Які прийоми сатиричного зображення? Сатиричні прийоми у казках салтикова-щедрина
Роман відомого майстрасатири Салтикова-Щедріна «» став наочною картиною життя суспільства за самодержавному ладі в царській Росії. Незважаючи на прийоми сатиричного зображення - гротеск, метафору, алегорію, фантастичні елементи, гіпербол - читачі яскраво побачили реальність того часу.
Дії роману відбуваються у місті Глупові. Це місце ви не знайдете на карті, оскільки воно є вигадкою автора. Тут живуть дурнівці та їхні градоначальники. Начальники відображають різні вади справжніх управлінців. У романі розповідається про них в окремих розділах, а також є їхній загальний опис. Цей термін вводиться невипадково, а щоб підкреслити неживість і обмеженість образів міських начальників. Вони, по суті, є простими маріонетками своїх жадібних спонукань – наживи та слави.
Салтиков-Щедрін на початку свого роману запевняє читачів, що цей твірє знайденим ним рукописом. Тобто воно достовірно відображає спосіб життя міста під назвою Глупов. Таким прийомом автор ще раз уточнює свою ідею - під маскою вигаданого міста відобразити життя сучасної Росії. А саме – вказати на вади суспільного устроюпри самодержавстві. Новаторським було те, що письменник насміюється не тільки влада, а й сіру масу жителів, що зазнає насильства.
Образи персонажів автор формував, використовуючи сатиричні прийоми – гіперболу, алегорію, елементи фантастики. Загалом вийшли яскраві гротескні портрети. У кожному героя була якась дивна особливість, яка дивувала, жахала чи просто викликала сміх. Однак у ній обов'язково було закладено важливий символічний зміст. Приміром, градоначальник з органчиком замість голови уособлював собою обмеженість і бездушність самодержавної системи.
Найяскравіше зображений останній градоначальник – . У ньому вгадується справжня історична особистість – реформатор Аракчеєв. Тому в цьому образі більше містичних прийомів, аніж комічних. Таким чином ми розуміємо, що цим персонажем автор узагальнює всі вади самодержавства. А тут уже немає місця комізму. Створюючи портрет Угрюм-Бурчеєва автор не шкодував найгостріших прийомів сатири. Він прямолінійний на стільки, що хотів, щоб усі мешканці постійно марширували вздовж прямих ліній. І взагалі весь Глупов мав стати схожим на «ідеальну» казарму. Угрюм-Бурчеєв враховував лише свої бажання, не зважаючи на народ. Тому його правління закінчується трагічно – він зникає під впливом невідомої стихії. За цією стихією вгадується сила народу.
Форма літопису, що використовується в деяких частинах роману, дозволяє автору посилити комічність. Канцелярська мова, переплетена з просторіччям, приказками та прислів'ями, викликає подив і сміх.
Салтиков-Щедрін чудово володів «езоповим мовою». Свій роман він назвав літописом, а себе назвав простим видавцем. Використовуючи такий спосіб, автор зміг убезпечити себе від цензури та помсти вищих осіб того часу. Тому він сміливо описував події насправді і натякав на історичних особистостейадже все це відбувалося у вигаданому місті Глупові. А що можна пред'явити вигадці письменника? Хоча тямущі читачі легко вгадували підтекст іронічного роману.
Опис подій у Глупові припинився зі зникненням останнього градоначальника Угрюм-Бурчеєва. На ньому ніби історія припинила свою течію. Але чи припинила чи просто потекла у своєму природному руслі? Салтиков-Щедрін вірив у аварію «глуповського ладу» насправді.
Слово "гротеск" походить від французького терміна, що означає "комічний", "смішний", "вигадливий", "химерний". Це найдавніший прийом у літературі, який, як і гіпербола, ґрунтується на перебільшенні, загостренні якостей людей, а також властивостей явищ природи, предметів, фактів життя суспільства. Але в гротеску перебільшення носить особливий характер: воно фантастичне, в якому повністю виведено зображуване не лише за межі так званої життєподібної, а й допустимої, ймовірної з позиції правдоподібності. при якому виникає гротеск (приклади ми вам ще уявімо), - це фантастична деформація існуючої реальності.
Виникнення терміну
Сам термін з'явився у 15 столітті для позначення типу художньої образності, Дуже незвичайного. В одному з гротів Стародавнього Римупід час розкопок було виявлено цікавий та оригінальний орнамент, в якому переплелися фантастично різні людські, тваринні та рослинні форми.
Де використовується гротеск?
Поряд із гіперболою, використовується широко в казках, легендах та міфах гротеск. Приклади їх у цих жанрах дуже численні. Один із найяскравіших у казці – це образ
Письменники, створюючи персонажів, заснованих на гротеску, використовують як художню умовністьперебільшення. При цьому воно може бути реалістично обґрунтовано (наприклад, в описі Хлестакова петербурзького життя, яке є результатом пристрасті цього героя до брехні). У творах Лермонтова цей прийом використовується для романтичного зображення подій та героїв. В основі його лежить хоч і можливе, але виняткове. Розмитими є межі між реальним та фантастичним, проте вони не зникають.
Основа гротеску
Неможливе, немислиме, але необхідне автору задля досягнення деякого художнього ефекту становить основу гротеску. Це, таким чином, фантастична гіпербола, оскільки звичайне перебільшення знаходиться ближче до реальності, у той час як гротеск - до жахливого сну, де фантастичні бачення логічним поясненням, що хвилюють уяву, логічним поясненням не піддаються, можуть стати жахливою "реальністю" для людей. Пов'язано виникнення образності гротеску із найскладнішими механізмами, які має людська психіка. У ній взаємодіють несвідоме та свідоме. Засновані на перебільшенні образи, які настільки вражають нас у творах, створених вітчизняними письменниками, недарма часто виникають саме в сновидіннях персонажів. Тут часто використовується гротеск. Приклади з літератури можна навести такі: це сни Тетяни Ларіної та Раскольникова.
Фантастичні елементи снів Ларіної та Раскольникова
Сновидіння Тетяни Ларіної (твір "Євгеній Онєгін", п'ятий розділ) наповнено образами чудовиськ, які є гротескними. З жахом помічає ця героїня у убогому курені фантастичний танець, у зображенні якого використовується гротеск. Приклади: "череп на гусячій шиї", "рак верхи на павуці", "наприсядку танцює" млин.
У також є фантастичним, створений образ хохочучої старої, який теж можна віднести до гротескного. Психологічним еквівалентом істини є маячні бачення героя: бій його зі злом, яка втілена була в образі "шкідливої старенької", у результаті виявилася лише безглуздою боротьбою, подібно до тієї, що здійснював з Дон-Кіхот. Лише дико регоче зло над Раскольниковим. Чим він прагне шаленіти убити його, тим приростає все більше до нього сам.
Поєднання з реалістичними образами, ситуаціями, подіями
Створені різними авторами на основі гротеску здаються нам абсурдними, неправдоподібними з позиції здорового глузду. Емоційно-експресивний, разючий їхній ефект посилюється часто ще й тим, що така образність взаємодіє з реалістичними, цілком звичайними, правдоподібними подіями, ситуаціями.
Реалістичні елементи у снах Ларіної та Раскольникова
Елементи реальності у обох цих творах має гротеск, і у них: приклади з літератури, представлені творчістю інших авторів, також доводять присутність двох елементів у ньому (фантастичних і реалістичних). Наприклад, у кошмарному сні, що приснився Тетяні, персонажами виявляються, поряд зі страшними чудовиськами, легко впізнавані Ленський та Онєгін.
У сновидінні героя Раскольникова мотивування гротескного образу і ситуації з епізоду, в якому зображується стара стара, є цілком реальною. Це лише сон-спогад головного персонажа про скоєне ним вбивство. Нічого фантастичного немає в сокирі та самому злочинці.
Використання гротеску письменниками-сатириками
Широко використовується поєднання пересічних суспільних та життєвих ситуацій із гротескною образністю різними письменниками-сатириками. Так, образи градоначальників міста Глупова, в одного з яких "органчик" замість мізків, а в іншого на плечах фарширована голова, були створені в "Історії одного міста" М. Є. Салтикова-Щедріна.
Історія ця наповнена ще й деякими гротескними, неймовірними ситуаціями (війни проти тих, хто відмовився використовувати гірчицю; "війни за просвітництво" тощо). Всі вони доведені автором до абсурду, проте зображують для Росії цілком звичайні конфлікти та протиріччя між народом та самодурною владою.
Ми розповіли коротко про те, Приклади з художньої літературиможна навести й інші. Вони досить численні. Таким чином, дуже популярне явище – гротеск. Приклади у російській можна доповнити творами зарубіжних авторів, оскільки у тому творчості цей використовується дуже активно.
Повість висміює хабарництво, користолюбство суддів; відсутність упорядкованої законодавчої системи у державі.
Співчуття викликають герої повісті «Шемякін суд» піп та «мешканець граду», у якого загинув батько. Вони втратили своїх близьких родичів, пішли до суду шукати справедливого покарання для кривдника, а знайшли знущання продажного судді.
Вираз «Шемякін суд» означає несправедливий, продажний суд.
Основним прийомом сатиричного зображення у повісті є гротеск. Він загострює життєві стосунки у повісті; показує одночасно і комічність ситуації, і трагізм людських доль. Рішення суду зведені в ступінь абсурду: Шемяка пропонує попу віддати убогому попадю доти, доки вона не приживе нового сина; багатому хліборобові пропонує віддати убогому коня до того часу, поки в нього не відросте хвіст.
Гіперболу - художній прийом, заснований на перебільшенні; використовується у повісті для того, щоб показати, наскільки несправедлива судова система. Приклад: «Вирішив себе смерті зрадити і кинувся з мосту в рів... Кинувшись, упав на старого і задушив батька до смерті...». Якщо дитину попа вона ще могла задавити до смерті (наприклад, дитина була грудною), то старого вбити, впавши з мосту, та ще й самому залишитися в здоров'ї - неможливо. Це сильне перебільшення. Гіперболами можна назвати виривання хвоста у коня, безперервне вчинення бідняком ненавмисних вбивств, ймовірність яких навіть поодинці практично дорівнює нулю.
Гротеск- прийом, що характеризується застосуванням фантастичних образів, а також узагальнюючий та загострює життєві відносини за допомогою химерного та контрастного поєднання реального та фантастичного, правдоподібності та карикатури, гіперболи та алогізму. Зразок: «Взяв свої дровні, прив'язав їх за хвіст коня». Навіть без хомута можна було прилаштувати дрова до коня. Проте убогий вчинив надто алогічно.
Рішення Шемяки несумісні із рішенням судді. Тому їх можна назвати гротескними: пропозиція чекати, доки у коня не виросте новий хвіст; пропозиція повторити ситуацію зі смертю батька міського жителя, якого везли до лазні, і також зістрибнути на бідняка, щоб спробувати вбити його; рішення змусити бідняка виправити смерть сина попа тим, щоб жити з попадею як із дружиною доти, доки не народиться у них дитина замість убитого.
2. Як розкривається проблема виховання істинного громадянина у комедії Д.І. Фонвізина «Недоук»?
Питання про хибне і справжнє виховання полягає в назві. Не дарма в сучасній російській мові недоросль означає недоучка. Адже Митрофан нічому позитивному не навчився у свої шістнадцять років, хоча мати наймала йому вчителів, але робила вона це не з любові до грамоти, а тільки тому, що так наказав Петро 1. Простакова не приховувала цього "... ти хоч на вид повчися" щоб дійшло до вух його, як ти працюєш!.."
Позитивні розумні герої, такі, як Правдін, Стародум, говорили: "... май серце, май душу і будеш людиною за всіх часів..." Вони зневажають людей боягузливих, несправедливих, безчесних. Стародум вважав, що не обов'язково дитині залишити багато грошей, головне виховати в ній гідність. "...Золотий дурень - все бовдур..."
Характер людини формується в сім'ї, а якою людиною могла стати Митрофанушка? Він перейняв у матері всі вади: крайнє невігластво, грубість, жадібність, жорстокість, зневагу оточуючих. Не дивно, адже батьки завжди головний прикладдля наслідування дітям. А який приклад могла подати своєму синочку пані Простакова, якщо вона дозволяла собі на його очах хамити, грубити, принижувати оточуючих?
- Іди ж дай поснідати дитині.
- Він уже й так п'ять булочок з'їв.
- То шкода тобі шостий, бестія?
Ось яка старанність! будьте ласкаві дивитися.
"... Митрофанушка, коли вчення таке небезпечне для твоєї головушки, так на мене перестань..."
Вплив матері та кріпацтва спокусив Митрофана - він росте невігласом.
Вчителі так само не могли дати гідної освіти Митрофану, адже вони були такими ж недоучками. Кутейкін і Цифіркін не суперечили і не змушували недоросля вчитися, а йому й не цікавий цей процес. Якщо щось не виходило, хлопчик кидав справу та приступав до іншого. Три роки він уже навчався, а нового нічого не впізнав. "... Не хочу вчитися, хочу одружитися..."
Цим вчителям пані Простакова воліє колишнього німецького кучера Вральмана, який не втомлює її синочка, і якщо він втомився, звичайно, відпустить дитину, що зам'ялася.
У результаті улюблений син доводить мати до непритомного стану своєю байдужістю до її почуттів, зрадою.
"... Ось зловтіхи гідні плоди!" Ця репліка Стародума говорить про те, що подібне виховання призводить до безсердечності, непоправного результату. У фіналі Мітрофан є взірцем безсердечності.
Я думаю, проблема виховання була, є і буде, мабуть, завжди. Саме тому сучасному читачевібуде цікава та корисна комедія "Недоук". Вона розкриє наслідки негідного виховання, даного головному герою. Змусить замислитись як юних читачів, так і їхніх батьків.