Значення художнього образу. Образ художній

Художній образ- загальна категорія художньої творчості, форма тлумачення та освоєння світу з позиції певного естетичного ідеалу шляхом створення об'єктів, що естетично впливають. Художнім чином також називають будь-яке явище, що творчо відтворене в художньому творі. Художній образ - це образ від мистецтва, який створюється автором художнього твору з метою найповніше розкрити описуване явище дійсності. Художній образ створюється автором для максимально повного освоєння художнього світутвори. Насамперед через художній образ читач розкриває картину світу, сюжетно-фабульні ходи та особливості психологізму у творі.

Художній образ діалектичний: він поєднує живе споглядання, його суб'єктивну інтерпретацію та оцінку автором (а також виконавцем, слухачем, читачем, глядачем).

Художній образ створюється на основі одного із засобів: зображення, звук, мовне середовище, - або комбінації кількох. Він невід'ємний від матеріального субстрату мистецтва. Наприклад, сенс, внутрішня будова, чіткість музичного образу багато в чому визначається природною матерією музики – акустичними якостями музичного звуку. У літературі та поезії художній образ створюється на основі конкретного мовного середовища; в театральному мистецтвівикористовуються всі три засоби.

У той же час, сенс художнього образу розкривається лише в певній комунікативній ситуації, і кінцевий результат такої комунікації залежить від особистості, цілей і навіть миттєвого настрою людини, що зіткнулася з ним, а також від конкретної культури, до якої він належить. Тому нерідко після одного чи двох століть з моменту створення твору мистецтва воно сприймається зовсім не так, як сприймали його сучасники і навіть сам автор.

Художній образ у романтизмі

Характеризується утвердженням самоцінності духовно-творчого життя особистості, зображенням сильних (найчастіше бунтарських) пристрастей і характерів, одухотвореної та лікувальної природи.

У російській поезії яскравим представником романтизму вважають М. Ю. Лермонтова. Поема "Мцирі". Вірш «Вітрило»

Художній образ у сюрреалізмі

Основне поняття сюрреалізму, сюрреальність – поєднання сну та реальності. Для цього сюрреалісти пропонували абсурдне, суперечливе поєднання натуралістичних образів у вигляді колажу. Цей напрямок склалося під впливом теорії психоаналізу Фрейда. Найпершою метою сюрреалістів було духовне піднесення та відокремлення духу від матеріального. Одними з найважливіших цінностей були свобода, і навіть ірраціональність.

Сюрреалізм коренився в символізмі і спочатку був схильний до впливу таких художників-символістів, як Гюстав Моро. Відомим художникомцього напряму є Сальвадор Далі.

Запитання 27. Сервантес. Дон Кіхот

Мігель де Сервантес Сааведра (1547-1616 рр.), Чиє життя саме по собі читається як роман, задумав свій твір як пародію на лицарський роман, і на останній сторінці, прощаючись з читачем, підтверджує, що у нього "іншого бажання не було, крім того, щоб навіяти людям огиду до вигаданих і безглуздих історій, що описуються в лицарських романах. Це було дуже актуальне завдання для Іспанії рубежу XVI-XVII ст. На початку XVII століття епоха лицарства у Європі минула. Однак протягом століття, що передує появі "Дон Кіхота", в Іспанії було видано близько 120 лицарських романів, які були найпопулярнішим читанням всіх верств суспільства. Проти згубної пристрасті до безглуздих вигадок жанру, що зжив себе, виступали багато філософів і моралістів. Але якби "Дон Кіхот" був лише пародією на лицарський роман (високий зразок жанру - "Смерть Артура" Т. Мелорі), ім'я його героя навряд чи стало б загальним.

Справа в тому, що в "Дон Кіхоті" немолодий уже літератор Сервантес пішов на сміливий експеримент з непередбаченими наслідками та можливостями: він повіряє лицарський ідеал сучасною йому іспанською дійсністю, і в результаті його лицар мандрує простором так званого шахрайського роману.

Шахрайський роман, або пікареска - розповідь, що виникла в Іспанії в середині XVI століття, претендує на абсолютну документальність і описує життя шахрая, шахрая, слуги всіх панів (від ісп. picaro - шахрай, шахрай). Сам собою герой шахрайського роману неглибокий; його носить по світу злощасна доля, і його численні пригоди на великій дорозі життя становлять головний інтерес пікарески. Тобто матеріал пікарески – підкреслено низьку дійсність. Піднесений ідеал лицарства стикається з цією дійсністю, і Сервантес як романіст нового складу досліджує наслідки цього зіткнення.

Сюжет роману стисло зводиться до наступного. Бідолашний немолодий ідальго дон Алонсо Кіхан, житель якогось села в глухій іспанській провінції Ла Манча, божеволіє, начитавшись лицарських романів. Уявивши себе мандрівним лицарем, він вирушає на пошуки пригод, щоб "викорінювати всякого роду неправду і в боротьбі зі всілякими випадковостями і небезпеками здобути собі безсмертне ім'я та шана".

вою стару шкапу він перейменовує в Росинанта, себе називає Дон Кіхотом Ламанчським, селянку Альдонсу Лоренсо оголошує своєю прекрасною жінкою Дульсинеєю Тобоською, бере в зброєносці хлібороба Санчо Пансу і в першій частині роману здійснює два виїзди, приймаючи постоялий двір. у яких бачить злих велетнів, заступаючись за скривджених. Родня та оточуючі бачать у Дон Кіхоті божевільного, йому дістаються побої та приниження, які сам він вважає звичайними пригодами мандрівного лицаря. Третій виїзд Дон Кіхота описаний у другій, гіршій за тоном частині роману, яка закінчується одужанням героя та смертю Алонсо Кіхани Доброго.

У Дон Кіхоті автор узагальнює суттєві риси людського характеру: романтичну спрагу утвердження ідеалу у поєднанні з комічною наївністю та нерозсудливістю. Серце "костлявого, худого і химерного лицаря" палає любов'ю до людства. Дон Кіхот воістину перейнявся лицарсько-гуманістичним ідеалом, але повністю відірвався від дійсності. З його місії "виправника кривди" у недосконалому світі випливає його мирське мучеництво; його воля і відвага проявляються у прагненні бути самим собою, у цьому сенсі старий жалюгідний ідальго – один із перших героїв епохи індивідуалізму.

Благородний безумець Дон Кіхот і розсудливий Санчо Пансадоповнюють один одного. Санчо захоплюється своїм господарем, бо бачить, що Дон Кіхот так чи інакше височить над усіма, кого зустрічає, у ньому тріумфує чистий альтруїзм, відмова від усього земного. Безумство Дон Кіхота невіддільне від його мудрості, комізм у романі - від трагізму, що виражає повноту ренесансного світовідчуття.

Крім того, Сервантес, наголошуючи на літературній природі роману, ускладнює його грою з читачем. Так, у розділі 9 першої частини він видає свій роман за рукопис арабського історика Сіда Ахмета Бенінхалі, у розділі 38 вустами Дон Кіхота віддає перевагу військовому поприщу, а не вченості та красного письменства.

Відразу після появи першої частини роману імена його героїв стали всім відомі, мовні знахідки Сервантеса увійшли в народну мову.

З балкона палацу іспанський король Філіпп III побачив студента, що читав на ходу книгу і голосно сміявся; король припустив, що студент або збожеволів, або читає "Дон Кіхота". Придворні поспішили з'ясувати та переконалися, що студент читав роман Сервантеса.

Як у всякого літературного шедевра, у роману Сервантеса довга і захоплююча історія сприйняття, цікава як така і з погляду поглиблення інтерпретації роману. У раціоналістичному XVII столітті у героя Сервантеса бачили тип хоч і симпатичний, але негативний. Для епохи Просвітництва Дон Кіхот – герой, який намагається впровадити у світ соціальну справедливість за допомогою наперед непридатних коштів. Переворот у тлумаченні "Дон Кіхота" здійснили німецькі романтики, які побачили в ньому недосяжний зразок роману. Для Ф. Новаліса та Ф. Шлегеля головне в ньому – прояв двох життєвих сил: поезії, представленої Дон Кіхотом, та прози, інтереси якої захищає Санчо Панса. За Ф. Шеллінгом, Сервантес створив з матеріалу свого часу історію Дон Кіхота, який, як і Санчо, має риси міфологічної особистості. Дон Кіхот і Санчо суть міфологічні особи для всього людства, а історія з вітряками і подібні до неї складають справжні міфи. Тема ж роману – реальне у боротьбі з ідеальним. З точки зору Г. Гейне, Сервантес, "сам того ясно не усвідомлюючи, написав найбільшу сатиру на людську захопленість".

Про особливості психології Дон Кіхота, як завжди, найглибше висловився Г. Гегель: "Сервантес також зробив свого Дон Кіхота спочатку благородною, багатосторонньою та духовно обдарованою натурою. Дон Кіхот - це душа, яка у своєму божевілля цілком впевнена в собі та у своїй справі вірніше, його божевілля в тому тільки й полягає, що він впевнений і залишається настільки впевненим у собі та у своїй справі, без цього безрозсудного спокою по відношенню до характеру та успіху своїх вчинків він не був би справді романтичним, ця самовпевненість справді велика і геніальна. ".

В. Г. Бєлінський, акцентуючи реалістичність роману, історичну конкретність і типовість його образів, помічав: "Кожна людина є трошки Дон Кіхот; , але без розуму і такту дійсності. У знаменитій статті І. С. Тургенєва "Гамлет і Дон Кіхот" (1860) герой Сервантеса вперше був осмислений по-новому: не як архаїст, не бажає зважати на вимоги часу, а як борець, революціонер. І. С. Тургенєв вважає самопожертву та діяльність його головними властивостями. Така публіцистичність у тлумаченні образу властива російській традиції. Настільки ж суб'єктивний, але психологічно глибший у підході до образу Ф. М. Достоєвський. Для творця князя Мишкіна в образі Дон Кіхота на перший план виходить сумнів, що майже похитнуло його віру: "Найфантастичніший з людей, що до божевілля увірував у саму фантастичну мрію, яку лише можна уявити, раптом впадає в сумнів і здивування..."

Найбільший німецький письменникХХ століття Т. Манн в есе "Подорож морем з Дон Кіхотом" (1934 р.) робить ряд тонких спостережень над образом: "...до сміху, що викликається його гротесковою фігурою, незмінно домішується подив і повага".

Але зовсім по-особливому підходять до Дон Кіхоту іспанські критики та письменники. Ось думка Х. Ортегі-і-Гассета: "Швидколітні прозріння про нього осяяли уми іноземців: Шеллінга, Гейне, Тургенєва... Одкровення скупі і неповноцінні. "Дон Кіхот" був для них дивовиною, що викликає захоплення, не був тим, чим він є для нас – проблемою долі”. М. Унамуно в есе "Шлях до труни Дон Кіхота" (1906 р.) оспівує в ньому іспанського Христа, його трагічний інтерес одинаки, заздалегідь приреченого на поразку, а "кіхотизм" описує як національний варіант християнства.

Незабаром після публікації роману Дон Кіхот зажив "самостійним" від свого творця життям. Дон Кіхот - герой комедії Г. Філдінга "Дон Кіхот в Англії" (1734); риси донкіхотства є в містері Піквіке з "Записок Піквікського клубу" (1836) Ч. Діккенса, в князі Мишкіна з "Ідіота" Ф. М. Достоєвського, в "Тартарені з Тараскона" (1872) А. Доде. "Дон Кіхотом у спідниці" називають героїню роману Г. Флобера "Пані Боварі" (1856 р.). Дон Кіхот - перший у галереї образів великих індивідуалістів, створених у літературі епохи Відродження, як і " Дон Кіхот " Сервантеса - перший зразок нового жанру роману.

1. Художній образ: значення терміна

2. Властивості художнього образу

3. Типологія (різновиди) художніх образів

4. Художні стежки

5. Художні образи-символи


1. Художній образ: значення терміна

У найзагальнішому сенсі образ – це чуттєве уявлення певної ідеї. Образами називаються емпіричні сприймаються і справді чуттєві в літературному творі об'єкти. Це образи зорові (картини природи) та слухові (шум вітру, шелест очеретів). Нюхові (запахи парфумів, аромати трав) та смакові (смак молока, печива). Образи дотичні (дотику) і кінетичні (що стосуються руху). За допомогою образів письменники позначають у творах картину світу та людини; виявляють рух, динаміку дії. Образом також є певна цілісна освіта; втілена у предметі, явищі чи людині думка.

Художнім стає не будь-який образ. Художність образу полягає у його особливому – естетичному – призначенні. Він відбиває красу природи, тваринного світу, людини, міжособистісних відносин; відкриває таємну досконалість буття. Художній образ закликається свідчити про прекрасне, яке служить загальному Благу та стверджує світову гармонію.

В аспекті структури літературного твору художній образ- це найважливіший складовий елементйого форми. Образом називається візерунок на «тілі» естетичного об'єкта; головна «передавальна» шестерня художнього механізму, без якої неможливий розвиток дії, розуміння сенсу. Якщо художній твір – основна одиниця літератури, то художній образ – основна одиниця літературного твору. З допомогою художніх образів моделюється об'єкт відбиття. Образом виражаються предмети пейзажу та інтер'єру, події та вчинки героїв. У образах проступає задум автора; втілюється головна, узагальнююча ідея.

Так, у феєрії А. Гріна «Червоні вітрила» головна у творі тема кохання відбивається у центральному художньому образі - червоних вітрилах, що означають піднесене романтичне почуття. Художнім чином є море, яке вдивляється Ассоль, чекаючи білий корабель; занедбаний, незатишний трактир Меннерса; зелений жучок, що повзе по рядку зі словом «дивися». Як художній образ (образу заручення) виступає перша зустріч Греєм Ассоль, коли молодий капітан одягає на палець кільце своєї нареченої; обладнання корабля Грея червоними вітрилами; розпивання вина, якого ніхто не повинен був пити та ін.

Виділені нами художні образи: море, корабель, червоні вітрила, шинок, жучок, вино - це найважливіші деталі форми феєрії. Завдяки цим деталям твір А. Гріна починає «жити». Воно отримує головних дійових осіб (Ассоль та Грея), місце їх зустрічі (море), а також її умова (корабель з червоними вітрилами), засіб (погляд за допомогою жучка), результат (заручини, весілля).

За допомогою образів письменник утверджує одну нехитру істину. Вона в тому, щоб робити так звані дива своїми руками.

В аспекті літератури як виду мистецтва художній образ - це центральна категорія (а також символ) літературної творчості. Він виступає універсальною формоюосвоєння життя і водночас методом його розуміння. У художніх образах осмислюється суспільна діяльність, конкретно-історичні катаклізми, людські почуття та характери, духовні устремління. У цьому аспекті художній образ не просто замінює явище, що позначається ним, або узагальнює його. характерні риси. Він розповідає про реальних фактахбуття; пізнає їх у всьому різноманітті; виявляє їхню сутність. Художнім чином прокреслюються моделі буття, вербалізуються неусвідомлені інтуїції та прозріння. Він стає гносеологічним; прокладає дорогу до істини, первообразу (у цьому сенсі ми й говоримо про образ чогось: світу, сонця, душі, Бога).

Так, функцію «провідника» до Першотвір всього сущого (божественного образу Ісуса Христа) набуває ціла системахудожніх образів в оповіданні І. А. Буніна «Темні алеї», де йдеться про несподівану зустріч головних героїв: Миколи та Надії, які колись пов'язані путами гріховного кохання і блукали в лабіринті чуттєвості (у « темних алеях», За автором).

Образна система твору будується на різкому протиставленні Миколи (аристократа та генерала, який спокусив і покинув кохану) та Надії (селянки, господині заїжджого двору, яка так і не забула, не вибачила свого кохання).

Зовнішність Миколи, незважаючи на його похилого віку, майже бездоганна. Він, як і раніше, красивий, елегантний і підтягнутий. У його особі мабуть читається відданість своїй справі та вірнопідданість. Однак усе це лише беззмістовна оболонка; порожній кокон. У душі блискучого генерала - лише бруд і «гидота запустіння». Герой постає людиною егоїстичною, холодною, черствою і не здатною на вчинок навіть для досягнення свого особистого щастя. У нього немає жодної піднесеної мети, жодних духовно-моральних устремлінь. Він пливе волею хвиль, він помер душею. У прямому та переносному значенніМикола подорожує «брудною дорогою» і тому сильно нагадує у письменника власний «закиданий брудом тарантас» зі схожим на розбійника кучером.

Зовнішність Надії, колишньої коханоїМиколи, навпаки, мало приваблива. Жінка зберегла сліди колишньої краси, але перестала стежити за собою: погладшала, подурнішала, «обабилася». Однак у душі Надія зберегла надію на краще і навіть кохання. У будинку героїні чисто, тепло та затишно, що свідчить не про просту старанність чи турботу, а й про чистоту почуттів та помислів. А «новий золотистий образ (ікона – П. К.) у кутку» чітко позначає релігійність господині, її віру в Бога та в Його Промисел. За наявності цього образу читач здогадується, що Надія знаходить справжнє джерело Добра та всякого Блага; що вона не вмирає у гріху, але відроджується в життя вічне; що дається їй це ціною важких душевних страждань, ціною відмовитися від себе.

Необхідність протиставлення двох головних героїв оповідання відбувається, за автором, не тільки через їх соціальну нерівність. Контраст підкреслює різну ціннісну орієнтацію цих людей. Він показує згубність байдужості, що проповідується героєм. І водночас стверджує велику силуявленою героїнею кохання.

За допомогою розмаїття Бунін досягає й іншої, глобальної мети. Автор акцентує центральний художній образ – ікону. Ікона, що зображує Христа, стає у письменника універсальним засобом духовно-морального перетворення характерів. Завдяки цьому образу, що зводить до Первообразу, рятується Надія, яка поступово забуває про кошмарні «темні алеї». Завдяки цьому образу стає на шлях спасіння і Микола, який цілує руку коханої і тим самим отримує прощення. Завдяки цьому образу, в якому герої знаходять повне заспокоєння, замислюється про своє життя і сам читач. Образ Христа виводить його з лабіринту чуттєвості до ідеї Вічності.

Інакше висловлюючись, художній образ - це узагальнена картина людського життя, перетворена у світлі естетичного ідеалу художника; квінтесенція творчо пізнаваної дійсності. У художньому образі присутня установка на єдність об'єктивного та суб'єктивного, індивідуального та типового. Він є втіленням суспільного чи особистого буття. Художнім називається також будь-який образ, що має наочність (чуттєвий вигляд), внутрішню сутність (сенс, призначення) і чітку логіку саморозкриття.

2. Властивості художнього образу

Художній образ має особливі характерними ознаками(властивістю), властивими тільки йому одному. Це:

1) типовість,

2) органічність (живість),

3) ціннісна орієнтація,

4) недомовленість.

Типовість виникає на ґрунті тісного зв'язкухудожнього образу життя і передбачає адекватність відображення буття. Художній образ стає типом у разі, якщо узагальнює характерні, а чи не випадкові риси; якщо моделює справжній, а чи не надуманий відбиток реальної дійсності.

Так, наприклад, відбувається з художнім чином старця Зосими із роману Ф.М. Достоєвського «Брати Карамазови». Названий герой - найяскравіший типовий (збиральний) образ. Письменник кристалізує цей образ після ретельного вивчення чернецтва як життя. У цьому орієнтується не так на один прототип. Фігуру, вік і душу Зосими автор запозичує у старця Амвросія (Гренкова), з яким особисто зустрічався та розмовляв у Оптиній. Зовнішність Зосіми Достоєвський бере з портрета старця Макарія (Іванова), який був наставником самого Амвросія. Розум і дух «дістаються» Зосімі від святителя Тихона Задонського.

Завдяки типовості літературних образівхудожники роблять не тільки глибокі узагальнення, а й далекосяжні висновки; тверезо оцінюють історичну ситуацію; навіть заглядають у майбутнє.

Так, наприклад, надходить М.Ю. Лермонтов у вірші «Пророцтво», де явно передбачає падіння будинку Романових:

Настане рік, Росії чорний рік,

Коли царів корона впаде;

Забуде чернь до них колишнє кохання,

І їжа багатьох буде смерть і кров.

Органічність образу визначається природністю його втілення, простотою висловлювання та необхідністю включення до загальної образної системи. Образ тоді стає органічним, коли він стоїть на своєму місці та використовується за призначенням; коли мерехтить заданими йому смислами; коли з його допомогою починає функціонувати найскладніший організм літературного творіння. Органіка образу полягає у його жвавості, емоційності, відчутності, інтимності; у цьому, що робить поезію поезією.

Візьмемо, наприклад, два образи осені таких маловідомих християнських поетів, як Преподобний Варсонофій (Плиханков) і Л.В. Сидорів. Обидва художники мають один предмет оповіді (осінь), але проживають та розфарбовують його по-різному.

ОБРАЗ ХУДОЖНІЙ– естетична категорія, що характеризує особливий, властивий лише мистецтву спосіб і форму освоєння та перетворення дійсності. У вузькому і конкретнішому сенсі поняття «художній образ» позначає елемент, частина художнього твору (персонаж чи предмет зображення), у широкому і загальному – спосіб буття і відтворення особливої, художньої, реальності, «царства видимості» (Ф.Шиллер). Художній образ у широкому розумінні виступає як «клітина», «першо» мистецтва, що увібрало і кристалізує в собі всі основні компоненти та особливості художньої творчості в цілому.

Термін «художній образ» у його сучасному тлумаченні та значенні отримав визначення в естетиці Гегеля: «Мистецтво зображує істинно загальне, або ідею, у формі чуттєвого існування, образу» («Естетика», т. 4. М., 1973, с. 412 ). Однак етимологічно він походить від словника античної естетики, де були слова-поняття (напр., ейдос), що розрізняють зовнішній «вигляд, вигляд» предмета і позателесну «сутність, ідею», що світиться в ньому, а також більш конкретні, однозначні визначення в галузі пластичних мистецтв – «статуя», «зображення» тощо. Розкриваючи поняття мімезису , Платон і Аристотель розглядали питання про образну природу мистецтва в площині взаємовідносин реальних предметів, явищ та їх ідеальних «копій», «зліпків», а Плотін зосередився на обґрунтуванні поняття «внутрішнього ейдосу», образу-сенсу, причетного до суті предметів. Новоєвропейська, перш за все, німецька класична естетика висуває на перший план не міметичний аспект, а продуктивний, виразно-творчий, пов'язаний з творчою активністюхудожника. Поняття художнього образу закріплюється як унікальний спосіб і результат взаємодії і вирішення протиріч між духовним і чуттєвим, ідеальним і реальним засадами.

Згодом формула мистецтва як «мислення в образах» стала синонімом реалістичного методу, акцентуючи увагу на пізнавальній функції та суспільному призначенні художньої творчості. Сама здатність створювати образи, показувати, а не доводити вважається умовою та основною ознакою таланту та повноцінності творчості художника. «Хто не обдарований творчою фантазією, здатною перетворювати ідеї на образи, мислити, розмірковувати і відчувати образами, тому не допоможуть стати поетом ні розум, ні почуття, ні сила переконань і вірувань, ні багатство розумно-історичного і сучасного змісту» ( Бєлінський В.Г.Повн. зібр. тв., т. 6. М., 1956, с. 591-92). В кін. 19 – поч. 20 ст. виникають різні «анти-образні» концепції мистецтва, які піддають сумніву або відкидають взагалі категорію художнього образу як нібито апологію «копіїстського» ставлення до дійсності, носія «фіктивної» правди та голої «розсудливості» (символізм, імажинізм, футуризм, ЛЕФ та ін.) . Однак у зарубіжній та російській естетиці це поняття зберігає, аж до наших днів, статус загальної естетичної категорії. Багато компонентів процесу художнього освоєння дійсності пов'язані з ним навіть суто лексично («уяву», «зображення», «преображення», «прообраз», «безобразне» і т.д.).

Семантика російського слова "образ" (на відміну від англ. "image") вдало вказує на: а) уявне буття художнього фактуб) його предметне буття, те, що він існує як деяке цілісне утворення, в) його свідомість («образ» чого?) – образ передбачає свій смисловий прообраз (І.Роднянська). Зміст та специфіка художнього образу можуть бути наступними характеристиками.

Образ мистецтва – це відображення первинної, емпіричної дійсності. Однак незалежно від ступеня подібності («схожості») зображуваного з художнім образом, що відображається, не є «копією» послужив йому «прообразу» (персонажу, події, явища). Він умовний, «ілюзорний», належить уже не емпіричній дійсності, а внутрішньому, «уявному» світу створеного твору.

Образ не просто відображення дійсності, а її художнє узагальнення, це створений, «рукотворний» продукт ідеалізації або типізації дійсних фактів, подій або персонажів (див. Типове ). «Уявне буття» і «можлива реальність» виявляються не меншими, а, навпаки, найчастіше дійснішими, ніж реальні предмети, явища, події, що послужили вихідним «матеріалом». Ступінь і повнота смислової насиченості, узагальненості художнього образу, разом із майстерністю втілення творчого задуму, дозволяють розрізняти (навіть у рамках одного твору) образи індивідуальні, характерні та типові. У системі художнього цілого існує ієрархія смислового рівня – індивідуальне, у міру поглиблення його смислового «навантаження», переходить у розряд характерного, а характерне – у типове, аж до створення образів загальнолюдської значущості та цінності (напр., Гамлет у цьому плані не можна порівняти з Розенкранцем , Дон Кіхот – з Санчо Пансом, а Хлєстаков – з Тяпкіним або Ляпкіним).

Художній образ – це акт і результат творчого втілення, перетворення дійсності, коли чуттєве в художній твірзводиться спогляданням у чисту видимість, отже воно виявляється хіба що «посередині між безпосередньої чуттєвістю і належної області ідеального думкою» ( Гегель.Естетика, т. 1. М., 1968, с. 44). Це не думка і не почуття, взяті окремо і самі по собі, а «почуття, що відчувається» (А.С.Пушкін), «безпосереднє мислення» (В.Г.Бєлінський), що містять у собі і момент розуміння, і момент оцінки, та момент діяльності. Оскільки образ мистецтва спочатку і принципово не умоглядний, не «теоретичний», його можна визначити як художню ідею, Виявлену у формі художнього уявлення, і, отже, як втілення естетичного досвіду, у процесі якого людська чуттєвість виховує себе у своїх власних творах. Образотворчість виступає мистецтво як смислотворчість, найменування і перейменування всього і вся, що людина знаходить навколо і всередині себе. Образи мистецтва наділені самостійним і самодостатнім життям і тому нерідко сприймаються як реально існуючі об'єкти та суб'єкти, більше того, стають зразками для співпереживання та наслідування.

Розмаїття типів художніх образів обумовлено їх видовою приналежністю, внутрішніми законами розвитку та використовуваним «матеріалом» кожного з мистецтв. Словесний, музичний, пластичний, архітектурний тощо. образи відрізняються один від одного, напр., мірою співвідношення в них чуттєвого та ідеального (раціонального) моментів. У «портретному» зображенні превалює (чи принаймні виходить першому плані) чуттєва конкретність, у символічному образі домінує ідеальне (розумне) початок, а типовому (реалістичному) образі очевидне прагнення їх гармонійному поєднанню. Видові відмінності, своєрідність образів мистецтва предметно виражаються (а багато в чому виявляються заданими) характером «матеріалу» і «мови», з яких вони створюються, втілюються. У руках талановитого художника «матеріал» не просто «оживає», але виявляє воістину магічну образотворчу силу в передачі найтонших і найглибших думок і почуттів. Як і з якого «сміття» (А.А.Ахматова) слів, звуків, фарб, обсягів виникають вірші, мелодії, картини, архітектурні ансамблі- Це секрет мистецтва, який не піддається повній розгадці.

Література:

1. Арістотель.Про мистецтво поезії. М., 1957;

2. Лессінг Г.Лаокоон, або Про межі живопису та поезії. М., 1957;

3. Гегель Г.В.Ф.Естетика, т. 1, 4. М., 1968;

4. Гете І.В.Про мистецтво. М., 1975;

5. Бєлінський В.Г.Ідея мистецтва. - Повн. зібр. тв., т. 4. М., 1954;

6. Лосєв А.Ф.Діалектика художньої форми. М., 1927;

7. Дмитрієва Н.Зображення та слово. М., 1962;

8. Інтонація та музичний образ. Збірник статей. М., 1965;

9. Гачов Г.Д.Життя мистецької свідомості. Нариси з історії образу. М., 1972;

10. Він же.Образ у російській художній культурі. М., 1981;

11. Бахтін M.M.Питання літератури та естетики. М., 1975;

12. Тимофєєв Л.І.Про образність. - Він ж.Основи теорії літератури, 5-те вид. М., 1975;

13. Семіотика та художня творчість. М., 1977;

14. Шкловський Ст.Мистецтво як прийом. – З історії радянської естетичної думки. 1917-1932. М., 1980;

15. Томашевський Б.В.Теорія литературы. Поетика. М., 1996;

16. Акопова А.А.Естетичний ідеал та природа образу. Єреван, 1994;

17. Грехнєв В.А. Словесний образі літературний твір. Н.Новгород, 1997.

Художній образ

Художній образ- загальна категорія художньої творчості, форма тлумачення та освоєння світу з позиції певного естетичного ідеалу шляхом створення об'єктів, що естетично впливають. Художнім чином також називають будь-яке явище, що творчо відтворене в художньому творі. Художній образ - це образ від мистецтва, який створюється автором художнього твору з метою найповніше розкрити описуване явище дійсності. Художній образ створюється автором максимально повного освоєння художнього світу твори. Насамперед через художній образ читач розкриває картину світу, сюжетно-фабульні ходи та особливості психологізму у творі.

Художній образ діалектичний: він поєднує живе споглядання, його суб'єктивну інтерпретацію та оцінку автором (а також виконавцем, слухачем, читачем, глядачем).

Художній образ створюється на основі одного із засобів: зображення, звук, мовне середовище, - або комбінації кількох. Він невід'ємний від матеріального субстрату мистецтва. Наприклад, сенс, внутрішня будова, чіткість музичного образубагато в чому визначається природною матерією музики-акустичними якостями музичного звуку. У літературі та поезії художній образ створюється на основі конкретного мовного середовища; у театральному мистецтві використовуються усі три засоби.

У той же час, сенс художнього образу розкривається лише у певній комунікативній ситуації, та кінцевий результатТака комунікація залежить від особистості, цілей і навіть миттєвого настрою людини, що зіткнулася з ним, а також від конкретної культури, до якої він належить. Тому нерідко після одного чи двох століть з моменту створення твору мистецтва воно сприймається зовсім не так, як сприймали його сучасники і навіть сам автор.

У «Поетиці» Аристотеля образ-троп виникає як неточне збільшене, применшене чи змінене, заломлене відбиток оригіналу природи. У естетиці романтизму подібність і подібність поступаються місцем творчому, суб'єктивному, преображающем початку. У цьому сенсі незрівнянний, ні на кого не схожий, отже, прекрасний. Таке ж розуміння образу в естетиці авангарду, що віддає перевагу гіперболу, зрушення (термін Б. Лівшиця). В естетиці сюрреалізму «реальність, помножена на сім, – правда». У новітній поезії з'явилося поняття «метаметафора» (термін К. Кедрова). Метаметафора впритул змикається із «зворотною перспективою» Павла Флоренського та «універсальним модулем» художника Павла Челіщева. Мова йдепро розширення меж людського слуху та зору далеко за фізичні та фізіологічні бар'єри.

Див. також

Посилання

  • Тамарченко Н. Д. Теоретична поетика: поняття та визначення
  • Ніколаєв А. І. Художній образ як преображена модель світу

Література: Романова С. І. Художній образ у просторі семіотичних відносин. // Вісник МДУ. Серія 7. Філософія. 2008. № 6. С.28-38. (www.sromaart.ru)


Wikimedia Foundation. 2010 .

Дивитися що таке "Художній образ" в інших словниках:

    ХУДОЖНИЙ ОБРАЗ, форма художнього мислення. Образ включає: матеріал насправді, перероблений творчою фантазією художника, його ставлення до зображеного, багатство особистості митця. Гегель (див. ГЕГЕЛЬ Георг Вільгельм Фрідріх). Енциклопедичний словник

    Загальна категорія мистецтв. творчості, засіб та форма освоєння життя мистецтвом. Під чином нерідко розуміється елемент або частина произв., Що володіють як би емостоят. існуванням та значенням (напр., у літературі образ персонажа,… … Філософська енциклопедія

    Форма відображення (відтворення) об'єктивної дійсності мистецтво з позицій певного естетичного ідеалу. Втілення художнього образу різних творахмистецтва здійснюється за допомогою різних засобівта матеріалів… … Енциклопедія культурології

    художній образ- спосіб і форма освоєння дійсності в мистецтві, що характеризуються нероздільною єдністю чуттєвих та смислових моментів. Це конкретна і водночас узагальнена картина життя (або фрагмент такої картини), створена за допомогою творчої… Термінологічний словник-тезаурусз літературознавства

    У образотворчому мистецтві, форма відтворення, осмислення і переживання явищ життя шляхом створення об'єктів, що естетично впливають (картин, скульптур і т. д.). Мистецтво, як і наука, пізнає навколишній світ. Однак, на відміну від ... Художня енциклопедія

    художній образ- ▲ образ (бути), витвір мистецтва герой літературний образ. тип (позитивний #). фігури. діючі лиця. ▼ літературний тип, казковий персонажІдеографічний словник української мови

    Загальна категорія художньої творчості: властива мистецтву форма відтворення, тлумачення та освоєння життя шляхом створення об'єктів, що естетично впливають. Під образом нерідко розуміється елемент чи частина. Велика Радянська Енциклопедія

    Професійне спілкування у системі «Людина-Художній образ»- Картина світу у представників цієї сфери діяльності пов'язана з виділенням гарного прекрасного та привнесенням до неї краси, зручності, естетичної насолоди(напр., планету Земля можна уявити «блакитною», «маленькою», «беззахисною» і… … Психологія спілкування. Енциклопедичний словник

    1. Постановка питання. 2. Про. як явище класової ідеології. 3. Індивідуалізація дійсності О.. 4. Типізація дійсності О. 5. Художня вигадкав О. 6. О. та образність; система О. 7. Змістовність О. 8. Суспільна… Літературна енциклопедія

    У філософії результат відображення об'єкта у свідомості людини. На почуття. щаблі пізнання образами є відчуття, сприйняття і уявлення, лише на рівні мислення поняття, судження і умовиводи. О. об'єктивний за своїм джерелом. Філософська енциклопедія

Книги

  • Художній образ сценографії. Навчальний посібник , Саннікова Людмила Іванівна. Книга є навчальним посібникомдля студентів, які вивчають майстерність театральної режисури та режисури театралізованих вистав і покликана допомогти молодим режисерам у роботі з українською мовою.

Художній образ

Художній образ - будь-яке явище, що творчо відтворене автором у художньому творі. Він є результатом осмислення художником будь-якого явища, процесу. При цьому художній образ не тільки відображає, але, насамперед, узагальнює дійсність, розкриває в одиничному, минущому вічне. Специфіка художнього образу визначається як тим, що він осмислює дійсність, а й тим, що створює новий, вигаданий світ. Художник прагне відібрати такі явища і зобразити їх, щоб висловити своє уявлення про життя, своє розуміння її тенденцій і закономірностей.

Отже, «художній образ - це конкретна і водночас узагальнена картина людського життя, створена за допомогою вигадки і має естетичне значення»(Л. І. Тимофєєв).

Під образом нерідко розуміється елемент або частина художнього цілого, як правило, такий фрагмент, який наче має самостійним життямта змістом (наприклад, характер у літературі, символічні образи, як «вітрило» у М. Ю. Лермонтова).

Художній образ стає художнім не тому, що списаний з натури і схожий на реальний предмет або явище, а тому, що авторською фантазією перетворює дійсність. Художній образ не тільки не стільки копіює дійсність, скільки прагне передати найважливіше і суттєве. Так, один із героїв роману Достоєвського «Підліток» говорив про те, що фотографії дуже рідко можуть дати правильне уявлення про людину, бо далеко не завжди людське обличчя висловлює головні риси характеру. Тому, наприклад, Наполеон, сфотографований у певний момент, міг би здатися безглуздим. Художник повинен відшукати в особі головне, характерне. У романі Л. Н. Толстого «Анна Кареніна» дилетант Вронський та художник Михайлов малювали портрет Анни. Здається, що Вронський краще знає Ганну, більше й глибше розуміє її. Але портрет Михайлова відрізнявся як подібністю, а й тієї особливої ​​красою, яку зміг виявити лише Михайлов і що не помітив Вронський. «Треба було знати і любити її, як я любив, щоб знайти цей наймиліший її душевний вираз», - думав Вронський, хоча він по цьому портрету тільки дізнався «це наймиліший її душевний вираз».

На різних етапах розвитку людства художній образ набуває різних форм.

Це відбувається з двох причин:

змінюється сам предмет зображення - людина,

змінюються та форми його відображення мистецтвом.

Є свої особливості у відображенні світу (а значить і у створенні художніх образів) художниками-реалістами, сентименталістами, романтиками, модерністами тощо. У міру розвитку мистецтва змінюється співвідношення дійсності та вигадки, реальності та ідеалу, загального та індивідуального, раціонального та емоційного і т.д.

У образах літератури класицизму, наприклад, першому плані висувається боротьба почуття й обов'язку, причому позитивні героїнезмінно роблять вибір на користь останнього, жертвуючи особистим щастям в ім'я національних інтересів. А художники-романтики, навпаки, підносять героя-бунтаря, одинаку, який відкинув суспільство або відкинув ним. Реалісти прагнули раціонального пізнання світу, виявлення причинно-наслідкових зв'язків між предметами та явищами. А модерністи оголосили про те, що пізнати світ і людину можна лише за допомогою ірраціональних засобів (інтуїція, осяяння, натхнення тощо). У центрі реалістичних творів стоїть людина та її взаємини з навколишнім світом, романтиків же, а потім і модерністів, цікавить насамперед внутрішній світїхніх героїв.

Хоча творцями художніх образів є художники (поети, письменники, живописці, скульптори, архітектори тощо. буд.), у сенсі їх співтворцями виявляються і ті, хто ці образи сприймає, тобто читачі, глядачі, слухачі тощо. Так, ідеальний читач не лише пасивно сприймає художній образ, а й наповнює його своїми власними думками, відчуттями та емоціями. Різні людиі різні епохирозкривають різні сторони. У цьому сенсі художній образ невичерпний, як і саме життя.

Художні засоби створення образів

Мовна характеристика героя :

- діалог- Розмова двох, іноді більше осіб;

- монолог- Мова однієї людини;

- внутрішній монолог - Висловлювання однієї людини, що набувають форми внутрішньої мови.

Підтекст –невисловлене безпосередньо, але відгадуване ставлення автора до зображуваного, неявний, таємний зміст.

Портретзображення зовнішності героя як його характеристики.

Деталь –виразна подробиця у творі, що несе значне смислове та емоційне навантаження.

Символ образ, що виражає сенс будь-якого явища у предметній формі .

Інтер'єр –внутрішня обстановка приміщення, місце проживання людей.