні та стилістичні помилки мають багато різновидів. Перелічимо лише найпоширеніші і найчастіше які з них.

1. МОРФОЛОГІЧНІ ПОМИЛКИ:

Неправильне вживання займенників
Наприклад. «Треба бути дійсним щасливцем, щоб за кілька карбованців виграти велике художнє полотно. Ним виявився технік Олексій Строєв». У разі неправильне вживання займенника «їм» створює другий анекдотичний зміст фрази, оскільки означає, що Олексій Строєв виявився художнім полотном.

Вживання множини іменників замість єдиного. Наприклад. "Вони носять кошики на головах".

Помилки закінчення.
Наприклад. «Тут наступного року буде збудовано школу, лазню, дитячий садок.

2. ЛЕКСИЧНІ ПОМИЛКИ:

Неточність вибору слова, вживання слів, які викликають небажані асоціації. Наприклад. «Заняття проходять без попередження, у сімейній обстановці» – замість «без запрошення», «невимушеної».

Невміле використання фразеологічних словосполучень.
Наприклад. "Наші війська перейшли через кордон" - Замість: "Наші війська досягли рубежу/ Наші війська перейшли рубіж".

Використання стосовно тварин виразів, які зазвичай характеризують вчинки людей або людські взаємини.
Наприклад. «Водночас і інші бики дали чудових дочок».

3. СИНТАКСИЧНІ ПОМИЛКИ:

Неправильний порядок слів у реченні.
Наприклад. «Від радості Авдєєв відчув, як у нього часто забилося серце».

Неправильне керування та примикання.
Наприклад. «Більш уваги треба приділяти техніці безпеки молоді».

Вживання синтаксично неоформлених речень.
Наприклад. «Вся її невелика ФІГУРА більше схожа на ученицю, ніж на вчительку».

Пунктуаційні помилки, що спотворюють зміст тексту.
Наприклад. «Саша бігав садами з дітлахами, грав у бабки сидячи за партою, слухав розповіді вчителів».

4. СТИЛІСТИЧНІ ПОМИЛКИ:

- «канцелярський» стиль
Наприклад. «В результаті роботи комісією було встановлено наявність значних резервів у справі подальшого використання матеріалів та зменшення у зв'язку з цим їхньої витрати на одиницю продукції» – Замість «Комісія встановила, що матеріали можна використовувати краще і, отже, зменшити їхню витрату».

Мовні штампи є досить складне явище, що має широке поширення завдяки шаблонності думки та змісту. Мовні штампи можуть бути подані:
- словами з універсальним значенням (світогляд, питання, завдання, момент),
- парними словами або словами-супутниками (почин-відгук),
- штампами – прикрасами стилю (блакитний екран, чорне золото),
- трафаретними утвореннями (нести почесну вахту),
- штампами – складовими словами (піч-велетень, диво-дерево).
Основною ознакою штампу є відсутність у ньому змістовності. Штамп необхідно відрізняти від мовного кліше, яке є особливим різновидом мовних засобів і застосовується у діловій, науково-технічній літературідля більш точної передачі обставин події чи явища.

ОЦІНКА ХУДОЖНІХ ДЕТАЛЕЙ
Художня деталь - це подробиця, яку автор наділив значним смисловим та емоційним навантаженням.

До художніх деталей відносять переважно предметні подробиці у широкому розумінні: подробиці побуту, пейзажу, портрета, інтер'єру, а також жесту, дії та мови.

За допомогою вдало знайденої деталі можна передати характерні риси зовнішності людини, її промови, манери поведінки тощо; опукло і зримо описати обстановку, місце дії, будь-який предмет, нарешті, ціле явище.

Художня деталізація може бути необхідною або, навпаки, надмірною. Надмірне захоплення деталями, характерне для письменників-початківців, може призвести до нагромадження подробиць, що завадить сприйняттю головного і тому втомить читача.

Є два характерні прорахунки у використанні художньої деталі:

Необхідно відрізняти художню деталь від простих подробиць, які також необхідні у творі.

Письменник має вміти відібрати саме ті подробиці, які дадуть повну, живу, яскраву картину. Створюючи «видимий» і «чутний» для читача текст, письменник користується реальними деталями, які у творі можна розглядати як подробиці.
Надмірне захоплення деталями робить картину строкатою, позбавляє оповідання цілісності.

Чорна Паличка

ДЕЯКІ ДУМКИ ЗВИЧАЙНОГО ЧИТАЧА ПРО ХУДОЖНІ ДЕТАЛІ

ОСОБЛИВОСТІ АНАЛІЗУ РОЗПОВІДЬ ЯК ФОРМИ ХУДОЖНЬОГО ТВОРУ

Розповідь – це найлаконічніша форма художньої літератури. Розповідь важка саме через свій малий обсяг. "У малому - багато" - ось головна вимога до малих форм.

Розповідь вимагає особливо серйозної, поглибленої роботи з змістом, сюжетом, композицією, мовою, т.к. у малих формах недоліки видно чіткіше, ніж у великих.
Розповідь - це не простий опис випадку з життя, не замальовка з натури.
Розповідь як і, як і роман, показує суттєві моральні колізії. Сюжет оповідання нерідко так само важливий, як і в інших жанрах художньої літератури. Істотна та авторська позиція, значущість теми.

Розповідь - твір одноплановий, у ньому одна сюжетна лінія. Один випадок із життя героїв, одна яскрава, значна сцена може стати змістом оповідання, чи зіставлення кількох епізодів, що охоплюють більш менш тривалий проміжок часу.
Занадто повільний розвиток сюжету, затягнута експозиція, зайві подробиці шкодять сприйняттю оповідання.
Хоча буває й протилежний випадок. Іноді при надмірній лаконічності викладу виникають нові недоліки: відсутність психологічного мотивування вчинків героїв, невиправдані провали у розвитку дії, схематичність характерів, позбавлених рис, що запам'ятовуються.

М. М. Сікорський вважає, що існує стислість продумана і невиправдана, тобто пропуски у викладі подій, які легко відновлюються уявою читача, – і незаповнені порожнечі, що порушують цілісність оповіді. Важливо помічати, коли образний показ підміняється просто інформаційними повідомленнями про події. Тобто розповідь має бути не просто коротка, вона повинна мати справді художню лаконічність. І тут особливу роль у оповіданні відіграє художня деталь

У оповіданні зазвичай немає великої кількості персонажів і багатьох сюжетних ліній. Перевантаженість персонажами, сценами, діалогами – найчастіші недоліки оповідань авторів-початківців.

Оцінка праці проводиться з метою з'ясування своєрідності конкретної роботи.

Аналіз здійснюється у кількох аспектах:

1. Співвіднесеність виконання та задуму (образ як вираження думок та почуттів автора);

2. Образотворча точність (образ як відображення дійсності);

3. Емоційна точність впливу тексту на уяву, емоції, асоціації читача (образ як естетичного співпереживання і сотворчества).

Результатом оцінки є створення деяких рекомендацій, які дозволять удосконалити невдалі компоненти тексту, які відповідають задуму, загальному ладу твори та творчої манері автора.

Вміло проведена трансформація має порушити цілісність тексту. Навпаки, звільнення його структури елементів, привнесених побічними впливами, прояснить ідею твори.

При стилістичній редагуванні усуваються неточності, мовні помилки в рукописі, шорсткості в стилі;
при скороченні тексту забирається все зайве, що не відповідає жанру, функціональної приналежності твору;
при композиційній правці переміщаються частини тексту, іноді вставляють ланки, необхідні для зв'язності, логічної послідовності викладу.

«Обережно забираєш зайве, ніби знімаєш плівку з перекладної картинки, і поступово під рукою проступає яскравий малюнок. Рукопис не тобою написано. І все-таки радісно відчуваєш деяку причетність до її створення» (с)

Інформація до роздумів.

Перед вами дві редакції тексту почала повісті Л. Толстого Хаджі-Мурат.

ПЕРШИЙ ВАРІАНТ

Я повертався додому полями. Була сама середина літа. Луги прибрали і щойно збиралися косити жито. Є чарівний підбір квітів цієї пори року: запашні кашки, червоні, білі, рожеві, любиш-не-любиш., зі своїм пряним прелим запахом, жовті, медові і острів'яні, - лілові, тюльпано-видні горошки, різнокольорові скабіози, ніжний з трохи рожевим пухом подорожник і, головне, чарівні волошки, яскраво-сині на сонці, блакитні та фіолетові ввечері. Я люблю ці польові квіти з їхньою тонкістю обробки та трохи помітним, не для кожного, своїм ніжним та здоровим запахом. Я набрав великий букет і вже по дорозі назад помітив у канаві чудовий малиновий у повному кольорі репей, того сорту, який у нас називається татарином і який старанно окошують або викидають із сіна покісники, щоб не колоти на нього рук. Мені заманулося зірвати цей реп'ях, покласти його в середину букета. Я зліз у канаву і зігнав джмеля, що вліз у квітку і, оскільки ножа у мене не було, почав відривати квітку. Мало того, що він колов з усіх боків, навіть через хустку, якою я загорнув руку, стебло його було так страшно міцне, що я бився з ним хвилин 5, по одній розриваючи волокна. Коли я відірвав, я зім'яв квітку, потім він своєю незграбністю і не йшов до ніжних тонких квітів букета. Я пошкодував, що занапастив цю красу, і покинув квітку. "Яка енергія і сила життя", - подумав я, підходячи до нього...

КІНЦЕВИЙ ВАРІАНТ

Я повертався додому полями. Була сама середина літа. Луги прибрали і щойно збиралися косити жито. Є чарівний підбір квітів цієї пори року: червоні, білі, рожеві, запашні, пухнасті кашки; нахабні маргаритки; молочно-білі з яскраво-жовтою серединою «любиш-нелюбиш» зі своєю прілою пряною смородом; жовта суріпка зі своїм медовим запахом; високо стоять фіолетові і білі тюльпаноподібні дзвіночки; повзучі горошки; жовті, червоні, рожеві, фіолетові, акуратні скабіози; з трохи рожевим пухом та трохи чутним приємним запахом подорожник; волошки, яскраво-сині на сонці і в "молодості, і блакитні, і червоніють увечері і на старість; і ніжні, з мигдальним запахом, одразу ж в'янучі, квіти повиліки. Я набрав великий букет різних квітів і йшов додому, коли помітив у канаві дивовижний малиновий, у повному цвіті, репий того сорту, який у нас називають «татарином» і який старанно окошують, а коли він ненароком скошений, викидають із сіна покісники, щоб не колоти на нього рук. Я зліз у канаву і, зігнавши квітку, що вп'ялася в середину і солодко і мляво заснула там волохатого джмеля, почала зривати квітку, але це було дуже важко: мало того, що стебло кололося з усіх боків, навіть через хустку, якою я загорнув. руку, - він був так страшенно міцний, що я бився з ним, хвилин п'ять, по одному розриваючи волокна... Коли я, нарешті, відірвав квітку, стебло вже було все в лахмітті, та й квітка вже не здавалася такою свіжою і красивою. того, він за своєю брутальністю і незграбністю не підходив до ніжних квітів букета. Я пошкодував, що даремно занапастив квітку, яка була гарна у своєму місці, і кинув її. «Яка, проте, енергія і сила життя, – подумав я, Згадуючи ті зусилля, з якими я відривав квітку. - Як він посилено захищав та дорого продав своє життя».

© Copyright: Конкурс Копірайту -К2, 2013
Свідоцтво про публікацію №213052901211
рецензії

Рецензії

Аналіз - Критика третя, позитивна

Цитата - Оцінка сюжету дуже суб'єктивна, однак і для неї існують певні критерії:
- значимість ситуація на розкриття характерів героїв;
...

Сюжетні елементи - це стадії розвитку літературного конфлікту (експозиція, зав'язка, розвиток дії, кульмінація та розв'язка). Виділення цих елементів можливе лише у зв'язку з конфліктом.

Щоденна аудиторія порталу Проза.ру - близько 100 тисяч відвідувачів, які загалом переглядають понад півмільйона сторінок за даними лічильника відвідуваності, розташованого праворуч від цього тексту. У кожній графі вказано по дві цифри: кількість переглядів та кількість відвідувачів.

Аналіз літературознавчий цевивчення частин та елементів твору, а також зв'язків між ними. Існує багато методик аналізу твору, іноді діаметрально протилежних (представники «формального методу» та більшість структуралістів практично ігнорують змістовні аспекти твору, а вчені соціологічної та культурологічної шкіл, навпаки, найчастіше нехтують аналізом форми). Різні літературознавці до того ж по-різному структурують художній текст, Що прямо обумовлює відмінності у методології та методиці аналізу. Найбільш теоретично обґрунтованим і універсальним є аналіз, що виходить з категорії «змістовної форми» і виявляє функціональність форми по відношенню до змісту. Такий Аналіз спрямований на з'ясування того, як змістовна особливість виявляється у певних особливостях форми, і навпаки - який зміст криється за тим чи іншим формальним прийомом. Цей підхід не руйнує художню цілісність твору, навпаки - допомагає осмислити закономірності його побудови, внутрішні суттєві зв'язки у ньому. Важливим питанням є питання про склад та структуру літературного твору, а також віднесення елемента (сюжету, колізії, образу автора) до форми чи змісту. Можна запропонувати наступний набір елементів аналізу. В рамках змісту: тематика, проблематика, які містять деякий конфлікт; емоційно ціннісні орієнтації всього твору (у термінології Г.Н.Поспелова та її послідовників - пафос) та окремих персонажів (трагічне, романтичне, сатира, іронія та інших.). В рамках форми: зображений світ, що включає деталі пейзажу, портрета, предметного світу, особливості організації художньої мови (монолог, поліфонія, специфіка розповіді та образ оповідача). Композиція, що включає сюжет, поза сюжетні елементи, співвіднесеність окремих образів, організацію художнього часу та простору (у термінології М.М.Бахтіна та його послідовників - хронотоп), такі прийоми, як повтоантитеза, градація та ін. Композиція організує весь художній світі виявляє його підпорядкованість єдиному ідейно-естетичному принципу.

Аналіз елементів творупри всій його відносній важливості все ж єдо певної міри допоміжним. Можна провести детальний розбір всіх елементів і отримати в результаті лише реєстр, безлику характеристику, що не наближає нас до розуміння цілого. Для живого і глибокого аналіз повинен звертати першочергову увагу й не так на елементи, як на властивості художнього цілого, на принципи організації художнього тексту. Особливо це стосується художньої форми, в якому такі властивості (інакше – домінанти стилю) знайти простіше і з яких, як правило, слід розпочинати аналіз. До типологічних властивостей художньої форми відносяться сюжетність, описовість, психологізм; фантастики життєподібність. Монологізм та суперечність (поліфонія), вірш і проза, номінативність та риторичність; проста та складна композиція. Домінантними властивостями змісту стають найчастіше типологічні різновиди проблематики та емоційно ціннісних орієнтацій. Залежно від конкретного випадку, саме вони повинні аналізуватися в першу чергу. На результатах аналізу будується синтез, тобто. найповніше і вірне розуміння як змістовного, і формально художнього своєрідності та його єдності. Літературознавчий синтез у сфері змісту описується терміном «інтерпретація», у сфері форми - терміном «стиль». Їхня взаємодія і дає максимально можливе по глибині розуміння та переживання твору як естетичного явища.

Як приклад літературознавчого аналізу звернемося до вірша М.Ю. Лермонтова «Прощавай, немита Росія...»:

Прощай, немита Росія,

Країна рабів, країна панів.

І ви, мундири блакитні,

І ти, ним відданий народ.

Можливо, за стіною Кавказу

Сховаюся від твоїх пашів,

Від їхнього всевидячого ока,

Від їхніх вух.

1. Вірш «Прощавай, немита Росія...» було написано в 1841 перед другим посиланням поета на Кавказ. Опубліковано лише 1887 р. 40-ті роки в XIX ст. характеризуються як час соціальної пасивності суспільства, яка прийшла на зміну національному підйому народу Вітчизняної війни 1812 і повстанню декабристів 1825

2. Твір належить до зрілого етапу у творчості М.Ю. Лермонтова, період розквіту його поетичного таланту. У 40-ті роки були написані такі шедеври громадянської лірики поета, як «1 січня», «І нудно і сумно...», «Батьківщина», «Хмари» та ін. Вірш «Прощавай, немита Росія... » відображає традиції декабристської поезії з її високим громадянським пафосом та закликом до соціального протесту. Для цього етапу у творчості М.Ю. Лермонтова було характерно різко критичне сприйняття дійсності, гіркоту та мотив самотності, відчуття глибокої невідповідності мрії та реального життя. Всі ці особливості знайшли свій відбиток у аналізованому вірші.

3. Твір відноситься до лірикиі характеризується яскраво вираженим суб'єктивним ставленням до описуваної дійсності. Це ліричний монолог автора, у якому міститься виклик самодержавної Росії. Твір відрізняється обмеженою описовістю, риторичністю, умовністю (порівн., наприклад, натяк на тотальне стеження, підслуховування, придушення свободи, інакомислення – завдяки гіперболізації та здатності перетворювати деталь на символ: від їхнього всевидячого ока, від їхніх вух).

4. Твір відноситься до жанру ліричного вірша -це звернення до «країни рабів, країни панів». Викривальний пафос твору, його гнівна інтонація та чітка ритміка формуються не лише завдяки особливій лексиці та синтаксису, а й обраному автором віршованого розміру- чотиристопному ямбу. Н.С. Гумільов сказав про цей розмір: «У кожного метра своя душа, свої особливості та завдання. Ямб, ніби спускається сходами, ...вільний, ясний, твердий і чудово передає людську мову, напруженість людської волі». Останнє особливо відчутно у аналізованому вірші.

Чинники «єдності віршового ряду» та «тісноти його», зазначені Ю.М. Тиняновим у поезії, повною мірою характерні для твору, що розглядається, що відрізняє гармонійну відповідність форми і змісту, точність поетичного слововживання та естетична мотивованість синтаксичних конструкцій. Семантична насиченість, лаконізм, відсутність багатослівності, риторичність складають важливі особливостівірші.

Проблематику вірша можна охарактеризувати як громадянську, антикріпосницьку.Це твір про батьківщину, сповнений болю та гіркоти за народ, який пасивний та пригнічений самодержавством. Для вірша характерні монологізм, тяжіння до експресивності та відкритої оціночності.

6. Основний у творі є тема батьківщини та долі російського народу. Це наскрізна тема в поезії Лермонтова (порівн. "Батьківщина", "Дума"). На відміну від інших творів Лермонтова, де є протиставлення героїчного минулого Росії похмурої дійсності, у вірші представлена сучасна поетуРосія з її деспотичними порядками, гідними викриття.

7. Композиція невеликого за обсягом вірша, що з двох строф, проста. Ключове висловлювання - сентенція, що відображає тему та ідею твору, відкриває твір, побудований у формі схвильованого монологу-роздуму ліричного героя. Подальший виклад розкриває та доповнює зміст ключового висловлювання. Таким чином, загальна логічна схема поетичного текстувключає тезу і аргументи (схема 6).

8. Що ж до пафосуаналізованого вірша, його можна визначити як поєднання трагічного і сатиричного з елементами іронії.

Пафос твори пов'язані з характерним поета станом «перехідності» від романтизму до реалізму, їх своєрідним поєднанням. У тексті проявляється рефлексія автора, його зануреність у себе, трагічний розлад навколишньою дійсністю, туга за високим, досконалим, характерна для романтикаВодночас у вірші втілюються конкретні історичні деталіпевного етапу у розвитку суспільства, виражені в художній формі, автор відкрито критикує існуючий порядок речей у дусі реалізму.У поетичному творі представлені характерні для сатиричного зображенняумовні форми: перифраз мундири блакитні(про царські жандарми - охоронці самодержавних порядків, що носили блакитні мундири); паші(їхнє іронічне позначення за найменуванням турецьких військових сановників); всевидяче око, всі вуха, що слухають -символи, що уособлюють жорстокий порядоку країні, заснований на доносах та стеженні. Риторичність,що відрізняє вірш, виражається схвильованим зверненням «Прощавай, немита Росія...», використанням яскравих епітетів, синекдохи та перифрази (мундири блакитні),метафор (Немита Росія, стіна Кавказу),гіпербол (Від їх всевидячого ока, / Від їхніх вух).

9. Загальна емоційна тональністьтвори – гнівна, обурена, забарвлена ​​болем та гіркотою за зганьблений народ. Ключовими у творі є образи Росії, народу та царських жандармів. Якщо у вірші «Батьківщина» поет зізнавався: «Люблю Вітчизну я, але дивною любов'ю...», то аналізованому тексті розкривається ця «дивність» і особливе ставлення до Росії, що відбиває складну гаму почуттів: ненависть і любов, біль і гіркоту. Оцінний епітет «немита», тобто. брудна,- у тих вірші має актуальне значення «перен. аморальний, аморальний». Подальший виклад розкриває суть цього завдяки прийому розмаїття: країна рабів, країна панів.У формуванні образу народу, що мовчки перебуває в рабстві, важлива роль належить епітету «відданий» (І ти, ним відданий народ).Відданий - тобто. «повний любові і вірності», що упокорився. Саме ця обставина глибоко обурює ліричного героянаповнюючи його серце болем.

Дуже виразні образи царських жандармів, що формуються на основі асоціативно-смислового зв'язку лексичних засобів: мундири блакитні, паші, всевидюче око, всечуючі вуха.Образ ліричного героя у цьому творі забарвлений трагічно. Це особистість смілива, горда, що глибоко страждає за свою батьківщину, що заперечує покірність і смиренність народу та царські порядки. Щодо хронотопу цікаво відзначити, що у вірші представлені образи теперішнього часу («тут» і «зараз») - Прощавай, немита Росія...і майбутнього: - Можливо, за стіною Кавказу сховаюся від твоїх паш...Образ простору як видимого та уявного, масштабного та віддаленого (стіна Кавказу)актуалізується у роздумах ліричного героя. У цілому нині образний лад вірші націлений висловлювання його ідеї.

I. Ідеютвори можна визначити як активне неприйняття та засудження самодержавства та соціальної пасивності народу. Високий громадянський пафос відрізняє цей вірш, який був сприйнятий як виклик кріпосницької Росії.

1. Художні особливостівірші визначаються його ідейно-тематичною своєрідністю та високим громадянським пафосом. Частково про них уже йшлося у зв'язку з характеристикою риторичностіпоетичний текст. Всі образотворчі засоби спрямовані на створення викривальної тональності, будучи сфокусованими на ключові образи. Прийоми риторичного звернення та розмаїття на початку вірша (Прощавай, немита Росія, Країна рабів, / країна панів)визначають наступне художнє розгортання тексту. Контраст посилюється протиставленням образів народу та царських жандармівза рахунок синекдохи, перифрази та виразного епітету:

І ви, мундири блакитні, І ти, їм відданий народ.

Використання метафор (стіна Кавказу, немита Росія),гіперболи у формуванні узагальнюючого образу самодержавного деспотизму, тотального стеження та підслуховування (Від їх всевидячого ока, / Від їхніх вух, що чують)є дуже виразним та прагматично дієвим.

Таким чином, система яскравих художніх засобів і прийомів формує образний лад твору, що виражає його ідейний зміст.

Вірш притаманно пізньої лірики М.Ю. Лермонтова та відображає його індивідуально-авторські стилістичні особливості: романтичну патетику у поєднанні з історично конкретною реалістичною достовірністю в описі суспільних реалій 40-х років XIX ст., Відкритий соціальний протест і неприйняття самодержавного ладу; підвищену експресію та різноманітність образотворчо-виразних засобів.

Підведемо підсумки:

Літературознавчий аналізстановить третій ступінь філологічного аналізу художнього тексту

Об'єктом літературознавчого аналізу головним чином змістхудожнього твору,

Іманентнийаналіз літературного твору необхідно доповнювати проекційним,що враховує культурно-історичний контекст епохи. Літературознавчий аналіз включає вивчення часу та обставин написання твору; його місця у творчості письменника; визначення літературного родутвори та жанру; основний проблематики; теми; композиції; пафосу твору та емоційної тональності; образного устрою; ідеї та художніх особливостей.

Літературознавчий аналіз доповнює та поглиблює уявлення про зміст художнього тексту та творчої особистостіавтора, отримане на основі лінгвістичного та стилістичного аналізутексту.

Основна

1. Аспекти загальної та приватної лінгвістичної теорії тексту. М., 1982. С. 3-9; З. 22-41.

2. Болотнова Н.С. Філологічний аналіз тексту: навч. посібник/Н.С. Болотнова. - 3-тє вид., Випр. та дод. - Флінта: Наука, 2007 - 520с.

3. Бабенко Л.Г., Васильєв І.Є., Казарін Ю.В. Лінгвістичний аналіз художнього тексту. Єкатеринбург, 2000. Гол. I, додаток 1.3.

4. Бабенко Л.Г. Філологічний аналіз тексту. Основи теорії, принципи аналізу: Підручник для вишів. М: Академічний проект; Єкатеринбург: Ділова книга, 2004.

5. Бахтін ММ. Людина у світі слова. М., 1995. С. 129-139.

6. Волгіна Н.С. Теорія тексту: Навчальний посібник. М: Логос, 2003.

7. Виноградов В.В. Про теорію художньої мови. М., 1971. С. 105-129.

8. Винокур Г.О. Філологічні дослідження. М., 1990. С. 112-140.

9. Гальперін І.Р. Текст як об'єкт лінгвістичного дослідження. М., 1981.

10. Єсін А.Б. Принципи та прийоми аналізу літературного твору: Навчальний посібник. М., 1998. гл. 3.

11. Лотман Ю.М, Аналіз поетичного тексту. Л., 1972. С. 3-23.

12. Казарін Ю.В. Філологічний аналіз поетичного тексту: Підручник для вишів. М: Академічний проект; Єкатеринбург: Ділова книга, 2004.

13. Кам'янська ОЛ. Текст та комунікація. М., 1990. С. 5-18.

14. Кожин М.Н Стилістика російської мови. М., 1993. С. 69-85.

15. Купіна НА. Лінгвістичний аналіз художнього тексту. М., 1980.

16. Купіна Н.А., Ніколина Н.А. Філологічний аналіз художнього тексту: Практикум. М: Флінта: Наука, 2003.

17. Ларін Б.А. Естетика слова та мова письменника. Л., 1974.

18. Лихачов Д.С. Про філологію. М., 1989. С. 173-207.

19. Ніколіна Н.А. Філологічний аналіз тексту: Навч. посібник для студ. вищ. пед. навчань, закладів. М: Академія, 2003. С. 3-10.

20. Новіков Л А. Художній текст та його аналіз. М., 1983.

21. Одинцов В.В. Стилістика тексту. М., 1980. С. 28-51.

22. Потебня АА. Думка та мова. Київ, 1993. С. 124-157.

23. Російська словесність: Антологія / За ред. проф. В.П. Нерізно. М., Academia, 1997.

24. Степанов Г.В. Мова. Література Поетика. М., 1988. С. 125-149.

25. Халізєв В.Є. Теорія литературы. М: Вища. шк., 1999. С. 240-247.

26. Шанський Н.М. Лінгвістичний аналіз художнього тексту. Л., 1990.

Літературознавство- наука про художню літературу, її сутність та історичну еволюцію.

У літературознавстві виділяють три основні галузі - теорію літератури, історію літератури та літературну критику, причому належність літературної критики до літературознавства дискусійна. Усі галузі літературознавства взаємопов'язані. До складу системи літературознавчих дисциплін входить також поетика. До допоміжних історичних дисциплін відноситься літературознавче архівознавство, палеографія, текстологія, коментування тексту. Літературознавство має міцні зв'язки з іншими гуманітарними науками: філософією, естетикою, фольклористикою, теорією мистецтва, психологією та соціологією. Спільність матеріалу насамперед зближує літературознавство з мовознавством.

Виникнення та розвиток літературознавства

Витоки літературознавства відносяться до античності. В естетичних поглядах філософів Стародавню Греціюта Стародавнього Риму можна виявити основи наукових уявлень про літературу. У працях Аристотеля і Платона, який заклав основи ідеалістичної естетики, вже містилися основні поняття теорії літератури. Твір Аристотеля «Про мистецтво поезії» був систематизований виклад основ поетики.

У Середньовіччі вивчення літератури велося переважно у бібліографічному та коментаторському аспекті. В епоху Відродження повертаються із забуття твору античного світу, особлива увага приділяється проблемі народної мови, до якої звертаються, зокрема Данте (трактат «Про народної мови», 1304-1307), Ж.Дю Белле («Захист та прославлення французької мови», 1549).

До середини ХІХ ст. літературознавство розвивалося переважно у руслі філософських та естетичних концепцій. Основоположником літературознавства як історичної науки вважається Йоганн Гердер (1744-1803), який «вперше став розглядати своєрідність художньої словесностірізних народів з погляду його обумовленості обставинами національно-історичного життя».

У Росії її у 1820-1830-х гг. заявила про себе « філософська критика» ( Д.В.Веневітінов , Н.І.Надєждін), що зазнала впливу німецької класичної філософії. У 1840-х роках. Бєлінський поєднав філософсько-естетичні ідеї з концепціями громадянського служіння мистецтва та соціальною історією. Літературний критик, пояснюючи явища минулого, розробляв теоретичні проблемиреалізму та народності літератури. До середини ХІХ ст. в європейських країнахрозвивається культурологічний підхід до вивчення словесності тієї чи іншої етнічної групи(З цим пов'язана, наприклад, поява такої дисципліни, як слов'янознавство). У вітчизняній науці виявляється інтерес до давньої російської літератури (у 1846 р. виходить друком книга «Історія російської словесності, переважно давньої») С.П.Шевирьова).

Академічні школи у літературознавстві

До ХІХ ст. відноситься поява загальноєвропейських методологічних шкіл, насамперед міфологічна школа (її провідні представники – брати Я. та В. Гримм). Міфологічна школа виникла на хвилі пробудженого романтизмом інтересу до міфології і фольклору і як філософська основа спиралася на естетику Ф. Шеллінга і братів А. і Ф. Шлегелей. У Росії в руслі міфологічної школи працювали Ф.І.Буслаєві А.Н.Афанасьєв, що належав до «молодших міфологів»

Прихильники біографічного методу, вперше застосованого французьким критиком Ш.О.Сент-Бьовом (автор «Літературно-критичних портретів», тт.1-5, 1836-1839; у російському перекладі - «Літературні портрети. Критичні нариси», 1970), розглядали біографію та особистість письменника як визначальний момент творчості. Цей метод тією чи іншою мірою застосовується і в сучасному літературознавстві.

У ХІХ в. склалася культурно-історична школа, яка методологічно спиралася на історизм і розглядала художній твір як органічне зняття так званого «духу» народу у різні історичні моменти його побутування. Культурно-історична школа у філософському плані спиралася на позитивізм (О.Конт, Г.Спенсер). Провідний представник культурно-історичної школи у літературознавстві – Іполит Тен (автор «Історії англійської літератури», 1863-1864). У руслі цієї школи працювали також Де Санктіс, В.Шерер, М.Менендес-і-Пелайо, в Росії - Н.С.Тихонравов, А.М.Пипін, Н.І.Стороженко та ін. Культурно-історична школа зробила внесок у створення історій національних літератур(У контексті історії суспільної психології та матеріальної культури народів).

Дослідження усного народної творчостіта літератури давнини сприяли формуванню порівняльно-історичного літературознавства Компаративісти пояснювали схожість літературних фактівподібністю у соціальній історії та історії культури тих чи інших народів, а також культурними та літературними контактами між ними. У Росії її вже з 1880-х гг. майже в усіх університетах існували кафедри загальної літератури. У Санкт-Петербурзі цю кафедру очолив А.М.Веселовський- Родоначальник порівняльно-історичного методу у вітчизняній науці, автор «Історичної поетики», (1870–1906, окреме видання – 1940).

В останній третині ХIХ ст. виникла психологічна школа, яка відобразила загальний поворот гуманітарного знання (насамперед соціології, філософії та естетики) до психологізму та головним предметом вивчення для якої стала психологічна сторона творчого процесу, Увага цієї школи була спрямована на душевне життя автора, оскільки мистецтво відображає і зовнішні, і внутрішні враження творця художнього твору. У Європі психологічна школа було представлено передусім працями В.Вундта. У Росії її ідей психологічного напрями дотримувався А.Потебня («Думка і мова», 1862), згодом - його учні (Д.Н.Овсянико-Куликовский, А.Г.Горнфельдт та інших.).

На рубежі ХІХ – ХХ ст. психологічна школа поступилася місцем школам психоаналізу. Сфера несвідомого дозволила пояснити багато явищ у мистецтві. Трохи пізніше К. Юнг, який сформулював теорію колективного несвідомого (архетипів), по-новому застосував до мистецтва принципи психоаналізу. Під впливом ідей К.Юнга, а також Дж.Фрейзера склалася так звана ритуально-міфологічна критика, представники якої шукають у творах не лише міфологічні метафори та уподібнення, а й відтворення певних ритуальних схем. Найбільш плідно ритуально-міфологічна критика досліджувала літературні жанри, пов'язані своїм походженням з обрядовими, фольклорними та міфологічними традиціями.

У 1910-х роках. виникла формальна школа у вітчизняному літературознавстві. Її представники протиставили єдність форми та змісту співвідношенню матеріалу (щось належить художнику) та форми (організація матеріалу у творі). « Формальна школа», російська різновид формального методу в літературознавстві, включала у себе Суспільство вивчення поетичної мови(ОПОЯЗ), Московський лінгвістичний гурток (МЛК) та вчених із ленінградського Державного інституту історії мистецтв (ДІІІ). Представники та прихильники формальної школи плідно досліджували деякі, не вивчені раніше проблеми, у тому числі співвідношення семантики та віршової конструкції ( Ю.Тинян), ритму і метра (Б.Томашевський), сюжетоскладання (Б.Шкловський) та ін. Формальна школа, через взаємодію з Празьким лінгвістичним гуртком, вплинула на структуралізм і «нову критику», що представляють зарубіжні філологічні школи.

Зі взаємодії з соціологією в літературознавстві в 1910-х pp. склалося протягом вульгарного соціологізму, що спрощено трактувала історико-літературний процес. Воно було представлено насамперед роботами В.М.Фриче, В.Ф.Переверзєва і, пізніше, теоретиками Пролеткульту. Переверзєв розумів мистецтво лише як відображення лише класових уявлень художника. Представники соціологічного спрямування часом підміняли аналіз художнього твору лише аналізом його тематики, але це була перша спроба збудувати нову концепцію історико-літературного процесу.

У радянський період літературознавство було предметом наукового вивчення, так і вузівським курсом, отримавши високий ступіньінституалізації. Були науково розроблені історії національних літератур, створено монографічні дослідження творчості вітчизняних та зарубіжних письменників, випущені літературознавчі словники та довідкові видання Однак ідеологічна установка, пов'язана з принципом партійності в літературі, часто була методологічною перешкодою для об'єктивного аналізу того чи іншого літературного явища.

Сучасне літературознавство

Сучасне літературознавство активно взаємодіє зі суміжними областями гуманітарного знання, намагаючись знайти універсальний метод у галузі гуманітарних наук. До одного з таких методів традиційно належать герменевтику. «Герменевтичне “розуміння” спрямоване на реконструкцію сенсу, розшифровку історичного тексту з метою усвідомлення безперервності духовного та культурного досвіду людства, на залучення нового покоління та нової доби до минулого, до традиції» . Герменевтика, як і екзистенціалістська, феноменологічна, міфологічна критика та рецептивна естетика та деякі інші течії та школи зарубіжного літературознавства, ґрунтується на антропологічному типіпобудови теоретичних концепцій У той самий час сучасне літературознавство активно використовує понятійний апарат різних академічних шкіл літературознавства, але з нових методологічних позицій. Як приклад можна навести використання термінів «архетип» та «архетипічний образ».

Вітчизняне літературознавство, звільнене з кінця 1980-х років. від ідеологічних догм, активно освоює великий пласт «повернутих імен» та літературних творів так званого Російського Зарубіжжя, намагаючись відтворити літературний процес у всій його повноті та складності. У зв'язку з цим актуальним завданням стало створення нових курсів ВНЗ історії російської літератури, насамперед ХХ ст. Вже описані літературні явища переосмислюються з нових методологічних позицій. Сучасне вітчизняне літературознавство представлено низкою науково-дослідних установ, зокрема (ІМЛІ) та Інститутом російської літератури (Пушкінський дім).

Літературознавчий аналіз тексту

Літературознавчий аналіз тексту передбачає дослідницьке прочитання тексту літературного твору, на противагу інтерпретації, з її моментами суб'єктивної оцінки. Науковий розгляд художнього твору – це, перш за все, аналіз його структури: змісту та форми, тематики твору, проблематики, ідейного світу, зображеного світу, композиції, а також художньої мови. Так, аналіз композиції літературного твору передбачає аналіз композиції образної системи, сюжету та конфлікту, вичленування сюжетних та позасюжетних елементів літературного твору. Картина зображеного світу складається із окремих художніх деталей: особливостей портрета, пейзажу, предметно-побутових деталей.

До видів допоміжного аналізу відноситься, наприклад, аналіз твору в аспекті роду та жанру. Наприклад, для аналізу форми ліричного твору необхідно відповісти на такі питання:

  1. До якого жанрового різновиду належить ліричний твір (елегія, послання, станси, сонет, мадригал тощо)?
  2. Які особливості композиційної структуритвори (чи є цілісним чи складається з кількох частин)?
  3. Які особливості строфіки ліричного твору?
  4. Як розвивається ліричний настрій у вірші?
  5. Як можна охарактеризувати ліричного героя вірша?
  6. Які особливості лексики вірша?

    7. Миколаїв П.А. та ін. Академічні школи в російському літератрознавстві

    Миколаїв П.А. та ін Історія російського літературознавства

    Есалнек А.Я. Введення у літературознавство

(для організації самостійної діяльності студентів)

Укладач: Сизих О.Л., викладач літератури

    Передмова.

    Мета та завдання літературознавчого аналізу художнього тексту.

    Особливості літературознавчого аналізу художнього тексту.

    Основні параметри тексту як літературознавчого аналізу художнього тексту.

    Коментарі для виконання літературознавчого аналізу художнього тексту.

    Літературознавчий аналіз ліричного твору з прикладу вірша М.Ю. Лермонтова "Прощавай, немита Росія ...".

Передмова

Особливістю сучасного етапу філологічного дослідження тексту є посилення його комунікативної спрямованості: текст вивчається як форма комунікації з позиції діалогу автора та читача. Комунікативний підхід до тексту істотно розширює уявлення про нього, його властивості, одиниці та категорії, його структуру, семантику, прагматику.

Об'єктом літературознавчого аналізу є художній текст.

Проблема розуміння та інтерпретації текстів є ключовою у філології.

На етапі літературознавці Н.С. Болотнова, А.Б.Есін та ін. виділяють різні видианалізу художнього тексту: філологічний, лінгвістичний, стилістичний, літературознавчий

Мета філологічного аналізу тексту - показати через взаємну обумовленість форми та змісту тексту його зміст та культурологічний статус. До особливостей філологічного аналізу тексту належать: історизм, антропоцентричність, культурологічна спрямованість, комплексний інтегральний характер (увага до форми та змісту тексту в їхній взаємній обумовленості), лексикоцентричність. Філологічний аналіз тексту включає лінгвістичний, стилістичний і літературознавчий аналіз, а також висвітлення культурно-історичного контексту епохи. Філолог розглядає різні аспекти тексту як складного багатопланового феномену в процесі лінгвістичного аналізу, стилістичного та літературознавчого, які взаємно доповнюють один одного, розширюють та поглиблюють уявлення про змістовний план тексту та особистість автора, що стоїть за ним.

Мета лінгвістичного аналізу тексту - «показ тих засобів, за допомогою яких виражається ідейний та пов'язаний з ним емоційний зміст твору» (Л.В. Щерба).

Мета стилістичного аналізу - розгляд тексту з погляду лінгвістичних та екстралінгвістичних факторів стилеутворення як прояву стилістичного узусу та індивідуально-авторського стилю.

Мета літературознавчого аналізу – виявлення змісту художнього тексту як витвори мистецтва у культурно-історичному контексті епохи.

Запропоновані навчально-методичні матеріали покликані допомогти оволодіти вміннями та навичкамилітературознавчого аналізу художнього тексту

Мета та завдання літературознавчого аналізу тексту

З погляду літературознавства текст сприймається як витвір мистецтва, що формується у широкому літературному та культурно-історичному контексті епохи, що відбиває певний закономірний розвиток літературного процесу. В область літературознавчого аналізу входить як текстова, так і позатекстова інформація: вивчення світогляду письменника, процесу формування його творчої особистості, належності до певного літературного спрямування, жанрової специфіки тексту, особливостей композиції, образної системи, тематики та проблематики твору, його основного пафосу та художньо- естетичного своєрідності.

Усе це визначає коло завдань, які стоять перед літературознавцем. Прагнучи наголосити на своєрідності літературознавчого аналізу порівняно з лінгвістичним, В.В. Виноградов (1954) зазначав: «Лінгвіст вирушає від аналізу словесної тканини твору. Літературознавець – від суспільно-психологічного розуміння характеру».

Аналіз цілого тексту неможливий без урахування взаємозв'язку форми та змісту. Тим часом змістовний план тексту довгий час вивчався лише літературознавством і (частково) літературознавчою поетикою, а форма художнього твору була об'єктом уваги лінгвістики, стилістики, лінгвістичної поетики. Однак лише в єдності розгляду форми та змісту тексту можна пізнати його художній зміст. Визначення його, зрештою, і є спільною метою різних видів аналізу тексту, які, доповнюючи один одного, поглиблюють уявлення про нього у свідомості читача. Кожен вид аналізу художнього тексту робить певний внесок у розуміння його естетичного змісту.

Метоюлітературознавчого аналізу є розгляд художнього тексту як твори мистецтва, що має культурно-зричне значення, здатного виконувати естетичну функцію.

Особливості літературознавчого аналізу тексту

Який шлях проходить літературознавець, який аналізує художнє

твір, добуток? Порівняємо опис цього процесу А.Б. Єсіним: перше, що потрібно зробити, це прочитати твір, не обтяженим догмами поглядом, прочитати його як би вперше, постаравшись при цьому з'ясувати, про що говорить письменник особисто Вам. Потім слід звичайний для літературознавства шлях: інтерпретації у першому наближенні і цілеспрямований аналіз-перечитування, що має на меті скоригувати, розширити та вбити первинну інтерпретацію.

По-друге, і це найважливіше і практично необхідне – необхідно визначити змістовні домінанти твору, ті властивості художнього змісту, які об'єднують усі елементи, той проблемно-смисловий стрижень, який забезпечує системно-цілісну єдність змісту.

І, нарешті, по-третє, для перевірки вірності інтерпретації слід звернутися до аналізу поетики даного твору, своєрідності його стилю, пошукам стильових домінант» .

У разі йдеться про іманентний аналіз тексту, за визначенням В.В. Виноградова. У запропонованій А.Б. Єсиним процедурі літературознавчого аналізу залучає, по-перше, важливе для сучасної освітньої сфери положення необхідність давати інтерпретацію змісту тексту, вступаючи у діалог із ним та іншими дослідниками. По-друге, обґрунтованою є опора на домінанти (змістовні та формальні).

Що таке домінанти? «... Ними можуть ставати не окремі художні прийоми, лише ті найзагальніші властивості твори, які є хіба що художніми принципами побудови цілого, ті організуючі параметри, які " пронизують " всі змістовні елементи» . До змістовних домінантів дослідник відносить типи художньої проблематики, різновиду пафосу та ідею твору. Ідучи цим шляхом, літературознавець раціонально впорядковує враження, «перекладає» їх на понятійну мову і потім доповнює і розширює інтерпретацію в рамках заданого домінантами напряму.

Цілком очевидно: щоб об'єктивувати свої враження, дослідник має звернутися до аналізу мовної форми та стилістичних особливостей тексту, тобто. Іманентний літературознавчий аналіз тексту потребує доповнення та лінгвістичного обґрунтування.

Невипадково В.В. Виноградов говорив про два можливі шляхи вивчення літературного твору: 1) «...вирушаючи від понять та категорій загальної літературно-мовної системи, від її елементів та вникаючи у прийоми та методи їх індивідуально-стилістичного використання...»; 2) «...від складної єдності до сто розчленовування».

У процесі літературознавчого аналізу твору необхідна опора широкий історико-літературний контекст, тобто. іманентнийаналіз має доповнюватися проекційним(Терміни В.В. Виноградова). У компетенцію літературознавця входить знання історії створення твору та літературної долі автора, його світогляду та творчого кредо; уявлення про літературний процес і особливо про відповідний етап у розвитку художньої літератури. Ця важлива фонова позатекстова інформація дозволить точніше та глибше інтерпретувати естетичний зміст тексту.

Відомо, що художній текст допускає множинність тлумачень, які залежать як від самого тексту, так і від інформаційного тезаурусу читачів, рівня їхньої духовної, психологічної та мовної культури, соціального досвіду та інших факторів.

Іноді розрізняють літературознавчий аналіз «за образами», «за хлемами», «по ходу дії». З огляду на системної організації тексту, його зв'язності і цілісності будь-який вид аналізу спрямовано розуміння цілого художнього змісту тексту і виключає висвітлення інших його аспектів.

Так чи інакше, об'єктивний шлях до вивчення сутності твору лежить аналіз його форми, тобто. через лінгвістичний аналіз. У зв'язку з цим цікавою є методика аналізу відомого літературознавця М. Гаспарова (2001), в основі якої лежить виявлення трьох рівнів аналізу.

М. Гаспаровим виділяються: 1) верхній рівень аналізу – ідейно-подібний(він включає ідеї та емоції, образи та мотиви); 2) середній рівень - стилістичний(він включає аналіз лексики та синтаксису); нижній - фонічний(метрика, ритміка, рима, строфіка). На думку автора, аналіз художнього світу творувідноситься до вищого рівня, найважливішого і «найрозробленого рівня будови поетичного твору».

Підведемо підсумки:

    З погляду літературознавства, художній текст сприймається як витвір мистецтва, вивчений у культурно-історичному контексті епохи.

    Літературознавця цікавить належність тексту певному літературному напрямку, жанрова специфіка, композиція, образна система, тематика та проблематика твору, його основний пафос та художня своєрідність. Поряд з цим досліджується позатекстове тло: світогляд письменника, естетичне кредо, культурно-історична епоха та обставини створення тексту.

    До завдань літературознавчого аналізу входить вивчення художнього змісту літературного твору.