Доля лариси огудалової у п'єсі безприданниця. Трагічна доля лариси огудалової

Психологічна драма Островського «Безприданниця» так само, як і п'єса «Гроза», належить до драматургічних шедеврів Островського. Вона відрізняється гостротою суспільної проблематики, колоритністю та яскравістю характерів, витонченим психологізмом, рідкісним за своєю виразністю сплетенням соціального та індивідуально-особистого.

Майже двадцять років відокремлюють «Безприданницю» (1978) від «Навальніці» (1859). Інтенсивні зміни у російському житті призвели до посилення капіталізації, «урочистості буржуазії». Дія п'єси відбувається у приволзькому місті Бряхимові у «справжні дні» (тобто кінці 70-х XIX століття). Герої п'єси - європеїзовані купці, які, за словами одного з слуг, розмовляти їздять «до Москви, до Петербурга і за кордон».

Наскрізним у п'єсі, що багато в чому визначає її конфлікт є мотив всевладдя капіталу. Значну частину експозиції драми «Безприданниця», аналіз якої нас цікавить, займає діалог мільйонника Кнурова із представником багатої торгової фірми Вожеватовим. В обох купців, як і в більшості персонажів Островського, значні прізвища: «батіг» — борів, кабан, «вожуватий» — ввічливий, ввічливий. Купці обговорюють сенсаційну новину: згода першої красуні міста, чарівної та артистичної Лариси Огудалової, на шлюб із бідним чиновником Карандишевим, який в очах успішних торговців зовсім нікчемний. «Ну, що таке Карандишев!» - Зневажливо заявляє Кнуров (д. 1, явл. 2).

З діалогу купців ми дізнаємося про відносини Лариси з коханим нею Паратовим, який, за словами Вожеватова, «наречених всіх відбив, та й слід його застудився, зник невідомо куди» (д. 1, явл. 2). Лариса у безвихідному становищі, вона безприданниця, і це головна причина її особистих нещасть. Співрозмовники оцінюють і власні шанси у суперництві за Ларису. Боротьба за неї, що ведеться чи не за законами біржової гри, відкриває в кожному із суперників усю безмірність їхніх особистих амбіцій, прагнення утвердитись у ролі «героя дня». Про що б не заговорили купці, навіть про особисте, потаємне, скрізь на першому місці мотив купівлі-продажу.

Кожен із персонажів п'єси «Безприданниця» (Островський), аналіз якої нас цікавить, за своїми уявленнями прагне оволодіння «мистецтвом життя». Серед ієрархії життєвих цінностей купців і дворян першому плані виходять багатство, розкіш, вишукані задоволення. Кнуров, що має величезний стан, веде себе як людина, для якої "неможливого мало". «З шиком живе Паратов» – так оцінюють купці стиль життя «блискучого пана». «Любить і сама пожити весело»,— каже про матір героїні Хариту Ігнатівну Огудалову завсідник її будинку молодий, щасливий Вася Вожеватов. Бідолашний чиновник Карандишев, «людина самолюбна і заздрісна», прагнучи успіху і комфорту, постає пародійним двійником Паратова. Карандишев неспроможна засвоїти чужий, неорганічний йому стиль поведінки і збивається. За вдалим висловом А. І. Журавльової, він може «потрапити у образ». І тільки душевно витончена Лариса ніби існує «над побутом», жадає одухотвореного та морального життя, мріє про піднесено романтичні стосунки. Природно, що з різних уявленнях про життя вони з Карандишевим розмовляють різними мовами.

Закономірно виникає питання: чи щирий Карандишев у своєму почутті до Лариси? Безперечно, цей дрібний чиновник із великими амбіціями по-своєму любить її. Але це почуття невіддільне в нього від надривної амбіції, бажання побільшати, пред'явити суперникам свій «капітал». М. В. Отрадін чітко зауважує, що відносини Лариси і Карандишева «відразу виявляються як взаємні претензії». Карандишев, щойно став нареченим, починає зі звинувачень, поводиться неблагородно, нагадує своїй нареченій про життя «в таборі». Лариса відповідає йому з нищівною, нещадною відвертістю: «Якби я не шукала тиші, усамітнення, не захотіла б тікати від людей, хіба я пішла б за вас?» (Д. 1, явл. 4). Романтично налаштована Лариса не приховує від Карандашева, що її ідеалом чоловіка є Сергій Сергійович Паратов. Вона сприймає Паратова в ореолі високих романсових асоціацій (М. В. Отрадін), бачить у ньому сміливу, щедру, у всьому виняткову людину. Погодившись на шлюб з Карандишевим, Лариса зраджує своїм уявленням про кохання та справжнє щастя. Проте згода Лариси на шлюб із нелюбою людиною допускає різні тлумачення. Втративши, здавалося б, щастя (Паратов поїхав і забув про Ларису), вона не втрачає надії на гідне і моральне життя. І саме тому обирає шлях одруження. «Хоч за Карандишева, та заміж»,— не без досади каже Вожеватов. Примітно, що мати Лариси, Харита Ігнатівна Огудалова, набагато менш розбірлива у засобах досягнення життєвого добробуту. Вона не виключає «теплої участі» в житті дочки багатої людини, про що свідчить її розмова з Кнуровим. "Добре, як знайдеться ця участь", - погоджується вона з Кнуровим (д. 2, явл. 2). В очах старшої Огудалової дочка — товар, тому заміжжя Лариси чи «заступництво» співчутливого багатія для неї — матері — стоять один одного.

Головною подією в першій дії стає повернення до Бряхімова Паратова. Його приїзд важливий не лише для найвпливовіших осіб міста. Йому раді і трактирні слуги, і цигани. Паратів - загальний улюбленець. Коли він розповідає про механіка з «Ластівки»: «Іноземець, голландець він, душа коротка; у них арифметика замість душі-то »(д. 1, явл. 6), - читач (глядач) вправі очікувати, що сам Паратов - істинно російська людина з широкою душею. Паратів і прагне того, щоб його саме так сприймали. Але тут же відкривається, що йому неважко порозумітися з купцями: «У мене, Мокій Парменич,— звертається він до Кнурова,— нічого заповітного немає; знайду вигоду, то все продам, що завгодно» (д. 1, явл. 6). За цим вельми відвертим самовизнанням слідує повідомлення про одруження на дівчині з дуже багатим посагом. Островський показує, що у суспільстві йде процес стирання відмінностей між станами. Великий пан розмірковує і надходить цілком по-купецьки. Та обставина, що Паратов з його освіченістю і розумом, здатністю відчувати прекрасне служить тим самим ідолам, як і купці, драматично загострює конфлікт, наближає невідворотно катастрофу.

Примітно, що в порівнянні з сильними світу цього комічний актор Аркадій Щасливців (у сюжеті його роль другорядна) постає більш природною людиною. Його реакцію світ найбільш безпосередні, але це лише посилює його становище блазня, з яким «відводять душу» освічені російські самодури нової формації. У подібному блазенському становищі виявляється і наречений Лариси, якому чоловіки, які суперничають, постійно намагаються вказати його справжнє місце. З Робінзоном співвідноситься і сама Лариса, яку «медичисы» дивляться як у річ.

Під час зустрічі з Ларисою (д. 2, явл. 8) Паратов поводиться як режисер і як актор одночасно. Його звернення до шекспірівського Гамлета може бути пояснено прагненням до гри, зміни ролей, масок. Паратів — вкрай егоцентрична людина, яка звикла бути першим у всьому і, перш за все, в коханні. Його чоловічому самолюбству лестить, що Лариса, як і раніше, при владі пристрасних почуттів. Безперечно, він належить до «хижого» типу героїв (паратий — сильний, хижий звір). У відповідь на прохання Лариси не зловживати її відвертістю Паратів лицемірно заявляє: "Я, Ларисо Дмитрівно, людина з правилами, шлюб для мене - справа священна" (д. 2, явл. 8). Істинність цих слів спростовується усією подальшою його поведінкою, усім перебігом подій. Для нього шлюб — вигідна угода, він продає і свою свободу, і свій потяг до Лариси, і можливу перспективу щастя з нею за велике посаг нелюбимої столичної нареченої.

Без перебільшення можна сказати, що самолюбство - той «архімедів важіль», яким рухається дія. «Усі себе люблять»,— гірко каже Лариса.

Карандишев, починаючи званий обід, плекає таємне бажання посміятися з багатих «фанфаронів» і помститися їм. На обіді він піднімає тост за свою наречену Ларису і вимовляє похвальне слово собі. Карандишев почувається в зеніті величі, а його гості бачать лише, наскільки він смішний. У боротьбі амбіцій перемагають сильні та успішні. Паратів, знущаючись з господаря обіду, досягає своєї мети: в очах Лариси Карандишев принижений, а отже, знищений. Лариса звільняється від внутрішніх зобов'язань перед нареченим.

Не замислюється і Карандашев про те, що для Лариси шлюб з ним — компроміс, що в сім'ї вона сподівається знайти усамітнення та спокій. Для нього поріднитися з дворянською сім'єю Огудалових, отримати красуню-дружину - «зіграти на підвищення». Тому він мріє про парадне пишне весілля, яке сприймає Ларису.

У центрі драми доля чарівної та талановитої безприданниці, навколо якої ведеться відвертий та цинічний торг. У процесі розвитку дії «тортур почуттів» (термін Б. Ейхенбаума) героїні максимально затягується. Паратів, який вирішив знищити Карандишева, не замислюється над тим, який біль він завдасть Ларисі.

Домінуючі мотиви п'єси утворюються та підтримуються музичною романсною стихією. Лариса співає романс на вірші Баратинського «Не спокушай мене без потреби». У цій елегії панують розчарування, втома душі, нездатність до спокус любові. Романс можна як ключ до драми героїні. Спів Лариси — голос душі, що виснажилася. Дівчина п'єси, відчуваючи високе романтичне почуття до Паратову, намагалася, але змогла змиритися з роллю нареченої нелюбимої людини, якого її мати притримувала у будинку «про всяк випадок».

У аналізованій п'єсі «Безприданниця» Островського, як і романсах, чимало внутрішніх парадоксів. Страждання Лариси, здавалося б, сягнули останньої межі. І раптом вона почула в словах захопленого Паратова те, що чекала і хотіла почути, по-своєму сприйняла і витлумачила його хиткі, але пристрасні зізнання. Її душа миттєво озивається на закоханий, схвильований голос коханого. Жити для Лариси і значить кохати. Тому вона не замислюючись погоджується їхати за Волгу з людиною, в якій вже було зневірено (д. 3, явл. 12). Репліка Паратова - "Вона поїде", - адресована Кнурову і Вожеватову, як би перекреслює всю попередню ситуацію (сватання Карандишева, згода на шлюб Лариси). Паратів завжди почувається господарем становища.

Для Карандишева втеча гостей та нареченої – страшний удар. Його монолог: «Так, це смішно... Я смішна людина...» (д. 3, явл. 14) — сповнений патетичних інтонацій. І читач (глядач) чи не вперше починає співчувати йому. Психологічна характеристика цього персонажа помітно ускладнюється, його становище драматизується. Карандишев збирається мстити своїм образникам, і цей бунт проти них: «Я мститиму кожному з них, кожному, доки не вб'ють мене самого» (д. 3, явл. 14) - абсолютно природний.

У «Безприданниці» Островського значне місце відведено мотиву гри, багатогранно розгорнутому автором і дії п'єси, й у характерах, й у відносинах персонажів. Це і злий жарт з актором Щасливцевим, якого Паратов видає за іноземця Робінзона і обіцяє відправити до Парижа. Але й «Париж», куди попадає Щасливців, — бряхімівський ресторан. Це і гра почуттів та самолюбств центральних героїв.

І це одна з форм здійснення конфлікту. У другій дії Паратов розмовляє з матір'ю Лариси. Він грайливо зауважує: «Не нам, легковажним джентльменам, нові оберти заводити!» (Явл. 7). Насправді він далекий від джентльменства: благородний лиск - його маска, а за нею - натура та інтереси ділка. Харита Ігнатівна намагається розкрити гру Паратова, виявити його таємні наміри: "Розумію: вигідно одружитися хочете?" Одруження з безприданницею Ларисою для Паратова неможлива — це гра, не варта свічок: «Адже я мало не одружився з Ларисою,— ось би людей насмішив! Так, розіграв було дурня» (д. 1, явл. 7). Та й самі стосунки з Ларисою, що пробуджують у Паратові азарт гравця, — жорстока, небезпечна гра, цілком усвідомлений ризик: «Я кину всі розрахунки, і ніяка сила не вирве вас у мене; хіба разом із моїм життям» (д. 3, явл. 12). У сцені впізнавання витіюваті промови Паратова розцінюються Ларисою як гра в слова: «Ні, ні, Сергію Сергійовичу, ви мені фраз не кажете!..» (д. 4, явл. 7). Поняття «гра» реалізується у п'єсі й у метафоричному сенсі: «життя — гра». «Я програв більше, ніж статки, я втратив вас; я і сам страждаю, і вас змусив страждати» (д. 3, явл. 12). Остання дія починається сценою карткової гри, а за нею слідує епізод розіграшу Лариси в орлянку, де Кнуров і Вожеватов покладаються на випадок.

"Жорстока гра" Паратова і Лариси закінчилася тим, що героїні відкривається нарешті істинний Паратов, для якого розрахунок і вигода понад усе. Розчарування в улюбленому для Лариси рівнозначне втраті сенсу життя. Страждаючи зрадою Паратова, безприданниця ні в кому не знаходить співчуття, навіть у друге дитинства, Вожеватове. Останній діалог у п'єсі, Лариси та Карандишева, йде на сильних емоційних перепадах. Вбивче слово «річ», яке знаходить для колишньої нареченої Карандишев, стає одним із лейтмотивів цієї останньої розмови. «Я беру вас, я ваш господар»,— каже Карандишев (д. 4, явл. 11). Але далі, приголомшений наміром Лариси піти до Кнурова, він пом'якшується: «Ларисо Дмитрівно! Зупиніться! Я прощаю вас, я все прощаю». Карандишев благає ощасливити його, освідчується в коханні. І потім — у відповідь на категоричну відмову і зневагу Лариси — слідує новий емоційний перепад: «Так не діставайся ж ти нікому!» Колишній наречений Лариси, який вирішив захищати її і помститися за неї (один із усіх і один проти всіх), не утримується на цій висоті і вбиває свою кохану, підтверджуючи погляд на неї як на річ (Б. О. Костелянець).

Лариса розцінює постріл Карандашева як благодіяння. У ній немає цілісності Катерини, тому Лариса опинилася на межі компромісу та морального падіння, хоча в ній жива пристрасна мрія про чистоту та красу людських стосунків. Смерть дозволяє їй зберегти цілісність і висоту, не втратити своєї гідності. Але, як підкреслює А. І. Журавльова, «що більше м'якості і всепрощення у героїні, то гостріший суд глядача».

Сенс назви п'єси «Безприданниця», аналіз якої ми провели, орієнтований як на соціально-побутової, а й у морально-психологічний конфлікт. «Катерину безприданницею не назвеш. Вона багата: за нею міць традиції, сила народного світосприйняття та народної поезії. Лариса прекрасна, але сама по собі»,— справедливо зауважив М. М. Скатов. Героїні двох драматургічних шедеврів Островського постають індивідуально-неповторними і ставляться до найчарівніших жіночих образів російської та світової літератури.

Справжнім шедевром вітчизняної драматургії по праву вважається п'єса Олександра Миколайовича Островського «Безприданниця». Вона вигідно відрізняється глибоким психологізмом, колоритністю образів, гостротою соціально-особистісної проблематики. Пропонуємо ознайомитися з літературним аналізом твору за планом, який буде корисним учням 10 класу під час підготовки до уроку з літератури.

Короткий аналіз

Рік написання- 1874-1878 роки.

Історія створення– За основу сюжету Островський, котрий обіймав почесну посаду мирового судді, взяв реальну історію смерті молодої жінки, яка загинула від рук свого чоловіка. Над п'єсою автор працював протягом чотирьох років, з 1874 по 1878 роки. Спочатку твір не отримав визнання, але згодом набув приголомшливий успіх.

Тема- Спотворені взаємини у суспільстві, в якому панують принципи «купівлі-продажу». Будь-яку людину, будь-який вчинок можна купити, питання лише в ціні.

Композиція– Для твору, що складається із чотирьох актів, характерна лінійна композиція. Перший акт – експозиція та заявка (приїзд Паратова), другий акт – розвиток сюжету (сильна любов Лариси до Паратова, заради якої вона готова на великі жертви), третій акт – кульмінація (обід у Карандишева), четвертий акт – розв'язка (смерть Лариси) .

Жанр- П'єса. Соціально-психологічна драма.

Напрям- Реалізм.

Історія написання

У 70-х роках 19 століття Олександр Миколайович обіймав посаду мирового судді Кінешемського повіту. За обов'язком служби він брав участь у гучних судових засіданнях і був добре знайомий із кримінальною хронікою того часу. Усе це давало Островському, як письменнику, багатий літературний матеріал, який часто використовував у своїх творах.

Імовірно, сюжет «Безприданниці» був заснований на реальній історії, яка вразила весь Кінешемський повіт, коли місцевий житель Іван Коновалов убив власну молоду красуню-дружину.

Островський приступив до написання п'єси восени 1874 року. Однак паралельна робота над іншими творами затягнула її написання довгих чотири роки. Благополучно пройшовши цензуру, «Безприданниця» була надрукована 1879 року у літературному журналі «Вітчизняні записки».

Перші постановки виявилися провальними та викликали різку критику на свою адресу. Подібне неприйняття було пов'язане з тим, що автору вдалося розкрити хворобливі виразки на тілі суспільства. Подібна сміливість далеко не всім припала до смаку, і була прийнята в багнети як театральними критиками, так і простими читачами.

І лише в 90-х роках 19 століття, майже через 10 років після смерті письменника, до п'єси прийшов заслужений успіх.

Тема

Суть драми Островського повністю відбиває сенс назви- «Безприданниця». Раніше так називали бідних дівчат, у яких за душею не було жодного гроша. Становище їх було дуже принизливим і важким - рідко хто хотів створювати сім'ю з утриманкою, яку все життя необхідно було утримувати. Лише краса, виховання та внутрішні якості могли привернути увагу гідного нареченого, готового заплющити очі на відсутність посагу у нареченої.

Таким чином, автор малює одну із серйозних проблем суспільства, в якому людина постає товаром, який можна купити чи продати. Мало кого цікавлять особистість людини, її душевні переживання, оскільки кожен має одну лише мету - не продешевити.

Лариса Огудалова - тонко відчуваюча, добра і ранима дівчина, справжня красуня, яка, все ж таки володіє одним істотним недоліком - відсутністю посагу. Сенс свого життя вони бачить у пошуку справжнього кохання, і незабаром знаходить його в особі Сергія Паратова. Його образ вона бачить у якомусь ореолі, наділяючи його неіснуючими насправді перевагами.

Однак незабаром романтичний флер спадає з очей героїні, і вона здорово оцінює ситуацію, що склалася. Люди, які її оточують, у тому числі й рідна мати, бачать у ній лише розкішну забаву, дорогу іграшку, якою можна похвалитися в суспільстві. Навіть у близькому оточенні ніхто не прагне зазирнути в її душу, виявити до неї щиру участь.

Лариса приходить до сумного висновку, що вона – річ, яку слід продати дорожче. Зіткнення чистої душі з порочним матеріальним світом незмінно призводить до трагічної розв'язки – загибелі головної героїні. Однак у своїй смерті Лариса знаходить втіху, оскільки та дарує їй довгоочікувану свободу.

Композиція

У «Безприданниці» аналіз включає опис композиційної структури твору. Композиція п'єси витримана за всіма класичними законами і складається з чотирьох актів:

  • перший актмістить у собі експозицію та зав'язку (опис життя Лариси та її родини, приїзд Паратова);
  • у другому актівідбувається розвиток подій (Лариса все більше переконується, що її особисте щастя можливе лише з Паратовим, і заради нього готова пожертвувати багатьом);
  • третій акт- кульмінація (обід у Карандишева, спів Лариси, який, по суті, є чистим та щирим зізнанням любові до Паратова);
  • четвертий акт- розв'язка (загибель Лариси, яка в момент своєї смерті від душі прощає всіх тих, хто так чи інакше винен у її загибелі).

Усі події відбуваються протягом доби, що посилює драматизм історії. Лінійна композиція дозволяє автору максимально точно донести мотиви поведінки головних дійових осіб. Стає зрозуміло, що їхні вчинки багато в чому обумовлені не тільки рисами характеру, але й середовищем, в якому вони живуть.

Головні герої

Жанр

П'єса «Безприданниця» повністю відповідає жанру драми, оскільки в ній представлена ​​непроста доля головної героїні, яка змушена жити в постійному конфлікті своєї душі та суспільства.

Мета соціально-психологічної драми, до якої і належить «Безприданниця» – розкрити читачеві всі тяготи, з якою змушена зіштовхуватися особистість у чужому їй середовищі. Як правило, на головних героїв драми очікують внутрішні протиріччя, духовні страждання, і в результаті - трагічна доля. Але, разом з тим, драма повною мірою відображає реалії навколишнього життя, змушуючи задуматися про багато важливих проблем, що панують у будь-якому суспільстві.

Героями п'єс Островського найчастіше стають жінки. Безумовно, ці жінки є непересічними та неординарними особистостями. Досить героїню драми Катерину. Вона настільки емоційна, вразлива, що особняком стоїть серед інших героїв п'єси. Доля Катерини чимось схожа долю іншої героїні Островського. У цьому випадку йдеться про п'єсу.

Ларисі Огудалової довелося випробувати байдужість і жорстокість оточуючих, пережити любовну драму, і в результаті вона гине, як і героїня Грози. Але при схожості Лариса Огудалова володарка зовсім іншого характеру, ніж Катерина Кабанова. Дівчина здобула чудову освіту. Вона розумна, витончена, освічена, мріє про гарне кохання, але спочатку її життя складається зовсім інакше. Вона безприданниця. Мати Лариси дуже користолюбна. Вона торгує красою та молодістю своїх дочок. Старші сестри Лариси вже прилаштовані завдяки турботам спритної батьківки, але, на жаль, їхнє життя складається дуже трагічно.

Лариса Огудалова закохується у блискучого пана Сергія Сергійовича Паратова. Вона щиро вважає його ідеалом чоловіка. Пан має стан, він повністю відповідає уявленню про знатну і освічену людину. Внутрішня сутність його розкривається пізніше. Лариса молода, недосвідчена, тому вона трапляється у пастку Паратова, губить себе. Вона не має сильного характеру і стає іграшкою в руках оточуючих. Доходить до того, що дівчину розігрують в орлянку. Навколишні вважають її річчю, дорогою і гарною забавою, а її піднесена душа, краса і талант виявляються не важливими. Карандишев каже Ларисі: Вони не дивляться на вас, як на жінку, як на людину... вони дивляться на вас, як на річ.

Вона сама погоджується з цим: Річ… так, річ! Вони мають рацію, я річ, я не людина….

Лариса має палке серце, вона щира і емоційна Вона щедро дарує своє кохання, але що отримує натомістьДля своєї коханої людини Лариса є черговою розвагою, забавою. Від розпачу вона навіть погоджується прийняти умови Кнурова.

Загибель є свого роду спасінням для Лариси, спасінням духовним, зрозуміло. Такий трагічний фінал рятує її від важкого вибору, який вона намагається зробити, рятує від моральної загибелі та падіння в прірву, що називається розпустою.

Драма А. М. Островського «Гроза» було опубліковано 1960 року, напередодні революційної ситуації у Росії. У творі відбилися враження від подорожі письменника Волгою влітку 1856 року. Але не якесь певне волзьке місто і не якісь конкретні особи зображені у «Грозі». Всі свої спостереження над життям Поволжя переробив і перетворив їх на глибоко типові картини російського життя.

Жанр драми характеризується тим, що в її основі лежить конфлікт окремої особистості та навколишнього суспільства. У «Грозі» ця особа – Катерина Кабанова.

Катерина уособлює моральну чистоту, душевну красу російської жінки, її прагнення волі, свободи, її здатність як терпіти, а й обстоювати свої права, своє людське гідність. За словами Добролюбова, вона "не вбила в собі людську природу".

Катерина – російський національний характер. Насамперед, це відбито Островським, котрі володіли досконало всіма багатствами народної мови, у мові героїні. Коли вона каже, здається, що вона співає. У промові Катерини, пов'язаної з простим на родом, вихованою на його усній поезії, переважає розмовно-просторова лексика, що відрізняється високою поетичності, образністю, емоційністю. Читач відчуває музичність та співучість, говірка Каті нагадує народні пісні. Для мови острівської героїні характерні повтори («на трійці на добрій», «і люди мені гидкі, і дім мені гидкий, і стіни неприємні!»), велика кількість пестливих і зменшувальних слів («сонечко», «водиця», «могилушка») , порівняння («ні про що не тужила, наче пташка на волі», «хтось ласкаво говорить зі мною, наче голуб воркує»). Сумуючи за Борисом, у момент найбільшої напруги душевних сил Катерина висловлює свої почуття мовою народної поезії, вигукуючи: «Вітри буйні, перенесіть ви йому мою сум-тугу!»

Вражає природність, щирість, простота островської героїні. «Обманювати-то я не вмію; приховати нічого не можу», – відповідає вона Варварі, яка каже, що без обману в їхньому домі не проживеш. Погляньмо на релігійність Катерини. Це не святенництво Кабанихи, а по-дитячому непідробна віра в Бога. Вона часто відвідує церкву і робить це із задоволенням і насолодою («І до смерті я любила до церкви ходити! Точно, бувало, я в рай увійду»), любить розповідати про мандрівниці («У нас повний будинок був мандрівниць і богомолок»), сни Катерини про «храми золоті».

Любов острівської героїні небезпричинна. По-перше, потреба любові дається взнаки: адже навряд чи її чоловік Тихін під впливом «матінки» показував свою любов до дружини дуже часто. По-друге, ображені почуття дружини та жінки. По-третє, смертельна туга одноманітного життя душить Катерину. І, нарешті, четвертою причиною є бажання волі, простору: адже любов є одним із проявів свободи. Катерина бореться сама з собою, і в цьому трагізм її становища, однак у результаті вона внутрішньо виправдовує себе. Закінчуючи життя самогубством, вчиняючи, з погляду церкви, страшний гріх, вона думає не про спасіння своєї душі, а про кохання, яке відкрилося їй. "Друже мій! Радість моя! Прощай!» - Ось останні слова Катерини.

Ще одна характерна риса острівської героїні – це «возмужале, з глибини всього організму виникає вимога правничий та простору життя», прагнення свободі, духовному розкріпачення. На слова Варвари: «Куди ти підеш Ти мужня дружина» - Катерина відповідає: «Ех, Варю, не знаєш ти мого характеру! Звичайно, не дай боже цьому статися! А коли мені тут охолоне, то не втримають мене ніякою силою. У вікно викинуся, у Волгу кинусь. Не хочу тут жити, так не стану, хоч ти мене ріж! Не дарма у п'єсі неодноразово повторюється образ птаха – символ волі. Звідси постійний епітет «вільний птах». Катерина, згадуючи у тому, як їй жилося до заміжжя, порівнює себе з птахом на волі. «Чому люди не літають так, як птахи – каже вона Варварі. – Знаєш, мені іноді здається, що я птах». Але вільний птах потрапив у залізну клітку. І вона б'ється і тужить у неволі.

Цілісність, рішучість характеру Катерини виявилася в тому, що вона відмовилася підкоритися розпорядкам кабанихинського будинку і віддала перевагу життю в неволі на смерть. І це було виявом не слабкості, а духовної сили та сміливості, гарячої ненависті до гніту та деспотизму.

Отже, головна дійова особа драми «Гроза» входить у конфлікт із довкіллям. У четвертій дії, у сцені покаяння, начебто настає розв'язка. Все проти Катерини у цій сцені: і «гроза Господня», і проклинаюча напівбожевільна «бариня з двома лакеями», і стародавня картина на напівзруйнованій стіні, що зображує «геєну вогненну». Бідолашну дівчину всі ці ознаки того, що минає, але такого живучого старого світу мало не збожеволіли, і вона кається у своєму гріху в напівмавці, стані потьмарення. Вона сама пізніше зізнається Борису, що «в собі не була вільна», «себе не пам'ятала». Якби цією сценою закінчувалася драма «Гроза», то в ній була б показана непереможність «темного царства»: адже наприкінці четвертої дії тріумфує: «Що синку! Куди воля веде!»

Але драма завершується моральною перемогою і над зовнішніми силами, що сковували свободу Катерини, і над темними уявленнями, що сковували її волю та розум. І її рішення померти, аби не залишитися рабою, висловлює, за Добролюбовим, «потреба руху російського життя».

Я річ, а не людина!

О. М. Островський

Головний конфлікт п'єси «Безприданниця» визначається самою її назвою. Трагедія Лариси Дмитрівни Огудалової саме у тому, що вона безприданниця. Краса, розум, чарівність, людська гідність нічого не означають у цьому світі, якщо в тебе немає грошей.

Читаючи список дійових осіб, ми звертаємо увагу на те, яке виняткове значення надає Островський майновому та суспільному положенню героїв. Драматург показує, що Кнуров — «з великих ділків останнього часу... з величезним станом», Вожеватов — «один із представників багатої торгової фірми», Карандишев — «небагатий чиновник», Паратов — «блискучий пан, із судогосподарів». Про майнове становище Лариси говорить назву п'єси. Усі ці вказівки не випадкові. Соціальне становище героїв Островського визначає і особливості їхньої психології, та його долю. Але пояснити драматизм п'єси лише соціальним злом означає принизити її значення. «Безприданниця» стала одним із шедеврів світової драматургії завдяки глибокому психологізму дійових осіб. Тургенєв справедливо зауважив: «Справді драматичні становища... виникають тоді, коли страждання неминуче випливають із характерів покупців, безліч їх пристрастей».

Ні Катерина в «Грозі», ні Лариса в «Безприданниці» не є лише жертвами обставин. Багато чого в житті залежить і від самих людей, від їхнього складу характеру. Герої «Безприданниці» мають складні і часом суперечливі характери. Кожному з них, за винятком, мабуть, тільки Кнурова, Вожеватова та Огудалової, важко порозумітися не тільки з іншими, але і з самим собою. Паратов, Лариса, Карандишев хоч і залежить від обставин, але вчинки роблять із власної волі. Драматичний герой, подібно до витязю з казки, часто опиняється на роздоріжжі. Який шлях вибрати? Лариса вирішила йти на ризик, Тому що не хотіла відмовитися від надій, в які їй так хотілося вірити. Чи правильно вона вчиняє? Адже вона зовсім не впевнена в Паратові, бо пам'ятає про його слова: «Я завтра їду». Залишаючи будинок Карандишева і прощаючись з матір'ю, Лариса вимовляє багатозначну фразу: «Або тобі радіти, мамо, або шукай мене у Волзі». Тут не можна говорити про правильний чи неправильний вибір. Цей вибір драматичний, він є результатом складних спонукань і веде до драматичних наслідків.

У п'єсі розкрито протиріччя часу та людських характерів. Цікавий у цьому плані образ Робінзона. Ця людина весь час блазнює, він спився і опустився до ролі блазня. Але є своя серйозність у цьому комічному персонажі. Робінзон потрібен у п'єсі не лише як комічний персонаж. У його образі головна тема знаходить важливий і художньо необхідний зміст: з Робінзоном вже сталося те, що хочуть зробити з Ларисою. Він уже перетворився на річ, що переходить із рук у руки: молодий купець передав його Паратову, той Вожеватову. Не тільки для потіхи, а й для самоствердження потрібен їм Робінзон. Безмежно принижений, він теж іноді намагається, подібно до Карандишева, «пітушитися» і навіть «поспішати», намагається зухвало сильним світу цього. Жалюгідні спроби Робінзона хоч у чомусь відстояти свою гідність лише змішають Паратова та Вожеватова. Робінзона не треба ні «приборкувати», ні «приборкувати», ні виводити з себе, як Карандашева. Він уже приборканий життям. І все ж таки не до кінця. Згадаймо одну із найцинічніших за своїм змістом сцен п'єси. Кнуров і Вожеватов обговорюють ситуацію, що склалася: Сергій Сергійович Паратов, хоч і людина смілива, «мільйонну наречену на Ларису Дмитрівну не проміняє». Тепер настає їхня черга, і вони кидають жереб, кому дістанеться Паратовим Лариса. Думка самої Лариси нікого з них не цікавить. «О, варвари, о, розбійники! Ну, потрапив я до компанії!» — вигукує Робінзон. Як це часто буває в драматургічному творі, вустами блазня тут діє істина.

Після слів Паратова: «Вона поїде» — ми вже нічого хорошого від Сергія Сергія не чекаємо. А Лариса ще чекає та сподівається. Хоча слова: "Або шукай мене у Волзі" - були нею сказані.

Всі надії Лариси впали. І справа не в тому, що Паратов, як виявилося, заручений, що, поманивши Ларису за Волгу, він обдурив її. Справа в тому, що Лариса обманювала себе, марно сподіваючись знайти і знайти той «ідеал чоловіка», якого в житті, мабуть, уже й не знайти зовсім. Ларисі доводиться глянути правді у вічі: у її обранці немає ні шляхетності, ні сміливості, ні широти душі, все це вона вигадала в ньому.

Лариса — жертва не лише цинічних задумів Кнурова і Вожеватова чи самолюбних домагань Паратова і Карандишева, а й власних помилок, ілюзій, помилок, які треба розплачуватися. Лариса починала з того, що, здійснюючи внутрішньо суперечливі вчинки, ще не усвідомлювала цього. Потім суперечливість своїх дій стала усвідомлювати, що свідчить її прощальна мова, звернена до матері. Тепер, здійснюючи вчинки ще більш суперечливі, вона знаходить здатність аналізувати їх з зростаючою вимогливістю до себе. Матеріал із сайту

Давньогрецький вчений і філософ Аристотель вважав, що мета трагедії - очищення душі (катарсис). Приголомшений несподіваним перебігом подій, герой осягав справжній їхній зміст, йому відкривалося щось суттєве у собі самому. Саме це переживає Лариса і доходить до нещадності до себе. Перед нею вибір: або спокуситися кнуровской розкішшю, або хоч якось, та існувати. Є ще третій, найбажаніший вихід: «Щоб тепер мене вбив хтось...» У такому стані й застає Карандишев. Він продовжує наполягати на своїх правах. Але у відповідь на його «повинна» слідує її «ніколи». І тоді Каран-Дишев стріляє. «Милий мій, яке благодіяння Ви для мене вчинили!» — каже йому Лариса.

«Безприданниця» Островського – п'єса з катарсисом. Очищення тут переживає найблагородніша, найпрекрасніша, найглибша людина — Лариса. «Ніхто не винен... Живіть, живіть усі!.. Я ні на кого не скаржуся, ні на кого не ображаюся... ви всі добрі люди... я вас усіх... усіх люблю», — твердить вмираюча Лариса, і ці слова очищають не тільки її душу, а й нашу.

Чи не знайшли те, що шукали? Скористайтеся пошуком

На цій сторінці матеріал за темами:

  • чому п'єса названа безприданниця
  • острівська безприданниця герої п'єси
  • у чому суть проблеми п'єси безприданниця
  • хто в головних персонажів у неспроможниці острівський
  • короткий зміст п'єси безприданниця

1. У чому суть п'єси Островського?
2. Знайомство з героїнею.
3. Моральний вигляд купців.

4. Трагедія героїні.

Суть драматичного твору А. М. Островського «Безприданниця» у тому, щоб показати протиріччя навколишньої дійсності через долі героїв. Письменник, проникаючи у побут описуваних станів, зображує своїх героїв у дії, виявляючи їх характерні риси. Головна тема твору Островського – драма особистості у суспільстві. Розкриття цієї теми присвячені всі лінії п'єси. Говорячи про жінку в буржуазному суспільстві, драматург відкриває читачеві справжній стан речей.

У тихому містечку на Волзі мешкає дівчина на виданні, Лариса Огудалова. Навколо багато завидних наречених, але Лариса — безприданниця. Тому, незважаючи на її душевні якості, вона перебуває у невигідному становищі. Ці чоловіки претендують на Ларису лише як на гарну річ, говорячи про неї як про чергову справу. Лірична натура Лариси спочатку не розуміє цього, вона шукає кохання. Якщо не взаємної, то хоч би любові до себе. Тому, через брак інших кандидатів, вона згодна стати дружиною Карандишева, який любить її. Цим рішенням вона закреслює рік порожніх страждань іншою людиною — Сергієм Паратовим, вирішивши, що сімейні обов'язки допоможуть забути про нього. Але Паратов знову з'являється у її житті. Він вирішив попрощатися з вільним холостим життям, може, майже не пам'ятає Огудалової, але Лариса впевнена, що приїхав Сергій Сергійович заради неї.

Мати Лариси, Харита Ігнатівна, знає, що чекає на її дочку, і її ставлення до неї не відрізняється від ставлення купців — вона теж хоче вигідно збути Ларису з рук. З небагатим Карандишевим вона розмовляє з нехтуванням, з Паратовим поводиться трохи фамільярно, з Кнуровим вона у всьому погоджується, розуміє, що він готовий взяти доньку в утриманки і рада цьому, отримавши гардероб для дочки та триста рублів.

Лариса має почуття власної гідності, і вона вірить у те, що відсутність посагу не поставить на неї тавро. Конфлікт драми — у протиріччі між очікуваннями дівчини та суворою реальністю. Коли Лариса стикається з нею віч-на-віч, вона метається, намагаючись зберегти почуття власної гідності, гордість. «Усі люблять себе. Коли ж мене хтось любитиме? Доведете мене до загибелі...», — каже вона своєму нареченому Карандишеву. Лариса ніяк не може змінити свою долю — всі вирішують за неї інші.

Як не прикро це усвідомлювати, але Карандишев. нехай він і закоханий у Ларису, теж ставиться до неї як до гарної бездушної речі. Для Лариси це жахливо. Адже вона вважає кохання головною гідністю свого нареченого. Він же радіє з того, що вона стане його дружиною, сприймає цю подію як вигідну для себе угоду. Йому є тепер, чим хизуватися перед цими багатіями! Є чим вразити їх! Але він ревнує і теж уражений, адже Лариса не приховує навіть, що любить Паратова! Тому що вважає, що вона дочекалася свого кохання, пройшовши через страждання.

Карандишев має одну відмінність від інших героїв-чоловіків — він діє за велінням свого серця. Ларисі каже, що заради неї готовий на приниження. Як же поводяться інші? Що відчуває до Лариси Паратів? Чи означає вона для нього більше, ніж для інших, чи він насолоджується своєю владою над закоханою дівчиною, а також спритністю в обмані нареченого? Наскільки чесні стосовно Лариси ті, хто її оточує?

Судячи з їх вчинків, головною «моральною» якістю в купецькому середовищі є ділова хватка. Про все вони міркують з погляду вигідності, і почуттям не місце там, де має бути лише розрахунок. Купці тримають із рештою населення дистанцію, і вони досить недовірливі навіть один до одного. Їхній моральний образ ми дізнаємося у відносинах з Ларисою. Владний і розважливий Кнуров підкреслено доброзичливий із нею, каже, що має взяти участь у її долі. Фактично це означає, що він скористається безвихідним становищем дівчини.

Паратів заради грошей готовий на все, а його взаємини з Ларисою як азартна гра, адже він вважає, що в житті треба спробувати все. На жаль, закохана дівчина не бачить його егоїстичність. Моральний образ Сергія Сергійовича Паратова проявляється для Лариси тільки тоді, коли він, спокусивши дівчину, говорить їй про свою неможливість одружитися з нею. Що він вибрав? Більш вигідну в матеріальному плані весілля на мільйонах. Про цю подію дізнаються всі на самому початку п'єси. Але, бачачи, як кидається Лариса, їй ніхто не говорить про це, у тому числі й друг дитинства Вася Вожеватов. Вожеватов – бездушний егоїст, якого не чіпає доля Лариси. Він не може їй навіть запропонувати допомогу у критичній ситуації, бо пов'язаний з чесним купецьким словом. Він розігрує Ларису в орлянку з Кнуровим.

Кнуров — цинічний ділок, він може тільки заради червоного слівця сказати Огудаловій, що «ні на одну хвилину не задумався запропонувати руку», але він одружений, тому готовий дати їй таке задоволення, що всі критики моральності будуть змушені замовкнути. Тобто не буває аморальних вчинків — буває мало грошей.

Так людські відносини, моральність, любов, дружба виявляються перекресленими заради ділових відносин, заради вигоди. Ось як сама Лариса підбиває підсумок свого життя: «Я кохання шукала і не знайшла. На мене дивилися і дивляться, як на гру. Ніколи ніхто не намагався зазирнути до мене в душу, ні від кого я не бачила співчуття, не чула теплого, серцевого слова. Адже так жити холодно. Я не винна, я шукала кохання і не знайшла... її немає на світі... нічого й шукати. Я не знайшла любові, так шукатиму золота». Лариса робить вибір - вона готова стати гарною річчю для багатія Кнурова.

Як завжди, істина звучить з вуст того, чиї слова не сприймають серйозно. Робінзон каже Паратову: купці — невігласи. І це м'яка характеристика, яку можна дати. Карандишев першим розплющує очі нареченій на її оточення, він говорить їй жорстокі, але правдиві слова про тих, кого вона вважає друзями: «Вони не дивляться на вас, як на жінку, як на людину, — людина сама має в своєму розпорядженні свою долю; вони дивляться вас, як у річ». Він вважає, що зобов'язаний захистити Ларису та покарати її образників. Але з ним теж відбувається трансформація — його любов опоганюється ревнощами та помстою. Купцям же він заздрить і теж хоче почуватися господарем.

Ларисі після того, що сталося, залишається стати іграшкою для Кнурова або померти. Тому вона дякує Карандишеву за випадково виконане її бажання: «Милий мій, яке благодіяння ви для мене зробили!» Можливо, вона сама і не наважилася б звести рахунки з життям, а ставши утриманка Мокія Парменича, втратила б саму себе. Вона бере на себе провину у своїй смерті, покриваючи Карандашева, який позбавив її подальших розчарувань і страждань.

Неминуча трагічного фіналу підготувала та обставина, що Ларису нічого не тримає у житті. Її любов нікому не потрібна, дівчина самотня у цьому світі. Вона втратила гармонію у своїй душі і ні від кого не бачить співчуття. Драма Лариси в тому, що вона народжена у світі, в якому важливі лише гроші та влада.