Principalele trăsături ale satirei lui Saltykov-Shchedrin, manifestate în basmele „Latifundiarul sălbatic” și „Ursul în voievodat. Ultimii ani ai vieții scriitorului

Marele scriitor satiric rus Mihail Evgrafovich Saltykov-Shchedrin s-a născut în familia unui iobag latifundian din satul Spas-Ugol, provincia Tver (regiunea Kalinin). În cuvintele scriitorului însuși, el a fost „crescut de mame iobag”, „a învățat să citească și să scrie de un iobag alfabetizat”. „Toate ororile sclaviei veche... le-am văzut în goliciunea lor”.

Deja în acest moment, un adolescent observator și sensibil trezește un protest împotriva cruzimii și inumanității care au înflorit în Rusia autocratic-feudală.

Saltykov a studiat mai întâi la Moscova, iar apoi la Sankt Petersburg, la Liceul Tsarskoye Selo, unde au fost instruiți oficiali țariști. La liceu l-a întâlnit pe viitorul revoluționar și socialist M. V. Petrașevski, care a devenit mai târziu „prietenul și profesorul său de neuitat”.

În primele sale lucrări, Saltykov s-a opus inegalității sociale. Eroului poveștii sale „A Tangled Case” (1848) ordine socială Rusia era prezentată sub forma unei piramide uriașe de oameni, la baza căreia săracii, zdrobiți de greutățile insuportabile ale vieții.

Nicolae am găsit în poveste „dorința de a se răspândi idei revolutionare care au zguduit deja întreaga Europă de Vest. A exilat în 1848. tânăr scriitor la Vyatka. Abia după moartea țarului, în 1855, Saltykov a putut să se întoarcă la Sankt Petersburg.

În 1857 a ieșit O carte noua Saltykov - „Eseuri provinciale” sub pseudonimul - Shchedrin. „Eseuri provinciale”, îndreptate împotriva asupririi proprietarilor de pământ și a arbitrariului birocratic, erau citite de toți oamenii alfabetizați. Cartea arăta că anii exilului nu au încălcat voința scriitorului. În această carte, el a creat imagini satirice ale nobililor, comercianților, funcționarilor. Batjocura arzătoare a asupritorilor a fost combinată la Shchedrin cu durerea pentru suferința oamenilor. Cernîșevski l-a numit pe autorul „Eseurilor provinciale” un scriitor „îndurerat și indignat”.

În anii 60, marele satiric s-a opus cu tărie autocrației în celebra sa carte „Istoria unui oraș” (1869 - 1870), în care a căutat să distrugă credința poporului în „regele bun”. Orașul provincial fictiv Foolov este, parcă, Rusia țaristă în miniatură.

În primarii Foolovsky, satiristul a arătat trăsături de caracter Puterea autocratică rusă: jaf și fărădelege, reglementate de lege; ostilitate față de progres, iluminare, libertate. În același timp, Saltykov-Șchedrin a folosit cu îndrăzneală ficțiunea, exagerarea și fantezia. De exemplu, l-a înzestrat primarului Brodasty cu un cap, care a fost scos ca o pălărie, iar înăuntru avea un „organ” care striga cuvintele: „Nu voi tolera!”, „Voi strica!”. Aceste cuvinte au fost suficiente pentru ca Brudastom să-l controleze pe Foolov. Orice om este străin brudistului, căci el însuși nu este un om, ci o mașinărie. Sub el, în Foolov „prind și prind, biciuiesc și biciuiesc, descriu și vând”. Acest lucru s-a întâmplat în Rusia, atât înainte de reforma din 1861, cât și după aceasta.

Ostilitatea autocrației față de progresul istoric și bunăstarea poporului Shchedrin s-a exprimat cel mai clar în imaginea hiperbolică a primarului Ugryum-Burcheev. Acest domnitor prost a vrut să-i transforme pe Foolov într-o baracă mare, pe Fooloviți în sclavi: trebuiau să se ridice, să se culce la semnal, să meargă la lucru la rând, să arat și să grape la comandă. Nu au fost sărbători. Bucuriile, cântecele, distracția nu trebuiau să fie. "De ce?" întrebă despotul posomorât.

În efortul de a trezi disprețul cititorului față de sistemul autocratic, scriitorul le-a arătat conducătorilor Foolov nu numai cruzi, ci și ridicoli. Deja numele primarilor indică nesemnificația lor: Coș, Negu.

În Istoria unui oraș, Shchedrin a pictat o imagine îngrozitoare a lipsei de drepturi a oamenilor, a durerii și a sărăciei.

„El a mers înainte, măturând de pe fața pământului tot ceea ce nu avea timp să iasă din drum”. Ilustrație de L. Reuter pentru romanul de M. E. Saltykov - Shchedrin „Istoria unui oraș”.

Scriitorul știa bine că sistemul autocratic se bazează pe burghezie și pe proprietari de pământ. În „Discursuri bine intenționate” (1872 - 1876), „Refugiul lui Mon Repos” (1878 - 1879), satiricul a creat tipuri de prădători burghezi: Derunova, Kolupaeva, Razuvaev. Ei dobândesc avere prin fraudă, crimă. Toate acestea însă nu îi împiedică să fie, în ochii autorităților, coloana vertebrală a autocrației.

Saltykov-Șchedrin vede societatea europeană prin ochii unui progresist rus. În cartea sa „În străinătate” (1880 - 1881) cititorul trece pe lângă Germania burgheză cu un stil militar zgomotos, o predică obscenă de dispreț față de alte popoare; Franța - cu o sală de vorbire a parlamentului.

Bărbatul a numit caracterizarea satirică clasică a Franței burgheze a lui Șchedrin: „Șchedrin a ridiculizat odată în mod clasic Franța, care a împușcat comunarii, Franța care s-a închinat în fața tiranilor ruși ai bancherilor, ca o republică fără republicani”.

Shchedrin și-a petrecut întreaga viață luptând împotriva sistemului proprietarilor. Printre lucrările marelui satiric, care denunță egoismul aristocratic, lăcomia și lipsa de inimă a proprietarilor-nobili, atitudinea lor arogant de crudă față de oameni, se numără romanele „Lord Golovlev” (1875 - 1880) și „ Antichitatea Poshekhonskaya„(1887 - 1889) ocupă un loc aparte.

Cu o profunzime psihologică deosebită, scriitorul dezvăluie procesul de degenerare a nobilimii și prăbușirea familiei domnești în romanul „Lord Golovlev”. A reflectat epocile pre-reformă și post-reformă. Trei generații ale familiei Golovlev trec în fața cititorului - oameni inapți pentru muncă, devastați psihic, unii terminând în beție, alții în sinucidere. Golovlev sunt în primul rând proprietari. Se urăsc și se tem unul de altul. Există un necontenit război de familie. Aici nu sunt cruțați nici bolnavii, nici slabii, nici muribunzii.

„Porfiry Vladimirovici ia o foaie de hârtie, înarmandu-se cu abac, iar degetele îi sar sub mâinile agile”. Ilustrație de V. Milashevsky pentru romanul lui M. E. Saltykov-Șcedrin „Stăpânul capetelor de leu”.

În imaginea lui Iuda, Saltykov-Șchedrin a dezvăluit în mod deosebit pe deplin și profund procesul socio-psihologic al distrugerii personalității proprietarului terenului. Iuda este un ipocrit, nu trăiește, ci joacă un rol fiu iubitor, uneori un tată tandru, alteori un frate grijuliu și întotdeauna o persoană cinstită și dezinteresată. De fapt, pentru el nu este nimic sacru, dragă. Își jefuiește mama, își bate joc de fratele pe moarte, îl conduce pe un fiu la sinucidere, pe altul la exil și îl refuză pe al treilea. maestru genial analiza psihologica, Shchedrin arată devastarea spirituală tot mai mare a lui Iuda, ceea ce îl duce la pocăință târzie și zadarnică și, prin urmare, mai ales dureroasă. Goliciunea lui Iuda, ipocrizia lui se dezvăluie în roman și în magnific caracteristica vorbirii Erou: Iuda este neobișnuit de verbos, cu limba dulce. „Cu cuvintele, poate putrezi o persoană”, spune șeful despre Iuda. Imaginea lui Iuda are importanță globală, pentru că întruchipează ipocrizia și cruzimea nu numai a proprietarului rusesc, ci și a proprietarului în general.

În anii 1980, când țarul a început să persecute literatura avansată cu o cruzime deosebită, revista democratică Otechestvennye Zapiski, editată de Shchedrin, a fost închisă. Era necesar să se găsească noi forme de comunicare cu cititorul general și să ocolească cenzura. Shchedrin trece la o poveste satirică. A folosit imagini și tehnici individuale poveste populara(imaginea Lupului - un nobil, Leul - regele; tehnica triplei repetiții), dar povestea lui nu a fost o imitație. Satira din ea a căpătat un caracter politic. Shchedrin îl denunță pe țar sub forma unui Vultur rău și prost, care nu este capabil să depășească nici măcar alfabetul („Vultur-filantrop”). Cu nimic mai bun decât regele și stâlpii puterii regale: ministrul Măgar, prostul guvernator Medved („Ursul în voievodat”). Satiricul l-a marcat pe tâlharul-proprietar și burghezul-prădător sub forma unui lup însetat de sânge („Săracul lup”). Scriitorul a transmis tragedia maselor în basmul „Konyaga”. Poveștile lui Shchedrin uimesc prin capacitatea scriitorului de a exprima idei și observații importante într-o lucrare mică.

În anii 1980, Șchedrin a scris romanul Idila modernă, unde i-a ridiculizat și demascat tot felul de ticăloși în slujba țarismului, pe cei care exercitau opresiunea politică în țară, lașitatea intelectualității liberale și corupția presei. În cartea „Little Things in Life” (1886), scriitorul a arătat tragedia vieții oamenilor „mici”, obișnuiți. Calea creativă a lui Shchedrin s-a încheiat cu o minunată roman autobiografic„Antichitatea Poshekhonskaya” (1887 - 1889), în care a pictat imagini groaznice ale vieții iobagilor.

Geniul artistic al lui Saltykov-Șchedrin are mai multe fațete, dar a atins cele mai înalte înălțimi tocmai în satiră. El a reușit să transmită inumanitatea, prostia și condamnarea istorică a claselor conducătoare în imaginile hiperbolice ale satirelor sale. Fantastic la Shchedrin - tehnica artistica, se bazează întotdeauna pe fapte reale. Când Șchedrin, de exemplu, a povestit cum primarul, Brodysty, a băut noaptea sângele orășenilor adormiți, cititorul a înțeles că vorbea despre un autocrat sânge.

Șchedrin este inepuizabil și plin de resurse în mijloacele sale de a demasca și de a ridiculiza asupritorii poporului. El dă personajelor sale nume de familie comice (Dyba, Boa constrictor, Interception-Zalikhvatsky, Tolstolobov), porecle și porecle (el numește ziarul corupt „Ce vrei?”, Reporterul burghez - Podkhalimov). Este un maestru strălucit al parodiei; legile regale, decretele, ziarele guvernamentale devin obiectul parodiilor sale. În lupta împotriva cenzurii, Shchedrin a dezvoltat o manieră alegoric de narațiune, așa-numita vorbire esopienă, saturată de indicii, sloganuri, al căror sens era ușor de ghicit de către cititor.

Trebuie să descărcați un eseu? Apăsați și salvați - " M. E. Saltykov-Shchedrin (1826-1889). Și eseul terminat a apărut în semne de carte.

M.E. Saltykov-Shchedrin este unul dintre cei mai faimoși satiriști ai secolului al XIX-lea. Scriitorul s-a arătat în multe genuri de literatură, precum romane, nuvele, povestiri, eseuri, basme.

Aproape toate lucrările lui Saltykov-Șchedrin au o orientare satirică. Scriitorul a fost revoltat societatea rusă nu tratament corect stăpâni la sclavi, ascultare oamenii de rând la înalți oficiali. În lucrările sale, autorul a ridiculizat viciile și imperfecțiunile societății ruse.

Un exemplu izbitor imoralitatea societății în opera lui Saltykov-shchedrin- basme. Poveștile lui S.-Shch. impregnate de ironie, ele conțin problema societății ruse, pe care autorul vrea să o rezolve exemplu simplu, ridiculizand in unele momente actiunile eroilor lor.

În romanul „Istoria unui oraș» Shchedrin reflectă cele mai teribile aspecte ale vieții societății ruse. În opera sa, scriitorul nu vorbește direct despre situatie problematica in tara noastra. În ciuda numelui din spatele imaginii oamenilor din orașul Glupov, unde trece viața personajelor principale, se ascunde întreaga țară, și anume Rusia.

Astfel, Saltykov-Șchedrin deschide noi tehnici și modalități de reprezentare satirică în literatură.

Idealurile lui S.-SH. - Idealuri iluministe care au fost înscrise pe steagul revoluției burgheze (libertate, egalitate, fraternitate). Ca niciun alt S.-SH. Am văzut fenomenele vieții rusești. Samo înțelegerea umană era dublă: pe de o parte, o persoană pentru el este un produs relatii sociale(foarte mult la o persoană depinde de condițiile de viață în care se formează; psihologismul scriitorului este social), pe de altă parte, o persoană este chipul și asemănarea lui Dumnezeu (misterul spiritual al unei persoane îl face pe S. -Shch. folosește categorii precum rușinea și conștiința, ele inerente unei persoane (acestea sunt categorii non-sociale). Acest lucru a determinat că, expunând vicii, el a făcut apel la rușine și conștiință.

LA structura artistică textele S-Sh puteți găsi adesea o combinație de artă și jurnalism (jurnalismul este o conversație directă a autorului cu cititorul). Combinație - de bază receptie S-Sch, care se distinge de alţi scriitori din a doua jumătate a secolului al XIX-lea.

Romanul „Istoria unui oraș” arată atitudinea negativă ascuțită a autorului față de situația actuală a societății, care se exprimă într-o batjocură răutăcioasă. „Istoria unui oraș”- o lucrare satirică, unde principalul mediu artisticîn descrierea istoriei unui oraș din Glupov, a locuitorilor și primarilor săi, există un dispozitiv grotesc de a combina fantasticul și realul, creând situații comice. Prin folosirea grotescului cu unul lateral S-Sh arată cititorului viata de zi cu zi fiecare persoană și, pe de altă parte, o situație fantastică oarbă, absurdă, ale cărei personaje principale sunt orășenii orașului Foolov. Cu toate acestea, romanul „Istoria unui oraș” - lucru realist, Saltykov-Șcedrin a folosit grotescul pentru a arăta o realitate urâtă viața modernă. În descrierea primarilor, autorul a folosit și grotesc. NPR: dând o descriere a unuia dintre primarul-Organchik, autorul arată calități care nu sunt caracteristice unei persoane. Organul avea un mecanism în cap și știa doar două cuvinte - „Nu voi tolera” și „Voi ruina”.



Când citiți lucrarea lui Saltykov-Șchedrin „Istoria unui oraș”, spre deosebire de alții lucrări satirice, cititorul însuși trebuie să înțeleagă ce fel de realitate se ascunde în spatele lumii semi-fantastice care se arată în roman. Folosirea de către scriitor în operele sale a unei asemenea tehnici a unei imagini satirice precum „limbajul lui Esop” confirmă că în spatele secretului pe care autorul vrea să-l ascundă, se ascund adevăratele sale gânduri. Construit aproape în întregime pe alegorie romanul S-Sh„Istoria unui oraș”. NPR: o imagine a întregii Rusii este ascunsă sub orașul Glupovo. Apoi, în consecință, se pune întrebarea: „Cine sunt fooloviții?” - orăşeni oraș de provincie Glupova. Nu. Oricât de greu ar fi să recunoști, fooloviții sunt ruși.

În lucrarea „Istoria unui oraș”, pe lângă alegoriile indicate, există dovezi mai specifice: Benevolensky-Speransky. Gloomy-Grumbling-Arakcheev, imaginea lui Paul I este ascunsă în imaginea lui Negodyaev. Deci, „limbajul esopian” ajută la înțelegerea imaginii profunde a realității, ceea ce înseamnă a înțelege mai bine viața însăși.

În lucrarea „Istoria unui oraș”, când îi descrie pe primari și pe parcursul întregului roman în ansamblu, autorul arată o exagerare a anumitor proprietăți. Aceasta se numește un alt mod de a prezenta satira ca o hiperbolă.



Faptul că unul dintre primari s-a dovedit a avea capul împăiat este o exagerare a autorului. Scriitorul folosește hiperbola în roman pentru a da starea emoțională către cititor.

Condamnând vicii și arătând absurditate viata reala. Saltykov-Shchedrin transmite cititorului o „ironie malefica” specială în raport cu eroii săi. Toate ale mele activitate creativă scriitorul devotat luptei împotriva neajunsurilor și viciilor Rusiei.

Poveste « proprietar sălbatic» (1869) începe ca un basm obișnuit: „Într-un anumit regat, într-o anumită stare, a trăit un moșier...” Dar imediat un element al vieții moderne intră în basm: „Și acel moșier era prost, a citit el. ziarul Vest, un ziar al iobăgiei reacţionare, iar prostia proprietarului de pământ este determinată de viziunea sa asupra lumii. Desființarea iobăgiei a stârnit furie în rândul proprietarilor de pământ față de țărani. Conform intrigii poveștii, moșierul s-a întors la Dumnezeu pentru a-i lua pe țărani. Scriitorul înfățișează prostia proprietarilor de pământ care își asupresc proprii țărani, pe cheltuiala cărora au trăit. Nu mai erau țărani în tot spațiul posesiunilor prostului moșier. Țăranii înșiși au fost primii care l-au numit prost pe moșier: „... deși au un moșier prost, i-au dat o minte grozavă”. Ironia este în aceste cuvinte. În plus, reprezentanții altor clase îl numesc prost pe proprietar de trei ori (recepție a trei repetări): actorul Sadovsky cu „actorii”, invitat la moșie: „Totuși, frate, ești un moșier prost! Cine îți dă un prost să te speli?”; generalii, pe care i-a tratat în loc de „vită” cu turtă dulce imprimată și bomboane: „Totuși, frate, ești un moșier prost!”; și, în sfârșit, căpitanul de poliție: „Ești prost, domnule moșier!” Când țăranii au fost înapoiați moșierului, „în același timp, făina, și carnea și toate viețuitoarele au apărut în piață și s-au primit atâtea taxe într-o singură zi, încât vistiernicul, văzând așa grămadă de bani, doar și-a ridicat mâinile surprins și a strigat:

Sens povestiri satiriceîn faptul că într-o mică lucrare scriitorul a fost capabil să îmbine liric, epic și început satiricși își exprimă extrem de tăios punctul de vedere asupra viciilor clasei celor de la putere și mai departe problemă majoră era - problema soartei poporului rus.

Specific de gen romane de F.M. Dostoievski (polifonism, dialogism, roman polițist, nuanțe filozofice și religioase etc.). Problematica și poetica romanului „Crimă și pedeapsă”. Metode de studiu a operei epice.

Romanele lui D. au fost formă nouă, noul fel creativitate inedită. Toate personajele reflectă experiența sa spirituală - misterul metafizic al vieții umane.

D. a ajuns la concluzia că, fără credință în Dumnezeu, viața omului își pierde sensul:

1. Toată moralitatea provine din religie. Religia este o formă morala, dar în același timp întreaga lume pământească este o luptă invizibilă între Dumnezeu și Diavol, această luptă continuă în sufletul omului.

2. Omul este creat după chipul și asemănarea lui Dumnezeu. Potrivit lui D, acesta este darul libertății. Uneori, acest dar este insuportabil pentru o persoană pentru că este slab și imperfect, și numai credința în Hristos, care, după D., îmbină pe Dumnezeu și pe om, o poate întări în viața pământească.

3. Dumnezeu este prezent și în interiorul persoanei. si diavolul. început, deci nu social. sisteme, este imposibil să se creeze o stare ideală prin orice mijloace. Sufletul uman trebuie să se schimbe și atunci lumea se va schimba. Implinirea sufletului este posibila doar prin suferinta si compasiune.

3 niveluri de iubire conform D.:

1.cel mai înalt nivel - zeități. nivel, acesta este Dumnezeu, pentru că Dumnezeu este iubire. Numai prin iubire se poate înțelege pe Dumnezeu

2. dragoste - simpatie (inferioară) - pentru a salva o persoană, pentru a simți tristețea și durerea altei persoane și pentru a le răspunde.

3. Dragoste-compasiune - când suferința și durerea aproapelui tău devin suferința și durerea ta. Doar o persoană care poartă chipul lui Hristos este capabilă de acest lucru (NPR: Alyosha Karamazov, Prințul Mișkin).

Problema nemuririi sufletului uman- Aceasta este întrebarea principală a pisicii. Dostoievski ridică în romane și nu există niciun răspuns.

Creativitatea D. antropologic.

D. însuși a spus „numele meu este psiholog, nu este adevărat, sunt doar un realist în cel mai înalt sens al cuvântului”.

D. este interesat de sistemul spiritual.

Toate realitățile înfățișate de D. în romane devin simboluri spirituale (culoare, mobilier, prag, scări etc.). Adevărul lui Hristos apare invizibil în toate romanele.

D. creat gen special roman- roman religios-filosofic, polifonic, ideologic, de tragedie.

Ch. eroul lui Dostoievski- idee.

Eroii romanului- eroi ideologi (eroii erau purtătorii ideii).

roman polifonic. Aceasta înseamnă că eroii lui D. sunt extrem de independenți de autor. Vocea autorului nu sună în romane. Bakhtin aseamănă funcția autorului cu funcția dirijorului (se pare că nu-l auzi, dar fără el totul se va prăbuși). El a numit lumea romanelor D. lumea marelui dialog, sensul prin dialog nu este comunicarea comunicativă, ci aspirația unei conștiințe către o altă conștiință.

În romane, diferite poziții de viață se ciocnesc și se ceartă.

Problemele și poetica romanului „Crimă și pedeapsă”

Toate caracteristici artistice iar poetica romanului „Crimă și pedeapsă” servește ca mijloc de dezvăluire a spiritualității deosebite a lui Dostoievski. Lucrând la lucrare, scriitorul a căutat în principal să urmărească „procesul psihologic al crimei”.

Limbajul și stilul romanului „Crimă și pedeapsă” se remarcă prin naturalețea și imediatitatea sa.

Dostoievski a arătat cu mare pricepere bifurcarea protagonistului romanului, folosind diverse dispozitive stilistice în acest scop: discontinuitatea vorbirii lui Raskolnikov, dizarmonia sintaxei sale și, cel mai important, contrastul dintre forma externă și interioară a discursului eroului. .

Important pentru Dostoievski este costumul eroului sau orice detaliu din acesta care reflectă caracterul personajului NPR: ținuta lui Luzhin (costumul dandy, mănuși magnifice etc.) trădează în el dorința de a arăta mai tânăr și de a face o impresie favorabilă celorlalți; un portret al unui bătrân amanet, a cărui expresivitate a fost creată cu ajutorul unor cuvinte diminutive: „Era o bătrână minusculă, uscată, de vreo şaizeci de ani, cu ochi ascuţiţi şi răi, cu nasul mic ascuţit şi părul simplu. Părul ei blond, ușor cărunt, era uns cu ulei... Bătrâna continuă să tușească și să gemu.

Portretul servește la dezvăluirea ideii unui anumit personaj. Așadar, înfățișându-l pe Svidrigailov, Dostoievski a folosit, la prima vedere, un detaliu neimportant: ochii lui păreau „reci, intens și gânditori”. Dar datorită acestui detaliu, se poate imagina întregul Svidrigailov, pentru care totul este indiferent și căruia totul este permis. ochii se joacă rol importantîn portretul tuturor personajelor din roman, puteți afla de la ele ideea eroilor, dezvăluiți secretul lor. Ochii lui Dunya sunt „aproape negri, strălucitori, mândri și în același timp, uneori, minute în șir, neobișnuit de amabili”; Raskolnikov este „frumos ochi întunecați", Sonya are "ochi albaștri minunați".

În centrul poveștii- lupta ideilor, lupta dintre bine și rău, care determină intriga romanului. Autorul nu oferă caracteristici directe nici despre eroul său, nici despre situația în care se află. Permite cititorului să-și dea seama singur. De aceea, Dostoievski s-a străduit pentru o reproducere detaliată a vieții interioare a eroului său.

Un mijloc important de auto-dezvăluire internă a personajelor din roman sunt dialogurile și monologurile.. Monologurile sunt o formă de argumentare a eroului cu el însuși, iar dialogurile au o formă particulară. Ele pot fi caracterizate ca monologuri, deoarece reprezintă disputa eroului cu el însuși, și nu cu interlocutorul.

timpul din roman se poate opri (ca, de exemplu, în scena uciderii unei bătrâne) sau poate zbura cu o viteză febrilă, iar apoi în mintea eroului fulgeră chipuri, obiecte, evenimente, ca într-un caleidoscop.

O altă caracteristică a romanului- lipsa de consecvență, consecvența în transferul de sentimente, experiențe ale personajelor, care este determinată și de starea lor de spirit. Adesea autorul recurge la „viziuni”, inclusiv halucinații, coșmaruri (visele lui Raskolnikov, Svidrigailov). Toate acestea agravează dramatismul evenimentelor care au loc, fac stilul romanului hiperbolic.

problema centrala - problema unei idei false și influența acesteia asupra unei persoane.

Uciderea vechiului amanet este un experiment ideologic. ideea lui Raskolnikov- aceasta este ideea de „sânge în conștiință” această idee s-a născut în mintea eroului prin reflecții dureroase despre cine sau ce decide soarta lumii.

Raskolnikov a ajuns la concluzia că istoria este făcută de indivizi, ci de indivizi de un ordin special al NPR: Napoleon, care a determinat mișcarea istoriei. Acești oameni, potrivit lui Raskolnikov, având obiective înalte, au dreptul să treacă peste orice regulă, ei înșiși stabilesc măsura binelui și răului și, dacă de dragul scopului lor este necesar să treacă peste sânge, atunci au corect (Raskolnikov i-a numit supraoameni).

Pentru a-și dovedi singur că este yavl. Supraomenesc. el face o crimă. Conștiința lui este calmă (se convinge de asta), face totul după conștiință (bătrâna își chinuie sora, e bogată etc.). El spune „Nu sunt bărbat, am ucis un păduchi”

Întreaga lui natură se opune crimei și ideeîl face să comită această crimă.

După ce nu poate trăi în pace, se duce la culcare. Într-un dialog cu ea, încearcă să găsească confirmarea că a acționat cu conștiință bună, corectitudinea lui idei.

Cuvintele Sonyei „cine m-a pus judecător – cine va trăi, cine nu va trăi” definesc esența romanului - nici un scop înalt nu poate fi atins prin vărsare de sânge.

Gemenii lui Raskolnikov - Sonya, Svidrigailov. Sonya întruchipează cel mai bun din R., Svidrigailov - idee R. Aduce la logica. Sfârşit.

Mărturisind o crimă R. Nu se pocăiește. Conștientizarea atacului îi vine prin muncă silnică. R. visează sfârşitul lumii.

Este un fel de jurnalism satiric nedefinit, în cea mai mare parte fără intriga, în formă de ceva între „personaje” clasice și „feuilleton” modern. Ea este extrem de actuală. La un moment dat, Saltykov a fost incredibil de popular, dar de atunci și-a pierdut o parte semnificativă din atractivitate pentru simplul motiv că satira sa vizează condițiile de viață de mult dispărute și cea mai mare parte este de neînțeles fără comentarii. O astfel de satiră poate trăi numai dacă conține motive care au un sens etern și universal, ceea ce nu a fost în majoritatea lucrărilor lui Saltykov-Shchedrin.

Portretul lui Nikolai Evgrafovici Saltykov-Șcedrin. Artistul I. Kramskoy, 1879

A lui lucrări timpurii (Eseuri provinciale, 1856–1857; Pompadouri și pompadouri, 1863-1873 etc.) este o satiră „zâmbitoare” asupra viciilor birocrației provinciale prereforme, mai mult plină de umor decât de furioasă. Aceste satire timpurii duc lipsă de multă seriozitate și de orice program pozitiv, iar nihilistul extrem Pisarev nu s-a înșelat în totalitate când le-a denunțat ca iresponsabile și farfurie nefaste într-un articol celebru. Flori de umor nevinovat care i-a înfuriat pe alți radicali.

În 1869–1870 a apărut Istoria unui oraș, care rezumă toate realizările primei perioade a operei lui Saltykov. Aceasta este ceva ca o parodie a istoriei ruse, concentrată într-un microcosmos oraș de provincie, unde primarii sunt caricaturi transparente ale monarhilor și miniștrilor ruși, iar chiar numele orașului îl caracterizează - orașul Foolov.

Saltykov-Șcedrin. Biografie și creativitate

În viitor, opera lui Saltykov a fost animată de un sentiment de indignare acută. Satira lui s-a adresat oamenilor noi, post-reformă: un birocrat iluminat, dar în esență neschimbat; smuls din pământul obișnuit, dar nu un moșier renăscut; un capitalist lacom și fără scrupule care s-a ridicat din popor. Valoarea acestor cărți Domnilor din Tashkent, 1869–1872; Pe tărâmul moderației și al acurateții, 1874–1877; Refugiul Monrepos, 1879–1880; Scrisori către mătușă, 1881-1882 etc.) mai mult decât precedentele, dar actualitatea extremă a satirei o face vădit depășită. În plus, sunt scrise într-o limbă pe care Saltykov însuși a numit-o Esopian. Acestea sunt circumlocuții constante din cauza cenzurii, care tot timpul necesită comentarii. În plus, stilul este adânc înrădăcinat în jurnalismul prost al epocii, generat de Senkovsky, și impresionează cititorul de astăzi cu o vulgaritate minuțios elaborată.

La o mai mare nivel literar stand Basme, scrisă în 1880-1885, în care Saltykov atinge o putere artistică mai mare, iar uneori (ca într-un minunat Konyage, unde soarta țărănimii ruse este simbolizată de un bătrân cal năuc) de concentrare, aproape atingând un nivel poetic.

Și totuși, Saltykov-Șchedrin ar fi ocupat un loc în literatura rusă doar ca publicist remarcabil, dacă nu pentru singurul său adevărată dragoste Domnul Golovlev(1872–1876), constând din șapte eseuri (vezi lor rezumate: Tribunalul Familiei, După rude, Rezultatele familiei, Nepoată, Bucurii de familie ilegale, Escheat, Calcul). Această carte îl plasează în fruntea romancierilor realiști ruși. Acesta este un roman social - povestea unei familii de proprietari de provincie, care descrie sărăcia și bestialitatea vieții clasei feudale, puterea naturii animale asupra viata umana. Rău, lacom, egoist, lipsit chiar de sentimente înrudite, lipsit de capacitatea de a simți plăcere sau de a experimenta fericirea din cauza lor stupidă și suflet întunecat Golovlevii sunt o umanitate semi-animală neglijată fără speranță. Această carte este, desigur, cea mai întunecată din literatura rusă, cu atât mai întunecată pentru că impresia se realizează prin cele mai simple mijloace, fără efecte teatrale, melodramatice sau atmosferice. Împreună cu Goncharovsky Oblomov , scris mai devreme, și Bunin spargator uscat scris mai târziu, acesta este cel mai bun monumentum odiosum(monument celor urâți), ridicat nobilimii provinciale ruse. Cea mai remarcabilă figură din acest roman este Porfiry Golovlev (poreclit Yudushka), un ipocrit gol care se răspândește în minciuni mirositoare și fără sens, nu din necesitate interioară, nu de dragul profitului, ci pentru că limbajul său are nevoie de exercițiu constant. Aceasta este una dintre cele mai teribile viziuni ale unei umanități complet dezumanizate create vreodată de un scriitor.

În ultimii ani ai vieții sale, Saltykov-Șchedrin a scris o mare lucrare retrospectivă intitulată Antichitatea Poshekhonskaya(1887–1889); este o cronică a vieții unei familii nobiliare de provincie obișnuite și a anturajului ei cu puțin timp înainte de abolirea iobăgiei. Are multe amintiri din copilărie. Această carte este „tendioasă” și insuportabil de sumbră; există multe imagini frumos pictate în ea, dar îi lipsește concentrarea și imuabilitatea care sunt Domnul Golovlyovși care singur ar putea-o ridica deasupra nivelului „literaturii cu direcție” obișnuită.

(Fără evaluări încă)


Alte scrieri:

  1. Trăsăturile ideologice și artistice ale satirei lui Saltykov-Șchedrin s-au manifestat cel mai clar în genul basmului. Dacă în afară de „basme” Saltykov-Șchedrin nu a scris nimic, atunci singuri i-ar da dreptul la nemurire. Trei basme - „Povestea cum un om din doi generali Citește mai mult ......
  2. Se știe că Saltykov-Șchedrin a început să scrie pe a lui povestiri politiceîn anii șaizeci și că aceste mici lucrări au devenit punctul culminant al operei sale, lucrarea finală. În „Povești pentru copii” varsta corecta” Saltykov a reflectat toate problemele care l-au îngrijorat ca cetățean. Citeste mai mult ......
  3. Printre multe opere literare, scris de Mihail Evgrafovich Saltykov-Shchedrin, „Povești pentru copii de o vârstă echitabilă” se deosebesc. Aceste povești au fost create între 1869 și 1886. Care este particularitatea basmelor lui Saltykov-Șchedrin? În primul rând, poveștile lui Saltykov sunt extrem de sociale. Putem defini Citește mai mult ......
  4. Mihail Evgrafovich Saltykov-Shchedrin în lucrarea sa a ales principiul satiric de a descrie realitatea ca o armă sigură. A devenit succesorul tradițiilor lui D. I. Fonvizin, A. S. Griboyedov, N. V. Gogol prin aceea că a făcut din satira arma sa politică, luptând cu ascuțit Citește mai mult ......
  5. Saltykov-Șcedrin a fost și rămâne cel mai mare maestru al satirei sociale din literatura rusă. Lucrarea sa are ca scop demascarea viciilor societății. M. Saltykov-Shchedrin a scris peste 30 de basme. Apelul la acest gen a fost firesc pentru scriitor. Elemente de basm (fantezie, hiperbolă, convenționalitate etc.) Citește mai mult ......
  6. Toți scriitorii prin lucrările lor încearcă să ne transmită nouă, cititorilor, pe ale lor gândurile cele mai intime. Scriitor adevărat, în virtutea talentului și trăsăturilor sale lumea interioara, evenimentele care au loc în jur se simt întotdeauna mai ascuțite și trăiesc mai profund decât persoana normala. Acționând ca un fel de „indicator” emoțional, el Citește mai mult ......
  7. „Poveștile” de Saltykov-Șchedrin nu este numită accidental lucrarea finală a autorului. În ei, acele probleme ale Rusiei din anii 60-80 sunt ridicate cu toată acuitatea. al XIX-lea, care a îngrijorat intelectualitatea progresistă. În dispute despre alte căi Rusia a exprimat multe puncte de vedere. Se știe că Saltykov-Shchedrin a fost un susținător al Citește mai mult ......
  8. Natura specială a talentului lui M. E. Saltykov-Shchedrin este binecunoscută: toate lucrările scriitorului sunt satiră, aduse la sarcasm. Dar de ce să râzi de ceea ce te face să plângi? Din cele mai vechi timpuri, s-a obișnuit ca râsul să fie cea mai puternică armă pentru distrugerea celor putrezi, descoperirea celor ticăloși și fără sens. Faceți joc de ceva Citește mai mult ......
Caracteristici ale basmelor lui Saltykov-Șchedrin

Mihail Evgrafovich Saltykov-Shchedrin s-a născut într-o familie de proprietari bogați (de către tatăl său aparținea unei familii nobile, iar de către mama sa - unui comerciant). Din copilărie a devenit martor poze înfricoșătoare arbitrariul feudal, care a avut o influență decisivă asupra formării opiniilor sale.

Primele încercări de a scrie datează de la începutul anilor 1940, când Saltykov a studiat la Liceul Tsarskoye Selo. În martie 1841, poezia sa „Lyra” a fost publicată în revista Library for Reading. Primul opere poetice au fost studenți în natură. După absolvirea Liceului, Saltykov a început să colaboreze ca recenzent cu revista Sovremennik (editată de N.A. Nekrasov). În noiembrie 1847, în jurnalul Otechestvennye Zapiski, publică pentru prima dată povestirea Contradicții (semnată de M. Nepanov). Ulterior, a apărut și povestea „A Tangled Case”, semnată de M.S. și tipărit în Note interne". Dar aici scriitorul a eșuat: comisia de cenzură a recunoscut povestea ca fiind o lucrare condamnabilă.

Crescut pe ideile aripii revoluționar-democratice a scriitorilor ruși (în primul rând Belinsky), Șcedrin s-a alăturat de ceva timp cercului petrașeviștilor (pe care l-a părăsit la începutul anului 1847). Orientarea ideologică a operelor tânărului scriitor nu a putut decât să trezească interesul apropiat al autorităților oficiale. Decizia comitetului de cenzură a atras atenția lui Nicolae I asupra lui Saltykov, care i-a subliniat prințului A.I. Chernyshev despre inadmisibilitatea serviciului în ministerul militar al unui funcționar care răspândește idei „dăunătoare”. Scriitorul a fost arestat și în aprilie 1848 trimis să slujească la Vyatka sub supravegherea specială a șefului provinciei. Din acel moment, drumul lui Shchedrin a devenit destul de spinos. Și deși în timpul șederii sale în Vyatka Saltykov urcă în rânduri (de la un funcționar al guvernului provincial la un consilier al guvernului provincial Vyatka), acuzația de neîncredere a limitat libertatea scriitorului pentru o lungă perioadă de timp.

În 1855, după moartea lui Nicolae I și intervenția în soarta lui Saltykov, generalul adjutant P.P. Lansky ( văr noul ministru al Afacerilor Interne S.S. Lansky și soțul văduvei A.C. Pușkin Natalya Nikolaevna) este eliberat de supraveghere și i se permite să „trăiască și să servească oriunde dorește”. În 1856 scriitorul s-a întors la Sankt Petersburg. În august același an, a început să publice „Eseuri provinciale” sub pseudonimul N. Shchedrin. Orientarea anti-iservistă a ciclului a atras o mare atenție asupra acestuia din partea progresistă a intelectualității ruse. Scriitorului i s-a prezis gloria viitorului Gogol. În 1858, Saltykov a fost numit viceguvernator la Ryazan, în 1860 - viceguvernator la Tver. În această perioadă, a publicat ciclurile Povestiri inocente (1857-1863), Satire în proză (1859-1862). La sfârșitul anului 1862, scriitorul s-a mutat la Sankt Petersburg, apoi la moșia Vitenevo de lângă Moscova. În toamna anului 1864 a fost numit președinte al Camerei de Stat Penza. În 1863-1864. Saltykov-Shchedrin a publicat 68 de lucrări la Sovremennik; au fost publicate primele povestiri din ciclul Pompadours și Pompadours.

În 1865, scriitorul a plecat temporar din activitate literară, la sfârșitul anului 1866 a fost numit director al Camerei Trezoreriei din Tula, iar în toamna anului 1867 - la Ryazan. În vara anului 1868, Saltykov-Șchedrin s-a despărțit în cele din urmă de serviciu public si se pensioneaza.

Din 1868 începe noua etapaîn opera lui Shchedrin. În acest moment, ciclurile „Scrisori despre provincie” și „Semne ale vremurilor” (ambele - 1868), „Domnilor din Tașkent” (1869-1872), „Pompadours și Pompadours” (1863-1874), „Jurnalul un provincial la Petersburg” (1872-1873), „Discursuri bine-intenționate” (1872-1876), „Golovlevs” (1875-1880), „Idilă modernă” (1877-1883) și o serie de alte lucrări.

Șchedrin creează o imagine satirică a vieții societății ruse, își ridiculizează viciile, dezvăluie trăsăturile tipice ale birocrației, particularitățile psihologiei conservatorilor și reacționarilor.

La sfârșitul anilor 60 - începutul anilor 70, un matur manieră creativă Shchedrin, „limba sa esopiană”, care ajută un scriitor cu opinii democratice asupra perspectivelor de dezvoltare a societății nu numai să evite obstacolele cenzurii, ci și să descrie mai clar și mai convingător anumite aspecte ale vieții și personajele personajelor sale.

Una dintre cele mai lucrări majoreîn opera lui Shchedrin a fost cartea „Istoria unui oraș” (1869-1870), care a dezvăluit nu numai trăsăturile poziției socio-politice a scriitorului satiric, ci și caracteristici inovatoare a lui manieră artistică(căutarea unor noi forme de tipificare satirică și noi mijloace de exprimare a poziției autorului, folosirea fanteziei, hiperbolei, grotescului etc.), care s-au reflectat ulterior în ciclul Tales (1869-1886).

La sfârșitul carierei sale creatoare, Shchedrin a scris ciclul „Lucruri mici din viață” (1886-1887) și cartea „Antichitatea Poshekhonskaya” (1887-1889), în care își rezumă observațiile vieții și arată nu numai motivele. pentru sărăcirea morală a nobilimii provinciale (ca în „Lords Golavlyov”), dar și tipuri socio-psihologice de țărani.

Criticii au scris adesea că Shchedrin, continuând tradițiile predecesorilor săi, a creat o enciclopedie satirică a vieții rusești. Nu numai inovația artistică a lui Shchedrin, ci și sunetul social al operelor sale și-au lăsat pentru totdeauna numele pe paginile istoriei literaturii ruse.