Автор сьомої ленінградської симфонії. Ленінградська симфонія на березі Волги

9 серпня 1942 року у блокадному Ленінградіпрозвучала знаменита Сьома симфонія Шостаковича, яка з того часу отримала другу назву «Ленінградська».

Прем'єра симфонії, яку композитор взявся ще 30-ті роки, відбулася у місті Куйбишеве 5 березня 1942 року.

Це були варіації на незмінну тему у формі пасакалі, за задумом подібні до «Болеро» Моріса Равеля. Проста тема, Спочатку нешкідлива, розвиваючись на тлі сухого стуку малого барабана, зрештою виростала в страшний символ придушення. 1940 року Шостакович показував цей твір колегам та учням, але не опублікував і публічно не виконував. У вересні 1941 року, вже блокадному Ленінграді, Дмитро Дмитрович написав другу частину і почав роботу над третьою. Перші три частини симфонії він писав у будинку Бенуа на Кам'яноострівському проспекті. 1 жовтня композитора разом із сім'єю було вивезено з Ленінграда; після недовгого перебування в Москві він вирушив до Куйбишева, де 27 грудня 1941 року і була закінчена симфонія.

Прем'єра твору відбулася 5 березня 1942 року у Куйбишеві, де на той час перебувала в евакуації трупа. Великого театру. Сьома симфонія була вперше виконана в Куйбишевському театрі опери та балету оркестром ГАБТ СРСР під керівництвом диригента Самуїла Самосуда. 29 березня під керуванням С. Самосуду симфонія була вперше виконана у Москві. Трохи згодом симфонію виконав оркестр Ленінградської філармонії під керівництвом Євгена Мравінського, який у той час перебував у евакуації у Новосибірську.

9 серпня 1942 року Сьома симфонія пролунала у блокадному Ленінграді; оркестром Ленінградського радіокомітету диригував Карл Еліасберг. У дні блокади деякі музиканти померли з голоду. Репетиції були згорнуті у грудні. Коли в березні вони відновилися, грати могли лише 15 музикантів, що ослабли. У травні літак доставив до обложеного міста партитуру симфонії. Для заповнення чисельності оркестру довелося відкликати музикантів із військових частин.

Виконання надавалося виняткове значення; у день першого виконання всі артилерійські сили Ленінграда було кинуто на придушення вогневих точок супротивника. Незважаючи на бомби та авіаудари, у філармонії були запалені всі люстри. Зала філармонії була повна, а публіка була найрізноманітнішою: озброєні моряки та піхотинці, а також одягнені у фуфайки бійці ППО та схудлі завсідники філармонії.

Новий твір Шостаковича зробив сильний естетичний вплив на багатьох слухачів, змусивши плакати, не приховуючи сліз. У великої музикизнайшло своє відображення поєднує початок: віра в перемогу, жертовність, безмежна любов до свого міста та країни.

Під час виконання симфонія транслювалася радіо, а також гучномовцями міської мережі. Її чули не лише жителі міста, а й німецькі війська, які облягали Ленінград. Ще пізніше, двоє туристів з НДР, які розшукали Еліасберга, зізналися йому: «Тоді, 9 серпня 1942 року, ми зрозуміли, що програємо війну. Ми відчули вашу силу, здатну подолати голод, страх і навіть смерть…».

Історії виконання симфонії присвячено фільму Ленінградська симфонія. Солдат Микола Савков, артилерист 42 армії, написав вірш під час секретної операції «Шквал» 9 серпня 1942 року, присвячений прем'єрі 7 симфонії та найтаємнішої операції.

У 1985 році на стіні Філармонії була встановлена ​​меморіальна дошка з текстом: «Тут, у Великій залі Ленінградської філармонії, 9 серпня 1942 оркестр Ленінградського радіокомітету під керівництвом диригента К. І. Еліасберга виконав Сьому (Ленінградську).

70 років тому, 9 серпня 1942 року, в блокадному Ленінграді була виконана Сьома симфонія до мажор Дмитра Шостаковича, яка пізніше отримала назву "Ленінградська".

“З болем і гордістю дивився я на улюблене місто. світу про його славу, про мужність його захисників... Моєю зброєю була музика", - Писав пізніше композитор.

У травні 1942 року партитуру було доставлено до обложеного міста літаком. На концерті у Ленінградській філармонії Симфонію №7 виконував Великий симфонічний оркестрЛенінградського радіокомітету під керівництвом диригента Карла Еліасберга. Деякі оркестранти померли від голоду, і їх замінили музиканти, відкликані з фронту.

"Обставини, за яких була створена Сьома, були оголошені по всьому світу: перші три частини були написані приблизно за місяць у Ленінграді, під вогнем німців, які дісталися цього міста у вересні 1941 року. Симфонія, таким чином, вважалася прямим відображенням подій перших днів війни. Ніхто не зважав на манеру роботи композитора. Шостакович писав дуже швидко, але тільки після того, як музика повністю оформлялася в його свідомості. Трагічна Сьома була відображенням довоєнної долі і композитора і Ленінграда".

З книги "Свідоцтво

"Перші слухачі не пов'язували відомий "марш" з першої частини Сьомої з німецьким вторгненням, це результат пізнішої пропаганди. Диригент Євген Мравінський, друг композитора тих років (йому присвячена Восьма симфонія), згадував, що, почувши марш із Сьомої по радіо в березні 1942 року, він подумав, що композитор створив всеосяжну картину дурості та тупої вульгарності.

Популярність епізоду маршу приховала очевидний факт, що перша частина – а насправді, і твір загалом – сповнена скорботи у стилі реквієму. Шостакович за будь-якої можливості наголошував, що для нього центральне місцеу цій музиці займає інтонація реквієму. Але слова композитора навмисно ігнорувалися. Довоєнні роки, насправді сповнені голоду, страху та масових вбивств невинних людей у ​​період сталінського терору, малювалися тепер в офіційній пропаганді як світла та безтурботна ідилія. То чому б не уявити симфонію "символом боротьби" з німцями?

З книги "Свідоцтво. Спогади Дмитра Шостаковича,
записані та відредаговані Соломоном Волковим".

РІА Новини. Борис Кудояров

Мешканці блокадного Ленінграда виходять із бомбосховища після відбою тривоги

Вражений музикою Шостаковича, Олексій Миколайович Толстойтак писав про цей твір:

"...Сьома симфонія присвячена торжеству людського в людині.<…>

Сьома симфонія виникла із совісті російського народу, який прийняв без вагань смертний бій із чорними силами. Написана в Ленінграді, вона виросла до розмірів великого світового мистецтва, зрозумілого на всіх широтах та меридіанах, тому що вона розповідає правду про людину у небувалу годину її лих та випробувань. Симфонія прозора у своїй величезній складності, вона і сувора, і по-чоловічому лірична, і вся летить у майбутнє, яке розкривається за кордоном перемоги людини над звіром.<…>

Тема війни виникає віддалено і спочатку схожа на якийсь простенький і моторошний танець, на пританцьовування вчених щурів під дудку щурів. Як вітер, що посилюється, ця тема починає колихати оркестр, вона опановує його, виростає, міцніє. Пацюків зі своїми залізними пацюками піднімається з-за пагорба… Це рухається війна. Вона тріумфує в литаврах і барабанах, криком болю та розпачу відповідають скрипки. І вам, що стиснув пальцями дубові перила, здається: невже, невже все вже зім'ято і роздерто? В оркестрі - сум'яття, хаос.<…>

Ні, людина сильніша за стихію. Струнні інструментипочинають боротися. Гармонія скрипок і людські голоси фаготів могутніша за гуркіт ослячої шкіри, натягнутої на барабани. Відчайдушним биттям серця ви допомагаєте торжеству гармонії. І скрипки гармонізують хаос війни, змушують замовкнути її печерне ревіння.

Проклятого пацюка більше немає, він віднесений у чорну прірву часу. Смички опущені, у скрипалів, у багатьох, на очах сльози. Чутний тільки роздумливий і суворий, після стількох втрат і лих, людський голос фагота. Повернення немає до безбурного щастя. Перед навченим у стражданнях поглядом людини — пройдений шлях, де шукає виправдання життя " .

Концерт у блокадному Ленінграді став своєрідним символом опору міста та його мешканців, але й сама музика надихала всіх, хто її чув. Ось як писала поетесапро одне з перших виконань твору Шостаковича:

І ось 29 березня 1942 року об'єднаний оркестр Великого театру та Всесоюзного радіокомітету виконав Сьому симфонію, яку композитор присвятив Ленінграду, назвав Ленінградською.

До Колонної зали Будинку Союзів прийшли відомі всій країні льотчики, письменники, стаханівці. Тут було багато фронтовиків - з Західного фронту, з Південного, з Північного, - вони приїхали до Москви у справах, на кілька днів, щоб завтра знову вирушити на поля битви, і все ж таки вирвали час прийти послухати Сьому - Ленінградську - симфонію. Вони одягли всі свої ордени, надані ним Республікою, і всі були в найкращих своїх сукнях, святкові, гарні, ошатні. А в Колонному залі було дуже тепло, усі були без пальта, горіла електрика, і навіть пахло духами.

РІА Новини. Борис Кудояров

Ленінград у дні блокади під час Великої Вітчизняної війни. Бійці протиповітряної оборони рано вранці на одній із вулиць міста

Перші звуки Сьомої симфонії чисті та втішні. Їх слухаєш жадібно і здивовано - так от як ми колись жили, до війни, як ми щасливі були, як вільні, скільки простору і тиші було довкола. Цю мудру, солодку музику світу хочеться слухати без кінця. Але раптово і дуже тихо лунає сухе потріскування, сухий дріб барабана – шепіт барабана. Це ще шепіт, але він все невідступніший, все настирливіший. Короткою музичною фразою - сумною, монотонною і водночас якоюсь зухвало веселою - починають перегукуватися інструменти оркестру. Сухий дріб барабана голосніше. війна. Барабани вже гримлять. Коротка, монотонна та тривожна музична фразаопановує весь оркестр і стає страшною. Музика вирує так, що важко дихати. Від неї нікуди не дітись... Це ворог наступає на Ленінград. Він загрожує загибеллю, труби гарчать і свищуть. Загибель? Ну що ж – не боїмося, не відступимо, не віддамо себе в полон ворогові. Музика бушує несамовито… Товариші, це про нас, це про вересневі дні Ленінграда, повні гніву та виклику. Шалено гримить оркестр - все в тій же монотонній фразі дзвенять фанфари і нестримно несуть душу назустріч смертельному бою... І коли вже нема чим дихати від грому і реву оркестру, раптом все обривається, і у величний реквієм переходить тема війни. Самотній фагот, покриваючи бурхливий оркестр, піднімає вгору свій низький, трагічний голос. І потім співає один, один у тиші...

"Я не знаю, як охарактеризувати цю музику, - каже сам композитор, - можливо, в ній сльози матері або навіть почуття, коли скорбота така велика, що сліз уже не залишається".

Товариші, це про нас, це наша велика безслізна скорбота про наших рідних і близьких - захисників Ленінграда, які загинули в битвах на підступах до міста, впали на його вулицях, померли в його напівсліпих будинках.

Ми давно не плачемо, бо горе наше більше сліз. Але, вбивши сльози, що полегшують душу, горе не вбило в нас життя. І Сьома симфонія розповідає про це. Її друга та третя частини, теж написані в Ленінграді, - це прозора, радісна музика, повна захоплення життям і поклоніння перед природою. І це теж про нас, людей, які навчилися по-новому любити і цінувати життя! І зрозуміло, чому третина зливається з четвертою: у четвертій частині тема війни, схвильовано і зухвало повторена, відважно переходить у тему майбутньої перемоги, і музика вільно вирує знову, і немислимої сили досягає її урочисте, грізне, майже жорстоке тріумфування, фізично струсоче склепіння будівлі.

Ми переможемо німців.

Товариші, ми обов'язково переможемо їх!

Ми готові на всі випробування, які ще чекають на нас, готові в ім'я урочистості життя. Про це свято свідчить "Ленінградська симфонія", твір світового звучання, створений у нашому обложеному, голодному, позбавленому світла і тепла місті, - у місті, що бореться за щастя і свободу всього людства.

І народ, який прийшов слухати "Ленінградську симфонію", встав і стоячи аплодував композитору, сину та захиснику Ленінграда. А я дивилася на нього, маленького, тендітного, у великих окулярах, і думала: "Ця людина сильніша за Гітлера..."

Матеріал підготовлений на основі інформації відкритих джерел

Є в історії музики приклади, які змушують задуматися, ким же все-таки є музикант, композитор: людиною, яка має від природи певні психологічні особливості – чи пророк?

Наприкінці 1930-х років. задумав повторити досвід , здійснений у знаменитому «-» – написати варіації на мелодію остинато. Мелодія була проста, примітивна навіть у ритмі маршу, але з деяким відтінком «пританцьовування». Вона здавалася невинною, але темброво-фактурні варіації поступово перетворювали тему на справжню чудовисько… Очевидно, автор сприймав це як своєрідний композиторський «експеримент» – не публікував, не дбав про виконання, нікому, крім колег та учнів, не показував. Так і залишилися б ці варіації «досвідченим зразком», але минуло зовсім небагато часу – і не музичне, а реальне чудовисько явило себе світові.

Під час Великої Вітчизняної війни Дмитро Дмитрович жив одним життям зі своїми співгромадянами під гаслом «Все для фронту! Все для Перемоги!». Риття окопів, чергування під час повітряної тривоги - у всьому цьому він брав участь нарівні з іншими ленінградцями. Присвячує він справі боротьби з фашизмом та свій композиторський талант – фронтові концертні бригади отримали чимало його аранжувань. Одночасно обмірковує нову симфонію. Влітку 1941 р. було завершено її перша частина, а восени – вже після початку блокади – друга. І хоча завершив її вже в Куйбишеві – в евакуації – за Симфонією № 7 закріпилася назва «Ленінградська», адже задум її дозрів у блокадному Ленінграді.

Широка мелодія головної партії, що «нескінченно» розгортається, відкриває симфонію, епічна міць чується в її унісонах. Образ щасливий мирного життядоповнюється кантиленною побічною партією – ритм спокійного похитування в акомпанементі ріднить її з колисковою. Ця тема розчиняється у високому регістрі у солуючої скрипки, поступаючись місцем епізоду, який зазвичай називають «темою фашистської навали». Це ті темброво-фактурні варіації, створені ще до війни. Хоча спочатку тема, що проводиться по черзі дерев'яними духовими на тлі барабанного дробу, не здається особливо страшною, її ворожість темам експозиції очевидна з самого початку: головна та побічна партії мають пісенну природу – а ця маршева тема абсолютно позбавлена ​​такої. Квадратність, не властива головній партії, тут наголошена, теми експозиції являють собою протяжні мелодії – а ця розпадається на короткі мотиви. У своєму розвитку вона досягає колосальної потужності - здається, ніщо не може зупинити цю бездушну військову машину - але несподівано змінюється тональність, і у мідних духових з'являється рішуча низхідна тема ("тема опору"), яка вступає в запеклу боротьбу з темою навали. І хоча не було розробки за участю тем експозиції (її замінює епізод «навали»), у репризі вони постають у перетвореному вигляді: головна партія перетворюється на відчайдушний заклик, побічна – на скорботний монолог, лише ненадовго повертаючись у своєму первісному вигляді, але наприкінці частини знову виникає барабанний дріб та відгуки теми навали.

Друга частина - скерцо в помірному темпі - звучить несподівано м'яко після жахів першої частини: камерне оркестрування, витонченість першої теми, довжина, пісенність другої, що проводиться соло гобоєм. Лише в середньому розділі образи війни нагадують себе страшною, гротескною темою в ритмі вальсу, що переходить у марш.

Третя частина – адажіо з його патетичними, величними та водночас проникливими темами – сприймається як оспівування рідного міста, якому присвячена Ленінградська симфонія Інтонація реквієму звучить у хоральному вступі. Драматичність, напруженість почуттів відрізняється середній розділ.

Третя частина без перерви перетворюється на четверту. На тлі тремоло літавр збираються інтонації, у тому числі виникає енергійна, стрімка головна партія фіналу. Трагічним реквіємом звучить тема у ритмі сарабанди, але тон фіналу задає головна партія – її розвиток призводить до коду, де мідні духові урочисто проголошують головну партіюпершої частини.

Симфонія № 7 вперше прозвучала у березні 1942 р. у виконанні оркестру Великого театру, який тоді знаходився в евакуації в Куйбишеві, диригував . Але справжнім прикладомГероїзму стала ленінградська прем'єра, що відбулася у серпні. Партитуру доставили до міста на військовому літаку разом з медикаментами, по радіо оголосили про реєстрацію музикантів, що залишилися в живих, диригент шукав виконавців у шпиталях. Деяких музикантів, які перебували в армії, відрядили військові частини. І ось ці люди зібралися на репетицію – виснажені, з руками, що огрубіли від зброї, флейтиста довелося привезти на санях – у нього віднялися ноги… Перша репетиція тривала лише чверть години – більше виконавці не в змозі були витримати. До концерту, що відбувся через два місяці, дожили не всі оркестранти – дехто помер від виснаження… Виконати в таких умовах складний симфонічний твір здавався немислимим – але музиканти з диригентом на чолі зробили неможливе: концерт відбувся.

Ще до ленінградської прем'єри – у липні – симфонія прозвучала у Нью-Йорку під керуванням. Широко відомі слова американського критика, що був на цьому концерті: «Який диявол може перемогти народ, здатний створювати музику, подібну до цієї!».

Музичні сезони

Над знаменитою темою першої частини симфонії Шостакович працював ще до початку Великої Вітчизняної війни та представив її вузькому колу колег та учнів у 1940 році. Але більшу частину твору, присвяченого рідному та улюбленому місту, композитор написав у вересні 1941 року в оточеному загарбниками Ленінграді.

«Нашій боротьбі з фашизмом, нашої прийдешньої перемоги над ворогом, моєму рідному місту Ленінграду я присвячую свою Сьому симфонію», — писав Д. Д. Шостакович.

У теплу червневу ніч 1941 року життя людей усієї країни різко змінилося. Війна, фронт та перемога стали сенсом існування. В обложеному місті Дмитро Дмитрович викладав у консерваторії, разом зі студентами чергував на дахах, як і інші ленінградці рив окопи для солдатів.

З перших днів війни до діючих частин вирушили концертні бригади. На передовій не було роялів, і Шостакович переписував для музикантів, що зменшуються на фронт, аранжування та акомпанементи під доступні в польових умовах інструменти.

Але головною зброєю залишалася власна музика, що ллється з самого серця. "Музика нестримно рвалася з мене", - згадував композитор пізніше. Натхненній праці не змогли перешкодити ні бомбардування, ні обстріли, ні холод, ні голод. У радіозверненні 17 вересня 1941 року Шостакович повідомив ленінградцям:

«Час назад я закінчив другу частину свого нового симфонічного твору… Я повідомляю про це для того, щоб усі радіослухачі знали, що життя нашого міста йде нормально…»

Через 12 днів композитор закінчив третину симфонії, після чого розпорядженням міської влади його евакуювали. Остаточно твір було завершено вже у Куйбишеві.

Для роботи Шостаковичу передали рояль із місцевої музичної школи. Але на відміну від створених на єдиному диханні трьох перших частин фінал симфонії «не писався».

Не дивно. Вирваний із рідного міста композитор залишив у Ленінграді друзів та учнів, а головне — матір та сестру, за яких страшенно переживав і хвилювався.

Остання частина твору довго не виходила. Фінал присвяченій війнісимфонії з логіки речей мав би бути переможним, урочистим та святковим. Однак насправді напружені події розвивалися складно та важко. Перемога, в яку всі вірили, якої всі прагнули, була ще далека.
Фото: ru.wikipedia.org

Композитор завершив роботу над симфонією 27 грудня 1941 р. Фінал він написав таким, як йому підказало серце. на титульному листіпартитури Дмитро Шостакович вивів: « Присвячується місту Ленінграду».

Фото: Depositphotos

Композитор хотів, щоб присвячений подвиг рідного міста твір першим виконав оркестр Ленінградської філармонії. Але його евакуювали в далекий Новосибірськ, тоді як влада, яка надавала симфонії великого політичного значення, наполягала на якнайшвидшій прем'єрі.

Вперше симфонію виконав оркестр Великого театру під керівництвом диригента Самуїла Самосуда. Концерт, який транслювали по всій території Радянського Союзу, відбувся на сцені Куйбишевського театру опери та балету 5 березня 1942 року.

«Сьома симфонія присвячена урочистості людської людини, — охарактеризував твір А. М. Толстой. — Вона розповідає правду про людину в небувалу годину її лих і випробувань… Вона і сувора, і по-чоловічому лірична, і вся летить у майбутнє, яке розкривається за кордоном перемоги людини над звіром».

Але з особливим нетерпінням на «свою» Сьому симфонію чекали в блокадному Ленінграді.

Ще у серпні 1941 року, 21 числа, коли було опубліковано звернення Ленінградського міськкому ВКП(б), Міськради та Військової Ради Ленінградського фронту «Ворог біля воріт», Шостакович виступив по міському радіо:

І тепер, коли вона прозвучала в Куйбишеві, Москві, Ташкенті, Новосибірську, Нью-Йорку, Лондоні, Стокгольмі, ленінградці чекали її у своє місто, місто, де вона народилася.

2 липня 1942 року двадцятирічний льотчик лейтенант Литвинов під суцільним вогнем німецьких зеніток, прорвавши вогняне кільце, доставив до блокадного міста медикаменти та чотири об'ємні нотні зошитиз партитурою Сьомої симфонії. На аеродромі на них уже чекали і відвезли, як найбільшу коштовність.

Наступного дня в «Ленінградській правді» з'явилася коротенька інформація: «У Ленінград доставлена ​​на літаку партитура Сьомої симфонії Дмитра Шостаковича. Публічне виконанняїї відбудеться у Великій залі Філармонії».

Але коли головний диригентВеликого симфонічного оркестру Ленінградського радіокомітету Карл Еліасберг розкрив перший із чотирьох зошитів партитури, він похмурнів: замість звичайних трьох труб, трьох тромбонів і чотирьох валторн у Шостаковича було вдвічі більше. Та ще й додані ударні! Мало того, на партитурі рукою Шостаковича написано: «Участь цих інструментів у виконанні симфонії є обов'язковою». І «обов'язково» жирно підкреслено. Стало зрозуміло, що з небагатьма музикантами, хто ще залишився в оркестрі, симфонію не зіграти. Та й вони свій останній концертграли 7 грудня 1941 року.

Морози тоді стояли люті. Зал філармонії не опалювався – нічим.

Але люди все одно прийшли. Прийшли слухати музику. Голодні, змучені, замотані хто будь-що, так що не розібрати було, де жінки, де чоловіки - тільки одне обличчя стирчить. І оркестр грав, хоч до мідних валторнів, труб, тромбонів було страшно доторкнутися - вони обпалювали пальці, мундштуки примерзали до губ. І після цього концерту репетицій більше не було. Музика в Ленінграді завмерла, ніби змерзла. Навіть радіо її не транслювало. І це у Ленінграді, одній із музичних столиць світу! Та й не було кому грати. Зі ста п'яти оркестрантів кілька людей евакуювалися, двадцять сім померли від голоду, решта стали дистрофіками, не здатними навіть пересуватися.

Коли у березні 1942 року репетиції відновилися, грати могли лише 15 музикантів, що ослабли. 15 із 105-ти! Зараз, у липні, правда, побільше, але й тих небагатьох, що здатні грати, вдалося зібрати так важко! Що ж робити?

Зі спогадів Ольги Берггольц.

«Єдиний оркестр Радіокомітету, який тоді залишився в Ленінграді, зменшився від голоду за час трагічної нашої першої блокадної зими майже наполовину. Ніколи не забути мені, як темного зимового ранку тодішній художній керівник Радіокомітету Яків Бабушкін (1943 загинув на фронті) диктував друкарці чергове зведення про стан оркестру: - Перша скрипка вмирає, барабан помер дорогою на роботу, валторна при смерті... І все-таки ці, живі, страшно виснажені музики і керівництво Радіокомітету загорілися ідеєю, будь-що виконати Сьому в Ленінграді... Яша Бабушкін через міський комітет партії дістав нашим музикантам додатковий пайок, але все одно людей мало для виконання Сьомої симфонії. Тоді, по Ленінграду, було через радіо оголошено заклик до всіх музикантів, які перебувають у місті, з'явитися в Радіокомітет для роботи в оркестрі».

Музикантів шукали по всьому місту. Еліасберг, хитаючись від слабкості, обходив шпиталі. Ударника Жаудата Айдарова він знайшов у мертвій, де й помітив, що пальці музиканта трохи ворухнулися. «Та він же живий!» - вигукнув диригент, і ця мить була другим народженням Жаудата. Без нього виконання Сьомої було б неможливим – адже він мав вибивати барабанний дріб у «темі навали». Струнну групу підібрали, а з духової виникла проблема: люди просто фізично не могли дмухати в духові інструменти. Деякі непритомніли прямо на репетиції. Пізніше музикантів прикріпили до їдальні Міськради – раз на день вони отримували гарячий обід. Але музикантів все одно не вистачало. Вирішили просити допомоги у військового командування: багато музикантів були в окопах – захищали місто зі зброєю у руках. Прохання задовольнили. За розпорядженням начальника Політичного управління Ленінградського фронту генерал-майора Дмитра Холостова музиканти, які перебували в армії та на флоті, отримали розпорядження прибути в місто, в Будинок Радіо, маючи при собі музичні інструменти. І вони потяглися. У документах у них значилося: «Командується в оркестр Еліасберга». Тромбоніст прийшов із кулеметної роти, зі шпиталю втік альтист. Валторніста відрядив до оркестру зенітний полк, флейтиста привезли на санчатах - у нього віднялися ноги. Трубач притупав у валянках, незважаючи на весну: ноги, що розпухли з голоду, не влазили в інше взуття. Сам диригент був схожий на власну тінь.

Репетиції розпочалися. Вони тривали по п'ять-шість годин вранці та ввечері, закінчуючись іноді пізно вночі. Артистам були видані спеціальні пропуски, що дозволяли ходіння по нічному Ленінграду. А диригенту співробітники ДАІ навіть подарували велосипед, і на Невському проспекті можна було побачити високу, гранично схудлу людину, яка старанно крутила педалі — поспішала на репетицію чи до Смольного, чи до Політехнічного інституту — до Політуправління фронту. У перервах між репетиціями диригент поспішав залагодити багато інших справ оркестру. Весело мелькали спиці. Тоненько подзвінкував на-детий на кермо армійський казанок. За перебігом репетицій місто стежило уважно.

За кілька днів у місті з'явилися афіші, розклеєні поруч із зверненням «Ворог біля воріт». Вони повідомляли, що 9 серпня 1942 року у Великій залі Ленінградської філармонії відбудеться прем'єра Сьомої симфонії Дмитра Шостаковича. Грає Великий симфонічний оркестр Ленінградського радіокомітету. Диригує К. І. Еліасберг. Іноді просто тут же, під афішею, стояв легкий столик, на якому лежали пачки з надрукованою в друкарні програмою концерту. За ним сиділа тепло одягнена бліда жінка - видно, все ще не могла відігрітися після суворої зими. Біля неї зупинялися люди, і вона простягала їм програму концерту, надруковану дуже просто, ненарядно, однією лише чорною фарбою.

На першій сторінці її – епіграф: «Нашій боротьбі з фашизмом, нашій майбутній перемозі над ворогом, моєму рідному місту - Ленінграду я присвячую свою Сьому симфонію. Дмитро Шостакович». Нижче крупно: «СЬОМА СИМФОНІЯ ДМИТРІЯ ШОСТАКОВИЧА». А в самому низу дрібно: «Ленінград, 194 2». Ця програма служила вхідним квиткомна перше виконання у Ленінграді Сьомої симфонії 9 серпня 1942 року. Квитки розходилися дуже швидко – усі, хто міг ходити, прагнули потрапити на цей незвичайний концерт.

Одна з учасниць легендарного виконання Сьомої симфонії Шостаковича в блокадному Ленінграді гобоїстка Ксенія Матус згадувала:

«Коли я прийшла на радіо, мені на першу хвилину стало страшно. Я побачила людей, музикантів, яких добре знала... Хто в сажі, хто зовсім виснажений, невідомо у що одягнений. Не впізнала людей. На першу репетицію оркестр цілком ще міг зібратися. Багатьом просто не під силу було піднятися на четвертий поверх, де знаходилася студія. Ті, у кого сил було побільше або характер міцніший, брали інших під пахви і несли нагору. Репетирували спочатку лише по 15 хвилин. І якби не Карл Ілліч Еліасберг, не його наполегливий, героїчний характер, ніякого оркестру, жодної симфонії в Ленінграді не було б. Хоча він був дистрофіком, як і ми. Його на репетиції привозила, на саночках дружина. Пам'ятаю, як на першій репетиції він сказав: "Ну, давайте...", підняв руки, а вони - тремтять... Так у мене і залишився на все життя перед очима цей образ, цей підстрелений птах, ці крила, які ось -Ось впадуть, і він впаде...

Отак ми починали працювати. Потроху набиралося сил.

А 5 квітня 1942 р. у Пушкінському театрі відбувся наш перший концерт. Чоловіки одягали на себе спершу ватники, а потім уже піджаки. Ми теж під сукні одягали все поспіль, щоби не замерзнути. А публіка?

Не розібрати було, де жінки, де чоловіки, всі замотані, запаковані, у рукавичках, коміри піднято, тільки одне обличчя стирчить... І раптом Карл Ілліч виходить — у білій манішці, найчистіший комірець, загалом, як першокласний диригент. Руки в нього в перший момент знову затремтіли, ну а потім пішло… Концерт в одному відділенні ми грали дуже пристойно, ніяких «кіксів» не було, ніяких заминок. Але оплесків ми не чули — все ж таки були у рукавичках, ми тільки бачили, що вся зала заворушилася, пожвавилася…

Після цього концерту ми якось підбадьорилися, підтягнулися: «Хлопці! Наше життя починається!» Пішли справжні репетиції, нам навіть дали додаткове харчування, і раптом — звістка, що літаком, під бомбардуванням, до нас летить партитура Сьомої симфонії Шостаковича. Організували все миттєво: партії розписали, набрали ще музикантів із військових оркестрів. І ось нарешті партії у нас на пультах і ми починаємо займатися. Звичайно, у когось щось не виходило, люди знесилені, руки відморожені... Наші чоловіки працювали в рукавичках із відрізаними пальчиками... І ось так, репетиція за репетицією... Ми брали партії додому, щоб вивчити. Щоб усе було бездоганно. До нас приходили із Комітету у справах мистецтва, якісь комісії постійно нас слухали. А працювали ми дуже багато, адже паралельно доводилося вивчати й інші програми. Пригадую такий випадок. Грали якийсь фрагмент, де біля труби соло. А у трубача інструмент на коліні стоїть. Карл Ілліч до нього звертається:

- Перша труба, чому ви не граєте?
— Карле Іллічу, у мене немає сил дмухати! Немає сил.
— А ви що, думаєте, ми маємо сили?! Давайте працювати!

Отакі фрази і змушували весь оркестр працювати. Були й групові репетиції, на яких Еліасберг до кожного підходив: зіграйте мені це, ось так, ось так, ось так… Тобто, якби не він, повторюю, жодної симфонії не було б.

…Нарешті підходить 9 серпня день концерту. У місті, принаймні у центрі, висіли афіші. І ось ще одна незабутня картина: транспорт не ходив, люди йшли пішки, жінки — в ошатних сукняхАле ці сукні висіли, як на розп'ялках, великі всім, чоловіки — в костюмах, теж ніби з чужого плеча… До філармонії під'їжджали військові машини з солдатами — на концерт… Загалом у залі виявилося чимало народу, а ми відчували неймовірний підйом. , тому що розуміли, що сьогодні тримаємо великий іспит.

Перед концертом (зал не опалювався всю зиму, був крижаний) нагорі встановили прожектори, щоб зігріти сцену, щоб повітря було тепліше. Коли ми вийшли до своїх пультів, прожектори погасили. Щойно з'явився Карл Ілліч, пролунали оглушливі оплески, вся зала встала, щоб її вітати… І коли ми відіграли, нам аплодували теж стоячи. Десь раптом з'явилася дівчинка з букетиком живих квітів. Це було так дивно!.. За лаштунками всі кинулися обійматися, цілуватися. Це був велике свято. Все-таки ми зробили диво.

Ось так наше життя і почало продовжуватися. Ми воскресли. Шостакович надіслав телеграму, привітав нас усіх.»

Готувалися до концерту та на передовій. В один із днів, коли музиканти ще тільки розписували партитуру симфонії, командувач Ленінградським фронтом генерал-лейтенант Леонід Олександрович Говоров запросив до себе командирів-артилеристів. Завдання було поставлено коротко: Під час виконання Сьомої симфонії композитора Шостаковича жоден ворожий снаряд не повинен розірватися в Ленінграді!

І артилеристи засіли за свої «партитури». Як завжди, насамперед було зроблено розрахунок часу. Виконання симфонії триває 80 хвилин. Глядачі почнуть збиратися до Філармонії заздалегідь. Значить, плюс ще тридцять хвилин. Плюс стільки ж на роз'їзд публіки із театру. 2 години 20 хвилин гітлерівські гармати повинні мовчати. І отже, дві години двадцять хвилин повинні говорити наші гармати — виконувати свою «вогненну симфонію». Скільки на це знадобиться снарядів? Яких калібрів? Все слід було врахувати заздалегідь. І нарешті, які ворожі батареї слід подавити в першу чергу? Чи не змінили вони свої позиції? Чи не підвезли нові знаряддя? Відповісти на ці питання треба було розвідувати. Розвідники зі своїм завданням впоралися добре. На карти було нанесено не лише батареї ворога, а й його наглядові пункти, штаби, вузли зв'язку. Гармати гарматами, але ворожу артилерію слід було ще й «осліпити», що знищило спостережні пункти, «ог-лушити», перервавши лінії зв'язку, «обезголовити», розгромивши штаби. Зрозуміло, для виконання цієї «вогненної симфонії» артилеристи мали визначити склад і свого «оркестру». До нього увійшли багато далекобійних знарядь, досвідчені артилеристи, що вже багато днів ведуть контрбатарейну боротьбу. "Басову" групу "ор-кестру" склали знаряддя головного калібру морської артилерії Червонопрапорного Балтійського флоту. Для артилерійського супроводу музичної симфоніїфронт виділив три тисячі великокаліберних снарядів. «Диригентом» артилерійського «оркестру» було призначено командувача артилерії 42-ї армії генерал-майора Михайла Семеновича Михалкіна.

Так і йшли дві репетиції поряд.

Одна звучала голосом скрипок, валторн, тромбонів, інша проводилася мовчки і навіть до певного часу таємно. Про першу репетицію гітлерівці, зрозуміло, знали. І, безперечно, готувалися зірвати концерт. Адже квадрати центральних ділянок міста були давно пристосовані їх артилеристами. Фашистські снаряди неодноразово гуркотіли на трамвайному кільці навпроти входу до будівлі Філармонії. Зате про другу репетицію їм нічого не було відомо.

І настав день 9 серпня 1942 року. 355-й день ленінградської блокади.

За півгодини до початку концерту генерал Говоров вийшов до своєї машини, але не сів у неї, а завмер, напружено вслухаючись у далекий гул. Ще раз глянув на годинник і помітив артилерійським генералам, що стояли поруч: — Наша «симфонія» вже почалася.

А на Пулковських висотах рядовий Микола Савков зайняв своє місце біля гармати. Він не знав жодного з музикантів оркестру, але розумів, що зараз вони працюватимуть разом з ним, одночасно. Мовчали німецькі гармати. На голови їхніх артилерістів звалився такий шквал вогню та металу, що було вже не до стрілянини: сховатися б кудись! У землю закопатися!

Зал Філармонії заповнювали слухачі. Приїхали керівники Ленінградської партійної організації: А. А. Кузнєцов, П. С. Попков, Я. Ф. Капустін, А. І. Манахів, Г. Ф. Бадаєв. Поруч із Л. А. Говоровим сіл генерал Д. І. Холостов. Приготувалися слухати письменники: Микола Тихонов, Віра Інбер, Всеволод Вишневський, Людмила Попова ...

І Карл Ілліч Еліасберг змахнув своєю диригентською паличкою. Пізніше він згадував:

«Не мені судити про успіх того пам'ятного концерту. Скажу тільки, що з таким натхненням ми не грали ще ніколи. І в цьому немає нічого дивного: велична тема Батьківщини, на яку знаходить зловісна тінь нашестя, патетичний реквієм на честь полеглих героїв — все це було близько, дорого кожному оркестранту, кожному, хто слухав нас того вечора. І коли переповнений зал вибухнув ап-лодисментами, мені здалося, що я знову в мирному Ленінграді, що найжорстокіша з усіх воєн, що коли-небудь бушували на планеті, вже позаду, що сили розуму, добра і людяності перемогли».

А солдат Микола Савков, виконавець іншої - «вогненної симфонії», після її закінчення раптом напише вірші:

…І коли на знак початку
Диригентська паличка піднялася,
Над краєм переднім, як грім, велично
Інша симфонія почалася.
Симфонія наших гвардійських гармат,
Щоб ворог по місту бити не став,
Щоб місто Сьому симфонію слухало. …
І в залі - шквал,
І фронтом — шквал. …
А коли розійшлися по квартирах люди,
Сповнені високих і гордих почуттів,
Бійці опустили стволи гармат,
Захистивши від обстрілу площу Мистецтв.

Ця операція так і називалася "Шквал". Жоден снаряд не впав на вулиці міста, жоден літак не зумів піднятися в повітря з ворожих аеродромів у той час, коли глядачі йшли на концерт до Великої зали філармонії, поки йшов концерт, і коли глядачі після завершення концерту поверталися додому або у свої військові частини. Транспорт не ходив, і люди йшли до філармонії пішки. Жінки – у ошатних сукнях. На схудлих ленінградках вони висіли, як на вішалці. Чоловіки – у костюмах, теж ніби з чужого плеча… До будівлі філармонії просто з передової під'їжджали військові машини. Солдати, офіцери...

Концерт розпочався! І під гомін канонади - Вона, як завжди, гриміла навкруги - Невидимий диктор сказав Ленінграду: "Увага! Грає блокадний оркестр!.." .

Ті, хто не зміг потрапити до філармонії, слухали концерт на вулиці у репродукторів, у квартирах, у землянках та блін-дажах фронтової смуги. Коли змовкли останні звуки, вибухнула овація. Глядачі аплодували стоячи оркестру. І раптом з партера піднялася дівчинка, підійшла до диригента і простягла йому величезний букет з жоржин, айстр, гладіолусів. Для багатьох це було якимось дивом, і вони дивилися на дівчинку з якимось радісним здивуванням - квіти в місті, що вмирає від голоду.

Поет Микола Тихонов, повернувшись з концерту, записав у своєму щоденнику:

«Симфонію Шостаковича... грали негаразд, можливо, грандіозно, як у Москві чи Нью-Йорку, але у ленінградському виконанні було своє — ленінградське, те, що зливало музичну бурю з бойовою бурею, що носить над містом. Вона народилася в цьому місті, і, можливо, тільки в ньому вона і могла народитися. У цьому її особлива сила.

Симфонію, яка транслювалася по радіо та гучномовцям міської мережі, слухали не лише жителі Ленінграда, а й німецькі війська, які облягали місто. Як потім казали, німці просто збожеволіли, коли почули цю музику. Вони вважали, що місто майже померло. Адже ще рік тому Гітлер обіцяв, що 9 серпня німецькі війська пройдуть парадним маршем. Палацової площі, А в готелі «Асторія» відбудеться урочистий банкет! Через кілька років після війни двоє туристів із НДР, які розшукали Карла Еліасберга, зізнавалися йому: «Тоді 9 серпня 1942 року ми зрозуміли, що програємо війну. Ми відчули вашу силу, здатну подолати голод, страх і навіть смерть...»

Роботу диригента прирівняли до подвигу, нагородивши орденом Червоної Зірки «за боротьбу з німецько-фашистськими загарбниками» та надавши звання «Заслужений діяч мистецтв РРФСР».

А для ленінградців 9 серпня 1942 року стало, за словами Ольги Берггольц, «Днем Перемоги серед війни». І символом цієї Перемоги, символом урочистості Людини над мракобіссям стала Сьома Ленінградська симфонія Дмитра Шостаковича.

Минуть роки, і поет Юрій Воронов, який хлопчиком пережив блокаду, напише про це у своїх віршах: «…І музика встала над мороком руїн, Крушила безмовність темних квартир. І слухав її приголомшений світ… Ви б так змогли, якби ви вмирали?..».

« Через 30 років, 9 серпня 1972 року, наш оркестр -згадує Ксенія Марк'янівна Матус, -
знову отримав телеграму від Шостаковича, який вже важко хворий і тому не приїхав на виконання:
«Сьогодні, як і 30 років тому, я всім серцем із вами. Цей день живе у моїй пам'яті, і я назавжди збережу почуття глибокої подяки до вас, захоплення вашою відданістю мистецтву, вашим артистичним та громадянським подвигом. Разом з вами вшановую пам'ять тих учасників та очевидців цього концерту, які не дожили до сьогодні. А тим, хто зібрався сьогодні тут, щоби відзначити цю дату, шлю сердечний привіт. Дмитро Шостакович».