Адельберт Шамісо - дивовижна історія петера шлемілю. Чудова історія Петера Шлеміля» А.фон Шаміссо як пізньоромантична чарівна повість

"Чудова історія Петера Шлеміля". Літературна спадщинаШамісо невелика. Найкраще з нього – «Чудова історія Петера Шлеміля» та вірші.

У своїй повісті-казці Шаміссо розповідає історію людини, яка продала за гаманець, у якому ніколи не вичерпуються гроші, свою тінь. Відсутність тіні, яку одразу ж помічають усі оточуючі, виключає Петера Шлеміля із товариства інших людей; всі його відчайдушні спроби домогтися становища у цьому суспільстві та особистого щастя зазнають краху, і Шлеміль знаходить деяке задоволення лише у спілкуванні з природою - у заняттях природничими науками.

У цій повісті, таким чином, - звичайна романтична ситуація: людина, яка не знаходить собі місця в суспільстві, несхожа на оточуючих, тобто ситуація байронівського Чайльда Гарольда та Рене Шатобріана, Штернбальда Тіка та Йоганна Крейслера Гофмана. Але разом з тим ситуація повісті Шаміссо відрізняється від усіх інших варіантів своєю іронією над романтичною самотністю героя, над романтичною асоціальністю.

Шлеміль, втративши тінь, перебуває в трагікомічному становищі: адже він втратив щось, здавалося б, не має ніякого значення, ніякої цінності.

«Цінність» тіні полягає лише в тому, що вона робить її володаря схожим на всіх інших людей, причому виникає питання, чи така вже велика честь - бути схожим на шахрая Раскаля і самовдоволеного багатія Джона.

Шлеміль страждає від загадкової безглуздості своєї втрати, страждає від людей, які не можуть уявити собі людину без тіні і ставляться з жахом або зневагою, не позбавленою неабиякої частки комізму, до бідного Шлеміля.

У своєму нещасті Шлеміль комічний, і водночас наслідки цього нещастя досить трагічні йому.

Іронізуючи над романтичною «винятковістю» свого героя, Шаміссо водночас сповнений сумного співчуття до нього. Для Шамісо асоціальність не є ні нормою, як для Фрідріха Шлегеля у 90-х роках, ані абсолютною трагедією буття, як для Гофмана. Залишаючись ще в межах романтичних уявлень, тобто не знаючи ні виходу для свого героя з романтичної самотності, ні соціально-історичного пояснення цій самоті, Шаміссо, однак, своїм співчутливо-іронічним ставленням до нього планує шлях подолання романтизму, що приводить письменника до віршів кінця 20-30-х років, у яких ясно виявляється його відхід від романтизму.

Поєднання великої життєвої конкретності та фантастики у повісті Шаміссо нагадує творчу манеруГофмана. Але якщо в Гофмана це поєднання зрештою було покликане продемонструвати споконвічну роз'єднаність світу реального і ідеального світу, то у Шаміссо фантастичне є лише символічним виразом деяких сторін самої дійсності. Лірика Шаміссо кінця 20-х – початку 30-х років. Перше окреме видання віршів Шаміссо вийшло 1831 року.

Вірші Шаміссо продовжував писати і в 30-х роках.

У своїх віршах кінця 20-х - початку 30-х років Шаміссо під впливом пробудження революційно-демократичного руху напередодні революції 1830 року у Франції та на початку 30-х років у Німеччині відходить від романтизму.

Вперше в історії німецької лірики XIX століття соціальна та політична темабули так широко представлені, як це було в ліриці Шаміссо (якщо не брати до уваги віршів Гейне цих же років).

Шаміссо у своїх віршах звертається до повсякденному житті, до теми сім'ї, якої не знала до нього німецька романтична лірика (цикли «Кохання і життя жінки», 1830; «Пісні та картини життя», «Лелека», 1832), до теми соціально-принижених («Жебрак та його собака») , 1829; "Молитва вдови", 1831; "Стара прачка", 1833; «Бестужів»).

Вірш «Стара прачка» - один із найкращих соціальних віршів Шаміссо. Поет з повагою та симпатією малює життєвий подвиг самовідданої трудівниці, яка все своє життя віддала турботі про чоловіка і дітей і скупчила до кінця життя лише на саван собі. У заключному рядку вірша поет говорить про те, що він хотів би закінчити свої дні з такою самою свідомістю виконаного обов'язку, як ця стара прачка.

Вірші «Войнаровський» і «Бестужев» (Шаміссо об'єднав їх під загальним заголовком «Вигнанні») відносяться до широко представленого у творчості Шамісо жанру лірико-епічних віршів. У першому з них Шаміссо вільно переказує поему Рилєєва «Войнаровський». У другому він із співчуттям малює образ борця за волю декабриста Бестужева, друга Рилєєва, засланого до Якутська.

Соціально-політичні погляди Шаміссо яскраво виражені одному з найвідоміших його віршів «Замок Бонкур» (1827). У цьому вірші він, згадуючи про родовий замок своєї сім'ї, благословляє селянина, плуг якого оре ту землю, де стояв замок.

Крім переказу поеми Рилєєва, про інтерес Шаміссо до російської літератури свідчить також переклад вірша Пушкіна «Ворон до ворона летить...», що є своєю чергою обробкою шотландською народної пісні. Шаміссо зробив свій переклад за підрядковим, який склав для нього Варнгаген фон Ензе, що знав російську мову.

До політичних порядків періоду Реставрації Шаміссо ставився різко негативно, перебуваючи буржуазно-демократичних позиціях.

Деякі риси, наприклад, зображення жанрових сценок з повсякденного життя, зближують лірику Шаміссо з лірикою Беранже. Шаміссо високо цінував Беранже, насамперед за народність його творчості, та перекладав його.

У своїх віршах Шаміссо, йдучи стопами романтиків, охоче звертається до світу народної пісні, до народних легенд, сказань і до анекдоту.

Творче використання фольклору повідомляє віршам Шаміссо простоту, популярність, поетичність та гумор.

У Останніми рокамижиття Шаміссо видавав «Німецький Альманах муз». Його співредактором був Густав Шваб, поет, що належав до так званої Швабської школи - епігонської романтичної школи. У «Альманасі муз» друкувалися поруч із поетами-романтиками - Уландом, Ю. Кернером, Ейхендорфом та інші - також і поети, що відійшли від романтизму; в «Альманасі муз», між іншим, почав друкуватися Ф. Фрейліграт, який став одним із відомих представниківреволюційно-демократичної поезії 40-х. У цей час багато що відокремлювало Шаміссо від поетів-романтиків; це виявилося в наступному епізоді. Шаміссо захотів в «Альманасі» на 1837 помістити портрет Гейне, якого він особисто знав і дуже високо цінував як поета. Поети швабської школи, які стояли на консервативно-епігонських позиціях, про які Гейне різко негативно відгукнувся у своєму творі «Романтична школа», запротестували і забрали з «Альманаху» свої вірші.

Літературна діяльністьШаміссо вже виходить за межі романтизму. Почавши як романтик, Шаміссо, подібно до Гейне, у період пожвавлення революційно-демократичного руху переходить на реалістичні та демократичні позиції на відміну від інших поетів-романтиків - Тіка, Ейхендорфа, які і в цей період продовжували залишатися на консервативних романтичних позиціях і творчість яких поступово втрачала своє значення.

Фантастика служить автору для розкриття бездуховності світу (тінь і все, пов'язане з нею) та запровадження нової теми- Науки про природу (семімільні чоботи). Казка тут поєднується з розповіддю про життя звичайних людей. Фантастична історія стає відображенням соціальних відносин, у своїй автор намагається запевнити читачів, що герой – справжнє обличчя. Образ тіні символічний, проте автор не прагне розкрити його значення можливість різних тлумачень. Герой і суспільство неоднозначно беруть участь тіні. Все це створює зловісний колорит епохи, де тінь означає доброчесність, хоча її володар може бути позбавлений честі. Шлеміль потрапляє в оточення багатих, усвідомлює свою нікчемність, це готує його до угоди з гаманцем Фортуната. Але екстаз проходить швидко, і Шлеміль починає розуміти, що жодним багатством не можна купити пошани та щастя.

Автор дає зрозуміти: хоча золото цінується дорожче за заслуги і честі та чесноти, але тінь поважають ще більше, ніж золото. Перший ступінь пізнання пов'язаний із з'ясуванням, що суспільство судить про людину по зовнішніми ознаками, а благополуччя у багатстві. Це усвідомлення матеріальної сутності вчинку.

Другий ступінь – результат духовного прозріння, це вже самозасудження, він розлучився з тінню заради золота, «поступився совістю заради багатства». Але! Чи є тінь еквівалентом совісті? Нечесні людитеж мають тінь – отже, тінь перестав бути еквівалентом моральності, але лише її зовнішнім ознакою. Проте його тінь стає для Шлеміля джерелом справжніх духовних страждань, отже навіть неусвідомлений провина тягне у себе покарання, при цьому не обов'язкові контракти з совістю.

Залишивши питання «тіні» спірним, автор заглиблюється в суто романтичну площину: Шлеміль стає мандрівником. Тема мандрівництва виникла першому етапі романтизму і було з духовним вдосконаленням. Тепер герой-мандрівник став ученим-природодослідником. Наука була далека від «мрій» першої хвилі. Однак тут наука має безпосереднє відношення до природи, а тема природи та зв'язку з нею людини завжди були у зору романтиків. Отже, Шаміссо, відступаючи від романтичного канону, натомість залишається у його рамках.

З темою мандрівки у романтиків поєднується тема самотності. Шлеміль не може стати таким, як диктує звичай.

Короткий зміст:

Німеччина, початок ХІХ ст. Після довгого плавання Петер Шлеміль прибуває до Гамбурга з рекомендаційним листом до пана Томаса Джона. Серед гостей він бачить дивовижної людиниу сірому фраку. Дивного тому, що ця людина один за одним виймає з кишені предмети, які, здавалося б, ніяк не можуть там поміститися. підзорну трубу, турецький килим, намет і навіть три верхові коні. У блідому обличчі людини в сірому є щось незрозуміло моторошне. Шлеміль хоче непомітно втекти, але той наздоганяє його і робить дивну пропозицію: він просить Шлеміля віддати свою тінь в обмін на будь-яке казкових скарбів- корінь мандрагори, пфеніг-перевертень, скатертина-самобранка, чарівний гаманець Фортунато. Як не великий страх Шлеміля, при думці про багатство він забуває про все і вибирає чарівний гаманець.

Так Шлеміль втрачає свою тінь і відразу починає шкодувати про вчинене. Виявляється, що без тіні не можна і на вулиці здатися, тому що, «хоч золото цінується на землі набагато дорожче, ніж заслуги та чеснота, тінь поважають ще більше, ніж золото».

Весілля зіграно. Мінна стала дружиною Розкалу. Залишивши вірного слугу, Шлеміль сідає на коня і під покровом ночі віддаляється від місця, де «поховав своє життя». Незабаром до нього приєднується піший незнайомець, який відволікає його від сумних дум розмовою про метафізику. У світлі ранку Шлеміль з жахом бачить, що його супутник - людина в сірому. Він із сміхом пропонує Шлемілю позичити йому його тінь на час шляху, і Шлемілю доводиться прийняти пропозицію, бо назустріч ідуть люди. Скориставшись тим, що їде верхи, тоді як людина в сірому йде пішки, він намагається втекти разом з тінню, але та зісковзує з коня і повертається до свого законного господаря. Людина в сірому з глузуванням заявляє, що тепер Шлемілю його не позбутися, тому що «такому багачеві тінь необхідна».

У глибокій печері в горах між ними відбувається рішуче пояснення. Лукавий знову малює привабливі картини життя, яке може вести багата людина, зрозуміло, що має тінь, а Шлеміль розривається «між спокусою і твердою волею». Він знову відмовляється продати душу, жене геть людину в сірому. Той відповідає, що йде, але якщо Шлемілю знадобиться з ним побачитися, то нехай він тільки струсить чарівним гаманцем. Людину в сірому пов'язують із багатими тісні стосунки, він надає їм послуги, але тінь свою Шлеміль може повернути, тільки заклавши душу. Шлеміль згадує про Томаса Джона і питає, де він зараз. Чоловік у сірому витягає з кишені самого Томаса Джона, блідого й виснаженого. Його сині губи шепочуть: «Праведним судом Божим був судимий, праведним судом Божим я засуджений». Тоді Шлеміль рішучим рухом кидає гаманець у прірву і вимовляє: «Заклинаю тебе ім'ям Господа Бога, згинь, злий дух, і ніколи більше не з'являйся мені на очі». Тієї ж миті людина в сірому встає і зникає за скелями.

Так Шлеміль залишається і без тіні і без грошей, але з душі його спадає вага. Багатство його більше не тягне. Уникаючи людей, він просувається до гірських копалень, щоб найнятися на роботу під землею. Чоботи зношуються в дорозі, йому доводиться купити на ярмарку нові, а коли, надягнувши їх, він знову пускається в дорогу, то раптом опиняється на березі океану серед льодів. Він біжить і за кілька хвилин відчуває страшну спеку, бачить рисові поля, чує китайську мову. Ще крок - він у глибині лісу, де з подивом дізнається турботою, стає повернути тінь. Він посилає на пошуки винуватця свого нещастя вірного слугу Бенделя, і той повертається засмучений – у пана Джона ніхто не може згадати людину у сірому фраку. Щоправда, якийсь незнайомець просить передати пану Шлемілю, що їде і побачиться з ним рівно за рік та один день. Звичайно, цей незнайомець і є людиною в сірому. Шлеміль боїться людей і проклинає своє багатство. Єдиний, хто знає про причину його горя, це Бендель, який допомагає господареві як може, прикриваючи його своєю тінню. Зрештою, Шлемілю доводиться тікати з Гамбурга. Він зупиняється у відокремленому містечку, де його вважають за короля, що подорожує інкогніто, і де він зустрічає красуню Мінну, дочку лісничого. Він виявляє найбільшу обережність, ніколи не з'являється на сонці і виходить з дому тільки заради Мінни, а та відповідає на його почуття «з усім запалом недосвідченого юного серця». Але що може обіцяти добрій дівчині любов людини, позбавленої тіні? Шлеміль проводить жахливий годинник у роздумах і сльозах, але не наважується ні виїхати, ні відкрити коханій свою страшну таємницю. До терміну, призначеного людиною у сірому, залишається місяць. У душі Шлеміля теплиться надія, і він повідомляє батькам Мінни про свій намір через місяць просити її руки. Але фатальний день настає, тягнуться години тяжкого очікування, наближається опівночі, і ніхто не з'являється. Шлеміль засинає у сльозах, втративши останню надію.

Наступного дня бере розрахунок його другий слуга Раскал, заявивши, що «порядна людина не захоче служити пану, який не має тіні», лісничий кидає йому в обличчя те ж звинувачення, а Мінна зізнається батькам, що давно підозрювала про це, і ридає на грудей у матері. Шоломіль у розпачі блукає лісом. Раптом хтось хапає його за рукав. Це людина у сірому. Шлеміль обрахувався на день. Людина в сірому повідомляє, що Раскал видав Шлеміля, щоб самому одружитися з Мінне, і пропонує нову угоду: щоб отримати тінь назад, Шлеміль повинен віддати йому душу. Він уже тримає напоготові листочок пергаменту і вмочує перо в кров, що виступила на долоні Шлеміля. Шлеміль відмовляється - більше з особистої огиди, ніж з міркувань моральності, а людина в сірому витягує з кишені його тінь, кидає собі під ноги, і вона слухняно, як його власна, повторює його рухи. На довершення спокуси, людина в сірому нагадує, що ще не пізно вирвати Мінну з рук негідника, достатньо одного розчерку пера. Він невідступно переслідує Шлеміля, і нарешті настає фатальна хвилина. Шлеміль більше не думає про себе. Врятувати кохану ціною власної душі! Але коли його рука вже тягнеться до пергаменту, він раптом провалюється в небуття, а прийшовши до тями, розуміє, що вже пізно. Весілля зіграно. Мінна стала дружиною Розкалу. Залишивши вірного слугу, Шлеміль сідає на коня і під покровом ночі віддаляється від місця, де «поховав своє життя». Незабаром до нього приєднується піший незнайомець, який відволікає його від сумних дум розмовою про метафізику. У світлі ранку Шлеміль з жахом бачить, що його супутник - людина в сірому. Він із сміхом пропонує Шлемілю позичити йому його тінь на час шляху, і Шлемілю доводиться прийняти пропозицію, бо назустріч ідуть люди. Скориставшись тим, що їде верхи, тоді як людина в сірому йде пішки, він намагається втекти разом з тінню, але та зісковзує з коня і повертається до свого законного господаря. Людина в сірому з глузуванням заявляє, що тепер Шлемілю його не позбутися, тому що «такому багачеві тінь необхідна».

Шлеміль продовжує шлях. Усюди на нього чекають шана і повага - адже він багатій, та й тінь у нього прекрасна. Чоловік у сірому впевнений, що рано чи пізно доб'ється свого, але Шлеміль знає, що тепер, коли він навіки втратив Мінну, він не продасть душі «цієї погані».

У глибокій печері в горах між ними відбувається рішуче пояснення. Лукавий знову малює привабливі картини життя, яке може вести багата людина, зрозуміло, що має тінь, а Шлеміль розривається «між спокусою і твердою волею». Він знову відмовляється продати душу, жене геть людину в сірому. Той відповідає, що йде, але якщо Шлемілю знадобиться з ним побачитися, то нехай він тільки струсить чарівним гаманцем. Людину в сірому пов'язують із багатими тісні стосунки, він надає їм послуги, але тінь свою Шлеміль може повернути, тільки заклавши душу. Шлеміль згадує про Томаса Джона і питає, де він зараз. Чоловік у сірому витягає з кишені самого Томаса Джона, блідого й виснаженого. Його сині губи шепочуть: «Праведним судом Божим був судимий, праведним судом Божим я засуджений». Тоді Шлеміль рішучим рухом жбурляє гаманець у прірву і вимовляє; «Заклинаю тебе ім'ям Господа Бога, згинь, злий дух, і ніколи більше не з'являйся мені на очі». Тієї ж миті людина в сірому встає і зникає за скелями.

Основні ідеї книги В.Вакенродера і Л.Тіка «Сердечні виливи ченця, що любить мистецтво». Романтична музична новела, її специфіка. «Визначна музикальне життякомпозитора Йозефа Берглінгера» як перша зразкова новела про мистецтво та художника.

У 1797 році Людвіг Тік анонімно видає книгу новел про мистецької добиВідродження свого друга Вакенродера «Серцеві виливи люблячого мистецтва ченця». Книжка стала символом віри в божественну сутність мистецтва. Вже назва налаштовувало сприйняття мистецтва як релігії, а заняття мистецтвом-служінняБогові.
Бог сказав людям, щоб вони долучилися до таємниць життя.
Новела «Визначне музичне життя композитора Йозефа Берглінгера» завершує цикл фантазії про мистецтво, в ній сформовані визначальні життєві мотиви композитора-музиканта:
1. Між прагненням до духовного злету та земними турботами.
2.Гірке протистояння між природним ентузіазмом та неминучою участю в житті
3. Протистояння між ідеальним характеромзадуму та сприйняттям музики та її суворою пропорційністю.
4. Композитор та слухач, композитор та виконавець
Ці мотиви іноді частково зустрічаються у будь-якій музичній новелі.
Автори муз.новел: Генріх Гейне, Гофман, Вагнер.
Музична романтична новела відрізняється глибоким зануренням у світ музики та специфічними формами її вираження.
У структурі муз. новел важлива творча індивідуальність автора.
Музичні новелистворюють люди, близькі до світу музики.

Лірика доби ієнського романтизму. Новаліс та Ф.Гельдерлін.

Улюбленими темами романтиків є ніч, сон, смерть. У Новаліса образ ночі має позитивне, світле забарвлення. Для Новаліса ніч – і царство безмежного, час солодких мрій та глибокого томлення. Тільки ніч воскрешає для Новаліса образ коханої. Його наречена – Софія Кюн – померла зовсім молодою. З цього моменту глибоко віруючий Новаліс почав мріяти про зустріч із коханою в іншому світі. Поет відповідно до християнських уявлень про потойбічному світістверджує віру в духовне існування людського "я" в іншій реальності.

Сон та Фантазія ведуть поета у світ Ночі. Саме там знаходиться Софія, наречена поета, там можливе містичне поєднання з нею. Ніч постає як символ та образ смерті. Останній, шостий, гімн навіть під назвою «Томлення по Смерті».

"Гімни до ночі" написані з натхненням. Новалісу вдається висловлювати абстрактні поняття через зорові образи, що западають у душу. Вміло варіюється тон: від рвучких вигуків, питань поет майстерно переходить до спокійної розповіді.

Оригінальна форма. Усі гімни, окрім шостого, написані ритмічною прозою, близькою до вільного вірша. Розірваний, ніби спотикається, ритм вільних віршів сприймається як свідчення незручної щирості

Образ ночі буде значущим для німецьких романтиків. Особливо антитеза день-ніч. Вона стає втіленням принципу романтичного двомірства (наприклад, Брентано, Гофмана). У музиці з'являється жанр ноктюрн (Шопен, Шуман, Аркуш). У ноктюрні виражається елегічна мрійливість, туга, споглядальне умиротворення природи.

У «Духовних піснях (гімнах)» головними є теми кохання та природи. Вони розробляються у релігійному аспекті. У центрі релігійної картини світу стоїть образ Святої Діви. Дослідники вважають, що прототипом Святої Діви є Софія Кюн. Ідеї Новаліса пов'язані з натурфілософією Шеллінга. Новаліс і Шеллінг, як і ієнські романтики, розглядали Бога як початок, що одухотворює світ і природу. У «Духовних піснях» Новаліс прагнув переосмислити традиційні християнські уявлення, повернути їм початковий зміст: дати втіху, підбадьорити тих, хто потребує…

Фрідріх Гельдерлін (1770-1843)

Великий німецький поет, його доля склалася трагічно: він не зрозумілий і визнаний сучасниками, не знайшов щастя в особистому житті. Тридцять сім років життя він фактично провів у повній ізоляції через душевну хворобу. Але на рубежі XIX-XXст. він став розглядатися як геніальний поет, як предтеча літератури початку ХХ століття.

За часом, на який припадає його творчість, він належить до ранніх романтиків. В ідейному плані його лірика була протиставлена ієнським романтикам, тому що в його творчості поєдналося тяжіння до античності (а не до середньовіччя) із цивільними ідеалами. Саме у творчості Французька революція залишила помітний слід. Лейтмотив його творчості трагічнепротистояння романтичного ідеалу та дійсності – теж відрізняв його від ієнців з їхньою вірою у могутність мистецтва та пафосом універсальності.

Лірика Гельдерліна пов'язана із філософськими проблемами.

Він вважав, що люди в доантичну епоху жили в єднанні з природою, потім цей зв'язок було втрачено. Люди почали диктувати природі свої закони. У поезії та світогляді Гельдерліна велика роль античності.

За зразком античних поетів він писав у жанрі од, дифірамбів, послань, ідилій; звертався до складних античних строфічних побудов.

Сюзетту Гонтар він оспівав під ім'ям Діотими(= «шанована богами»), взятому у Платона. Про Сюзета сказано, що вона «афінянка», а про оточуючих, що вони «варвари

Кохання у Гельдерліна ліберальне. Це любов вільних та рівних. Образу Діотими надано художню самостійність. Ми сприймаємо цей образ сам собою, незалежно від емоцій закоханого поета. У вірші «Діотіма» Гельдерлін укладає в натуру героїні античний зміст:

У віршах Гельдерліна немає нічого вищого за любов: можна образити друга, не зрозумілий високої думки – Бог простить, але великий злочин – вторгнутися у світ тих, хто любить (вірш «Непрощанне»):

Однією з найзначніших філософських проблемє концепція природи та місце в ній людини. Вірш «До природи» побудований відповідно до світу людини і світу природи. Природа одухотворена. Людина – частина природи. Коли людина щаслива, то розчиняється в природі:

Все змінюється, коли вмирають мрії: «дух Природи» покривається темрявою.

У вірші «Спогад» поет розмірковує про свободу особистості, про людину в системі миру та світобудови. Він описує "норд-ост", "найулюбленіший вітер", шляхетний дуб, "срібляста тополя", "широковершинні в'язи". Образи, що використовуються поетом, передають його мрію про природну свободу особистості:

Гейдельберзький романтизм: імена, програма. Новела К.Брентано «Оповідання про чесного Касперла і пригожу Аннерль», її особливості.

Поняття гейдельберзького романтизму історія літератури використовується неоднорідно. Найбільш поширене його вузьке значення - діяльність Арніма та Брентано в галузі збирання та опрацювання народної поезії (видання "Чарівного рогу хлопчика" в 1806-1808 рр., у трьох томах). Існує, однак, і ширше розуміння гейдельберзького романтизму як основного центру його нового етапу, що прийшов на зміну йєнському гуртку, як молодшого поколінняромантиків як періоду розквіту романтизму.

Виникнення та становлення гейдельберзького романтизму пов'язано багато в чому з академічним рухом у Гейдельберзькому університеті, що відчув духовне відродження з 1803 р., в першу чергу з діяльністю Ф.Кройцера та Й.Герреса. Центральна роль формуванні гейдельберзького гуртка як культурної та естетичної єдності належить К.Брентано. на ранньому етапі(1804-1808) основна діяльність представників романтичної школиу Гейдельберзі пов'язана з ідеями відродження національної старовини (Арнім та Брентано, Й.Горрес, Савіньї, Якоб та Вільгельм Грімми),
Гейдельберзький гурток став фундаментом, на якому будуються теорії Герреса і Кройцера, і ґрунтом, з якого виростають художні твориАрніма, Брентано та Ейхендорфа. Ранній та зрілий періодигейдельберзького романтизму тісно взаємопов'язані. Попри те що, що у етапі 1808-1812 гг. локальне єдність - концентрування навколо міста Гейдельберг і гейдельберзького університету -практично втрачено, як естетичну єдність гейдельберзький романтизм висловлює себе найповніше саме у роки.
Історія Красперля і Аннерль, спогади 88-річної селянки переносять у стихію життя народу з його глибокої вірою в прикмети, з його піснями і молитвами. сюжеті відчувається той же хвилеподібний рух, кіт. властиво віршам: подвоюються події-відносини Гросінгера і Аннерль повстають у відносинах герцога і сестри Гроссінгера. Слідом за самогубством Касперля слідує самогубство Гроссінгера. припущення, що він знечещений злочином батька і брата, а Гроссінгер засуджує себе до смерті тому, що він реально вчинив злочин, відмовившись від Аннерль і штовхнувши її на вбивство дитини.

Селянка випадково зустрівшись у оповідачам повідомляє йому про її онука Касперла, котрий найбільше цінував честь.

10. Концепція світу гейдельберзьких романтиків. Особливості картини світу у повісті А.фон Арніма «Ізабелла Єгипетська».

Дія повісті "Ізабелла Єгипетська" (1812) віднесено в XVI ст.; підзаголовок повідомляє про одного з основних героїв та головну тему: «Перше кохання імператора Карла П'ятого». Автору найбільше важлива моральна ідея: котрий зрадив свою любов заради слави та грошей не може бути гідним правителем держави У творі паралельно розкриваються два типи сприйняття життя: майбутнього імператора Карла та юної циганки Ізабелли. На це орієнтована композиція повісті, яка хіба що «стягує» всі події до двох полюсів, на одному з яких - погоня за успіхом і задоволеннями, на іншому - жертовна самовіддача в коханні. Композиція повісті орієнтована на те, щоб показати сутність характеру Карла, причини його невдалого правління та протиставити всім подіям високий моральний ідеал. Більшість твори присвячена першої любові майбутнього імператора і лише фінал конспективно передає кінець його життя, у якій був високих цілей і великих звершень, оскільки він зрікся високих моральних цінностей. Паралельно життю Карла зображується життя юної напівциганки-напівнемки Ізабелли, наївної дівчини, з якою цигани, які бажають повернутися на свою батьківщину, пов'язують надії на порятунок свого народу. Белла духовно благородна, безкорислива, живе любов'ю до Карла та турботою про спасіння свого народу. Кінець її життя символічно протиставлений кінцю життя Карла: вона привела свій народ на землю батьків, зняла з нього прокляття. Здійснення високої місії зробило її відхід із життя тихим і прекрасним. Арнім використовує біблійні асоціації: Белла повинна була стати матір'ю сина від великого володаря, її синові було призначено звільнити свій народ Головні віхи сюжету часто пов'язані між собою фантастичними подіями чи персонажами. Фантастика використовується Арнімом реалізації негативних властивостей сучасності. Концентрується це неприйняття в образі-символі альрауна – вісельного чоловічка. Одним він здається схожим на таксу, одягнену у сукню, інші уподібнюють його надто засушеному та перепеченому хлібу. Він майже всесильний, як золото і коштовності, які люди знаходять з його допомогою, і при цьому настільки ж огидний, як всесилля золота. Автор іронізує над цією подобою людини, яка хоче, щоб її зробили фельдмаршалом і називали ім'ям римського історика. Але це не романтична іронія: Арнім використовує розбіжність форми та змісту, розбіжність факту та його сприйняття. Значення образу переходить з області комічного в область філософську і в область моральну. Комічний початок переходить у трагічне: здатність альрауна знаходити скарби стає причиною принизливого для Белли одруження з ним, при дворі короля Карла його називають «державним альрауном», що підкреслює роль золота в сучасному Арніму суспільству. символічний образстворюється за законами романтичного гротеску: у ньому поєднуються, створюючи єдність, протилежності. Однак цікавий предметний світповісті. Речі у Арніма набувають зв'язку з персонажем, який представлений тепер як цілком реальна особистість, що живе не тільки в мрії або в сонних видіннях, як на ієнському етапі. У дусі тенденцій гейдельберзького етапу автор звертає увагу народні звичаї. Ярмарок у Бейку особливо показовий. Арним пише про сукні, що залежалися, витягнуті з цього приводу з скринь, про величезні натовпи людей, які йдуть по полях до міста, минаючи проїжджу дорогу, щоб не захлинутися в пилу. Не забуває автор і про театр, де розігрується історія про людину, перетворену дружиною на собаку. Змінюються способи передачі душевних рухів, але це стосується лише головної героїні. Життя вдалині від людей привчило Беллу прислухатися до своїх душевним рухам: вона не звикла ділитися своїми почуттями з оточуючими Під час образливого для неї весілля з альрауном вона пояснює свої сльози тим, що їй згадалося кошенятко, що загинуло з її вини. Письменник залишає читачеві можливість самому зрозуміти справжню причинуїї горя.

11. Лірика гейдельберзьких романтиків. К.М.Брентано та Й.Ейхендорф.
Син купця-італійця та німкені Максиміліани фон Ларош. Як і Новаліс, вивчав гірничу справу, але захопився літературою. Він був знайомий із Гете, Віландом, Гердером, бр.Шлегелями, Л.Тіком, дружив з Арнімом. Дружиною Брентано стала поетеса Софі Меро

Засвоївши традиції німецької народної поезії, Брентано створює свої твори близькі за стилем та тематикою до зразків фольклорної літератури. Його вірші відрізняються ліричною задушевністю, простотою, доступною розуміння формою. Самим відомим творомтакого типу стала брентанівська «Лорелея» – «Жила на Рейні фея». Lur – давня назва ельфів, Leia – скеля. Тому один із варіантів перекладу – «скеля ельфів». Вона височить над Рейном біля Бахараха. За свідченням міннезінгера Марнера, саме тут прихований скарб Нібелунгів. Інший переклад – «сланцева скеля». Він був переосмислений і сприймався як «сторожова скеля», а потім «скеля підступності».

Вірш Брентано витримано у стилі народної балади. Лорелея наділена чарівністю. Але сама дівчина не рада своїм перемогам, вона страждає від чарівних сил, які укладені в ній, у її зачаруванні та красі. Вона не «зла чаклунка», як вважає єпископ, а лише мимовільна носителька чаклунських чар, згубних для оточуючих.

Брентанівська Лорелея, що вселяє оточуючим пристрасне почуття, сама нещасна в коханні: їй зрадив коханий. Лорелея дає згоду на постриг у черниці, але мріє про смерть. Води Рейну непереборно тягнуть її до себе. По дорозі до монастиря її переслідують любов'ю троє супровідних лицарів. Вона вибирає єдиний собі вихід - кидається зі скелі в річку. У порівнянні з народною легендоюБрентано ускладнив сюжет. Він ввів мотив нещасного кохання, яке й зводить Лорелею в могилу.

Одна з особливостей поетики балади – скнарість у передачі почуттів героїні. Вона походить від збірки «Чарівний ріг хлопчика», виданий Брентано та Арнімом. Брентано реконструював вірш народної пісні, дотримувався синтаксично-інтонаційної цілісності двовіршів та їхнього паралелізму в строфі. Все це дозволило Шуберту та іншим композиторам-романтикам (Веберу, Шуману) перекласти вірші на музику в дусі народно-пісенної традиції та будувати мелодійну фразу на основі двовірша.

Брентано надає особливого значення образу Рейну. Він згадується у баладі п'ять разів. Героїня нерозривно пов'язана з Рейном як символом любові до рідному краю

Балада про Лорелею, включена до історичний роман«Годві» (1802), стала взірцем романтичної лірики початку ХІХ століття. До образу рейнської красуні зверталися Ейхендорф (1815), Гейне (1824), Ж. де Нерваль (1852), Аполлінер (1904) та ін.

Лірика Брентано в період розквіту його творчості (до релігійної кризи 1815-1835) була переважно любовною. У дусі німецької народно-поетичної традиції Брентано представляв любов як велике почуття, що передбачає самовіддану, пристрасну прихильність до батьківщини. Любовна лірикаБрентано була патріотичною поезією про духовну красу німецької жінки, про красу рідної країни, Рейну.

Найбільш цікавими у Брентано є ті, що збудовані на народно-поетичній основі. Це вірші рейнського циклу та

Йозеф Ейхендорф (1788 – 1857)

Один із талановитих послідовників «гейдельбержців». Народився і виріс у дворянській родині. Навчався в Галлі та Гейдельберзі. Тут у Гейдельберзі він отримав поетичне ім'я "Флоренс" - "Квітучий". Займав різні посади державної служби, брав участь у прусському дворянському ополченні, з яким входив до Парижа у 1815 році. Творчий шляхтривав майже 50 років.

Він – автор романів, новел, драматичних творів, книги спогадів «Пережите» та історико-літературних праць Відмінна риса його віршів – музичність. Ейхендорф був близький з композитором Мендельсоном-Бартольді, який поклав музику багато його пісні. Музика, народна співучість, які поєднуються з передачею суб'єктивного відчуття природи – відмінні особливостійого лірики. Він умів бачити у житті багато прекрасного та радісного.

У юнацькому циклі «Життя співака» Ейхендорф розкриває свій погляд на творчість як на шлях, яким натхненний митець веде людство у «країну чудес» – у країну мрії, споглядання та естетичної насолоди.

Більшість віршів Ейхендорфа має світлий колорит і розповідає про романтичні мандри серед мальовничих гір та лісів. Поет створює мандрівну романтичну ідилію; його мандрівники їдуть казковими землями:

У Ейхендорфа ліс – це батьківщина, притулок для людини, яка у світі міст страждає від усіх протиріч часу. У недосяжній далечінь і висоті мешкає Діва Марія, що оберігає людей:

Божа мати уособлює ніжність і любов до людей.

Однак ліс не завжди близький до людини. У вірші «Лісова розмова» (Waldgespräch), який частіше перекладається «Лорелея», Ейхендорф слідує за Брентано і описує ліс як притулок сил, ворожих людині. Лорелея тут уже не чарівниця, а відьма (Hexe):

Ліричний талант Ейхендорфа позначився на його романі «Мрія і реальність» (1813), у новелах « Мармурова статуя» та «З життя одного нероби». Він вводить, в основному, описи природи, що передають чарівність краєвиду. Почуття героїв Ейхендорфа міцно пов'язані з поетичними пейзажами. Письменник включає роман і новели пісні і вірші, що надають розповіді музичне звучання, властиве прозі романтиків.

Краєвид у ліричних творахЕйхендорф неповторний. Відтворюючи їх, поет використовує спеціальні символи, порівняння, колірні епітети, дієслова руху. Головна особливість– картини природи можна побачити, а й почути. У вірші створюється особливе звукове тло: шум лісу, дзюрчання струмка, спів птахів, луна, звук лісового ріжка.

Одним із найзначніших віршів є «Блакитна квітка»:

Тут романтичний мотив пошуку ідеалу розкривається через теми мандрівок, музики, природи. Тож у назву винесено символ Новаліса. Але якщо під час ієнського романтизму істина здавалася досяжною, то другому етапі надія зникла. Ліричний героймандрує зі своєю арфою, але пошуки безрезультатні. При цьому у вірші немає трагізму: світовідчуття Ейхендорфа світле. Це відрізняє його від більшості романтиків пізнього періоду.

Чудова історія Петера Шлеміля» А.фон Шаміссо як пізньоромантична чарівна повість. Традиційні мотивита образи німецької літератури, їх трансформація

Луї Шарль Аделаїд де Шаміссо, французький дворянин, народився в родовому замку Бонкур у Шампані (Франція). У роки французької революції(1789-1794) сім'я Шаміссо емігрувала та оселилася в Берліні; тут майбутній поет стає пажем прусської королеви. У 1798 році він вступає в прусську армію.

Перші літературні досліди Шаміссо - вірші, написані французькою. Німецькою він починає писати з 1801 року. Участь у «Зеленому альманаху» ввела Шаміссо до кола німецьких письменників. У 1814 році виходить у світ повість Шамісо «Чудова історія Петера Шлеміля»

Чудова історія Петера Шлеміля».Літературна спадщина Шаміссо невелика. Найкраще з нього – «Чудова історія Петера Шлеміля» та вірші. У ранній творчості(До подорожі) Шаміссо примикає до романтизму.

У своєму нещасті Шлеміль комічний, і водночас наслідки цього нещастя досить трагічні йому.

Іронізуючи над романтичною «винятковістю» свого героя, Шаміссо водночас сповнений сумного співчуття до нього.

Для Шамісо асоціальність не є ні нормою, як для Фрідріха Шлегеля у 90-х роках, ані абсолютною трагедією буття, як для Гофмана. Залишаючись ще в межах романтичних уявлень, тобто не знаючи ні виходу для свого героя з романтичної самотності, ні соціально-історичного пояснення цій самоті, Шаміссо, однак, своїм співчутливо-іронічним ставленням до нього планує шлях подолання романтизму, що приводить письменника до віршів кінця 20-30-х років, у яких ясно виявляється його відхід від романтизму.

Поєднання великої життєвої конкретності та фантастики у повісті Шаміссо нагадує творчу манеру Гофмана. Але якщо у Гофмана це поєднання зрештою було покликане продемонструвати одвічну роз'єднаність світу реального і ідеального світу, то у Шаміссо фантастичне є лише символічним виразом деяких сторін самої дійсності

Фантастика служить автору для розкриття бездуховності світу (тінь і все, що з нею) і запровадження нової теми – науки про природу (семімільні чоботи). Казка тут поєднується з розповіддю життя звичайних людей. Фантастична історія стає відображенням соціальних відносин, при цьому автор намагається запевнити читачів, що герой – справжнє обличчя. Образ тіні символічний, проте автор не прагне розкрити його значення можливість різних тлумачень. Герой і суспільство неоднозначно беруть участь тіні. Все це створює зловісний колорит епохи, де тінь означає доброчесність, хоча її володар може бути позбавлений честі. Шлеміль потрапляє в оточення багатих, усвідомлює свою нікчемність, це готує його до угоди з гаманцем Фортуната. Але екстаз проходить швидко, і Шлеміль починає розуміти, що жодним багатством не можна купити пошани та щастя.

Автор дає зрозуміти: хоча золото цінується дорожче за заслуги і честі та чесноти, але тінь поважають ще більше, ніж золото. Перший ступінь пізнання пов'язаний із з'ясуванням, що суспільство судить про людину за зовнішніми ознаками, а добробут не тільки в багатстві. Це усвідомлення матеріальної сутності вчинку.

Другий ступінь – результат духовного прозріння, це вже самозасудження, він розлучився з тінню заради золота, «поступився совістю заради багатства». Але! Чи є тінь еквівалентом совісті? Нечесні люди теж мають тінь – отже, тінь не є еквівалентом моральності, але лише її зовнішньою ознакою. Проте його тінь стає для Шлеміля джерелом справжніх духовних страждань, отже навіть неусвідомлений провина тягне у себе покарання, при цьому не обов'язкові контракти з совістю.

З темою мандрівки у романтиків поєднується тема самотності. Шлеміль не може стати таким, як диктує звичай.

Німеччина, початок ХІХ ст. Після довгого плавання Петер Шлеміль прибуває до Гамбурга з рекомендаційним листом до пана Томаса Джона. Серед гостей він бачить дивовижну людину у сірому фраку. Дивного тому, що ця людина один за одним виймає з кишені предмети, які, здавалося б, ніяк не можуть там поміститися, - підзорна труба, турецький килим, намет і навіть три верхові коні. У блідому обличчі людини в сірому є щось незрозуміло моторошне. Шлеміль хоче непомітно втекти, але той наздоганяє його і робить дивну пропозицію: він просить Шлеміля віддати свою тінь в обмін на будь-який із казкових скарбів - корінь мандрагори, пфенніги-перевертні, скатертина-самобранку, чарівний гаманець Фортунато. Як не великий страх Шлеміля, при думці про багатство він забуває про все і вибирає чарівний гаманець.

У глибокій печері в горах між ними відбувається рішуче пояснення. Лукавий знову малює привабливі картини життя, яке може вести багата людина, зрозуміло, що має тінь, а Шлеміль розривається «між спокусою і твердою волею». Він знову відмовляється продати душу, жене геть людину в сірому. Той відповідає, що йде, але якщо Шлемілю знадобиться з ним побачитися, то нехай він тільки струсить чарівним гаманцем. Людину в сірому пов'язують із багатими тісні стосунки, він надає їм послуги, але тінь свою Шлеміль може повернути, тільки заклавши душу. Шлеміль згадує про Томаса Джона і питає, де він зараз. Чоловік у сірому витягає з кишені самого Томаса Джона, блідого й виснаженого. Його сині губи шепочуть: «Праведним судом Божим був судимий, праведним судом Божим я засуджений». Тоді Шлеміль рішучим рухом жбурляє гаманець у прірву і вимовляє; «Заклинаю тебе ім'ям Господа Бога, згинь, злий дух, і ніколи більше не з'являйся мені на очі». Тієї ж миті людина в сірому встає і зникає за скелями.

Адельберт фон Шаміссо (1781-1838) - німецький письменникі вчений-натураліст, за походженням французький дворянин, батько якого разом із усією родиною емігрував до Німеччини під час революції, яка позбавила його всього майна.

Найбільш відоме художній твірШаміссо, що побачило світ у 1813 році, - повість "Дивовижна історія Петера Шлеміля". У розповіді про людину, яка втратила свою тінь, Шаміссо розкриває психологічну ситуацію свого сучасника, спокушеного багатством, небезпека втрати особистості. Герою Шаміссо надав деякі автобіографічні риси. Однак глибокий філософський сенсцієї символічної повісті виводить її межі іронічно переосмисленої автобіографії.

Шамісо Адельберт
Дивовижна історія Петера Шлеміля

Юліусу Едуарду Гітцингу від Адельберта фон Шаміссо

Ти, Едуарде, нікого не забуваєш; ти, звичайно, ще пам'ятаєш якогось Петера Шлеміля, якого в колишні роки не раз зустрічав у мене, - такий довготелесий малий, який мав славу розтяпою, тому що був неповороткий, і ледарем, тому що був неквапливий. Мені він подобався. Ти, звичайно, не забув, як одного разу в наш "зелений" період він, уникнув колишніх у нас у ході віршованих дослідів: я взяв його з собою на чергове поетичне чаювання, а він заснув, не дочекавшись читання, поки сонети ще тільки складалися . Мені згадується також, як ти збагнув на його рахунок. Ти вже раніше бачив його, не знаю де і коли, у старій чорній угорці, де він був і цього разу. І ти сказав:

"Цей малий міг би вшанувати себе щасливцем, якби його душа хоч наполовину такою ж безсмертною, як його куртка". Ось якої неважливої думки всі ви були про нього. Мені ж він подобався.

Від цього самого Шлеміля, якого я втратив на увазі багато років тому, і дістався мені зошит, яким я довіряю тепер тобі. Лише тобі, Едуарде, моєму другому "я", від якого я не маю секретів. Довіряю я її лише тобі і, само собою зрозуміло, нашому Фуке, який також зайняв міцне місце в моєму серці, але йому тільки як другу, не як поетові. Ви зрозумієте, як неприємно мені було б, якби сповідь чесної людини, що поклався на мою дружбу і порядність, була висміяна в літературному творіі навіть якби взагалі поставилися без належного благоговіння, як до нерозумного жарту, до того, з чим не можна і не повинно жартувати. Правда, треба зізнатися, мені шкода, що ця історія, що вийшла з-під пера доброго малого Шлеміля, звучить безглуздо, що вона не передана з усією силою ув'язненого в ній комізму вмілим майстром. Що б зробив із неї Жан-Поль! Крім усього іншого, люб'язний друг, в ній, можливо, згадуються і люди, що нині живуть; це теж треба взяти до уваги.

Ще кілька слів про те, як потрапили до мене ці листки. Я отримав їх учора рано-вранці, тільки-но прокинувшись, - дивного вигляду людина з довгою сивою бородою, одягнена у зношену чорну угорку, з ботанізиркою через плече і, незважаючи на сиру дощову погоду, в туфлях поверх чобіт, впорався про мене і залишив цю зошит. Він сказав, що прибув із Берліна.

Адельберт фон Шамісо

Кунерсдорф,

Р. S. Додаю малюнок, зроблений майстер Леопольдом, який саме стояв біля вікна і був вражений надзвичайним явищем. Дізнавшись, що я дорожу малюнком, він охоче подарував його мені.

Моєму старому другові Петеру Шлемілю

Твій давно забутий зошит
Випадково в руки мені знову потрапила.
Я згадав дні минулі знову,
Коли нас світ у вченні брав суворо.
Я старий і сивий, мені потреби немає приховувати
Від друга юності просте слово:
Я друг твій перед усім світом,
Всупереч глузуванням і наклепам.

Мій бідний друже, зі мною тоді лукавий
Не так грав, як грав із тобою.
І я в ті дні марно шукав слави,
Парив без користі у височі блакитний.
Але сатана похвалитися не має права,
Що тінь мою купив він тоді.
Зі мною тінь, мені дана з народження,
Я скрізь і завжди з моєю тінню.

І хоч я не був винен ні в чому,
Та й обличчям з тобою ми не схожі,
"Де тінь твоя?" - кричали мені кругом,
Сміючись і корчачи блазнівські пики.
Я тінь показував. Що толку в тому?
Вони сміялися б і на смертному ложі.
Нам сили для терпіння дано,
І благо, якщо не відчуваємо провини.

Але що таке тінь? - Запитати хочу я,
Хоч саме питання таке чуло не раз,
І злісне світло, надавши ціну велику,
Чи не надто підніс її зараз?
Але роки минулі таку
Відкрили мудрість найвищу для нас:
Бувало, тінь ми називали суттю,
А нині суть і та вкрита каламутою.

Отже, один одному руки ми потиснемо,
Вперед, і нехай усе буде, як бувало.
Засмучуватися не станемо про минуле,
Коли вже наша дружба стала.
Ми до мети наближаємось удвох,
І злий світ нас не лякає анітрохи.
А стихнуть бурі, у гавані з тобою,
Заснувши, знайдемо ми солодкий спокій.

Адельберт фон Шаміссо
Берлін, серпень 1834

(Переклад І. Єдина.)

1

Після благополучного, хоч і дуже для мене обтяжливого плавання корабель наш увійшов нарешті до гавані. Як тільки шлюпка доставила мене на берег, я забрав свої мізерні пожитки і, проштовхавшись крізь метушливу юрбу, попрямував до найближчого, скромного на вигляд будинку, на якому побачив вивіску готелю. Я спитав кімнату. Слуга оглянув мене з ніг до голови і провів угору, під дах. Я наказав подати холодної води і попросив пояснити, як знайти пана Томаса Джона.

Зараз же за Північною брамою перша вілла по праву руку, великий новий будинокз колонами, оброблений білим та червоним мармуром.

Так. Був ще ранній ранок. Я розв'язав свої пожитки, дістав перелицьований чорний сурдут, ретельно одягнувся у все, що я мав кращого, засунув у кишеню. рекомендаційний листі подався до людини, за допомогою якої сподівався здійснити свої скромні мрії.

Пройшовши довгу Північну вулицю до кінця, я зараз же за брамою побачив білілі крізь листя колони. "Значить, тут!" – подумав я. Змахнув носовою хусткою пилюку з черевиків, поправив краватку і, благословляючись, смикнув за дзвінок. Двері відчинилися. У передпокої мені було вчинено справжній допит. Швейцар все ж наказав доповісти про мій прихід, і я удостоївся честі бути проведеним у парк, де пан Джон гуляв у товаристві друзів. Я зараз же визнав господаря з дородства і сяючою самозадоволенням фізіономії. Він прийняв мене дуже добре - як багатій жебрака, навіть повернув до мене голову, правда, не відвернувшись від решти суспільства, і взяв у мене з рук простягнутий лист.

Так Так Так! Від брата! Давненько не було від нього звісток. Значить здоровий? Он там, - продовжував він, звертаючись до гостей і не чекаючи відповіді, і вказав листом на пагорб, - он там я збудую нову будівлю. - Він розірвав конверт, але не перервав розмови, яка перейшла на багатство. - У кого немає хоча б мільйонного статку, - зауважив він, - той, вибачте мені за грубе слово, - голодранець!

Ах, як це правильно! - Вигукнув я з найщирішим почуттям.

Мабуть, мої слова припали йому до смаку. Він усміхнувся і сказав:

Не йдіть, голубчик, може статися, я знайду потім час і поговорю з вами щодо цього.

Він вказав на листа, який одразу засунув у кишеню, а потім знову зайнявся гостями. Господар запропонував руку приємній молодій особі, інші пани любилися з іншими красунями, кожен знайшов собі даму до смаку, і все суспільство попрямувало до порослого трояндами пагорба.

Адельберт Шамісо - дивовижна історія петера шлемілю. Чудова історія Петера Шлеміля» А.фон Шаміссо як пізньоромантична чарівна повість

Шамісо Адельберт Дивовижна історія Петера Шлеміля

1

Шамісо Адельберт
Дивовижна історія Петера Шлеміля