Картини Бенкс з назвами. Навіть якщо ми побачимо його обличчя – це нічого не змінить

Ймовірно, найпопулярніший і водночас найтаємніший у світі вуличний художник. Він прославився на весь світ завдяки своєму унікальному «партизанському» стилю трафаретних графіті, які з'являлися в найрізноманітніших громадських місцях – на стінах будівель у Лондоні, Брайтоні, Брістолі та навіть на бар'єрі Західного берега річки Йордан, що розділяє Ізраїль та Палестину. Але незважаючи на свою світову популярність, Бенкс все-таки зміг зберегти навколо себе завісу таємниці та анонімності. Навколо його біографії та справжнього імені ведеться багато суперечок. Згідно з найпоширенішими версіями його справжнє ім'я Роберт або Робін Бенкс.

Незважаючи на те, що епатажну творчість Бенксі швидше можна віднести до жанру «контракультура», його роботи виставляються у наймодніших і найпрестижніших галереях світу. Серед колекціонерів його робіт багато знаменитостей, включаючи Бреда Піта, Анджеліну Джолі та Христину Агілеру. Дуже важко знайти хоч якусь інформацію про цю людину, тож підписи до деяких фото можуть бути не зовсім «від автора».

(Всього 35 фото)

1. Вантажівка Бенксі. (Banksy)

2. "Пікнік"

На виставці цього художника-граффітста, яка пройшла у Лос-Анджелесі у 2006 році, Анджеліна Джолі купила три роботи художника за 400 тисяч доларів. Серед придбань Джолі була зображена на цьому фото картина «Пікнік» вартістю 226 тис. доларів. (Banksy)

3. "Смійся, але якось ми будемо головними" (Banksy)

4. "Погані художники наслідують, а великі художники - крадуть" (Banksy)

5. "Втеча" (Banksy)

6. "Покоївка" (Banksy)

7. "Вертольоти з рожевими бантиками" (Banksy)

8. "Медник квітів" (Banksy)

9. "Атака візків" (Banksy)

10. "Зволоження"

Напис: «Я засвоїла цінний урок від цієї жінки: треба зволожувати шкіру щодня». (Banksy)

11. "Людина, що прибирає зі стіни графіті."

Цей малюнок з'явився у травні 2008 року на вулиці Лік Стріт у Лондоні. До серпня 2008 року це графіті було зафарбовано. Зверніть увагу - зображення тварин нагадують наскельні малюнки первісних людей у ​​печері Ласко у Франції або в іспанській Альтамірі. (Banksy)

12. "Оголений"

Цей малюнок розташований на фасаді Брістольської клініки на Парк-стріт, де пацієнти проходять курс лікування від сексуальних розладів. Після численних клопотань від населення, Міська рада Брістоля вирішила не зафарбовувати це графіті. (Banksy)

13. "Смерть"

Стенсілс на ватерлінії розважального судна «Текла» в центрі Брістоля. Образ смерті заснована на відомій гравюрі 19-го століття, що зображує чуму в період «Великого сморіду». (Banksy)

14. "One nation under CCTV" або "Великий Брат слідкує за тобою"

Графіті у самому центрі Лондона. Група людей довго завалювала Королівську пошту листами з проханнями про те, що одну зі стін потрібно відбудувати. Після неодноразових прохань було вирішено встановити ліси, щоб дізнатися, у чому там проблема. Через шість днів, коли ліси прибрали, на фасаді красувалося це графіті. Мабуть здалеку, графіті привертало погляди багатьох людей, які навіть не здогадувалися, що це робота Бенксі. 2009 року в березні місцева влада розпорядилася його замазати, всупереч відчайдушним протестам громадськості. CCTV – це камера стеження, а сама фраза “One nation under…” – посилання на знамениту фразу “One nation under God” – “Одна нація під Богом” – фрагмент клятви вірності американському прапору.. (Banksy/ogglog)

15. "Життя у мріях" (Banksy)

16. "Квадратна голова" (Banksy)

17. Ще одна з робіт Бенкс на вулицях міста. (Banksy)

18. "Чарлі Палій". Графіті намальовано на будівлі, де була пожежа. (Banksy)

19. "Ескорт пончика" (Banksy)

20. "Подвійна суцільна" або "Сила кольорів"

Жовта лінія вуличної розмітки перетворюється на величезну квітку на одному з фасадів лондонських будинків. Поруч – автопортрет художника. (Banksy)

21. "Прогулянка із собакою" (Banksy)

22. Напис на цистерні: "Здається, це схоже на слона" (Banksy)

23. "Зацікавлений у людях на 0%" (Banksy)

24. “За стіною!

Проект «Стіна» включав віртуальну реальність, що підкреслювала заперечення існування людства, яке є паркан - діти відрізані від моря і змушені грати відрами і лопатками на купі каменів, а в цей час за стіною ... (Banksy)

25. Ненавиджу понеділки. (Banksy)

26. Не витрачаючи часу задарма

Лондонський талановитий художник, рисувальник графіті. У поточний період його ім'я (тобто псевдонім – справжнє ім'я нікому не відоме) найпопулярніше у світі у сфері графіті. Бенксі – не тільки чудовий художник, а й новатор, оригінал, неформал. Його малюнки покривають стіни Лондона і привертають увагу будь-якого схожого, не кажучи вже про справжніх шанувальників.


У поточний період його ім'я (тобто псевдонім – справжнє ім'я нікому не відоме) найпопулярніше у світі у сфері графіті. Бенксі – не тільки чудовий художник, а й новатор, оригінал, неформал. Його малюнки покривають стіни Лондона і привертають увагу будь-якого схожого, не кажучи вже про справжніх шанувальників.

Є припущення, що художника на прізвище Бенкс звати Робертс (або Робін). Він народився в Брістолі, 1974-го року. Його візитівка – це анонімність. Зустрітися з художником мріє кожен шанувальник графіті, проте щастить не всім. Більше того, вважається, що реальні факти його життя, а також фотографії практично не доступні.

При цьому Бенксі сьогодні мегапопулярний. Поговорити з ним мріє кожне видання, а придбати одну з його робіт не відмовився б ніхто з хоч трохи розуміються на справжній творчості графіті. Звичайно, за дуже великі гроші. Проте митець не демонструє власну персону, більш того – ретельно ховається. Можливо, насамперед тому, що надзвичайно цікавий місцевій поліції.

Вперше Бенксі став займатися таким захоплюючим різновидом малювання наприкінці дев'яностих років минулого століття - спочатку, будучи членом команди DryBreadZ Crew. Незабаром він став відомим – Бенксі часто затримувала поліція, і тому кмітливий художник вирішив використати у графіті іншу техніку (малювання через трафарет).

Пройшло не так багато років, а Бенксі вже став популярним не тільки в Лондоні та околицях, а й в інших країнах. Тепер його роботи виставляються на аукціонах та активно купуються буквально за «шалені» гроші.

Його графіті особливі. Кожен малюнок сповнений сенсу і закликає до чогось. Здебільшого графіті Бенксі антивоєнні, волелюбні, соціальні та надзвичайно актуальні.

Бенксі – екстремал і у певному сенсі правопорушник. Декілька років тому, наприклад, художник замінив п'ять сотень дисків Періс Хілтон на свої власні (з малюнками). Зробив він це таємно та за допомогою товариша – Danger Mouse.

Якийсь час тому Бенксі працював у Новому Орлеані. Він розмалював стіни міста десятком (або навіть) картин, які з'явилися відвертим протестом проти Радтке – відомого борця з творчістю графіті.


1. Танцівниця позує біля однієї з арт-інсталяцій британського вуличного художника, відомого під псевдонімом Бенксі (Banksy) біля дверей клубу Hustler Club у Нью-Йорку. (Фото Eric Thayer/Reuters)


2. У галереї одного палестинського художника можна знайти двері старого зруйнованого будинку, які розмалював Бенксі. Двері були викуплені власником галереї у містечку Хан-Юніс на півдні сектора Газа. Власник дверей так і не дізнався, що продав справжній витвір сучасного мистецтва, який міг би коштувати цілий стан. Двері дісталися господареві галереї лише за 175 доларів. (Фото Ibraheem Abu Mustafa/Reuters)


3. Жителька Палестини прогулюється повз те місце, звідки були зняті ті самі двері, які розмалював Бенксі. (Фото Mohammed Salem/Reuters)


4. Поллі Дрізер (Polly Dreezer), трирічна дівчинка, розглядає графіті, намальоване на стіні Центру урядового зв'язку Великобританії у Челтнемі, західна Англія. Британські ЗМІ пов'язують цю нову роботу Банксі з натяком на недавній скандал, який спалахнув з вини Едварда Сноудена. За інформацією, наданою ним, ЦПС Великобританії має повний доступ до міжнародних оптоволоконних мереж і передає всі особисті дані у розпорядження АНБ. (Фото Eddie Keogh/Reuters)


5. Собака мочиться на нову роботу британського вуличного художника Бенксі у Нью-Йорку. (Фото Mike Segar/Reuters)


6. Графіті, мальованої на стіні біля Ріджентс-каналу в Камдені, Лондон. (Фото Luke MacGregor/Reuters)


7. Це грайливе кошеня – імовірно, теж справа рук Бенксі. Він зображений на руїнах будинку, який постраждав під час обстрілу Ізраїлем міста Бейт-Ханун у північній частині сектора Газа. (Фото Suhaib Salem/Reuters)


8. Кам'яна скульптура, створена Бенксі в Квінсі, Нью-Йорк. (Фото Shannon Stapleton/Reuters)


9. Жінка ходить повз графіті, намальованого невловимим британським вуличним художником Бенксі в одному з районів Сан-Франциско. (Фото Robert Galbraith/Reuters)


10. Хлопець жартома позує поряд з новою роботою Бенксі в Нью-Йорку. (Фото Carlo Allegri/Reuters)


11. Жінка фотографується поруч із графіті Бенксі, що зветься "The Girl with the Pierced Eardrum", Брістоль, Західна Англія. (Фото Andrew Winning/Reuters)


12. Графіті, намальоване Бенксі у місті Бейт-Ханун у північній частині сектора Газа. (Фото Suhaib Salem/Reuters)


13. Пара сидить на даху неподалік графіті, намальованого Бенксі, Сан-Франциско. (Фото Robert Galbraith/Reuters)


14. Жінка проходить повз графіті, намальованого на стіні у північній частині Лондона. Вважається, що цей малюнок належить Бенксі. (Фото Toby Melville/Reuters)


15. Палестинський хлопчик проходить повз один з малюнків Бжнкси, неподалік контрольно-пропускного пункту Каландія на Західному березі, Ізраїль. (Фото Reuters/Stringer)


16. Нова робота Бенксі прикрашає стіну неподалік фінансового центру Лондона. (Фото Finbarr O"Reilly / Reuters)


17. Дитина позує для фотокамери поряд з новим графіті Бенксі у Брукліні, Нью-Йорк. (Фото Carlo Allegri/Reuters)


18. Палестинський хлопчик розглядає малюнок Бенксі, намальований у рамках Різдвяної виставки у Віфлеємі. (Фото Ammar Awad/Reuters)


19. Чоловік проходить повз Бенксі, Лондон, 2007 рік. (Фото Luke MacGregor/Reuters)


20. На цьому графіті Бенксі показав маленьку дівчинку з динамітом, захованим усередині морозива, Лондон, 2003 рік. (Фото Reuters/Stringer)


21. Свіжа робота Бенксі, яку можна побачити на стіні в районі Коні-Айленд у Нью-Йорку. (Фото Brendan McDermid/Reuters)


22. Жителька Палестини йде разом з дітьми повз графіті Бенксі, Арам, Західний берег. (Фото Ammar Awad/Reuters)


23. Ще одна робота, що також приписується Бенксі, розташована на стіні в Портобелло-роуд (Portobello Road), на заході Лондона. (Фото Dylan Martinez/Reuters)


24. Графіті на стіні біля Ріджентс-каналу в Камдені, Лондон. (Фото Luke MacGregor/Reuters)

Про Бенксі відомо лише те, що він народився в Брістолі приблизно в 1974 році, що, можливо, звуть його Роберт Бенкс, а може, ні. Що те, чим він займається, незаконно і щонайменше підпадає під статті "вандалізм" та "хуліганство", тому він приховує своє обличчя і не поспішає купатися у променях слави, а з кураторами виставок та журналістами спілкується виключно через агента. При цьому його роботи продаються за нечуваними для "хулігану" цінами. Напередодні чергового аукціону, на якому продаватиметься його графіті "Дівчинка з квіткою" (естімейт, до речі, 150 тисяч доларів), редакція проекту Weekend склала гід із найбільш значущих робіт Бенксі, які можуть пояснити, чому дорослий чоловік бігає ночами по дахах із трафаретом і балончик фарби.

"Кримінальне чтиво"/Pulp Fiction (2002)

© Фото: ART SERIES HOTEL GROUPРобота "Pulp Fiction" художника Бенксі (Banksy)

Це зображення, що з'явилося 2002-го поряд зі станцією метро Old Street у Лондоні, повторювало кадр із фільму Квентіна Тарантіно з кінематографічною точністю, окрім однієї деталі: в руках героїв Семюеля Л. Джексона та Джона Траволти замість пістолетів були банани.

У квітні 2007-го Транспортна служба Лондона зафарбувала графіті через "надмірну жорстокість сцени, що зображується, і розкладаючий вплив на суспільство". На той момент оцінна вартість твору сягнула 300 тисяч фунтів. Прес-служба компанії пояснила дії співробітників лаконічно: "У нашому штаті професійні прибиральники, а не професійні арт-критики".

Трафарет, як і раніше, залишається популярним: наприкінці 2011 року австралійська мережа готелів оголосила акцію: в рамках гри "Украді Бенксі" в одному з готелів мережі з'являлася робота Бенксі, а будь-який постоялець міг забрати її, і, якщо "крадіжка" не була помічена охороною , то "злочинець" міг залишити ілюстрацію собі. В акції брали участь дві роботи: No Ball Games та Pulp Fiction. У підсумку винести мешканцям вдалося лише першу роботу вартістю 15 тисяч доларів, другу ж власники мережі відправили організації по боротьбі зі злочинністю Crime Stoppers Australia, а та виставила її на аукціон. У готелях ще довго після цього висіло оголошення про те, що акція закінчена і "красти" більше нічого не варто.

Констеблі, що цілуються/Kissing Policemen (2004)

Графіті в лондонському Брайтоні поряд із Трафальгар-стріт стало своєрідною пам'яткою: будь-який турист вважав своїм обов'язком включити у свій маршрут стіну поряд із Prince Albert Pub. Але лише через рік після створення зображення було перевезено до Нью-Йорка та продано з аукціону.

Робота Бенксі надихнула російський арт-гурт "Сині носи" на створення скандальної фотографії "Ера милосердя" (2004). Через три роки міністр культури РФ Олександр Соколов назвав виставку Третьяковської галереї в Парижі (2007), на якій планувалося представити цю роботу, а потім зовсім звинуватив дирекцію Третьяковки у свідомій провокації. Соколов обіцяв зробити все для того, щоби знімок не потрапив на огляд. В експозиції "Соц-арт. Політичне мистецтво в Росії" фотографія не брала участі, зате потрапила на міжнародний художній ярмарок FIAC, що проходив у Парижі в той же час.

£10 з принцесою Діаною (2004)

© Banksy Банкноти з принцесою Діаною Бенксі (Banksy's Princess Diana Banknotes)


У 2004 році Бенксі виготовив партію 10-фунтових купюр, де портрет королеви Єлизавети II був замінений на портрет загиблої Леді Ді, а напис "Bank of England" виправлений на "Banksy of England". Складно сказати, чи вдався жарт: кілька банкнот роздали на фестивалі Notting Hill Carnival, купюри почали розходитися, і різниці майже ніхто не помічав, поки сам художник не усвідомив, що мимоволі став фальшивомонетником.

"Я надрукував мільйон фунтів, хотів просто скинути їх з даху, але дещо роздав на фестивалі, і вони пішли та витратили їх. Ну знаєш: "Мені два пива", - їм давали пиво. Ніхто не помічав! І коли це сталося, ми зрозуміли: ми ж мільйон підробили! А за це можна на десять років загриміти. І ось тепер вони у мене лежать і я не знаю, що з ними робити", - розповідає він своєму другу у документальному фільмі "Вихід через сувенірну лавку".

У жовтні 2007-го нерозрізаний лист із десяти таких купюр пішов з молотка на аукціоні Bonhams за 24 тисячі фунтів.

"Напалм"/Napalm (2004)

На графіті зображені символи американської культури Рональд МакДоналд і Міккі Маус, які тримають за руки оголену дівчинку. Її зображення взято зі знімку "Напалм" (Napalm), який було зроблено 8 червня 1972 року фотографом агентства Associated Press, лауреатом Пулітцерівської премії Ніком Утом під час війни у ​​В'єтнамі. 9-річна дівчинка зі своїм братом та іншими дітьми біжить зі свого будинку в районі Тран Бан після потужного бомбардування. Діти біжать дорогою, що веде із Сайгона у бік кордону з Камбоджею, де теж у цей час йшла громадянська війна і території постійно піддавалися атакам ВПС США.

Коментувати цю роботу Бенксі немає потреби. За збігом обставин, саме цей принт, який бичує суспільство споживання, найбільш популярний в Америці, і тиражується на футболках, гуртках та іншій сувенірній продукції.

Графіті у Палестині (2005)

© Banksy


Влітку 2005 року Бенксі поїхав до Палестини. Попри протести ООН, на західному березі річки Йордан було зведено багатометровий бетонний бар'єр між Палестиною та Ізраїлем. Художник використовував стіну як полотно завдовжки 425 миль для вираження своєї реакції на події того часу. Щоранку на своєму сайті він публікував черговий малюнок зі стіни з їдким підписом: "Святковий знімок". Персонажами графіті найчастіше ставали діти як головні жертви військового конфлікту, а стіна обов'язково за сюжетом ілюстрації зазнавала руйнування.

Пізніше Бенксі пояснив послання на своєму сайті:

"Ізраїльський уряд будує стіну навколо окупованих палестинських територій. По висоті вона втричі перевищує Берлінську стіну, а довжина досягає 700 км — відстань від Лондона до Цюріха. Стіна порушує міжнародне законодавство і, по суті, перетворює Палестину у світі в'язницю відкритого типу”.

Труп телефонної будки/Crumpled Phone Booth (2006)

Скульптура простояла в лондонському Сохо лише одну ніч і за цю ніч встигла викликати бурхливу дискусію. Містяни розділилися на два табори: перші бачили в "убитій" кригорубій телефонній будці високе сучасне мистецтво, другі — знущання з головного символу Лондона. Компанія British Telecommunications розцінила роботу як реакцію на повідомлення про ребрендінг і намір відмовитися від класичного образу телефонів-автоматів.

"Когось дуже дратують наші телефонні будки!" — коментує дама, що проходить повз, у документальному фільмі "Вихід через сувенірну лавку".

Існує версія, що це своєрідна жалоба художника по культурі живого спілкування, що йде, в епоху розвитку інтернету та соціальних мереж.

"Гола людина"/Naked Man Hanging from Window (2006)

Графіті було завдано на стіну венерологічної клініки на Парк-стріт у центрі Брістоля. Сюжет ілюстрації вічний: абсолютно голий коханець звисає з підвіконня, а з вікна виглядає в інший бік ревнивий чоловік, за його плечима дружина у спідній білизні. І варто чоловікові в костюмі повернути голову в інший бік, як пара буде спіймана в незручній ситуації.

У міській раді вирішили зберегти малюнок і навіть сплатили за його відновлення після того, як вандали розстріляли його з пейнтбольної рушниці. З цього часу вже і влада починає ставитися до графіті як до мистецтва (хоч і як і раніше забороненого), а вандалізмом вважається зафарбовувати роботи вуличних художників. Але навіть незважаючи на це, Бенкс, як і раніше, зберігає інкогніто — надто багато разів він порушував закон.

В'язень Гуантанамо в американському Діснейленді (2006)

© Banksy


Напередодні чергових роковин 11 вересня, коли Бенксі готувався до виставки в Лос-Анджелесі, йому спала на думку ідея зробити інсталяцію на тему підозрюваних у тероризмі, які сидять у Гуантанамо. У Діснейленді він встановив манекен, одягнений у форму ув'язненого, поряд з атракціоном Big Thunder Mountain Railroad. Лялька простояла там півтори години, доки її не помітили. Дирекція зупинила атракціон, стала закривати парк частинами, "раптом виявилося, що це дуже і дуже серйозно". Метою художника було привернути увагу до положення ув'язнених на американській базі Гуантанамо після того, як стали відомі випадки тортур в'язнів.

Звичайно, діяти наодинці Бенксі суто технічно неможливо, є, нехай і дуже вузьке коло людей, які його знають і яким він беззастережно може довіритися. Того дня у Діснейленді додав до цього списку ще одного — француза Тьєррі Гетта. Майбутнього Mr Brainwash, який фіксував на камеру весь процес, був затриманий поряд з інсталяцією Бенксі і зазнав чотиригодинного допиту.

"Коли Тьєррі вистояв перед усією службою безпеки Міккі Мауса, не здригнувся, не здався, він сховав касету собі в шкарпетку - після цього я довіряв йому у всьому. Він був мій чоловік".

Фільм "Вихід через сувенірну лавку"/Exit through the Gift Shop (2010)

Спочатку картину знімав зовсім не Бенксі, а цей Тьєррі Гетта. Він був одержимий відеозйомкою і постійно твердив, що знімає документальне кіно про стріт-арт. Він же був першою (і, мабуть, останньою) людиною з камерою, яку Бенксі впустив у робочий процес:

"Тьєррі став для мене чимось на зразок віддушини: я стільки років все приховував, що настав час комусь довіритися".

Фільму до ладу так і не вийшло, монтажем Бенксі зайнявся самостійно, а замість картини про партизанського художника з Брістоля вийшла історія про те, як народився Містер Мозгоправ (Mr Brainwash). По суті, Мозгоправ теж своєрідне дітище Бенксі, адже саме Бенксі спонукав Тьєррі Гетта займатися мистецтвом, показав, як працювати з трафаретами, дав рекомендацію його першій виставці.

Великою містифікацією називають біографію цього загадкового художника. Ця особистість огорнута таємницею, чутками та домислами. А творчість, представлена ​​сучасним жанром стріт-арту, приваблює мільйони шанувальників у світі. Бенкс здійснив прорив, не тільки довівши, що творити можна на умовах повної анонімності. Його заслуга також у тому, що про вуличний жанр графіті вперше заговорили у контексті сучасного мистецтва.

Особистість

Жоден мистецтвознавець не знає з упевненістю, хто ховається за творчим псевдонімом Бенксі. Але право називатися найбільш достовірними претендують три версії.

Згідно з першою, реальне ім'я графіті-художника Роберт Бенкс, і це, власне, вся версія. А ось друга теорія побудована в цілому розслідуванні, яке провели вчені з Лондонського університету королеви Марії. Передбачається, що Бенксі, він Роберт або Робін Каннінгем, народився в британському Брістолі в 1974 році.

Захоплення графіті та характер бунтаря призвели до того, що до кінця 90-х малюнки райтера стали демонструвати, окрім гарної техніки, і глибокий зміст тих чи інших соціальних явищ, їх значення для суспільства та для окремої людини. Владі це, звичайно, не сподобалося, тому уникнення поліцейської погоні стало для вуличного художника звичайною справою.


У зв'язку з цим були придумані трафарети, які є фірмовим стилем творчості Бенксі. Їх використання допомагало діяти блискавично. І часто до моменту, коли поліцейська сирена вже чулася в небезпечній близькості, художник встигав сховатися в найближчій підворітті, ховаючи в кишеню балончик із фарбою.

У міру запеклості переслідування творчість графіті-майстра стає більш злободенною. Люди помічають іронічно-філософські замальовки, знімають, фотографують. Незабаром про Бенксі заговорили вже в інших європейських містах, а потім і з іншого боку океану.


Третя версія, авторство якої належить британському журналісту Крейгу Вільямсу, говорить: «Бенксі – не хто інший, як Роберт Дель Ная, соліст трип-хоп-групи Massive Attack з Брістоля» (знов Брістоль!). У цій теорії журналіст зміцнився, виявивши появу робіт Бенксі у місцях виступів групи, у якому місті світу вони проходили.

Загалом Вільямс помітив 10 таких збігів за 12 років. На підтримку гіпотези свідчить і те що, що Дель Ная теж захоплюється графіті і створює їх із 80-х. Сам музикант заявив, що до особи Бенксі не має жодного стосунку. Також Вільямс вважає, що творчість Бенксі може бути колективною.

"Такий величезний обсяг роботи дозволяє це припустити", - сказав він.

Творчість

Робот Бенкс дійсно безліч. Найрезонансніші з них - своєрідні репліки у відповідь на ті чи інші суспільні події та настрої. Так, у 2006 році художник виставив у Лондонському Сохо інсталяцію у вигляді покрученої червоної телефонної будки, «зарубаної» сокирою. У спробі розшифрувати послання глядачі розділилися на два табори. Перші лаяли художника за замах на класичний символ Лондона, другі захоплювалися витонченим способом «поностальгувати» за епохою живого спілкування.


Критикуючи всепоглинаючу епоху споживання, Бенксі малює розп'ятого з пакетами для покупок, дівчинку, що плаче, ведену за руки двома символами Америки - і клоуном.

Часті у творах (а сьогодні їх називають вже так) звернення до моральної сторони суспільства. Яскраво ілюструють ці посили роботи «Цілуються констеблі» (2004) та «Гола людина» (2006). Першу виконано в лондонському Брайтоні, поряд із Трафальгар-стріт, і в 2014 році було продано з аукціону в Майямі за $575 тис.


Притаманні духу Бенксі і хуліганські витівки. Наприклад, у 2004 році він намалював та надрукував пачку 10-фунтових купюр, на яких замість королеви зобразив обличчя трагічно загиблої. Банкноту прикрасив напис "Banksy of England".

Значна частина робіт Бенксі, як на початку шляху, так і зараз, присвячує питанням миру, критикуючи військові конфлікти та політичні провокації. Перелічувати тут можна багато: «Букет» (Єрусалим, 2003), на якій зображено бунтар, що кидає букет квітів замість запальної суміші; "Голуб світу в бронежилеті" (2007), "Дівчинка з бомбою" (2003).


Як бачимо, пік графіті-творчості припадає на початок 2000-х років. У цей час приходить і визнання робіт Бенкси. З вуличного хулігана та вандала він перетворюється на генія соціального поп-арту. Картини та малюнки автора охоче скуповують знаменитості та колекціонери всіх мастей, вони йдуть з арт-торгів за нечувані суми.

Так, у 2008 році роботу «Боротьба зі шкідниками», створену у співавторстві з британським художником Демієном Херстом, продали на аукціоні в Нью-Йорку за рекордну суму в 1 мільйон 870 тисяч доларів.


2010 року Бенксі представив авторський документальний фільм «Вихід через сувенірну лавку» на міжнародному кінофестивалі в Берліні (Берлінале). Головна дійова особа картини – режисер, який знімає фільм про графіті-мистецтво, розмовляє із представниками цього жанру. Примітно, що в кадрі з'являється сам Бенксі, проте його обличчя приховано тінню від капюшона.


У 2015 році художнику стає тісно в рамках існуючого напрямку, і він ініціює виставку-пародію на «Діснейленд». Бенксі розгортає експозицію в курортному британському місті Вестон-сьюпер-Мере і називає її «Дісмаленд» (англійське dismal – «гнітливий, похмурий»).

Антураж «Дісмаленда» справді створює пригнічуюче враження: замість яскравих палаців тут руїни готичних замків, що обгоріли, казкові карети перевернуті, а басейни заросли болотяною тванню.

Бенксі сьогодні

Серед свіжих політично-резонансних робіт художника – написана у 2017 році графіті-ілюстрація, на якій робітник стирає одну зірку із прапора Євросоюзу. Так автор висловив відношення до виходу Великої Британії з Євросоюзу.

Повна суперечностей особистість художника та ореол таємничості навколо його персони лише підігрівають інтерес до робіт. Сьогодні їх можна побачити у галереї Lilley Fine Art (Ірландія), музеях сучасного мистецтва та приватних колекціях у всьому світі. Галерея робіт представлена ​​на офіційному сайті.

До речі, у розділі зворотного зв'язку повідомляється, що Бенксі немає в «Твіттері» та «Фейсбуку», а ось у "Інстаграмі"є верифікований обліковий запис. Для інших питань на сайті залишено адресу електронної пошти.


Спроби встановити особу великого містифікатора не вщухають. У 2017 році Інтернет наповнила фейкову новину про те, що особу Бенксі встановлено, нібито ним виявився 35-річний Пол Хорнер з Ліверпуля, заарештований на виставці в Палестині. Серйозні ЗМІ проігнорували повідомлення. Тож справжнє викриття Бенксі ще попереду.

Роботи

  • 2002 – «Дівчинка з червоною кулею»
  • 2002 – «Кримінальне чтиво»
  • 2004 – «Цілуючі констеблі»
  • 2004 – «Напалм»
  • 2006 – «Труп телефонної будки»
  • 2006 – «Гола людина»
  • 2007 – «Боротьба зі шкідниками»
  • 2007 – «Голуб у бронежилеті»
  • 2011 – «Шопінг до упаду»
  • 2013 – «Рабська праця»
  • 2015 – «Стів Джобс»