Літературно-поетичні прийоми. Літературна майстерня: Художні прийоми - Журнал "Читання дітям"

Літературна майстерня з Ларисою Романівською

Художні прийоми

Робота з мистецькими прийомами нагадує будівництво пісочного замку. Матеріали у всіх однакові — пісок, камінці та вода, інструменти теж — цебра і лопатки, а ось готові замки можуть абсолютно різними, красивими та потворними, великими та маленькими, високими та низькими, простими та складними.

Художні прийоми можна поділити на три групи: фонетичні, лексичні та стилістичні.

Фонетичні прийоми називають "звукопис". Звукопис - побудова фраз зі слів, які фонетично нагадують звуки процесу, що описується.

Різновиди звукопису – алітерація, асонанс.

Алітерація — повторення однакових чи схожих приголосних у суміжних фразах чи строфах. Приклад алітерації: «У на шїх у шки на маку шке!» (Лермонтов, "Бородіно")

Асонанс - повторення схожих чи схожих голосних. Іноді використовується разом із алітерацією. У процитованому рядку Лермонтова повторюється як «ш», а й «у».

Завдання 1: Перечитай свої улюблені вірші та подумай — чи є у них звукопис? Яка, в яких рядках?

Лексичні художні прийоми створюються шляхом використання слів у переносному значенні, порівняння одних явищ із іншими.

Найвідоміші лексичні художні прийоми: епітет, порівняння, метафора, застосування синонімів та антонімів, уособлення.

Епітет - прикметник, іноді іменник або причастя, яке несе емоційне забарвлення та оцінку описуваного явища: «Біліє вітрило самотній...», «мій веселийдзвінкий м'яч»

Порівняння - схожа за функцією конструкція з використанням слів «як», «ніби», «точно»: « Немов гірка вдовиця, плаче, б'ється в ній цариця»

Метафора — приховане порівняння двох предметів, які чимось схожі між собою: «шепіт трави», «сітець неба».

Уособлення — перенесення почуттів людини чи тварини на неживий предмет: «Будинок здригнувся», «берези зашепотілися».

Стилістичні прийоми засновані на різних загостреннях словесних конструкцій. Найвідоміші стилістичні прийоми:

Лексичні повтори, які змінюють ритм оповідання: «Я біжу, біжу, біжу...»

Антитеза- протиставлення одних дій іншим: «Я питаю - Вася мовчить»

Оксюморон- конструкція зі слів з діаметрально протилежним значенням, що суперечить один одному. «Очікуваний сюрприз», «гучна тиша»

Інверсія— перестановка слів у реченні: «Я тобі говорив, не зв'язуйся ти з Васею»

Парцеляція- Розбивка однієї смислової конструкції на кілька пропозицій: «Це. Моя. Собака.»

Алюзія— відсилання до відомого літературного джерела або історичної події, до крилатого виразу, міфу... За допомогою алюзій ця дію отримує додаткове значення, обростає асоціаціями. Наприклад, у романі Булгакова «Майстер і Маргарита» епізод з відрізаною головою Берліоза є алюзією до кількох християнських сюжетів, але для читача, який нічого не знає про біблійні сюжети, цей епізод не набуде додаткового сенсу. Чим яскравіше та відоміше джерело, на якому базується алюзія, тим довше вона проіснує. Наприклад, І. Ільф та Є. Петров у романах «Дванадцять стільців» та «Золоте теля» ввели безліч алюзій, відсилання до тогочасного літературного процесу, які були зрозумілі їхнім сучасникам, а зараз вимагають коментарів літературознавців.

Дуже багато колись яскравих і сміливих епітетів, порівнянь і метафор від частого і не завжди доречного вживання втратили свіжість, перетворилися на штампи. Але будь-яка мова — живе явище, він постійно розвивається, у ньому з'являються нові слова (неологізми), а вже наявні набувають нового значення. Отже, на зміну штампам приходять нові конструкції.

Завдання 2: Подумай, якими прийомами користується твій улюблений автор, щоб передати: хвилювання героя, урочистість моменту, радість та смуток, спогади про дуже важливу подію, що впливає на сюжет. Зверни увагу, як автор описує місце дії. Чи є у його текстах алюзії?

Завдання 3:Подивися на власні тексти. Чи є в них ті самі прийоми? Як часто ти їх використовуєш?

ТАЛАНТ ХУДОЖНІЙ здатність людини, що виявляється у художній творчості, соціально детерміноване неповторне єдність емоційних та інтелектуальних особливостей художника художній талант відрізняється від генія (див. Геніальність художня), який відкриває нові напрями у мистецтві. Художній талант визначає характер і можливості творчості, вид мистецтва (або кілька видів мистецтва), що обирається художником, коло інтересів і аспекти відносин художника до дійсності. Водночас художній талант митця немислимий без індивідуального методу та стилю як стійких принципів художнього втілення ідеї та задуму. p align="justify"> Індивідуальність художника проявляється не тільки в самому творі, але і існує як передумова створення цього твору. Художній талант художника може бути реалізований у конкретних соціально-економічних та політичних умовах. Окремі епохи в історії людського суспільства створюють найсприятливіші умови для розгортання та реалізації художнього таланту (класична античність, Відродження, мусульманський Ренесанс на Сході).

Визнання визначального значення соціально-економічних і політичних умов, і навіть духовної атмосфери у реалізації художнього таланту зовсім на означає їх абсолютизації. Художник як продукт епохи, а й творець її. Істотним властивістю свідомості не лише відбиток, а й перетворення дійсності. Для реалізації художнього таланту велике значення мають суб'єктивні моменти працездатність, здатність до мобілізації художником усіх своїх емоційних, інтелектуальних та вольових сил.

СЮЖЕТ(фр. sujet предмет) спосіб художнього осмислення, організації подій (тобто художня трансформація фабули). Специфіка конкретного сюжету ясно проявляється не лише при зіставленні його з реальною життєвою історією, що послужила йому основою, а й при зіставленні описів людського життя в документальній та художній літературі, мемуаристиці та романах. Розмежування подієвої основи та її художнього відтворення йде ще від Аристотеля, але концептуальне розмежування термінів було здійснено лише у XX ст. У Росії слово «сюжет» довгий час було синонімом слова «тема» (теоретично живопису і скульптури ще й зараз воно нерідко вживається в цьому значенні).

Стосовно літератури наприкінці минулого століття воно стало означати систему подій, або, за визначенням А. М. Веселовського, суму мотивів (тобто те, що в іншій термінологічній традиції прийнято називати фабулою). Вчені російської «формальної школи» запропонували розглядати сюжет як обробку, надання форми первинному матеріалу - фабулі (або, як було сформульовано в пізніх роботах В. Б. Шкловського, сюжет - спосіб художнього розуміння дійсності).

Найбільш поширений спосіб трансформації фабули руйнування непорушності часового ряду, перестановка подій, паралельний розвиток дії. Складніший прийом використання нелінійних зв'язків між епізодами. Це «римування», асоціативна перекличка ситуацій, персонажів, послідовності епізодів. Текст може будуватися зіткненні різних точок зору, зіставленні взаємовиключних варіантів розвитку оповідання (роман А. Мердок «Чорний принц», фільм А. Кайата «Подружнє життя» та інших.). Центральна тема може розвиватися одночасно у кількох планах (соціальному, сімейному, релігійному, художньому) у образотворчому, кольоровому, звуковому рядах.

Деякі дослідники вважають, що мотивування, система внутрішніх зв'язків твори, способи оповідання ставляться немає області сюжету, а до композиції у суворому значенні слова. Сюжет сприймається як ланцюг зображених рухів, жестів духовних поривів, вимовних чи «мислимих» слів. У єдності з фабулою він оформляє взаємовідносини та протиріччя характерів між собою та обставинами, тобто конфлікт твору. У модерністському мистецтві спостерігається тенденція до безсюжетності (абстракціонізм у живописі, безсюжетний балет, атональна музика тощо).

Сюжет має важливе значення у літературі та мистецтві. У системі сюжетних зв'язків розкриваються конфлікти, характери дії, у яких відбито великі проблеми епохи.

МЕТОДИ ЕСТЕТИЧНОГО АНАЛІЗУ (від грец. methodos - шлях дослідження, теорія, вчення) - конкретизація основних принципів матеріалістичної діалектики стосовно дослідження природи художньої творчості, естетичної та художньої культури, різноманітних форм естетичного освоєння дійсності.

Провідним принципом аналізу різноманітних сфер естетичного освоєння дійсності є принцип історизму, найповніше розроблений у сфері вивчення мистецтв. Він передбачає як дослідження мистецтва у зв'язку з його обумовленістю самою дійсністю, зіставлення явищ художнього ряду з позахудожніми, виявлення соціальних характеристик, що визначають розвиток мистецтва, так і розкриття системно-структурних утворень усередині самого мистецтва щодо самостійної логіки художньої творчості.

Поряд з філософсько-естетичною методологією, що має певний категоріальний апарат, сучасна естетика використовує також різноманітні методики, аналітичні підходи приватних наук, що мають допоміжне значення головним чином при вивченні формалізованих рівнів художньої творчості. Звернення до приватних методик та інструментарію приватних наук (семіотика, структурно-функціональний аналіз, соціологічний, психологічний, інформаційний підходи, математичне моделювання тощо) відповідає характеру сучасного наукового знання, але ці методики не тотожні наукової методології дослідження мистецтва, не є « аналогом предмета »(Ф. Енгельс) і не можуть претендувати на роль філософсько-естетичного методу, адекватного природі естетичного освоєння дійсності.

КОНЦЕПТУАЛЬНЕ МИСТЕЦТВО один із видів художнього авангардизму 70-х гг. Воно пов'язані з третім етапом у розвитку авангардизму т. зв. неоавангардизм.

Прибічники концептуального мистецтва заперечують необхідність створення художніх образів (так, у живопису вони мають бути замінені написами невизначеного змісту), а функції мистецтва вбачають у тому, щоб з допомогою оперування поняттями активізувати процес суто інтелектуального сотворчества.

Продукти концептуального мистецтва мисляться як абсолютно позбавлені образотворчості, де вони відтворюють к.-л. властивостей реальних предметів, будучи результатами розумової інтерпретації. Для філософського обґрунтування концептуального мистецтва використовується еклектична суміш ідей, запозичених з філософії Канта, Вітгенштейна, соціології знання тощо. Як явище кризової соціально-культурної ситуації нова течія пов'язана з дрібнобуржуазним анархізмом та індивідуалізмом у сфері духовного життя суспільства.

КОНСТРУКТИВІЗМ (від латів. constructio - побудова, споруда) - формалістичне напрям у радянському мистецтві 20-х рр., що висунула програму перебудови всієї художньої культури нашого суспільства та мистецтва, орієнтуючись не так на образність, але в функціональну, конструктивну доцільність форм.

Конструктивізм набув широкого поширення у радянській архітектурі 20-30-х рр., соціальній та інших видах мистецтва (кіно, театр, література). Майже водночас із радянським конструктивізмом, конструктивістський рух під наз. неопластицизм виник у Голландії, подібні тенденції мали місце у німецькому баухаузі. Багатьом художників конструктивізм був лише етапом у творчості.

Для конструктивізму характерна абсолютизація ролі науки та естетизація техніки, переконання, що наука та техніка єдині засоби вирішення соціальних та культурних проблем.

Конструктивістська концепція пройшла у своєму розвитку низку етапів. Спільним для конструктивістів було: розуміння твору мистецтва як речової конструкції, створеної художником; боротьба за нові форми художньої праці та прагнення освоєння естетичних можливостей конструкції. На заключній стадії свого існування конструктивізм набув період канонізації властивих йому формально-естетичних прийомів. В результаті естетичні можливості технічних конструкцій, відкриття яких представляло безперечну заслугу «піонерів дизайну», було абсолютизовано. Конструктивісти не зважали на той факт, що залежність форми від конструкції опосередкована сукупністю культурно-історичних фактів. Їхня програма «Громадської корисності мистецтва» в результаті ставала програмою його руйнування, зведення естетичного об'єкта до матеріально-фізичної основи, до чистої формотворчості. Пізнавальна, ідейно-естетична сторона мистецтва, його національна специфіка та образність загалом зникали, що вело до безпредметності мистецтва.

Водночас спроби виявити закони, що керують формою матеріалу, аналіз його комбінаторних особливостей (В. Татлін, К. Малевич) сприяли розробці нових підходів до матеріально-технологічної сторони творчості.

КОМПОЗИЦІЯ(Лат. compositio розташування, складання, додавання) - спосіб побудови художнього твору, принцип зв'язку однотипних і різнорідних компонентів і частин, узгоджених між собою та з цілим. Композиція обумовлена ​​способами формоутворення та особливостями сприйняття, властивими певному виду та жанру мистецтва, законами побудови художнього зразка (див. ) у канонізованих типах культури (наприклад, фольклор, давньоєгипетське мистецтво, східне, західноєвропейське середньовіччя тощо), а також індивідуальним своєобразом. художника, неповторним змістом витвору мистецтва у неканонізованих типах культури (європейське мистецтво Нового та Новітнього часу, бароко, романтизм, реалізм тощо).

Вона, за словами С. Ейзенштейна, є оголеним нервом авторського наміру, мислення та ідеології. Опосередковано (у музиці) або більш прямо (в образотворчих мистецтвах) композиція співвідноситься із закономірностями життєвого процесу, з предметним та духовним світом, що відображається у художньому творі. У ній здійснюється перехід художнього змісту та його внутрішніх відносин у відношенні форми, а впорядкованості форми – у впорядкованість змісту. Для розмежування законів побудови цих сфер мистецтва іноді використовуються два терміни: архітектоніка (взаємозв'язок компонентів змісту) та композиції (принципи побудови форми). Є й іншого типу диференціація: загальну форму будівлі та взаємозв'язок великих частин твору називають архітектонікою (наприклад, строфіку в поетичному тексті), а взаємозв'язок компонентів дрібніших - композицій (наприклад, розташування поетичних рядків та самого мовного матеріалу). Слід враховувати, що в теорії архітектури та організації предметного середовища використовується інша пара співвідносних понять: конструкція (єдність матеріальних компонентів форми, досягнута за допомогою виявлення їх функцій) та композиції (художнє завершення та акцентування конструктивно-функціональних устремлінь з урахуванням особливостей візуального сприйняття та художньої виразності, декоративності та цілісності форми).

Поняття композиція слід відрізняти від того, хто набув широкого поширення в 60 - 70-ті рр.. поняття структури художнього твору, як стійкого, повторюваного принципу, композиційної норми певного виду, роду, жанру, стилю та напрями у мистецтві. На відміну від структури, композиція – єдність, зрощення та боротьба нормативно-типологічних та індивідуально-неповторних тенденцій у побудові художнього твору. Ступінь нормативності та індивідуальної своєрідності, неповторності композиції різна у різних видах мистецтва (пор. європейський класицизм і «розкутий» романтизм), у тих чи інших жанрах одного й того ж виду мистецтва (композиційна нормативність у трагедії виражена яскравіше, ніж у драмі, а в сонете незмірно вище, ніж у ліричному посланні). Специфічні композиційні засоби в окремих видах та жанрах мистецтва, водночас, безсумнівно, їхній взаємовплив: театр освоїв пірамідальну та діагональну композицію пластичних мистецтв, а сюжетно-тематичний живопис – лаштункову побудову сцени. Різні види мистецтва, прямо і опосередковано, усвідомлено і неусвідомлено, ввібрали композиційні принципи музичних побудов (наприклад, сонатної форми) та пластичних співвідношень (див. ).

У мистецтві XX ст. відбувається ускладнення композиційних побудов завдяки підвищеному включенню асоціативних ланок, спогадів, снів за допомогою тимчасових перепадів та просторових зрушень. Композиція ускладнюється також у процесі зближення традиційних та «технічних» мистецтв. Крайні форми модернізму абсолютизують цю тенденцію та повідомляють їй ірраціонально-абсурдний зміст («новий роман», театри абсурду, сюрреалізм тощо).

У цілому нині композиція у мистецтві висловлює художню ідею та організує естетичне сприйняття в такий спосіб, що він рухається від однієї компонента твори до іншого, від частини до целому.

ІНТУЇЦІЯ художня (від латів. intuitio - споглядання) - найважливіший елемент творчого мислення, що зачіпає такі сторони художньої

діяльності та художньої свідомості, як творчість, сприйняття, істина. У найзагальнішому вигляді, коли інтуїція визнається однаково важливою й у мистецтві й науці, це нічим іншим, як особливий розсуд істини, яке обходиться без опори на розумові форми пізнання, пов'язані з тим чи іншим типом логічного докази.

Найважливіша художня інтуїція у творчості. Особливо яскраво це проявляється на початковому етапі творчого процесу, у т. зв. "Проблемної ситуації". Та обставина, що результат творчості має бути оригінальним, змушує творчу особистість вже на ранньому етапі творчості шукати таке рішення, яке раніше не зустрічалося. Воно передбачає кардинальний перегляд усталених понять, розумових схем, уявлень про людину, простір і час. Інтуїтивне знання, як знання нового, зазвичай існує у вигляді несподіваної припущення, символічної схеми, в яких лише вгадуються контури майбутнього твору. Однак, за визнанням багатьох художників, такого роду осяяння становить основу всього творчого процесу.

Естетичне і особливо художнє сприйняття також включають елементи художньої інтуїції. Не лише створення художнього образу творцем мистецтва, а й сприйняття художньої образності читачем, глядачем, слухачем пов'язане з певним настроєм на сприйняття художньої цінності, яка прихована від поверхового спостереження. Художня інтуїція у своїй стає засобом, з якого сприймає проникає у область художньо значимого. Окрім цього, художня інтуїція забезпечує акт співтворчості мистецтва, що сприймає, та його творця.

До цих пір багато чого в дії інтуїтивного механізму є загадковим і викликає великі труднощі при його вивченні. Іноді цій підставі художня інтуїція відносять до області містики і ототожнюють із однією з форм ірраціоналізму в естетиці. Однак досвід багатьох геніальних художників свідчить про те, що завдяки художній інтуїції вдається створювати твори, які глибоко і правдиво відображають дійсність. Якщо художник не відходить від принципів реалізму у творчості, то художня інтуїція, якою він активно користується, може розглядатися як особливий ефективний засіб пізнання, що не суперечить критеріям істинності та об'єктивності.

ІНТРИГА(від латів. intricare - заплутувати) - художній прийом, що використовується для побудови фабули та сюжету в різних жанрах художньої літератури, кінематографа, театрального мистецтва (заплутані та несподівані повороти дії, переплетення та зіткнення інтересів зображуваних персонажів). Думка про важливість запровадження інтриги в розгортання дії, що зображується в драматичному творі, вперше була висловлена ​​Аристотелем: «Найважливіше, ніж трагедія захоплює душу, суть частини фабули – перипетії та впізнавання.

Інтрига надає дії, що розгортається, напружений і захоплюючий характер. З її допомогою досягається передача складних і конфліктних відносин між людьми в їхньому приватному та соціальному житті. Прийом інтриги зазвичай широко використовують у творах пригодницького жанру. Проте цим користуються письменники-класики та інших жанрах, що випливає з творчої спадщини великих письменників-реалістів - Пушкіна, Лермонтова, Достоєвського, Л. Толстого та інших. Часто інтрига лише засіб зовнішньої цікавості. Це притаманно буржуазного, суто комерційного мистецтва, розрахованого на поганий обивательский смак. Протилежною тенденцією буржуазного мистецтва є прагнення безсюжетності, коли зникає інтрига, як художній прийом.

Антитеза(грец. antithesis - протилежність) - стилістична постать контрастаспособ організації як художньої, і нехудожньої мови, основу якого лежить використання слів із протилежним значенням (антонімів).
Антитеза як постать протиставлення у системі риторичних постатей відома ще з часів античності. Так, для Аристотеля антитеза – певний «спосіб викладу» думки, засіб створення особливого – «протилежного» – періоду.

У художній мові антитеза має особливі властивості: вона стає елементом художньої системи, служить засобом створення художнього образу. Тому антитезу називають протилежністю як слів, а й образів художнього твори.

Як постать протиставлення антитезу може виражатися як абсолютними, і контекстуальними антонімами.

І біля світлого будинку тривожно
Я залишився вдвох із темрявою,
Неможливе було можливе,
Але можливе – було мрією.
(А. Блок)

АЛЕГОРІЯ(грец. allegoria - алегорія) один з алегоричних художніх прийомів, сенс якого полягає в тому, що абстрактна думка або явище дійсності виступає у творі мистецтва у формі конкретного образу.

За своєю природою алегорія двоскладова.

З одного боку - це поняття чи явище (хитрість, мудрість, благо, природа, літо тощо. буд.), з іншого - конкретний предмет, картина життя, що ілюструє абстрактну думку, робить її наочної. Однак сама по собі ця картина життя грає лише службову роль - ілюструє, прикрашає ідею, а тому позбавлена ​​«будь-якої певної індивідуальності» (Гегель), внаслідок чого ідея може бути виражена цілою низкою « картинних ілюстрацій» (А. Ф. Лосєв).

Однак зв'язок двох планів алегорії не довільна, вона заснована на тому, що спільне існує, виявляє себе лише в конкретному одиничному предметі, властивості, функції якого і є засобами створення алегорії. Можна навести приклад алегорії «Родючість» В. Мухіної або «Голуб» Пікассо - алегорія світу.

Іноді ідея існує не тільки як алегоричний план алегорії, але виражається безпосередньо (наприклад, у формі байкової «моралі»). У цьому виді алегорія особливо характерна для творів мистецтва, які мають морально-дидактичні цілі.

Художні прийоми

Посилити образність, конкретність тексту можна шляхом обробки окремих слів, побудови сильних фраз та речень. Допоможуть у цьому різні стилістичні прийоми, що дозволяють вживати слова образному сенсі. За такого підходу відбувається зрушення від прямого значення до переносного, у слові закріплюються особливості індивідуального сприйняття реальності.

Найбільш доречним є застосування художніх прийомів у заголовку, слогані, коді та ключових словах – там, де потрібен особливо сильний вплив на читача.

Арсенал прийомів досить великий: метафора, оксиморон, метонімія, синекдоха, гіпербола, літота, алегорія, порівняння, епітет, алюзія, парафраз, анафора, епіфора, антиципація, антитеза, паронім, пермутація, градація та ін.

Метафора – це перенесення властивостей одного предмета (яви) на інший на підставі ознаки, спільної для обох зіставних членів («говірка хвиль», «бронза м'язів» і т.д.)

Приклад успішного використання метафори в заголовку:

ЗБЕРІГАТИ ГРОШІ БУДИНКИ - ЗНАЧИТЬ ЗАМОРОЗИТИ ЇХ!

Банк Москви розморозить ваші гроші!

Банк Москви пропонує вклади на вигідних умовах:

Престиж – для заможних клієнтів

Чотири сезони – забезпечить гарний дохід

Московський муніципальний - найпопулярніший внесок 2002р.

Довгостроковий накопичувальний – нова послуга

Спеціальні вклади для пенсіонерів із нарахуванням підвищених відсотків:

Пенсійний

Довголіття

Поточний пенсійний

Вклади можна відкрити в рублях, доларах США та євро у будь-якому відділенні Банку Москви

Філії Банку Москви.

Уособлення – це вид метафори, перенесення властивостей одухотворених предметів на неживі («її доглядальниця – тиша»).

Оксиморон (оксюморон) - співвідношення за контрастом, поєднання протилежних за значенням слів, зв'язок понять, що виключається логічно ("живий труп", "традиція авангарду", "маленька велика машина" і т.д.)

Метонімія – це заміна одного слова іншим на підставі зв'язку їх значень за суміжністю («театр аплодував» – замість «публіка аплодувала»).

Синекдоха – вид метонімії, назва частини (меншого) замість цілого (великого) чи навпаки («зникла моя голівка» – замість «я пропав»).

Гіпербола – навмисне перебільшення («річки крові», «гори грошей», «океан кохання тощо»)

Літота - навмисне применшення («мужичок з нігтик»).

Алегорія – це зображення абстрактної ідеї (поняття) у вигляді образа.

При цьому зв'язок між значенням і чином встановлюється за аналогією або суміжністю ("серце - кохання", "правосуддя - жінка з вагами" і т.д.)

Порівняння – це уподібнення одного предмета до іншого («величезний, як слон»). При порівнянні предметів сильніший (який пояснює) перекидає частину своїх позитивних і вже відомих характеристик на невідомий предмет (який пояснюється). Таким чином, легше пояснити незнайоме через знайоме, складне через просте. За допомогою порівнянь можна досягти більшої наочності та оригінальності.

Однак порівняння часто «кульгають» і можуть бути неправильно тлумачені. Людина може легко почати думати про предмет, що пояснює, і відволікається від задуму реклами.

Завжди варто подумати, а чи не порівнюється товар із гіршим, ніж він сам, предметом, чи не принесе порівняння негативних результатів. Якщо є сумнів, краще відмовитися від використання порівняння.

Епітет - це образне визначення, що дає додаткову художню характеристику предмета (яви) у вигляді прихованого порівняння («чисте поле», «вітрило самотнє» і т.д.) Слід мати на увазі, що малі епітети послаблюють текст («дуже», «занадто» », «трохи», «достатньо» і т.д.).

Алюзія – натяк у вигляді подібного слова або згадки загальновідомого реального факту, історичної події, літературного твору тощо. («Таємниці мадридського двору»)

Парафраз – скорочений виклад, описова передача сенсу іншого виразу чи слова («Той рядок» – замість «я»).

Анафора – це повторення однакових букв, однакових частин слова, цілих слів чи словосполучень на початку речення. («Поза політикою! Поза конкуренцією!» – Торговий дім «Партія»)

Епіфора – повторення однакових слів чи словосполучень наприкінці речення.

Антиципація - використання одного слова з різними значеннями.

Антитеза – це протиставлення за значенням, контраст. («Маленькі комп'ютери – для великих людей» – Компанія «Білий вітер»)

Пароніми – слова, близькі за звучанням, але різні за змістом («база» та «базис»).

Пермутація – це зміна місць, які займають слова. («Серце Середземного моря. Середземне море у серці).

Градація – послідовне нагнітання чи ослаблення сили однорідних виразних засобів художньої мови («Не шкодую, не кличу, не плачу…»).

Найчастіше в тексті ефектно застосовуються фразеологізми (ідіоми) - стійкі поєднання слів, що являють собою метафори, образне вираз певного поняття або явища ("Комар носа на підточить", "Колдрекс" - "Сім бід - одна відповідь" і т.д.)

Фразеологізми легко впізнаються читачем. З їхньою допомогою покращується запам'ятовування окремих фраз, сприйняття всього тексту.

Також ефективні крилаті слова. Це влучні висловлювання, цитати, афоризми, що набули широкого поширення живої мови на правах прислів'їв і приказок.

Приклад досить вдалого використання крилатих слів у заголовку(див. ілюстрацію 2.8):

МОРОЗ, САФАРІ – ДЕНЬ ЧУДОВИЙ!

Фінська Лапландія

Північні столиці

Скандинавські саги

Гірськолижні та активні програми

На Новий Рік та Різдво в гості до Сніжної Королеви до Фінляндії та Скандинавії

Туроператор Джаз-7

Ілл. 2.8.Вдале використання крилатих слів у заголовку

Успішно застосовуються в рекламі незакінчені пропозиції, що позначаються в тексті трьома крапками. Людині властиве прагнення до завершеності. У зв'язку з цим він намагається закінчити речення і втягується в активне читання тексту.

Дуже часто за основу незакінчених пропозицій беруться добре відомі приказки, популярні висловлювання, цитати з літературних творів («Рибалка рибалки…», «Без праці…», «Я тебе породив…» і т.д.) Природно, що читач має завершити пропозицію виключно передбаченим рекламістом варіантом слів.

Нерідко, прагнучи новизни, оригінальності, рекламісти створюють неологізми – свої слова і висловлювання, незвичайність яких ясно відчувається носіями мови.

Приклади використання неологізмів(див. ілюстрацію 2.9.):

Музикайф

(Радіостанція «Європа Плюс»)

(фрутовий йогурт)

Гра слів може бути заснована як на звуковому змісті, а й у написании.

Приклади використання писемної гри слів:

Ось він який!

(Торговий дім «Отон»)

куПІКвартиру!

(Іпотечна компанія "Пік")

Нерідко в гонитві за оригінальністю створюються слова, які без спеціального роз'яснення не розуміє частину аудиторії чи взагалі ніхто.

Ілл. 2.9.Використання неологізму

Надання тексту ритмічності полегшує його сприйняття. Людина плавно ковзає очима за пропозиціями, структурованими певним поєднанням ударних і ненаголошених слів. Надати пропозиції яскраво виражений ритм можна, використовуючи симетричну конструкцію речення. Осю симетрії служить розділовий знак, що ділить пропозицію на рівні частини («Суха шкіра – щасливий малюк» – підгузки «Памперс»).

Для запам'ятовування певної інформації можна використовувати рима – співзвуччя закінчень слів. Найбільш доречне її використання у заголовках, слоганах та кодах.

Ритм та рима нерідко використовуються в рекламі зовсім невиправдано. У переважній більшості випадків вірші не є підходящою формою для викладу необхідної комерційної інформації. До того ж, зазвичай доморощені рекламні поети явно не можуть скласти конкуренцію Пушкіну і Маяковському. Їх творіння неспроможна ні переконати як чи користі даного товару, ні спонукати до акту купівлі. Найчастіше їм вдається своїми творчими потугами лише розсмішити потенційних покупців.

Приклади виправданого використання рими:

Молоко вдвічі смачніше, якщо це – «Милки Вей»

(шоколад)

Новий "МІФ-Універсал" зберігає капітал!

(пральний порошок)

Свіже дихання полегшує розуміння

(м'ятні цукерки «Рондо»)

«Москва без „Зила“ – що поплавок без грузила»

«Якщо податки стали Вам снитися,

До «Партнерства Аудиторів» Вам потрібно звернутися,

І Ваша проблема відразу вирішиться.»

(Фотоапарати)

Ілл. 2.10.Не кожен читач дістанеться кінця цієї «поеми». А даремно, в кінці є рядки, що дуже хвилюють росіян: «…На Петрівці щоразу дуже раді бачити Вас!»

«По Росії він пройде,

Шухер наробить.

То «Тошибу» задере,

То «Компак» загорне».

(Комп'ютерна фірма)

«Що Вам заважає життя змінити,

Мрію про квартиру на дійсність перетворити?

Є ДВА ВАРІАНТИ купівлі житла:

Місяці, роки ГРОШІ КОПИТИ,

Або КРЕДИТ ОТРИМАТИ

іпотечний -

І ЗАВТРА В КВАРТИРІ ВИ ЗМОЖЕТЕ ЖИТИ!»

(Іпотечні кредити)

(газаболонна апаратура)

«Кухня наша – серце вдома!

Не залежить від обсягів,

На будь-який смак і колір!

У магазині є кухня,

Приходьте купувати,

Ми готові пропонувати!

Використання будь-якого художнього прийому має бути виправданим. Інакше він не лише виявиться неефективним, а й погіршить сприйняття. Споживач може не зрозуміти оригінального сенсу («фішка»), поринути у непотрібні асоціації («Москва без „Зила“ – що поплавок без грузила»), посміхнутися там, де все дуже серйозно («Якщо податки стали Вам снитися, В „Партнерство Аудиторів») "Вам потрібно звернутися").

У рекламних тестах використовуються практично всі види художніх прийомів, однак із різною частотою. Загальна кількість мистецьких прийомів має бути обмеженою. Інакше виникне певний образний шум, який відволікає читача від суті рекламного тексту. Варто ще раз повторити, що найкращий об'єкт застосування художніх прийомів – заголовок, слоган, код.

У роботі над художніми прийомами стануть у нагоді різні словники: синонімів, антонімів, омонімів, рим, ідеографічний, фразеологічний, фразеологічних синонімів, цитат, приказок, крилатих виразів, російського сленгу, англо-російський фразеологічний і т.д. Але користуватися словником варто лише як допоміжний засіб. Не варто знаходити в словнику прийом, ударне слово або крилату фразу, а потім додавати до них текст.

В цілому, при редагуванні оголошення необхідно розуміти, що хороший текст не з'являється відразу. Над ним треба довго і ретельно працювати: підбирати слова, вибудовувати фрази та речення, абзаци та параграфи. Редагувати, редагувати та редагувати…

З книги Практична психологія для менеджера автора Альтшуллер А А

Зустрічі та прийоми Подання Під час зустрічі у діловому світі звичайним порядком є: подання, рукостискання та обмін візитками. Головне намагайтеся представлятися та представляти інших. Краще помилитись, ніж проігнорувати людину. Молодший за рангом

З книги Ділове спілкування. Діловий етикет: Навч. посібник для студентів вузів автора Кузнєцов І Н

6.3. Домашні прийоми На що звернути увагу? Визначте простір, на якому ви можете дозволити приймати гостей у себе вдома, а також ступінь офіційності прийому, який ви збираєтеся проводити. Тому, хто живе в невеликому будинку з просторою верандою, краще

З книги Продають тексти. Як перетворити читача на покупця автора Бернадський Сергій

IV. Розширені прийоми копірайтингу У тексті можна використовувати ще кілька прийомів, що дозволяють досягти розташування

З книги Виставковий менеджмент: стратегії управління та маркетингові комунікації автора Філоненко Ігор

9.8. Прийоми, ділові зустрічі Індустрія гостинності є невід'ємною частиною виставкового бізнесу, що базується на спілкуванні. У щоденній практиці використовуються: бізнес-ланчі та вечері з партнерами; фуршети, протокольні заходи в рамках своїх та дружніх

З книги СуперДіджей-2: 45 рецептів з розкручування автора Масленников Роман Михайлович

42. Практичні психологічні прийоми Займатися просвітництвом у сфері психології сторінках цієї книжки було дивним. Але, однак, щоб не говорили - всі зірки, лідери або прагнуть бути такими - зобов'язані розумітися на психології. Про те, як володіти

Із книги Підказки для інтуїції. Як впливати на людей автора Заборов Олександр Володимирович

ГЛАВА 9 УПРАВЛІНСЬКІ ПРИЙОМИ

З книги Трансформація бізнесу. Побудова ефективної компанії автора

Прийоми Андрія Парабеллума Додам кілька своїх спостережень та практичних рекомендацій. По-перше, якщо ви думаєте, що ви один такий унікальний, кому не вистачає грошей і у кого великі проблеми з рівнем підготовки персоналу, та ще й часу немає, то ви сильно

З книги Інфобізнес на повну потужність [Подвоєння продажів] автора Парабелум Андрій Олексійович

З книги Розвиток лідерів. Як зрозуміти свій стиль управління та ефективно спілкуватися з носіями інших стилів автора Адізес Іцхак Калдерон

Як підготуватися до переговорів, чи завжди перемагає найсильніший? автора Мазілкіна Олена Іванівна

Тактичні прийоми спору Щоб частіше перемагати, ніж програвати можна вдаватися до деяких з наведених нижче прийомів або так званих хитрощів.1. Втрата чи заміна тези. У запалі суперечки можна втратити нитку міркувань. Тому необхідно постійно стежити за перебігом

Із книги Бізнес-план на 100%. Стратегія та тактика ефективного бізнесу автора Абрамс Ронда

Тактичні прийоми зволікань Відстрочка – це перерва у переговорах, яку оголошують за згодою обох сторін. Багато хто вважає, що вони повинні досягти результату в найкоротші терміни. Однак досвід показує, що різного ступеня тривалості перерва у переговорному

З книги Продавай! Секрети продажів на всі випадки життя автора Пінтосевич Іцхак

Як продавати продукти важкого вибору автора Реп'єв Олександр Павлович

1. На вечірці ти бачиш симпатичного хлопця. Підходиш до нього і кажеш: "Зі мною класно в ліжку". Це – прямий маркетинг.2. Ти прийшла на вечірку з друзями та бачиш

Із книги Кар'єра для інтровертів. Як завоювати авторитет та отримати заслужене підвищення автора Енковіц Ненсі

Як ви пам'ятаєте, завдання продавця полягає в тому, щоб допомагати покупцеві купувати, не чинячи на нього тиску і підтримуючи в нього враження того, що він контролює покупку. Цьому допомагає знання кількох простих

З книги Переконання [Впевнений виступ у будь-якій ситуації] автора Трейсі Брайан

З книги автора

Використайте менімонічні прийоми Ще один спосіб підготовки чудового виступу передбачає використання різних прийомів, що полегшують запам'ятовування. Так, наприклад, ви можете побудувати свою промову на якихось фразах, абревіатурах або ряді букв

Як відомо, слово є основною одиницею будь-якої мови, а також найважливішим складовим елементом його правильного використання лексики багато в чому визначає виразність мови.

У контексті слово – це особливий світ, дзеркало авторського сприйняття та ставлення до дійсності. Є своя, метафорична, точність, свої особливі істини, звані художніми одкровеннями, від контексту залежать функції лексики.

Індивідуальне сприйняття навколишнього світу відбивається у такому тексті за допомогою метафоричних висловлювань. Адже мистецтво – це насамперед самовираження окремої особистості. Літературна тканина сплітається з метафор, що створюють хвилюючий і впливає на емоції образ того чи іншого У словах з'являються додаткові значення, особливе стилістичне забарвлення, що створює своєрідний світ, який ми відкриваємо собі, читаючи текст.

Не тільки в літературній, а й у усній, розмовній мові ми використовуємо, не замислюючись, різні прийоми художньої виразності, щоб надати їй емоційності, переконливості, образності. Давайте розберемося, які мистецькі прийоми бувають російською мовою.

Особливо сприяє створенню виразності використання метафор, тож почнемо з них.

Метафора

Художні прийоми у літературі не можна уявити без згадки найважливішого їх - спосіб створення мовної картини світу з урахуванням вже наявних у мові значень.

Види метафор можна виділити такі:

  1. Скам'яніла, стерта, суха чи історична (ніс човна, вушко голки).
  2. Фразеологізми - стійкі образні поєднання слів, які мають емоційність, метафоричність, відтворюваність у пам'яті багатьох носіїв мови, експресивність (мертва хватка, замкнене коло і т. д.).
  3. Поодинока метафора (наприклад, безпритульне серце).
  4. Розгорнута (серце - "дзвіночок фарфоровий у жовтому Китаї" - Микола Гумільов).
  5. Традиційно-поетична (ранок життя, вогонь кохання).
  6. Індивідуально авторська (горб тротуару).

Крім того, метафора одночасно може бути алегорією, уособленням, гіперболою, перифразою, мейозисом, літотою та іншими стежками.

Саме слово "метафора" означає в перекладі з грецької "перенесення". У разі ми маємо справу з перенесенням найменування з одного предмета в інший. Щоб він став можливим, у них неодмінно має існувати якась подібність, вони мають бути чимось суміжними. Метафора є словом або виразом, що вживається в переносному значенні завдяки схожості двох явищ або предметів за деякою ознакою.

Через війну такого перенесення створюється образ. Тому метафора - одна з найяскравіших художньої, поетичної мови. Однак відсутність цього стежка не означає відсутність виразності твору.

Метафора може бути як простою, так і розгорнутою. У ХХ столітті відроджується вживання розгорнутих у поезії, а характер простих значно змінюється.

Метонімія

Метонімія - це один з різновидів метафори. У перекладі з грецької це слово означає "перейменування", тобто передача імені одного предмета іншому. Метонімія є заміною деякого слова іншим виходячи з існуючої суміжності двох понять, предметів тощо. буд. Це накладення пряме значення переносного. Наприклад: "Я дві тарілки з'їв". Змішування значень, їх перенесення можливі тому, що предмети є суміжними, причому суміжність може бути в часі, просторі і т.д.

Синекдоха

Синекдоха – це різновид метонімії. У перекладі з грецької це слово означає "співвіднесення". Такий перенесення значення має місце, коли замість більшого називається менше, або навпаки - замість частини - ціле, і навпаки. Наприклад: "За повідомленнями Москви".

Епітет

Художні прийоми у літературі, список яких ми зараз складаємо, неможливо уявити без епітету. Це постать, стежка, образне визначення, словосполучення чи слово, що означає обличчя, явище, предмет чи дію з суб'єктивної авторської позиції.

У перекладі з грецької цей термін означає "додаток, додаток", тобто в нашому випадку одне слово приставлено до іншого.

Епітет від простого визначення відрізняється своєю художньою виразністю.

Постійні епітети використовуються у фольклорі як засіб типізації, а також як один із найважливіших засобів художньої виразності. У строгому значенні терміна до стежок належать лише такі, функцію яких мають слова переносному значенні, на відміну так званих точних епітетів, які виражаються словами у прямому значенні (червона ягода, прекрасні квіти). Образні створюються під час використання слів у переносному значенні. Подібні епітети прийнято називати метафоричними. Метонімічне перенесення назви також може лежати в основі даного стежка.

Оксюморон - це різновид епітету, так звані контрастні епітети, що утворюють поєднання з визначальними іменниками протилежних їм за змістом слів (ненависне кохання, радісний смуток).

Порівняння

Порівняння - стежка, в якому один предмет характеризується через зіставлення з іншим. Тобто це зіставлення різних предметів за подібністю, що буває як явним, і несподіваним, віддаленим. Зазвичай воно виражається за допомогою певних слів: "точно", "ніби", "схоже", "ніби". Також порівняння можуть мати форму орудного відмінка.

Уособлення

Описуючи художні прийоми у літературі, слід згадати й уособлення. Це різновид метафори, що є присвоєння властивостей живих істот предметам неживої природи. Часто воно створюється за допомогою звернень до подібних явищ природи як свідомих живих істот. Уособленням також є перенесення на тварин людських властивостей.

Гіперболу та літота

Зазначимо такі прийоми художньої виразності у літературі, як гіпербола та літота.

Гіпербола (у перекладі - "перебільшення") - один з виразних засобів мови, що є фігурою зі значенням перебільшення того, про що йдеться.

Літота (у перекладі - "простота") - протилежність гіперболі - надмірне зменшення того, про що йдеться (хлопчик з пальчик, мужичок з нігтик).

Сарказм, іронія та гумор

Продовжуємо описувати мистецькі прийоми у літературі. Список наш доповнять сарказм, іронія та гумор.

  • Сарказм означає у перекладі з грецької "рву м'ясо". Це зла іронія, уїдливий глум, їдке зауваження. При використанні сарказму створюється комічний ефект, проте при цьому відчувається явно ідейна та емоційна оцінка.
  • Іронія в перекладі означає "удаваність", "глум". Вона виникає, коли на словах говориться одне, а мається на увазі зовсім інше протилежне.
  • Гумор - одне з лексичних засобів виразності, що в перекладі означає "настрій", "вдача". У комічному, алегоричному ключі може бути написані часом цілі твори, у яких відчувається насмішкувато-добродушне ставлення до чогось. Наприклад, розповідь "Хамелеон" А. П. Чехова, а також багато байок І. А. Крилова.

Види художніх прийомів у літературі цьому не закінчуються. Пропонуємо до вашої уваги наступний.

Гротеск

Найважливіші художні прийоми у літературі включають і гротеск. Слово "гротеск" означає "вигадливий", "химерний". Даний художній прийом є порушенням пропорцій явищ, предметів, подій, що зображуються у творі. Він широко використовується у творчості, наприклад, М. Є. Салтикова-Щедріна ("Господа Головлєви", "Історія одного міста", казки). Це художній прийом, що ґрунтується на перебільшенні. Однак ступінь його набагато більший, ніж у гіперболи.

Сарказм, іронія, гумор та гротеск – популярні художні прийоми в літературі. Приклади перших трьох - та Н. Н. Гоголя. Гротескна творчість Дж. Свіфта (наприклад, "Подорож Гулівера").

Який художній прийом використовує автор (Салтиков-Щедрін) для створення у романі "Господа Головлєви" образу Іуди? Звісно, ​​гротеск. Іронія та сарказм присутні у віршах В. Маяковського. Гумором наповнені твори Зощенка, Шукшина, Козьми Пруткова. Дані художні прийоми у літературі, приклади яких ми щойно навели, як бачите, часто використовуються російськими письменниками.

Каламбур

Каламбур - постать промови, що є мимовільну чи навмисну ​​двозначність, що виникає за умови вживання у тих двох чи більше значень слова чи за подібність їх звучання. Його різновиди - парономазія, хибна етимологізація, зевгма та конкретизація.

У каламбурах гра слів заснована на омонімії та багатозначності. З них з'являються анекдоти. Ці художні прийоми у літературі можна знайти у творчості У. Маяковського, Омара Хайяма, Козьми Пруткова, А. П. Чехова.

Фігура мови – що це таке?

Саме слово "фігура" з латини перекладається як "зовнішній вигляд, контур, образ". Слово це багатозначне. Що ж означає цей термін стосовно художньої мови? Синтаксичні засоби виразності, що стосуються фігур: риторичні вигуки, питання, звернення.

Що таке "стежка"?

"Як називається художній прийом, який використовує слово у переносному значенні?" - Запитайте ви. Терміном "троп" поєднуються різні прийоми: епітет, метафора, метонімія, порівняння, синекдоха, літота, гіпербола, уособлення та інші. У перекладі слово "стежка" означає "оборот". Від звичайної мови художня відрізняється тим, що в ній застосовуються особливі звороти, що прикрашають мову, що роблять її більш виразною. У різних стилях використовують різні виразні засоби. Найважливіше у понятті "виразність" для мови художньої - здатність тексту, художнього твору надавати естетичний, емоційний вплив на читача, створювати поетичні картини та яскраві образи.

Усі ми живемо у світі звуків. Деякі з них викликають у нас позитивні емоції, інші, навпаки, хвилюють, насторожують, викликають тривогу, заспокоюють або навіюють сон. Різні звуки викликають різні образи. За допомогою їхньої комбінації можна емоційно впливати на людину. Читаючи художні твори літератури та російської народної творчості, ми особливо гостро сприймаємо їхнє звучання.

Основні прийоми створення звукової виразності

  • Алітерація - це повтор подібних чи однакових приголосних.
  • Асонанс - навмисний гармонійний повтор голосних.

Часто алітерація та асонанс вживаються у творах одночасно. Ці прийоми спрямовані на те, щоб викликати різні асоціації читача.

Прийом звукопису у художній літературі

Звукопис - це художній прийом, що є використання певних звуків у конкретному порядку до створення певного образу, тобто підбір слів, що імітують звуки реального світу. Прийом цей у художній літературі використовується як і поезії, і у прозі.

Різновиди звукопису:

  1. Асонанс - у перекладі з французької означає "співзвучність". Асонанс є повторення однакових чи схожих голосних звуків у тексті до створення певного звукового образу. Він сприяє виразності мови, його використовують поети у ритміці, рими віршів.
  2. Алітерація - від Цей прийом є повторенням приголосних у художньому тексті до створення деякого звукового образу, у тому, щоб зробити поетичну мову виразнішою.
  3. Звуконаслідування – передача особливими словами, що нагадують звуки явищ навколишнього світу, слухових вражень.

Ці художні прийоми у віршах дуже поширені, без них поетична мова була б настільки мелодійною.


Увага, тільки СЬОГОДНІ!

ТРОП

Стеж- це слово або вираз, що вживається у переносному значенні для створення художнього образута досягнення більшої виразності. До стежок відносяться такі прийоми, як епітет, порівняння, уособлення, метафора, метонімія,іноді до них відносять гіперболи та літоти. Жоден художній твір не обходиться без стежок. Художнє слово – багатозначне; письменник створює образи, граючи значеннями та поєднаннями слів, використовуючи оточення слова у тексті та його звучання, - усе це становить художні можливості слова, яке є єдиним інструментом письменника чи поета.
Зверніть увагу! При створенні стежки слово завжди використовується в переносному значенні.

Розглянемо різні види стежок:

ЕПІТЕТ(грец. Epitheton, прикладене) - це один із тропів, що є художнім, образним визначенням. Як епітет можуть виступати:
прикметники: лагіднийлик (С.Єсенін); ці бідніселища, ця мізернаприрода ... (Ф. Тютчев); прозорадіва (А.Блок);
причастя:край покинутий(С.Єсенін); несамовитийдракон (А.Блок); зліт осяяний(М.Цвєтаєва);
іменники, іноді разом з навколишнім контекстом:Ось він, вождь без дружин(М.Цвєтаєва); Молодість моя! Моя голубка смаглява!(М.Цвєтаєва).

Будь-який епітет відбиває неповторність сприйняття світу автором, тому обов'язково висловлює якусь оцінку і має суб'єктивне значення: дерев'яна полиця - не епітет, так тут немає художнього визначення, дерев'яна особа - епітет, що виражає враження промови, що говорить про вираз особи співрозмовника, тобто створює образ.
Розрізняють стійкі (постійні) фольклорні епітети: віддалений добрий добриймолодець, ясносонечко, а також тавтологічні, тобто епітети-повтори, однокорінні з визначальним словом: Ех ти, гірке гірке, нудьга нудна,смертна! (О.Блок).

У художньому творі епітет може виконувати різні функції:

  • образно охарактеризувати предмет: сяючіочі, очі- діаманти;
  • створити атмосферу, настрій: похмуреранок;
  • передати ставлення автора (оповідача, ліричного героя) до предмета, що характеризується: "Куди поскаче наш пустун?" (А.Пушкін);
  • поєднувати всі попередні функції у рівних частках (у більшості випадків вживання епітету).

Зверніть увагу! всі кольоропозначенняу художньому тексті є епітетами.

ПОРІВНЯННЯ- це художній прийом (троп), у якому образ створюється у вигляді порівняння одного об'єкта з іншим. Порівняння відрізняється від інших художніх зіставлень, наприклад, уподібнень, тим, що завжди має строгу формальну ознаку: порівняльну конструкцію або оборот із порівняльними спілками ніби, ніби точно, нібита подібними. Вирази типу він був схожий на...не можна вважати порівнянням як стежка.

Приклади порівнянь:

Порівняння також грає у тексті певні ролі:іноді автори використовують так зване розгорнуте порівняння,розкриваючи різні ознаки явища чи передаючи своє ставлення до кількох явищ. Нерідко твір цілком будується порівняно, як, наприклад, вірш В.Брюсова "Сонет до форми":

Оліцетворення- художній прийом (троп), у якому неживому предмету, явищу чи поняттю надаються людські властивості (не переплутайте, саме людські!). Уособлення може використовуватися вузько, в одному рядку, у невеликому фрагменті, але може бути прийомом, на якому побудовано весь твір ("Край ти мій покинутий" С.Єсеніна, "Мама і вбитий німцями вечір", "Скрипка і трошки нервово"). Маяковського та ін.). Уособлення вважається одним із видів метафори (див. далі).

Завдання уособлення- співвіднести зображуваний предмет із людиною, зробити його ближче читачеві, образно осягнути внутрішню сутність предмета, приховану від повсякденності. Уособлення є одним із найдавніших образних засобів мистецтва.

ГІПЕРБОЛУ(грец. Hyperbole, перебільшення) - це прийом, у якому образ створюється у вигляді художнього перебільшення. Гіперболу не завжди включають у склепіння тропів, але за характером використання слова в переносному значенні для створення образу гіпербола дуже близька до тропів. Прийомом, протилежним гіперболі за змістом, є ЛІТОТА(грец. Litotes, простота) – художнє применшення.

Гіперболу дозволяєавтору показати читачеві в перебільшеному вигляді найхарактерніші риси предмета, що зображається. Нерідко гіпербола та літота використовуються автором в іронічному ключі, розкриваючи не просто характерні, але негативні, з авторської точки зору, сторони предмета.

МЕТАФОРУ(грец. Metaphora, перенесення) - вид так званого складного стежка, мовний оборот, у якому властивості одного явища (предмета, поняття) переносяться інше. Метафора містить приховане порівняння, образне уподібнення явищ з допомогою використання переносного значення слів, те, із чим порівнюється предмет, лише мається на увазі автором. Недарма Аристотель говорив, що "складати хороші метафори - отже помічати схожість".

Приклади метафори:

МЕТОНІМІЯ(грец. Metonomadzo, перейменовувати) - вид стежки: образне позначення предмета за однією з його ознак.

Приклади метонімії:

При вивченні теми "Кошти художньої виразності" та виконанні завдань зверніть особливу увагу на визначення наведених понять. Ви повинні не тільки розуміти їхнє значення, але й знати термінологію напам'ять. Це захистить Вас від практичних помилок: твердо знаючи про те, що прийом порівняння має суворі формальні ознаки (див. теорію по темі 1), Ви не переплутаєте цей прийом з низкою інших художніх прийомів, що також будуються на зіставленні кількох об'єктів, але не є порівнянням .

Зверніть увагу, що ви повинні починати свою відповідь або із запропонованих слів (переписуючи їх), або зі свого варіанта початку повної відповіді. Це стосується всіх таких завдань.


Рекомендована література:
  • Літературознавство: Довідкові матеріали. – М., 1988.
  • Поляков М. Риторика та література. Теоретичні аспекти. - У кн.: Питання поетики та художньої семантики. - М: Рад. письменник, 1978.
  • Словник літературознавчих термінів. - М., 1974.