Представники втраченого покоління у літературі. Значення поняття «втрачене покоління» у романах Е.М

Втрачене покоління- Літературна течія, що виникла в період між двома війнами (Першою та Другою світовою). Його представники - це молоді люди, покликані на фронт у віці 18 років, які часто ще не закінчили школу, які рано почали вбивати. Після війни такі люди часто не могли адаптуватися до мирного життя, багато хто кінчав із собою, деякі божеволіли

Виникнення терміна:Термін приписують Гертруді Стайн. Згодом став відомий завдяки згадці в романі Ернеста Хемінгуея «Свято, яке завжди з тобою».

Втрачене покоління- так називають на Заході молодих фронтовиків, які воювали між 1914 та 1918 роками, незалежно від країни, за яку вони воювали, і повернулися додому морально чи фізично покаліченими. Також їх називають «неврахованими жертвами війни». Повернувшись із фронту, ці люди не могли знову жити нормальним життям. Після пережитих жахів війни все інше здавалося їм дріб'язковим і не вартим уваги.

Для творчості письменників «втраченому поколінні» «всі боги померли, всі війни відгриміли, всяка віра зникла». Усвідомлюючи, що після історичної катастрофи стали неможливими колишні форми людських відносин, персонажі перших романів та оповідань відчувають навколо себе духовний вакуумі їм передається властива «століття джазу» спрага інтенсивної емоційного життя, свободи від традиційних моральних обмежень і табу, але й душевна вразливість, невпевненість у майбутньому, контури якого губляться за стрімкістю змін, які у світі.

«Письменники втраченого покоління«точне визначення настрою людей, що пройшли Першу Світову війну; песимісти, обдурені пропагандою; втратили ідеали, які вселялися їм у світі життя; війна зруйнувала багато догм, держінститути; війна знайшла їх на безвірство та самотність. Герої творів «втраченого покоління» позбавлені багато чого, вони не здатні на єднання з народом, державою, класом, в результаті війни вони протиставляють себе світові, який їх обдурив, несуть у собі гірку іронію, критику засад фальшивої цивілізації. Література «втраченого покоління» сприймається як частина літератури реалізму, незважаючи на песимізм, який зближує її з літ модернізму.

особливості:

· Розчарування в сучасної цивілізації;

· Втрата просвітницьких ідеалів;

· Трагічний досвід 1-ї світової війни

Час виникнення:

Представники:

1. Джон Дос Пассос (США)

2. Томас Вулф (США)

3. Вільям Фолкнер (США)

4. Френсіс Скотт Фіцджеральд (США)

5. Езра Паунд (США)

6. Ернест Хемінгуей (США)

7. Еріх Марія Ремарк (Німеччина)

8. Анрі Барбюс (Франція)

9. Річард Олдінгтон (Велика Британія)

Модерністські прийоми

Потік свідомості - ϶ᴛᴏ внутрішній монолог, доведений до абсурду, спроба сфотографувати весь хаос людського мислення.

Модерністи відкидали традиційні типиоповідання. Визнавали техніку потоку свідомості як єдино вірний спосібпізнання: романі беруться 2 стани, при якому проговориться ПС: блукання по місту (зіткнення з реальністю) і стан спокою в стані дрімоти - немає зіткнення з дійсністю. Голос автора відсутній (оскільки підсвідомість не потребує керівника).

Потік свідомості є максимально індивідуалізованим (обумовлено рівнем свідомості). Парадокс – прагнучи максимально вірогідніше передачі, письменники руйнують реалізм зображення.

Найбільш яскраві представникимодернізму:

· Джеймс Джойс - «Улісс» (потік свідомості)

· Марсель Пруст – «У пошуках втраченого часу» (потік свідомості)

· Кафка – «Перетворення», «Замок», «Процес» (філософія абсурду)

Потік свідомості це:

1. об'єкт описуте, що описується модерністами, саме в ньому з точки зору модерністів зосереджується життя людини;
2. це нове художній засіб, виявилося, що традиційними мистецькими засобамивнутрішнє життя людини описати неможливо, письменники модерністи розробили новий художній прийом , техніку потоку свідомості як новий прийом організації тексту. Цей прийом має бути використаний у будь-якій естетичній школі, він нейтральний, і це не приналежність лише модернізму (наприклад, модерніст Кафка цим прийомом не користувався, а реаліст Фолкнер використовував).

Відмітні ознаки постмодернізму вказав свого часу американський літературознавець І. Хассан. Він нарахував їх 31, порівнюючи з модернізмом. Найбільш характерними ознакамиу ряді «модернізм - постмодернізм» є: «форма (єдина, закрита), мета – гра,… синтез – антитеза, з'єднання – роз'єднаність,… жанр/межі – текст/інтертекст,… метафора – метонімія,…метафізика – іронія»

Втрачене покоління - поняття та види. Класифікація та особливості категорії "Втрачене покоління" 2017, 2018.

По-справжньому XX століття почалося в 1914 році, коли спалахнув один із найстрашніших і кривавих конфліктів в історії людства. Перша світова війна назавжди змінила плин часу: чотири імперії припинили своє існування, стався поділ територій і колоній, виникли нові держави, від країн, що програли, вимагали величезні репарації та контрибуції. Багато націй відчули себе приниженими та втоптаними у багнюку. Усе це послужило передумовами для політики реваншизму, що призвела до розв'язання нової війнище більш кривавою і страшною.

Але повернемося до Першої світової: згідно з офіційними даними, людські втрати лише вбитими становили близько 10 мільйонів, не кажучи вже про поранених, які зникли безвісти і втратили притулок. Фронтовики, які пережили це пекло, поверталися додому (іноді в зовсім іншу державу) з цілим набором фізичних і психологічних травм. І душевні рани були часто гірші за тілесні рани. Ці люди, більшості з яких не було і тридцяти років, не могли адаптуватися до мирного життя: багато з них спивалися, хтось божеволів, а деякі взагалі кінчали з собою. Їх сухо називали «неврахованими жертвами війни».

У європейській та американській літературі 1920-30-х трагедія «втраченого покоління» - молодих людей, що пройшли через окопи Вердена та Сомми, - стала однією з центральних тем творчості цілої низки авторів (особливо варто відзначити 1929 рік, коли були опубліковані книги письменників-фронтовиків Ериха Ериха ).

Ми вибрали самі відомі романипро Першу світову війну.

Еріх Марія Ремарк

Знаменитий роман Ремарка, що став одним із самих популярних творів німецької літератури XX ст. «На Західному фронтібез змін» розійшовся багатомільйонними тиражами по всьому світу, а самого письменника навіть висували за нього на Нобелівську премію.

Це історія про хлопчиків, життя яких зламала (а точніше смілива) війна. Ще вчора вони були простими школярами, сьогодні ж вони приречені на смерть воїни кайзерівської Німеччини, яких кинули в м'ясорубку тотальної війни: брудні окопи, щури, воші, багатогодинні артобстріли, газові атаки, поранення, смерть, смерть і ще раз смерть... Їх вбивають і калічать. Вони живуть у пеклі, а зведення з передової знову і знову сухо кажуть: «На Західному фронті без змін».

Ми розрізняємо перекошені обличчя, пласкі каски. Це французи. Вони дісталися залишків дротяних загороджень і вже зазнали помітних на око втрат. Один з їхніх ланцюгів скошує кулемет, що стоїть поряд з нами; потім він починає давати затримки під час заряджання, і французи підходять ближче. Я бачу, як один із них падає у рогатку, високо піднявши обличчя. Тулуб осідає вниз, руки приймають таке становище, ніби він збирався молитися. Потім тулуб відвалюється зовсім, і тільки відірвані по лікоть руки висять на дроті.

Ернест Хемінгуей

"Прощавай зброє!" - Культовий роман, який прославив Хемінгуея і приніс йому солідні гонорари. У 1918 році майбутній автор «Старого і моря» записався до лав волонтерів Червоного Хреста. Він служив в Італії, де зазнав тяжкого поранення під час мінометного обстрілу на передовій. У міланському шпиталі він зустрівся зі своїм першим коханням - Агнес фон Куровскі. Історія їхнього знайомства і лягла в основу книги.

Сюжет, як це часто буває у старовини Хема, досить-таки простий: солдат, який закохався в медсестру, вирішує будь-що-будь дезертувати з армії і поїхати разом з коханою подалі від цієї бійні. Але від війни втекти можна, а от від смерті?

Він лежав ногами до мене, і в коротких спалахах світла мені було видно, що обидві ноги в нього роздроблені вище колін. Одну відірвало зовсім, а інша висіла на сухожиллі та лахмітті штанини, і обрубок корчився і смикався, наче сам собою. Він закусив свою руку і стогнав: "О mamma mia, mamma mia!"

Смерть героя. Річард Олдінгтон

«Смерть героя» - пронизаний суворою гіркотою та безнадійністю маніфест «втраченого покоління», що стоїть в одному ряду з «На Західному фронті без змін» та «Прощавай, зброю!». Це історія молодого художника, який втік у пекло Першої світової від байдужості та нерозуміння батьків і коханих жінок. Крім фронтових жахів у книзі також описано англійське суспільство пост-вікторіанської епохи, патріотичний пафос та лицемірство якого сприяли розв'язанню одного з найкривавіших конфліктів в історії людства.

За словами самого Олдінгтона: «Ця книга є надгробним плачем, пам'ятником, можливо, невмілим, поколінню, яке гаряче сподівалося, боролося чесно і страждало глибоко».

Він жив серед пошматованих трупів, серед останків і праху, на якомусь пекельному кладовищі. Розсіяно копирснувши ціпком стіну окопа, він зачіпав ребра людського скелета. Наказав вирити за окопом нову яму для відхожого місця - і тричі доводилося кидати роботу, бо щоразу під лопатами виявлялося страшне чорне місиво трупів.

Вогонь. Анрі Барбюс

"Вогонь (Щоденник взводу)" був чи не першим романом, присвяченим трагедії Першої світової війни. Французький письменникАнрі Барбюс записався до лав добровольців відразу після початку конфлікту. Він служив на передовій, брав участь у запеклих боях із німецькою армією на Західному фронті. У 1915 році прозаїк був поранений і потрапив до шпиталю, де почав роботу над романом, в основу якого лягли реальні події(про що свідчать опубліковані щоденникові записи та листи до дружини). Окремим виданням «Вогонь» вийшов 1916-го, тоді ж письменника присудили за нього Гонкурівську премію.

Книга Барбюса вкрай натуралістична. Мабуть, її можна назвати найжорстокішим твором, який увійшов до цієї добірки. У ній автор докладно (і дуже атмосферно!) описав усе, через що йому довелося пройти на війні: від утомливих окопних буднів у бруді та нечистотах, під свистом куль і снарядів, до самогубних штикових атак, страшних поранень та смерті товаришів по службі.

Крізь пролом насипу видніється дно; там стоять на колінах, наче благаючи про щось, трупи солдатів прусської гвардії; у них у спинах пробиті криваві дірки. З купи цих трупів витягли до краю тіло величезного сенегальського стрільця; він скам'янів у тому становищі, в якому його застигла смерть, скрючився, хоче спертися за порожнечу, вчепитися за неї ногами і пильно дивиться на кисті своїх рук, напевно зрізаних гранатою, яку він тримав; все його обличчя ворушиться, кишить хробаками, наче він їх жує.

Три солдати. Джон Дос Пассос

Як і Ернест Хемінгуей, до Першої світову війнуДжон Дос Пассос служив добровольцем у санітарному підрозділі, що дислокувався в Італії. «Три солдати» були опубліковані невдовзі після закінчення конфлікту – у 1921 році – і стали одним із перших творів про «втрачене покоління». На відміну від інших книг, що увійшли до цієї добірки, у цьому романі на перше місце виходить не опис бойових дій і фронтових буднів, а розповідь про те, як безжальна військова машина знищує індивідуальність людини.

Будь вона проклята, ця чортова піхота! Я на все готовий, аби вибратися з неї. Що це за життя для людини, коли з нею поводяться, як із негром.
- Так, для людини це не життя...

Творчий експеримент, започаткований паризькими експатріантами, модерністами довоєнної генерації Гертрудою Стайн та Шервудом Андерсоном, був продовжений молодими прозаїками та поетами, які саме у 1920-ті роки прийшли в американську літературу та принесли їй згодом всесвітню славу. Їхні імена протягом усього двадцятого століття міцно асоціювалися у свідомості зарубіжних читачів із уявленням про літературу США загалом. Це Ернест Хемінгуей, Вільям Фолкнер, Френсіс Скотт Фітцджеральд, Джон Дос Пассос, Торнтон Уайлдер та інші переважно письменники-модерністи.

Водночас модернізм в американському розвороті відрізняється від європейського більш очевидною залученістю до суспільних та політичних подій епохи: шоковий військовий досвід більшості авторів неможливо було замовкнути чи обійти, він вимагав. художнього втілення. Це незмінно вводило в оману радянських дослідників, які оголошували цих письменників "критичними реалістами". Американська критика позначила їх як "втрачене покоління".

Саме визначення "втрачене покоління" було схоже упущено Г. Стайном у розмові з її шофером. Вона сказала: "Всі ви втрачене покоління, вся молодь, яка побувала на війні. У вас ні до чого немає поваги. Усі ви сп'єтеся". Цей вислів був випадково почутий Е. Хемінгуеєм і пущений їм у вжиток. Слова "Всі ви втрачене покоління" він поставив одним із двох епіграфів до свого першого роману "І сходить сонце" ("Фієста", 1926). З часом дане визначення, Точне і ємне, набуло статусу літературознавчого терміна.

Які ж витоки " втраченості " цілого покоління? Перша світова була випробуванням для людства. Можна уявити, чим вона стала для хлопчиків, сповнених оптимізму, надій та патріотичних ілюзій. Крім того, що вони безпосередньо потрапили до "м'ясорубки", як називали цю війну, їхня біографія почалася відразу з кульмінації, з максимального перенапруги душевних і фізичних сил, з найважчого випробування, до якого вони виявилися абсолютно не підготовленими. Звісно, ​​це був надлом. Війна назавжди вибила їх із звичної колії, визначила склад їхнього світогляду — загострено трагічний. Яскравою ілюстрацією сказаного є початок поеми експатріанта Томаса Стернза Еліота (1888-1965) "Попелясте середовище" (1930).

Тому що я не сподіваюся повернутися назад, Тому що я не сподіваюся, Тому що я не сподіваюся знову зажадати Чужих обдарованості та поневіряння. (Навіщо літньому орлу розправляти Його крила?) Навіщо журитися Про колишню велич якогось царства? Тому що я не сподіваюся знову випробувати Невірної слави поточного дня, Тому що знаю, мені не впізнати Тієї істинної, нехай минущої сили, що немає в мене. Бо не знаю, де відповідь. Бо спраги мені не вгамувати Там, де дерева цвітуть і струмки течуть, бо цього більше немає. Тому що я знаю, що час - це завжди лише час, А місце - це завжди і тільки місце, І те, що насущно, насущно лише в цей час І тільки в одному місці. Я радий, що все так, як є. Від блаженного лику готовий відвернутися, Від блаженного голосу відмовитись, Тому що я не сподіваюся повернутися. Відповідно, я розчулююся, побудувавши щось, чому розчулюватися. І пожалкувати над нами я благаю Бога І благаю дати мені забути Те, що з самим собою я обговорював так багато, Те, що намагався пояснити. Тому що я не сподіваюся повернутися назад. Нехай відповіддю будуть ці кілька слів, оскільки те, що зроблено, не слід повторювати. Нехай вирок нам буде не надто суворим. Тому що цим крилам не злетіти більше, Їм залишається лише без толку бити — Повітря, яке нині так мало і сухе, Менше і суші, ніж воля. Навчи нас терпіти і люблячи, не любити. Навчи нас не смикатися більше. Молися за нас, грішних, нині й у смертну нашу годину, Молися за нас нині й у смертну нашу годину.

Іншим програмним поетичним творам"Втраченого покоління" - поемам Т. Еліота "Безплідна земля" (1922) і "Порожні люди" (1925) властиві те ж почуття спустошеності і безвиході і та ж стилістична віртуозність.

Однак Гертруда Стайн, яка стверджувала, що "втрачені" не мали поваги "ні до чого", виявилася занадто категоричною у своїх судженнях. Не за роками багатий досвід страждань, смерті та подолання не тільки зробив цю генерацію дуже стійкою (жоден з братів не "спився", як їм було передбачено), а й навчив їх безпомилково розрізняти і високо шанувати неперехідні життєві цінності: спілкування з природою, любов до жінки, чоловічу дружбута творчість.

Письменники " втраченого покоління " будь-коли становили будь-якої літературної групи і мали єдиної теоретичної платформи, але спільність доль і вражень сформувала їх подібні життєві позиції: розчарування в соціальних ідеалах, пошуки цінностей, стоїчний індивідуалізм. Разом з однаковим, загострено трагічним світовідчуттям, це визначило наявність у прозі "втрачених" ряду загальних рис, очевидних, незважаючи на різноманітність індивідуальних художніх почерків окремих авторів

Спільність проявляється у всьому, починаючи з тематики та закінчуючи формою їх творів. Головні теми письменників цього покоління - війна, фронтові будні ("Прощавай зброю" (1929) Хемінгуея, "Три солдати" (1921) Дос Пассоса, збірка оповідань "Ці тринадцять" (1926) Фолкнера та ін. "Солдатська нагорода" (1926) і "Москіти" (1927) Фолкнера, романи "Прекрасні, але приречені" (1922) і "Великий Гетсбі" (1925), новелістичні збірки "Оповідання джазового віку" (1922) і "Все печальні"

Обидві теми у творчості "втрачених" взаємопов'язані, і цей зв'язок має причинно-наслідковий характер. У " військових " творах показані витоки втраченості покоління: фронтові епізоди подані всіма авторами жорстко й неприкрашено - всупереч тенденції романтизації Першої світової в офіційній літературі. У творах про "світ після війни" показані слідства - судомні веселощі "джазового століття", що нагадує танець на краю прірви або бенкет під час чуми. Це світ скалічених війною доль і зламаних людських відносин.

Проблематика, що займає "втрачених", тяжіє до початкових міфологічним опозиціям людського мислення: війна та мир, життя та смерть, любов та смерть. Симптоматично, що смерть (і війна як її синонім) неодмінно виступає однією з елементів цих протиставлень. Симптоматично і те, що ці питання вирішуються "втраченими" аж ніяк не в міфопоетичному і не абстрактно-філософському плані, а гранично конкретно і більшою чи меншою мірою соціально визначено.

Всі герої "військових" творів відчувають, що їх обдурили, а потім зрадили. Лейтенант італійської армії американець Фредерік Генрі ("Прощавай, зброя!" Еге. Хемінгуея) прямо каже, що більше не вірить тріскучим фразам про "славу", "священний обов'язок" і "велич нації". Всі герої письменників "втраченого покоління" втрачають віру в суспільство, яке принесло своїх дітей у жертву "торгівельним розрахункам", і демонстративно поривають з ним. Укладає "сепаратний світ" (тобто дезертує з армії) лейтенант Генрі, з головою занурюються у випивки, кутежі та інтимні переживання Джейкоб Барнс ("І сходить сонце" Хемінгуея), Джей Гетсбі ("Великий Гетсбі" Фітцджеральда інших прозаїків "втраченого покоління".

У чому ж бачать сенс буття герої їхніх творів, що вижили на війні? У самому житті як воно є, у житті кожної окремої людини, і, насамперед, у коханні. Саме любов посідає чільне місце у системі їх цінностей. Кохання, яке розуміється як досконалий, гармонійний союз із жінкою — це і творчість, і товариство (людське тепло поруч), і природний початок. Це сконцентрована радість буття, свого роду квінтесенція всього, що є в житті, квінтесенція самого життя. Крім того, кохання - найіндивідуальніше, особисте, єдине тобі належне переживання, що для "втрачених" дуже важливо. По суті, домінуюча ідея їхніх творів – ідея нероздільного панування приватного світу.

Всі герої "втрачених" будують свій, альтернативний світ, де не повинно бути місця "торгівельним розрахункам", політичним амбіціям, війнам і смертям, всьому тому божевілля, яке твориться навколо. "Я не створений, щоб воювати. Я створений, щоб їсти, пити та спати з Кетрін", - каже Фредерік Генрі. Це кредо всіх "втрачених". Вони самі відчувають неміцність і вразливість своєї позиції. Неможливо абсолютно відгородитися від великого ворожого світу: він раз у раз вторгається в їхнє життя Не випадково любов у творах письменників "втраченого покоління" спаяна зі смертю: вона майже завжди припиняється смертю. Вмирає Кетрін, кохана Фредеріка Генрі ("Прощавай, зброю!"), випадкова загибельНезнайома жінка тягне за собою смерть Джея Гетсбі ("Великий Гетсбі") і т.д.

Не тільки загибель героя на передовій, а й смерть Кетрін від пологів, і загибель жінки під колесами автомобіля у "Великому Гетсбі", і смерть самого Джея Гетсбі, що на перший погляд не мають жодного відношення до війни, виявляються пов'язаними з нею міцно. Ці невчасні та безглузді смерті виступають у романах "втрачених" свого роду художнім виразом думки про нерозумність і жорстокість світу, про неможливість піти від нього, про недовговічність щастя. А ця думка, у свою чергу, є прямим наслідком військового досвіду авторів, їхнього душевного надлому, їхньої травмованості. Смерть для них — синонім війни, і обидві вони — і війна і смерть — виступають у їхніх творах якоюсь апокаліптичною метафорою сучасного світу. Світ творів молодих письменників двадцятих років — це світ, відрізаний Першою світовою від минулого, змінений, похмурий, приречений.

Прозі "втраченого покоління" властива поетика, що безпомилково впізнається. Це лірична проза, де факти насправді пропущені через призму сприйняття збентеженого героя, дуже близького автору. Не випадково, улюблена форма "втрачених" - оповідання від першої особи, що передбачає замість епічно докладного опису подій схвильований, емоційний відгук на них.

Проза "втрачених" доцентрова: вона не розгортає людські доліу часі та просторі, а навпаки, згущує, ущільнює дію. Для неї характерний короткий часовий відрізок, як правило, кризовий у долі героя; він може містити в собі і спогади про минуле, за рахунок чого відбувається розширення тематики та уточнення обставин, що відрізняє твори Фолкнера та Фітцджеральда. Ведучий композиційний принципамериканської прози двадцятих - принцип "стисненого часу", відкриття англійського письменникаДжеймса Джойса, одного з трьох "китів" європейського модернізму (поряд з М. Прустом та Ф. Кафкою).

Не можна не помітити і певної схожості сюжетних рішень творів письменників "втраченого покоління". Серед найчастіше повторюваних мотивів (елементарних одиниць сюжету) - короткочасне, але повне щастя кохання ("Прощавай, зброя!" Хемінгуея, "Великий Гетсбі" Фітцджеральда), марні пошуки колишнім фронтовиком свого місця в післявоєнного життя("Великий Гетсбі" та "Ніч ніжна" Фітцджеральда, "Солдатська нагорода" Фолкнера, "І сходить сонце" Хемінгуея), безглузда й невчасна смерть одного з героїв ("Великий Гетсбі", "Прощавай, зброя!").

Всі ці мотиви пізніше були розтиражовані самими "втраченими" (Хемінгуеєм і Фітцджеральдом), а головне - їх наслідувачами, які не нюхали пороху і не жили на зламі епох. Внаслідок цього вони часом сприймаються як деякі кліше. Однак подібні сюжетні рішення підказувало письменникам "втраченого покоління" саме життя: на фронті вони щодня бачили безглузду і невчасну смерть, вони самі болісно відчували відсутність твердого ґрунту під ногами в повоєнний час, і вони, як ніхто, вміли бути щасливими, але їх щастя часто було мимо. А загострене почуття трагічного та художнє чуття, властиві "втраченому поколінню", диктували їхнє звернення до граничних ситуацій людського життя.

Стиль "втрачених" також впізнається. Типова для них проза — це зовні неупереджений звіт із глибинним ліричним підтекстом. Твори Еге. Хемінгуея особливо відрізняє крайній лаконізм, часом лапідарність фраз, простота лексики і величезна стриманість емоцій. Лаконічно і майже сухо вирішені у його романах навіть любовні сцени, що свідомо виключає будь-яку фальш у відносинах між героями і, зрештою, робить на читача винятково сильний вплив.

Більшості письменників "втраченого покоління" судилися були ще роки, а деяким (Хемінгуею, Фолкнеру, Уайлдеру) і десятиліття творчості, але один лише Фолкнер зумів вирватися з певного в 20-і кола тем, проблематики, поетики і стилістики "з магічного кола". Спільність "втрачених", їхнє духовне братерство, замішане на молодій гарячій крові, виявилося сильнішим за продумані викладки різних літературних груп, які розпадалися, не залишаючи сліду у творчості їхніх учасників.

Після Першої світової до рідних міст з фронту повернулися особливі люди. Коли почалася війна, вони були ще хлопцями, але борг змусив їх стати на захист батьківщини. "Втрачене покоління" - так їх називали. У чому, однак, причина цієї втраченості? Поняття це використовується і сьогодні, коли ми говоримо про письменників, які творили у перерві межу Першої та Другої світовими війнами, які стали випробуванням для всього людства і майже всіх, що вибили зі звичної, мирної колії.

Пізніше випадок, під час якого це сталося, був описаний в одній з книг Хемінгуея («Свято, яке завжди з тобою»). Він та інші письменники втраченого покоління піднімають у своїх творах проблему молодих людей, які повернулися з війни і не примусили свого будинку, своїх рідних. Питання про те, як жити далі, як залишатися людиною, як навчитися знову радіти життю – ось що першочергово в цьому літературній течії. Поговоримо про нього докладніше.

Література про втрачене покоління - це не лише схожість тем. Це ще й відомий стиль. На перший погляд - це неупереджений звіт про те, що відбувається - чи то воєнний, чи післявоєнний час. Однак, якщо вчитатися, можна побачити і дуже глибокий ліричний підтекст, і тяжкість душевних метань. Багатьом авторів виявилося складним вирватися із цих тематичних рамок: надто важко забути жахи війни.

120 років тому, 22 червня 1898 року, народився Еріх Марія Ремарк – один із найвідоміших письменників 1920-1930 років, автор кращого романупро Першу світову війну «На Західному фронті без змін», покликаного «розповісти про покоління, яке занапастила війна, про тих, хто став її жертвою, навіть якщо врятувався від снарядів». сайт розповідає про Ремарка та інших письменників, які отримали у літературі узагальнену назву «втрачене покоління».

Поняття «втрачене покоління» ввела в обіг американська письменниця Гертруда Стайн, яка жила в Парижі і запозичила вираз у якогось автомеханіка, незадоволеного своїм молодим помічником, який ремонтував автомобіль Гертруди. "Ви все втрачене покоління", - нібито заявив механік, пояснюючи нездатність свого помічника виконати доручену йому роботу. Незабаром після того, як близький друг і учень Стайн Ернест Хемінгуей включив вираз до епіграфа роману «Фієста», він набув більше широкий зміст, позначаючи молодих людей, які подорослішали на фронтах світової війни та розчарувалися у повоєнному світі. Це торкнулося і письменників, котрі усвідомили, що колишні літературні норми недоречні, а колишні стилі листи зжили себе. Багато хто з них емігрував до Європи і працював там аж до епохи великої депресії.

«Ми побачили, що від їхнього світу нічого не залишилося. Ми несподівано опинилися в жахливій самоті, і вихід із цієї самотності нам потрібно було знайти самим», - каже герой роману «На Західному фронті без змін» Пауль Боймер. Згодом цей роман неодноразово екранізувався і став однією з найулюбленіших книг покоління радянських шістдесятників. Його автору Еріху Марія Ремарку, який провів три роки в окопах, вдалося особливо яскраво виразити весь жах Першої світової війни, що справляє тим більше враження, чим більш відстороненим стає тон оповідача.

«Ми повернемося втомленими, в розладі з собою, спустошеними, вирваними з ґрунту і надії, що розгубили. Ми вже не зможемо прижитися. Та нас і не зрозуміють, адже перед нами є старше покоління, яке, хоч воно провело разом з нами всі ці роки на фронті, вже мало своє сімейне вогнище і професію і тепер знову займе своє місце в суспільстві і забуде про війну, а за ними підростає покоління, яке нагадує нас, якими ми були раніше; і для нього ми будемо чужими, воно зіштовхне нас зі шляху. Ми не потрібні самим собі, ми житимемо і старимемо – одні пристосуються, інші підкоряться долі, а багато хто не знайдуть собі місця», – пророкує Пауль на останніх сторінках роману. Саме про це йде мовав іншій книзі Ремарка – «Повернення»: один із фронтових товаришів Пауля накладає на себе руки, інший стає шкільним учителем, але почувається так само втраченим перед учнями.

«От стою я перед вами, один із сотень тисяч банкрутів, чию віру і сили зруйнувала війна... Ось стою я перед вами і відчуваю, наскільки більше у вас життя, наскільки більше ниток пов'язує вас із нею... Ось стою я перед вами, ваш учитель і наставник. Чому ж мені вчити вас? Розповісти вам, що в двадцять років ви перетворитеся на калік із спустошеними душами, що всі ваші вільні устремління безжально витравлятимуть, поки вас не доведуть до рівня сірої посередності? Чому я можу вас навчити? Показати вам, як зривають обручку з ручної гранати і метають її в людину? Показати вам, як заколюють людину багнетом, вбивають прикладом чи саперною лопатою? Показати, як спрямовують дуло гвинтівки на таке незбагненне диво, як дихаючі груди, що пульсують легені, серце, що б'ється? Розповісти, що таке правець, розкритий спинний мозок, зірваний череп? Описати вам, як виглядають розбризканий мозок, розмозжені кістки, що вилазять назовні нутрощі? Зобразити, як стогнуть, коли куля потрапляє у живіт, як хриплять, коли простріляні легені, і який свист виривається з горла в поранених у голову? Окрім цього, я нічого не знаю! Крім цього, я нічого не навчився!».

Америка вступила у війну порівняно пізно, але багатьом літераторам втраченого покоління все ж таки вдалося побувати на ній, відобразивши цей досвід у своїх книгах. Одним із самих відомих письменниківвтраченого покоління та ще однією іконою шістдесятників став Ернест Хемінгуей, який служив водієм швидкої допомоги на італійському фронті. Його роман «Прощавай, зброя» про сумне кохання американського солдата-архітектора та фронтової медсестри також був неодноразово екранізований і явив читаючим новий незвичайний стиль, Точний, натуралістичний і навіть дещо сухий. Хемінгуей відмовився від описової прози та барвистих мовних оборотів для передачі емоцій та понять і вважав за краще активніше використовувати діалоги та мовчання як літературних прийомів. Разом про те його сухість лише здається: назва «A farewell to arms» означає як прощання зі зброєю, а й прощання з обіймами, задаючи трагічний контекст усієї історії.

Іншим відомим представникомвтраченого покоління став Френсіс Скотт Фіцджеральд, який пішов добровольцем до армії в 1917 році і дослужився до ад'ютанта генерала Райана, виконуючи обов'язки його секретаря. Під час служби він зустрів Зельду Сейр – дочці судді в штаті Алабама судилося стати «блискучим прототипом героїнь його романів». З письменниками втраченого покоління Фіцджеральда ріднить глибокий песимізм: він зізнавався, що всі ідеї, що будь-коли приходили йому на думку, мали відтінок катастрофи, а одна з найбільш характерних ристворів – відчуття прийдешнього лиха чи катастрофи як розплати за зовнішню легкість і безтурботність існування. Найяскравіший тому приклад – головні твори Фіцджеральда «Ніч ніжна» та «Великий Гетсбі». На противагу Хемінгуею з його телеграфним стилем, Фіцджеральд залишився в літературі як майстер ліричної прози: в одному з листів він зізнається, що завжди починає з емоції, тієї, яка доступна і яку він може зрозуміти. І тим неминуча катастрофа, яка чекає на його героїв.

Інші автори експериментували зі структурою речень, діалогів та оповідання загалом. Так, Джон Дос Пассос одним із перших почав писати в стилі потоку свідомості, передбачивши «Улісс» Джеймса Джойса. Ще однією його особливістю є розірвана композиція: склеювання шматків оповіді досягається за допомогою монтажу, а в художній текствключаються пісні та уривки з хроніки та газетних статей. Поєднання художньої вигадкиз документальною точністю розповіді покликане показати духовний перелом, який у роки війни перенесла нація, та проілюструвати загальну для втраченого покоління думку про загибель духовних цінностей.

У поезії ідеологію втраченого покоління передбачив Томас Стернз Еліот, темою ранніх віршів якого стали самотність, безпритульність і неповноцінність людини. Герой написаної ним «Любовної пісні Дж. Альфреда Пруфрока» жадає «в грудку рукою стиснути кулю земну/ І покотити його до вбивчого питання», уявляє себе Лазарем, що «повстав з труни,/ Повернувся, щоб відкрилося все, врешті-решт, але при цьому зрештою: е кажучи, я не наважився». Змістові зрушення у його поезії відбивають невпорядкованість і нісенітницю світу, а єдність вірша створюється повторами і варіаціями. Філософським осмисленням того, до чого прийшов світ після першої світової війни, стала знаменита поема « Безплідні землі» про трагедію буття, і поема «Порожні люди», що примикає до неї. "Ми порожні люди, / Набиті опудало, / Зійшлися в одному місці, - / Солома в головах! / Шелестять голоси сухі, / Коли ми шепочемо разом, / Без сенсу шарудимо, / Немов у траві суховій, / Немов у старому підвалі щури великі / По побитих склах снують".

«Ця річ дає точне уявлення про настрої освічених людейпід час психологічної катастрофи, що послідувала за світовою війною, – писав у 30-ті роки поет Дей Льюїс. – Вона показує нервове виснаження, розпад свідомості, копання в самому собі, нудьгу, зворушливі пошуки уламків розбитої віри – всі симптоми тієї психічної недуги, яка лютувала в Європі».

І все ж одним лише почуттям відчаю внесок «втраченого покоління» в літературу не вичерпується: Хемінгуея і Фіцджеральда багато хто називає серед своїх вчителів у літературі, поема Еліота дала назву одному з томів епопеї Стівена Кінга «Темна Башта», а стилістичні знахідки їх вдох нове життя. Самі ж особистості авторів цих книг і досі стають предметом дослідження у дисертаціях та осмислення – у кіно.