Як намалювати подвійний портрет. Малюємо обличчя людини

Дуже часто художники-початківці нехтують вивченням людського скелета і мускулатури, помилково вважаючи, що "і так нормально вийде". Але незнання людської анатомії призводить до того, що намальована людина виходить непереконливою, а її міміка та рухи виглядають неприродно.

Тому сьогодні ми розглянемо базові принципи, якими ви повинні керуватись, якщо хочете намалювати хороший та якісний портрет.

1. Пропорції особи

Череп з щелепою є трохи сплюснутою сферою, тому дивлячись на людське обличчя в анфас ми бачимо щось на зразок перевернутого вузькою стороною вниз яйця. Дві перпендикулярні лінії, що проходять посередині, ділять це яйце на чотири частини. Давайте розглянемо подробиці:

Позначте середини правої та лівої половинок горизонтальної лінії. Очі розташовуватимуться саме в цих точках.
Розділіть нижню половину вертикальної лінії на п'ять частин. Нижня частина носа розташовуватиметься на другій мітці зверху, а лінія, на якій стуляються губи, розташується на одну точку нижче.
Розділіть верхню половину вертикальної лінії на чотири частини. Лінія росту волосся розташовуватиметься на другій або третій позначці, ця особливість варіюється. Вуха знаходяться між верхньою повікою і кінчиком носа, але це правило правильне тільки коли особа не опущена вниз або не піднята вгору.

Корисна підказка: ширина обличчя зазвичай становить ширину п'яти очей або трохи менше. Розмір відстані між очима дорівнює ширині одного ока. Дуже рідко у людей ця відстань дуже відрізняється від стандартного, але цю особливість буде досить легко помітити. Відстань між нижньою губою та підборіддям також дорівнює довжині одного ока.

Ще одним способом вимірювання є використання відстань між кінчиком великого та вказівного пальця. На малюнку нижче показано, які відстані можна міряти таким чином: висота вуха, відстань від лінії росту волосся до брів, від брови до носа, від носа до підборіддя та зіниці до зіниці.

Профіль

У профіль ми ще бачимо форму яйця, але гостра сторона його дивиться в кут. Лінії тепер поділяють голову на обличчя та череп.

На черепі:

Вухо знаходиться одразу за вертикальною лінією. За розміром і місцезнаходженням воно все ще розташовується між верхньою повікою і кінчиком носа.
Глибина черепа варіюється в рамках, вказаних на зображенні нижче в пункті 4 пунктирними лініями.

Все розташовується так, як було зазначено вище.
Корінь носа збігається з горизонтальною лінією або знаходиться трохи вище
Найвипукліша частина – це перша точка над горизонтальною лінією, яка відзначає лінію брів.

2. Особливості

Очі та брови

Око – це дві дуги, з'єднані в мигдальну форму. Немає певного правила в малюванні очей, тому що форма очей може бути різною, і таких форм існує дуже багато, але ми можемо помітити такі тенденції:

Зовнішній кут ока може бути вищим, ніж внутрішній, але не навпаки.
Якщо форма ока мигдальна, то округлена частина ока буде ближчою до внутрішнього куточка, а витягнута – до зовнішнього.

Деталі ока

Райдужна оболонка частково схована під зовнішнім віком. Вона стосується нижньої повіки, тільки якщо людина дивиться вниз, або якщо око побудоване так, що нижня повіка знаходиться вище, ніж зазвичай.
Вії ростуть зсередини назовні, а не навпаки, і це дуже важливо при малюванні, щоб вони виглядали натурально. Вії на нижньому столітті коротші.
Намагаючись промалювати всі дрібниці (слізні протоки, нижню повіку тощо), пам'ятайте, що детальне промальовування не завжди означає, що результат буде красивим.

У профіль очей набуває форми наконечника стріли (з опуклими або увігнутими сторонами), з невеликим натяком на верхню і, можливо, на нижню повіку. У реальному житті ви не побачите райдужну оболонку збоку, ви бачитимете лише білок ока. Але око без райдужної оболонки виглядає дивно, тому малюйте хоч би натяк на нього.

Що стосується брів, то найпростіше намалювати їх, слідуючи дузі верхньої повіки. Найчастіше найширша частина брови знаходиться ближче до внутрішньої частини, а "хвіст", що прагне зовнішньої частини ока, поступово стає тоншим.

Якщо дивитися в профіль, то форма брів змінюється кардинально і стає більше схожою на кому. Брова ніби починається там, де знаходяться кінчики вій.

Ніс людини приблизно клиноподібної форми, її досить просто уявити собі та намалювати в об'ємному вигляді, перш ніж промалювати деталі.

Спинка та крила носа є плоскими поверхнями, які окреслюються лише в кінці, але все одно дуже важливо врахувати ці поверхні під час побудови начерку, щоб правильно розрахувати пропорції. Нижня плоска частина нашого клина у вигляді усіченого трикутника з'єднується з крилами та кінчиком носа. Крила згортаються всередину до перегородки, утворюючи ніздрі – зверніть увагу, що вид знизу показує, як перегородка починається раніше за крил і з'єднується з обличчям. Вона виступає нижче, ніж крила, коли ми дивимося на ніс у профіль, і це означає, що побачивши в 3/4 далека ніздря прихована перегородкою.

Так само, як і у випадку з очима, деталізація не завжди дає добрий результат. Тому важливіше опрацювати пропорції, ніж корпіти над деталями, які в результаті можуть спотворити малюнок. При малюнку в анфас ніс виглядає краще, якщо намалювати лише його нижню частину. Якщо ви малюєте вигляд у 3/4, то швидше за все вам краще буде промалювати лінію спинки носа. Вам доведеться оглянути та вивчити масу носів, щоб зрозуміти, як і коли його зображати.

Губи

Лінія, на якій стуляються губи, повинна бути намальована в першу чергу, так як це найдовша і темна лінія з трьох рот, що формують. Це не просто хвиляста лінія, а ціла серія тонких кривих. На малюнку нижче ви можете побачити перебільшений приклад, який пояснить вам рух лінії рота. Зверніть увагу, що є різні форми губ і що основна лінія може відображати нижню або верхню губу. Губи можна пом'якшити у різний спосіб. Лінія посередині може бути дуже прямою, щоб відобразити гострий погляд, або дуже змащеною, щоб послабити губи. Все залежить від форми губ, наскільки вони пухкі. Якщо ви хочете досягти симетрії, починайте від центру та малюйте одну половину губи, а потім другу.
Два верхні кінчики верхньої губи - найочевидніші частини рота, але вони можуть бути як яскраво вираженими, так і практично йти однією лінією.
Нижня губа є м'якою дугою, але так само може варіюватися від майже прямої до дуже округленої.
Верхня губа зазвичай тонша за нижню і випирає із загального рельєфу обличчя менше, ніж нижня. Намагайтеся відтіняти штрихами верхню губу.
З обох боків губи мають форму наконечника стріли і те, що верхня губа трохи виступає в цьому місці вперед, видно дуже добре.
Середня лінія рота кінцях відхиляється вниз від губ. Навіть якщо людина посміхається, вона закруглюється вниз, перш ніж піднятися знову вгору. Ніколи не малюйте цю лінію прямо нагору, якщо малюєте обличчя у профіль.

Найважливіша частина вуха - це довга С-подібна форма зовнішньої лінії. Внутрішня частина вуха подібна до перевернутої букви U. Також є подібна крива відразу над мочкою вуха, з'єднана з маленькою С-подібною дугою. Загалом форма вуха теж варіюється.

Коли ми бачимо обличчя в анфас, вуха видно у профіль:

Обідок, який раніше мав форму U, тепер є окремою частиною - як трапляється, якщо ми дивимося на тарілку збоку і бачимо її низ.
Мочка вуха більше буде схожа на краплю і виділятиметься.
Те, як тонкою потрібно малювати лінію вуха, залежить від того, наскільки щільно до голови розташовані вуха.

Якщо дивитися на голову ззаду, вухо виглядає ніби відокремленим від голови: обідок прикріплений до голови лійкою. Не бійтеся намалювати вирву надто великою, тому що вона дійсно не маленька.

3. Ракурс

Маючи форму м'яча з невеликими змінами, голова змальовується простіше, ніж очікувалося. Але, незважаючи на це, потрібно вивчити те, як вона виглядає під різними кутами. Звичайно, змінюється вид носа в першу чергу, але й брови, вилиці, центральна частина рота та підборіддя змінюються також.

Коли ми малювали обличчя в анфас і профіль, ми практично спрощували його до двомірної площини. Для інших кутів зору нам потрібно думати у тривимірному просторі.

Погляд вниз

Всі деталі закруглюються вгору, і вуха також зсуваються вгору.
Так як ніс виступає вперед, він видається із загальної лінії обличчя та його кінчик виявляється ближче до рота.
Крива брів стає більш рівною. Щоб вона прийняла зворотний вигин, потрібно повернути обличчя якимось особливо незвичайним способом.
Верхня повіка стає виднішою і покриває більшу частину очного яблука.
Верхня губа майже пропадає, а нижня більше випирає.
Зауважте, що оскільки рот слідує загальної кривої, здається, ніби на обличчі людини з'явилася посмішка.

Погляд нагору

Всі деталі закруглюються донизу і вуха теж зсуваються вниз.
Верхня губа стає видно повністю і рот здається пухлішим.
Лінія брів стає більш закругленою, але нижня повіка закруглюється вниз, надаючи ефекту гострого погляду.
Нижня частина носа видно чітко, ніздрі також добре видно.

Поворот боком

Коли людина видно майже зі спини, все що видно – це лінія брів і вилиці. Виступає лінія шиї та прагне до вуха. Вії - це таке, що видно, коли людина повертається обличчям.

Потім частина брови з'являється, а також стає видно виступ нижньої повіки і кінчик носа, що виступають з-за щоки.

Коли обличчя вже повернене майже у профіль, очне яблуко та губи стають видно (але середня лінія рота все ще маленька), а лінія шиї зливається з лінією підборіддя в одну лінію. Ви все ще можете бачити частину щоки, за якою ховається ніздря.

На творчість впливає не лише навколишній світ, але також і інструменти та технології, властиві тому чи іншому часу.

Фотографія - інструмент, який у найкоротші терміни з моменту винаходу зайняв найважливіше місце в мистецтві живопису, і вплинув на нього. Особливо це справедливо щодо портретистів.

При малюванні по фото не потрібно змушувати модель позувати годинами, а крім того, камера дозволяє зафіксувати швидкоплинний вираз обличчя та положення пасм, які неможливо довго підтримувати живої моделі. Та що там, модель навіть позу не зможе тримати годинами - ні-ні, та й нахилиться, повернеться, стулиться. А якщо йдеться про дитячий портрет, то фото - взагалі єдиний спосіб змусити дитину завмерти.

Звичайно, малювання з натури ніщо не замінить, і навколо теми використання фотографій художниками досі ламаються списи, але все ж таки цим прийомом користувалися навіть такі визнані майстри, як Пікассо, Дега та Кало.

Переваги малювання фото очевидні майже всім, але є в цьому методі і пастки, в які краще не потрапляти. Їх ми й розберемо.

Відстань та обрізка

При зйомці портрета завжди слід звертати увагу на відстань до об'єкта та правильне кадрування. Якщо ви зніматимете здалеку, то на фото може виявитися надто багато фону, на якому обличчя просто загубиться. Загалом фото можна обрізати і пізніше, але при зйомці здалеку фото обличчя може вийти нерозбірливим, на ньому загубляться деталі. Занадто близько знімати теж не слід, оскільки так ви втратите баланс між фоном та переднім планом, а доклеювати фон на комп'ютері не завжди доступно, та й не кожному легко. Та й риси обличчя при надмірному наближенні об'єктива спотворюються. Загалом, знайте міру.

Важливість освітлення

Хороше освітлення чудово допомагає вивчити форму об'єкта. Найкраще використовувати денне світло, або єдине електричне джерело освітлення. Справді гарне освітлення – таке, при якому ви бачите на портреті максимальну кількість тонових переходів, ніякі подробиці не засвічуються і водночас не зникають у тіні. Оцінити це буде простіше на чорно-білому варіанті знімка. В ідеалі, на чорно-білому фото ви побачите велику кількість градацій – від білого до чорного.

Техніка зйомки

Не варто використовувати спалах, оскільки він зробить обличчя моделі плоским. А ось просте однотонне тло допоможе розглянути обличчя у всіх деталях. Налаштування балансу білого допоможе налаштувати загальну температуру кольору.

Використовуйте власні фото, коли можливо

Це не тільки допоможе уникнути проблем з авторським правом: твір, створений за власним фото, буде повністю вашим у всіх сенсах, адже і фото ви робите у власній манері і саме так, як ви самі бачите. Але автопортрети, звичайно, краще малювати не з «селфі», сповнених різних спотворень, тому для автопортрета попросіть когось сфотографувати вас.

Не копіюйте один-на-один

Якщо ви не гіперреаліст, ви можете опустити якісь деталі, якісь виділити, поправити моделі волосся. Пам'ятайте, що подібність на портреті досягається більше за рахунок правильно переданої світлотіні, ніж дрібних деталей.

Фото - не точна копія реальності

Кольори можуть спотворитися, текстури змаститися, а тіні та темні ділянки – виявитися значно темнішими, ніж у реальності, за рахунок чого в тінях загубляться деталі. Якщо весь час пам'ятати, то можете виправити всі недоліки фотографій у своїй роботі.

Успіхів у живопису!

Гарно малювати, мрія багатьох людей. Напевно всі в дитинстві креслили щось крейдою, олівцями, але згодом утворилися внутрішні блоки, сумніви у своїх здібностях і Ви залишили свою мрію, так і не реалізованою. Щоб навчитися малювати, достатньо для початку, просто почати та вірити у реалізацію своєї мрії вдасться.

Як навчитися малювати портрети олівцем

Приступимо до навчання мистецького мистецтва. Для початку, давайте уточнимо, що мається на увазі під цим поняттям. Портрет – це зображення, чи опис людини з допомогою різних художніх засобів. З його допомогою Ви можете відобразити характер людини, підкреслити красу зовнішнього вигляду, це ціла наука. Є різні формати портрета:
Історичний – зображує діячів минулого, виходячи з допоміжних матеріалів.
Ретроспективний – зображує людей після смерті.
Портрет - картина - сюжетне зображення у поєднанні з навколишнім світом, речами, мотивами.
Сімейний портрет – із членами сім'ї.
Автопортрет – складний жанр, що потребує особливого підходу.
Костюмований портрет – людина зображується в образі будь-кого.
Ще є види самих жанрів портрета:
Репрезентативний чи парадний – передбачає зображення людини на повне зростання. Це можуть бути картини з людиною на коні або у військовому образі.
Камерний – картина з портретом до пояса, або до плечей, із нехитрим фоном.

Як навчитися малювати портрет поетапно

Початківцям, далеким від художнього мистецтва, дуже складно відразу освоїти всі тонкощі, та й не потрібно це на перших етапах. Потрібно потренуватися на окремих частинах особи, набити руку і тільки потім, приступати до самого портрета. Найпростіше взяти примітивне зображення жіночої особи з прямим розташуванням. Зобразіть контур обличчя, до якого воно ставиться — овал, коло тощо. Усі дії цьому етапі мають бути легкими, оскільки ми лише визначаємо геометричні особливості особи. Ділимо його на чотири частини, суворо посередині проведіть вертикальні та горизонтальні лінії, нижню частину першої лінії помічаємо п'ятьма невеликими засічками, малюйте їх трохи помітними, потім потрібно буде стерти. Тепер визначаємо місце майбутніх очей, ставимо крапки на горизонтальній лінії. Пам'ятайте, що їх відстань дорівнює довжині одного ока, потім межі повік, і додаємо на верхні вії, тепер дуги брів. Спускаємось нижче і на вертикальній, зображуємо дугу кінчика носа, визначте його висоту, можна додати трохи об'єму та заштрихувати його. Ледве нижче, зворотна дуга, це рот.
Мочки вух мають бути на одному рівні з носом, накидаємо контур волосяного покриву. Щоб надати реалістичний об'єм, олівцем заштрихуйте губи та волосся, виділяючи темні, світлі місця, додаючи тіні та відблиски. Але й цього мало об'ємності, тепер потрібно виділити окремі елементи. А саме носогубні складки, білки, верхня частина щік, область над бровами, іноді підборіддя. Для цього підійде гумка і шматочок м'якої тканини. Щоб надати більшої жвавості, намалюйте трохи дрібних зморшок. Зробіть таким чином кілька портретів однієї людини. Ви побачите, як змінюється Ваша техніка та перетворюється малюнок.

Як навчитися малювати портрети олівцем для початківців

Людська природа так влаштована, що завжди потрібно творити, висловлювати свої емоції. Не потрібно боятися відсутності будь-яких навичок, Вас ніхто не засудить, адже Ви тільки навчаєтесь. Отже, Вам знадобиться:
Альбом чи блокнот саме для малювання. Справа в тому, що структура спеціального паперу сприяє акуратному розтушовуванню олівцевих ліній.
Візьміть будь-який олівець, для новачка його різновид, не особливо поки що важливий. Зазвичай для портретів використовується олівець із грифелями завтовшки тридцять п'ять міліметрів.
Гумка для коригування зображень.
Необхідно практикуватися щодня, без винятків. Покладіть аркуш паперу, глибоко зітхніть і посміхніться. Адже без позитивного настрою мало що виходить. Насамперед, якщо Ви вже вибрали модель, можливо, це просто фото будь-якого, добре його розгляньте. У кожного художника свій стиль і згодом виробляється техніка. Усі починають по-різному, спробуйте з очей, оскільки щодо них вибудовується портрет та інші частини обличчя. Позначте зіницю, виділіть райдужку та форму розрізу ока. Заштрихуйте його легкими натискаючими рухами, наче малюєте кільце, що розширюється. Додайте до ока прожилки, ниточки у зіницях та світлові відблиски. Намалюйте об'ємну повіку і вії, що йдуть з неї. Паралельно зображуйте аналогічним способом друге око. При готовому зображенні очей, вже простіше малювати форму обличчя, принагідно додавайте пасма волосся, якщо хочете зробити його злегка спадаючим. Поступово додаючи легкі штрихи тіней, переходимо до носа та рота. Для синхронності та спрощення, можна зробити легкі допоміжні лінії. Наголосіть на особливості обличчя, що виступають вилиці, лоб, родимки. Обов'язково додайте відблиски світла та штрихи тіней. Не залишіть поза увагою дрібні особливості, що відрізняє портретованого.

Як намалювати олівцем волосся

Це чимало важливої складової портрета, особливо якщо він жіночий. Відштовхуючись від готового обличчя, позначте місця, де лягають і як пасма. Виділіть темні, світлі місця, відбиваючи цим світло. Потім за допомогою штрихування, змінюючи силу натискання та кут нахилу олівця, надайте їм колір. Коли малюєте волосся, не потрібно здійснювати рух назад — вперед, йдіть тільки в одному напрямку. Зафарбувавши все волосся, можна додати темніших, але при цьому залишайте невеликий простір між ними, це дасть виділити окремі пасма для реалістичності. Тільки не переборщіть з натисканням, блондинів зафарбовувати потрібно трохи. Дуже важливий чинник зробити живий малюнок, тому не забувайте про глибину. Волосся необхідно освітлювати на найбільших переломах форм, вигинів, вони будуть виглядати блискучими. Портрет, це універсальний подарунок, приємний і підходить всім.
Навчившись виконувати його грамотно, Ви зможете приносити не тільки собі радість. Надалі, якщо захопитеся, придбайте професійні інструменти, на перших етапах, це зайве. Не засмучуйтесь, коли спочатку буде складно, здаватися не потрібно. І погодьтеся, як приємно досягати поставленої мети, розвиваючи у собі таланти.

Малювання портретадля художника-початківця здається неймовірно складною витівкою. Часто новачки поспішають створювати потрет, не вивчивши його основних принципів і техніки. Кожен малюнок обличчя завершується розчаруванням, що може спричинити абсолютну втрату інтересу. Не варто опускати руки, адже кожен портретист починав із вивчення базових правил, практикував їх, робив десятки помилок і врешті-решт досягав позитивних результатів. Зараз ми розберемо побудова портрета олівцем, його особливості та правила. Вони допоможуть домогтися правильності, а що найважливіше – реалістичності та високої якості портрета.

Є три основні положення, в яких може розташовуватися особа на портреті

1. Анфас- Пряме положення голови, в якому видно повністю все обличчя і його риси. Голова не має нахилу, тому вуха видно не повністю.

2. Профіль– бічне становище голови, у якому видно лише половину особи. Це ліва або права частина, на якій розташоване око, вухо, половина носа та рота.

3. Три чверті– це становище між анфасом та профілем. Зазвичай видно одну зі сторін особи повністю, але в другий лише злегка видно частини особи.

Особливості положення у профіль та анфас, їх стандартні параметри

Анфас:

Зіниці розташовані строго на середині обличчя. Якщо поділити обличчя горизонтально на дві частини, можна побачити, що на рівні лінії виявляться очі, а точніше – зіниці.
Кінчик носа знаходиться на середині обличчя, між бровами та підборіддям.
Лінія рота розташована між кінчиком носа та підборіддям.
Висота від лінії росту волосся до краю верху голови дорівнює висоті від зіниць до кінчика носа.
Ширина обличчя вимірюється шириною п'яти очей по горизонталі. Висота від підборіддя до нижньої губи одним оком (розгорнутим по вертикалі).
Верхня частина вуха розташована лише на рівні очей, а нижня – кінчик носа.

Профіль:

Вухо знаходиться на середній лінії, що розділяє голову навпіл.
Основа носа розташована на середині обличчя.

Обговоримо частини особи. У кожної людини вони мають свою індивідуальну форму та розмір, але побудова у всіх подібна. Розберемо, яку будову мають певні частини та як це зробити правильно.

Око:

Його кути мають різну висоту. Зазвичай зовнішня частина розташована вищою, ніж внутрішня.
Райдужка очі видно не повністю, коли людина дивиться прямо. Цілком видно лише тоді, коли людина дивиться вниз.
Вії, які розташовані зверху, довші ніж нижні.
Завжди малюйте райдужку та зіницю. Око виглядає досить штучно та мультяшно, коли там немає однієї з цих частин.

Ніс:

В анфас чітко видно кінчик і крила носа, а стовбур лише зображуємо за допомогою тіней.
Якщо зображати ніс у профіль, то видно лише контур одного боку і ніздрю.
Складним ракурсом вважається – три чверті. Тут потрібно бути обережним, щоб ніс був природним. У даному ракурсі поєднуються «анфас» та «профіль», тому важливо рівномірно виділити контур, крила та кінчик.

Губи:

Лінія рота, що знаходиться посередині, матиме чіткіший вигляд, ніж лінії губ.
Малюйте губи, починаючи з верхньої губи, тому що нижня губа має більш спрощений вигляд. Її буде не складно намітити наприкінці.
Зазвичай верхня губа тонша за нижню.
Середня лінія рота трохи опускатиметься до краю. Навіть якщо людина зображена з посмішкою, то все одно спочатку куточки трохи опускаються, а потім знову піднімаються.

Сьогоднішній урок присвячений такому виду малюнка як портрет. Портрет – це зображення будь-якої людини, чи групи людей, що існують (або існували) у реальній дійсності. Головне завдання портрета – повторити лінії живої особи з художньою інтерпретацією. Я взяв для прикладу фото чудової американської співачки, актриси Деббі Райан. Ось її фото: Скажу відразу, що портрет один з найважчих видів малюнка, тому що нам належить передати всі риси людини. Якщо у Вас з першого разу не вийде, не засмучуйтесь, на помилках люди вчаться =). Отже, давайте спробуємо поетапно намалювати портрет цієї дівчини олівцем.

КРОК 1. Почніть малювати з кола, що описує особу. На ньому нанесіть легкі штрихи, де будуть розташовані очі і ніс. КРОК 2. Тепер легкими штрихами накидаємо контури реальної форми голови. Вона має трохи квадратну форм. Додамо чубок, нахилений у правий бік як у . КРОК 3. Переходимо до окреслення елементів обличчя. Накидаємо штрихами тонкі брови, верхні повіки, а також вії. Потім приступайте до малювання носа. Ніс це дуже важлива частина портрета, на яку новачки іноді не звертають уваги. Цей елемент може кардинально змінити весь портрет загалом. У наступних уроках ми розглянемо докладніше. Ідемо далі. 4. Нам залишилося закінчити начерки очей. Тут треба обережно описати очні яблука. Додамо також вії та верхні, нижні повіки. КРОК 5. Ви вже майже в цілі. Тепер ми маємо намалювати рот. Подивіться уважно на її губи. (Хочете дізнатися як правильно малювати губи? читайте урок: Як намалювати посмішку) Малюємо на шкірі складки, щоб показати її емоції, посмішку. Губи трохи піднесені. Краї можна трохи заштрихувати олівцем. КРОК 6. Останнє, що нам потрібно зробити, — це зачіска. У неї довге пряме волосся, трохи хвилясте. Намагайтеся малювати плавними лініями, а також можна додати деякі лінії товщі, щоб створити ефект об'ємного волосся. Після всього виконаного стираємо гумкою допоміжні лінії, уточнюємо краї. У нас має вийде така картинка: Сподіваюся, у Вас все вийшло. Задавайте питання з уроку . Показуйте свої шедеври! Залишайте свої коментарі донизу, пишіть які уроки малювання олівцем ще хочете побачити. Раджу пройти ще такі уроки: