Російське літературне зарубіжжя 20-го століття. Письменники еміграції

Література російського зарубіжжя складається з трьох хвиль російської еміграції. Еміграція першої хвилі - трагічна сторінка російської культури. Це унікальне явище і за масовістю, і за внеском у світову культуру. Масовий результат із Радянської Росії почався вже в 1919 році. Виїхало понад 150 письменників та понад 2 млн. осіб. У 1922 році за постановою державного політичного управління (ГПУ) з країни були вислані на так званому «філософському кораблі» понад 160 релігійно-філософських письменників (Н. Бердяєв, Н. Лоський, С. Франк, І. Ільїн, Ф .Степун, Л. Шестов), прозаїків і критиків (М. Осоргін, Ю. Айхенвальд та ін), лікарів, професорів університетів. З Росії поїхав колір російської літератури: І. Бунін, А. Купрін (пізніше повернувся), Б. Зайцев, І. Шмельов, А. Толстой (повернувся в 1923), Д. Мережковський, 3. Гіппіус, К. Бальмонт , І. Северя-нін, Вяч. Іванов та ін. Еміграція першої хвилі зберігала всі основні особливості російського суспільства, представляла, за словами 3. Гіппіус, «Росію в мініатюрі».

Основними центрами російської еміграції у Європі були Берлін (переважно тут осіли драматурги і театральні діячі), Прага (професори, художники, поети), Париж (що став столицею російської культури). На Сході емігрантів прийняли Шанхай, Харбін (С. Гусєв-Оренбурзький, С. Петров-Скиталець, А. Вертинський, Н. Байков).

У літературі першої хвилі еміграції чітко виділялися два покоління: старше, представники якого сформувалися як письменники на російському грунті, вони були відомі російському читачеві, мали свій сформований стиль, широко видавалися не тільки в Росії. Це майже всі символісти, крім А. Блоку, В. Брюсова і А. Білого, що повернувся (3. Гіппіус, К. Бальмонт, Д. Мережковський), футуристи (І. Северянин, Н. Оцуп), ак-меїсти (Г. Іванов , Г. Адамович), реалісти (І. Бунін, І. Шмелев, Б. Зайцев, А. Купрін, А. Толстой, М. Осоргін). Навколо них складалися групи, гуртки з письменників молодшого, так званого «непоміченого» покоління. Це ті, хто в Росії починав ще своє становлення, друкував окремі твори, але не встиг скластися як письменник чи поет зі своїм стилем. Одні з них групувалися навколо Буніна, утворивши «бунінський гурток» (Г. Кузнєцова, Л. Зуров). Інші об'єдналися навколо Ходасевича, створивши групу «Перекресток». Вони орієнтувалися на суворі форми (неокласицизм). Це Ю. Терапіано, Вл. Смоленський, Н. Берберова, Д. Кнут, Юр. Мандельштам.

Навколо Г. Адамовича та Г. Іванова склалася група «Паризька нота» (І. Одоєвцева, Б. Поплавський, А. Ладінський). Головне у творчості — простота: жодних складних метафор, жодної деталізації, тільки найбільш загальне, навіть абстраговане. Вони продовжували акмеїзм, хоча зверталися і до досвіду символістів. Теми – любов, смерть, жалість. Матеріал із сайту

Учасники групи «Кочевье» (керівник М. Слонім) прагнули експериментувати зі словом, формою. Наслідували традиції футуризму, особливо В. Хлєбнікова (А. Гінкер, А. Присманова, В. Мамченко).

Основна тема творчості від початку еміграції (1918-1920 рр.) — це «вибух антирадянських пристрастей». Виходить «Окаяні дні» І. Буніна, книга нотаток і щоденникових записів людини, яка зсередини бачила перші повоєнні роки. У ряді місць вона перегукується з «Несвоєчасними думками» М. Горького (про азіатчину і дикість у російській людині, про провину інтелігенції, яка так довго привчала народ до думки, що він страждає і страстотерпець, так довго виховувала в ньому ненависть , що тепер сама жахається плодам, про звірства солдатів і комісарів і т.д.).

Після Жовтневого перевороту 1917 року Росію залишили понад два мільйони російських людей. Масова еміграція з Росії почалася у 1919-1920 pp. Саме в ці роки і з'явилося поняття російське зарубіжжя та велика російська еміграція, оскільки, по суті, першій хвилі російської еміграції вдалося зберегти «і дух і букву» дореволюційного російського суспільства та російської культури. Еміграція, за словами поетеси З.Гіппіус, «являла собою Росію в мініатюрі». Російська еміграція- це представники всіх станів колишньої Російської імперії: дворянство, купецтво, інтелігенція, духовенство, військовослужбовці, робітники, селяни. Але культуру російського зарубіжжя створювали переважно люди з творчої еліти. Багато хто з них був висланий з Радянської Росії на початку 20-х років. Багато хто емігрував сам, рятуючись втечею від «червоного терору». На еміграції виявилися видатні письменники, вчені, філософи, художники, музиканти, актори. Серед них всесвітньо відомі композитори С. Рахманінов та І. Стравінський, співак Ф. Шаляпін, актор М. Чехов, художники І. Рєпін, Н. Реріх, К. Коровін, шахіст А. Альохін, мислителі Н. Бердяєв, С. Булгаков, С. Франк, Л. Шестов та багато інших. Російська література розкололася. За кордоном виявилися символісти Д. Мережковський та 3. Гіппіус, К. Бальмонт, В. Іванов. З футуристів найбільшою фігурою за межами Росії став І. Северянин, який жив у Естонії. Покинули Росію найвизначніші прозаїки І. Бунін, А. Ремізов, І. Шмельов, Б. Зайцев. Поживши деякий час за кордоном, повернулися А. Білий, А. Толстой, М. Горький, М. Цвєтаєва. Л. Андрєєв доживав останні роки на дачі у Фінляндії. «Російське розсіювання» поширилося по всьому світу, але у становленні та розвитку російської зарубіжної літератури та культури особливо важливу роль відіграли кілька центрів: це Берлін, Париж, Прага, Белград, Варшава, Софія, Константинополь, «Російський Китай» (Харбін та Шанхай) та «російська Америка». Визначальними на формування російського зарубіжжя виявилися берлінська і паризька російські діаспори.

На початку 20 років Берлін був столицею російської еміграції. Регіональною особливістю літературного життя Берліна вважатимуться інтенсивність культурних контактів еміграції та метрополії, які супроводжуються небаченим видавничим бумом (з 1918-го по 1928 рік у Німеччині було зареєстровано 188 російських видавництв). У літературному середовищі Берліна була

популярна ідея "наведення мостів" між двома потоками російської літератури. Це завдання поставили собі журнали «Російська книга», «Епопея» (редагувався А.Білим), «Беседа» (готувався Горьким, Ходасевичем і Білим читачам Радянської Росії). А також газети «Дні» (1922-1925), де друкувалася проза І. Буніна, 3. Гіппіус, Б. Зайцева, А. Ремізова, І. Шмельова та ін., та «Руль», з якою багато в чому пов'язана літературна доля В. Набокова.

До середини 20 років уявлення про майбутнє Росії в емігрантському середовищі змінилися. Якщо початку емігранти сподівалися- 7ГГ)лись на зміни у Росії, тб пізніше стало очевидно, що емігра-I J /'ція - це надовго, якщо не назавжди. У 20 років у Німеччині настала економічна криза, що призвело до від'їзду російських письменників до інших країн. Літературне життя російського зарубіжжя почало переміщатися до Парижа, який став, до окупації його фашистами, новою столицею російської культури. Одним із найвідоміших у літературі російського зарубіжжя був паризький журнал «Сучасні записки» (1920-1940), що відрізнявся широтою політичних поглядів та естетичною толерантністю. Тут друкувалися «Ходіння по муках» А. Толстого, «Життя Арсеньєва» І. Буніна, романи М, Адланова, твори Б. Зайцева, М. Осоргіна, Д. Мережковського, А. Ремізова, І. Шмельова, А. Білого. З поетів-метрів у журналі регулярно публікувалися М. Цвєтаєва, Г. Іванов, 3. Гіппіус, В. Ходасевич, К. Бальмонт. Гордістю "Сучасних записок" був літературно-філософський розділ, де виступали зі статтями Н. Бердяєв, Н. Лоський, Ф. Степун. Об'єднуючим центром російської еміграції були також Недільні читання на квартирі у Мережковських у Парижі. Тут виступали з читанням віршів та доповідями про російську культуру Н. Теффі, В. Ходасевич, І. Бунін, Н. Бердяєв, Л. Шестов, Б. Поплавський та ін. У 1927 році в Парижі виникло літературне об'єднання «Зелена лампа» , головною метою якого була підтримувати «світло та надію» в емігрантських колах. Літературні метри, «старі», об'єдналися в «Спілку письменників та журналістів». А емігрантська молодь створила «Союз молодих письменників та поетів».

Життя та література еміграції не сприяли гармонійному світовідчуттю художника. Виникла потреба у створенні нових, адекватних сучасній трагічній епосі виразних засобів. Саме в Парижі сформувалося те «художнє багатостиль», що отримало назву «паризької ноти» - метафоричного стану душі художників, в котором поєднувалися «урочиста, світла і безнадійна ноти», стикалися почуття приреченості та гостре відчуття життя.

У переважній більшості письменники першої хвилі російської еміграції вважали себе зберігачами та продовжувачами традицій російської національної культури, гуманістичних устремлінь А. Пушкіна, Л. Толстого, Ф. Достоєвського. У своїх творах вони проповідували пріоритет особистості перед державою, ідею соборності, злиття людини зі світом, суспільством, природою, космосом. Одночасно багато з них були спадкоємцями літератури Срібного віку, які виразили трагедію руйнування світової гармонії.

Наскрізний темою всієї російської літератури там стає Росія, туга за нею. Спогади про світло минулому пронизане бунінське «Життя Арсеньєва» (1927-1952). З ностальгічним смутком і водночас теплом малює письменник російську природу. Найпростіші її прояви виконані ліризму та поезії: здалеку минуле життя здається письменнику світлим і добрим. Головні думки його у цьому творі – про відчуття єдності людини з родом, своїми предками, як гарантії «безперервності крові та природи». У публіцистичній книзі-щоденнику Івана Буніна «Окаяні дні» (1928) в описі втраченої дореволюційної Росії фрази подовжуються, стають уповільнено-плавними, а в розповідях про революційні події – навпаки, короткими та рваними. Стилістично гармонійна лексика старої російської протиставляється грубої і недорікуватої мови нового часу. Революція тут показана як руйнація культури, хаос.

Як вважав Д. Мережковський, російські емігранти були «не у вигнанні, а в посланні». "Якщо закінчується моя Росія, - я вмираю", - говорила 3. Гіппіус. Вони боялися «Наступного Хама» (майбутнього радянської людини, що втратила культурне коріння) і свою головну мету в перші роки еміграції бачили в тому, щоб розповісти Заходу про кривавий страх російської революції. Гнівним викриттям руйнівної сили революції стали «Записні книжки» Д. Мережковського. Як символіст, за реальними подіями та фактами він шукав провидницького змісту, намагався розглянути божественний намір. Поетична спадщина 3. Гіппіус невелика, але вона залишила глибокий слід у російській літературі. У ньому виявилися не лише найкращі ідеї Срібного віку, а й новаторство форми. Її поезія перейнята любов'ю-ненавистю вигнанців до батьківщини. Надія і страх, протиріччя, «розколотість» внутрішнього світу людини та ідеї християнської любові – ось невід'ємні властивості персонажів її поезії («Про-
чл графічних творів про прекрасне щасливе дитинство («БоТбмольє», «Літо Господнє» Й. Шмельова, трилогію «Подорожі Гліба» Б. Зайцева, «Дитинство Микити, або Повість про багато чудових речей» А. Толстого). А катастрофічне і потворне справжнє, нова Росія описується, наприклад, в оповіданні-шедеврі І. Шмельова «Про одну стару» (1925) як покарання за руйнування «надійного споконвіку», за смуту. Для Івана Шмельова (1873-1950), що продовжує багато в чому традиції Ф. Достоєвського, також характерний переведення побутового тексту на буттєвий, філософсько-узгоджений план. Сюжет дороги в цьому оповіданні дозволяє письменнику дати епічну картину - зруйнувалося життя праведниці, вічної трудівниці - і страждає на все

Старше покоління російських письменників зберегло прихильність до неореалізму рубежу століть, до російського слова. Молодші художники шукали «золоту естетичну середину». Так, В. Ходасевич (1886-1939) слідує класичним традиціям Державіна, Тютчева, Анненського. За допомогою ремінісценцій поет відновлює давно минуле, але дороге («Крізь дикий голос катастроф», «Сльози Рахілі», поема «Джон Боттом», книга поезій «Європейська ніч»). У такій вірності російській класиці висловлювалася необхідність збереження великої російської. Але й відштовхування від літератури ХІХ століття з утриманням найкращого теж було неминуче, - життя й література бурхливо змінювалися. Це розуміли і багато поетів «старийшого покоління». В. Ходасевич теж намагався частково по-новому передати непоетичність емігрантської реальності через ритмічну дисгармонію (відсутність рим, багатостопний та розностопний ямб). М. Цвєтаєва, вторячи новаторству Маяковського, створювала поеми, засновані на стилістиці народної пісенної та розмовної мови («Провулочки», «Молодець»), але насамперед новаторськими пошуками захоплювалося молоде покоління літераторів, що сформувалося вже в еміграції: В. Поплавський, Г. Газданов та ін В. Набоков, наприклад, тяжів до західного модернізму. У творчості Б. Поплавського та Г. Газданова дослідники виявляють сюрреалістичні тенденції.Широке поширення набуває жанр історичного роману, і навіть роману-біографії - особливо у творчості М. Алданова. Але найпоширенішою темою літературного зарубіжжя стає життя самої еміграції. Популярності набуває побутова проза, характерними представницями якої стали Ірина Одоєвцева (1895-1990) з її мемуарами «На берегах Сени» та романами з емігрантського життя та Ніна Берберова (1901-1993). Поєднанням драматизму та комізму, лірики та гумору відрізнялася побутова проза А. Аверченка та Теффі.

Поезія Бориса Поплавського (1903-1935) - це віддзеркалення безперервних естетичних та філософських пошуків «непоміченого покоління» російської еміграції. Це поезія питань та здогадів, а не відповідей та рішень. У його сюрреалістичних образах («акули трамваїв», «регітні мотори», «обличчя долі, вкрите ластовинням печалі») виражається незмінно трагічне світовідчуття. Містичні аналогії передають «жах підсвідомості», який не завжди піддається раціональному тлумаченню (вірш «Чорна мадонна», книги віршів «Прапори» (1931), «Дирижабль невідомого напряму» (1935), «Снігова година» (1936)).

Гайто Газданов (1903-1971) теж писав прозові твори некласичного типу, безфабульні, з мозаїчною композицією, де частини тексту пов'язуються за асоціативним принципом («Вечір у Клер» (1929)). Улюблені теми Г. Газ - дана пошук смислу життя, конфлікт справжньої пам'яті, ілюзорність мрії, абсурдність буття. Акцент на внутрішньому світі персонажів визначає імпресіоністичність композиції його творів, стилістику «потоку свідомості».

Досі актуальним залишається питання про ступінь єдності російської культури – метрополії та зарубіжжя. Сьогодні, коли раніше заборонені емігрантські твори практично всі вже опубліковані на батьківщині авторів, видно, що радянська та російська емігрантська література багато в чому співзвучні і навіть доповнюють один одного. Якщо радянським письменникам вдалося показати активну сторону російського характеру, то екзистенційні істини, богошукання, індивідуалістичні устремління людської натури були їм забороненими темами. Саме це питання і розроблялися переважно художниками російського зарубіжжя. Ігровий, сміховий початок, поєднаний з експериментами в галузі художньої форми та насильствавенно «віддалене» з радянської літератури (ОБЕРІУТИ, Б. Пільняк, І. Бабель, А. Кручених, Ю. Олеша), було підхоплено А.Ремізовим (1877-1957), єдиним продовжувачем традиції давньоруської сміхової культури, фольклорної гри словом, бешкетництва А. Пушкіна і В. Хлєбнікова (роман-хроніка «Здуха Русь» (1927)). Ще одна перевага «літератури розсіяння» полягала в тому, що вона, на відміну від офіційної радянської, розвивалася у контексті загальносвітової літератури. На творчість молодих письменників зарубіжжя вплинули майже невідомі тоді СРСР М. Пруст і Д. Джойс. У свою чергу величезний вплив на світову та американську літературу надав В. Набоков, який писав як російською, так і англійською мовами.

22. Література російського зарубіжжя першої хвилі еміграції: гнізда розсіяння, імена, твори, основні тенденції розвитку (аналіз 1-2-х творів на вибір). ЛІТЕРАТУРА РОСІЙСЬКОГО ЗАРУБЖЖЯ.
Література російського зарубіжжя – гілка російської літератури, що виникла після 1917 і що видавалася поза СРСР та Росії. Розрізняють три періоди чи три хвилі російської емігрантської літератури. Перша хвиля - з 1918 до початку Другої світової війни, окупації Парижа - мала масовий характер. Друга хвиля виникла наприкінці Другої світової війни (І.Єлагін, Д.Кленовський, Л.Ржевський, Н.Моршен, Б.Філліпов). Третя хвиля почалася після хрущовської «відлиги» та винесла за межі Росії найбільших письменників (О. Солженіцин, І. Бродський, С. Довлатов). Найбільше культурне та літературне значення має творчість письменників першої хвилі російської еміграції. ПЕРША ХВИЛЬ ЕМІГРАЦІЇ (1918–1940) Поняття «російське зарубіжжя» виникло і оформилося після Жовтневої революції 1917 року, коли Росію масово почали покидати біженці. Після 1917 року з Росії виїхало близько 2-х мільйонів людей. У центрах розсіювання – Берліні, Парижі, Харбіні – було сформовано «Росія у мініатюрі», яка зберегла всі риси російського суспільства. За кордоном виходили російські газети та журнали, були відкриті школи та університети, діяла Російська Православна Церква. Але попри збереження першої хвилею еміграції всіх особливостей російського дореволюційного суспільства, становище біженців було трагічним. У минулому вони мали втрату сім'ї, батьківщини, соціального статусу, упав у небуття уклад, у теперішньому – жорстока необхідність вживатися в чужу реальність. Надія на швидке повернення не виправдалася, до середини 1920-х стало очевидним, що Росії не повернути і до Росії не повернутися. Біль ностальгії супроводжувався необхідністю важкої фізичної праці, побутової невлаштованості; більшість емігрантів змушені були завербуватися на заводи «Рено» або, що вважалося більш привілейованим, освоїти професію таксиста. Росію залишив колір російської інтелігенції. Більше половини філософів, письменників, художників було вислано з країни або емігрували. За межами батьківщини опинилися релігійні філософи Н.Бердяєв, С.Булгаков, Н.Лоський, Л.Шестов, Л.Карсавін. Емігрантами стали Ф.Шаляпін, І.Рєпін, К.Коровін, відомі актори М.Чехов та І.Мозжухін, зірки балету Ганна Павлова, Вацлав Ніжинський, композитори С.Рахманінов та І.Стравінський. З числа відомих письменників емігрували: Ів.Бунін, Ів.Шмельов, А.Аверченко, К.Бальмонт, З.Гіппіус, Дон-Амінадо, Б.Зайцев, А.Купрін, А.Ремізов, І.Сіверянін, А.Толстой, Теффі, І. Шмельов, Сашко Чорний. Виїхали за кордон та молоді літератори: М.Цвєтаєва, М.Алданов, Г.Адамович, Г.А. Іванов, В.Ходасевич. Російська література, що відгукнулася на події революції та громадянської війни, що зафіксувала дореволюційний устрій, що звалився в небуття, опинялася в еміграції одним з духовних оплотів нації. Національним святом російської еміграції став день народження Пушкіна. У той самий час, в еміграції література поставили у несприятливі умови: відсутність масового читача, аварія соціально-психологічних засад, безпритульність, потреба більшості письменників мали неминуче підірвати сили російської культури. Але цього не сталося: з 1927 року починається розквіт російської зарубіжної літератури, російською мовою створюються великі книги. У 1930 р. Бунін писав: «Занепаду за останнє десятиліття, на мій погляд, не сталося. З відомих письменників, як зарубіжних, і «радянських», жоден, здається, не втратив свого таланту, навпаки, майже всі зміцніли, виросли. А, крім того, тут, за кордоном, з'явилося й кілька нових талантів, безперечних за своїми художніми якостями та вельми цікавими у сенсі впливу на них сучасності». Втративши близьких, батьківщину, будь-яку опору в бутті, підтримку будь-де, вигнанці з Росії отримали натомість право творчої свободи. Це не звело літературний процес до ідеологічних суперечок. Атмосферу емігрантської літератури визначала не політична чи громадянська несвідомість письменників, а різноманіття вільних творчих пошуків. У нових незвичних умовах («Тут немає ні стихії живого побуту, ні океану живої мови, які живлять роботу художника», – визначав Б.Зайцев) письменники зберегли не лише політичну, а й внутрішню свободу, творче багатство у протистоянні гірким реаліям емігрантського існування. Розвиток російської літератури у вигнанні йшло у різних напрямах: письменники старшого покоління сповідували позицію «збереження завітів», самоцінність трагічного досвіду еміграції визнавалася молодшим поколінням (поезія Г.Іванова, «паризької ноти»), з'явилися письменники, орієнтовані західну традицію. , Г.Газданов). «Ми не у вигнанні, ми у посланні», – формулював «месіанську» позицію «старших» Д.Мережковський. «Віддати собі у тому, що у Росії чи еміграції, у Берліні чи Монпарнасі, людське життя триває, життя з великої літери, по-західному, зі щирою повагою до неї, як осередку всього змісту, всієї глибини життя взагалі…» , – такою була задача літератора письменнику молодшого покоління Б.Поплавському. «Чи слід нагадувати ще один раз, що культура та мистецтво суть поняття динамічні», – ставив під сумнів ностальгічну традицію Г. Газданів. Літературно-суспільні видання російської еміграції. Одним із найвпливовіших суспільно-політичних та літературних журналів російської еміграції були «Сучасні записки», що видавалися есерами В. Руднєвим, М. Вишняком, І. Бунаковим (Париж, 1920–1939, засновник І. Фондамінський-Буняков). Журнал відрізнявся широтою естетичних поглядів та політичною терпимістю. Усього вийшло 70 номерів журналу, у яких друкувалися найвідоміші письменники російського зарубіжжя. У «Сучасних записках» побачили світ: Захист Лужина, Запрошення на страту, Дар Набокова, Мітіна любов і Життя Арсеньєва Буніна, вірші Іванова, Сівцев Ворожок Осоргіна, Ходіння по муках Толстого, Ключ Алданова, автобіографічна проза Шаляпіна. Журнал давав рецензії більшість книг, що вийшли в Росії і за кордоном, практично по всіх галузях знань. З 1937 видавці «Сучасних записок» почали випускати також щомісячний журнал «Російські записки» (Париж, 1937-1939, ред. П. Мілюков), який друкував твори Ремізова, Ачаїра, Газданова, Кноррінг, Червінську. Основним друкованим органом письменників «непоміченого покоління», які довгий час не мали свого видання, став журнал «Числа» (Париж, 1930–1934, ред. Оцуп). За 4 роки вийшло 10 номерів журналу. "Числа" стали рупором ідей "непоміченого покоління", опозицією традиційним "Сучасним запискам". «Числа» культивували «паризьку ноту» та друкували Іванова, Адамовича, Поплавського, Блох, Червінську, Агєєву, Одоєвцеву. Поплавський так визначав значення нового журналу: «Числа» є атмосферичним явищем, майже єдиною атмосферою безмежної свободи, де може дихати нова людина». У журналі публікувалися також нотатки про кіно, фотографії, спорт. Журнал вирізняв високу, на рівні дореволюційних видань, якість поліграфічного виконання. Серед найвідоміших газет російської еміграції – орган республікансько-демократичного об'єднання «Останні новини» (Париж, 1920–1940, ред. П.Мілюков), монархічне виражає ідею білого руху «Відродження» (Париж, 1925–1940, ред. ), газети "Звено" (Париж, 1923-928, ред. Мілюков), "Дні" (Париж, 1925-1932, ред. А.Керенський), "Росія і слов'янство" (Париж, 1928-1934, ред. Зайцев ) та інших. Доля і культурний спадок письменників першої хвилі російської еміграції – невід'ємна частина російської культури 20 в., блискуча і трагічна сторінка історія російської літератури. У проміжному становищі між «старшими» і «молодшими» представниками еміграції виявилися поети, які видали свої перші збірки до революції і досить впевнено заявили себе ще Росії: Ходасевич, Іванов, Цвєтаєва, Адамович. В емігрантській поезії вони стоять особняком. Цвєтаєва в еміграції переживає творчий зліт, звертається до жанру поеми, «монументального» вірша. У Чехії, а потім у Франції їй написані Цар-дівиця, Поема Гори, Поема Кінця, Поема повітря, Пацюків, Сходи, Новорічне, Спроба кімнати. Ходасевич видає на еміграції вершинні свої збірки Тяжка ліра, Європейська ніч, стає наставником молодих поетів, які об'єдналися у групу «Перекресток». Іванов, переживши легковагу ранніх збірок, отримує статус першого поета еміграції, випускає поетичні книги, зараховані до золотого фонду російської поезії: Вірші, Портрет без подібності, Посмертний щоденник. Особливе місце у літературному доробку еміграції займають мемуари Іванова Петербурзькі зими, Китайські тіні, його відома поема в прозі Розпад атома. Центри розсіювання. Основними центрами розсіювання російської еміграції стали Константинополь, Софія, Прага, Берлін, Париж, Харбін. Першим місцем біженства став Константинополь - осередок російської культури на початку 1920-х. Тут виявилися російські білогвардійці, які втекли з Врангелем з Криму, які потім розсіялися Європою. У Константинополі протягом кількох місяців видавався тижневик «Зірниці», виступав О.Вертинський. Значна російська колонія виникла і Софії, де виходив журнал «Російська думка». На початку 1920-х літературною столицею російської еміграції став Берлін. Російська діаспора Берліні до приходу до влади Гітлера становила 150 тисяч жителів. З 1918 по 1928 у Берліні було зареєстровано 188 російських видавництв, великими тиражами друкувалася російська класика – Пушкін, Толстой, твори сучасних авторів – Буніна, Ремізова, Берберової, Цвєтаєвої, було відновлено Будинок мистецтв (подібно до петроградського), утворилося співдружність художників "Веретено", працювала "Академія прози". Істотна особливість російського Берліна, – діалог двох гілок культури – зарубіжної і що у Росії. До Німеччини виїжджають багато радянських письменників: М.Горький, В.Маяковський, Ю.Тинянов, К.Федін. "Для нас немає в галузі книги поділу на Радянську Росію та еміграцію", - декларував берлінський журнал "Російська книга". Коли надія на швидке повернення Росію стала згасати й у Німеччині почалася економічну кризу, центр еміграції перемістився до Парижа, із середини 1920-х – столицю російського зарубіжжя. До 1923 у Парижі влаштувалися 300 тисяч російських біженців. У Парижі живуть: Бунін, Купрін, Ремізов, Гіппіус, Мережковський, Ходасевич, Іванов, Адамович, Газданов, Поплавський, Цвєтаєва та ін. З Парижем пов'язана діяльність основних літературних гуртків та груп, провідну позицію серед яких займала «Зелена лампа». «Зелена лампа» була організована в Парижі Гіппіусом і Мережковським, на чолі товариства став Г.Іванов. На засіданні «Зеленої лампи» було обговорено нові книги, журнали, обговорено роботи російських літераторів старшого покоління. «Зелена лампа» поєднувала «старших» та «молодших», протягом усіх передвоєнних років була найжвавішим літературним центром Парижа. Молоді паризькі літератори об'єдналися у групу «Кочов'я», засновану вченим-філологом та критиком М.Слонімом. З 1923 по 1924 у Парижі збиралася також група поетів та художників «Через». Паризькі емігрантські газети та журнали являли собою літопис культурного та літературного життя російського зарубіжжя. У дешевих кав'ярнях Монпарнаса розгорталися літературні дискусії, створювалася нова школа емігрантської поезії, відома як «паризька нота». Літературне життя Парижа зійде нанівець із початком Другої світової війни, коли, за словами Набокова, «стане на російському Парнасі темно». Російські письменники-емігранти залишаться вірними притулку їхній країні, окупованому Парижу. Термін «Опір» виникне і приживеться серед російських емігрантів, багато з яких виявляться його активними учасниками. Адамович запишеться добровольцем на фронт. Письменниця З.Шаховська стане сестрою у військовому шпиталі. Мати Марія (поетеса Є.Кузьміна-Караваєва) загине в німецькому концтаборі, Газданов, Оцуп, Кнут долучаться до Опору. Бунін у гіркі роки окупації напише книгу про торжество кохання та людяності (Темні алеї). Східні центри розсіювання – Харбін та Шанхай. Молодий поет А.Ачаїр організує у Харбіні літературне об'єднання «Чураївка». Його збори включали до 1000 чоловік. За роки існування «Чураївки» у Харбіні було випущено понад 60 поетичних збірок російських поетів. У харбінському журналі «Рубіж» друкувалися поети А. Несмєлов, В. Перелешин, М. Колосова. Істотний напрямок харбінської гілки російської словесності складе етнографічна проза (Н.Байков У нетрях Маньчжурії, Великий Ван, Білим світом). З 1942 літературне життя зміститься з Харбіна до Шанхаю. Науковим центром російської еміграції довгий час була Прага. У Празі було засновано Російський народний університет, там безоплатно навчалися 5 тисяч російських студентів. Сюди ж перебралися багато професорів та викладачів вузів. Важливу роль збереженні слов'янської культури, розвитку науки зіграв «Празький лінгвістичний гурток». З Прагою пов'язана творчість Цвєтаєвої, яка створює в Чехії найкращі свої твори. До початку Другої світової війни у ​​Празі виходило близько 20 російських літературних журналів та 18 газет. Серед празьких літературних об'єднань – «Скіт поетів», Спілка російських письменників та журналістів. Російське розсіювання торкнулося і Латинської Америки, Канади, Скандинавії, США. Письменник Г. Гребінників, переїхавши в 1924 до США, організував тут російське видавництво «Алатас». Декілька російських видавництв було відкрито в Нью-Йорку, Детройті, Чикаго.

що їх хоч на Мадагаскар посилай

на вічне поселення, вони й там

будуть писати роман за романом.

А мені все потрібне рідне, всяке –

хороше, погане – лише рідне».

А.І. Купрін

Література російського зарубіжжя – абсолютно унікальний феномен, результат насильницького поділу, межі не між, але всередині єдиної російської літератури, проведеної в перші роки після Жовтневої революції 1917 р. У світовій історії літератури є чимало прикладів розквіту творчості поодиноких письменників далеко від батьківщини – серед них Данте , Міцкевич, Джойс, однак до російської революції не було прецеденту існування значної частини літератури поза її «метрополією».

Літературним і культурним центром російських письменників там був спочатку Берлін (1920-1924 рр.), потім – Париж. Популярність Берліна у першій половині 1920-х гг. для емігрантів пояснювалася просто: Веймарська республіка – на відміну багатьох інших європейських країн – визнала Радянську Росію, а через інфляцію курс рубля неповського часу був досить вагою. Особливістю Берліна було інтенсивне спілкування між емігрантськими і радянськими письменниками. Численні і часто недовговічні російські видавництва німецької столиці (між 1918 і 1928 рр. в Німеччині їх було зареєстровано 188) працювали на обидва ринки: радянський та емігрантський. Окрім найбільшого видавництва З.І. Гржебіна, були «Епоха», «Гелікон», «Слово», «Грані», «Думка», «Петрополіс» та багато інших. До Німеччини приїжджали багато радянських письменників: М. Горький, В. Маяковський, Ю. Тинянов, К. Федін. Виступ С. Єсеніна в берлінському Будинку мистецтв спричинив фурор. У Берліні виходили періодичні видання різної суспільно-політичної спрямованості російською: «Дні», «Руль», «Час», «Голос Росії», «Наступна Росія», низка інших. «Для нас немає в галузі книги поділу на Радянську Росію та еміграцію», – гордо декларував берлінський журнал «Російська книга», і так воно й було – але лише до середини 1920-х рр., коли кордон закрився.

Приблизно у цей час центр російської літературної еміграції перемістився до Парижа. Власне, Франція щодо мови та культури спочатку була близька російським із привілейованих станів, у деяких щасливців - наприклад, у Мережковських - там було житло, але абсолютна більшість емігрантів-письменників (і не-письменників) зіткнулися з великими побутовими труднощами і змушені були заробляти життя важким некваліфікованим працею. До 1923 р. мови у Франції жили, за різними даними, від 70 до 400 тис. російських біженців.

Найбільшим журналом були ліво-демократичні «Сучасні записки», які відрізнялися явним антибільшовицьким пафосом. Створений в 1920 р. за образом і подобою класичних російських товстих журналів (сама назва явно посилала одночасно і до пушкінсько-некрасовського «Сучасника», і до «Вітчизняних записок»), він друкував усіх кращих і «відомих» письменників російського зарубіжжя . До 1940 р. вийшло 70 номерів, тираж складав близько 2000 екземплярів. Серед газет виділялося помірковано консервативне «Відродження» (спочатку за редакцією П.Б. Струве, з 1927 року - Ю.Ф. Семенова), де також друкувалися багато відомих емігрантських письменників.

З 1921 р. іншими центрами російської діаспори з повноцінним культурним життям стали Прага (не стільки літературний, скільки науковий центр – там, серед іншого, були створені Російський вільний університет, найбільший в еміграції Союз російських письменників та журналістів, Російський закордонний архів та багато інших установ , з 1920 по 1932 р. виходила газета (потім – журнал) «Воля Росії») та Белград (вдячний Миколі I за допомогу, король Олександр постарався зробити життя білих емігрантів-письменників кращим: при сербській Академії наук заснували видавництво «Російська бібліотека», що випускало книги багатьох російських письменників). У Софії виходив деякий час товстий журнал «Російська думка» - наступник дореволюційного російського видання під редакцією П.Б. Струве; у Ризі випускалася одна з найбільших емігрантських газет "Сегодня". У російському культурному центрі Далекому Сході – Харбіні – газет і журналів у 1920-ті гг. виходило більше, ніж у Берліні, проте європейці зазвичай ставилися до російського «китайського» зарубіжжя як до глибокої провінції, роблячи виняток лише найбільших літераторів - наприклад, для поета, прозаїка і публіциста Арсенія Несмєлова (Арсенія Івановича Митропольського, 1889-194) учасника Білого руху, який випустив на еміграції шість поетичних збірок.

Літературне життя російського зарубіжжя (принаймні до Другої світової війни), незважаючи на відірваність від мови та культурного життя Батьківщини, було цілком повноцінним: окрім безлічі видавництв та різноманітної періодики, існували літературні товариства (наприклад, журфікси Д.С. Мережковського та З .Н.Гіппіус, що пізніше переросли в засідання товариства «Зелена лампа»), велася літературна полеміка: найзначніша і багаторічна - між В.Ф. Ходасевичем та Г.В. Адамович.

Ходасевич працював у 1925-1926 роках. в есерівській газеті «Дні», а з 1927 р. і до своєї смерті був головним літературним критиком «Відродження»; Адамович був критиком «Останніх новин» - першої та найдовговічнішої з емігрантських газет (з 1921 р. - за редакцією П.Н. Мілюкова). Суперечка йшла і про долю і саму можливість існування літератури та рідної мови далеко від батьківщини, і пізніше - про поезію. Ходасевич закликав приділяти більше уваги поетичній майстерності та дисципліні та орієнтуватися на класичні зразки поезії, тоді як Адамович критикував молодих поетів за надмірну, на його думку, увагу до формальних аспектів творчості, вимагав від неї «людяності». На жаль, Ходасевич – «найбільший поет нашого часу, літературний нащадок Пушкіна за тютчевською лінією», гордість «російської поезії, поки жива остання пам'ять про неї» (на авторитетну думку В.В. Набокова) – в еміграції писав відносно мало, а після 1927 р., коли вийшла його остання збірка «Європейська ніч», – майже нічого, зосередившись на літературній критиці.

Найбільшим прозаїком "з дореволюційним стажем" був, безумовно, І.А. Бунін (1870-1953), першим з російських отримав в 1933 Нобелівську премію з літератури. Бунін писав і вірші, але у перші роки еміграції, залишаючись переважно прозаїком. У 1918-1919 pp. у Москві та Одесі Бунін вів щоденники, що пізніше стали основою для книги «Окаяні дні» - живого свідчення епохи революції та громадянської війни та одного з найзліших і найяскравіших памфлетів про початок більшовицької влади. Трохи згодом письменник залишив політичний пафос і звернувся до вічних тем. Всепоглинаюча пристрасть і трагічність земного кохання, завжди пов'язаного зі смертю – основа повісті «Митина любов» (1924), збірки оповідань «Сонячний удар» (1927). Під час Другої світової війни у ​​Грасі, у важких побутових умовах та тривозі за кінець війни (попри ненависть до більшовиків, він сильно переживав за долю батьківщини), Бунін створює один із найпроникливіших своїх творінь – книгу «Темні алеї».

Центральне твір емігрантського періоду Буніна - роман «Життя Арсеньєва»: і автобіографічний, і, використовуючи вираз Л.Я. Гінзбург, автопсихологічний, та загальнолюдський. За словами Г.В. Адамовича, «Життя Арсеньєва» - книга про Росію, про російських людей, про російську природу, про зниклий російський побут, про російський характер», при цьому «як не багате оповідання цим національним змістом, як у цій площині ні гірко воно по тону, справжня тема „Арсеньєва“ – інша. За Росією у Буніна - весь світ, все життя, яке не піддається визначенню, з яким Арсеньєв відчуває свою спорідненість і зв'язок».

Свої «окаянні дні» - важкий досвід зіткнення з новою владою - є в багатьох письменників російського зарубіжжя. Так, повість А.І. Купріна «Купол Святого Ісаакія Далматського» (1927) присвячена подіям осені 1919 р. і показує невипадковість еміграції автора. Для Купріна, чия проза була тісно прив'язана до російських реалій, відрив від батьківщини став трагедією як емоційної, а й творчої. На початку 1920-х років. він одягнув на себе, за словами Сашка Чорного, «чавунне ярмо антибільшовицького публіциста». Пізніше Купрін напише ряд біографічних нарисів, а також повісті та оповідання, більшість яких присвячена спогадам про Росію – її колишню велич і дивовижні люди; звертається він і до православних мотивів. Найбільшим творам Купріна періоду еміграції став автобіографічний роман «Юнкера» (1932) – про дорослішання alter еgo автора, перехід від юнацтва до юності.

Треба відзначити, що автодокументальні жанри були улюбленими у письменників-емігрантів, що цілком психологічно зрозуміло: за неможливості повернутися на батьківщину і воскресити минуле багато хто намагався зробити це в текстах: історичні події передавалися через призму особистого, а ностальгія додавала емоційно-ліричного колориту. Яскраві приклади – тетралогія Б.К. Зайцева «Подорож Гліба» про дорослішання головного героя на тлі російського побуту та історії останніх десятиліть XIX – початку XX ст.; автобіографічний роман «Отчий дім» О.М. Чирикова. Ностальгією по батьківщині, прагненням збереження коренів можна пояснити і звернення багатьох письменників російського зарубіжжя до релігійних мотивів.

Обидві згадані теми – автобіографічна та релігійна – основа емігрантської творчості І.С. Шмельова (1873-1950), яке він почав пристрасним звинуваченням нової Росії - епопеєю (за авторським визначенням) "Сонце мертвих" (1923). Революція в ній – величезна особиста та національна трагедія, есхатологічне передбачення кінця не тільки світу людей, а й тварин, які страждають від тих, що вбивати хочуть.

Порятунок Шмельов незабаром починає бачити у православ'ї, у збереженні колишньої «Святої Русі» на противагу сучасній, явно сатанинській («Де немає Бога – там буде Звір»). Він пише романи «Літо Господнє» і «Богомоліє», що поєднують автобіографічні та релігійні мотиви, що поетизують минуле. У книзі "Літо Господнє" описується "град Китеж": життя та побут дореволюційної Росії через сприйняття семирічного хлопчика Вані Шмельова. Повість «Богомілля» присвячена паломництві у Трійці-Сергієву лавру.

Письменники-емігранти часто зверталися і до жанру літературної біографії ("Життя Тургенєва" (1932) Б.К. Зайцева, численні "перенасичені ерудицією та культурою" романи Мережковського ("Наполеон", книги про Данта, про Франциска Ассизького, та ін.) , 16 романів і повістей майстра історичного портрета М.А.Алданова (1886–1957) про події російської та європейської історії.Історичні романи писали і основі власного досвіду: такий багатотомний роман генерала П.Н. »(1921-1922), де розповідається про російсько-японську, Першу світову та Громадянську війну, про революції 1905 і 1917 р. - скрізь Краснов був свідком і учасником (ймовірно, тому батальні сцени та описи військового життя особливо йому вдавалися).

Найбільший письменник молодого покоління еміграції – В.В. Набоков (1899–1977) – також дав данину автодокументальної прозі: «Машенька», перший роман, опублікований по закордонах, містить у основі особисті спогади автора - його юнацьку любовну історію, яка буде переказана у книзі «Інші береги». Будучи одним із найкращих зразків жанру, ця книга стала центральним автобіографічним коментарем, ключем до сприйняття книг, написаних Набоковим раніше, та введенням до його пізніших творів. Найкращі з них – «Захист Лужина», «Запрошення на страту» (1934-1935) з явними посиланнями до двох тоталітарних режимів, що набирали силу, «Дар». В американському періоді найкращі твори Набокова були написані ним англійською мовою, але з численними посиланнями до російської літератури: «Лоліта», «Пекла, чи радості пристрасті», «Пнін» та «Блідний вогонь».

Один із яскравих молодих прозаїків еміграції - Гайто Газданов (1903–1971), автор дев'яти закінчених («Вечір у Клер» та ін.) та одного незакінченого роману, документальної повісті про французький Опір, кілька десятків оповідань та статей про літературу.

Серед поетів російського зарубіжжя насамперед варто згадати (крім В.Ф. Ходасевича) про Г.В. Іванові та М.І. Цвєтаєвої.

Для Марини Цвєтаєвої (1892-1941) емігрантський період був і творчо плідним, і драматичним: російська еміграція ставилася до неї більш ніж прохолодно. На думку дослідників, на 1922-1924 р.р. (Час життя в Берліні та Празі) припадає вершина розвитку ліричного обдарування Цвєтаєвої. Серед написаного – «чудова казка» (за словами Ходасевича) поема «Молодець» (1922), що завершує цикл фольклорних поем; «поеми розставання» (1924) – «Поема Гори» та «Поема Кінця»; «Лирична сатира» «Пацюків», збірки поезій. «Трійливий» епістолярний роман з Пастернаком і Рільке став імпульсом створення чотирьох останніх ліричних поем, об'єднаних загальною темою смерті - «Поема Сходів» (1926), «Спроба кімнати», «Новорічний» (безпосередній відгук на смерть Рільке) та «Поема ; писала Цвєтаєва та прозу, самобутню та оригінальну.

"Останній петербурзький поет" Георгій Володимирович Іванов (1894-1958) став одним з перших поетів еміграції з випуском збірки "Троянди" (1931), в якому був відомий вірш "Добре, що немає Царя ...". У збірці з величезною художньою силою відбито трагічну розірваність емігрантської свідомості. Друга та остання паризька збірка - «Портрет без подібності» - вийшла в 1950 р. За словами дослідника, «написане Георгієм Івановим за межами Росії - це свого роду коментар до розанівського «Апокаліпсису нашого часу» з його відомим вироком: «Русь злиняла в два дня».

Костянтин Бальмонт, який завжди страждав, за висловом Г.П. Струве, "багатописанням", багато писав і в еміграції; приблизно те саме можна сказати і про Ігоря Северянина, який випустив у 1920-30-ті рр.. "не менше десяти томів віршів".

На жаль, обсяг навіть найбільшої статті не дозволяє зробити скільки-небудь репрезентативний огляд навіть значних письменників і поетів російського зарубіжжя: просте перерахування імен, назв, дат, книг, видавництв та періодики зайняло б багато сторінок. Масштаб, різноманіття та «квітуча складність» літературного світу першої хвилі російської еміграції були вражаючими. Однак, незважаючи на це, для більшості її письменників і поетів цілком застосовна формула Цвєтаєвої: «Все мене виштовхує в Росію, в яку я їхати не можу. Тут я не потрібна. Там я неможлива».

З цим ставленням до назавжди втраченої батьківщини пов'язана й своєрідність текстів емігрантських письменників: незважаючи на наступність реалістичної традиції, у строгому сенсі реалістичними їх назвати не можна. Корпус творів російського зарубіжжя створює іншу, "ностальгічну" Росію, "яку ми втратили" - кращу, звільнену від усіх негативних рис; Росію, непривабливі деталі побутового реалізму якої замінено на дорогі серцю подробиці.

У Росії Купрін пише «Поєдинок», на еміграції – роман «Юнкера». У Росії Шмельов відомий як критичний реаліст, автор «Людини з ресторану» - в еміграції він створює «Літо Господнє» та «Богомольє». Навіть самий «відсторонений» від Росії письменник – Набоков – пише в еміграції речі, які безпосередньо відсилають до втраченої батьківщини та життя в ній («Машенька», «Дар», «Захист Лужина»), або – що ще дивніше - наповнює свою англомовну прозу , призначену насамперед іноземного читача, посиланнями до російських реалій і алюзіями на російську класичну літературу, зрозумілими лише російського читача. Цей міф про втрачену ідеальну Росію – мабуть, головне у літературній спадщині російського зарубіжжя.

Оригінальний документ?

Мета та завдання дослідницької роботи 3

Вступ. Російська література XX століття 4

Глава I. Література російського зарубіжжя 7

I. I Перша хвиля еміграції (1918-1940).

I .II Друга хвиля еміграції (1940 – 1950).

I .III Третя хвиля еміграції (1960-1980).

Розділ II. Напрями літератури російського зарубіжжя 11

Розділ III. Внесок літератури російського зарубіжжя у загальний контекст російської літератури XX ст. 14

Висновок 15

Список літератури 16

МЕТА ТА ЗАВДАННЯ ДОСЛІДНОЇ РОБОТИ:

МЕТА: Ознайомитись з літературою російського зарубіжжя.

1. Ознайомитися з російською літературою ХХ століття.

2. Ознайомитись із літературою російського зарубіжжя.

3. Виявити напрями літератури російського зарубіжжя.

4. Виявити внесок літератури російського зарубіжжя у спільній концепції російської літератури ХХ століття.

ВСТУП

РОСІЙСЬКА ЛІТЕРАТУРА У XX СТОЛІТТІ.

Перші бурхливі роки після 1917, коли відповідно до нових соціальних сил, вивільнених поваленням самодержавства, з'явилися численні протиборчі літературні групи, були єдиним революційним періодом розвитку мистецтва в Радянському Союзі. Боротьба в основному розгорталася між тими, хто примикав до великої літературної традиції реалізму 19 ст, і глашатаями нової пролетарської культури. Новаторство особливо віталося в поезії, споконвічній провісниці революції. Футуристична поезія В.В.Маяковського (1893–1930) та її послідовників, що надихалася «соціальним замовленням», тобто. повсякденною класовою боротьбою, була повним розривом з традицією. Деякі письменники пристосовували до нових тем колишні виразні засоби. Так, наприклад, селянський поет С.А.Єсенін (1895-1925) традиційним ліричним складом оспівував нове життя, яке очікувалося в селі за радянської влади.

Деякі твори післяреволюційної прози створювалися на кшталт реалізму 19 в. Найчастіше описувалася кровопролитна Громадянська війна 1918–1920 – тому прикладом убивчі картини соціального занепаду під час загальної чвари у романі Б.А.Пильняка «Голий рік» (1922).

Переважна тема в ранній прозі «попутників революції», за висловом Л.Троцького, була трагічна боротьба між потягом до нового і прихильністю до старого, постійний наслідок громадянської війни.

В умовах відсутності політичної цензури в перші роки радянської влади багато дозволялося письменникам-сатирикам, які всіляко осміювали новий режим, як, наприклад, Ю.К.Олеша в витонченій політичній сатирі «Заздрість» (1927) або В.П.Катаєв Розтратники» (1926).

Комуністична партія взялася до офіційного регламентування літератури з початком першого п'ятирічного плану (1928–1932); їй посилено сприяла Російська асоціація пролетарських письменників (РАВП). В результаті з'явилася неймовірна кількість виробничої прози, поезії та драматургії, що майже ніколи не піднімалася над рівнем монотонної пропаганди чи репортажу.

У 1932 р. Центральний Комітет розпорядився розпустити всі літературні об'єднання та заснувати єдину загальнонаціональну Спілку радянських письменників, яка і була через два роки заснована на Першому Всесоюзному з'їзді радянських письменників.

Однак, враховуючи потреби міжнародної агітації 1930-х років у дусі Народного фронту, стосовно найталановитіших письменників виявлялася певна толерантність.

У цей період Шолохов завершив великий роман «Тихий Дон» (1928–1940), який був визнаний класичним твором радянської літератури та удостоєний Нобелівської премії 1965. Це широка епічна панорама подій війни, революції та братовбивчих чвар, що завершуються підкоренням козаків Червоної Армії.

З усіх жанрів поезія найважче піддається регламентації, і серед маси віршованої продукції 1930-х років, опублікованої такими провідними радянськими поетами, як Н.С.Тихонов, А.А.Прокоф'єв, А.А.Сурков, Н.М. А.Т.Твардовський, єдине істотне твір, що зберегло, здається, художню цінність, – «Країна Муравія» (1936) Твардовського.

Під час репресій у другій половині 1930-х років багато письменників було заарештовано – деяких розстріляли, інші провели довгі роки у таборах. Після смерті Сталіна дехто був посмертно реабілітований, подібно до Пильняка; а тим, хто був відлучений від літератури, як А.А.Ахматова, знову дозволено друкуватися.

Багато письменників сталінської епохи, прагнучи уникнути небезпек сучасної тематики, зайнялися твором історичних романів та п'єс. Звернення до історії раптово стало популярним на підйомі націоналізму, який партія заохочувала перед зростаючою загрозою війни.

Одразу ж після німецького вторгнення в 1941 література була мобілізована на підтримку країни, що воювала, і до 1945 майже всяке друковане слово так чи інакше сприяло захисту батьківщини.

Радянські письменники сподівалися, що партія розширить межі відносної творчої свободи, дарованої їм під час війни, проте постанова Центрального комітету з питань літератури від 14 серпня 1946 р. покінчила з цими надіями.

Після смерті Сталіна в 1953 зростаюче невдоволення жорсткою регламентацією позначилося на повісті І.Г.Еренбурга «Відлига» (1954), про важку долю художників, змушених творити під контролем начальства. І хоча партійні органи винесли суворий осуд бунтівним авторам на Другому з'їзді письменників (1954), мова першого секретаря ЦК КПРС Н.С. Хрущова на 20-му з'їзді партії породила хвилю протесту проти втручання у творчий процес.

1960-ті роки були примітними не лише новими творами, а й вперше опублікованими старими. Так, читачі отримали можливість ознайомитися з творчістю М.І.Цвєтаєвої (1891-1941), яка покінчила життя самогубством невдовзі після повернення з еміграції. Знову з'явилося у пресі ім'я Бориса Пастернака, хоча публікували лише його вірші; "Доктор Живаго" був виданий у Радянському Союзі тридцятьма роками пізніше, ніж на Заході. Найважливішим літературним відкриттям десятиліття була творчість М.А.Булгакова (1891-1940).

Найбільш значними літературними подіями 1960-х років була публікація в 1962 р. повісті А.І.Солженіцина «Один день Івана Денисовича». Подальша творчість Солженіцина відбиває розвиток радянської літератури за часів Брежнєва.

Слідом за публікацією «Одного дня Івана Денисовича», яка принесла йому загальну популярність, Солженіцину вдалося опублікувати лише кілька оповідань, найкраще з яких – «Матренін двір» (1963); після цього двері радянських видавництв перед ним зачинилися. Його головні романи «У першому колі» і «Раковий корпус» були опубліковані за кордоном у 1968, а в 1969 його виключили зі Спілки радянських письменників. У 1970 йому було присуджено Нобелівську премію з літератури.

За часів Брежнєва офіційний контроль над радянською літературою не послабшав, і багато талановитих авторів були змушені емігрувати з Радянського Союзу. Серед найвидатніших емігрантів були поет І. А. Бродський, сатирик В. Н. Войнович та письменник-філософ А. А. Зінов'єв. Бродського в 1964 судили за «дармаїдство» і відправили на примусові роботи. Він був звільнений у 1965, коли публікація першої книги його віршів на Заході привернула увагу до його долі, але у 1972 змусили емігрувати. У 1987 році він став п'ятим російським письменником - лауреатом Нобелівської премії, а в 1991 році був удостоєний звання поета-лауреата США. Войнович емігрував до Західної Німеччини в 1981. Його найзнаменитіша книга «Життя та незвичайні пригоди солдата Івана Чонкіна» (1975) була видана на Заході, слідом за нею – «Іванькіада» (1976) і продовження Чонкіна – «Претендент на престол ). В еміграції він опублікував уїдливу сатиру «Москва 2042» (1987) та повість-шарж про Спілку радянських письменників «Шапка» (1988). Подібно до Войновича, Зінов'єв опублікував свій найвідоміший твір, химерну суміш художньої вигадки, філософії та соціальної сатири під назвою «Зяючі висоти» (1976), до еміграції в 1978, але й за кордоном продовжував багато писати і публікуватися.

Деякі з видатних письменників, що залишилися в Радянському Союзі, намагалися протистояти офіційному всевладдя над виданням та розповсюдженням літератури. Не удостоєна офіційного схвалення література стала на початку 1960-х років з'являтися у «самвидаві», і циркуляція «безцензурних» передруків значно посилилася після процесу Синявського та Даніеля. Інші ж письменники, як було сказано, публікувалися в «тамвидаві» (тобто за кордоном).

Хоча «період застою» і вихолощував літературу, цікаві твори продовжували друкуватися в Радянському Союзі та в брежнєвські часи. З 1950-х років все більшої ваги в радянській літературі набувала група «деревників». У тому творах зображувалася сумне життя російського села; вони були сповнені туги за минулим і відрізнялися схильністю до міфологізації російського селянства. Провідними представниками цієї групи були Ф.А.Абрамов, В.Г.Распутін, В.І.Бєлов та В.П.Астаф'єв. Деякі письменники зосередилися життя міської інтелігенції. Ю.В.Трифонов привернув увагу романами, що досліджують «обуржуазування» інтелігенції та комплекс моральних проблем, пов'язаних зі сталінськими репресіями та їх наслідками (роман «Будинок на набережній», 1976). Подібно до Трифонова, А.Г.Бітов обрав своїм колективним персонажем інтелігенцію. Його продовжували публікувати на батьківщині в 1970-і роки, але головне з його тодішніх творів, роман складної структури «Пушкінський дім», не могло бути повністю надруковано в Радянському Союзі аж до епохи розбудови. Він з'явився на Заході в 1978. Найбільш послідовно насаджував модернізм в російській літературі 1960-1970-х років Катаєв, книгами спогадів «Святий колодязь» (1966) і «Трава забуття» (1967) почав публікацію своїх, як він висловлювався, «мовистських» творів, які він писав і друкував аж до смерті.

На початку 1980-х років російська література була поділена на дві спільноти – емігрантів та радянських письменників. Панорама легальної літератури в межах Радянського Союзу потьмяніла, коли багато видатних письменників, таких як Трифонов, Катаєв і Абрамов, померли в перші роки десятиліття, і в пресі не з'являлося буквально жодних свідчень виникнення нових талантів.

РОЗДІЛ I.

ЛІТЕРАТУРА РОСІЙСЬКОГО ЗАРУБЖЖЯ.

Література російського зарубіжжя – гілка російської літератури, що виникла після 1917 і що видавалася поза СРСР та Росії. Розрізняють три періоди чи три хвилі російської емігрантської літератури. Перша хвиля - з 1918 до початку Другої світової війни, окупації Парижа - мала масовий характер. Друга хвиля виникла наприкінці Другої світової війни.

Третя хвиля почалася після хрущовської «відлиги» та винесла за межі Росії найбільших письменників О.Солженіцин, І.Бродський, С.Довлатов. Найбільше культурне та літературне значення має творчість письменників першої хвилі російської еміграції.

I .I ПЕРША ХВИЛЬ ЕМІГРАЦІЇ (1918–1940)

Поняття «російське зарубіжжя» виникло і оформилося після Жовтневої революції 1917 року, коли Росію масово почали покидати біженці. Після 1917 року з Росії виїхало близько 2-х мільйонів людей. У центрах розсіювання – Берліні, Парижі, Харбіні – було сформовано «Росія у мініатюрі», яка зберегла всі риси російського суспільства. За кордоном виходили російські газети та журнали, були відкриті школи та університети, діяла Російська Православна Церква. Але попри збереження першої хвилею еміграції всіх особливостей російського дореволюційного суспільства, становище біженців було трагічним. У минулому вони мали втрату сім'ї, батьківщини, соціального статусу, упав у небуття уклад, у теперішньому – жорстока необхідність вживатися в чужу реальність. Надія на швидке повернення не виправдалася, до середини 1920-х стало очевидним, що Росії не повернути і до Росії не повернутися. Біль ностальгії супроводжувався необхідністю важкої фізичної праці, побутової невлаштованості; більшість емігрантів змушені були завербуватися на заводи «Рено» або, що вважалося більш привілейованим, освоїти професію таксиста.

Росію залишив колір російської інтелігенції. Більше половини філософів, письменників, художників було вислано з країни або емігрували. За межами батьківщини опинилися релігійні філософи С.Булгаков, Л.Карсавін. Емігрантами стали Ф.Шаляпін, І.Рєпін, відомі актори М.Чехов та І.Мозжухін, зірки балету Ганна Павлова, Вацлав Ніжинський, композитори С.Рахманінов та І.Стравінський. З-поміж відомих письменників емігрували: Ів.Бунін, Ів.Шмельов, К.Бальмонт, А.Купрін, І.Северянін, А.Толстой,Саша Чорний. Виїхали за кордон і молоді літератори: М.Цвєтаєва, Г.Іванов. Російська література, що відгукнулася на події революції та громадянської війни, що зафіксувала дореволюційний устрій, що звалився в небуття, опинялася в еміграції одним з духовних оплотів нації. Національним святом російської еміграції став день народження Пушкіна.

У той самий час, в еміграції література поставили у несприятливі умови: відсутність масового читача, аварія соціально-психологічних засад, безпритульність, потреба більшості письменників мали неминуче підірвати сили російської культури. Але цього не сталося: з 1927 року починається розквіт російської зарубіжної літератури, російською мовою створюються великі книги. У 1930 р. Бунін писав: «Занепаду за останнє десятиліття, на мій погляд, не сталося. З відомих письменників, як зарубіжних, і «радянських», жоден, здається, не втратив свого таланту, навпаки, майже всі зміцніли, виросли. А, крім того, тут, за кордоном, з'явилося й кілька нових талантів, безперечних за своїми художніми якостями та вельми цікавими у сенсі впливу на них сучасності».

Втративши близьких, батьківщину, будь-яку опору в бутті, підтримку будь-де, вигнанці з Росії отримали натомість право творчої свободи. Це не звело літературний процес до ідеологічних суперечок. Атмосферу емігрантської літератури визначала не політична чи громадянська несвідомість письменників, а різноманіття вільних творчих пошуків.

У нових незвичних умовах письменники зберегли як політичну, а й внутрішню свободу, творче багатство у протистоянні гірким реаліям емігрантського існування.

Однією з центральних подій життя російської еміграції стане полеміка Ходасевича і Адамовича, що тривала з 1927 по 1937. Здебільшого полеміка розгорталася сторінках паризьких газет «Останні новини» (друкувався Адамович) і «Відродження» (друкувався Ходасевич). Ходасевич вважав головним завданням російської літератури у вигнанні збереження російської та культури. Він ратував за майстерність, наполягав на тому, що емігрантська література має наслідувати найбільші досягнення попередників, «прищепити класичну троянду» до емігрантського дичка. Навколо Ходасевича об'єдналися молоді поети гурту «Перекресток». Адамович вимагав від молодих поетів не стільки майстерності, скільки простоти та правдивості «людських документів», підвищував голос на захист «чернеток, записників». На відміну від Ходасевича, який протиставив драматичним реаліям еміграції гармонію пушкінського мови, Адамович не відкидав занепадницьке, скорботне світовідчуття, а відбивав його. Адамович – натхненник літературної школи, що увійшла до історії російської зарубіжної літератури під назвою «паризької ноти». До літературних суперечок Адамовича та Ходасевича приєдналася емігрантська преса, найвидатніші критики еміграції А.Бем, П.Біциллі, М.Слонім, а також В.Набоков, В.Варшавський.

Суперечки про літературу йшли і серед «непоміченого покоління». Статті Газданова, Поплавського про становище молодої емігрантської літератури зробили свій внесок у осмислення літературного процесу там. У статті «Про молоду емігрантську літературу» Газданов визнавав, що новий соціальний досвід і статус інтелігентів, що покинули Росію, унеможливлює збереження ієрархічного образу, штучно підтримуваної атмосфери дореволюційної культури.

Відсутність сучасних інтересів, заклинання минулого перетворює еміграцію на «живий ієрогліф». Емігрантська література стоїть перед неминучістю освоєння нової реальності. "Як жити? – питав Поплавський у статті «Про містичну атмосферу молодої літератури на еміграції». - Гинути. Усміхатися, плакати, робити трагічні жести, проходити, посміхаючись на величезній глибині, у страшній злиднях. Еміграція – ідеальна ситуація для цього». Страждання російських емігрантів, якими має харчуватися література, тотожні одкровенню, вони зливаються з містичною симфонією світу. Вигнанський Париж, на думку Поплавського, стане «зерном майбутнього містичного життя», колискою відродження Росії.

На атмосферу російської літератури у вигнанні значною мірою вплине полеміка сменовеховцев і євразійців. У 1921 р. у Празі вийшла збірка «Зміна віх» (автори Н.Устрялов, С.Лук'янов, А.Бобрищов-Пушкін – колишні білогвардійці). Зміновехівці закликали прийняти більшовицький режим, заради батьківщини піти на компроміс із більшовиками. У середовищі зміновехівців зародиться ідея націонал-більшовизму та використання більшовизму в національних цілях. Трагічну роль змінові відіграє у долі Цвєтаєвої, чоловік якої С.Ефрон працював на радянські спецслужби. У тому ж 1921 р. у Софії була випущена збірка «Вихід на Схід». Передчуття та звершення. Твердження євразійців. Автори збірки (П.Савицький, П.Сувчинський, князь Н.Трубецької, Г.Флоровський) наполягали на особливому проміжному становищі Росії між Європою та Азією, бачили Росію як країну з месіанським призначенням. На євразійській платформі виходив журнал "Версти", в якому друкувалися Цвєтаєва, Ремізов, Білий.

I .II ДРУГА ХВИЛЯ ЕМІГРАЦІЇ (1940 – 1950).

Друга хвиля еміграції, породжена Другої світової війни, не відрізнялася таким масовим характером, як еміграція з більшовицької Росії. З другою хвилею СРСР залишають військовополонені, переміщені особи – громадяни, викрадені німцями на роботи до Німеччини. Більшість емігрантів другої хвилі селилися в Німеччині (переважно в Мюнхені, що мало численні емігрантські організації) та в Америці. До 1952 року в Європі налічувалося 452 тисячі колишніх громадян СРСР. 548 тисяч російських емігрантів до 1950 року прибуло до Америки.

Серед письменників, винесених з другою хвилею еміграції за межі батьківщини, опинилися І.Єлагін, Д.Кленовський, Ю.Іваск, Б.Нарцисов, І.Чиннов, В.Синкевич, Н.Нароков, Н.Моршен, С.Максимов, В.С. Марков, Б.Ширяєв, Л.Ржевський, В.Юрасов та інших. Перед виїхали з СРСР 1940-ті випали важкі випробування. Це не могло не позначитися на світовідчутті літераторів: найпоширенішими темами творчості письменників другої хвилі стають позбавлення війни, полон, жахи більшовицького терору.

В емігрантській поезії 1940–1950-х переважає політична тематика: Єлагін пише Політичні фейлетони у віршах, антитоталітарні вірші публікує Моршен («Тюлень», «Увечері 7 листопада»). Найвизначнішим поетом другої хвилі критика найчастіше називає Єлагіна. Основними «вузлами» своєї творчості він називав громадянськість, біженську та табірну теми, жах перед машинною цивілізацією, урбаністичну фантастику. За соціальною загостреністю, політичним та громадянським пафосом вірші Єлагіна виявлялися ближче радянської поезії воєнного часу, ніж «паризькій ноті».

До філософської, медитативної лірики звернулися Іваск, Кленовський, Синкевич. Релігійні мотиви звучать у віршах Іваска. Ухвалення світу – у збірниках Синкевич «Наступ дня», «Цвітіння трав», «Тут я живу». Оптимізмом і гармонійною ясністю відзначена лірика Д.Кленовського (книги «Палітра», «Слід життя», «Назустріч небу» та ін.). Значний внесок в емігрантську поезію та Чиннова, Т.Фесенко, В.Завалішина, І.Буркіна.

Герої, які не зжилися з радянською дійсністю, зображені в книгах прозаїків другої хвилі. Трагічна доля Федора Паніна у романі «Юрасова Паралакс». С.Марков полемізує із шолоховською «Піднятою цілиною» у романі Денис Бушуєв. До табірної теми звертаються Б.Філіппов (оповідання «Щастя», «Людини», «У тайзі» та ін.), Л.Ржевський (повість «Дівчина з бункера» («Між двох зірок»)). Сцени із життя блокадного Ленінграда зображує А.Даров у книзі «Блокада», про історію Соловков пише Ширяєв («Незгасна лампада»). Виділяються книги Ржевського «Діна» та «Два рядки часу».

Більшість письменників другої хвилі еміграції друкувалися в «Новому журналі», що виходив в Америці, і в журналі «Грані».

I .III ТРЕТЯ ХВИЛЯ ЕМІГРАЦІЇ (1960-1980).

Із третьою хвилею еміграції з СРСР переважно виїжджали представники творчої інтелігенції. Письменники-емігранти третьої хвилі, як правило, належали до покоління «шістдесятників», важливу роль для цього покоління відіграв факт його формування у воєнний та повоєнний час.

«Діти війни», що виросли в атмосфері духовного піднесення, покладали надії на хрущовську «відлигу», проте незабаром стало очевидним, що корінних змін у житті радянського суспільства «відлига» не обіцяє.

Початком згортання волі країни прийнято вважати 1963, коли відбулося відвідування Н.С.Хрущовым виставки художників-авангардистів у Манежі. Середина 1960-х – період нових гонінь на творчу інтелігенцію і насамперед на письменників. Першим письменником, висланим за кордон, стає 1966 року В.Тарсіс.

На початку 1970-х СРСР починає залишати інтелігенція, діячі культури та науки, зокрема, письменники. З них багато хто був позбавлений радянського громадянства (А.Солженіцин, В.Аксенов, В.Максимов, В.Войнович та ін.). Із третьою хвилею еміграції за кордон виїжджають: Аксьонов, Ю.Алешковський, Бродський, В.Войнович, І.Губерман, С.Довлатов, Л.Копелєв, Н.Коржавін, В.Максимов, Ю.Мамлєєв, В.Некрасов, С.М. Соколов, А.Синявський, Солженіцин, Синявський, Розанова, Некрасов, Н.Горбаневська та ін.

Письменники третьої хвилі опинилися в еміграції в нових умовах, вони багато в чому були прийняті своїми попередниками, чужі «старої еміграції». На відміну від емігрантів першої та другої хвиль, вони не ставили перед собою завдання «збереження культури» або знімання поневірянь, пережитих на батьківщині. Цілком різний досвід, світогляд, навіть різна мова заважали виникненню зв'язків між поколіннями. Російська мова в СРСР і за кордоном за 50 років зазнала значних змін, творчість представників третьої хвилі складалася не стільки під впливом російської класики, скільки під впливом популярної у 1960-ті американської та латиноамериканської літератури, а також поезії М.Цвєтаєвої, Б.Пастернака, прози А.Платонова.

Однією з основних рис російської емігрантської літератури третьої хвилі стане її тяжіння до авангарду, постмодернізму. Разом з тим, третя хвиля була досить різнорідною: на еміграції виявилися письменники реалістичного спрямування (Солженіцин, Владимов), постмодерністи (Соколів, Мамлєєв, Лимонов), антиформаліст Коржавін. Російська література третьої хвилі в еміграції, за словами Коржавіна, це «клубок конфліктів»: «Ми поїхали для того, щоб мати можливість битися один з одним».

Два найбільші письменники реалістичного напряму, які працювали в еміграції – Солженіцин та Владимов. Солженіцин створює у вигнанні роман-епопею "Червоне колесо", в якому звертається до ключових подій російської історії 20 ст. Владимов публікує роман «Генерал та його армія», в якому також стосується історичної теми: у центрі роману події Великої Вітчизняної війни, які скасували ідейне та класове протистояння всередині радянського суспільства. Долі селянського роду присвячує свій роман «Сім днів» творіння В. Максимів. В.Некрасов, який одержав Сталінську премію за роман «В окопах Сталінграда», після виїзду публікує «Записки роззяви», «Маленьку сумну повість».

Творчість Аксьонова, позбавленого радянського громадянства у 1980-х, відображає радянську дійсність 1950–1970-х, еволюцію його покоління. Роман «Опік» дає панораму післявоєнного московського життя, виводить на авансцену героїв 1960-х – хірурга, письменника, саксофоніста, скульптора та фізика. У ролі літописця покоління Аксьонов виступає й у «Московській сазі».

У творчості Довлатова - рідкісне, не характерне для російської словесності поєднання гротескового світовідчуття з відмовою від моральних інвектив, висновків. Його розповіді та повісті продовжують традицію зображення «маленької людини».

У своїх новелах він передає стиль життя та світовідчуття покоління 1960-х, атмосферу богемних зборів на ленінградських та московських кухнях, радянську дійсність, поневіряння російських емігрантів в Америці. У написаній на еміграції «Іноземці» Довлатов іронічно зображує емігрантське існування. 108 вулиця Квінса, зображена в Іноземці, - галерея шаржів на російських емігрантів.

Войнович там пробує себе у жанрі антиутопії – у романі «Москва 2042», у якому дана пародія на Солженіцина і зображено агонія радянського суспільства.

Синявський публікує на еміграції «Прогулянки з Пушкіним», «У тіні Гоголя».

До постмодерної традиції відносять свою творчість Соколов, Мамлєєв, Лимонов. Романи Соколова «Школа для дурнів», «Між собакою та вовком», «Палісандрія» є витонченими словесними структурами, в них відобразилася постмодерна установа на гру з читачем, зміщення тимчасових планів. Маргінальність тексту – у прозі Мамлєєва, який зараз повернув собі російське громадянство. Найбільш відомі твори Мамлєєва – «Крила жаху», «Втопи мою голову», «Вічний дім», «Голос із ніщо». Лимонов імітує соцреалізм у повісті «У нас була прекрасна епоха», заперечує істеблішмент у книгах «Це я – Едічка», «Щоденник невдахи», «Підліток Савенко», «Молодий негідник».

Чільне місце в історії російської поезії належить Бродському, який отримав в 1987 Нобелівську премію за «розвиток та модернізацію класичних форм». На еміграції він публікує віршовані збірки та поеми.

Представники третьої хвилі, які опинилися в ізоляції від «старої еміграції», відкрили свої видавництва, створили альманахи та журнали.

РОЗДІЛ II.

НАПРЯМКИ ЛІТЕРАТУРИ РОСІЙСЬКОГО ЗАРУБІЖЖЯ.

Розвиток російської літератури у вигнанні йшло у різних напрямах: письменники старшого покоління сповідували позицію «збереження завітів», самоцінність трагічного досвіду еміграції визнавалася молодшим поколінням (поезія Г.Іванова, «паризької ноти»), з'явилися письменники, орієнтовані західну традицію. , Г.Газданов). «Ми не у вигнанні, ми у посланні», – формулював «месіанську» позицію «старших» Д.Мережковський. «Віддати собі у тому, що у Росії чи еміграції, у Берліні чи Монпарнасі, людське життя триває, життя з великої літери, по-західному, зі щирою повагою до неї, як осередку всього змісту, всієї глибини життя взагалі…» , – такою була задача літератора письменнику молодшого покоління Б.Поплавському. «Чи слід нагадувати ще один раз, що культура і мистецтво суть поняття динамічні», – ставив під сумнів ностальгічну традицію Г.Газданов.

II .I СТАРШЕ ПОКОЛІННЯ ПИСЬМЕННИКІВ – ЕМІГРАНТІВ.

Прагнення «утримати те справді цінне, що одухотворювало минуле» – основу творчості письменників старшого покоління, встигли ввійти у літературу і скласти собі ім'я ще дореволюційної Росії. До старшого покоління письменників відносять: Буніна, Шмельова, Ремізова, Купріна, Гіппіус, Мережковського, М.Осоргіна. Література «старших» представлена ​​переважно прозою. У вигнанні прозаїками старшого покоління створюються великі книги: «Життя Арсеньєва» (Нобелівська премія 1933), «Темні алеї» Буніна; «Сонце мертвих», «Літо Господнє», «Богомоліє Шмельова»; «Сівцев Вражек» Осоргіна; «Подорож Гліба», «Преподобний Сергій Радонезький» Зайцева; «Ісус Невідомий» Мережковського. Купрін випускає два романи «Купол святого Ісаакія Далматського та Юнкера», повість «Колесо часу». Значною літературною подією стає поява книги спогадів “Живі обличчя” Гіппіус.

Серед поетів, чия творчість склалася в Росії, за кордон виїхали І.Сіверянин, С.Чорний, Д.Бурлюк, К.Бальмонт, Гіппіус, Вяч.Іванов. В історію російської поезії у вигнанні вони зробили незначний внесок, поступившись пальмою першості молодим поетам – Г.Іванову, Г.Адамовичу, В.Ходасевичу, М.Цвєтаєвій, Б.Поплавському, А.Штейгеру та ін. Головним мотивом літератури старшого покоління стала тема ностальгійної пам'яті про втрачену батьківщину. Трагедії вигнанства протистояло величезну спадщину російської культури, міфологізоване та поетизоване минуле. Теми, до яких найчастіше звертаються прозаїки старшого покоління, ретроспективні: туга за «вічною Росією», події революції та громадянської війни, російська історія, спогади про дитинство та юність.

Сенс звернення до «вічної Росії» отримали біографії письменників, композиторів, життєпису святих: Ів.Бунін пише про Толстого («Звільнення Толстого»), М.Цвєтаєва – про Пушкіна («Мій Пушкін»), В.Ходасевич – про Державіна (« Державін»), Б.Зайцев – про Жуковського, Тургенєва, Чехова, Сергія Радонезького. Створюються автобіографічні книги, в яких світ дитинства і юності, ще не зачеплений великою катастрофою, бачиться «з іншого берега» ідилічним і просвітленим: поетизує минуле Ів. »), останню автобіографічну книгу російського письменника-дворянина пише Бунін («Життя Арсеньєва»), подорож до «початків днів» знімають Б.Зайцев («Подорож Гліба») та Толстой («Дитинство Микити»). Особливий пласт російської емігрантської літератури становлять твори, у яких дається оцінка трагічним подіям революції та громадянської війни. Ці події перемежовуються зі снами, видіннями, що ведуть у глиб народної свідомості, російського духу в книгах Ремізова «Вихорена Русь», «Учитель музики», «Крізь вогонь скорбот». Скорботною викривальністю насичені щоденники Буніна «Окаяні дні». Роман Осоргіна «Сівцев Вражек» відбиває життя Москви у воєнні та передвоєнні роки, під час революції. Шмельов створює трагічну розповідь про червоний терор у Криму – епопею «Сонце мертвих», яку Т.Манн назвав «кошмарним, оповитим у поетичний блиск документом епохи». Осмисленню причин революції присвячений «Крижаний похід» Р.Гуля, «Звір з безодні» Є.Чірікова, історичні романи старшого покоління Алданова, що приєднався до письменників («Ключ», «Втеча», «Печера»), тритомний Распутін В.Наживіна. Протиставляючи «вчорашнє» і «нинішнє», старше покоління робило вибір на користь втраченого культурного світу Стародавньої Росії, не визнаючи необхідності вживати нову дійсність еміграції. Це зумовило і естетичний консерватизм «старших»: «Час кинути йти слідами Толстого? – дивувався Бунін. – А по чиїх слідах треба йти?».

II .II МОЛОДШЕ ПОКОЛІННЯ ПИСЬМЕННИКІВ В ЕМІГРАЦІЇ.

Іншою позицією дотримувалося молодше «непомічене покоління» письменників на еміграції, яке відмовилося від реконструкції безнадійно втраченого. До «непоміченого покоління» належали молоді письменники, які не встигли створити собі міцну літературну репутацію в Росії: В. Набоков, Г. Газданов, М. Алданов, М. Агєєв, Б. Поплавський, Н. Берберова, А. Штейгер, Д. Кнут , І. Кноррінг, Л. Червінська, В. Смоленський, І. Одоєвцева, Н. Оцуп, І. Голенищев-Кутузов, Ю. Мандельштам, Ю. Терапіано та ін. Їх доля склалася по-різному. Набоков і Газданов здобули загальноєвропейську, у разі Набокова, навіть світову славу. Алданов, який почав активно друкувати історичні романи в найвідомішому емігрантському журналі «Сучасні записки», приєднався до «старших». Майже ніхто з молодшого покоління письменників не міг заробити на життя літературною працею: Газданов став таксистом, Кнут розвозив товари, Терапіано служив у фармацевтичній фірмі, багато хто перебивався грошовим доробком. Характеризуючи положення «непоміченого покоління», яке мешкало в дрібних дешевих кафе Монпарнаса, В.Ходасевич. Найбільш гостро і драматично тяготи, що випали на частку «непоміченого покоління», позначилися на безбарвній поезії «паризької ноти», створеної Г.Адамовичем. Якщо старше покоління надихалося ностальгічними мотивами, то молодше залишило документи російської душі у вигнанні, зобразивши дійсність еміграції. Життя «російського монпарно» відбито у романах Поплавського «Аполлон Безобразів», «Додому з небес». Чималою популярністю користувався і «Роман із кокаїном» Агєєва. Широкого поширення набула і побутова проза: Одоєвцева «Ангел смерті», «Ізольда», «Дзеркало».

Дослідник емігрантської літератури Г.Струве писав: «Чи не найціннішим внеском письменників у загальну скарбницю російської літератури повинні будуть визнані різні форми нехудожньої літератури – критика, есеїстика, філософська проза, висока публіцистика та мемуарна проза». Молодше покоління письменників зробило значний внесок у мемуаристику.

Набоков і Газданов належали до «непоміченого покоління», але не розділили його долі, не засвоївши ні богемно-злиденного способу життя «російських монпарно», ні їхнього безнадійного світовідчуття. Їх об'єднувало прагнення знайти альтернативу розпачу, вигнанницької неприкаяності, не беручи участь у круговій поруці спогадів, характерної для «старших». Медитативна проза Газданова, технічно дотепна та белетристично елегантна була звернена до паризької дійсності 1920 – 1960-х. В основі його світовідчуття – філософія життя як форми опору та виживання.

У першому, значною мірою автобіографічному романі "Вечір у Клер" Газданов давав своєрідний поворот традиційної для емігрантської літератури темі ностальгії, замінюючи тугу за втраченим реальним втіленням "прекрасного сну". У романах «Нічні дороги», «Примара Олександра Вольфа», «Повернення Будди» спокійному розпачу «непоміченого покоління» Газданов протиставив героїчний стоїцизм, віру в духовні сили особистості, її здатність до перетворення. Своєрідно переломився досвід російського емігранта й у першому романі В.Набокова «Машенька», у якому подорож до глибин пам'яті, до «чудово точної Росії» вивільняло героя з полону похмурого існування. Блискучих персонажів, героїв-переможців, які здобули перемогу в складних, а часом і драматичних, життєвих ситуаціях, Набоков зображує у своїх романах «Запрошення на страту», «Подвиг».

Урочистість свідомості над драматичними та убогими обставинами життя – такий пафос творчості Набокова, який ховався за ігровою доктриною та декларативним естетизмом. На еміграції Набоков також створює: збірка оповідань «Весна у Фіальті», світовий бестселер «Лоліта», романи «Відчай», «Камера обскура», «Король, дама, валет» та ін.

У проміжному становищі між «старшими» та «молодшими» опинилися поети, які видали свої перші збірки до революції і досить впевнено заявили про себе ще Росії: Ходасевич, Іванов, Цвєтаєва, Адамович. В емігрантській поезії вони стоять особняком. Цвєтаєва в еміграції переживає творчий зліт, звертається до жанру поеми, «монументального» вірша. У Чехії, а потім у Франції їй написані «Цар-дівиця», «Крисолів», «Сходи», «Новорічний», «Спроба кімнати». Ходасевич видає на еміграції вершинні свої збірки «Тяжка ліра», «Європейська ніч», стає наставником молодих поетів, які об'єдналися у групу «Перекресток».

Іванов, переживши легковагу ранніх збірок, отримує статус першого поета еміграції, випускає поетичні книги, зараховані до золотого фонду російської поезії: «Вірші», «Портрет без подібності», «Посмертний щоденник». Особливе місце у літературному доробку еміграції займають мемуари Іванова «Петербурзькі зими», «Китайські тіні», його відома поема в прозі «Розпад атома». Адамович публікує програмну збірку «Єдність», відому книгу есе «Коментарі».

Розділ III.

ВКЛАД ЛІТЕРАТУРИ РОСІЙСЬКОГО ЗАРУБЖЖЯ В ЗАГАЛЬНИЙ КОНТЕКСТ РОСІЙСЬКОЇ ЛІТЕРАТУРИ XX СТОЛІТТЯ.

ВИСНОВОК:

Ми познайомилися з літературою російського зарубіжжя та російською літературою XX століття:

1. Детально вивчили періоди хвильової еміграції. Виявили три хвилі еміграції:

А. Перша хвиля еміграції (1918-1940)

Б. Друга хвиля еміграції (1940-1950)

В. Третя хвиля еміграції (1960-1980)

2. Познайомилися з напрямами літератури російського зарубіжжя (Символізм, акмеїзм, футуризм та ін.)

3. Виявили внесок літератури російського зарубіжжя у загальну концепцію російської літератури ХХ століття:

Поезія продовжується, але все частіше говорить про те, як важко їй це дається. Вона продовжується, але з усе більшим зусиллям визнає і дізнається про своє продовження, зупиняється перед розривом традиції.

Зараз поезію визначають не групи та напрями, а невелике коло поетичних імен, що належать різним поколінням і мають різні поетичні схильності. Деякі імена ніби заново повернулися після деякого мовчання та забуття, повернулися новими віршами та підсумковими книгами.

Неприбрані рими. Вірш, що йде просторечного слова і легко піднімає просторіччя до молитви, буденність до вічності, повідомляє класичне гідність самої поезії.

Література російського зарубіжжя була не підвладна цензурі, що дало їй свіже повітря для створення. Але, незважаючи на це, письменники емігранти, че поле ідей було широко, обрали головною ідеєю творчості: Батьківщину та думки про неї.

І хоч ті, кому були адресовані ці рядки, не помічали їх, пізніше ми змогли побачити погляд на Батьківщину збоку.

СПИСОК ЛІТЕРАТУРИ:

1. Енциклопедія Навколишній світ. Література російського зарубіжжя.

2. Вікіпедія. Література російського зарубіжжя.

3. Струве Г. П. Російська література у вигнанні.

4. Агеносов В. В. Література російського зарубіжжя.