Particularități ale genului cronică de familie în lucrările lui Leskov. Concepte cheie de cercetare

Experimentele inovatoare ale lui Leskov în combinarea scrisului realist cu convențiile tehnicilor populare tradiționale poetice, curajul de a resuscita stilul și genurile literaturii ruse veche în interesul actualizării paletei narative, experimentele stilistice virtuoziste cu frazeologie, culese fie din limbajul popular al drum, sau din lexiconele profesionale persistente, din Cronica Nestor și periodice de actualitate din ziare, din limbajul teologiei și științele exacte - toate acestea critică deseori derutată, pierdută în definițiile artei lui Leskov. Aceasta este ceea ce N.S. Leskov pe fundalul tuturor scriitorilor secolului al XIX-lea.

Abilitatea lui a fost comparată cu pictura de icoane și arhitectura antică, scriitorul a fost numit „izograf”, iar acest lucru era în general adevărat. Gorki a numit galeria de tipuri populare originale pictate de Leskov „iconostasul drepților și sfinților” din Rusia. Cu toate acestea, odată cu stilizarea arhaică, Leskov a stăpânit impecabil o „voce-conducătoare” plină de viață: nenumărate mărturisiri ale țăranilor săi, zidarilor, soldaților, rătăcitorilor, bufonilor, comercianților, actorilor iobagilor, membrilor aceluiași palat - precum și reprezentanților altora. cursurile - sună ca cea mai bogată simfonie a vorbirii naționale ruse a secolului al XIX-lea.

Cele mai diverse personaje în statutul lor social din operele lui Leskov au avut ocazia să se exprime în propriile cuvinte și astfel să acționeze ca și cum ar fi independent de creatorul lor. Leskov a reușit să realizeze acest principiu creativ datorită abilităților sale filologice remarcabile. „Preoții lui vorbesc în chip duhovnicesc, nihiliști – în chip nihilist, țărani – în chip țărănesc, parveniți din ei și bufoni cu volan”.

Suculent, limbaj colorat Caracterele Lesk corespundeau luminii lume colorată opera sa, în care domnește fascinația față de viață, în ciuda tuturor imperfecțiunilor și a contradicțiilor tragice. Viața în percepția lui Leskov este neobișnuit de interesantă. Cele mai obișnuite fenomene, căzând în lumea artistică a operelor sale, se transformă în poveste fascinantă, într-o anecdotă ascuțită sau într-un „un vechi basm vesel, sub care, printr-un fel de somn cald, inima zâmbește proaspăt și afectuos”. Pentru a se potrivi cu acest semi-basm, „plin de farmecele misterioase ale lumii” și eroii preferați ai lui Leskov sunt excentrici și „oameni drepți”, oameni cu o întreagă natură și suflet generos. Niciunul dintre scriitorii ruși pe care îi vom întâlni atât de mulți bunătăți. Critica acută a realității ruse și o poziție civică activă l-au determinat pe scriitor să caute începuturile pozitive ale vieții rusești. Și principalele speranțe pentru renașterea morală a societății ruse, fără de care nu și-ar putea imagina progresul social și economic, Leskov și-a pus pe cei mai buni oameni de toate clasele, fie că este vorba despre preotul Savely Tuberozov din Soboryan, polițist (Odnodum), ofițeri (ingineri nemercenari, mănăstirea cadeților), țăran (Nemuritor Golovan), soldat (Omul de veghe), meșter („Lefty”), proprietar de pământ („Familia slăbită”).

Genul lui Leskov, complet saturat de filologie, este un „skaz” („Lefty”, „Leon the Butler’s Son”, „The Sealed Angel”), unde mozaicul vorbirii, vocabularul și setarea vocii sunt principalul principiu organizator. Acest gen este parțial popular, parțial antic. Aici domnește „etimologia populară” în cele mai „excesive” forme. Filologicismul lui Lesk se caracterizează și prin faptul că personajele sale sunt mereu marcate de profesia lor, de semnul lor social și național. Sunt reprezentanți ai cutare sau aceluia jargon, dialect.Este caracteristic și faptul că aceste dialecte sunt folosite de el în cele mai multe cazuri într-un mod comic, ceea ce sporește funcția de joc a limbii. Acest lucru se aplică atât limbajului învățat, cât și limbajului clerului (cf. diaconul Ahile în The Councilmen sau diaconul în Călătoria cu nihilistul), cât și pentru limbi naționale. Limba ucraineană în „Hare Remise” este folosită tocmai ca element comic, iar în alte lucruri apare din când în când rusă ruptă - în gura unui german, apoi a polonezului, apoi a unui grec. Chiar și un astfel de roman „public” precum „Nicăieri” este plin de tot felul de anecdote și parodii lingvistice - o trăsătură tipică unui povestitor, unui artist de varietate. Dar în afară de tărâmul basmului comic, L are și un tărâm opus - tărâmul declamației sublime. Multe dintre lucrările sale sunt scrise, așa cum a spus el însuși, în „recitativ muzical” - proză metrică, versuri apropiate. Există astfel de piese în „The Bypassed”, în „The Islanders”, în „The Spender” – în locurile de cea mai mare tensiune. În lucrările sale timpurii, L combină în mod unic tradițiile stilistice și tehnicile pe care le-a luat din poloneză, ucraineană. și rusă scriitori. Dar în lucrările ulterioare această legătură

Credința scriitorului în depășirea alienării în creștere, fragmentarea vieții este legată și de forma sa preferată de narațiune - o poveste, care implică o orientare plină de viață a narațiunii către o altă persoană, contact constant cu acesta, încredere că tot ceea ce este spus este aproape de sufletul lui.

Semnificativă în acest sens este situația tipică renascentist utilizată pe scară largă în expunerea lucrărilor lui Leskov: un accident (vreme rea, impracticabilitate) a reunit mulți oameni diferiți, poziție diferită, educație, experiență de viață, caractere și obiceiuri diferite, opinii și credințe. S-ar părea că nimic nu-i leagă pe acești oameni întâmplători care alcătuiesc o mulțime pestriță de oameni.

Dar apoi unul dintre ei, o persoană discretă deocamdată, începe o poveste și, cu toată simplitatea și nepretenția ei, această poveste schimbă brusc atmosfera de comunicare, dând naștere la relații de deschidere spirituală, simpatie, unanimitate, egalitate, rudenie.

Era în arta basmului că baza populara darul creator al scriitorului, care, ca și Nekrasov, a reușit, parcă, să dezvăluie din interior caracterele diverse ale poporului rus.

Admirând talentul inițial al lui Leskov, Gorki a scris mai târziu: „Oamenii din poveștile sale vorbesc adesea despre ei înșiși, dar discursul lor este atât de uimitor de viu, atât de sincer și de convingător încât stau în fața ta la fel de misterios de palpabili, de clari fizic ca oamenii din cărțile lui L. . Tolstoi și alții...”. În țesutul priceput al „dantelă nervoasă a vorbirii colocviale”, Leskov, potrivit lui Gorki, nu are egal.

Leskov însuși a dat mare importanță„punând vocea” scriitorului și l-a considerat întotdeauna un semn sigur al talentului său. „O persoană trăiește din cuvinte și trebuie să știi în ce momente ale lui viata psihologica care dintre noi va găsi cuvinte ”, a spus el în conversațiile cu A.I. Faresov. Scriitorul era mândru de expresivitatea vie a discursului plin de viață al eroilor săi, pe care l-a realizat cu prețul unei „munci extraordinare”.

Creând limbajul colorat al cărților sale pe baza marii sale experiențe de viață, Leskov l-a extras dintr-o mare varietate de surse: „... a adunat-o mulți ani după cuvinte, proverbe și expresii individuale prinse din mers, în înghesuială, pe șlepuri, în prezențe de recrutare și mănăstiri”, împrumutat din cărțile vechi, anale, scrieri schismatice pe care le-a adunat cu dragoste, le-a asimilat din comunicarea cu oameni din cele mai diverse. pozitii sociale, diverse ocupații și interese.

Ca urmare a acestei „învățături încăpățânate”, așa cum a remarcat pe bună dreptate un cercetător modern, Leskov „și-a creat propriul dicționar al Marii Limbi Ruse cu dialectele locale și diferențele naționale colorate, deschizând o cale largă pentru crearea unui nou cuvânt viu”.

Îndrăgostit de a trăi vernaculară, Leskov se joacă artistic cu ea în lucrările sale și, în plus, își creează de bunăvoie propriile cuvinte, regândind termenii străini în spiritul și stilul „etimologiei populare”. Saturația operelor scriitorului cu diverse neologisme și expresii colocviale este atât de mare încât uneori a provocat critici cunoscute din partea contemporanilor care au găsit-o excesivă și „excesivă”.

Deci, Dostoievski în cursul controversă literarăîmpreună cu Leskov, el și-a criticat predilecția pentru „vorbește în esențe”. L. Tolstoi i-a adresat odată un reproș similar scriitorului, văzând excesul de expresii caracteristice din basmul său „Ora voinței lui Dumnezeu”. Fidel stilului său artistic original, Leskov însuși nu a recunoscut însă legitimitatea unor astfel de reproșuri.

„Acest limbaj, ca și limbajul puricei de oțel, nu este ușor, dar foarte dificil, iar dragostea pentru muncă poate determina o persoană să se ocupe de astfel de lucrări de mozaic”, a menționat el într-o scrisoare către S. N. Shubinsky, opunându-se acuzațiilor de artificialitate și manierisme. „Este la fel de ușor de scris ca Lev Nikolaevici Tolstoi – nu știu cum”, a mărturisit el într-o altă scrisoare. Nu este în cadourile mele<...>Ia-l pe al meu cât pot. Sunt obișnuit să termin munca și nu pot lucra mai ușor.”

Atitudinea lui Leskov față de cuvânt îl face să fie legat de această tendință din literatura rusă (B. M. Eikhenbaum a numit-o „filologism”), care își are originea în lupta dintre „Șishkoviști” și „Karamziniști” și se manifestă în mod clar în opera filologilor din gg. 30 de ani. - Dahl, Veltman, care și-a pregătit în mare măsură inovația de vorbire cu activitățile lor.

Opera lui Leskov, care a reușit să realizeze atât de profund posibilitățile contradictorii ale vieții rusești, să pătrundă în particularitatea caracter national, pentru a surprinde în mod viu trăsăturile frumuseții spirituale a poporului, a deschis noi perspective literaturii ruse.

Este o parte vie a culturii noastre și continuă să revigoreze dezvoltarea artă contemporanăîn care problemele conștiinței de sine naționale și ale moralității naționale continuă să fie relevante și cele mai semnificative probleme.

Istoria literaturii ruse: în 4 volume / Editat de N.I. Prutskov și alții - L., 1980-1983

Originalitatea poeticii lui Leskov

Cu privire la propria creativitate, scriitorul a mers „în contra curent”. Iubește genurile de nuvele și anecdote, care se bazează pe știri, surprize, i.e. ceva care intră în conflict cu modul obișnuit de a privi lucrurile.

Leskov s-a străduit să nu inventeze, ci să caute în viață povesti interesante si personaje. În această căutare, a apelat la grupuri sociale la care nimeni nu se uitase cu atenție înaintea lui: preoți, artizani, ingineri, manageri, Bătrâni Credincioși.

Leskov l-a portretizat pe eroul „drept”, în terminologia scriitorului.

Reflectând la un astfel de personaj, Leskov a căutat manifestări de bunătate în viața de zi cu zi, printre agitația vieții de zi cu zi. Scriitorul a fost interesat nu atât de prezența unui ideal, cât de posibilitatea și diversitatea manifestării lui în situații specifice de viață.

Cel mai important, majoritatea bunătăților lui nu sunt titani și nu „idioți”, ele sunt inerente slăbiciunile umaneși veșnic demnitate umană: onestitate, bunătate, dezinteresare, capacitatea de a veni în ajutor ceva ce, în general, oricine îl poate face. Nu întâmplător se află în lucru formă mare(mai ales în „Catedrale”) Leskov își înconjoară personajele preferate cu oameni apropiați. Protopopul Tuberozov („Soboryanye”), pentru care întreg orașul s-a ridicat, este încă un exemplu de neegalat de rezistență și curaj uman, independență spirituală și putere. Tuberozov a fost comparat cu celebrul protopop Avvakum, dar a locuit în XIX c., când credința fermă a lui Avvakum era, ca să spunem blând, demodată.

Eroii din „The Sealed Angel” sunt zidari, eroul din „The Enchanted Wanderer” este un mire, un iobag fugar, „Lefty” este un fierar, un armurier Tula, „Dumb Artist” este un frizer iobag și o marcă de teatru. -up artist.

Pentru a pune un erou din oameni în centrul poveștii, trebuie mai întâi să stăpâneștilimba lui, pentru a putea reproduce vorbirea diferitelor pături ale oamenilor, diferite profesii, destine, vârste.

Sarcina de a recrea limbajul viu al oamenilor într-o operă literară a necesitat o artă specială atunci când a folosit Leskov forma unui basm. skaz în literatura rusă provine de la Gogol, dar în special dezvoltată cu pricepere de Leskov și l-a glorificat ca artist.Esența acestui mod este că narațiunea este condusă, așa cum ar fi, nu în numele unui autor neutru, obiectiv; narațiunea este condusă de narator, de obicei un participant la evenimentele raportate. Vorbire opera de artă imită discurs viu poveste orală. În același timp, într-o poveste, naratorul este de obicei o persoană dintr-un cerc social și un strat cultural diferit căruia îi aparțin scriitorul și cititorul vizat al operei.Povestea lui Leskov este condusă fie de un negustor, fie de un călugăr, fie de un artizan, fie de un primar pensionar, fie de un fost soldat. Fiecare narator vorbește în funcție de educația și educația sa, de vârsta și profesia lui, de conceptul său despre sine, de dorința și capacitatea sa de a impresiona ascultătorii.

Naratorul dintr-o poveste se referă de obicei la un interlocutor sau un grup de interlocutori, narațiunea începe și avansează ca răspuns la întrebările și comentariile lor. Da, în„Rătăcitorul fermecat”un novice monahal care călătorește cu ei este interesat de cunoștințele și opiniile sale și, la cererea lor, spune povestea vieții sale colorate și remarcabile. Desigur, nu toate operele lui Leskov sunt scrise în „povesti”, în multe narațiunea, așa cum este de obicei în ficțiune, este condusă de însuși autor.

Discursul lui este discursul unui intelectual, plin de viață, dar fără imitație a conversației orale. În acest fel, sunt scrise acele părți din lucrările „poveste”, în care autorul își prezintă și își caracterizează personajele. Uneori, combinația dintre discursul autorului și povestea este mai dificilă. In nucleu„Artist prost”- povestea bătrânei bone către elevul ei, un băiețel de nouă ani. Această dădacă este în trecut o actriță a teatrului fortăreața Oryol al contelui Kamensky. (Acesta este același teatru care este descris în povestea lui Herzen „Câra hoțului” sub numele de teatru al Prințului Skalinsky). Dar eroina din povestea lui Herzen nu este doar foarte talentată, ci, datorită circumstanțelor excepționale din viața ei, o actriță educată. Lyuba lui Leskov este o iobagă needucată, prin talent natural, capabilă să cânte, să danseze și să joace roluri în piese „dintr-o privire” (adică după auzite, urmărind alte actrițe). Ea nu este capabilă să spună totul și să dezvăluie ceea ce autorul vrea să spună cititorului și nu poate ști totul (de exemplu, conversațiile maestrului cu fratele său). Prin urmare, nu toată povestea este spusă în numele bonei; o parte a evenimentului este descrisă de autor cu includerea de fragmente și citate mici din povestea bonei.

"Stângaci" - nu o poveste de uz casnic, în care naratorul povestește despre evenimentele pe care le-a trăit sau pe care le-a cunoscut personal; aici el repovesti o legendă creată de popor, în timp ce naratorii populari interpretează epopee sau cântece istorice.

Ca în epopee populară, o serie de personalități istorice acționează în „Lefty”: doi țari - Alexandru I și Nicolae I, miniștri Cernîșev, Nesselrode (Kiselvrode), Kleinmichel, Ataman Donskoy Armata cazaci Platov, comandantul Cetății Petru și Pavel Skobelev și alții.

Naratorul nu are nume, nici imagine personală. Adevărat, în publicațiile timpurii povestea s-a deschis cu o prefață în care scriitorul susținea că „a notat această legendă la Sestroretsk conform unei povești locale de la un bătrân armurier, originar din Tula...”. Cu toate acestea, când a pregătit „Lefty” pentru colecția lucrărilor sale, Leskov a exclus această prefață. Motivul excluderii ar putea fi faptul că toți recenzenții „Levsha” au crezut autorul că a tipărit o înregistrare folclorică și nu au fost de acord doar dacă povestea a fost înregistrată cu acuratețe sau dacă Leskov a adăugat ceva de-al său. Leskov a trebuit să-și expună de două ori prefața în tipărire ca o ficțiune literară. „... Am compus toată povestea... – a scris el – și Lefty este o persoană inventată de mine”.

Erou „Rătăcitorul fermecat”Ivan Severyanovich Flyagin este un erou în sensul deplin al cuvântului și, în plus, „un erou rus tipic, cu inimă simplă, amabil, care amintește de bunicul Ilya Muromets”. Posedă o forță fizică extraordinară, infinit de îndrăzneț și curajos, sincer și direct până la naivitate, extrem de dezinteresat, receptiv la durerea altcuiva. Ca orice erou popular, Ivan Severyanych își iubește cu pasiune patria natală. Acest lucru se manifestă în mod clar în dorul muritor de țara natală, când trebuie să fie prizonier al Kirghizilor timp de zece ani. La bătrânețe, patriotismul lui devine mai larg și mai conștient. El este chinuit de o presimțire a războiului care vine și visează să ia parte la el și să moară pentru țara natală.

Este extrem de talentat. În primul rând, în cazul în care a fost repartizat de băiat, când a devenit postilion cu stăpânul său. La tot ce ține de cai, el „a primit un talent deosebit din firea sa”.

În spatele lui nu sunt doar delicte, ci și infracțiuni: crime, intenționate și neintenționate, furt de cai, delapidare. Dar fiecare cititor simte în Ivan Severyanych un suflet pur și nobil. La urma urmei, chiar și dintre cele trei crime despre care se vorbește în poveste, prima este un rezultat accidental al imprudenței răutăcioase și nu știind unde puterea tânără, a doua este rezultatul intransigenței inamicului, în speranța de a-l „biciui” pe Ivan Severyanych „într-o luptă corectă”, iar al treilea este cea mai mare ispravă iubire dezinteresată.

Legendarul Southpawcu doi dintre tovarășii săi a reușit să forjeze și să atașeze cu garoafe potcoave de labele unui purice de oțel fabricat în Anglia. Pe fiecare potcoavă „este afișat numele maestrului: care maestru rus a făcut acea potcoavă”. Aceste inscripții pot fi văzute doar în „microscop, care mărește cinci milioane”. Însă artizanii nu aveau nici un microscop, ci doar „tragerea la ochi”.

Leskov este departe de a idealiza oamenii. Stângacul este ignorant, iar acest lucru nu poate decât să îi afecteze munca. Arta maeștrilor englezi s-a manifestat nu atât prin faptul că au turnat un purice din oțel, cât prin faptul că puricele a dansat, înfășurat cu o cheie specială. Pământată, ea a încetat să danseze. Și maeștri englezi, acceptând cordial pe Lefty care a fost trimis în Anglia cu un purice priceput, ei subliniază că este împiedicat de lipsa de cunoștințe: „... Atunci ai putea să-ți dai seama că în fiecare mașină există un calcul al puterii, altfel ești foarte priceput în mâinile tale și nu și-au dat seama că o mașină atât de mică, ca într-o nimfozorie, este proiectată pentru cea mai precisă acuratețe și nu își poate purta potcoavele. Acum nimfozoria nu sare și nu dansează prin asta.

Lefty își iubește Rusia cu o iubire simplă și nesofisticată. Se grăbește acasă pentru că are o sarcină pe care Rusia trebuie să o ducă la bun sfârșit; astfel ea a devenit scopul vieții lui. În Anglia, Lefty a învățat că boturile armelor ar trebui lubrifiate și nu curățate cu cărămidă zdrobită, așa cum era obișnuit atunci în armata rusă, motiv pentru care „gloanțele atârnă în ele” și armele, „Doamne ferește, nu sunt bune. pentru împușcare”. Cu asta, se grăbește acasă. Ajunge bolnav, autoritățile nu s-au obosit să-i dea un document, polițiștii l-au jefuit complet, după care au început să-l ducă la spitale, dar nu l-au dus nicăieri fără „tugament”, l-au aruncat. pacient pe podea și, în cele din urmă, „ceafa despicată” . Murind, Lefty s-a gândit doar la cum să-și aducă descoperirea regelui și a reușit totuși să-l informeze pe doctor despre asta. A raportat ministrului de război, dar ca răspuns a primit doar un strigăt grosolan: „Cunoaște-ți emeticul și laxativul și nu te amesteca în propriile afaceri: în Rusia există generali pentru asta”.

Rol importantîn parcela „Lefty” atribuită„Don Cazacul” Platov. La fel ca în cântecele populare istorice și în poveștile cazaci despre războiul cu francezii, aici este numit cu acest nume atamanul armatei Don, generalul contele M. I. Platov. În povestea lui Lefty, Platov, la ordinul țarului Nicolae I, a dus la Tula o curiozitate de peste ocean pentru ca stăpânii ruși să arate de ce sunt capabili, „pentru ca britanicii să nu se înalțe asupra rușilor”. De asemenea, îl aduce pe Lefty la Sankt Petersburg la palatul regal.

in poveste „Artist prost”scriitorul afișează un număr bogat cu o „față neînsemnată”, dezvăluind un suflet neînsemnat. Acesta este un tiran și un chinuitor rău: oamenii care îi sunt dezamăgiți sunt sfâșiați de câinii de vânătoare, călăii îi chinuiesc cu torturi incredibile.

Imaginea unuia dintre servitorii stăpânului este înfățișată în mod viu în„Artist tupee”. Acesta este preotul Arkadi, deloc speriat de torturile care îl amenință, poate muritor, încercând să-și salveze iubita fata de abuzul asupra ei de către un maestru depravat. Preotul le promite să se căsătorească cu ei și să-i ascundă pentru noapte, după care ambii speră să intre în „Hrușciucul turc”. Dar preotul, după ce l-a jefuit anterior pe Arkady, îi trădează pe fugari oamenilor contelui trimiși în căutarea fugarilor, pentru care primește un binemeritat scuipat în față.

Cu toată originalitatea opiniilor lui Leskov, opera sa este legată de întreaga rusă literatura XIX umanismul secolului, simpatia pentru persoana suferindă, sărace și căutarea adevărului – vital și artistic. Leskov, ca și Turgheniev, Goncharov, Dostoievski, este moștenitorul de drept " scoala Gogol". El credea în puterea transformatoare a cuvântului, în posibilitatea de a exprima idealurile de adevăr și bunătate prin intermediul literaturii. Numai pe baza acestei înțelegeri putem lua în considerare caracteristicile lucrării lui Leskov:

cronică;

Film documentar;

Anecdotic;

Atenție sporită la extraordinar, atipic, fantastic; extinderea sferei narațiunii realiste, depășind obișnuitul, „credibil”, mediu;

Apropierea de trăsăturile de gen ale basmului;

Skaznoe organizarea narațiunii și trăsăturile conexe ale sistemului figurativ, limbajul și compoziția.

Să ne gândim la modul în care fabulosul și anecdotul sunt combinate în povestea lui Leskov „Lefty”. Rețineți că anecdota eveniment istoric sau doar un caz special interesant. Basmul reflectă tiparele eterne ale vieții populare. În povestea lui Leskov, o anecdotă se îmbină (povestea modului în care oamenii Tula au încălțat puricei „englez”) și obișnuitul motiv de zână despre superioritatea „simpletonului” asupra celor înțelepți și învățați.

Ce caracteristici lumea artistică Leskov „se contrazic” unul pe altul și cum se realizează sinteza lor în opera scriitorului? Poți fi atent la faptul că documentarul contrazice pasiunea scriitorului pentru neobișnuit, fantastic. Dar acest lucru va ajuta să realizați că pentru Leskov o astfel de contradicție este imaginară, deoarece în viziunea lui despre viață misticul, iraționalul, super-cotidian este o parte organică a ființei. În același timp, Leskov, spre deosebire de romantici, nu acutizează opoziția a două lumi: lumea reală și lumea cealaltă, ci le afirmă integritatea, în deplin acord cu traditii religioase. (Episoadele „Visul Vladikei Filaret”, „Apariția călugărului ucis la protagonist”, „Întâlnirea lui Flyagin cu magnetizatorul” din „Rătăcitorul fermecat”.)

Să analizăm primul capitol al cronicii „Rătăcitorul fermecat” și să folosim exemplul acestuia pentru a identifica caracteristicile de mai sus manieră artistică Leskov.

1. Comparați paginile de început ale romanului lui Turgheniev „Părinți și fii” și „Rătăcitorul fermecat” de N. S. Leskov. Care este diferența dintre decorurile narative ale romanului și cronică?

În conformitate cu convențiile romanului, Turgheniev „ascunde” locul și timpul acțiunii în spatele „asteriscurilor”. Dar eroul strigă imediat pe nume și își spune trecutul, ca autor omniscient și omniprezent. Leskov, dimpotrivă, denumește cu exactitate locul, descrie circumstanțele în care a auzit povestea lui Flyagin. Despre tovarășii săi de pe navă spune doar ceea ce o persoană observatoare poate observa din lateral, adică acționează ca un narator, creând impresia de natură documentară, non-fictivă a ceea ce se întâmplă.

Este important de menționat că documentația lui Leskov este unul dintre aceste tipuri convenție artistică, ascunde și ficțiunea, transformarea realității. (Să încercăm, de exemplu, să stabilim cât de mult ar dura mărturisirea lui Ivan Flyagin.)

2. Comparați imaginile celor doi interlocutori de la începutul povestirii: negustorul și filozoful. Cum se dezvăluie individualitatea fiecăruia dintre ei? Este întâmplător că autorul alege aceste personaje?

Caracterul și atitudinea personajului sunt desenate de Leskov cu câteva lovituri strălucitoare, în timp ce acuratețea definițiilor autorului este completată caracteristica vorbirii: „o persoană predispusă la generalizări filozofice și la jucăuș politic” se exprimă ironic și într-un mod livresc („apatia populației”, „plictiseala unei naturi opresive, zgârcite”, „lipsa informației subiectului”), un respectabil. iar negustorul religios spune altfel: grosolan și asertiv, măsurat, cu un proverb („încă poți să-ți radi fruntea în soldați dintr-o sutană”, „un soldat sau un paznic, sau o perie de bărbierit – al cui cărucior?”, „deci cenușa te va aranja, cine ești?”).

Individualizarea vorbirii a personajelor corespunde naturii de poveste a narațiunii și este evidentă mai ales în descrierea lui Flyagin.

Urmăriți corespondența dintre portretul personajului principal și discursul acestuia (conform capitolului I).

Puterea maiestuoasă a eroului de la Cernoriz corespunde încetineței lin, demnității calme a discursului său. Capacitatea de a deveni discret, modestia sunt confirmate de rezerve umile: „Nu știu, domnule. Ar trebui să întrebați pe cineva din cei bine cititi despre asta ... nu vă bazați pe cuvintele mele în acest ... ”Experiența bogată de viață a unei persoane cu experiență este dezvăluită nu numai într-o manieră încrezătoare și îndrăzneață de a rezista, dar de asemenea, într-o varietate de structuri de vorbire (popular, rânduri de carte, vocabular bisericesc, jargonuri de diferite clase și profesii etc.). Asemănarea exterioară cu eroii folclorului rus este completată de expresii poetice populare care îi îmbogățesc bogat povestea.

Imaginile argumentării sunt vital specifice și în același timp simbolice. Conștiința „veche” – patriarhală, dogmatică – intră într-o dispută cu ultimele idei intelectuale. Pe acest fundal crește figura puternică a lui Ivan Flyagin, care nu aparține niciunei tabere. În discuțiile sale despre sinucideri, credințele populare profunde apar lipsite de rigiditate normativă (directie), mai umane. Odată cu apariția lui Flyagin, autorul încetează să evidențieze replicile ascultătorilor individuali. Toate întrebările adresate eroului sunt adresate de la o echipă de pasageri fără nume. Lumea din jurul lui Flyagin devine integrală, monolitică și rămâne așa până la sfârșitul lucrării.

Explicați rolul jucat în opera poveștii unui preot-bețiv, care „mânuiește” sinucideri.

Răspunsul este următorul. Leskov deja în primul capitol al cronicii include o poveste anecdotică. Dar tocmai această anecdotă face posibilă găsirea unei soluții diferite a problemei în discuție. problema morala, opunându-se atât credinței dogmatice a negustorului, cât și necredinței ascunse în spatele zâmbetului otrăvitor al filosofului. Anecdota conține elementele reprezentărilor poetice populare (o imagine a unui cortegiu infernal în vis profetic Vladyka Filaret), abordează un basm, o legendă.

Deci, folosind exemplul unui mic episod, am văzut principalele trăsături ale operei lui Leskov.

Materiale carte folosite: Yu.V. Lebedev, A.N. Romanova. Literatură. Clasa 10. Dezvoltarea lecției. - M.: 2014

Povestea lui Lady Macbeth districtul Mtsensk". Controversa cu „Furtuna” N. Ostrovsky. Un ciclu de lucrări despre „drepți”, o reflectare a idealului etic și estetic al lui Leskov. Conform convingerilor lui Leskov, el era un democrat-educator - un dușman al iobăgiei și al rămășițelor acesteia, un apărător al educației și interese populare. El a considerat principalul progres - progresul moral. „Avem nevoie de oameni buni, nu de ordine bune”, a scris el. Scriitorul s-a realizat ca un scriitor de tip nou, școala lui nu era o carte, ci viața însăși.

Leskov a început să publice relativ târziu, în al douăzeci și nouălea an de viață, plasând mai multe note în ziarul Sankt Petersburg Vedomosti (1859-1860), mai multe articole în edițiile de la Kiev ale Medicinei moderne, care a fost publicată de clasa muncitoare A.P. ”, câteva note despre medici) și „Indice economic”. Articolele lui Leskov, care denunțau corupția medicilor de poliție, au dus la un conflict cu colegii săi: în urma unei provocări organizate de aceștia, Leskov, care a condus ancheta oficială, a fost acuzat de luare de mită și a fost obligat să părăsească serviciul.

La începutul lui cariera literara N. S. Leskov a colaborat cu multe ziare și reviste din Sankt Petersburg, mai ales publicate în „ Note interne„(Unde a fost patronat de un publicist familiar oryol S. S. Gromeko), în „vorbirea rusă” și „albina nordică”. Otechestvennye Zapiski a publicat Eseuri despre industria de distilare, pe care Leskov însuși a numit-o prima sa lucrare, care este considerată prima sa publicație majoră. De fapt biografia scriitorului Leskov începe în 1863, când publică primele sale povestiri (Viața unei femei, boul moscat) și începe să publice romanul „antinihilist” Nicăieri (1863-1864). Romanul se deschide cu scene de viață provincială negrabită, revoltate de apariția „oamenilor noi” și a ideilor la modă, apoi acțiunea este transferată în capitală. Viața înfățișată satiric a comunei, organizată de „nihiliști”, este pusă în contrast cu munca modestă în folosul poporului și al valorilor familiei creștine, care ar trebui să salveze Rusia de pe calea dezastruoasă a răsturnărilor sociale, unde o trag tinerii demagogi. Apoi a venit al doilea roman „antinihilist” al lui Leskov, Despre cuțite (1870-1871), care povestește despre o nouă fază a mișcării revoluționare, când foștii „nihiliști” renasc ca niște escroci de rând.

În anii 1860, el își caută cu stăruință propria cale specială. Pe pânza de tipărituri populare despre dragostea funcționarului și a soției maestrului, a fost scrisă povestea „Lady Macbeth of the Mtsensk District” (1865) despre pasiunile dezastruoase ascunse sub acoperirea tăcerii provinciale. În povestirea „Anii vechi în satul Plodomasovo” (1869), care înfățișează obiceiurile iobagilor din secolul al XVIII-lea, abordează genul cronicilor. În povestea „Războinicul” (1866), apar pentru prima dată forme de narațiune din basme. Elemente ale poveștii care l-a glorificat mai târziu sunt și în povestea „Kotin the Doiler și Platonida” (1867). trăsătură caracteristică Creativitatea lui Leskov este că folosește în mod activ formă de basm povestirea în munca lor. Povestea din literatura rusă vine de la Gogol, dar în special dezvoltată cu pricepere de Leskov și l-a glorificat ca artist. Esența acestui mod este că narațiunea este condusă, așa cum ar fi, nu în numele unui autor neutru, obiectiv. Narațiunea este condusă, de obicei, de un participant la evenimentele raportate. Discursul unei opere de artă imită discursul viu al unei povești orale. Încearcă și la dramaturgie: în 1867, pe scena Teatrului Alexandrinsky, i-au pus drama din viața de negustor Spender.

Căutarea eroilor pozitivi, drepții, care dețin pământul rusesc (sunt și în romanele „antinihiliste”), un interes de lungă durată pentru mișcările religioase marginale - schismatici și sectari, pentru folclor, Literatura rusă vecheși pictură cu icoane, la tot ce „pestriț” viata populara acumulate în poveștile „Îngerul prins” și „Rătăcitorul fermecat” (ambele 1873), în care stilul de narațiune al lui Leskov și-a dezvăluit pe deplin posibilitățile. În Îngerul pecetluit, care povestește despre miracolul care a condus comunitatea schismatică la unirea cu Ortodoxia, sunt ecouri ale „umblarii” antice rusești și legende despre icoanele miraculoase. Imaginea eroului rătăcitorului fermecat Ivan Flyagin, care a trecut prin încercări de neconceput, seamănă cu epicul Ilya Muromets și simbolizează rezistența fizică și morală a poporului rus în mijlocul suferinței care îi cade în seama. În a doua jumătate a anilor 1870–1880, Leskov a creat un ciclu de povestiri despre drepții ruși, fără de care „nu există oraș al picioarelor”. În prefața primei dintre aceste povești, Odnodum (1879), scriitorul a explicat apariția lor astfel: „teribil și insuportabil” să vezi un „gunoaie” în sufletul rus, care a devenit subiectul principal. literatură nouă, și „M-am dus să-i caut pe cei drepți, dar oriunde m-am întors, toată lumea mi-a răspuns în același fel că nu i-a văzut pe oamenii drepți, pentru că toți oamenii sunt păcătoși, și așa, amândoi cunoșteau niște oameni buni. Am început să-l scriu”.

Astfel de „oameni de treabă” se dovedesc a fi directorul corpului de cadeți (Mănăstirea Cadeților, 1880) și un negustor semi-alfabet, „care nu se teme de moarte” (Ne mortal Golovan, 1880) și un inginer (Nemercenar). Ingineri, 1887), și un simplu soldat (Chelovek pe ceas, 1887), și chiar un „nihilist” care visează să hrănească pe toți cei flămânzi (Sheramur, 1879), etc. Acest ciclu a inclus și celebrul „Lefty” (1883). ) și Rătăcitorul „Vrăjit” scris anterior. În esență, personajele poveștilor „La sfârșitul lumii” (1875-1876) și „Preotul nebotezat” (1877) au fost aceiași drepți leskovieni. Răspunzând în prealabil criticilor cu privire la acuzațiile de o oarecare idealizare a personajelor sale, Leskov a susținut că poveștile sale despre „drepți” erau în mare parte de natura amintirilor (în special, ceea ce i-a spus bunica lui despre Golovan etc.), a încercat să dea. narațiunea un fundal de autenticitate istorică, introducând descrieri ale unor oameni reali în complot.

În anii 1880, Leskov a creat și o serie de lucrări despre drepții creștinismului timpuriu: acțiunea acestor lucrări are loc în Egipt și țările din Orientul Mijlociu. Intriga acestor narațiuni au fost, de regulă, împrumutate de el din „prolog” - o colecție a vieților sfinților și a poveștilor edificatoare compilate în Bizanț în secolele X-XI. Leskov era mândru că studiile sale egiptene „Pamfalona” și „Azu”.

În același timp, linia satirică și acuzatoare s-a intensificat în opera scriitorului („Artistul mut”, „Fiara”, „Sperietoarea”): alături de oficiali și ofițeri, printre săi baieti rai preoţii au început să apară tot mai des. În ultimii săi ani, creând povești bazate pe o anecdotă, un „caz curios”, păstrat și înfrumusețat de tradiția orală, Leskov le combină în cicluri. Așa apar „povestiri de altfel”, înfățișând situații amuzante, dar nu mai puțin semnificative în caracterizarea lor națională (Vocea Naturii, 1883; Alexandrite, 1885; Bătrânii psihopati, 1885; Bărbați interesanți, 1885; Clasa decedată, 1888; Corral, 1893; Doamna si fefola, 1894; etc.), și „Povești de Crăciun” - povești inteligente despre miracole imaginare și autentice care se petrec de Crăciun (Hristos în vizită la un țăran, 1881; Fantoma în castelul inginerului, 1882; Călătorind cu un nihilist, 1882; Bestia, 1883; vechi geniu, 1884; Sperietoare, 1885; si etc.). „Anecdotice” în esența lor și stilizate ca lucrări istorice și de memorii sunt ciclul de eseuri Antichități Pechersk și povestea „Artist mut” (ambele 1883), care vorbește despre soarta tristă a unui talent (coafor) de la iobagi în secolul al XVIII-lea. .

Cele mai recente lucrări ale lui Leskov (romanul pamflet Păpușile diavolului, 1890; poveștile Oamenii de la miezul nopții, 1891; Yudol, 1892; povestirile Ora voinței lui Dumnezeu, 1890; Improvizatorii, 1892; Produsul naturii, 1893; și altele) sunt marcate. prin critica ascuțită la adresa întregului sistem politic al Imperiului Rus, în special a componentei sale polițienești. Din acest motiv, unele dintre ele au fost publicate după lovitura de stat din 1917.

Trebuie să descărcați un eseu? Apăsați și salvați - „Lucrarea lui N. S. Leskov: caracteristici generale, periodizare. Și eseul terminat a apărut în semne de carte.