«Танцюючи з Анжеліною, я бачу біле світло…» - irina_berezina. Павло Дмитриченко: «Все, що нас не вбиває, робить сильнішим Чоловік анжеліни воронцової

«Балет є прямо розпусною виставою», - вважав Лев Толстой. З ним важко погоджувалися сучасники, а зараз навряд чи хтось підпишеться під словами класика. Однак у всі часи балерини крутили не лише фуете, а й крутили чоловіками, як хотіли. Рідкісний чоловік може встояти перед чарами витончених артисток. У Росії їм приписують романи з олігархами, а царської вони підкоряли імператорів. Сьогодні сайт розповість вам історії чотирьох балерин, які назавжди змінили долі чоловіків, які закохувалися в них.

Мабуть, складно згадати професію, оточену таким же флером загадковості, як балерина. Тендітні танцівниці, що ніби перемагають гравітацію і час, завжди захоплювали і залучали сильних світу цього, а їхнє життя, в якому знаходилося місце і жорсткій дисципліні, і палким пристрастям, викликало інтерес у публіки. Читаючи мемуари Матильди Кшесинської, балерини, яка прославилася завдяки своєму короткостроковому роману з цесаревичем Миколою, важко не помітити, що чоловіки легко закохувалися в неї, а вона вміло ними маніпулювала.

Танцівниця мала таку чарівність, що чи не все оточення спадкоємця втратило дар мови в ту ж секунду, коли вона вийшла на сцену. Однак в історії російського балету є й інші фатальні жінки.

Згадати хоча б Авдотью Істоміну, образ якої на сцені був увічнений Олександром Пушкіним. Її уваги домагалися найбагатші та найвпливовіші залицяльники, але вона завжди керувалася виключно голосом серця. Якось танцівниця стала причиною «четверної дуелі», яка ледь не коштувала життя знаменитому письменнику Олександру Грибоєдову.

Сьогодні ми пропонуємо вам познайомитися з чотирма балеринами різних епох, які увійшли в історію не лише завдяки своїй майстерності, а й як майстерні серцеїдки.

Авдотья Істоміна, 1799-1848

Авдотья народилася у відносно бідній сім'ї, а до шести років залишилася круглою сиротою. У XIX столітті професія артиста була не такою престижною, як зараз, тому до училищ поступали в основному нащадки з небагатих сімей. Не дивно, що в одному з таких закладів опинилася Істоміна. Дівчина потрапила на курс маестро танцю Шарля Луї Дідло, якого спеціально запросили до Санкт-Петербурга для керівництва балетною трупою Російських імператорських театрів. Як і решта учнів, Авдотья почала рано виходити на сцену. Вже в дев'ять років вона брала участь у кордебалеті вистави «Зефір і Флора», яка принесла їй справжній успіх. Після закінчення училища Істоміну, рекомендовану самим Дідлом, одразу взяли на сцену.

У 17 років відбувся її повноцінний дебют у балеті «Ацис та Галатея». Завдяки своєму блискучому таланту Авдотья в одну мить стала мрією всіх представників золотої молоді.

У той час російський балет був не просто танцем, а сумішшю його з драматичним мистецтвом. Істоміна вміло користувалася акторським талантом, передаючи переживання своїх героїв точними мімікою та жестами. Завдяки неймовірному коханню глядачів, юна красуня швидко зайняла провідне становище у Петербурзькій трупі імператорських театрів. Саме вона була першою російською танцівницею, яка стала на пуанти (до цього всі танцювали у вузьких туфлях на невеликому підборі).

Авдотья підкорила чимало чоловічих сердець. Читаючи те, як описав її один із театральних критиків, ми розуміємо, як їй це вдалося. «Істоміна була середнього зросту, брюнетка, гарної зовнішності, дуже струнка, мала чорні вогняні очі, які прикривалися довгими віями, які надавали особливий характер її фізіономії, вона мала велику силу в ногах, апломб на сцені і водночас грацію, легкість, швидкість в рухах», - говорив про неї знаменитий Пімен Арапов, перший історіограф російського театру.

Авдотья стала не лише головною зіркою балету, а й постійною учасницею скандалів. Численні шанувальники-аристократи вимагали її розташування. Якось Істоміна стала причиною «дуелі чотирьох».

Справа в тому, що балерина два роки була коханою штабс-ротмістра Василя Шереметєва, але одного разу між ними спалахнула сварка. Авдотья залишила обранця і прийняла запрошення свого близького друга, письменника Олександра Грибоєдова, який покликав її до Олександра Завадовського, відомого на весь Петербург моту. Там танцівниця затрималася на кілька днів, але невдовзі помирилася зі своїм коханим і повернулася до нього.

Здавалося б, все вирішилося чудово, але Шереметєв, підбурюваний своїм приятелем Олександром Якубовичем, вирішив викликати Завадовського на дуель. Грибоєдов зголосився бути секундантом друга і мав того ж дня стрілятися з Якубовичем, але цього не сталося через трагічний результат першої дуелі. Завадовський потрапив до Шереметєва і смертельно поранив його у живіт. Секунданти зустрілися один з одним лише за рік. Поєдинок скінчився для Грибоєдова пораненням долоні. Сам письменник при цьому вирішив стріляти у повітря.

Цей трагічний випадок ніяк не вплинув на успіхи Істоміної. Вона сяяла на сцені практично у всіх постановках свого талановитого вчителя Дідло. У 1823 відбулася прем'єра балету «Кавказький бранець, або Тінь нареченої» (за сюжетом поеми Олександра Пушкіна), який ніби був створений для Авдотьї. Після цього у світлі довго ходили чутки, що Істоміна дійсно має черкеське коріння. Сам Пушкін не бачив цієї постановки, оскільки перебував у Кишиневі, але просив свого брата: «Пиши мені… про Черкешенку Істоміну, за якою я колись волочився, подібно до Кавказького бранця». Поет справді був захоплений балериною настільки, що увічнив її образ у першому розділі «Євгенія Онєгіна»:

Блискуча, напівповітряна,
Смичку чарівному слухняна,
Натовпом німф оточена,
Стоїть Істоміна; вона,
Однією ногою торкаючись статі,
Іншою повільно кружляє,
І раптом стрибок, і раптом летить,
Летить, як пух від уст Еола;
То стан зіве, то розвине,
І швидкою ніжкою ніжку б'є.

Незважаючи на такий дивовижний зліт, останні роки життя Авдотьї виявилися важкими. Через болі в ногах Істоміна не могла більше танцювати та підтримувати відповідну фізичну форму. Коли балерина попросила у Миколи I відправити її на води, він відмовив їй у проханні і зовсім наказав звільнити з театру. Немилість імператора пояснювалася «дуеллю чотирьох» та дружбою танцівниці з декабристами. Авдотья встигла двічі побувати заміжня, але дітей у неї не було. У 1848 році, у віці 49 років, Істоміна померла від холери.

Матильда Кшесінська, 1872-1971

Матильда народилася в сім'ї знаменитого танцівника та артистки театру, тому її доля була вирішена наперед заздалегідь. В Імператорському училищі Кшесинська робила значні успіхи, але не виділялася нічим, крім досить відомого у балеті прізвища. На випускних іспитах дівчина познайомилася із сином Олександра III Миколою і без пам'яті закохалася у спадкоємця. Їхній нетривалий і несерйозний роман вплинув на кар'єру Матильди, яка практично відразу стала однією з провідних балерин Маріїнського театру, а пізніше і примою. Цьому не завадили навіть численні протести головного балетмейстера Маріуса Петипа, думка якого зазвичай була визначальною у вирішенні таких питань.

Незважаючи на те, що роман із цесаревичем Миколою закінчився досить швидко, Матильда зуміла закохати себе двох інших членів родини Романових. Великий князь Сергій Михайлович (онук Миколи I, дядько Миколи II, - прим. сайт)втратив голову через чорняву балерину і був готовий покласти до її ніг весь світ.

Саме завдяки його покровительству позиції Кшесинської в Маріїнському театрі залишалися досить міцними, незважаючи на розрив зі спадкоємцем престолу. Сама Матильда ніколи не плекала до замкнутого і нелюдимого великого князя тих же почуттів, але, судячи з її щоденника, була нескінченно вдячна йому за все, що він зробив для неї. Сергій Михайлович навіть дав своє по батькові синові балерини Володимиру. Сама Кшесинська, говорячи про цей вчинок, завжди наголошувала, що великий князь «взяв провину на себе».

Онука Миколи I розстріляли в 1918 році в Алапаєвську разом з іншими членами родини Романових, але немає жодних сумнівів у тому, що він усією душею любив танцівницю до останнього вдиху.

Також Матильда підкорила великого князя Андрія Володимировича (онука Олександра II, двоюрідного брата Миколи II, – прим. сайт). Незважаючи на те, що Кшесинська співмешкала з Сергієм Михайловичем, свого сина вона народила саме від Андрія Володимировича, принаймні саме так вона стверджує у своїх мемуарах. Можливо, великий князь скидався на балерину Миколу II, тому вона поставилася до нього з більшою теплотою. З лютого 1920 року Андрій Володимирович та Матильда разом перебували на еміграції у Франції.

Майже відразу після від'їзду балерина та її коханий одружилися. Великий князь визнав сина Володимира та дав йому своє по батькові.

Помер Андрій Володимирович 1956 року у віці 77 років. Без чоловіка Матільда прожила близько 15 років. У Парижі Кшесінська вже не танцювала. Вона відкрила власну балетну студію, де багато працювала. Колишня танцівниця з усіма своїми ученицями була надзвичайно делікатною і тактичною, ніколи не підвищувала голос. У 1960-х Кшесинська видала власні мемуари, в яких докладно описала всі події свого життя, які досі цікавлять громадськість.

Ганна Кузнєцова, 1847-1922

Анна та її брат-близнюк Олександр – позашлюбні діти великого актора-трагіка Василя Каратигіна. Незважаючи на те, що чоловік не міг офіційно визнати двійнят, він не став відмовлятися від них і всіляко допомагав. Коли Ганні та Олександру виповнилося 6 років, Василь раптово помер. Дітей було зараховано до імператорського театрального училища, яке благополучно закінчили. Після цього Ганна була прийнята до Петербурзької імператорської трупи.

Кузнєцова не грала відомих ролей, що не завадило великому князю Костянтину Миколайовичу (Син Миколи I, брат Олександра II, - прим. сайт)звернути на неї увагу.

За замітками деяких театральних критиків, Ганна хоч і не була виключно талановита, але мала надзвичайну красу. Романи осіб королівської крові з балеринами на той час були рідкістю. Майже у всіх великих князів були лідери серед танцівниць, але вони ніколи не набували статусу офіційних супутниць життя і не заміняли реальних дружин.

Костянтин Миколайович теж мав свою сім'ю, але кохання виявилося сильнішим. Своїй дружині Олександрі Йосипівні, яка народила йому шістьох дітей, великий князь чесно розповів про те, що більше жити з нею не має наміру і з'їжджатиметься з балериною.

Костянтин Миколайович придбав новий будинок, у якому оселився разом із Ганною (саме цей особняк придбає через кілька років Матильда Кшесінська). Кузнєцову всюди приймали відповідно до положення дружини великого князя. Танцювати вона практично перестала, та й сучасникам її сімейне життя здавалося куди цікавішим за нові ролі. Невідомо, як до цього ставилася Олександра Йосипівна, яку Костянтин Миколайович називав «казенною дружиною», але вона не лагодила чоловікові та його «справжній дружині» ніяких підступів.

Анна народила Великому князеві п'ятьох дітей, але троє їхніх спільних синів померли ще в ранньому дитинстві. 1892 року не стало Костянтина Миколайовича. Кузнєцова пережила чоловіка на 30 років.

Анжеліна Воронцова, народилася 1991-го

Анжеліна народилася у Воронежі, а балетом захопилася аж у 12 років, що дуже пізно для професійних танцівниць. Воронцова практично не мала шансів стати солісткою великого театру, але на конкурсі, що проводився в Пермі, увагу на дівчину звернули справжні зірки Великого театру - Катерина Максимова та Володимир Васильєв. Після цієї доленосної зустрічі доучуватися Анжеліна поїхала до столиці. Після закінчення Московської державної академії хореографії Воронцова було прийнято до трупи Великого театру.

Репетирувала Воронцова під чуйним керівництвом Миколи Цискарідзе. Він же був першим партнером Анжеліни у виставах. У 2011 році художнім керівником Великого театру став Сергій Пугач, що спочатку дуже сподобалося багатьом його колегам.

Проте невдовзі танцівники змінили свою думку про новий худрук. Навіть Цискарідзе, який зазвичай уникає конфліктів, не міг приховати свою ворожість до Філіна.

У 2013 році в ЗМІ з'явилася шокуюча новина про те, що на художнього керівника Великого театру було скоєно замах. Якийсь Юрій Заруцький гукнув Сергія і хлюпнув йому в обличчя кислотою. Як пізніше з'ясували слідчі, нападник був близьким знайомим Павла Дмитриченка, танцівника та коханого Анжеліни Воронцової. З чуток, саме через неї Павло підмовив свого товариша вчинити замах.

Балерина не стала приховувати, що після того, як Сергія було призначено худруком, її зняли з більшості гастролей і перестали давати сольні партії. «Філін говорив, що Дмитриченко – незручний персонаж, що якщо я буду з ним, то поступу не буде», – згадувала на суді Анжеліна.

У в'язниці Дмитриченко провів трохи більше трьох років, після чого вийшов на волю умовно-достроково. Однак Воронцова на коханого не чекала. Вона залишила Великий театр і влаштувалася до Михайлівського.

У 2015 році Анжеліна вийшла заміж за іншого – Михайла Татарнікова, диригента Михайлівського театру. Але після тієї трагічної історії в пресі її не називають інакше, як «фатальною балериною».

З Дмитриченка та Воронцової стали робити якихось монстрів, які задумали жахливий злочин, а нам таке не могло примаритися навіть у страшному сні.

Вночі сімнадцятого січня раптом пролунав дзвінок. Подивилася на телефон – Цискарідзе. Здивувалася: так пізно він ніколи не дзвонив. Микола Максимович був дуже схвильований: - Ліне, з Філіним нещастя!

Мені дзвонять репортери, просять прокоментувати, наче я щось знаю!

А що трапилось?

Говорять, його облили кислотою.

Ми з Пашею зайшли до Інтернету, прочитали про напад на Сергія Юрійовича. Довго не могли заснути. Наступного дня побачили по телевізору Філіна, знятого прихованою камерою, і трохи заспокоїлися. Подумали: напевно, все не так погано, раз він свідомий і дає інтерв'ю. Збиралися поїхати до лікарні, але не встигли. Через день Пашу телефоном викликали на допит. Наказали приїхати в понеділок, але він сказав: «У понеділок я не можу, давайте краще сьогодні». Його допитували близько двох годин. Подробиць не знаю, але, наскільки зрозуміла, нічого особливого не з'ясовували.

Незабаром зателефонували і мені.

Я подумала, що допитують усіх артистів. Хоч і не зрозуміла, навіщо викликають. Що я могла розповісти?

У лютому ми обоє поїхали до Італії на фестиваль "Бенуа де ля данс". Життя йшло своєю чергою. Паша не намагався втекти від слідства чи чинити тиск на свідків, у чому потім його підозрюватимуть і через що не випустять з-під арешту. Хоча він міг просто залишитися в Італії, якби чогось боявся чи щось приховував.

Після повернення з фестивалю приблизно в середині лютого мене знову викликали до слідчого. Почали допитувати друзів Дмитриченка, артистів театру. Напруга наростала, але жодної тривоги за Пашу я не відчувала.

Фото: з особистого архіву О. Воронцової

Вранці п'ятого березня, годині о шостій, пролунав дзвінок у двері. Подивилися у відеодомофон та побачили сімох чоловіків. Серед них був слідчий, який допитував нас. Ми зрозуміли, що це поліція і відкрили. Один із увійшов оголосив: «Ми до вас з обшуком».

Три години вони щось шукали. Усі у квартирі перерили, але поводилися досить коректно. Речі складали назад у шафи та ящики. Коли обшук закінчився, слідчий сказав Паші:

А тепер ми з вами проїдемо на місце реєстрації.

За збігом обставин Дмитриченко зареєстрований у тому самому будинку на вулиці Троїцькій, де живе Філін і у дворі якого на нього було скоєно напад. Там квартира батьків Паші, але вже вісім років вона здається.

Паша почав пояснювати:

Розумієте, ніхто з нашої родини на Троїцькій давно не живе.

Давайте я хоч подзвоню батькові, щоб він попередив людей, які її знімають.

Ні, нікому дзвонити не будемо, – сказав слідчий. - Не дозволяється.

Ми тільки потім зрозуміли: вони боялися, що там ховатимуть важливі «докази».

Паша став одягатися – у досконалій прострації. Я почувала себе не набагато краще за нього. Вийшла до ліфта проводити. Запитала слідчого, коли чекати на Пашу. Той зам'явся:

Не знаю. Після виїзду на місце реєстрації ми повеземо його на допит.

Потім взялися за мотив ревнощів. Його із задоволенням підхопили ЗМІ: молода балерина Анжеліна Воронцова, небайдужий до чарів дівчини Філін та ревнивий лиходій Дмитриченко. Любовно-кримінальне лібрето для невеликого балету. Але цей мотив відпав. Анжеліну приплели до справи, бо вона була ученицею Миколи Цискарідзе. А оскільки у нас з нею були добрі стосунки, вирішили все гарно «ув'язати» в один вузол. Історія вийшла б, якби я не витримав погроз, постійного тиску і дав свідчення проти Цискарідзе, як хотів слідчий. Оскільки від мене цього не домоглися, останньої ланки в ланцюжку не вистачало.

Залишився третій мотив - нібито я хотів зайняти місце худрука. Але й тут вийшов облом. Мені було двадцять дев'ять років, я хотів танцювати, а що найголовніше – мене це взагалі не цікавить. І потім за статутом Великого театру художнього керівника призначає генеральний директор за погодженням з Міністерством культури. Не думаю, що вони стали б призначати на адміністративну посаду молодого артиста, який щільно задіяв у репертуарі.

- Анжеліна Воронцова зізналася, що ви збиралися одружитися. Але дуже скоро поїхала до Петербурга, почала виступати на сцені Михайлівського театру і вийшла заміж за його музичного керівника та головного диригента Михайла Татарникова. Що між вами сталося?

Приятелі, приїжджаючи до колонії, казали, що Анжеліна дала інтерв'ю про наші стосунки, і не одне. Це її право. Але вона не була моєю нареченою, я не збирався на ній одружитися. Вважаю, що пов'язувати свою долю потрібно тільки з дуже близькою людиною. А ми з Воронцовою просто друзі, нічого більшого між нами не було. Щиро радий, що вона танцює на сцені Михайлівського театру, що вийшла заміж. Дуже добре, що в житті Анжеліни все склалося чудово.

- То який мотив злочину у результаті було обрано?

Зупинилися на наступній версії: я був незадоволений розподілом ролей та зарплат для двохсот п'ятдесяти артистів балету. Та в мене пам'яті не вистачило б пам'ятати, хто що танцює! І не буду я всіх обходити і питати, задоволені вони зарплатою чи ні. Дон Кіхота з мене зробили! Та в мене й часу на це не знайшлося б. Крім театру, було повно занять: і спорт, і боротьба. У чудовому місті Ступіно влаштовував благодійні концерти для ветеранів Великої Вітчизняної війни, безкоштовні майстер-класи для балетних шкіл, навіть нагороджений грамотою за внесок у розвиток культури міста. У свій вихідний займався будівництвом дачного селища артистів Великого театру.

- А як ви взагалі потрапили до балету?

Батьки танцювали в ансамблі Ігоря Моїсеєва, і мене вирішили віддати в балет. З шести років займався у Палаці піонерів, потім вступив до хореографічного училища. На держіспитах у 2002 році мене запросили до Великого театру, і я пройшов весь шлях від артиста кордебалета до соліста. Пам'ятаю, як на початку статистом стояв у задньому ряду.

Григорович мене помітив завдяки моєму дорогому педагогові Василю Степановичу Ворохобку. Ми записали на камеру партію Яшки з балету «Золоте століття», і він відніс відео Юрію Миколайовичу. Той подивився і навіть пожурив: Ти чому його раніше мені не показував? Потім пішли «Спартак», «Лебедине озеро», «Іван Грозний».

Анжеліна Воронцова народилася 17 грудня 1991 року у місті Воронеж. Дівчинка навчалася у гімназії № 4 та займалася художньою гімнастикою, виступала на загальноросійських змаганнях. Балетом почала займатися у дванадцять років. Після школи навчалася у Воронезькому хореографічному училищі, в якому її педагогами стали відомі у минулому балерини: спочатку Марина Леонькіна, потім Набіла Валітова та Тетяна Фролова.

У 2007 році Воронцова потрапила на конкурс серед юніорів «Кришталевий черевичок» у Харкові в Україні та здобула першу премію, а наступного року стала лауреатом на ще більш престижному змаганні «Арабеск» у Пермі. Далі, беручи участь у XI Московському міжнародному конкурсі артистів балету та хореографів, Анжеліна Воронцова удостоєна золотої медалі та І премії у категорії «дует». За всю історію воронезької балетної школи це перша нагорода такого рівня.

Після перемоги на конкурсі "Арабеск" Анжеліна переведено на третій курс Московської державної академії хореографії. У 2009 році закінчила Московську державну академію хореографії за класом педагога Наталії Архіпової та прийнята до балетної трупи Великого театру, де її педагогом – репетитором став Микола Цискарідзе, він же став першим партнером у спектаклях Великого театру.

Дебютувала у Великому театрі у 2009 році в партії Маделіни Ешер на прем'єрі балету «Закляття роду Ешерів» у постановці Володимира Васильєва на музику Гордона Гетті, який проходив на Новій сцені Великого театру в рамках Великого фестивалю Російського Національного Оркестру під керівництвом Михайла. У передноворічний день, 31 грудня 2009 року, дебютувала в партії Марі в балеті «Лускунчик» у дуеті зі своїм педагогом Миколою Цискарідзе.

Так сталося, що у 2013 році балерині Воронцовій довелося розірвати контракт із дирекцією Великого театру. Ухвалене рішення молода зірка балету мотивувала тим, що в цьому знаменитому храмі Мельпомени їй стали менше довіряти значних партій, а це заважає розвитку творчого потенціалу.

З грудня 2018 року Анжеліна Воронцова є балериною Санкт-Петербурзького Михайлівського театру. У поточному репертуарі балерини провідні та сольні партії у балетах: «Жизель, або Віліси», «Лебедине озеро», «Баядерка», «Дон Кіхот», «Корсар», «Привал кавалерії», «Лауренсія», «Полум'я Парижа», "Клас-концерт", "Марна обережність", "Спляча красуня", "Лускунчик", "Ромео і Джульєтта", "Прелюдія", "Біла темрява". Брала участь у гастролях Михайлівського театру у США.

Нагороди та Премії Анжеліни Воронцової

2006 – Стипендіат Фонду Галини Уланової (педагог Н. Г. Валітова)
2007 – Лауреат І премії юнацького Міжнародного конкурсу «Кришталевий черевичок» (категорія «соло») (Харків, Україна)
2008 – Лауреат I премії Міжнародного конкурсу «Арабеск» (категорія «соло») (Перм)

А також того ж року на Міжнародному конкурсі «Арабеск» (Перм):
Приз Наталії Макарової «Найкраща танцівниця конкурсу»
Приз за найкраще виконання номера сучасної хореографії (розділила з пермською учасницею конкурсу)
Приз Будинку Дягілєва «Надія Росії»
Диплом журі преси «Відкриття конкурсу»

2009 – Золота медаль та I премія XI Московського міжнародного конкурсу артистів балету та хореографів (молодша група, категорія «дует»)

2009 - Премія Спілки театральних діячів РФ «Екзерсіс», що вручається студентам випускних курсів хореографічних училищ «за успішне розуміння професії артиста балету» (за виконання великої партії в Гран па з балету «Пахіта», спектакль МДАХ)

2009 – Молодіжний грант премії «Тріумф»

Творчість Анжеліни Воронцової

Великий театр

2009 – «Закляття роду Ешерів» на музику Г. Гетті, хореографія В. Васильєва – Маделіна Ешер
2009/2011 - «Дон Кіхот» Л. Мінкуса, хореографія М. Петипа, О. Горського в редакції А. Фадеєчова - друга варіація у гран па (2009), Повелителька Дріад (2011)
2009/2013 – «Баядерка» Л. Мінкуса, хореографія М. Петипа у редакції Ю. Григоровича – третя варіація у картині «Тіні» (2009), великий класичний танець (солістка) (2013)
2009/2011/2012 - «Лебедине озеро» П. І. Чайковського, хореографія Ю. Григоровича, друга редакція - Російська наречена (2009), Три лебеді, Вальс (2011), Однолітки принца (2012)
2009 – «Лускунчик» П. І. Чайковського, хореографія Ю. Григоровича – Марі
2010 – Велике класичне па з балету «Пахіта» Л. Мінкуса, хореографія М. Петипа, постановка та нова хореографічна редакція Ю. Бурлаки – Пахіта (дебют відбувся в рамках гала-концерту, присвяченого ювілею Петра Пестова)
2010 – «Есмеральда» Ц. Пуні, хореографія М. Петипа, постановка та нова хореографія Ю. Бурлакі, В. Медведєва – Беранже, подруга Флер де Ліс
2010/2011 – «Жизель» А. Адана, хореографія Ж. Коралі, Ж. Перро, М. Петипа – дві вілліси (2010 – у редакції В. Васильєва); подруги Жизелі (2011 – у редакції Ю. Григоровича)
2010 – «Шопеніана» на музику Ф. Шопена, хореографія М. Фокіна (відновлення у Великому театрі Н. Ціскарідзе (2010)) – Мазурка
2010 – «Серенада» на музику П. Чайковського, хореографія Дж. Баланчина – солістка
2011 – «Спляча красуня» П. І. Чайковського, хореографія М. Петипа в редакції Ю. Григоровича – Фея Срібла, Фея Сміливості, фрейліни
2011 – «Раймонда» А. К. Глазунова, хореографія М. Петипа в редакції Ю. Григоровича – Генрієтта, подруга Раймонди
2011 – «Полум'я Парижа» Б. В. Асаф'єва, постановка А. Ратманського з використанням хореографії В. Вайнонена – Мірей де Пуатьє
2011 – «Чіпполіно» К. С. Хачатуряна, хореографія Г. Майорова – Магнолія
2011 – «Симфонія псалмів» на музику І. Стравінського, хореографія І. Кіліана – сольна партія – учасниця прем'єри у Великому театрі
2012 – «Пікова дама» на музику Шостої симфонії П. І. Чайковського, хореографія Р. Петі – Ліза
2012 – «Корсар» А. Адана, хореографія М. Петипа, постановка та нова хореографічна редакція А. Ратманського та Ю. Бурлаки – па-де-труа одалісок (перша одаліска)
2012 – «Діаманти» (III частина балету «Коштовності») на музику П. Чайковського, хореографія Дж. Баланчина – сольна партія – учасниця прем'єри у Великому театрі
2012 – «Іван Грозний» на музику С. Прокоф'єва, хореографія Ю. Григоровича – вісники перемоги
2013 - "Dream of Dream" на музику С. Рахманінова в постановці Й. Ело - дует
2013 – «Копелія» Л. Деліба, хореографія М. Петипа та Е. Чеккетті, постановка та нова хореографічна редакція С. Віхарєва – Le Travail (Робота)

Гастролі, концерти

"Гран па класик" на музику Д. Обера, хореографія В. Гзовського - Солістка
Па-де-де Оділлії та принца Зігфріда з ІІІ акту балету «Лебедине озеро» П. І. Чайковського, хореографія Ю. Григоровича (виступ у Гала-концерті у Великому театрі) - Одилія
2013 – «Жизель» А. Адана, хореографія Ж. Кораллі, Ж. Перро, М. Петипа в редакції В. Васильєва – Жизель (дебютувала в заголовній партії у Татарському театрі опери та балету в рамках XXVI Міжнародного фестивалю класичного балету імені Рудольфа Нурієва у Казані)
2013 – виступ у Гала-концерті «Зірки світового балету Опералія 2013» (Астана)
«Клеопатра» у постановці Моріхіро Івати
«Мистецтво фуги»

Михайлівський театр

2013 – «Полум'я Парижа» Б. В. Асаф'єва, хореографія В. Вайнонена в редакції М. Мессерера – Діана Мірейль, згодом Жанна
2013 – «Лауренсія» А. А. Крейна, хореографія В. Чабукіані в редакції М. Мессерера – Лауренсія
«Лускунчик» П. І. Чайковського, постановка Н. Дуато – Маша
«Спляча красуня» П. І. Чайковського, постановка Н. Дуато – Принцеса Аврора
«Жизель» А. Адана, хореографія Ж. Перро, Ж. Коралі, М. Петипа у редакції М. Долгушина – Жизель
«Дон Кіхот» Л. Мінкуса, хореографія А. Горського у редакції М. Мессерера – Кітрі
2014 – «Ромео і Джульєтта» С. Прокоф'єва, постановка Н. Дуато – Джульєтта
2014 - «Марна обережність», музика Л. Герольда в обробці Д. Ланчбері, хореографія Ф. Аштона в редакції М. Мессерера та М. О"Хейра - Ліза
2014 – «Баядерка» Л. Мінкуса, хореографія М. Петипа в редакції В. Пономарьова та В. Чабукіані, нова редакція М. Мессерера – Гамзатті

Анжеліна Воронцова, балерина Михайлівський театра, розповіла сайтЯкою косметикою воліє користуватися, як доглядає за собою і про те, як їй вдається зберегти фігуру.

сайт: Користуєтеся декоративною косметикою у звичайному житті?

Анжеліна Воронцова:Звісно, користуюся, але не інтенсивно. Зазвичай фарбую вії і наношу бальзам на губи. Якщо має бути якась зустріч, то обов'язково вирівнюю тон шкіри обличчя, дозволяю собі яскравішу помаду або блиск, наношу легкі рум'яна, виділяю брови і використовую туш для вій. Очі сильно фарбувати не люблю, тож стрілки не малюю і тінями не користуюся.

сайт: З чого складається ваш щоденний обряд догляду за собою?

Анжеліна Воронцова:Насамперед, це очищення. Вранці та ввечері обов'язково. Потім термальна вода, потім зволожуючий крем. Протягом дня між репетиціями протираю обличчя тоніком, але роблю це не часто, щоб не висушити шкіру та не порушити водний баланс. Двічі на тиждень наношу маски Eve Lom Moisture Maskабо Masque Eclat Express nettoyant à l'argile rouge Formule Intensiveвід Sisley. Секретів особливих немає, головне – правильно підібрані кошти.

сайт: Який догляд ви забезпечуєте своєму волоссю?

Анжеліна Воронцова:Волосся я не фарбую, дуже задоволена своїм природним кольором волосся. Підстригаю їх не часто, але якщо йду до салону, то тільки до того, де використовують гарячі ножиці. Мені такий спосіб дійсно допомагає, жодного кінчика, що січеться, у мене немає. Приділяю особливу увагу засобам, які захищають моє волосся від щипців та шпильок-невидимок, тому що на виставах моє волосся ніхто не щадить: використовується величезна кількість лаку, а іноді навіть і клею. Перед виходом на сцену завжди використовую MoltoBene «Одяг для волосся» Salon Feel Hair Dresser. Цей засіб дуже добре захищає волосся від пошкоджень.

сайт: Ваша остання бьюті-купівля?

Анжеліна Воронцова:Нещодавно я перейшла на креми та очищення аптечних марок. І остання б'юті-купівля – це креми фірми Noreva Laboratoires Exfoliac: відновлюючий крем та Global 6. А також маска із тієї ж серії Masque desincrustant.

сайт: Без яких б'юті-коштів ви не можете обійтися?

Анжеліна Воронцова:Напевно, це бальзам для губ від Clarins (Moisture Replenishing Lip Balm). Нічого кращого для зволоження губ ще не знайшла.

сайт: Чи є у вас список б'юті-табу?

Анжеліна Воронцова:Не уявляю себе заснула з косметикою на обличчі. Вважаю, що зняттям макіяжу не можна нехтувати за жодних обставин. Ще облуплений лак на нігтях. Хоча десь я читала, що це зараз як у моді. Не розумію цієї нововведення.

сайт: Як вам вдається зберігати свою фігуру?

Анжеліна Воронцова:Я помітила, що найщасливіші та найздоровіші люди, це ті, які їдять лише тоді, коли вони дійсно цього хочуть. І це, мабуть, головне правило. Зараз відкрию страшну таємницю – балерини часто їдять уночі. Цілий день ми репетируємо, потім виставу і іноді просто фізично ніколи поїсти. А вночі, нарешті, ми вільні і настає час їди. Звичайно, їм я не щоночі, через раз намагаюся влаштовувати розвантажувальні дні. А так, найкраща дієта – це робота.

сайт: Ви віддаєте перевагу апаратній салонній косметології чи більше довіряєте народним засобам?

Анжеліна Воронцова:Абсолютно точно я віддаю перевагу сучасній косметології. Не так часто я ходжу до косметолога, хоча з усіх сил намагаюся зробити це системою. А ось народні засоби не використовую взагалі. Вважаю, що наука настільки далеко пішла вперед, що використовувати яєчний жовток як маску для волосся давно не актуально.

сайт: Як ви ставитеся до пластичних операцій та підтяжок?

Анжеліна Воронцова:Я ставлюся цілком позитивно. Тут головне почуття міри та гарний лікар. Якщо є можливість виправити те, що не влаштовує в собі, а жодні інші заходи, крім операційного втручання, вже не допомагають, то чому б і не вдатися до допомоги пластичної операції. Головне, не зловживати.

сайт: Яку пораду ви дали б читачкам сайт?

Анжеліна Воронцова:Не злиться і не лайтеся. Немає нічого гіршого за злих, заздрісних і сварливих жінок. Тоді й виглядатимете краще. Адже краса йде зсередини.

Фото: Сергій Місенко, Тетяна Бочкарьова.