Корсар, великий театр. Преса про спектакль

Про Джозефа Конрада не можна, мабуть, сказати, що йому не пощастило у нас у критиці чи перекладі. Писали про нього чимало і майже всі його книги переклали російською мовою.

Критики в оцінці Конрада розійшлися – одні лаяли, інші хвалили. До тридцять п'ятого року ця суперечка була, можна сказати, доведена до кінця – Конрада перестали друкувати, і критики перестали доводити, одні – що Конрад романтик і, отже, гарний, а інші – що він, Конрад, романтик і, отже, поганий.

Читач, якому випадково потрапить під руку роман цього автора, важко, мабуть, зможе співвіднести його з тими чи іншими звичними йому літературними «явлениями. Конрад писав про море, про пригоди в далеких незвіданих країнах, про зухвалість першовідкривачів, про людей сильних пристрастей, і на перший погляд його найпростіше зарахувати до авторів пригодницьких романів.

Однак людину, яка побажала побачити в ньому другого Стівенсона, Конрад не задовольнить. Його герої здадуться надто складними, дія часом надто розтягнутою. До новел і невеликих повістей Конрада (таких, як знаменита «Фрейя Семи островів», «Кінець рабства», «Тайфун», чудова антиімперіалістична розповідь «Форпост цивілізації») це відноситься меншою мірою, до романів - більшою. Зрештою, вся творчість Конрада дуже далека від жанру пригодницької літератури. Занадто складні проблеми, до яких звертається письменник. Занадто складні завдання – ідейні та творчі, які він перед собою ставить.

В одному, як ми бачили, вороги та друзі Конрада сходилися – у тому, що він був романтиком. Життя, яке він прожив, теж було життям романтика.

Теодору Йозефу Конраду Коженевському, майбутньому англійському письменнику Джозефу Конраду, виповнилося лише п'ять років, коли його батько, маловідомий польський літератор, був засланий до Вологди за участь у підготовці повстання 1863 року. Хлопчиком Теодор Йозеф опинився в Україні, підлітком - у Галичині, юнаком вступив на французький корабель і через кілька років склав іспит на звання офіцера англійського торгового флоту. Ще за кілька років ми зустрічаємо Теодора Коженевського капітаном корабля. 1895 року англійські читачі познайомилися з першим романом Джозефа Конрада.

Конраду було в цей час уже близько сорока років. Вражень у нього було накопичено на решту життя. Літературний досвід його на той час теж був чималий. Вже багато років поспіль цей небагатослівний, стриманий і строгий морський офіцер, вставши зі свого місця на чолі столу кают-компанії, замикався в каюті і, відсунувши хронометри, клав перед собою аркуш розпочатого рукопису, який треба було переписати набіло, потім знову правити і знову листувати. Він лише один раз за всі ці роки читав іншій людині написане. Серед пасажирів свого корабля він зустрів якось молодого юриста, який спеціалізується на морському праві. Вони розговорилися - спочатку про море, потім про літературу, яка цікавила пасажира значно більше за його власну професію. Конрад повів його до своєї каюти і довго читав йому. Молодий чоло-1 століття слухав, хвалив, але ні словом не сказав про те, що теж збирається писати. Через кілька років молодий чоловік звернувся до літератора Конрада з проханням допомогти йому надрукувати збірку оповідань «Чотирма вітрами», написану в манері, дуже близькій до конрадівської. Прізвище молодого чоловікабула Голсуорсі. Вони залишилися друзями на все життя.

Голсуорсі вже через кілька років старанно скуповував і ховав екземпляри свого першого романтичного збооніка, що збереглися. Конрад до кінця залишився вірним романтичній новелі. І все ж у певному розумінні Конрад та Голсуорсі робили одну справу.

Наприкінці дев'ятнадцятого століття англійська література почала дедалі більше відходити від специфічно англійської традиції"гротескного реалізму", від принципів Філдінга. Смоллетта, Діккенс. Звичайні стають обставини життя героїв, детальніше психологічний аналіз. Англійський реалізм поступово зближується з реалізмом французьким та російським. Центральними іменами у романі та новелі стають для англійських літераторів імена Тургенєва, Мопассана, Флобера, а дещо пізніше - Толстого та Чехова.

У русі від реалізму XIXдо реалізму ХХ століття, від реалізму епохи «вільного» буржуазного розвитку до реалізму епохи імперіалізму чималу, хоч і дуже специфічну, роль зіграв Конрад.

Інші критики навіть відмовлялися визнати Конрада англійським письменником, оголошуючи його якоюсь «слов'янською душею» або, у кращому разі, «загальноєвропейським письменником», який випадково писав англійською. Ці критики посилалися на те, що, перераховуючи авторів, яким він найбільше зобов'язаний, Конрад говорить про Тургенєва, Мопассана, Франса, Дода, Флобера, але не згадує жодного англійця. При цьому забувають, що Голсуорсі теж не називав серед своїх вчителів жодного англійського письменника. Ні в тому, ні в іншому випадку це, очевидно, не означає, що таких не було. Просто англійська традиція була засвоєна Конрадом та Голсуорсі настільки органічно, що про це можна було не говорити; Конрад, який вивчав англійську мову з літератури, і в першу чергу за Діккенсом, « Холодний будинок» якого назавжди залишився його улюбленим твором, засвоїв цю традицію, можливо, навіть органічніше, ніж його молодий друг. Голсуорсі, поряд з Харді, став творцем англійської реалістичної новели. Конрад, незважаючи на те, що він пройшов дуже значний шлях від дев'ятнадцятого століття до двадцятого, продовжував працювати в старій англійській традиції романтичної новели. Достатньо прочитати хоча б одну розповідь Конрада, щоб переконатися, наскільки повно і глибоко засвоїв він уроки стилю та майстерності англійськими класикамидев'ятнадцятого століття.

Конрад підкреслив та виділив романтичні елементи Діккенса. Але надзвичайне у Діккенса стає звичайним у Конрада, тому що незвичайна сама обстановка, в якій діють його герої, і до того ж – якщо у Діккенса психологічний аналіз вступає у свої права в тих випадках, коли герой переживає найнапруженіший, кризовий момент свого життя, у Конрада він присутній усюди, бо його герої живуть життям, в якому кожен момент - найнапруженіший. Психологія стає у Конрада, як і в Голсуорсі, долею щоденності, але сама щоденність у нього незвичайна через те, що пристрасті його героїв - це не пристрасті людей, що сидять у домашнього вогнища. Вони звичайні на морі і незвичайні на суші.

Герої Конрада завжди перебувають як би перед рішучим вчинком. Все, що вони роблять, є внутрішньою підготовкою до цього вчинку. Вони живуть у відчутті цього головного, кінцевого діяння, хоча роблять поки що самі звичайні речі. Духовне життя героя не просто багате, а цілеспрямовано напружене. Він живе у світі, насиченому подіями. Він бореться зі стихіями. Йому часто відведено якісь частки секунди для ухвалення найважливіших рішень.

Звідси народжується у Конрада психологічний підтекст, що склав одне з найважливіших завоювань реалізму XX ст. Подібний підтекст характерний, наприклад, для «Тихого американця» Грехема Гріна або, виходячи за межі власне англійської літератури, – для Хемінгуея. Не скажеш, щоб цей спосіб вже викристалізувався у Конрада. Хоча герої його небагатослівні, автор дуже часто знайомить нас з одним, а то й кількома оповідачами, які пояснюють вчинки героя. Але що менше пояснює Конрад, то він сильніший.

Втім, чи не надто багато імен художників-реалістів з'явилося навколо імені романтика Конрада? Чи не дивно, що сам Конрад не вважає серед своїх попередників жодного романтика, - немає їх і серед тих, кому він проклав шлях. Ні, в цьому нічого дивного. Шлях від реалізму просвітителів до реалізму ХІХ століття лежав через романтизм. Шлях або, принаймні, ділянка шляху від реалізму дев'ятнадцятого до реалізму ХХ століття лежала через тимчасове посилення романтичних тенденцій у літературі. І щоразу, пройшовши через романтичні тенденції, реалізм виходив психологічно більш насиченим.

Своїх героїв він повів у країни яскравого сонця, де людина не скута стількими умовностями, де ширша душевні рухиі вільніше виливаються пристрасті, - повів подалі від остогидлого світу буржуазної підлості та буржуазної користі Мало того, що він пише майже виключно про море та далекі країни; він розповідає про ті давно минулі часи, коли там «ще зважали на окремих людей». Проте, ізолювавши людини, наскільки можна, щоб вивчати її окремо від суспільства, Конрад у процесі вивчення виявляє повну обумовленості його долі тим самим суспільством.

Герой Конрада може уникнути трущоб Лондона - він не втече від проблем, які народилися в цих нетрі.

Можна сказати, що якби Конрад не був романтиком, він не ввійшов би у традицію реалізму. Конрад писав у період, коли декадентська література на всі лади розробляла теми занепаду, кризи, розпаду людських зв'язків. І якщо ми маємо право розглядати сьогодні Конрада як письменника, який багато в чому розриває рамки декадентської літератури, то виключно тому, що романтизм Конрада зумів зрештою перемогти песимізм і невіру в людину.

Конрад у справжньому значенні слова був сином свого віку. Важко знайти письменника, який би так гостро відчував кризу своєї епохи, майже фізично відчував глухий кут, в який зайшла буржуазна думка. Коли суспільні ідеали минулого зжиті, коли ідеали майбутнього незрозумілі чи неприйнятні, основною темою літератури стає тема самотності. Вона ж – у центрі уваги Конрада. Кожна людина говорить своєю власною мовою; кожен має свої корисливі цілі; нікому не дано зрозуміти іншого.

Приреченість людини на самотність декларувалася вже у першому романі Конрада «Каприз Олмейєра» (1895). Голландець Олмейєр живе в одному з далеких князівств Малайського архіпелагу. Він тут єдиний білий; якісь невидимі перегородки стоять між ним та всіма оточуючими. Але і в власної сім'їОлмеєр самотній. Його зневажає дружина, його не поважає дочка - та й за що поважати цю слабку людину, що опустилася? Однак і Найна, дочка Олмеєра, мучиться самотністю - мучиться тим, що немає людини, здатної її зрозуміти, мучиться, що не може любити свого нещасного батька і допомогти йому своєю любов'ю. Втім, у Найни є спосіб позбавитися своєї самотності, спосіб, доступний тільки молодим. Вона біжить з дому з малайським принцом Дейном - біжить, забираючи останню прихильність у іншої людини - свого батька, біжить, щоб, коли пройде кохання, знову відчути всю міру людської самотності.

Читаючи романи Конрада, дивуєшся, як часто його герої опиняються віч-на-віч із природою десь у далеких куточках землі, на безлюдних островах, серед людей іншої мови, інших звичаїв, іншого життя.

На безлюдних островах... Чи не робінзонада це?

Так, це своєрідна робінзонада, тільки катастрофа, що розкидала героїв Конрада, була страшнішою за аварії корабля, на якому плив купець з Йорка, Робінзон Крузо, - це аварія всіх ілюзій століття, вірніше, двох століть.

XVIII століття оголосило людство численними робінзонами крузо, кожен з яких бореться сам за себе, але тим самим сприяє і благу всього людства, робінзонами, які уклали між собою суспільний договір. Конрад знає, що громадський договір давно вже перестав давати плоди. Феодальна жорстокість була приборкана, але зміну їй прийшла жорстокість чистогана.

Очевидно, один матеріальний інтерес не може бути здоровою основою життя суспільства. Користь нездатна ні підняти людей усвідомлення великих нрав-| ні принципів, ні об'єднати їх. Робінзонада – це самота. Але робінзонада залишається, разом з тим, фактом життя буржуазного суспільства, а для Конрада - будь-якого суспільства, тому що суспільство, зрештою, не може бути засноване на чомусь іншому, ніж матеріальні інтереси. Звідси туга за істинно людською, якою пройняті всі романи і повісті Конрада, звідси глибокий песимізм, який є вихідною точкою для всіх його побудов. Вихідною точкою, але не кінцевим виводом.

Конрад обожнював море. Мало хто з такою любов'ю, з таким знанням і майстерністю описав спокійні його дні та страшні шторми, гуркіт берегового прибою та тиху зміну фарб на морській гладіні, крізь яку наче проглядаються незмірні глибини океану. Але Конрад любив море і через те, що на ньому розкриваються сила і безстрашність людини.

«Чи треба говорити вам, що означає йти океаном у відкритій шлюпці? Пам'ятаю ночі та дні повного штилю, коли ми гребли, а шлюпка, здавалося, не рухалася з місця, ніби приречена завжди залишатися в порожньому кругозорі морів. Пам'ятаю спеку і зливу, яка загрожувала затопити нас (але наповнила наше барило), пам'ятаю останні шістнадцять годин за кермовим веслом, яке прямувало по прибійній хвилі моє перше судно. І те, як рот мій увесь ссохся, наче зла. До того я не підозрював, що я за людина. Пам'ятаю запалі щоки, обм'якші тіла моїх двох матросів і пам'ятаю свою молодість і почуття, яке вже ніколи не повернеться, - почуття, що я житиму вічно, переживу море, землю і всіх людей...» («Юність», 1898).

Конрад, на відміну від Стівенсона, не приховує від читача всіх тягарів морського життя. Він не приховує від нього всіх її небезпек. Його море - це не мальовниче море з блакитною літографією. Його лиходії - це не мальовничі пірати Стівенсона, які безперервно палять з пістолетів, але ніколи не влучають у ціль. Тісні кубрики, просолений одяг, брудні, набряклі у воді важкі мережі - і праця, безперервна важка праця...

І за це Конрад ще більше любить море, любить його так, як ніколи не міг би любити турист, як любить море трудівник, який навіки зв'язав себе з ним, як могла любити його тільки людина, яка привела до берега «своє перше судно» - маленьку шлюпку коли корабель, на якому він служив, спалахнув посеред моря.

Світ, за Конрадом, як море, - такий самий величезний, такий самий незрозумілий, безконтрольний і вимагає всіх нас цілком, усіх сил і всіх думок. І кожного разу, коли Конрад пише про те, як люди долають стихію, ми дізнаємося про те, як людина вміє відстояти себе і все, що їй дорого, від жорстоких протиборчих сил. У морі на кораблі людина не самотня. Тут він працює пліч-о-пліч з іншими, тут у людей спільні радості та загальні небезпеки, Тут у них спільна доля, і вона в руках у кожного з членів команди.

Морські повісті, оповідання та романи Конрада, що з'являються одні за іншими після першого його роману, свідчать про те, що Конрад дедалі більше наполегливо стверджує свої ідеали. Романтика моря, романтика великий людської долі- така тема і роману "Негр з "Нарциса" (1897), і повісті "Юність", і роману "Лорд Джим" (1900), і повісті "Тайфун" (1903). Їхні герої часто, дуже прості людиз дуже великими недоліками, але цінність людини визначається тому, який він у момент випробувань. Тоді виявляється те чудове, часто не видиме простого ока, що ховається в людині. Капітан Макуїр («Тайфун»), похмурий глухий кут, найбільше стурбований тим, щоб замки на пароплаві були в порядку і щоб слона на прапорі (судно ходить під сіамським прапором) не підняли якось помилково вгору ногами, в момент шторму показує себе справжнім героєм. Він думає не про себе. Коли вся палубна команда забивалася в затишні куточки, годинами простоював він на капітанському містку, продовжуючи завзято своїм колишнім буркотливим голосом повторювати: «Мені не хотілося б втратити його» - свій корабель.

Тяжкий тягар несуть матроси, герої роману «Негр з «Нарциса», але у вільний від вахти час вони висипають на палубу, із захопленням стежачи за ходом свого судна, «прекрасної істоти», створеної десь на берегах Клайду під гуркіт молотів, чорних вир диму і вплив у сонячний світ, щоб завойовувати серця людей...

В 1904 Конрад випускає роман «Ностромо» - свій найсоціальніше-конкретний і, можна сказати, реалістичний роман. Конрад розповідає історію однієї американської республіки, протягом якогось десятиліття пройшла шлях від феодалізму до капіталізму. Героям цього роману судилося на власному досвіді переконатися, що їхні мрії про затвердження справедливого ладу йдуть порохом, зіткнувшись із реальністю буржуазного чистогану. Стільки крові було пролито, стільки життів занапащено, щоб на зміну феодальної жорстокості прийшла жорстокість капіталізму.

Після написання «Ностромо» підйоми у Конрада постійно чергуються зі спадами. У 1911 році Конрад публікує роман «На погляд Заходу», написаний під явним впливом погано зрозумілого Достоєвського, а через рік він випускає одну з найкращих своїх книг - «Фрейю Семи островів» - повість про красу і силу людського кохання. У збірці оповідань «Припливи і відливи», що з'явилася в 1915 році, поруч із чудовою, гуманною оповіддю «Із-за доларів» стоїть типова «розповідь жахів» - «Готель двох відьом».

У 1915 році, через двадцять років після «Капризу Олмейєра», Конрад опублікував роман «Перемога», в якому письменник підбивав підсумки своєму духовному розвиткуза минулі – найтворчіші – два десятиліття свого життя.

Аксель Гейст, герой «Перемоги», в молодості залишив Європу і багато років блукав островами Малайського архіпелагу. Але й тут він не знайшов собі місця. Зневажаючи буржуа, він зневірився в людині взагалі. Повернутись до дикості? Але дикості достатньо й у сучасному «цивілізованому суспільстві», чи не від неї він утік? Гейст блукає світом спостерігачем, цураючись будь-якої дії, бо воно, на його думку, неминуче носить корисливий характер. Зрештою він поселяється на безлюдному острові і лише зрідка навідується до людей.

Втім, чи так просто уникнути суспільства? Людина великої душі, Гейст врятував бідну дівчину Олену, яку переслідував шинкар Шомберг, і перевіз її на свій остроз. Тепер вони одні, далеко від людей. Але незабаром до них є «посланці суспільства» - авантюристи Джонс Рікардо (перекручений розум і примітивна жорстокість пліч-о-пліч). Гейст напевно закопав на острові скарб. Треба змусити його викласти гроші... Джонс і Рікардо, можливо, не такі вже сильні, але Гейст, отруєний невірою в людей, не здатний до рішучих дій, виявляється не в силах протистояти їм, не в силах захистити ні себе, ні Олену. . Він не має справжньої волі до життя. За обох доводиться боротися Лені. І тут, можливо занадто пізно, Гейсту дано переконатися, що буржуазне - це ще не є людське. Силу душевного пориву, на який здатна людина, красу активної людяності Гейст усвідомлює лише тоді, коли Олена жертвує заради нього життям, «...горе людині, серце якої в молодості не навчилося сподіватися, любити і вірити в життя!» - Такі останні слова Гейста. Це перемога Олени – перемога кохання, вірності, честі – над підлістю суспільства, над зневірою Генста. Це перемога Гейста-людини над Гейстом-мислителем.

Конрад-художник здобув перемогу над Конрадом-мислителем значно раніше - за два десятиліття до того, І нехай ця перемога була не остаточна - вона виявилася досить значною, щоб темою його творів стали, на відміну від декадентської літератури, не поетизацій та не страждання самотності, а пошуки виходу із нього. Самотність огидно людської природи. Робінзонада – безглуздість. Самотність вбиває, як убило воно одного з героїв «Ностромо» - Мартіна Деку, який опинився на безлюдному острові і через кілька днів покінчив самогубством. Людина має боротися не заради того, щоб краще прожити самому, а заради того, щоб краще жилося іншим людям. І герої Конрада не насолоджуються своєю самотністю - вони шукають виходу з нього. Разом із автором.

Іноді важко буває судити при першому читанні, чи вдався Конраду той чи інший образ або не вдався, - навіть найменш, здавалося б, мало розроблені образи бувають пройняті в нього якоюсь надзвичайною, важко вловимою чарівністю. Можливо, секрет цього у винятковій зацікавленості автора долями своїх героїв. Як би не був автор далекий від героя, ми в Конраді ні на хвилину не відчуємо тієї холодної і трохи гордовитої відгородженості від нього, яка так неприємно вражає у творах натуралістів. ! Письменник, казав Конрад, повинен мати таку силу проникнення в душі героїв, яка дається лише симпатією та співчуттям. Чи достатньо точно визначив Конрад характер свого ставлення до героїв? Не дуже. Швидше, це були не симпатія та співчуття, а кохання – вимогливе кохання. Щодо літератури це означає, мабуть, те саме, що в житті. Вимагати, щоб людина мала власну чарівність і загальнолюдські гідності. Любити людину за те, що вона така, а не інша, любити її у всій її своєрідності і разом з тим вимагати, щоб вона ні в чому не ухилялася від того ідеалу, який кожен створює собі в коханні. Відчувати радість любові - не просто радість споглядання чи радість володіння, а й радість пізнання, тієї міри пізнання іншої людини, яка дається лише любов'ю.

Такою любов'ю любить Конрад молодого моряка Джима («Лорд Джим»), людину, яка здійснила одного разу ганебний вчинок і викупила його потім усім своїм життям. Колись Джим зламався і стрибнув за борт з корабля, що тонув, залишивши на свавілля долі безпорадних пасажирів. У рішучий момент Джим думав лише про себе і тому втратив себе. Знайти знову своє людське «я» Джиму вдається лише тоді, коли він присвячує себе служінню людям занедбаного тубільного князівства, жертвує заради них своєю любов'ю, а потім і життям.

Такою любов'ю любить Конрад старого капітана Уолея, героя повісті «Кінець рабства» (1902), який, приховуючи від усіх свою сліпоту, продовжує водити корабель тому, що інакше не буде на що жити його доньці, - і гине у своєму останньому рейсі.

Такою любов'ю любить Конрад капітана Девідсона, героя багатьох його творів, що крейсує на своєму утлом суденці по морях і судноплавних річках, щоб допомагати людям, закинутим волею долі в далекі куточки землі. Він навчений життям, цей добрий моряк, він знає, що не раз ще зіткнеться зі злом, невдячністю, брехнею, але він знає також, що бути людиною - значить бути вірною, сміливою великодушною. Це завжди пам'ятає Конрад.

У цьому, що темою Конрада стає самотність, - найважливіша прикмета епохи, у якому жив Конрад, прикмета те, що буржуазні зв'язку зжиті всім людей зі справжньою совістю. Однак у тому, що Конрад не визнає непереборності самотності, хоча вихід із нього малюється йому болісним, часом трагічним, через смерть заради торжества людяності, - у цьому, по суті, - подолання гнилої філософії декадансу.

Конрад, як і багато інших, не знав, куди вивезти бруд, яким обросло буржуазне суспільство. Захоплений прихильник національно-визвольних рухів, він не визнавав соціальної революції, не вірив, що їй вдасться щось змінити у взаєминах людей у ​​буржуазному суспільстві, обурювався проти соціалістів за те, що вони мають намір «боротися проти капіталістів їхньою ж зброєю». Але Конрад, на відміну багатьох інших, ненавидів цей бруд і над людині бачив її джерело. На питання, хто винен - ​​людина чи суспільство, - він давав відповідь, протилежну тому, що давали декаденти. Він чимало писав про хворого, і в цьому немає нічого дивного, бо він писав про хворий вік. Але він не смакував хворобу, а ненавидів її.

Конрад залишався великим художником остаточно першої Першої світової. Надалі поразки його стають частіше, перемоги - дедалі рідше. Він довго шукав виходу, але коли значна частина людства знайшла цей вихід, він не зрадів. Він цілком уособлював собою, якщо можна так сказати, «романтичний» період пошуків шляхів західною інтелігенцією. Невіра в те, що соціальна революція може щось змінити у відносинах між людьми, він зберіг і тоді, коли революція вже багато змінила. І з цього моменту Конраду судилося перестати бути великим художником.

Про Конрада не можна сказати, що він пережив свою славу. Кількість його перевидань у світі налічується сьогодні сотнями, лише у Англії вийшло п'ять зборів його творів, на сюжети Конрада знято десяток фільмів. Але Конрад пережив себе як письменника. Він продовжував говорити і тоді, коли йому вже не було чого сказати.

Конрад не видавав себе за вчителя життя. Він знав, що те, чого вчили його попередники, виявилося насправді неправдою, а сам не знав, якій правді вчити. Але Конрад вважав себе вихователем – вихователем справжніх людських почуттів. «Моя мета, – писав він, – силою друкованого слова змусити вас чути, змусити вас відчувати і – насамперед – змусити вас бачити. Це небагато, але у цьому все». Договоримо тут за письменника те, що він сказав своїми романами, оповідями, розповідями: вмійте чути голоси світу. Вмійте відчувати горе та радість світу. Вмійте бачити фарби світу – і самі шукайте з відкритими очима свій шлях. Він не може вам його вказати. Але так, з розплющеними очима, легше шукати його.

«Змусити вас чути… Змусити вас відчувати… Змусити вас бачити…»

Це не все. Але це багато.

«Корсар» – морський розбійник Конрад, ізгой та відщепенець. Шляховичну нитку до головної ідеї поеми дає символічний образморя в пісні піратів, надісланої розповіді у вигляді своєрідного прологу. Це звернення до моря – один із постійних ліричних мотивів творчості Байрона. А. С. Пушкін, який називав Байрона «співаком моря», уподібнює англійського поетацієї «вільної стихії»:

Шуми, схвилюйся негодою:
Він був, о море, твій співак!
Твій образ був на ньому означений,
Він духом створений був твоїм:
Як ти, могутній, глибокий і похмурий,
Як ти, нічим неприборканий.
"До моря"

Весь зміст поеми є не що інше, як розвиток та обґрунтування її метафоричної заставки. Душа Конрада - пірата, що борознить морські простори, - теж море. Бурхлива, невгамовна, вільна, що чинить опір будь-яким спробам поневолення, вона не вкладається в жодні розумні формули. Добро і зло, великодушність і жорстокість, бунтівні пориви та туга за гармонією існують у ній у нерозривній єдності. Людина могутніх неприборканих пристрастей, Конрад однаково здатний і вбивство і героїчне самопожертву (під час пожежі сераля, що належить його ворогові – паші Сеїду, – він рятує дружин останнього).

Байрон. Останній прижиттєвий портрет (1824). Художник Т. Філіпс

Подвійність його вигляду відтінюється образами двох закоханих у нього жінок; кожна з яких як би є однією з іпостасей його особистості. Якщо ніжна лагідна Медора – предмет єдиної справжнього коханняКорсара уособлює його потяг до добра і чистоти, то палка горда Гюльнар – це друге, бунтівне, «я» байронівського героя. Слідом за ним йде шляхом злочину: любов до Конрада штовхає її на вбивство чоловіка.

Трагедія Конрада у цьому, що його фатальні пристрасті несуть загибель як йому, а й усім, хто пов'язані з ним. (Безгрішна непорочна Медора теж вмирає через свого похмурого коханого: її вбиває тривога за його життя.) Позначений печаткою зловісного року Конрад сіє навколо себе смерть і руйнування. Конрад намагається знайти собі виправдання: «Так, я злочинець, як і всі довкола. Про кого скажу інакше я, про кого? Спосіб життя, нав'язаний ворожим світом, обтяжує його. Адже цей волелюбний бунтар-індивідуаліст аж ніяк не призначений природою для «темних справ»:

Він для добра був створений, але зло
До себе, його перекручуючи, вабило.
Глумились усі, і зраджували всі;
Подібно до почуття роси, що випала
Під склепінням грота; і як цей грот,
Воно скам'яніло як і,
Пройшовши свою земну кабалу...
Пров. Ю. Петрова

Як і інші герої «східних поем», Конрад у минулому був чистим, довірливим і люблячим. Злегка піднімаючи покрив таємниці, що огортає передісторію його героя, поет повідомляє, що похмурий жереб, обраний ним, – це результат гонінь з боку бездушного та злобного суспільства. У системі світогляду Байрона ще залишилося щось від російської віри в те, що «все виходить чистим з рук творця, все псується в руках людини». Покладаючи провину за жорстокості Корсара на розбещене і незначне суспільство, Байрон поетизує його особистість. Як справжній романтик, автор «Корсара» саме в збентеженій свідомості, у хаотичних поривах людського серцязнаходить особливу «демонічну» красу. Її джерелом, як у Сатани Мільтона, є горда жага до свободи.

О. Міцкевичразом із деякими іншими критиками Байрона побачив у «Корсарі» відома подібність із Наполеоном. Індивідуалістична гординя, оспівана автором «східних поем», була характерною рисоюсвідомості тієї доби. Саме цим і пояснюється значущість впливу, який «східні поеми» Байрона вплинули на сучасну йому та наступну літературу.

Джордж Гордон лорд Байрон(1788-1824 рр.) був у першій чверті ХІХ століття " володарем дум " , живим уособленням романтизму. Він як ніхто інший втілив романтичний ідеал повного злиття біографії та творчості, коли митець живе за тими самими законами, за якими живуть його герої, а події його життя негайно перетворюються на матеріал його творів. "Байронічна легенда" жива до цього дня, і в ній важливо відокремити міф від фактів.

Байрон народився в аристократичній сім'ї, у десять років успадкував титул лорда та фамільний маєток на півночі Англії, здобув освіту у привілейованих навчальних закладах- У школі Герроу та університеті Кембриджа. Він готувався до кар'єри державного діяча і довгий час не належав до поезії як до головної справи свого життя. Незважаючи на приналежність до правлячої верхівки, він був бунтарем за вдачею, і все його життя було викликом прийнятим у суспільстві умовностями. Він вважав англійське суспільство косним і лицемірним, не хотів йти ні на які поступки громадській думці і після недовгого періоду слави на батьківщині (1812-1816 рр.) назавжди залишив Англію, оселившись в Італії. Життя його завершилося в Греції, де він брав участь у національно-визвольній боротьбі греків проти турків.

Поетична спадщина Байрона велика і різноманітна. Визнання прийшло до нього з публікацією поеми "Паломництво Чайльд-Гарольда" (1812), де він вивів першого романтичного героя в англійській літературі і створив жанр романтичної ліро-епічної поеми. Її форми розроблялися у циклі " Східних поем(1813-1816 рр.), де романтизм досягає класичних форм. З переїздом до Італії його творчість збагачується в жанровому відношенні (драма "Манфред", містерія "Каїн", поеми "Беппо", "Мазепа"). Головна праця останніх роківжиття Байрона залишився незавершеним - це роман у віршах "Дон Жуан".

Зразком байронівського романтизму може бути поема "Корсар"(1814 р.) із циклу "Східні поеми". У всіх шести поемах циклу Байрон спирається на враження про свою південну подорож, яку він зробив країнами Середземномор'я в 1809-1811 роках. Вперше картини південної природи він представив читачеві в "Паломництві Чайльд-Гарольда", і це було однією зі складових успіху цієї поеми; публіка чекала від молодого поета нових екзотичних пейзажів, і в "Корсарі" Байрон розвиває орієнталістські мотиви, такі властиві романтизму в цілому. Схід у романтичному мистецтвіпротиставляється європейської цивілізаціїяк світ вільних, природних пристрастей, що розігруються на тлі прекрасної, благодатної природи. Але у Байрона Схід - більше, ніж умовний романтичний фон: дія в "Корсарі" розгортається на островах грецького архіпелагу і в береговій Греції, що знаходиться під владою турків (Сеїд-паша в поемі), і маршрути піратських набігів головного героя Конрада топографічно точні, бути простежені картою, а описах Греції на початку третьої пісні поеми Байрон прямо спирається на власні враження чотирирічної давності. Таким чином, за романтичним пейзажемпоеми проступають картини природи та вдач, взяті з життя; Байрон часто давав у своїх поемах точне відтворення історичного та етнографічного середовища.

В основі "Корсара", як і у всіх інших "Східних поемах", - конфлікт героя зі світом; сюжет зведений до однієї драматичної ситуації - боротьби за кохання.

Герой "Корсара" - ватажок піратів Конрад, його кохана - лагідна Медора. Дія в поемі починається з отримання на піратському острові якоїсь звістки, яка змушує Конрада попрощатися з Медорою і наказ терміново підняти вітрила. Куди прямують пірати і яким є план Конрада, стає ясно з другої пісні поеми. Провідник піратів вирішує запобігти удару свого давнього ворога Сеїд-паші і в образі дервіша-паломника пробирається на бенкет у палаці паші. Він повинен завдати удару по ворогові в його будинку, тоді як його пірати підпалять флот Сеїд-паші напередодні виходу в море, але пожежа в бухті починається раніше, ніж було умовлено, розгоряється спекотний бій, в якому Конрад рятує з палаючого сералю кохану дружину Сеїд- паші, Гюльнар. Але військове щастя мінливе, і ось уже пірати рятуються втечею, а Конрад захоплений у полон і кинутий у в'язницю. У третій пісні поеми Сеїд-паша зволікає зі стратою Конрада, вигадуючи йому найболючішу смерть. Тим часом Гюльнар, вдячна Конраду і закохана в нього, пропонує влаштувати втечу. Спочатку Конрад відкидає її пропозицію: він не хоче бути зобов'язаним свободою жінці, на чию любов він не може відповісти, бо любить лише Медору. Але коли Гюльнар знову пробирається в його в'язницю, він бачить на її лобі криваву пляму - вона сама вбила Сеїд-пашу, і разом вони сходять на корабель, що прямує на піратський острів. Після повернення Конрад дізнається про смерть Медори. Кохана не перенесла звістки про його полон, і, втративши з нею сенс життя, Конрад зникає:

Даремно все - день котиться за днем, Конрада немає, і немає звісток про нього, І немає ніде долі його сліду: Чи він загинув чи зник назавжди? Пірати плакали одні... Медоре камінь звели вони. Конраду пам'ятник не встановлений: Хто знає, можливо, не помер він — Корсар, ім'я якого воскрешає знову Темряву злочинів і одну любов.

Як і у всіх "Східних поемах", Конрад - бунтар-одинак, що сповідує крайній індивідуалізм. Байрон не показує його минулого, в поемі сказано лише, що його вроджені достоїнства були такі високі, що світло відчував до нього заздрість і обрушив на нього наклеп:

Був чистий, доки не почав він свої З людьми та Вседержителем бої; Був мудрий, але світло вважав його тупим І псував своєю навчанням; Був надто гордий, щоб життя тягти, упокорюючись, І надто твердий, щоб пасти перед сильним у бруд. Вселяючи страх, оболган з юних років, Став другом Злобі, а Смиренню - ні, Поклик гніву вважав закликом Божества Мстити більшості за підступи меншості.

Конрад — сильна, мужня натура, він править піратами залізною рукою, його всі поважають за безприкладну відвагу та удачливість у справах і бояться:

Навколо, на всіх морях, Одне лише ім'я в душах сіє страх; Він скупий на мові - знає лише наказ, Рука тверда, гострий і зір очей; Він їх бенкетам веселощів не дарує, Але поза докорами щастя фаворит.

Перша поява Конрада у поемі характерна для романтичного героя. Він стоїть на вершині скелі, спершись на меч, дивлячись на хвилі, і саме його становище в просторі в цей момент - він вище за інших, до нього вгору піднімаються пірати з донесенням, - це просторове рішення сцени підкреслює винятковість героя. Та сама ідея винятковості проводиться у портреті Конрада (дев'ята строфа першої пісні). Це докладний портрет, заснований поєднанні протилежностей, де кожна зовнішня риса стає виразом властивостей характеру героя. Байрон створює настільки яскравий портрет романтичного героя, що окремі його риси назавжди увійдуть у характерний образ романтичного літературного персонажа:

Щока в засмагі, біле чоло, Хвиля кучерів — як ворона крило; Вигин губи мимоволі видає Зарозумілій думці таємний хід; Хоч голос тихий, а вигляд прямий і сміливий, У ньому щось є, що приховати б він хотів. Особи побачивши різкі риси, Ти й полонишся, і збентежиться ти. Наче в ньому, в душі, де темрява застигла, Кипить робота страшних, невиразних сил.

Зневага до людей, жорстокість, звичка до насильства не остаточно висушили душу Конрада. Вперше в історії світової літератури, створюючи свого романтичного героя, Байрон виправдовує в ньому вчинки та почуття, далекі від християнського ідеалу, і відбувається підміна моральних цінностей — злочинця Конрада, який, не замислюючись, проливає людську кров, автор наділяє чарівною чарівністю. Єдине почуття, яке зв'язує героя з людством, остання жива струна в його душі, якою він тому так цінує, — кохання.

У коханні найповніше розкривається характер романтичного героя; кохання в романтизмі — безкомпромісна пристрасть, найвища цінність життя, тому романтичний герой бореться за кохання з будь-якими ворожими силами. В основі сюжету у всіх "Східних поемах" той епізод життя героя, де він вступає в останню, фатальну сутичку за кохання. З коханого героя "Східних поем" розлучає лише смерть, як Конрада з Медорою. Обидва жіночих образапоеми - лагідна Медора, яка вся сама відданість і обожнювання, і палка, здатна заради кохання піти на злочин Гюльнар - контрастно протиставлені один одному.

Як і інших байронівських поемах, головним способом створення характеру героя стає дію. Конрад — активна натура, його ідеал — анархічна особиста свобода, і сюжет поеми відрізняється підвищеним драматизмом. Перед читачем проходить низка строкатих, ефектних сцен, протиставлених один одному за принципом розмаїття: пісня піратів, що славить морський простір і волю, відкриває поему, їй протилежна сумна пісня самотньої Медори; картина бенкету в розкішному палаці Сеїд-паші змінюється картиною кривавого бою; зневіра Конрада у в'язниці під час нічного відвідування Гюльнар і бадьора свіжість моря під час їхньої втечі. Поема вражає багатством настроїв та фарб.

До Конраду та інших героїв " Східних поем " цілком застосовні слова В.Г. Бєлінського, сказані їм про самого поета: "Це особистість людська, що обурилася проти спільного і, в гордому повстанні своєму, сперлася на себе". Про той самий крайній індивідуалізм героїв Байрона говорить і А.С. Пушкін:

Лорд Байрон примхою вдалої Вбрання в похмурий романтизм І безнадійний егоїзм ...

І хоча " Кавказький бранець " Пушкіна містить чимало елементів, прямо запозичених в Байрона, Пушкін не звеличує, а засуджує індивідуалізм романтичного героя.

Таким чином, "Корсар" - ліро-епічна поема, в якій сплавлено воєдино ліричний початок у зображенні центрального герояі епічне, оповідальний початок, що проявляється у насиченості та різноманітності дії. Конрад - герой, що представляє самий чистий зразокромантичного світовідчуття у всій творчості Байрона, і поетика "Корсара" - характерний приклад побудови романтичної поеми. За основу сюжету взято кульмінаційний епізодіз життя героя, який вирішує його долю; ні його минуле, ні подальший розвитокйого життя не описуються, і в цьому сенсі поема фрагментарна. Крім того, сюжет вибудовується як ланцюжок яскравих картин-фрагментів, причинно-наслідкові зв'язки між якими не завжди чітко проговорені в поемі, і фрагментарність стає структуротворчим принципом романтичної поеми. Герой узятий у момент вищої напруги життєвих сил, у виняткових навіть за його розбійницького життя обставинах. У такі моменти характер людини розкривається остаточно, і демонічний, похмурий, величний характер Конрада створюється у поемі з допомогою різноманітних художніх засобів: портрета, авторських характеристик, ставлення до нього жінок, що люблять його, але головним чином через опис його вчинків. Один із лейтмотивних образів поеми - настільки характерний для всієї поезії Байрона образ моря; вільна морська стихіястає у нього символом свободи. У піратській пісні, що відкриває поему, є такі слова:

Серед тріумфу темно-синіх вод Безмежна думка, вільний душ політ Над пінною, нескінченною хвилею — Ось царство наше, ось наш дім рідний!

Лірична стихія, що пронизує поему, найяскравіше розкривається в наскрізний образморя.

Конрад, герой поеми “Корсар”, належить до галереї “байронічних героїв”. Конрад – морський розбійник, і це визначає його як вигнанця та відщепенця. Його спосіб життя – це прямий виклик як панівним нормам моралі, а й системі панівних державних законів, порушення яких перетворює Конрада на “професійного” злочинця. Ключем до розуміння образу Конрада в поемі є образ моря, що у своєрідному пролозі – пісні піратів. Нагадує море - "вільну стихію" - і душа Конрада, бурхлива, невгамовна, вільна, що тане в собі одночасно і добро, і зло, і великодушність, і жорстокість. Пристрасті Конрада неприборкані, він однаково здатний і жорстокість, і героїчне самопожертву (під час пожежі сераля, що належить його ворогові – паші Сеїду, Конрад рятує дружин паші). Двоїстість його зовнішності підкреслюється і образами двох закоханих у нього жінок, кожна з яких як би являє собою одну з іпостасей його особистості. Ніжна і лагідна Медора предмет єдиної справжньої

любові Конрада, уособлює його потяг до добра і чистоти. Палка ж горда Гюльнар - це друге бунтівне "я" байронівського героя. Слідом за ним вона йде на злочин: любов до Конрада штовхає її на вбивство чоловіка. Трагедія Конрада полягає саме в тому, що його пристрасті несуть загибель усім, хто з ним пов'язаний: Медора теж гине через занепокоєння його життям. Свої злочинні діяння Конрад намагається виправдати тим, що він злочинний тією самою мірою, “як і всі навколо”. І все ж таки його спосіб життя, як би нав'язаний йому ворожим світом, обтяжує його, оскільки він не був призначений долею для "темних справ":

Він для добра був створений, але зло До себе, його перекручуючи, тягло.

Глумились усі, і зраджували всі:

Подібно до почуття роси, що випала, Під склепінням грота; і як цей грот,

Воно скам'яніло в ту чергу,

Пройшовши свою земну кабалу.

У минулому Конрад був чистим душею, відкритим і люблячим. Автор пояснює, що Конрад став на злочинний шлях у результаті гонінь з боку бездушного та злісного суспільства, здатного зіпсувати найчистішу душу. Автор одночасно і звинувачує суспільство в трагедії Конрада, і поетизує його дії як дії вільної від суспільства людини.

Глосарій:

- Характеристика конраду з поеми корсар

– образ конраду у поемі корсар

- байрон корсар аналіз

- Характеристика Корсара

- Конрад характеристика

(Поки що оцінок немає)

Інші роботи з цієї теми:

1. Конрад Валленрод Конрад Валленрод багато в чому нагадує "байронічного" героя. Він самотній, похмурий, таємничий. Але саме до нього можна застосувати слова з поеми: “Не був щасливий у...
2. ДОН ЖУАН У поемі “Дон Жуан” Байрон на відміну від своїх попередників (Тірсо де Моліна та Мольєра, які створили у своїх творах про Дон Жуан образ...
3. Чайльд Гарольд Образ Чайльд Гарольд є представником великого літературного типу, Визначеного терміном “байронічний герой”. Порівнявши Чайльда Гарольда з іншими персонажами творів Байрона: Гяуром, Корсаром, Каїном,...

"Корсар" - характерний приклад побудови романтичної поеми. За основу сюжету взято кульмінаційний епізод із життя героя, який вирішує його долю; ні його минуле, ні подальший розвиток його життя не описуються.

Герой діє в екзотичній обстановці:

Наш вільний дух в'є вільний свій політ
Над радісною широтою синіх вод:
Скрізь, де вітри пінний вал ведуть, -
Наші володіння, дім наш і притулок.
Ось наше царство, немає йому меж...

Дія в “Корсарі” розгортається на островах грецького архіпелагу та в береговій Греції, яка перебуває під владою турків.

Герой оточений таємницею. Його минуле приховано не тільки від очей читача, про нього не відомо жодній дійовій особі поеми, крім Конрада, але він зберігає свою таємницю.

І кожен може побачити, який
Жахливий данйого душі спокій!
Дивись, як палить, вливаючи в серце марення,
Згадка ненависних років!
Ні, нікому не побачити повік,
Щоб сам розкрив усі таємниці людей!

Кохання грає у житті Конрада фатальну роль. Полюбивши Медору, він завжди зберігає вірність їй однієї. Зі смертю Медори будь-яка радість життя втрачена для Конрада, він таємниче зникає:

Днів проходить низка,
Ні Конрада, він зник назавжди,
І жоден натяк не сповістив,
Де він страждав, де муку поховав!

Образ Гюльнари теж омріяний похмурою романтикою. Раз у житті вона впізнала справжнє кохання. З тих пір вона вже не може миритися з похилого життя наложниці і раби Сеїда; її бунт проти мерзенної дійсності носить дієві форми: вона вчиняє суд над своїм тираном Сеїдом, вбиває його і назавжди відмовляється від батьківщини, куди їй більше немає повернення.

Обидва жіночі образи поеми - лагідна Медора, яка вся сама відданість і обожнювання, і палка, здатна заради кохання піти на злочин Гюльнар - контрастно протиставлені один одному.

Конрад виявляється у різних критичних ситуаціях, і його виявляється у дії, зіткненні з перешкодами. Ні в якій іншій романтичній поеміБайрон цього періоду герой так не пов'язаний зі своїми товаришами, як у "Корсарі". Але навіть у колі своїх однодумців Конрад залишається самотнім, бо самотність його – результат давньої недовіри до людей.

Конрад - герой лютий і безлюдний, дикий, керований своїм роком, ураган, що обрушується на світ. Про нього не знають, звідки він, куди прагнути. Він оповитий таємницею. Він не існує ні каяття, ні розпачу, ні спокути, те, що досконало, може бути знищено, - не можна згладити незабутнє; він знайде спокій лише у могилі. Він не шукає раю, шукає відпочинку. Щоб відволіктися від себе він кидається у дію, у боротьбу; корсар, він оголошує війну суспільству: женеться за сильними відчуттями. Чи чекає на його загибель - він готовий за всяку ціну купити порятунок від нудьги.

Як зазначив Пушкін, сучасники побачили у цьому образі романтичне зображення «чоловіка долі», Наполеона, з яким Конрада ріднить безмежну владу над військами та постійне бойове щастя.