Projekt „Razvoj glazbene i umjetničke djelatnosti kroz upoznavanje s tradicijama naroda Rusije. Predškolsko djetinjstvo je vrijeme za najoptimalnije uvođenje djeteta u svijet ljepote.

Djumina Natalija Vladimirovna
učitelj glazbe I. kategorije

Igrovni oblici upoznavanja djece
do glazbena umjetnost ili kreativnost

Glazba je, kao i drugi oblici umjetnosti, specifičan oblik umjetničkog promišljanja stvarnosti. Duboko i raznoliko utječući na osjećaje, volju ljudi, glazba je u stanju blagotvorno djelovati na njihove društvene aktivnosti, utjecati na formiranje ličnosti.
Glazbena kultura ličnosti je proces u kojem osoba za sebe otkriva vrijednosti umjetničkih djela, stupanj njihove percepcije i razvoja.
Glazba kod ljudi izaziva duhovni užitak i zadovoljstvo. Bez zadovoljstva, uživanja, koje čovjeku pružaju rad, nauka, umjetnost, njegov život se pokazuje osiromašenim i besmislenim. Glazba može umiriti i utješiti ljude, osloboditi psihičkog stresa, pomaže u prevladavanju stresa, postaje jedan od izvora ljudskog zdravlja i preventivno sredstvo za liječenje psihičkih bolesti.
Učinak odgojne uloge glazbe, kao i smjer i priroda njezina društvenog utjecaja, čine nam se najvažnijim kriterijima koji određuju društveni značaj glazbe, njezino mjesto u sustavu duhovnih i kulturnih vrijednosti.
Djetinjstvo je poseban svijet koji se u duši čovjeka čuva za cijeli život, ako u njemu vladaju sreća i radost biti samim sobom. Svijet fantazije, fikcije kod djece je povezan s igrom. U svim povijesnim vremenima djeca raznih naroda igrala su se i igraju oponašajući odrasle, ostvarujući njihove želje i kreativne potrebe.
Igra je, prema psihologu G. S. Tarasovu, emocionalna neposrednost motiva, težnja ka cilju, procjena rezultata aktivnosti, učenje novih stvari. Razvija osobnost djeteta.
Igra je optimalno psihološko i pedagoško sredstvo koje vam omogućuje da utječete na razvoj djece. To potvrđuje i D. B. Elkonin: "... igra utječe na formiranje svih osnovnih procesa, od najelementarnijih do najsloženijih."
Igra je vrsta aktivnosti u uvjetnim situacijama usmjerena na ponovno stvaranje i asimilaciju društvenog iskustva. Dječja igra je vrsta dječje aktivnosti koja se sastoji u reprodukciji postupaka odraslih i odnosa među njima, usmjerena na orijentaciju i razumijevanje objektivne i društvene stvarnosti, jedno od sredstava fizičkog, mentalnog i moralni odgoj djece.
Pri proučavanju kolegija "Glazba" u skladu sa zahtjevima Saveznog državnog obrazovnog standarda u nastavi, značajnu ulogu pripisujem metodi sviranja glazbe. Uostalom, plodonosno pomaže u njegovanju interesa i ljubavi prema glazbenoj umjetnosti, moralnim i estetskim osjećajima, poštivanju tradicije glazbene kulture različitih naroda. Glazbena igra u satu okuplja, organizira učenike, ulijeva interes za glazbu. Ona uči razmišljati, analizirati, biti na brzacima korisnih djela.
Igra na satu glazbe je razvojnog karaktera i usmjerena je na svladavanje motoričkih i intelektualnih vještina, senzornih sposobnosti, razvijanje vještina suradnje, učinkovitu interakciju temeljenu na kognitivnim interesima.
Utjecaj igre može se promatrati u tri aspekta.
Prvi aspekt je fiziološki, povezan sa studijama V. M. Bekhtereva, I. M. Dogela, I. M. Sechenova, koji su otkrili pozitivan utjecaj glazbe na raznim ljudskim sustavima. Odnos između glazbe i ritmički pokreti povećava ukupnu vitalnost, regulira aktivnost kardiovaskularnog, respiratornog, mišićno-koštanog sustava, formira proizvoljnost mentalnih funkcija.
Drugi aspekt je psihološki. Glazba utječe na emocionalnu i osobnu sferu djeteta, vrši korekciju kognitivnih, mentalnih, komunikacijskih poremećaja.
Treći aspekt je pedagoški. Glazbom se u djeteta odgaja sposobnost estetskog sagledavanja stvarnosti i stjecanja socijalnog iskustva za kreativno, konstruktivno djelovanje.
U glazbenoj igri djeca lakše svladavaju sredstva glazbenog izražavanja, prirodu glazbe i govora – ritam, dinamiku, visinu. Glazba pomaže uspostaviti kontakt između djece i odraslih, između vršnjaka tijekom igre. Stvarajući preduvjete za daljnje pedagoške utjecaje, glazba usmjerava slušnu pozornost djece na ispunjavanje uvjeta i pravila igre. Želja, impulsi, osjećaj radosti, oživljavanje, dobro raspoloženje aktiviraju dijete u igri, doprinose stvaranju posebne atmosfere koja će pomoći u izbjegavanju nesporazuma i neodobravanja, neće ugušiti djetetovu prirodnu želju da postavlja pitanja, pomoći će osjetiti osjećaj radosti u procesu kreativnosti, naučit će razumjeti i poštivati ​​mišljenje drugih, otvoreno izraziti svoje osjećaje, ne bojati se pokazati vlastitu individualnost, cijeniti u sebi kreativna osobnost.
Ciljevi i zadaci glazbene igre:
Glazba izaziva emocionalni i motorički odgovor, igra pomaže djetetu da pažljivo i svjesno sluša glazbu. U igri učenik obavlja različite zadatke vezane uz proces prepoznavanja i razlikovanja prirode glazbe, pojedinih izražajnih sredstava, aktivira osjećaje, maštu i mišljenje.

Sukladno tome, glazbene igre imaju sljedeće zadatke:

1. Korektiv:
razvoj slušne, vizualne, taktilne percepcije, mišića lica, dišnog sustava, artikulacijskog aparata, svojstava glasa (visina, boja, dinamika, ritam), koordinacija pokreta;
formiranje izražajnih sredstava: intonacija, izrazi lica, geste, pokreti.
2. Wellness:
razvoj motoričkih sposobnosti: općih, finih, artikulacijskih;
poboljšanje sposobnosti ublažavanja emocionalnog i fizičkog stresa, jačanje "osjećaja mišića";
razvoj brzine motoričke reakcije.
3. Obrazovni:
poučavanje govora, vještine pjevanja;
razvoj glazbenih, kreativnih, komunikacijskih vještina;
formiranje mentalnih vještina i radnji.
4. Obrazovni:
odgoj opće glazbene, govorne kulture;
formiranje estetske percepcije okolnog svijeta; umjetnički ukus
razvoj emocionalne sfere.
5. Razvijanje:
razvoj kognitivne aktivnosti;
održavanje održivog interesa;
jačanje samoregulacije i kontrole;
razvoj pažnje, pamćenja, mišljenja, mašte.

Tijekom igre učenici trebaju:
1. Razmislite o poznatim djelima, izrazite prosudbe o glavnoj ideji, sredstvima, oblicima njezine provedbe.
2. Razlikovati jednostavne i složene žanrove vokalne i instrumentalne glazbe.
3. Sudjelovati u kolektivnim i izvođačkim aktivnostima /pjevanje, plastično intoniranje, improvizacija/.
4. Razvijati vještine i sposobnosti glazbenog samoobrazovanja.
5. Iskazati kreativnu inicijativu sudjelovanjem u glazbeno-estetskom životu razreda, škole. Razne glazbene igre
Od glazbenih igara N.A. Metlov je izdvojio igre s pjevanjem koje razvijaju sluh, glas, sposobnost pravilnog prenošenja melodije, kao i igre bajke.
N.A. Vetlugina, tijekom znanstvenih istraživanja u području razvoja glazbenih i osjetilnih sposobnosti, pokazala je primarnu ulogu glazbeno-didaktičkih igara kao temelja osjetilne percepcije glazbe.
E. Raevskaya, S. Rudneva, G. Soboleva, Z. Ushakova promijenili su ideju igre, svoje metodološki razvoj igre su bile usmjerene na svestrani razvoj dječje muzikalnosti i to: razvoj emocionalnosti, osjećaja za ritam, osjećaja za glazbenu formu, percepcije i mašte.
E.D. Makshantseva je predložila drugu vrstu glazbenih igara - zabavne igre.
LN Komissarova razvila je sustav za korištenje vizualnih pomagala u organizaciji i provođenju didaktičkih igara.
Vrijednost vokalnih igara u radu na čistoći intonacije s didaktičkim elementima pokazao je A.D. Voinovich.
Igre dramatizacije, kazališne igre, narodne igre, poslovne igre također se aktivno koristi u općeobrazovna škola: u nastavi glazbe, izvannastavne aktivnosti, u popravni rad s djecom.
Glazbena igra pruža djeci radost kreativne transformacije i samoizražavanja kroz niz praktičnih aktivnosti.
Donijeti djeci radost i zadovoljstvo glazbenim iskustvima zadatak je za učitelja ne manje važan i plemenit od podučavanja bilo kojeg specifičnog glazbeno znanje i vještine.
Igra na satu glazbe pretvara se iz vanjskog oblika zabave u oblik koji omogućuje djetetovo kreativno samoizražavanje.
Maximilian Voloshin: “Umjetnost je dragocjena samo onoliko koliko je igra. Umjetnici i glazbenici - to su ipak samo djeca koja nisu zaboravila svirati. Genijalci su oni koji nisu uspjeli odrasti.”
U njegovom pedagoška djelatnost u gotovo svakom satu glazbe koristim igrovne oblike sata koji doprinose razvoju glazbenih sposobnosti učenika, potiču ih na težnju asocijativnom mišljenju. Djeca tijekom igre dobivaju impuls zadovoljstva, fantazije, samoorganizacije. Osjećaju se opušteno, ugodno, uvijek u potrazi, u pokretu, gdje su mišljenje i kreativnost uvijek aktivni. Usput, uvijek se sjećam A. S. Makarenko, koji je više puta rekao: igra je jedan od značajnih temelja za razvoj djetetove osobnosti. Mora se stalno uključivati ​​u pedagoški proces u razredu iu izvannastavnim aktivnostima.
Tijekom rada u školi došao sam do dubokog uvjerenja: igra je kreativni laboratorij djetinjstva, ta duga, taj okus dječjeg života koji daje kreativni početak odrastanja. Kako se dijete očituje u igri od djetinjstva, tako će formirati zdravu jezgru kreativne aktivnosti, moralne temelje odraslog života. Ako dijete "ispljune" svoje stanje, "doživljava" glazbene slike, nehotice se razvija kognitivna sposobnost, zapažanje, domišljatost, radoznalost.

Na nastavi glazbe od 5. do 9. razreda koristim sljedeće glazbene igre i kreativne zadatke:
Igra "Asocijacija"
Opcija 1: U srednjoj školi ovu tehniku ​​koristim na sljedeći način: nakon slušanja i analize glazbenog djela učenici trebaju u nizu, bez međusobnog ponavljanja, imenovati asocijativne riječi koje se odnose na djelo i na već navedene riječi. Sve odgovore dijete bilježi u radnu bilježnicu. Na temelju navedenih pojmova predlaže se pisanje mini-eseja. Na primjer:
Beethovenova patetična sonata - tragična - dramatična - uzbuđena - burna - plahovita - zadivljujuća - herojska - pobjeda - ushićenje...
Opcija 2: Smislite i zapišite barem 20 riječi asocijacija na određeni pojam ili pojam. Na primjer: mjuzikl - glazba, dijalog, ples, drama, komedija, kazalište, Amerika, Notre Dame de Paris, itd. U mojim lekcijama služi kao kontrolni i mjerni test za obrađenu temu.
Igra - Putovanje "Povratak u budućnost"
Putovanje vremeplovom
Upoznavanje s glazbom i glazbalima prošlosti.
Igra "Karneval"
Opcija 1: Pokušaj svladavanja ritmova Latinska Amerika. Za ovu igru ​​trebat će vam novi alati, a morat ćete ih sami napraviti. Chocalo je jednostavna limena limenka od gaziranog pića napunjena malim sipkim predmetima - rižom, pijeskom ili sitnim kamenčićima, a rupa je zalijepljena ljepljivom trakom i flasterom. Guiro - u Americi se pravi od sušene bundeve. Kod kuće se limenka napuni suhim graškom ili suhim košticama maslina, rupa se zalijepi trakom. Za izradu maraka koristi se posuda od čokoladnih jaja koja se puni suhim materijalom i stavlja na tijelo nalivpera. Sada nam treba bilo koja melodija u ritmu sambe, rumbe, tanga ili bossa nove. Igra se sastoji od prethodnog treninga, pokušaja stopljenja u zvuk unaprijed pripremljene pjesme ili skladbe.
Opcija 2: Našavši se na nepoznatom planetu vanzemaljskog svemira, osmislite glazbene instrumente vanzemaljaca i poslušajte njihovu glazbu. Dajte imena ovim instrumentima (razmislite o tome kako zvuče i nacrtajte ih ili ih napravite od improviziranih materijala (na primjer, od čavala koji su obješeni na žicu ili od naočala, itd.)
Glazbena nogometna utakmica
Igra se po pravilima nogometa. Razred je podijeljen u dvije ekipe. Pitanje, odnosno zadatak – bacanje lopte. Netočan odgovor ili netočno izvršen zadatak - gol (poraz) Pobjednik se određuje prema broju golova i daje mu se ocjena za rad na satu. Utakmicu pozorno prati sudac. Sva pitanja i kreativni zadaci vezani su uz teme koje se obrađuju u nastavi glazbe.
Igra rute "Više na putu"
Krećite se posebnom kartom kroz pojedine postaje (Gradove) kako biste odgovorili na sva pitanja i obavili unaprijed pripremljene zadatke iz glazbe, sakupili sva slova (u svakom gradu se daje jedno slovo za točan odgovor) i otkrili još jednu tajnu glazbe . Igra se održava radi učvršćivanja pređenog gradiva i upoznavanja novog glazbenog pojma ili pojma koji je upisan u kartu putovanja (glazbeni rječnik)
Igra uloga "Ustani, sud dolazi"
Igra se može održati na unaprijed odabranu temu (npr. "Je li klasična glazba potrebna?" "Klasična glazba i moderni rock" itd.) Igra se obranom odabranih pozicija, proučavanje je u skladu s pravilima suda .
Igra "Improvizacija"
U ovom obliku igre koriste se plastične, vokalne, literarne improvizacije. Razred je podijeljen u 3 grupe. S predloženim književni junaci Grupa 1 sastavlja kratki esej - minijaturu, grupa 2 ih glasno izgovara ili ih prikazuje pomoću glazbenih instrumenata, grupa 3 u plastičnoj improvizaciji prenosi sliku svakog junaka. Formira se estetski odnos prema glazbenoj i zvučnoj stvarnosti: glazbeni zvuk - glazbena slika - način njezina utjelovljenja.
Igra "GLAZBA NA VODI"

Jedna od mogućnosti ritmičkih igara je igra koja priprema djecu da upamte najjednostavnije melodije. Također je potrebna određena priprema. Morate uzeti nekoliko (5-7) čaša, po mogućnosti iste i s ne previše debelim stijenkama. Napunite ih vodom i metalnom palicom udarite po čaši da provjerite kakav zvuk proizvode.. Svaka čaša treba “zvučati” na svoj način. Čak i ako nije previše melodično i harmonično - glavna stvar je da se zvukovi jasno razlikuju uhom. Za početak pokušajte što točnije ponoviti zadani ritam, dok vam melodija nije glavna. Možete uzeti bilo koji primjer ritmičkih uzoraka. Dakle, naučili smo uhvatiti i zapamtiti ritam. Pokušajmo sada riješiti složeniji problem: igre koje razvijaju sluh za glazbu i pamćenje.
Zadatak igrača u ovom slučaju je zapamtiti ne samo boje, već i visinu svake čaše. Bolje je ako se prije početka igre poredaju kako se dižu u visinu, tako da su lijevo od izvođača zvučni niski, a desno visoki.
Igra "POGODI-KA"

Za sudjelovanje u ovoj igri trebat će vam pravi glazbeni instrument. Naravno, bolje je da je to pravi klavir. Odnosno, svirači trebaju instrument na kojem bi bilo koji svirač mogao reproducirati najjednostavniji zvuk. Sada trebate odabrati voditelja, nekoga tko barem malo zna kako se nalaze tipke na tipkovnici (ne morate znati njegovo ime). Taj voditelj mora biti u stanju zapamtiti visinu tona i točno ključ koji će izdvoji ovaj zvuk. Svi ostali sudionici igre okreću se, a voditelj pritisne jednu od tipki, zatim odabere jednog od momaka i pozove ga da pogodi koju je tipku pritisnuo.
Štoviše, ako se koristi pravi klavir, tada je, budući da je njegova tipkovnica dugačka, potrebno odabrati mali segment tipki (unutar oktave) kako bi početnik mogao lakše pogoditi. Koristeći metodu "bockanja", pogađač se mora zaustaviti na jednoj opciji. Ostali sudionici u igri mogu izraziti svoje slaganje ili neslaganje. Ako domaćin prepozna ispravnost izbora, tada igra prelazi na ovog sudionika.
Kreativni zadatak „Brainstorming“ Ovu tehniku ​​često koristim na nastavi glazbe. Zadatak je: sastaviti smislenu rečenicu koja uključuje 3 zadane riječi. Na primjer:
a) glazba, književnost, skladatelj (Skladatelj sklada glazbu prema književnom djelu);
b) Glinka, romansa, Italija (Putujući Italijom, Glinka je napisao romansu "Venecijanska noć");
c) suita, Bach, ples (J.S. Bach je napisao mnoge suite koje se sastoje od starih plesova).
Kreativni zadatak "Sinkwine" Djeca dobivaju riječ kojoj trebaju odabrati dva pridjeva, tri glagola, četiri vezane riječi i na kraju jednu generalizirajuću riječ. Riječi se ne smiju ponavljati, niti koristiti jednokorijenske riječi. Na primjer:
a) Mozart - sunčan, svečan - sklada, stvara, inspirira - volimo njegovu glazbu - klasika;
b) orkestar - simfonijski, komorni - svira, gostuje, nastupa - četiri skupine glazbala - kolektiv;
c) barok - graciozan, umjetnički - plijeni, nadahnjuje, fascinira - sedef nepravilnog oblika - stil.
Velika važnost pridaje se rezimiranju lekcija na kraju svakog tromjesečja. U ovim satima mogu se koristiti i križaljke – kao oblik igre i kreativni zadatak.
Prezentacije. Od ove godine prezentacije koristim kao kreativni izazov. Ovo bi mogao biti zadatak za naprijed nova tema ili obrnuto domaća zadaća kao generalizacija glazbenih dojmova srednjoškolaca. Usmjeravam djecu, s njima osmišljavam plan prema kojem oni rade prezentacije. Prezentacije se mogu koristiti kao dio igre "Dan zamenika"
Možete puno pisati, pričati o glazbenim igrama. Glavna stvar je da je bez njih nemoguće očarati djecu u svijet umjetnosti, u svijet ljepote na satu glazbe.

Uvod

tchaikovsky orašar skladatelj glazba

Skladan spoj mentalnog i tjelesni razvoj, moralna čistoća te estetski odnos prema životu i umjetnosti – nužni uvjeti za formiranje cjelovite osobnosti. Ostvarenje ovog uzvišenog cilja uvelike je olakšano pravilnom organizacijom glazbeno obrazovanje djece.

Utjecaj glazbe u razvoju kreativne aktivnosti djece vrlo je velik. Glazba, kao i svaka druga umjetnost, može utjecati na svestrani razvoj djeteta, potaknuti moralna i estetska iskustva, dovesti do preobrazbe okoline, do aktivnog mišljenja. Uz beletristiku, kazalište, likovnu umjetnost, ona ima važnu društvenu funkciju.

Predškolsko djetinjstvo je vrijeme za najoptimalnije uvođenje djeteta u svijet ljepote.

Stariji predškolci već znaju da skladatelji pišu glazbu, na temelju znanja i dojmova stečenih ranije, već mogu ne samo odgovoriti na pitanje, već i samostalno karakterizirati glazbeno djelo, razumjeti njegova izražajna sredstva, osjetiti različite nijanse raspoloženja koje glazba prenosi, izraziti svoj stav prema pjesmama, igrokazima, njihovim karakteristikama.

U ovoj dobi djeca imaju interes za glazbenu pismenost, želja za izražajnim izvođenjem pjesme, plesom, kreativnošću postaje sve jača. Djeca motiviraju svoje sklonosti, pokazuju povećani interes za improvizaciju i pisanje. Formiranje djetetove osobnosti na temelju glazbene umjetnosti i dalje ostaje srž glazbenog obrazovanja.

Svrha ovog rada: kako bi se djeca upoznala s glazbenom umjetnošću, odaberite glazbeno djelo i provedite lekciju s djecom starije predškolske dobi.


. Izbor glazbe za razgovor


"Orašar" - op. 71, balet Petra Iljiča Čajkovskog u dva čina na libreto Mariusa Petipa prema bajci "Orašar i mišji kralj" Ernesta Hoffmanna.

Orašar je dobar prijatelj i stari znanac koji nam je više puta dolazio u goste, dolazit će još puno puta... I svatko zna svog junaka, svaki gledatelj ima svog Orašara. Netko se sjeća i voli ovog junaka iz istoimene bajke Ernsta Hoffmanna, netko će, nakon što ga je jednom vidio, zauvijek pamtiti prekrasan crtić, a netko svim srcem voli balet Orašar, koji je prvi put pohađao kao dijete s roditeljima , a sada on dolazi gledati Orašara sa svojom djecom. Ovo je bajka s veličanstvenom glazbom velikog ruskog skladatelja Petra Iljiča Čajkovskog.

Na ovaj ili onaj način, Orašar je poznat svakom stanovniku Zemlje od djetinjstva, štoviše, simbol je novogodišnje čarolije i tajanstvenih avantura koje ga prate. I ne samo zato što se radnja bajke Orašar odvija na Božić – ova je priča sama po sebi prepuna prekrasnih transformacija i čarobnih radnji.

Balet Orašar prvi put je prikazan u Sankt Peterburgu u prosincu 1892. godine. Predstava "Orašar" odmah je osvojila srca publike. Od tog trenutka postaje dobra tradicija organiziranje novogodišnjih izvedbi baleta Orašar. Ovu izvedbu sa zadovoljstvom posjećuju i djeca i odrasli – jer bajka, ispričana na Božić, sviđa se svima bez iznimke. Za svakog od nas od djetinjstva postoji nešto vrlo blisko i drago u ovoj riječi. Za produbljivanje vještine slušanja glazbe djecu pripremne skupine upoznat ćemo s djelom Petra Iljiča Čajkovskog iz baleta Orašar. Glazbeni materijal za balet "Orašar" predstavljen je u prilogu.


1. O životu i djelu Petra Iljiča Čajkovskog


P. I. Čajkovski (7. svibnja 1840. - 6. studenog 1893.) - briljantni ruski skladatelj, ponos ruske glazbene kulture.

Rođen u radničkom naselju Votkinsk, u obitelji šefa rudarskog okruga Kamsko-Votkinsky, Ilya Petrovich. U svom rodnom Votkinsku Čajkovski je proveo samo osam godina djetinjstva, ali sjećanja na to vrijeme uvijek su bila živa u duši skladatelja. Roditelji su voljeli glazbu u obitelji, majka je dobro pjevala, svirala klavir, u kući su se održavale glazbene večeri. Votkinsk land, bio je dužan za najsnažnije glazbene dojmove. “Što se općenito tiče ruskog elementa u mojoj glazbi, to je zbog činjenice da sam odrastao u divljini, od djetinjstva, vrlo rano, bio sam prožet neobjašnjivom ljepotom karakterističnih obilježja ruske narodne glazbe. ”, primijetio je Petar Iljič.

Glazbeni talent kod Čajkovskog rano se očitovao: s pet godina počeo je svirati klavir, a tri godine kasnije čitao je note i zapisivao svoje glazbene dojmove. Od 1850. do 1859., na zahtjev roditelja, Čajkovski je studirao na Pravnom fakultetu, nakon čega je imenovan da služi u Ministarstvu pravosuđa. Godine 1855.-1858. uzimao je satove glasovira kod tada slavnog pijanista R. Kündingera, koji je, uzgred budi rečeno, imao loše mišljenje o sposobnostima budućeg skladatelja. Tek je 1861. Čajkovski započeo ozbiljne studije u glazbenim klasama Petrogradske podružnice Ruskog glazbenog društva. U jesen 1862. postao je student Petrogradskog konzervatorija, koji je pretvoren iz glazbenih klasa, a diplomirao je s odličnim uspjehom 1865. u klasama A.G.Rubinshteina i N.I.Zarembe, koji su visoko cijenili studentov talent. U isto vrijeme napisana su prva veća djela za Simfonijski orkestar: Uvertira "Thunderstorm" i uvertira u F-duru, "Character Dances", kantata za soliste, zbor i orkestar na Schillerovu odu "To Joy" ( diplomski rad), komorna djela. Napustivši službu u svibnju 1863., počeo je zarađivati ​​za život učiteljstvom.

Autor više od 80 radova, uklj. deset opera i tri baleta. Njegovi koncerti i druga djela za klavir, sedam simfonija, četiri suite, program simfonijska glazba, baleti "Labuđe jezero", "Uspavana ljepotica", "Orašar" predstavljaju iznimno vrijedan doprinos svjetskom glazbena kultura. Osim glazbe za odrasle, napisao je mnogo lijepih glazbenih djela za djecu i mladež.

Skladatelj je volio putovati, posjetio je različite zemlje i prenio svoje dojmove u glazbi. Bio je ne samo skladatelj, već i dirigent orkestra, a predavao je i na Moskovskom konzervatoriju. Zbog velikog doprinosa skladatelja razvoju ruske glazbene umjetnosti, Moskovski državni konzervatorij dobio je njegovo ime.

U Moskvi postoji koncertna dvorana koja nosi njegovo ime. Svake četiri godine u Moskvi se održava Međunarodno natjecanje Petar Iljič Čajkovski. Svi glazbenici svijeta žele sudjelovati u njemu.

A sada ćemo se upoznati s njegovim radom - "Orašar".

U baletu Orašar Čajkovskog iznenađujuće se prirodno stapaju ekspresivno i slikovito, teatralnost i najdublji psihologizam. Scena rasta božićnog drvca u I. činu popraćena je glazbom istinski simfonijskog opsega - isprva uznemirujuća, sablasna, koja prikazuje vrevu miševa i neobične noćne vizije, postupno se širi, cvjeta prekrasnom melodijom koja se beskrajno razvija. Glazba suptilno utjelovljuje sve što se događa u narednoj sceni: i povike stražara, i bubnjanje, i vojne, iako igračke, fanfare, i cvrkut miša, i napetost borbe, i čudesnu transformaciju Orašar. Valcer pahuljica savršeno prenosi osjećaj hladnoće, igru ​​mjesečine i istovremeno - kontradiktorne osjećaje junakinje, koja se našla u tajanstvenom čarobnom svijetu. Divertisment II. čina uključuje različite plesove: ples čokolade (briljantan španjolski), kave (profinjen i trom orijentalni), čaja (jarko karakterističan, zasićen komičnim efektima kineski), kao i živahni ruski trepak u narodnom duhu; elegantno stilizirani pastirski ples; komični ples Majke Žigon s djecom koja joj puze ispod suknje. Vrhunac divertisema je glasoviti Valcer cvijeća sa svojom raznolikošću melodija, simfonijskim razvojem, raskošnošću i svečanošću. Iznenađujuće je graciozan i suptilan ples Dragee vile. Lirski vrhunac cjelokupnog baleta je adagio (u izvornoj produkciji Dragejska vila i princ, sada Klara i Orašar).


. Sažetak lekcije s djecom starije predškolske dobi


Cilj:aktivacija i razvoj kreativne mašte predškolaca u procesu percepcije glazbenih djela.

Zadaci:

) Upoznajte djecu s glazbom Petra Iljiča Čajkovskog iz baleta "Orašar".

) Upoznavanje sa žanrom baleta kroz upoznavanje s glazbenom kulturom P.I.Čajkovskog.

) Gajite ljubav prema glazbi.

) Širiti vidike, njegovati glazbeni i estetski ukus.

rad na rječniku: skladatelj, balet, slušatelj, izvođač, valcer, žanr.

glazbeni materijaliz baleta "Orašar": fragmenti baleta "Ožujak", "Valcer cvijeća", "Ples drage vile".

Oprema:portret P. I. Čajkovskog; ilustracije za balet; glazbeni instrumenti (violina, flauta, zvono); glazbeni centar, DVD player, računalo, multimedijski projektor, platno, umjetno cvijeće za valcer; A4 plakati s nazivima instrumenata i glazbenih djela (violina, flauta, zvono, "Valcer cvijeća", "Ples vile Drage", "Marš"); blokovi za crtanje, vodene boje, kistovi za crtanje.

Priprema događajauključuje sljedeće:

) Razvijanje osnova glazbene i estetske svijesti u prethodnim razredima.

) Formiranje ideja o figurativnoj osnovi glazbenih djela.

) Razvijanje ideja o primarnim žanrovima glazbe i njihovim vrstama.

) Djeca uče igrokaz "Marš" na bučnim glazbalima.

Napredak lekcije:

Na središnji zid veliki portret P. I. Čajkovskog.

Učitelj glazbenog:Dakle, danas ćemo otići u čarobni svijet glazbe! Upoznajmo se s glazbom velikog ruskog skladatelja Petra Iljiča Čajkovskog. Ljudi, tko je P. I. Čajkovski?

Dječji odgovori.

Učitelj glazbenog:Ispravno. Sjetimo se P. I. Čajkovskog. Ovo je izvanredan ruski skladatelj, poznat u cijelom svijetu. Rođen je na Uralu u gradu Votkinsku 25. travnja 1840. godine. Njegovi su roditelji jako voljeli glazbu. Majka je svirala klavir i pjevala, a u njihovoj su kući bile mehaničke orgulje. Kasnije, preselivši se u Moskvu, skladao je glazbu i bavio se pedagoškim radom: podučavao je buduće pijaniste i skladatelje. Njegova glazba veseli i uzbuđuje, uvijek je iskrena i istinita.

P. I. Čajkovski je napisao mnogo prekrasnih djela. To su opere: "Mazepa", "Evgenije Onjegin", "Pikova dama"; Simfonijska djela; Baleti "Labuđe jezero", "Uspavana ljepotica", "Orašar" i još mnogo toga.

Riječ “balet” dolazi od latinskog “plesati”, kada baletni plesači govore publici o svim događajima i međusobnim odnosima likova kroz ples.

Dječji odgovori. Je li moguće plesati bajku?

Učitelj glazbenog:Kako plešeš! Znate koliko je divnih baleta postavljeno prema bajkama: Orašar, Trnoružica, Mali grbavi konj, ne može se sve nabrojati. Pokreti plesača prenose različite osjećaje. I publika je sretna i tužna s likovima kao da je čula njihov govor.

Ali, prije nego što poslušate djelo, recite mi, dečki, kako se sluša glazba?

Odgovori djece: Treba pažljivo slušati, u tišini. Možete zatvoriti oči i zamisliti sliku koju ovo djelo prenosi.

Učitelj glazbenog:Vjerojatno svi volite bajke. Pogotovo ako se zbivaju događaji o kojima govore Stara Godina. Jedan od ovih Novogodišnje bajke Komponirao "Orašar i mišji kralj". njemački književnik Ernest Hoffmann. A ruski skladatelj Petar Iljič Čajkovski napisao je glazbu temeljenu na ovoj bajci i rezultat je bio prekrasan balet Orašar. A upravo s ulomcima iz ovog baleta ćemo se danas susresti.

Učitelj glazbe priča bajku uz tihu glazbenu podlogu.

Ovo je bajka o nevjerojatnim pustolovinama djevojčice Marie. Događaji ovog čarobnog baleta odvijaju se u novogodišnjoj noći. U baletu se likovi dijele na stvarne i izmišljene. Maša, njezin brat, njihovi roditelji, gosti pozvani na zabavu, stari mađioničar - sve su to stvarni likovi baleta.

Sat u dnevnoj sobi otkucao je devet puta. Velika sova na satu se pokrenula i zamahnula krilima. Čini se da je sve spremno. Možete započeti odmor. - Uđite, djeco! - otvori širom vrata gospodski savjetnik. Bučno jato djece uletjelo je u sobu i ... smrznulo se na pragu iznenađenja i oduševljenja.

U sredini sobe prelijepo božićno drvce zasjalo je lampicama. Slatki orasi, jabuke i šareni slatkiši rasli su na njegovim granama, blistale su zlatne i srebrne kuglice, veličanstveni husari i snježnobijeli konji bili su spremni za napad u svakom trenutku, a elegantne lutke pratile su ih pogledima zadivljenim.

Ali sada je marš izbio, a vlasnik kuće počeo je dijeliti darove.

Snježne pahulje lete ispred prozora, ali u sobi u kojoj su se djeca okupila je toplo i ugodno. Svi veselo marširaju i plešu oko okićenog božićnog drvca.

Sluh. Zvuči kao ožujak.

Pažljivo slušajte, pa ćete moći odrediti kada momci marširaju oko božićnog drvca, a kada djevojke plešu. Glazba dječaka doista je napisana u ritmu pravog, iako dječjeg marša. A glazba djevojaka je gracioznija, plahovitija.

Učitelj glazbenog:Dakle, sada smo poslušali koračnicu iz baleta "Orašar". Je li vam se svidio ovaj komad? Što možete zamisliti dok slušate ovu glazbu?

Razgovor s djecom o onome što su čula. Pri ponovnom slušanju ilustracija su plesni pokreti.

Ovdje se u dvorani pojavljuje tajanstveni gost - to je urar Drosselmeyr, kum Marie i njezinog brata Franza. U rukama ima igračke, a među njima je i smiješna lutka koja može razbijati orahe - ovo je Orašar. Marie se posebno sviđa nova igračka! Kako je Marie sretna! Uostalom, ova lopta i cvijeće, i glazba - sve za nošenje I što je najvažnije, pored svog vjernog prijatelja Orašara.

Završava svečana večer. Gosti odlaze. Marie stavlja slomljenog Orašara u krevet i tužna odlazi. Ali, ne može spavati... Tiho se probija do Orašara. Marie se čini da božićno drvce počinje rasti, a lutke i igračke oživljavaju.

Učitelj glazbenog:P. Čajkovski je o tome u svom dnevniku napisao sljedeće: „Božićno drvce počinje rasti. Glazba za 48 taktova ide u beskrajnom krešendu ”- takav je glazbeni izraz koji znači pojačanje zvuka. Poslušajmo kako se uz pomoć orkestra, pred našim očima, malo kućno božićno drvce pretvara u veliko, divovsko.

Slušanje ulomka iz baleta "Orašar", ilustracija pokretima rasta božićnog drvca.

A sada, kada je božićno drvce postalo veliko, iz svih pukotina iznenada izmižu miševi. Vojska zlih miševa uništava licitarske vojnike, između njih i lutaka kojima zapovijeda Orašar izbio je pravi rat. Bitka je trajala dugo, Masha nije znala kako pomoći, ali u jednom od trenutaka skide cipelu s noge i baci je na kralja miševa. Glazba prestaje, Orašar se pretvara u princa koji zahvaljuje Marie i poziva je da ga slijedi u zemlju bajki. Preuzeto će morati proći kroz zimsku čarobnu šumu. Slušamo ovaj fragment, zove se "Valcer pahuljica".

Sluh. "Valcer pahuljica".

Učitelj glazbenog:Reci mi kakva je to glazba?

Dječji odgovori.

Učitelj glazbenog:(priča ide uz tihu pozadinsku glazbu).

Evo nas na mjestu. Konfetenburg je veseo, užurban grad. Vrata ovog grada napravljena su od makarona. A u blizini je Candied Grove, čija su sva stabla napravljena od kandiranog voća. Praznik počinje. Kava, čaj, lizalice, pastirice i cvijeće sve pleše. Skladatelj P. Čajkovski skladao je vlastitu glazbu za svakog stanovnika Konfetenburga. Na primjer, za čokoladu - "španjolski ples", za čaj, koji se pojavio u Kini - "kineski ples".

Domaćica bajkovite šećerne palače također ima svoj ples. Njeno ime je vila Dragee. Ples vile Dragee odlikuje se neobičnim zvukom orkestra. Kad je skladatelj P. Chakovsky boravio u Francuskoj, čuo je tamo neobičan glazbeni instrument koji se zove celesta - to je instrument koji se svira pritiskom na tipke, imao je hladan, prozirno srebrnast zvuk. Na zahtjev P. I. Čajkovskog, instrument je doveden u Rusiju posebno za zabavu vile Dragee. Kada čelesta zazvuči u glazbi vile Dragee, čini se kao da čujemo melodični zvon zvona, prelijevanje fontana slatkih pića, svjetlucanje raznobojnih bombona i svjetlucanje nakita. Tajanstvena je i lijepa. Evo slušaj….

Sluh. "Ples drage vile".

Učitelj glazbenog:Je li vam se svidio rad? Što ste zamislili?

Dječji odgovori.

Kucanje na vrata.

Učitelj glazbenog:Oh, ljudi, tko nam kuca na vrata?

Pojavljuje se flauta.

Pogledajte momci. Ovaj glazbeni instrument se zove - flauta. Poslušajte kako zvuči ... Na ploči objavljujemo natpis "flauta".

Učitelj glazbe odsvira nekoliko nota na flauti i pokaže ih djeci.

Kucanje na vrata.

Učitelj glazbenog:Ma ljudi, opet netko kuca... Tko bi to mogao biti??!?...

Pojavljuje se violina.

Izgled. Ovaj glazbeni instrument se zove - violina. Na ploču objesimo natpis "violina".

Čujte kako drugačije može zvučati.

Učiteljica glazbenog pokazuje djeci violinu, a zatim na njoj odsvira par fraza, poput "medvjeda" i poput "ptice".

Zvuči kao Valcer cvijeća. Djeca crtaju glazbu kako je zamišljaju. Najbolji crteži objavljeno na ploči.

Na kraju lekcije nalazi se ponovno slušanje djela.

Svi crteži su postavljeni na ploču. se raspravlja.

Učitelj glazbenog:S djelom kojeg smo se skladatelja danas susreli? Koje ste odlomke slušali? Što vam se najviše svidjelo na satu?

Dječji odgovori.

Učitelj glazbenog:Dakle dečki. Danas smo se upoznali s radom divnog skladatelja P. I. Čajkovskog, a sada uzmite crteže i napustite dvoranu do "Marša". Nadam se da vam se svidio njegov rad, da imate interes za skladateljev rad i želju da bolje upoznate njegovu glazbu.

Hvala svima. Doviđenja.


zaključke


Dakle, glavni ciljevi ovog događaja su postignuti:

) obrazovni: uvođenje djeteta u svijet umjetnosti kroz kreativnost, dojmove fantazije-igre, razvijanje djetetovog osobnog iskaza, individualnosti.

) odgojni zadaci: odgoj glazbenog i estetskog ukusa; učiti djecu međusobnoj interakciji, razvijati komunikacijske vještine.

) razvojni zadaci: razvoj sposobnosti građenja asocijativnih analogija između slika stvarnosti i zvučnih, plastičnih, likovnih slika uhvaćenih u umjetničkim djelima; razvoj osjećaja za ritam i metar.

Navedeni zadaci u nastavi rješavani su u složenoj i bliskoj vezi, jer je sat imao radnju – početak, vrhunac i rasplet.

Prilikom planiranja ovu lekciju, pokušali smo uzeti u obzir karakteristike i mogućnosti djece: pokazati kulturu slušanja glazbe i njezin figurativni opis, prezentaciju, pogađanje slika; sposobnost i želja za improvizacijom plesnih pokreta uz glazbu; dječja ljubav prema igri.

S djecom je proveden sljedeći pripremni rad:

pokupila metodički materijal, pogodnosti, uređen je kutak "Moj Čajkovski";

odabrani didaktički materijal za gledanje s djecom: albumi "Djetinjstvo P.I. Čajkovskog", tematski album "Kroz stranice skladateljevih djela";

izrađen je materijal za igru: didaktičke igre „Djela Čajkovskog – „Orašar“, „Godišnja doba“, „Dječji album“ (izrezane sličice). Ove igre pomoći će djeci da na zabavan način učvrste znanja stečena u organiziranim aktivnostima.

Slušanje glazbe i verbalna analiza glazbenih slika omogućava djeci da nauče identificirati i razlikovati glazbene zvukove.

Uključivanje elementarnog crtanja u sat čini ga nezaboravnim, a djeci je potrebna promjena aktivnosti, jer djeca u pravilu još nemaju potrebno strpljenje.

Nastava se održavala u glazbenoj učionici u jutarnjim satima s djecom pripremne skupine. Satu je prisustvovalo 10 djece, učitelj i glazbeni direktor. Glazbena dvorana ima svu potrebnu glazbenu i tehničku podršku - glazbeni instrument (klavinova, klavir), glazbeni centar, multimedijski ekran, računalo, veliko ogledalo u kojem se djeca vide i upravljaju svojim glazbenim i ritmičkim pokretima. Za nastavu je glazbena dvorana podijeljena na zone:

zona za slušanje - percepcija glazbe i gledanje videa;

zona za glazbeno-motoričke vježbe i igre;

područje crtanja.

Takvo zoniranje pomaže djeci da kontinuirano prelaze s jedne aktivnosti na drugu.

Veliki značaj za rješavanje problema estetskog razvoja djece pridaje se izboru repertoara. Glavni kriterij za značaj svakog djela je njegov sadržaj, dostupan djeci. Snaga emocionalni utjecaj Izvedba djela uvelike ovisi o tome kako ga možemo prezentirati, što o njemu govorimo, kako usmjeravamo pozornost djece da im djelo dopre do srca i pobudi interes.

U ovoj lekciji korištena je glazba iz baleta "Orašar" P. I. Čajkovskog. Kvaliteta fonograma i reprodukcija bila je visoka i odgovarala ciljevi programa i razvojni stupanj djece.

djeca su se upoznala sa životom i radom velikog ruskog skladatelja P.I. Osim toga, profesor glazbe savršeno je izvodio djela Čajkovskog na klaviru.

Implementirano u nastavi slijedeći načela:

Načelo svestranog razvoja. Komunikacija s glazbenom umjetnošću snažan je odgojni i razvojni čimbenik, au procesu učenja važno je odabrati sadržajan, visokoumjetnički repertoar koji svakog učenika duhovno uzdiže i obogaćuje. I što više dobre glazbe sluša, to jasnije povlači granicu između osrednje izvedbe i visokoumjetničkog djela.

Načelo od igre do svijesti uključuje modeliranje situacije igre i kroz igru ​​formiranje svjesnog odnosa prema glazbenoj djelatnosti, razvoj znanja, vještina i sposobnosti. Zadatak učitelja je naučiti dijete svjesno analizirati glazbena djela, kontrolirati zvuk glasa, koherentnost igre u ansamblu, odrediti njegove prednosti i nedostatke.

Načelo sustavnosti i dosljednosti očituje se u postupnom usložnjavanju repertoara. Mnogo se predradilo na razvoju percepcije (slušanja) glazbe te su djeca sada u stanju analizirati glazbena djela složenijeg figurativnog sadržaja.

Korištene su sljedeće metode i tehnike:

Eksplanatorno-ilustrativna metoda obuhvaća objašnjavanje i prikaz glazbenih djela u kombinaciji s likovnim ilustracijama ili grafičkim slikama.

Slušanje učiteljeve demonstracije i analiza odslušanog. Ekspresivno izvođenje djela od strane učitelja izaziva emocionalni odgovor kod djece. Mogu okarakterizirati glazbu u cjelini (svijetla, nevjerojatna, privržena);

Prijem izmišljanja zapleta i stvaranja situacije igre. Koristeći ovu tehniku, izvedba bilo kojeg vokalnog ili instrumentalno djelo pretvara se u mini-predstavu, a tu je bitna emocionalna osjetljivost i ekspresivna izvedba s elementima teatralizacije upravo u ranim fazama učenja; - aktivno slušanje glazbe.

Ova je lekcija strukturirana tako da vrste aktivnosti (aktivne i pasivne) zamjenjuju jedna drugu kako bi se osigurala učinkovitost, interes djece tijekom svih razreda. Tako je slušanje glazbe zamijenjeno ili sviranjem ili crtanjem. Prilikom pripreme i izvođenja nastave učitelj glazbenog i odgajateljica su blisko surađivali, djelovali jedni s drugima, zbog čega su se razredi pokazali zasićenim različitim vrstama aktivnosti. Bili su ne samo mentori, već i izravni sudionici: zajedno s djecom pjevali su artikulacijska gimnastika, igrao se, komunicirao s djecom u demokratskom stilu. To je omogućilo djeci da se osjećaju ravnopravno s odraslima, da budu suautori onoga što se događa.

Konačni rezultat bilo je znanje koje su djeca predškolske dobi pokazala tijekom razgovora:

sposobnost izražavanja vlastitog mišljenja, analiziranja, živog reagiranja na ono što se događa.

stjecanje vještina društvena komunikacija s odraslima.

Ali glavna stvar je pojava njihovog interesa za slušanje glazbe i inicijativa djece, samostalna želja za slušanjem glazbenog djela. Djeca su pokazala veliki interes za ono što vide i čuju, izrazila su svoje mišljenje, emocionalne reakcije bile su pozitivne. Dobili su mogućnost izbora - svatko prema svojim osobnim preferencijama, samostalno promišljenim umjetnička slika glazba slušana i svirana.

Vjerujem da smo u suradnji s odgajateljicom uspjeli realizirati postavljene zadatke. Ovakve aktivnosti pozitivno utječu na razvoj glazbenih i likovnih sposobnosti djece predškolske dobi.

Dakle, svrhovita, sustavna aktivnost, razvoj ove lekcije, omogućuju učinkovito ostvarivanje mogućnosti glazbenog obrazovanja djece predškolske dobi. Provedba ovog projekta pokazala je važnost inicijative, kreativne usmjerenosti učitelja i djece.


Bibliografija


Gogoberidze A.G. Teorija i metodika glazbenog odgoja djece predškolske dobi: Zbornik. dodatak / A.G. Gogoberidze, V.A. Derkunskaya. - M.: Izdavački centar "Akademija", 2005. - 320 str.

Zatsepina M.B. Glazbeni odgoj u dječjem vrtiću. Program i smjernice / M.B.Zatsepina. - M.: Mozaik-Sinteza, 2006. - 96 str.

Glazbeno stvaralaštvo za djecu i odrasle / Pod. izd. Yu.V.Barakhtin. - Novosibirsk: Izdavačka kuća Okarina, 2005. - 86 str.

Poznansky A.N. Pjotr ​​Čajkovski: Biografija. U 2 sv. / A.N. Poznansky. - St. Petersburg: Vita-Nova, 2009. - 1232 str.


Primjena


ožujak (ulomak)

Podučavanje

Trebate li pomoć u učenju teme?

Naši stručnjaci će vam savjetovati ili pružiti usluge podučavanja o temama koje vas zanimaju.
Pošaljite prijavu naznačite temu upravo sada kako biste saznali o mogućnosti dobivanja konzultacija.

Sluh

Nastaviti razvijati interes i ljubav prema glazbi, glazbenu osjetljivost na nju.

Formirati glazbenu kulturu temeljenu na upoznavanju klasične, narodne i moderne glazbe; s strukturom 2- i 3-dijelnog glazbenog djela, s konstrukcijom pjesme. Nastavite predstavljati skladatelje.

Njegovati kulturu ponašanja prilikom posjeta koncertnim dvoranama, kazalištima (ne stvarati buku, ne ometati druge gledatelje koji uživaju u glazbi, gledaju predstave).

Nastavite upoznavati žanrove glazbenih djela (marš, ples, pjesma).


Razviti glazbeno pamćenje kroz prepoznavanje melodija odvojeni fragmenti djela (uvod, zaključak, glazbena fraza).

Usavršiti vještinu razlikovanja zvukova po visini unutar kvinte, zvuk glazbenih instrumenata (klavijature, udaraljke i gudači: klavir, violina, violončelo, balalajka).

Formirati pjevačke vještine, sposobnost pjevanja laganim zvukom u rasponu od "re" prve oktave do "do" druge oktave, udahnuti prije početka pjesme, između glazbene fraze, jasno izgovarati riječi, pravodobno započeti i završiti pjesmu, emocionalno prenijeti prirodu melodije, pjevati umjereno, glasno i tiho.

Poticati razvoj sposobnosti solo pjevanja uz i bez glazbene pratnje.

Promicati manifestaciju neovisnosti, kreativno izvođenje pjesama drugačije prirode.

Razviti glazbeni glazbeni ukus.

Kreativnost pjesme

Razvijati vještinu improviziranja melodije na zadani tekst, skladati melodije različite prirode: nježnu uspavanku, veselu ili veselu koračnicu, lagani valcer, veseli ples.

Glazbeno-ritamski pokreti

Razviti osjećaj za ritam, sposobnost prenošenja kroz pokret karaktera - glazbe, njenog emocionalnog i figurativnog sadržaja; sposobnost slobodnog snalaženja u prostoru, obavljanja npocTeniririe obnove, samostalnog kretanja od umjerenog do brzog ili sporog tempa, mijenjanja pokreta u skladu s glazbenim frazama.

Doprinijeti formiranju vještina u izvođenju plesnih pokreta (naizmjenično izbacivanje nogu naprijed u skoku; bočni iskorak s čučnjem, pomak naprijed, kruženje; čučanj s nogama naprijed).

Upoznati djecu s ruskim plesom, plesom, kao i plesovima drugih naroda.

Nastavite razvijati vještine pisanja pjesama; sposobnost prikazivanja nevjerojatnih životinja i ptica (konj, koza, lisica, medvjed, zec, ždral, gavran itd.) u različitim situacijama igre.

Razvoj plesne i igračke kreativnosti

Razvijati plesnu kreativnost; formirati sposobnost osmišljavanja pokreta za plesove, plesove, sastavljanje plesne kompozicije, pokazujući neovisnost u kreativnosti.

Unaprijediti sposobnost samostalnog izmišljanja pokreta koji odražavaju sadržaj pjesme.

Poticati uprizorenje sadržaja pjesama, kola.

Sviranje na dječjim glazbalima

Razviti sposobnost izvođenja najjednostavnijih melodija na dječjim glazbalima; poznate pjesme pojedinačno iu manjim skupinama uz promatranje opća dinamika i temp.

Razvijati kreativnost, poticati djecu na aktivne samostalne radnje.

Uzorno glazbeni repertoar

Sluh

"Marš", glazba. D. Šostakovič; "Uspavanka", "Momak s harmonikom", muz. G. Sviridova; "Pad lišća", glazba. T. Popatenko, sl. E. Avdienko; "Marš" iz opere "Ljubav prema tri naranče", glazba. S. Prokofjev; "Zima", glazba. P . Čajkovski, sl. A. Pleščejeva; "Jesen


pjesma" (iz ciklusa "Godišnja doba" str . Čajkovski). "Polka", muz. D. Lvov-Suputnik, sl. 3. Petrova; "Mamin praznik", glazba. E. Tilicheeva, sl. L. Rumarchuk; "Moja Rusija", muzika. G. Struve, sl. N. Solovjeva; "Tko je smislio pjesmu?", glazba. D. Lvov-Suputnik, sl. L. Dymova; „Dječja polka“, muz. M. Glinka; "Djed Mraz", chuz. N. Eliseeva, sl. 3. Aleksandrova. „Jutarnja molitva“, „U crkvi“ (iz „Dječjeg albuma“ P. Čajkovskog); "Glazba", glazba. G. Struve; „Ševa“, glazb. M. Glinka; "Moljac", glazba. S. Maykapara; "Ples ptica", Uspavanka, glazba. N. Rimski-Korsakov; Finale Klavirskog koncerta br. 5 (ulomci) L. Beethovena. "Anxious Minute" (s albuma "Spikers" S. Maykapara); "Pokajanje", "Jutro", "Večer" (iz zbirke "Dječja glazba" S. Prokofjeva); “Prvi gubitak” (iz “Albuma za mlade”) R. Schumanna; Jedanaesta klavirska sonata, 1. stavak (fragmenti), Preludij u A-duru, op. 28, br. 7 F. Chopin.

pjevanje

Vježbe za razvoj sluha i glasa."Zeko", muz. V. Karaseva, sl. N. Frenkel; “Mački su za praznik šivale čizmice”, dječja pjesma; "Gavran", ruski. nar. pjesma, obrada E. Tilicheeva; "Vrabac Andrej", ruski. nar. pjesma, arr. Yu.Slonova; "Jingles", "Harmonika", glazba. E. Tilicheeva; „Brojanje“, muz. I. Arseeva; "Snježni biseri", glazba. M. Parkha-ladze, sl. M. Plyatskovsky; “Gdje zebe zimuju?”, glazba. E. Zarickaja, sl. L.

Kuklin. "Parna lokomotiva", "Petruška", glazba. V. Karaseva, sl. N. Frenkel; „Bubnjevi, muzika. E. Tilicheeva, sl. N. Naydenova; "Oblak", poziv; „Uspavanka“, muz. E. Tilicheeva, sl. N. Naydenova; ruski nar. pjesme i napjevi.

Pjesme."Ždralovi", glazba. A. Livshits, sl. M. Poznanskaja; “Došli nam gosti”, muz. An. Aleksandrova, sl. M. Evensen; "Vrtni ples", glazba. B. Mozhzhevelova, sl. N. Passova; „Plave sanke“, glazb. M. Jordansky, sl. M. Klokova; "Guske-guske", glazba. An. Aleksandrova, sl. G. Boyko; "Ribe", glazba. M. Kraseva, sl. M. Klokova. "Kokoš", muz. E. Tilicheeva, sl. M. Dolinova; "Breza", glazba. E. Tilicheeva, sl. P. Voronko; "Đurđica", muz. M. Kraseva, sl. N. Frenkel; „Proljetna pjesma“, muz. A. Filippenko, sl. G Boyko; "Tjav-tjav", glazba. U Gerchiku, sl. Y. Razumovsky, "Kuća za ptice", glazba. Yu.Slonova, sl. O. Vysotskaya; "Grašak", glazba. V. Karaseva, sl. N. Frenkel; "Guske", glazb. A. Filippenko, sl. T. Volgina.

Kreativnost pjesme

"Uspavanka", ruski. nar. pjesma; "Marš", glazba. M. Kraseva; “Dili-dili! Boom! Bum!", ukrajinski. nar. pjesma, sl. E. Makshantseva; "Smislite pjesmu"; dječje pjesmice, zadirkivačice, brojalice i drugi ruski.

nar. napjevi.

glazbeno ritmički pokreti

Vježbe.„Mali marš“, muz. T. Lomova; "Proljeće", glazba. E. Gnesina ("Etida"); „Korači i trči“, muz. N. Nadenenko; "Smooth Hands", glazb. R. Gliere ("Valcer", ulomak); “Tko bolje skače”, muz. T. Lomovoi: “Naučite plesati na ruskom!”, glazba. L. Viškareva (varijacije na rusku narodnu melodiju „Ispod hrasta, izpod brijesta“); "Rosinki", glazb. S. Maykapara; "Jarak", ruski. nar. melodija, arr. R. Rustamova.

Vježbe s predmetima."Valcer", glazba. A. Dvorak; "Vježbe s vrpcama", ukr. nar. melodija, arr. R. Rustamova; "Gavot", glazb. F. Gosseca; "Prijenos rupčića", glazba. T. Lomova; "Vježbe s loptama", glazba. T. Lomova; "Valcer", glazba. F. Burgmuller.

Skice."Tihi ples" (tema iz varijacija), glazba. W. Mozart; "Polka", njemački. nar. ples; “Spavaj i pleši” (“Igranje s lutkom”), glazba. T. Lomova; "Aj!" (“Svirati u šumi”, glazba T. Lomova).

Ples i ples."Prijateljski parovi", glazba. I. Strauss ("Polka"); "Ples u paru", glazb. An. Aleksandrova ("Polka"); "Poziv", ruski. nar. melodija "Len", arr. M. Rauchverger; "Perky Dance", glazba. V. Zolotareva; “Ogledalo”, “Oh, hop moj, hop”, ruski. nar. melodije; "Kružni ples", ruski. nar. melodija, arr, S. Razorenova; "Ruski ples", ruski. nar. melodija (»U vrtu, u vrtu«); "Kadrila sa žlicama", ruski. nar. melodija, arr. E. Tumanyan; ples dječaka "Chebotukha", rus. nar. melodija.


karakteristični plesovi."Matrjoška", glazba. B. Mokrousova; "Chebotukha", ruski. nar. melodija, obrada V. Zolotareva; "Ples perli", mlaz. T. Lomova; "Petruškin ples", hrvatski, nar. melodija; "Crackers", glazb. N. Kizel-vatter; "Ples Snježne djevojke i pahuljica", glazba. R Gliere; "Ples patuljaka", glazb.

F. Cherchel; "Ples lakrdijaša", muz. N. Rimski-Korsakov; "Ples cirkuskih konja", glazba. M. Kraseva; "Ples mladunaca", glazb. M. Kraseva; "Susret u šumi", glazba. E. Tilicheeva.

Okrugli plesovi.“Došli nam gosti”, muz. An. Aleksandrova, sl. M, Evensen; "Žetva", glazba. A. Filippenko, sl. O. Volgina; "Novogodišnji ples", glazba. S. Shaidar; "Novogodišnji ples", glazba. T. Popatenko; „Dolazi k nama Nova godina", glazba, muzika. V. Gerchik, sl. 3. Petrova; "Ples cvijeća", glazb. Yu.Slonova; “Kako su prošle naše djevojke”, “Hodam s vijunom”, “A ja sam na livadi”, “Zemelyushka-chernozem”, ruski. nar. pjesme, arr. V. Agaronnikova; „Ah da breza“, muz. T. Popatenko, sl. Zh.Agadzhanova; "U blizini rijeke, u blizini mosta"; “Mladi su otišli po vodu”, rus. nar. pjesme, arr. V, Agafonnikova.

Glazbene igre

Igre. "Klopka", glazb. J. Haydna; “Nećemo pustiti”, glazba. T. Lomova; "Budi pametan!", glazb. N. Ladukhina; „Igra uz tamburicu“, muz. M. Kraseva; "Traži igračku", "Budi spretan", rus. nar. melodija, arr. V. Agafonnikova; "Piloti na aerodromu", glazba. M. Rauchverger; "Nađi sebi partnera", latv. melodija, obrada T. Popatenko; "Igra sa zvonom", glaz. S. Rzhavskaya; puno i miševi", glazba. T. Lomova; „Zvečke“, muz. T. Vilkorejskaja; pobrini se za obruč, glazbu. V. Vitlin; "Pronađi igračku", latv. nar. pjesma, arr. Frida.

Igre S pjevanje.“Kapa”, “Oj, zec u sijenu”, “Gavran”, ruski nar. Pjesme; "Zainka", ruski. nar. pjesma, arr. N. Rimski-Korsakov; “Kao na tankom ledu”, rus. nar. pjesma, obrada Ožiljak; "Gavran", ruski. narodni napjev, arr. E. Tilicheeva; "Dva tetrijeba", ruski. nar. melodija, obrada V. Agafonnikova; "Mačka Vaska", muz. G. Lobačeva, sl. N. Frenkel; „Jež“, glazb. A. Averina; "Okrugli ples u šumi", glazba. M. Jordan; "Jež i miševi", glazba. M. Kraseva, sl. M. Klokova; "Cvijeće", glazba. N. Bakhutova, narodne riječi.

Glazbene i didaktičke igre

Razvoj tonskog sluha.“Glazbeni loto”, “Koraci”, “Gdje su moja djeca?”, “Mama i djeca”.

Razvoj osjećaja za ritam.“Definiraj ritmom”, “Ritmičke pruge”, “Nauči plesati”, “Traži”.

Razvoj tembra sluha."Što da igram?" Glazbene zagonetke”, “Glazbena kuća”.

Razvoj dijatonskog sluha.“Glasno, tiho pjevaj”, “Zvona zvona”.

Razvoj percepcije glazbe i glazbenog pamćenja.“Budi oprezan”, “Buragino”, “Music store”, “Godišnja doba”, “Naše pjesme”.

dramatizacije i glazbene izvedbe

“Došli nam gosti”, muz. An. Aleksandrova; “Kao naši na vratima”, rus. nar. melodija, arr. V, Agafonnikova; "Gdje si bio, Ivanuška?", rus. nar. melodija, arr, M. jordanski; "Moja omiljena lutka", autor T. Koreeva; "Polyanka" (glazbena igra-bajka), glazba. T. Vilkoreiskaya.

Razvoj plesne i igračke kreativnosti

“Mačka i koza”, “Ja ću polja, polja luka”, glaz. E. Tilicheeva; "Mačji valcer", glazba. V. Zolotareva; slobodni ples na bilo koju plesnu melodiju u audiosnimci; "Gori, gori jarko!", rus. nar. melodija, arr. R. Rustamova; “A ja sam na livadi”, rus. nar. melodija, arr. T. Smirnova.

Sviranje na dječjim glazbalima

“Nebo je plavo”, “Hrabri pilot”, muz. E. Tilicheeva, sl. M. Dolinova; "Don-don", ruski. nar. pjesma, arr, R, Rustamova; "Gori, gori jarko!", rus. nar. melodija; "Pastir", češ. nar. melodija, arr. I. Berkovich; "Pjetlić", ruski. nar. pjesma, arr. M. Kraseva; "Gledaj", glazba. IZ.


Wolfensohn; “Naša baka je živjela s crnom ovcom”, rus. nar. šaljiva pjesma, arr. V. Agafonnikova,

Planirani međurezultati razvoja Programa

Srednji rezultati razvoja Programa formulirani su u skladu sa Federalnim državnim zahtjevima (FGT) kroz otkrivanje dinamike formiranja integrativnih kvaliteta učenika u svakom dobnom razdoblju svladavanja Programa u svim područjima razvoja djece .

Do šeste godine, uspješnim razvojem Programa, dolazi se do sljedeće razine razvoja djetetovih integrativnih kvaliteta.

Integrativna kvaliteta "Fizički razvijen,

svladao osnovne kulturno-higijenske vještine"

Antropometrijski parametri (visina, težina) su normalni. Posjeduje u skladu s dobi osnovne pokrete. Pokazuje interes za sudjelovanje u igrama na otvorenom i tjelesnim vježbama.

Pokazuje želju za sudjelovanjem u igrama s elementima natjecanja, u štafetnim utrkama.

Koristi opremu za tjelesnu kulturu izvan nastave (u slobodno vrijeme).

Sposoban samostalno provoditi higijenske postupke primjerene dobi.

Poštuje elementarna pravila ponašanja tijekom jela, pranja.

Ima elementarne ideje o vrijednosti zdravlja, prednostima otvrdnjavanja, potrebi poštivanja higijenskih pravila uSvakidašnjica. Poznaje dobrobiti jutarnje vježbe, tjelesnih vježbi.

Ima elementarne ideje o zdravom načinu života, o ovisnosti zdravlja o pravilnoj prehrani.

Počinje pokazivati ​​sposobnost brige o svom zdravlju.

Integrativna kvaliteta "Radoznao, aktivan"

Koristi različite izvore informacija koji pridonose obogaćivanju>. schenigo igre (kino, književnost, izleti itd.).

Pokazuje stalni interes za različite vrste dječjih aktivnosti: dizajn, likovna umjetnost, igra.

Pokazuje znatiželju i zanimanje za istraživačke aktivnosti, eksperimentiranje, projektne aktivnosti.

Integrativna kvaliteta "emocionalno osjetljiva"

Emocionalno osjeća iskustva bliskih odraslih osoba, djece, likova bajki i priča, crtanih i igranih filmova, lutkarskih predstava.

Pokazuje emocionalni odnos prema književnom djelu, izražava svoj odnos prema određenom činu književnog lika.

Razumije skrivene motive ponašanja likova u djelu.

Pokazuje osjetljivost na umjetnička riječ, osjeća ritam i melodiju pjesničkog teksta.

Pokazuje estetske osjećaje, emocije, estetski ukus, estetsku percepciju, interes za umjetnost.

Integrativna kvaliteta "Ovladati sredstvima komunikacije i načinima interakcije s odraslima i vršnjacima"

Dodjeljuje uloge prije početka igre i gradi svoje ponašanje, pridržavajući se uloge. Interakcija igre prati govor, korespondirajući i po sadržaju i po intonacijskoj preuzetoj ulozi.


Govor postaje glavno sredstvo komunikacije. Govor koji prati stvarni odnos djece razlikuje se od govora igranja uloga.

Može sastaviti originalne i sekvencijalne priče i ispričati ih vršnjacima i odraslima.

Služi se svim dijelovima govora, aktivno se bavi tvorbom riječi, služi se sinonimima i antonimima.

Sposoban je podijeliti s učiteljem i drugom djecom različite dojmove, upućuje na izvor primljenih informacija (TV emisija, priča voljeni, posjetite izložbu, dječja igra itd.).

Pokazuje sposobnost održavanja razgovora, izražava svoje stajalište, slaganje ili neslaganje s odgovorom prijatelja.

Integrativna kvaliteta "Sposoban upravljati svojim ponašanjem i planirati svoje postupke na temelju primarnih vrijednosnih ideja, poštujući elementarne općeprihvaćene norme i pravila ponašanja"

Pokazuje sposobnost za kolektivni rad, dogovaranje s vršnjacima o tome tko će obaviti koji dio posla.

Ako tijekom raspodjele uloga u igri postoje sukobi povezani s podređivanjem ponašanja uloga, on rješava kontroverzna pitanja i rješava sukobe uz pomoć govora: uvjerava, dokazuje, objašnjava.

Shvaća da je potrebno brinuti se za mlađe, pomagati im, štititi ih. tko je slabiji.

Može sam ili uz malu pomoć odrasle osobe procijeniti radnje hrpa i postupke vršnjaka.

Pridržava se osnovnih općeprihvaćenih normi ponašanja u vrtiću, na ulici.

U svakodnevnom životu, on sam, bez podsjećanja odrasle osobe, koristi "pristojne" riječi.

Integrativna kvaliteta "Sposobnost rješavanja intelektualnih i osobnih zadataka (problema), primjerenih dobi"

Posjeduje osnovne vještine samoposluživanja.

Orijentira se u okolnom prostoru, razumije značenje prostornih odnosa (iznad - ispod, ispred - iza, lijevo - desno, između, pored, oko itd.).

Zna odrediti slijed raznih događaja: što je bilo prije (isprva), što kasnije (onda), odrediti koji je dan danas, što je bilo jučer, što će biti sutra.

Sposoban dizajnirati prema vlastitom planu.

Može se koristiti jednostavno shematske slike rješavati jednostavne probleme, graditi prema shemi, rješavati probleme labirinta,

Pokazuje figurativno iščekivanje. Na temelju prostornog rasporeda objekata može reći što će se dogoditi kao rezultat njihove interakcije.

Sposoban je rasuđivati ​​i davati odgovarajuća uzročna objašnjenja ako analizirani odnosi ne nadilaze njegov vizualni doživljaj.

Može samostalno osmisliti kratku bajku na zadanu temu.

Zna pronaći zanimljive stvari za sebe.

Integrativna kvaliteta "imati primarne predodžbe o sebi, obitelji, društvu, državi, svijetu i prirodi"

Zna i naziva svoje ime i prezime, imena i patronime svojih roditelja. Zna gdje roditelji rade, koliko je njihov posao važan za društvo.

zna obiteljski praznici. Ima redovite kućanske poslove.

Može govoriti o svom rodnom gradu (gradu, selu), imenovati ulicu u kojoj živi.

Zna da je Ruska Federacija (Rusija) ogromna multinacionalna država; da je Moskva glavni grad naše domovine. Ima ideju o zastavi, grbu, melodiji himne.


Ima ideju o ruskoj vojsci, o godinama rata, o Danu pobjede.

Integrativna kvaliteta “Svladavši univerzalne preduvjete aktivnosti učenja»

Posjeduje vještine organiziranog ponašanja u vrtiću, kod kuće, na ulici. Može prihvatiti zadatak za učenje napamet, pamti upute odrasle osobe, može naučiti kratku pjesmu.

Sposoban koherentno, koherentno i ekspresivno komunicirati male bajke, priče.

Sposoban zadržati u pamćenju jednostavno stanje pri izvođenju bilo koje radnje.

Sposobnost koncentriranog djelovanja 15-25 minuta. Pokazuje odgovornost za izvršenje radnih zadataka. Pokazuje želju da zadovolji odrasle dobrim djelima.

Integrativna kvaliteta "Svladati potrebne vještine i sposobnosti"

Dijete je formiralo vještine potrebne za provedbu različitih vrsta dječjih aktivnosti.

Obrazovno područje"Zdravlje"

Sposoban se brzo, uredno oblačiti i svlačiti, održavati red u svom ormaru

Posjeduje vještine urednosti (uočava nered u odjeći, uklanja ga uz malu pomoć odraslih).

Formirane su elementarne vještine osobne higijene (samostalno pere zube, pere ruke prije jela; pri kašljanju i kihanju pokriva usta i nos rupčićem).

Posjeduje najjednostavnije vještine ponašanja tijekom jela, služi se vilicom, nožem.

Ima početni pogledi o sastavnicama (važnim sastavnicama) zdravog načina života (pravilna prehrana, kretanje, spavanje) i čimbenicima koji uništavaju zdravlje.

Zna o važnosti za ljudsko zdravlje svakodnevne jutarnje vježbe, otvrdnjavanje tijela, pridržavanje dnevne rutine.

Obrazovno područje "Tjelesna kultura"

Sposoban hodati i trčati lagano, ritmično, održavajući pravilno držanje, smjer i tempo.

Sposoban penjati se uz gimnastički zid (visine 2,5 m) s promjenom tempa.

Može skočiti na meku podlogu (visina 20 cm), skočiti na određeno mjesto s visine 30 cm, skok u dalj s mjesta (najmanje 80 cm), skok iz zaleta (najmanje 100 cm), skok iz zaleta u vis. (najmanje 40 cm), preskakanje kratkog i dugog užeta

Sposoban je bacati predmete desnom i lijevom rukom na daljinu 5-9 m, u okomitu i vodoravnu metu s udaljenosti 3-4 m, kombinirati zamah s bacanjem, bacati loptu uvis, na tlo i uhvatiti jednom rukom, udariti loptu na mjestu najmanje 10 puta, u hodu (udaljenost 6 m). Posjeduje školu lopte.

Izvodi statičke i dinamičke vježbe ravnoteže.

Sposoban za obnovu u koloni po tri, četiri; izjednačiti, otvoriti u koloni, redu; skretati udesno, ulijevo, okolo.

Skija klizećim koracima na udaljenosti od oko 2 km; brinući se za skije.

Zna voziti skuter.

Sudjeluje u vježbama s elementima sportskih igara: gradovi, badminton, nogomet, hokej.

Zna plivati ​​(opcionalno).

Obrazovno područje "Socijalizacija"

Dogovara se s partnerima što igrati, tko će biti tko u igri; poštuje pravila igre.


Može proširiti sadržaj igre ovisno o broju djece koja igraju.

NA didaktičke igre procjenjuje svoje mogućnosti i prihvaća gubitak bez ljutnje.

Vršnjacima objašnjava pravila igre.

Nakon gledanja predstave može ocijeniti igru ​​glumca (glumaca), korištena sredstva likovna izražajnost te elementi umjetničkog oblikovanja produkcije.

U svom stvaralačkom iskustvu ima nekoliko uloga, igranih u predstavama u vrtiću i kućno kino. Zna osmisliti svoj nastup koristeći različite materijale (atribute, improvizirani materijal, rukotvorine).

Obrazovno područje "Rad"

Samostalno se oblači i svlači, suši mokru odjeću, brine o obući.

Obavlja poslove pomoćnika u blagovaonici, pravilno postavlja stol.

Održava red u grupi i na mjestu vrtića.

Obavlja poslove njege životinja i biljaka u kutku prirode.

Obrazovno područje "Sigurnost"

Pridržava se elementarnih pravila organiziranog ponašanja u vrtiću.

Poštuje elementarna pravila ponašanja na ulici iu prometu, elementarna pravila kretanja.

Razlikuje i imenuje posebne vrste prijevoza (“Hitna pomoć”, “Vatrogasci”, “Policija”), objašnjava njihovu namjenu.

Razumije značenje semafora. Prepoznaje i imenuje prometne znakove "Pješački prijelaz", "Djeca", "Stajalište javnog prijevoza", "Podzemni pješački prijelaz", "Mjesto medicinske pomoći".

Razlikuje kolnik, nogostup, pješački pothodnik, pješački prijelaz "zebra".

Poznaje i poštuje elementarna pravila ponašanja u prirodi (načini sigurnog ophođenja s biljkama i životinjama, poštivanje okoliša).

Obrazovno područje "Spoznaja"

Produktivna (konstruktivna) aktivnost. Sposoban analizirati hram zgrade.

Može planirati faze stvaranja vlastite zgrade, pronaći konstruktivna rješenja.

Izrađuje građevine prema crtežu.

Sposoban za timski rad.

Razvijanje elementarnih matematičkih pojmova. Broji (broji) unutar 10.

Pravilno koristi glavne i redne brojeve (unutar 10), odgovara na pitanja: "Koliko?", "Koji broj?"

Izjednačava nejednake skupine stavki na dva načina (uklanjanjem i dodavanjem jedne).

Uspoređuje predmete na oko (duljina, širina, visina, debljina); provjerava točnost definicija preklapanjem ili primjenom.

Postavlja predmete različitih veličina (do 7-10) u uzlazni, silazni redoslijed njihove duljine, širine, visine, debljine.

Izražava riječima položaj predmeta u odnosu na do sebe i druge stvari.

Poznaje neke karakteristike poznati geometrijski oblici (broj uglova, stranica; jednakost, nejednakost stranica).

Zove jutro, dan, večer, noć; ima predodžbu o izmjeni dijelova dana.

Imenuje trenutni dan u tjednu.


Formiranje cjelovite slike svijeta. Razlikuje i imenuje vrste prijevoza, predmete koji olakšavaju rad čovjeka u svakodnevnom životu

Klasificira predmete, određuje materijale od kojih su izrađeni.

Zna ime rodnog grada (sela), države, glavnog grada.

Imenuje godišnja doba, bilježi njihova obilježja.

Poznavanje ljudske interakcije s prirodom drugačije vrijeme godine.

Poznaje važnost sunca, zraka i vode za ljude, životinje, biljke.

Pažljivo se odnosi prema prirodi.

Obrazovno područje "Komunikacija"

Može sudjelovati u razgovoru.

Sposoban razumno i ljubazno procijeniti odgovor, izjavu vršnjaka.

Smišlja priče prema modelu slika zapleta, skupom slika; dosljedno, bez značajnijih propusta, prepričava manja književna djela.

Određuje mjesto glasa u riječi.

Zna izdvojiti nekoliko pridjeva uz imenicu; zamijeniti riječ drugom riječi sličnog značenja.

Obrazovno područje "Čitanje beletristike"

Zna 2-3 programske pjesme (po potrebi podsjetiti dijete

prvi stih), 2-3 pjesmice, 2-3 zagonetke. Imenuje žanr djela.

Dramatizira male bajke, čita pjesme po ulogama. Poziva voljenu osobu

dječji pisac, omiljene bajke i priče.

Obrazovno područje "Likovno stvaralaštvo"

Razlikuje djela likovne umjetnosti(slikarstvo, knjižna grafika, folk dekorativne umjetnosti, skulptura).

Ističe izražajna sredstva u različitim vrstama umjetnosti (forma, boja, boja, kompozicija).

Poznaje značajke slikovnih materijala.

Crtanje. Stvara slike predmeta (iz prirode, prema prikazu); slike zapleta.

Koristi različita kompozicijska rješenja, vizualne materijale.

Koristi različite boje i nijanse za stvaranje izražajnih slika.

Izvodi uzorke temeljene na narodnoj umjetnosti i obrtu, godine.

Modeliranje. Oblikovati predmete različitih oblika, koristeći naučene tehnike i metode.

Stvara male zapletne kompozicije, prenoseći proporcije, poze i pokrete figura.

Stvara slike na temelju narodnih igračaka.

Primjena. Prikazuje predmete i stvara jednostavne sižejne kompozicije, koristeći različite tehnike rezanja i kidanja papira.

Obrazovno područje "Glazba"

Razlikuje žanrove glazbenih djela (koračnica, ples, pjesma); zvuk glazbenih instrumenata (klavir, violina).

Razlikuje visoke i niske zvukove (unutar kvinti).

Može pjevati bez napetosti, glatko, s laganim zvukom; jasno izgovarati riječi, započeti i završiti pjesmu na vrijeme; pjevati uz glazbeni instrument.

Može se kretati ritmički u skladu s prirodom i dinamikom glazbe.

Zna izvoditi plesne pokrete (naizmjenično izbacivanje nogu naprijed u skoku, polučučanj s postavljanjem stopala na petu, iskorak cijelim stopalom u mjestu, pomak naprijed i kruženje).


Samostalno dramatizira sadržaj pjesama, kola; ponaša se bez oponašanja druge djece.

Zna svirati melodije na metalofonu jednu po jednu i u manjoj skupini djece.


Pripremni:

u školsku grupu (od 6 do 7 godina)

Upoznavanje s glazbom uvodi dijete u svijet uzbudljivih, radosnih doživljaja, otvara put za estetski razvoj života u okvirima dostupnim njegovoj dobi. Da bismo djetetu otvorili vrata u ovaj svijet, potrebno je u njemu razviti sposobnosti koje mu omogućuju uspješno izražavanje u glazbenoj djelatnosti. Prije svega, potrebno je odgajati djetetov sluh za glazbu i emocionalnu osjetljivost – dvije najvažnije komponente muzikalnosti. Izvan njih dijete je nemoguće upoznati s tim čudesnim svijetom, a nemoguć je i cjeloviti razvoj osobnosti.

Najvažniji pokazatelj muzikalnosti je emocionalna reakcija na glazbu. Najjednostavnije senzorne sposobnosti u ovom području temelj su za razvoj složenijih bazičnih: tonskog sluha i osjećaja za ritam. Ovaj kompleks sposobnosti očituje se u percepciji glazbe u slušnim predstavama, u izvedbi i kreativnosti.

Pitanje odnosa objekt-glazba i subjekt-dijete složeno je i kontroverzno. Glazba uvijek djeluje u jedinstvu svog sadržaja i forme. Promjena zvuka izaziva novo iskustvo za slušatelja; nastaje kao rezultat opažanja glazbenih slika izraženih osebujnim kombinacijama izražajnih sredstava. Neki od njih su izraženiji i dominiraju. Ali oni, uvijek u skladnim i raznolikim kombinacijama, djeluju upravo u svom kompleksu.

Kada bi bilo moguće točno prevesti sadržaj glazbenog djela na jezik riječi, riječima objasniti značenje svakog zvuka, možda ne bi bilo potrebe za glazbom kao takvom. Specifičnost glazbe je u tome što je njezin jezik jezik glazbenih slika koje ne prenose točne pojmove, uzroke i posljedice nastanka bilo koje pojave. Glazba prenosi i budi takve osjećaje, doživljaje, koji ponekad ne nalaze svoj puni, detaljni verbalni izraz.

Glavni sadržaj glazbenog djela, njegova glavna ideja, koja se odvija u vremenu, može se razumjeti i objasniti. No budući da se taj sadržaj otkriva određenim glazbenim sredstvima (melodija, harmonija, ritam, način, tempo itd.), da bi se razumio, potrebno je imati predodžbu o izražajnom značenju svih tih sredstava. Dakle, razumijevanje glazbenog djela pretpostavlja svijest o njegovoj glavnoj ideji, karakteru, raspoloženju, prenesenom posebnim sredstvima glazbene izražajnosti.

Razvoj estetske percepcije glazbe zahtijeva određeni sustav i slijed. Što se tiče djece predškolske dobi, percepcija glazbe moguća je odabirom odgovarajućih djela. Usađuju im se najjednostavnije vještine koje postavljaju prve temelje kulture slušanja: sposobnost slušanja djela do kraja, praćenje njegovog razvoja, pamćenje i prepoznavanje, razlikovanje njegove glavne ideje i karaktera, najupečatljivije sredstvo glazbenog izraz.

Posebno mjesto u dječjoj izvedbi zauzima pjevanje. Pjevanje pripada onoj vrsti glazbene umjetnosti, koja se može nazvati najraširenijom i najpristupačnijom. Njegov odgojni učinak je vrlo velik zbog jedinstva glazbe i riječi u pjesmi i zbog same prirode prirodnog zvuka pjevanja koji izaziva snažne emocije. Pjevanje je glavna vrsta glazbene umjetnosti koja se dosljedno uči u jaslicama, vrtićima, školama i raznim amaterskim i profesionalnim grupama za odrasle. Na bilo kojem stupnju obrazovanja djeca se uče ispravnom oblikovanju zvuka, jasnom izgovoru, čistom, skladnom pjevanju (sustav) i jedinstvu zvuka, jednakom u vremenu, snazi, karakteru (ansambl); oblik pjevanja dah. Ovladavanje ovim vještinama put je do izražajnih nastupa, do formiranja sluha i glasa. Razvoj melodijskog sluha posebno je intenzivan u uvjetima učenja pjevanja. Glazbeni razvoj se aktivira ako se uspostavi potrebna interakcija sluha i glasa za pjevanje. Sluh kontrolira kvalitetu pjevanja, a vokalizacija zahtijeva uvježbavanje slušne pažnje. Pjevanje zauzima jedno od vodećih mjesta u djetetovoj aktivnosti, što osigurava njegov svestrani glazbeni razvoj.

Glavna ideja metode sviranja glazbenih instrumenata je blizina dječjeg života. Sviranje instrumenata treba se pojaviti u životu djeteta i pratiti njegove slobodne igre. Zvuk instrumenata povezuje se sa životnim pojavama, pa igra dobiva kreativni, improvizacijski karakter. U tim je uvjetima razvoj muzikalnosti intenzivan i plodan. Djeca se navikavaju na instrumente, pokušavaju samostalno odabrati melodiju, pronaći trikove igre.

Na glazbeni instrument ne treba gledati kao na zabavu uz pomoć drangulija kojima djeca manipuliraju, već kao na sredstvo razvijanja njihove sposobnosti izražavanja, najbitnijih aspekata osobnosti.

Dječja glazbena kreativnost ne formira se samo u pjevanju. Glazbeni i ritmički pokreti plodno su tlo za formiranje i razvoj dječje kreativnosti. Pjesma, glazbena igra, ples zahtijevaju njihovu izvedbu. Sve vrste glazbene izvedbe imaju zajedničku značajku - izvedba uvijek mora izražavati glazbeni i estetski sadržaj prenesen u djelu, bilo da se radi o pjesmi ili plesu, kolu ili inscenaciji. Obje aktivnosti - i glazba i pokret - odvijaju se u vremenu.

Proces dječjeg glazbeno-ritmičkog stvaralaštva može se shematski prikazati u sljedećem obliku: glazba - doživljaj - stvaranje glazbeno-igrane slike.

Karakteristična je značajka glazbeno-svirajuće slike njezina sintetičnost. Djeca koriste kompleks umjetničkih sredstava iz područja glazbe, književnosti, drame, koreografije. Njihovu pozornost privlači književni zaplet, karakteristične osobine likova. Ali već prvi praktični pokušaji provedbe ideje pokazuju da djeca savršeno osjećaju izražajnu, organizirajuću snagu glazbe. Kršenje bliskog odnosa između glazbe i pokreta izaziva njihovo nezadovoljstvo.

Kreativnost je temelj cijelog života moderne osobe. Umjetnost, posebice glazba, puna je velikih mogućnosti za kreativni razvoj generacija koja raste.

Glazbeni odgoj djece započinje stjecanjem iskustva čije su sastavnice slušanje glazbe i njezino skladanje. Kreativnost se naziva sposobnošću samoizražavanja; to je urođena sposobnost koja se može dalje razvijati. Kreativnost djecu raspolaže na slobodu i otkriće, na avanturu i originalno izražavanje. Glazbene aktivnosti mogu biti kreativni ako u tome aktivno sudjeluju: dramatiziraju pjesme, interpretiraju ih, slažu ritmove i pjesme. Aktivnost je kreativna ako stvara nešto što za dijete i skupinu djece prije nije postojalo ili ako uspostavlja nove odnose u poznatom materijalu.

Dječje stvaralaštvo shvaća se kao samostalna likovna aktivnost. P. P. Blonsky smatra da estetski odgoj uključuje ili formiranje kreativnosti ili razvoj percepcije i umjetničkog ukusa. Piše da je estetski odgoj prvenstveno razvoj estetsko stvaralaštvo; “... svako je dijete potencijalno kreator svih vrsta vrijednosti, pa tako i estetskih: gradeći kuće, pokazuje svoje arhitektonsko stvaralaštvo, kiparstvo i crtanje, - kipar i slikar; konačno, snažno gravitira kolu, pjesmi, plesu i dramatizaciji...”.

izvor http://buslik.net/