Аніме космос і фантастичні битви битви. Аніме на тему: космічний корабель

Аніме - надзвичайно популярний жанр японських мультфільмів, які дивляться як діти, і дорослі. Все тому, що японська анімація розрахована на більш дорослу аудиторію, тоді як мультики в інших країнах створюють зазвичай для дітей. Аніме відрізняється характерним промальовуванням персонажів.

Аніме видається у формі повно- та короткометражних фільмів, а також телевізійні серіали. Ділиться на безліч жанрів. Сьогодні ми розглянемо аніме про космос.

Найкращі аніме у жанрі космічної фантастики

Космічна фантастика – улюблений жанр багатьох, але, на жаль, сучасному кінематографу простіше намалювати, ніж зняти, витративши величезний бюджет на спецефекти. Аніме на тему космічних боїв та подорожей дуже люблять не лише підлітки, а й діти і навіть дорослі – зазвичай вони відрізняються не лише динамічним сюжетом, а й глибоким змістом, істиною, яку творці хочуть донести до глядача. Саме тому мультики-аніме про космос такі популярні.

"Космічний пірат Харлок" (2013)

Цей анімаційний фільм, створений на основі культових коміксів"Космічний пірат капітан Харлок", розповідає про далеке майбутнє. Косметичні прибульці поневолили людство, перетворили людей на рабів. Вони позбавлені не лише свободи – їхнє життя можна назвати лише жалюгідним існуванням. Однак раптово з'являється герой, здатний врятувати людство. Невловимий пірат Харлок, капітан корабля "Аркадія", - сміливий і зухвалий юнак, який кидає виклик усталеній системі. Але не все так просто - Харлок має приготуватися до серйозної битви.

Рейтинг цього аніме про космос на "КіноПошуку" становив 6,6. На інших сайтах його рейтинг варіюється від 8 до 10. Цей анімаційний фільм вразив не лише любителів аніме – його гідно оцінили навіть любителі наукової фантастики. З переваг виділяють відмінну комп'ютерну графіку, цікавий сюжеті багатогранність історії, де є і кохання, і зрада, і пригоди. З мінусів глядачі відзначили зайвий пафос та «одноразовість» – перегляд картини вже не викличе тих бурхливих емоцій, які долають під час першого перегляду. Тим не менш, фільм входить список "Кращі аніме про космос".

Рецензія на мультфільм каже, що кожен герой вийшов яскравим та неоднозначним. Харлок на тлі своєї впевненості, безстрашності та чесності привертає до себе глядача. Графіка на найвищому рівні- герої промальовані, як натуральні, що вже казати про масштабні космічні бої!

"Ковбой Бібоп" (2001)

Події цієї картини розгортаються на Марсі, 2071 року. Тисячі колоністів було вбито внаслідок теракту із застосуванням біохімічної зброї. Влада мріє покарати злочинця, тому обіцяє тому, хто зловить його, величезну грошову суму.

Відомі всім і кожному мисливці за головами Джек та Спайк вирішують почати полювання на терориста.

Фільм заснований на сюжеті 22-23 серій серіалу "Ковбой Бібоп". Його рейтинг на "КіноПошуку" - 7,8. Шанувальники стверджують, що це не просто аніме про космос – це цілий світ. Особливо виділяють відмінний музичний супровід, яскравих героїв, динамічний сюжетякий, хоч і не відрізняється особливою оригінальністю, але виглядає захоплююче. Можливо завдяки атмосфері справжніх пригод.

У рецензії на аніме говориться, що це нудна, але досить серйозна історія про мисливців за головами. Герої як живі, особливо всім припав до душі Спайк. Персонажі практично ідеальні, як зовні, так і внутрішньо. Мультфільм приємно не лише дивитися, а й слухати.

"Гарячі вітер, океан і земля" (2013)

Історія цього аніме розгортається в іншій реальності. Одного разу на Землю впав астероїд, поширивши вірус «Сінобі», який убив багато людей. Ті, хто вижив, знайшли притулок на місці висохлого океану. Новий будинок отримав назву "Кайріку". Там люди взялися за активну розробку захисту від вірусу. Нею стала унікальна зброя «Ягую», яка здатна протистояти згубній дії отрути. Тепер люди мріють повернути собі втрачений будинок.

Багато глядачів відносять аніме не лише до жанру фантастичної романтики, а й до драми. Справді, у сюжеті присутні душещипальні сцени, а також романтика між двома діючими героями- принцесою та лідером країни Тора. Аніме отримало високі рейтинги та відмінні відгуки, хоча й припало до душі не всім. Втім, на смак та колір…

Серіали-аніме про космос

Фільми-аніме про космос вимагають набагато менше терпіння, ніж серіали. Щоб почати дивитися серіал завдовжки не менше 50 серій, потрібна мужність та неймовірний інтерес до сюжету. Сьогодні ми зібрали найцікавіші серіали про космос, які переглянуло безліч людей - практично кожен із них залишив про ці проекти позитивні відгуки.

"Гуррен-Лаганн" (серіал 2007-2008 рр.)

Люди тягнуть жалюгідне існування у підземних печерах, боячись постійних обвалів та землетрусів. В одному з підземних сіл живе хлопчик Симон. Хлопчик, надихнувшись вченнями свого духовного наставника про інший світ, там, нагорі, мріє вийти назовні. Одного разу Симон знаходить спосіб залишити підземну державу і вирушити пізнавати безмежні світи Всесвіту.

Це аніме про космос включає 27 серій. Це один із найкращих анімаційних серіалів, який отримав безліч позитивних відгуків. Його рейтинг на "КіноПошуку" - 8,4. З плюсів аніме глядачі виділяють характери героїв (рішучість, сміливість, оптимізм), динамічний сюжет та яскраві характери інших персонажів. З мінусів часто роблять акцент на пафосі та наборі штампів.

Так, зазначають глядачі, він не позбавлений недоліків, але загалом картина вийшла дуже вдалою. У мультфільмі представлено безліч сюжетних лінійі погано прихований глибокий зміст- Зрозуміти його може кожен. Епічні битви не змушували нудьгувати протягом усього перегляду. Оцінка 9 з 10.

"Ласкаво просимо на космічне шоу!" (2010)

Це аніме відносять до сімейного розряду. Воно захоплююче і динамічне, але при цьому в картині є якась казкова наївність. Втім, із задоволенням дивляться аніме та дорослі, проте рецензії на нього відсутні. Натомість про відгуки на цю картину можна судити за високими рейтингами – навіть на "КіноПошуку" він становить 7,5.

У центрі сюжету - мешканці села, загубленого в гористій місцевості Японії. Якось герої знаходять пораненого собаку, який виявляється інопланетним жителем, посланим на Землю з важливою місією. Оздоровлений інопланетянин дякує друзям і пропонує їм відвідати одну з планет нашої системи. Їхній вибір падає на Місяць. Саме тут на героїв чекає безліч пригод.

"Космічні брати" (2012)

У центрі картини двоє братів, які мріють про космос. Минав час, діти дорослішали. Молодший брат, який працює в НАСА, готується вирушити на Місяць у складі експедиції, а ось старший, навпаки, переживає важку життєву кризу - вона втратила роботу, а разом із нею і сенс життя. Однак Мутта знаходить у собі сили продовжувати жити і досягати своїх цілей. Він бере участь в Аерокосмічному конкурсі, фініш якого – подорож на Марс. Пригоди двох братів тільки починаються.

"Космічні братися" - сімейна сага на космічну тематику, при цьому позбавлена різних міжгалактичних битв. Цей серіал розповідає про життя, падіння та злети, які незмінно йдуть рука об руку. З плюсів глядачі виділяють гарний гумор (щоправда, до кінця серіалу його дедалі менше), грамотно підібраний музичний супровід. Серіал досить правдоподібно розповідає про шлях людини до успіху, про удачі та невдачі, які осягають його на життєвому шляху. Рейтинг у серіалу високий – 7,2.

Загалом глядачі задоволені серіалом, хоч вважають, що він дещо затягнутий. Проте серйозний сюжет із фантастичною основою робить серіал цікавим. Історія спокійна та правдоподібна. Оцінка - 7 із 10.

Поряд із серіалами часто виходять з повнометражні анімепро космос із однойменними назвами. У 2014 році зняв фільм, що розповідає про пригоди двох братів, тривалість якого складає всього півтори години (для порівняння - в серіалі 99 серій). Він називається "Космічні брати: епізод 0".

Повнометражні аніме про космос та роботів

Починаючи з 70-х років у Японії все частіше створюють аніме для роботів. Події зазвичай розгортаються і натомість космосу. Спочатку ці мультфільми не відрізнялися особливою оригінальністю сюжету, але з початку нового століття історії стають дедалі цікавішими та цікавішими. Розглянемо найпопулярніші аніме. Фантастика про космос (повнометражки) – це майже завжди касовий успіх. І дорослі, і діти у всьому світі люблять зіркові подорожі.

Повнометражні аніме про космос: список

Роботи ніндзя (1985)

Мабуть, це аніме відносять до класики жанру. велика кількістьбоїв, цікавий сюжет, а головне – подивитися його цікаво не лише підліткам, а й дорослим. Згідно з сюжетом, Джо Майя стає свідком космічного бою між воїнами принцеси та солдатами її бранця - імператора Забума - і вирішує врятувати прекрасну даму.

Війна на Венері (1989)

Прекрасний зразок аніме-повнометражки про космос, яка особливо сподобалася глядачам. Тут є все - динаміка, хвацько закручений сюжет, гарні сцени.

Це аніме про космос та роботів відносять до жанру бойової фантастики. Рекомендований вік – 16+. Рейтинг на "КіноПошуку" - 6,7. Аніме, на жаль, позбавлено рецензій та відгуків, проте високий рейтинг говорить сам за себе. Якщо ви шукаєте цікаву фантастику з багатьма бойовими сценами - це аніме для вас.

Психопаспорт (2015)

Аніме розповідає про далеке майбутнє - 2116 р. Японська держава практикує створення та використання роботів-дронів, які стають ідеальним невразливим захистом від насильства в багатьох країнах. Але якось ідилії приходить кінець…

Яблучне зернятко - проект Альфа (2015)

Солдат Дюна зі своєю напарницею, кіборгом Бріарей, мандрує світами Сонячна система. Вони шукають місто Олімп, яке має стати новим будинком для людства.

Макрос: Чи пам'ятаєш наше кохання? (1984)

Сюжет цього аніме про космос (фантастика поряд з бойовиком) заснований на історії трьох людей - пілота Хікару, його коханої співачки. Ці троє опиняються в епіцентрі страшних подій – на людство нападають інопланетні велетні, які мають сотні космічних кораблів у своєму розпорядженні… Рейтинг на "КіноПошуку" - 6,9.

Лихі космічні пірати: безодня гіперпростору (2015)

Учениця старших класів Като, яка підробляє у ретро-каві, раптово стає ватажком команди піратів, якими раніше командував її батько. Виявляється, ще за життя її батька було ухвалено закон, що дозволяє передати капітанство у спадок. На дівчину та її команду чекають численні пригоди. Фільм був дуже високо оцінений як критиками, і глядачами.

Висновок

Сьогодні ми розглянули найкращі аніме про космос, рейтинг яких перевищує 6. Це комерційно успішні проекти, які вподобали багатьох глядачів. До нашого списку увійшли як старі аніме (класичні представники жанру), так і зовсім нові, які дихають оригінальністю сюжету та відрізняються чудовою графікою. Сподіватимемося, що якщо і ви вирішите подивитися одну з цих стрічок, то теж не розчаруєтеся.

Жанр фантастики дуже популярний в аніме фільмах, головне не плутати з аніме фентезі. За допомогою цього жанру можна втілити в реальність найсміливіші і немислиміші ідеї. У сучасному складному житті кожній людині так хочеться відірватися від усіх проблем і на деякий час перенестись у віртуальну реальність. Саме тому знімається велика кількість аніме у жанрі фантастикаі дуже часто їх можна побачити ТОП аніме. У цих фільмах можна перенестися в інші всесвіти, спілкуватися з нереальними істотами, знайти друга - дракона або маленької маленької істоти, яка не тільки чудово розуміє тебе, але і говорить з тобою людською мовою.

Аніме фантастикаподобаються як підліткам і юним глядачам, і аудиторії старшого віку. У будь-якому віці виникає бажання мріяти та фантазувати. Саме в цьому жанрі можна зустріти всякі неймовірні та непередбачувані фантазії. Сухе повсякденне життя позбавляє людини будь-якого креативу та інтересу. Після перегляду кращого аніме можна повністю задовольнити потребу в незвичайних та дивних історій. Ну, а якщо вам і цього мало, то завантажити свій мозок можна при перегляді детективів. Фантастика про космосдає можливість на кілька хвилин подивитися на життя зовсім іншими очима. Після такого фільму починаєш підозрювати чарівну та фантастичну властивість у речах свого вжитку, починаєш представляти своє життя з елементами фантастики.

Всі діти та підлітки мріють про надздібності. Дуже приємно і незвичайно дивитися сюжет, де герої наділені найрізноманітнішими та найфантастичнішими можливостями. Деяким ці здібності допомагають жити і справлятися з труднощами та ворогами, а іншим, навпаки, тільки дедалі більше ускладнюють та псують. Як добре сісти ввечері з кухлем чаю та подивитися аніме безкоштовно, помчати в нереальний, небезпечний і повний пригод світ! Ніхто не повинен позбавляти себе цього насолоди.

Рік виходу: 2013

Жанр:пригоди, фантастика

Тип:ТБ

Кількість серій: 25 (25 хв.)

Опис:Сто років тому людство загинало від постійних атак гігантів. Гіганти були зовні схожі на людей, але мали дві відмінності. Вони були величезних розмірів - у кілька разів вище і більше за будь-яку людину. Так само вони були дурні. Їх дії нагадували жах про зомбі, тому що у них геть-чисто був відсутній розум і був розвинений тільки базовий інстинкт виживання - жерти братів своїх менших без жодного жалю. Під натиском такого безумства людство майже вимерло, але ті, що залишилися живими, зібрали всі свої сили і захистили себе. Вони побудували три величезні стіни: Марія, Роза і Шина, кожна з яких була міцнішою за попередню.

Цілих сто років люди забули про титанів, бо стіни були майже вдвічі вищими. Страх змінився мирним життям, але насправді люди жили як замкнена худоба. Молодий хлопець на ім'я Ерен мріє вступити до загону розвідників, бо вважає, що титани можуть проломити стіну будь-якої миті. Розвідники виходять за стіни і намагаються знищити гігантів. Не встиг Ерен втілити в життя мрію, як сталося страшне. Одному з гігантів вдалося досягти розмірів, що перевищують розміри стіни, і йому вдалося її пробити. Тепер епоха світу знову змінилася на хаос, і люди змушені боятися. Чи зможе молодий хлопець стати тим, ким хоче, а саме героєм, який знищить усіх ворогів людства?

Жанр фантастики дуже популярний в аніме фільмах, головне не плутати з аніме фентезі. За допомогою цього жанру можна втілити в реальність найсміливіші і немислиміші ідеї. У сучасному складному житті кожній людині так хочеться відірватися від усіх проблем і на якийсь час перенестись у віртуальну реальність. Саме тому знімається велика кількість аніме у жанрі фантастикаі дуже часто їх можна побачити ТОП аніме. У цих фільмах можна перенестися в інші всесвіти, спілкуватися з нереальними істотами, знайти друга - дракона або маленької маленької істоти, яка не тільки чудово розуміє тебе, але і говорить з тобою людською мовою.

Аніме фантастикаподобаються як підліткам і молодим глядачам, і аудиторії старшого віку. У будь-якому віці виникає бажання мріяти та фантазувати. Саме в цьому жанрі можна зустріти всякі неймовірні та непередбачувані фантазії. Сухе повсякденне життя позбавляє людини будь-якого креативу та інтересу. Після перегляду кращого анімеможна повністю задовольнити потребу в незвичайних та дивних історій. Ну, а якщо вам і цього мало, то завантажити свій мозок можна при перегляді детективів. Фантастика про космосдає можливість на кілька хвилин подивитися на життя зовсім іншими очима. Після такого фільму починаєш підозрювати чарівну та фантастичну властивість у речах свого вжитку, починаєш представляти своє життя з елементами фантастики.

Безкраї простори Всесвіту очима японських аніматорів.

В закладки

У кінематографі та відеоіграх тему космосу вивчено майже досконало. Наукова фантастика та історичні фільми з'являються на екранах регулярно, в іграх жанрове різноманіття починається з космічних симуляторів та закінчується покроковими стратегіями та хорорами.

Однак у японській анімації космос зустрічається рідко. За останні 60 років вийшло приблизно 14 тисяч аніме, і з них лише дві сотні – у космічному сеттингу. Якщо із цих двох сотень вибрати найцікавіше, то залишиться не більше 50 тайтлів. Проблема криється не в дефіциті хороших сюжетів, а бюджеті та орієнтованості на аудиторію. Простіше та дешевше створити комедійний серіал про будні японських школярів, ніж витрачати величезний бюджет на складну фантастику.

У рамках «Місяць космосу» згадуємо чудові анімаційні фільми, серіали та короткометражки, дія яких відбувається у Сонячній системі та далеких галактиках

Planetes

Трилогія Лейдзі Мацумото

Тема космосу з'явилася в японській анімації у шістдесятих роках. Найчастіше героями аніме-серіалів тоді були діти з суперсилою, або добродушні роботи або інопланетяни. У кожному епізоді лиходії поверталися з хитрим планом, але їхні задуми завжди провалювалися. Дивитись таке сьогодні зможуть лише малі діти.

Все змінилося після виходу екранізацій манги Лейдзі Мацумото. Його «Космічний лінкор Ямато»відкрив багатьом глядачам жанр космоопери та залучив до аніми дорослу аудиторію. Якщо у США інтерес до фантастики та космосу зріс після виходу «Зоряних Війн», то в Японії все почалося саме з «Ямато». Серіал вплинув і на аніматорів, у тому числі на Хідеакі Анно, творця знаменитого Євангеліону. Той вирішив працювати в індустрії після того, як у 15 років побачив "Ямато" по телевізору.

Сюжет «Ямато» починається 2199 року на Землі, що вмирає. Океани висохли, рослинність знищена, атмосфера непридатна для життя, а міста стерті в пилюку. Так земляни розплатилися за невдалий контакт із расою Гамілус. Люди, що вціліли, переселилися в підземні міста і марно борються з інопланетним флотом уже 20 років.

Ситуація змінилася у той момент, коли на Марс упав інопланетний корабель. У його уламках знайшли послання від правительки планети Іскандар. Та запросила людей забрати якийсь пристрій, здатне пожвавити мертву Землю (як G.E.C.K з Fallout 2). Разом із посланням Старсія доклала і креслення потужного двигуна.

У найкоротші терміни люди зібрали космічний корабель, Створений за образом легендарного лінкора Другої Світової війни - Ямато. Тепер від його екіпажу залежить доля людства.

«Космічний лінкор Ямато» - японський Star Trekз ледь помітними нотками патріотизму, наївності та романтики сімдесятих. Успіх аніме був такий великий, що став феноменом. "Ямато" - перший анімаційний серіал, який отримав нагороду "Сейюн" за внесок у мистецтво.

У сімдесятих роках магазини ломилися від тематичних товарів, які охоче купували і дорослі фанати. З'явилися перші клуби любителів аніме, плюс Ямато сильно вплинув на розвиток косплею в країні.

Заставка до оригінального серіалу

Як це часто буває, згодом франшиза перетворилася на «дійну корову». До 1983 року вийшло сім продовжень з тими самими проблемами. Із сезону в сезон фантазії сценаристів вистачало лише на вигадування різнокольорових прибульців, які планують знищити Землю та Ямато.

Інопланетяни і справді відрізнялися від людей лише кольором. Це не пішло на користь ні франшизі, ні всій японській фантастиці. Біологічну ідентичність з людьми виправдовували тим, що людство та прибульці – це нащадки давньої вимерлої раси. «Ямато» закріпив цей стереотип, тому різнокольорові прибульці й досі трапляються в аніме.

Дивитися серіал 1974 року без поблажок на вік сьогодні важко. Хорошою альтернативою для знайомства із всесвітом «Ямато» може стати його сучасний ремейк – «Космічний лінкор Ямато 2199». Серіал 2013 року розширив та доопрацював сюжет оригіналу, ввів нових персонажів та зберіг естетику космоопер сімдесятих років.

Романтизм Мацумото повною мірою розкрився в іншому його творі. «Космічний пірат капітан Харлок»- сага про доблесний пірат, який борознить космос на кораблі «Аркадія». Його особистість таємнича, про його минуле знає лише кілька вірних друзів. У першій екранізації Харлок бореться з інопланетною расою Мазон, у наступних – з людським деспотизмом та невіглаством.

Всесвіт «Харлока» налічує шість серіалів та кілька повнометражних фільмів. Не всі з них витримали перевірку часом, але франшиза точно сподобається шанувальникам повчальних історій та любителям жанру «плаща та шпаги».

Зореліт «Аркадія»

Будь-який «Харлок» - це драматична притча про вічні істини. Важливість дружби, мужності, самопожертви, любові, свободи і звичайно ж - сенс життя. Вся драма тримається на постійному співпереживанні персонажам. Будь-який член команди «Аркадії» має свою трагічну історію з минулого.

На жаль, повнометражний ремейк 2013 не врятувала ні хороша графіка, ні похвала Джеймса Кемерона. Картина провалилася у прокаті, не окупила виробничий бюджет та отримала переважно негативні відгуки на батьківщині.

Від старої чарівності «Харлока» не залишилося і сліду, сюжет вийшов зім'ятим і слабким. Як гарний відеокліп з першокласним CGI - піде, як черговий розділ у сазі про доблесний пірат - нікуди не годиться.

Серіал «Галактичний експрес 999»- найглибша, філософська та масштабна робота Лейдзі Мацумото. Автор надихався романом «Ніч на Галактичній залізниці» японського класика Кендзі Міядзава і п'єсою Моріса Метерлінка « Синя птиця». Кожен епізод серіалу показує глядачеві нову планету, історію та філософське посилання.

Тецуро, Метель та провідник експресу

На початок XXII століття людство вже давно досліджує космос, вивчає та колонізує планети. На зміну космічним кораблям прийшли галактичні залізниці, якими між зірок мандрують потяги. Через розвиток технологій відбувся соціальний розрив. Багаті живуть вічно, тому що позбулися старого тіла, повністю замінивши його на механічний аналог. Людям із плоті й крові нічого не залишається, як тягнути жалюгідне існування в нетрях або назавжди покинути Землю.

Головний герой, Хлопчик Тецуро, все життя мріяв роздобути квитки на «Експрес 999». Цей паровоз летить через всю галактику до планети, де будь-кому бажають дарувати безкоштовне механічне тіло. Тецуро вважає, що з механічним тілом він здобуде заслужене щастя. Більше не потрібно буде турбуватися про їжу, сон, хвороби і холод.

Як не дивно, але у загадкової жінки Метель виявилися заповітні квитки. Вона погодилася віддати хлопчику квиток на 999, якщо вони проїдуть весь шлях. З цього моменту розпочалася подорож довжиною у 113 захоплюючих серій.

Заставка серіалу

Найважливіше, що головний герой у «Галактичному експресі 999» – це звичайний егоїстичний хлопчик. Його потріпала життя, він хоч і хоробрий, але в душі ще дитина.

Якщо осмислювати метафори серіалу, то паровоз – це життя людини, а зірки – етапи дорослішання. З кожною планетою Тецуро потихеньку навчався премудростям життя. Кожна зустріч приносила йому користь і дає важливі уроки, хоч іноді гіркі. У житті все так і відбувається, тільки без космосу і поїздів, що літають.

Мацумото мав і інші роботи, але саме «Космічний лінкор Ямато», «Харлок» та «Галактичний експрес» обезсмертили його внесок у японську анімацію. Герої творів Мацумото красуються на сучасних японських електричках та у вигляді вулицях японських міст. Щорічно виходять нові екранізації, товари, перевидання манги та серіалів.

Роботи

Дія аніме за участю великих людиноподібних роботів нерідко відбувається у космосі далекого майбутнього. У свідомості західного глядача з роками закріпився стереотип, що будь-яке аніме у жанрі «хутра» (яп. мека, від англ. mechanism) розраховане на маленьких дітей. Частково в цьому винні «Трансформери», або, наприклад, популярний у Росії «Грендайзер».

Роботи великі та маленькі

Серйозне «хутро» найчастіше зустрічається в підджанрі Real Robot. У ньому роботи зазвичай не трансформуються, рідко мають суперсили і серійно виробляються для військових цілей. Цільова аудиторія Real Robot - підлітки та дорослі, адже у поджанрі часто показують жорстокість та легку еротику. Наголос у сюжеті йде не на битви, а на опрацювання всесвіту, драму, характери персонажів та їх особисті проблеми.

Mobile Suit Gundam(«Мобільний обладунок Гандам») – центральна франшиза поджанру Real Robot. У дві сотні найменувань входять: фільми, серіали, відеоігри, романи та манга. У цьому «Гандам» ще поділено кілька незалежних друг від друга всесвітів. Заплутатися легко.

Моделі «Гандамів» із різних серіалів

Всесвітів у «Гандама» багато, але якщо вибрати одну, то спочатку варто познайомитися з «Універсальним століттям». Саме з неї почалася франшиза, до неї повертаються й досі у відгалуженнях та приквелах. Вона ж і зруйнувала закостенілий стереотип, ніби всі вороги в анімі для роботів – прибульці.

Вуличні бої зустрічаються у багатьох «Гандамах»

Події « Універсального віку» починається у недалекому майбутньому. Людство вже 50 років вивчає простори Сонячної системи. Тераформування все ще складна технологія, зате є бази на Марсі та Місяці. Частина людей переселилася до циліндричних колоній «Сторони», що розташовані навколо Землі.

Незабаром колонія «Сторона-3» повідомляє про незалежність від Земної Федерації і проголошує себе Герцогством Зіон. Переговори з бунтівниками не вдаються – колоністи твердо вирішують жити окремо від землян.

Починається холодна війна з гонкою озброєнь, під час якої розробляються мобільні обладунки, а також починається дослідження Ньютайпів - колоністів з екстрасенсорними здібностями. Ньютайпи наділені чудовою інтуїцією: вони можуть проектувати свої думки в космос і відчувати на відстані інших людей.

Амуро та Чар – ньютайпи та центральні персонажі «Універсального віку»

У 0079 Універсального Століття (приблизно 2066 за старим літочисленням) починається війна між двома державами, яку пізніше назвуть «Однорічною». Менше ніж за рік у ній загине 3 мільярди людей, а південна частина Австралії постраждає від скинутої на неї колонії.

Сідней за секунду до перетворення на пил

Близько 20 аніме розвивають всесвіт «Універсального віку». Наприклад, приквел Gundam: Origin розповідає про ключові події, що відбулися за 10 років до першого серіалу 1979 року, а Gundam F91 перемістить глядача на 40 років після закінчення війни. За розмахом історії франшиза запросто може тягатися зі «Зоряними війнами» та її розширеним всесвітом.

Бої збудовані за логікою, а негативні персонажіу «Гандамах» ніколи не були заштампованими лиходіями з шаленими планами та банальною мотивацією. Тут немає чіткого поділу добро і зло, герої постійно змінюються.

«Гандам» - це насамперед франшиза про війну та пілотів мобільних обладунків. Рідкісна робота в японській анімації, де не соромляться обговорювати гостросоціальні питання майбутнього. Адже людство ніколи не зміниться, воно і в космосі боротиметься за ідеологію чи незначні клаптики простору.

Протягом 40 років про війну у франшизі розповідали по-різному. Наприклад, у приголомшливому міні-серіалі Gundam: War in the Pocket («Кишенькова війна») конфлікт між Зіоном і Земною Федерацією показаний очима 10-річного хлопчика Альфреда. Він не пілот «Гандама» і не Ньютайп - просто учень початкової школи, захоплений мобільними обладунками. Його будинок знаходиться на нейтральній території, і він зовсім не підозрює, що його колонія стане плацдармом секретної операції Зіона.

Gundam Thunderbolt - мабуть, найжорстокіший і найдинамічніший серіал у франшизі. « Кульову блискавку» можна охарактеризувати одним ємним словом – бійня. Зруйновані долі, відірвані кінцівки та повна безвихідь під джазовий акомпанемент. Гандам представлений тут не як машина, що несе світ, а як пекельний жнець, який забирає життя і перетворює солдатів на інвалідів.

Вклад «Гандама» неоціненний, але є й інші гідні роботи у жанрі. У Armored Trooper Votoms(«Броновані воїни Вотоми») війна між двома зоряними системами закінчилася ще першому епізоді. Головний герой, Кирико, випадково розкрив військовий секрет, і щоби врятувати своє життя дезертував з армії. Тепер на нього оголошено полювання, а сам він змушений ховатись у нетрях і боротися з різним несправністю. У друзях у нього не браві воїни, а шахраї та пройдисвіти.

У серіалі є елементи кіберпанку. Людство розселилося по всьому космосу, але продовжує спотворювати планети. Тепер це малопридатні для нормального життя світи з кислотними дощами, непоказними мегаполісами, пустелями, рабськими умовами праці та тотальною бідністю.

Votoms свого часу позбулися багатьох штампів «хутра». Тут немає дешевого пафосу та чергового підлітка-героя, який уже в першому епізоді чудово пілотує надсекретного робота. Центральний персонаж тут – дезертир. Роботи в Votoms – витратний матеріал, звичайна військова техніка.

Scopedog - найпоширеніший обладунок в анімі

Незвичайна ситуація сталася із серіалом Macross(У Росії відомий під назвою Robotech). Його задумували як пародію на «хутра» та космоопери, але пізніше від цієї ідеї відмовилися. На самому початку в Macross вистачало кумедних гегів (на зразок виходу у відкритий космос без скафандра), але вже до шостої серії настрій аніме змінився. Пародія пішла на другий план, серіалу збільшили бюджет та розширили штат аніматорів.

Заставка серіалу

У Macross переосмислили багато штампів популярної японської фантастики. Зав'язка схожа на Ямато: космічний корабель під назвою «Макросс» летить крізь космос до заданої мети, постійно відбиваючись від атак прибульців Зентраді. Тільки замість далекої планети він летить до Землі, а самі прибульці нападають скоріше з цікавості.

Усередині гігантського корабля люди збудували місто. Його мешканці вже звикли до війни, багато хто спокійно ходить на роботу чи навчання. На кораблі є свої ЗМІ, магазини та інша інфраструктура. Нічого подібного у жанрі «хутра» ще не було.

Б'ються із Зентраді на «Валькіріях» (офіційна назва – Variable Fighter) – гібриді винищувача та робота. Сам «Макросс» також трансформується із зорельоту на гігантського двокілометрового робота.

Але головна зброя проти Зентраді не «Валькірія», а людська культура. Прибульцям чужі кохання, секс, дружба та звичайні пісні. Музика їх деморалізує, а поцілунки шокують. Під впливом культури деякі Зентради пізніше перейдуть убік людей.

Не дивно, що з такими свіжими ідеями Macross перетворився на величезну медіа-франшизу. Його продовження були не такі успішні, але їх люблять за гарну музикуі колоритних персонажів, що запам'ятовуються. Завдяки тому ж Macross Frontier у франшизи з'явилися нові шанувальники наприкінці нульових.

Реалістичний космос

Наукова фантастикапро космос в аніме мало, а для того щоб перерахувати переконливу або як мінімум із ухилом у реалізм – вистачить однієї руки. Панує в жанрі серіал Planetesз сухим та реалістичним поглядом на найближчі майбутнє освоєння космосу. Аніме розповідає про рутинні будні космічних сміттярів із корпорації «Текнора».

Далі бази на Марсі та міста на Місяці людство не просунулося, а орбіта Землі засмічена космічним сміттям. Робота космічного прибирача небезпечна, зарплата низька, а задоволення та романтики – майже жодної. Але ж хтось має цим займатися.

Заставка до серіалу коротко переказує важливі етапив історії космонавтики

Фантастика є фантастикою, але така професія точно буде актуальна в майбутньому. Якщо свердержави почнуть вкладати більше грошей у освоєння космосу, то сеттінг Planetes перетвориться на реальність років за 30.

Проблема космічного сміття вже є актуальною. Один маленький болтик приведе до катастрофи, якщо він потрапить у скло космічного корабля або його двигун. У 1983 році крихітний шматочок дрейфуючого металу потрапив до ілюмінатора шатла і залишив у ньому глибоку тріщину. А якщо це буде фрагмент сходинки від ракети чи занедбаний супутник?

Псевдодокументальна хроніка Space Fantasia: 2001 Nights- екранізація манги Юкінобу Хосіно, натхненна романами Артура Кларка та фільмом «Космічна одіссея 2001» Стенлі Кубріка. За годину хронометражу творці фільму встигли розповісти про відкриття міжзоряних перельотів, тераформування планет, втрату інтересу до космосу, занепад Землі та деградацію людства. Паралельно сумної хронології йде розповідь про космічний корабель, про який всі забули, незважаючи на важливу мету - поширити життя за межами Сонячної системи.

Міні-серіал Dallos- перша незалежна робота режисера Мамору Осії (Ghost in the Shell, Patlabor, Angel's Egg). Dallos хоч і вийшов 1983 року, але духом і депресивним настроєм близький до сімдесятих, улюбленого десятиліття режисера. Після нафтової кризи та війни у В'єтнамі були популярні сюжети про боротьбу однієї людини або окремого класу суспільства з машиною держави.Dalllos - саме така історія.

Місяць перетворився на державу, де більшість населення займається рабською працею. Вже виросло кілька поколінь, які ніколи не бачили Землю, бо колонія перебуває на зворотній сторонісупутника.

Заможні люди живуть у комфортабельних секторах, а бідні робітники – у нетрях. Жителі нетрів носять порядкові номери, тіла померлих не ховають, а утилізують, залишаючи від людини лише жалюгідний обруч із мікрочіпом.

Не обійшлося без давніх інопланетних артефактів

Згодом незадоволені люди об'єднуються в терористичне угруповання, яке розпочинає боротьбу проти місцевої влади. Основні вимоги терористів – прирівнювання прав колоністів до прав землян та свобода від рабських умов.

Ouritsu Uchuugun - Honneamise no Tsubasa(«Королівські космічні сили – Крила Хоннеаміз») – дебютна робота прославленої анімаційної студії GAINAX. Фільм провалився в японському прокаті, але був розхвалений критиками у США та Європі. Оглядач американського журналу Time Річард Корлісс так захопився Honneamise no Tsubasa, що закликав вважати аніме окремою формою мистецтва.

«Хоннеаміз» розповідає про перший космічний політ людини у розпал Холодної війни. Різниця в тому, що історія не про наш світ, а про альтернативний. Знайомий у плані технологій, але чужий за укладом.

Фільм має пантеїстичний стрижень, адже головний герой, космонавт Сіроцугу Ладатт, бачить Бога у Всесвіті. Бог у Honneamise no Tsubasa – це не особистість, яка спостерігає за людьми, а сам космос та все, що нас оточує. Потрапивши на орбіту, космонавт читає проповідь і вибачається від імені всього людства.

Фільм навіть не про холодну війну, а про місце людини у всесвіті. Чи заслуговує він залишити свою колиску? Може спершу варто розібратися зі своїми проблемами на Землі?

Якщо ми не хочемо вигадати і космос, то нема чого туди летіти.

Один із колег Сироцугу

Космічні вестерни та комедії

До середини вісімдесятих епопеї про нелегке майбутнє поступилися місцем комедіям про найманців і мисливців за головами. Аніме Crusher Joeі Dirty Pairстворені з урахуванням романів письменника Такатихо Харука.

Відважні космічні найманці з Crusher Joe великої популярності не здобули, чого точно не скажеш про нерозлучну пару красунь з Dirty Pair. Кей і Юрі увійшли до секс-символів аніме середини вісімдесятих. Кожна серія з ними – нова безбашня пригода.

Бойовики з м'язистими чоловіками та фатальними жінками у вісімдесятих були на піку слави. на Space Adventure Cobra,серіал про безстрашне мачо, вплинули « Зоряні війни», самурайські фільми Акіри Куросави та спагетті-вестерни з Клінтом Іствудом. Мисливець за головами, зі своєю вбудованою в руку «психо-рушницею» та античним «Магнумом» викошує пачками піратів, прибульців та кіборгів.

Кобра та його особистий робот Міледі

Витримати ідеальний баланс між драмою та комедією вдалося Сін'їтіро Ватанабе у серіалі Cowboy Bebop. Він сильно виділяється на тлі Dirty Pair та Space Cobra, у яких запозичив деякі ідеї.

В анімі подібного плану сюжет зазвичай тупцює на місці аж до останніх епізодів. Однак завдяки розвитку персонажів, розкриттю секретів їхнього минулого – у «Бібопі» немає відчуття «сіткомовості» чи нескладності розповіді. Кожен епізод – окрема історія з купою побічних елементів, які під кінець утворюють єдиний сюжет.

На пошарпаному космічному кораблі Bebop 268170 живуть: Спайк Шпігель - шибеник і колишній член мафіозного синдикату, Джет Блек - власник корабля і колишній поліцейський, Фей Валентайн - загадкова жінка з сумнівним минулим, Ед - юна у галактиці. Їм доведеться ловити злочинців усіх мастей: від наркоторговців до досвідчених грабіжників та кілерів.

Є думка, що музичний супровід від композитора Йоко Канно та групи The Sealbelts – найкраще в історії аніме. Спочатку може бути складно погодитися з цим, але якщо спробувати згадати щось настільки ж якісне та різнобічне, то конкурентів у «Бібопа» не буде.

Джазово-блюзовий саундтрек тут - це самостійний твір, який можна спокійно слухати у відриві від оригіналу. Ніхто не помітить каверзу, якщо включити саундтрек в якому-небудь барі.

Вибрані композиції

Але головне в «Бібопі» – це меланхолійна, подекуди неонуарна атмосфера. Переконливий побут мешканців планет та супутників Сонячної системи, філософські розмови про життя та смерть, посиденьки у прокурених барах та зотліла сигарета в руці на тлі заходу сонця. Не має значення, як зміниться майбутнє - люди залишаться колишніми.

Через відмінну режисуру складається враження, ніби дивишся наворочену голлівудську драму з елементами комедії та бойовика. Cowboy Bebop просто випередив свій час, за якістю з ним можуть порівнятися небагато серіалів (на думку відданих фанатів - жоден). Можна до глибини душі не любити аніме, але з «Бібопом» варто ознайомитись усім.

Інший роботі Ватанабе, Space Dandy, пощастило набагато менше. Обидва сезони вийшли на любителя, бо не всі глядачі зрозуміють специфічний гумор, відсилання до американської поп-культури та пародії на старе аніме.

Денді – мисливець за рідкісними інопланетними видами. Він подорожує віддаленими галактиками у супроводі робота-пилососа QT і розумного кота Мяу з планети Бетельгейзе. За рідкісні види прибульців добре платять у центрі космічної реєстрації, але Денді не щастить. Він постійно вляпується в різні неприємності, а за ним по п'ятах слідує зловісна імперія Гогол.

Для любителів якісних пародій та пригод у космосі – ідеальний варіант. Якоюсь мірою серіал можна назвати експериментальним, адже над ним працювало багато талановитих аніматорів. Стилістика анімації в Space Dandy змінюється від серії до серії.

В анімі Seihou Bukyou Outlaw Star(«Зоряні лицарі із зірки ізгоїв») людство давно зустрілося з кількома інопланетними расами і розселилося по всьому космосу.

Правлять у ньому три сили: військові, пірати та вільні (авантюристи, готові взятися за будь-яку важку роботу). Хлопчик Джин Старвінд та його партнер Джим Хокінс управляють маленькою компанією на забутій богом планеті Sentinel-3. Компанія пропонує різні послуги: від роботи охоронцями до полювання на небезпечних злочинців.

Серіал вийшов у невдалий час. Аніме транслювали одночасно з іншими фантастичними вестернами - Trigun та Cowboy Bebop. Більшість глядачів його проігнорували, а визнання він отримав лише з виходом на відеоносіях у США та Японії.

Хорори та трилери

З похмурим космосом у японців не склалося. Не те щоб таких робіт не було, просто вони виходили на касетах і мали чисто експлуатаційний характер. Простіше кажучи – це був грайндхаус та низькобюджетний треш. Якщо копнути ще глибше, то знайдеться і порнографія в жанрі «хентай», де хтиві прибульці тягнуть свої щупальці до милих дівчат.

Творці фільму Lily C.A.Tне соромлячись схрещують «Щось» та «Чужого». Із «Дещо» потягли образ істоти з дикими метаморфозами. На місці й почуття параної, адже невідомо, хто із членів екіпажу заражений. З «Чужого» запозичили зав'язку (прибулець потрапляє на борт) та всі другорядні елементи: починаючи з оздоблення космічного корабля і закінчуючи комп'ютером «Мати».

Зовсім не «Дещо»

Короткометражка Roots Search- Приклад того, коли все настільки погано, що навіть добре. У ролі лиходія тут прибулець, який уявив себе богом і карає грішних людей на кшталт «Пункту Призначення». Головна героїня- дурна дівчина зі здібностями ясновидець і «комплексом Мері Сью». Нелогічний сюжет і огидна постановка приносять звання одного з Roots Search найгірших анімев історії.

Сумбурний фільм під назвою Hell Targetоповідає про експедицію, яка вирушила на пошуки зниклого дослідницького судна біля газового гіганта Інферно-2. На планеті герої зіштовхнулися зі смертоносним інопланетним вірусом, що поневолює людський розум, а потім вбиває галюцинаціями.

Ідея цікава, але втілення підкачало. Важко зрозуміти, що відбувається на екрані і як працює смертельний вірус. Тут він представлений як щось живе, здатне набувати будь-якої форми: то перетвориться на зомбі, то на величезних монстрів чи Валькірій зі скандинавських міфів. Із цього могло вийти щось якісне, якби творчі метання сценариста вчасно зупинили.

Єдиний лякаючий момент Hell Target

Серед інших короткометражок виділяється фільм Magnetic Roseзі збірки Memories від режисера та мангаки Кацухіро Отомо. Його сюжет дуже нагадує маленькі оповідання Рея Бредбері.

Команда сміттярів виявила покинуту космічну станцію у глибинах космосу. Вона добре збереглася і справно функціонує після багатьох років. Усередині станції космонавти бачать примар та уривки з життя померлих людей. Практично у всіх видіннях фігурує таємнича жінка у червоному.

Режисер Горо Танігуті (Code Geass, Planetes, Junketsu no Maria) створив свою версію роману Вільяма Голдінга «Володаря Мух» у серіалі Mugen no Ryvius(«Нескінченна подорож корабля Рівіас»).

До XXII століття ніщо не заважало людству і далі колонізувати космос, якби на Сонці не стався потужний спалах, який призвів до поширення «моря Геодальта» - області високих температурта тиску. Для вивчення феномена побудовано спеціальні кораблі та орбітальні станції.

На одній із станцій, «Лібі Дельта», група терористів влаштувала диверсію. Перевороту вдалося запобігти, але станція неминуче занурюється в Геодальт. Частина персоналу жертвує собою, щоб уповільнити падіння та врятувати молодих студентів. Але героїчний подвиг лише відстрочив неминучу загибель.

У пошуках порятунку курсанти обнишпорюють станцію і знаходять у її надрах незвичайний військовий корабель «Рівіас». На ньому вони залишають «Лібі Дельта», але замість довгоочікуваного порятунку одержують війну – уряд збирається знищити судно. Недосвідченим підліткам нічого не залишається, як вирушить углиб Сонячної системи у пошуках допомоги.

Mugen no Ryvius – це соціально-психологічна драма з елементами містики. Дивитися серіал треба вдумливо, неквапом і не перемотуючи. Живі, постійно мінливі персонажі – головна перевага. Добра і чуйна дівчина виявиться егоїстичним стервом, а найкращий друг перетвориться на місцевого тирана.

Глядачеві покажуть усі вади суспільства і те, як змінюється людська свідомість в умовах тривалої ізоляції та стресу. Під кінець серіалу на кораблі з'явиться диктатура та місцевий опір.

З моменту виходу Mugen no Ryvius минуло 17 років, але досі нікому не вдалося створити гідний анімаційний космічний трилер або хорор. Це далеко не найпоширеніший жанр у кінематографі, а вже в анімі й поготів.

Космічні опери

Legend of the Galactic Heroes - екстраординарна робота у жанрі космоопери, а й у всій японської анімації. Серіал заснований на однойменному романі письменника Йосікі Танака. Через кількість персонажів, масштабу та опрацювання подій LOGH легко порівнювати з «Війною та Світом» Толстого. Дорослішої космоопери в японській анімації просто не існує.

Кінець 44 століття, людство давно покинуло Землю і вирушило в далекі простори космосу. Люди покинули рідну планету через брак ресурсів, забрудненість атмосфери, постійні війни між колоністами і землянами.

На початок серіалу галактика ділиться на дві протиборчі сторони: монархічну імперію Галактичний Рейх та демократичний Союз Вільних Планет. Рейх та Союз воюють між собою протягом 150 років із рідкісними перемир'ями.

Обидві сторони виснажені. У Рейху вся монархічна система застаріла та потребує кардинальних реформ. Союз прогнив від корупції та пустоголових політиканів. Демократія – лише ширма. Будь-яке інакомислення тут не в пошані, працює машина пропаганди, а опозиційних лідерів прибирають. Що в Рейху, що в Союзі – ситуація починає змінюватися після приходу молодих та талановитих командувачів.

Що відбувається при попаданні в космічний корабель

В анімі часто піднімаються вічні філософські теми: свобода людини, її місце у суспільстві та значимість війни. Заради розумних цитат чи дискусій хочеться перемотувати окремі шматочки серій. Правда у LOGH є один серйозний недолік - після нього важко сприймати сьогоднішнє аніме. На тлі 110 серійного шедевра та трьох його приквелів все здається якимось бляклим, нецікавим.

Legend of the Galactic Heroes іноді порівнюють із франшизою Crest of the Stars(«Зоряний герб»), знятої за романами письменника Хіроюкі Моріокі. І знову війна, але цього разу між людьми та їх генномодифікованим різновидом Ав.

Рідкісний випадок, коли юнацька фантастика претендує на щось більше. В цілому, вся історія оповідає про космічні пригоди підлітків - прекрасної ельфоподібної дівчинки раси. молодого дворянина, батько якого добровільно здав планету дотепним нащадкам людей.

Джинто та Лафіль

Crest of the Stars має добре прописаний всесвіт і прекрасні персонажі. Загвоздка в тому, що аніма і романи поки що не мають кінцівки. Хіроюкі Моріока пише свої книги з 1996 року і в найближчі п'ять років фінал ми навряд чи дізнаємось.

У жанрі «сёдзе» (аніме та манга для дівчат) фантастика та космоопери – рідкісні гості. Найкращу космооперу для жінок створила мангака Кейко Такемія. У своєму творі Terra E(«Досягти Тери») вона змішала ідеї з романів «1984», «Фаренгейт 451» та «Про чудовий новий Світ». У результаті манга отримала дві екранізації та нагороду за «Сейюн» у номінації за внесок у літературу.

Людство вийшло межі Сонячної системи, але з розмножилося. Відтепер чисельність популяції контролює суперкомп'ютер. Люди живуть під штучним небом і в містах, що нагадують чітко налагоджений механізм чи мурашник. Немовлят вирощують у пробірках і віддають під опіку прийомним батькам. Власних біологічних дітей мати суворо заборонено, до того ж із роками люди забули про природне розмноження.

Якось у системі народжуваності стався збій – з'явилися діти з відхиленнями. Глухі, сліпі та німі, але з надприродними здібностями, на кшталт тієї ж телепатії чи психокінезу. Їх прозвали Мью і одразу ж записали у потенційну загрозу, яка підлягає негайному знищенню. Самі Мью сховалися на віддаленій планеті і мріють повернутись на Землю - забуту батьківщину людства.

Рідкісний зразок нетипового «седдзе» з серйозними темами, в космічному сеттингу і без нарочитої солодкості. Сюжет охоплює 30 років із життя хлопця Джомі, який відразу дізнався про свою таємничу силу і пов'язав життя з ізгоями Мью.

Заслуговують на згадку

Варто коротко згадати і про інші примітні аніми, навіть якщо їх сюжет побіжно стосується космічної тематики.

У повнометражному фільмі Venus Warsпоказаний збройний конфлікт між двома державами на Венері – Іштар та Афродія (названі на честь континентів на планеті). Головний герой - колишній гонщик Хіро, який приєднався до повстанців Афродії.

(«Ніч на галактичній залізниці») - повнометражний фільм режисера Гісабуро Сугії за мотивами однойменного оповідання Кендзі Міядзава. Саме з цієї книги черпав натхнення Лейдзі Мацумото для свого «Галактичного експресу 999».

Котик Джованні родом із бідної родини. Його мати хвора, батько зник, а сам він за гроші розносить газети. У день Фестивалю Зірок він вирушив на пошуки молока для матері, але втомився і заснув на пагорбі. Прокинувся Джованні від шуму поїзда, що спустився до нього з неба. Загадковим чином його перенесло всередину складу, де він відразу побачив свого старого друга, Кампанеллу. Раптом потяг рушив, злетів у небо і вирушив у подорож зірками.

Де кінцева станція? Хто ці дивні пасажири? Як у Джованні виявився квиток? Що тут робить Кампанелла? Відповіді має знайти глядач. Насамперед, це філософська притча, яка змусить гарненько замислитися над сутністю буття. Почасти фільм нагадує радянські психоделічні мультфільми, після яких на душі залишається депресивний та задумливий осад.

Uchuu Kyoudai(«Космічні брати») – пізнавальний серіал за мотивами все ще незакінченої манги Тюї Коями. Якби не затягнутість і відсутність (зараз) адекватної кінцівки, то серіалу не було б ціни. Якщо хочеться побачити, що буде далі, доведеться читати мангу або болісно чекати продовження.

Два брати в дитинстві побачили НЛО і вирішили, що обов'язково підуть у космонавти. Сюжет зачіпає реальний план вивчення космосу на найближчі 100 років. У тому числі: будівництво бази на Місяці та перша висадка на Марс.

Sidonia no Kishi(«Лицарі Сидонії») за мангою Цутому Ніхея (Blame!) все-таки краще читати, ніж дивитися. Не всі глядачі витримають рвану комп'ютерну анімацію. Це не так погано, як у недавньої екранізації, але око все одно ріже. Тим більше права на випуск манги у Росії