Картини брюллова з назвами та описом. Італійський період творчості

Автопортрет

Художник Карл Брюллов – один із найбільших художниківРосії. І сьогодні я вирішив розпочати серію публікацій про цього великого художника, його життя та його творчість.

Біографія, полотна художника, життя, творчість та велике кохання. Неможливо розповісти про все в кількох словах та картинках. Тим більше, що і творчість, і життя художника, як будь-якої людини, не можна описати кількома словами.

Сьогодні я розповім про основні віхи в житті художника та про деякі роботи художника: історія створення картини, сюжет та задум художника.

Біографія художника Карла Брюллова

Художник Карл Павлович Брюллов народився 1799 року, 23 грудня у столиці Російської Імперії- Петербурзі. Його батько був досить відомим у столиці художником-декоратором та майстер різьблення по дереву.

У віці 10 років Карл був прийнятий до Академії до класу історичного живопису. Його вчителями стали відомі майстри-живописці: Іванов А.І., Шебуєв В.К., Єгоров А.Є. Юний художникз перших днів навчання показав свою обдарованість і вчителі чекали від нього незвичайних та талановитих робіт.

Ще будучи учнем Академії, Брюллов створює низку складних композицій, які привертають увагу публіки та фахівців.

Наприклад, у його «Нарцисі» проглядається бажання молодого авторапоєднати панівний на той час класицизм і живу природну «звичайність» натури. Романтизм ще тільки входить у моду та відображення світу людини та її почуттів, зовсім нове для публіки.

Нарцис, що милується своїм відображенням

Брат художника архітектор Олександр, 1822 року, вирушає до Італії. «Товариство заохочення художників», таким чином, нагороджує молодого архітектора. І Карл вирішує їхати до Італії разом із братом. Він і не підозрював, що повернеться до Росії лише за 14 років.
Італія просто вражає молодого художника та дає велика кількістьдля написання картин. У 1823 році - знамените і вразило Петербург "Італійський ранок".

Італійський ранок

У 1824 році - "Ермінія у пастухів", 1827 - "Італійський полудень". Брюллов вивчає жанрові мотиви, шукає необхідну натуру і, найголовніше, намагається знайти зовсім нову «мову» для свого живопису.

Його картини оспівують красу людини та красу навколишнього світу. Художник хоче показати радість буття. Це нове бачення він переносить і на свою портретний живопис. Я не перераховуватиму всіх робіт художника в цьому жанрі (про деякі з них я розповім нижче детальніше), але згадайте «Вершницю»… Це портрет, однак портрет, для свого часу, зовсім незвичайний. У ньому легкість і вогонь, у ньому приховані веселощі та торжество живого людського тіла, і приборкана лють коня, і ніжність прекрасних дам.

У роботах художника того періоду немає тіней та скорботи.

У 1835 році він відвідує Грецію та Туреччину. В результаті цієї поїздки побачила світ ціла серія акварелей: «Храм Аполлона Епікурейського», «Дельфійська долина» та інші. Неймовірні фарби та сюжети захоплюють любителів живопису.

Художник вивчає творчість старих італійських майстрів, архітектуру та історію. І в результаті з'являється «Останній день Помпеї». Цю роботу фахівці називають найзначнішою у творчості художника. Роботу над картиною Карл Брюллов почав ще в 1830 і писав її три роки).

В 1836 художник повертається на батьківщину і отримує посаду професора в Академії мистецтв. Петербурзький період творчості художника – це, переважно, портрети. Шляхетні чоловіки та прекрасні дами. Художник прагнути показати не лише природну красулюдини, але і її внутрішній світ, переживання та радості, пристрасті та внутрішнє благородство, яке є у кожному (так вважав митець).

В 1839 художник починає працювати над картиною «Облога Пскова польським королем Стефаном Баторієм в 1581 році». Ця робота вимотує художника. Тема зовсім не дається, у Петербурзі похмуро та сиро. У цей період художник починає розписувати купол Ісаакіївського собору. Художник серйозно захворів. Він не зміг закінчити картину та розпис собору. Хвороба виявилася справді дуже серйозною і поклала художника в ліжко на довгих сім місяців.
В 1849 Брюллов їде за кордон на лікування.

В Італії він почувається значно краще і знову починає працювати: малюнки, серія акварелей та портретів.

А 23 червня 1852 року художника не стало. Він помер у передмісті Риму у містечку Манціано.

Незадовго до своєї смерті він сказав:

«Я не зробив і половини того, що міг і мав зробити».

Картини художника Карла Брюллова

Бахчисарайський фонтан (1838-1849)

Бахчисарайський фонтан

Карл Брюллов був знайомий із Пушкіним. Вони часто траплялися. Після загибелі поета Брюллов виявив бажання брати участь у видання творів великого поета, малював ескізи фронтиспису.

У той самий період Брюллов розпочав роботу над картиною «Бахчисарайський фонтан». Художник виконав величезну кількість ескізів для того, щоб знайти майбутню композицію картини, вивчав положення тіл персонажів, одягу східних жінок. Брюллов хотів показати не драму почуттів Зареми та Марії, а романтичний бік життя східного гарему. Сонна лінощі, важка одноманітність і безтурботність життя красунь. Як у пушкінських рядках:

…Безтурботно чекаючи на хана
Навколо грайливого фонтану
На шовкових килимах
Натовпом жваво сиділи
І з дитячою радістю дивилися,
Як риба у ясній глибині
На мармуровому ходила дні.

Італійський полудень (1827)

Італійський полудень

Цю картину Карл Брюллов написав на замовлення петербурзького «Товариства заохочення художників». Це сталося після величезного успіху "Італійського ранку".

І Карл написав:

Героїня картини не відрізняється античними пропорціями і зовсім не схожа на давню статую.

Брюллов показує красу реальної італійської жінки.

І ця проста італійка обурила "Суспільство". Голова Товариства нагадав художнику, що метою мистецтва є витончене зображення натури. А жінка на полотні Брюллова «приємніших, ніж витончених пропорцій».

Проте, Брюллов наполягав своєму праві показувати красу реальну, а чи не умовну.
Для того, щоб отримати справжню гру світла і тіней, художник писав картину в справжнісінькому винограднику.

Погодьтеся, що картина просто і неймовірно прекрасна.

Портрет Ю.П. Самойлової, що віддаляється з балу з приймальною дочкою Амацилією Паччіні (1839)

Портрет графині Юлії Павлівни Самойлової, що віддаляється з балу з прийомною дочкою Амацилією Паччіні

Графиня Юлія Павлівна Самойлова – це особлива жінка у долі Брюллова. Про історію їхнього кохання та дружби окремий пост - .

Вона жінка-зірка, світська левицяі твоя рабиня. Красуня з поганим характером, норовлива, любляча і покірна. Справді, неймовірна жінка.

У 1939 році Самойлова приїхала до Петербурга у зв'язку з тим, що потрібно було розпорядитися великим спадком, що залишився від її діда графа Літта. Саме цей період Брюллов і почав цей портрет. Художник казав, що він хотів показати маскарад життя. Там, за спиною Самойлової, за червоною завісою, гримить королівський бал і б'є фонтаном Світське життя. А перед нами просто жінка в королівському вбранні, але без маски. Вона зняла маску, яка потрібна для світу брехні, де кожен намагатиметься відгородитися від людей і видати себе за когось, ким насправді не є.

І основна тема картини – торжество та краса сильної та незалежної особистості.

Вершниця (1832)

Вершниця

На цій відомій картинізображені вихованки графині Самойлової. Ліворуч – молодша Амація, а на коні – старша Джованіна.

Художник любив Самойлову, а дівчатка були частинкою світу, що оточував графиню. І Брюллов, люблячи графиню, не міг не любити дівчаток.

За задумом художника «Вершниця» – це великий портретдля прикраси парадної зали у палаці Самойлової. Портрет замовила графині. Вона неодноразово говорила, що хоче всі стіни завісити його чудесами.

Художник показує свій ідеальний світ. І на цьому світі буття прекрасне. Тут і краса дитинства, і гордість юності. Все це бачимо на обличчях маленьких героїнь. Стільки почуттів та емоцій вклав художник у цю роботу, що повсякденна побутова сценка постала перед глядачами перетвореної, повної поезії та феєрії фарб.

Турчанка (1837-1839)

Турчанка

Повернувшись до похмурого і дощового Петербурга, художник часто звертається до спогадів про свої подорожі середземномор'ям.

Спогади та фантазії. В альбомі художника дуже багато нарисів, на яких зображені жінки в дивовижному східному вбранні. Можна сказати, що його хвилювала тема «турчанки» – жінки екзотичної та загадкової.

У «напівсхідні» вбрання одягнені дами світу на картинах Карла Брюллова. Існує чимало акварельних робіт, в альбомах художника, у яких проглядаються риси сучасниць художника.

А цю турку художник написав з натурниці. Справа в тому, що, крім «Турчанки», є ще й «Одаліска». І Головна героїняобох картин одна і та ж жінка.

Брюллов дуже ретельно писав обличчя своєї турки, яке прикрашає яскрава величезна турецька чалма.

Фахівці говорять про те, що саме «Турчанка» є особливо жіночною та близькою до натури роботою художника. Я не маю бажання розбирати картину на атоми. Карл Брюллов – майстер. А його «Турчанка» просто чарівна. Без всяких і високохудожніх оцінок.

Картини художника Карла Павловича Брюллова

останній день Помпеї

Дівчина, що збирає виноград на околицях Неаполя

Портрет О.М. Бек

Портрет великої княгині Олени Павлівни з дочкою Марією

Смерть Інеси де Кастро

Вірсавія

Одаліска

Італійка, яка чекає на дитину, розглядає сорочку

Сон молодої дівчини перед світанком

Мати, що прокидається від плачу дитини

Облога Пскова польським королем Стефаном Баторієм у 1581 році

Біографіята епізоди життя Карла Брюллова.Коли народився та померКарл Брюллов, пам'ятні місцята дати важливих подіййого життя. Цитати художника, зображення та відео.

Роки життя Карла Брюллова:

народився 12 грудня 1799 р., помер 11 червня 1852 р.

Епітафія

«Мистецтво мирні трофеї
Ти вніс у батьківську сінь,
І був останній день Помпеї
Для кисті російської перший день».
З вірша Євгена Баратинського про Брюллов

Біографія

Великий російський художник Карл Брюллов прославив себе і свою батьківщину на всю Європу однією картиною. Хоча він створив безліч прекрасних полотен, вона вважається вершиною його творчості. Робота "Останній день Помпеї" була удостоєна золотої медалі на Паризькому салоні в 1834 р. і принесла художнику заслужену популярність.

Брюллов народився сім'ї викладача скульптури Академії мистецтв, і з дитинства йому судилося піти шляхом живописця. Спершу з хлопчиком займався батько, потім він сам вступив до Академії та закінчив її так блискуче, що отримав стипендію для поїздки за кордон. Саме там, в Італії, Брюллов побачив на власні очі те, що лягло згодом в основу його шедевра.

Карл Брюллов взагалі багато подорожував та знайомився з великими майстрами світового живопису. Він об'їздив Італію, був у Німеччині, Іспанії, Греції, Туреччині. Самого його називали «російським Тицианом». Його роботи вважалися зразками «італійського жанру».

Брюллов був і чудовим портретистом. Сучасники захоплювалися ним, а після тріумфу в Парижі імператор Микола II розраховував на художника як потенційного придворного живописця. Але цьому не судилося збутися: Брюллову з його важким, рвучким характером не вдавалося писати те, що йому не цікаво. Тільки цим і можна пояснити те, що настільки талановитий і відомий художникне отримав звання академіка.

Особисте життя Брюллова складалася не так добре, як його кар'єра художника. Музою та натхненням художника стала графиня Юлія Самойлова; чудовий портрет її, що йде з балу, вважається однією з найбільш виразних і значних робітБрюллова. У віці 40 років художник одружився з 18-річною донькою бургомістра Риги, але цей шлюб тривав лише місяць і завершився гучним скандалом.

У останній періодтворчості Брюллов створив кілька дивовижних робіт на релігійну тему. По-перше, це чудове «Розп'яття», яке прикрасило лютеранську церкву Петра та Павла у Петербурзі. Над цією роботою художник працював так напружено, що після завершення фігури Христа, виконаної за день, зомлів. Потім були розписи Казанського та Ісаакіївського собору: останні Брюлловвстиг, щоправда, лише розпочати, а доробляти їх довелося вже іншим художникам.

У Останніми рокамиЖиттєпис був нездоровий: за наполяганням лікарів він їздив на Мадейру, потім лікувався на водах в італійському містечку Манціана. Тут Брюллов і помер від серцевого нападу.

Лінія життя

12 грудня 1799 р.Дата народження Карла Павловича Брюллова.
1809-1822 рр.Навчання в Академії мистецтв.
1817 р.Перша серйозна картина Брюллова "Геній мистецтва".
1822-1834 рр.Життя в Італії.
1827 р.Створення картини "Італійський полудень".
1830-1833 рр.Робота над картиною "Останній день Помпеї".
1835 р.Подорож Грецією та Туреччиною.
1836 р.Переїзд із Москви до Петербурга.
1836-1849 рр.Викладацька робота в Академії мистецтв.
1839 р.Портрет І. Крилова.
1842 р.Портрет графинії Самойлової ("Маскарад").
1843-1847 рр.Робота над внутрішніми розписами Ісаакіївського собору.
1850 р.Поїздка до Іспанії.
11 червня 1852 р.Дата смерті Карла Брюллова.

Пам'ятні місця

1. Будинок № 17 по Середньому пр. у Санкт-Петербурзі (Будинок Брюллова), де художник жив з народження до 10 років.
2. Академія мистецтв, де Брюллов навчався з 1809 до 1821 і де жив з 1836 по 1849 р.
3. Рим, де жив митець з 1823-1835 р.р.
4. Острів Мадейра, куди Брюллов виїхав 1849 р.
5. Манціана, Італія, де помер Брюллов.
6. Цвинтар Монте Тестаччо у Римі, де похований До. Брюллов.

Епізоди життя

У справжнього прізвищаБрюллова був кінцевої літери «в»: її було дозволено додати дозволом імператора, коли Карлу було вже 23 року.

Найбільше Брюллов любив писати, коли хтось читав йому вголос.

Фігура Карла Брюллова увічнена у пам'ятнику «Тисячоліття Росії», встановленому Новгороді в 1862 р., поруч із 15 іншими постатями основних митців країни.

Саме Брюллов зробив так, щоб майбутнього знаменитого поета Тараса Шевченка було звільнено з кріпаків. Художник спеціально створив портрет Жуковського, який потім було розіграно у лотерею, щоб отримати необхідні для викупу кріпака гроші.

Добірка картин Карла Брюллова

Завіти

"Мистецтво починається там, де починається трохи".

Мені тісно тут! я розписав би тепер ціле небо!.. Я зобразив би всі релігії народів, а над усіма ними – торжествуюче християнство».

Співчуття

«Очевидна відмінність, чи манера Брюллова, вже представляє теж цілком оригінальний, особливий крок… Його кисть залишається навіки у пам'яті».
Микола Гоголь, письменник

«Брюллов, присипляючи навмисне свою творчу силу, з полум'яною і благородною улесливістю списував Афінську школу Рафаеля. А тим часом у голові його вже хиталася похитана Помпея, кумири падали ... »
Олександр Пушкін, поет

«З самого дитинства Брюллова в Академії всі чекали від нього чогось незвичайного ... Один він зі своїми творами цілком торкається серця, без чого що таке історичний живопис».
Олександр Іванов, художник

Визначний російський художник.

Визначний російський художник. Народився 12 грудня 1799 р. у Петербурзі, у ній викладача Імператорської Академії мистецтв. У віці десяти років він вступив до Академії мистецтв. Картина «Нарцис», написана Брюлловим 1819 року, звернула він увагу його сучасників. Дипломною роботоюхудожника стала картина «Явление Аврааму трьох ангелів біля дуба Мамврійського», яка принесла йому як атестат I ступеня Академії мистецтв, а й велику золоту медаль. У 1822 році з братом Олександром, згодом відомим архітектором, Карл Брюллов вирушив до Італії, де працював майже чотирнадцять років. Це був самий плідний періодйого творчості: жанрові композиції, портрети та мальовничий шедевр «Останній день Помпеї» принесли художнику європейську популярність. У 1836 році К.П.Брюллов повернувся до Росії і обійняв посаду професора Академії мистецтв. У Петербурзі митець створив неповторну галерею портретів своїх сучасників: Н.В. Кукольника, В.А. Жуковського, сестер Шишмарьових, О.М. Струговщикова, Ю.П. Самойлової з Амалією Пачіні та ряд інших. Він працював над історичною композицією «Облога Пскова військами Стефана Баторія», на жаль, так і незавершеною. З 1843 по 1847 К.П. Брюллов бере участь у мальовничому оформленні Ісаакіївського собору. Художник підготував ескізи розписів аттика під барабаном головного купола та вітрил барабана, розпис плафону «Богоматір у славі». Однак загострення хвороби легень змусило його просити дозволу перервати роботу та вирушити для лікування до Італії. Другий італійський період життя К.П. Брюллова короткий – близько трьох років.

Помер К.П. Брюллов 11 червня 1852 року, Марчано, поблизу Риму. Похований у Римі на цвинтарі Тестаччо.

Народився 12 грудня (23 грудня - за новим стилем) 1799 року в Петербурзі, в сім'ї відомого майстрарізьблення по дереву та живописця-мініатюриста Павла Івановича Брюлло, нащадка одного з французьких гугенотів. Вони сотнями тисяч бігли з Франції після того, як у 1685 році Людовік XIV підписав указ про відміну Нантського едикту, відкривши епоху жорстоких переслідувань протестантів у Франції.
Художня доля Брюллова була ніби зумовлена ​​самим фактом його народження - П. І. Брюлло був художником у третьому поколінні; всі його сини (числом п'ять, Карл – третій за старшинством) пройшли через Академію мистецтв, де, до речі, викладав і сам Павло Іванович, і присвятили себе мистецтву. Карл ріс дуже болючою дитиною і до семирічного віку практично не піднімався з ліжка. Тим не менш, його батько - переконаний масон, який не знав, що таке ледарство, - займався його при пристрасному вихованні, вимагаючи, щоб той щодня малював належну кількість людських фігурок і коней, - у разі невиконання завдання хлопчик залишався без їжі. Павло Іванович, який одного разу розсердився, так сильно вдарив Карла за якусь дрібну провину, що він на все життя залишився глухим на одне вухо.
У 1809 році Карла разом з його братом Олександром прийняли "без балотування" до Академії мистецтв (дореформенна Академія розпочинала навчання своїх вихованців з дитячих років). Незабаром з'ясувалося, що серед однокашників Карлу немає рівних, - під час навчання він збирав нагороди "жменями", дивуючи наставників своїми здібностями.
Тріумфально закінчивши Академію в 1821 з атестатом I ступеня, Брюллов став першим пенсіонером щойно заснованого приватного Товариства заохочення художників (ОПХ) і в 1822 на його кошти вирушив до Італії. Разом з ним, теж як пенсіонер ОПХ, їхав його брат Олександр - на цьому наполяг Карл. Перед самим від'їздом з найвищого дозволуімператора Олександра I брати Брюлло "русифікували" своє прізвище, додавши до неї закінчення "в". Майже рік вони не кваплячись рухалися через усю Європу, по дорозі відвідавши Ригу, Кенігсберг, Берлін, Дрезден, Мюнхен, Венецію, Падую, Верону, Манту, Болонью і нарешті опинившись у Римі – кінцевої мети подорожі.
Понад 12 років Брюллов провів в Італії, саме тут, відбувшись як оригінальний художник. Ці роки, відзначені безліччю гучних і трагічних подійу європейській та російського життя, ознаменувалися у мистецтві відчайдушною боротьбою класицизму та романтизму Непрямим чином у ній брав участь і Брюллов, хоча головні " битви " розгорнулися у Парижі, де тодішніх стовпів класицизму Давида та її учня Енгра " атакували " молоді живописці, лідером яких став Делакруа. На жаль, в Париж російських молодих художників після революції 1789 не пускали - їх, досить численна, колонія влаштувалася в Римі.
Брюллов, зачарований блискучим живописом Відродження, наполегливо шукав власні шляхи. З академічними сюжетами він досить швидко попрощався. "Італійський ранок", "Дівчина, що збирає виноград на околицях Неаполя", " ", " " поставили їх автора в один ряд з найбільшими європейськими писарями, водночас викликавши нерозуміння з боку ОПХ, що давав Брюллову кошти на життя в Італії. Художник, швидкий на різкі вчинки, в 1829 офіційно розірвав відносини з ОПХ, відмовившись від пенсіонерства. Була тому і ще одна причина - в 1827 він захопився трагічним сюжетом з давньоримського життя, отримавши замовлення на створення великої картини "Останній день Помпеї" від російського багатія А. Демидова.
Ця картина, створення якої пішло шість років, і стала відповіддю майстра питанням, хвилювали у роки художників. У ній він спробував примирити класицизм та романтизм. Результат цієї спроби вразив сучасників - "Останній день" чекала тріумфальна хода по всій Європі. Показана в паризькому Салоні 1834 (одночасно з "Мучеництвом св. Симфоріона" Енгра, "Алжирськими жінками" Делакруа" та ін), ця робота отримала Велику золоту медаль. Коли ж її виставили в 1834 в петербурзькій Академії мистецтв (А. Демидов подарував картину російському ), то до неї почалося справжнє паломництво.
На той час і Брюллов вже збирався до Росії - був викликаний туди імператором Миколою I. В Італії він залишив велике кохання- його обраниця, графиня Ю. П. Самойлова, була, по суті, першою емансипованою російською жінкою – про її любовних історіяхходили легенди серед тогочасної публіки. Судячи з переписки, що збереглася, це було пристрасне почуття: "Мій дружко Бришка, - писала графиня художнику, - люблю тебе більше, ніж пояснити вмію, обіймаю тебе і до труни буду душевна тобі віддана". Ю. Самойлова стала постійною моделлю Брюллова, вона відображена на найкращих його портретах.
У Росії Брюллова зустрічали з тріумфуванням. Пишні прийоми на його честь (з вінками, промовами та віршами) були влаштовані в Одесі, Москві та Петербурзі. Художник близько зійшовся з кращими представниками російської культури - Пушкіним, Баратинським, Жуковським, Щепкіним, Тропініним тощо. буд. Мучили Брюллова та певні побоювання. Пушкін писав дружині 1835 року: " Брюллов їде до Петербурга, зміцнивши серце, боїться клімату і неволі " . Побоювання були більш ніж обґрунтованими - Микола I, схвильований європейськими негараздами, енергійно "закручував гайки", роблячи безглуздим саме поняття "суспільного життя".
Відносини між імператором і Брюлловим не склалися - багато в чому через волелюбність майстра. Дивно: художник не написав жодного портрета царя, майстерно і дуже хитро відмовляючись від пропозицій, що надходили, - щодо цього існує не одна історія. Затіяна Брюлловим величезна історична картина "Облога Пскова польським королем Стефаном Баторієм" перетворилася, за його власними словами, на "Прикрість від Пскова" - промучившись над нею 8 років, він її покинув. При цьому в Академії, де Брюллову присвоїли звання молодшого професора, у брюллівську майстерню вишиковувалися в чергу - серед його відданих учнів ми знайдемо Чистякова, Шевченка (якого він викупив з неволі, написавши і вигідно продавши портрет Жуковського), Федотова, Ге.
Особисте життя Брюллова була неблагополучною. Він закохався у юну талановиту піаністку Емілію Тімм, дочку ризького бургомістра. Пропозиція художника була прийнята, але напередодні весілля наречена зізналася нареченому, що поступившись неприродною пристрастю свого батька, давно живе з ним. Проте молоді 1839 року повінчалися. Незабаром з'ясувалося, що батько Емілії розглядав це весілля як прикриття для продовження специфічних стосунків зі своєю дочкою. Через два місяці шлюб з найвищої волі був розірваний. Брюллов виявився ославлений на весь світ. Світська "чернь" показала своє справжнє обличчя - плітки слідували одна за одною, двері багатьох будинків зачинилися для Брюллова.
До кінця 1840-х років художник все частіше хворів, особливо докучало його хворе серце. У 1849 році він виїхав за кордон для лікування – через Польщу Пруссію, Бельгію, Англію та Португалію – на острів Мадейру. Через рік Брюллов, відвідавши Іспанію, перебрався до свого коханого Риму. Там він зійшовся із сімейством Анджело Тіттоні, італійського революціонера, соратника Гарібальді, - по суті, став членом цього сімейства.
У червні 1852 року російський посланник у Римі повідомив у Петербург: " Маю честь повідомити про смерть До. П. Брюллова, що настала 11 цього червня у містечку Манціана, за 30 миль від Риму, куди він вирушив користування тамтешніми мінеральними водами... був того дня з ранку на ногах, обідав зазвичай, як раптом стався з ним припадок ядухи, і години через три він видав дух, у досконалій пам'яті ... " Поховали Брюллова на римському цвинтарі Монте Тестаччо.

Карл Павлович Брюллов - відомий російський художник монументаліст, аквареліст, портретист та представник школи реалізму та класицизму. Народився майбутній великий художнику сім'ї академіка та викладача Санкт-Петербурзької академії наук Павла Івановича Брюллова та його дружини Марії Іванівни Шредер. Карл мав німецько-французьке коріння, а крім нього в сім'ї виховувалися троє братів та дві сестри. Болючий і сором'язливий, Карл до 7 років погано ходив, оскільки часто хворів, але його батько робив усе, щоб залучити хлопчика до живопису, а в 1809 році вступив до Санкт-Петербурзької Академії мистецтв, де успішно провчився до 1822 року.

Юнак змінив незвичне російському слуху прізвище Брюлло на Брюллова. Талановитий, розумний та різнобічний, Карл звично допомагав однокурсникам, розвивав творчі здібності та успішно закінчив академію мистецтв, щоб потім отримати запрошення до Італії для вдосконалення майстерності.

Італійський період творчості

Твори Карла Брюллова в італійський період його життя носять досить різноманітний характер, в основному відбиваючи романтичні настрої геніального творця, лише після повернення в Росію та подальшого змужніння, Карл Брюллов став присвячувати час більш серйозним роботам у стилі реалізму, а одними з найвидатніших його художніх творівстали автопортрети Художник захопився портретизмом, а одну з головних тем у його живописі стали займати жінки, завдяки яким він успішно черпав натхнення. Можна навести відразу кілька успішних робіт талановитого живописця, ось картини Карла Брюллова із назвами:

У творчості Карла Брюллова добре прописано торжество життя, краса та захоплення, з яким художник робив роботи. Особливо відзначили в Росії картину Брюллова «Вершниця», яка вдало показала урочистість і стриману красу чарівної наїзниці, а навколишнє тло було вдало вписано Брюлловим, будучи продуманим до найдрібніших деталей.

Створення полотна "Останній день Помпеї"

Більшість робіт Карла Брюллова наповнені життєрадісністю, легкістю та легкістю. Відмінно виписував він і акварелі для російських та італійських аристократів, займався написанням полотен на історико-релігійну тематику, ну а ключовою роботою цього періоду стало знамените полотно художника «Останній день Помпеї». Задум картини з'явився у живописця після відвідин міста Помпеї, який трагічно загинув через виверження Везувію. Написанням цієї монументальної картини він займався до 1833, ретельно підходячи до опису емоцій і почуттів людей, які зазнали впливу некерованої стихії, що викликало повсюдне схвалення, але було відкинуто в Парижі в ході виставки, хоча й одержало там високе місце.

Замовлене купцем Демидовим творіння стало окрасою Російського музею і до цього дня. Тоді ж художник займається створенням картини «Вірсавія», що має релігійне підґрунтя і залишилося незакінченим. Графіня Юлія Самойлова - муза Карла Брюллова, познайомилася з генієм саме в італійський період його життя і стала одним із найважливіших героївйого художніх творів, де художник часто зображував і себе.

Петербурзька кар'єра

Виставка Карла Брюллова в Третьяковській галереїі зараз викликає непідробне захоплення — всі його акварельні роботи створювалися за допомогою великих лаконічних кольорових плям, які робили їх виразними завдяки їхній виразності та контрастності поєднань. Тоді ж сам імператор Микола побажав, щоб Брюллов став професором Академії мистецтв і зайнявся монументальним написанням. історичної картини. Цікавим сюжетомдля її створення стала історія стала облога Пскова польським королем Стефаном Баторієм, але довести до кінця автор її не зміг.

Віртуозний портретист почав активно запрошуватись у найкращі будинкиПетербурга для написання акварелей з найвідомішими міськими чиновниками, що у період вважалося особливим шиком. Біографія Карла Брюллова у цей період надзвичайно насичена — він малює портрети знаті, розмальовує фрески лютеранських церков, а також починає розписувати Ісаакіївський собор. Завдяки творчості Карла Брюллова вдалося звільнити з кріпацтва генія української літератури Тараса Шевченка — щоб надати йому вільну, Карлові довелося зробити портрет Жуковського, щоб потім успішно і досить дорого продати на придворному аукціоні. Художник Карл Брюллов у пізній період своєї творчості займається написанням автопортретів - 1843, 1848. На них він зображений втомленою, серйозною і вже літньою людиною, яка встигла багато побачити в житті, а його творчість стає зрілішою і ґрунтовнішою.

Останній етап життя

Роки життя Карла Брюллова повністю охоплюють першу половину 19 століття та наприкінці свого творчого шляхухудожник наново переосмислює власна творчістьнамагається сфотографувати романтичну схвильованість образів, характерних для його часу. Остання роботаБрюллова - портрет Мікеланджело Ланчі, знаменитого італійського археолога, в якій художник дивовижно точно виписав психологічні особливості та деталі героя свого полотна.

Карл Павлович Брюллов — це дивовижне явище для свого часу, його шедеврами ми й досі насолоджуємось у різних картинних галереях. За своє життя художник встиг спробувати себе в різних жанрах, а його улюбленими учнями стали відомі Тарас Шевченко та Петро Федотов. Живописець зумів значно збагатити своєю творчістю Росію, а його стопами було створено багато видатні роботихудожників більше пізнього періоду

Категорія