Kompozicija akvarela. Koje su vrste akvarela? Često se koristi kao vezivo
Boje topive u vodi. Drugim riječima, boje koje se otapaju u običnoj vodi, tvoreći prozirnu tvar s malom količinom pigmenta za bojanje. To vam omogućuje stvaranje nevjerojatnog učinka lakoće i suptilne gradacije boje. Odatle je nastao naziv određenog postupka u tehnici slikanja - akvarel.
I dalje se akvarelom smatraju, izravno, radovi koji su izrađeni bojama na bazi vode. Značajka Takvo slikanje sastoji se u činjenici da je tijekom pisanja isključena uporaba bijele boje. Ova se funkcija izvodi bijela boja papir koji uopće nije prebojan ili je prekriven prozirnim šarenim slojem.
Zahvaljujući svojim značajkama, omogućuju vam stvaranje jedinstvenih slika. Ih Posebnost sastoji se uglavnom od prozirnog tankog sloja boje, koji ostaje nakon što se voda osuši na papiru.
Uz svu raznolikost vrsta postojećih materijala, akvarelne boje s pravom se smatraju jednim od najstarijih i svih slikara i grafičara različitih škola. Znanstvenici umjetnosti znaju za djela koja se vremenski podudaraju s egipatskim papirusima i hijeroglifima. U umjetnosti starog Bizanta liturgijske i crkvene knjige bile su ilustrirane akvarelima. S vremenom se počeo koristiti za podslikavanje i bojanje crteža na pločama. Renesansni slikari su to koristili za skice za freske i štafelajni radovi. Velik broj djela slikanih akvarelima majstora kao što su Raphael, Rubens, Lessuer i mnogi drugi preživjeli su do našeg vremena.
Zbog svoje relativne jednostavne upotrebe, akvarelne boje postale su raširene u likovnoj umjetnosti.
U sastavu ovih boja, kao i mnogih drugih, nalaze se fino mljeveni pigmenti, a kao vezivo dodani su im u velikom broju različite vrste ljepilo na biljnoj bazi. Čak iu određenim omjerima, med, vosak, glicerin i neke vrste smola uključeni su u sastav. Zahvaljujući ovim komponentama, boje imaju plastičnost, tvrdoću ili mekoću i druga potrebna svojstva. Često se takve boje proizvode u obliku čvrstih rupčića smještenih u posebnu posudu, a polutekuće ili meke - u cijevima. Možete kupiti za profesionalno slikanje u bilo kojoj umjetničkoj trgovini.
Među domaćim proizvođačima boja, posebno je vrijedno istaknuti Gamma OJSC i ZKH.Potonji među umjetnicima dobio je naziv "Lenjingradski akvareli". Dostupni su u kivetama od 2,5 ml ili epruvetama od 18 ml. Raspon ove marke uključuje seriju "Ladoga" i "Sonnet". Najbolje boje za "Gamma" je serija "Studio". Kvaliteta proizvoda obje tvornice zadovoljava visoke standarde i nije niža od mnogih stranih proizvođača.
Akvarel(izvedeno od latinske riječi aqua - voda) - ljepljive vodotopive boje. Slikarstvo tim bojama naziva se i akvarel.
Značajke akvarela
Transparentnost. To je ekskluzivno važna značajka ove boje. Načini nanošenja akvarela i izvrsni rezultati u potpunosti se temelje na prozirnosti. Razlog svemu su najsitnije čestice pigmenta, koje se ne vide golim okom. To se postiže najfinijim mljevenjem pigmenata za bojanje i njihovom ravnomjernom raspodjelom po površini. Razmak između čestica mora biti dovoljan za prijenos svjetlosti na površinu i reflektirane svjetlosti. Bijeli papir, proziran kroz sloj boje, daje slici nevjerojatnu svjetlinu i sjaj. Kvaliteta akvarela ovisi o kvaliteti njegovih komponenti i omjera.
Paleta boja. Izvedena svojstva akvarela uključuju promjenu nijansi nanošenjem osušenih slojeva boje na prethodne. Uz vanjsku jednostavnost onoga što je rečeno, nije nimalo lako upravljati bojom pomoću slojeva. Majstor mora imati dobru predodžbu o rezultatu - uostalom, neće biti prilike ispraviti sliku. U akvarelu se teško snaći s tri osnovne boje. Stoga je izdavanje akvarela uvijek "višebojno" (od 16 boja ili više). Mehaničkim miješanjem boja značajno se gube svojstva akvarela, smanjuje se prozirnost i čistoća. Međutim, prozirnost akvarela omogućuje vam proširenje paleta boja ove boje do neviđenih veličina.
Nijansa, zasićenost. Postavljanjem slojeva iste boje jednog na drugi postiže se i zasićenost boje. Za razliku od gouachea, akvarel nije namijenjen pastoznom nanošenju jer se time gubi cjelokupno značenje. Svojstva akvarela diktiraju nam pravila, od kojih je glavno korištenje velike količine vode, jer čak i naziv akvarela dolazi od riječi "voda".
Od negativnih osobina akvarela može se izdvojiti niska otpornost na svjetlo - slika se uništava pod utjecajem svjetlosti, jednostavno rečeno, blijedi. Osim toga, zbog velike količine vode, film tinte je prilično krhak i može se lako uništiti vanjskim fizičkim utjecajima. Osigurati dugoročno očuvanje takvih slika nije trivijalan zadatak.
Sastav akvarela
- pigmenti (fini prah),
- vezivo - guma arabika, dekstrin, guma trešnje ili trnjine,
- plastifikator (glicerin ili invertni šećer),
- surfaktant - volovska žuč - omogućuje lako nanošenje boje na papir, sprječava da se boja otkotrlja u kapljice,
- antiseptik - fenol, štiti boju od plijesni.
Vrste akvarela
- Umjetnički akvarel (za slike)
- Dizajn akvarela
Medene jeftine boje široko su distribuirane u trgovinama za školsku djecu. I stvarno je moguće započeti upoznavanje s akvarelom s takvim bojama. Nakon što osjetite akvarel, možete prijeći na profesionalne formulacije. Osim toga, jeftine boje mogu se koristiti u umjetničkim djelima i skicama gdje kvaliteta materijala nije toliko važna. važna uloga za razliku od slikarstva.
Posude za akvarel uvijek su male, za razliku od gvaša, jer opet zahtijevaju više vode kada se koriste, dok se gvaš može koristiti i bez vode ako su boje svježe.
Proizvode akvarel u tubama (polutekući akvarel), u plastičnim tubama (meki akvarel).
Za akvarel je primjenjiv i poseban papir. Takvi listovi ne dopuštaju da se boja "kotrlja", ravnomjerno se rasporedi po površini i ne dopuštaju da "propadne", držeći film boje na površini. Osim toga, gustoća papira omogućuje vam da zadržite oblik s velikom količinom vode. Kao što znate, prilikom vlaženja i sušenja listovi papira podložni su deformaciji.
Rad s vodenim bojama najčešće se izvodi kistovima od dlake vjeverice velikih brojeva (kistovi od broja 4), ali se dotjerivanje detalja vrši kistovima nižih brojeva. Preduvjet za kist pri radu s akvarelom je sposobnost zadržavanja velike količine vlage i tankog vrha u obliku suze. Vješti majstori mogu izraditi kvalitetan rad jedne petine ili čak sedmice, do najsitnijih detalja.
Čuvati u suhoj, dobro prozračenoj prostoriji na temperaturi ne nižoj od 0 stupnjeva i ne višoj od 30 stupnjeva, inače se kvaliteta značajno pogoršava i ne može se vratiti.
Akvarel (franc. aquarelle - vodenast; tal. acquarello) je slikarska tehnika koja koristi posebne akvarelne boje koje otopljene u vodi stvaraju prozirnu suspenziju finog pigmenta i zbog toga omogućuju stvaranje efekta lakoće, prozračnosti i tanke prijelazi boja. Akvarelne boje obično se nanose na papir koji se često prethodno navlaži vodom kako bi se postigao poseban zamućeni oblik poteza.
Slikanje akvarelom ušlo je u upotrebu kasnije od drugih vrsta slikanja; već 1829. Montabert ga spominje tek usput, kao umjetnost koja ne zaslužuje ozbiljniju pozornost. No, unatoč kasnom pojavljivanju, u kratkom je vremenu toliko napredovala da se može mjeriti sa slikanjem. uljane boje. Akvarel je tek tada postao snažno i učinkovito slikarstvo, kada su za njega počeli koristiti prozirne boje, s retuširanjem sjena. Slikanje vodenim bojama, ali gustim i neprozirnim (slikanje, gvaš) postojalo je mnogo ranije od prozirnog akvarela.
Akvarel je jedna od poetskih vrsta slikarstva. Lirska, cjelovita skica ili kratka priča često se naziva akvarel. Ona se uspoređuje s glazbena kompozicija očaravajući nježnim prozirnim melodijama. Akvarel može prenijeti spokojno plavetnilo neba, čipku oblaka, veo magle. Omogućuje vam snimanje kratkotrajnih prirodnih pojava.
Ali dostupni su akvareli i kapitalna djela, grafička i slikovna, komorna, monumentalna, krajolici i mrtve prirode, portreti i složene kompozicije.
List bijelog zrnastog papira, kutija s bojama, mekani, poslušni kist, voda u maloj posudi - to je sve > akvarelist. Plus tome - oštro oko, čvrsta ruka, poznavanje materijala i poznavanje tehnike ove vrste slikanja.
Možete pisati na mokrom ili suhom papiru odmah, u punoj jačini boja. Može raditi u višeslojna tehnika, postupno pročišćavajući stanje boje, svaku pojedinačnu. Može biti biran mješovita tehnika: ići od općeg prema detalju ili, obrnuto, od detalja prema općem, cjelini. Ali u svakom slučaju, nemoguće je ili gotovo nemoguće ispraviti oštećeno mjesto: akvarel ne podnosi ni najmanje trošenje, mučenje, dvosmislenost. Prozirnost i sjaj mu daje papir, koji treba biti bijel i čist. U pravilu, akvarelist ne treba krečiti.
Još krajem 15. st. izvanredan majstor Njemačka renesansa A. Gyor stvorio je mnogo veličanstvenih akvarela. Bili su to pejzaži, slike životinja i biljaka.
No akvarel se u europskim zemljama potpuno ustalio relativno nedavno - krajem 17. - početkom 18. stoljeća među prvima su ga cijenili engleski slikari, u 19. stoljeću W. Turner, pjevač londonskih magli i pjenastih valova. , sumorne stijene i sunčeva svjetlost, posebno se proslavio svojim akvarelima .
U Rusiji pretprošlog stoljeća bilo je mnogo izvanrednih akvarelista. K. P. Bryullov doveo je listove s žanr-scenama, portretima i pejzažima do filigranskog savršenstva. A. A. Ivanov je pisao jednostavno i lako, kombinirajući živahan, besprijekoran crtež s čistim bogatim bojama.
P. A. Fedotov, I. N. Kramskoj, N. A. Jarošenko, V. D. Polenov, I. E. Repin, V. A. Serov, M. A. Vrubel, V. I. Surikov. svaki je od njih dao najbogatiji doprinos ruskoj školi akvarela.
Često umjetnici koriste akvarel u kombinaciji s drugim materijalima: gvaš, tempera, ugljen. Ali u ovom slučaju izgubljene su njegove glavne kvalitete - zasićenost, prozirnost, svjetlina, odnosno upravo ono po čemu se akvarel razlikuje od bilo koje druge tehnike.
Guma arabika (od lat. gummi - guma i arabicus - arapski) je viskozna prozirna tekućina koju luče neke vrste bagrema. Odnosi se na skupinu biljnih tvari (koloida) koje su visoko topive u vodi. Po svom sastavu arapska guma nije kemijski čista tvar. Ovo je mješavina složenih organskih spojeva, koja se uglavnom sastoji od glukozidno-huminskih kiselina (na primjer, arapske kiseline i njezinih kalcijevih, magnezijevih i kalijevih soli). Koristi se u proizvodnji vodene boje kao ljepilo. Nakon sušenja stvara proziran, lomljiv film, koji nije sklon pucanju i nije higroskopan.
Med je smjesa jednakih količina fruktoze i glukoze s dodatkom vode (16 - 18%), voska i malo bjelančevina.
Melasa je proizvod dobiven saharizacijom (hidrolizom) škroba (uglavnom krumpirovog i kukuruznog) razrijeđenim kiselinama, nakon čega slijedi filtracija i ukuhavanje sirupa do željene konzistencije.
Glicerin je gusta sirupasta tekućina koja se miješa s vodom u bilo kojem omjeru. Glicerin pripada skupini trihidričnih alkohola. Vrlo je higroskopan i uvodi se u vezivo akvarela kako bi ih održao u polusuhom stanju.
Pigmenti (od latinskog pigmentum - boja), u kemiji - obojeni kemijski spojevi koji se koriste u obliku finih prahova za bojanje plastike, gume, kemijskih vlakana i izradu boja. Dijele se na organske i anorganske.
Teorijski dio.
Sastav i svojstva boja.
Akvarelne boje pripremaju se s vezivima topivim u vodi, uglavnom biljnim ljepilima, zbog čega se nazivaju bojama na bazi vode. Boje za slikanje akvarelom mora imati sljedeće kvalitete.
Velika prozirnost, jer u ovom svojstvu leži sva ljepota šarenog tona kada se nanese u tankom sloju. Dobro se uzima vlažnom četkicom i lako se zamagli. Sloj tinte treba lako isprati vodom s površine papira ili primera.
Akvarelna boja, razrijeđena vodom, trebala bi ležati ravno na papiru i ne stvarati mrlje i točkice. Kada je izložena izravnoj sunčevoj svjetlosti, boja mora biti postojana na svjetlost i ne mijenjati boju. Nakon sušenja dati postojan sloj koji ne puca. Nemojte prodirati obrnuta strana papir.
Glavne komponente akvarelne boje su boja i voda, ali postoje i druge bitne komponente. Prije svega, tvari koje vežu boju na papir, poput arapske gume ili ljepila za drvo, tvari su povećane ljepljivosti. Nadalje, potrebne su viskozne tvari, one će spriječiti širenje boje po papiru, čineći ga ravnomjernim slojem; med, melasa, glicerin su dobri za ovo. I zadnji aditiv je antiseptik i dezinficijens. Uostalom, radi se o tvarima biljnog podrijetla, a one moraju biti zaštićene od djelovanja mikroorganizama (pljesnivih gljivica koje će se sigurno htjeti hraniti našim bojama).
Proizvodnja boja.
Akvarelne boje dostupne su u porculanskim čašama i tubama. Tehnika proizvodnje ovih vrsta boja nema temeljne razlike i u osnovi prolazi kroz sljedeće faze obrade:
1) miješanje veziva s pigmentom;
2) mljevenje smjese;
3) sušenje do viskozne konzistencije;
4) punjenje čašica ili tubica bojom;
5) pakiranje.
Za miješanje pigmenata s vezivom obično se koriste mehaničke miješalice s preklopnim tijelom. Za male količine, najčešće se šarže pripremaju ručno u emajliranim metalnim spremnicima pomoću drvenih lopatica. Vezivo se puni u miješalicu i pigment se unosi u malim obrocima u suhom obliku ili kao vodena pasta.
Kod brušenja na stroju za mljevenje boje, pigment se temeljito miješa s vezivom u homogenu pastu za boju.
Pohabana boja šalje se na sušenje kako bi se uklonila višak vlage i dobila gusta pasta za pakiranje u čaše ili tube.
Sušenje paste vrši se u posebnim sušionicama ili na granitnim pločama na temperaturi od 35 - 40°C.
Nakon odstranjivanja dijela vode, zgusnuto tijesto se razvalja u vrpce debljine 1 cm, reže na posebne četvrtaste komade veličine kivete i stavlja u čašu.
Odozgo, boja je položena komadom celofana i, na kraju, omotana folijom i papirom s naljepnicom. Kod proizvodnje akvarela u tubama, tube se automatski pune pastom pomoću strojeva za punjenje tuba.
Značajke akvarela.
Akvarel je proziran, čist i svijetlog tona, što je teško postići glazurom uljanim bojama. U akvarelu je lakše postići najsuptilnije nijanse i prijelaze. Akvarelne boje se također koriste u podslikavanju uljanih boja.
Nijansa akvarela se mijenja kada se osuši - posvjetljuje. Ova promjena dolazi od isparavanja vode, u vezi s tim, praznine između čestica pigmenta u boji su ispunjene zrakom, boje reflektiraju svjetlost mnogo više. Razlika u indeksima loma zraka i vode uzrokuje promjenu boje osušene i svježe boje.
Jako razrjeđivanje boja vodom pri tankom nanošenju na papir smanjuje količinu veziva, a boja gubi na tonu i postaje manje postojana. Pri nanošenju više slojeva akvarela na jednom mjestu dolazi do prezasićenja veziva i pojavljuju se mrlje.
Kod prekrivanja akvarela vrlo je važno da sve boje budu koliko-toliko ravnomjerno iu dovoljnoj količini zasićene vezivom.
Ako pojedini dijelovi sloja boje sadrže nedovoljnu količinu ljepila, tada lak, prodirući u sloj boje, stvara drugačiju okolinu za pigment, koja nije optički slična ljepilu, te će mu jako promijeniti boju. Kada boje sadrže dovoljnu količinu veziva, tada će im se lakiranjem vratiti intenzitet i izvorni sjaj.
Praktični dio.
U starim knjigama često se nalaze nazivi egzotičnih boja: crvena sandalovina, kvercitron, karmin, sepija, cjepanica. Neka od tih bojila koriste se i danas, ali u vrlo malim količinama, uglavnom za pripremu umjetničkih boja. Uostalom, prirodne boje s takvim lijepa imena dobivenih iz biljaka i životinja, a to je skupo i teško. Ali prirodne boje su vrlo svijetle, izdržljive, postojane na svjetlost.
Bilo bi zanimljivo provjeriti. Ali kako? Drvo balvana raste Južna Amerika, sandalovina - u južnoj Aziji, sepija se vadi iz sipe, karmin - iz košenila (sitni insekti).
A ipak je sasvim moguće dobiti prirodne boje čak i kod kuće, čak iu srednjoj zoni naše zemlje! I u nama poznatim biljkama postoje tvari za bojenje, čak i ako nisu toliko i nisu toliko postojane. Naši preci su ih često koristili. Pokušali smo iz biljaka izdvojiti i boje, a zatim na temelju njih izraditi vodene boje.
Sva su se bojila pripremala na isti način: mljevenjem biljaka ili bilo kojih njihovih dijelova i dobivanjem koncentriranih dekokata dugim kuhanjem u vodi.
Vrlo važna napomena: za pokuse smo uzimali samo one biljke koje su dopuštene za sakupljanje, a ni u kojem slučaju nismo koristili zaštićene biljke.
Iskustvo 1. Dobivanje crvene boje.
Dobili smo ga iz stabljike gospine trave (dekokt smo zakiselili stolnim octom). Također možete koristiti koru johe, koju morate staviti u vodu nekoliko dana, a zatim pripremiti izvarak. Crvena boja se također može izvući iz korijena konjske kiselice, ali u ovom slučaju potrebno je dodati malo aluminijeve stipse u gotovu juhu - inače će boja biti dosadna.
Iskustvo 2. Dobivanje plave boje
Ova boja je dobivena iz korijena elecampana (on, kao i gospina trava, pripada ljekovitom bilju). Da biste to učinili, korijenje je prvo držano (2-3 sata) u amonijaku - vodenoj otopini amonijaka. Također, plava boja može se dobiti i od cvjetova šiblja i korijena heljde.
Iskustvo 3. Dobivanje žute i smeđe boje
Kada decoction od suhe kore luka primljene smeđa boja različite nijanse, od gotovo žute do tamno smeđe (rezultat ovisi o vremenu vrenja). Drugi izvor takve boje je suha kora jostera.
Iskustvo 4. Dobivanje crne boje
Crni pigment dobiva se iz izvarka bobica i korijena crnog kohoša. Ali dobili smo drugačije, više na jednostavan način: dodan željezni vitriol jednom od ranije dobivenih dekocija. Gotovo svi naši uvarci sadrže tanine. A u prisutnosti željeznih soli, pocrne.
Nakon što smo se opskrbili dovoljnom količinom gustih raznobojnih dekocija, krenuli smo s izradom akvarela. Umjesto gumiarabike kao ljepila koristili smo gumu trešnje, mrlje od stabljike koje se mogu ubrati izravno sa drveća. Istina, takvo ljepilo se teško otapa u vodi, ali da bismo ubrzali proces, dodali smo malo kiseline.
Za boju svake boje pripremljeno je 5-7 ml otopine ljepila približno 50% koncentracije. pomiješala sa jednak iznos med, dodao malo glicerina. Kao antiseptik korištena je 5% otopina fenola (karbolna kiselina). Ove tvari treba vrlo malo, samo nekoliko kapi.
Sve komponente buduće boje su pomiješane. Baza boje je spremna, nedostaje samo ono najvažnije - boja. Dodan je zadnji u obliku guste juhe, otprilike onoliko koliko smo dobili temelja za boju.
Ovdje je cijeli postupak. Pokazalo se da naša boja nije čvrsta, koja se prodaje u trgovinama. Međutim, umjetnici koriste polutekuće vodene boje u tubama slične konzistencije.
Lagane, kao prozračne, linije boja, prividna prozirnost kompozicije - ovaj se učinak postiže tehnikom akvarela.
Za pripremu akvarela možete koristiti mineralne, anilinske i biljne boje. Anilinske boje se rijetko koriste, jer, upivši se u papir, zamrljaju ga, zbog čega se ne mogu isprati s crteža i slabe ton. Također se ne ispiru četkom.
Mislim da svi jako dobro znaju da su vodene boje boje na bazi vode koje sadrže mnogo vezivnih materijala koji ih čine svijetlim, čistim, prozirnim, plastičnim i dugotrajnim.
Na prvi pogled izbor se čini velik, pogotovo s obzirom na broj boja - vrti se u glavi! Ali zapravo, sve nije tako teško. Akvarel dolazi u sljedećim oblicima: kruti (u pločicama), polučvrsti ili pastozni (u tubama i kivetama), tekući (u bočicama i staklenkama od 29 do 35 ml) i sedef. Pa, pogledajmo svaki od njih.
Čvrsti akvarel u pločicama
Apsolutno svaki čvrsti akvarel je ekonomična opcija i izvrsna za početnike. Slažem se, nema smisla bacati novac na skupe boje, o čemu ćemo raspravljati u nastavku, ako student prvi put uzme kist. Takve boje su prilično dobre kvalitete, jer su dani suhih boja već prošli.
Gdje se koristi? Osim djece i školaraca, mogu ga koristiti i profesionalci u slikanju, izradi plakata i crtanju, osim ako se naravno ne radi o najvišim ocjenama.
Polučvrsti akvarel u kivetama
Polučvrste vodene boje u posudama daju živopisne tonove boja i dobro prianjaju na papir. Pristupačna cijena, kompaktnost i dugi vijek trajanja čine ovu vrstu akvarela nezamjenjivim alatom za svakog pisca. Dobro se miješaju i daju mirne tonove boja.
Mogu se proizvoditi (ovisno o proizvođaču) u kartonskoj ili plastičnoj kutiji. Aktivisti koji miješaju boje izravno u posudama vjerojatno će razumjeti sve prednosti plastične kutije. Nakon svega kartonska kutija prlja se prilično brzo.
Takav akvarel je prikladan za male količine posla i kako bi se uštedjelo vrijeme na gnječenju.
Zalijepite akvarel u tube
Pa, obično je to klasična slika. Ako radite na velikom formatu, korištenje mekog, pastoznog akvarela u tubama će vam pomoći ako ga trošite puno. Ova opcija sigurno nije za ekonomične ljude, ali boje se ne prljaju jedna s drugom.
Sudeći prema iskustvu nekih umjetnika, takva se boja neravnomjerno iscrtava na kistu, a potezi padaju povremeno. Također, kada se nanese na platno, mogu se stvoriti ugrušci boje. Stoga ovaj akvarel nije sasvim prikladan za tehniku "slikanja na mokro".
Svaki set mora sadržavati sve osnovne boje. Obično se razrjeđuje vodom u kupki za palete, sićušna kap polutekuće boje. Može "živjeti" desetljećima. A ako imate sreće, u dućanu ih možete pronaći na komad.
Općenito, ako jasno razumijete što su za vas, onda ih možete uzeti kao drugi set. Posebno će biti korisno ako možete bez problema manipulirati miješanjem boja.
Također vam savjetujem da zasebno uzmete sklopivu plastičnu paletu u koju će biti zgodno istisnuti boje.
Usput, kada se osuše, mogu se koristiti kao suhe. Iskorištene kivete mogu se puniti na isti način.
Tekuće i sedefaste vodene boje
Što se tiče tekućih akvarela, možemo reći da ih je teško pronaći u prodaji. Vrlo je lako raditi s njima, mogu se odmah pisati iz posude i razrijediti vodom. Pros - šik svijetle boje, zasićenost, mnogo različitih nijansi i lijepe kombinacije. U malim bočicama nalazi se kapaljka na čepu. Prikladno je za točno održavanje potrebnih proporcija.
Gdje se koristi? Kada radite sa zračnim kistom, tekući akvarel je sve. Isto vrijedi i za tradicionalni akvarel. Profesionalci koriste destiliranu vodu.
Što se tiče sedefastih akvarela, njihovi pigmenti u boji savršeno pristaju na površinu drva, tkanine, gipsa, papira i kartona.
O proizvođačima
Za početnike (i za iskusne) umjetnike preporučujem uzimanje boja od proizvođača Sonnet i Nevskaya Palitra. Ovo je najoptimalnije, pogotovo jer su cijena i kvaliteta u korelaciji. Isto se može reći i za Lenjingrad.
Usput, boje tvrtke "Sonet" mnogo su svjetlije. Visoko dobre boje"Bijele noći": obično se pišu u umjetničkim školama.
Domaća testiranja pokazuju da vodene boje White Nights uspješno konkuriraju i čak nadmašuju druge proizvođače (Gamma, Luch, Aquacolor i Winsor And Newton).
Nevskaya Palitra se tek pokušava, i to vrlo brzo, probiti na strano tržište.
Jedno se može reći o stranim «Winsor And Newton»: vrlo skupo! Međutim, naši proizvođači mogu samo zavidjeti takvoj pogodnosti. Malo je vjerojatno da će se ovako nešto proizvoditi kod nas - dobro promišljena zgodna radno mjesto, prostrane kutije - transformatori, mjesta za bocu s vodom, sklopivi kist, spužva, set od nekoliko kiveta s bojama i još mnogo toga. Možemo samo sanjati i nadati se.
Zaključak
Dakle, možda smo se malo upoznali s tim što su akvarelne boje. Što odabrati i kome dati prednost, na vama je. Eksperimentirajte i pokušajte, glavna stvar je obratiti pažnju na postojanost svjetlosti i prozirnost boja pri njihovom odabiru, jer apsolutno svaka boja ima tendenciju izblijedjenja, ali s različitim stupnjevima intenziteta.
Kao rezultat toga, želio bih reći da u kutiji vodenih boja može biti 6,10,12,16,24,36 ili čak 48 boja. Je li to puno ili malo? Ovdje možete odgovoriti ovako: za profesionalca to može biti puno, jer gotovo uvijek koristi samo osnovne boje. Ali radi praktičnosti, čak i izbirljivi profesionalci mogu koristiti gotove tonove. Početniku koji još nije naučio pravilno miješati boje dobro će doći i dodatne boje jer inače neće moći.
U svakom slučaju, ovo je individualno, ali imajte na umu da svaka boja ima svoje osobine postojanosti na svjetlost i, što je vrlo važno za akvarel, pokrivne moći!
Akvarel Ovo su vodene boje. Glavna svojstva akvarela su prozirnost, mekoća, čistoća i svjetlina boje. Vezivo akvarela su biljna prozirna ljepila - guma arabika i dekstrin, koji su jednostavno topljivi u vodi. Akvarel boje sadrže i plastifikator u obliku glicerina i invertnog šećera koji ih čini plastičnima. Glicerin zadržava vodu, sprječava isušivanje i lomljivost boja. U akvarelne boje uvodi se i površinski aktivna tvar, volovska žuč, koja omogućuje jednostavno razmazivanje boje po papiru, jer žuč sprječava da se boje otkotrljaju u kapljice. Kako bi se spriječilo uništavanje boja plijesni, u njih se uvodi antiseptik, oksibenzol.
Boje se dijele u dvije skupine - tople i hladne. U tople boje spadaju žućkasta, narančasta, crvenkasta, smeđa, drugim riječima, sve boje koje u svojoj osnovi sadrže jednu ili drugu količinu crvenkaste ili žućkaste boje. U skupinu hladnih - plava, plava, zelenkasta, ljubičasta, u tom slučaju dominiraju hladno plave boje. Zelenkasto, ljubičasto, sivkasto i tamne boje može biti i hladno i toplo, ovisno o karakteristikama sjene i utjecaju okoline.
Glavne su boje plava, žućkasta, crvenkasta, a ostale dobivene miješanjem smatraju se derivatima - toplim ili hladnim, ovisno o sastavu boja. Čak i neutralne boje poput sivkaste i tamne sadrže bezbrojne ogromne aspekte koje je odmah teško pronaći u smislu kvalitete boje. U tom slučaju, uzmite skupinu toplih boja, npr. bordo, i usporedite ih međusobno po toplini i hladnoći, primjetno je da u ovoj skupini, u odnosu jedna na drugu, postoje boje hladnije i toplije.
Koliko boja treba biti u setu?
Setovi mogu sadržavati od 12 do 36 boja, ali neće sve biti korištene. Velika količina Apsolutno nije potrebno imati boje u setu, štoviše, jednostavno je neugodno. Najbolje je isprobati sve moguće sastave boja kako biste znali koje kombinacije daju prljavštinu, a koje neobične boje kojih nema u setu. Za rad je odabrano manje od 10 boja koje se najčešće koriste. U većini slučajeva to je plava, kadmij žućkasta, crvenkasta i narančasta, oker, umbra, smaragdno zelena, neutralno tamna.
Koja svojstva trebaju imati vodene boje?
Boja prema utvrđenom uzorku. Velika transparentnost, jer sva ljepota svijetlog tona kada se nanese u uskom sloju leži u ovom svojstvu, koje se postiže zasebno uskim mljevenjem suhih pigmenata. Raspršenost boja je važna, ali to je, s jedne strane, stvar početnog materijala pigmenta, s druge strane, individualnih preferencija akvarelista. Fino raspršene boje "sjedaju" na papir vrlo gusto, za razliku od grubo raspršenih, koje se još lakše ispiru s površine lista. Jasno je da fino zrnate boje imaju najviše karakteristike ostakljenja. Takvu boju treba savršeno uzeti navlaženom četkom i jednostavno isprati. Svijetli sloj treba jednostavno isprati vodom s površine papira ili zemlje. Vodene boje razrijeđene vodom trebale bi ravno ležati na papiru i ne stvarati mrlje i točkice. Kada je izložena izravnoj sunčevoj svjetlosti, boja mora biti postojana na svjetlost i ne mijenjati boju. Nakon sušenja dati jak sloj koji ne puca. Nemojte krvariti na stražnjoj strani papira. Veziva za akvarelne boje moraju biti visoke kvalitete: nakon sušenja jednostavno se tope u vodi, imaju dosta najviši stupanj viskoznosti i sposobnosti lijepljenja, nakon sušenja daje tvrd, nepucajući i nehigroskopan film.
razlikovati:
Dakle, samo u starim danima čvrste boje za pločice. Trenutno se koriste za izvođenje crteža, plakata, projekata. Iako su najviše ocjene ovih boja primjenjive za slikanje. Jeftiniji su napravljeni za djecu i škole. Vezivo u takvim tvrdim akvarelima je jeftino ljepilo: koriste se i životinjsko ljepilo, melasa od krumpira, guma arabika, med i tragakant.
Boje u pločicama ne smiju biti lomljive ili meke. Ogromna količina arapske gume u njima čini ih krhkima; lomljivost nestaje kad ima dovoljno šećera. Kada se vezivo sastoji uglavnom od životinjskog ljepila, tada se s malo vlage boje gužvaju u rukama.
Boje u kivetama obično se rade mali radovi, na primjer, na otvorenom prilikom izrade skica. Jer događa se, i to nerijetko, da miješanje oduzima više vremena nego samo pisanje, a Bog zna kako je ugodno ispirati boju iz kiveta za velike formate. Polučvrste vodene boje u kivetama trebaju sadržavati dovoljnu količinu glicerina, meda, šećera ili melase, ali ne previše, jer u protivnom boje ne prianjaju dobro i neravnomjerno na papir.
Za proizvodnju polučvrste boje u tubama, koje su puno lakše od čvrstih boja, razrjeđuju se vodom, kao vezivo koriste istu gumu arabiku i dekstrin, kojemu se dodaje znatna količina meda. Umjesto meda, radi smanjenja troškova koristi se glicerin. Najbolji stupnjevi boja pripremaju se na čistoj gumi arabici, s vremena na vrijeme dodaje se mala količina (od 20 do 40%) šećernog šećera. Boje u tubama izvrsne su za izradu slika velikog formata, zapravo se ne prljaju jedna o drugu, jer se po potrebi istiskuju u mjerilu. Ali treba napomenuti da, budući da je akvarel u tubama mekan i istisnut u mjerilu, s zasićenim slikanjem, pigment nije uvijek umjereno pokupljen na kistu i također neravnomjerno pada na površinu papira. Tijekom glaziranja, kada se boje opetovano nanose na prethodne osušene slojeve, ovi nedostaci nisu jako uočljivi, međutim, kada se radi na vlažnoj površini papira tehnikom Alya Prima „slikanje na mokro“, to je vrlo zabrinjavajuće, jer nejednake grudice nastaje svijetli sloj koji, kada se osuši, uništava cjelovitost nanesenog razmaza. Meki akvarel je prikladniji za tradicionalno slikarstvo, iako uz određeno iskustvo u radu s ovim bojama iu tehnici na sirovi način, akvarelist može napraviti izvrsne standarde. Mora se naglasiti da se takve boje ne koriste neko vrijeme, može doći do odvajanja pigmenta od veziva.
Vodeni akvareli savršen za rad s zračnim kistom. Proizvode se u malim staklenkama i bočicama (od 29 do 35 ml) ili u većim bočicama. Prikladno za korištenje izravno iz staklenki ili nakon razrjeđivanja s vodom. Raspon boja je vrlo širok. Čep u malim bočicama ima kapaljku koja omogućuje jednostavno održavanje odgovarajućeg udjela pri otapanju u vodi. Ove boje su šarene, zasićene, dobro se miješaju i uz sve to daju izvrsne kombinacije. Pri radu s zračnim kistom potrebno je koristiti destiliranu vodu, posebno u tom slučaju koncentracija nečistoća u vodi iz vodovoda je visoka. Savršeno za običan rad s akvarelom.
Kao druga opcija akvarel tehnika moguće je vidjeti provedbu vodene olovke i bojice- jedinstven prijelaz između crteža i slike. Njima možete crtati kao običnim olovkama ili bojicama, ali kako počnete koristiti vodu, boja će nestati i dobit ćete vodene boje. Ali olovke imaju prednost u odnosu na akvarel, udobnije su i jednostavnije za korištenje te relativno jeftinije. Vodene olovke sadrže pigment koji se otapa u vodi.
Olovke topljive u vodi dostupne su u širokoj paleti boja baš kao i obične olovke. Vodene olovke ne razlikuju se poput grafitnih - (od 9B, najmekše, do 9H, najtvrđe), međutim njihova mekoća varira od marke do marke, pa se s vremena na vrijeme isplati kupiti tipičnu olovku različitih marki da vidite kome dati prednost prije nego kupiti set. Što je mekša vodena olovka, lakše ostavlja trag na papiru.
Akvarel olovke izgledaju isto kao i obične, ali u tom slučaju možete dobro pogledati natpis na njima, odnosno vidjeti mali znak, što znači da se olovke mogu zamutiti vodom. U pravilu, ovo je mala kapljica, kist ili riječ "akvarel". Pa, naravno, uvijek postoji mogućnost da ih provjerite na komadu papira.
u različitim ilustracije može se koristiti sedefasti akvareli - nova vrsta vodene boje izrađene na bazi obojenih bisernih pigmenata. Boje se jednostavno razrijede vodom, nahvataju na kist i polažu na papir u ravnomjernom sloju. Kad se osuši, sloj boje posvijetli, uz sve to pojačava sedefasti sjaj. Osnova za crtanje može biti papir, karton, drvo, tkanina, gips i drugi materijali.
izvorne izvore i pažljivo