Ребенок и балет - стоит ли попробовать? Просмотр полной версии.

Балет является одним из наивысших проявлений человеческой культуры, венцом развития танцевального и театрального искусства. Занятия им считаются очень престижными, поэтому многие родители стремятся отдать своих детей в соответствующие школы.

В то же время в массовой культуре, в рассказах самих балерин можно услышать довольно страшные истории о жесткой конкуренции, высокой нагрузке, стрессе. Есть в этом хотя бы доля правды, и стоит ли отдавать ребенка в балет?

В чем преимущества решения отдать ребенка в балет? Таковых достаточно много, поэтому укажем основные из них.

Физическое развитие. Балет, как и танцевальное искусство вообще, требует достижения и соблюдения прекрасной физической формы. Это весьма тяжелый вид искусства, ведь танцору или балерине приходится совершать высокие прыжки, па, сложные вращения и другие активные действия.

Балет не просто развивает мышцы и связки — он делает это гармонично, в результате тело формируется сильным, но пропорционально сложенным, прекрасным с эстетической точки зрения. Особенно это важно в детском возрасте, когда организм активно развивается и растет.

Кроме того, балет влияет не только на физическое состояние, но и на координацию и плавность движений, реакцию.

Еще один важный вопрос — когда отдавать детей в балет?

Считается, что оптимальным возрастом для начала занятий являются 4 года, так как в этот период кости и связки ребенка очень эластичны, благодаря чему им легко дается растяжка.

Психическое развитие. Балет труден не только своими упражнениями — это еще и довольно серьезные испытания для психики. Тренировки требуют огромной самоотдачи, концентрации, воли, умения ставить перед собой цель и добиваться ее, невзирая на препятствия.

Кроме того, балет — это во многом командная работа. Поэтому он развивает в детях чувство ответственности не только за себя, но и своих партнеров. Кроме того, достижение определенных успехов повышает и закрепляют позитивную самооценку ребенка, его уверенность в собственных силах. Это положительно скажется не только на его занятиях балетом, но и вообще в жизни, в любой деятельности, за которую он возьмется.

Культурное развитие. Балет — это не просто один из видов танцевального или театрального искусства, но высшая форма обоих направлений, квинтэссенция всех достижений в данных областях.

Занимаясь балетом, ребенок приобщается к огромному пласту классической европейской культуры. Он познает ее наиболее эстетичные, утонченные и сложные формы. Это знание влияет не только на его представления о прекрасном. Оно формирует его как в целом более развитую личность, чутко реагирующую на любое проявление красоты.

Об опасностях, подстерегающих детей, посвятивших свою жизнь балету, повествуют множество журналистских расследований, документальных и художественных фильмов, книг и т.д. Разберемся подробнее, есть ли в этом рациональное зерно.

Высокие нагрузки и некоторый стресс. Безусловно, балет — это тяжелая работа, сопряженная со значительными физическими и психическими нагрузками. Дискомфорт, усталость, даже боль станут верными спутниками ребенка на долгом пути к творческому успеху.

Недостаток ли это? Нет, без трудностей результат не имел бы ценности. В балете, как и в любой деятельности, мастерство дается только упорным и тяжелым трудом. Зачастую в буквальном смысле потом и кровью. Ребенку придется научиться преодолевать физические и психологические препятствия, в противном случае балет — не его предназначение.

Конкуренция. Существует ли легендарное жесткое соперничество в балете, о котором снято столько фильмов, написано книг и газетных расследований? Разумеется, в этой сфере присутствует конкуренция — это один из факторов, стимулирующих персональный рост каждого ученика.

Однако в подавляющем большинстве случаев соперничество поддерживается на конструктивном, здоровом уровне. Проявления вражды или агрессии возможны только тогда, когда мало внимания уделяется педагогической работе с учениками. Поэтому жестокая конкуренция — это исключение, а не правило в балете.

Итог: балет и ребенок

Итак, резюмируя все плюсы и минусы — отдавать ли ребенка в балет? Безусловно, в этом решении гораздо больше достоинств, чем недостатков. Даже если ваш ребенок не свяжет свою жизнь с балетом в дальнейшем, азы этого искусства, полученные навыки и черты характера обязательно пригодятся ему во многих других сферах деятельности. Однако тут важно соблюсти два условия:

— ребенок должен быть сам заинтересован в занятиях балетом. В противном случае они не принесут ему никакой пользы, лишь стрессы и физическую боль;

— важно тщательно подобрать балетную школу, с квалифицированными и опытными преподавателями и здоровой психологической атмосферой.

Наша редакция заинтересовалась тем, кто и как танцует в Ташкенте. Мы просмотрели основные танцевальные направления города и побеседовали с их представителями, чтобы узнать, что происходит с танцевальной культурой города, какие у нее проблемы, куда она развивается и что ее ждет дальше?

Новая героиня, балерина ГАБТ им А.Навои Амина Бабаджанова, рассказывает о сложностях балета, новом здании большого театра и карьерном росте.

Как все начиналось

Я любила танцевать с самого детства – смотрела, как танцуют Майя Плисецкая, Галия Измайлова, наша народная балерина. В детском саду, например, всегда была в первых рядах и любила выступать. В десять лет я узнала о детском наборе в Хореографический институт, куда и поступила, пройдя все четыре тура отбора.

Конкретной задачи поступить у меня не было – была бы рада любому раскладу. Но, как выяснилось, данные для балета у меня самые подходящие, и я поступила. Восемь лет я училась, после чего устроилась на работу в театр им. Алишера Навои. Как и все, начинала в массе, спустя какое-то время доросла до солистки, ну и, конечно, дошла до ведущих партий. Танцевала в таких постановках, как «Эсмеральда», «Бахчисарайский фонтан», «Томарис», «Хумо», «Спартак», «Жизель», «1000 и 1 ночь», – везде были ведущие партии. Спектаклей было много, перечислить все сложно.




Уже пять лет как мы работаем во дворце Туркестан. Естественно, сократился наш репертуарный план. Остались «Лебединое озеро», «Щелкунчик» и другие. Но все спектакли, вышедшие из репертуара, будут восстанавливаться, после того как мы вернёмся домой, в театр Навои.


Через тернии к звездам

Чтобы учиться в балетной школе, нужен сильный характер. Без него тяжело просто даже выстраивать отношения со сверстниками и другими студентами, постоянно присутствует конкуренция. Со слезами на глазах, несмотря на замечания педагогов и их недовольство, я ставила себе цель и добивалась своего. Были всякие неприятные мелочи между собой – например, однажды мне порвали костюм прямо перед выходом. Или однажды мне пришлось менять партнера за пять дней до спектакля, потому что предыдущий внезапно заболел. В нашем деле всегда нужно надеяться на себя, на свои силы, не опираясь ни на кого, кроме педагогов. Бывает, что человек не выдерживает такого психологического давления и уходит.





Конечно, подобные досадные мелочи бывают и сейчас, но я не реагирую на них – отнимает слишком много времени. Раз есть зависть, значит, я интересна остальным, им есть о чём поговорить. А я просто стараюсь делать свою работу.

Возрастной порог, или что балерине делать дальше

Наш стаж примерно 20 лет, и это очень короткий срок, который к тому же пролетает совершенно незаметно. Я уже проработала свои двадцать лет, но физически я ещё могу продолжать – мои данные позволяют, и я держу себя в форме. Я достаточно молодо выгляжу, у балерин есть такое качество. Но если балерина получает травму после двадцати лет постоянной практики – тяжело быстро восстановиться. И я считаю, если талантливая балерина пропустила практику и опыт через себя, она должна передавать свой опыт, знания и мастерство дальше, преподавать это ученикам. Потому что изучить всё самостоятельно сложно, а с помощью таких мастеров, которые прошли через всё, учиться гораздо проще.




Я планирую работать на сцене ещё лет пять, а может, больше. Секрет в том, чтобы выбирать дорогу правильно – брать роли, которые соответствуют возрасту. Я не буду Машенькой в «Щелкунчике», я буду играть ту роль, где можно выглядеть достойно, и пусть это будет мать, а не молодая девушка. К примеру, уже год я танцую мать Капулетте в «Ромео и Джульетте», и это очень драматичный образ. Зрелость балерины проявляется в таких образах.

Идеальный возраст для балета

Приходить заниматься балетом после двадцати лет уже поздно. Потому что все связки становятся тугими, позвоночник не гнется так сильно, как необходимо. Самый поздний возраст для профессиональных занятий балетом – 14-15 лет, можно танцевать хотя бы характерные узбекские народные танцы. А в балет лучше идти с десяти лет, а то и раньше. Но никогда ничего не поздно, и если человек одарённый, а его тело гибкое и позволяет ему гнуться во все стороны, то преодолевать преграды будет гораздо проще.





Я не могу сказать, что достигла своего профессионального максимума. Думаю, я буду идти ещё дальше. Я прошла творческий путь на сцене как балерина, сыграв определенные роли, а сейчас учусь на педагога, чтобы передавать свои знания. Я могу оценивать, как танцуют другие артисты, так как я часто сижу в жюри. Если ты хочешь развиваться и совершенствоваться, предела нет. Можно всегда развиваться и совершенствоваться. У искусства нет границ.

Плюсы и минусы профессии

Практически всё зависит от педагога, который даёт балетное образование в начальных классах. Если он правильно ставит девочку, и её тело развивается по законам классических движений, то травм не будет. Если артист балета работает в полноги, он может упасть, споткнуться, получить вывих или ногу сломать, все, опять же, зависит от правильности движений. Если артист балета всегда делает движения как надо, в полную ногу, то травм можно избежать. Но если его природные данные не позволяют делать эту правильность завёрнутой, то болезненных ощущений не избежать.

Также многое зависит от партнёра. Бывает, что при поднятии и поддержке он может не словить балерину, но школа балета обучает всему, чтобы рисков не было.




Ну и, конечно, определенную роль играет физиология человека. Есть люди, которые не могут выдерживать такую нагрузку – у них болят ноги, появляется варикоз. Если проблем нет, то выдержать можно всё – и балет, и народные танцы, и на каблуках, и на пальцах, и в тапочках. Балерина должна танцевать только на пуантах – если после пуант резко перейти на тапочки, то работает уже другая группа мышц, и ноги могут болеть. Аналогично и на «характерках», это танец в туфлях на каблуках, – работает другая группа мышц. Поэтому в театре должны быть балерины характерные, на каблуках, балерины выступающие на пуантах или в тапочках. Хотя есть и универсальные, которым не принципиально, как и на чём танцевать.

Из плюсов – возможность танцевать в спектаклях образы с характером, где можно выразить судьбу героя, войти в этот образ и полностью прожить жизнь своего персонажа. И, выходя на сцену, я получаю удовольствие. Допустим, у Эсмеральды нежный, цыганский образ, у Томарис это женственность в сочетании с воинственностью. Я всегда наслаждалась спектаклями, которые проходили у нас на сцене. Мне нравилось испытывать выброс адреналина, энергии, получать удовольствие от танца.


О востребованности

Наша профессия востребована хотя бы потому, что на правительственных праздниках, типа Навруза или Дня Независимости, задействовано много танцоров, подготовка к ним продолжается около полутора месяцев. Кроме того, есть ещё всевозможные приёмы на праздниках Дня Конституции или Восьмого марта. На разных открытиях стадионов и гос.объектов нужен ансамбль, балет. В Узбекистане очень востребованы подобные танцы.

Плюс ко всему, на гастролях прославляется наша культура: в Китае, в Индии. К нам приезжают иностранцы, которые интересуются узбекскими танцами и отечественным балетом. Иностранцы иногда приезжают автобусами, что очень приятно. У нас билеты дешёвые, они приходят и смотрят. Совсем скоро откроется театр им. Алишера Навои, и весь уровень нашего балета будет подниматься. Будут восстанавливаться костюмы и декорации.

В балете существуют определённые категории, от которых зависит оплата: одиннадцатый разряд – самый высокий, но до него нужно дойти.

Где и как можно заниматься

В Ташкенте много студий, куда дети приходят заниматься хореографией, в возрасте от четырех до двадцати лет, а то и старше. Есть студия Галины Халматовой, она занимается с детьми, и они танцуют для себя. У Саиды Мансурходжаевой есть студия национального и классического танцев. В городе много людей, которым хочется развивать своё тело. Зачастую заниматься в студии – отличный вариант подготовки перед хореографическим училищем. И у нас в театре есть детская подготовительная студия «Солнышко».

Развитие балета в Узбекистане

Двигаться вперёд заставляет желание танцевать. И такой вид искусства, как балет – это нечто неземное, романтическое, классическое. Наш новый балетмейстер взялся за развитие балета. Стараются пригласить педагогов Мариинского театра, готовятся новые костюмы. Вскоре мы планируем открыть театр, и по этому поводу намечается грандиозный концерт с новыми костюмами. Одним словом, работа кипит.

И сейчас это стимул для всех – наш театр снова откроется, и мы вернёмся в свой родной дом. Потому что все сцены дворца Туркестан – концертные. Но мы благодарны руководству дворца Туркистон за то, что предоставили нам возможность заниматься и работать уже как пять лет. В том, чтобы заново открыть театр, задействован почти весь Узбекистан, вплоть до Министра культуры и Президента. На сегодняшний день культурному росту страны уделяется много внимания, и я надеюсь, это даст свои плоды. Вернутся уехавшие артисты, а балетное искусство снова вернется на свой уровень.

Это нехитрое правило известно всем родителям, ведь именно в детстве закладываются основы характера и формируется здоровье растущего организма. Если с самых ранних лет приложить к этому усилия, можно быть уверенным в том, что ребенок вырастет гармонично развитым и успешным. Есть масса способов обеспечить ребенку полноценное развитие, однако самым интересным и увлекательным были и остаются занятия танцами. В этой статье мы поговорим о базовых танцевальных навыках - о балете для детей. О том, что это такое вы можете узнать пройдя по ссылке: http://www.vianserg-dance.ru/choreography-dlya-detey . При выборе этого направления у родителей вполне резонно могут возникнуть сомнения и сложности в принятии решения. Разберем плюсы и минусы этого направления.

Какие есть плюсы.

1. Здоровье.

Начнем, конечно же, со здоровья. Занятия балетом укрепляют и развивают мышцы, улучшают кровообращение, тем самым влияя на все внутренние органы и системы организма. Эти уроки помогают формировать правильное дыхание, развивают дыхательную систему, увеличивая полезный объем легких. Благотворно влияют они и на сердечно-сосудистую систему, укрепляя сосуды. Уроки в легкой, игровой форме развивают растяжку, ловкость, гибкость и выносливость организма, укрепляют иммунитет и тем самым предотвращают множество заболеваний.

2. Красота.

Регулярные уроки помогают приобрести подтянутое тело, крепкую мускулатуру, красивую походку и ровную осанку. Начав заниматься с самого детства, ребенок развивает культуру движений, учится красиво, плавно двигаться и управлять своим телом. Занятия в детском возрасте даются особенно легко, так как мышцы и суставы не до конца сформированы и еще очень эластичны, и подвижны. Соответственно выполнение упражнений дается детям намного проще. Начиная формировать тело в столь раннем возрасте, можно добиться потрясающих результатов!

3. Общение.

Занятия балетом очень сильно развивают коммуникативные навыки. Общаясь с людьми разных возрастов, регулярно взаимодействуя со сверстниками, дети учатся контактировать друг с другом, преодолевают робость и зажатость. А это в свою очередь помогает на корню предотвратить появление возможных комплексов и страхов в более взрослом возрасте. Ребенок, посещавший подобные занятия, не будет испытывать сложности в общении, попав в любую компанию.

4. Воспитание.

Посещая уроки, ребенок становится дисциплинированным и ответственным. С самого раннего возраста ему прививается осознание того, что успехи зависят только от его стараний и приложенных усилий к достижению результатов. Все детские капризы сходят на нет, а им на замену приходит самоорганизация и стремление к достижению результатов. Приобретя эти качества в детстве, ребенок сохранит их на всю жизнь.

5. Карьера.

Подобные уроки могут казаться чем-то несерьезным, однако при должном старании они могут перерасти в серьезные занятия танцами и вылиться в профессиональную карьеру успешного танцора. А это в свою очередь открывает дорогу в шоу-бизнес: кастинги, танцевальные шоу-программы, выступления, концерты - все это становится доступным. Кроме того, приобретенные актерские навыки помогут во многих жизненных ситуациях, научат красиво и эффектно преподнести себя на публике.

Какие есть минусы.

1. Регулярность.

Заниматься балетом нужно регулярно. Посетить пару занятий недостаточно, для получения хороших результатов нужно посещать тренировки постоянно. Только в этом случае возможна положительная динамика и значительные достижения. Главное - не лениться!

2. Время.

Уроки занимают продолжительное время. Будьте готовы выделить пару часов из своего графика и из графика ребенка, так чтобы это не было в ущерб вашим общим делам и не было чрезмерной нагрузкой на малыша.

3. Стоимость.

Внимательно ознакомьтесь со стоимостью занятий, чтобы возможные траты на оплату уроков, покупку формы и другие расходы не омрачили вашу радость от полученных результатов.

Как показывает практика, все минусы легко преодолимы, стоит лишь грамотно спланировать свое время и предусмотреть все нюансы. Отдав ребенка на балет вы сможете обеспечить его гармоничное развитие и заложите основы его правильного воспитания с самого детства!

Развитие ребенка определяется его окружением. Родители и семья не могут дать полноценного физического и эстетического развития уже после 3-4 лет. Закономерно возникает вопрос о том, куда отдавать ребенка для дополнительных занятий? Сегодня модно записывать малыша на развивающие курсы, современные направления в спорте и даже детском фитнесе. Что если обратить внимание на вечную классику – балет?

Удивительные па, отличные осанка, красота движений и понимание красоты – черты, которые полезны не только девочке, но и мальчику. Уроки балета – еще и незаурядная физическая нагрузка, которая не навредит ребенку. Рассмотрим, в чем преимущества и недостатки занятий балета для ребенка.

Можно ли отдавать на балет мальчика?

Отвечаем на вопрос, который всегда волнует родителей маленьких мужчин. Не станет ли мальчик слишком женственным, чрезмерно грациозным или даже манерным? Определенно, нет. В балете воспитывают далеко не эти черты. Классический танец – это спортивное и эстетическое развитие.

Мальчики, серьезно занимающиеся балетом – это сильные и подтянутые молодые люди. Их тело развивается по тем же принципам и пропорциям, что и фигура пловцов, теннисистов и атлетов. Последнее время в трупы записывается все больше и больше молодых людей, стереотип о гендерной предрасположенности к балету уже далеко позади.

Если ребенок проявляет интерес к музыке и к танцам, не ограничивайте его в выборе. Даже для дальнейшего развития в бальных или спортивных танцах, классическая школа будет полезной основой. Последующие занятия мальчику будут даваться гораздо проще.

С какого возраста стоит начинать?

Когда отдавать ребенка на балет? В балетные школы принимают малышей, которым уже исполнилось 4-5 лет. Детки младшего возраста трудно управляемы, они быстро теряют интерес и не могут контролировать внимание. После четырех лет малышу уже можно прививать дисциплину, давать задания и начальные комплексы упражнений для развития правильной осадки, растяжения мышц.

Первый год обучения ребенок не будет изучать сложные па, танцевальные композиции. Начальная задача педагога – постановка правильной осанки, балетной дисциплины и хорошая растяжка.

Изначально ребенок должен изучить базовые виды шагов, которые используются в танце. Затем педагог научит правильно держать руки и ноги, начинают заниматься у станка для правильной осанки. В будущем это поможет ребенку ровно держать спину за партой, предотвратит болезни позвоночника и его искривление.

Параллельно с изучением танцевальных движений, малыши учатся слушать музыку, прививается любовь к классическим произведениям и вырабатывается чувство такта. В хороших балетных школах занятия построены в форме игры и диалога. Ребенку будет нескучно и интересно при каждом посещении класса.

Многие родители беспокоятся касательно пуантов. Дескать, балетная обувь портит ножку, вызывает искривление пальчиков в процессе развития. На самом деле, детский балет более лоялен. Пуанты и балетные пачки понадобятся танцовщицам только после десяти лет. С этого возраста особенная обувь не мешает нормальному развитию детского опорно-двигательного аппарата.

Полезное хобби…или профессия

Классический танец – отличное хобби. Мальчики и девочки, выбравшие балет, обладают отличной выдержкой, красивым телом, выносливостью и грациозными движениями. Но ребенок может решиться и на профессиональную балетную жизнь. Уже с 12 лет родителям следует готовиться к напряженному танцевальному графику, ежедневным репетициям и выступлениям.

Но даже если по окончанию балетной школы ребенок решит попрощаться с классическим танцем (так случается в большинстве ситуаций) – эти годы нельзя считать потраченными зря. Как минимум, у молодого юноши или девушки останется любовь к классической музыке, хорошая физическая подготовка, отличный эстетический вкус. Балет – идеальная база для обучения другим, менее требовательным видам танца. Даже в 16-17 лет после полного курса балетной школы ребята с успехом обучаются бальным, спортивным танцам и даже цирковому искусству.

Преимущества и недостатки

Если кратко подытожить, то занятия балетом с детского возраста обладает следующими преимуществами:

  1. Ребенку прививают эстетический вкус. Это любовь к хорошей классической музыке, гармонии во всем и красоте. Из юных балерин вырастают не только хорошие танцовщицы, но и талантливые дизайнеры, визажисты, стилисты и пр.
  2. Отличная физическая подготовка. Ранние годы обучения классическому танцу ничем не уступают гимнастике. Ребенок подготавливает мышцы к постоянной нагрузке. В раннем возрасте тело очень гибкое и податливое – успехи в танце сохранятся на долгие годы.
  3. Выдержка и дисциплина. Занятия танцами до школы помогут ребенку лучше адаптироваться в коллективе. Первоклассники часто отстают в учебе из-за некомфортного для себя окружения, больших нагрузок и необходимости следовать распорядку дня. Посещая перед этим сложные балетные тренировки, ребенок с легкостью адаптируется к школьным нагрузкам.
  4. База для развития дальнейших танцевальных хобби. Если не знаете, какой стиль танца подойдет ребенку, балет – отличный вариант «попробовать». Первые два года изучения помогут освоить классические танцевальные позиции и па, подготовят тело к другим видам танца.

Но к некоторым сложностям в жизни юных балерин родителям также нужно готовиться:

  1. С семи лет начнется настоящий балет. В школе к детям относятся как ко взрослым танцорам, требуя самоотдачи и дисциплины.
  2. Время. Серьезные занятия балетом не оставляют свободного времени для других кружков и увлечений.
  3. Контроль питания. Если ребенок склонен к лишнему весу (касается маленьких балерин), родителям нужно приучать его к правильному питанию. С другой стороны, это положительно скажется и на здоровье малыша.

Отдавать ребенка на балет или нет – решать вам. Но польза от занятий классическими танцами – очевидна.

Очень часто, подбирая дополнительные занятия для маленького ребёнка, родителям приходится делать выбор между секциями по физической подготовке и кружками, связанными с эстетическим воспитанием: музыкой, рисованием, танцами. Иногда бывает достаточно трудно организовать внешкольное посещение сразу нескольких секций и студий, поэтому зачастую отдаётся приоритет какому-то одному направлению – либо спортивным тренировкам, либо эстетическому воспитанию.

В то же время есть отличный способ полноценно совместить и спортивное и эстетическое развитии ребёнка – это занятия хореографией, или балетом.

Занятия балетом для детей предоставят замечательную возможность заложить основы для полноценного развития детского тела, обеспечат ребёнку правильную осанку, сделать его движения пластичными и скоординированными. Более того, занятия хореографией способствуют формированию правильных эстетических вкусов, музыкальности и хороших манер.

Мальчики или девочки?

Исторически сложилось так, что преимущества в балетном танце отданы женскому полу, однако, это скорее стереотип. Мальчики, занимающиеся балетом, более того, добившиеся в этом виде танцевального искусства серьёзных успехов, не редкость, особенно, в последнее время.

Поэтому не стоит отказываться от перспективы попробовать возможности своего ребёнка в хореографии, оперируя привычными шаблонами. Если мальчик музыкален, активно проявляет себя в танце и других видах творческих занятий, то, возможно, занятия балетом будут ему не только полезны, но и интересны.

Оптимальный возраст для начала занятий балетом

Как правило, преподаватели хореографии готовы работать с малышами, достигшими четырёхлетнего возраста. В этом возрасте дети уже могут осознанно подходить к заданиям, которые даёт педагог, выполнять определённые комплексы упражнений, способствующие растяжке и наработке мышечного корсета. В обучение малышей возраста четырёх лет не входит работа над сложными балетными па и танцевальными композициями.

На стандартном уроке хореографии малыши учатся различным видам танцевального шага, изучают базовые позиции рук и ног, используемые в классическом балетном танце, отрабатывают правильное положение корпуса во время танца, работают над развитием музыкального слуха. Все эти задания проводятся в игровой форме, при этом используются классические музыкальные произведения.

Пуанты, когда же?

Большинство девочек, выразивших желание заниматься хореографией, как правило, очаровано балетным танцем, героинями музыкальных сказок и постановок. В их представлении уроки хореографии – это замечательная возможность надеть красивое платье и пуанты (балетные тапочки) и превратиться в маленькую фею. Поэтому очень желательно, перед тем, как вы примете решение приобщить дочку к миру классического балета, объяснить ей, что для того, чтобы танцевать также красиво, как это делает фея в мультфильме или в сказке, нужно старательно и долго учиться под руководством педагога.

А танцы на пуантах, о которых грезят будущие балерины, начнутся не ранее 10 лет, это связано с особенностями формирования опорно-двигательного аппарата маленьких детей.

Балет, профессия или хобби?

Не секрет, что многие из нас в детстве посещали балетную школу или уроки хореографии, однако, далеко не все смогли добиться в этом танцевальном искусстве существенных успехов. Это вызвано тем, что профессионально связать свою жизнь с балетным танцем решаются не многие, и тому есть масса причин. Это и напряжённый график тренировок, и большие нагрузки во время выступлений, не оставляющие время на жизнь вне рамок балета – учёбу в общеобразовательной школе, хобби, общение со сверстниками.

Именно поэтому, многие, отучившись несколько лет в балетной школе, прекращают занятия. Стоит расстраиваться и говорить о том, что время, потраченное на занятия балетом, было использовано нерационально? Конечно, нет!

Ведь занятия балетом в детском возрасте практически на всю жизнь обеспечат ребёнка красивой осанкой и грациозной походкой, наделят безупречным музыкальным вкусом и любовью к искусству. Более того, хореографические навыки, полученные в детстве, сделают в дальнейшем лёгким и приятным обучение любым другим видам танца – будь это танцы народные или танцы современные, в стиле джаз-модерн.

Можно смело сказать, что уроки балета в детском возрасте будут очень полезны, и полностью оправдают затраты родителей на организацию этих занятий.

Преподаватель, специалист детского развивающего центра
Дружинина Елена

О пользе хореографии для детей говорит эксперт: