Основні поняття та складові елементи художньої культури. Художня культура та її основні напрямки

Поняття «культура» настільки багатозначне, що досі немає єдиного визначення. Ми говоримо " грецька культура», «Культура праці», «художня культура». Щоб краще зрозуміти зміст цього слова, звернемося до його походження.

Спочатку латинське слово « cultura » означало «обробіток землі» і протиставлялося значенню «natura», тобто. Природа. Термін «культура» можна використовувати й інших близьких значеннях: освіта, розвиток, удосконалення.

Таким чином, поняття «культура» означає все те, що створено людською працею в результаті перетворення природи в прагненні досягти досконалості. Це водночас і результат, і процес творчої діяльності людей із перетворення природи, заснований на високо свідомої діяльності. Саме тому культура не існує поза людиною та її діяльністю. Історія людського суспільства - це і є історія світової мистецької культури.

Культура - історично певний рівень розвитку суспільства та людини, виражений у типах та формах організації життя та діяльності людей.

Культура - сукупність генетично неуспадкованої інформації у сфері поведінки людини.
Культура – загальний обсяг творчості людства.
Культура - це сукупність матеріальних та духовних цінностей, виготовлених людством протягом усієї історії.

Рис. 1. Умовний поділ культури за видами.

Національна культура –це сукупність символів, вірувань переконань цінностей, норм зразків поведінки, що характеризують духовне життя людської спільноти у тій чи іншій країні, державі.

Світова культура– це синтез найкращих досягнень усіх національних культур різних народів, від давніх цивілізацій донині.

Духовна культура– сукупність усіх знань людини та способів діяльності щодо створення духовних цінностей. Основними видами духовного творення є наука, релігія, мистецтво.

Матеріальна культура - Це культура, об'єктами якої виступають знаряддя праці, засоби виробництва, одяг, побут, житло, засоби сполучення - все те, що є процесом і результатом матеріальної діяльності людини.

Народна культура – це культура широких народних мас, що формується з моменту утворення національної держави, що передається з покоління до покоління в процесі безпосередньої взаємодії. Народна культура створюється самим народом, найчастіше невідомими авторами. До неї можна віднести: казки, пісні, фольклор, міфи, традиції, звичаї.

Масова культура- культура побуту, розваг та інформації, що переважає в сучасному суспільстві. Вона включає такі явища, як засоби масової інформації(ТБ та радіо), спорт, кінематограф, музика, масова література, образотворче мистецтво тощо.

Елітарна культура– це культура привілейованих груп суспільства, що характеризується закритістю, аристократизмом та самодостатністю.

Культура – це невід'ємна сторона життя суспільства, вона невіддільна від людини як соціальної істоти: культура є процесом активної діяльностілюдини, спрямований на освоєння, пізнання та перетворення світу. Ступінь розвиненості культури завжди залежить від конкретного історичного етапутовариства. Головна ролькультури у житті суспільства полягає в тому, що культура виступає засобом зберігання та передачі людського досвіду.

Звідси основні функції культури:

Крім представлених видів культури (рис.1) окремо виділяють художню культуру.

Художня культура – один із видів культури, що вирішує завдання інтелектуально-чуттєвого відображення буття у художніх образах.

Таке становище художньої культури ґрунтується на властивій лише людині здібності до художньої творчості, що відрізняє її від інших живих істот. Не можна зводити художню культуру тільки до мистецтва або ототожнювати її з культурною діяльністювзагалі.

Рис. 2 Приклад художнього твору первісної людини. Наскальний малюнок бика з печери Альтамір (Іспанія).

Центральне місце у художній культурі займає мистецтво. Мистецтво – вид художнього освоєння дійсності людиною, що має на меті формування та розвиток її здатності творчо перетворювати світ і себе за законами краси.

До мистецтва ми відносимо: література, живопис, графіка, скульптура, архітектура, музика, танець, художня фотографія, декоративно-ужиткові мистецтва, театр, цирк, кіно та ін.У кожному їх створюються художні твори- Книги, картини, скульптури, спектаклі, кінофільми та ін.

У кожного народу – своя культура, а разом – усі народи світу створили світову культуру.

Світова художня культура- Не проста сума культур рівних народів. Це постійна взаємодія культур. Кожен народ "говорить" з іншими народами, з людьми, відокремленими від нього віками, мовою своєї культури. І ця універсальна мова культури має бути зрозумілою нам з вами, як і мова математики чи фізики, як іноземна мова, знання якого робить людину особливо освіченою. Звичайно, ми маємо навчитися розуміти мову культури.

Запитання для повторення:

Подумайте, як культура впливає на людину?
Подумайте, як людина впливає на культуру?
Які види мистецтва ви знаєте?
Використовуючи додаткові джерела, з'ясуйте, яке відношення до культури має фізична культура?

Після знайомства з представленими матеріалами необхідно виконати перевірочні та контрольні завдання, представлені тут же. У разі потреби контрольні матеріали надсилаються на електронну пошту викладача за адресою: [email protected]

Поняття «культура» розвивалося історично (від латинського слова cultura – обробіток землі, обробка, розвиток, шанування). Вже у працях римського громадського діяча, оратора Цицерона (106 – 43 роки е.) зустрічається тлумачення цього поняття як «обробка, вдосконалення душі». Згодом термін починає вживатися у значеннях «виховання», «освіта», «самовдосконалення».

На сьогодні існує понад 500 визначень культури. Вчені розтрощили їх на кілька груп. У першу увійшли описові визначення. По-друге – визначення, пов'язують культуру із традиціями чи соціальною спадщиною суспільства. У третій групі підкреслювалося значення і роль людини для культури та правил культури, які організовують людську поведінку.

У повсякденному життіПоняття «культура» також вживається у кількох значеннях.

Культура – це сукупність створених людиною під час своєї діяльності і специфічних йому життєвих форм, і навіть процес їх творення і відтворення.

Поняття культури характеризує світ людини. Культура немає поза людини, вона спочатку пов'язані з ним. Людина – це суб'єкт культури: він творить, зберігає та поширює створені ним культурні цінності.

Культуру поділяють на матеріальну та духовну.

Як духовної культури виступають явища, пов'язані зі свідомістю, з інтелектуальною, емоційно-психологічною діяльністю людини, - мова, звичаї та звичаї, вірування, знання, мистецтво тощо.

Матеріальна культура – це втілення матеріалізованих людських та суспільних потреб. Матеріальна культура включає всі матеріальні предмети і технології, створені людськими спільнотами, сукупність матеріальних благ, створених людьми.

Культура виконує у житті суспільства важливі функції. Це гуманістична, пізнавальна, регулятивна, семіотична, ціннісна функція, а також функція трансляції соціального досвіду.

Культура «вбирає» у собі відомості, предмети, звичаї, звичаї всіх часів і народів, тому дозволяє залишатися безперервної зв'язку між поколіннями. Завдяки книгам, картинам, музичним творам, ми знаємо про життя наших предків, можемо – на основі наявних відомостей – реконструювати інші епохи, навіть ті, що були за сотні тисяч років до нашої появи! Культура – це знання людини. Через культуру ми пізнаємо світ: вчимося впізнавати явища та події, визначати характеристики, досліджувати подібності та відмінності. Культура допомагає нам стати освіченою, інтелектуальною особистістю, яка не перериває свого самовдосконалення.

Регулятивна функція науки – це функція розвитку та укорінення у суспільстві моралі та права. Мораль право є найважливішими поняттями цивілізованого життя. Мораль і право роблять життя в суспільстві стабільним, не дозволяють дрібним конфліктам «перерости» у війни, регулюють відносини між людьми. Мораль – це моральні закони, духовна опора кожної людини. Мораль не дозволяє вбивати людей, ображати їх, пригнічувати, вчиняти антигуманні дії та ін. Право – законне закріплення моралі: за злочини люди караються – залежно від ступеня тяжкості скоєного про них. Право – це як заборона, а й свобода одночасно: право як забороняє, а й захищає. Мораль і право тісно пов'язані з культурою, оскільки вони пройшли довгий етап становлення, перш ніж набули сучасної форми.

Семіотична (знакова) функція культури проявляється у створенні спеціалізованої системи знаків, що дозволяє людині пізнавати світ музики, живопису, театру. Щоб розуміти мистецтво, мало бачити картину чи сюжет твору – треба знати символіку тексту чи полотна, вміти читати між рядків, «бачити» крізь фарби. Адже мистецтво мислить образами! Їх треба вміти читати.

Ціннісна функція культури полягає в тому, що культура відображає якісний стан суспільства, його моральний та інтелектуальний зміст, виступає критерієм моральної оцінки.

Художня культура – це сукупність усіх видів художньої діяльності, включаючи продукт та процес цієї діяльності. Завдяки художній культурі людина здатна образно відбивати та моделювати світ.

Поняття «художня культура» за обсягом ширше, ніж поняття «мистецтво».

Мистецтво – ця сфера духовно-практичної діяльності людей, спрямована на художнє розуміння освоєння світу; це один із способів естетичного освоєння світу.

Художня творчість загалом – література, архітектура, скульптура, живопис, графіка – поділяються на види мистецтва. Виділяють понад 400 видів мистецтва. Традиційна класифікація мистецтва виділяє 3 великі групи:

***просторові мистецтва (пластичні) – це такі види художньої творчості, у яких немає руху (архітектура, скульптура, живопис, графіка);

***часові (література, музика);

***синтетичні.

Мистецтво охоплює всі сфери художньої творчості.

сайт, при повному або частковому копіюванні матеріалу посилання на першоджерело обов'язкове.

План.

Художня культура та мистецтво.

Функції та види мистецтва.

Напрями, течії та стилі мистецтва.

Тема 4.1. Художня культура та мистецтво.

Художня культура- це досконалі, що відповідають прийнятим у суспільстві стандартам, заняття мистецтвом та сприяють його функціонуванню та розвитку.

Художня культура - це заняття суспільства, групи, індивіда мистецтвом, з приводу йогоі у зв'язку з ним.Перша діяльність поділяється на створення мистецтва, яке разом із виконавською майстерністю часто називається художньою творчістю, та на споживання його. Друга діяльність складається зі створення, пізнання та поширення інформації про мистецтво. Третя полягає переважно у функціональному використанні мистецтва, наприклад, у художньому облаштуванні побуту та надання художнього впливу на різні сфери життя. Отже, мистецька культура не зводиться до занять мистецтвом, не обмежується художньою діяльністю. Мистецтво лише її серцевинна, центральна частина. Важливою діяльністю є засвоєння різноманітної інформації про мистецтво, яка просвічує людей про нього, робить їх художньо ерудованими, серйозно допомагає їм у сприйнятті мистецтва.

Зазвичай людей, які тільки знають про мистецтво, художньо культурними не вважають. Але чи можна їм відмовити у цьому? Тим більше що таких справді чимало. Здається, ні. Але щодо повноти їх художньої культури, то вона, безумовно, виявляється обмеженою. Це випливає з різниці занять мистецтвом, у тому числі споживання його, та діяльності з приводу мистецтва, що полягає в отриманні інформації про мистецтво та обмін нею з іншими людьми. Перша здійснюється заради того, щоб випробувати особливе переживання - естетичне задоволення, а друга - задля поповнення знань про мистецтво та кращого його розуміння.

Особливість художньої культури, відмінність її з інших культур визначається специфікою мистецтва. Останнє є великий симулякр - імітацію реальності. Однак на відміну від інших симулякрів, мистецтво постає не як наслідування фальшивих зразків, ерзаців, а як результат такого подвоєння дійсності, що несе про неї художню правду.Тому і стандарти художньої діяльності особливі, вони наказують людям перебування не в реально існуючому, а в художньо зображеному світі, в якому необхідне симуля-кративне мислення та відповідні дії.

Художня культура - це професійна, а й аматорська художня діяльність людей, якій вони віддаються у час. Тому суб'єктами художньої культури є не тільки ті, хто професійно займається мистецтвом, а й усі аматорські люди, що виготовляють і споживають його.

Художня культура в окремих людей не буває своєю, а є результатом прилучення їх до якоїсь із художніх культур, що існують у суспільстві. Це виявляється у наявності у людини громадських, групових художніх поглядів. Вибір людиною художньої культури рідко пов'язані з її соціальної приналежністю, він визначається більше особливостями його художнього смаку. Прийняття їм художньої культури залишає місце для її освоєння. Велике значенняіндивідуальне бачення мистецтва, найчастіше із претензією на свою художню культуру, має для створення та виконання художніх творів. Певною мірою це стосується і всього споживання мистецтва.

Важливо підкреслити, що у всіх своїх проявах мистецька культура постає як діяльність, що здійснюється за існуючими у суспільстві, групах стандартів. Це насамперед стосується художньої творчості. Критерієм культурного споживання мистецтва є розуміння людьми художньої критики, ступінь залучення до неї.

Оскільки мистецька культура включає вЗаняття з приводу мистецтва і у зв'язку з ним, її стандартами є і ті, якими наказується їх зразкове здійснення.

Мистецтво – одне з найважливіших сфер культури, причому на відміну інших сфер діяльності (рід занять, професія, посада тощо. буд.) воно загальнозначимо, без нього неможливо уявити життя людей. Зачатки художньої діяльності відзначають ще первісному суспільстві задовго до появи науки, філософії. І, незважаючи на давнину мистецтва, його незамінну роль у житті людини, тривалу історію естетики, проблема сутності та специфіки мистецтва досі залишається багато в чому невирішеною. У чому ж таємниця мистецтва і чому важко дати суворо наукове визначенняйого? Справа, насамперед у тому, що мистецтво не піддається логічній формалізації, спроби виявити абстрактну сутність його завжди закінчувалися або приблизністю, або невдачею.

Можна виділити три різні значення цього слова, тісно пов'язані один з одним, але відрізняються за своїм обсягом і змістом. В самому широкому значенніпоняття «мистецтво» (і це, мабуть, найдавніше його застосування) означає будь-яку майстерність, майстерно, технічно виконана діяльність, результатом якої є штучне в порівнянні з природним, природним. Саме цей зміст випливає із давньогрецького слова «техне» – мистецтво, майстерність.

Другим, вужчим значенням слова «мистецтво» є творчість за законами краси. Така творчість відноситься до широкому колудіяльності: створення корисних речей, машин, сюди слід віднести оформлення та організацію суспільного та особистого побуту, культуру повсякденної поведінки, спілкування людей і т. д. У наш час успішно функціонує творчість за законами краси в різних сферах дизайну. Особливим виглядомсоціальної діяльності є власне художня творчість, продуктами якої є спеціальні духовні естетичні цінності – такий третій і найвужчий зміст слова «мистецтво». Він стане предметом подальшого розгляду.

Мистецтво- Форма культури, пов'язана зі здатністю суб'єкта до естетичного, практично-духовного освоєння світу; особлива сторона суспільної свідомості та людської діяльності, Що є відображенням дійсності в художніх образах; один із найважливіших способів естетичного розуміння об'єктивної реальності, її відтворення в образно-символічному ключі під час опори на ресурси творчої уяви; специфічний засіб цілісного самоствердження людиною своєї сутності, спосіб формування людського в людині.

Характерні риси мистецтва:

служить сильним засобом спілкування для людей;

пов'язане з переживаннями та емоціями; передбачає переважно чуттєве сприйняття та неодмінно суб'єктивне сприйняття-бачення дійсності;

йому притаманні образність та творчий характер.

Сучасною наукою встановлено, що мистецтво зародилося епоху верхнього палеоліту, тобто. близько 30-40 тисячоліть до н. Поліфонічність мистецтва передбачає і різноманітність точок зору причини його походження.

Релігійна теорія. Відповідно до неї краса одна із імен Божих, а мистецтво – конкретно-чувственным виразом божественної ідеї. Походження мистецтва пов'язують із проявом божественного початку.

Теорія гри (Г. Спенсер, К. Бюхер, В. Фріче, Ф. Шіллер). Полягає в тому, що мистецтво вважається самоцільною грою, позбавленою будь-якого змісту. Через те, що гра – явище біологічне, властиве всім тваринам, те й мистецтво оголошується однією з природних явищ. Оскільки гра старше праці, то мистецтво – старше виробництва корисних предметів. Його основна мета – задоволення, насолода.

Еротична (Н. Нардау, К. Ланге, 3. Фрейд та ін.). Прихильники цієї точки зору вважали, що мистецтво виникає як засіб приманювання представниками однієї статі особин іншої статі. Наприклад, одна з найдавніших форм мистецтва - прикраса - створювалася для того, щоб зробити найбільший сексуальний потяг.

Теорія наслідування (Демокріт, Арістотель та ін). Тут висловлена спроба поєднати причину виникнення мистецтва із соціальним призначенням людини. Аристотель бачив у мистецтві «наслідування» матері-природі та один із засобів «очищення» почуттів людини, виховання її красивим, шляхетним, мужнім («Поетика»). Причинами зародження мистецтва він вважав природні схильності людини до імітації, наслідування природи.

Функції та види мистецтва

Соціальні функції мистецтва.

Пізнавальна (гносеологічна) функція. Відбиваючи дійсність, мистецтво є одним із способів пізнання духовного світу людей, психології класів, націй, окремих осібта суспільних відносин. Специфіка цієї функції мистецтва – у спрямованості до внутрішнього світу людини прагненні проникнути у сферу потаємної духовності та моральних спонукань особистості.

Аксіологічна функція мистецтва полягає у оцінці його на особистість у тих визначення ідеалів (чи заперечення певних парадигм), тобто. узагальнених уявлень про досконалість духовного розвитку, про ту нормативної моделі, орієнтація на яку та прагнення до якої задається художником як представником соціуму.

Комунікативна функція. Узагальнюючи і концентруючи у собі різноманітний досвід життєдіяльності людей різних епох, країн і поколінь, висловлюючи їхні почуття, смак, ідеал, погляди на світ, їх світовідчуття та світогляд, мистецтво є одним із універсальних засобів зв'язку, спілкування між людьми, збагачення духовного світу окремої людини досвідом всього людства. Класичні твори поєднують культури та епохи, розсувають горизонти людського світогляду. «Мистецтво, всяке мистецтво, – писав Л.Н. Толстой, – саме собою має властивість поєднувати людей. Будь-яке мистецтво робить те, що люди, які сприймають почуття, передане художником, поєднуються душею, по-перше, з художником і, по-друге, з усіма людьми, які отримали те ж саме враження».

Гедоністична функція полягає в тому, що справжнє мистецтвонесе людям насолоду (і неприйняття зла), одухотворює їх.

Естетична функція. За своєю природою мистецтво – це найвища форма освоєння світу «за законами краси». Вона, по суті, виникло як відображення дійсності в її естетичній своєрідності, висловлюючи естетичну свідомість та вплив на людей, формуючи естетичне світосприйняття, а через нього і весь духовний світособи.

Евристична функція. Створення художнього твору – це досвід творчості – зосередження творчих сил людини, її фантазії та уяви, культури почуттів та висоти ідеалів, глибини думок та майстерності. Освоєння художніх цінностей- теж творча діяльність. Саме мистецтво несе в собі дивовижну здатність пробуджувати думки і почуття, закладені в художньому творі, і здатність до творчості в його універсальному прояві. Вплив мистецтва не зникає з припиненням безпосереднього контакту з художнім твором: продуктивна емоційно-психічна енергія охороняється хіба що «в запасі», входить у стійкий базис особистості.

Виховна функція. У мистецтві виражена вся система людських відносин до світу – норми та ідеали свободи, істин, добра, справедливості та краси. Цілісне, активне сприйняття глядачем художнього твору є співтворчість, воно виступає способом інтелектуальної та емоційної сфер свідомості у їхній гармонійній взаємодії. У цьому полягає призначення виховної та праксіологічної (діяльної) ролі мистецтва.

Закономірності функціонування мистецтва:

розвиток мистецтва не носить поступального характеру, йде хіба що поштовхами;

твори мистецтва завжди виражають суб'єктивне бачення світу художником та мають суб'єктивну оцінку з боку читача, глядача, слухача;

художні шедеври непідвладні часу та відносно незалежні від мінливих групових та національних уподобань;

мистецтво демократичне (воно впливає на людей незалежно від їхньої освіти та інтелекту, не визнає жодних соціальних перегородок);

справжнє мистецтво, зазвичай, гуманістично орієнтоване; взаємодія традицій та новаторства.

Таким чином, мистецтво є специфічним видом духовної діяльності людей, для якої характерно творче, чуттєве сприйняття навколишнього світу в художньо-образних формах.

Мистецтво, як найважливіша частина культури, знаходить своє вираження у безмежному розмаїтті конкретних видів художньої творчості, кількість і складність яких – від скельного малюнка чи примітивного танцю до грандіозного «шоу» чи кіносеріалів сучасності – неухильно збільшується зі зростанням естетичної свідомості людства.

Принципи класифікації видів мистецтва.

Насамперед, серед видів мистецтва розрізняють:

образотворчі (живопис, графіка, скульптура, художня фотографія) та

необразотворчі (музики, архітектура, декоративно- прикладне мистецтво, хореографія).

Різниця між ними полягає й у тому, що образотворчі мистецтва відтворюють життя у подібній їй формі (зображують її), тоді як необразотворчі передають безпосередньо внутрішній стан духу людей, їх переживання, почуття, настрої у вигляді форми, «несхожої» прямо на об'єкт відображення.

Образотворчі мистецтва звертаються до дійсності як джерела формування світу людини, необразотворчі – до результатів впливу дійсності на духовний світ особистості (світогляд людей, їх почуттів, переживань тощо).

Дуже істотно поділ мистецтв на:

статичні (просторові) та

динамічні (тимчасові).

До перших відносяться живопис, графіка, скульптура, архітектура, декоративно-прикладне мистецтво, художня фотографія; до других – література, музика, танець. Просторові мистецтва з величезною силою відтворюють видиму красу дійсності, гармонію простору, здатні привернути увагу до окремих сторін відбитого світу, кожної деталі самого твору, що робить їх незамінними в естетичному вихованні, навчанні красі. Водночас вони безсилі безпосередньо передати зміни життя, його перебіг. Це з успіхом роблять тимчасові мистецтва, здатні відтворити і перебіг подій (література), та розвиток почуттів людини (музика, хореографія).

Не всі види мистецтва можна зарахувати до того чи іншого чітко відмежованого типу. На основі синтезу простих мистецтв виростають синтетичні мистецтва. До них належать театр, кіно, телебачення. Вони, зазвичай, поєднують у собі риси мистецтв образотворчих і необразотворчих, просторових і часових, отже їх іноді навіть відносять до особливої групи просторово-часових мистецтв.

За способом практичного художнього освоєння матеріалу мистецтва можна розділити на види, що використовують природний матеріал – мармур, граніт, дерево, метал, фарби тощо (архітектура, живопис, графіка, скульптура, декоративно-ужиткове мистецтво), звук (музика), слово (насамперед художня література), і навіть мистецтва, у яких як «матеріал» виступає сама людина (театр, кіно, телебачення, естрада, цирк). Особливе місце тут займає слово, до використання якого широко звертаються різні види мистецтва.

Відзначимо також розподіл мистецтв на утилітарні (прикладні) та неутилітарні (витончені; іноді їх називають ще чистими). У творах утилітарних видів мистецтва (архітектура, декоративно-прикладне мистецтво) в останні десятиліття спостерігається все ширше утилітарне використання і деяких видів витончених мистецтв(Музики на виробництві та в медицині, живопису в медицині), органічно сплітається їх призначеність для практичних матеріальних цілей і власне естетична цілеспрямованість.

Традиційна естетика ділить художні твори, насамперед за ознакою їхнього ставлення до категорій простору та часу, на великі групи: просторові і тимчасові. Відповідно до цього критерію, до першої групи належать такі види художньої творчості, в яких не виявляється руху: архітектура, скульптура, живопис, графіка тощо. До другої – музика, балет, театр, інші види «видовищного» мистецтва. Однак легко помітити, що подібною «жорсткою» класифікацією підпорядковуються далеко не всі види мистецтва, багато з яких, якщо не всі, можна було б назвати просторово-часовими.

Власне класифікація виділяє різновиди мистецтва – образотворче, музичне, «синтетичне», «технічне», декоративно-ужиткове та ін.

Образотворче мистецтво впливає людини візуально, тобто. через зорове сприйняття. Твори образотворчих мистецтв, як правило, мають предметну (матеріальну) форму і не змінюються в часі та просторі (за винятком випадків псування та загибелі). Живопис, скульптура, графіка, монументальне мистецтво, а також значною мірою декоративно-ужиткове мистецтво відносяться до просторового мистецтва.

Синтетичні мистецтва – види художньої творчості, які є органічне злиття чи відносно вільну комбінацію різних видів мистецтв, що утворюють якісно нове і єдине естетичне ціле.

"Технічні мистецтва" в розвинених формах виникли порівняно недавно; це своєрідний симбіоз мистецтва та техніки. Характерний приклад – створення «світломузики», суть якої полягає у прагненні злити у якийсь органічний синтез «мелодію» мінливих світлових і колірних ефектів, з одного боку, і власне мелодію – з іншого.

Декоративно-прикладне мистецтво є чи не одним із найдавніших. Його назва походить від латів. «deсого» – прикрашаю, а у визначенні «ужиткове» міститься думка про те, що воно обслуговує практичні потреби людини, одночасно задовольняючи її індивідуальні естетичні потреби.

Особливою областю декоративно-ужиткового мистецтва є його прояви, використовують у ролі вихідного матеріалу саму природу, хіба що «підключену» до процесу естетизації навколишнього людини середовища. «Треба брати під охорону як архітектурні пам'ятки, а й цілі пейзажі, оскільки це робиться, наприклад, у Шотландії, де зберігається весь «вигляд» до горизонту, – писав Д.С. Лихачов. – Видатні пейзажі мають бути враховані та збережені як пам'ятки культури (людської та природної)».

Види мистецтва- Це історично сформовані, стійкі форми творчої діяльності, що мають здатність художньої реалізації життєвого змісту і розрізняються за способами її матеріального втілення. Мистецтво існує і розвивається як система взаємопов'язаних між собою видів, різноманіття яких обумовлено багатогранністю самого реального світу, що відображається у процесі художньої творчості.

Кожен вид мистецтвамає свій специфічний арсенал образотворче-виразних засобів і прийомів.

Якісна характеристика видів мистецтва.

Архітектура- Формування дійсності за законами краси при створенні будівель і споруд, покликаних обслуговувати потреби людини в житлі та громадських приміщеннях. Архітектура - це вид мистецтва, метою якого є створення споруд та будівель, необхідних для життя та діяльності людей. Вона виконує у житті людей як естетичну функцію, а й практичну. Архітектура як вид мистецтва статична, просторова. Художній образ тут створюється незображальним способом. Він відображає певні ідеї, настрої та бажання за допомогою співвідношення масштабів, мас, форм, кольору, зв'язку з навколишнім пейзажем, тобто за допомогою специфічно виразних засобів.

Прикладне мистецтво- це речі, що оточують і обслуговують нас, створюють наш побут і затишок, речі, зроблені не тільки як корисні, але і як прекрасні, що мають стиль і художній образ, який виражає їх призначення і несе узагальнену інформацію про тип життя, про епоху, про світогляд народу. Естетичний вплив прикладного мистецтва щодня, щогодини, щохвилини. Твори прикладного мистецтва можуть підніматися до вершин мистецтва.

Декоративне мистецтво– естетичне освоєння середовища, навколишнього людини, художнє оформлення створеної людиною «другої природи»: будівель, споруд, приміщень, площ, вулиць, доріг. Це мистецтво вторгається у повсякденне життя, створюючи красу та зручності всередині та біля житлових та громадських приміщень. Творами декоративного мистецтва можуть бути дверна ручка та огорожа, шибка у вітражі та світильник, що вступають у синтез з архітектурою.

Живопис- Зображення на площині картин реального світу, перетворених творчим, уявою художника; виділення елементарного і найпопулярнішого естетичного почуття – відчуття кольору на особливу сферу і перетворення їх у одне із засобів художнього освоєння світу.

Графіказаснована на однотонному малюнку і використовує як основний образотворчий засіб контурну лінію: точку, штрих, пляма. Залежно від призначення вона ділиться на станкову та прикладну друкарську: гравюру, літографію, офорт, карикатуру тощо.

Скульптура- Просторово-образотворче мистецтво, що освоює світ у пластичних, образах, які відображаються в матеріалах, здатних передати життєвий вигляд явищ. Скульптура відтворює реальність в об'ємно-просторових формах. Основними матеріалами є камінь, бронза, мармур, дерево. За змістом ділиться на монументальну, станкову, скульптуру малих форм. За формою зображення розрізняють: об'ємну тривимірну скульптуру, рельєфно-опуклі зображення на площині. Рельєф своєю чергою поділяється на барельєф, горельєф, контррельєф. Здебільшого всі жанри скульптури склалися під час античності. У наші часи розширилася кількість матеріалів, придатних для скульптури: виникли твори зі сталі, бетону, пластмаси.

Література- Письмова форма мистецтва слова. Вона з допомогою слова створює реальне живе буття. Літературні твори поділяються на три роди: епос, лірика, драма. До епічної літератури відносять жанри роману, повісті, оповідання, нарису. До ліричних творів відносять віршовані жанри: елегія, сонет, ода, мадригал, вірш. Драма призначена для сценічного втілення. До драматичних жанрів належать: драма, трагедія, комедія, фарс, трагікомедія та ін. У цих творах розкриття сюжету йде через діалоги та монологи. Основним виразним та образотворчим засобом літератури є слово. Слово – виразний засіб та мислительна форма літератури, знакова основа її образності. Образність закладена у основі мови, що створюється народом, вбирає у собі весь його досвід і стає формою мислення.

Театр- Вигляд мистецтва, що художньо освоює світ через драматичну дію, здійснюване акторами на очах у глядачів. Театр – особливий вид колективної творчості, що поєднує зусилля драматурга, режисера художника, композитора, акторів. Через актора втілюється задум вистави. Актор включає в дію та надає театральності всьому, що знаходиться на сцені. Декорації створюють на сцені інтер'єр кімнати, краєвид, вид міської вулиці, але все це залишиться мертвою бутафорією, якщо актор не одухотворить сценічну поведінку.

Музика– мистецтво, що закріплює та розвиває можливості невербального звукового спілкування, пов'язаного з людською мовою. Музика на основі узагальнення та обробки інтонацій людської мови виробляє свою мову. Основа музики – інтонація. Структура музики – ритм і гармонія, що у своєму поєднанні дають мелодію. Знакову, сенсообразующую роль музиці грають також гучність, тембр, темп, ритм та інші елементи.

Хореографія- Мистецтво танцю, луна музики.

Танець– мелодійний та ритмічний звук, що став мелодійним та ритмічним рухом людського тіла, що розкриває характери людей, їх почуття та думки про світ. Емоційний стан людини виражається у голосі, а й у жестикуляції, характері рухів. Навіть хода людини може бути стрімкою, радісною, сумною.

Цирк- Мистецтво акробатики, еквілібристики, гімнастики, пантоміми, жонглювання, фокусів, клоунади, музичної ексцентрики, кінної їзди, дресирування тварин. Цирк – це не рекордсменство, а образ людини, що демонструє свої вищі можливості, вирішує надзавдання, що творить відповідно до надзавдання, за законами ексцентрики.

Фотомистецтво- Створення хіміко-технічними та оптичними засобами зорового образу документального значення, художньо виразного та достовірністю що запам'ятовує в застиглому зображенні суттєвий момент дійсності. Документальність – «золоте забезпечення» фото, що назавжди зображує факт життя.

Кіно- Мистецтво зорових рухливих образів, створюваних на основі досягнень сучасної хімії та оптики, мистецтво, що набула своєї мови, широко охоплює життя у всьому її естетичному багатстві і синтетично вбирає в себе досвід інших видів мистецтва.

Телебачення- Засіб масової відеоінформації, здатний передавати на відстань естетично перероблені враження буття; новий видмистецтва, що забезпечує інтимність, домашнє сприйняття, ефект присутності глядача (ефект «миттєвості»), хронікальність і документальність художньої інформації.

Види мистецтва тісно пов'язані одне з одним, взаємно впливають друг на друга. Пов'язані між собою навіть такі, здавалося б, далекі один від одного види мистецтва, як кіно та архітектура, музика та живопис. Види мистецтва безпосередньо впливають один на одного. Ще в давнину архітектура вступала у взаємодію з монументальною скульптурою, живописом, мозаїкою, іконою.

Взаємодіючи один з одним, різні види мистецтва вирішують загальне завдання – завдання естетичного виховання людей, формування та розвитку їхнього духовного світу.

Одним із найважливіших компонентів духовної культури людства виступає художня культура, яка разом із пізнавальною, релігійною, моральною, економічною, політичною культурою покликана формувати внутрішній світ людини, сприяти розвитку людини як творця культурних цінностей. Художня культура також є певним видом людської діяльності, специфічний спосібреалізацію творчих потенцій людини. Художня культура можна зрозуміти і сутнісно, і функціонально у тих духовної культури.
Художня культура - це культура виробництва мистецтва, культура його поширення, пропаганди, культура сприйняття, розуміння, культура насолоди мистецтвом.
Для буття та соціального функціонування художньої культури характерні процеси, властиві всім типам суспільного виробництва, а саме:
- Виробництво художніх цінностей;
- функціонування мистецьких цінностей.
Ці процеси стосуються і закладів мистецтва, і, власне, мистецтва.
Жодне соціальне явищеможе бути зрозумілий у межах лише однієї певної групи явищ. Поняття художньої культури висловлює принципово нове ставлення до мистецтва, акцентує увагу на його соціальному функціонуванні та пов'язаності із системою організацій, що управляють художнім процесом, поширюють та зберігають його продукти, готують художні кадри. Саме тому поняття "художня культура" має працювати у рамках розуміння всього соціального контексту, в якому мистецтво функціонує. Художній твір - продукт як художньої діяльності, а й усього процесу соціального функціонування мистецтва у суспільстві. Розглядаючи будь-який витвір мистецтва, слід враховувати форми його включення до соціуму та культурного життя.
Сфера художньої культури - це сфера художніх цінностей, що становлять вищі рукотворні форми естетичних цінностей. Естетичні цінності так чи інакше завжди залучені до культури, хоча можуть зберігати свою природну автономію (краса у природі). У даному випадкувтягнутість естетичних цінностей у культуру пояснюється тим, що громадська практика, діяльність людей ставлять це природне явищеу певне ціннісне ставлення до людства.
У системі художньої культури виділяються три її підсистеми, а саме:
художнє виробництво та його суб'єкти (тобто професійні та самодіяльні художники). Художнє виробництво – це творче продукування художніх цінностей. Для ефективного функціонування суб'єктів художнього провадження важливу рольвідіграють організаційні форми художньої діяльності (творчі спілки та самодіяльні колективи. Сюди належить також система художньої освіти (художні вузита інші навчальні заклади, які готують професійні кадри для мистецтва), а також різного роду заохочення, стимулювання професійних та самодіяльних митців (огляди, конкурси, премії, почесні звання та ін.).
Художнє виробництво - це і продуктивне, і активно рушійне початок художньої культури, стан якої насамперед визначається рівнем розвитку мистецтва. Разом про те потенціал художньої культури залежить і від ставлення людей мистецтва, і зажадав від характеру їх ціннісних установок щодо художніх творів. Важливу роль відіграє також фактор, пов'язаний з "тимчасовими можливостями" художнього життя, оскільки вплив мистецтва на людей здійснюється у певному часовому проміжку”.
художнє споживання та його суб'єкти (глядачі, читачі, слухачі). Сфера художнього вжитку - це величезний світхудожніх потреб, смаків, оцінок, ідеалів, складний світіндивідуально-особистісного сприйняття художніх цінностей, обумовлений різними детермінантами ( соціальним становищем, освітою, віком, матеріальними можливостями задоволення художніх потреб тощо);
відтворення, тиражування та розподіл уже зроблених художніх цінностей. Інакше висловлюючись, це промисловість тиражування художніх творів. Це художні заклади та засоби популяризації художніх цінностей, це пропаганда художньої культури, естетичне виховання та ін. По суті дана підсистема виконує "посередницькі" функції між художнім виробництвом та художнім споживанням, між суб'єктами художнього виробництва та суб'єктами художнього споживання.

Найважливішою складовою існування та функціонування художньої культури у суспільстві є процес творчості.
Американський філософ Еге. Фромм називає потреба у творчості однієї з найважливіших людських потреб. Тварині властиво пасивне пристосування до світу, люди ж намагаються перетворити його. Творчий акт завжди є процесом вивільнення та подолання. У ньому є переживання сили. Саме тому творчість є невід'ємною від волі. Тільки вільний може творити, зазначає філософ.
Особистість не може піднятися над повсякденною прозою життя без внутрішньої готовності до піднесеного, романтичного пориву. На думку Фромма, ця вимога продиктована наявністю творчих сил у кожному індивіді, серед яких особливе місце займає уява, емоційність. В акті творчості індивід поєднує себе зі світом, розриває рамки пасивності свого існування, входить у царство свободи, лише в якому він тільки і може почуватися дійсно людиною.
Однак найглибша сутність творчого акту розгортається в мистецтві, художній творчості. Мистецтво взагалі є переважно творчою сферою. Будь-який творчий художній акт є частковим перетворенням життя. У творчому художньому відношеннідо світу розкривається інший світ. Однак процес і результат творчості несуть у собі певний елемент трагізму, що виражається у невідповідності між задумом та його втіленням. Величезна творча енергія великих художників будь-коли може бути реалізована у тому творах повністю.
Художні твори, зазвичай, розглядаються як результат специфічно духовного сприйняття дійсності художником і, виходячи з цього, його самовираження. У той самий час твори мистецтва є засобами духовного спілкування для людей. Художня культура, як частина духовної культури, є засобом підготовки та залучення потенційних глядачів, слухачів, читачів до мистецтва, що призводить (негайно чи опосередковано) до зміни їх внутрішнього світу. Саме тому процес репродукування художніх цінностей є процесом, що дозволяє залучати до спілкування через витвори мистецтва дедалі більше людей, дозволяє підтримувати, відтворювати шедеври світового мистецтва.
Нові явища художньої культури народжуються у даній контексті історичної доби, національної культури, соціальної структуритовариства тощо. І своїм народженням, і художнім змістомвони являють собою складний сплав тимчасового та неминучого, національного та загальнолюдського. По-справжньому нові художні явища в певному сенсівипереджають свою епоху, оскільки покликані "служити" як нинішньому, а й майбутньому. Вони переростають рівень художніх потреб свого часу і часто виявляються незрозумілими цієї епохою. Тому одним із напрямів та проявів художнього розвиткує поступове подолання протиріч між художнім твором та її сприйняттям, розумінням, оцінкою.
Художня культура кожної епохи включає явища, соціальний і культурний зміст яких є відмінним, а іноді і протилежним. Деякі художні явища є культурними реліктами, залишковими елементами. художніх систем, структури, стилі, які зникають. Водночас у художній культурі виявляються й такі глибинні тенденції соціального та художнього прогресу, які поки що не мають прямого зв'язку з поточними завданнями часу.

I. Організаційний момент

ІІ. Постановка проблеми Що таке культура? Кого ми можемо назвати культурною людиною?”

2.1. Робота з понятійним словником теми

Світова художня культура – що стоїть за кожним словом? -

А) Висловлення своєї думки учнями

Б) Робота зі словниками Даля, Ожегова на знаходження тлумачення цих слів (учням можна роздрукувати сторінку зі словника, де є ці слова, полегшивши пошук до сторінки чи окремому аркуші дати вже обрані тлумачення понять – це залежатиме від дітей, які прийдуть на урок))

Упорядкування словника МХК – які поняття ми б віднести до МХК? - Запис слів на дошці зі слів учнів (вчитель їх розподіляє на дошці таким чином, щоб види мистецтва розміщувалися окремо, пам'ятники мистецтва окремо і т.д.)

ІІІ. Розвиток навичок групової роботи дослідницького характеру, розвиток умінь отримувати інформацію із візуального ряду.

Робота у групах. Клас ділиться на кілька робочих груп по 4-5 осіб, яким пропонується завдання:

Розгляньте ілюстративний ряд, поміщений у конверт, та розбийте ілюстрації на групи.

Виявіть основні риси, виходячи з яких ви розбили ілюстрації.

Скільки груп у Вас вийшло? Як Ви їх назвете?

Учням до розгляду пропонується роздатковий матеріал з ілюстраціями картин (див. додаток №1)

Сіднейський оперний театр
Храм Покрови Пресвятої Богородиціна Рву (Храм Василя Блаженного)
Велика кітайська стіна
Ейфелева вежа
Стоунхендж
Тадж Махал
Нотр Дам де Парі
Брюллов К.П. останній день Помпеї
Айвазовський І. Дев'ятий вал
Ікона Спас нерукотворний
Сєров В. Дівчинка з персиками
Леонардо да Вінчі Мона Ліза (Джоконда)
Шишкін І.І. Жито
Голова Нефертіті
Е.М.Фальконе. Пам'ятник Петру I ( Мідний вершник)
Маркос Пам'ятник Мініну та Пожарському
Мікеланджело Буонаротті Давид
Скульптура Христа Спокутника на горі Корковадо
З.Церетелі Композиція на Манежній площі

IV. Розвиток умінь аргументованого висловлювання.

Після виконання групової роботи заслуховуються аргументовані виступи представників кожної з робочих груп. У ході обговорення уточнюються твори, що увійшли до кожної групи на підставі художньо-виразних засобів:

Архітектура– мистецтво проектування та будівництва будівель та споруд. У основі лежить художня організація простору.

Живопис- Вигляд образотворчого мистецтва, Образ у якому створюється на поверхні полотна, дошки, стіни та інших поверхнях за допомогою фарб. Мова живопису – колір. У основі лежить художня організація площини.

Скульптура- Образотворче мистецтво, говорить мовоюпластики, об'єму. Розрізняються кругла скульптура(статуя, група, бюст) та рельєф. У основі лежить художня організація обсягу.

V. Характеристика видів мистецтва та Аналітична робота учнів над виявленням загальних характеристикрізних видів мистецтва.

Крім трьох основних видів мистецтва виділяються ще 9 видів (їх можуть називати учні, пояснюючи у чому полягає цей вид мистецтва, у чому його відмінні риси):

графіка - вид образотворчого мистецтва, до якого відносяться малюнок та засновані на ньому друковані художні твори (гравюра, літографія тощо). Графіка говорить мовою лінії, штрихи, плями.

література – у сенсі слова: сукупність будь-яких письмових текстів. Найчастіше під літературою розуміють художню літературу, тобто як вид мистецтва.

музика – Кожне мистецтво говорить своєю мовою. Мова музики – звуки, організовані з допомогою мелодії, інтонації, ритму, тембру, гармонії.

танець - це найдавніше мистецтво, ритмічні рухи під музику, передача емоцій за допомогою свого тіла.

В історії стародавнього світувсі важливі подіїу житті були виражені в танцях: народження, зцілення, шлюбні церемонії, свята врожаю. Техніка танцю – це рівень майстерності володіння власним тілом у виконанні основних рухів під музику. У більшості танців є базові рухиякі мають критерії виконання на відміну від танцювальної імпровізації.

театр – Як і будь-який інший вид мистецтва, театр має свої, особливі ознаки. Це мистецтво синтетичне: театральний твір (вистава) складається з тексту п'єси, роботи режисера, акторів, художника та композитора.

Кіноматограф з'явився тоді, коли в ньому виникла потреба. Це дитина століття техніки - і музу кіно іноді називають Техне. Кіно за своєю природою мистецтво синтетичне. До кінообразу як його складові органічні елементи входять і література, і живопис, і театр.

дизайн (ДПІ) - мистецтво, що творить красу, що оточує нас у побуті.

цирк - вид видовищного мистецтва, за законами якого будується розважальне уявлення.

фотография - Фотомистецтво – створення хіміко-технічними засобами зорового образу документального значення, художньо виразного і з достовірністю що у застиглому зображенні істотний момент дійсності.

VI. Виступ учасників гуртів. Обговорення висновку:

Підсумовуючи, ми говоримо про те, що Світова художня культура – це вид суспільної культури, в основі якої лежить образно-творче відтворення суспільства та людей, а також живої та неживої природи через засоби, що використовуються професійним мистецтвом та народною художньою культурою. Також це явища і процеси духовної практичної діяльності, що створює, розповсюджує та освоює матеріальні предмети та твори мистецтва, які мають естетичну цінність.

Світову культуруможна визначити як сукупність досягнень людства у матеріальній та духовній сфері – сукупність плодів зусиль з перетворення, перетворення їм світу.

Світова художня культура включає мальовничу, скульптурну, архітектурну спадщину та пам'ятники декоративно-ужиткового мистецтва, а також всю різноманітність створеного народом та окремими його представниками творів.

Існують 12 видів мистецтва, які мають свої особливості вираження та мистецької організації.

VII. Підбиття підсумків уроку. Оцінка діяльності кожної із команд.

Цитата: Розмаїття видів мистецтва дає можливість естетично освоювати світ у всій його складності та багатстві Немає головних і другорядних мистецтв, але кожен вид має свої слабкі і сильними сторонамиу порівнянні з іншими видами мистецтв.

Домашнє завдання.

Знайти та записати 5 цитат про мистецтво, Світову художню культуру, висловлених відомими людьми.
Знайти та наклеїти на альбомний лист ілюстрації відповідні різним видаммистецтва (зробити картотеку)