Романтизм як літературний напрямок. Романтизм: представники, відмінні риси, літературні форми Основоположник романтичної

«Золоте століття російської литературы» - Батько поета, Сергій Львович, любив літературу, зібрав велику бібліотеку. Дитячі роки А. З. Пушкін народився Москві в сім'ї нащадка знатного дворянського роду. Каюм Насирі. «Золоте століття» російської культури. Поети та письменники XIX століття. Каюм Насирі (1825 – 1902) – вчений – енциклопедист, історик – етнограф, мовознавець, письменник, просвітитель.

«Російська література у 18 столітті» - Гаврил Романович Державін (1743-1816) народився сім'ї бідного офіцера. У 1804 р. – вийшла збірка Державіна «Анакреонтичні пісні». Р. н. Державін. М. в. Ломоносів. З 1804 - Карамзін повністю віддався роботі над «Історією держави Російського». У 1745 р. – Ломоносов став професором. Восьмисоті роки відзначені незвичайною творчою активністю поета.

«Література XX століття» - Актуальні проблеми літератури ХХ століття та сучасної літератури. Двадцяте століття ... А. Блок «Возмедія». Проблема викладання літератури. Гостро виниклі проблеми у літературі. Історичні події. Проблема періодизації литературы. Періодизація літератури ХХ ст. Проблема існування Спілки письменників.

«Літературні напрямки» – Н.М. Карамзін. В.А. Жуковський. Тест на тему: «Літературні напрями». Хто є фундатором російського сентименталізму? Хто є фундатором російського класицизму? М.В. Ломоносів. Хто є фундатором російського романтизму?

«Література епохи Відродження» – Але певні літературні форми переважали. Література Для літератури Відродження характерні різні жанри. Синонімом Відродження є термін "Ренесанс", французького походження. Виконав: Шахнович Єгор. Нове розуміння. Ідеали. Для літератури Відродження характерні вже викладені вище гуманістичні ідеали.

"Література 20 років" - I. Реалізм. ОПІЯЗ – суспільство вивчення поетичної мови. 1925-1932 рр. РАПП ЛЕФ Імажиністи «Перевал» ОБЕРІУ Конструктивісти «Серапіонові брати» ОПОЯЗ. Представники - Маяковський Ст, Б. Пастернак, О. Брік. "Перевал". Фурманів, Ал. Літературні напрямки. Літературна група. 1921 р. представники - К. Федін, В. Каверін, М. Слонімський.

Всього у темі 13 презентацій

Французьке слово romantisme перегукується з іспанському romance (в середні віки так називали іспанські романси, та був і лицарський роман), англійському romantic, перетворився на 18 в. в romantique і означав тоді «дивне», «фантастичне», «мальовниче». На початку 19 ст. романтизм стає позначенням нового напряму, протилежного класицизму.

Входячи до антитези «класицизм» – «романтизм», напрям передбачало протиставлення класицистичного вимоги правил романтичної свободі від правил. Таке розуміння романтизму зберігається і донині, але, як пише літературознавець Ю.Манн, романтизм «не просто заперечення «правил», але дотримання «правил» складнішим і найвибагливішим».

Центр художньої системи романтизму – особистість, яке головний конфлікт – особистості та суспільства. Вирішальною передумовою розвитку романтизму стали події Великої французької революції. Поява романтизму пов'язана з антипросвітницьким рухом, причини якого лежать у розчаруванні в цивілізації, у соціальному, промисловому, політичному та науковому прогресі, результатом якого з'явилися нові контрасти та протиріччя, нівелювання та духовне спустошення особистості.

Просвітництво проповідувало нове суспільство як «природне» і «розумне». Кращі уми Європи обґрунтовували і віщували це суспільство майбутнього, але дійсність виявилася непідвладною «розуму», майбутнє – непередбачуваним, ірраціональним, а сучасний суспільний устрій став загрожувати природі людини та її особистісній свободі. Неприйняття цього суспільства, протест проти бездуховності та егоїзму відбивається вже у сентименталізмі та предромантизмі. Романтизм же висловлює це неприйняття найгостріше. Протистояв романтизм епосі Просвітництва і в словесному плані: мова романтичних творів, прагнучи бути природною, «простою», доступною для всіх читачів, була чимось протилежним класиці з її благородною, «піднесеною» тематикою, характерною, наприклад, для класичної трагедії.

У пізніх західноєвропейських романтиків песимізм по відношенню до суспільства набуває космічних масштабів, стає «хворобою століття». Героям багатьох романтичних творів (Ф.Р.Шатобріана, А.Мюссе, Дж.Байрона, А.Віньї, А.Ламартіна, Г.Гейне та ін.) властиві настрої безнадійності, розпачу, які набувають загальнолюдського характеру. Досконалість втрачена назавжди, світом править зло, воскресає давній хаос. Тема «страшного світу», властива всій романтичній літературі, найбільш яскраво втілилася в так званому «чорному жанрі» (у передромантичному «готичному романі» – А.Радкліф, Ч.Метьюрін, у «драмі року», або «трагедії року», – З.Вернер, Г.Клейст, Ф.Грильпарцер), а також у творах Байрона, К.Брентано, Е.Т.А.Гофмана, Е.По та Н.Хоторна.

У той самий час романтизм ґрунтується на ідеях, що кидають виклик «страшному світу», – насамперед ідеях свободи. Розчарування романтизму – це розчарування насправді, але прогрес і цивілізація – лише її сторона. Неприйняття цієї сторони, відсутність віри у можливості цивілізації надають інший шлях, шлях до ідеалу, вічного, абсолюту. Цей шлях має вирішити всі протиріччя, повністю змінити життя. Це шлях до досконалості, «до мети, пояснення якої потрібно шукати з іншого боку видимого» (А. Де Віньї). Для одних романтиків у світі панують незбагненні та загадкові сили, яким необхідно підкоритися і не намагатись змінити долю (поети «озерної школи», Шатобріан, В.А.Жуковський). В інших «світове зло» викликало протест, вимагало помсти, боротьби. (Дж.Байрон, П.Б.Шеллі, Ш.Петефі, А.Міцкевич, ранній А.С.Пушкін). Спільним було те, що вони бачили у людині єдину сутність, завдання якої зовсім не зводиться лише до вирішення звичайних завдань. Навпаки, не заперечуючи повсякденності, романтики прагнули розгадати таємницю людського буття, звертаючись до природи, довіряючи своєму релігійному та поетичному почуттю.

Романтичний герой – особистість складна, пристрасна, внутрішній світ якої надзвичайно глибокий, нескінченний; це цілий всесвіт, повний протиріч. Романтиков цікавили всі пристрасті, і високі та низькі, які протиставлялися одне одному. Висока пристрасть – любов у всіх її проявах, низька – жадібність, честолюбство, заздрість. Низинної матеріальної практиці романтики протиставляли життя духу, особливо релігію, мистецтво, філософію. Інтерес до сильних і яскравих почуттів, всепоглинаючих пристрастей, до таємних рухів душі характерні риси романтизму.

Можна говорити про романтику як про особливий тип особистості – людину сильних пристрастей та високих устремлінь, несумісних із повсякденним світом. Подібним характером супроводжуються виняткові обставини. Привабливими для романтиків стають фантастика, народні музика, поезія, оповіді - все, що протягом півтора століття розглядалося як жанри дрібні, не варті уваги. Для романтизму властиво утвердження свободи, суверенності особистості, підвищена увага до одиничного, неповторного в людині, культ індивідуального. Впевненість у самоцінності людини обертається протестом проти року історії. Часто героєм романтичного твору стає художник, здатний творчо сприймати реальність. Класицистичне «наслідування природи» протиставлено творчій енергії художника, який перетворює реальність. Створюється свій, особливий світ, більш прекрасний і реальний, ніж дійсність, що емпірично сприймається. Саме творчість є сенсом сущого, вона є найвищою цінністю світобудови. Романтики пристрасно захищали творчу свободу художника, його фантазію, вважаючи, що геній митця не підкоряється правилам, але творить їх.

Романтики зверталися до різних історичних епох, їх приваблювало їхню своєрідність, вабили екзотичні та таємничі країни та обставини. Інтерес до історії став одним із неминучих завоювань художньої системи романтизму. Він висловився у створенні жанру історичного роману (Ф.Купер, А.Віньї, В.Гюго), основоположником якого вважається В.Скотт, і взагалі роману, який набув провідного становища в дану епоху. Романтики докладно і точно відтворюють історичні деталі, фон, колорит тієї чи іншої епохи, але романтичні характери даються поза історією, вони, як правило, вищі за обставини і не залежать від них. У той самий час романтики сприймали роман як осягнення історії, як від історії йшли до проникнення таємниці психології, відповідно – і сучасності. Інтерес до історії відбився також у працях істориків французької романтичної школи (О.Тьєррі, Ф.Гізо, Ф.О.Меньє).

Саме в епоху Романтизму відбувається відкриття культури Середньовіччя, а захоплення античністю, властиве минулій епосі, також не слабшає і наприкінці 18 – поч. 19 ст. Розмаїття національних, історичних, індивідуальних особливостей мало і філософський сенс: багатство єдиного світового цілого складається з сукупності цих окремих рис, а вивчення історії кожного народу окремо дає можливість простежити, за висловом Берка, життя, що не переривається, за допомогою наступних одне за одним нових поколінь.

Епоха Романтизму ознаменувалася розквітом літератури, однією з відмінних властивостей якої було захоплення суспільними та політичними проблемами. Намагаючись осягнути роль людини в подіях, що відбуваються, письменники-романтики тяжіли до точності, конкретності, достовірності. У той самий час дія їхніх творів часто розгортається у незвичайної для європейця обстановці – наприклад, Сході й у Америці, чи, для росіян – на Кавказі чи Криму. Так, романтичні поети – переважно лірики та поети природи, і тому в їх творчості (втім, так само, як і у багатьох прозаїків) значне місце займає пейзаж – насамперед море, гори, небо, бурхлива стихія, з якою героя пов'язують складні взаємини. Природа може бути схожа на пристрасну натуру романтичного героя, але може і протистояти йому, виявлятися ворожою силою, з якою він змушений боротися.

Незвичайні та яскраві картини природи, життя, побут та звичаї далеких країн та народів – також надихали романтиків. Вони шукали риси, що становлять першооснову національного духу. Національна самобутність проявляється насамперед у усній народній творчості. Звідси інтерес до фольклору, переробка фольклорних творів, створення власних творів з урахуванням народної творчості.

Розвиток жанрів історичного роману, фантастичної повісті, ліро-епічної поеми, балади – заслуга романтиків. Їхнє новаторство виявилося і в ліриці, зокрема, у використанні багатозначності слова, розвитку асоціативності, метафоричності, відкриттями в галузі віршування, метра, ритму.

Для романтизму характерний синтез пологів та жанрів, їхнє взаємопроникнення. Романтична художня система ґрунтувалася на синтезі мистецтва, філософії, релігії. Наприклад, у такого мислителя, як Гердер, пошукам шляхів революційного відновлення культури є і лінгвістичні дослідження, і філософські доктрини, і дорожні нотатки. Багато з досягнень романтизму успадкував реалізм 19 в. – схильність до фантастики, гротеск, змішання високої та низької, трагічної та комічної, відкриття «суб'єктивної людини».

В епоху романтизму розквітає не тільки література, а й багато наук: соціологія, історія, політологія, хімія, біологія, еволюційне вчення, філософія (Гегель, Д.Юм, І.Кант, Фіхте, натурфілософія, суть якої зводиться до того, що природа – одне з одяг Бога, «живе вбрання Божества»).

Романтизм – культурне явище Європи та Америки. У різних країнах його доля мала свої особливості.

Німеччину вважатимуться країною класичного романтизму. Тут події Великої французької революції були усвідомлені швидше у сфері ідей. Суспільні проблеми розглядалися у рамках філософії, етики, естетики. Погляди німецьких романтиків стають всеєвропейськими, впливають на суспільну думку, мистецтво інших країн. Історія німецького романтизму розпадається кілька періодів.

Біля витоків німецького романтизму стоять письменники та теоретики ієнської школи (В.Г.Ваккенродер, Новаліс, брати Ф. та А.Шлегелі, В.Тік). У лекціях А.Шлегеля та у працях Ф.Шеллінга концепція романтичного мистецтва набула своїх обрисів. Як пише одна з дослідниць ієнської школи Р.Хух, ієнські романтики «висували як ідеал об'єднання різних полюсів, як би останні не називалися – розумом і фантазією, духом та інстинктом». Єнцям належать і перші твори романтичного напряму: комедія Тіка Кіт у чоботях(1797), ліричний цикл Гімни до ночі(1800) та роман Генріх фон Офтердінген(1802) Новаліса. До цього ж покоління належить поет-романтик Ф.Гельдерлін, який не входив до ієнської школи.

Гейдельберзька школа – друге покоління німецьких романтиків. Тут помітніше виявився інтерес до релігії, старовини, фольклору. Цим інтересом пояснюється поява збірки народних пісень Чарівний ріг хлопчика(1806–08), складеного Л.Арнімом та Брентано, а також Дитячих та сімейних казок(1812-1814) братів Я. і В.Грімм. У рамках гейдельберзької школи оформився перший науковий напрямок у вивченні фольклору – міфологічна школа, в основі якої лежали міфологічні ідеї Шеллінга та братів Шлегелей.

Для пізнього німецького романтизму характерні мотиви безвиході, трагізму, неприйняття сучасного суспільства, відчуття розбіжності мрії та реальності (Клейст, Гофман). До цього покоління належать А. Шаміссо, Г. Мюллер і Г. Гейне, який назвав себе «останнім романтиком».

Англійський романтизм зосереджений проблемах розвитку нашого суспільства та людства загалом. Англійським романтикам притаманне відчуття катастрофічності історичного процесу. Поети «озерної школи» (У. Вордсворт, С. Т. Колрідж, Р. Сауті) ідеалізують старовину, оспівують патріархальні відносини, природу, прості, природні почуття. Творчість поетів «озерної школи» перейнята християнською смиренністю, їм властиве звернення до підсвідомого в людині.

Романтичні поеми на середньовічні сюжети та історичні романи В.Скотта вирізняє інтерес до рідної старовини, до усної народної поезії.

Проте особливо гостро відбувалося становлення романтизму мови у Франції. Причини цього двоякі. З одного боку, саме у Франції особливо сильними були традиції театрального класицизму: справедливо вважається, що своє закінчене і досконале вираження класицистська трагедія набула драматургії П.Корнеля і Ж.Расіна. І чим сильніше традиції, тим жорсткіше і непримиренніше протікає боротьба з ними. З іншого боку, корінним перетворенням у всіх сферах життя дала поштовх французька буржуазна революція 1789 року та контрреволюційний переворот 1794 року. Ідеї рівності та свободи, протесту проти насильства та соціальної несправедливості виявилися надзвичайно співзвучними проблематиці романтизму. Це дало потужний поштовх розвитку французької романтичної драматургії. Її славу склали В.Гюго ( Кромвель, 1827; Маріон Делорм, 1829; Ернані, 1830; Анджело, 1935; Рюї Блаз, 1938 та ін); А. де Віньї ( Дружина маршала д"Анкр, 1931; Чаттертон, 1935; переклади п'єс Шекспіра); О.Дюма-батько ( Антоні, 1931; Річард Дарлінгтон, 1831; Нельська вежа, 1832; Кін, або Безпутство та геніальність, 1936); А. де Мюссе ( Лорензаччо, 1834). Правда, у своїй пізній драматургії Мюссе відійшов від естетики романтизму, переосмисливши його ідеали в іронічному та дещо пародійному ключі та насичуючи свої твори витонченою іронією ( Каприз, 1847; Свічник, 1848; Кохання не жартують, 1861 та ін.).

Драматургія англійського романтизму представлена ​​у творчості великих поетів Дж. Г. Байрона ( Манфред, 1817; Маріно Фальєро, 1820 та ін) і П.Б.Шеллі ( Ченчі, 1820; Еллада, 1822); німецького романтизму – у п'єсах І.Л.Тіка ( Життя та смерть Геновєви, 1799; Імператор Октавіан, 1804) та Г.Клейста ( Пентесилея, 1808; Принц Фрідріх Гомбурзький, 1810 та ін.).

Романтизм вплинув на розвиток акторського мистецтва: вперше в історії основою створення ролі став психологізм. На зміну раціонально вивіреній акторській манері класицизму прийшла бурхлива емоційність, яскрава драматична експресія, багатогранність та суперечливість психологічної розробки характерів. Співпереживання повернулося до залу для глядачів; кумирами публіки стали найбільші драматичні актори-романтики: Е.Кін (Англія); Л.Деврієнт (Німеччина), М.Дорваль та Ф.Леметр (Франція); А. Рісторі (Італія); Е.Форрест та Ш.Кашмен (США); П.Мочалов (Росія).

Під знаком романтизму розвивається і музично-театральне мистецтво у першій половині 19 в. – як опера (Вагнер, Гуно, Верді, Россіні, Белліні та інших.), і балет (Пуні, Маурер та інших.).

Романтизм збагатив і палітру постановочно-виразних засобів театру. Вперше принципи мистецтва художника, композитора, декоратора почали розглядатися у контексті емоційного на глядача, виявлення динаміки дії.

На середину 19 в. естетика театрального романтизму, здавалося, себе зжила; на зміну їй йшов реалізм, який увібрав у себе та творчо переосмислив усі художні досягнення романтиків: оновлення жанрів, демократизацію героїв та літературної мови, розширення палітри акторських та постановочних засобів. Однак у 1880–1890-х у театральному мистецтві сформувався та зміцнився напрямок неоромантизму – переважно як полеміка з натуралістичними тенденціями у театрі. Неоромантична драматургія переважно розвивалася у жанрі віршованої драми, близької ліричної трагедії. Кращі п'єси неоромантиків (Е.Ростан, А.Шніцлер, Г.Гофмансталь, С.Бенеллі) відрізняються напруженим драматизмом та вишуканою мовою.

Безсумнівно, естетика романтизму з його емоційною піднесеністю, героїчним пафосом, сильними і глибокими почуттями надзвичайно близька саме театральному мистецтву, що принципово будується на співпереживанні і ставить своєю головною метою досягнення катарсису. Саме тому романтизм просто не може безповоротно канути в минуле; за всіх часів вистави цього напряму будуть затребувані публікою.

Тетяна Шабаліна

Література:

Гайм Р. Романтична школа. М., 1891
Реїзов Б.Г. Між класицизмом та романтизмом. Л., 1962
Європейський романтизм. М., 1973
Епоха романтизму. З історії міжнародних зв'язків російської літератури. Л., 1975
Російський романтизм. Л., 1978
Бентлі Е. Життя драми.М., 1978
Дживілегов А., Бояджієв Г. Історія західноєвропейського театру.М., 1991
Західноєвропейський театр від епохи Відродження до рубежу XIX-XX ст. Нариси.М., 2001
Ман Ю. Російська література ХІХ ст. Епоха романтизму. М., 2001



В.А. Жуковський - поет, основоположник російського романтизму, який утвердив у вітчизняній літературі жанри елегії та балади, перекладач, який заслужив славу «літературного Коломба Русі» (В.Г. Бєлінський). Своїм учителем у російській поезії він вважав Карамзіна і на початку свого творчого шляху перебував під сильним впливом сентименталізму, беручи участь у літературній полеміці, що розгорнулася на початку XIX століття, на боці «карамзіністів». Саме Жуковський був незмінним секретарем «Арзамаса» — літературного товариства, що утворився в 1815 році, членами якого були Вяземський, Батюшков, юний Пушкін. «Арзамас» виступав на захист сентименталізму та нового літературного спрямування, що з'явився в Росії на початку XIX століття – романтизму.

Романтизм — літературний напрям, основне якого лежить прагнення особистості абсолютної свободі. Спроба знайти якийсь недосяжний ідеал поєднується у романтика з протестом проти недосконалості навколишнього світу. Це призводить його до трагічного відчуття двомірства. Він прагне вирватися із земного світу у світ мрії, ідеалу, піднесений і прекрасний, а зробити це можливо, споглядаючи природу, займаючись творчістю, несучи мріями в «зачароване Там». На цьому заснована естетика романтизму, зокрема, його течії, яка пов'язана з поезією Жуковського — споглядального, психологічного чи елегічного романтизму.

Звернення до жанру елегії ознаменувало перехід Жуковського до романтизму.

Елегія - жанр ліричної поезії, що передає настрої смутку, скорботи, розчарування та смутку. Це улюблений жанр романтичної поезії, оскільки він дає можливість висловити глибоко особисті, інтимні переживання людини, її філософські роздуми про життя, кохання, почуття, пов'язані із спогляданням природи.

Перша елегія Жуковського «Сільський цвинтар» (1802), що є вільний переклад вірша англійського поета Т. Грея, визначила подальший напрямок розвитку як творчості Жуковського, а й усієї російської литературы. Її тема - сенс життя людини, його взаємини з навколишнім світом, роздуми про суєтність швидкоплинного життя. Вперше у російській літературі тут виникає світ внутрішніх, суб'єктивних переживань людини — ліричного героя. Як писав Бєлінський, «до Жуковського на Русі ніхто не підозрював, щоб життя людини могло бути в тісному зв'язку з його поезією і щоб твори могли бути разом і найкращою його біографією».

Особливо яскраво це видно в любовній ліриці Жуковського — так званому «протасівському циклі» («Минулих днів чарівність…», «О милий друже…», «Мій друже, хранитель-янгол мій…», «Весняне почуття», «Спогад») . У ньому відображена історія його піднесеного, романтичного, але безнадійного кохання до Маші Протасової, виданої заміж за іншого і рано померлої. У цих віршах передається трагедія втрати коханої людини, туга спогадів і сподівання зустріч у світі іншому.

З особливою силою новаторство Жуковського виявилося у пейзажній ліриці («Вечір», «Море», «Еолова арфа», «Слов'янка»). Він відкрив для російської поезії ліричний пейзаж - зображення природи, яке не так малює реальну картину, скільки відображає душевний стан, настрій ліричного героя, його переживання, думки і почуття. Саме такий пейзаж малюється у першій оригінальній елегії Жуковського «Вечір» (1806). Спокій природи, що завмирає у вечірній тиші, втішний для поета, він розчинений у природі і не протистоїть світу. Як промені сонця тануть у вечірньому сутінку, зливаючись з меркнучою природою, так людина згасає і все ж таки залишається жити у спогадах. Поет змалював коротку мить згоди в природі, коли «все тихо» і «злитий з прохолодою рослин фіміам». Але ця гармонія можлива лише в умиранні, коли «останній у річці блискучий струмінь з погаслим небом згасає».

Такою є позиція елегічного, споглядального романтизму, яку відображає поезія Жуковського. Одним із найяскравіших художніх виразів його романтичної філософії є ​​вірш «Море» (1822). Малюючи морський пейзаж, поет постійно проводить зіставлення світу природного та людського. Особливість цього вірша у цьому, що одушевляються окремі частини пейзажу, а море саме стає живою істотою. Композиція вірша дозволяє автору створити особливий сюжет – рух, розвиток стану душі моря. Виявляється, вона подібна до людської душі, де поєднуються морок і світло, добро і зло, радість і горе. Людина, як море, тягнеться до світла, до неба, але, подібно до моря, залишається в земній неволі («Оманливий твоїй нерухомості вид»). Так розкривається для ліричного героя вірша таємниця моря — сум'яття, заховане в безодні покійної.

Але залишається сум'яття самого поета, який стоїть перед нерозв'язною загадкою буття, таємницею світобудови. Знаючи про протиріччя та недосконалість навколишнього світу, він не нарікає, оскільки душа поета прагне бачити не стільки світ реальний, в якому «безодня сліз і страждань», скільки ідеал, але він знаходиться за межами земного буття. Набути піднесений ідеал, «межа зачарування», можна лише у мріях, у спогадах, у поетичному натхненні та у спогляданні природи як земного втілення божественного ідеалу («присутність Творця у створенні»). Звідси і виникає таке характерне для романтизму відчуття суперечності між ідеалом і дійсністю, що «Там не буде вічно тут».

Ох! Не з нами живе Геній чистої краси;

Лише часом він відвідує Нас із небесної висоти.

(«Лалла Рук»)

Відлуння світу іншого, небесного («Того») лише на мить потрапляють сюди — у світ земний — і «тут» їх може вловити та сфотографувати у своїх творах поет. Насамперед, це спроба відкрити таємницю світу — у житті природи та в житті людей. Вона прихована за «таємничим покривалом» від простого, неуважного погляду, але може відкритися для людини, наділеної особливими здібностями. Ця людина і є романтиком — художником, поетом, музикантом, за допомогою своєї творчості перекидаючий міст із життя звичайного, земного до того, що приховано, перебуває у світі іншому — піднесеному і прекрасному, десь на небі, де мешкає божество і здійснюються мрії . Звуки того світу такі прекрасні, що у земній мові важко підібрати слова, щоб їх висловити. А тому Жуковський шукає нову мову, здатну висловити «невимовне». Це мова символів, тобто слів-знаків, за якими ховається таємниця світу іншого. Недарма поетична мова Жуковського виявляється дуже музикальною — адже романтики вважали, що саме через музику найближче можна підійти до таємниці світу, буквально почути її та відчути. Такого мелодизму вірша до Жуковського російська поезія ще знала. І все-таки «зачароване Там» залишається недосяжним землі, «невиразним» для земної поезії. Звідси почуття туги, втрати, розчарування настільки характерні для елегічного героя поезії Жуковського. Такою є філософія романтизму, яку вперше в російській літературі втілив Жуковський («Невимовне», «Метелик і квіти», «Лалла Рук»),

Для вираження цієї романтичної філософії використовуються особливі мистецькі засоби. Романтична поетика Жуковського заснована на створенні романтичних символів (образи «Генія чистої краси», «таємничого відвідувача», «метелика»), розробці мотивів «таємниці», «вічності», «польоту», використанні емоційних епітетів («промінь, що живе», « безмовне море»), особливої ​​музичної інтонації. Слово в його поезії, не втрачаючи свого предметного значення, набуває багатозначності, різноманітних асоціативних зв'язків. Логіці та раціоналізму класицизму протиставлялася свобода поетичного вираження почуттів, іноді навіть лякала сучасників. Їм здавалося неможливим, наприклад, таке словосполучення: «душа сповнена прохолодною тишею». Але шляхом, прокладеному Жуковським, стала розвиватися потім одне з найважливіших гілок російської поезії, пов'язані з творчістю Лермонтова, Тютчева, Фета, Блоку.

Мистецтво, як відомо, надзвичайно багатогранне. Величезна кількість жанрів і напрямів дозволяє кожному автору найбільше реалізувати свій творчий потенціал, а читачеві дає можливість вибрати саме той стиль, який йому до душі.

Однією з найпопулярніших і, без сумніву, прекрасних течій мистецтва є романтизм. Цей напрямок набуло широкого поширення наприкінці XVIII століття, охопивши європейську та американську культуру, але пізніше дійшовши і Росії. Основні ідеї романтизму - прагнення до свободи, до досконалості та оновлення, а також проголошення права людської незалежності. Ця течія, як не дивно, широко поширилася абсолютно у всіх основних видах мистецтва (живопис, література, музика) і набула воістину масового характеру. Тому слід детальніше розглянути, що таке романтизм, і навіть згадати його найвідоміших діячів, як зарубіжних, і вітчизняних.

Романтизм у літературі

У цій сфері мистецтва подібний стиль спочатку з'явився у Західній Європі, після буржуазної революції у Франції 1789 р. Основною ідеєю письменників-романтиків стало заперечення дійсності, мрії про найкращий час та заклик до боротьби за зміну цінностей у суспільстві. Як правило, основний герой - це бунтар, що діє один і шукає правди, що, у свою чергу, робило його беззахисним і розгубленим перед навколишнім світом, тому твори авторів-романтиків часто просякнуті трагізмом.

Якщо порівнювати цей напрямок, наприклад, з класицизмом, то епоха романтизму відрізнялася повною свободою дій - письменники не соромилися використовувати різні жанри, змішуючи їх воєдино і створюючи унікальний стиль, в основі якого так чи інакше лежало ліричний початок. Події творів, що діють, були наповнені незвичайними, часом навіть фантастичними подіями, в яких безпосередньо виявлявся внутрішній світ персонажів, їх переживання і мрії.

Романтизм як жанр живопису

Образотворче мистецтво також потрапило під вплив романтизму, причому його рух тут ґрунтувався на ідеях відомих літераторів та філософів. Живопис як такий повністю перетворилася з приходом цієї течії, у ній почали з'являтися нові, зовсім незвичайні образи. Теми романтизму торкалися незвіданого, включаючи далекі екзотичні країни, містичні бачення та мрії і навіть похмурі глибини людської свідомості. У своїй творчості художники багато в чому спиралися на спадщину давніх цивілізацій та епох (Середньовіччя, Стародавній Схід та ін.).

Спрямованість цієї течії в царській Росії також була іншою. Якщо європейські автори торкалися антибуржуазних тем, то російські майстри писали на тему антифеодалізму.

Тяга до містики була виражена значно слабше, ніж у західних представників. Вітчизняні діячі інакше уявляли собі, що таке романтизм, що у творчості простежується як часткового раціоналізму.

Ці чинники і стали основоположними у процесі зародження нових віянь у мистецтві біля Росії, і завдяки ним світову культурну спадщину знає російський романтизм саме таким.

Важливе місце у світовому мистецтві посідає епоха романтизму. Цей напрямок проіснувало досить невелику кількість часу в історії літератури, живопису та музики, але залишило великий слід у формуванні тенденцій, створенні образів та сюжетів. Пропонуємо докладніше ознайомитись із цим явищем.

Романтизм – це художній напрямок у культурі, що характеризується зображенням сильних пристрастей, ідеального світу та боротьби особистості із суспільством.

Саме слово «романтизм» спочатку мало значення «містичний», «незвичайний», але пізніше набуло дещо іншого змісту: «інший», «новий», «прогресивний».

Історія виникнення

Період романтизму посідає кінець XVIII століття і першу половину ХІХ століття. Криза класицизму та зайва публіцистичність Просвітництва призвели до переходу від культу розуму до культу почуття. Сполучною ланкою між класицизмом і романтизмом став сентименталізм, у якому почуття ставало раціональним та природним. Він став своєрідним витоком нового напряму. Романтики пішли далі і повністю поринули у ірраціональні роздуми.

Витоки романтизму стали зароджуватися в Німеччині, в якій на той час був популярний літературний рух «Буря і натиск». Його прихильники висловлювали досить радикальні ідеї, що послужило становленню у тому числі романтичного бунтарського настрою. Розвиток романтизму продовжилося вже у Франції, Росії, Англії, США та інших країнах. Основоположником романтизму у живописі вважається Каспар Давид Фрідріх. Родоначальником у російській літературі - Василь Андрійович Жуковський.

Основними течіями романтизму стали народно-фольклорне (засновано на народній творчості), байронічне (меланхолія та самотність), гротескно-фантастичне (зображення нереального світу), утопічне (пошук ідеалу) та вольтерівське (опис історичних подій).

Основні риси та принципи

Головною характеристикою романтизму є переважання почуття над розумом. З реальності автор переносить читача в ідеальний світ або сам нудиться по ньому. Звідси ще одна ознака – двомірство, яке створюється за принципом «романтичної антитези».

Романтизм по праву вважатимуться експериментальним напрямом, у якому фантастичні образи вміло вплітаються у твори. Ескапізм, тобто уникнення реальності, досягається мотивами минулого або зануренням у містику. Як засоби для уникнення реальності автор вибирає фантастику, минуле, екзотику або фольклор.

Відображення емоцій людини через природу ще однією особливістю романтизму. Якщо говорити про своєрідність у зображенні людини, то часто вона постає перед читачем самотнім, нетиповим. З'являється мотив «зайвої людини», бунтаря, який розчарувався в цивілізації і бореться проти стихії.

Філософія

Дух романтизму був наповнений категорією піднесеного, тобто спогляданням прекрасного. Прихильники нової епохи намагалися переосмислити релігію, пояснюючи її як відчуття нескінченності, і ставили ідею незрозумілості містичних явищ вище ідей атеїзму.

Суть романтизму полягала у боротьбі людини проти суспільства, переважанням чуттєвості над раціональністю.

Як проявив себе романтизм

У мистецтві романтизм виявився переважають у всіх сферах, крім архітектури.

У музиці

Композитори романтизму по-новому дивилися музику. У мелодіях звучав мотив самотності, велика увага приділялася конфлікту та двомірству, за допомогою особистого тону автори для самовираження додавали до творів автобіографічність, використовувалися нові прийоми: наприклад, розширення тембрової палітри звуку.

Як і в літературі, тут виник інтерес до фольклору, а в операх додалися фантастичні образи. Основними жанрами у музичному романтизмі стали раніше непопулярні пісня та мініатюра, що перейшли з класицизму опера та увертюра, а також поемні жанри: фантазія, балада та інші. Найвідоміші представники цього напряму: Чайковський, Шуберт та Ліст. Приклади творів: Берліоз "Фантастична історія", Моцарт "Чарівна флейта" та інші.

У живописі

Естетика романтизму має власний неповторний характер. Найпопулярніший жанр у картинах романтизму – пейзаж. Наприклад, один із найвідоміших представників російського романтизму Івана Костянтиновича Айвазовського це бурхлива морська стихія («Море з кораблем»). Один із перших художників-романтиків, Каспар Давид Фрідріх, ввів у живопис пейзаж від третьої особи, показавши людину зі спини на тлі таємничої природи і створивши відчуття, що ми дивимося очима цього персонажа (приклади творів: «Двоє, що споглядають місяць», «Скелясті» береги острова Рюгін»). Перевага природи над людиною та її самотність особливо відчувається у картині «Монах на березі моря».

Образотворче мистецтво в епоху романтизму ставало експериментальним. Вільям Тернер вважав за краще створювати полотна розгонистими мазками, з майже непомітними деталями («Завірюха. Пароплав біля входу в гавань»). У свою чергу, провісник реалізму Теодор Жерико також писав картини, які мало схожі на зображення реального життя. Наприклад, на картині «Пліт Медузи» люди, які вмирають від голоду, виглядають, як атлетично складені герої. Якщо говорити про натюрморти, всі предмети на картинах постановочно розставлені і очищені (Чарльз Томас Бейл «Натюрморт з виноградом»).

У літературі

Якщо в епоху Просвітництва за рідкісним винятком були відсутні ліричні та поетичні жанри, то в романтизмі вони відіграють головну роль. Твори відрізняються образністю, оригінальністю сюжету. Або це прикрашена реальність, або це фантастичні ситуації. Герой романтизму має винятковими якостями, які впливають з його долю. Книги, написані два століття тому, досі мають попит не лише серед школярів і студентів, а й серед усіх цікавих читачів. Приклади творів та представники напряму представлені нижче.

За кордоном

Серед поетів початку XIX століття можна назвати Генріха Гейне (збірка «Книга пісень»), Вільяма Вордсворта («Ліричні балади»), Персі Біші Шеллі, Джона Кітса, а також Джорджа Ноела Гордона Байрона — автора поеми «Паломництво Чайльд-Гарольда». Велику популярність здобули історичні романи Вальтера Скотта (наприклад, «», «Квентін Дорвард»), романи Джейн Остін («»), поеми та оповідання Едгара Аллана По («», «»), оповідання Вашингтона Ірвінга («Легенда про Сонну Лощину» ») та казки одного з перших представників романтизму Ернеста Теодора Амадея Гофмана («Лускунчик і Мишачий король», «Реал»).

Також відомі твори Семюела Тейлора Колріджа («Сказання старого мореплавця») та Альфреда де Мюссе («Сповідь сина століття»). Примітно, з якою легкістю читач потрапляє з реального світу до вигаданого і назад, унаслідок чого вони обидва зливаються в одне ціле. Почасти це досягається простою мовою багатьох творів і невимушеною розповіддю про такі незвичайні речі.

В Росії

Родоначальником російського романтизму вважається Василь Андрійович Жуковський (елегія «Балада»). Зі шкільної програми всім знайома поема Михайла Юрійовича Лермонтова, де особлива увага приділяється мотиву самотності. Поета не дарма називали російським Байроном. Філософська лірика Федора Івановича Тютчева, ранні вірші та поеми Олександра Сергійовича Пушкіна, поезія Костянтина Миколайовича Батюшкова та Миколи Михайловича Язикова, — все це дуже вплинуло на розвиток вітчизняного романтизму.

Раннє творчість Миколи Васильовича Гоголя також представлено у цьому напрямі (наприклад, містичні повісті із циклу «»). Цікаво, що романтизм у Росії розвивався паралельно з класицизмом і іноді ці два напрями не надто різко суперечили одне одному.

Цікаво? Збережи у себе на стіні!