Shema analize književnog djela. Analiza umjetničkog djela eksperimentalnim metodama

Na Književnoj olimpijadi sudionik je pozvan provesti cjelovitu analizu teksta - prozaičnog ili poetskog (po izboru). Usredotočit ćemo se na prozni tekst. Procjenjuje se stupanj formiranosti vještina analize teksta, pri čemu se za to uključuju sva raspoloživa znanja jezika i književnosti. Obično zadatak nudi pitanja na koja se učenik može usredotočiti, ali ima pravo odabrati vlastiti način analize djela, glavno je da mora stvoriti koherentan, koherentan, analitički tekst ujedinjen zajedničkom idejom. Važna točka u analizi je učenikovo razumijevanje smisla djela, njegove tematike i problematike te kako, čime autor otkriva taj smisao. Odnosno, opet naglašavamo da se djelo analizira u jedinstvu forme i sadržaja.

Plan izvedbe

Nije potrebno opisivati ​​sve strukturne razine teksta, važnije je usredotočiti se na karakteristike njegovih glavnih elemenata, što je pomoglo autoru da potpunije i živopisnije otkrije sadržaj, da ostvari ideju. Stoga se u radu ne vrednuje obilje pojmova, već točnost i primjerenost njihove uporabe. Sa stajališta sadržaja teksta potrebno je govoriti o njegovoj temi, ideji, problemu, stavu autora, sustavu slika. Pri analizi forme djela obraćamo pozornost na kompoziciju, sredstva likovna izražajnost, razmišljajući o tome što autor postiže njihovom uporabom.

Kao rezultat analize trebao bi se dobiti koherentan tekst u kojem će se sagledati sve značajke sadržaja i govornog oblikovanja analiziranog teksta. Ima ih mnogo približni planovi i preporuke za holistička analiza tekst. Treba odmah napomenuti da ne postoji jedinstveni obvezni plan, možete se usredotočiti na preporuke, ali pristupiti im kreativno, imajući na umu da je svaka analiza individualna i pokazuje točno vašu percepciju i razumijevanje teksta.

Dakle, zadržavanje na analizi proznog teksta kao zadatku za Književnu olimpijadu. Zatim, sa stajališta sadržaja, moramo se zadržati na glavnoj temi, ideji, problemu koji je pokrenuo autor, razmotriti sustav slika, odrediti poziciju autora. Sa stajališta forme analiziramo konstrukciju teksta, odnosno njegovu kompoziciju, pronalazimo sredstva umjetničkog izražavanja i utvrđujemo njihovu ulogu u ovom tekstu.

Moguće je i na Olimpijskim igrama s kojima se također možete upoznati.

Na primjer, analizirajmo ulomak iz priče Richard Bach "Galeb po imenu Jonathan Livingston".

Tekst

Laknulo mu je što je donio odluku živjeti onako kako živi Čopor. Raskinuli su lanci kojima se okovao za kola znanja: neće biti borbe, neće biti poraza. Kako je lijepo prestati razmišljati i letjeti u mraku do obalnih svjetala.

– Mrak! Odjednom se začuo uznemirujući glas. Galebovi nikad ne lete u mraku! Ali Jonathan nije htio slušati. Kako lijepo, pomislio je. “Mjesec i odbljesci svjetlosti koji se igraju po vodi i polažu puteve signalnih svjetala u noći, a sve je tako mirno i mirno okolo...”

- Spustiti se! Galebovi nikad ne lete u mraku. Da si rođen da letiš u mraku, imao bi oči sove! Ne biste imali glavu, nego kompjuter! Imao bi ti kratka krila sokolova!

Tamo u noći, na visini od sto stopa, Jonathan Livingston je stisnuo oči. Njegovoj boli, njegovoj odluci, nije im bilo ni traga.

Kratka krila. Kratka krila sokolova! Evo traga! “Koja sam ja budala! Sve što mi treba je maleno, vrlo malo krilo; sve što trebam je gotovo potpuno sklopiti krila i pomicati samo vrhove tijekom leta. Kratka krila!

Uzdigao se dvije tisuće stopa iznad crne vodene mase i, ne razmišljajući ni na trenutak o neuspjehu, o smrti, čvrsto stisnuo široke dijelove svojih krila uz tijelo, vjetru otkrio samo krajeve, uske poput bodeža, - pero. na pero - i ušao u strmi vrh.

Vjetar mu je zaglušno hučao iznad glave. Sedamdeset milja na sat, devedeset, sto dvadeset, čak i brže! Sada, pri sto četrdeset milja na sat, nije osjećao istu napetost kao prije sa sedamdeset; jedva primjetan pokret vrhova krila bio je dovoljan da se izvuče iz zarona, a on je poput topovske kugle, siv na mjesečini, preletio preko valova.

Zaškiljio je da zaštiti oči od vjetra i bio je ispunjen radošću. “Sto četrdeset milja na sat! Bez gubitka kontrole! Ako počnem roniti na pet tisuća stopa umjesto na dvije, pitam se koliko brzo…”

Zaboravljaju se dobre namjere, odnese ih hitri, orkanski vjetar. Ali nije osjećao grižnju savjesti što je prekršio obećanje koje je upravo dao sebi. Takva obećanja vezuju galebove, čija je sudbina prosječnost. Za onoga tko teži znanju i jednom je postigao savršenstvo, one nemaju nikakav značaj.

Analiza

Analizirani tekst je ulomak iz priče Richarda Bacha "Galeb po imenu Jonathan Livingston". Ova je priča dovela autora svjetska slava. U mnogim djelima Richarda Bacha, na ovaj ili onaj način, dotaknuta je tema leta, ali u priči o galebu ta se tema uzdiže do filozofske generalizacije, što omogućuje definiranje žanra djela kao priče- parabola. Epigraf-posveta potvrđuje ispravnost ove definicije žanra: "Nefikcijskom Jonathanu-Galebu koji živi u svakom od nas."

Tekst je epizoda iz priče, u kojoj autor govori o tome kako glavni lik ide od odluke da prihvati, da odustane od svog sna do hrabrog ostvarenja tog sna i pobjede nad samim sobom. O kakvom snu pričamo? Za Jonathana je san bio znanje, učenje o letenju, razumijevanje njegovih sposobnosti i nastojanje da proširi te mogućnosti. Nije se mogao i nije želio zadovoljiti samo hranom, nije mogao i nije želio živjeti onako kako je živjelo Stado.

U svojoj težnji bio je sam, nije mu bilo lako. O tome nam govori prva rečenica teksta: “Osjetio je olakšanje što je odlučio živjeti kao što živi Stado”. Odlučio je biti kao i svi ostali i osjetio je olakšanje. Teško je biti izopćenik, teško je biti crna ovca. A kad se začuje alarmantni šuplji glas koji podsjeća Jonathana na tamu (ti letiš u mraku, a galebovi ne lete u mraku, onda nisi kao svi ostali i odlučio si ne biti drugačiji od drugih!), NE ŽELI slušati, pokušava misliti kako je ugodno, mirno i spokojno oko njega iu duši - ipak je prihvatio Prava odluka. Jonathan se osjeća slobodnim - "lanci" kojima je bio okovan za svoj san su pukli. U tekstu se naziva uzvišeno: "kočija znanja". Ali kad su ih lancima vezali za kola... Bilo je to mučenje, pogubljenje! Nije li to mučenje – muke potrage za istinom, muke stvaralaštva, kada se uvijek iznova ništa ne događa, a oko vas nisu pristaše, nego protivnici, koji se vesele svakom vašem neuspjehu? Govorimo li o Galebu ili o ljudima, o sebi?

Umješnost autora očitovala se u tome što je o Galebu uspio ispričati SO kako bi se promišljeni čitatelj mogao uzdići do filozofskih generalizacija: čitajući priču o Galebu razmišljamo o ljudski život o ljudskim odnosima i karakterima. Autor vjeruje da san živi u svakome, samo treba ljude podsjetiti na to, probuditi snagu da teže svom snu. I prikazuje to na slici glavnog lika. Jonathan je dao otkaz, ali to je bila samo vanjska rezignacija. Čim mu se pojavi u mislima nova ideja, prethodna odluka "biti kao svi ostali" je zaboravljena, a on već leti, testira ovu ideju i raduje se, osjećajući radost pobjede.

Kompozicijski se odlomak može podijeliti u 4 dijela: odluka prihvatiti i biti kao svi ostali; uvid; provjera nagađanja; radost otkrića. Lagani i smireni početak ustupa mjesto tjeskobi, zatim raste napetost i povećava se brzina kretanja, koja doseže maksimum kada je Jonathan izašao iz zarona i "preletio valove poput topovske kugle, sive na mjesečini". A onda – radost, ushićenje i novi planovi: „Ako počnem roniti s pet tisuća stopa, a ne s dvije, pitam se kojom brzinom...“ Uistinu, nema granica za usavršavanje i nema granica za znanje.

Autor se u tekstu služi različitim sredstvima umjetničkog izražavanja. Ovdje ima metafora koje daju poeziju i uzvišenost: “kočija znanja”; “Vjetar mu je zaglušno hučao iznad glave”; "Mjesec i odbljesci svjetla koji se igraju na vodi i polažu puteve signalnih svjetala u noći." Usporedbe: „preletio je valove kao topovska kugla“; "Izložio sam vjetar samo uskim, poput bodeža, krajevima," - oni pomažu vizualizirati radnju i jasnije potpisati. U tekstu postoje i kontekstualni antonimi: “uznemirujući prigušeni glas” - “ugodan”, “sve je tako mirno i mirno”; "ne glava, nego kompjuter." Fraza "Kratka krila!" ponavlja se tri puta. - ovo je uvid, otkriće koje je došlo Jonathanu. A onda – sam pokret, brzina raste, a to je naglašeno stupnjevanjem: „ne razmišljajući ni trenutka o neuspjehu, o smrti“; "sedamdeset milja na sat, devedeset, sto dvadeset, čak i brže!"

Posljednji dio teksta je radost pobjede, radost znanja. Autorica nas vraća na početak, kada je Jonathan odlučio biti kao i svi ostali, ali sada su "dobre namjere zaboravljene, nošene hitrim, orkanskim vjetrom". Ovdje se opet koristi gradacija, koja u duši junaka uvlači vrtlog radosti i ushićenja. On krši obećanje dato na početku teksta, ali "Za onoga koji teži znanju i jednom je postigao savršenstvo", takva obećanja nisu od značaja. Fraza "dobre namjere" izaziva mnoge asocijacije. Fraza "Put u pakao popločan je dobrim namjerama" odmah pada na pamet. Razmislimo o tome. Može li biti da dobre namjere ne idu na dobro, već na štetu? Vjerojatno može, ako namjere ostanu samo namjere i ne pretvore se u konkretna djela. I postaje nam jasno da se junak teksta ne prepušta "namjerama", već djeluje i pobjeđuje. Ovo je glavna misao teksta: samo oni koji se ne boje biti drugačiji od svih i usprkos svemu slijede svoje snove, mogu sami biti istinski sretni i usrećiti druge.

Treba podsjetiti da je uz analizu na nastavi književnosti moguće analizirati prozni tekst i na lekciji ruskog jezika. Pogledajte primjer istog odlomka iz priče Richarda Bacha kako biste usporedili obje analize i razumjeli razliku među njima.

1. Odredite temu i ideju / glavna ideja / ovaj posao; pitanja koja se u njemu postavljaju; patetika kojom je djelo napisano;

2. Pokazati odnos fabule i kompozicije;

3. Razmotriti subjektivnu organizaciju djela /umjetnička slika osobe, načini stvaranja lika, vrste slika-likova, sustav slika-likova/;

5. Odrediti značajke funkcioniranja likovnih i izražajnih sredstava jezika u ovom književnom djelu;

6. Odredite značajke žanra djela i stila književnika.

Napomena: prema ovoj shemi možete napisati esej-recenziju o knjizi koju ste pročitali, au radu također predstaviti:

1. Emocionalni i evaluacijski stav prema pročitanom.

2. Detaljno obrazloženje za neovisnu ocjenu karaktera junaka djela, njihovih postupaka i iskustava.

3. Detaljno obrazloženje zaključaka.

2. Analiza proznog književnog djela

Pri analizi umjetničkog djela, prije svega, potrebno je obratiti pozornost na specifični povijesni kontekst djela u vrijeme njegova nastanka. ilustracije. Pritom je potrebno razlikovati pojmove povijesne i povijesno-književne situacije, u potonjem slučaju znači

Književni trendovi epohe;

Mjesto ovog djela među djelima drugih autora nastalih u ovom razdoblju;

Stvaralačka povijest djela;

Ocjena djela u kritici;

Originalnost percepcije ovog djela od strane suvremenika pisca;

Vrednovanje djela u kontekstu suvremenog čitanja;

Zatim se treba okrenuti pitanju idejno-umjetničkog jedinstva djela, njegovog sadržaja i forme (u ovom slučaju razmatra se plan sadržaja – što je autor htio reći i plan izražaja – kako je to uspio učiniti). ).

Konceptualna razina umjetničkog djela

(teme, problemi, sukobi i patos)

Tema je što u pitanju u djelu, glavni problem koji postavlja i razmatra autor u djelu, a koji objedinjuje sadržaj u jedinstvenu cjelinu; to su tipične pojave i događaji stvaran život koji se odražavaju na djelo. Rezonira li tema s glavnim problemima svog vremena? Je li naslov povezan s temom? Svaki životni fenomen posebna je tema; skup tema – tema rada.

Problem je ona strana života koja pisca posebno zanima. Jedan te isti problem može poslužiti kao osnova za postavljanje različitih problema (tema kmetstva je problem unutarnje neslobode kmeta, problem međusobne korupcije, sakaćenja i kmetova i kmetova, problem socijalne nepravde, problem kmetovstva, problem unutrašnje neslobode kmeta, problem uzajamne korupcije, sakaćenja i kmetova, problem socijalne nepravde). ...). Issues - popis pitanja pokrenutih u radu. (Oni mogu biti komplementarni i podložni glavnom problemu.)

Pafos je emocionalno-vrednovački odnos pisca prema pripovijedanom, koji se odlikuje velikom snagom osjećaja (može i potvrđivanja, nijekanja, opravdavanja, uzdizanja...).

Razina organiziranosti djela kao umjetničke cjeline

Kompozicija – konstrukcija književnog djela; sjedinjuje dijelove djela u jednu cjelinu.

Glavna sredstva za kompoziciju:

Zaplet je ono što se događa u djelu; sustav glavnih događaja i sukoba.

Sukob je sukob karaktera i okolnosti, pogleda i životnih načela, koji je temelj djelovanja. Sukob se može dogoditi između pojedinca i društva, između likova. U umu junaka može biti eksplicitno i skriveno. Elementi radnje odražavaju faze razvoja sukoba;

Prolog - vrsta uvoda u djelo, koji govori o događajima iz prošlosti, emocionalno postavlja čitatelja za percepciju (rijetko);

Ekspozicija je uvod u radnju, slika uvjeta i okolnosti koje su prethodile neposrednom početku radnje (može biti proširena i ne, cjelovita i “razbijena”; može se nalaziti ne samo na početku, već iu sredina, kraj djela); upoznaje likove djela, situaciju, vrijeme i okolnosti radnje;

Zaplet je početak kretanja radnje; događaj iz kojeg počinje sukob, razvijaju se kasniji događaji.

Razvoj radnje je sustav događaja koji slijede iz radnje; tijekom razvoja radnje, u pravilu, sukob eskalira, a proturječja se sve jasnije pojavljuju;

Vrhunac je trenutak najveće napetosti radnje, vrhunac sukoba, vrhunac vrlo jasno predstavlja glavni problem djela i karaktere likova, nakon njega radnja slabi.

Rasplet je rješenje prikazanog sukoba ili naznaka mogućih načina njegova rješenja. Završni trenutak u razvoju radnje umjetničkog djela. U pravilu, ili rješava sukob ili pokazuje njegovu temeljnu nerješivost.

Epilog - završni dio djela, koji ukazuje na smjer daljnjeg razvoja događaja i sudbinu likova (ponekad se daje ocjena prikazanom); ovo je pripovijetka o tome što se dogodilo s likovima djela nakon završetka glavne radnje radnje.

Zaplet može biti:

U izravnom kronološkom slijedu događaja;

Uz digresije u prošlost - retrospektive - i "izlete" u

U namjerno izmijenjenom slijedu (vidi umjetničko vrijeme u djelu).

Elementi koji nisu zaplet su:

Umetanje epizoda;

Njihova glavna funkcija je proširiti opseg onoga što je prikazano, omogućiti autoru da izrazi svoje misli i osjećaje o različitim fenomenima života koji nisu izravno povezani s radnjom.

Neki elementi zapleta mogu nedostajati u djelu; ponekad je teško razdvojiti te elemente; ponekad postoji nekoliko zapleta u jednom djelu - drugim riječima, priča. Postoje različita tumačenja pojmova "zaplet" i "zaplet":

1) parcela - glavni sukob djela; zaplet - niz događaja u kojima se izražava;

2) parcela - umjetnički poredak događanja; zaplet – prirodni red događaja

Kompozicijski principi i elementi:

Vodeće kompozicijsko načelo (kompozicija višeznačna, linearna, kružna, "nit s perlicama"; u kronologiji događaja ili ne...).

Dodatni alati za sastavljanje:

Lirske digresije - oblici razotkrivanja i prenošenja piščevih osjećaja i razmišljanja o prikazanom (oni izražavaju autorov stav prema likovima, prema prikazanom životu, mogu biti razmišljanja o bilo kojoj prigodi ili objašnjenje svog cilja, položaja);

Uvodne (priključne) epizode (koje nisu izravno povezane s radnjom djela);

Umjetnički prednazori – slika prizora koji, takoreći, predviđaju, anticipiraju daljnji razvoj događanja;

Umjetničko uokvirivanje - prizori koji započinju i završavaju događaj ili djelo, nadopunjuju ga, daju dodatno značenje;

Tehnike kompozicije - unutarnji monolozi, dnevnik itd.

Razina unutarnje forme djela

Subjektivna organizacija pripovijesti (njezino razmatranje uključuje sljedeće): Pripovijedanje može biti osobno: u ime lirski junak(ispovijest), u ime junaka-pripovjedača i bezlično (u ime pripovjedača).

1) Umjetnička slika osobe - razmatraju se tipični fenomeni života koji se odražavaju u ovoj slici; pojedinačne osobine svojstvene karakteru; otkriva originalnost stvorene slike osobe:

Vanjska obilježja - lice, lik, kostim;

Karakter lika - otkriva se u postupcima, u odnosu na druge ljude, očituje se u portretu, u opisima osjećaja junaka, u njegovom govoru. Prikaz uvjeta u kojima lik živi i djeluje;

Slika prirode koja pomaže boljem razumijevanju misli i osjećaja lika;

Slika društvenog okruženja, društva u kojem lik živi i djeluje;

Prisutnost ili odsutnost prototipa.

2) 0 osnovnih tehnika za stvaranje slike-lika:

Karakterizacija junaka kroz njegove postupke i djela (u sustavu sižea);

Portret, portretna karakteristika junaka (često izražava autorov stav prema liku);

Psihološka analiza - detaljna, detaljna rekreacija osjećaja, misli, motiva -unutrašnji svijet lik; ovdje je od posebne važnosti prikaz “dijalektike duše”, tj. kretanja unutarnjeg života junaka;

Karakterizacija junaka drugim likovima;

Umjetnički detalj - opis predmeta i pojava stvarnosti koja okružuje lik (pojedinosti koje odražavaju široku generalizaciju mogu djelovati kao simbolični detalji);

3) Vrste slika-likova:

lirski - u slučaju da pisac prikazuje samo osjećaje i misli junaka, ne spominjući događaje iz njegovog života, postupke junaka (nalazi se uglavnom u poeziji);

dramski - u slučaju da se stvori dojam da likovi djeluju "sami", "bez pomoći autora", tj. autor koristi tehniku ​​samorazotkrivanja, samokarakteristike (susreću se uglavnom u dramskim djelima) za karakterizaciju likova;

epika – autor-pripovjedač ili pripovjedač dosljedno opisuje likove, njihove postupke, karaktere, izgled, sredinu u kojoj žive, odnose s drugima (nalaze se u epskim romanima, pripovijetkama, pripovijetkama, pripovijetkama, esejima).

4) Sustav slika-likova;

Odvojene slike mogu se kombinirati u skupine (grupiranje slika) - njihova interakcija pomaže potpunijem predstavljanju i otkrivanju svakog lika, a kroz njih - temu i idejno značenje djela.

Sve te skupine objedinjene su u društvu prikazanom u djelu (višedimenzionalnom ili jednodimenzionalnom sa socijalnog, etničkog itd. gledišta).

Umjetnički prostor i likovno vrijeme (kronotop): prostor i vrijeme koje autor prikazuje.

Umjetnički prostor može biti uvjetan i konkretan; stisnut i voluminozan;

Umjetničko vrijeme može biti u korelaciji s povijesnim ili ne, isprekidanim i kontinuiranim, u kronologiji događaja (epsko vrijeme) ili kronologiji unutarnjih mentalnih procesa likova (lirsko vrijeme), dugo ili trenutno, konačno ili beskrajno, zatvoreno (tj. unutar radnje, izvan povijesnog vremena) i otvoren (na pozadini određene povijesne epohe).

Način stvaranja umjetničkih slika: pripovijedanje (prikaz događaja koji se zbivaju u djelu), opis (dosljedno nabrajanje pojedinih osobina, osobina, svojstava i pojava), oblici usmeni govor(dijalog, monolog).

Mjesto i značaj likovnog detalja (likovni detalj koji pojačava ideju cjeline).

Razina vanjskog oblika. Govorna i ritamomelodijska organizacija književnoga teksta

Govor likova - ekspresivan ili ne, djeluje kao sredstvo tipkanja; pojedinačne značajke govora; otkriva lik i pomaže razumjeti stav autora.

Govor pripovjedača – ocjena događaja i njihovih sudionika

Osobitost upotrebe riječi nacionalnog jezika (aktivnost uključivanja sinonima, antonima, homonima, arhaizama, neologizama, dijalektizama, barbarizama, profesionalizama).

Slikovne tehnike (tropi - uporaba riječi u figurativno značenje) - jednostavni (epitet i usporedba) i složeni (metafora, personifikacija, alegorija, litota, parafraza).

Plan analize pjesme

1. Elementi komentara na pjesmu:

Vrijeme (mjesto) pisanja, povijest stvaranja;

Žanrovska originalnost;

Mjesto ove pjesme u pjesnikovu stvaralaštvu ili u nizu pjesama slične tematike (sa sličnim motivom, fabulom, strukturom i sl.);

Objašnjenje nejasnih mjesta, složenih metafora i drugih transkripata.

2. Osjećaji koje izražava lirski junak pjesme; osjećaje koje pjesma izaziva kod čitatelja.

4. Međuovisnost sadržaja pjesme i njezina umjetničkog oblika:

kompozicijska rješenja;

Značajke samoizražavanja lirskog junaka i priroda pripovijesti;

Zvučni raspon pjesme, uporaba zvučnog zapisa, asonanca, aliteracija;

Ritam, strofa, grafika, njihova semantička uloga;

Motivacija i točnost upotrebe izražajnih sredstava.

4. Asocijacije koje izaziva ova pjesma (književne, životne, glazbene, slikovne – bilo koje).

5. Tipičnost i originalnost ove pjesme u pjesnikovom stvaralaštvu, duboko moralno ili filozofsko značenje djela, koje se otkrilo analizom; stupanj "vječnosti" postavljenih pitanja ili njihova tumačenja. Zagonetke i tajne pjesme.

6. Dodatne (besplatne) refleksije.

Analiza pjesničko djelo

Polazeći od analize pjesničkog djela potrebno je utvrditi neposredni sadržaj lirskog djela – doživljaj, osjećaj;

Odrediti »pripadnost« osjećaja i misli iskazanih u lirskom djelu: lirski junak (slika u kojoj su ti osjećaji iskazani);

Odrediti predmet opisa i njegovu povezanost s pjesničkom idejom (izravno – neizravno);

Definirajte organizaciju (sastav) lirsko djelo;

Odrediti originalnost autorove uporabe vizualnih sredstava (aktivno - znači); odrediti leksički obrazac (narodni govor - knjižni i književni rječnik...);

Odrediti ritam (homogeni - heterogeni; ritmično kretanje);

Odredite zvučni obrazac;

Odredite intonaciju (stav govornika prema predmetu govora i sugovorniku.

Pjesnički rječnik

Potrebno je otkriti aktivnost korištenja zasebnih skupina riječi u zajedničkom vokabularu - sinonimi, antonimi, arhaizmi, neologizmi;

Utvrditi stupanj bliskosti pjesničkoga jezika s razgovornim;

Utvrditi izvornost i aktivnost korištenja staza

EPITET - umjetničko određenje;

USPOREDBA - usporedba dvaju predmeta ili pojava kako bi se jedan od njih objasnio pomoću drugoga;

ALEGORIJA (alegorija) - slika nekog apstraktnog pojma ili pojave kroz određene predmete i slike;

IRONIJA - skriveno ruganje;

HIPERBOLA - Umjetničko pretjerivanje koje se koristi za pojačavanje dojma;

LITOTA - umjetničko podcjenjivanje;

PERSONACIJA - slika neživih predmeta, u kojoj su obdareni svojstvima živih bića - dar govora, sposobnost mišljenja i osjećanja;

METAFORA - skrivena usporedba, izgrađena na sličnosti ili kontrastu pojava, u kojoj su riječi "kao", "kao da", "kao da" odsutne, ali implicirane.

Pjesnička sintaksa

(sintaktička sredstva ili figure pjesničkog govora)

Retorička pitanja, žalbe, uzvici - pojačavaju čitateljevu pozornost ne tražeći od njega odgovor;

Ponavljanja - opetovano ponavljanje istih riječi ili izraza;

Antiteze – opreke;

Poetska fonetika

Korištenje onomatopeje, zvučni zapis - zvučna ponavljanja koja stvaraju neku vrstu zvučnog "uzorka" govora.)

Aliteracija - ponavljanje suglasnika;

Asonanca - ponavljanje glasova samoglasnika;

Anafora - jedinstvo zapovijedi;

Kompozicija lirskog djela

Potrebno:

Odrediti vodeći doživljaj, osjećaj, raspoloženje odraženo u pjesničkom djelu;

Utvrditi skladnost kompozicijske konstrukcije, njezinu podređenost izrazu određene misli;

Odredite lirsku situaciju prikazanu u pjesmi (junakov sukob sa samim sobom; junakova unutarnja nesloboda i sl.)

Odredite životnu situaciju koja bi, vjerojatno, mogla uzrokovati ovo iskustvo;

Izdvojite glavne dijelove pjesničkoga djela: pokažite njihovu povezanost (prepoznajte emocionalnu »sliku«).

Analiza dramskog djela

Shema za analizu dramskog djela

1. opće karakteristike Ključne riječi: povijest stvaranja, životna osnova, dizajn, književna kritika.

2. Zaplet, kompozicija:

Glavni sukob, faze njegovog razvoja;

Priroda raspleta /komičan, tragičan, dramatičan/

3. Analiza pojedinih radnji, prizora, pojava.

4. Prikupljanje materijala o likovima:

izgled lika,

Ponašanje,

karakteristika govora

Način /kako?/

Stil, vokabular

Samokarakterizacija, međusobne karakteristike likova, autorove opaske;

Uloga scenografije, interijera u razvoju slike.

5. ZAKLJUČCI: Tema, ideja, značenje naslova, sustav slika. Žanr djela, umjetnička originalnost.

dramsko djelo

Generička specifičnost, “granični” položaj drame (između književnosti i kazališta) obvezuje je na analizu u tijeku razvoja dramske radnje (to je temeljna razlika između analize dramskog djela od epa ili lirska jedna). Stoga je predložena shema uvjetna, ona samo uzima u obzir konglomerat glavnih generičkih kategorija drame, čija se posebnost može manifestirati na različite načine u svakom pojedinom slučaju, naime u razvoju radnje (prema načelu neuvijene opruge).

1. Opće karakteristike dramske radnje (lik, plan i vektor kretanja, tempo, ritam i dr.). "Kroz" djelovanje i "podvodna" strujanja.

2. Vrsta sukoba. Bit drame i sadržaj sukoba, priroda proturječja (dvodimenzionalnost, vanjski sukob, unutarnji sukob, njihova interakcija), "vertikalni" i "horizontalni" plan drame.

3. Sustav glumci, njihovo mjesto i uloga u razvoju dramske radnje i rješavanju sukoba. Glavni i sporedni likovi. Likovi izvan radnje i pozornice.

4. Sustav motiva i motivski razvoj fabule i mikrofabule drame. Tekst i podtekst.

5. Kompozicijsko-strukturalna razina. Glavne faze u razvoju dramske radnje (ekspozicija, zaplet, razvoj radnje, vrhunac, rasplet). Princip montaže.

6. Značajke poetike (semantički ključ naslova, uloga kazališnog plakata, scenska kronotipija, simbolizam, scenski psihologizam, problem finala). Oznake teatralnosti: kostim, maska, igra i postsituacijska analiza, igranje situacija itd.

7. Žanrovska originalnost (drama, tragedija ili komedija?). Nastanak žanra, njegove reminiscencije i autorova inovativna rješenja.

9. Konteksti drame (povijesni i kulturni, stvaralački, dramski).

10. Problem interpretacija i scenske povijesti.

Analiza svakog djela počinje percepcijom – čitatelja, slušatelja, gledatelja. Ako se smatra književni esej, onda je suprotstavljena, prije, drugim ideologijama nego drugim umjetnostima. Riječ kao takva sredstvo je ne samo književnosti, nego i ljudskog jezika uopće. Dakle, glavno analitičko opterećenje pada na određivanje kriterija umjetnosti. Analiza djela je prije svega povlačenje granica između umjetničko stvaralaštvo i proizvod ljudska aktivnost uopće, bilo da se radi o književnosti ili bilo kojoj drugoj umjetnosti.

Planiranje

Analiza umjetničkog djela zahtijeva razlikovanje njegove forme od ideološkog sadržaja. Idejni sadržaj je prije svega tema i problemi. Zatim – patos, tj emocionalni stav umjetnik prema prikazanom: tragedija, junaštvo, drama, humor i satira, sentimentalnost ili romantika.

Umjetnost je u pojedinostima prikazivanja subjekta, u slijedu i interakciji unutarnjeg i vanjskog djelovanja prikazanog u vremenu i prostoru. I analiza umjetničkog djela zahtijeva preciznost u osvjetljenju. razvoj kompozicije. To je promatranje razvoja u redoslijedu, metodama, motivaciji pripovijedanja ili opisa prikazanog, u stilskim detaljima.

Sheme za analizu

Prije svega, razmatra se povijest nastanka ovog djela, ukazuje se na njegov predmet i problematiku, ideološki pravac i emocionalni patos. Zatim se ispituje žanr u njegovoj tradicionalnosti i originalnosti, kao i ove umjetničke slike u svim njihovim unutarnji odnosi. Analiza djela stavlja u prvi plan raspravu i karakterizira sve središnji likovi dok razjašnjava priče u konstrukciji sukoba.

Zatim se karakteriziraju pejzaži i portreti, monolozi i dijalozi, interijer i mjesto radnje. Pritom je potrebno obratiti pozornost na verbalnu strukturu: analiza književno djelo zahtijeva razmatranje autorovih opisa, pripovijesti, digresija, obrazloženja. Odnosno, govor postaje predmet proučavanja.

pojedinosti

U analizi se nužno prepoznaju i kompozicija djela i karakteristike pojedinih slika, kao i opća arhitektonika. Konačno, mjesto ovaj esej u umjetničinu stvaralaštvu i njegovu značaju u domaćoj i svjetskoj likovnoj riznici. To je osobito važno ako se analiziraju djela Lermontova, Puškina i drugih klasika.

Potrebno je prenijeti informacije o glavnim problemima epohe i razjasniti stav stvaratelja prema njima. Točku po točku za prepoznavanje tradicionalnih i inovativnih elemenata u autorovom radu: koje su ideje, teme i problemi, što kreativna metoda, stil, žanr. Vrlo je korisno proučiti stav prema ovoj kreaciji vodećih kritičara. Dakle, Belinski se pokazao kao gotovo iscrpna analiza Puškinovih djela.

Plan karaktera karaktera

U uvodu je potrebno odrediti mjesto lika u zajednički sustav slike ovog djela. glavni dio uključuje, prije svega, njegove karakteristike i indikaciju društveni tip, materijal i društveni položaj. Detaljno ispitan izgled i ništa manje temeljito - njegov svjetonazor, svjetonazor, raspon interesa, navika, sklonosti.

Obvezno proučavanje prirode aktivnosti lika i glavnih težnji lika uvelike doprinosi potpunom otkrivanju slike. Također ispituje njegov učinak na svijet- sve vrste utjecaja.

Sljedeća faza je analiza junaka djela u polju osjećaja. Odnosno, kako se odnosi prema drugima, svojim unutarnjim iskustvima. Analizira se i odnos autora prema ovom liku. Kako se osobnost otkriva u djelu. Je li karakteristiku dao izravno sam autor ili ju je učinio uz pomoć portreta, pozadine, preko drugih likova, kroz postupke istraživača ili njegove karakteristika govora, koristeći okoliš ili susjedi. Analiza djela završava označavanjem problema u društvu koji je umjetnika naveo na stvaranje upravo takve slike. Upoznavanje s likom bit će prilično blisko i informativno ako je putovanje kroz tekst zanimljivo.

Analiza lirskog djela

Trebali biste početi s datumom pisanja, a zatim dati biografski komentar. Označite žanr i uočite njegovu originalnost. Nadalje, preporučljivo je razmotriti ideološki sadržaj što je detaljnije moguće: identificirati vodeću temu i prenijeti glavnu ideju djela.

osjećaje i njihove emocionalna obojenost, izražena u pjesmi, u njoj dominira dinamika ili statika - sve to čini najvažniji dio koji treba sadržavati analiza književnog djela.

Važno je obratiti pozornost na dojam pjesme i analizirati unutarnju reakciju. Uočite prevlast javnih ili privatnih intonacija u djelu.

Profesionalni detalji

Nadalje, analiza lirskog djela ulazi u sferu stručnih detalja: posebno se razmatra struktura verbalne slike, njihova usporedba, a zatim - razvoj. Koji je put autor odabrao za usporedbu i razvoj - po kontrastu ili po sličnosti, po asocijaciji, po susjedstvu ili po zaključivanju.

Detaljno se razmatraju figurativna sredstva: metonimija, metafora, alegorija, usporedba, hiperbola, simbol, sarkazam, parafraza i dr. Posebno je potrebno utvrditi prisutnost intonacijsko-sintaktičkih figura, kao što su anafore, antiteze, epiteti, inverzije, retorička pitanja, apelacije i uzvici.

Analiza djela Lermontova, Puškina i bilo kojeg drugog pjesnika nemoguća je bez karakterizacije glavnih značajki ritma. Prije svega potrebno je naznačiti čime se točno autor služio: tonikom, silabikom, silabotonikom, dolnikom ili slobodnim stihom. Zatim odredite veličinu: jamb, trohej, peon, daktil, anapest, amfibrah, piri ili sponde. Razmatra se metoda rimovanja i strofičnosti.

Shema analize slike

Prvo su naznačeni autor i naslov slike, mjesto i vrijeme njenog nastanka, povijest i utjelovljenje ideje. Razmatraju se razlozi za odabir modela. Naznačeni su stil i smjer ovog djela. Određuje se vrsta slike: štafelajna ili monumentalna, freska, tempera ili mozaik.

Objašnjava se izbor materijala: ulje, akvarel, tuš, gvaš, pastel – te je li tipičan za umjetnika. Analiza umjetničkog djela pretpostavlja i određenje žanra: portret, pejzaž, povijesno slikarstvo, mrtva priroda, panorama ili diorama, marina, ikonopis, kućanski žanr ili mitološki. Također treba napomenuti njegovu karakteristiku za umjetnika. Prenijeti slikovit zaplet ili simboličan sadržaj, ako ga ima.

Shema analize: Skulptura

Kao što analiza slike daje, i za skulpturu se najprije navodi autor i ime, vrijeme nastanka, mjesto, povijest ideje i njezine realizacije. Naznačeni su stil i smjer.

Sada je potrebno odrediti vrstu skulpture: okrugla, monumentalna ili mala plastika, reljef ili njegove varijante (bareljef ili visoki reljef), herma ili skulpturalni portret i tako dalje.

Opisuje se odabir modela - osoba, životinja ili njezina alegorijska slika koja postoji u stvarnosti. Ili je možda djelo u potpunosti fantazija kipara.

Za cjelovitu analizu potrebno je utvrditi je li skulptura element arhitekture ili je samostojeća. Zatim razmotrite autorov odabir materijala i što ga je uzrokovalo. Mramor je granit, bronca, drvo ili glina. Otkriti nacionalne karakteristike rad i, na kraju, prenijeti osobni stav i percepciju. Analiza rada kipara je završena. Na sličan način razmatraju se i arhitektonski objekti.

Analiza glazbenog djela

Glazbena umjetnost raspolaže specifičnim sredstvima za otkrivanje životnih pojava. Ovdje su poveznice između prenesenom smislu glazba i njezina struktura, kao i sredstva kojima se skladatelj služi. Ove posebne značajke izražajnosti namijenjene su označavanju analize glazbeni komad. Štoviše, ona sama treba postati sredstvo za razvoj estetskih i etičkih kvaliteta pojedinca.

Za početak je potrebno razjasniti glazbeni sadržaj, ideju i koncept djela. Kao i njegova uloga u obrazovanju osjetilne spoznaje kompletna slika mir. Zatim morate odrediti koji izražajno sredstvo glazbeni jezik formirao semantički sadržaj djela, kakvu intonaciju skladatelj koristi.

Kako napraviti kvalitativnu analizu

Evo nepotpunog popisa pitanja na koja bi kvalitativna analiza glazbenog djela trebala odgovoriti:

  • O čemu govori ova glazba?
  • Koje joj ime možeš dati? (Ako esej nije programski.)
  • Ima li heroja u priči? Što su oni?
  • Ima li akcije u ovoj glazbi? Gdje nastaju sukobi?
  • Kako se manifestiraju klimaksi? Rastu li od vrha do vrha?
  • Kako nam je sve to objasnio skladatelj? (Glasovi, tempo, dinamika itd. - odnosno priroda djela i način stvaranja ovog lika.)
  • Kakav dojam ta glazba ostavlja, kakvo raspoloženje prenosi?
  • Kakve osjećaje slušatelj doživljava?

Analiza umjetničkog djela

Približan plan komparativnih karakteristika junaka:

  • prvo pojavljivanje heroja
  • portret
  • životna sredina
  • odnos s ljudima koji su mu bliski, s društvom
  • ponašanja u sličnim situacijama
  • autorov odnos prema junaku

Algoritam komparativna analiza pjesnički tekst

1. Pronađite sličnosti dvaju tekstova na razini:

  • zaplet ili motiv
  • figurativni sustav
  • vokabular
  • vizualna sredstva
  • sintaktičke konstrukcije
  • druge opcije.

2. Pronađite razlike na istim razinama.

3. Objasnite identificirane razlike:

a) u djelima istog autora;

  • razlika u vremenu pisanja, koja je uvjetovala promjenu pogleda;
  • razlika u likovnim zadacima;
  • proturječnosti pogleda i stava;
  • drugi razlozi.

4. Pojasnite tumačenje svakog od analiziranih tekstova u skladu s komparativnom analizom.

Plan analize pjesme

1. Naslov pjesme i njezin autor.

2. Vodeća tema (O čemu je pjesma?)

3. Kakvu sliku pjesnik slika u svojoj pjesmi? Opisati. (Obratite pozornost na detalje slike, njihovu shemu boja.)

4. Raspoloženje, osjećaji koje prenosi autor. Kako se mijenjaju osjećaji od početka do kraja pjesme?

5. Glavne slike pjesme.

6. Leksička sredstva ekspresivnost govora: usporedbe, epiteti, metafore, personifikacije, zvučni zapis.

7. Sintaktička sredstva izražajnosti govora: antiteza, apelacija, uvodne riječi i rečenice, uzvici, jednorodni rečenični članovi, ponavljanja, paralelizam. U koju svrhu ih autor koristi?

8. Glavna ideja ( Što je pjesnik želio reći pjesmom?).

9. Vlastiti stav prema onome što čitate. Koje osjećaje izaziva pjesma?

Rječnik raspoloženja

Pozitivno (dobro) raspoloženje: svečan, oduševljen, pjesnik opisuje s oduševljenjem ..., pjesnik je oduševljen ..., oduševljen i radostan, pjesnik je očaran ..., pjesnik se divi ..., radostan, vedar, lagan, vedar, nježan, pjesnik s nježnošću piše o ..., razigranoj, mirnoj, toploj, mirnoj, poletnoj.

Negativno (loše) raspoloženje: tuga, pjesnik tužno govori o ..., pjesnik čezne za ..., tuga, pjesnik žali ..., žali za ..., pjesniku je žao ..., pjesnik brine za ..., pjesnik je ogorčen ..., pjesnik je uznemiren ..., pjesnik je povrijeđen zbog ..., s bolom u srcu pjesnik piše o ..., pjesnik govori ganuto o ..., pjesnik doživljava osjećaj gorčine ...

Detaljan plan za analizu pjesme

2. Žanr pjesme. Koje mjesto ovaj žanr zauzima u pjesnikovom djelu, je li tipičan za njega, čemu književni pravac primjenjuje se.

3. Analiza tema (ljubav, mržnja, priroda, sloboda itd.) i problematike pjesme. Odgovara li potrebama vremena? Je li ažuriran sadašnja faza i zašto.

4. Analiza radnje i kompozicije.

5. Lirsko "ja", lirski subjekt, slika autora. Poklapa li se slika lirskog junaka i lirskog subjekta, kako je ostvarena slika autora, je li uopće prisutna.

6. Formalna obilježja pjesme. Odredi veličinu, metar pjesme, sustav rime, strofu.

7. Stilistika. Tradicionalno, stilska sredstva uključuju: staze, figure, zvučni zapis. Donesite riječi jedne tematska skupina koji igraju važnu ulogu u pjesmi. Pronađite zastarjelu leksiku i neologizme, objasnite zašto ih autor koristi.

8. Vaš osobni stav prema onome što čitate

Plan za analizu epizode epskog djela

1. Mjesto i uloga epizode u kompoziciji djela. Epizoda je uključena u bilo koji element radnje: ekspozicija, zaplet, razvoj radnje, vrhunac, rasplet, epilog

2. Vrsta epizode (pripovijedanje, opis, obrazloženje)

3. Događaji opisani u epizodi

4. Osobine likova u epizodi: izgled, odjeća, maniri, govor, interakcija likova

5. Umjetnička izražajna sredstva

6. Značajke upotrebe elemenata izvan radnje u epizodi: opis, krajolik, portret, interijer

7. Uloga ova epizoda na poslu. karakterološki. Epizoda otkriva karakter junaka, njegov svjetonazor. Psihološki. Epizoda otkriva stanje uma lika. Okretni. Epizodne emisije novi zaokret u odnosima likova. Procijenjeno. Autor daje opis lika ili događaja.

1. Vrijeme je za stvaranje bajke.

2. Glavna tema bajke. Problem. Glavna ideja (ideja).

3. Značajke radnje. Kako se glavna ideja priče otkriva u sustavu likova?

4. Sličnost s Narodne priče(s primjerima).

5. Umjetnička originalnost bajke (s primjerima).

6. Značajke jezika (s primjerima).

7. Značenje bajke.

Plan analize uloge epizode u tekstu

Uvod

1. Što je epizoda? Dajte definiciju.

2. Pretpostavka o ulozi ove epizode u djelu (teza eseja).

Glavni dio (argumenti i primjeri).

1. Sažeto prepričavanje ovog fragmenta.

2. Mjesto epizode u kompoziciji teksta (Zašto je ova epizoda smještena ovdje? Koje epizode prije i poslije? Kakva je veza s drugim fragmentima?)

3. Mjesto epizode u radnji djela (početak, ekspozicija, razvoj radnje, vrhunac, rasplet, epilog).

4. Koje se teme, ideje, problemi (pitanja) teksta odražavaju u ovoj epizodi?

5. Raspored likova u ovaj fragment. Novo u likovima junaka.

6. Što je predmetni svijet djela (pejzaž, interijer, portret)? Zašto je to u ovoj epizodi?

7. Motivi epizode (susret, svađa, put, san itd.). Asocijacije (biblijske, folklorne, antičke).

8. U čije ime se vodi pripovijedanje: autora, pripovjedača, junaka (iz 1. ili 3. lica)? Zašto?

9. Organizacija govora (pripovijedanje, opisivanje, monolog, dijalog). Zašto?

10. Jezični alati(staze i figure).

Zaključak (zaključak)

1. Uloga epizode u djelu (prozivka s uvodom).

2. Koje se teme djela razvijaju u ovoj epizodi?

3. Vrijednost fragmenta za otkrivanje ideje teksta.

Okvirni plan za analizu epizode dramskog djela

1. Granice epizode definirane su već samom strukturom drame (pojava je odvojena od ostalih sastavnica drame); nazovi epizodu.

2. Opišite događaj koji je u osnovi epizode: koje mjesto on zauzima u tijeku razvoja radnje? (Je li ovo ekspozicija, zaplet, epizoda razvoja radnje cijelog djela, vrhunac, rasplet?)

3. Imenujte glavne (ili jedine) sudionike epizode i ukratko ih objasniteTko su oni,kakvo im je mjesto u sustavu likova (glavni, naslovni, sporedni, izvanscenski).

4. Otkrijte obilježja početka i kraja epizode.

5. Formulirati pitanje, problem koji je u središtu pozornosti autora; likovi.

6. Identificirajte i okarakterizirajte temu i kontradikciju (drugim riječima, mini-konflikt) u pozadini epizode.

7. Opišite likove – sudionike epizode:njihov stav prema događaju;na pitanje (problem);jedno drugom;ukratko analizirati govor sudionika u dijalogu;analizirati autorove opaske (objašnjenja govora, gesta, izraza lica, držanja likova);prepoznati značajke ponašanja likova, motivaciju postupaka (autora ili čitatelja);odrediti raspored snaga, grupiranje ili pregrupiranje junaka ovisno o tijeku događaja u epizodi.

8. Opišite dinamičku kompoziciju epizode (njezinu ekspoziciju, zaplet, vrhunac, rasplet; drugim riječima, po kojoj se shemi razvija emocionalna napetost u epizodi).

9. Opiši dijalošku kompoziciju epizode: na kojem se principu zasniva dijalog na temelju obrade teme?

11. Formulirajte glavnu ideju (autorsku ideju) epizode.

12. Analizirajte radnju, figurativnu i idejnu povezanost ove epizode s ostalim epizodama drame.

Analiza pjesme

Plan:

1. Značenje naslova pjesme

2. Tko i kada bi to mogao izvesti?

3. Kakav je osjećaj pjesme?

4. Od kojih se dijelova sastoji?

5. Koja su sredstva likovnog izražavanja u njoj korištena?

Umjetničke značajke narodna pjesma

1. Stalni epiteti: “dobri ratnik”, “lijepa djevojka”, “sinje more”, “svilen stremen”, “ravna cesta”, “dobri konj”, “crni oblaci”, “čisto polje”;

2. Kratke forme pridjevi: dobar drug, (čaša) zeleno vino, za dobro konja, dragi prijatelj srca, za vrana konja, po otvorenom polju;

3. Riječi s deminutivnim sufiksima: “nježna grana”, “pšenica”, “nos”, “prijatelj”, “sunce”, “put”;

4. Negativne usporedbe: „ni kukavica u boročki dosadno“, „ne piše perom, ne tintom, već piše gorućim suzama“;

5. Psihološki paralelizam – asimilacija prirodnih pojava stanju junaka;

6. Snimanje zvuka – tehnika stvaranja muzikalnosti djela. U odsustvu folk pjesme rimuje se kroz ponavljanje pojedinih samoglasnika i suglasnika, određena slika se iscrtava svjetlijom, naglašava se melodičnost pjesničkih redaka.

SHEMA ANALIZE LIRSKOG (PJESNIČKOG) DJELA

Analiza lirskog djela jedna je od mogućnosti pisanja. U pravilu, teme ove vrste izgledaju otprilike ovako: „Pjesma A.A. Blok "Stranac": percepcija, interpretacija, procjena. U samom tekstu sadržano je ono što treba učiniti da bi se otkrili idejno-tematski sadržaj i umjetnička obilježja lirskoga djela: 1) ispričati o svom doživljavanju djela; 2) protumačiti, odnosno približiti se autorovoj namjeri, razotkriti ideju utjelovljenu u djelu; 3) izrazite svoj emocionalni stav prema djelu, govorite o tome što vas je utjecalo, iznenadilo, privuklo vašu pozornost. Evo dijagrama analize lirskog djela.

  • činjenice iz autorove biografije vezane uz nastanak pjesničkog djela
  • kome je pjesma posvećena (prototipovi i adresati djela)?

2. Žanr pjesme. Oznake žanra (žanrova).

3. Naslov djela (ako postoji) i njegovo značenje.

4. Slika lirskog junaka. Njegova bliskost s autorom.

5. Idejno-tematski sadržaj:

  • vodeća tema;
  • ideja (glavna ideja) djela
  • razvoj autorove misli (lirski junak)
  • emocionalna obojenost (usmjerenost) djela i načini njegova prenošenja

6. Umjetničke značajke:

7. Vaša čitateljska percepcija djela.

SHEMA ANALIZE EPSKOG DJELA (PRIČA, PRIČA)

1. Povijest nastanka djela:

  • činjenice iz autorove biografije vezane uz nastanak ovog djela.
  • veza djela sa povijesno doba njegovo stvaranje;
  • mjesto djela u djelu autora.

2. Žanr djela. Oznake žanra (žanrova).

3. Naslov djela i njegovo značenje.

4. S čijeg lica se priča priča? Zašto?

5. Tema i ideja djela. Problemi.

6. Zaplet (priče) djela. Sukob. ključne epizode.

7. Sustav slika djela:

  • likovi djela (glavni, sporedni; pozitivni, negativni;
  • obilježja imena i prezimena likova;
  • postupci likova i njihova motivacija;
  • predmetno-kućanski detalji koji karakteriziraju lik;
  • povezanost lika s društvenom okolinom;
  • odnos prema junaku djela drugih likova;
  • samokarakterizacija likova;
  • autorov odnos prema likovima i načini njegova izražavanja.

8. Sastav djela:

  • podjela teksta djela na dijelove, smisao takve podjele;
  • prisutnost prologa, epiloga, posvete i njihovo značenje;
  • prisutnost umetnutih epizoda i digresije i njihovo značenje;
  • prisutnost epigrafa i njihovo značenje;
  • prisutnost lirskih digresija i njihovo značenje.

10. Umjetnički mediji, tehnike koje otkrivaju ideju djela.

11. Osobine jezika djela.