Теми ліричних відступів у поемі «Мертві душі». Аналіз ліричних відступів у поемі Н.В.

Ліричні відступи в поемі "Мертві душі" відіграють величезну роль. Вони так органічно увійшли до структури цього твору, що ми не мислимо вже поему без чудових монологів автора. Яка роль ліричних відступів у поемі Погодьтеся, ми постійно відчуваємо завдяки їх наявності присутність Гоголя, який з нами ділиться своїми переживаннями та думками щодо тієї чи іншої події. У цій статті ми поговоримо про ліричні відступи у поемі "Мертві душі", розповімо про їхню роль у творі.

Роль ліричних відступів

Микола Васильович стає не просто провідним читачем на сторінках твору екскурсоводом. Він є, скоріше, близьким другом. Ліричні відступи в поемі "Мертві душі" спонукають нас розділити з автором емоції, що переповнюють його. Найчастіше читач чекає, що Гоголь із властивим неповторним гумором допоможе йому подолати смуток чи обурення, спричинені подіями у поемі. А часом ми хочемо дізнатися думку Миколи Васильовича щодо того, що відбувається. Ліричні відступи в поемі "Мертві душі", крім того, мають велику художню силу. Кожним чином, кожним словом ми насолоджуємось, захоплюючись їхньою красою та точністю.

Думки про ліричні відступи, висловлені знаменитими сучасниками Гоголя

Багато сучасників автора гідно оцінили твір "Мертві душі". Ліричні відступи в поемі також не залишилися поза увагою. Про них висловилися деякі відомі люди. Наприклад, І. Герцен зазначав, що ліричне місце висвітлює, пожвавлює розповідь у тому, щоб змінитися знову картиною, яка ще ясніше нагадує нам у тому, у якому пеклі ми. Ліричний початок цього твору високо оцінював також В. Г. Бєлінський. Він вказував на гуманну, всеосяжну та глибоку суб'єктивність, яка виявляє у художника людину з "симпатичною душею та гарячим серцем".

Думки, якими ділиться Гоголь

Письменник за допомогою ліричних відступів висловлює власне ставлення не лише до подій та людей, що їх описує. Вони містять, крім цього, утвердження високого призначення людини, значущості великих суспільних інтересів та ідей. Джерелом ліризму автора є думи про служіння своїй країні, про її печалі, долі та приховані гігантські сили. Це проявляється незалежно від цього, чи висловлює Гоголь свій гнів чи гіркоту з приводу нікчемності персонажів, зображених ним, говорить він про роль у суспільстві письменника чи жвавому живому російському умі.

Перші відступи

З великим художнім тактом Гоголем включені позасюжетні елементи у твір "Мертві душі". Ліричні відступи в поемі є лише висловлюваннями Миколи Васильовича про героїв твору. Однак, у міру того, як розвивається сюжет, теми стають більш різнобічними.

Гоголь, розповівши про Коробочку і Манілова, перериває ненадовго свою розповідь, ніби хоче відійти на деякий час убік, щоб читач краще зрозумів намальовану ним картину життя. Наприклад, відступ, яким переривається у творі розповідь про Коробочку Настасьє Петрівні, містить її порівняння з "сестрою", що належить до аристократичного суспільства. Незважаючи на дещо інший вигляд вона не відрізняється нічим від помісної господині.

Прекрасна блондинка

Чичиков у дорозі після відвідування Ноздрьова зустрічає на своєму шляху чудову білявку. Чудовим ліричним відступом завершується опис цієї зустрічі. Гоголь пише, що скрізь людині зустрінеться на шляху хоч раз явище, яке не схоже на все, що йому доводилося бачити раніше, і пробудить у ньому нове почуття, не схоже на звичні. Проте Чичикову зовсім далеке це: холодна обачність цього героя зіставляється з проявом почуттів, властивих людині.

Відступи у 5-му та 6-му розділах

Ліричний відступ наприкінці п'ятого розділу носить зовсім інший характер. Автор тут говорить не про свого героя, не про ставлення до того чи іншого персонажа, а про талановитість російського народу, про могутню людину, яка живе на Русі. начебто не пов'язано з попереднім розвитком дії. Однак воно дуже важливе для розкриття головної ідеї поеми: справжня Росія – це не коробочки, ніздрі та собаковичі, а народна стихія.

Тісно пов'язана з ліричними висловлюваннями, присвяченими народному характеру та російському слову, та натхненна сповідь про юність, про сприйняття життя Гоголем, що відкриває шостий розділ.

Гнівними словами Миколи Васильовича, що мають узагальнюючий переривається оповідання про Плюшкіна, що втілив у собі з найбільшою силою ниці почуття та прагнення. Гоголь обурюється про те, до якої "гидоти, дріб'язковості і нікчемності" могла дійти людина.

Міркування автора в 7-му розділі

Микола Васильович починає сьомий розділ міркуваннями про життєву і творчу долю письменника в суспільстві, сучасному йому. Він розповідає про дві різні уділи, які чекають на нього. Письменник може стати творцем "звеличених образів" або сатириком, реалістом. У даному ліричному відступі відображені погляди Гоголя на мистецтво, а також ставлення автора до народу та панівних у суспільстві верхів.

"Щасливий мандрівник..."

Ще один відступ, що починається словами "Щасливий мандрівник...", є важливим етапом сюжетного розвитку. Воно відокремлює одну ланку оповідання від іншої. Висловлювання Миколи Васильовича висвітлюють значення і сутність як попередніх, і наступних його картин поеми. Цей ліричний відступ пов'язаний безпосередньо з народними сценами, зображеними в сьомому розділі. Воно грає у композиції поеми дуже значної ролі.

Висловлювання про стани та чини

У присвячених зображенню міста главах ми зустрічаємо висловлювання Гоголя про стани та чини. Він каже, що вони настільки "роздратовані", що їм здається "особистістю" все, що є у друкованій книзі. Мабуть, таке "розташування у повітрі".

Роздуми про помилки людини

Ми бачимо ліричні відступи поеми "Мертві душі" протягом усього розповіді. Гоголь закінчує опис загального сум'яття роздумами про хибні шляхи людини, її помилки. Людство у своїй історії наробило безліч помилок. Нинішнє покоління самовпевнено з цього сміється, хоча саме воно починає низку нових помилок. Його нащадки в майбутньому посміються і з нинішнього покоління.

Останні відступи

Громадянський пафос Гоголя особливої сили сягає у відступі "Русь! Русь!...". Воно виявляє, як і поміщений на початку 7-го розділу ліричний монолог, чітку межу між ланками оповідання - розповіддю про походження головного героя (Чічікова) та міськими сценами. Тут тема Росії розгорнута вже широко. У ній "неприютно, розкидане, бідно". Однак саме тут народжуються богатирі. Автор слідом за цим ділиться з нами думками, які були навіяні йому трійкою, що мчить, і далекою дорогою. Микола Васильович одну за одною малює картини рідної російської природи. Вони з'являються перед поглядом мандрівника, що мчить по осінній дорозі на швидких конях. Незважаючи на те, що залишився позаду образ птаха-трійки, у цьому ліричному відступі ми відчуваємо його знову.

Розповідь про Чичикова завершується висловлюванням автора, яке є різким запереченням щодо того, кого головний герой і весь твір загалом, що зображує "поганий і поганий", можуть шокувати.

Що відображають ліричні відступи та що залишається без відповіді?

Почуття патріотизму автора відбивають ліричні відступи у поемі М. У. Гоголя " Мертві душі " . Образ Росії, який завершує твір, овіяний глибоким коханням. Він втілив у собі ідеал, що висвітлював шлях художнику при зображенні вульгарного дрібного життя.

Говорячи про роль та місце ліричних відступів у поемі "Мертві душі", хочеться відзначити один цікавий момент. Незважаючи на численні міркування автора, найважливіше питання для Гоголя залишається без відповіді. А це питання в тому, куди ж мчить Русь. Ви не знайдете відповіді на нього, прочитавши ліричні відступи у поемі Гоголя "Мертві душі". Лише Всевишній міг знати про те, що чекало на цю країну, "натхненну Богом", наприкінці шляху.

Завантажити:

Попередній перегляд:

Аналіз ліричних відступів у поемі Н.В. Гоголя «Мертві душі»

Ліричний відступ – позасюжетний елемент твору; композиційно-стилістичний прийом, що полягає у відступі автора від безпосереднього сюжетного оповідання; авторське міркування, роздуми, висловлювання, що виражає відношення до зображуваного або непряме ставлення, що має до нього. Лірично відступи в поемі Гоголя «Мертві душі» вносять цілющий, освіжаючий початок, відтіняють зміст картин життя, що виникають перед читачем, розкривають ідею. Тематика ліричних відступів різноманітна.
«Про товстих і тонких чиновників» (1гл.); автор вдається до узагальнення образів державних службовців. Користь, хабарництво, чинопочитання – характерні риси. Здається протилежність товстих і тонких насправді виявляє загальні негативні риси і тих і інших.
«Про відтінки та тонкощі нашого звернення» (3гл.); йдеться про підлещування перед багатими, чинопочитання, самоприниження чиновників перед начальством і зарозуміле ставлення до підлеглих.
«Про російський народ та його мову» (5гл.); автор зазначає, що мова, мова народу відбиває її національний характер; особливістю російського слова та російської мови є дивовижна влучність.
«Про два типи письменників, про їхні долі та долі» (7гл.); автор протиставляє письменника-реаліста та письменника романтичного спрямування, вказує характерні риси творчості письменника-романтика, говорить про прекрасну долю цього письменника. З гіркотою Гоголь пише про спадок письменника-реаліста, який ризикнув зобразити правду. Розмірковуючи про письменника-реаліста, Гоголь визначив значення своєї творчості.
«Багато відбулося у світі помилок» (10гл.); ліричний відступ про всесвітній літопис людства, про його помилки є проявом християнських поглядів письменника. Все людство відійшло від прямої дороги і стоїть на краю прірви. Гоголь показує всім, що прямий і світлий шлях людства полягає у дотриманні моральних цінностей, закладених у християнському вченні.
«Про простори Русі, національний характер і про птаха трійці»; заключні рядки «Мертвих душ» пов'язані з темою Росії, з роздумами автора про російський національний характер, про Росію-державу. У символічному образі птаха-трійки висловилася віра Гоголя в Росію як держава, якій призначена велика історична місія. Разом про те простежується думка про самобутності шляху Росії, і навіть думка про складність передбачення конкретних форм перспективного розвитку Росії.

«Мертві душі» - ліро-епічний твір - поема в прозі, яка поєднує в собі два початки: епічне та ліричне. Перший принцип втілюється у задумі автора намалювати «всю Русь», а другий - у ліричних відступах автора, пов'язаних з його задумом, що становлять невід'ємну частину твору. Епічне оповідання в «Мертвих душах» постійно переривається ліричними монологами автора, що оцінює поведінку персонажа або розмірковує про життя, про мистецтво, про Росію та її народ, а також торкаючись таких тем, як молодість і старість, призначення письменника, які допомагають більше дізнатися про духовний світ письменника, про його ідеали. Найбільше значення мають ліричні відступи про Росію та російський народ. Протягом усієї поеми стверджується ідея автора про позитивний образ російського народу, яка зливається із прославленням та оспівуванням батьківщини, у чому виражається цивільно-патріотична позиція автора.

Так, у п'ятому розділі письменник славить «живий і жвавий російський розум», його незвичайну здатність до словесної виразності, що «якщо нагородить косо слівцем, то піде воно йому в рід і потомство, потягне його з собою і на службу, і у відставку , і Петербург, і край світу». На такі міркування Чичикова навів його розмову з селянами, які називали Плюшкіна «латаним» і знали його лише тому, що він погано годував своїх селян.

Гоголь відчував живу душу російського народу, його молодецтво, сміливість, працьовитість і любов до вільного життя. У цьому відношенні глибоке значення мають міркування автора, вкладені в уста Чичикова, про кріпаків у сьомому розділі. Тут постає не узагальнений образ російських мужиків, а конкретні люди з реальними рисами, які докладно виписані. Це і тесля Степан Пробка - «богатир, що в гвардію годився б», який, за припущенням Чичикова, виходив усю Русь із сокирою за поясом та чоботями на плечах. Це і шевець Максим Телятников, який навчався у німця і вирішив розбагатіти враз, виготовляючи чоботи з гнилишної шкіри, що розповзлися за два тижні. На цьому він закинув свою роботу, запив, зваливши все на німців, які не дають життя російській людині.

Далі Чичиков розмірковує про долі багатьох селян, куплених у Плюшкіна, Собакевича, Манілова та Коробочки. Але ось уявлення про «розгул народного життя» настільки не співпадало з образом Чичикова, що слово бере сам автор і вже від свого імені продовжує оповідання, розповідь про те, як гуляє Абакум Фиров на хлібній пристані з бурлаками та купцями, напрацювавшись «під одну, як Русь, пісню». Образ Абакума Фірова вказує на любов російського народу до вільного, розгульного життя, гулянь і веселощів, незважаючи на важке кріпацтво, гне поміщиків і чиновників.

У ліричних відступах постає трагічна доля закріпаченого народу, забитого та соціально приниженого, що знайшло відображення в образах дядька Мітяя та дядька Міняя, дівчинки Пелагеї, яка не вміла відрізнити, де право, де ліво, плюшкінські Прошки та Маври. За цими образами та картинами народного життя криється глибока та широка душа російського народу. Любов до російського народу, до батьківщини, патріотичні і піднесені почуття письменника висловилися з створеному Гоголем образі трійки, що мчить уперед, уособлює могутні і невичерпні сили Росії. Тут автор замислюється про майбутнє країни: «Русь, куди ж мчить ти? » Він дивиться у майбутнє і не бачить його, але як істинний патріот вірить у те, що в майбутньому не буде манілових, собаковичів, ніздревих, Плюшкіних, що Росія підніметься до величі та слави.

Образ дороги у ліричних відступах символічний. Це дорога з минулого у майбутнє, дорога, якою йде розвиток кожної людини та Росії в цілому. Твір завершується гімном російському народові: «Ех! трійка! Птах-трійка, хто тебе придумав? Знати у жвавого народу ти могла народитися. Вони розкривають позитивний ідеал автора – Росії народної, яка протиставлена Русі поміщицько-чиновній.

Але, крім ліричних відступів, що оспівують Росію та її народ, у поемі є і роздуми ліричного героя на філософські теми, наприклад, про молодість і старість, покликання та призначення справжнього письменника, про його долю, які так чи інакше пов'язані з образом дороги у творі . Так, у шостому розділі Гоголь вигукує: «Забирайте ж із собою в дорогу, виходячи з м'яких юнацьких років у сувору жорстоку мужність, забирайте з собою всі людські рухи, не залишайте їх на дорозі, не піднімете потім! .. » Тим самим автор хотів сказати, що все найкраще у житті пов'язане саме з юністю і не треба забувати про це, як це зробили описані в романі поміщики, стаз «мертвими душами». Вони не живуть, а існують. Гоголь закликає зберегти живу душу, свіжість і повноту почуттів і залишатися такими якомога довше.

Іноді, розмірковуючи про швидкоплинність життя, про зміну ідеалів, автор сам постає як мандрівник: «Перш за, давно, в роки моєї юності.... мені було весело під'їжджати вперше до незнайомого місця.... Тепер байдуже під'їжджаю до будь-якої незнайомої селі і байдуже дивлюся на її вульгарну зовнішність; моєму охолодженому погляду неприємно, мені не смішно ... і байдуже мовчання зберігають мої нерухомі уста. О моя молодість! О моя свіжість! » Для відтворення повноти образу автора необхідно сказати про ліричні відступи, в яких Гоголь розмірковує про два типи письменників. Один із них «не змінив жодного разу піднесеного ладу своєї ліри, не спускався з вершини своєї до бідних, нікчемних своїх побратимів, а інший зухвало викликав назовні все, що щохвилини перед очима і чого не бачать байдужі очі». Доля справжнього письменника, який зухвало правдиво відтворити дійсність, приховану від всенародних очей, такий, що йому, на відміну письменника-романтика, поглиненого своїми неземними і піднесеними образами, не судилося досягти слави і відчути радісних почуттів, коли тебе визнають і оспівують. Гоголь приходить до висновку, що невизнаний письменник-реаліст, письменник-сатирик залишиться без участі, що «суворо його терен, і гірко відчуває він свою самотність». Також автор говорить про «шанувальників літератури», у яких своє уявлення про призначення письменника («Краще ж уявляйте нам прекрасне та захоплююче»), що підтверджує його висновок про долі двох типів письменників.

Все це відтворює ліричний образ автора, який довго ще йтиме рука об руку зі «дивним героєм, озиратиме все величезне життя, озиратиме його крізь видний світові сміх і незримі, невідомі йому сльози! »

Отже, ліричні відступи займають значне місце у поемі Гоголя «Мертві душі». Вони примітні з погляду поетики. Вони вгадуються починання нового літературного стилю, який пізніше набуде яскраве життя у прозі Тургенєва і особливо у творчості Чехова.

Поему "Мертві душі" неможливо уявити без "ліричних відступів". Вони настільки органічно увійшли до структури твору, що ми вже не мислимо його без цих чудових авторських монологів. Завдяки “ліричним відступам” ми постійно відчуваємо присутність автора, який ділиться з нами своїми думками та переживаннями щодо тієї чи іншої події, що описується у поемі. Він стає не просто екскурсоводом, що веде нас по сторінках свого твору, а, швидше, близьким другом, з яким нам хочеться розділити емоції, що нас переповнюють. Найчастіше ми чекаємо цих “відступів”, сподіваючись, що він своїм неповторним гумором допоможе нам упоратися з обуренням чи смутком, а іноді просто хочемо знати його думку з приводу всього, що відбувається. Крім того, ці "відступи" мають неймовірну художню силу: ми насолоджуємося кожним словом, кожним чином і захоплюємося їх точністю і красою.
Що ж говорили знамениті сучасники Гоголя щодо “ліричних відступів” у поемі? А. І. Герцен писав: “Тут перехід від Собакевичів до Плюшкіним, - дає страх; ви з кожним кроком грузнете, тонете глибше, ліричне місце раптом оживить, висвітлить і зараз замінюється знову картиною, що нагадує ще ясніше, в якому рові пекла знаходимося”. В. Г. Бєлінський теж високо оцінював ліричний початок "Мертвих душ", вказуючи на "ту глибоку, всеосяжну та гуманну суб'єктивність, яка в художнику виявляє людину з гарячим серцем, симпатичною душею".
За допомогою "ліричних відступів" письменник висловлює своє ставлення не тільки до описуваних їм людей та подій. Ці “відступи” несуть у собі утвердження високого покликання людини, значимості великих суспільних ідей та інтересів. Чи висловлює автор свою гіркоту і гнів з приводу нікчемності показаних ним героїв, чи говорить про місце письменника в сучасному суспільстві, чи пише про живий, жвавий російський розум - джерелом його ліризму є думи про служіння рідній країні, про її долі, печалі та приховані гігантські силах.
Ліричні місця автором включені у твір із великим художнім тактом. Спочатку вони містять його висловлювання лише про героїв твору, але з розвитком сюжету їх теми стають все більш різнобічними.
Розповівши про Манілова і Коробочку, автор ненадовго перериває оповідь, ніби хоче трохи відійти убік, щоб читачеві стала ясніше намальована картина життя. Авторський відступ, яким переривається розповідь про Коробочку, містить у собі порівняння її з “сестрою” з аристократичного суспільства, яка, незважаючи на інший вигляд, нічим не відрізняється від помісної господині.
Після відвідування Ноздрева Чичиков у дорозі зустрічається із прекрасною білявкою. Опис цієї зустрічі завершується чудовим авторським відступом: “Скрізь, де б не було в житті, чи серед черствих, шорстко-бідних і неохайно-цвілих низовин її, або серед одноманітно-холодних і нудно-охайних станів вищих, скрізь хоч раз зустрінеться на шляху людині явище, не схоже на все те, що траплялося йому бачити доти, яке хоч раз пробудить у ньому почуття, не схоже на ті, що судилося йому відчувати все життя”. Але це зовсім чуже Чичикову: його холодна обачність тут зіставляється з безпосереднім проявом людських почуттів.
Наприкінці п'ятого розділу “ліричний відступ” має зовсім інший характер. Тут автор говорить вже не про героя, не про ставлення до нього, а про могутню російську людину, про талановитість російського народу. Зовні це “ліричний відступ” начебто мало пов'язані з усім попереднім розвитком дії, але дуже важливо для розкриття основний ідеї поеми: справжня Росія - це собаковичі, ніздрі і коробочки, а народ, народна стихія.
З ліричними висловлюваннями про російське слово і народний характер тісно пов'язана і та натхненна сповідь художника про свою юність, про своє сприйняття життя, яке відкриває шостий розділ.
Оповідання про Плюшкіна, що з найбільшою силою втілило в собі нице прагнення і почуття, переривається гнівними словами автора, що мають глибокий, узагальнюючий зміст: "І до такої нікчемності, дріб'язковості, гидоти могла зійти людина!"
Сьому главу Гоголь починає своїми міркуваннями про творчу і життєву долю письменника в сучасному йому суспільстві, про дві різні уділи, які чекають на письменника, що створює “звеличені образи”, і письменника-реаліста, сатирика. У цьому “ліричному відступі” позначилися як погляди письменника мистецтво, але й його ставлення до панівним верхам нашого суспільства та народу. "Ліричний відступ": "Щасливий мандрівник, який після довгої і нудної дороги..." є важливим етапом у розвитку оповідання: воно ніби відокремлює одну оповідну ланку від іншої. Висловлювання Гоголя висвітлюють сутність і значення всіх попередніх, і наступних картин поеми. Цей “ліричний відступ” безпосередньо з народними сценами, показаними у сьомому розділі, і грає дуже значної ролі у композиції поеми.
У розділах, присвячених зображенню міста, ми зустрічаємо авторські висловлювання про чини і стани: “...тепер ми всі чини і стани так роздратовані, що це, що не є у друкованій книзі, вже здається їм особистістю: таке вже, видно, розташування у повітрі”.
Опис загальної сум'яття Гоголь закінчує міркуваннями про людські помилки, про хибні шляхи, якими нерідко йшло людство у своїй історії: але сміється поточне покоління і самовпевнено, гордо починає ряд нових помилок, з яких також потім посміються нащадки”.
Особливої сили громадянський пафос письменника сягає “ліричному відступі”: “Русь, Русь! Бачу тебе з мого чудового, прекрасного далека”. Як і ліричний монолог початку сьомого розділу, це “ліричний відступ” становить чітку грань між двома ланками оповіді - міськими сценами та розповіддю про походження Чичикова. Тут вже широко розгорнуто тему Росії, у якій “бідно, розкидане і неприютно”, але де можуть народитися богатирі. Слідом за цим автор ділиться з читачем думками, які викликають у ньому далека дорога і трійка, що мчить: “Яке дивне, і манливе, і несе, і чудове у слові: дорога! і якою дивною вона сама, ця дорога”. Гоголь накидає тут одну за одною картини російської природи, що виникають перед поглядом мандрівника, що мчить на швидких конях осінньою дорогою. І незважаючи на те, що образ птаха-трійки залишився позаду, у цьому “ліричному відступі” ми знову відчуваємо його.
Розповідь про головного героя поеми завершують авторські висловлювання, що представляють різкі заперечення тим, кого може шокувати як головний герой, так і вся поема, що зображує погане і зневажене.
"Ліричні відступи" відбивають високе почуття патріотизму автора. Глибокою любов'ю овіяний образ Росії, що завершує роман-поему, образ, що втілив у собі той ідеал, який висвітлював художнику шлях при зображенні дрібного, вульгарного життя.
Але без відповіді залишається найважливіше для Гоголя питання: "Русь, куди ж мчить ти?" Що чекало наприкінці шляху цієї “натхненної Богом” країни, тоді міг знати лише Бог.

Аналізуючи «Мертві душі» Гоголя, Бєлінський наголошував на «глибокій, всеосяжній і гуманній суб'єктивності» поеми, суб'єктивність, яка не допускає автора «з апатичною байдужістю бути чужим світові, ним малюваному, але змушує його проводити через свою душу живу явища зовнішнього світу. то й у них вдихати душу живу...».

Гоголь невипадково вважав свій твір поемою. Тим самим письменник підкреслював широту та епічність розповіді, значення у ньому ліричного початку. Те саме відзначав і критик К. Аксаков, який побачив у поемі «стародавній, гомерівський епос». «Дехто може здатися дивним, що особи у Гоголя змінюються без особливої причини... Саме епічне споглядання допускає цю спокійну появу однієї особи за іншою без зовнішнього зв'язку, тоді як один світ обіймає їх, пов'язуючи їх глибоко і нерозривно єдністю внутрішньою», — писав критик.

Епічність оповіді, внутрішній ліризм — усе це стало наслідком творчих задумів Гоголя. Відомо, що письменник планував створення великої поеми, подібної до «Божественної комедії» Данте. Перша частина (1 том) її мала відповідати «Аду», друга (2 том) — «Чистилищу», третя (3 том) — «Раю». Письменник думав про можливість духовного відродження Чичикова, про появу в поемі персонажів, які втілили «незліченне багатство російського духу» — «чоловіка, обдарованого божественними доблестями», «чудової російської дівчини». Усе це надавало розповіді особливий, глибинний ліризм.

Ліричні відступи в поемі дуже різноманітні за своєю тематикою, пафосом та настроями. Так, описуючи подорож Чичикова, письменник звертає нашу увагу на безліч деталей, які якнайкраще характеризують побут російської губернії. Наприклад, готель, у якому зупинився герой, був «відомого роду, тобто саме такий, як бувають готелі в губернських містах, де за два рублі на добу проїжджають отримують покійну кімнату з тарганами, що виглядають, як чорнослив, з усіх кутів».

«Спільна зала», куди вирушає Чичиков, добре відома кожному, хто проїжджає: «ті ж стіни, пофарбовані олійною фарбою, потемнілі вгорі від трубкового диму», «та ж копчена люстра з безліччю вислих скель, які стрибали і дзвеніли щоразу, коли статевий біг по зіпсованих клейонках», «ті ж картини на всю стіну, писані олійними фарбами».

Описуючи губернаторську вечірку, Гоголь розмірковує про два типи чиновників: «товстих» та «тоненьких». «Тоненькі» в авторському уявленні — чепуруни та франти, що увиваються біля жінок. Вони нерідко схильні до марнотратства: "у тоненького за три роки не залишається жодної душі, не закладеної в ломбард". Товсті ж часом не надто привабливі, зате «ґрунтовні і практичні»: вони ніколи «не займають непрямих місць, а всі прямі, і якщо сядуть де, то сядуть надійно і міцно...». Товсті чиновники — «справжні стовпи суспільства»: «послуживши богу і государю», вони залишають службу і стають славетними російськими барами, поміщиками. В цьому описі очевидна авторська сатира: Гоголь чудово уявляє, якою була ця «чиновницька служба», яка принесла людині «загальну повагу».

Часто автор супроводжує розповідь загальними іронічними зауваженнями. Наприклад, розповідаючи про Петрушку та Селіфана, Гоголь зауважує, що йому незручно займати читача людьми низького класу. І далі: «Така вже російська людина: пристрасть сильна дізнатися з тим, який би хоча одним чином був його вище, і шапкове знайомство з графом або князем для нього краще за будь-які тісні дружні відносини».

У ліричних відступах Гоголь міркує і про літературу, про письменницьку працю, про різні художні стилі. У цих міркуваннях також є авторська іронія, вгадується прихована полеміка письменника-реаліста з романтизмом.

Так, зображуючи характер Манилова, Гоголь іронічно зауважує, що набагато легше зображати характери великого розміру, щедро кидаючи фарби на полотно: «чорні палючі очі, навислі брови, перерізаний зморшкою лоб, перекинутий через плече чорний або червоний, як вогонь, плащ готовий...». Але набагато важче описувати не романтичних героїв, а звичайних людей, «які на вигляд дуже схожі між собою, а тим часом, як придивишся, побачиш багато найбільш невловимих особливостей».

В іншому місці Гоголь розмірковує про два типи письменників, маючи на увазі письменника-романтика та письменника-реаліста, сатирика. «Завидна прекрасна доля» першого, котрий вважає за краще описувати характери піднесені, що виявляють «високу гідність людини». Але не така доля другого, «що зухвало викликати назовні всю страшну, приголомшливу тину дрібниць, що обплутали наше життя, всю глибину холодних, роздроблених, повсякденних характерів, якими кишить наша земна, часом гірка і нудна дорога». «Сурове його терені», і уникнути йому сучасного суду, вважає твори його «образою людства». Безперечно, що Гоголь говорить тут і про власну долю.

Сатирично визначає Гоголь життєвий уклад російських поміщиків. Так, розповідаючи про дозвіл Манілова та його дружини, Гоголь як би мимохідь зауважує: «Звичайно, можна б помітити, що в будинку є багато інших занять, крім тривалих поцілунків і сюрпризів... Навіщо, наприклад, безглуздо і без толку готується на кухні ? навіщо досить порожньо в коморі? навіщо злодійка ключниця? ...Але це предмети низькі, а Манилова вихована добре».

У розділі, присвяченій Коробочці, письменник розмірковує про «незвичайне вміння» російської людини спілкуватися з оточуючими. І тут лунає відверта авторська іронія. Відзначивши досить безцеремонне поводження Чичикова з Коробочкою, Гоголь зауважує, що російська людина перегнала іноземця в умінні спілкуватися: «перерахувати не можна всіх відтінків та тонкощів нашого звернення». Причому характер цього спілкування залежить від розмірів стану співрозмовника: «у нас є такі мудреці, які з поміщиком, що має двісті душ, говоритимуть зовсім інакше, ніж з тим, хто має їх триста...».

У розділі про Ноздрьов Гоголь стосується тієї ж теми «російського спілкування», проте в іншому, більш позитивному аспекті її. Тут письменник відзначає своєрідність вдачі російської людини, її добродушність, відходливість, незлобивість.

Характер Ноздрьова цілком впізнаваний - це «розбитий малий», лихач, кутила, гравець і бешкетник. Він має звичай шахраювати під час гри в карти, за що його неодноразово б'ють. «І що найдивніше, — зауважує Гоголь, — що може тільки на одній Русі трапитися, він через кілька часу вже зустрічався знову з тими приятелями, які його тузили, і зустрічався, як ні в чому не бувало, і він, як то кажуть, нічого, і вони нічого».

В авторських відступах письменник міркує і про російський дворянський стан, показує, наскільки далекі ці люди від усього російського, національного: від них «не почуєш жодного порядного російського слова», натомість французькими, німецькими, англійськими «наділять у такій кількості, що й не захочеш». Вища суспільство поклоняється всьому іноземному, забувши свої споконвічні традиції, звичаї. Інтерес цих людей до національної культури обмежується будівлею на дачі хати в російському смаку. У цьому ліричному відступі очевидна авторська сатира. Гоголь тут закликає співвітчизників бути патріотами своєї країни, любити та поважати рідну мову, звичаї та традиції.

Але основна тема ліричних відступів у поемі - це тема Росії та російського народу. Тут голос автора стає схвильованим, тон патетичним, іронія і сатира відступають на задній план.

У п'ятому розділі Гоголь прославляє «живий і жвавий російський розум», незвичайну талановитий народ, «влучно сказане російське слово». Чичиков, розпитуючи зустрінутого ним мужика про Плюшкіна, отримує вичерпну відповідь: «...заплатеної, заплатеної! — вигукнув чоловік. Було їм додано і іменник до слова «латаної», дуже вдале, але невживане у світській розмові...». «Виражається російський народ! - вигукує Гоголь, - і якщо нагородить когось слівцем, то піде воно йому в рід і потомство, потягне він його з собою і на службу, і у відставку, і в Петербург, і на край світу».

Дуже важливим у ліричних відступах є образ дороги, що проходить через весь твір. Тема дороги з'являється вже в другому розділі, в описі поїздки Чичикова в маєток Манилова: «Щойно пішов назад місто, як уже пішли писати за нашим звичаєм нісенітниця і дичину по обидва боки дороги: купини, ялинник, низенькі рідкі кущі молодих сосен, обгорілі стовбури старих, дикий верес і тому подібна нісенітниця». У разі картина ця — тло, у якому відбувається дію. Це типовий російський краєвид.

У п'ятому розділі дорога нагадує письменнику про радощі і прикрощі людського життя: «Скрізь, поперек яким би не було смуткам, з яких пасе життя наше, весело промчить блискуча радість, як іноді блискучий екіпаж із золотою упряжжю, картинними кіньми і блискучим блиском стекол. пронесеться повз якесь затихшее бідне село...»

На чолі про Плюшкіна Гоголь міркує про сприйнятливість людей різного віку до життєвих вражень. Письменник тут описує свої дитячі та юнацькі почуття, пов'язані з дорогою, з подорожжю, коли все навколишнє викликало в ньому живий інтерес та цікавість. А потім Гоголь порівнює ці враження зі своєю теперішньою байдужістю, охолодженням до явищ життя. Авторський роздум завершується тут сумним вигуком: «О моя юність! о моя свіжість!»

Це роздум автора непомітно перетворюється на думку у тому, як із віком може змінитися характер людини, її внутрішній образ. Гоголь говорить про те, як може змінитися людина в старості, до якої «нікчемності, дріб'язковості, гидоти» може вона дійти.

Обидва авторські відступи тут перегукуються з образом Плюшкіна, з історією його життя. І тому закінчується гоголівська думка щирим, схвильованим закликом до читачів зберегти в собі те найкраще, що властиво юності: «Забирайте ж із собою в дорогу, виходячи з м'яких юнацьких років у сувору жорстоку мужність, забирайте з собою всі людські рухи, не залишайте їх дороге, не підніме потім! Грозна, страшна попереду старість, і нічого не віддає назад і назад!

Закінчується перший том «Мертвих душ» описом трійки, що стрімко летить уперед, яке є справжнім апофеозом Росії та російського характеру: «І яка ж російська не любить швидкої їзди? Чи його душі, що прагне закружляти, загулятися, сказати іноді: «Чорт забирай все!» — чи його душі не любити її? ...Ех, трійко! птах-трійка, хто тебе вигадав? знати, у жвавого народу ти могла народитися, у тій землі, що не любить жартувати, а рівнем-гладнем розкинулася на півсвіту... Русь, куди ж мчить ти? дай відповідь. Чи не дає відповіді. Чудовим дзвоном заливається дзвіночок; гримить і стає вітром розірване в шматки повітря; летить повз все, що не є на землі, і, косячись, посторожуються і дають їй дорогу інші народи та держави».

Таким чином, ліричні відступи у поемі різноманітні. Це і сатиричні замальовки Гоголя, і картини російського побуту, і міркування письменника про літературу, і іронічні спостереження психологією російської людини, особливостями російського життя, і патетичні думки про майбутнє країни, про талановитість російського народу, про широту російської душі.

Щасливий мандрівник, який після довгої, нудної дороги з її холодами, сльотою, брудом, невиспавшимися станційними доглядачами, брязканнями дзвіночків, ремонтами, лайкою, ямщиками, ковалями і всякого роду дорожніми негідниками бачить нарешті знайомий дах із незнайомим дахом з незнайомим дахом з нею. кімнати, радісний крик людей, що вибігли назустріч, шум і біганина дітей і заспокійливі тихі промови, що перериваються палаючими лобзаннями, владними винищити все сумне з пам'яті. Щасливий сім'янин, хто має такий кут, але горе холостяку!

Щасливий письменник, який повз характери нудних, неприємних, що вражають сумною своєю дійсністю, наближається до характерів, що виявляють високу гідність людини, яка з великого виру образів, що щодня обертаються, вибрала одні небагато винятків, яка не зраджувала жодного разу піднесеного ладу своєї ліри. своєї до бідних, нікчемних своїх побратимів, і, не торкаючись землі, весь кидався у свої далеко відкинуті від неї і звеличені образи. Подвійно побачили прекрасну долю його: він серед них, як у рідній родині; а тим часом далеко і голосно розноситься його слава. Він обкурив чарівним курявом людські очі; він дивно втішив їм, сховавши сумне в житті, показавши їм прекрасну людину. Все, аплодони, мчить за ним і мчить слідом за урочистою його колісницею. Великим всесвітнім поетом називають його, що ширяє високо над усіма іншими геніями світу, як ширяє орел над іншими високо літаючими. При одному імені його вже обіймаються трепетом молоді палкі серця, сльози у відповідь йому блищать у всіх очах ... Немає рівного йому в силі - він бог! Але не така доля, і інша доля письменника, який зухвало викликати назовні все, що щохвилини перед очима і чого не бачать байдужі очі, - всю страшну, приголомшливу тину дрібниць, що обплутали наше життя, всю глибину холодних, роздроблених, повсякденних характерів, якими киш земна, часом гірка і нудна дорога, і міцною силою невблаганного різця, що зухвало виставив їх опукло і яскраво на всенародні очі! Йому не зібрати народних оплесків, йому не зріти вдячних сліз і одностайного захоплення схвильованих ним душ; до нього не полетить назустріч шістнадцятирічна дівчина з головою, що закрутилася, і геройським захопленням; йому не забути в солодкій чарівності їм же вирваних звуків; йому не уникнути, нарешті, від сучасного суду, лицемірно-байдужого сучасного суду, який назве нікчемними і низькими їм плекані твори, відведе йому зневажливий кут у ряді письменників, що ображають людство, надасть йому якості їм же зображених героїв, відніме від нього і серце. і душу, і божественне полум'я таланту. Бо не визнає сучасний суд, що одно дивне скло, що озирають сонці і передають рухи непомічених комах; бо не визнає сучасний суд, що багато потрібно глибини душевної, щоб осяяти картину, взяту з ганебного життя, і звести її в перл створення; бо не визнає сучасний суд, що високий захоплений сміх гідний стати поруч із високим ліричним рухом і що ціла прірва між ним і кривлянням балаганного скомороха! Не визнає цього сучасний суд і все зверне на закид і ганьбу невизнаному письменнику; без поділу, без відповіді, без долі, як безсімейний мандрівник, він залишиться один серед дороги. Суворо його терен, і гірко відчує він свою самотність.

І довго ще визначено мені дивною владою йти об руку з моїми дивними героями, озирати все величезне життя, озирати його крізь видний світові сміх і незримі, невідомі йому сльози! І далеко ще той час, коли іншим ключем грізна завірюха натхнення підніметься з наділеної у святий жах і в блиску глави і почують у збентеженому трепеті величний грім інших промов…