Проблема людського спілкування на дні. Соціальна проблематика у п'єсі М

Написана Максимом Максимовичем Пєшковим) у 1902 році, є другою за рахунком після драми "Міщани" (1901). У всьому світі вона визнана найкращим драматургічним твором цього автора. Твір написано на матеріалі життя добре знайомого письменника. У нижегородських нічліжках Горький на власні очі спостерігав прототипи багатьох дійових осіб п'єси. Кожна з них важлива для вираження загального змісту, несе свою "правду", відмінну від інших.

"Колишні люди"

Те, що більшість персонажів твору - " колишні люди", - надзвичайно важливо. Кожен із них колись був членом суспільства, виконував соціальну роль. Зараз, у нічліжці, відмінності між героями стерлися, всі вони - просто люди, позбавлені певною мірою індивідуальності. Для того щоб зрозуміти образ "дна" у п'єсі "На дні", необхідно враховувати цю особливість її дійових осіб.

Проблематика п'єси

Автор акцентує увагу не так на соціальних ролях, як на загальних, найважливіших для більшості особливостей свідомості людини. "Що допомагає і заважає жити?", "як знайти людська гідність?" - на ці питання шукає відповідь Максим Горький. Тому зміст п'єси не обмежується соціальною проблематикою, включаючи і філософсько-етичну. "Дно" - це дно життя в найширшому людського існуваннявзагалі, а не лише в контексті соціальному.

Образ "дна" у п'єсі "На дні"

Російське суспільство межі століть гостро відчувало насувається грізну соціальну катастрофу. У своєму творі письменник зобразив стан сучасного світу в апокаліптичних тонах. Герої, які живуть у "ямах" і підвалах, чекають на Судний день. Це життя є своєрідною перевіркою: хто здатний до воскресіння, нового життя, а хто остаточно загинув.

Символічне, апокаліптичне звучання п'єси особливо гостро відчули деякі сучасні театральні та кінорежисери. Так, у постановці московського Театру на Південному Заході (режисер Валерій Романович Білякович) нічліжка перетворюється на порожнє темний простірз рядами двоповерхових нар, втрачаючи побутові прикмети. Усе діючі лицяодягають білий одяг і натільні хрестикиніби перед Судним днем. Хід спектаклю перемежовується "екзистенційними" сценами: нічліжка наповнюється "загробним" синім світлом і клубами диму, а мешканці її раптом замовкають і, немов сомнамбули, починають перекочуватися по нарах і корчитися, ніби їх мучить зла невідома сила. Образ "дна" у п'єсі "На дні" у цій інтерпретації гранично розширюється, виходячи за рамки соціального контексту.

Символізм та реалізм у творі

Символічність звучання твору поєднується з прихильністю до зображення принципів соціально-психологічного реалізму. Особливо голосно чується тема "ями", підвалу як символу приниженого, пригніченого існування людей. Тут відбиті як життєві реалії (бідняки у Росії тоді справді жили переважно у підвалах), а й щось значно більше. Горький хотів, щоб людина досягла "божественної" сутності, повторила "божественний" подвиг у духовному плані. Для цього, однак, він мав зробити болісний і складний акт воскресіння власної душі. Невипадково тому кам'яні склепіннянічліжки нагадують печеру з гробницею Христа. Характеристика образів ( " дні " ) проводиться з урахуванням зіставлення з цим біблійним персонажем, здатності уподібнитися йому.

Люди та "людини"

У цьому підвалі людина виявляється викинутою з повсякденному житті, позбавленим майна та заощаджень, соціального становищачасто навіть імені. Багато дійових осіб п'єси мають лише прізвиська, що яскраво характеризують образи героїв "На дні". Горький) створює цілу галерею персонажів: Актор, Барон, Кривий Зоб, Квашня, Татарін. Здається, цих людей залишилися лише подоби. Автор, ставлячи цей психологічний експеримент над героями свого твору, хоче сказати, що, незважаючи на всю глибину падіння, ці "колишні люди" все ще зберегли живу душуі можуть зробити "воскресіння".

Система образів " дні життя " включає й інший тип. Представники "верхнього", надпідвального світу "господарів" - Костильов, власник нічліжки, кровопивця і ханжа, його дружина Василиса, що підбурює свого коханця Ваську Пепла вчинити вбивство власного чоловіка, - показані як не здатні до відродження, остаточно загиблі істоти. Стає ясніше одна з "загадкових" фраз, яку вимовляє старець Лука: "Є - люди, а є інші - і люди ...". Потім він пояснює Костильову, що "людини" - це ті, душа яких схожа на орану родючу землю, здатну дати нові сходи.

Протиставлення "правда-брехня"

Олексія Максимовича Горького - письменника та людини - завжди мучила нерозв'язність протиставлення "правда - брехня". Зіставлення двох "правд" - тієї, яка б'є людину по голові та тієї, що стимулює творчу енергію, лежить в основі п'єси "На дні". Образи Барона, Кліща, Бубнова, Попелу є носіями гіркої істини, а уявлення самого автора про неї вкладено у знаменитий монолог Сатіна ("Усі - у людині, все - для людини!").

Достоєвський якось зізнався, що якби йому довелося обирати між Ісусом Христом та правдою, він обрав би Христа. Його обрали б і Настя, Лука, Актор та інші. Образи героїв "На дні" багато в чому характеризує прихильність до цієї точки зору або іншої (Барон, Бубнов, Кліщ, Попіл). Олексій Максимович своєю творчістю, і особливо даним твором, заявив, що робить вибір на користь людини.

Реакція читачів та критиків

Незважаючи на величезний успіх п'єси "На не цілком був задоволений тим, що у нього в результаті вийшло. Він зрозумів по реакції більшості критиків і публіки, що проповідник "втішної брехні" Лука вийшов найважливішою і значною фігурою, якої не знайшлося гідного опонента. У шкідливості "втішної брехні" Горький переконував читачів мало не до кінця життя.

Висновок

Горькому вдалося показати одну з найболючіших і небезпечних чортпсихології та свідомості людини - незадоволеність реальністю, її критику, а водночас залежність від допомоги ззовні, слабкість до можливості "чудесного" порятунку та позбавлення від бід, неготовність бути відповідальним за своє життя та самостійно творити її. Це і є те "дно" життя, де може виявитися представник будь-якого класу і громадського стану. Для таких людей "втішна брехня" Луки шкідлива і небезпечна, навіть смертоносна (згадаймо Актора, який повісився наприкінці п'єси), оскільки правда, з якою їм рано чи пізно доведеться зіткнутися, аж ніяк не настільки ідилічно прекрасна.

У світі є зло, і йому треба протистояти, а не тікати від нього у світ мрій та фантазій. Люди, які віддають перевагу вигадці, слабкі. Їм протистоять більш пристосовані до життя, котрі можуть витримати правду. Олексій Максимович виступає справжнім гуманістом, що розкриває людині очі на справжній стан речей, не затуманюючи його погляд втішними обіцянками, в основі яких - брехня, яка принижує людину.

Образ "дна" у п'єсі "На дні" - один із самих сильних образіву творчості письменника, до якого читачі та критики повертаються знову і знову, черпаючи думки, ідеї та натхнення.

Людина та суспільство нерозривно пов'язані один з одним. Кожен із нас взаємодіє із соціумом. На жаль, гармонії між двома поняттями найчастіше складно уявити, бо один починає розуміти, що суспільство обмежує його свободу слова, вибору та дії. І відбуваються конфлікти, які переважно яскраво відображаються у творчості письменників.

Один із таких людей, що торкнувся проблеми взаємодії людини і суспільства, є Максим Горький, який написав свою граційну п'єсу «На дні», що змушує замислитися над своїм існуванням.

Автор показав читачам людей, які перебувають на соціальному дні, герої відірвані від сучасного світу, вони взаємодіють із соціумом. У результаті висувають свої істини і намагаються знайти своє призначення в житті.

У творі маємо герой Сатін зі своєю істиною: « Людина! Це чудово! Це звучить гордо! Він вважає, що не слід виявляти жалість до людей, бо вони починають звикати до співчуття, бажаючи постійно його відчути від інших. А цього бути не повинно, інакше людина не буде прагнути чогось, тому що в нього будуть на шляху виникати труднощі, з якими йому важко справлятися, і він вимагатиме втіхи від оточуючих. Людина, як стверджує Сатін, має бути стійкою і сама справлятися зі своїми негараздами.

Антиподом ж у п'єсі герою стає добра і співчутлива людина на ім'я Лука, яка допомагає тільки тоді й тим людям, коли і які його просять про це. Він вселяє в їхні серця надію на світле майбутнє, говорячи солодку брехню. Виходить, він бреше зневіреним людям для їхнього порятунку, щоб вони не сходили з наміченої дороги, а, втішившись, сміливо йшли далі. Але проблема полягає в тому, що добро, яке він надає нужденним, будується на обмані та брехні, а це страшне розчарування, бо не завжди таке діяння є правильним. Безперечно, «не завжди правдою душу лікують», але й постійна брехня ні до чого доброго не зможе привести. Через побудову ілюзій, людина уявляє собі свій ідеальний світ, змінюючи погляди та судження про справедливість життя. І це послаблює волю його характеру. Він припиняє бути сильним, стаючи слабкою людиною. Тоді він і починає вимагати жалю, щоб знайти втіхи. Але це не правильно!

Найсерйозніше, що відбувається у п'єсі: перебування у нічліжці людей, які втратили надію на побудову світлого майбутнього. Вони регресують, не вдосконалюючись. Герої стоять на місці, знаходяться на «дні», від якого прокласти дорогу до чогось великого досить важко.

Людина не може існувати без суспільства, вона без неї гине. І люди, що представлені у п'єсі, це привід поміркувати над проблемою взаємодії людини та суспільства. Чи треба тільки сидіти, закопавшись у підвалі, та міркувати про істину, яка не може принести користь оточуючим? Або варто взяти себе в руки і піти відкритися цьому світу, не боячись думки суспільства та його чудових поглядів? Я вважаю, що потрібно вміти робити перші кроки. Можливо вони й стануть вирішальними у житті.

Декілька цікавих творів

  • Аналіз оповідання Шолохова Шибалкове насіння

    Шолохів велика кількістьсвоїх творів написав про Громадянську війну. Головним героєм є Яків, який воює на боці Червоної армії.

  • Казка свого твору

    Випаде сніг, перетвориться на біле покривало. Я хочу розповісти вам одну казку, де сніжна королеватримала у руках країну Нарнію. Сто років у ній була зима. Але в ній було багато радості та щастя.

  • Роздуми з оповідання Веселка Бахмутова

    Кожна людина має спогади з дитинства. Одні події розпливаються каламутною плямою, інші залишають яскраві враження, запам'ятаючись з найдрібнішими подробицями та деталями. А разом і з подією запам'ятовується кожна емоція, випробувана на той момент

  • Тихий Дон Шолохова Твір
  • Аналіз роману Анна Кареніна Толстого

    «Анна Кареніна» – роман Л.М. Толстого, який і сьогодні не втрачає своєї актуальності завдяки тому, що у творі були порушені такі споконвічні теми як любов, пристрасть, зрада, жертовність та засудження суспільства

Людина у п'єсі М.Горького "На дні".
Людина! Це чудово!
Це звучить... гордо! Людина!
М.Горький
П'єса М.Горького "На дні" була написана 1902 року. Вона мала колосальний успіх і була поставлена ​​на сценах не лише російських, а й європейських театрів. Інтерес до неї насамперед пояснюється тим, що письменник докладно та достовірно зобразив життя людей, які опинилися на дні. Раніше на сторінках російської класики міркували про життя і смерть, про добро і зло в основному люди, що належали до вищому суспільству. Тепер слово було надано тим, кого зазвичай не тільки не слухали, а й не помічали.
Горький у своєму творі спонукає сучасників поміркувати над тим, що краще для людини "дна": гірка правда чи Солодка брехня? Герої п'єси міркують про правду та брехню. Людина та її призначення займають чи не головне місце у розмовах нічліжників.
У своїй драмі письменник засуджує існуючий устрій, жертвами якого стали звичайні люди. Костильов - господар нічліжки зухвало висмоктує останні копійки мешканців цієї "дірки" за одну проведену тут ніч. Перед нами постає світ знедолених, у яких відібрано віру в краще життя, людська гідність втоптана в бруд. сильними світуцього". Однак, як стверджує Сатін, людина - господар своїй долі, і в тому, що нічліжники опинилися в такому тяжкому становищі винні і вони самі. Якби Актор не почав пити, він не втратив би роботу і не опустився б до такої міри.
Серед людей "дна" важко зустріти когось, готового та здатного не до смерті, а до життя. З точки зору Луки, є "люди", а є "людини", як є земля незручна для посіву ... і є врожайна земля ". Всі жителі нічліжки всього лише люди, тому єдина благодать, яка буде їм дарована, - смерть. Ось чому Лука переконує Анну зустріти смерть як довгоочікуване порятунок від мучительного життя. На думку Луки, вони здатні здобути віру в Бога, а отже, гідні надії та благодаті, а інші мешканці нічліжки заслуговують лише на жаль, і Лука шкодує їх, не розуміючи, що його обман згубно позначається на всіх.
На мою думку, антиподом Луки у питанні ставлення до людини є Сатін. Він оголошує людину єдиним законодавцем, який визначає власну долю. Воля кожного сильна. Людина вільна у своїх вчинках. Він спроможний самостійно досягти благодаті, треба тільки вірити в себе, а не в Бога, не в " праведну землю", не в що-небудь ще. Жаліти себе або когось іншого безглуздо, оскільки ніхто, крім самої людини не винен у його прикростях. Хіба можна шкодувати того, хто здійснив власну волю? Якщо для віруючого Луки "блаженні жебраки духом", то для атеїста Сатіна "блаженні сильні духом".
У той же час у Сатіна назріває мрія про вільного життя, Чистою, чесною, світлою, але він не хоче працювати, розуміючи, що в існуючому експлуататорському суспільстві прожити чесною працею неможливо. Ось чому він сміється, коли Кліщ у пориві відчаю та безсилля заявляє, що він вирветься зі "дна" життя і стане нормальною людиною, треба тільки працювати. Сатин ненавидить і зневажає людей, які "надто дбають про те, щоб бути ситими". Він викриває Луку в брехні, але розуміє, що старий був "м'якушем для беззубих", розуміє - брехня втішна подібна до брехні господарів. Тому він каже: "Брехня - релігія рабів і господарів. Правда - бог вільної людини".
Однак у критичний момент втішник Лука зник, втік, дискредитувавши себе та свою ідею. І це не єдиний сюжетний хід, який дозволяє судити про авторської позиціїдумати, що сам автор на боці Сатіна.
Людина, замучена життям, може втратити будь-яку віру. Так і трапляється з Актором, який, зневірившись у милосерді Бога і не сподіваючись на себе, кінчає життя самогубством. Але, як на мене, самогубство - один із проявів свободи волі. Смерть Актора означає для Горького перемогу сатинського погляду людини. Ось чому так спокійно реагує на страшну звістку Сатіна. На його думку, Актор знайшов справжню віру в себе.
П'єса "На дні" сильна не стільки своїми відповідями, скільки питаннями, що виростають із самої гущі життя, з найнагальніших людських потреб. Осюда і основний мотив п'єси - протиріччя між брехнею господаря та свободою Людини. І питання це прозвучало як надія для тих, хто зневірився і змирився зі своїм становищем.

П'єса «На дні» була створена Максимом Горьким спеціально для трупи. Художнього театру, і спочатку не виглядала в очах автора як самостійна літературний твір. Проте сила психологічного втілення, гостра, певною мірою навіть скандальна, тема твору, вивела п'єсу «На дні» в ранг найсильніших драматургічних творів.

«На дні» – це своєрідне продовження тематики принижених та ображених у російській літературі. Автор розповідає про думки та почуття людей, які з волі обставин опинилися на самому дні суспільства. У самій назві твори закладено глибокий зміст, що дуже точно відображає тему п'єси.

Основні образи та герої п'єси «На дні»

З перших сторінок драми «На дні» перед нами розгортається темна і неприємна картина. Темний брудний підвал, який більше схожий на первісну печеру, є житлом багатьох людей, які з різних причин опинилися на дні соціального життя. Багато хто з них у минулому багатий успішні люди, які зламалися під тиском долі, багато хто продовжує тут своє злиденне існування.

Всі вони скуті одними путами, які полягають у відсутності будь-якого духовного і культурного розвитку. Жителі нічліжки втомилися боротися з труднощами та покірно пливуть за життєвою течією. Горький яскраво зображує людей загублених, які ніколи не зможуть піднятися із «дна».

Злодій Васька Попілне намагається змінити свої життєві цінності, говорячи про те, що продовжує злодійський шлях своїх батьків. Актор, який по суті був одним із найбільш мислячих жителів нічліжки, не в змозі застосувати свої філософські роздумипрактично, остаточно спивається.

У страшних муках померла Ганна, яка все ж свято вірила до останнього моментусвого життя у одужання. Але як і кожному суспільстві, навіть на його низах була людина, яка намагалася обнадіяти і запалити вогонь віри в душах знедолених.

Таким героєм був священик Лука. Він намагався вселити в людей віру в порятунок, штовхав їх на те, щоб вони відчули сили і вибралися з низів суспільства. Проте його ніхто не чув. Після смерті священика існування людей стало ще більш нестерпним, вони втратили ту слабку тонку нитку надії, яка все-таки була в їхніх душах.

Це знищило мрії Кліщапро кращого життя, і він перший здався у своїй боротьбі за існування. Надія на те, що хоча б хтось зможе вибратися звідси, виявилася повністю розтоптаною. Жителі не мали сил піти за тим вогником, який Лука їм показував.

Трагедія суспільства у п'єсі

На прикладі героїв автор показує, як не можна жити людям. І це не стосується їх падіння, оскільки від цього ніхто в житті не застрахований. Але, опинившись на дні, ніхто не має права підкорятися обставинам, а навпаки, це має послужити потужним поштовхомна краще життя.

«На дні» можна розцінювати як своєрідну історичний літопис. Ситуація, яка описана в п'єсі, була досить поширеною на початку століття.