Japanska manga što. Manga kao kulturni fenomen
Vjeruje se da su crtići stvoreni uglavnom za djecu. Međutim, u zemlji izlazećeg sunca animacije, odnosno anime, temeljene na mangi, popularne su ne samo među djecom, već i među odraslima.
Manga - kao dio japanske kulture
Japanski stripovi, mange su dio nacionalnog Japanska kultura. Nisu ograničeni na žanrove i grafike ("velike oči"), već se na njihovoj osnovi stvaraju karakteristični svijetli animirani radovi.
Najrazvijenijom kulturom animacije u svijetu smatra se japanska animacija, koja uključuje anime i, naravno, mangu.
Što je manga i koja je razlika između nje i animea? Malo ljudi postavlja ovo pitanje, ali ono je bitno i leži u samoj prirodi ova dva pojma. Sastavni su dio japanske kulture. Manga je podrijetlo animea. Zapravo, bez njega bi bilo animea, jer samo najpopularniji japanski stripovi se dalje umnožavaju i oživljavaju. Stoga je ispravno reći da je manga japanski strip, a anime je već animacija.
Kratka digresija u nastanak "Priča u slikama"
Manga je ranije nosila skromno i razumljivo ime "Priče u slikama". Arheolozi su prvi spomen crtanih priča pronašli u prvim stoljećima postojanja Japana. Istraživači su pronašli crteže koji strukturalno podsjećaju na moderne stripove u grobnicama drevnih vladara, koje se nazivaju i kofun humci.
Širenje stripa ometala je višeznačnost i složenost japanskog pisma. Stoga, manga japanskičitati s desna na lijevo, ne slijeva na desno, ilustrirano s mnogo crno-bijeli crteži, grafički specijalni efekti i minimum teksta.
Choujuugiga ("Smiješne slike životinja") se smatra prvim japanskim stripom. Datiraju iz 12. stoljeća, a napisao ih je budistički svećenik i umjetnik Toba (drugi naziv za Kakuyu). Choujuugiga je izrađena u obliku 4 svitka od papira. Međutim, za vrijeme Kakuye, djelo koje je stvorio nije imalo moderan naziv.
Čudne i smiješne slike, karakterizirane grotesknim slikama, dale su jedno ime - manga.
Što je manga i doujinshi?
Začudo, naizgled samozatajna japanska animacija mnogo je crpila iz europskih crtića i američkih stripova. Ovo spajanje dogodilo se u drugoj polovici 19. stoljeća. A već početkom 20. stoljeća japanski strip nalazi svoju nišu u japanskoj kulturi. Mangu je financirala i poticala vlada. Međutim, zabranjeni su stripovi koji su bili protivni interesima države. Tada je prvi junak fantazije manga - divovski robot koji se suprotstavio omraženom SAD-u (1943.).
godine dogodila se prava revolucija poslijeratnih godina zahvaljujući Tezuki Osamu. Manga se formirala kao glavni pravac Japana i dobila značajke koje su joj danas karakteristične: crno-bijele ilustracije na trakama, korice u boji, rijetke slike na stranicama, standardno izražavanje emocija znakovima, potezima.
Oni koji crtaju i stvaraju mange nazivaju se "mangake". Međutim, na japanskom tržištu ne postoje samo profesionalne mange, već i one amaterske. S "doujinshijem" su započele mnoge moderne mangake.
Što je manga? Ovo je sinteza crtanih efekata, stripova, uzbudljivih priča. To su neostvareni snovi kinematografa o jeftinim, ali lijepim i kvalitetnim specijalnim efektima koji privlače pažnju i tjeraju gledatelje da prate svaki korak i radnju likova. Ovo je dubina i raznolikost priča.
Zanimljivi, uzbudljivi događaji koji se odvijaju na stranicama mange ubrzo su postali utočište za mnoge potpuno neostvarene u znanstvenoj fantastici, misticizmu i drugima.
Manga ima pristup kinematografskim tehnikama za manje novca: crtanje akcije s različiti kutovi, veliki, srednji planovi, detaljizacija, prikaz kretanja u etapama, vizualnost.
Također treba napomenuti prijenos emocija karakterističnih za manga likove. Velika je, groteskna, ali nikad suvišna. Sami Japanci u životu ne koriste mimički prijenos osjećaja, oni jednostavno kažu: "Tužan sam, zabavno." Ali manga i anime likovi su sušta suprotnost svojim kreatorima. Prijenos emocija je koncentriran i ostvaren kroz poze, kostime, plesove, riječi, kroz sve što okružuje lik.
Pregledavajući japanske stripove, možete pronaći iskre koje vam bježe iz očiju, vihor nad glavom. Europski čitatelji ponekad ne razumiju u potpunosti ovu oznaku, ali čitatelji iz Zemlje izlazećeg sunca jako dobro poznaju ovaj “jezik”. Uostalom, glavne predloške za emocije likova razvio je O. Tezuka.
Vjeruje se da što više junak doživljava, to njegova slika postaje shematičnija, to se njegov karakter više mijenja. izgled od realističnog do grotesknog. Upravo ta transformacija privlači europske obožavatelje: mangi daje dinamičnost, lakoću i izražajnost.
Što je neobično u simboličkom jeziku japanskog stripa? Vrlo često će specifične oznake, poznate čak i malom Japancu, biti nove za nepripremljenog čitatelja, pa će stoga biti nerazumljive.
Na primjer, tradicionalna manifestacija bijesa na stranicama mange je križ, a protok krvi iz nosa heroja znak je požude i požude, nesvjestica nije ni strah ni znak lošeg zdravlja, već znak iznenađenja.
Na temelju toga, prije nego što počnete proučavati manga trake, prvo biste trebali proučiti njegov "uvjetni jezik", a, usput, nije ništa lakši od japanskih znakova.
,
Riječ "manga" prilično je dvosmislena.. To uključuje i političke karikature u novinama. Ali za Japance, ovo je prvenstveno strip. U Japanu se godišnje tiska 4,5 milijardi knjiga i časopisa. Četvrtinu ovog broja (nešto oko 1,2 milijarde primjeraka) čine stripovi objavljeni u obliku časopisa ili knjiga.
Deseci izdavača bacaju šarene časopise na tržište knjiga svaki tjedan, koji se po debljini mogu mjeriti s telefonskim imenicima. Svaki od njih sadrži 10-15 razne priče, tiskan s nastavkom iz broja u broj. Značajan dio njih namijenjen je dječjoj publici. Postoje stripovi za dječake i stripovi za djevojčice. Sadržaj im je bitno drugačiji. Jednokratne tiraže najpopularnijih od njih dosežu 3-5 milijuna, ali ih ima manga za dječake i djevojčice, muškarce i žene. Postoje deseci specijaliziranih publikacija posvećenih znanstvena fantastika, avanture iz života robota, astronauta ili gangstera, ufologija, demonologija, pornografija, kockanje, sport...
One koje su najtraženije objavljuju se u obliku knjiga (često kao serijske publikacije u 10-20 svezaka), koje se distribuiraju diljem zemlje u desecima milijuna. A na temelju najboljih od njih nastaju serijski crtani filmovi.
U svim zemljama stripovi se izdaju uglavnom za djecu. Odrasli više vole novine i knjige. A u Japanu je gotovo cijelo stanovništvo zemlje uvučeno u to. Strip časopisi su posvuda. Knjižare i kiosci nude desetke naslova između kojih možete birati. Za one koji ne mogu zamisliti noć bez omiljenog štiva, rade 24 sata dnevno manga ulični automati. Na temelju činjenice da se u zemlji svake godine objavi više od milijardu primjeraka mange, postoji 10 časopisa za svaku odraslu osobu i dijete, a za svaku obitelj oko 27. No te brojke same po sebi još ne odražavaju razmjere pomama za stripovima. Uostalom, mnogi ljudi, prolistavši posljednji broj, ostave ga na sjedalu u autobusu, na polici za prtljagu u vlaku, na stolu u kafiću. I na odbačene manga odmah se pružaju ruke novog čitatelja. Nije rijetkost vidjeti odraslu osobu kako oduševljeno lista časopis za školarce. Ankete provedene na nizu japanskih sveučilišta pokazale su da je među deset najčitanijih studenata periodikačetiri pripadaju mangi. Prosječan čitatelj “proguta” manga strip od 320 stranica za 20 minuta. Drugim riječima, na svakoj stranici stripa provede 3,75 sekundi, a da pritom sasvim dobro upije ono što je pročitao. Ne radi se o nekom posebnom talentu. Samo Japanske mange bitno se razlikuju od američko-europskih stripova.
Tehnika stvaranja mange blizu - isti principi simbolizma, iste tehnike storyboardinga, montaže. Ako a američki umjetnik pažljivo razrađuje sve detalje slike, a zatim je autoru mange dovoljan samo savjet. Junakova upitno podignuta obrva japanskom čitatelju govori više od dugotrajnog objašnjenja u američkom stripu. Kao , manga umjetnost gravitira vrijednostima neizrečenog. Oni označavaju vrijeme radnje, na primjer, crtanjem izlazećeg ili zalazećeg sunca iza junaka, mjesto radnje - pozadinu na kojoj se događaji odvijaju, raspoloženje - sliku slomljene grane, padajućeg lista, suze kotrljajući se niz obraz. Zato japanski čitatelj ne gleda svaku sliku, čitajući riječi dijaloga. Prelistava stranicu, uzima je kao cjelinu, guta priču kao porciju vrućih rezanaca – bez žvakanja.
Sposobnost rada ne samo s tekstom, već i sa slikovnim nizom, moglo bi se reći, postala je dio Japanski genetski kod. Uostalom, cijela kultura ove zemlje temelji se na hijeroglifskom pisanju, koje je mnogo bliže slici od bilo kojeg alfabeta na svijetu. Nije uzalud Sergej Eisenstein govorio o "kinematičnosti" cijele japanske kulture. Široka uporaba televizije u Japanu samo je ojačala nacionalnu predispoziciju prema slici kao mediju bogatijem informacijama od bilo koje tekstualne poruke.
Međutim, fenomenalno Japanska ljubav prema mangi objašnjava se ne samo tradicionalnom sklonošću slikama nad tekstom. Japancima otvara prozor u neostvarivo. U betonskim labirintima urbaniziranog Japana djeca se nemaju gdje igrati. Manga vam omogućuje mentalno uživanje u prostoru. Škola čini dijete strogo standardnim dijelom za pokretnu traku masovne proizvodnje. U čitanju stripova mladi pronalaze odgovore na potrebe potisnute individualnosti. Zauzet od jutra do večeri u proizvodnji ili u uredu, odrasli Japanac u čitanju mange traži priliku da se opusti, sanja o nečemu što nije povezano s poslovima poduzeća ili ureda. Manga za Japance- ne samo lako štivo. Ovo je najpristupačnija metoda bijega od stvarnosti, vizualna droga koja stvara ovisnost. Zato, nakon što je odbacio časopis koji je upravo pročitao, Japanac poseže za novim brojem mange, sanjajući o ponovnom uronu u svijet fantazije. Stranica http://animelux.ru/manga/, na primjer, nudi zaroniti u isti svijet, na primjer, koji čitateljima namjerava ponuditi preuzimanje bez registracije najdugovječnija manga serija, i mnoge druge internetske stranice koje skenirati i prevesti mangu u ogromnim količinama.
Fenomen japanskog stripa privukla pozornost nakladnika, čiji su interesi izrazito udaljeni od stvaranja zabavnog štiva. Novim tehnikama prvi su ovladali povjesničari koji su izradili školske udžbenike čiji je sadržaj postao lako dostupan i najglupljim glavama. Zatim su se u obliku mange počele pojavljivati neke knjige, na primjer, serija "Život izvanrednih ljudi".
Lakoća asimilacije materijala predstavljenog na slikama je nevjerojatna. Imajući to na umu, japanski izdavači počeli su izdavati seriju udžbenika "Osnove ekonomije". Složene ekonomske koncepte otkrivali su manga umjetnici u specifičnim situacijama kao zanimljivu pustolovnu priču. Bilo koja knjiga iz ove serije mogla bi se prelistati za sat ili dva. U isto vrijeme, jasne formulacije ekonomskih zakona, marketinških shema i principa interakcije između tržišnih mehanizama ostale su u mojoj glavi.
Građevinska tvrtka Taisei izdala je strip za svoje radnike o korištenju nove tehnologije u izgradnji višekatnih armiranobetonskih zgrada. Osiguravajuće društvo Sumitomo objavilo je manga komentar o složenim slučajevima određivanja iznosa osiguranja u slučaju prometnih nesreća. A Marujun Machine Building Company iskoristila je usluge manga umjetnika za izradu novog kataloga rezervnih dijelova.
Psiholozi, pedagozi, istraživači jednoglasno tvrde da je strip u stanju prenijeti informacije puno učinkovitije od "golog" teksta. Manga kod čitatelja razvija sposobnost brzog shvaćanja suštine problema, bez oslanjanja na principe linearne logike. Upravo stručnjaci vide razloge zašto mlađa generacija Japana tako uspješno svladava računala i osnove programiranja. © japantoday.ru
Moderno japanska manga- To su stripovi za različite dobne i socijalne kategorije. Mange u Japanu čitaju domaćice, djeca i utjecajni poslovni ljudi. Prve mange počele su se pojavljivati u prodaji nakon Drugog svjetskog rata, ali umjetnost pripovijedanja u slikama nastala je u Japanu mnogo ranije.
Povijest japanske mange
Prve sličnosti mangi pronađene su u grobnicama japanskih vladara. Širenju ove pojave pridonijeli su složen sustav pisma u Japanu. Djeca mlađa od 12 godina u pravilu tamo ne mogu lako i slobodno čitati novine i knjige, pa su vrlo popularne priče s minimalnim tipkanjem, popraćene šarenim i razumljivim ilustracijama.
Prve slikovne priče o životinjama stvorio je svećenik Toba u 12. stoljeću. Od tada se distribucija takvih stripova samo intenzivirala.
Sama riječ "manga" pripada poznati umjetnik a grafike Hokusai Katsushika. Skovao ju je kako bi se odnosio na svoje gravure, ali riječ se zadržala i počeo se odnositi na sve slične crteže s pričama.
Američki stripovi smatraju se velikim utjecajem na mangu. U 20. stoljeću japanska je vlada cijenila snagu takvih karikatura. Manga se počela koristiti za propagandu.
Tezuka Osamu uzdigao je umjetnost mange i učinio je popularnom. S njegovim poslijeratnim radom počela je pomama za ovim stripovima.
Kakve su mange danas?
Do danas, u Japanu, manga je objavljena u crno-bijeloj verziji. U njima je dopušteno bojati samo naslovnicu i one naslikane scene na kojima se planira posebno istaknuti.
Većina mangi izvorno je objavljena u popularni časopisi. Priče koje se najviše sviđaju zatim se ponovno objavljuju kao zasebne knjige - tankōbons. Postoje voluminozne mange koje se odmah ispisuju velike količine, drugi jesu kratke priče. Mange iz časopisa podijeljene su u izdanja, poput epizoda u televizijskoj seriji, i objavljuju se postupno kako interes za njih ne bi izblijedio..
Mangaka je osoba koja crta mange. Uz njega piše i kratak tekst. Ponekad takav autor ima pomoćnika. Manje je uobičajeno da ljudi formiraju male grupe za stvaranje japanskih stripova. No, većinom je strip u Japanu usamljena umjetnost, jer nitko ne želi dijeliti honorare.
Tko čita mange?
Publika ovih stripova je raznolika. Mange mogu imati intimne prizvuke, a tada će odrasli postati njihovi čitatelji. Tu su dječji stripovi, poučni stripovi za tinejdžere, mange za starije generacije.
Tko postaje strip junak?
Manga likovi su obični ljudi. U takvoj priči, njihovi nedostaci, život, iskustva, emocije i smiješni slučajevi sa njima.
Manga lik može biti učitelj, radnik u uredu, školarac. U ovoj priči uvijek postoji negativna situacija na slikama, a lik će iz nje sigurno izvući pravu pouku. Stoga se mange smatraju vrlo poučnima.
Likovi japanskih stripova izgledaju pomalo neobično. Oni imaju duga kosa i velike oči, elegantna odjeća, postoji ljepota ili žar u izgledu.
Tema svakog stripa ima stroga pravila. U dječjim sobama neprihvatljivo je spominjati smrt, ili činiti negativni likovi previše zao. U mangama čak i zlikovci imaju svoje snove, težnje i nade.
Osim rutine strip junaka u Japanu, oni su često obdareni supermoći. Tema za strip može biti priča o samuraju ili niz slika o jednostavnom tipu iz velike metropole.
Na temelju ove ili one mange često se snimaju serije i proizvode anime. Popularnost ovih stripova samo raste svake godine i odavno je prevazišla Japan. Diljem svijeta postoje muzeji posvećeni mangi. Unatoč sveprisutnosti proizvodnosti, manga je i dalje tražena. japanska umjetnost.
03proŠto je Manga
Manga je oblik likovne umjetnosti, koji se izražava kao crtani strip Japanski stil. Jednostavnim riječima Uobičajeno je reći da su mange japanski stripovi.
Manga je kulturni fenomen.
NA novije vrijeme manga je postala popularna daleko izvan Japana. Okruženje mladih u Americi i europskim zemljama prilično je brzo i toplo prihvatilo ovaj smjer u kreativnosti. To je uglavnom zbog činjenice da je manga nešto drugačije od uobičajenih stripova, sa svojom orijentalnom filozofijom i stilom za razliku od ostalih.
U samom Japanu manga se ne doživljava kao neka vrsta čisto zabave za mlade. U Zemlji izlazećeg sunca mange čitaju apsolutno svi, bilo da su djeca ili starci. Ova vrsta kreativnosti smatra se važnim dijelom japanske kulture. Umjetnici i pisci manga smatraju se vrlo cijenjenim ljudima, a njihova je profesija dobro plaćena.
Za referencu. Manga, iako je postala široko rasprostranjena nakon Drugog svjetskog rata, zapravo ima vrlo drevna povijest. Naravno, u primitivnijem obliku, ali slični grafički romani postojali su u Japanu prije više stotina godina.
Zašto ljudi različite dobi čitaju mangu? Zašto je popularna?
Odgovor na ovo pitanje je da manga nije ograničena na jedan žanr koji može biti zanimljiv samo ograničenoj skupini ljudi. Manga može biti avantura, fantazija, detektiv, triler, horor ili čak erotika ili pornografija (hentai). Iz ovoga možemo zaključiti da svatko može pronaći među žanrovima mange upravo ono što voli.
Vrijedi napomenuti da iako se na prvi pogled može činiti da je manga samo zabavno štivo sa slikama, zapravo nije. Mnogi predstavnici ovog žanra imaju vrlo duboko značenje, stavljaju svoje čitatelje pred duboka filozofska pitanja i probleme suvremenog društva.
Po čemu se manga razlikuje od običnih stripova?
Kao što već znamo, ova vrsta kreativnosti došla nam je iz Japana, pa stoga ima svoj, poseban, takoreći azijski stil.
- Manga likovi gotovo uvijek imaju neprirodno velike oči, mala usta i abnormalnu boju kose.
- Emocije su u ovim stripovima obično prikazane pretjerano. Na primjer, ako lik plače, onda će se iz njegovih očiju izliti cijela kanta suza. Dok se smijete, oči postaju mali prorezi, a usta, zauzvrat, postaju ogromna, prikazujući zaglušujući smijeh.
Manga i anime. Kako su povezani?
Pa, mislim da je veza između ova dva žanra japanske umjetnosti sramotno očita. Protječu jedna iz druge, da tako kažem. Naravno, manga je rodonačelnik takvog smjera kao anime. Po uglavnom, anime je animirana manga, prenesena na TV ekrane.
Danas je prilično uobičajeno promatrati kako anime nastaje na temelju manga zapleta, i obrnuto. Ponekad to dovodi do smiješne situacije, kada je anime prvi put snimljen prema mangi, koja još nije dovršena, crtani serijal brzo sustiže svoj tekstualni pandan, nakon toga se radnja djela dijeli, a dobivamo dva različita završetka.
Trenutačno japanski umjetnički trendovi dobivaju sve veću popularnost. Osoba koja želi naučiti nešto novo o kulturi Zemlje izlazećeg sunca može imati pitanje o značenju riječi "manga".
Što je manga, zna svaki stanovnik Japana, od mladih do starih, ali u Rusiji ovaj smjer tek dobiva na zamahu. U Japanu ova riječ znači posebna vrsta stripovi. Samo suština informacija i njihova prezentacija u njima nisu isti kao u američkim na koje smo navikli. novinske karikature, smiješne slike, sve su groteske mange.
Povijest izgleda
U Japanu su se stripovi, koji su poznati kao manga od 1814. godine, pojavili jako davno. prvi praroditelji moderan stil su skice japanskih redovnika koje datiraju iz dvanaestog stoljeća. Te su slike bile karikaturalnog i satiričnog sadržaja, a prikazivale su prekršitelje povelje samostana. Još uvijek postoje slike iz života životinja u ovom stilu, koje je izradio budist Toba, također iz 12. stoljeća. Pojam "manga" skovao je japanski umjetnik Katsushika Hokusai početkom devetnaestog stoljeća. Ovom riječju označavao je svoje karikaturalne skice, a u prijevodu na ruski "manga" znači "neuredna (čovjeka) slika (ga)".
Manga dobiva oblik koji je poznat u naše vrijeme nakon Drugog svjetskog rata. Veliki doprinos razvoju japanskog stripa dao je Tezuka Osamu, koji je uz pomoć svojih učenika unio ovu umjetničku formu u popularnu kulturu. Stvoritelji stripova (mangaka) najčešće rade bez partnera i ne samo da crtaju mangu, već i pišu tekst za nju. Iako u nekim slučajevima do 4 osobe rade na stvaranju sljedećeg djela. Oni bolje od ikoga znaju čitati mangu.
Trenutno postoje japanska, kineska (manhua) i korejska (manhwa) manga. Zvuk izraza u ovim jezicima je nešto drugačiji, ali hijeroglif je isti. Također, ne širi se samo profesionalna manga, već i njena amaterska verzija – doujinshi. Često slavni stvaraoci stripom su počeli kao amateri.
Distribucija u Japanu
U Japanu su stripovi ovog formata toliko voljeni da se svake godine masovno pušta više od milijardu primjeraka zbirki različitih tema i formata. Toliko su popularni da se izda više od dvadeset i pet zbirki po obitelji, a oko deset brojeva godišnje po osobi. Ali čak ni ove brojke ne mogu dočarati razmjere ovog hobija. Često se dogodi da posljednji broj časopisa nakon čitanja ostane na sjedalu u vagonu podzemne željeznice ili na stolu u kafiću. Odmah nalazi novog vlasnika.
Najčešće se manga izdaje u obliku knjiga, koje se čak mogu natjecati s referentnim knjigama u pogledu broja stranica. Obično se u tim knjigama tiska do dvadesetak priča, a radnja im se nastavlja u nekoliko brojeva. Postoje japanski stripovi u obliku šarenih časopisa. Priče koje su najtraženije obično se ponavljaju u posebnom izdanju u obliku debelih knjiga koje sadrže različite serije iste priče. Najpopularniji od njih postaju osnova serijski anime(japanski crtani filmovi).
Kultura japanskih stripova u Zemlji izlazećeg sunca je visoka, čita ih cjelokupno stanovništvo zemlje, bez obzira na dob, status i spol. Asortiman na policama trgovina ili specijaliziranih kioska doseže stotine artikala. Strast prema ovom smjeru dosegla je danonoćnu prodaju časopisa u automatima.
Tko čita mangu?
Manga... Što su stripovi, vjerojatno, nije potrebno objašnjavati. Ali japanske crtane priče nisu samo zbirka priča s karikaturalnim slikama. Bivši premijer zemlje nazvao je takve časopise jednim od načina da se zemlja izvuče iz ekonomske krize i poboljša svoj imidž na svjetskoj sceni. Što je toliko zanimljivo kod njezinih obožavatelja? Jedna od karakteristika ovaj žanr je smjer stila prema specifičnoj ciljanoj publici. Na primjer, postoje manga stripovi za dječake ili djevojčice. Svoje interese mogu zadovoljiti i odrasli - muškarci i žene, različitih društvenih slojeva. I, naravno, izdavači posebnu pozornost posvećuju djeci. Većina stripova namijenjena je djeci. Ali čak iu ovoj kategoriji postoje gradacije: manga je podijeljena na stripove za dječake i stripove za djevojčice.
Osim toga, manga je podijeljena na žanrove. Specijalizirana izdanja zadovoljavaju potrebe čitatelja za znanstvenom fantastikom, avanturom, Kockanje i pornografija, priče o životu i podvizima superheroja itd. Cijeli popis vrlo je teško komponirati specijalizirane žanrove, a razvrstavanje prema dobnim kategorijama također je prilično proizvoljno. Uobičajeno je vidjeti odraslu osobu kako prelistava dječje mange. A događa se i obrnuto: potpuno znanstveni časopis u ovom stilu može završiti u rukama školarca.
Manga, u kojoj avanture vode čitatelja u svijet mašte, omogućuje vam uživanje u slobodi. Obrazovni sustav u Japanu isključuje slobodoumlje i sve priprema po istom modelu. Kao rezultat toga, samo u mangi mladi ljudi daju oduška svojim težnjama i individualnosti.
Odrasla generacija, s druge strane, odmara dok prelistava sljedeći časopis, čija se tema često dotiče svih hitnih pitanja i omogućuje vam filozofiranje o neočekivanim temama. Stoga manga za odrasle nije samo zanimljiva zabava, već svijet skrivenih želja u koji želite ponovno i ponovno uroniti. Kao droga.
Izrazite značajke
Posebnost manga časopisa je njihov volumen (do tisuću stranica). Ali ova okolnost ne utječe na brzinu čitanja materijala - čitatelj obično provede oko pola sata na časopisu srednje debljine (oko tri stotine i pedeset stranica). Prosječni Japanac zna pravilno čitati mangu i svladava gradivo jedne stranice za oko 4 sekunde. Stripovi su pripremljeni na takav način da se informacije iz njih asimiliraju doslovno na prvi pogled. I to je njihova glavna razlika od njihovih europskih ili američkih kolega, koji su preopterećeni tekstualnom komponentom.
Stil japanskog minimalizma poznat iz djetinjstva također je svojstven ovim pričama. Stoga većina Japanaca zna kako stvoriti mangu. Storyboarding, montaža i simbolizam u potpunosti su iskorišteni u stripu. Umjesto opsežnog objašnjenja, manga sadrži natuknice i misterij. Podignuta obrva, pokret rukom, usmjereni pogled reći će Japancu više od najdetaljnijih objašnjenja kroz tekst. Vrijeme i mjesto radnje naznačeni su jednom ili dvije natuknice u pozadini - grana drveta, sunce u zenitu, a emocije trenutka prenesene su osmijehom, suzom na obrazu ili ljutitim pogledom. Ovi načini izražavanja radnji i emocija omogućuju vam da ne pažljivo čitate tekst za svaku sliku, već da percipirate sliku kao cjelinu, jedva da je gledate.
Crtanje u žanru japanskog stripa
Slike u japanskom stripu odlikuju se svojom jednobojnošću. Uglavnom, samo naslovnica knjige ili časopisa je dizajnirana u boji, dok je sam strip prikazan crno-bijelo. Povremeno, kako bi istaknuli posebno važne točke, mangake boje pojedinačne ilustracije.
Prije crtanja mange, ljubitelj ovog žanra morat će znati razlikovna obilježja ovaj stil slike. Crteži se čitaju s desna na lijevo, jasno raspoređeni, a govor je napisan na isti način kao u američkim stripovima - "u oblacima".
Junaci japanskih stripova s nevjerojatnom točnošću prenose svoje emocionalno stanje. Da bi to učinili, kreatori mange koriste vlastitu metodu - poseban crtež različitih dijelova lica. Unakrsna bora nacrtana na čelu lika točno izražava ljutnju, podignuta obrva je iznenađenje, a četvrtasta usta jasan su izraz bijesa.
Osebujne "maske" likova prenose čitatelju neprijateljstvo i divljenje, zavist, iznenađenje i radost. Za svaku ljudsku emociju, autori ovih stripova imaju točan način njen prijenos. I upravo zbog toga, glavna stvar pri stvaranju mange je nevjerojatan crtež crta lica likova.
Utjecaj manga: Nalazi istraživanja
Prijenos važnih informacija crtežom već je genetski ugrađen u japansku naciju. Čak je i pisanje kod nas najbliže likovnoj umjetnosti. S razvojem televizije u Japanu samo jača shvaćanje superiornosti vizualne metode prijenosa informacija nad tekstom.
Istraživači utjecaja mange, ali i učitelji i psiholozi, napominju da djeca koja su odrasla na ovim stripovima lakše shvaćaju bit problema i pronalaze načine kako ga riješiti. To je rezultat primjene neformalne logike pri čitanju ovakve periodike. Još jedno postignuće mladih stanovnika Japana pripisuje se strasti prema stripovima - znanstvenici vjeruju da zahvaljujući tome mladi ljudi lako svladavaju programiranje i druge poslove s računalnom tehnologijom na profesionalnoj razini. Postavlja se prirodno pitanje: "Manga - što je to: smiješne nepretenciozne slike ili oblik obrazovanja budućnosti?"
Manga znanost
Japanski stripovi, njihova popularnost i učinkovitost asimilacije vizualne informacije privukla pozornost znanstvenika toliko da je nedavno izdanje ozbiljne znanstvena literatura i udžbenike u ovom stilu.
Zahvaljujući nizu eksperimenata, bilo je moguće dokazati da se nakon čitanja tečaja ekonomske teorije, postavljenog u manga stilu, pamćenje i razvoj složenih ekonomskih koncepata događa na nesvjesnoj razini. Razotkrivanje ekonomskih tema u pustolovnim pričama zahtijeva minimalni trošak vremena za čitanje (2-3 sata), ali rezultat je nevjerojatan. Kao rezultat toga, studenti mirno operiraju pojmovima i poznaju principe djelovanja tržišnih mehanizama.
Red velike tvrtke usvaja ovaj stil i koristi ga pri izradi uputa, radnih dokumenata, kataloga. Primjerice, tvrtka Taisei pripremila je priručnik za radnike u obliku stripa. Detaljno objašnjava nove tehnologije koje se koriste u izgradnji visokih zgrada.
Manga po žanru
Budući da se u Japanu manga izjednačava s žanrom likovne umjetnosti i književnosti u isto vrijeme, raznolikost takvih djela je nevjerojatna. Izađi najviše različite opcije romansa i horor, znanstvena fantastika i erotika, biznis i sport. Povijest, avantura, romansa - svi pravci i žanrovi se ne mogu nabrojati!
Manga se po žanru, kao iu bilo kojoj drugoj umjetničkoj formi, dijeli na popularnije i one koje su tražene samo za određenu ciljanu publiku. Među najčitanijim pričama nalaze se priče koje dotiču rodne odnose, borilačke vještine, svakodnevni život i romantika.
Kodomo je žanr stvoren posebno za djecu. Ovo je dječja manga. Što je kodomo? Koje su njegove karakteristike? Prije svega, ove stripove odlikuje jednostavnost radnje (ponekad su ideja i njezin razvoj potpuno odsutni). Crtanje likova uvelike je pojednostavljeno i nalikuje američkom stilu izvedbe. Nema scena okrutnosti, a sama manga često nosi zabavnog karaktera. Mangake samo uče djecu da percipiraju svoje kreacije.
Shounen je za dječake od dvanaest do osamnaest godina. Kako crtati mangu za ovu publiku, svaki mangaka zna. Dinamičnost, brzina razvoja radnje, više avantura i, naravno, romantika. Teme suparništva u sportu, životu i ljubavi vrlo su česte u ovom žanru, a djevojke su nacrtane kao pretjerano lijepe. To je sve što može zanimati tinejdžera.
Ali najpopularnija u Japanu je manga in shojo žanr. Namijenjena je najčitanijoj ciljnoj publici - mladim djevojkama od 12 do 18 godina. Osobitost ovog žanra je u tome što središnji lik radnja je djevojka ili djevojka. Dotaknuta su pitanja njezina samoodređenja u okolnom svijetu, proces formiranja junakinje kao osobe. I, naravno, ne bez romantičnih avantura.
Ovdje se u potpunosti očituje konvencionalnost slike karakteristična za mangu, a likovi su vrlo energični, lijepi i puni entuzijazma u odnosima sa svijetom oko sebe. Zahvaljujući tome, manga za djevojčice čvrsto osvaja srca mlađe generacije.
Specijalni stripovi za odrasle
Odvojeni ciljanu publiku za tvorce stripova postaje odrasla populacija Japana. Sva se otkrića nalaze u ovim djelima modernog života- ne samo romantika, već i okrutnost, nasilje.
Također se manga za odrasle razlikuje po sadržaju, u kojem postoje scene ne samo erotske, već i iskrenije prirode. Ima i takvih specifičnih žanrova, poput yuri, shounen-ai i yaoi, koji se odnose na istospolne veze.
Ali postoji i poseban stil za žensku publiku - josei. Karakterizira ga razvoj radnje od škole do starosti. Odnosno, cijeli život pojedinca sakupljen je u mangi. Priče stvorene za sredovječne žene vrlo su realne i obične, pa su stoga i vrlo tražene.
Manga u Rusiji
U Rusiji su manga stripovi prilično novi fenomen. Zanimanje za ovu vrstu umjetnosti iz Zemlje izlazećeg sunca tek se budi. Gotovo sve priče u stilu japanskog stripa koje se mogu pronaći i čitati na području naše države prijevodi su obožavatelja i amatera. trošenje vlastito vrijemešto znači, prilagođavaju popularne časopise u Japanu i distribuiraju ih putem Interneta. Kao rezultat toga, svatko tko želi dotaknuti svijet moderni Japan može to učiniti besplatno.
Samo dva izdavača službeno se bave izdavanjem manga časopisa u Rusiji. To su Comic Book Factory i Sakura Press. Također možete pronaći časopise u ovom stilu od nekoliko ilegalnih izdavača. Stoga, samo odlazak u knjižaru i kupnja svježeg izdanja mange, čije avanture želite čitati, vjerojatno neće uspjeti. Jedna od prvih publikacija objavljenih u Ruskoj Federaciji bilo je djelo Rumiko Takahashi "Ranma ½".