Становлення наукової фольклористики у першій половині ХІХ ст. Російські письменники-збирачі фольклору

Наукові видання російського фольклору почали з'являтися з 1830-1840-х років. Насамперед це збірки професора Московського університету
1) І. М. Снєгірьова"Російські простонародні свята та забобонні обряди"у чотирьох частинах (1837-1839), "Російські народні прислів'я і притчі" (1848), "Нова збірка російських прислів'їв та притч" (1857).
2) збірки вченого-самоучки І. П. Сахарова"Сказання російського народу про сімейне життя своїх предків"(у двох томах, 1836 та 1839 рр.), "Російські народні казки" (1841).
Однак тоді, та й у наступні роки, у подібних виданнях ще вважалося допустимим "підправляти" стиль народних творів, складати з різних варіантів зведені тексти та ін.
Поступово до роботи зі збирання фольклору включилися широкі громадські кола. Організований характер цього процесу надав офіційний державний центр: створене 1845 р. у Петербурзі
3) Імператорське Російське географічне товариство(РГО). У ньому було відділення етнографії, яке активно займалося збиранням фольклору у всіх губерніях Росії. -> Великий архів РГО.
Згодом багато з цього архіву було опубліковано у "Записках РГО з відділення етнографіїА в Москві 1860-1870-і рр. цінні видання фольклору випустило у світ
4) "Товариство любителів російської словесності".

Фольклорні матеріали публікувалися у центральних
5) у журналах "Етнографічний огляд", "Жива старовина"та ін, у місцевих періодичних виданнях ("Губернські відомості", "Єпархіальні відомості"та ін.).

У 1830-1840-их рр. П. В. Кірєєвськийта його друг поет М. М. Мовшироко розгорнули та очолили збирання російських народних епічних та ліричних пісень (булін, історичних пісень, пісень обрядових та позаобрядових, духовних віршів). Робота дала блискучі результати: завдяки зусиллям багатьох збирачів з'явилися грандіозні збори творів різних пісенних жанрів.

6) Кірєєвський: «Російські народні вірші», 1848 р. "Пісні, зібрані П.В. Кірєєвським"вперше були опубліковані тільки в 1860-1870-ті рр.. (Билини та історичні пісні, так звана "стара серія") і в XX ст. (пісні обрядові та позаобрядові, "нова серія").
7) У ті ж 30-40-ті роки. протікала збиральна діяльність В.І. Даля. Він записував твори різних жанрів російського фольклору, проте, як дослідник "живого великоросійського мови" (так він назвав свій знаменитий тлумачний словник). Даль зосередився на підготовці збірки малих жанрів, найближчих розмовної мови: прислів'їв, приказок, пустомовок, прислів'їв та ін.

Через цензурні перепони збірка Даля"Прислів'я російського народу"побачив світ із великим запізненням - на початку 60-х гг. (М., 1861-1862). Читання в Імп. Суспільстві історії та старожитностей російських при Московському університеті).

8) А. Н. Афанасьєв"Народні російські казки", в який великий збиральний внесок також зробив В. І. Даль: Афанасьєв отримав близько тисячі записаних ним казок.

Збірник Афанасьєва виходив у 8 випусках з 1855 по 1863 р. Казок, записаних самим Афанасьєвим, трохи більше десятка, в основному він використовував архів РГО, особисті архіви В. І. Даля, П. І. Якушкіна та інших збирачів, а також матеріали з старовинних рукописних та деяких друкованих збірок
Афанасьєв змушений був відступити перед світською і духовною цензурою, яка зажадала "охоронити релігію і моральність від друкарського блюзнірства і наруги", Афанасьєву все ж таки вдалося видати в Лондоні збірка "Народні російські легенди" (1859) та анонімно в Женеві в 1872 р. "Російські заповітні казки".

9) З 1860 по 1862р. побачила світ збірка І. А. Худякова"Великоросійські казки".У трьох випусках збірки 122 казкові тексти були опубліковані без будь-якої системи. Свій шлях фольклориста Худяков розпочав студентом, у 21 рік як збирач він був нагороджений медаллю РГО. Худяков виходив великі простори європейської Росії, особливо багато казок він записав у Рязанській губернії.
10) Нові тенденції висловив збірник Д .М. Садовнікова "Казки та перекази Самарського краю"(СПб., 1884). Садівників - перший, хто звернув пильну увагу на окремого талановитого казкаря та записав його репертуар. Зі 183 казок 72 були записані від Абрама Новопольцева. Раніше, 1876 р., побачила світ інша цінна збірка Д. Н. Садовнікова - "Загадки російського Народу.

11) У 1908 р. було видано збірку Н. Є. Ончукова"Північні казки"- 303 казки з Олонецької та Архангельської губерній. Ончуков розташував матеріал не за сюжетами, а за казкарями, навівши їх біографії та характеристики. Надалі цього принципу стали дотримуватися інші видавці.
12) У 1914 р. у Петрограді було опубліковано збірку Д .К. Зеленіна "Великоруські казки Пермської губернії".До нього увійшло 110 казок + "Великоруські казки Вятської губернії" (1915).
13) збірка Б. М. та Ю. М. Соколових"Казки та пісні Білозерського краю"(М., 1915). До нього увійшло 163 казкові тексти. Точність запису може бути зразком і для сучасних збирачів.
14) У 1861-1867 pp. побачило світ чотиритомне видання " Пісні зібрані П. Н. Рибніковим", підготовлене до друку П. А. Безсоновим (1 і 2 тт.), самим Рибніковим (3 т.) та О. ф. Міллером (4 т.). До нього увійшли 224 записи билин, історичних пісень, балад. Матеріал був розташований за сюжетним принципом.

15) На другий рік після смерті збирача були опубліковані "Онезькі билини, записані А.Ф. Гільфердінг влітку 1871 року. З двома портретами онезьких рапсодів і співами билин" (СПб., 1873), Це видання вийшло в одному томі. Надалі збори Гільфердінга перевидавались у трьох томах.

Гільфердинг вперше застосував метод вивчення репертуару окремих оповідачів. Буліни він розташував за оповідачами, з надісланими біографічними довідками.
16) Рубіж 19-10 століття – широка експедиційна робота історичної школи зі збирання билин узбережжя Білого моря => " Біломорські билини, " записані З А. Марковим " (М., 1901); " Архангельські билини і історичні ні, зібрані А. Д. Григор'євим у 1899-1901 рр." "Печорські билини. Записав М. Ончуков” (СПб., 1904).
На початку XX ст. з'явилися перші збірки частів 4 .

Фольклорний матеріал, зібраний у XIX та на початку XX ст., у великій кількості зберігався в архівах, був розкиданий за провінційними виданнями. Він потребував об'єднання. Внаслідок цього з'явилися склепіння окремих фольклорних жанрів: "Билини нового та недавнього запису з різних місцевостей Росії"за ред. В.Ф. Міллера (М., 1908); "Історичні пісні російського народу XVI-XVII ст.." під його ж редакцією (Пг., 1915); "Великоросійські народні пісні. Видано проф. А. І. Соболевським: У 7-ми т."(СПб, 1895-1902); "Збірник великоросійських казок архіву Російського географічного товариства. Видав А. М. Смирнов. - Вип. 1-2"(Пг., 1917).

Таким чином, у XIX – на початку XX ст. був зібраний величезний матеріал та з'явилися основні класичні видання російської усної народної творчості.

3. Академічні школи (наукові напрями) у фольклористиці.
Школи (напрями) об'єднують дослідників, чиї праці засновані на спільній науковій концепції, близькі за своєю проблематикою та методологією. Назви "школа" та "напрямок" (іноді "теорія") - умовні, що закріпилися за тією чи іншою групою дослідників.

Академічні школи багато в чому були пов'язані із західноєвропейською наукою, застосовували її методи до російського та до всього слов'янського матеріалу.

1) Міфологічна школа.
Брати Грімм: джерелом мистецтва визнавалася міфологія.
Російська міф. школа 1840-1850-і - Буслаєв.
Праці Буслаєва розвивали ідею у тому, що народне свідомість виявилося у двох найважливіших формах: мові та міфі. Міф - форма народної думки та народної свідомості. Буслаєва як міфолога характеризує капітальну працю "Історичні нариси російської народної словесності та мистецтва"

Метод – порівняльне вивчення етносів.
Представники російської школи молодших міфологів: А. Н. Афанасьєв.
Протягом історії міфи зазнавали значної переробки. Афанасьєв поставив у фольклористиці суттєві теоретичні проблеми: про сутність міфів, про їхнє походження та історичний розвиток. Він запропонував струнку концепцію.

2) Фольклористика кінця XIX – поч. XX століть. Історична школа.

У 1859 році німецький вчений Т. Бенфейвисловив ідею про культурні запозичення у фольклорі, яка змінила уявлення про сходження подібних сюжетів до єдиних джерел. Його теорія стала чільною у фольклористиці, власне, остаточно ХХ століття. В Росії міграцію сюжетів вивчали Буслаєв та В. Ф. Міллер, А. Н. Веселовський і багато інших. Наприкінці XIX століття, зароджуються два оригінальні напрямки - теорія академіка Веселовського, і так звана історична школа, заснована, в основному, на працях академіка Міллера, що відійшов від теорії запозичення. Історична школа знайшла багато прихильників, на кшталт її поглядів писали свої роботи вчені-фольклористи А. В. Марков, С. К. Шамбінаго, брати Б. М. та Ю. М. Соколови . Сутью цього напряму був пошук історичних засад фольклорних творівспроба пошуку історичних подій, що стали поштовхом до створення того чи іншого сюжету Основними ідеями школи була увага до географічній прив'язці творівнародної творчості, а також складання покажчиків сюжетів казок та рун. Великий внесок у казкознавство зробила книга Аарне «Покажчик казкових типів» (Verzeichnic der Marchentypen). Школа вплинула і на російську, і на європейську фольклористику.

XX століття – теперішній час. Неоісторична школа.

Неоісторична (Рибаків, Азбелєв)
- історико-типологічна (Проппа, Скафтимов, Путілов)
У 1930-х роках географічний та історичні підходи стали змінюватися типологічними, як у СРСР і у світі. У СРСР це було пов'язано, перш за все, з розгромом історичної школи в 1936 році, і фактично забороною використання термінології та методів цієї школи, втім, ще з 1920-х років вона перебувала в кризі через необхідність ув'язуватися з соціологічними методами, що диктуються ідеологією держави. До 1950-х років у радянській фольклористиці переважали два напрями: неісторична школа, що стала відродженням принципів розгромленої історичної школи, а також історико-типологічного підходу, що склалася завдяки палеонтологічним дослідженням фольклору Основною темою, що дискутувалась між представниками цих напрямів був історизм билин, який дослідники історичної школи визначали як прямий взаємозв'язок історичних подій з сюжетом епосу, а дослідники історико-типологічного спрямування – як висловлювання сподівань епохи, без зв'язку з конкретними повідомленнями історичних джерел. Відроджену історичну школу очолював Б. А. Рибаков , на кшталт її поглядів писав роботи С. Н. Азбелєв .
До історико-типологічної школи, крім самого В . Я. Проппа , ставилися А. П. Скафтимов, Б. Н. Путілов . У 1970-х дослідження у руслі цих напрямів продовжилися, проте кардинально нових ідей та відкриттів вони не принесли. До теперішнього часу розвиток епосоведення в Росії продовжується в руслі тенденцій, що встановилися в середині XX століття. Увага актуальних досліджень фольклористики зміщується до з'ясування сучасних творчих процесів у народі, та пов'язаної з ними теми автентичності, до досліджень у галузі міського фольклору, проблем персонального наративу та усної історії, сучасного фольклору (у тому числі інтернет-фольклору) та «антифольклору постфольклору» (концепція Н. І. Толстого, С. Ю. Неклюдова).

4. Ранньотрадиційний фольклор: жанри та його поетика.
Основи художньої образності усної народної творчості склалися у доісторичний період, коли одночасно з мовою (людською мовою) з'явився ранньорадиційний фольклор.

Ранньотрадиційний фольклор - це сукупність стародавніх пологів та видів фольклору, архаїчна система, що передувала утворенню власне художньої творчості народу.

Розвиток фольклору відбувалося як нашарування нової мистецької традиції на стару систему. Відлуння стародавнього фольклору, більш менш виражені, збереглися в пізні часи, дійшли до наших днів. Вони проявляються у багатьох жанрах класичного фольклору: казках, билинах, баладах, обрядової поезії, прислів'ях, загадках та ін.

У цьому розділі ми розглянемо трудові пісні, ворожіння та змови - у тому вигляді, якими вони були вже в пізній час.

На занятті ми познайомимося з історичною піснею, дізнаємося про її роль у збереженні історії нашої країни. Зрозуміємо, чим відрізняється історична пісня від билини. Прочитаємо пісні про Єрмака, про Омеляна Пугачова, розберемо їх.

Мал. 2. Єрмак Тимофійович та хан Кучум ()

До наших днів відомостей про Єрмак дійшло небагато, пісні про нього важливі як історичне свідчення. Достеменно невідоме ні ім'я Єрмака, ні його походження. Імовірно, він був із селян, біг на Дон, розбійничав у пониззі Волги та на Каспії. Рятуючись від переслідування влади, Єрмак зі своїми соратниками кинувся на Каму і дістався володінь уральських промисловців Строганових.

Відомо, що у квітні 1579 Єрмак зі своєю дружиною служив Строгановим і охороняв їх володіння від сибірських татар. У ті часи в Сибіру господарював хан Кучум, люди були під спустошуючим гнітом татар. Строганов підтримали запропонований Єрмаком похід, який був дуже складним: через Уральські гори пройшло лише 840 осіб. Завдяки суворій дисципліні загін рухався вперед.

25 жовтня 1581 Єрмак зайняв столицю сибірського царя - хана Кучума. За цю перемогу Іван Грозний пробачив Єрмаку минулі гріхи та нагородив дорогими подарунками.

Історичні пісні зберігають пам'ять про цього героя. Його могутній образ привертав увагу, тому що він був вихідцем із народу, розумний і наділений відвагою.

Прочитайте пісню про Єрмак (рис. 3).

Мал. 3. Пісня про Єрмак ()

У пісні створено реалістичний образ героя, без ідеалізації та перебільшення. Єрмак – отаман козаків, які займаються розбоєм. Патріотичної ідеї немає, народ розповідає про те, що Єрмак йде в похід для того, щоб заслужити на прощення царя. Пісня зображує один епізод - звернення Єрмака до козаків, використано традиційний прийом монологу. Пісня починається із зачину (рис. 4), який знайомить із місцем події та головним героєм.

У пісні видно художні прийоми, які притаманні фольклорним жанрам: епітети, гіпербола, слова зі зменшувально-пестливими суфіксами та повтори. Приклади використаних художніх прийомів у тексті (рис. 5):

Мал. 5. Приклади використаних художніх прийомів у тексті ()

У цій пісні правда про героїв не прихована, але нам представлений не злочинець, а вільна людина, яка не хоче бути рабом. Народ захоплюється його волелюбністю та лідерськими якостями.

Ще одним народним героєм, здатним повести за собою людей, є Омелян Пугачов. Пугачов Омелян Іванович - ватажок найбільшого в історії антикріпосницького народного повстання 1773-1775 років (рис. 6), в історії іменованого пугачівським повстанням, або Селянською війною.

Мал. 6. Пугачов Омелян Іванович

В 1774 Пугачов виданий владі змовниками і страчений в Москві на Болотній площі (рис. 7).

Мал. 7. Страта Пугачова ()

Прочитайте пісню про Омеляна Пугачова (рис. 8).

Мал. 8. Пісня про Омеляна Пугачова ()

Пісня розповідає про ув'язнення народного героя Пугачова, народ співчуває йому. Про вільне життя мріяли тоді багато хто, але не кожен міг наважитися виступити проти влади і повести за собою народ. Пугачов любимо народом, зображений як народний заступник, який бореться за свободу.

На уроці ми переконалися у своєрідності народних історичних пісень, а й у цінності у збереженні історії нашої країни.

Список літератури

1. Меркін Г.С. Література 8 клас. Підручник у 2 частинах – 9-е вид. – К.: 2013., ч. 1 – 384 с., ч. 2 – 384 с.
2. Курдюмова Т.Ф. та ін Література. 8 клас. Підручник-хрестоматія у 2 частинах Ч. 1 – 12-те вид., 2011, 272 с.; Ч. 2 - 11-те вид. 2010, 224 с.
3. Коровіна В.Я. та ін Література. 8 клас. Підручник у 2 частинах – 8-е вид. – К.: Просвітництво, 2009. Ч. 1 – 399 с.; Ч. 2 – 399 с.
4. Бунєєв Р.М., Бунєєва Є.В. Література 8 клас. Будинок без стін. У 2 частинах. – М.: 2011. Ч. 1 – 286 с.; Ч. 2 – 222 с.

1. Licey.net ().
2. Uskazok.ru ().
3. Silverhorseshoe.narod.ru ().

Домашнє завдання

1. У чому головна відмінність історичних пісень від билин?
2. Які мистецькі прийоми, властиві фольклорним жанрам, використовуються в історичних піснях?
3. Поясніть, чим зумовлена ​​любов до народних героїв.

Волгоградський

Державний інститут мистецтв та культури

По предмету: Етнографія та фольклор

По темі : Збирачі фольклору

Виконав

Студент групи

3РТП І ОЗО

Макарів Геннадій

Перевірив викладач:

Сластенова І.В.

ВОЛГОГРАД 2005

Збирачі російського фольклору.

Збирачі та дослідники фольклору вже давно звернули увагу на складність російських прислів'їв.

Спеціально розгляду віршованої форми прислів'їв та близьких до них жанрів присвячено дослідження І. І. Вознесенського Про склад чи ритм і метр коротких висловів російського народу: прислів'їв, приказок, загадок, приказок та ін. (Кострома, 1908), яке не втратило свого значення та до сьогодення.

Разом про те слід визнати, що у дореволюційної фольклористиці і радянської науці перших двох десятиліть питання віршованої організації російських прислів'їв стали об'єктом всебічного розгляду. Ю. М. Соколов у зв'язку з цим у середині 30-х років цілком справедливо писав: Якщо прислів'я досі ще недостатньо вивчена в соціально-історичному плані, то російська фольклористика неспроможна похвалитися також і скільки-небудь докладним вивченням художньої сторони її . Дослідники зазвичай підкреслюють, що прислів'я здебільшого є в мірному або складному вигляді або що форма прислів'я більш менш короткий вислів, часто виражений складною, мірною мовою, нерідко метафоричною /поетичною/ мовою, але з питання, в чому точно полягає склад і міра, ґрунтовних досліджень досі немає.

Відому смислову та інтонаційну самостійність у прислів'ях набувають не тільки їх частини, але навіть окремі слова, які за своєю смисловою виразністю нерідко наближаються до фрази. Ось приклади таких прислів'їв: Стерпиться-злюбиться; Сказано-зроблено, Було і спливло.

Ми розглянемо кілька напрямків збирачів фольклору.

Якщо ми почали з прислів'їв і приказок, то про них ми й почнемо розповідь.

Мало хто знає зараз, що Володимир Іванович Даль-упорядник знаменитих Тлумачного словника і збірки Прислів'я російського народу, був по крові на половину данець, лютеранин з віросповідання.

Повернувшись із плавання, Даль був зроблений у мічмани та направлений для проходження служби до Миколаєва. У березні 1819 Володимир Даль на перекладних прямував з Петербурга на південь. На древній новгородській землі, виїжджаючи зі станції Зимогорський Чм, упустив ямщик слово: -Замолоджує…

І на здивоване запитання Даля пояснив: похмурніє, справа до тепла. Сімнадцятирічний Даль дістає записник і записує: Замолоджувати - інакше похмурніти - в Новгородській губернії означає завалікуватися хмарами, говорячи про небо, хилиться до негоди. Цей запис став зерном, з якого через 45 років виріс Тлумачний словник.

Але ще дуже далеко. Лише розпочато збирання надзвичайних промов, слів і прислів'їв, народних усних багатств.

Даль побачив і дороги Молдови та Болгарські села, і турецькі фортеці. Він почув чужу говірку і всі відтінки рідної російської мови. Біля бівуачного вогнища, у вільну хвилину в шпиталі, на постій записував Володимир Іванович все нові й нові, не чуті раніше слова.

У 1832 року починається серйозна літературна діяльність В.І.Даля. Столичні журнали друкують його статті під псевдонімом Володимир Луганський чи Козак Луганський – за назвою рідного містечка. Обдарований оповідач, товариська людина. Даль легко входить у літературний світ Петербурга.

Він сходиться з Пушкіним, Плетньовим, Одоєвським, іншими відомими письменниками та журналістами. Його твори швидко завойовують величезний успіх.

Навесні 1832 Даль знову круто повертає свою долю вирушає в далекий Оренбург як чиновник особливих доручень при військовому губернаторі. Далеко колезький асесор чиновник 8 класу, що відповідає майору в армії.

Жанрові особливості історичних пісень. У науці про народну поетичну творчість досі немає єдиної думки про те, що таке історичні пісні – особливий фольклорний жанр чи тематична група різнотипних жанрів. Причиною розбіжності є відмінність особливостей цього виду творів. Б. Н. Путілов і В. К. Соколова вважають, що історичні пісні - єдиний жанр, В. Я. Пропп і Л. І. Ємельянов вважають, що в них відсутня жанрова єдність.

Однак є підстава прийняти точку зору, яка може узгодити зазначені дві думки; Історичні пісні - єдиний жанр, але в них є кілька різновидів пісень, що відносяться за походженням до різного часу і мають різнотипні структурні особливості.

Термін "історичні пісні" не народний; він створений і введений у вжиток фольклористами, літературознавцями, етнографами, істориками. У народі пісні цього називаються просто «пісні», іноді «старі пісні».

Історичні пісні за обсягом менше билин (жанру великої форми) та більше ліричних пісень (жанру малої форми). Крім того, це віршований та епічний жанр. Вірш у ранніх піснях близький до триударного билинного вірша. Найчастіше він тяжіє до двоударності. Від вірша ліричних пісень він відрізняється великою кількістю складів та відсутністю розспіву (розтягування та варіювання голосних звуків по висоті).

Епічний характер історичних пісень проявляється в оповідальності - оповіданні про події, що зображуються об'єктивно, без втручання оповідача в їх перебіг. У літературі можна зустріти визначення історичних пісень як ліро-епічних і навіть ліричних. Однак це судження в загальній формі прийняти не можна, оскільки ліричний початок проникає в історичні пісні пізніше. На тій підставі, що ранні пісні ближчі до билинів за віршем, епічністю та манерою виконання (речитатив), їх прийнято було в XIX і на початку XX ст називати «старшими історичними піснями».

Історичні пісні – сюжетний жанр. Сюжет у них зводиться до однієї події чи навіть епізоду. Розповідь про них динамічна, тому що позбавлена ​​розвинених описів і так званої епічної обрядовості: прикрашеності оповідання, постійних формул, уповільнень (ретардацій), трійкових повторень (вони рідкісні), стійких зачинів і кінцівок, хоча деякі їх типи увійшли до старших історичних пісень з булин .

Предмет історичної пісні – конкретні дійсні події та особи. Б. Н. Путілов пише: «Конкретно-історичний характер жанру полягає зовсім не в тому, що тут фіксуються реальні факти, а в тому, що пісні відображають у формі конкретно-історичних сюжетів реальні політичні конфлікти характерні для даного історичного моменту і чомусь важливі для народу». У центрі події зазвичай стоять боротьба народу за незалежність та його соціально-політична боротьба. «У силу свого конкретно-історичного характеру історичні пісні відбивають рух історії, як він усвідомлюється народною творчістю».

Історичні пісні – розповідь про минуле. Проте вони складалися зазвичай невдовзі після подій, їх слідами. Деякі пісні явно складені учасниками чи свідками подій, «...предметом історичних пісень є сучасна історія, а не більш-менш далеке

минуле», - пише Б. Н. Путілов. І далі: "Історична пісня не звертається до минулого, вона живе сьогоденням". Але минає час, і для наступних поколінь зображувані в пісні події та особи стають історією. Передача пісні від покоління до покоління супроводжується ослабленням вірного відтворення подій та осіб, а часом і духу часу. Допускає вона іноді і неточні трактування подій та оцінки діянь історичних осіб, оскільки робить це з погляду нового часу. У творчому процесі чимала роль належить вигадці. Але в історичних піснях він не має характеру фантастики. Не користується історична пісня, на відміну від Іни, і посиленою гіперболізацією, хоча вдається до деяких засобів перебільшення та підкреслення.

Історичні пісні мають свій склад дійових осіб. Їхні персонажі – не билинні богатирі та не прості люди побутових ліричних пісень та балад (дружина, чоловік, свекруха, дівчина, молодець), а відомі історичні діячі: Іван Грозний, Єрмак, Разін, Петро I, Пугачов, Суворов. Важливою особливістю історичних пісень є те, що в них діє чи присутній при подіях народ, який часом висловлює своє ставлення до цих подій.

Історичні пісні зображують як зовнішнє дію; вони значно докладніше і глибше, ніж билини, розкривають психологію, переживання та мотиви вчинків своїх персонажів. Розвиток зображення внутрішнього світу людини проти попередніми жанрами - характерна риса історичних пісень.

Значними є ідейно-художні цілі історичних пісень. Пісні відображають у свідомості народу пам'ять про найважливіші події та особи історії, виражають народне розуміння історії та дають оцінку подіям та діяльності осіб. Вони, нарешті, нерідкі пояснення подій та поведінки персонажів. Дослідники відзначають також прояв гострої публіцистичності, особливо у піснях таких суспільно напружених періодів, як Смутні часи. У піснях з великою силою виражені патріотичні ідеї – гордість за свою Батьківщину, усвідомлення необхідності її захисту, а також ідея народної свободи.

У історичних піснях є дві основні тематичні лінії; військова та соціальна. До першої відносяться, наприклад, пісні про війни і полководців, до другої -пісні про Степана Разіна і Омеляна Пугачова.

Збирання та публікація історичних пісень.Перші записи російських історичних пісень відносяться до 1619-1620 років. Вони були зроблені для англійця Річарда Джемса. У XVIII ст. з розвитком збирання та публікації фольклорних матеріалів історичні пісні поміщалися у спеціальних збірниках, наприклад у «Зборах різних пісень» М. Д. Чулкова (1770-1773)» та «Зборах російських простих пісень з нотами» В. Ф. Трутовського (1776-1795) Вони увійшли також до збірки Кірші Данилова (1804), а потім у «Пісні, зібрані П. В. Кірєєвським» (вип. 6-10). А. Ф. Гільфердинг, А. В. Марков, Н. Є. Ончуков і А. Д. Григор'єв У 1860 р. І. А. Худяков випустив «Збірник великоросійських історичних пісень». у книзі «Історичні пісні російського народу ХУ1-ХУП ст.» (1915).

Після Жовтневої революції збирання історичних пісень тривало. Його вели співробітники Інституту російської літератури Академії наук СРСР, Інституту етнографії АН СРСР, Московського державного університету, в архівах яких зберігається багато ще не опублікованих текстів. Вели збиральну роботу та окремі вчені. Цінні матеріали містять у собі книги А. Н. Лозанової «Народні пісні про Степана Разіна» (1928) і «Пісні та казки про Разіна і Пугачова» (1935); Б. Н. Путілов видав збірку «Історичні пісні на Тереку» (1948), А. М. Листопадов – «Донські історичні пісні» (1948).

Спроби звести та об'єднати тексти являли собою книги «Північні історичні пісні» під редакцією А. М. Астахової (1947) та «Російські народні пісні про селянські війни та повстання» під редакцією О. М. Лозановою (1950).

Виняткову цінність мають чотири томи текстів історичних пісень XIII-XIX ст., видані сектором фольклору Інституту російської літератури АН СРСР. Вони об'єднані майже всі відомі фольклористам записи творів цього жанру. Зроблено ретельний текстологічний аналіз, дано обґрунтовану класифікацію. Тексти супроводжуються цінними та ґрунтовними коментарями, що допомагають зрозуміти зміст, зміст та походження пісень.

Вивчення історичних пісень.Вивчення історичних пісень розпочалося порівняно пізно. Це пояснювалося насамперед тим, що жанр таких пісень досить довго не відмежовувався від билин, а потім і від баладних пісень. Буліни привертали до себе основну увагу вчених. У збірниках народно-поетичних творів, і головним чином билин, вони були представлені небагатьма зразками, що не давало можливості для їхнього ґрунтовного вивчення.

Одними із перших зацікавилися історичними піснями декабристи. Вони високо цінували цей вид пісень за відбиток народної героїки. М.М.Раєвський, А.Корнілович збирали та публікували історичні пісні. Особливо вони виділяли козацькі пісні, оскільки бачили у яких відбиток самоврядування.

Глибоке розуміння історичних пісень властиво М. У. Гоголю. Він цінував їх за зв'язок із життям, за правильну передачу духу часу. Якщо до них звернеться історик, писав він, то «історія народу викриється перед ним у ясній величі» (Гоголь Н.В.Поля. зібр. тв., т. 8, с. 91). На цій підставі він вважає законною назву «історичні».

Першим відрізнив історичні пісні від билин В. Г. Бєлінський, у статтях народної поезії він вживає і термін «історичні пісні». Найдавнішою історичною піснею він вважає пісню «Щелкан Дудентьєвіч». Вона, на його думку, носить казковий характер, але ґрунтується на історичній події, (див.: Бєлінський В. Г.Поля. зібр. тв., т. 5, с. 426). Бєлінський дав розбір відомих йому пісень, головним чином зі збірки Кірші Данилова.

Панування міфологічної школи у середині ХІХ ст. відволікало увагу вчених від історичних пісень до тих жанрів, у яких представники цієї школи могли знайти матеріал для порівняльних зіставлень. Історичні пісні не давали.

Значення для вирішення питань про складання історичних пісень мала думка Л. Н. Майкова на походження російсько-. го епосу. Майков вважав епічні твори сучасними подіям, що зображуються. До епосу він відносив також пісні про Єрмака і Степана Разіна.

У ці роки П. А. Бессонов за дорученням Товариства любителів російської словесності керував виданням «Пісень, зібраних П. У. Киреевским». Він вперше розділив історичні пісні на цикли, але його коментарі дуже поверхові і нерідко невірні. Більш глибокі судження Ф. І. Буслаєва, який в «Історичних нарисах російської народної словесності та мистецтва» (1861) розібрав ряд пісень, пов'язуючи їх з народним світоглядом. О. Ф. Міллер у дослідженні «Історичні пісні» (1869) дав їхню загальну характеристику і вказав паралелі до їхніх сюжетів зі світової літератури та фольклору.

Наприкінці XIX-початку XX ст. історичні пісні вивчають А. Н. Веселовський, В. Ф. Міллер, С. К. Шамбінаго та ін.

За радянських часів вивчення історичних пісень набуло значного розвитку. У ньому визначилися два наукові напрями. Одне продовжує традиції історичної школи, водночас сильно від неї відрізняючись. Нове у тому, що фольклористи тепер основну увагу почали приділяти історичним пісням, у яких відбилася боротьба народних мас за своє визволення. Така книга М. Я. Яковлєва «Народна піснетворчість про отамана Степана Разіна» (1924) і збірки А. Н. Лозанової «Народні пісні про Степана Разіна» (1928) і «Пісні та сказання про Разіна і Пугачова» (1935).

Значним явищем стало дослідження В. К. Соколової "Російські історичні пісні XVI-XVIII ст." (1960). У ньому дано огляд сюжетів та варіантів пісень цього часу, охарактеризовано їх жанрові особливості, описано територіальне поширення та обласні відмінності. З великою повнотою використовуються записи історичних пісень, дається їхня класифікація, ставиться питання про цикли. Важливим достоїнством і те, що у книзі докладно розглядається соціальний сенс пісень, їх ідейна сутність.

Інший напрямок у вивченні історичних пісень представляє книга Б. Н. Путілова "Російський історико-пісенний фольклор XIII-XVI століть" (1960). На думку Б. М. Путілова, представники історичної школи надто прямо пов'язували пісні з історичними подіями та особами, не враховували, що пісні насамперед – поетичні твори.

Походження історичних пісень.Процес формування історичних пісень був складним. Вони стали складатися, коли з'явився життєвий матеріал, який необхідно було відобразити у народній пам'яті. Такий матеріал являли собою події, пов'язані з монголо-татарською навалою на Русь у XIII ст.

Крім того, історичні пісні як сюжетний оповідальний жанр спиралися на простіші, первинні розповіді про події, тому є підстави припускати, що певну роль у формуванні історичних пісень грали усні прозові перекази. Вони, з одного боку, могли прямо служити основою сюжетів історичних пісень, а з іншого - своєю традицією збереження пам'яті про історичні події та осіб сприяти виникненню подібної традиції в новому пісенному жанрі.

Історичні пісні – віршована форма. Тому можна припустити, що в якості свого попередника вони мали подібну форму. Нею були билини, що склалися раніше історичних пісень. Зв'язок цих останніх з билинами підтверджується билинними ситуаціями, що увійшли до них, і виразними засобами.

Страшні події монголо-татарської навали активізували історичну свідомість російського народу та його художню творчість, що відобразила ці події та трагічне становище народних мас. Все це вело до створення творів про монголо-татарське панування та долю російських людей. Розвитку самосвідомості народу сприяло і об'єднання російських земель, що почалося, і посилення Московського панування.

Якщо в билинах на першому плані були широкі узагальнення, на основі яких створені картини боротьби за незалежність російської землі та величні образи богатирів, що втілили в собі міць російського народу та відданість рідній землі, то в історичних післях розвивається більш конкретне зображення історичних подій та створюються образи певних історичних осіб

Ранні історичні пісні.Поява перших історичних пісень слід зарахувати до XIII-XIV ст.

Першим із відомих зразків російських історичних пісень була пісня про Щелкана, яка у збірці Кірші Данилова називається «Щелкан Дудентьєвіч». В основі її лежать певні події, зазначені в літописі, тверське повстання 1327, коли був убитий ханський посланник (баскак) Чол-хан (в літописі Шевкал).

Виникнення пісні є підстави віднести до першої половини XV ст. У ній намальовані картини страшного свавілля і насильства, що чиниться полчищами степових кочівників.

Ординський цар Азвяк роздає своїм «шур'ям» російські міста Плес, Кострому та Вологду, а молодшому Щелкану ставить страшну умову:

Заколи-тко ти сина свого,

Сина коханого,

Крові ти чашу націди,

Випий ти крові тоя…

Зробив це Щелкан заради багатої Твері. Став правити там: зневажати і ганьбити жінок, над усіма намагався поглумитися. Розправилися з ним брати Борисовичі:

І вони з ним роздарували:

Один схопив за волосся,

А інший за ноги,

І тут його розірвали

Ідейний сенс пісні полягає у прагненні її додавачів навіяти російським людям необхідність і можливість боротьби з ворогами. До цього звуть картини жорстокого насильства і, безперечно, своєрідний кінець пісні:

Тут смерть йому трапилася,

Ні на кому не шукалося. І, 78]

У пісні про Щелкана і в її варіантах видно деякі сліди билинної етичної манери: послідовний розвиток дії, повторення (чотири рази наводяться слова «Твер'ю старою, Твер'ю багатою»), особливого типу синтаксичний лад:

У якого немає грошей,

У того дитя візьме,

У кого дитини немає,

У того дружину візьме;

У якого дружини немає,

того самого головою візьме.

У пісні зустрічаються билинні епітети: «злата-срібла та скатних перлів на ритому оксамиті»; тавтологічні обороти: «данини-виходи», «захитнувся він, загорднів». Нерідко вірші зв'язуються попарно і утворюють чотиридарні пари, як би розділені паузами (цезурами), що нагадує. Усе це пов'язує пісню із билиною традицією.

Історичні пісні XVI ст.|ХVI століття -час формування російської нації та зміцнення централізованої держави. Завдано нищівного удару по Казанському і Астраханському царствам, які тривалий час порушували спокійне життя російських людей. Приєднаний Сибір. Прогресивна політика Івана IV полягала у боротьбі як із зовнішніми ворогами, а й із реакційними силами у країні, заважали цій політиці і підривали єдність держави. Завдано нищівного удару і по боярству, яке внаслідок цього втратило свою роль у житті країни. Народні маси підтримували політику Івана ГУ.

Природно, що великі історичні події та гострі соціальні процеси не могли не отримати відображення у народній творчості, і насамперед в історичних піснях, які стали найважливішим в ідейному плані жанром фольклору цього часу. У них народ висловив свою підтримку нової політики, підтримку боротьби за зміцнення та єдність держави. Це, зокрема, виявилося в тому, що Іван Грозний став основною фігурою пісень і отримав позитивну оцінку як державний діяч. "

|Історичні пісні XVI в. включають три основні цикли творів: про взяття Казані, про діяльність Івана Грозного і про "Єрмак.

^Історичні пісні як жанр займають важливе місце у фольклорі XVI ст. Вони набувають значної ідейної змістовності, досконалості форми, що виражається в стрункості композиції, великої виразності сюжетного розвитку та художніх засобів. економною структурою.

Пісні про Кострук. Пісні про Кострюка виникли як відлуння на одруження Івана Грозного в 1561 р. з дочкою кабардинського (черкеського) князя Темрюка Марії. Прототипом Кострюка історики та фольклористи вважають молодшого її брата Михайла, хоча ім'я Кострюк перегукується з ім'ям старшого її брата Мастрюка та у деяких піснях основний персонаж називається Мастрюком. Старший брат Марії лише ненадовго приїжджав до Москви, а молодший Михайло довго жив при дворі Грозного, який грубо звертався до нього і стратив 1571 р. Це робить сюжет пісні близьким до життєвої ситуації.

Основна ідея пісень про Кострюка - торжество російського борця, сільського хлопця Потанюшки, який не тільки поборов Кострюка, що розхвалився, а й «спустив» з нього сукню, і той голий «окарач» під ганок поповз. Царицю це образило; сказала вона цареві:

Така в тебе честь добра "

До улюбленого швагра?

Тема торжества російської людини над татарином тоді була дуже гострою. Образ Кострюка певною мірою асоціювався із образом Щелкана.

І в цій пісні є сліди билинної поетики: мотиви хвастощів, осоромлення бахвалицика, поетична фразеологія – «могучі богатирі», «річки швидкі», «бруди смоленські», «ліси брянський», деякі типові для билин зачини та кінцівки.

Тут вік для Кострюка і старовину співають,

Синьому морю на втіху,

Вам усім добрим молодцям на послух.

Пісні про взяття Казані.Пісні про Казань більш короткі, схематичні, нерідко уривчасті. У них майже немає слідів билинної поетики та епічної широти у зображенні подій. Разом з тим у них є важлива нова риса: зображення простого пушкаря як героя, як сміливої ​​перед царем людини, відданої рідній землі воїна, який у варіантах пісні називається «майстром» Якщо брати Борисовичі в пісні про Щелкана і Потанюшка в пісні про Кострюка - беруть силою і завзятістю, то в піснях про Казань перемога досягається знаннями пушкарів.Застосований новий спосіб облоги міста - підкоп під міські стіни та їх вибух Події в пісні розвиваються у відомій відповідності з літописними свідченнями.Подкоп справді був зроблений, обложені вели себе зухвало і кричали з міських стін, що й у десять років росіяни не візьмуть Казань, вибух справді вирішив долю Казані, але відомий епізод зі свічкою та низку інших, - поетичний вигадка.

За піснею під стіни міста «з чорним порохом бочки закатали», запалювали дві свічки: одну - в полі (або в царському наметі), іншу під землею, щоб знати час, коли вибухнуть стіни. Але в полі свічка догоріла, а вибуху не було. Цар «запалився», розгнівався, наказав пушкарів страчувати як «зрадників». Але молодий пушкар сміливо пояснив цареві:

Що на вітрі свічка горить швидше,

А в землі свічка горить тихіше.

Догоріла свічка і вибухнули казанські стіни. Цар тоді «веселий став» і обдарував пушкарів.

Пісні про гнів Івана Грозного на сина.Образ Івана Грозного набагато складніше розкривається в піснях про його гнів на сина. Вони Іван Грозний як показано як цар, що ставить за мету, вивести зраду на Русі, а й як батько; Пісні мають дві версії: однією причиною гніву царя служить зрада сина, якому цар наказав вивести смуту у містах, але той попередив городян про небезпеку; Другою причиною є те, що син на бенкеті, коли цар розхвалився, що вивів зраду, сказав йому:

Де тобі вивести зраду з Пскова,

Де тобі вивести зраду з кам'яної Москви?

Можливо, зрада за столом сидить,

П'є-їсть із тобою з однієї страви.

Розгнівався цар і наказав стратити сина страшною карою:

Ой ви гой єси, кати московські!

Ви стратите молодого царевича,

Вийміть із грудей серце з печінкою,

Принесіть мені на свідчення!

Всі кати «жахнулися», не «ужахнувся» тільки Олешка Малютін, Скурлатів син: вивів він з-за столу царевича, зняв з нього сукню кольорову, одяг плаття чорне, повіз його на страту люту. Дійшла звістка про це до дядька царевича Микити Романовича, кинувся він за Малютою, віддав йому конюха замість царевича" стратив Малюта конюха.

Вийняв із грудей серце з печінкою,

І привіз цареві на свідчення.

«Рветься і кидається» цар, дорікає слугам:

Ой ви, слуги мої вірні!

Ви навіщо мене не вгамували,

Ви навіщо попустили на справу окаянне

Відповідь слуг психологічно мотивована:

Не посміли ми суперечити тобі,

Убоялися ми твого гніву швидкого! .

Ще більш напруженим стає душевний стан Грозного тоді, що він дізнається, що у домі Микити Рбманова «радість-веселість». Розлючений тим, що боярин веселиться під час страшної біди, цар кидається до нього в дім:

Аль ти радий, Микито Романович,

Моєму нещастю великому,

Аль ти веселишся страти сина мого

У гніві цар встромив спис у ногу Микиті Романову. Коли ж побачив, що син за столом «сидить веселий і здоровий», то прийшов у «велику радість».

У цій пісні образ Івана Грозного – велике досягнення народного мистецтва. Він створюється і шляхом загальної характеристики його духовної подоби, і шляхом передачі особливостей прояву його переживань у певних життєвих ситуаціях. Образ історично вірний, наскільки про це дозволяють судити історичні джерела, психологічно складний та художньо виразний.

Жанр історичної пісні зіграв важливу роль розвитку мистецтва психологічного зображення у фольклорі, оскільки у його творах треба було давати не узагальнені характеристики персонажів, не визначення душевних їх станів стійкими формулами, а створювати образи конкретних історичних осіб. Таке завдання передбачало необхідність психологічної індивідуалізації образу. Грозний у піснях -не казковий цар, не билинний князь Володимир, саме Іван Грозний, російський цар другої половини XVI в., психологічні якості якого були широко відомі у народі. >

Порівняно з билинами в історичних піснях психологічне зображення складніше і драматичніше, відповідно до драматичності самого часу. У них мистецтво психологічного зображення людини робить крок уперед. З'являється уявлення про суперечливість і мінливість душевного світу людини, про боротьбу почуттів. Все це разом з історичною конкретністю відрізняє новий пісенний жанр від билин.

Г Лесін про Єрмак.; Пісні про Єрмаку були популярні серед донських козаків. У них Єрмак зображувався козацьким отаманом, який дбає про козаків. У пісні «Єрмак у козацькому колі» він звертається до козаків зі словами про те, що минає літо і треба подумати про свою долю: раніше вони розоряли міста і палили маєтку, а тепер треба або ховатися від царбких військ, або зробити великий подвиг і тим самим. заслужити прохання царя. У пісні «Взяття Єрмаком Казані» козаки під проводом Єрмака беруть місто і за це отримують від царя нагороди. Нарешті, пісня «Єрмак у Івана Грозного» зображує Єрмака як визнаного царем отамана, якому може довірити великі справи.

Особливу групу являють собою пісні про Єрмака та турків. Вони відбилися зіткнення козаків з турками. У коло цих подій введено Єрмака, який навряд чи брав участь у походах проти турків.

Цікаво, що історичні пісні не відобразили таку важливу подію, як завоювання Єрмаком Сибіру. Ті пісні, в яких згадується про Єрмак та Сибір, викликають сумніви текстологів. Власне, є лише одна пісня, поєднана з прозовим текстом, де йдеться про Єрмак і Сибір." Цей текст «Єрмак узяв Сибір» поміщений у збірці Кірші Данилова. А. Горєлова «Трилогія про Єрмак у збірці Кірші Данилова».

Пісні XVII ст.;Історичні пісні XVII століття від пісень XVI століття. Насамперед вони ширше охопили події російської історії: відгукнулися і на «смуту», і на смерть сина Івана Грозного Дмитра, і на появу двох Лжедмитріїв, і на похід поляків на Русь, і на боротьбу проти них Мініна та Пожарського, і на походи козаків на Азов, і, нарешті, на повстання під проводом Степана Разіна.

Пісні цього часу створювалися у різних соціальних верствах -серед селян, городян, жителів посад, «ратних людей», козаків. Тому часом оцінка тих самих подій різна.

Боротьба за незалежність батьківщини та боротьба народних мас за «правду» – проти своїх гнобителів – визначили дві основні теми історичних пісень XVII ст.: патріотичну та соціальну. Перша розкривається найбільше в піснях про Михайла Скопіна-Шуйського, друга - в піснях про Степана Разіна.

Пісні про Скопіна були популярні. Цей талановитий полководець користувався в народі великою любов'ю: він зіграв важливу роль у звільненні Москви від польської облоги та у розгромі військ Лжедмитрія II та військ польських воєвод у 1609-1610 рр. У піснях оспівані його військові походи та перемоги. Але основний сюжет цих пісень – його несподівана смерть. Скопін помер раптово у 23 роки, після бенкету у князя Воротинського. У піснях показано нелюбов до нього князів Воротинського та Мстиславського: вони радіють його смерті. Народні маси, які покладали надії на Скопіна і вважали його гідним бути російським царем, відкрито звинуватили бояр смерті полководця. У піснях причиною смерті називається отруєння. Можливо, що основою була заздрість до успіхів Скопіна з боку його дядька Дмитра Шуйського. За піснями, він був отруєний дружиною Шуйського, дочкою Малюти Скуратова.

Найраніший запис пісні про Скопіна відноситься до 1619 - 1620 рр. (Зроблена для Річарда Джемса). Це коротка, але змістовна пісня. Москвичі оплакували смерть Скопіна: «А тепер наші голови загинули». А Воротинський та Мстиславський «говорили слово, усміхнулися»:

Високо сокіл піднявся

І про сиру матеру землю забився!

У цій пісні ще немає мотиву отруєння, проте ставлення князів до смерті Скопіна показове. У збірці Кірші Данилова вміщено пісню, в якій цей мотив розроблений більш докладно: похвалився Скопін, що очистив від ворога царство Московське:

А й тут боярам за біду стало,

Тоді вони зробили справу:

Підсмикнули зілля лютого,

Підсипали в склянку, в меди солодкі,

Подавали кумі його хрестові,

Малютина дочки Скурлатової.

Вона знала, кума його хрестова,

Підносила склянку меду солодкого

Скопину князю-Михайлу Васильовичу.

Пісня у збірці Кірші Данилова, як і деякі інші, має чимало булинних особливостей: у поетиці, вірші та співі. Це зокрема пояснюється тим, що деякі пісні записані від відомого сказителя билин Т. Г. Рябініна. У його піснях Скопін разом з Микитою Романовим звільняють Москву ет Литви і обидва діють, як билинні богатирі.

Пісні про Степана Разіна. Пісні цього циклу – найпопулярніші серед усіх російських історичних пісень. Це тим, що у них порушені найважливіші питання життя народу, його пригнічене становище і прагнення скинути гніт.;

* Пісні про Разіна мають історичну основу. У другій половині XVII ст. наростало народне невдоволення та обурення остаточним закріпачення селян і тими заходами уряду, які були спрямовані на обмеження «вільності» козацтва. На той час значно виявлялося соціальне розшарування серед козаків. Усе це переросло на повстання, у селянсько-козачий відкритий протест. У 1670-1671 pp. на Дону і Волзі вирували народне повстання під проводом Степана Разіна,

Воно вилилося в ряд сміливих, героїчних походів Волгою, на Яїк, на Астрахань. Пісні здебільшого вірно відобразили у своїх сюжетах та образах хід та характер повстання.Але пісні - "поетичні виробиготя, і не можна в них шукати повної історичної точності в передачі подій. Найголовніше в них відбиток народних настроїв і прагнень.

I Сюжети пісень про Степана Разіна досить повно охоплюють його діяльність:стосунки до козаків, походи на Яїк та кяспії-^ ське море, на__Астдахаць. Є пісня про його ув'язнення, про його казнй7Но~нетпесен про його похід до Персії. Цей сюжет, що широко висвітлюється в романтичній літературі, з пісень випав. Серед сюжетів основне місце займають його ппупли і! його отно-шени8Г_с_1сазаками д _"Ц піснях зображуються два роду 4 походів Разіна: на~«басурманов», проти «Орди багатої», і на Казань і Астрахань, і навіть на Москву. Це походи проти воєвод і бояр.

У піснях, що відносяться до перших походів, є прояв стихійності, метою іноді "ставиться "забрати багату скарбницю". Є своєрідний мотив віри в царя і зневіри в бояр. Коли приходить указ вислати Разіна в Москву, він каже: а умисли боярські!» Однак у козаків зароджуються сумніви у справедливості царя. Вони питають отамана:

Що шанує государ-цар і князів і бояр,

Що ж нас, козаків, не завітає нічим?

Тоді й виникає задум йти «на святу Русь»:

Ми Казань-то містечко візьмемо з вечора,

А Москву візьмемо до білої зорі.

Дуже важлива в піснях тема відносини Разіна народу, який представлений в них «голитьбою» і козаками. Разін дедалі більше схиляється до голоти, мріє про в6лё7~Э"то надає пісням разинского циклу антикрепостнический характер. У піснях виражені сподівання народу, сподівання до сврбодному праці і справедливості. Голота підтримує Разіна. Усе це робить значної соціальну сутність циклу.

Пісні про Разіна мають героїчний характер. Голота та козаки здійснюють військові подвиги: беруть міста, розбивають царські війська, послані проти них, розправляються з воєводами, У піснях створюється образ народу, що складається з характеристик та дій голоти та козаків, тих, хто втік від бояр та воєвод, і тих, хто вважав себе «вільними людьми».

Між Разіним та Єрмаком значна різниця. Єрмак хотів заслужити на прощення Царя, Разін не пішов на уклін до царя, він виступив не тільки проти бояр, а й проти царських воєвод. Разін - сміливий ватажок народної маси, що повстала проти гноблення. Він виборний отаман, впевнений у правоті своєї справи. Образ його опоетизовано у піснях. Разін наділений надзвичайною силою і сміливістю, його «громоподібний голос наводить жах на ворогів, за одну ніч він пропливає всі волзькі міста, він непереможний. Коли стрільці та пушкарі за наказом воєводи хотіли стріляти в нього, Разін каже:

І ви пороху не втрачайте і снарядів не ламайте,

Мене пулечка не чіпатиме, мене ядерце не візьме.

Він здатний чудово врятуватися з в'язниці.

У паралель образу Степана Разіна у піснях створено образ «синка», сміливого та зухвалого перед воєводами молодця. У пізніх піснях він видається за сина Разіна, але в ранніх «синок» - лише його прізвисько, отримане за вірність Разіну. Потрапивши до рук ворогів, він тримається сміливо і гордо, прямо заявляє про відданість Разіну, незважаючи на те, що йому загрожує шибениця. «Синок» сам загрожує воєводі та говорить про швидку розправу з ним: він упевнений у перемозі народу.

Образи «синка», «голити» та козацької бідноти надають великого соціального звучання цьому циклу пісень. Їх соціальний зміст розкривається і в гострій сатирі - осміянні бояр і воєвод, їхньої пихи, жорстокості, жадібності, страху перед народом.

Пісні про страту Разіна у символічних образах (наповзли тумани, погоріли ліси, «смутився славний тихий Дон») передають тяжке народне горе.

Величезне значення соціальне явище - народне повстання XVII століття - послужило грунтом до створення циклу пісень глибокого соціального сенсу, яскравої поетичності. Цикл пісень про Разіна розвивав традиції козацьких, розбійницьких (удалих) та старих історичних пісень. Він виник на Волзі та Дону, поширився по всій країні, пережив низку нових історичних періодів, висловлюючи народний протест і готовність «голити» на боротьбу з ворогами за своє щастя та свободу.

Пісні XVIII ст.У XVIII ст. Історичні пісні продовжували жити активним життям. Вони відбувалися нові важливі процеси. З одного боку, вони продовжували традиції пісень XVI-XVII ст., а з іншого - розвивали нові риси. Насамперед, вони втілили у художніх картинах та образах новий життєвий зміст, охопивши історичні події XVIII ст. Їхні сюжети пов'язані з військовими подіями (похід на Азов, Північна війна з Полтавською битвою, Семирічна війна, війна з турками) та з народними хвилюваннями (булавінське та пугачівське повстання). Це поставило в центр пісень два образи: образ Петра та образ Пугачова.

Час Петра I, реформи, створення регулярної армії та флоту, ряд військових перемог зміцнили могутність Російської держави і зробили його найсильнішою державою. Будівництво міст, флоту, каналів, приззю в армію значної частини селян торкнулися форм народного життя і побуту. У той же час посилення кріпосного гніту, закріпачення заводських робітників, посилення соціальних протиріч у середовищі козацтва 183 призвели до булавинського, а потім і до пугачівського повстань;

Великі зміни у російському житті викликали зростання національної свідомості російського народу, розширили його ставлення до дійсності, запровадили полі його уваги нові явища. Це стало основою нового змісту пісень, образів нових героїв. Більш свідоме ставлення до дійсності визначило посилення оцінок, поетизації та сатири, ліричних елементів у піснях, у яких почалося ослаблення сюжетності та розвиток описовості чи вираження роздумів та прямих оцінок. Пісні стали коротшими, схематичнішими і реалістичнішими. У них увійшло чимало характерних історичних реалій часу: теми воєн, армії та флоту, образи солдатів і матросів, назви полхів та імена полководців, військова термінологія; стали стиратися обласні особливості пісень.

Більше місце у піснях зайняв образ народу (солдати в піснях про війни і «голитиба» у піснях про повстання). Народна маса стада активніша; вона підтримувала реформи та боротьбу Петра I за зміцнення держави та центральної влади, але в той же час сміливо виражала невдоволення придушенням, багаторічною солдатською «неволею», класову ненависть до бояр.

Новим героєм історичних пісень став солдат. Пісні показали його патріотизм, сміливий захист батьківщини, подвиги, хоробрість, перемогу над найкращою тоді армією в Європі – армією шведів, а також походи Суворова, який з повною підставою називав солдатів «чудо-богатирями». Розмах подій, великі та переможні війни, приклад таких чудових полководців, як Суворов, сприяли розвитку патріотичної свідомості та відповідальності за долі батьківщини.,.., Тому історичні пісні XVIII ст. насамперед характеризуються своїм яскравим патріотизмом. Солдат виконував свій обов'язок, незважаючи на тяжкість служби, суворість і жорстокість командирів, зраду та казнокрадство військового начальства. Все це показано у піснях. В історичних піснях XVIII ст., здебільшого складених солдатами, відбився весь порядок солдатської служби: військовий побут, приготування до походу та битви. В усіх цих картинах видно риси нового. Війська готуються до походу на Азов:

Що з вечора солдатам наказ був відданий,

Щоб рушниці були чисті та кремні гострі,

Палали відпущені, багнети примкнуті,

Щоб перев'язки, портупеї були натхненні,

Манішки, сорочки та стиблети були білі...

У піснях чимало скарг на тяжкість служби:

Ах бідні голівки солдатські,

Як ні вдень, ні вночі вам спокою немає!

Як не важке солдатське життя, солдати завжди готові до бою. Своєрідна пісня про облогу фортеці Горіх (Шліссельбург). Важко взяти її; на питання царя, як це зробити, генерали відповідають: «Краще відступити». Але солдати кажуть цареві:

Ми не будемо від міста відступати,

А будемо ми його білими грудьми брати.

У піснях створено образи Петра І та російських полководців Шереметьєва та Суворова.

ТЛетр I змальований як талановитий діяч, і як людина зі своєрідним характером. Він простий у поводженні з солдатами та робітниками, справедливий, відважний, сам командує військами, сам працює разом із корабельними майстрами. У пісні "Цар бореться з драгуном" Петро викликає мисливця з ним поборотися. Але всі князі-бояри злякалися, по палатах розбіглися. Викликався боротися молодий драгун і поборов царя. Петро оцінив силу і вправність і щедро обдарував драгуна.

Своєрідно розроблено у піснях тему війни. Цар оголошує ворогам війну:

На самому ньому плаття чорно,

Сукня чорна, та все скрушно.

Петро сумує за загибеллю солдатів, про втрату полків. Водночас він радіє перемогам російських військ, особливо у Полтавській битві.

Смерть Петра трясає солдатів. Дуже популярний був сюжет: солдат оплакує смерть Петра. Пісні про смерть Петра схожі на плачі, на голосіння з характерними образами:

Що померк, померк наш світлий місяць,

Потемніло червоне сонце.

Усі полки стоять під прапорами, чекають на свого «полковника Преображенського, капітана бомбардирського»: осиротіло хоробрий військо, «вся Россеюшка у нас позам'ялася».

Пісні про булавинське та пугачовське повстання, ймовірно, були дуже поширені в народі, але текстів їх збереглося небагато. Повстання під проводом Кондрата Булавіна спалахнуло Дону в 1707-1708 гг. Два роки донські козаки протестували проти самоврядності начальників. У 1707 р. на Дон із солдатами був присланий полковник Долгоруков: він мав розшукати селян, які втекли від кріпацтва. Було схоплено понад три тисячі людей і під вартою відправлено до Росії. Це стало приводом до повстання.

У піснях так пояснюються причини повстання:

Як на тихому Дону в нас нездорово:

Як приїхали до нас два боярини,

Два боярини до нас царем надіслано,

Вони-то всіх нас тепер в розор руйнують,

Ті бояри - царські слуги - старих посилають,

Молодих козаків у солдати беруть,

Жінок дітей віддають поміщикам.

Тому наш славний Дон і обурився...

У піснях про це повстання розвинена також тема відходу козаків з Дону за Дунай під проводом Гната Некрасова.

Пісні про Омеляна Пугачова.Хвилювання селян і козаків не припинялися протягом майже XVIII ст. У 1773-1774 рр. спалахнуло пугачівське повстання. Пісні про нього певною мірою нагадують пісні про разинське повстання: переробляються окремі сюжети, пристосовуючись до нових подій та особистості Пугачова. Пісні про Пугачова більш реалістичні. Вони немає мотивів чудового, немає романтичної удалини. Але у них чіткіше виражена ненависть народних мас до барів, боярів і воєвод. У піснях найчастіше розробляються сюжети про розгром загонів Пугачова, про його «бесіди» з губернаторами та воєводами. На запитання астраханського губернатора, чи не цар чи царський син, Пугачов відповідає:

Я не цар і не царський син,
А родом – Ємеля Пугач.
Багато я вішав панів і князів,
По Росії вішав я неправедних людей.

У пугачівському повстанні брали участь широкі народні 4 маси: кріпаки, козаки, робітні уральські люди, башкири. Пугачов нерідко зображується щодо них. Він, як і народні маси, непримиренний до панів, сміливий і зухвалий під час розмови з губернатором і генералом. Показовою є пісня «Пугачов і Панін», у якій правдиво розказано про поведінку Пугачова під час розмови з графом П. І. Паніним у Симбірську. Відповідаючи на запитання Паніна, скільки він повісив князів і бояр, Пугачов каже:

Дякую тобі, Паніне, що ти не попався<...>

За твою б послугу вище підвісив!

Пісні про пугачівське повстання відрізняються чіткою соціальною спрямованістю, антикріпосницьким характером, сміливим литтям влади.У них знач!ггел>шоа1ВІ^є|1тшг^чіла сатира. "Правда," сатира властива і більш раннім пісням ХУШ ст. У піснях про петровський час викривається казнокрад Гагарін, шахрай Долгоруков, насміюються «пани-генерали», бояри і князі.

Смерть Пугачова так само оплакується, як і смерть Разіна:

Омелян ти наш рідний батюшка!

На кого ти покинув нас?

Червоне сонечко закотилося...

Як залишилися ми сироти бідолашні,

Нема кому за нас заступитися,

Міцну думушку за нас роздумати...

Пісні ХІХ століття. У першій половині ХІХ ст. ще йде творчий процес створення творів про нові події та героїв. З одного боку, продовжуються традиції пісень більш ранніх, з іншого - відтворюються нові явища. Але все частіше спостерігається переробка старих сюжетів та їх пристосування до нових подій. Особливо це ясно виражено у другій половині XIX ст Пісні цього століття можуть бути розділені на дві частини: одні характеризуються сюжетністю і відомою часткою вигадки, часом досить вільного і твору, що відводить, від історичних фактів, інші - більш точно відтворюють події, але відрізняються схематичності, сухістю викладу. можна віднести популярні пісні про Суворова і Платова, до других - описи походів до Пруссії та Франції.

Яскравий образ полководця, коханого солдатами, – образ Суворова. У циклі пісень про нього виділяються пісні про його поранення та смерть. Горе охопило військо, барабанщики не б'ють у барабани, «музикантички» не трубять у труби: несуть на руках Суворова, а за ним везуть його сукню криваву.

Пісні ХІХ ст. присвячені головним чином війнам: російсько-перській війні 1804-1813 рр., Вітчизняній війні, 1812 р., російсько-турецькій війні 1828-1829 "рр.", Кримській війні 1853-1856 рр., нарешті, російсько-турецькій війні 18 1878

У зображенні цих воєн багато подібного, що стало стійким в історичних піснях, але є й елементи, в яких проявляється своєрідність творів.

У зв'язку із зображенням цих воєн першому плані висуваються образи Кутузова, Платова і Нахімова, і навіть сатиричний образ Наполеона.

Найбільш повне відображення отримала війна 1812 року. Висуваються пісні про лист Наполеона російському цареві, у якому він вимагає приготувати у стольному місті «кам'яної Москві» квартири сімсот тисяч війська, генералам - купецькі будинки, а самому Наполеону - царські палати. Кутузов заспокоює російського царя і каже:

А ми зустрінемо лиходія серед шляху,

Серед шляху, на своїй землі,

А ми столики поставимо йому - гармати мідні,

А ми скатертині йому постелімо - вільні кулі,

На закусочку поставимо - гартувати картеч;

Пригощатимуть його - канонерушки,

Проводжатимуть його - усі козачушки.

Пісні дають картини основних моментів війни: входу Наполеона до Москви, пожежі Москви, розгрому французів, входу росіян до Парижа. Цей цикл пісень глибоко патріотичний. Перед битвами Кутузов звертається до солдатів із промовою і просить їх, не шкодуючи ні життів, ні пороху, ні ядер перемогти «француза».

Ціла низка пісень присвячена розгрому французів, їх втечі, переслідування їх козаками, вступу росіян до Парижа. Своєрідна пісня про француза, який біг до Парижа, і, підійшовши до нього, з любов'ю каже: Париж - славне містечко! Пісня закінчується відповіддю російського французу:

У багатьох піснях зображується Платов - найяскравіша і найпопулярніша у піснях тієї пори постать.

Про Платова-козака

Минула слава хороша;

За його хоробри справи

Пам'ятатимемо завжди.

Платов сміливий, хитрий, зі свідомістю гідності російського воїна розмовляє з французькими генералами і самим Наполеоном. Він перший оголосив солдатам:

Ворог сидить уже в пастці

У нашій матінці Москві!

Найпопулярніший сюжет цього циклу пісень «Платів у гостях у француза». Переодягнений, що обстриг бороду і обрізав волосся, Платов є в гості до француза. Наприкінці пісні його дізнається дочка француза Оріна. Платов здогадується, що його впізнали, і встигає поскакати на коні. Потім Платов надсилає французькому королю листа:

Ти ворона, ти ворона,

Ти ж французький король,

Не зуміла ти, ворона.

Сокола в пазурах тримати...

У другій половині ХІХ ст. Історичні пісні значно відходять від традиційної структури. Сильно послаблюється сюжетність. Пісні набувають форми ліричного висловлювання щодо події чи, ще частіше, щодо поведінки будь-якої особи. В основі пісень - окремі епізоди або позитивні та негативні характеристики.

Так, одна з пісень про Кримську війну говорить про похвальбу французького короля, який має намір іти на Москву; інша розповідає про те, як турки збираються йти до Росії; і та й інша пісні закінчуються заявою російських солдатів, що вони дадуть ворогам руйнувати Росію. Декілька пісень малюють картини оборони Севастополя. Пісні патріотичні. Солдати переносять тяжкі поневіряння, але стійко захищають місто. Високо оцінюється діяльність та хоробрість адмірала Нахімова.

У піснях про Кримську війну можна виділити кілька тем. Перша з них - горе при звістці про заклик до армії молодих хлопців. Друга – важкий шлях солдатів до Севастополя та важкі умови військового побуту. Третя - рішучість солдатів виконати свій обов'язок:

З басурманом битимемося

До останньої краплі крові.

Четверта тема – прославлення командирів:

Вже як Щеголєв - сміливець

Показав нам зразок.

А Нахімов піде

Усіх у кінець вас розіб'є.

П'ята – сатирична. Підсміяється французький король, який хвалиться, що розорить Москву, забере в полон усіх генералів, а московських червоних дівчат роздарує солдатам. В образі Англійки Василівни осміяні Англія та її королева.

Проте пісні про Кримську війну – остання стадія історії пісень цього типу. Процес переродження жанру з більшою, чіткістю простежується у піснях про російсько-турецьку війну 1877-1878 рр.: вони втрачали цілісний сюжет, розвивали ліричний початок, спрощували поетику.

Цікавий і представницький список джерел, який включає різночасні твори з 1893 по 1994 рік. Шкода, що до нього не увійшли книга М. Липовецького "Поетика літературної казки" (Свердловськ, 1992) та книга М. Петровського "Книги нашого дитинства" (М.) 1986). Перша могла мати для спецкурсу значення історико-теоретичного дослідження з жанру казки XX століття, а друга допомогти побачити нові тенденції у літературній казці на початку століття, бо в ній розглядаються нові види літературно-фольклорних зв'язків у письменників-казкарів і не тільки у них (А Блок), коли йде синтез культур - високої з фольклорною, масовою і навіть кичевою.

Безперечно, поява книги Т.В. Кривощапової – це ще один крок до створення повної історії російської літературної казки, а також до відновлення картини складного шляху естетичних, ідейних, філософських пошуків письменників та поетів рубежу століть ХЗХ та XX.

Т.А. Єкімова

ЗБИРАЧ УРАЛЬСЬКОГО ФОЛЬКЛОРУ

Якось Володимир Павлович Бірюков зізнався, що до середини 1930-х років він, будучи переконаним краєзнавцем, мало цікавився народними піснями, казками, частівками, хоч і записував їх при нагоді. Лише після Першого з'їзду радянських письменників, де

A.М. Горький вимовив усім пам'ятні слова («Збирайте ваш фольклор, вивчайте його»), коли збирання фольклору стало нашій країні воістину масовим рухом, а чи не лише заняттям фахівців,

B.П. Бірюков захопився цією діяльністю. По суті, першим виступом його як фольклорист була стаття «Старий Урал у народній творчості», опублікована в газеті «Челябінський робітник» 24 листопада 1935 року. Незабаром вийшов у світ відомий збірник «Дореволюційний фольклор на Уралі» (1936), і про В.П. Бірюкові одразу заговорили серед фольклористів Москви та Ленінграда. Пам'ятаю, як 1937 року, нам, студентом першого курсу Московського інституту історії, філософії та літератури, академік Ю.М. Соколов на лекції, присвяченій робітничому фольклору, заявив, що збірка В.П. Бірюкова – велике наукове відкриття. І відразу, замість традиційної лекції став виразно читати і захоплено коментувати тексти з книги. Він захоплено відзначив оповіді П.П., що виділялися своєю художністю. Бажова (вперше опубліковані у цій збірці). Відразу після лекції я кинувся в інститутську бібліотеку і жадібно «проковтнув» книгу, що вразила мене своєю не-

звичайністю, Незабаром я почав працювати у спеціальному фольклористичному семінарі Ю.М. Соколова і пам'ятаю, як навесні 1938 мій вчитель одного разу оголосив нам, що в Ленінграді, в Інституті етнографії відбулася наукова конференція, на якій В.П. Бірюков виступив із повідомленням про свою збиральну діяльність.

Ось щаслива людина! - Сказав Ю.М. Соколів. - На золоту жилу напав! Ми, фольклористи, по-старому думаємо, що народну творчість треба збирати в селянському середовищі, направляємо експедиції в глухомань. А ось Бірюков з товаришами пройшовся старими уральськими заводами і всім нам дав урок. Вирушайте, голубчики, і ви на якийсь московський завод, поштите там пісні. Адже московський пролетаріат заслуговує на таку ж увагу фольклористів як і уральські робітники.

Так, набагато раніше нашого знайомства, В.П. Бірюков, сам того не знаючи, визначив початок моєї роботи збирача фольклору. Я вирушив на завод «Богатир» і всю весну 1938 записував там серед потомствених московських робітників народні пісні.

Зі швидким входженням В.П. Бірюкова у фольклористику пов'язане одне кумедне непорозуміння. На засіданні нашого семінару було обговорено нові роботи радянських фольклористів. Студент, якому було доручено зробити огляд фольклорних збірок тих років, почав жваво: «Молодий уральський фольклорист Бірюков...». Ю.М. Соколов залився сміхом і перервав доповідача: «Хіба ви знаєте, що цьому молодому вже... п'ятдесят років!» Ми на той час не знали, що за плечима В.П. Бірюкова був уже великий досвід та авторитет краєзнавця. І тільки тоді ми зрозуміли, що укладач збірки «Дореволюційний фольклор на Уралі» - не просто щасливчик, з молодих та ранніх, нападник випадково на золоту жилу, а старатель, що виходив уздовж і впоперек рідний край і прийшов у фольклористику не зі студентської лави, як ми, а з «низової» науки, що тісно пов'язана з життям народу.

Минуло кілька років, і моє покоління фольклористів-фронтовиків чимало схоже рідною землею, перш ніж змогло вирушити в експедиції, про які мріялося у мирні передвоєнні роки... І хоча в перепочинках між боями ми не забували записувати солдатські пісні та оповідання, але по -Справжньому, природно, наша професійна діяльність відновилася після війни.

Демобілізувавшись із Радянської Армії, я отримав призначення на роботу в Челябінський педагогічний інститут, де почав читати курс фольклору та давньої російської літератури. Найсильнішим моїм бажанням було познайомитися з В,П. Бірюковим, який уже на той час виявився напівлегендарною особистістю. З усіх боків я чув про нього

найсуперечливіші судження. Одні відгукувалися про нього як про ерудит, який пригнічує співрозмовника своїми універсальними знаннями. Інші - як про нелюдима-самітника, неприступного зберігача незліченних багатств, які він тримає за сімома замками. Треті - як про дивака і волоцюгу, нерозбірливого збирача всякої всячини. Не обходилося без анекдоту у тому, як В.П. Бірюков одного разу втратив свою шапку і з тих пір будь-якої пори року і за будь-якої погоди ходить з непокритою головою... Я зберіг у душі те враження, яке справила на мене в студентські роки його книга, і тому в моїй свідомості поставав зовсім інший образ. - такого собі уральського патріарха, сгарца-подвижника. Але вже за першої нашої зустрічі я зрозумів, наскільки далекі від істини були і поверхневі іронічні характеристики В.П. Бірюкова та моє власне ідеалізоване, іконописне уявлення про нього.

В.П. Бірюков жив у ті роки у тихому Шадрінську, викладав фольклор у місцевому педагогічному інституті та зрідка наїжджав у своїх справах до Челябінська. В один із своїх приїздів він зайшов до Г. А. Турбіна, коли і я опинився в нього в гостях (ми готувалися до нашої першої спільної фольклорно-діалектологічної експедиції), і моє знайомство з В.П. Бірюковим розпочалося з ділової розмови.

У нашому полку прибуло! - Зрадів В.П. Бірюков і тут же став щедро ділитися зі мною своїми порадами та адресами. І пізніше я помічав, що людина, яка вперше зустрічала В.П. Бірюкова, не відразу здогадувався, що він має справу з інтелігентом, який закінчив два вищі навчальні заклади, який знає іноземні мови та співпрацював з академічними інститутами. У його манері триматися і говорити нічого не було такого, що могло бути прийнято за почуття переваги, і в цьому виявлялися властиві йому життєва мудрість і такт. Тоді, в будинку Г. А. Турбіна, він не повчав мене і не демонстрував своїх знань у галузі фольклору та етнографії, навпаки, як мені здалося, навіть намагався применшити свій професійний досвід. Адже перед ним знаходився всього лише педагог-початківець і зовсім ще нікому не відомий фольклорист. Ця душевна м'якість і делікатність одразу ж дозволила і мені довірливо потягтися до нього. Не втративши поваги, я відчув у ньому не тільки наставника, а й товариша у спільній справі. І ще вразила мене його зовнішність. Я не здивувався його більш ніж скромному вбранню (в ті перші повоєнні роки ніхто не хизувався), але я очікував зустрітися з маститим старцем, а переді мною сидів бадьорий і молодий чоловік, з русявими кучерями, що спадали мало не по плечі, з задерикувато блискучими сірими очима. і не сходить з губ, хоч і захованою в вуса, що низько спускалися, посмішкою. Я легко представив його бадьоро і невтомно

крокуючим з похідною сумкою уральськими дорогами і, незважаючи на різницю в літах, відчув себе його «супутником».

Ми легко зблизилися, і незабаром наша наукова співпраця перейшла у дружбу. У 1958 році, коли відзначалося сімдесятиріччя Володимира Павловича, він надіслав мені до Ленінграду книгу «Урал Радянський», що вийшла до ювілею, з дорогим для мене написом: «... за годину десятиліття нашої дружби...». Так, то пам'ятне десятиліття відзначено багатьма значними для мене подіями нашої спільної дружньої роботи, взаємною підтримкою та допомогою у важкі для кожного з нас дні.

Скромність та сором'язливість В.П. Бірюкова перевершувала будь-яку міру. Коли в газеті «Челябінський робітник» у 1948 році була опублікована моя стаття з приводу його шістдесятиліття, він при першій же зустрічі «вимовив» мені: - Ну навіщо ж Ви про живу людину таке написали! Вже таким святоруським богатирем мене зобразили, що мені тепер і на люди соромно здатися! І як не намагався я переконати його, що писав не стільки заради його слави, скільки заради того діла, якому ми обидва служимо, він ніяк не міг заспокоїтися і все примовляв: — Вам би тільки похвальні слова писати! Справа сама за себе каже.

А про свій сімдесятирічний ювілей він писав мені до Ленінграда (у листі від 7 серпня 1958 року): «Ви давно знаєте, що я взагалі проти ювілею живої людини і вже зовсім було задумав втекти з Шадрінська, як мені сказали: «Не моги! - створено обласну ювілейну комісію...». Довелося підкоритися... Звідки, від кого пішло все це, я гублюся в здогадах. Раптом така увага! Навіть книжку про мене видали. Так тільки академікам щастить. В чому справа?" Дуже характерні для В.П. інтонації здивування та самоіронії!

Пам'ятаю також, як я переконував його написати мемуари. Він навіть образився. - Що ж, Ви вважаєте, що пісенька моя заспівана? Адже мемуари пишуть тоді, коли на жодну іншу справу не роки!

Але все ж одного разу привіз мені до Челябінська рукопис під назвою «Шлях збирача (автобіографічний нарис)» і жартівливо вимагав у мене: - Тільки Ви засвідчіть, що зробив я це не з власної волі, а Вами примушений був. А потім несподівано і бешкетно зізнався: - Нарис цей у мене давненько готовий, та я мовчав.

"Шлях збирача" з'явився, як відомо, у шостому номері альманаху "Південний Урал", хоча особливої ​​радості ця публікація автору не принесла. І навіть через кілька років (у листі, датованому так: «Вранці 26 січня 1957 р.») він засмучено згадував, що редактор «сильно зіпсував» його нарис і навів деякі спотворення і фактичні неточності. До речі, у мене збереглися перші гранки «Шляхи збирача», що містять багато цікавих подробиць

на жаль, виключені із опублікованого тексту. Біографам та дослідникам діяльності В.П. Бірюкова краще з цього приводу звертатися не до журнального тексту, а безпосередньо до рукопису його мемуарів, що зберігаються в архіві, що залишився після нього.

Що писати про скромність В.П. Бірюкова, що виявлялася у його відношенні до ювілеїв і мемуарів, якщо навіть умовити його виступити на засіданні фольклорно-етнографічного гуртка Челябінського педінституту або перед учасниками нашої фольклорної експедиції було нелегкою справою (він вважав, ніби я всьому їх уже навчив і). Завідуючи кафедрою літератури, вирішив залучити В.П. Бірюкова для читання лекцій з фольклору для заочників. Заговорював з ним на цю тему при будь-якій зустрічі, писав йому приватні та офіційні запрошення, але марно. Йому здавалося, що він недостатньо «академічний» для «столичного вузу» (так він називав Челябінський педінститут, натякаючи на колишнє тоді в ході прислів'я «Челябінськ – столиця Південного Уралу»). І погодився тільки тоді, коли я сказав йому, що оскільки він відмовляється читати курс фольклору, я мушу робити це сам і тому змушений буду пожертвувати літньою експедицією. Почувши це, він розхвилювався:

Ні, ні, як можна! Виручу вас - їдьте, їдьте!

Моя маленька хитрість і розрахована на розвинене у В.П. почуття товариства - як він міг припустити, щоб я приніс у жертву експедицію! І після цього він протягом кількох років проводжав і наказував мені зі студентами в експедиції Південним Уралом, а сам читав курс фольклору заочникам, що й увічнено тепер, на мою радість, на меморіальній дошці, на одній із колон фронтону Челябінського педінституту.

Згадую ще один епізод, що характеризує скромність В.П. Бірюкова. У 1949 року у Свердловську урочисто відзначалося сімдесятиріччя уславленого П.П. Бажова. З'їхалися письменники, журналісти, критики. Серед найбажаніших для ювіляра гостей був В.П. Бірюков. Мені випала честь представляти Челябінську письменницьку організацію. Після конференції фотографувалися. П.П. Бажов, який сидів у центрі першого ряду, запросив зайняти місце у тому ряду і В.П. Бірюкова. Стаж його звати й інші найстаріші літератори Уралу. Але В.П. Бірюков злякано замахав руками і попрямував швидкими кроками до виходу із зали. Я кинувся його наздоганяти, і він зрештою примостився позаду всіх, піднявшись на стілець поруч зі мною (фотографію цю зберігаю серед найдорожчих).

Увечері П.П. Бажов та його родина покликали невелику групу учасників конференції до себе у гості. Запрошено було, зрозуміло, і В.П. Бірюков. Я зайшов за ним у номер готелю і застав його си-

за столом, зануреним у свої зошити. Бачу, що він і не думає йти на званий вечір, кажу:

Пора йти.

Нездоровиться, мабуть, відлежу...

За тоном відчуваю, що це відмовка.

Не лукавте, Володимире Павловичу. Адже скривдіть добрих

Вони мене знають – не образяться.

Так і я не піду без вас!

Підсів до столу, вийняв з кишені свій блокнот і теж почав щось до нього заносити. Сидимо, мовчимо. Володимир Павлович не витримав, схопився і, трохи заїкаючись, кинув:

На чужому коні у гості не їздять!

Я не одразу збагнув, що він цим хотів сказати, а потім здогадався: мовляв, зберуться письменники, а нашому брату-фольклористу там робити нічого.

Та Павло Петрович на тому ж коні в літературу в'їхав, - заперечив я йому в тон.

В'їхати щось в'їхав, та давно коней перезапряг - не наздогнати...

Довго ми перепиралися в тому дусі, але, нарешті, він здався,

переконавшись, що, без нього я не піду, а позбавити мене можливості провести вечір у сім'ї П.П. Бажова він не наважився.

Який я фольклорист! - скромно зауважив він в одній із розмов зі мною В.П. Бірюков. - Я зовсім не фольклорист, менш того - не вчений, я - краєзнавець.

Справді, В.П. Бірюков не можна, строго кажучи, назвати фольклористом у звичному значенні слова, проте його ім'я міцно увійшло в історію радянської фольклористики. Заняття фольклором були лише малою і, я б сказав, підпорядкованою областю у його різноманітній, великій краєзнавчій діяльності. На фольклор він дивився як органічну частину всієї духовної культури народу, невіддільну від праці, побуту, боротьби, філософії, практичної моралі трудящих мас. У збиральній діяльності В.П. Бірюкова спочатку стихійно, та був і свідомо втілювалася програма російських революційних демократів - вивчати фольклор як «матеріал для характеристики народу» (Добролюбов).

Була ще одна особливість у роботі В.П. Бірюкова як збирача - хоча він в одній своїй методичній статті і писав, що колективний, експедиційний спосіб збирання матеріалу є найкращим (див.: «Фольклорно-діалектологічний збірник Челябінського педагогічного інституту», Челябінськ, 1953, с. 140), проте сам

він все ж таки віддав перевагу індивідуальним пошукам, розмовам і запису. При цьому він поєднував систематичний стаціонарний метод збирання в якомусь одному місці та від кількох осіб - з тривалими та віддаленими поїздками з певною тематичною метою (так він об'їздив майже весь Урал, збираючи фольклор громадянської війни).

В.П. Бірюкову допомагали у роботі як величезний досвід, а й інтуїція, вміння привернути до себе людей, знання народної промови. Він не підроблявся під манеру співрозмовника, але швидко схоплював особливості говірки і міг зійти за земляка. Він ніколи і ніде не розлучався зі зошитом і вів записи буквально безперервно, скрізь, у будь-якій обстановці - на вулиці, у трамваї, на вокзалі, навіть перебуваючи в будинку чи на лікуванні в санаторії та лікарні. Він не зневажав нічим і ніким, заносив у зошит будь-яке влучне слівце, всяке повідомлення, що уразило його, уривок пісні, хоча б один вірш її... Багато чого він відтворював і по пам'яті або конспективно, коли умови не дозволяли зробити запис безпосередньо в момент розповідання або співу (вночі або під дощем), але щоразу при цьому сумлінно обговорював це у своїх рукописах, щоб не ввести в оману тих, хто користуватиметься його матеріалами. Збирання фольклору стало

для нього життєво важливою потребою, і легко можна уявити, яким нещастям для нього виявилася глухота, що поступово розвивається. У грудні 1963 року він писав мені: «Пам'ятайте, як я був у Вас у 1958 році. Тоді вже починалася глухота, а тепер вона посилилася... Через глухоту доводиться залишити запис фольклору».

Тож не дивно, що В.П. Бірюкову одному вдалося зібрати такий колосальний фольюторно-етнографічний архів, яким міг би пишатися будь-який науковий заклад. Його будинок на Піонерській вулиці Шадрінська був унікальним, що значився в офіційних списках, сховищем найрізноманітніших матеріалів з бігу та духовної культури населення Уралу. Архів займав кілька шаф та стелажів у цегляній коморі його будинку, спеціально пристосованої ним для зберігання рукописів. Практична відсутність архіву для фахівців доставляла В.П. Бірюкову велике прикрість. Природно, що він почав подумувати про передачу своїх зборів будь-якій науковій установі або організації на Уралі, на основі його зборів, самостійного архіву. Великі сподівання покладав він на Челябінськ. Письменницька організація та друзі клопотали про переїзд В.П. Бірюкова. Але з якихось обставин це не сталося. У цитованому мною листі від 29 грудня 1963 р. В.П. Бірюков із гіркотою писав: «Наступного року виповниться цілих 20 років, як постало питання про мій переїзд до Челябінська та організації там на основі моїх зборів літературного архіву. За минулі 19 років довелося зіпсувати крові невичерпну кількість<...>Зараз питання вирішено остаточно і безповоротно, тож я можу вже спокійно говорити і писати своїм друзям. Поки що перевезли шість з половиною тонн і залишається перевезти ще стільки ж». Так завершилася його Одіссея... У Свердловську, як відомо, з урахуванням зборів В.П. Бірюкова було створено Уральський Центральний Державний архів літератури та мистецтва, а сам В.П. Бірюков став першим його хранителем.

Як не велика літературна спадщина В.П. Бірюкова, але його книги увійшла лише частина зібраних ним матеріалів з народної культури російського населення Уралу. Не завжди легкою була доля його книг. Пригадую, наприклад, підготовку збірки «Історичні оповіді та пісні», до видання якої я був причетний. Рукопис був уже відредагований та схвалений, як раптом у видавництві виникли несподівані сумніви – чи варто публікувати книгу, присвячену подіям дореволюційного часу? Тоді мені прийшла рятівна думка звернутися за підтримкою до найстарішого й заслуженого московського фольклориста і літературознавця І.М.

а я написав спеціальну передмову, щоб пояснити цінність та актуальність матеріалів, що увійшли до збірки. І все ж, незважаючи на всі ці застереження, у рецензії на збірку, опублікованій в газеті «Червоний Курган» (31 травня 1960 р., № 101), що загалом містить об'єктивну і високу оцінку книги, з'явилася сакраментальна фраза: «Але збірка не позбавлений і недоліків. Він складений у відриві від сучасності». І це – про збірку історичних пісень та оповідей, де більшість матеріалів пов'язана з визвольним та революційним рухом! Коли книга побачила світ. В.П. Бірюков подарував її мені з написом: «Моєму редактору та друкарю». На титульному аркуші над назвою збірки позначено: «Фольклор Уралу. Випуск перший». Але, на жаль, він залишився єдиним із задуманої В.П. Бірюкова серія аналогічних наукових фольклористичних збірок.

На щастя, у Свердловську та Кургані було видано інші книги В.П. Бірюкова: "Урал у його живому слові" (1953), "Урал радянський" (1958), "Крилаті слова на Уралі" (1960), "Записки уральського краєзнавця" (1964), "Уральська скарбничка" (1969).

В.П. Бірюков створив своєрідний тип фольклорних збірок. У них яскраво проявилися ті принципи його підходу до фольклору, про які я сказав вище у зв'язку з його збиральною діяльністю і який він сам добре сформулював у передмові до збірки «Урал у його живому слові»: «Через усну народну творчість, через народну мову - до пізнання рідного краю». Достатньо поглянути на композицію збірок В.П. Бірюкова, на назви та склад їх розділів, щоб переконатися в тому, що головним для нього було н історія або сучасний стан того чи іншого фольклорного жанру, не передача тих чи інших ідейно-художніх особливостей фольклору, а насамперед прагнення дати цілісне уявлення про ту чи іншу історичну подію, про ту чи іншу сторону життя і побуту народу, про особливості тієї чи іншої соціальної групи, про той чи інший вид трудової діяльності. Тому всі жанри в його збірниках в межах одного якогось тематичного розділу перемежовуються, і поряд можуть стояти і казка, і пісня, і документальна розповідь, і припаска, і прислів'я, і ​​приказки, і лірика, і сатира, - одним словом, що допомагає з граничною повнотою охопити цікаву для нього тему. Мені часто доводилося чути від колег і навіть читати безпідставні закиди на адресу В.П. Бірюкова, що є наслідком нерозуміння творчого задуму та призначення його збірок. Тим часом збірки В.П. Бірюкова не слід міряти на загальний академічний аршин, шукати в них те, що виключається їх природою, своєрідністю принципів їх укладача. Треба цінувати те, що дав науці В.П, Бірюков і ніхто інший не зміг дати. У збірниках

В.П. Бірюкова слід перш за все шукати те нове та оригінальне, що в них міститься і сприйняти фольклор у його історичному, соціальному та побутовому контекстах, ясніше побачити нерозривний зв'язок фольклору з життям, побутом та працею народу. Якщо торкатися те, що В.П. Бірюков який завжди керувався у відборі матеріалу естетичними критеріями, він і сам цього не приховував - адже створював не антології художніх текстів, а книжки, які б служити достовірним історичним джерелом.

Заслуги В.П. Бірюкова давно визнано. Були люди, які гідно оцінили та його фольклористичну діяльність. Досить назвати Ю.М. Соколова та П.П. Бажова, постійно підтримували В.П. Бірюкова у всіх випробуваннях, що сприяли появі його книг, вчасно сказали добре друковане слово про нього A.A. Шмаков, В.П. Тимофєєв, Д.А. Чим більше часу відокремлює нас від тих років, коли ми були свідками різнобічної діяльності В.П. Бірюкова тим ясніше стає її значення для вітчизняної науки і культури. І, як завжди буває після смерті видатної людини, не залишає сумна думка, що таки недостатньо зробили, щоб вона могла безбідно і спокійно працювати.

Востаннє ми бачилися взимку 1969 року, коли В.П. Бірюков приїжджав до Ленінграда у справах свого сховища. Якось увечері пролунав дзвінок, і в дверях я побачив сивого старого в добре знайомій мені дублянці, що знімає рукавиці, прикріплені до мотузочки, простягнуті в рукави. Ми обнялися, і не встиг я ще посадити його в крісло, як він уже, з притаманною йому делікатністю, почав вибачатися, що незабаром має піти. Зрозуміло, проговорили ми весь вечір, не подивившись жодного разу на годинник, а коли я просив його залишитися ночувати, він м'яко, але непохитно відмовився, намагаючись запевнити, що в готелі Академії наук, де йому надали окрему кімнату, на нього чекають не закінчені, але заплановані на сьогодні справи. Вічний, невтомний трудівник, він справді не зміг би спокійно заснути в гостях. Наступного дня я провів його на поїзд, і ми, ніби передчували, що бачимося востаннє, не сказали звичайне «до нової зустрічі»...

Але перед моїм уявним поглядом він постає не втомленим, ссутулившимся старим, що входить у вагон, а таким, яким я знав його в старий добрий час: струнким, молодим, з лукавкою в очах, одягненим у вузькі старомодні штани, взутим у великі похідні черевики, з шкіряним «фельдшерським» баулом, що бачив види, в одній руці і "сукуватою палицею - в іншій, що бадьоро крокує неміряні версти по кам'янистій уральській дорозі.