Ce unde când grădina Ermitaj. Opera Novaia (Teatrul de Operă Kolobov Novaya din Moscova)

Crearea de teatru și grădină

Laîn vara anului 1894, un cunoscut antreprenor din Moscova Iakov Vasilievici Schukin, își realizează ideea de a crea o grădină de teatru cu o clasă de primă clasă program de teatru la nivelul celor mai bune mostre europene.

Cu un an înainte, el organizează lucrări de amploare pentru a curăța o zonă abandonată care a servit drept groapă urbană.

Proprietatea în Karetny Ryad la acea vreme era într-o stare foarte deplorabilă: cea mai mare parte a servit anterior ca o groapă de gunoi, totul era plin de schelete de trăsuri, trăsuri și alte gunoaie cele mai de neimaginat. Iarna, aici era adusă zăpadă de pe toate străzile și piețele din apropiere ale Moscovei.

Pentru a face din această zonă o grădină înflorită, Ya.V. Shchukin decide să îndepărteze stratul superior de sol la o adâncime de aproximativ 1 metru și să îl înlocuiască cu pământ negru. Doar în implementarea acestui plan, conform memoriilor contemporanilor, au fost implicate peste 50.000 de vagoane!

Martorii oculari ai acestor evenimente au fost uimiți de energie și calitati de afaceri Yakov Vasilyevich, care a reușit să creeze o grădină frumoasă pe acest site, un loc magnific pentru relaxarea celui mai pretențios public.

Totul în această grădină a fost creat sub supravegherea directă a lui Yakov Vasilyevich. El a plantat personal multe dintre florile exotice pe care le selectase special pentru a-și decora grădina.

În același 1894 SUNT ÎN. Schukin deschide sezonul de vară al teatrului său. Clădirea teatrului de iarnă, deschisă la inițiativa lui încă din 1892, a lui
nemulțumit și investește în actualizarea lui. Acest lucru a necesitat o sumă semnificativă de bani, dar afacerea concepută a meritat.
Și trupa de teatru a lui Shchukin, după un timp destul de scurt, lucrează deja pe scena teatrului reconstruit.

Deschidere gradina de vara teatru "Echitament"

În 1895, a fost sărbătorită aniversarea deschiderii oficiale a grădinii.

Înainte de deschiderea grădinii, clerul ortodox a săvârșit o slujbă solemnă de rugăciune și ritualul sfințirii.

În mod tradițional, grădina se deschidea publicului la ora șase seara. Programul a inclus orchestre de coarde cunoscute, interpreți vocali celebri, scene din operete, precum și mulți alți artiști interesanți dintr-o mare varietate de genuri interpretați până seara târziu.
Un restaurant excelent funcționa în grădină, care avea și propriul program de artă de înaltă calitate.

16 decembrie 1894. intitulat „Nou Schit” Se deschide Teatrul de iarnă Shchukin. Și deja pe 2 ianuarie a aceluiași an, Shchukin organizează un spectacol caritabil în timpul zilei pentru elevi institutii de invatamant Moscova. În pauze, copiilor li s-au oferit mese gratuite și cadouri.
anotimpurile de iarnă 1896 și 1897. deschis cu spectacole ale unui interpret italian remarcabil, invitat pentru prima dată la Moscova Gustavo Salvini.

Grădina Ermitaj a lui Shchukin a câștigat rapid popularitate în rândul publicului exigent din Moscova. în timpul sezonului de vară anului 1895. un total de peste 70 de mii de vizitatori au vizitat grădina.

Lucrând neobosit pentru a-și îmbunătăți descendenții, Shchukin călătorește în mod regulat în străinătate pentru a studia experiența mondială în domeniul grădinilor de plăcere. mare atentie Yakov Vasilievich se dedică echipamentelor tehnice ale grădinii sale de teatru. În Europa, încheie un contract pentru instalarea unei centrale diesel autonome (în premieră la Moscova), pentru a ilumina clădirile teatrului și a crea iluminare în grădină. În străinătate, a comandat și cel mai recent model de sistem automat de irigare. După instalare, care, udarea plantelor oriunde în grădină a fost efectuată exact la momentul specificat.

Artiști de topși celebrități mondiale

Yakov Vasilyevich a fost implicat personal în recrutarea pentru a lucra în teatru cele mai bune echipeși cântăreți de operă, membrii orchestrei, maeștri de circ: teatrul a făcut turnee Sarah Bernard, Ernesto Rossi, Gustavo Salvini, operă italiană Cu Jules Devile, cunoscute benzi de coarde și de alamă.

Aici, pentru prima dată la Moscova, a avut loc o proiecție a invenției fraților Lumiere - cinematografia. Trupa de operă a prințului a avut un succes uriaș. Tsereteli cu E. Tsvetkovași I. Tartakova, romance interpretate M.I. Vavich, A.D. Vyaltseva, producții de operă ale trupei SI. Mamontova, beneficii F.I. Chaliapin.

Pe scenele Schitului din Karetny Ryad operetele s-au bucurat de un mare succes în rândul publicului clasici recunoscuti acest gen, compozitori celebri Cum, Jacques Offenbach, Florimond Herve, Franz Lehár.

Pe scena Teatrului Shchukin, celebrul Anna Pavlova.
Ultimul tur legendara balerină din Rusia a avut loc în teatrul „Oglindă” din Grădina Ermitaj din 1914 an.

Mulți dintre cei mai talentați artiști ai vremii au fost atrași să lucreze în teatru - Vrubel, Roerich, Levitan, Vasnetsov, Balmont, Serov, Korovin, Bauer si altii.

incorporat 1909 an în stil Art Nouveau, vara „Teatrul Oglinzilor” (arhitect UN. Novikov), destinat exclusiv spectacolelor de vară, până în 1910 capătă forma sa finală.

Dându-și seama de intenția proprietarului, spațiul parcului cu o amenajare obișnuită a fost combinat de către arhitect cu spațiul teatru deschis, transformându-se într-un foaier surprinzător de confortabil de frunziș viu.

Planurile lui Yakov Vasilyevich includeau construcția unei clădiri de teatru grandioase pentru acea vreme, proiectată pentru 4000 de locuri. LA timp scurt Clădirea cunoscută acum sub numele de Scena Shchukin a fost ridicată.

LA 1912 an până la data împlinirii a 100 de ani de la invazia napoleonică de către compozitor V.N. Harteveld a fost pregătit un program special
„1812 în Cântece”, în care alamă și orchestrele simfonice, cor si solisti.

LA 1914 an, se sărbătoresc solemn 20 de ani de la grădină.
Sub conducerea lui Shchukin funcționează teatrul de iarnă Hermitage, Teatrul Mirror, o scenă deschisă, precum și două restaurante cu un program de spectacole de varietate.

În sezonul de vară 1915 anul în Teatrul Oglinzii este un ciclu concerte simfonice(conductor S.A. Koussevitzky) .
Potrivit martorilor oculari, în grădină sunt întotdeauna mulți oameni.

Înainte de evenimente 1917 al anului grădina teatrului a lucrat cu succes sub îndrumarea lui Ya.V. Schukin.

La începutul anului 1917 SUNT ÎN. Schukin, pleacă cu familia în Crimeea.
La scurt timp după lovitura de stat bolșevică din 1917,
Grădina Schitului a fost naționalizată.
Dar istoria grădinii Shchukin nu se termină aici.

În vara anului 1918, precum și în 1919 și 1920. jucat la Teatrul Oglinzilor F.I. Chaliapin Cu toate acestea, în 1922 pleacă din Rusia cu familia.

În ciuda vicisitudinilor istorice, în perioada revoluției și în perioada sovietică ulterioară, Grădina Schitului în ansamblu a supraviețuit și și-a păstrat funcția teatrală, definită de creatorul ei, ca principală.

27 iunie 1987 a anului, ultima reprezentație pe scena din Moscova a avut loc pe scena Teatrului Oglinzilor actor minunat Andrei Mironov(1941-1987) în piesa „Căsătoria lui Figaro”.

LA 1979 Grădina Ermitului din Moscova primește statutul de monument al artei peisagistice.

O adevărată contribuție pozitivă la istoria modernă grădina „Hermitage” a fost activitatea unui remarcabil dirijor rus Evgenia Kolobova (1946-2003) , la inițiativa căruia s-a realizat reconstrucția clădirii Teatrului Oglinzii, păstrând în același timp stilul original al clădirii, folosind motivele decorului acesteia, și atitudine atentă la istorie. Deschiderea, în anul împlinirii a 850 de ani de la Moscova, a „Noii Opere” de Kolobov în „Teatrul Oglinzilor” reconstruit a reînviat de fapt semnificația teatrală istorică a grădinii în spatiu cultural orase.

În 2004, s-au sărbătorit 110 ani de la Grădina Schitului.

Fotografie de la începutul secolului al XX-lea

La 16 decembrie 1894 a avut loc un eveniment semnificativ în viața culturală a Moscovei: un echipat ultimul cuvant„Industria spectacolului” de atunci o nouă grădină de plăcere „Echitrul” cu teatru. A câștigat instantaneu popularitate în publicul moscovit. Este suficient să spunem că în primul sezon grădina a fost vizitată de peste șaptezeci de mii de oameni.

Fotografie din anii 1900

Istoria Ermitului datează din anii 1830, când fostul nobil al Ecaterinei și favoritul împărătesei iubitoare, I.N. Rimski-Korsakov, a achiziționat moșia de pe Bozhedomka de la generalul A.P. Tormasov.
În grădina imensă a moșiei sale de pe Bozhedomka noul proprietar a permis fiecărei persoane îmbrăcate decent să intre duminica, iar grădina Korsakov a devenit o festivitate populară printre moscoviți. Cel mai bun ghid al Moscovei de la începutul secolului al XIX-lea, scris de I.G. Guryanov, vorbea despre el astfel: „Plăcerea serii, întunericul aleilor, curățenia aleilor, iluminarea, sunetele muzicii, melodia. Tonurile de cărți de cântece și varietatea de fețe și ținute fac această plimbare excelentă.”
De pe la mijlocul secolului al XIX-lea. grădina s-a transformat într-un loc deschis de distracție și a devenit cunoscută sub numele de „Schit” – la intrarea în ea (vis-a-vis de actuala casă nr. 20) se afla o colibă în care se afla o statuie a unui bătrân pustnic așezat („Schit” în franceză - locuința unui pustnic, "ermit" - pustnic; în la figurat cuvântul „Schit” însemna un loc retras, pustiu, deși Schitul din Moscova nu putea fi imaginat în așa fel). La acea vreme, grădina era probabil cea mai populară din Moscova, ceea ce a fost foarte mult facilitat de ingeniozitatea și invenția proprietarilor săi, Beauregard, Pedotti, Morel, care au arătat publicului celebra Julia Pastrana - „femeia maimuță”, Paradisul. Câțiva ani - de la 1848 la 1851. - celebrul restaurant „Yar” era situat în grădină.
Dar, grădina a câștigat cea mai mare popularitate sub binecunoscutul antreprenor Lentovsky, care a achiziționat această grădină în 1878. Lentovsky a reamenajat grădina și a schimbat programul. „Nu a fost nimic în această grădină! - își amintește K.S. Stanislavsky. - Plimbare cu barca pe iaz și bogăție incredibilă și varietate de artificii de apă cu bătălii cu corabii și scufundarea lor, plimbare pe frânghie peste iaz, vacanțe pe apă cu bărci cu gondole iluminate, scăldat nimfe în iaz, balet pe mal și în apă... Două teatre - unul imens, pentru câteva mii de oameni, pentru operetă (proiectat de M. Chichagov - d1), celălalt - în aer liber pentru melodramă și extravagante , numită „Antey”, amenajată sub formă de ruine grecești după proiectul lui F.O. cer deschis..." Orchestra populară a maestrului Gungl a cântat pe noua scenă mare. "Public de familie, oameni de rând, aristocrați, cocottes, tinerețe încântătoare, oameni de afaceri- seara toată lumea a fugit la Ermit... toți Moscovei și străinii care au venit să viziteze celebra grădină ”, a continuat Stanislavsky.

Lentovski M.V.

Noua idee a fost un succes, Schitul a fost bine vizitat de public. Cu toate acestea, paisprezece ani mai târziu, Lentovski a dat faliment.
În primăvara anului 1894, grădina Ermitaj a fost închisă, iar proprietarii au decis să-și împartă terenul imens în multe altele mai mici și să-l dea spre dezvoltare. La începutul secolului, aici au apărut noi cartiere rezidențiale, pe patru străzi Samotechny, și nimic de aici nu amintește acum de gloria zgomotoasă a Schitului Moscova.
Moșia mare a soților Streșnevi, care a trecut ulterior la seminarul din Moscova, se învecina cu grădina Korsakov, de asemenea cu o grădină mare. Rămășițele sale se mai păstrează în spatele clădirii principale - acum există un parc pentru copii.
În apropierea acestei grădini, la un moment dat, T.L. Shchepkina-Kupernik a închiriat un apartament. Mai târziu, ea a scris despre acest apartament al ei după cum urmează: „Adresă pur la Moscova:“ Bozhedomka, casa lui Polyubimov, care este împotriva unei sălcii mari.<...>Un apartament cu patru camere, și primul „mobilier propriu”, cumpărat cu bani câștigați<...>În sala de mese se afla un „scaun Nekrasov”, care a aparținut regretatului poet, în care a petrecut anul trecut propria viata<...>"

O fotografie il_duces . Fosta grădină a seminarului.

Cu toate acestea, ideea „Echitului” nu a murit. Comerciantul și antreprenorul Yakov Vasilievich Shchukin a decis să deschidă o nouă grădină de plăcere, dar mai aproape de centrul orașului, în interiorul Garden Ring. Pentru o mulțime de bani, a închiriat un teren pustiu în Karetny Ryad timp de doisprezece ani, ceea ce pentru mult timp de fapt era o groapă de gunoi. Shchukin a fost nevoit să se îndatoreze puternic. Se spune că pentru a tipări primul afiș a fost obligat să-l amaneteze pe al lui palton de iarnă. În plus, a trebuit să „cumpăr” numele de la Lentovski.

Fotografie 1910

Șciukin a înțeles că va exista o concurență acerbă cu grădina Acvariului, care atunci era foarte populară, situată în apropiere, pe strada Bolshaya Sadovaya, dar asta i-a dat doar putere. Cele mai noi curse au fost emise din străinătate. Mii de căruțe au fost folosite pentru a îndepărta gunoiul acumulat de-a lungul anilor și stratul superior de sol. În schimb, au pus un strat de pământ negru. Conform proiectului comandat de arhitectul A. Bolevici, căile și gazonul au fost amenajate cu grijă. Shchukin a selectat personal specii de copaci și arbuști, plantarea a fost efectuată sub supravegherea sa. Parcul a fost asigurat cu alimentare cu apă și energie electrică pentru construirea unei fântâni, ale cărei jeturi au fost iluminate de felinare speciale.
În doar un an, s-a transformat într-un pustiu plictisitor gradina inflorita, au fost amenajate paturi de flori, poteci, au fost plantați copaci și arbuști, a fost reconstruită clădirea teatrului. Teatrul a fost deschis pe 16 decembrie 1894. Și pe 18 iunie 1895 s-a deschis oficial Grădina Schitului. Publicul moscovit a arătat un interes considerabil pentru el - perseverența și entuziasmul lui Shchukin au stârnit respect involuntar chiar și în rândul celor care i-au reproșat o subtilitate insuficientă a gustului.
Sub teatru, Shchukin a reconstruit și echipat incinta fostelor ateliere de trăsuri. Rezultatul este o cameră confortabilă, bine echipată. Cât despre repertoriu, astăzi s-ar părea ciudat: de exemplu, aici a fost înlocuită Sarah Bernhardt clovni de circ. Shchukin a înțeles că, pentru a atrage publicul, era necesar să-i mulțumești pe oameni cu gusturi diferite - de la filisteni la esteți sofisticați. Ținând cont de dependențele acestuia din urmă, Iakov Vasilievici a călătorit personal prin Europa, încheie contracte cu vedete de prima magnitudine. Cântărețul Salvini și opera italiană cu Jules Deval au jucat alături de el. Au reușit chiar să-l prindă pe faimosul funambulist Blonden. În vara anului 1896, Schitul a arătat pentru prima dată „fotografie-cinematograf în mișcare” a fraților Lumiere. Ce anume a fost arătat nu se știe; poate aceleași „Sosirea trenului” și „Sprinkler”.

Shchukin Ya.V.

Intrarea în grădină a costat 50 de copeici. Spectatorii au venit cu mult înainte de începerea spectacolelor și s-au plimbat cu plăcere pe potecile pitorești în sunetele unei trupe militare - nu niște pompieri, ci muzicieni ai Primului Salvați al Regimentului de Grenadieri al Majestății Sale Ekaterinoslav. Orchestra cânta de obicei de la 18:00 la 1:00 dimineața. Până la a douăzecea aniversare a Schitului, pe o verandă specială a fost deschis un restaurant, iar un patinoar a fost inundat pentru iarnă. Grădina a sărbătorit centenarul războiului cu Napoleon cu programul „1812 în cântece” interpretat de fanfară, cor si solisti. Un afiș tipic al vremii: „Reprezentarea unei farse senzaționale din viața intimă a unor figuri ale evenimentelor politice actuale din Orientul Mijlociu și Paris”.

În 1909, construcția „Teatrului Oglinzilor” a fost finalizată conform proiectului arhitectului A. Novikov, unde vara au dat o operetă, iar iarna - spectacole dramatice. Trei ani mai târziu, ei ridică și reconstruiesc scena deschisă și fac cu ea o tarabă și o groapă de orchestră. Când clădirea noului Teatru de Iarnă a început să fie închiriată de către Teatrul de Artă Publică din Moscova, era într-o stare deplorabilă. Iată ce scria Stanislavski: „Schitul din Karetny Ryad era într-o stare groaznică la acea vreme: murdar, prăfuit, inconfortabil, rece, neîncălzit, cu miros de bere și un fel de acid, rămase de la băutura de vară. (...) Pereții s-au dovedit a fi atât de dărăpănați și subțiri (latrinele au fost transformate dintr-un simplu șopron) încât cărămizile au sărit în stradă de la lovituri de ciocan. Sala a fost reparată, s-au pus huse pe scaunele spectatorilor. Aici, în „Echit”, a avut loc, la 14 octombrie 1898, premiera piesei „Țarul Fiodor Ioannovici”, de la care a început Teatrul de Artă din Moscova, iar pe 17 decembrie - premiera piesei „Pescăruşul” de Cehov. ".

Shchukin nu a tolerat nicio tulburare. În cartea sa de memorii, N. F. Monakhov descrie un astfel de caz. Shchukin, plimbându-se prin grădină și urmărind munca grădinarilor, a văzut deodată o domnișoară. S-a așezat pe o bancă și a desenat nepăsător ceva cu capătul unei umbrele pe potecă. Era balerina Tamara Karsavina, care aștepta începerea repetiției. Ca răspuns la această remarcă, Karsavina, pe care Șciukin nu o cunoștea din vedere, a spus că nu vrea să vorbească cu el și a cules o floare sfidător. Furios, Shchukin i-a ordonat managerului să scoată „această femeie” din grădină și să nu o mai lase niciodată să intre aici. Când Șciukin i s-a spus că a dat afară pe balerina invitată să cânte, iar ea va trebui totuși să plătească conform contractului, el a exclamat: „La naiba, plătește! Dar că nu mai apare niciodată în grădina mea, din moment ce nu știe să se comporte. Karsavina a fost plătită prin anularea concertelor.

O fotografie veraklo . Monograma „Ya.Shch.” - Yakov Schukin.
În grădină s-au păstrat încă câteva trape cu aceeași monogramă.

Afacerile lui Shchukin au urcat, instituția a prosperat, nimic nu prefigura probleme. Între timp, contractul de închiriere pe doisprezece ani se apropia de sfârșit. Proprietarul șantierului, inginerul mecanic K. V. Moshnin, sub presiunea rudelor, a cerut să cumpere grădina de la el. Prima propunere i-a fost făcută lui Shchukin însuși. Iakov Vasilievici nu avea cele 500 de mii de ruble solicitate. Proprietarul restaurantului Yar, A.A. Sudakov, a acționat ca concurent, oferindu-i lui Moshnin încă 50.000. Un miracol a salvat Hermitage de la vânzare: din cauza unor neînțelegeri, afacerea a căzut, iar Shchukin, care a câștigat timp, a obținut suma necesară și a lăsat Schitul în urmă.

Fotografie din anii 1900

În 1908, în grădină a început construcția unui nou teatru cu intenția de a depăși Bolșoiul ca capacitate. Sala de trei mii de locuri este considerată și astăzi foarte solidă, dar atunci era aproape o fantezie. Lucrările au început pe un șantier lângă Uspensky Lane. Au reușit să construiască o cutie uriașă de scenă, care poate fi văzută încă în adâncul grădinii (mulți o iau din greșeală drept rămășițele unui teatru ars). Dar din mai multe motive lucrurile se mișcau încet. Clădirea a fost blocată. a izbucni Razboi mondial a dus la o scădere a frecvenței la Schit - oamenii nu erau până la distracție. Un colaps financiar era iminent.

Foto 1970/2008 Autor fotografie contemporanăși colaj de A. Sorokin (c).

Astfel, noul teatru Shchukin este cea mai mare construcție pe termen lung a orașului nostru - mai mult de o sută de ani. Deja pe vremea noastră, în el a fost deschis Clubul Diaghilev. În iarna lui 2008, întregul internet a fost plin de imagini cu incendiul acestei instituții.

Foto 1965/2008 Autorul fotografiei moderne și al colajului este A. Sorokin (c).

În ianuarie 1917, anticipând aparent necazuri, Șciukin a vândut Hermitage companiei pe acțiuni von Meck și el însuși a plecat la Evpatoria, unde a murit în 1925.
În 1918, grădina a fost naționalizată și transferată în jurisdicția Proletkult. Pe locul Ermitaj, Eisenstein a pus în scenă primul său spectacol independent, Înțeleptul, bazat pe piesa lui A. N. Ostrovsky, Destul de simplitate pentru fiecare înțelept.
Odată cu apariția NEP, un grup de antreprenori a închiriat grădina și a deschis acolo sălile de bal europene și mauritane. În același timp, a început să funcționeze Teatrul de Soiuri, unde au jucat Leonid Utyosov și alți artiști celebri. Au fost deschise un restaurant, un club de șah, o galerie de tir și o sală de curs. Înainte de război, trupa Teatrului Mossovet a făcut turnee în Schitul, în clădirea căruia a avut loc un incendiu.

Fotografie 1966/2008 Autorul fotografiei moderne și al colajului este A. Sorokin (c).

În anii Marelui Războiul Patriotic iar imediat după finalizarea ei, grădina nu a fost închisă. Oaspeții obișnuiți de vară au fost Teatrul Serghei Obraztsov și Teatrul de Miniaturi din Leningrad, sub conducerea lui tânărul Arkady Raikin. Spectacolele au fost sold out. Pe poteci și alei, lămpile sunt structuri grele din ipsos și placaj vopsit cu muluri de stuc sub formă de ciorchini de struguri. Au dat puțină lumină, dar au făcut o impresie monumentală. Apoi aceste lămpi au dispărut undeva.

Fotografie 1967 Scenă la intrare.

Fotografie făcută în 1972. Teatrul Oglinzilor.

Teatru Noua Operă (c)

Fotografie de la mijlocul anilor 1980. D.Borko . Gradina Schitului.
Îmi amintesc bine această sală de lectură. În apropiere era și un club de șah. Cu acest club de șah asociez Schitul în multe privințe. Eu însumi nu sunt un jucător de șah atât de fierbinte, dar colegul meu de clasă a jucat foarte bine, era un maestru al șahului. Și mergeam adesea cu el în grădină - a condus „blitz” pe „chervoneți”, iar eu am jucat ca fan și suport. A câștigat aproape întotdeauna. Înghețata și limonada erau pe cheltuiala lui.

Gradina Schitului. "Pot vedea totul de sus - știi asta!" Jucat de MM Tamara Minogina și GM Natalia Konopleva.

Pe net am găsit reminiscențe curioase ale unui veteran al șahului Hermitage”.

Bătrânul Simon. OAMENII GRĂDINII SCHITULUI
Cândva, era o problemă să joci blitz la Moscova. În TsSHK, de exemplu, ceasurile au fost emise doar pentru câțiva selectați. Și în alte cluburi a fost greu să faci inventar. Parcurile au fost salvate vara. Cele mai populare două locuri au fost Sokolniki și Hermitage. În Sokolniki, după părerea mea, încă mai există pavilionul, iar Schitul - ce poți face, o bucată de pământ scump în centrul Moscovei - un pavilion de lemn ars în epoca relațiilor de piață. Si asta e. Nu înseamnă că nu a fost. Dar a fost!
Asta a fost în anii șaptezeci. O epavă de lemn unde se ținea inventarul - mese, scaune, șah, ceasuri. Alături este o verandă acoperită unde te puteai juca dacă ploua. Dacă vremea era bună, atunci mesele erau pur și simplu scoase în stradă, lângă foișor. Chiar acolo, în grădina Ermitaj – săli de concerte, un restaurant, numeroase pavilioane cu bere – la vremea aceea o raritate. Ei spuneau că și mai devreme, în anii șaizeci, existau și aparate de vin. În orice caz, un amator, Tolia I., mi-a spus că odată i-a sugerat că marele maestru Vasiukov (pe care nu-l cunoștea din vedere), care a trecut cu soția sa în pavilion, să joace un joc de pahar. Vasiukov a refuzat politicos și a plecat. După aceea, Tolyei i s-a spus cui i-a făcut o ofertă care părea imposibil de refuzat. „Și am văzut în ochi că vreau să mă joc!” spuse Tolia. — Soţia era timidă!

IULIA SERGEEVNA
Iulia Sergeevna Balyasnaya era responsabilă de toată gospodăria. Avea vreo șaptezeci de ani. Sau poate mai mult. Până la pensionare, a predat matematică la școală. A fost tratată cu simpatie, dar ocolită. În caz contrar, Iulia Sergheevna a început să vorbească, iar nefericitul, în loc să întrerupă un blitz, a trebuit să-și asculte monologuri nesfârșite. Apropo, odată mi-a spus: „Iubito, vă bat pe toți. Mă forțează”.
Îmi amintesc o întâmplare care, în tinerețe, m-a lovit neplăcut. M-am dus la Ermitau să joc Volodya B. - un blond înalt frumos. Ca toți ceilalți, a încercat să nu se apropie de Iulia Sergeevna. M-am așezat și am jucat șah. Dar într-o zi a apărut cu o fată de braț - se pare că a trebuit să omoare timpul. Și acum se apropie de Iulia Sergheevna, se aplecă și îi sărută mâna. Ea, desigur, este fericită. Dar când Volodya a venit să joace data viitoare, nu doar să-i sărute mâna, nu s-a apropiat de Iulia Sergeevna.

Gradina Schitului. Sub supravegherea bărbaților atât din exterior, cât și din interior, maestrul Nadezhda Kiseleva și GM Natalia Konoplev.

ŞARPE
Care era numele lui, nimeni nu știa. L-au numit Șarpele. Un tip tânăr, mereu nebărbierit, ciudat. A venit în fiecare zi, în mâinile lui - „Speedola”. S-a așezat să cânte și a pornit „Vocea Americii” la volum maxim. Au spus că avea un certificat de la un spital de psihiatrie. În orice caz, nicio poliție nu l-a atins.

SLAVIC
A apărut cumva brusc. Umblat în fiecare zi. Nu știam cum să joc absolut, dar m-am jucat cu toată lumea - pentru bani. Din anumite motive, a plătit cu aparate de ras electric din Harkiv. Apoi au început să spună că era un hoț profesionist și pur și simplu a furat o cutie de brici. Avea capacitatea de a juca, în orice caz, foarte curând juca deja pe picior de egalitate cu candidații. Și așa, îmi amintesc, Slavik a jucat pe bani cu un kmc - acum este un antrenor proeminent pentru copii. Și, după ce a câștigat jocul următor. Slavik spune: „Vreau să-l iau!” Dar nu a vrut să plătească – sau poate că nu erau bani. Iar el, privind pe lângă Slavik, a strigat în gol: "Tovarăşe căpitan! Vino aici! Urgent!" O secundă mai târziu, Slavik nu era în grădină. Ce sa întâmplat cu el mai târziu - Dumnezeu știe.

CATALYS
Au fost mai mulți oameni care au călătorit de la hipodrom la katran (pentru tineri: jocuri de noroc apoi au fost interzise, in acei ani un katran se numea apartament inchiriat pentru aceasta ocupatie periculoasa, simplu vorbind, o casa de jocuri de noroc subterana), de la un katran la Schit, de la Schit la o sala de biliard.Nu le pasa ce să joace, chiar dacă numai pentru bani "Au jucat și șah, unii dintre ei foarte decent. Printre ei au fost și maeștri (șahieri). Toți patinatorii de frunte din Moscova erau înregistrați la poliție. Dar erau rar închiși. Cu toate acestea, ei au fost rugați să raporteze despre mișcările lor prin țară.Ei aveau un limbaj aparte, propria etică.În general, s-a scris puțin despre această lume.

LYOSHA GUBIN
Personalitate legendară. Am fost în toate parcurile din Moscova. Omul mic, cocoșat. Le-a oferit tuturor un avans de cinci minute pe cadran. A jucat foarte bine, dar principala lui forță a fost în faptul că în timpul jocului a lăsat ceasul jos. Toată lumea știa asta, dar era greu să-l prinzi - priceperea era mare. Dacă tot a pierdut, nu a mai dat banii înapoi. Nici măcar pălmuirea nu a ajutat.

BOB AVARY
În mod surprinzător, chiar îmi amintesc numele lui. Era un tânăr american, un iubitor de șah care venise la Moscova într-o călătorie de afaceri de la Hewlett Packard la uzina Lihaciov. În acei ani, comunicarea cu un străin era neobișnuită și nesigură. Cu toate acestea, am devenit prieteni. Îmi amintesc cantitatea din diurnă care m-a șocat - zece ruble! Îmi amintesc și povestea lui despre cum a jucat cu Fischer în același tricou elvețian, iar după o noapte nedorită, lui Fischer i-a fost repartizat un băiat, care trebuia să-l trezească dacă viitorul campion mondial adoarme. Îmi amintesc și de întrebarea pe care a adresat-o prietenului meu despre mine: „Am citit că evreii nu trăiesc bine în URSS, de ce zâmbește tot timpul?”

Gradina Schitului. În spatele jocului se află marii maeștri Elena Fatalibekova și Tatiana Zatulovskaya. În spatele sticlei sunt spectatori bărbați.

VYSOTSKY ȘI ȘAHUL
Câțiva ani la rând, în grădină s-a desfășurat finala Campionatului de blitz feminin de la Moscova. Totul a fost organizat bine și festiv. Femeile îmbrăcate joacă, în jur de fani, fani, jurnaliști. Într-o zi, însă, turneul aproape că s-a prăbușit. Vysotsky a intrat în grădină. Toate fetele s-au oprit din joacă și au fugit să se uite la idolul.

CALEA SĂTRE ADEVĂR
(VLADIMIR MIHAILOVICH ȘI KOLYA)
Pe vremuri la Moscova exista un alt loc unde se juca șah - Grădina Bauman.
Și a existat, printre alții, un astfel de Vladimir Mihailovici I., un intelectual băutor. Era cunoscut în primul rând pentru „soneria” sa artistică. Și a mai fost un personaj - Kolya S. A câștigat bani iarna - a jucat bandy ca portar. Și vara a pierdut o parte din ceea ce a câștigat la șah.
Apoi pavilionul a fost demolat, oamenii s-au împrăștiat în toate direcțiile. Și după mulți ani, Vladimir Mihailovici și Kolya s-au întâlnit întâmplător. Și am decis să jucăm blitz - conform memoriei vechi. Problema era ce să joace. Cert este că de-a lungul anilor, soarta lui Colin s-a schimbat. A devenit un baptist profund religios. Și nu putea juca pentru bani.
Și au decis așa - Vladimir Mihailovici câștigă - primește un pahar. Kolya câștigă - Vladimir Mihailovici citește cu voce tare un capitol din Evanghelie. Și sobru Kolya l-a bătut iar și iar pe bețivul Vladimir Mihailovici. Și Vladimir Mihailovici a deschis cartea și a citit cu voce tare.
Și apoi s-a plâns: "Mi-a fost greu. Textul este greu, trebuie să te gândești tot timpul, dar deja mi-am pierdut obiceiul!".

Un pic de istorie

16 iulie 1894 este considerată ziua de naștere a Grădinii Schitului. În această zi, situl a trecut în posesia comerciantului din Moscova Ya. V. Shchukin. În doar un an, Shchukin a reușit să transforme un pustiu plictisitor într-o grădină înflorită, cu paturi de flori, poteci, copaci și arbuști. Clădirea veche, care găzduia anterior teatrul, a fost reconstruită.

Deschiderea oficială a Grădinii Schitului a avut loc la 18 iunie 1895. Publicul moscovit a arătat un interes considerabil pentru el - perseverența și entuziasmul lui Shchukin au stârnit respect involuntar chiar și în rândul celor care i-au reproșat o subtilitate insuficientă a gustului. În același an, în Schit a apărut iluminatul electric, s-au montat instalații sanitare și s-a dotat o piscină.

Un an mai târziu, aici a avut loc una dintre primele proiecții de filme din Rusia. Cântăreți de operă celebri precum Fiodor Ivanovici Chaliapin, Leonid Vitalievici Sobinov, Antonina Vasilievna Nezhdanova au cântat pe scena Ermitului. Serghei Vasilevici Rahmaninov a debutat ca dirijor, jucat de Sarah Brenard, Maria Yermolova, Vera Komissarzhevskaya.

Shchukin a întreprins în mod constant construcția de noi locuri de teatru, în 1909 a fost construit teatrul de vară „Oglinda”. S-a planificat deschiderea unui teatru unic de iarnă cu 4 mii de locuri, dar circumstanțele nefavorabile generate de Primul Război Mondial și de revoluție l-au dus pe Shchukin la ruină. Cutia, numită acum Scena Shchukin, este tot ceea ce a fost construit.

După revoluție, grădina a fost mai întâi naționalizată, apoi trecută în arendă privată. Dar, în ciuda cataclismelor globale, Grădina Ermitaj a continuat să fie un loc preferat de vacanță pentru moscoviți.

În anii de război, grădina a fost închisă pentru o perioadă foarte scurtă - din toamna anului 1941 până în aprilie 1942. În 1943, spectacolele s-au reluat, artiștii care s-au întors de la evacuare au repetat și au cântat într-o clădire neîncălzită, dar Schitul a locuit. pe.

În anii postbelici, grădina a fost reconstruită, în 1948 a fost construită o grădină de vară. sală de concerte. În anii 1950 și 1960, oamenii jucau șah în Grădina Ermitaj, se plimbau, citeam, ascultau artiști celebri vizionarea filmului pe ecran pentru cinematograful de vară. În timpul Festivalului Tineretului și Studenților din 1957, un milion și jumătate de vizitatori au vizitat grădina.

Până la 850 de ani de la Moscova, grădina a fost transformată, multe clădiri istorice au fost restaurate. În 2004, Grădina Ermitaj și-a sărbătorit cea de-a 110-a aniversare

Atracții interesante în Grădina Hermage

În anul 2000, Grădina Ermitaj a primit două sculpturi: bustul lui Dante Alighieri (sculptorul Rinaldo Piras) și bustul lui Victor Hugo (sculptorul Laurent Marquest). Bustul lui Dante a fost donat Moscovei de guvernul italian. Bustul lui Victor Hugo a fost donat Grădinii Ermitaj de către Primăria Parisului.

În 2006, un mare Inima de argint „Monument pentru toți îndrăgostiții” . Monumentul este o compoziție din țevi lungi de 70 de metri, care sunt îndoite în formă de inimă. În interiorul acestui monument se află clopote care sună de vânt. Există o dăruire care iubitorii care s-au sărutat pentru prima dată sub o inimă de metal vor fi fericiți, iar sentimentele lor vor fi puternice și strălucitoare toată viața.

Prima lanternă electrică din Moscova turnată la fabrica Ekaterininsky , a fost instalat în Grădina Schitului în anul 1880, iar după restaurare a fost din nou iluminat în cinstea împlinirii a 110 de ani de la Grădina pe 16 iunie 2004.

Plimbări în Grădina Schitului

Teritoriul Grădinii Schitului, deși nu foarte mare, se potrivește în mod surprinzător și fără nicio crampe atât de multe lucruri interesante!

Pe teritoriul grădinii există trei teatre: „Hermitage”, „Sphere” și „New Opera” . În plus, sunt organizate în mod constant diverse tipuri de evenimente teatrale, turnee și întreprinderi.

Etapa de vară - un loc legendar . În anii 60-70 ai secolului al XX-lea, artiști precum Gennady Khazanov, Mihail Zhvanetsky, Vladimir Vysotsky, Lyudmila Zykina și mulți alții au cântat acolo. Acest site găzduiește faimosul festival regulat de jazz, spectacole de vedete, concerte de Ziua Orașului și alte sărbători, prezentări mari, uneori o orchestră doar cântă aici.

Fantana vă va da răcoare și vă va pune într-o dispoziție meditativă: urmărind pâraiele de apă, vă veți odihni, iar gândurile tale vor căpăta claritate și vioiciune.

Loc de joaca va da bucurie micilor vizitatori ai Gradinii Schitului.

Paturi de flori minunate, copaci care înfloresc primăvara : tei, artari, stejari, plopi, tufișuri frumoase de-a lungul potecilor : liliac, caprifoi, paducel, trandafiri.

Două pavilioane „cabana de grădină” în stil englezesc cu modele din metal turnat creează un confort deosebit și o atmosferă de rafinament. Un loc grozav pentru o întâlnire romantică și o ședință foto frumoasă.

Ei locuiesc în grădină drăguțe veverițe pufoase și porumbei pursânge .

Iarna se deschide Gradina Ermitaj cel mai romantic patinoar din Moscova . Vizitatorii se pot schimba hainele și pot închiria patine în pavilioane încălzite. Patinoarul din Grădina Hermitage găzduiește cursuri cu antrenori profesioniști de patinaj artistic. Iar pentru cei mai tineri vizitatori există instalații speciale de sprijin sub formă de figuri amuzante de animale (pinguini și pui) la box office - ajută la menținerea echilibrului.

De asemenea, în Grădina Ermitaj există multe cercuri și studiouri diferite pentru copiii părinților lor:

cluburi pentru copii, care găzduiesc activități interesante de dezvoltare, educaționale, creative;
lectii limbi straine(engleză, italiană, franceză);
studiouri de pictură, muzică, balet;
cluburi de dans;
yoga, programe de fitness pentru toate vârstele
exista mese pentru jocul de ping pong si inchiriere de echipamente sportive necesare jocului.

În Grădina Schitului des variat evenimente interesante , al cărui poster îl puteți studia pe site-ul oficial al Grădinii Ermitaj.

În timpul plimbărilor incitante în grădină, veți dori cu siguranță să vă împrospătați și să mâncați ceva cu ceva gustos. Grădina Schitului s-a ocupat și de asta. Există un bar, un restaurant, o cafenea de vară cu mâncare și băuturi pentru toate gusturile.

În Grădina Schitului oamenii se plimbă cu iubiții, prietenii, copiii și părinții. Este bine pentru toată lumea de aici în orice moment al anului. Și, ajungând aici o dată, cu siguranță vei dori să te întorci de mai multe ori!

De altfel, Grădina Schitului nu a fost întotdeauna așa cum suntem obișnuiți să o vedem. A fost chiar amplasat într-un loc diferit: din 1830 aproape până în prezent sfârşitul XIX-lea secolul a fost situat pe Bozhedomka și a fost prima grădină de plăcere din Moscova, cu foișoare, paturi de flori, un teatru, o scenă, cafenele și pavilioane. A atins cea mai mare prosperitate într-o epocă în care aparținea unui antreprenor celebru, fost actor Teatrul Maly M. V. Lentovsky. K. S. Stanislavsky și-a amintit de grădina Ermitaj la acea vreme: „Nu era nimic în această grădină: plimbări cu barca pe iaz și artificii de apă de o bogăție și varietate incredibilă cu bătălia armadilolor și înecându-i, plimbări pe frânghie peste iaz, vacanțe de apă cu gondole, bărci iluminate, nimfe de scăldat în iaz, balet pe mal și în apă. Procesiuni ale unei formații militare, coruri de țigani, compozitori ruși. Toți Moscova și străinii care au vizitat-o au vizitat faimoasa grădină.”

Cu toate acestea, Lentovsky a dat faliment, iar grădina a căzut în paragină, iar mai târziu a fost complet construită cu case și nimic nu a amintit de vremurile când toată această splendoare de altădată se afla pe locul străzilor Samotechny.

Și așa începe istoria Grădinii Ermitaj din Karetny Ryad, care s-a născut pe locul fostei moșii a comerciantului V.I. Olontsov. După mai multe încercări de a forma aici un teatru și o grădină, întreprinse de Cercul artistic din Moscova, comerciantul M.A. Lipsky, inginer mecanic K.V. Moshnin, întregul site a trecut în posesia comerciantului din Moscova Ya.V. Shchukin la 16 iulie 1894. Această dată este sărbătorită ca ziua de naștere a Grădinii Ermitaj.

În doar un an, un pustiu plictisitor s-a transformat într-o grădină înflorită, s-au amenajat paturi de flori, s-au amenajat poteci, au fost plantați copaci și arbuști, a fost reconstruită clădirea teatrului, iar la 18 iunie 1895 s-a deschis oficial Schitul. Publicul moscovit a arătat un interes considerabil pentru el - perseverența și entuziasmul lui Shchukin au stârnit respect involuntar chiar și în rândul celor care i-au reproșat o subtilitate insuficientă a gustului.

În același an, în Schit a apărut iluminatul electric, s-au montat instalații sanitare și s-a dotat o piscină. Un an mai târziu, aici a avut loc una dintre primele proiecții de filme din Rusia.
F.I. Chaliapin, A.V. Sobinov, A.V. Nezhdanova, S.V. Rahmaninov și-a debutat ca dirijor, interpretat de Sarah Brenard, Maria Yermolova, Vera Komissarzhevskaya. În 1898, deschiderea Teatrului de Artă din Moscova a avut loc în clădirea Teatrului Hermitage, primul spectacol a fost țarul Fiodor Ioannovici, aici au avut loc premierele. Cehov joacă. L. N. Tolstoi, V. I. Lenin au vizitat grădina.

Shchukin a întreprins în mod constant construcția de noi locuri de teatru, în 1909 a fost construit Teatrul „Oglindă” de vară, a planificat deschiderea unui teatru unic de iarnă pentru 4 mii de locuri, dar acest plan era destinat să aibă loc doar parțial: cutia, numită acum Etapa Shchukin, este tot ceea ce a reușit să construiască. Circumstanțele nefavorabile generate de Primul Război Mondial și de revoluție l-au dus pe Shchukin la ruină.

După revoluție, grădina a fost naționalizată mai întâi, apoi, în perioada NEP, a fost trecută în arendă privată. În clădirea Teatrului Hermitage în 1924, a fost amplasat teatrul MGSPS (Consiliul Orășenesc al Sindicatelor din Moscova), apoi a fost redenumit Teatrul Mossovet, Yu. A. Zavadsky a fost numit director principal. Grădina Ermitaj a continuat să fie un loc preferat de vacanță pentru moscoviți. Și nici măcar cataclismele globale nu au putut schimba acest lucru.

În vara anului 1945, grădina a fost reconstruită, în 1948 a fost construită o sală de concerte de vară, unde mai târziu a jucat A. I. Raikin, au avut loc spectacole. teatru de păpuși, a cântat K. I. Shulzhenko, L. I. Ruslanova, orchestră jucată sub conducerea lui L. O. Uteșov.

În anii 50-60. în Grădina Ermitaj au jucat șah, s-au plimbat, au citit, au ascultat artiști celebri, au vizionat filme (în 1953 a fost instalat un ecran pentru un cinematograf de vară), în cadrul Festivalului Tineretului și Studenților din 1957, un milion și jumătate de vizitatori au vizitat grădină. V. S. Vysotsky, duet R. Kartsev - V. Ilchenko, muzical străin și grupuri de teatru. Primul joc „Ce? Unde? Când?".
La 20 noiembrie 1980, clădirea cinematografului Hermitage a fost transferată la Teatrul în Miniatura, sub conducerea lui A.I. Raikin.
În 1991, a fost deschis Teatrul Nou de Operă, astăzi este unul dintre cele trei teatre care funcționează pe teritoriul grădinii (Schitul, Sfera).

Până la 850 de ani de la Moscova, grădina a fost transformată, multe clădiri istorice au fost restaurate.

În anul 2000, Grădina Schitului a primit două sculpturi: busturile lui Dante Alighieri și Victor Hugo. Bustul lui Dante, realizat de sculptorul Rinaldo Piras, a fost donat Moscovei de guvernul italian cu participarea Societății Dante Alighieri. Bustul lui Victor Hugo de Laurent Marquest a fost donat Grădinii Ermitaj de către Primăria Parisului. În 2006, în Grădina Ermitaj a fost instalată o inimă mare de argint „Monument pentru toți îndrăgostiții”. Monumentul este o compoziție din țevi lungi de 70 de metri, care sunt îndoite în formă de inimă. În interiorul acestui monument se află clopote care sună de vânt. Există o legendă că iubitorii care s-au sărutat pentru prima dată sub o inimă de metal vor fi fericiți, iar sentimentele lor vor fi puternice și strălucitoare toată viața.

În 2014, Grădina Ermitaj și-a sărbătorit cea de-a 120-a aniversare. Și deși grădina este frumoasă și doar de la sine, în fiecare an scrie o nouă pagină în istoria sa glorioasă. Este frumos aici. Acesta este cel mai mare loc de vacanță din Moscova.

Inițierea mea în poezie

Am fost foarte norocos în viața mea. Deja la șapte ani mi-am găsit credința. A fost în Klintsy, capitala Vechilor Credincioși, unde am fost botezat în secret noaptea într-o biserică de aceeași credință. Era chiar lângă teatrul unde tatăl meu, studentul lui Meyerhold și continuatorul tradițiilor sale, a reușit să pună în scenă Cenușăreasa lui Schwartz în teribilul 1949. Performanța a fost absolut a lui Meyerhold atât ca formă, cât și ca conținut.
Cu ajutorul unor dispozitive ciudate, vrăjitoarea a crescut în fața publicului la două înălțimi umane. Eu, în rolul unui gnom care aducea Cenușăreasei pantofi de cristal, m-am atârnat pe un fel de leagăn undeva deasupra scenei și am coborât pe frânghii, ținând o pernă de mătase cu pantofi pe brațele întinse. Erau pantofi obișnuiți lipiți cu fragmente de oglindă. Dar cum s-au revărsat!
Într-o zi leagănul a mers prea sus și am căzut fără să dau drumul pernei cu papucii prețioși. Pantofii au rămas intacți și i-am înmânat Cenușăresei. Iată pantofii de cristal,
Ia-le, Cenușăreasa, grăbește-te
Ia cristal, pământ,
Nu am piele.
Un botez secret într-o biserică de aceeași credință noaptea mi s-a părut o continuare a Cenușăresei. Aceeași magie, dar sunt tot același pitic, doar într-o cămașă albă de botez până la vârf și cu brâu de mătase de botez, ca îngerii.
Era oarecum jenant că era necesar să scuipe în direcția diavolului, renunțând la faptele lui. Eram un copil bine crescut și nu puteam scuipa nici la necurat. Preotul a zâmbit condescendent și a spus că nu e nevoie să scuipi deloc, ci doar să înfățișezi scuipat. Convenția de scenă îmi era deja bine cunoscută și am descris totul în mod convențional.
O jumătate de secol mai târziu, genialul meu prieten Yuri Petrovici Lyubimov m-a uimit ușor cu afirmația: „Teatrul nu tolerează convențiile. Totul trebuie să fie specific.” Acest lucru se aplică și piesei mele „Inițierea lui Socrate”, pe care eu, la cererea regizorului legendarului Taganka, am scris-o pentru o producție în Grecia în 2001. Apoi la Atena, la poalele Partenonului în teatrul antic în aer liber, misterul nostru a avut loc la serbările dedicate memoriei lui Socrate. Ordine Ionica, la revedere
Și Ordinul Doric, la revedere,
Paradisul vesel din Grecia antică
Unde hainele zeilor sunt nori.

În Partenon, un refugiu pentru zei,
Zeii de pe cer sunt ca peștii în apă.
Pentru zeii de pretutindeni adăpost de marmură,
Și Socrate este peste tot.

Aristotel este mereu cu regele,
În Academie, înțeleptul Platon.
Și Socrate este peste tot și nicăieri,
Și un adăpost pentru Socrate - un bordel,

LA Grecia antică- vis grecesc
În Grecia antică - modul grecesc.
Platon este mereu acolo,
Și Socrate trăiește mereu.
Am avut o dublă inițiere în 1949 - pe scenă și în templu.
Este ciudat că în mijlocul luptei împotriva cosmopolitismului și, în același timp, cu teatrele, tatăl meu a reușit să pună în scenă Cenușăreasa, care amintește atât de viitoarele spectacole ale lui Lyubimov. Odată, Yuri Petrovici m-a întrebat chiar: „Nu ești fiul profesorului meu Kedrov?” - "Nu. Tatăl meu este regizor, absolvent al studioului Meyerhold, Alexander Lazarevich Berdichevsky. Lyubimov s-a uitat gânditor la mine așa și a spus cu speranță: „Poate, până la urmă ..?” Și nu a terminat propoziția. În Atena și Delphi, le-am explicat actorilor în două voci ce este - inițierea și cum diferă misterul de performanță. Inițiatul trebuie să moară și să se nască din nou încă în viață, depășindu-și și astfel învingându-și moartea. Așa am murit, căzând din leagăn pe scenă și am înviat cu pantofii în oglindă în mâini.
Iar Socrate, conform planului misterului nostru, este simultan numit nemuritor în templul delfic și condamnat la moarte sau la exil în Atena. „Delphi în dreapta, Atena în stânga, ajută-mă, Atena, fecioara”. Unul dintre actori, aparent pretinzând laurii lui Vysotsky, s-a îmbătat atât de mult încât în fața viitorilor telespectatori s-a spălat cu propriul său avion. A trebuit să-l trimit la Moscova.
Atât teatrul în care am jucat rolul gnomului din Cenușăreasa, cât și templul în care am fost botezat au fost în curând închise de autorități. Nici articolul din Ogonyok nu a ajutat, în care tatăl meu a fost filmat ca Neschastlivtsev în The Forest, iar eu eram lângă iubita mea Cenușăreasa cu ceafă spre obiectiv. E amuzant că patruzeci de ani mai târziu această poză a fost descoperită de o poetesă în secția de corespondență a Institutului Literar, unde lucram ca profesor superior. În mod surprinzător, ea m-a recunoscut instantaneu, în ciuda faptului că se vede doar ceafa. Și legenda de sub imagine: „Am venit să o vizităm Cenușăreasa tineri telespectatori". Nu, iar la vârsta de 7 ani nu mai eram spectator - eram actor.Premieră Am fost machiat
Sunt o barbă cenușie pitic
Sunt fascinat de primul rol
Și fermecat pentru totdeauna
Mi-am smuls barba, am plâns
Apoi lipite din nou
Și adesea sânge cu lac uscat
A trebuit să rup
Din anumite motive, istoricii teatrului au devenit fixați de scenele capitalei, uitând că atât Stanislavski, cât și Meyerhold au generalizat experiența gigantică a vagabonților ruși. teatre ambulante. Și în vremea sovietică, după închiderea Teatrului Meyerhold și execuția marelui regizor, mulți dintre studenții săi s-au împrăștiat în aceeași provincie. Arkashki Neschastlivtsev ai vremurilor sovietice au creat un adevărat miracol numit „teatrele din interior”. La urma urmei, de acolo a venit genialul Smoktunovsky. Întregul decor a constat dintr-o duzină de fundaluri, adesea pictate de studenții lui Lentulov, Malevich, Dobuzhinsky, Tatlin. A fost un adevărat miracol când Castelul Turn s-a desfășurat dintr-o rolă, apoi s-a rostogolit din nou, ca în Apocalipsă: „Și cerul s-a rostogolit ca un sul.” Beethoven a deschis pianul oglindă.
Lumina curgea in el
cum se scurge pe Titanic
Era noapte în cheile negre
Fie a jucat, fie a privit

Napoleon se uită în pianul pliabil
ca într-o masă de toaletă
Înaintea lui s-a bărbierit
mi-am periat dintii
a adormit
jucand "cumpara"
Pianul, a spus Napoleon,
lucru necesar în luptă

A fost nominalizat în prima linie de către mareșalul general
pianul cânta marşuri de luptă
În toate direcțiile de la el lumina este dulce
în spațiul armurii oglinzii

Razele s-au încrucișat - a început bătălia luminii
Napoleon a închis ochii și a căzut de pe cal
Și pe cerul Londrei în loc de bătălie
razele au arătat un film cu miraje

Napoleon în oglindă stătea pe cer
Pistoale cu oglindă trăgeau de la lumină la lumină
Armata strălucitoare a luat în captivitate cerească
toți cei care în bătălia oglinzilor au biruit moartea
Astăzi, ochii mei tânjesc după aceste peisaje, care, în timpul spectacolelor în deplasare, zăceau în spatele prafului și așchiilor de cărbune, iar apoi într-un club de țară s-au transformat în palate strălucitoare.
Tatăl meu a scăpat din tabără, probabil doar pentru că aproape în fiecare an trecea de la teatru la teatru prin legendarul schimb de teatru din Moscova. Destul de ciudat, dar acești oameni liberi au existat chiar până la perestroika, deși autoritățile au luptat cu ea în toate felurile posibile. Vara, comedianți, iubitori de eroi, părinți nobili din Kostroma - toți s-au adunat la Moscova și și-au găsit de lucru undeva la Klintsy, Novozybkovo, Rybinsk, Kudymkar, Buguruslan, Pugachev ... Am enumerat aici teatrele în care am fost cu tatăl. Și în fiecare dintre aceste orașe, printre repertoriul modern obligatoriu, a existat o producție-sărbătoare, la care întreg orașul a convergit și și-a amintit pentru tot restul vieții ce s-a întâmplat pe scenă, fie că era magica Cenușăreasa, fie Mary Tudor. de Victor Hugo sau legendara piesă Galich „Taimyr te cheamă”. La urma urmei, Galich a reușit să arate un lagăr de concentrare sub masca unei stații polare, iar sub masca exploratorilor polari să arate condamnații - intelectualii Arbat. Democrați, autocrați,
L-ai condamnat pe Socrate,
Ai uitat de ciudati:
Fără Socrate nu există libertate

Dacă nu-l ai pe Socrate,
Deci nu ai libertate.
În fiecare oraș în care am venit cu teatrul tatălui meu, am căutat în primul rând un templu. Și curând s-a trezit în altar într-un surplis, slujind preotului. Dar tatăl nu l-a mai lăsat să urce pe scenă. — Numai peste cadavrul meu, spuse el furios, nedorindu-și soarta asupra mea. Tatăl a părăsit scena vieții în octombrie 1991, înainte ultimele zile cântând cu spectacole solo de la Casa Veteranilor de Scenă din Moscova, unde zilele lui s-au încheiat. Și totuși am ajuns pe scena Taganka în 2001 cu misterul meu „Socrate | Oracol". Și chiar și pe scena teatrului antic din Atena. Slujbele bisericești sunt acum televizate, iar teatrele provinciale continuă să se închidă ca fiind neprofitabile. Țară uimitoare Rusia. Și oamenii din ea sunt uimitoare. Oh, scena, ești ca un pachet de cărți.
unde priveliștile sunt amestecate în spate
alternarea pop art op art
peisaje atârnă pe un suport

Aici plutește bătrânul Novozybkov
expunând Cernobîlul
unde am trăit în copilărie
ondulează și se umflă în spatele lui Novozybkov
acțiune completă

Radiază în alte lumi
gamma gamma radiată în depărtare
Biserica Vechilor Credincioși din Klintsy
unde după spectacolul de noapte am fost botezat

Gamma pândește în fiecare umbră a unui actor
radiatia intregului actor
acum știu – teatrul era un templu
iar templul este un reactor

Deci model și valuri și particule
țese o dantelă invizibilă
baroc cuantic al păsărilor leptonice
de la Klintsy la Cernobîl

Nu stiu care este rolul
om în acest teatru
unde mama este regină și tata este rege
încă în spectrul gamma invizibil

Unde este perdeaua ca o cămașă
cade prostrat
unde durerea este inundată ca colodionul
Am înghețat într-o mizerie de gene

De la fiecare genă la alta
se întinde un fascicul invizibil
fasciculul vibrează ca niște limite
când se produce lovitura
Constantin KEDROV