Kapela Brancacci: restauratorski radovi. Kapela Brancacci priznato je remek-djelo firentinskog slikarstva

Firenca je jedno od najvećih svjetskih umjetničkih središta, grad muzeja, galerija i palača prepunih remek-djela koje je stvorio briljantni umjetnici. Tu se prije šest stoljeća razišla tama srednjeg vijeka i zakucalo srce renesanse.

Ako želite razumjeti umjetnost ovog razdoblja, pogledajte crkve u Firenci. Duomo, Santa Maria Novella, Santa Trinita, Santa Croce, San Lorenzo… ovdje se kriju blaga: kapele najbogatijih i najutjecajnijih firentinskih obitelji Medici, Sassetti, Tornabuoni.

A među njima - Kapela Brancacci u Santa Maria del Carmine. Njegovo je značenje toliko veliko da je bez njega nemoguće shvatiti umjetnost talijanske renesanse.

Firenca, 1420

U najprocvatnijem i najbogatijem gradu Europe događa se nešto nesvakidašnje: kasnogotičku umjetnost srednjeg vijeka zamjenjuje nova vizija. Brunelleschi razvija svoje ideje i snove o izgradnji divovske kupole. Stvara Donatellove dosad neviđene skulpture. U to je vrijeme u grad u potrazi za poslom došao 19-godišnji toskanski umjetnik Tommaso di Ser Giovanni, zvani Masaccio.

Masaccio, Brunelleschi i Donatello postat će ne samo drugovi i istomišljenici, već i utemeljitelji renesanse. Svaki od njih će se radikalno promijeniti europska umjetnost. Brunelleschi - u arhitekturi, Donatello - u kiparstvu, Masaccio - u slikarstvu.

Prema Vasariju, umjetnik Masolino bio je Masacciov učitelj. U stvarnosti to nije posve točno. U revolucionarnom slikarstvu Masaccia ne može se pratiti utjecaj ovog majstora. Međutim, imena ovih umjetnika neraskidivo su povezana.

Masolino je 20 godina stariji, a osim toga je - svijetli predstavnik stari način, koji je Masaccio za sebe odlučno odbacio. Međutim, razlike nisu spriječile umjetnike da postanu prijatelji i suradnici. Kupci jako cijene tandem Masolino i Masaccio. Umjetnici postaju partneri, imaju zajedničku radionicu, traženi su i zanimljivi.

A 1424. najbogatiji trgovac, trgovac svilom, Firentinac Felice Brancacci obratio se Masolinu i Masacciu. I počinje najsvjetlije poglavlje u povijesti rane talijanske renesanse.

Obiteljska kapela obitelji Brancacci osnovana je u 14. stoljeću, a samo desetljećima kasnije bogati i utjecajni Felice Brancacci naručio je ciklus fresaka od Masolina i Masaccia da je ukrase.

Brancaccijeva kapela preživjela je do danas znatno pregrađena. U početku su freske Masolina i Masaccia bile smještene na tri registra. U 18. stoljeću, prilikom obnove kapele, uništene su freske gornjeg registra i strop s prikazima evanđelista.

U ikonografskom programu prikazani su prizori iz života apostola Petra. Možda je to bila želja kupca. Felice Brancacci, predstavnik Firentinske Republike, veleposlanik i trgovac, bavio se morem i pomorstvom, a lik sv. zemaljski život koja je također bila neraskidivo povezana s morem, za njega je bila od posebne važnosti.

Adam i Eva

Masolino i Masaccio rade rame uz rame na skelama, ali na potpuno različite načine. Među njima nema rivalstva, ali postoji prijateljstvo i poštovanje individualnog ponašanja.

Ponajviše su razlike između slikarstva Masolina i Masaccia uočljive u freskama koje otvaraju cijeli ciklus. Pred vama je "Pad Adama i Eve" Masolina i "Izgon iz raja" Masaccia. Na jednom, Eva uvjerava Adama da okusi plodove sa zabranjenog stabla, na drugom, gorko pokajanje i izgon iz raja.

U prekrasnom vrtu Masolino stvara nježne i poetične slike. Njegovi Adam i Eva su bajni i skladni. Njihove nejasne geste postavljaju sladak i miran ritam.

Njihova naga tijela su elegantna, apstraktna i nerealna, kao da lebde u zraku i obavijena zlatnom izmaglicom. Njihova lijepa lica stvorena su bez ikakvog sudjelovanja svjetla i sjene. Oni ne izražavaju nikakve osjećaje, već samo oduševljavaju oko.

Masacciovo slikarstvo je realistična i nemilosrdna proza. Scena prikazana publici uistinu je dramatična. Usred beskućnika i napuštenog područja, u jarkom i nemilosrdnom svjetlu, vidimo Adama i Evu, obuzete užasom i očajem. Izbačeni su iz raja, progoni ih neumoljivi anđeo s mačem.

Masacciov “Izgon iz raja” prava je revolucija koja mijenja sve! Pred nama su stvarni muškarac i žena koji proživljavaju tragediju. Evino lice je izobličeno od boli, ponižena je i pokušava rukama prekriti svoje nago tijelo. I Adamov lik je jasan i razumljiv. Prekriva lice rukama, a ta je gesta u vrijeme Masaccia imala svoje specifično značenje. To je sramota i bruka.

Masaccio prikazuje aktove s realizmom neviđenim od antike. Anatomija muškarca i žene, stvorena chiaroscurom, toliko je realistična da su kasnije dodani vijenci od lišća kako bi se sakrila golotinja likova. Ti su girlandi uklonjeni tek nakon restauratorske akcije devedesetih godina prošlog stoljeća, koja je svijetu otkrila fresku u gotovo izvornom obliku.

Ako Adam i Eva Masolino takoreći lebde u zraku, onda u Masacciu samouvjereno hodaju po zemlji.

O tome je Giorgio Vasari zapisao: “Masaccio je postavio temelj lijepim pozama, pokretima, porivima i živosti, kao i istinski stvarnom i prirodnom reljefu, što niti jedan slikar prije njega nije napravio. Posjedujući najveću razboritost, skrenuo je pozornost na činjenicu da su sve one figure čija stopala nisu stajala na tlu i nisu se skupljala, nego stajala na vrhovima prstiju, u najbitnijem smislu lišena svakog dostojanstva i načina te da oni koji prikazuju oni na taj način otkrivaju nerazumijevanje kratica.

Osim toga, Masaccio nalazi inspiraciju u uzorima iz antike. Medičejska Venera i Belvederski torzo poslužili su kao polazišta za izradu izvanredno realističnih golih figura Adama i Eve.

Masaccio "Odavanje počasti»

Glavnim remek-djelom kapele Brancacci smatra se Masacciova freska "Plaćanje danka", poznata i kao "Čudo sa Staterom". Upravo je ona ključ za razumijevanje cijelog ciklusa fresaka kapele i kvintesencija Masacciove umjetnosti.

"Plaćanje danka" ilustrira jednu epizodu iz Evanđelja po Mateju. Kad su Isus i apostoli ušli u grad Kafarnaum, pristupio im je carinik i zatražio fiksni iznos za Božji hram. I tada Isus, želeći platiti skupljaču, kaže apostolu Petru da ode na more i ulovi ribu, u čijim će ustima naći stater, novčić, da plati porez za njega i za sebe.

Na jednoj fresci vidimo tri epizode ove priče odjednom: u sredini Isus naređuje Petru da ide u ribolov, s lijeve strane Petar nalazi statera da plati porez, s desne strane daje novčić sakupljaču.

Ova je priča imala važnost i za život u gradu. Dvadesetih godina XV. stoljeća u Firenci je provedena porezna reforma, čiji je razvoj vezan i za naručitelja Felicea Brancaccija. I, kao što je često bio slučaj s hramskim freskama, "Plaćanje poreza" vjerojatno je također bilo informativne prirode, ilustrirajući važnost porezne reforme za Firencu i Firentince.

Pogledajmo pobliže središnju skupinu. Isusov lik kompozicijsko je i duhovno središte freske. Okružen je studentima. Apostoli tvore respektabilni polukrug oko njegova lika, baš kao što su stari prikazivali susrete antičkih filozofa.

Svi likovi samouvjereno stoje na tlu, odjeveni su u starinske tunike koje padaju u teškim naborima, što stvara realan volumen i naglašava plastičnost figura. Svaki od njih je svijetla individualnost, svaki izražava živahne emocije.

Evo što Giorgio Vasari piše o ovoj fresci: “Vrijedno je pažnje s kakvim je žarom sveti Petar ispitivao Krista i s kakvom su pozornošću apostoli koji su ga okruživali u različite odredbe, čekajući njegovu odluku, s pokretima tijela toliko izražajnim da doista djeluju živo.

Zanimljiv je i asketski krajolik. Čini se da Masaccio sliku ispunjava zrakom, dajući joj dubinu i fenomenalan, nikad prije viđen realizam. Čini se da možete udahnuti ovaj ledeni zimski zrak i osjetiti svježinu ranog jutra.

Mazolino "Iscjeljenje obogaljenog i uskrsnuće Tabite"»

Na suprotnom zidu nalazi se Masolinova freska koja ilustrira dva djela apostola Petra odjednom: iscjeljenje bogalja i uskrsnuće Tabite. Ovdje vrijedi spomenuti dva mladića koji povezuju scene.

Napisane su u slatkoj i prepoznatljivoj Masolino maniri. Nježni mladići lebde nad zemljom odijeljenih lica, odjeveni u najnovija moda u svili i brokatu, obojen nježnim proljetnim bojama. Čini se da simboliziraju odlazeći umjetnički stil.

Dok se iza njih već događaju velike promjene. Obratite pozornost na scenografiju u kojoj se igraju religijske scene. Ovo nisu uobičajena mjesta iz Biblije, već Firenca iz 15. stoljeća. Možda Piazza della Signoria, središte grada, stvoreno sa svim detaljima svakodnevnog života.

Prema istraživanju, pozadinu freske "Iscjeljenje hromog i uskrsnuće Tabite" izradio je Masaccio. On je bio taj koji je ažurirao vjerske priče, promijenio tradiciju i prenio likove na ulice modernih gradova.

Masaccio "Petar svojom sjenom liječi bolesne"

Čovjek hoda ulicama Firence. Ima tijelo, težinu i osobnost. Samouvjereno dominira prostorom. Pred nama je čovjek novog doba.

Masaccio počinje proučavati pokret, zanima ga plastičnost tijela, ne zanima ga pisanje kitnjastih nabora ispod kojih kao da nema živog čovjeka. Slikama i chiaroscurom “oblači” svetog Petra u antičku tuniku otprilike na isti način kao što to čini Donatello u skulpturi proroka Jeremije.

Vasari također visoko cijeni ovu vještinu: „Svoja djela slikao je s dužnom cjelovitošću i mekoćom, usklađujući boju mesa lica i nagih dijelova tijela s bojom odjeće, koju je volio prikazivati ​​s malo i jednostavnih nabora, kao što se događa u stvaran život. I to je donijelo veliku korist umjetnicima, za što je on hvale vrijedan izumitelja, jer doista djela stvorena prije njega mogu se nazvati napisanim, onakva koja njemu pripadaju - živa, istinita i prirodna u usporedbi s onima koja su izvedena. od strane drugih.

Masaccio "Krštenje neofita"

Još jedno čudo kapele Brancacci je freska Krštenje Neofita. Vasari o njoj piše: “U povijesti krštenja bio je visoko cijenjen goli lik jednog od novokrštenika koji drhti, ukočen od hladnoće; napisano s najfinijim reljefom i na mekan način.

Godine 1426. Masolino je neočekivano napustio rad na freskama kapele Brancacci i otišao u Mađarsku. Tamo će provesti dvije godine, ne ostavljajući nikakve dokaze o sebi kreativna aktivnost. Iz Mađarske će doći u Rim na poziv pape Martina V. i opet će raditi s Masacciom.

Godine 1427. prekinuo je rad u kapelama Brancacci i Masaccio. Freske će ostati nedovršene i tek 80-ih godina XV. stoljeća dovršit će ih umjetnik Filippino Lippi.

O značaju Masacciovih fresaka u Brancaccijevoj kapeli najbolje je napisao Giorgio Vasari: “Njegova djela zaslužuju nebrojene pohvale, a ponajviše zbog toga što je u svojoj vještini anticipirao lijepi način našeg vremena. A dokaz za istinitost toga je da su svi slavni kipari i slikari od onoga vremena do danas, koji su prakticirali i učili u ovoj kapeli, postali izvrsni i slavni, naime Fra Giovanni da Fiesole, Fra Filippo, Filippino, koji su je dovršili. , Alessio Baldovinetti, Andrea del Castagno, Andrea del Verrocchio, Domenico Ghirlandaio, Sandro Botticelli, Leonardo da Vinci, Pietro Perugino, najbožanstveniji Michelangelo Buonarroti. Raphael od Urbinskog je također izvukao odavde početak svog lijepog načina, općenito, svi oni koji su težili naučiti ovu umjetnost stalno su odlazili učiti u ovu kapelu kako bi naučili upute i pravila za dobar rad od figura Masaccia.

Pred vama je fragment freske Masaccia "Plaćanje poreza" i crtež 14-godišnjeg Michelangela Buonarrotija, koji proučava osnove slikanja.

Na freskama Masaccia i Masolina kao da su se susreli jesen srednjeg vijeka i proljeće renesanse. Prozračan i poetičan način odlazio je u prošlost, nježan svijetle boje, ustupajući mjesto novom stilu, opipljivom, reljefnom, emotivnom i ekspresivnom.

Kapela Brancacci je kapela u crkvi Santa Maria del Carmine, koja se nalazi u Firenci. Ova je kapela nadaleko poznata po svojim prekrasnim freskama biblijske teme napisano u umjetnički stil rana renesansa. O ovoj jedinstvenoj kapeli, njezinoj povijesti i poznate freske bit će riječi u ovom eseju.

Povijest kapele

Crkva Svete Marije del Carmine, u kojoj se nalazi kapela Brancacci, nema raskošnu fasadu, kao mnoge crkve u Firenci. Međutim, u njemu se krije pravi biser.Povijest njegovog izgleda datira iz daleke 1367. godine, kada je Piero Brancacci naredio stvaranje obiteljske kapele u hramu Carmine koji se gradi od 1268. godine. Kasnije je stvoreno remek-djelo postalo ne samo obiteljska kapela, već je igralo i veliku ulogu u životu firentinskog društva, koje je bilo vrlo pobožno. U njemu se nalazila najpoznatija i od Firentinaca posebno štovana ikona “Sv. Madonna del Popolo", koja je napisana početkom XIII stoljeća.

Freske kapele Brancacci duguju svoj izgled Feliceu Brancacciju. Felice je bio potomak utemeljitelja kapele i bio je prilično utjecajan državnik u Firenci. Osim toga, bio je suparnik Cosima de' Medicija (Starijeg), koji se također bavio politikom.

Brancacci je oko 1422. naručio umjetnicima Masacciu i Masolinu da naprave freske u njegovoj obiteljskoj kapeli u crkvi Carmine. Kapela je bila u desnom transeptu (križni brod) crkve.

Godine 1423. Masolino je prionuo na posao i izveo prvu etapu umjetničko slikarstvo. Izradio je freske luneta (dio zida omeđenog polukrugom) koje, nažalost, nisu sačuvane do danas. Oslikao je i svod kapele Brancacci, a nakon toga je napustio Firencu.

Nastavak slikanja

Sredinom 1427. Masolino se vratio i nastavio s radom na kapeli. Pretpostavlja se da je njegov partner Masaccio, tijekom odsutnosti Masolina, bio angažiran u slikanju kapele, međutim, nema dokumentarnih dokaza za ovu verziju.

Međutim, 1436. vratio se iz trogodišnjeg progonstva, a oslikavanje kapele Brancacci od strane Masaccia i Masolina je prekinuto. Cosimo Medici je 1735. zatvorio kupca u blizini grada Kapodistrije (Slovenija) na 10 godina zatvora. Osim toga, Felice Brancacci je proglašen buntovnikom, u vezi s čime mu je konfiscirana sva imovina.

Ugasiti

Tek 1480. umjetnik je nastavio slikati fresku kapele Brancacci, Masaccio i Masolino više nisu radili na njoj. Zahvaljujući Lippijevom mukotrpnom radu na freskama, bilo je moguće sačuvati stil prethodnih majstora. Postoji legenda da je Lippi želio postati umjetnik nakon što je kao dijete vidio freske u ovoj kapeli.

Kapela je bila u vlasništvu obitelji Brancacci više od 400 godina, sve do kolovoza 1780. godine kada je utjecajni markiz Ricordi potpisao ugovor o otkupu pokroviteljstva nad kapelom. Freske su više puta obnavljane, a prva restauracija dogodila se u 18. stoljeću. Godine 1771. u crkvi je izbio požar, a freske su oštećene čađom. Ipak, restauratori su uspjeli obnoviti srednjovjekovno remek-djelo.

Sredinom i krajem 20. stoljeća posljednji veliki restauratorski radovi, što je utjecalo ne samo na freske, već i na arhitekturu kapele Brancacci. Rekonstruirana je bifora (dvokrilni prozor) koja se nalazila iza oltara, a ulaz koji je vodio u kapelu pretvoren je iz streličastog u polukružni. Prema kazivanju očevidaca, kapelica i sama crkva su se nalazile bliže gotički stil.

Opis fresaka

Tematika fresaka, po želji naručitelja, uglavnom se ticala života apostola Petra, kao i istočnog grijeha. Freske su na stražnjem i bočnim zidovima kapele u dva reda, treći red je izgubljen. Ispod freski nalazi se ploča koja imitira mramornu oblogu.

Do sada je sačuvano 12 scena, od kojih je polovicu izradio Masaccio gotovo u cijelosti ili uz Masolinu pomoć. Niz fresaka počinje Padom, a zatim slijedi Izgon iz raja. Niz se nastavlja freskom "Čudo sa satirom" (na kojoj su, po svoj prilici, umjetnici prikazali svog naručitelja), zatim slijede djela koja se nazivaju:

• "Petrova propovijed 3 tisuće";
• "Petrovo krštenje neofita";
• „Petrovo ozdravljenje bogalja“;
• "Uskrsnuće Tafiwe";
• "Uskrsnuće Teofilova sina";
• "Raspeće Petra i spor između Petra i Šimuna Maga";

• "Petar liječi bolesne svojom sjenom";
• „Petar raspodjeljuje imovinu zajednice siromasima“;
• „Anđeo oslobađa Petra iz zatvora“;
• "Pavao posjećuje Petra u zatvoru."

Slika je rađena u vrlo realistički stil za ono vrijeme. Među prvim takvim slikovnim inovacijama bile su freske kapele Brancacci u Firenci. Doslovno su šokirali ljude koji nikad prije nisu vidjeli ništa slično.

Uzorak stila

Važno je napomenuti da su freske kapele Brancacci remek-djelo renesansnog slikarstva. Odlikuje ih jasnoća i točnost linija, poseban realizam likova i prijenos njihovog raspoloženja i karaktera. Masacciov život bio je vrlo kratak, živio je samo 27 godina, a ovaj rad postao je glavna stvar za njega.

Ove su se freske, zahvaljujući primijenjenoj novoj tehnici prikazivanja, naime zračnoj i linearnoj perspektivi, odmah pokazale predmetom oponašanja. Počeli su se nazivati ​​osnovom (temelj) za cjelokupno slikarstvo renesanse.

Vjeruje se da su upravo te freske poslužile kao putokaz većini velikih umjetnika i kipara tog vremena. Na primjer, majstori kao što su Leonardo da Vinci, Sandro Botticelli, Michelangelo Buanarotti i Rafael Urbinsky preuzeli su umjetničko iskustvo, koji je kasnije korišten u njihovim briljantnim djelima.

Freske u kapeli Brancacci pravo su umjetničko remek-djelo renesanse koje je sačuvano do danas. Dođete li u Firencu, nakon obilaska njezinih brojnih znamenitosti, svakako svratite do ove kapele. Bit ćete zadivljeni ljepotom i energijom ovog jedinstvenog mjesta.

Nicholas Eckstein. Slikane slave: kapela Brancacci u renesansnoj Firenci. Yale University Press. 288 str. £40 (tvrdi uvez). Na Engleski jezik

Freske u kapeli Brancacci u crkvi Santa Maria del Carmine u Firenci, započeto Masolino, kojoj se kasnije pridružio Masaccio, a mnogo godina kasnije i dovršen Filipino Lippi, igrao vrlo važna uloga u naboru inovativnog slikarstva rane renesanse.

Do sada nisu pronađeni nikakvi dokumenti o njihovom redoslijedu i procesu nastanka. Od 1990. godine, kada je završen restauratorski projekt bogat otkrićima, naše znanje o programu slikarskog ciklusa, njegovom općem značenju i ulogama koje su Masolino i Masaccio imali u stvaranju fresaka, udvostručeno je.

To je opća pozadina nastanka knjige Oslikane slave: kapela Bran-cacci u renesansnoj Firenci. Godine 2003. njegov autor Nicholas Eckstein organizirao simpozij posvećen kapeli, a zatim je od svojih materijala sastavio knjigu s uvodnim člankom i objavio je 2007. godine. U sljedećoj knjizi Eckstein je, na temelju novih arhivskih materijala, pokušao "rekreirati kako su stanovnici Firenze tog vremena doživljavali, shvaćali i koristili kapelu". Rekonstrukcija ovih raspoloženja - nije lak zadatak s obzirom na njihovu subjektivnost i krhkost. Ali Eckstein, vrsni povjesničar specijaliziran za socio-ekonomska i vjerske veze Firenca XV stoljeća, pažljivo proučavao gradske arhive. Župa Santa Maria del Carmine ujedinila je mnoge svjetovne bratovštine, od kojih su neke pružale pomoć siromašnim stanovnicima područja Oltrarna. Ta se djelatnost odražava u prizoru dijeljenja od strane apostola Petro m imovine za siromašne, koju je Masaccio prikazao na oltarnom zidu kapele Brancacci. Još jedno obilježje "svetog prostora" karmelske crkve bila je izgradnja skupine privatnih kapelica, čiju nam analizu donosi autor.

U vrijeme kada su Masaccio i Masolino slikali pripadala je kapela Brancacci Felice Brancacci(1382.-1447.), utjecajan trgovac svilom i državnik s dobrim vezama. Masacciova smrt 1428. i Brancaccijevo protjerivanje iz Firence deset godina kasnije zaustavili su ciklus. Možda su sredstva za njegov završetak već iscrpljena ili prebačena u riznicu vlasti. Kapela, njezino uređenje i program bili su " kulturni proizvod, koji je bio u aktivnom dijalogu s neposrednim okruženjem, neprestano se transformirajući, jer su se mijenjali ciljevi i načini korištenja. Promjenom povijesnih uvjeta postalo je nužno dovršiti ono što je već postalo važna točka na karti grada. Razlog tome bila je pobjeda Firence u bitci kod Anghiarija 29. lipnja 1440. godine. Pripisivala se izravnoj intervenciji sv. Petra, na čiji je blagdan (zajedno sa sv. Pavel) došlo je do tučnjave. Tako je porastao status fresaka kapele Brancacci, jedne od najvažnijih sačuvanih slika apostola Petra. Ojačao je i autoritet karmelićanskog reda.

Sljedećih godina pronađena su nova sredstva za projekt. Jedan od izvora bila je oporuka Anthony Velluti de Mezzola 1479. Druga je, prema Ecksteinovoj hipotezi, oporuka koju je 1469. napisao Fra Giovanni di Giovanni, koji godinu dana kasnije postaje iguman samostana. U završnom poglavlju autor primjećuje da tijekom vremena Lorenzo de' Medici davao je Santa Maria del Carmine sve više podrške; osim toga, mogao je igrati odlučujuću ulogu u izboru umjetnika pod njegovim pokroviteljstvom - Filippina Lippija, koji je dobio narudžbu da dovrši freske. Eckstein predlaže da bi se Karmelsko bratstvo također moglo prijaviti za financijsku potporu drugom zaštitniku Lippija - Piero del Pugliese, čija je obitelj, koja je živjela u Oltrarnu, nedugo prije zauzela istaknuti položaj u gradu.

Kapela Brancacci u Santa Maria del Carmine poznata je po svojim freskama,
proučavati koje su ovdje dolazili i Leonardo da Vinci i Michelangelo.

Kada je 1425. god poznati slikar Masolino je angažiran od strane bogatog Firentinca po imenu Brancacci da oslika kapelu,
uzeo je za pomoćnika nepoznatog mladića tako dugog i teškog imena da su ga svi zvali jednostavno Masaccio ("muf").
Umjetnici su međusobno podijelili teme ciklusa fresaka, posvećen životu Sveti Petar.
U roku od nekoliko mjeseci postala je uočljiva upečatljiva razlika između djela Masolina i Masaccia.

Mladić je postao prvi umjetnik koji je uz pomoć perspektivnog prijenosa uspio prikazati realističan prostor, kao i uvjerljive geste, položaje i pokrete. Ove su freske odmah postale nevjerojatno popularne. Došli su ih kopirati Sandro Botticelli, Pietro Perugino, Raphael, Leonardo da Vinci i Michelangelo. Priča se da je tu Michelangelu slomljen nos. To je učinio umjetnikov prijatelj kojemu je Michelangelo rekao da nikada neće moći slikati na isti način kao Masaccio.

Masaccio "Uskrsnuće sina Teofila i svetog Petra na prijestolju" 1426-27. Cappella Brancacci

Masacciov detalj "Uskrsnuće sina Teofila i svetog Petra na prijestolju" 1426.-27. Cappella Brancacci

Masacciova kreativna karijera trajala je samo šest godina, pa ne čudi mala ostavština. Među rijetkim slikarevim djelima posebno su poznate njegove izvanredne freske koje se i danas nalaze tamo gdje ih je i slikao, naime u dvjema firentinskim crkvama - Santa Maria Novella (ovdje možete vidjeti "Trojstvo") i u kapeli Brancacci u sv. crkva Santa Maria del Carmine. Freske kapele Brancacci toliko su značajne za povijest umjetnosti da su nazvane "temelj na kojem počiva cijela zgrada europskog slikarstva".

Gradnja crkve Santa Maria del Carmine u Firenci započela je 1268. godine, ali je posvećena tek 1422. godine. Masaccio je taj događaj zabilježio na jednoj od fresaka crkve. Freska je nazvana "Sagra" i razmatrana je poznato djelo umjetnika, ali je, nažalost, stradao oko 1600. tijekom popravka.

Brancaccijeva kapela čudesno je očuvan stari dio crkve koji je više puta pregrađivan. Obitelj Brancacci sagradila je ovu kapelu sredinom 14. stoljeća, a freske koje je ukrašavaju naručili su Masaccio i Masolino, najvjerojatnije Felice Brancacci (1382.-oko 1450.), koji je ostao vlasnik kapele od 1422. do 1434. godine. Felice je bio u diplomatskoj službi i često je napuštao grad. Dokumenti iz 15. stoljeća nisu došli do nas koji potvrđuju rad Masaccia i Masolina na freskama u obiteljskoj kapeli, ali povjesničari smatraju da je Felice sliku naručio nedugo nakon povratka iz Kaira 1423. godine. Time se vrijeme nastanka fresaka sužava na razdoblje ograničeno na 1425-1428. Malo je vjerojatno da su radovi počeli prije 1425., budući da je Masolino, koji je, po svemu sudeći, prvi započeo oslikavanje kapele, bio odsutan iz grada do kraja 1424. godine. Rad je prekinut najkasnije 1428., kada Masaccio umire, a Masolino odlazi u Rim.

Zbog nedostatka dokumentarnih dokaza točan datum nastanak fresaka zauvijek će ostati misterij, no istraživačima nije teško utvrditi koji je dio posla obavio Masaccio, a koji Masolino. Glavne značajke po kojima treba razlikovati stilove ova dva umjetnika formulirao je Vasari. U svojoj knjizi, objavljenoj u 16. stoljeću, usporedio je dvije freske koje prikazuju Adama i Evu, smještene jedna nasuprot druge u kapeli Brancacci. Jedan - "Iskušenje", drugi - "Izgon iz raja". Kako je primijetio Vasari, Masolinovi goli likovi na fresci "Iskušenje" izgledaju elegantnije, gotovo bestežinski, dok se likovi koje je naslikao Masaccio na fresci "Izgon iz raja" percipiraju kao fizički zbijena tijela koja zauzimaju određeno mjesto u prostoru slika. Osim toga, lica Adama i Eve u Masolinu doimaju se lutkarskim, neživim, a lica Adama i Eve Masaccio ispunjena su tragičnom strašću.

Sve ostale freske u kapeli Brancacci posvećene su epizodama iz života sv. Petra. Moguće je da su prizori Adama i Eve uključeni kako bi se pokazao izvor istočnog grijeha. Freske su poredane u dva reda uz bočne i stražnje zidove kapele. Sačuvano je ukupno dvanaest scena, od kojih je šest u cijelosti ili gotovo u cijelosti naslikao Masaccio.

Nakon što su Masolino i Masaccio prekinuli posao - kao radi isplativih narudžbi, zbog čega su požurili u Rim - freske u kapeli Brancacci ostale su nedovršene više od pola stoljeća. Tek 1480-ih dovršio ih je Filippino Lippi.

FILIPINSKI LIPI

Filippino Lippi (oko 1457. - 1504.) - umjetnik koji je dovršio freske koje su započeli Masaccio i Masolino u kapeli Brancacci. Bio je sin i učenik Filippa Lippija (oko 1406.-1469.), koji je jedno vrijeme bio redovnik karmelićanskog samostana u Firenci. Suvremenici svjedoče da je želio postati umjetnik nakon što je vidio Masaccia kako radi u kapeli.

Filippo Lippi izbačen je iz samostana zbog veze s časnom sestrom. Plod njihove strastvene ljubavi bio je Filippino, koji je desetljećima kasnije dovršio Masacciovu fresku "Uskrsnuće Teofilova sina" u kapeli Brancacci. Nastojao je ne prekršiti plan svog velikog prethodnika, pa je mukotrpno kopirao njegov način ponašanja. Osim toga, Filippino je naslikao tri nove freske na zidovima kapele koja je do tada bila prazna. Kako je umjetnik Lippi Jr. postao slavan oltarne pale, portrete, freske, ali posebno njegove crteže.

Kapela Brancacci je kapela u crkvi Santa Maria del Carmine u Firenci, poznata po ranim renesansnim zidnim slikama.

Masacciove freske u kapeli Brancacci revolucionirale su Europljane likovne umjetnosti i unaprijed odredio vektor njegova razvoja za nekoliko nadolazećih stoljeća.

Povijest stvaranja

Godine 1367. Piero di Puvicese Brancacci naredio je izgradnju obiteljske kapele u crkvi Santa Maria del Carmine, koja je još bila u izgradnji. Četiri stotine godina kapela je pripadala obitelji Brancacci. Njezin najpoznatiji pokrovitelj bio je istaknuti državnik Felice de Michele Brancacci.

Godine 1422. Brancacci je naručio oslikavanje kapele slavni majstor toga vremena Masolino da Panicale i malo poznati mladić Masaccio. Temu za freske, naime istočni grijeh i propovijed svetog Petra, odredio je sam Brancacci. Izbor umjetnika pokazao se toliko uspješnim da je ime Brancaccija zauvijek povezano s najvišim dostignućima u talijanskoj umjetnosti.

Masolino i Masaccio dali su se na posao, podijelivši među sobom različite epizode iz života svetog Petra. Međutim, ubrzo se pokazalo da stilovi Masaccia i Masolina potpuno su različiti.

Da, freska Izgon Adama i Eve iz Raja„Zadivljuje snagom i oštrinom osjećaja koje je u nju unio Masaccio. Ako je Masolino napisao Adama i Evu s maksimalnom mekoćom, onda Masaccio izražava beskrajni očaj: Adam, rukama prekrivajući lice, i Eva u jecajima, s ustima iskrivljenim od vrištanja.

Godine 1436. Brancacci je proglašen državnim neprijateljem. Radovi u kapelici su potpuno obustavljeni.

Pola stoljeća kasnije, ciklus fresaka dovršio je talentirani majstor - Filippino Lippi, koji se sa sigurnošću može nazvati duhovnim nasljednikom Masaccia. Freske su konačno dobile svoje zasluženo priznanje.

Godine 1171. u crkvi Santa Maria del Carmine izbio je ozbiljan požar koji je uništio gotovo sav njezin ukras. No, na sreću, kapelica nije oštećena.

Umjetnička vrijednost

Masacciove freske u kapeli Brancacci smatraju se remek-djelom renesansnog slikarstva, odlikuju ih jasnoća linija, životna konkretnost u prikazu likova i sposobnost pronicanja u karaktere prikazanih osoba.

Osim toga, veliki Masaccio živio je samo 27 godina, a upravo je ovaj ciklus ostao njegovo glavno djelo.

Važna prednost Masacciovog rada bila je ta što je posebnu pozornost posvetio pouzdanoj anatomiji svojih likova, primjenjujući znanje stečeno od antička skulptura- pa se čini da njegovi ljudi imaju prava, masivna tijela.

Osim toga, svoje freske smješta u realno arhitektonsko okruženje, pazeći na položaj prozora u kapeli, a predmete slika kao da su osvijetljeni iz tog izvora svjetlosti.

Stoga se doimaju trodimenzionalnima: taj se volumen prenosi snažnim modeliranjem svjetla i sjene. Osim toga, ljudi su smanjeni na pozadinu krajolika, koja je također naslikana svjetlo-zračnom perspektivom.

Glavna tema fresaka, po preporuci naručitelja, bio je život apostola Petra i istočni grijeh. Freske su raspoređene u dva reda uz bočne i stražnje zidove kapele (treći red luneta je izgubljen). Na dnu se nalazi ploča koja oponaša mramornu oblogu.

Michelino da Besozzo, Zaruke sv. Katarina"

Ova slika, također naslikana 1420-ih, primjer je međunarodnog gotičkog stila, u usporedbi s kojim je realizam fresaka u kapeli Brancacci bio pravi šok.

Scene Masaccia

Sačuvano je ukupno dvanaest scena, od kojih je šest u cijelosti ili gotovo u cijelosti naslikao Masaccio.

• Slapovi Adama i Eve
• "Izgnanstvo iz raja"
• "Čudo sa državom"
• "Petrova propovijed trima tisućama"
• "Petrovo krštenje neofita"
• "Petrovo ozdravljenje bogalja"
• "Uskrsnuće Tabite"
• "Pavao posjećuje Petra u zatvoru"
• "Uskrsnuće Teofilova sina"
• "Petar liječi bolesne svojom sjenom"
• "Petar dijeli imovinu zajednice siromasima"
• "Raspeće Petra i svađa između Petra i Simona Maga"
• Anđeo oslobađa Petra iz zatvora.