Потаємний Гоголь: покликання письменника. Твір з літератури на тему Герой Російської Федерації - Паньков Михайло Анатолійович (5 клас)

СПОЛУЧЕННЯ

Як добре прокинутися до світанку,
Як добре, що вночі сняться сни,
Як добре, що крутиться планета,
Як добре на світі без війни!
А. Меньшиков

У селі Слобода живе родина Панькових: Паньков Анатолій Михайлович – єдиний ветеран Великої, який нині живе в нашому поселенні. Вітчизняної війнита Панькова Ольга Павлівна – ветеран педагогічної праці Ім'я їхнього сина відоме на всю країну. Паньков Михайло Анатолійович має високе звання Герой Російської Федерації. Народився він двадцятого липня 1952 року. Закінчив школу у селі Буй. За спогадами вчителів Буйської школи Анатолій був спокійним, чуйним учнем. Після закінчення школи працював у радгоспі. Від батька та матері успадкував здоров'я, працьовитість, розум та людяність.
Він пройшов усі ступені нелегкою військової кар'єри. У тисяча дев'ятсот сімдесят третьому році закінчив Саратовську вищу військове училищеВВ МВС СРСР, після чого працював на посадах командира взводу, роти, батальйону, полку та дивізії Внутрішніх військ. Закінчив Військову академію імені М. В. Фрунзе, а згодом – Військову академію Генерального штабу. З 1995 року працював першим заступником начальника Головного штабу внутрішніх військ МВС РФ. Одночасно з 1995-го по 1996 роки був командувачем угруповання внутрішніх військ у складі групи федеральних військ у Чечні. Брав участь у Першій Чеченській війні. З 1998 року був заступником Головнокомандувача ВВ МВС РФ з надзвичайних ситуацій.
Після вторгнення банд Басаєва і Хаттаба в Дагестан у серпні 1999 року був призначений командувачем угруповання Внутрішніх військ на Північному Кавказі. Особисто керував операціями військ, у тому числі в Новолакському районі Дагестану, де Внутрішні війська звільнили чотирнадцять сіл, знищили у боях триста тридцять сім бойовиків, захопили в полон сорок вісім бойовиків. Було захоплено чотирнадцять мінометів, вісім зенітних установок, чотири склади боєприпасів та ще два склади було знищено. З жовтня 1999 року воював уже на території Чеченської республіки. До кінця року підрозділи Внутрішніх військ МВС зайняли у Чечні вісімдесят сіл та провели сто тридцять шість спецоперацій. У бою за звільнення села Знам'янське чотирнадцятого жовтня 1999 року командний пункт зазнав атаки великих сил бойовиків і був оточений. Анатолій Михайлович особисто керував боєм для відображення атаки, в якому бійці змусили противника до втечі. У грудні 1999 – січні двохтисячного року брав участь у штурмі Грозного.
За виявлену мужність у боях та вміле керівництво восками у боротьбі з терористичними формуваннями на Північному Кавказі Указом виконуючого обов'язки президента Російської Федерації від одинадцятого січня двохтисячного року генерал-лейтенанту Панькову Михайлу Анатолійовичу надано звання героя Російської Федерації з врученням медалі «Золота Зірка». У лютому двохтисячного року Михайлу Анатолійовичу Панькову надано звання «генерал-полковник».
Має ордени «За службу Батьківщині у Збройних Силах СРСР» третього ступеня, «За військові заслуги».
Далеко закидав його службовий обов'язок. Кілька років тому приїжджав на свою малу батьківщину, відвідав рідну школу, зустрівся з вчителями та учнями. Мала батьківщина- Частка нашої великої неосяжної країни. Михайло Анатолійович – Син з великої літерисвого батька. І мета батька та сина одна: захищати нашу батьківщину. Спадкоємність поколінь триває… Ми пишаємося тим, що поруч із нами живуть такі герої. І поки що на землі є такі люди, як наші земляки, ніякий ворог нам не страшний.
«Нехай ми перемогли колись,
Але у війни кривавий слід,
І відзначаючи наші дати,
Ми нових не хочемо перемог.
Такою була велика ціна.
Росії не потрібна війна!
Петро Давидов
Адміністрація МО «Бічурський район»
МБОУ «Посільська середня загальноосвітня школа»
Твір
«Герой Російської Федерації – Паньков Михайло Анатолійович»

Номінація: Найкраще літературна творчість
2015


Додані файли

Повість Гоголя « Портрет " ділиться на дві частини. У першійговориться про когось молодому художнику Чарткові, Який побачив портрет старого в якомусь глухому магазинчику, і цього живописця зачепили очі старого, вони були настільки виписані, що здавалися просто живими. На останні гроші він купив цей портрет, і принісши його додому йому здалося, що старий, зображений на портреті, сам живий і ось-ось вилізе з портрета. Тим часом у Чарткова була мрія - Розбагатіти і стати модним живописцем. І цієї ж ночі йому сниться, ніби старий виліз зі свого портрета, і показує мішок, в якому багато пакунків з грошима. Художник непомітно ховає один із них. Наступного ранку він і справді знаходить гроші. І після цього моменту його справи йдуть у гору, він і справді стає модним художником, але його роботи позбавляються індивідуальності, і, як наслідок, художник позбавляється таланту. Якось його просять розкритикувати картину одного молодого художника, і Чартков бачить талант молодого художника і з жахом розуміє, що проміняв талант за власний кошт. І тут він починає скуповувати всі картини талановитих художників з метою знищити їх. Весь цей час йому мерехтять очі старого. Незабаром він вмирає, не залишивши після себе нічого.

Друга частина розповідає про аукціон, на якому продається ця картина. Багато хто хоче її купити, але одна людина каже, що портрет повинен дістатись йому, оскільки він давно його шукав. Людина купила портрет розповідає неймовірну історію. Давним-давно жив у Петербурзі якийсь лихвар, який відрізнявся від інших можливостей позичити будь-яку суму грошей. Але дивна особливість – усі, хто отримував від нього гроші, закінчували сумно. Якось лихвар попросив художника, батька покупця, зобразити його. Але що довше художник малює, то більше огиди відчуває до старого. Коли портрет виявляється намальованим, лихвар каже, що тепер житиме в портреті, ввечері наступного дня вмирає. У самому художнику відбуваються зміни: він починає заздрити таланту учня… Коли ж портрет забирає приятель, художнику повертається спокій. Невдовзі з'ясовується, що й приятелю портрет приніс нещастя, і він продав. Художник розуміє, скільки лиха може принести його творіння. Прийнявши, постриг у ченці, заповідає синові знайти та знищити портрет. Він каже: Хто містить у собі талант, той чистіший за всіх повинен бути душею. Люди, які слухають розповідь, обертаються до портрета, але його вже немає – хтось встиг вкрасти його. Так закінчується повість Н.В.Гоголя Портрет.

. "Портрет" - повість про долю художника і боротьбі добра і зла в душі людини . Автор використовує традиційний мотив: гроші, багатство в обмін на душу . Повість торкається багатьох проблем: боротьба добра і зла в душі людини, влада грошей над людиною, але найголовніша – проблема призначення мистецтва (Мистецтво істинне і уявне). У цьому творі ми зустрічаємось із трьома живописцями: це молодий Чартков , іконописець та його син.

Про Чарткова розказано у першій частині. Він постає перед нами досить талановитим, але бідним і нарікаючим на свою долю. Герой повісті «Портрет» – молодий обдарований художник Чартков – бідний. Гоголь малює невибагливий побут художника, мізерну обстановку його житла, стару сукню. у його характері, як проникливо зауважив професор живопису, вчитель Чарткова, є нетерпіння, він схильний піддаватися чарам, спокусам

У звичайному житті слабкості набувають іншого вигляду: його «вже починає світло тягнути», на шиї пов'язаний «франтової хустки», а на голові красується «капелюх з блиском». Йому хочеться кутнути, хизуватися. Але до певного часу «він міг взяти над собою владу», поки не стався випадок, що круто повернув його долю.

Молодий художник ображається на те, що модні живописці малюють кілька "картинок" і отримують великі гроші, а він змушений жити у злиднях та невідомості. І раптом він потрапляє у небувалу ситуацію: він отримує все, що мріє через таємничий портрет. Він не відразу піддається спокусі, а спочатку вирішує купити манекенів та гравюр і серйозно зайнятися мистецтвом. Але в ньому заговорили 22 роки та юність. Внутрішній голос та бажання художника протистоять його розуму. Він кидається купувати непотрібні речі, витрачає гроші на недоступні раніше насолоди.

Чому ж гроші виявилися сильнішими за талант художника Тобто Чартков має талант і бажання вчитися, але інша частина його душі прагне миттєвого успіху і слави. І саме ця частина пересилює першу. Приводом для цього стали диявольські гроші, які штовхали Чарткова до слави, за які йому довелося заплатити своїм талантом. У результаті людина морально падає.

Художник, батько оповідача другої частини вчинив гріх, написавши портрет лихваря. Він іде в монастир і стає самітником. Тут людина проходить шлях не від таланту до загибелі, а від вчинення гріха до сходження до добра . Провівши багато років у молитвах і постах, він нарешті береться за пензель і пише різдво Ісуса. Іконописець дає повчання двадцятирічного сина, теж художника, який збирається в подорож до Італії. Цей художник Б. такий самий молодий як і Чартков, але як ми бачимо з опису його на аукціоні, це був немодно одягнений молодий чоловік, якому чужі всі світські потрясіння і якого не хвилювала мода. Він, отримавши від батька прохання знайти та знищити портрет, приходить на аукціон.

У повісті долі трьох художників об'єднує портрет лихваря, який наприкінці таємниче зникає з аукціону. Ми бачимо у поемі двох абсолютно різних художників, долі яких пов'язані одним портретом. Але в першому випадку митець проходить шлях від таланту до загибелі, а в другому - шлях від гріха до добра. Гоголь говорить про відповідальність художника за власний витвір; Головна метахудожника - «пробуджувати почуття добрі». Автор показує читачеві, яким має бути справжній художник: «хто уклав у собі талант, той найчистіше має бути душею» .

Гротесковий, фантастичний початок присутній і в повісті «Портрет», яка увійшла до збірок «Арабески» та «Петербурзькі повісті» і вважається найромантичнішою. У ній постає кілька проблем: моральною відповідальності художника перед собою та мистецтвом, залежності таланту від моди та грошей , а також диявольської сутності мистецтва .

Виразною паралеллю, що прояснює думку Гоголя, служить один епізод з другої частини. Лихвар, який прийшов до художника (батька оповідача), сказав йому: «Намалюй з мене портрет. З незвичайною запопадливістю він взявся за роботу, але, намалювавши очі, не міг закінчити портрета, відчувши «тривогу незбагненну». З того часу він змінився. Якось він почав писати нове полотно. Всі одностайно передрікали йому перемогу в конкурсі, як «раптом один із присутніх членів, якщо не помиляюся, духовна особа зробив зауваження, що вразило всіх. «У картині художника, точно, є багато таланту, – сказав він, – але немає святості в обличчях; є навіть, навпроти того, демонське в очах, ніби рукою художника водило нечисте почуття». Всі глянули і не могли не переконатися в істині цих слів».

Диявольське наслання, що оволоділо душею, мимоволі і як би непомітно для самого художника (і людини) проникає в його твори. І ніякий талант не може змінити блюзнірського змісту. Навпаки, талант усіляко розкриває сенс нечистих спонукань, хоча для недосвідченого чи «зачарованого» погляду такий сенс може бути непроясненим. Сама по собі обдарованість ще нічого не говорить про людяність чи нелюдяність мистецтва. Гуманність, на думку Гоголя, міститься в серці, почуттях, в натурі художника. Але внаслідок цього важко розрізнити людське (мовою Гоголя - християнське, Божественне) і нелюдське, диявольське, демонічне: те й інше може бути зображено майстерно та майстерно.

Художник перетворився на ненависника мистецтва, що знищує твори своїх талановитих побратимів. Демонічне (Гоголь порівнює погляд Чарткова з поглядом василіска, а його з гарпією, що отруює все навколо, з демоном, що ненавидить і зневажає світ) почало росте і шириться, набуваючи фантастичних розмірів: портрет «двоївся, четверився в його очах: ​​всі стіни здавалися обвішані портретами , що вперли в нього свої нерухомі, живі очі». Довершують руйнування особистості хворобу, напади сказу та жахлива смерть.

Фантастичне, що виявляє страшну владу демонічного початку, служить у Гоголя попередженням про необхідність зберігати духовність, серйозно й відповідально ставитися до моральних гідностей та гуманістичного змісту особистості.

Отже, почавши писати заради грошей світські портрети і ставши тим самим модним художником, Чартков сповнився злістю і заздрістю до всього прекрасного і в нападах божевілля почав знищувати витвори мистецтва.

Таким чином, соціальна проблема золота, яке губить художника, ускладнюється в повісті власне естетичною проблемою: цілі та призначення художника. Тому Гоголь вдається до прийому «порівняльного життєпису», давши, за контрастом з історією Чарткова, історію художника-схимника, що усвідомив високу релігійну сутність мистецтва і наставляє у фіналі свого сина: «Намець про божественний, небесний рай укладений для людини в мистецтві одному воно вже найвище. І у скільки разів урочистий спокій вищий за всяке хвилювання світського, у скільки разів творіння вище за руйнування; у скільки разів ангел однією лише чистою невинністю світлої душі своєї вище за всі незліченні сили і горді пристрасті сатани, у стільки разів вище за все, що не є на світі, високе створення мистецтва. Всі принеси йому в жертву і полюби його всією пристрастю, не пристрастю, що дихає земним пожадливістю, але тихою небесною пристрастю; без неї не владна людина піднятися від землі і не може дати чудесних звуків заспокоєння. Бо заспокоєння і примирення всіх сходить у світ високе створення мистецтва».

За контрастом до історії Чарткова розгортається передісторія портрета. З іншим художником відбуваються самі перетворення: він теж відчув заздрість до учня. Але, на відміну Чарткова, він зрозумів таємні причини свого падіння і звільнився від влади портрета. Причину він знайшов у собі самому, хоча вона прийшла до нього ззовні разом із лихварем, який замовив своє зображення. Проте митець прийняв замовлення, ніби впускаючи демонське початок у душу, і, отже, поклав себе повну відповідальність за необдуманий вчинок.

ЙДЕ УРОК… Н.А. Толстих «ХТО ЗАКЛЮЧИВ У СЕБЕ ТАЛАНТ, ТІЙ ЧИЩЕ ПОВИНЕН БУТИ ДУШОЮ» ВИВЧЕННЯ ПОВЕДИ Н.В. ГОГОЛЯ «ПОРТРЕТ» У 8-му КЛАСІ 1 Програма з літератури для 8-ого класу, складена А. Кутузовим, відводить вивчення повісті Н.В. Гоголя "Портрет" дві години. Це один із ключових творів, у якому автор висловлює свої самі потаємні думкиАле, на жаль, досить часто увага восьмикласників буває зосереджена лише на фантастичності зав'язки та цікавості сюжету. Саме тому необхідна серйозна та глибока робота з текстом, аналітичне читаннямає стати ведучим цих уроках. Урок перший. «Слава не може дати насолоди тому, хто вкрав її, а не заслужив». (Доля художника Чарткова). На початку уроку даються загальні відомостіпро твір: повість була написана у 1835 році і увійшла до збірки «Арабески». Пізніше, 1842 року, Н.В. Гоголь повертається до неї, вносить зміни і з'являється її друга редакція. Ці сім років роботи над повістю відобразили напружені роздуми автора про призначення художника та міру його відповідальності за талант. На першому уроці звертаємо увагу учнів на двочастинну композицію повісті та працюємо над першою частиною. Задаючи питання щодо її змісту, ми поступово вибудовуємо уявлення про головного героя – художника Чарткова (портретна характеристика, середовище, спосіб життя). На цьому етапі уроку учні добре справляються із завданнями, залучають текст, роблять правильні висновки: творча людина, талановитий художник Чартков живе у бідному районі, терпить потребу, матеріальні поневіряння. Навіщо це веде? Він змушений думати не про творчість, а про те, як розплатитися із боргами і що завтра є. Постійна нестача грошей обмежує його свободу. – Як Чартков стає багатим? Цілком фантастичним способом він отримує тисячу червінців. (Тут достатньо обмежитися простим переказом епізоду одним із учнів). - Як же герой розпоряджається здобутим багатством? "Гаряча юність" хоче "отримати від життя все", і Чартков витрачає гроші на модний одяг, смачну їжу, переїжджає в нову квартируна Невському проспекті… Навряд чи така поведінка молодого чоловіказаслуговує на категоричне засудження. Але в доступності багато чого, що можна придбати за гроші, криється величезна спокуса. І ось Наталія Анатоліївна Толстих – вчитель російської мови та літератури МОУ ЗОШ № 163 (м. Єкатеринбург). вже Чарткову здається, що можна купити все, навіть популярність, не докладаючи до цього особливих зусиль. Навіщо працювати, відчувати муки творчості, мріючи про славу? Адже вона є предметом купівлі – продажу. - Як Чартков набуває популярності? За гроші в «ходячій газеті» з'являється замовна стаття «Про незвичайні таланти Чарткова». Читання статті на уроці допомагає учням відчути такий художній прийомяк авторська іронія, без якої неможливо уявити Гоголя. Іронією пронизана похвала художнику, який вийняв « щасливий білетз лотереї». І ось уже Чартков в одному ряду з іншим «модним» художником на прізвище Нуль. - Яка подальша долягероя? Він втрачає чудовий зір художника, живопис йому стає ремеслом, вона перестає бути дивом. І ось уже замість людської душівін бачить «тільки мундири, та корсет, та фрак». За гроші він виконує будь-яке бажання замовника: «Хто хотів Марса, він в обличчя пхав Марса, хто мітив у Байрона, він давав йому байронівське становище та поворот». – Завдяки чому відбувається прозріння Чарткова? Чи врятувало його? Завдяки картині, яка привезена з Італії, «стало зрозуміло навіть непосвяченому, яка незмірна прірва існує між створенням і простою копією з природи». Зрозумів це і Чартков, але прозріння було надто пізнім. «Припадки сказу та божевілля почали виявлятися частіше… все це звернулося до найжахливішої хвороби…» Шаленство, безумство – це розплата за зраду свого таланту. «Він почав скуповувати все найкраще, що тільки робило мистецтво. Купивши картину дорогою ціною, обережно приносив у свою кімнату і з сказом тигра на неї кидався, рвав, розриваючи її, зрізував у шматки і тупцював ногами, супроводжуючи сміхом насолоди. Численні зібрані ним багатства доставляли йому всі кошти задовольняти цьому пекельному бажанню. Він розв'язав свої золоті мішки й розкрив скрині. Ніколи жодна потвора невігластва не винищила стільки прекрасних творів, скільки винищив цей лютий месник». Ось на що він витратив свої багатства. - Хто ж винен у такому трагічному результаті? Деяким восьмикласникам відповідь на це питання здається очевидною: загадковий портрет. Адже й митець Чартков так думає: «Як згадав він усю дивну його історію, як згадав, що певним чином він, цей дивний портрет, Н.А. Толстих був причиною його перетворення, що грошовий скарб, отриманий ним таким чудовим чином, породив у ньому всі суєтні спонукання, що занапастили його талант, - майже сказ готовий був увірватися до нього в душу. Він тієї ж хвилини велів винести геть ненависний портрет». Чартков зненавидів портрет, але не самого себе. Мимоволі виникає аналогія з романом Оскара Уайльда "Портрет Доріана Грея" (роман прочитаний учнями до уроку позакласного читання). Намагаючись знищити портрет, на якому прекрасне обличчя Доріана з кожним огидним його вчинком стає все жахливішим і потворнішим, герой убиває себе. У романі Уайльда портрет уособлює сумління. У повісті Гоголя портрету відводиться інша роль – роль спокусника, який відчуває людину: чи зможе встояти, чи зможе зберегти душу? Та чи портрет причиною? Чи не сам художник винен у тому, що не склалася його творча доля так, як він мріяв у юності? На думку Гоголя, герой не витримав випробування багатством і втратив свій талант, розміняв його на комфорт, насолоди та куплену славу. Не встоявши перед спокусою, він зрадив талант, яким був обдарований, і розплата за зраду – пізнє каяття, коли вже нічого поправити не можна, і божевілля від усвідомлення непоправності скоєного. Урок другий. «Талант є дорогоцінний дар Бога… Хто уклав у собі талант, той найчистіше має бути душею». (Тема покликання художника та ролі мистецтва у повісті Н.В. Гоголя «Портрет»). Друга частина повісті виявляється набагато складнішою для восьмикласників у плані сприйняття, розуміння та інтерпретації. Тут не обійтися без коментарів вчителя, який має підвести учнів до розуміння ідеї художнього твору. - Отже, хто ж зображений на портреті? Це питання не викликає труднощів, але слід звернути особливу увагу на репліку, що характеризує зображеного на портреті лихваря: "Диявол, досконалий диявол!" Чи випадкова ця паралель? Як той, так і інший здатні заволодіти людиною нероздільно. – Чому лихвар звертається до художника з проханням намалювати його портрет? Лихвар пояснює це небажанням «померти зовсім», тим, що «йому треба бути у світі», тобто зберегти над людьми колишню владу. Чи не означає це, що він вірить у магічну силу мистецтва, здатного подарувати безсмертя? – Як триває робота над портретом? Малюючи портрет лихваря, художник «відчував якесь тяжке, тривожне почуття, незрозуміле собі самому», «з огидою писав його, не відчував у той час жодної любові до своєї роботи». Він каже синові: «Насильно хотів підкорити себе і бездушно, заглушивши все, бути вірним природі. Це не було створення мистецтва, і тому почуття, які охоплюють усіх при погляді на нього, суть уже бунтівні почуття, тривожні почуття – не почуття митця, бо митець і в тривозі дихає спокоєм». «У душі його відродилася така дивна огида, такий незрозумілий тягар», що «йому стало страшно», він кинув пензель і навідріз відмовився закінчити роботу. Але портрета позбутися не вдається: «вранці він отримав від лихваря портрет, який принесла йому якась жінка, єдина істота, що була в нього в послугах, яка оголосила тут же, що господар не хоче портрета, не дає за нього нічого і надсилає назад ». Наміру художника «порізати його в шматки і спалити» завадив приятель, який випадково зайшов у гості. Ні, не так просто знищити те, що вже існує, чому художник дав життя. Портрет починає жити своєю власним життям, він «ходить руками і розсіює нестерпні враження, зароджуючи у художника почуття заздрощів, похмурої ненависті до брата, злісну спрагу виробляти гоніння і пригнічення». – Як складається подальша доля художника? «Відчутна зміна в характері», заздрість до учня, участь та поразка в конкурсі картин «для новоствореної багатої церкви», смерть близьких людей, чернецтво, пустельництво. – Яку роль відіграв портрет лихваря у долі художника? Працюючи над портретом, художник відчуває, як «демонське почуття заздрощів» опановує його. Всі фігури на картині, намальованій для церкви, «немає святості в обличчях; є навіть... щось демонське в очах, ніби рукою художника водило нечисте почуття». Отже, як художник творив портрет, а й портрет творив художника. Створюючи портрет у стані повного розладу із собою, художник взяв на душу гріх, а грішник неспроможна написати святого. Навіть у монастирі, де живописець «строгістю життя, невсипущим дотриманням усіх монастирських правил здивував усю братію», на вимогу настоятеля «написати головний образу церкві» він відповідає відмовою, пояснюючи це тим, «що він не вартий взятися за пензель, що вона осквернена, що працею і великими жертвами він має насамперед очистити свою душу». Ні на кого не звалюючи своєї провини через те, що став знаряддям зла, художник приходить до розуміння необхідності покаяння. І тільки тому наприкінці повісті перед читачем постає «прекрасний, майже божественний старець». (Тут можна зіставити портрети двох художників: старця ченця і Чарткова перед смертю. «Погляд василіска», «потвора невігластва, «лютий месник», «страшний демон», «подібно до гарпії», «пекельний намір» – ось далеко не повний набір образотворче -виразних засобів, які допомагають зрозуміти авторське ставленнядо Чарткова. Зовсім невипадково на початку роботи над повістю герой Гоголя носив прізвище, що говоритьЧортків). – Як композиція повісті допомагає зрозуміти головну ідеютвори? На початку роботи над повістю ми вже зазначали, що вона складається з двох частин, які пов'язані таємничими властивостями та історією за- 50 гадочного портрета. Але цього явно замало у тому, щоб пояснити задум письменника. Дві частини повісті - це не тільки і не стільки розповідь про портрет, це насамперед антитеза, протиставлення життєвих позиційдвох художників, які зуміли встояти перед спокусою. Один із них, Чартков, не був позбавлений таланту і в молодості подавав великі надії: «Молодий Чартков був художник з талантом, що пророкував багато чого: спалахами і миттю його кисть відгукувалася спостережливістю, міркуванням, стрімким поривом наблизитися більше до природи». Глибоким змістомнаповнені слова професора, який неодноразово застерігав Чарткова: «…У тебе є талант; грішно буде, якщо ти його занапастиш». І художник працював до повного самозабуття: «Часом він міг забути все, взявшись за пензель, і відривався від неї не інакше, як від прекрасного перерваного сну». Але він став союзником диявола, піддавшись спокусі: «Здавалося, у ньому уособився страшний демон». Йому не вдалося врятувати свою душу, а мистецтво без душі перестає бути мистецтвом. Гоголь пише про свого героя: «Золото стало його пристрастю, ідеалом, страхом, насолодою, метою». Але метою та пристрастю справжнього художника може бути лише мистецтво. Духовна загибель героя передувала смерті фізичної. Інший живописець, про якого оповідається в другій частині повісті, пішовши на поводу у диявола і зрозумівши гріховність свого вчинку, робить духовний подвиг, що дозволив йому звернутися до євангельському сюжетуРіздва Ісуса. Значить, на думку автора, людина може оступитися, піддавшись спокусі, оскільки вона слабка, але це не найстрашніший злочин. Людина сама вирішує, добру вона служитиме чи злу, і рішення це нікому не дається легко. Особлива міра відповідальності лежить на художника, який повинен нести у світ світло, добро, гармонію, а не руйнувати їх. Наприкінці повісті митець наставляє сина: «Талант є дорогоцінний дар Бога – не загуби його… Натяк про божественний, небесний рай укладений для людини в іс- Філологічний клас, 22/2009 мистецтві, і по тому одному воно вже найвище. І у скільки разів урочистий спокій вищий за всяке хвилювання світського, у скільки разів творіння вище за руйнування… – у стільки разів вище за все, що не є на світі, високе створення мистецтва. Всі принеси йому в жертву і полюби його всією пристрастю... Хто уклав у собі талант, той найчистіше має бути душею. Іншому проститься багато, але йому не проститься. Людині, яка вийшла з дому у світлому святковому одязі, варто лише бути оббризкану однією плямою бруду з-під колеса. І вже весь народ обступив його, і вказує на нього пальцем, і тлумачить про його неохайність, тоді як той же народ не помічає безлічі плям на інших тих, хто проходить, одягнених у буденний одяг. Бо на буденному одязі не помічаєш плями…» Місія художника в цьому світі схожа на місію божественну, оскільки справжнє мистецтво зцілює душу. Релігійне служіння мистецтву – це моральний подвиг. Повість Н.В. Гоголя пропонує багатий матеріал для роздумів. Автор ніби спокушує читача: та чи не вислизнуло від нього щось головне, чи не побачив він лише те, що лежить на поверхні? Звичайно, це так, але не настільки ще великий життєвий та читацький досвід учнів 8 класу, щоб вони повною мірою усвідомили всю складність і глибину цього письменника. Головна розмова про Гоголя ще попереду. Наше завдання полягало в тому, щоб створити на уроці ситуацію необхідності звернення до тексту при відповіді на питання, вирішення яких життєво необхідне як для письменників класиків, так і для сьогоднішніх читачів. Домашнє завдання. Письменно відповісти на запитання у формі твору-міркування (на вибір): 1. У фіналі першої редакції повісті страшний портрет лихваря зникає у всіх на очах. У другій редакції портрет викрадений. У чому сенс такого фіналу? 2. Яка, на вашу думку, роль мистецтва в сучасному світі?

Толстих Наталія Анатоліївна 2009

ЙДЕ УРОК..

Н.А. Толстих

«ХТО ЗАКЛЮЧИВ У СЕБЕ ТАЛАНТ, ТОЙ ЧИЩЕ ПОВИНЕН БУТИ ДУШОЮ»

ВИВЧЕННЯ ПОВЕСТИН.В. ГОГОЛЯ «ПОРТРЕТ.» У 8-му класі

Програма з літератури для 8-го класу, складена А. Кутузовим, відводить вивчення повісті Н.В. Гоголя "Портрет" дві години. Його один з ключових творів, в якому автор висловлює свої найпотаємніші думки, але, на жаль, досить часто увага восьмикласників існує зосереджена лише на фантастичності зав'язки і цікавості сюжету. Саме тому потрібна серйозна та глибока робота з текстом, аналітичне читання має стати провідним на цих уроках.

Урок перший. «Слава не може дати насолоди тому, хто вкрав її, а не заслужив». (Доля художника Чарткова).

На початку уроку даються загальні відомості про твір: повість була написана в 1835 і увійшла до збірки «Арабески». Пізніше, 1842 року,

Н.В. Гоголь повертається до неї, вносить зміни і з'являється її друга редакція. Ці сім років роботи над повістю відобразили напружені роздуми автора про призначення художника та міру його відповідальності за талант.

На першому уроці звертаємо увагу учнів на двочастинну композицію повісті та працюємо над першою частиною. Задаючи питання щодо її змісту, ми поступово вибудовуємо уявлення про головного героя - художника Чарткова ( портретна характеристика, Середовище, спосіб життя). На цьому етапі уроку учні добре справляються із завданнями, залучають текст, роблять вірні висновки: творча людина, талановитий художник Чартков живе у бідному районі, терпить потребу, матеріальні поневіряння. Навіщо це веде? Він змушений думати не про творчість, а про те, як розплатитися із боргами і що завтра є. Постійна нестача грошей обмежує його свободу.

Як Чартков стає багатим?

Цілком фантастичним способом він отримує тисячу червінців. (Тут достатньо обмежитися простим переказом епізоду одним із учнів).

Як же герой розпоряджається здобутим багатством?

«Гаряча юність» хоче «отримати від життя все», і Чартков витрачає гроші на модний одяг, смачну їжу, переїжджає в нову квартиру на Невському проспекті... Навряд чи така поведінка молодої людини заслуговує на категоричне засудження. Але в доступності багато чого, що можна придбати за гроші, криється величезна спокуса. І ось

Наталія Анатоліївна Товстих - вчитель російської язижу та літератури! МОУ ЗОШ № 163 (м. Єкатеринбург).

вже Чарткову здається, що можна купити все, навіть популярність, не докладаючи до цього особливих зусиль. Навіщо працювати, відчувати муки творчості, мріючи про славу? Адже і вона є предметом купівлі – продажу.

Як Чартков набуває популярності?

За гроші в «ходячій газеті» з'являється замовна стаття «Про незвичайні таланти Чарткова». Читання статті на уроці допомагає учням відчути такий художній прийом, як авторська іронія, без якої неможливо уявити Гоголя. Іронією пронизана похвала художнику, який вийняв «щасливий квиток із лотереї». І ось уже Чартков в одному ряду з іншим «модним» художником на прізвище Нуль.

Яка подальша доля героя?

Він втрачає чудовий зір художника, живопис йому стає ремеслом, вона перестає бути дивом. І ось уже замість людської душі він бачить «тільки мундири, та корсет, та фрак». За гроші він виконує будь-яке бажання замовника: «Хто хотів Марса, він в обличчя пхав Марса, хто мітив у Байрона, він давав йому байронівське становище та поворот».

Завдяки чому відбувається прозріння Чарт-кова? Чи врятувало його?

Завдяки картині, яка привезена з Італії, «стало зрозуміло навіть непосвяченому, яка незмірна прірва існує між створенням і простою копією з природи». Зрозумів це і Чартков, але прозріння було надто пізнім. «Припадки сказу та божевілля почали виявлятися частіше. все це звернулося до найжахливішої хвороби.» Сказ, божевілля – це розплата за зраду свого таланту. «Він почав скуповувати все найкраще, що тільки робило мистецтво. Купивши картину дорогою ціною, обережно приносив у свою кімнату і з сказом тигра на неї кидався, рвав, розриваючи її, зрізував у шматки і тупцював ногами, супроводжуючи сміхом насолоди. Численні зібрані ним багатства доставляли йому всі кошти задовольняти цьому пекельному бажанню. Він розв'язав свої золоті мішки й розкрив скрині. Ніколи жодна чудовисько невігластва не винищила стільки прекрасних творів, скільки винищив цей лютий месник». Ось на що він витратив свої багатства.

Хто ж винен у такому трагічному результаті?

Деяким восьмикласникам відповідь на це

питання здається очевидним: загадковий портрет. Адже і художник Чартков так думає: «Як згадав він усю дивну його історію, як згадав, що певним чином він, цей дивний портрет,

був причиною його перетворення, що грошовий скарб, отриманий ним таким чудовим чином, породив у ньому всі суєтні спонукання, що занапастили його талант, - майже сказ готовий був увірватися до нього в душу. Він тієї ж хвилини велів винести геть ненависний портрет». Чартков зненавидів портрет, але не самого себе. Мимоволі виникає аналогія з романом Оскара Уайльда "Портрет Доріана Грея" (роман прочитаний учнями до уроку позакласного читання). Намагаючись знищити портрет, на якому прекрасне обличчя Доріана з кожним огидним його вчинком стає все жахливішим і потворнішим, герой убиває себе. У романі Уайльда портрет уособлює сумління. У повісті Гоголя портрету відводиться інша роль - роль спокусника, який відчуває людину: чи зможе встояти, чи зможе зберегти душу? Та чи портрет причиною? Чи не сам митець винен у тому, що не склалася його творча доля так, як він мріяв у юності? На думку Гоголя, герой не витримав випробування багатством і втратив свій талант, розміняв його на комфорт, насолоди та куплену славу. Не встоявши перед спокусою, він зрадив талант, яким був обдарований, і розплата за зраду - пізнє каяття, коли вже нічого поправити не можна, і божевілля від усвідомлення непоправності скоєного.

Урок другий. «Талант є дорогоцінний дар Бога... Хто уклав у собі талант, той найчистіше має бути душею». (Тема покликання художника та ролі мистецтва у повісті Н.В. Гоголя «Портрет»).

Друга частина повісті виявляється набагато складнішою для восьмикласників у плані сприйняття, розуміння та інтерпретації. Тут не обійтися без коментарів вчителя, який має підвести учнів до розуміння ідеї художнього твору.

Отже, хто зображений на портреті?

Це питання не викликає труднощів, але слід звернути особливу увагу на репліку, що характеризує зображеного на портреті лихваря: "Диявол, досконалий диявол!" Чи випадкова ця паралель? Як той, так і інший здатні заволодіти людиною нероздільно.

Чому лихвар звертається до художника з проханням намалювати його портрет?

Лихвар пояснює це небажанням «померти зовсім», тим, що «йому треба бути у світі», тобто зберегти над людьми колишню владу. Чи не означає це, що він вірить у магічну силу мистецтва, здатного подарувати безсмертя?

Як триває робота над портретом?

Малюючи портрет лихваря, художник «відчував якесь тяжке, тривожне почуття, незрозуміле собі самому», «з огидою писав його, не відчував у той час жодної любові до своєї роботи». Він каже синові: «Насильно хотів підкорити себе і бездушно, заглушивши все, бути вірним природі. Це не було створення мистецтва, і тому почуття, які охоплюють усіх при погляді на нього, суть уже бунтівні почуття, тривожні почуття, - не

почуття художника, бо художник і тривожно дихає спокоєм». «У душі його відродилося таке дивне огида, такий незрозумілий тягар», що «йому зробило страшне», він кинув кісти і навідріз відмовився закінчити роботу. Але від портрета позбутися не вдається: «вранці він отримав від лихваря портрет, який принесла йому якась жінка, єдина істота, що була у нього в послугах, яка оголосила відразу, що господар не хоче портрета, не дає за нього нічого і надсилає назад». Наміру художника «ізрізати його в шматки та сжечі» завадив приятелі, котрий випадково зайшов у гості. Ні, не так просто знищені те, що вже існує, чому художник дав життя. Портрет починає житі своїм власним життям, він «ходить по руках і розсіює томителіні вражені, зароджуючи в художнику почуття заздрощів, похмурої ненависті до брата, злісну спрагу виробляють гонені і пригноблені».

Як складається подальша судиба художника?

«Відчутна зміна в характері», заздрості до учня, участь та поразка в конкурсі картин «для нововідбудованої багатої церкви», смерті близьких людей, чернецтво, пустельництво.

Яку роль зіграв портрет лихваря в судибі художника?

Працюючи над портретом, художник відчуває, як «демонське почуття заздрощів» опановує його. Всі фігури на картині, намальованій для церкви, «немає святості в обличчях; їсти навіть щось демонське в очах, ніби рукою художника водило нечисте почуття». Значить, не тільки художник творив портрет, а й портрет творив художника. Створюючи портрет у стані повного розладу із самим собою, художник узяв на душу гріх, а грішник не може написати святого. Навіть у монастирі, де художник «суворості життя, невсипущим дотриманням всіх монастирських правил здивував всю братію», на вимогу настоятеля «написаний головний образ у церкві» він відповідає відмовою, пояснюючи це тим, «що він не вартий взятися за кісти, що вона осквернена, що працею і великими жертвами він повинен перш за очистити свою душу». Ні на кого не звалюючи своєї провини через те, що став знаряддям зла, художник приходить до розуміння необхідності покаяння. І тому в кінці повісті перед читачем постає «прекрасний, майже божественний старець». (Тут можна зіставити портрети двох художників: старця ченця і Чарт-кова перед смертю. «Погляд василіска», «потвора невігластва, «лютий месники», «страшний демон», «подібно до гарпії», «пекельний намір» - ось далеко не повний набір зображували-вирази-тілиних засобів, які допомагають зрозуміли авторське ставлення до Чарткова.Зовсім не випадково на початку роботи над повісті герой Гоголя носив промовляюче прізвище Чортков).

Як композиція повісті допомагає зрозуміти головну ідею твору?

На початку роботи над повісті ми вже зазначали, що вона складається з двох частин, які пов'язані таємничими властивостями та історією за-

бридкий портрет. Але цього явно замало у тому, щоб пояснити задум письменника. Дві частини повісті - це не тільки і не стільки розповідь про портрет, це насамперед антитеза, протиставлення життєвих позицій двох художників, які не зуміли встояти перед спокусою. Один з них, Чартков, не був позбавлений таланту і в молодості подавав більші надії: «Молодий Чартков був художник з талантом, що багато пророкував: спалахами і миттєвостями його кісти відгукувалася з спостереження, міркуванням, сильним поривом наблизилися більше до природи». Глибоким змістом наповнені слова професора, який не раз застерігав Чарткова: «...У тебе є талант; грішно буде, якщо ти його погубиш». І художник працював до повного самозабуття: «Часом він міг забуті все, прийнявши за кісти, і відривався від неї не інакше, як від прекрасного перерваного сну». Але він став союзником диявола, піддавши спокусі: «Казалоси, у ньому уособився... страшний демон». Йому не вдалося спасти свою душу, а мистецтво без душі перестає побут мистецтвом. Гоголи пише про свого героя: «Золото зробило його страстію, ідеалом, страхом, насолодою, цілу». Але цілу і пристрасть справжнього художника може бути тільки мистецтво. Духовна загибель героя передувала смерті фізичної. Інший живописець, про якого оповідається в другій частині повісті, пішовши на поводу у диявола і зрозумівши гріхів-ности свого вчинку, здійснює духовний подвиг, що дозволив йому звернутися до євангелічного сюжету Різдва Ісуса. Значить, на думку автора, людина може оступитися, піддавши спокусі, поскільки вона слабка, але це не найстрашніший злочин. Людина сама вирішує, добру вона буде служити чи злу, і це рішення нікому не дається легко. Особлива міра відповідальності лежить на художника, який повинен нести у світ світло, добро, гармонію, а не руйнувати їх. Наприкінці повісті митець наставляє сина: «Талант єсти найдорожчий дар Бога – не загуби його. Натяк про божественний, небесний рай укладений для людини в ис-

кусстві, і по тому одному воно вже найвище. І в кілька разів урочистий спокій вищий за всякого хвилені мирського, в кілька разів творені вище зруйновані. - у стільки разів понад усе, що ні

їсти у світі, високе створені мистецтва. Всі принеси йому в жертву і полюби його всією пристрастю... Хто уклав у собі талант, той найчистіший повинен бути душею. Іншому проститься багато, але йому не проститься. Людині, яка вийшла з дому у світлому святковому одязі, стоїть тільки побути оббризкану однією плямою бруду з-під колеса. І вже ваги народ обступив його, і вказує на нього палицем, і тлумачить про його неохайність, тоді як той же народ не помічає безлічі плям на інших, що проходять, одягнених у буденний одяг. Бо на буд-ничнику одязі не помічаєш плями.» Місія художника в цьому світі схожа на місію божественну, оскільки справжнє мистецтво зцілює душу. Релігійне служіння мистецтву – це моральний подвиг.

Повісті Н.В. Гоголя пропонує багатий матеріал для роздумів. Автор ніби спокушує читача: та чи не сколихнуло від нього щось головне, чи не побачив він лиші те, що лежить на поверхні? Звичайно, це так, але не настільки ще великий життєвий і читацький досвід учнів 8-ого класу, щоб вони повною мірою усвідомили всю складність і глибину цього письменника. Головна розмова про Гоголя ще попереду. Наше завдання полягало в тому, щоб створити на уроці ситуацію необхідності звернення до тексту при відповіді на питання, вирішення якого життєво необхідне як для письменників-класиків, так і для сьогоднішніх читачів.

Домашнє завдання. Письменно відповісти на запитання у формі твору-міркування (на вибір):

1. У фіналі першої редакції повісті страшний портрет лихваря зникає у всіх на очах. У другій редакції портрет виявиться вкраденим. У чому сенс такого фіналу?

2. Яка, на вашу думку, ролі мистецтва в сучасному світі?


Н. В. Гоголь. "Портрет". Проблематика та поетика повісті. Її місце у збірці "Петербурзькі повісті". В. Г. Бєлінський. "Про російську повісті та повісті м. Гоголя".

Як і попередніх уроках, для розуміння повісті необхідно організувати попередню самостійну роботу школярів зі складання коментарів до тексту. Слова можна згрупувати за смисловими гніздами.

Лексичний коментар: охтенка, калакати, двогривенне, ширми, нагрунтоване полотно, червінець, загублений, розговітися, василіск, гарпія, пунш, генуезькі купці.

Історичний коментар: Щукін двір, квартальний наглядач, п'ятнадцята лінія Василівського Острову, Коломна, пуристи, Вітальня, французька революція.

Культурознавчий коментар: Хозрев-Мірза, Мілітріса Кирбітіївна, Єруслан Лазаревич, об'їдали та обпивали, Хома та Єрема, Рафаель, Гвід, Тіціан, фламандці, антики з натурного класу, Психея, Леонардо да Вінчі, Вазарі, манкен, манкен , Коррежд (Корреджій), Марс, Коріна, Ундіна, Аспазія, Мікель-Анжел, зефіри та амури, меценат, Грандіссон.
^

Запитання та завдання для бесіди


  1. Які проблеми ставить Гоголь у повісті "Портрет"?

  2. Простежте щаблі морального падіння Чарткова. Які зміни відбуваються у його ставленні до праці художника та у його зовнішньому вигляді?

  3. Як образ Чарткова відбилися риси естетики романтизму і реалізму?

  4. Знайдіть у тексті повісті фрагменти, в яких зображено боротьбу святості та диявольської мани. Поясніть їхню смислову роль.

  5. Який новий поворотнабуває у повісті традиційна для російської літератури тема влади грошей?
На уроці можлива і практична (колективна, групова чи самостійна) робота з аналізу одного з епізодів повісті:

  1. Чартков пише портрет дівчини у вигляді Психеї (зі слів "На другий день пролунав дзвіночок біля дверей його..." до слів "...риси блідої дівчини стали нарешті виходити ясніше з вигляду Психеї".) Як у цьому фрагменті відбилася ідейно-моральна позиція автора про справжнє і хибне в мистецтві?

  2. Безумство і смерть Чарткова (зі слів "Він зупинився і раптом затрясся всім тілом..." до кінця І частини). Якими коштами Гоголь передає психологічний станЧарткова у цьому фрагменті?
Другий урок можна почати з проблемної ситуації, яка може бути створена при обговоренні оцінки Бєлінським повісті "Портрет" Бєлінський пише: ". Портрет. є невдала спробам. Гоголя у фантастичному роді. Тут його талант падає, але й у самому падінні залишається талантом. Першу частину цієї повісті неможливо читати без захоплення; навіть, насправді, є щось жахливе, рокове, фантастичне в цьому таємничому портреті, є якась непереможна краса, яка змушує вас насильно дивитися на нього, хоча вам це й страшно. Додайте до цього безліч гумористичних картин та нарисів у смаку м. Гоголя; згадайте квартального наглядача, який розмірковує про живопис; потім цю матір, яка привела до Чорткова свою доньку, щоб зняти з неї портрет, і яка лає бали і захоплюється природою, - і ви не відмовите в гідності цієї повісті. Але друга її частина зовсім нічого не варта; у ній зовсім не видно р. Гоголя. Це явна межа, в якій працював розум, а фантазія не брала жодної участі" 4. Можна попросити клас підтвердити або спростувати думку критика, аргументуючи свою позицію цитатами з II частини повісті.

До уроку можна включити практичну роботуза аналізом епізоду "Історія створення таємничого портрета" (частина II зі слів "Батько мій був чоловік чудовий у багатьох відношеннях..." до слів "...відійшов в одну відокремлену обитель, де скоро постригся в ченці"). Ця робота може бути попереднім домашнім завданням, тоді на уроці прозвучать звіти про його виконання. Необхідно також з'ясувати, у чому символічний змістцієї історії.

Продовжити урок можна у формі міні-конференції, що складається з повідомлень учнів на теми індивідуальних завдань.
^

Індивідуальні завдання


  1. Зіставте повість "Портрет" з одним із творів російської та світової літератури, де показано згубність для людини влади грошей ("Гобсек" Бальзака, "Анна на шиї" Чехова та ін).

  2. Зіставте "Портрет" Гоголя з "Портретом Доріана Грея" О. Уайльда. У чому схожість та відмінність ідейно-естетичних поглядів двох письменників на проблеми моральної відповідальності людської особистості?

  3. Зіставте 2 редакції "Портрета". Як змінився фантастичний початок у другій редакції повісті?

  4. Розгляньте малюнок В. Васнєцова "У майстерні художника". Зіставте його емоційний пафосз фіналом І частини повісті. Якими засобами стан художника передано В. Васнєцовим.
На уроці обов'язково має бути прочитаний і прокоментований фрагмент фіналу всієї повісті, в якому батько, який став ченцем, наказує сина (частина II зі слів "Я чекав на тебе, сину мій..." до слів "...на будній одежі не помічаються плями "). Необхідно з'ясувати, як у цьому епізоді позначилися думки письменника про відповідальність художника моральний змістсвоїх творінь, пріоритет моральності над талантом.

Для узагальнення вивченого може бути проведена підсумкова бесіда
^

Запитання та завдання для підсумкової бесіди


  1. Зіставте історії життя двох художників: Чарткова та автора портрета. Який сенс двочастинної композиції повісті?

  2. У чому сенс порушення реального часу у фіналі повісті?

  3. Як у повісті проявилися думки Гоголя про взаємозв'язки таланту та духовності?

  4. Як у тексті відображені релігійно-містичні уявлення Гоголя про божественну та диявольську сутність мистецтва?

  5. Прокоментуйте зміст фіналу повісті. Чому зникає таємничий портрет?

  6. У чому філософський сенсповісті "Портрет"? Який моральний урок викладає читачам Гоголь?
Підсумок уроків. У повісті "Портрет" позначилися таємні думки Гоголя про духовну відповідальність художника за свої твори. Він упевнений, що талант може бути як добру, і злу, показуючи їх у привабливому вигляді. Філософія письменника в тому, що поєдинок добра та зла у світі не припиняється. Демонічне початок будь-якої миті може вразити слабких духом людей. Єдиний шлях порятунку душі у світі зла та обману, за Гоголем, у моральному самовдосконаленні та самовихованні, вмінні протистояти спокусам, у праці та вірі. Зрозуміти сенс повісті допомагає майстерність письменника: його живі картини Петербурга, зображення боротьби добра і зла в душі людини, використання фантастики та гротеску для створення образів героїв, мотивація читача до роздумів про вічних проблемта цінностях.