Жанри музичного фольклору. Які жанри музичного фольклору є? Фольклорні мотиви у поемі Н.А.

Ознаки, властивості фольклору

Дослідники помічено безліч ознак, властивостей, характерних для фольклору та дозволяють наближатися до розуміння його сутності:

Біфункціональність (поєднання практичного та духовного);

Поліелементність чи синкретизм.

Будь-який фольклорний твір поліелементний. Скористаємося таблицею:

Мімічний елемент

Жанри усної прози

Словесний елемент

Пантоміма, мімічні танці

Обрядове дійство, хороводи-втри, народна драма

Словесно-музичні (пісенні жанри)

Танцювальний елемент

Музично-хореографічні жанри

музичний елемент

Колективність;

Безграмотність;

Варіантна множинність;

Традиційність.

Для явищ, пов'язаних із освоєнням фольклору в інших видах культури, прийнято назву – фольклоризм – (введений наприкінці 19 століття французьким дослідником П. Себійо), а також «вторинне життя», «вторинний фольклор».

У зв'язку з його поширенням виникло поняття власне фольклору, його чистих форм: так, утвердився термін автентичний (від грецького autenticus- справжній, достовірний).

Народна творчість - основа всієї національної культури. Багатство його змісту та жанрове розмаїття – приказки, прислів'я, загадки, казки та інше. Особливе місце пісень у творчості народу, які супроводжують людське життявід колиски до могили, що відбивають її у найрізноманітніших проявах і що представляють загалом неминучу етнографічну, історичну, естетичну, моральну та високо художню цінність.

Особливості фольклору.

Фольклор(folk-lore) – міжнародний термін англійського походження, вперше введений у науку у 1846 році вченим Вільямом Томсом. У буквальному перекладі він означає – "народна мудрість", "народне знання" та позначає різні проявинародної духовної культури

У російській науці закріпилися інші терміни: народне поетичне творчість, народна поезія, народна словесність. Назвою "усна творчість народу" підкреслюють усний характер фольклору на відміну від письмової літератури. Назва " народно-поетична творчість" вказує на художність як на ознаку, за якою відрізняють фольклорний твір від вірувань, звичаїв та обрядів. Таке позначення ставить фольклор в один ряд з іншими видами народної художньої творчості та художньої літератури. 1

Фольклор – складне, синтетичнемистецтво. Нерідко у його творах поєднуються елементи різних видівмистецтв – словесного, музичного, театрального. Його вивчають різні науки - історія, психологія, соціологія, етнологія (етнографія) 2 . Він тісно пов'язаний із народним побутом та обрядами. Невипадково перші російські вчені підходили до фольклору широко, записуючи як твори словесного мистецтва, а й фіксуючи різні етнографічні деталі та реалії селянського побуту. Отже, вивчення фольклору було їм своєрідною областю народознавства 3 .

Наука, що вивчає фольклор, називається фольклористикою. Якщо під літературою розуміти не лише письмову художню творчість, а й словесне мистецтвовзагалі, то фольклор – особливий відділ літератури, а фольклористика, в такий спосіб, є частиною літературознавства.

Фольклор – це словесна усна творчість. Йому притаманні властивості мистецтва слова. Цим він близький до літератури. Водночас він має свої специфічні особливості: синкретизм, традиційність, анонімність, варіативність та імпровізація.

Причини виникнення фольклору виникли у первісно-общинном ладі з початком формування мистецтва. Стародавньому мистецтвуслова була властива утилітарність- Прагнення практично впливати на природу та людські відносини.

Найдавніший фольклорзнаходився в синкретичному стані(Від грецького слова synkretismos - з'єднання). Синкретичне стан – це стан злитості, нерозчленованості. Мистецтво ще не відокремлено від інших видів духовної діяльності, існувало у поєднанні з іншими видами духовної свідомості. Пізніше за станом синкретизму було виділення художньої творчості разом з іншими видами суспільної свідомості в самостійну галузь духовної діяльності.

Фольклорні твори анонімні. Їхній автор – народ. Будь-яке з них створюється з урахуванням традиції. Свого часу В.Г. Бєлінський писав про специфіку фольклорного твору: там немає "знаменитих імен, тому що автор словесності завжди народ. Ніхто не знає, хто склав його прості та наївні пісні, в яких так невигадливо і яскраво відобразилося внутрішнє та зовнішнє життя юного народу чи племені. І переходить пісня з роду в рід, від покоління до покоління, і змінюється вона з часом: то вкоротять її, то подовжать, то перероблять, то з'єднають її з іншою піснею, то складуть іншу пісню на додаток до неї – і ось із пісень виходять поеми, яких автором може назвати себе лише народ”. 4

Безумовно правий академік Д.С. Лихачов, який наголошував, що автора у фольклорному творі немає не лише тому, що відомості про нього, якщо він і був, втрачено, а й тому, що він випадає із самої поетики фольклору; не потрібен з погляду структури твори. У фольклорних творах може бути виконавець, оповідача, оповідач, але в ньому немає автора, автора як елемента самої художньої структури.

Традиційна наступністьохоплює великі історичні проміжки – цілі століття. За словами академіка А.А. Потебни, фольклор виникає " з пам'ятних джерел, т. е. передається по пам'яті з вуст в уста наскільки вистачає пам'яті, але неодмінно пройшов крізь значний шар народного розуміння " 5 . Кожен носій фольклору творить у межах загальноприйнятої традиції, спираючись на попередників, повторюючи, змінюючи, доповнюючи текст твори. У літературі присутні письменник та читач, а у фольклорі – виконавець та слухач. "На творах фольклору завжди лежить печатка часу і того середовища, в якому вони тривалий час жили, чи “побутували”. З цих причин фольклор і називають народною масовою творчістю. У нього немає індивідуальних авторів, хоча є багато талановитих виконавців та творців, досконало володіють загальноприйнятими традиційними прийомами сказування і співу.Фольклор безпосередньо народний за змістом - тобто за думками і почуттями, в ньому вираженим.Фольклор народний і за стилем - тобто за формою передачі змісту.Фольклор народний за походженням, за всіма прикметами та властивостям традиційного образного змісту та традиційним стильовим формам”. 6 У цьому полягає колективна природа фольклору. Традиційність– найважливіша та основна специфічна властивість фольклору.

Будь-який фольклорний твір існує у великій кількості варіантів. Варіант (лат. variantis – мінливий) – кожне нове виконання фольклорного твору. Усні творимали рухливу варіативну природу.

Характерною особливістю фольклорного твору є імпровізація. Вона безпосередньо з варіативністю тексту. Імпровізація (іт. improvvisazione – непередбачено, раптово) – створення фольклорного твору чи його частин безпосередньо у процесі виконання. Ця особливістьбільшою мірою характерна для голосіння і плачів. Проте імпровізація не суперечила традиції та перебувала у певних мистецьких рамках.

З огляду на всі ці ознаки фольклорного твору наведемо гранично коротке визначенняфольклору, це В.П. Анікіным: " фольклор – це традиційне художнє творчість народу. Воно належить як до усному, словесному, і іншого образотворчому мистецтву, як до старовинного творчості, і до нового, створеного у час і що твориться у наші дні " . 7

Фольклор, як і література – ​​мистецтво слова. Це дає підстави використовувати літературознавчі терміни: епос, лірика, драма. Їх прийнято називати пологами. Кожен рід охоплює групу творів певного типу. Жанр– тип художньої форми (казка, пісня, прислів'я тощо. буд.). Це вужча група творів, ніж рід. p align="justify"> Таким чином, під родом мається на увазі спосіб зображення дійсності, під жанром - тип художньої форми. Історія фольклору – це історія зміни його жанрів. Вони у фольклорі мають більшу стійкість, порівняно з літературними, жанрові межі в літературі ширші. Нові жанрові форми у фольклорі виникають не в результаті творчої діяльностіокремих осіб, як у літературі, мають бути підтримані всією масою учасників колективного творчого процесу. Тому їхня зміна не відбувається без необхідних історичних підстав. У той самий час жанри у фольклорі не незмінні. Вони виникають, розвиваються та відмирають, замінюються іншими. Так, наприклад, билини виникають у Стародавній Русі, розвиваються в середні віки, а в XIX столітті поступово забуваються і відмирають. Зі зміною умов побутування руйнуються і забуваються жанри. Але це не свідчить про занепад народного мистецтва. Зміни у жанровому складі фольклору – природний наслідок процесу розвитку художньої колективної творчості.

Яким є співвідношення між дійсністю та її відображенням у фольклорі? Фольклор поєднує пряме відображення життя з умовним. "Тут немає обов'язкового відображення життя у формі самого життя, допускається умовність". 8 Йому властиві асоціативність, мислення за аналогією, символічність.

©2015-2019 сайт
Усі права належати їх авторам. Цей сайт не претендує на авторства, а надає безкоштовне використання.
Дата створення сторінки: 2017-06-11

Народна творчість самобутня, багатогранна і за своєю природою тісно пов'язана з музичним початком. Звідси таке неймовірне різноманіття та строкатість форм, у яких виражені жанри музичного фольклору.

Що таке фольклор?

Фольклором називають народне мистецтво. Це музика, поезія, театр, танець, які були створені народом і тісно пов'язані з традиціями, релігійними віруваннями та історією.

Саме слово «фольклор» має англійське коріння і перекладається як «народна мудрість». За своєю фольклор різноманітний і включає казки, перекази, легенди, міфи, прислів'я, приказки, змови, прикмети, різноманітні способи ворожіння, всілякі обряди, танці та багато іншого. Як це не дивно, але до фольклору зараховуються також віршики, лічилки та анекдоти. А жанри музичного фольклору є лише однією з частин народної творчості.

Жанр – це?

Ми вже кілька разів згадували (у зв'язку з поняттям фольклор) слово «жанр», але що під ним розуміється? Жанр - це вид твору, що характеризується певними особливостями форми та змісту. Кожен жанр має своє призначення, спосіб існування (наприклад, усний чи письмовий) та виконання (спів, декламація, Театральна виставаі т.д.). Як приклад можна навести такі жанри: симфонія, пісня, балада, повість, розповідь, роман тощо.

Що називають музичним фольклором?

Частинки

Частинка - це невелика римована пісенька, що складається з 4-6 рядків. Зазвичай виконується у швидкому темпі та описує якусь одну подію з життя людини. Частинки були популярні як серед сільських жителів, так і серед робітничого класу. Коріння цього жанру сягає XVIII століття, але найбільшої популярності він досяг у XX столітті.

Тематика часточок - це відображення самого життя, найнагальніших і злободенніших проблем та яскравих подій. Основна спрямованість цих коротеньких пісеньок – соціальна, побутова чи любовна.

Вивчення фольклору у школі

Усі шкільні загальноосвітні програми розраховані те що, щоб діти могли вивчити жанри музичного фольклору. 5 клас починає знайомство з жанровою різноманітністю народної творчості, проте вивчати його зразки учні починають ще у початковій школі.

Основний наголос у середній шкільній ланці робить на зв'язок літератури та історії, тому в основному вивчаються билинні наспіви. Крім цього, учнів знайомлять із основними пісенними жанрами. Одночасно з цим вчитель розповідає про паралелі та зв'язок народної творчості та літератури, про основні традиції та спадкоємність.

Висновок

Отже, жанри музичного фольклору, список яких спробували скласти, нерозривно пов'язані з життям народу. Будь-яка зміна у побуті простого люду чи всієї країни відразу знаходила своє відображення у пісенній творчості. Тому перерахувати всі жанри фольклору, створені протягом усього людства, неможливо. До того ж сьогодні народне мистецтво продовжує свій розвиток, еволюціонує, пристосовується до нових умов і живе. І житиме доти, доки існує людство.

Фольклор є основою, де розвивається індивідуальне творчість. Видатні діячі різних галузей мистецтва минулого і тепер чітко усвідомлювали значення фольклору. М. І. Глінка говорив: «Створюємо не ми, творить народ; ми лише записуємо та аранжуємо» \ А. С. Пушкін ще на початку XIX ст. писав: «Вивчення старовинних пісень, казок тощо. необхідне досконалого знання властивостей російської. Критики наші даремно ними зневажають». Звертаючись до письменників, він вказував: Читайте простонародні казки, молоді письменники, Щоб бачити характеристики російської мови» .

Завіту звернення до народної творчості слідували і слідують творці класичної та сучасної літератури, музика, образотворчого мистецтва. Немає жодного видного письменника, художника, композитора, який би не звертався до джерел народної творчості, бо в них відбито життя народу. Список музичних творів, що творчо розвивають мистецтво народу, величезний. На народні сюжети створено такі опери, як «Садко», «Кащій» та ін. Образи та сюжети народної творчості увійшли до образотворчого мистецтва. Картини Васнєцова «Богатирі», «Оленка», Врубеля «Мікула», «Ілля Муромець», Рєпіна «Садко» тощо увійшли до скарбниці світового мистецтва. А. М. Горький вказував, що у основі узагальнень, створених індивідуальним генієм, лежить творчість народу: «Зевса створив народ, Фідій втілив їх у мармур». Тут стверджується, що мистецтво письменника, художника, скульптора лише тоді досягає вершин, коли воно виникає як вираження ідей, почуттів, поглядів народу. Горький не принижував ролі індивідуального художника, а підкреслював, що його сила таланту, майстерність надають особливої ​​виразності, досконалості формі створення колективної творчості мас.

Зв'язок літератури та фольклору не зводиться до використання письменниками змісту та форми окремих творів народної творчості. Цей зв'язок висловлює незрівнянно ширше і загальне явище: органічне єдність художника з народом, а мистецтва - з народним творчим досвідом.

Отже, як індивідуальна, так і колективна творчість тільки тоді набувають величезного ідейно-естетичного значення в житті суспільства, коли вони пов'язані з життям народу і правдиво, художньо його повністю відображають. Але при цьому необхідно враховувати, що, по-перше, характер і співвідношення колективної та індивідуальної творчості на різних етапах розвитку людського суспільства різні і, по-друге, той факт, що колективна та індивідуальна творчість є своєрідними історично виниклими способами створення художнього твору.

А. М. Горький справедливо говорив, що колективне творчість мас стало материнським лоном для творчості індивідуального, що початок мистецтва слова, літератури - у фольклорі. У ранні періоди історії близькість літератури та народної творчості була така велика, що неможливо чітко їх розмежувати. «Іліада» та «Одіссея» з повною підставою вважаються творами античної літературиі в той же час найпрекраснішими створіннями колективної народної творчості, що належать до «немовлятого періоду життя людського суспільства». Та ж нерозмежованість індивідуальної та колективної творчості відзначається у низці творів у багатьох народів.

У початковий період свого існування література ще повністю не відокремилася від колективної народної творчості. З розвитком класового суспільства поступово поглиблюється розподіл індивідуальної та колективної творчості. Але, зрозуміло, самі поняття колективної та індивідуальної творчості при цьому не можна трактувати абстрактно, однаково та незмінно для всіх часів та народів. Індивідуальне та колективне мистецтво мають зумовлені історичною дійсністю особливості.

У докласовому суспільстві колективна творчість була художньо-образне відображення дійсності того часу, узагальнення поглядів і уявлень племені, первісної громади, з якої ще не виділилася особистість. В умовах, коли плем'я залишалося кордоном людини і по відношенню до чужинця з іншого племені, і по відношенню до самого себе, коли окрема особистість була безумовно підпорядкована у своїх почуттях, думках і вчинках племені, роду колективна творчість була єдино можливою формою художньої діяльності окремих індивідуальностей. Участь усієї маси племені в узагальненні життєвого досвіду, загальне прагнення зрозуміти і змінити дійсність стали основою докласового епосу, який сягнув нас переважно у пізніх переробках. Прикладом таких епічних оповідей, що зародилися ще в умовах докласового суспільства, можуть служити хоча б руни «Калевали», якутські олоїхо, грузинські та осетинські оповіді про Амірана, північнокавказькі та абхазькі оповіді про нарти та ін.

У докласовому суспільстві колективність творчості як зливалася з індивідуальністю, але підпорядковувала її. Тут навіть найвидатніша особистість сприймалася як втілення сили та досвіду всього племені; так зароджувалося характерне для епосу та раннього літературної творчостізображення мас народу через образ героя (Вейнемейнен, Прометей, Бальдер, пізніше - російські богатирі та інші образи героїчних сказань).

Розвиток класових відносин було не змінити колективного творчості. З появою класового суспільства ідеологія антагоністичних класів чітко позначається на різному трактуванні образів, сюжетів оповідей та пісень. Приклади з епосу народів СРСР це підтверджують. Обговорення ідейної сутності киргизьких сказань про Манаса, бурятського та монгольського епосу «Гесер», дискусії з проблем епосу розкрили факти антинародних спотворень феодальними колами творчості трудящих мас.

Спостерігається постійна взаємодія літератури та фольклору. Фольклор та література, колективна та індивідуальна художня творчість супроводжують один одного в класовому суспільстві. Так, російська народна творчість XI-XVII ст. справила величезний вплив на твори давньоруської літератури, про що красномовно свідчать «Слово про похід Ігорів», «Повість про Петра та Февронію», «Задонщина». У той самий час образи художньої літератури дедалі ширше входили у побут усної поетичної творчості. Надалі цей процес став ще інтенсивнішим. Лермонтов, Гоголь, JI. Толстой, Некрасов, Горький вважали, що фольклор збагачує індивідуальну творчість професійного художника. У той самий час всі видатні майстри російської літератри підкреслювали, що письменник ні копіювати фольклор, ні ставати на шлях стилізаторства. Справжній художник сміливо вторгається в усно-поетичну творчість народу, відбирає у ньому найкраще та творчо його розвиває. Щоб у цьому, досить згадати казки А. З. Пушкіна. «Він прикрасив народну пісню та казку блиском свого таланту, але залишив незмінними їх зміст та силу», - писав О. М. Горький

Взаємодія фольклору та літератури протікає у різних формах. Наприклад, професійний художник нерідко використовує та збагачує теми, сюжети, образи фольклору, але він може використовувати фольклор і не відтворюючи його сюжети та образи безпосередньо. Справжній художник ніколи не обмежується відтворенням форми фольклорних творів, а збагачує та розвиває традиції усного поетичного- творчості, розкриваючи життя народу, його думки, почуття та прагнення. Відомо, що найкращі, найпрогресивніші представники панівних класів, викриваючи соціальну несправедливість і правдиво зображуючи життя, піднімалися над класовою обмеженістю та створювали твори, що відповідали інтересам та потребам народу.

Живий зв'язок літератури з фольклором підтверджується творчістю найкращих письменниківвсіх народів. Але як би не був відчутний зв'язок творів письменників з народною поезією в умовах класового суспільства, колективна та індивідуальна творчість завжди розмежовуються за способом створення художніх творів.

У класовому суспільстві склалися розбіжності у творчому процесі створення творів літератури та масової народної поезії. Вони полягають насамперед у наступному: літературний твірстворюється письменником - байдуже, літератор він за фахом чи ні - індивідуально або у співдружності з іншим письменником; Поки письменник веде над ним роботу, твір не є надбанням мас, маси долучаються до нього лише після того, як він отримує остаточну редакцію, закріплену у листі. Отже, у літературі- процес створення канонічного тексту твори відокремлений від безпосередньої творчої діяльності мас і пов'язується з нею лише генетично.

Інша справа – твори колективної народної творчості; тут особисте і колективне початку об'єднані у творчому процесі настільки тісно, ​​що окремі творчі особливості розчиняються в колективі. Твори народної творчості немає остаточної редакції. Кожен виконавець твору створює, розвиває, шліфує текст, виступає співавтором пісні, оповіді, що належать народові.

САНКТ-ПЕТЕРБУРГСЬКИЙ ГУМАНІТАРНИЙ УНІВЕРСИТЕТ ПРОФСПІЛКИ

КОНТРОЛЬНА РОБОТА

дисципліна _______________________________

тема ___________________________________________________________________

Студент (ка) _____ курсу

заочного факультету

спеціальність

_____________________________

_____________________________

П.І.Б.

_____________________________

Санкт-Петербург

______________________________________________________________

підпис прізвище чітко

- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -

(Лінія відрізу)

Студент (ка) _____ курсу______________________________________________________________

(П.І.Б.)

заочного факультету спеціальність____________________________________________________

дисципліна___________

тема________________

Регістр. №__________________ «_______»_______________________200______г.

дата надходження роботи до Університету

ОЦІНКА__________________________ «_________»________________________200_____р.

Викладач-рецензент____________________________/_____________________________________

підпис прізвище чітко

1. Введення …………………………………………………………………………….………………. 3

2. Основна частина ……………………………………………………………………………………. 4

2.1 Жанри російського фольклору ……………………………………………………………...4

2.2 Місце фольклору в російській літературі ……………………………………………6

3. Висновок……………………………………………………………………………………………..12

4. Список використовуваної литературы………………………………………………………….13

Вступ

Фольклор - [англ. folklore] народна творчість, сукупність народних процесів.

Взаємозв'язок літератури з усною народною творчістю є актуальною проблемоюсучасного літературознавства у розвитку світової культури.

У останні десятиліттяу вітчизняній літературі визначився цілий напрямок творчого використання фольклору, який представлений талановитими прозаїками, які розкривають проблеми дійсності на рівні перетину літератури та фольклору. Глибоке та органічне освоєння різних форм усної народної творчості завжди було невід'ємною властивістю справжнього таланту

У 1970-2000-ті роки багато російських письменників, що працюють у різних літературних напрямках, звертаються до усної народної творчості. Які причини цього літературного явища? Чому на рубежі століть письменники різних літературних напрямів, стилі звертаються до фольклору? Необхідно враховувати передусім два головні чинники: внутрішньолітературні закономірності та суспільно-історичну ситуацію. Безсумнівно, свою роль грає традиція: до усної творчості письменники зверталися протягом усього часу розвитку літератури. Іншою, не менш важливою, причиною є рубіж століть, коли російське суспільство, підбиваючи підсумки чергового століття, знову намагається знайти відповіді на важливі питання буття, повертаючись до національних духовних та культурних витоків, а найбагатша фольклорна спадщина – це поетична пам'ять та історія народу.

Проблема ролі фольклору в російській літературі на порозі XXI століття закономірна тому, що вона набула зараз особливої ​​філософсько-естетичної цінності.

Фольклор - це архаїчний, надособистісний, колективний тип художньої пам'яті, що стала колискою літератури.

Основна частина.

Жанри російського фольклору.

Російське народне поетичне творчість пройшло значний шлях історичного поступу і багатосторонньо відбило життя російського народу. Жанровий склад його багатий та різноманітний. Жанри російської народної поетичної творчості з'являться перед нами в наступній схемі: I. Обрядова поезія: 1) календарна (зимовий, весняний, літній та осінній цикли); 2)сімейно-побутова (родильна, весільна, похоронна); 3) змови. ІІ. Необрядова поезія: 1) епічні прозові жанри: а) казка, б) переказ, в) легенда (і буличка як її вид); 2) епічні віршовані жанри: а) билини; б) історичні пісні (насамперед старші); в) баладні пісні; 3) ліричні віршовані жанри: а) пісні соціального змісту; б) любовні пісні; в) сімейні пісні; г) малі ліричні жанри(частинки, приспівки та ін.); 4) малі неліричні жанри: а) прислів'я; о) приказки; в) загадки; 5) драматичні тексти та дійства: а) рядження, ігри, хороводи; б) сцени та п'єси. У науковій фольклористичній літературі можна зустріти постановку питання про змішані або проміжні родові та жанрові явища: про ліро-епічні пісні, про казки-легенди тощо.

Однак треба сказати, що такі явища в російському фольклорі дуже рідкісні. Крім того, введення подібного типу творів у класифікацію жанрів спірне тому, що змішані чи проміжні жанри ніколи не були стійкими, в жодний період розвитку російського фольклору не були в ньому основними і не визначали його загальної картини та історичного руху. Розвиток пологів і жанрів полягає не в їхньому змішуванні, а у створенні нових художніх формі відмирання старих. Виникнення жанрів, як і формування всієї їхньої системи, обумовлюється багатьма обставинами. По-перше, суспільною потребою в них, а отже, завданнями пізнавального, ідейно-виховного та естетичного характеру, які ставила перед народною творчістю сама різноманітна дійсність. По-друге, своєрідністю відбивається дійсності; наприклад, билини виникли у зв'язку з боротьбою російського народу проти кочівників-печенігів, половців та монголо-татар. По-третє, рівнем розвитку художньої думки народу та його історичного мислення; на ранніх етапах не могли бути створені складні форми, Рух йшов, ймовірно, від простих і малих форм до складних і великих, наприклад від прислів'я, притчі ( короткої розповіді) до казки та переказу. По-четверте, попередньою художньою спадщиною та традиціями, що раніше склалися жанрами. По-п'яте, впливом літератури (писемності) та інших видів мистецтва. Виникнення жанрів-процес закономірний; він і зовнішніми соціально-історичними чинниками, і внутрішніми законами розвитку фольклору.

Склад жанрів фольклору та його зв'язок між собою обумовлюються також єдиною їм завданням багатостороннього відтворення дійсності, причому функції жанрів розподіляються отже кожен жанр має своє особливе завдання - зображення однієї зі сторін життя. Твори однієї групи жанрів мають своїм предметом історію народу (булини, історичні пісні, перекази), інший - працю та побут народу (календарні обрядові пісні, трудові пісні), третьої - особисті стосунки (сімейні та любовні пісні), четвертою - моральні погляди народу та його життєвий досвід (прислів'я). Але всі разом узяті жанри широко охоплюють побут, працю, історію, суспільні та особисті стосунки людей. Жанри пов'язані між собою так само, як пов'язані між собою різні сторони та явища самої дійсності, і тому утворюють єдину ідейно-мистецьку систему. Та обставина, що жанри фольклору мають спільну ідейну сутність та загальне завданнябагатостороннього художнього відтворення життя викликає і відому спільність або подібність їх тем, сюжетів і героїв. Для фольклорних жанрів характерна спільність принципів народної естетики- Простота, стислість, економність, сюжетність, поетизація природи, визначеність моральних оцінок героїв (позитивних або негативних). Жанри усної народної творчості пов'язані між собою також загальною системою художніх засобівфольклору - своєрідністю композиції (лейтмотив, єдність теми, ланцюжковий зв'язок, заставка - картина природи, типи повторень, загальні місця), символікою, особливими типами епітетів. Ця система, що історично розвивається, має яскраво виражену національну своєрідність, зумовлену особливостями мови, побуту, історії та культури народу. Взаємини жанрів. У формуванні, розвитку та співіснуванні жанрів фольклору відбувається процес складної взаємодії: взаємовплив, взаємозбагачення, пристосування один до одного. Взаємодія жанрів має різноманітні форми. Воно є однією з причин значних змін в усній народній творчості.

Місце фольклору у російській літературі.

«Російський народ створив величезну літературу: мудрі прислів'яі хитрі загадки, веселі та сумні обрядові пісні, урочисті билини, - говорилися нараспев, під дзвін струн, - про славні подвиги богатирів, захисників землі народу - героїчні, чарівні, побутові та смішні казки.

Фольклор– це народна творчість, дуже потрібна та важлива для вивчення народної психології в наші дні. Фольклор включає твори, що передають основні найважливіші уявлення народу про головні життєвих цінностях: праці, сім'ї, любові, громадському обов'язку, батьківщині. На цих творах виховуються наші діти й досі. Знання фольклору може дати людині знання про російський народ, і зрештою про себе.

У фольклорі початковий текст твору майже не відомий, оскільки не відомий автор твору. Текст передається з вуст в уста і донині доходить у тому вигляді, в якому його записали письменники. Однак письменники переказують їх по-своєму, щоб твори було легко читати та розуміти. В даний час випущено у світ дуже багато збірок, що включають один або відразу кілька жанрів російського фольклору. Це такі, наприклад, як "Билини" Л. Н. Толстого, "Російська народна поетична творчість" Т. М. Акімової, "Російський фольклор" за редакцією В. П. Анікіна, "Російські обрядові пісні" Ю. Г. Круглова, «Струни рокотаху: нариси про російський фольклор» Ст. міф, фольклор, література» А. Н. Афанасьєва, «Слов'янська міфологія» Н. І. Костомарова, «Міфи та перекази» К. А. Зурабова.

У всіх виданнях автори виділяють кілька жанрів фольклору – це ворожіння, змови, обрядові пісні, билини, казки, прислів'я, приказки, загадки, билички, пестушки, заклички, частівки і т. д. З огляду на те, що матеріал дуже величезний, і за коротке час його вивчити неможливо, я використовую лише чотири книги, видані мені в центральній бібліотеці. Це "Російські обрядові пісні" Ю. Г. Круглова, "Струни рокотаху: нариси про російський фольклор" В. І. Калугіна, "Російський радянський фольклор" за редакцією К. Н. Феменкова, "Російська народна поетична творчість" Т. М. Якимової.

Сучасні письменники часто використовують фольклорні мотиви для того, щоб надати розповіді буттєвий характер, поєднати індивідуальне та типове.

Усна народна поезія та книжкова література зароджувалися і розвивалися на основі національних багатств мови, їх тематика була пов'язана з історичним та соціальним життям російського народу, його побутом та працею. У фольклорі та літературі створювалися багато в чому подібні між собою поетичні та прозові жанри, виникали та вдосконалювалися пологи та види поетичного мистецтва. Тому цілком природні та закономірні творчі зв'язки між фольклором та літературою, їх постійний ідейно-художній взаємовплив.

Усна народна поетична творчість, виникнувши в глибокій старовині і досягнувши досконалості на час введення на Русі писемності, стала для давньоруської літератури природним передднем, своєрідною «поетичною колискою». На основі найбагатшої поетичної скарбниці фольклору значною мірою і виникла спочатку російська письмова література. Саме фольклор, на думку багатьох дослідників, вносив у твори давньоруської літератури сильний ідейний та художній струмінь.

Фольклор і російська література є дві самостійні області російського національного мистецтва. У той же час історія їхніх творчих взаємин мала стати предметом самостійного вивчення і фольклористики, і літературознавства. Однак такі цілеспрямовані дослідження у російській науці з'явилися не відразу. Їм передували тривалі етапи автономного існування фольклору та літератури без належного наукового осмислення процесів їх творчого впливуодин на одного.

Творчість Толстого, звернене до дітей, широко за обсягом, поліфонічно за звучанням. Воно виявляє його художні, філософські, педагогічні погляди.

Все написане Толстим про дітей і дітей знаменувало нову епоху у розвитку вітчизняної та багато в чому світової літератури для дітей. Ще за життя письменника його розповіді з «Абетки» були перекладені багатьма мовами народів Росії, набули поширення в Європі.

Тема дитинства у творчості Толстого отримала філософськи глибоке, психологічне значення. Письменник увів нові теми, новий пласт життя, нових героїв, збагатив моральну проблематику творів, звернених до юних читачів. Величезна заслуга Толстого, письменника та педагога, у тому, що навчальну літературу(азбуку), що традиційно носила прикладний, функціональний характер, він підняв до рівня справжнього мистецтва.

Лев Толстой – це слава та гордість вітчизняної літератури. 2 Початок педагогічної діяльностіТолстого належить до 1849 року. Він відкрив свою першу школу для селянських дітей.

Проблеми освіти та виховання Толстой не залишав увагою до останніх днів життя. У 80-ті та 90-ті роки він займався виданням літератури для народу, мріяв створити для селян енциклопедичний словник, серію підручників.

Постійний інтерес Л.М. Толстого до російського фольклору, до народної поезії інших народів (насамперед кавказьких) – факт загальновідомий. Він не тільки сам записував і активно пропагував казки, легенди, пісні, прислів'я, а й використовував їх у своїй художній творчості, педагогічній діяльності. Особливо плідними в цьому плані були 70-ті роки XIX століття - час інтенсивної роботи над "Абеткою" (1872), "Новою абеткою" і доповнюють її книгами для читання (1875). Спочатку, у першому виданні, «Абетка» була єдиним комплексом навчальних книг. Толстой узагальнив досвід викладання у Яснополянській школі, переробив оповідання для дітей, надруковані у додатку до « Ясній Поляні». Насамперед хотілося б відзначити серйозне, вдумливе ставлення Л.Н. Толстого до фольклорного матеріалу. Автор обох "Азбук" суворо орієнтувався на першоджерела, уникав довільних змін і тлумачень і дозволяв собі деякі корективи лише з метою адаптації складних сприйняття фольклорних текстів. Толстой вивчив досвід Ушинського, критично відгукувався про мову навчальних книжок свого попередника, занадто, з його погляду, умовному, штучному, не приймав описовості у розповідях для дітей. Позиції обох педагогів були близькі щодо оцінки ролі усної народної творчості, досвіду духовної культури в освоєнні рідної мови.

Прислів'я, приказки, загадки в "Азбуці" чергуються з короткими замальовками, мікросценками, маленькими оповіданнями з народного життя 3("Пішла Катя по гриби", "У Варі був чіж", "Знайшли діти їжака", "Несла Жучка кістку"). Вони все близько селянському дитині. Прочитана в книзі сценка наповнюється особливою значимістю, загострює спостережливість: “Клали скирти. Було жарко, було важко, а всі співали”. “Діду нудно було вдома. Прийшла онука, заспівала пісню”. Персонажі маленьких оповідань Толстого, зазвичай, узагальнені - мати, дочка, сини, старий. У традиціях народної педагогіки та християнської моралі Толстой проводить думку: люби працю, поважай старших, твори добро. Інші побутові замальовки виконані настільки майстерно, що знаходять високий узагальнений сенс, наближаються до притчі. Ось наприклад:

“У бабці була онука; Раніше онука була мала і все спала, а баба пекла хліби, крейди хала, мила, шила, пряла і ткала на онучку; а після бабуся стала стара і лягла на грубку і все спала. І внучка пекла, мила, шила, ткала та пряла на бабу”.

Декілька рядків простих двоскладових слів. Друга частина - майже дзеркальне відображенняпершою. А яка глибина? Мудрий перебіг життя, відповідальність поколінь, передача традицій... Все укладено у двох реченнях. Тут кожне слово ніби зважене, особливо акцентоване. Класичними стали притчі про старого, який садив яблуні, "Старий дід і онучок", "Батько і сини".

Діти – головні герої оповідань Толстого. Серед його персонажів малюки, прості, селянські хлопці та панські діти. Толстой не акцентує увагу соціальної різниці, хоча у кожному оповіданні діти у своєму середовищі. Сільське маля Філіпок, у великій батьківській шапці, долаючи страх, відбиваючись від чужих собак, йде до школи. Не меншої сміливості варто маленькому герою оповідання «Як я навчився їздити верхи» впросити дорослих взяти його в манеж. А потім, не злякавшись падіння, знову сісти на Червончика.

«Я бідний, я відразу все зрозумів. Я пристрасть якийсь спритний», - говорить про себе Філіпок, здолавши по складах своє ім'я. Таких «бідних та спритних» героїв багато в оповіданнях Толстого. Хлопчик Вася самовіддано захищає від мисливських собак кошеня («Кошеня»). А восьмирічний Ваня, проявивши завидну кмітливість, рятує життя маленькому братику, сестричці та старій бабусі. Сюжети багатьох оповідань Толстого драматичні. Герой – дитина має подолати себе, зважитися на вчинок. Характерна у плані напружена динаміка оповідання «Стрибок». 4

Діти часто бувають неслухняні, чинять невірні дії, але письменник не прагне дати їм пряму оцінку. Моральний висновок читачеві належить зробити самому. Примирливу усмішку може викликати провину Вані, який потай з'їв сливу («Кісточка»). Безтурботність Сергія («Пташка») коштувала життя чижу. А в оповіданні «Корова» герой у ситуації ще складнішою: страх покарання за розбиту склянку призвела до важких наслідків для великої селянської сім'ї – смерть годувальниці Бурьонушки.

Відомий педагог Д.Д. Семенов, сучасник Толстого, називав його оповідання «верхом досконалості, як і психологічному. Так і в художньому відношенні... Що за виразність і образність мови, що за сила, стислість, простота разом з тим витонченість мови... У кожній думці, у кожному оповіданні є і мораль... до того ж вона не впадає в око, не набридає дітям, а прихована в художньому образі, тому так і проситься в душу дитині і глибоко западає в ній » 5 .

Талант письменника визначається значимістю його літературних відкриттів. Безсмертно те, що не повторює та неповторно. Природа літератури не терпить вторинності.

Письменник створює свій образ реального світу, не задовольняючись чужим уявленням про дійсність. Чим більше цей образ відбиває сутність, а чи не видимість явищ, що глибше проникає письменник у першооснови буття, що точніше виражена у творчості їх іманентна конфліктність, що є парадигмою справжнього літературного «конфлікту», тим більше довговічним виявляється твір.

До числа забутих творівпотрапляють речі, які редукують уявлення про мир і людину. Це зовсім не означає, що твір покликаний відобразити цілісну картину реальності. Просто в «приватній істині» твори має бути поєднане з універсальним змістом.

Питання про народностітого чи іншого письменника не може бути дозволено остаточно без аналізу його зв'язку з фольклором. Фольклор – безособова творчість, тісно пов'язана з архаїчним світоглядом.

Висновок

Таким чином створення Товстим циклу « народних оповідань 1880 - 1900-х років зумовлено в сукупності і зовнішніми, і внутрішніми причинами: суспільно-історичними факторами, закономірностями літературного процесу кінця XIX - початку XX століття, релігійними та естетичними пріоритетами пізнього Толстого.

В умовах соціально-політичної нестабільності в Росії 1880-1890-х років, тенденції радикального перебудови суспільства насильницькими методами, що сіють ворожнечу, роз'єднання людей, Толстой проводить у життя ідею «діяльного християнства» - релігійно-філософського вчення про духовне просвітлення на основі християнської аксіоматики, виробленого ним протягом чверті століття, і дотримання якого, на думку письменника, має неминуче призвести до духовного прогресу суспільства.

Об'єктивна реальність, будучи неприродною, отримує естетичне засудження письменником. З метою протиставити дійсності образ гармонійної реальності, Толстой розробляє теорію релігійного мистецтва як найбільш відповідну потребам дня і кардинально змінює характер власного творчого методу. Вибраний Толстим метод «духовної правди», який синтезує реальне і ідеальне як спосіб втілення гармонійної реальності, найбільш яскраво реалізувався в циклі творів із умовним жанровим визначенням «народні оповідання».

В умовах зростаючого інтересу сучасного літературознавства до християнської проблематики вітчизняній класиціперспективним представляється вивчення «народних оповідань» у тих духовної прози кінця ХІХ - початку ХХ століття, що дозволяє уявити духовну літературу цього періоду як цілісне явище.

Список використаної літератури.

1. Акімова Т. М., В. К. Архангельська, В. А. Бахтіна / Російська народна поетична творчість (посібник до семінарських занять). - М.: Вищ. Школа, 1983. - 208 с.

2. Горький М. Зібр. тв., т. 27

3. Данилевський І.М. Давня Русь очима сучасників та його нащадків (XI – XII ст.). - М., 1998. - С. 225.

5. Круглов Ю. Р. Російські обрядові пісні: Учеб. посібник для пед. ін-товпоспец «рус. яз. і літ.». - 2-ге вид., Випр. та дод. - М.: Вищ. шк. 1989. - 320 с.

6 . Семенов Д.Д. Ізбр. Пед. Соч. - М., 1953


Концепція фольклорного жанру. Сукупність принципів, що у цій ситуації побудувати висловлювання певного типу, називається фольклорним жанром (схоже див. у Б.Н Путилова). Одиницями утворення фольклорного жанру, якщо жанр – сукупність фольклорних творів, є закінчені висловлювання як одиниці мовного спілкування. На відміну від одиниць мови (слова та речення) висловлювання має адресата, експресію та автора. Від цих ознак залежать композиція та стиль висловлювання.

Фольклорні тексти аналізуються в аспектах:

-соціальна ситуація, що спровокувала висловлювання

-Намір мовця

-базові соціальні характеристики того, хто говорить

-ідеалогічні\ментальні установки

-Мета яку переслідує промовець

-Характеристика відносин між фактом повідомлення та самим фактом

-Рекція у відповідь

-Мовні засоби для створення висловлювання(Адоньєва С.Б. «Прагматика..»)

Жанр – сукупність творів, об'єднаних спільністю поетичної системи, побутового призначення форм виконання та музичного ладу. Пропп обмежуємося-поезією оповідальної та ліричної. Драматична поезія, а також частівки, прислів'я, приказки, загадки та змови, можливо, складуть предмет іншої роботи.

Розповідає поезію пропп ділить на

Прозову та

Віршовану

Народна проза – одна з галузей народної творчості

Виділяє слід пологи та види

    казка – ні виконавець ні слухач не вірять у розповідаемое (Бєлінський) це дуже важливо тому що в інших випадках спроби передати реальність, а тут навмисне вигадка

Казки чарівні

За визначенням Проппа вони виділяються за цілком чіткою композиції, за своїми структурними ознаками, за своїм, так би мовити, синтаксисом, який встановлюється науково точно про що докладніше в Морфології казки та в квитку про казки.

Кумулятивні побудовані на багаторазовому повторенні всетрч, створення нагромадження, відсилання. Мають особливу композицію стиль багатий барвистий мовою тяжіють до ритму і рими

Для інших видів казок, крім чарівних та кумулятивних, композиція не вивчена, і визначати та ділити їх за цією ознакою поки що не можна. Ймовірно, єдністю композиції вони й не мають. Якщо це, то основою подальшої систематизації доводиться вибрати якийсь інший принцип. Таким принципом, мають науково-пізнавальне значення, можливо визначення за характером дійових осіб.

Згадуємо відразу дебати на початку Морфології казки, де розповідь про афанасьєва та його класифікацію за якою ніхто не класифікує, але вона є. З цього отримуємо 1 розряд

    казки про тварин

Казки про неживу природу (всякі сили вітер волда)

Казки про предмети (міхур лапоть соломинка)

За типами тварин (домашні дикі)

Казки про рослини (війна грибів)

2) казки про людей (вони ж побутові) дійства мужики баби та ін

Сюди по суті відносимо ріпку, яка є кумулятивною

Пропп ділить їх за типами пресонажів з погляду їх дій

Про спритних і розумних відгадників

Омудрих порадників

Невірних\вірних дружин

Розбійниках

Злих і добрих … і тд

Таке ж поділ за типами с.жетов, так як тут сюжет визначається характером персонажа, що поділить його дії ...

У фольклорі немає особливої ​​різниці між побутовими скзками про людей і анектодаті (пропп)

3) небилиці – розповіді про нереальні у житті події (напр Мюнгхаузен построен саме у цьому жанрі)

4) докучні казки - короткі примовки \ потішки для дітей, коли вони вимагають казок

З погляду проппа казка це ще жанр, ось види казок які ми виділили це жанри їх можна ділити на рубкрики. Жанр – лише одна з ланок класифікації.

Лірична епічна та драматична поезія це пологи епіка: епіч проза\епіч поезія

Казка це вид епічної прози вона розпадається на вищевказані жанри вони на типи а ті на версії та варіанти. Отже має слід схему

Наступна область

2) розповіді в які вірять

Тут ми маємо

А) етнологічні про походження землі і всього що на ній є (міфи про створення)

Б) про звірів вони ж чому: чому у слона довгий ніс

В) билини - в більшості випадків це страшні розповіді про лісовиків, русалок та ін нечисіті (про ж бували і ін ін)

Г) легенди – пов'язані з православ'ям оповідання, з персонажами В,Н завітів оскільки легенда етимологічно те, що читали ченці за трапезою, то з історичними особам це не сбюда. Крім того, спірне питання про ставлення легенд до фольклору Соколов вважав їх легендарними казками Аарне, Андрєєв і Афанасьєв вважали їх окремими і видавали в окремих збірниках.

Д) перекази – ось сюди відносяться історич особи та події

Е) оповіді – усні мемуари окремих людей, які передають події, що мали місце та зберегли факти.

Віршована епічна поезія

Відрізняється нерозривним зв'язком музичної складової з текстом, тобто не важливим є жанр – завжди співатимуть. РИТМ. Сюжет, вірш, наспів – одне мистецтво ціле. (Згадка опису у Лорда про те як оповідач вчиться співати билину) наспівність висловлює ліричні відношегі до схвильованого. Хоча кожна билина окремо не має свого співу (одним співом можуть виконуватися різні билини і навпаки), стиль билинного музичного виконання у відомих межах цілісний і незастосовний до інших видів епічної творчості.

Биліна – один із видів пісенної епічної поезії. Сама билина не жанр як і казка але до її складу входять ті самі жанри. Билини відрізняються диким розмаїттям сюжетів тому їх складніше класифікувати, ніж казки.

Буліни за сюжетними групами, Ю за стилем і характером оповідання діляться на

    билини героїчні

-«класичні»(сюжет – подвиги нац російських героїв, як пролог то як герой отримав силу) наприклад коли після Іллі і святогора почнеться битви Іллі з ідолищем. Або коли після зцілення Іллі він їде до Києва перемагаючи дорогою солов'я розбійника

Військові (в якому або ідеї розповідають про битву з групою ворогів, полчищ татар наприклад. ДОПОЛНИТИ СЮЖЕТОМ! Можна відстежити історію та еволюцію 'b[ билин вважає пропп)

Єдиноборство (муромець і турецький хан, алеша в бою з тараріним)

Коли 2 героя зустрічаються в полі не впізнають один одного і б'ються (ПРИКЛАД!!)

Булині про битву з чудовиськом (чи можна віднести сюди ДОЛИЩЕ?? Чи солов'я?) вони більш древні і з них виростите що про битви

Буліни про бунт героя (одна з ознак – дії на користь держави)

Це булини про бунт Іллі проти Володимира, про Іллю і голів кабацьких, про Буяна-богатиря, про Василя Буслайовича і новгородців і про смерть Василя Буслайовича. Одна з ознак героїчних билин полягає в тому, що герой у них діє на користь держави. З цього погляду до героїчним булинам безсумнівно відноситься билина про Дунаю та його поїздку за дружиною для Володимира.

Що правильніше: вважати, що кожна з цих груп складає особливий жанр, чи думати, що, попри відмінність сюжетів, героїчні билини становлять одне із жанрів билинного творчості? Останнє становище правильніше, бо жанр визначається стільки сюжетами, скільки єдністю поетики - стилю та ідейної спрямованості, але це єдність тут очевидна.

    Булині казкового характеру

Антагоністом героя у випадках є жінка. На відміну від казок, в яких жінка найчастіше - безпорадна істота, яку він рятує, наприклад, від змія і з якою він одружується, або мудра дружина або помічниця героя, жінки булин найчастіше істоти підступні та демонічні; вони втілюють якесь зло, і їхній герой знищує. До таких булин відносяться «Потик», «Лука Данилович», «Іван Годинович», «Добриня та Маринка», «Гліб Володійович», «Соломон та Василь Окулович» та деякі інші. Це саме билини, а чи не казки. Казковий характер їм надає наявність чаклунських чар, обертання, різні дива; ці сюжети специфічні для билин і відповідають поетиці сюжетів казки. Поряд з цим у билинному епосі звертаються і казки, що співають билинним віршем. Такі твори не належать до билинної творчості. Їхні сюжети фігурують у покажчиках казок («Нерозказаний сон», «Ставр Годинович», «Ванька

Удовкін син», «Соняшникове царство» та ін.). Такі казки повинні вивчатися як при дослідженні казкового, так і при дослідженні билинної творчості, але відносити їх до жанру билин тільки на підставі використання билинного вірша не можна. Такі билини зазвичай немає варіантів. Особливий випадок є билина про Садко, в якій немає антагоніста героя типу підступних жінок інших билин. Проте приналежність її до казкових билин цілком очевидна.

Чи можна вважати, що билини казкового характеру становлять один жанр із билиною героїчними? Нам здається, що не можна. Хоча питання ще має вивчатися спеціально, все ж таки досить очевидно, що, наприклад, билина про Добрина і Маринку є явище зовсім іншого характеру, ніж билина про набіг литовців, і що вони належать до різним жанрамнезважаючи на спільність билинного вірша.

    Новелістичні билини кілька реалістично забарвлених оповідань, сюжети яких відрізняються від розглянутих вище, чи більш різноманітністю

-сватання з перешкодами

З одного боку, стиль новели та стиль монументальної, героїчної чи казкової билини несумісні. З іншого боку, у складі билин є кілька реалістично забарвлених оповідань, сюжети яких мають значно інший характер, ніж розглянуті вище. УМОВНО такі билини можна назвати новелістичними. Число їх невелике, але вони відрізняються великою різноманітністю. У деяких із них розповідається про сватання, яке, після подолання деяких перешкод, закінчується благополучно («Соловій Будимирович», «Хотен Слу-дович», «Альоша і сестра Петровичів»). Проміжне становище між билинами казковими і новелістичними займає билина про від'їзд Добрині і невдале одруження Альоші. Буліна про Альошу та сестру Петровичів займає проміжне положення між жанром билини та жанром балади. Те саме можна сказати про «Козаріна». Баладний характер носить також билина про Данила Ловчанина, що ми скажемо нижче, щодо балад. Інші сюжети, які зазвичай ставляться до билин, ми віднесли б до балад («Чурило і невірна дружина Берм'яти»).

Сюжети новелістичних билин можна розподілити за групами, але тут ми цього робити не будемо. Жінка у цих билинах грає велику роль, але є новелістичні билини та іншого характеру, як, наприклад, билина про змагання Дюка з Чурилою або про відвідання Володимиром отця Чурили.

    пісні про святих та їх діяння (про олексію людину божу.)

виражаю.т некотопеи релігійні уявлення народу, проте світогляд у них виражене часто не збігається з догматом церкви, має юітсорично є подробиці і мають особливі краси.

На противагу їм існують скоморошини

    пісні про веселі події (або про не веселі, але трактувані гумористично) є безліч типів

    -пародії

    -небилиці

    -З гострою соціальною сатирою

Не завжди носять оповідний характер іноді в предметі смішна сутіауція не виходить особливого розвитку. Спільність жанрів = насамперед спільність стилю.

Значно від західноєвропейський, сфера – світ людських пристрастей, трактований трагічно

    любовні (сімейний зміст)

Страждала-жінка в головній ролі. Середньовічна російська реальність. Дій особи переважно належать до середніх чи вищих станів, зображуються очима селян. Тяжчать до зображення страшних подій, вбивство невинної жінки часто розв'язка і вбивця часто член сімох. Князь роман, федор і марфа, обмовлена ​​дружина.

Тривала відлучка одного з членів сім'ї при несподіваній випадковій зустрічі вони не впізнають один жоруга і трагічні події (брат розбійник і ссетсра) пісня записана пушкіним?

2) балади історичні

Вони можуть дейтсувати реальні історичні герої наприклад татари, але вони нападають не військом а викрадають жінку. Концентрація уваги навколо особистої історії, характерна ознака наявності деякої інтриги любовного чи сімейного змісту

Буліни менш сфокусовані на особистості ніж балади але є багато тимчасових випадків (ПРИКЛАДИ!!)

Між баладою та іншими жанрами не завжди можна провести точний кордон. У даному випадкуможна говорити про билини баладного характеру або про балад билинного складу. Таких перехідних чи суміжних випадків між баладою та билиною, баладою та історичною піснею чи баладою та піснею ліричною можна знайти деяку, хоч і не дуже велику кількість. Проводити ж штучні грані недоцільно. Буліна і балада можуть бути різними і з боку музичної. Билина має певний розмір і наспівами напівречитативного характеру. Віршовані розміри балади дуже різноманітні, як і наївні. З музичного погляду балади як фольклорно-музичного жанру немає.

Все викладене показує, що балади мають настільки специфічний характер, що можна говорити про них як про жанр. Тих різких відмінностей, які є в репертуарі билин чи казок, тут немає. Різниця між баладами сімейними, про невпізнані зустрічі та так званими історичними баладами є різниця типів, а не жанрів.

Історичні пісні

Дуже складне питання про жанровий характер історичних пісень. Сама назва «історичні пісні» вказує, що ці пісні визначаються з боку змісту і що предметом історичних пісеньє історичні особи або події, що мали місце в російській історії або принаймні мають історичний характер. Тим часом, як тільки ми приступимо до розгляду того, що називають історичною піснею, так відразу ж виявляємо надзвичайну різноманітність та строкатість поетичних форм.

Різноманітність це настільки велике, що історичні пісні не складають жанру, якщо жанр визначати за ознакою деякої єдності поетики. Тут виходить те саме, що і з казкою та билиною, яку ми також не могли визнати жанром. Щоправда, дослідник має право обумовити свою термінологію та умовно називати історичні пісні жанром. Але пізнавального значення така термінологія не мала б, і тому мав рацію Б. М. Путілов, коли свою книгу, присвячену історичним пісням, Він назвав «Російський історико-пісенний фольклор XIII-XVI століть» (М.-Л., 1960). Проте історична пісня існує якщо не як жанр, то як сума кількох різних жанрів різних епох та різних форм, що поєднуються історичністю свого змісту. Повне та точне визначення всіх жанрів історичної пісні не може входити і наше завдання. Але навіть при поверхневому погляді, без спеціального та поглибленого вивчення, можна встановити хоча б деякі види історичних пісень. Характер історичних пісень залежить від двох факторів: від епохи, в яку вони створюються, і від середовища, яке їх створює. Це дозволяє хоча б намітити основні категорії історичних пісень.

    Пісні скоморошного складу

Відкривають список ситоричних пісень тому що перша історична пісня була виявлена ​​саме в цьому жанрі. Про клацання дудентьевича, відноситься до 14 століття найраніша, складлені пізніше пісні були іншого характеру

    складені у 16 ​​столітті пісні про Грозного – страшні

Пісні створені в московському міському середовищі-пушкарі (артилеристів вільних) пісні створювалися засобами билини і народ називав їх старовинами (гнів грізного на сина, взяття казані) у подальшому розвитку втратили зв'язок з билиною

3) пісні про внутрішні події до 16-початку 18 століття

Так само створені в Москві простим людом.

    петерубрські пісні

З перенесенням столиці до Петербурга цей тип міських пісень про внутрішні події російської історії перестає бути продуктивним. У Петербурзі створюються окремі пісні про повстання декабристів, про Аракчеєва та інших, але жанр цей у ХІХ столітті перебував на шкоду. Пісні цієї групи створені міським середовищем, звідки пізніше проникають у селянство.

    Пісні козацтва 16-17 в

Хорове виконання протяжність ліричні пісні про вольницю., Про селянські війни. Тут пісні про пугачова більш реальні ніж пісні про розину, оскільки петербурзькі пісні були під впливом солдатських.

    Військові солодкі пісні 18-20

З появою регушлярної армії створені солдатами домінуючий вид есні від полтавського бою до 2 світової

Ліричні пісні

    Форми побутування та використання

Хороводні ігрові танцювальні

Виконуване без рухів

2) побутове застосування

Трудові святкові весільні і тд.

У них співається про кохання, сім'ю розлуки – людське життя

    Псіні виражають відверте ставлення до світу

Сатиричні докоряючі

Величні нарікаючі

3) за виконанням

Протяжні часті проміжні напівпротяжні

4)Пісні з соціальних груп

Робітників, селян, бурлаків, солдатів

Жеснк чоловіч молодий старий та ін статево

Для поділу на жанри відштовхуємося від сліду позицій

    Єдність форми та змісту. Передбачається, що перший все-таки зміст так як воно створює форму

    Так як створює- представники різних соціальних груп, то і пісні у них різні

Соціальна група наймитів створить пісню певного змісту і відповідно до цього пісня набуде певної форми

    Пісні селян, що відірвалися від землі

    Пісні робітників

Розподіл пісень із соціальної власності

    Пісні селян провідних землеробську працю

Поділяються на

    Обрядові

Ф) землеробські

Діляться у свята, на яких вони виконувалися

Наприклад святки = колятки, новоріч = підблюдні

Пісні для кожного свята = окремий жанр

І) сімейні

Пропп розглядає голосіння, вони бувають

+) похоронні

Для кожного моменту обряду різні для виконавця

+_) весільні

Інші причитання, що виконуються нареченою або плакальщицею, так само вироки дружки і величальні батькам це основні жанри весільних пісень.

    Необрядові

Тут пропп знову зосередився на причитаних, вони названі

А) Рекрутські, а так само пов'язані з якимись лихами в житті, сюди ж інші пісні не розглянуті проппом

За формою виконання пісні можна розділити на ті, що ізоляються з рухами тіла і ті, що виконуються без

А) Хороводні, ігрові, танцювальні

Хороводні, ігрові та танцювальні пісні мають особливий стиль. Зазвичай вони мають куплетну будову (чого немає у голосових піснях). Такі пісні мають особливі закони композиції. Так, наприклад, останні рядки кожного куплета можуть повторюватися зі зміною одного-двох слів.

    Хороводні пісні розподіляються за тими фігурами, які складає хоровод (Балакірєв відрізняє хороводні пісні «кругові», коли хоровод рухається по колу, і «ходові», коли співаючі стоять або ходять один за одним.)

    Ігрові пісні зазвичай пов'язані з грою але можуть виконуватися і поодинці як нагадування про минулі ігри, відрізняються за місцем виконання, дозволяють визначити в чому полягала гра.

Ігри та ігрові пісні відрізняються також за тим, чи виконуються вони на відкритому повітрі чи у хаті. Ігри взимку у хаті та влітку в полі чи на вулиці бувають різні. Ігрові пісні тісно пов'язані з іграми, і дуже часто з тексту пісні можна встановити, у чому полягала гра. Ігрову пісню можна дізнатися незалежно від того, позначена вона збирачем як така чи ні. Межі між хороводними та ігровими піснями не завжди можна встановити точно, оскільки саме ведення хоровода є рід гри

    У танцювальних піснях зміст пісні менш тісно пов'язаний власне з танцем, ніж зміст ігрових з грою. Будь-яка часта пісня може бути використана як танцювальна, під будь-яку часту пісню можна танцювати. Однак не під будь-яку часту пісню неодмінно танцюють. Якщо ігрову пісню можна дізнатися незалежно від того, позначена вона як така чи ні, то танцювальну по тексту дізнатися не можна. З цього випливає, що танцювальні пісні власне не представляють жанру. Проте використання пісні для танців – важлива ознака цілого ряду частих пісень.

Виконаються і хором і поодиноко, просто сидячи або під час роботи

    Яскраво виражені протяжні

Елегічні, ліричні, що виражають глибокі почуття співаючих зазвичай

    Часті пісні

Мають веселий жартівливий характер найчастіше виражають колективні почуття

Для 1,2 темп пісні = характеру пісні, для 3 він не має значення

    Напівпротяжні

Для поределіня жанру пісні важливо

Вказівка ​​на жартівливий характер, тому що це риса частих

Увага до теми змісту пісні

У сост необрядових пісень входять різні жанри, проте самі вони жанру не складають

Пісні селян відірваних від землі

Пісні дворовихстановлять безперечний, до того ж дуже специфічний жанр. З одного боку, в них відбито весь жах, все приниження селянина, що цілком залежить від свавілля пана і зазнає жорстокого шмагання за найменші провини. З іншого боку, в них є елементи якогось фривольного або розв'язного тону, який зовсім чужий пісням селянським і який свідчить про розбещення селянської психіки під впливом «цивілізованого» панського середовища.

Локейські міські пісніми штовхаємося з піснями із соціальною спрямованістю

Трудові псістворені для акомпанування праці наприклад бурлатські коли пісня замінює команду і подібні

Удалі пісні –присвячені розбійникам вирвалися на волю і стали гудами рубін(але пісні про траг долі до протяжних)

Солдасті пісні –про тяготи служби та відвагу для вітчизни та тп

Дуже важливо дивитися хто виконує пісню якщо дівчина то це швидше якась протяжна або любовна, а якщо хлопець означає видаляючи і т.д.

Тюремні пісні – 2х видів: які страждають і просяться на волю, і запеклі зеки, що бравірують минулим

Фольклор міського міщанського середовища –жанр жорстокого романсу про трагічне завершення нещасного кохання

Пісні робітників –традиції йдуть від літератури хоча образи і звернення присутні селянські та плачі теж, але тема – гірке життя і склад слів та образів – інший. Рання робоча поезія - 4ст хорей = частівка. Переробляють у пісні вірші поетів, що підходять за змістом літературні твори. Робочі пісні поєднують фольклор та літературу, серед них виділяються 3 розряди

    Пісні створені самими робітниками

    Сатиричні пісні пов'язані з класовою свідомістю

    Пісні-гімни, похоронні марші їх виконували колективно

Таким чином, у складі робочої поезії можна намітити кілька груп, що мають характер жанрів: це протяжні пісні фольклорного типу, ліро-епічні віршовані пісні з наростаючим революційним змістом, сатиричні твори, також з наростаючою революційною свідомістю, і гімнічна поезія, що вже виходить за гра .

Дитячий пісенний фольклор

    Дорослі співають для дітей

Колискові (рівний спів, слова звідусіль)

Ігрові наспіви, небилиці

Потішки для маленьких

    Діти співають самі

Ігрові пісні, не зрозумілі без ігор + умовно лічилки

Пісні дражнилки, глузування

Пісні дітей про навколишнє життя (особлива безладність, іноді набір слів)

Від цих ознак залежать композиція та стиль висловлювання.

    Специфіка фольклору: колективне та індивідуальне початку, стійкість та варіативність, поняття традиційності, спосіб побутування.

За Якобсоном і Богатирьову фольклор більше тяжіє до мови, ніж мови з теорії Соссюра. Мова використовує мову, і кожен, хто говорить, робить індивідуально. Так і у фольклорі якийсь набір традицій, корпус устоїв, вірувань, творчості використовується виконавцями творів та творцями. Як канва виступає традиція, з її основі створюється твір, воно проходить колективну цензуру і через якийсь час перетворюється на традицію для наступних творів. існування фольклорного твору передбачає засвоюючу та санкціонуючу його групу. У фольклорі інтерпретація – джерело твору.

Колективне та індивідуальне початку. У фольклорі ми стикаємося із феноменом колективної творчості. колективна творчість не дана нам у жодному наочному досвіді, і тому треба припускати існування якогось індивідуального творця, ініціатора. Типовий младограматик як у мовознавстві, і у фольклористиці, Всеволод Міллер вважав колективне творчість мас фікцією, оскільки, вважав він, людський досвід будь-коли спостерігав такого творчості. Тут, безперечно, отримує свій вираз вплив нашого щоденного оточення. Не усне творчість, а письмова література є для нас звичною та найвідомішою формою творчості, і, таким чином, звичні уявлення егоцентрично проектуються у сферу фольклору. Так, моментом народження літературного твору вважається момент його закріплення на папері автором, і за аналогією момент, коли усний твір вперше об'єктивується, тобто виконується автором, інтерпретується як момент його народження, тоді як насправді твір стає фольклорним фактом лише з його прийняття колективом .

Прихильники тези про індивідуальний характер фольклорної творчості схильні підставляти анонім замість колективу. Так, наприклад, в одному відомому посібнику з російської усної творчості говориться таке: «Таким чином, ясно, що і в обрядовій пісні, якщо ми не знаємо, хто був творцем обряду, хто був творцем першої пісні, то це не суперечить індивідуальній творчості, а тільки говорить за те, що обряд такий древній, що ми не можемо вказати ні автора, ні умов виникнення найстарішої, тісно пов'язаної з обрядом пісні, і що створився він у середовищі, де особистість автора не представляла інтересу, чому пам'ять про неї і не збереглася. Таким чином, ідея «колективної» творчості тут ні до чого» (102, стор. 163). Тут не прийнято до уваги, що обряду без санкції колективу бути не може, що це contradictio in adjecto і що, навіть якщо на початку того чи іншого обряду лежало індивідуальне прояв, шлях від нього до обряду так само далекий, як шлях від індивідуального ухилу в мови до зміни мови.

У фольклорі співвідношення між художнім твором, з одного боку, та його об'єктивацією, тобто! так званими.варіантами цього твору при виконанні його різними людьми, з іншого боку, абсолютно аналогічно співвідношенню між langue та parole. Подібно до langue, фольклорний твір є позаособовим і існує тільки потенційно, це лише комплекс відомих норм і імпульсів, канва актуальної традиції, яку виконавці розцвічують візерунками індивідуальної творчості, подібно до того, як роблять виробники parole по відношенню до langue 2. Наскільки ці індивідуальні новоутворення в мові (відповідно у фольклорі) відповідають вимогам колективу та передбачають закономірну еволюцію langue (відповідно фольклору), настільки вони соціалізуються та стають фактами langue (відповідно елементами фольклорного твору).

Роль виконавця фольклорного твори жодним чином має ототожнюватися ні з роллю читача чи читця літературного твори, ні з роллю автора. З погляду виконавця фольклорного твору ці твори є фактом langue, тобто позаособовим, існуючим незалежно від виконавця, хоча й фактом, що допускає деформацію і введення нового творчого і злободенного матеріалу.

Індивідуальний початок можливий у фольклорі тільки в теорії, тобто якщо Ч замовляє грижу краще ніж Ш, тільки після прийняття колективом знаючих методу Ч її варіант змови стане фольклорним твором, а не просто місцевою особливістю відомої змови (?)

Стійкість та варіативність

Фольклорний текст як текст усний поділяє деякі особливості повсякденного мовлення, хоча у значно більшою мірою врегульований. Як і в повсякденному мовленні, у фольклорі має місце розподіл на невеликі структурні ланки (у піснях ці ланки можуть збігатися з рядком), що підлягають зчепленню певними синтаксичними засобами, набагато менш суворими, ніж у письмовій мові. Але при цьому фольклорні тексти є традиційними і відтворюються в акті виконання. Цей акт тією чи тією мірою ритуалізований, включає тісний взаємозв'язок співака з аудиторією (своїм певним і постійним соціумом, причетним до знання традиції та ритуальних обмежень) і, що особливо важливо, є здебільшого не рецитацією напам'ять, а більш-менш творчим відтворенням сюжетних , жанрових та стилістичних моделей. Підкреслимо ще раз: усілякі повтори та словесні формули як найважливіші цеглини допомагають зберіганню тексту в пам'яті співака між актами його відтворення перед аудиторією. Співаки та оповідачі здатні запам'ятовувати тисячі та тисячі рядків напам'ять, проте механізм творчої трансмісії далеко не зводиться просто до виголошення завченого.

Як мовилося раніше, найбільша ступінь заученості, суворості у відтворенні має місце щодо обрядових пісень, передусім - змов (через сакральності магічного слова), і навіть прислів'їв і хорових пісень (саме хорове початок перегукується з обряду, у чому особливо наполягав А. А.). Н.Веселовський), хоч і в цих межах є деякий мінімум варіювання. Зрозуміло, варіативність мінімальна в сакральній поезії (усній, але професійній) типу ведійської в Індії або давньоірландської поезії філідів (а раніше друїдів) тощо. У піснях і казках, які вже ідейно не пов'язані з обрядом, масштаб варіювання набагато більший, навіть при повторенні виконання тим самим співаком або оповідачем.

В принципі, варіювання - споконвічна риса фольклору, і пошук єдиного прототипу початкового тексту, як правило, є науковою утопією .

В цілому ж архаїчний фольклор, що майже повністю залишається в обрядових рамках, варіюється набагато меншою мірою, ніж "класичний" фольклор, що існує поруч з літературою.

Залежно від аудиторії та інших обставин співак може скоротити свій текст або розширити його за рахунок паралелізмів, додаткових епізодів і т.д. Будь-яка повторюваність, що становить стихію фольклору і стихію архаїчної словесності з її гегемонією ритуального початку, є головним і потужним засобом структурування архаїчних і фольклорних творів і найважливішою рисою архаїчного і фольклорного стилю. Виникнувши грунті ритуальності і усності, повторення форм, фразеологічних оборотів, фонічних і синтаксичних елементів сприймаються водночас як прийом. Постійні епітети, порівняння, контрастні зіставлення, метафори, гра синонімами, анафоричні та епіфоричні повтори, внутрішні рими, алітерації та асонанси все більше починають відчуватися як прикраси.

Як зазначалося, фольклор продовжує функціонувати і після появи книжкової словесності, але це традиційний, чи " класичний " фольклор у деяких відносинах відмінний від фольклору суворо архаїчного, як би первісного. Якщо такий "первісний" фольклор має своєю основою найдавнішу міфологію і релігійну систему шаманського типу, якщо він ніби занурений в атмосферу первісного синкретизму з його гегемонією обрядових форм, то фольклор традиційний розвивається в умовах розпаду родових відносин і зміни племінних спілок ранніх держав переходу від роду до сім'ї, зародження державної самосвідомості (що було вирішальним для створення класичних форм епосу), розвитку більш складних релігійно-міфологічних систем, аж до "світових релігій" і зачатків історичних або, принаймні, квазі-історичних уявлень, що наводить до часткової деритуалізації та десакралізації найдавнішого сюжетного фонду. Дуже фундаментальним чинником відмінності між більш ранніми і пізнішими формами фольклору є факт існування книжкової словесності та її впливу усну традицію.

Розвинений фольклор зазнає багатопланового впливу літератури там, де авторитетність і вага письмового слова незмірно вищий і в релігійно-магічному, і в естетичному плані. Іноді усне слово рядиться під книжкове, відтворюючи норми писемної мови, особливо часто в урочистій ритмізованій мові. З іншого боку, відбувається фольклоризація книжкових джерел, що часто веде до їхньої архаїзації. Поряд з власне книжковим впливом необхідно враховувати і вплив більш розвиненого фольклору (який часто вже зазнав впливу книжності) на творчість сусідніх народів, що стоять на більш архаїчному ступені культурного розвитку (наприклад, вплив російського фольклору на усні літературидеяких інших народів СРСР.

(Мелтинський, Новик та інші.. статус слова та поняття жанру)

З того що кожне виконання джерело твору для слід виконавця (якобсон) виростає варіативність фолкьлорного твору як такого. Проте всі вони разом спираються на стійку традицію = launge. Варіативність спостерігається усередині жанрів, ….

Спосіб побутування – усний. Обрядовий, необрядовий. Традиційність – встановлення на традицію, вихід із традиції тісний взаємозв'язок. ЗАНАДТО ЗАГАЛЬНЕ ПИТАННЯ!!!