Basit bir natürmort dersi özeti çizme. "Zıt renklerde natürmort" konulu anahat planı.

Solovieva Oksana Valerievna

MAOU DOD "ODSHI No. 3", Bratsk

güzel sanatlar öğretmeni

Bratsk, Irkutsk bölgesi

Konu: boyama. 4. sınıf, 14-16 yaş arası öğrenciler.

ders konusu:Farklı malzemelerden nesnelerin natürmort(Yağlı boya tekniğinin taklidi)

Zaman - 9 saat

dersin amacı: Yeni bir resim tekniğinin incelenmesi.

Dersin Hedefleri:

Harmonik kompozisyon.

Bir nüans zenginliği.

Yağlı boya tekniğinin taklidi.

Materyaller ve ekipman: Eğitim ortamı, okul tahtası, keçeli kalem, görsel araçlar - çalışma aşamaları, öğrencilerin çalışmaları. Kağıt F A4 - renkli, kurşun kalem, silgi, suluboya, guaj, palet, su kavanozu, fırçalar, mıknatıslar. PVA, zımpara kağıdı.

Öğrenci Kaynakları: Whatman kağıdı, PVA, zımpara, kurşun kalem, silgi, suluboya, guaj, palet, su kavanozu, fırçalarla kaplı 35x54 tablet.

Ders planı:

Ders için hazır olup olmadığını kontrol edin. 1 dakika.

Tablet hazırlığı. 20 dakika.

İş adımlarının açıklaması. 15 dakika.

İşin performansı: çizim 45 dk, sulu boya 100 dk, guaj 200 dk.

Yapılan işin kontrol edilmesi 24 dk.

Dersler sırasında:

Ders için hazır olup olmadığını kontrol edin.

Tablet hazırlığı. Tableti bir tuvali taklit eden zımpara kağıdı ile işleyin (yukarıdan aşağıya ve soldan sağa). Zımpara kağıdını yalnızca bir kez ve kenardan kenara tek bir yerde çalıştırmak önemlidir, ancak bu şekilde bir tuval görünümünü oluşturabilirsiniz. Tableti astarlamak için, biraz kahverengi guajı yarı saydam bir tona kadar suyla seyreltin, 10 ila 1 oranında PVA tutkalı ekleyin (10 seyreltilmiş boya ve 1 kısım PVA tutkalı) ve tableti bu boyadan ince bir tabaka ile kaplayın.

İş adımlarının açıklaması. Yağlı boya tekniği suluboya ve guaj boyamadan farklıdır. Yağlı boya tekniği, bir kişinin ışıkta ve gölgede nesnelerin belirli bir görsel algısına dayanır. Işıkta, tüm nesneler yoğun, somut ve hacimli görünür. Gölgede veya alacakaranlıkta nesneler önemliliklerini kaybeder ve biraz şeffaf görünür; gölgede renk nüansları da daha az ayırt edilebilir. Bu algı yasalarını gözlemleyerek, derin uzaylı resimleri kolayca oluşturabilirsiniz.

Boyama için hazırlık çizimi yapmak. Tablette, natürmort nesnelerin hatlarını çiziyoruz, elastik bant kullanmamaya çalışıyoruz. Hazırlık çizimi aşağıdaki sırayla gerçekleştirilir: natürmortun toplam kütlesinin ana hatlarını çizin; bu nesnelerin oranlarını ve birbirleriyle olan ilişkilerini dikkate alarak ayrı nesnelere bölün; nesnelerin yapımını gerçekleştirmek; masanın ve perdelerin düzlemini ana hatlarıyla belirtin. İnşaat tamamlandıktan sonra düşen gölgeleri ve kendi gölgelerinizin yerini belirleyin. Hazırlık çizimini kontrol edin.

Alt boyama: Suluboya ile boyalarla çalışmaya başlıyoruz - cam (şeffaf) yağlı boyaları iyi taklit ediyor, gölgeleri ve yarı gölgeyi renk tonlarının tüm zenginliği ile tam güçle boyarız, yarı gölge gibi ışığın üzerine boyarız. Bu aşamada, resim alacakaranlıkta gibi görünecek - ışıksız.

Gövde: Natürmorttaki en parlak yerlerden guaj ile yazmaya başlıyoruz, tüm aydınlatılmış yerleri yavaş yavaş reçete ediyoruz. Her şeyi guajla sıkıca boyamak değil, vuruşlar arasında küçük boşluklar bırakmak (mozaik gibi) önemlidir.

Bir öğretmenin rehberliğinde çalışmanın performansı: çizim 45 dk, suluboya 100 dk, guaj 200 dk.

Tartışma ile yapılan işin kontrol edilmesi 24 dk.

Kaynakça:

Dietmar K.W. Seni tanımak ve dünyayı çizmek istiyorum! Öğretmenler için bir kitap - M.: Eğitim. 1993.

Sokolnikova N.M. Güzel sanatlar: uch için ders kitabı. 5-8. Sınıflar: 4 saatte Bölüm 2. Resmin temelleri - Obninsk: Başlık, 1996.

Hem çalış hem oyna. Güzel sanatlar./ M.V. Trofimova, T.T. Tarabarina - Gelişim Akademisi - Yaroslavl. 1997.

Lomonosova M.T. Grafik ve boyama: Proc. Ödenek / M.T. Lomonosov.- M.6 Astrel Publishing House LLC: AST Publishing House LLC, 2003. - 202, (6) s.6 hasta.

Tarasevich G., Aksenov Yu., Zakin R., Krieger F. Çizim ve boyama.- 1971.

Tamamlanmış çalışma örneği.

RESİMDE DERS PLANI

Ders konusu: "Çeşitli malzemelerin nesnelerinden natürmort"

Özel disiplinler öğretim üyesi: Tyurenkova Olga Alekseevna

İş yeri: MBOU DOD "Bryansk Çocuk Sanat Okulu"

Ders: Tablo

Sınıf: 6

Konu ve ders numarası: "Çeşitli malzemelerin nesnelerinin natürmort." Ders 2

Konu başına saat sayısı: 12 Öğlen

Ders süresi: 40 dakika

Hedefler:

a)eğitici:

"natürmort" resim türü hakkındaki bilgileri pekiştirmek;

resimdeki nesnelerin şeklini, hacmini, maddiliğini aktarma kurallarına ve yasalarına uygun olarak, büyük renk-ton ilişkileriyle doğadan bir natürmort üzerinde aşamalı çalışma yapma tekniklerini öğretmek;

b)gelişmekte:

öğrencilerin yaratıcı hayal gücünün gelişimi;

figüratif düşüncenin gelişimi;

zihinsel yeteneklerin gelişimi;

fırça becerilerinin geliştirilmesi;

ince motor becerilerin gelişimi;

içinde)eğitici:

"resim" konusunda çevremizdeki dünyaya ilgi geliştirmek;

bir çalışma kültürü geliştirmek, dikkat, azim, yapılan işin öz değerlendirmesini öğretmek.

Dersin Hedefleri: natürmort üzerindeki aşamalı çalışmaya göre, natürmort renk şemasının ilk aşamasını gerçekleştirin; büyük noktaların renk-ton ilişkilerini, “kendi” nesnelerinin gölgelerini ve nesnelerin gölgelerini natürmortta karışık medya kullanarak suluboya ile iletmek.

Sınıf türü: kombine:

a) açıklayıcı ve açıklayıcı (konuşma);

b) pratik (öğrencilerin çalışması).

Materyaller ve ekipman:

öğretmen için:

Metodik el kitabı “Suluboya tekniğinde bir natürmort üzerinde çalışma adımları” (4 sayfa).

Bryansk çocuk sanat okulunun 5-6. sınıflarındaki öğrencilerin "Çeşitli malzemelerin nesnelerinden natürmort" konulu yaratıcı çalışmaları.

"Natürmort" konulu sanatçıların resimlerinin reprodüksiyonları.

Öğrenciler için:

sulu boyalar;

AZ kağıdına hazırlık çizimi;

7, 5, 3 numaralı fırçalar;

kağıt paleti;

düğmeler;

su kavanozları.

Ders yapısı:

Organizasyonel an - 3 dk.

Eğitim materyalinin sunumu - bir konuşma, dersin konusu hakkında bir anket, bir natürmort üzerinde aşamalı çalışmanın incelenmesi - 12 dk.

Bağımsız çalışma - 20 dk.

İşin analizi - dersi özetleme - 4 dak.

İşin tamamlanması - 1 dk.

2. DERSİN ÇALIŞMASI

zaman düzenleme

Öğrencilerin varlığının kontrol edilmesi. İş yerlerini göreve hazırlamak, doğal ortamın etrafına şövale yerleştirmek, eskizleri sabitlemek, aletleri, boyaları, paletleri, fırçaları, su kavanozlarını yerleştirmek.

Dersin görevinin beyanı

Eğitim materyalinin sunumu - önceki ders hakkında bir anket, bir konuşma, tabloya göre renkli bir natürmortun aşamalı olarak uygulanmasının incelenmesi.

Amaç: Bir önceki derste edinilen bilgileri pekiştirmek, çocuklara natürmort renk şemasına nasıl başlayacaklarını öğretmek.

Öğrencilere sorular (konuşma sırasında).

boyama nedir?

"Resim, rengin önemli bir rol oynadığı bir güzel sanat türüdür."

Bildiğimiz resim türlerini adlandırın.

"Portre, natürmort, manzara, hayvansal tür, mitolojik tür."

Hala hayat nedir?

“Natürmort - ölü doğa (Fransızca). Yani cansız nesnelerin, ev eşyalarının, ev eşyalarının üretimi.

Sanatçılar tarafından natürmortların reprodüksiyonlarını düşünüyoruz.

Bu reprodüksiyonlarda ne görüyoruz? vb.

Şimdi natürmortumuzu düşünün. Natürmort nesnelerin renk ve ton özelliklerini veriyoruz. Natürmortu oluşturan nesnelerin dokusunun bir tanımını veriyoruz.

Rengin resmin temeli olduğundan bir kez daha emin olduk:

ilk olarak, renk farklı şekillerde algılanabilir ve çevredeki dünyanın güzelliğini iletebilir;

ikincisi, renk duyguları, ruh halini ve duygusal durumu ifade edebilir;

üçüncü olarak renk, bir nesnenin şeklini düşünmek ve tasarlamak, doku ve hacmi iletmek için kullanılabilir.

Bugün derste renk şemasının başlangıcını gerçekleştireceğiz. Öğrenciler, natürmort - grafik yapımının ilk aşamasını tamamladılar. Ön çizimler yapıldı - natürmort nesnelerin bir kompozisyonunu sayfa formatında arayın. Natürmortun renk şemasının bir ön taslağı yapılmıştır.

Suluboyada bir natürmort üzerinde çalışma prensibi karanlıktan aydınlığa doğrudur. Metodolojik bir rehber düşünüyoruz - "renkli bir natürmort yapmak".

İkinci aşama. Çalışma aşağıdaki sıraya göre yapılacaktır.

İlk olarak, nesneleri renk tonlarına göre zihinsel olarak düzenleriz - natürmorttaki nesnenin en doygun renk ve hafifliğinden en hafifine:

a) Natürmorttaki en doygun nesneyi renk ve tona göre belirleriz. Yeşil perdelik, mavi perdelik;

b) daha sonra renk ve hafiflik açısından daha az doygun olan nesnelere geçiyoruz (orta tonalite). Bu açık mavi perdelik, çaydanlık, elma, limon;

c) Natürmorttaki en hafif nesneyi belirleyin - beyaz seramik bir kap.

Aşağıdaki şemaya göre çalışıyoruz:

Konuyla ilgili kendi gölgesi.

Uçaktaki bir nesneden gölge bırakın.

Konuya refleks verin + arka planla dokunun.

Konuyla ilgili yarı gölge.

Konuyu aydınlatın + arka plana dokunun.

Çalışma sırasını renkli olarak analiz ediyoruz.

Yani önce gölge tarafından yeşil ve mavi perdeler yazıyoruz. Sonra açık mavi bir perdeye gölge tarafından kıvrımlar yazıyoruz. Sonra bir elma ve bir çaydanlık düşünüyoruz. Bu öğeler doku ve önem bakımından farklıdır. Çaydanlığın üzerine kendi gölgelerimizi yazmaya başlıyoruz. Çaydanlık metaldir, parlak bir yüzeye sahiptir. Üzerinde karanlık yerler var - pas. Elma ön planda. Elmanın üzerine kendi gölgemizi yazıyoruz. Sonra limonun üzerine kendi gölgemizi yazarız. Ardından, natürmortun en hafif konusu olan bir fincan üzerinde gölge ilişkileri gösteriyoruz.

Her bir sonraki nesnenin gölge kısmını renkli olarak görüntülemeye başladığınızda, onu bir öncekinin gölge kısmı ile karşılaştırmanız gerektiğine dikkat edilmelidir.

Sonra aynı sırayla, düşen gölgeleri, sonra nesneler üzerindeki yansımaları, sonra nesneler üzerindeki yarı gölgeyi ve son olarak da natürmort nesnelerin aydınlatılmış kısımlarını karşılaştırırız.

Çalışmada, yapay aydınlatma altında, kendi ve düşen gölgelerin soğuk bir renk tonu olduğunu unutmadan, çevreyi dikkate alarak natürmort nesnelerin en karanlık ve en doygun gölgelerinden (kendi ve düşen) daha hafif olanlara geçiyoruz.

Bu nedenle objelerin bize ne kadar yakınsa renk ve ton olarak da o kadar kontrastlı oldukları göz önünde bulundurularak ton ve renk tonlarındaki farkın ortaya çıkarılmasına dikkat edilmelidir; daha fazla, renkleri ve şekilleri ne kadar yumuşarsa, rengin doygunluğu ve kontrastı kaybolur.

Konturların nesnelerin şekline göre uygulandığını unutmayınız. Tüm ev eşyaları, geometrik cisimlerin en basit kombinasyonlarıdır. El kitabına dönelim - öğrencilerin işi. Onları düşünelim. Nesne bize bir top şeklini hatırlatıyorsa, vuruşlar bir daireye (oval şeklinde), silindirik veya konik bir yüzey ise - dikey veya yatay (açılı) vb.

Öğrencilerin bağımsız çalışması - Öğrencilerin suluboya ile karışık ortamda bir natürmort renk çözümünün ilk aşamasını tamamladıkları 20 dakika. Ders sırasında öğrencilerle bireysel ve önden çalışma yapılır.

Dersi özetlemek - eserlerin sergilenmesi. En iyi yürütülen iş vurgulanır. İşin bir analizi yapılır, bireysel (tipik) hatalar analiz edilir.

Ders için not verilir.

dersin tamamlanması

Dersin sonunda iş yerlerinin temizliği yapılır.

Bir uzman tarafından doğrulandı

Görüntülemek için arşivden bir belge seçin:

Ders taslağı Resim 1.docx

Kütüphane
malzemeler

Konu: "Resim"

Eğitimin ilk yılı. Giriş Dersi #1. 3 saat

Başlık: Resmin temelleri

Hedef:

Görevler : Resmin temellerini öğretin. Guaj, suluboya, boyama teknikleri (ıslak, kuru fırça vb.) ile çizim tekniğini öğretmek için çeşitli resimsel malzemeleri ve bunların anlatımsal ve resimsel olanaklarını tanımak.Resimli bir çizim yaparken fırça becerilerini geliştirin;

Ekipman ve malzemeler

Dersler sırasında

1. Düzenleme anı . Selamlar, derse hazır olup olmadığı kontrol ediliyor.

Ders için amaç ve hedeflerin belirlenmesi. Dersin konusuna, amacına ve hedeflerine giriş. İşyeri organizasyonu.

2. Ana kısım. Dersin konusu hakkında açıklama. Resimlerin analizi. Gösteri ve görsel şemaların gösterilmesi. Fırça, boya, kağıt, temel tekniklerle tanışma. Boyalar (suluboya, guaj, pastel, yağlı boya vb.) ve özellikleri (ton, doygunluk) ile tanışma. Resimde akromatik ve kromatik renkler.

3. Pratik çalışma. Akromatik ölçekte elma. Eskiz ve renklendirme. Bağımsız aktivite: renk bilimi, akromatik ve kromatik renklerle bir süsleme yapmak için alıştırmalar.

4. Ders özeti

Görüntülemek için seçilen belge Ders taslağı Boyama 10.docx

Kütüphane
malzemeler

Konu: "Resim"

Çalışmanın ilk yılı Ders No. 10.3 h.

Başlık: Yaprak döken ağaç anahat boyama

Hedef: Sanat eğitimi için koşulların yaratılması, öğrencilerin güzel sanatlar alanında bilgi, beceri ve yetenek kazanmaları.

Görevler Faaliyetleri planlama, eğitim faaliyetlerini bağımsız olarak kontrol etme, çalışmalarının nesnel bir değerlendirmesini yapma becerisini oluşturmak

Ekipman ve malzemeler : kağıt yaprakları, fırçalar, boyalar, su, doğal nesne, renk şemaları, sanatçıların resimlerinden örneklerle sunum, reprodüksiyonlar.

Dersler sırasında

1. Düzenleme anı

2. Ana kısım. Dersin konusu hakkında açıklama. Gösteri ve görsel şemaların gösterilmesi. Yaprak döken bir ağacın anahatlarını boyamak. Sonbahar ağacının resminin oranlarını ve bireysel özelliklerini tanımak, sonbaharı tasvir ederken renk paleti. Renk noktasının ana özelliklerinin incelenmesi. "Nesnenin doğal rengi" kavramıyla tanışma.

3. Pratik çalışma. Yaprak döken bir ağacın anahatlarını boyamak. eskiz yapma, renk çalışması Bağımsız çalışma: doğada ve ağaç çizimleri üzerinde gözlem, ağaç çalışması

4. Ders özeti . Eserlerin sergilenmesi ve tartışılması. sorularına verilen cevaplar: Ne okudunuz, neleri hatırladınız ve beğendiniz, ne gibi zorluklarla karşılaştınız?

Görüntülemek için seçilen belge Ders planı Boyama 11.docx

Kütüphane
malzemeler

Konu: "Resim"

Çalışmanın ilk yılı Ders No. 11.3 saat.

Başlık: Sonbahar manzarasının eskizlerini boyamak

Hedef: Sanat eğitimi için koşulların yaratılması, öğrencilerin güzel sanatlar alanında bilgi, beceri ve yetenek kazanmaları.

Görevler : Pitoresk bir kompozisyon oluşturmanın temellerini öğrenmek. Resimde renk biliminin temellerini tanıtmak. Bir renk duygusu ve boyaları karıştırma, ana renklerin karmaşık tonlarını alma yeteneği geliştirin.Resimli bir çizim yaparken fırça becerilerini geliştirin.Faaliyetleri planlama, eğitim faaliyetlerini bağımsız olarak kontrol etme, çalışmalarının nesnel bir değerlendirmesini yapma becerisini oluşturmak

Ekipman ve malzemeler : kağıt yaprakları, fırçalar, boyalar, su, doğal nesne, renk şemaları, sanatçıların resimlerinden örneklerle sunum, reprodüksiyonlar.

Dersler sırasında

1. Düzenleme anı . Selamlar, derse hazır olup olmadığı kontrol ediliyor. Ders için amaç ve hedeflerin belirlenmesi. İşyeri organizasyonu.

2. Ana kısım. Dersin konusu hakkında açıklama. Gösteri ve görsel şemaların gösterilmesi. Sonbahar manzarasının eskizlerini boyamak. Hava perspektifine giriş. İlgili renklerden oluşan bir ölçek oluşturma. Hava perspektifini iletmek için renk gerdirme kullanma. Akromatik renkler ekleyerek birçok renk tonuyla ilgili renk skalasının uygulanması. Sarı-kırmızı gamın özelliklerinin incelenmesi. Ton, renk, renk doygunluğu kontrastları.

3. Pratik çalışma. Bir sonbahar manzarasının çizimleri, eskiz, renk çalışması. Bağımsız çalışma: renk esnetme, kompozisyon arama

4. Ders özeti . Eserlerin sergilenmesi ve tartışılması. sorularına verilen cevaplar: Ne okudunuz, neleri hatırladınız ve beğendiniz, ne gibi zorluklarla karşılaştınız?

Görüntülemek için seçilen belge Ders taslağı Boyama 12.docx

Kütüphane
malzemeler

Konu: "Resim"

Çalışmanın ilk yılı Ders No. 12.3 saat.

Başlık: Nötr bir arka plan üzerinde iki parçalı sahneleme resmi.

Hedef: Sanat eğitimi için koşulların yaratılması, öğrencilerin güzel sanatlar alanında bilgi, beceri ve yetenek kazanmaları.

Ekipman ve malzemeler : kağıt yaprakları, fırçalar, boyalar, su, doğal nesne, renk şemaları, sanatçıların resimlerinden örneklerle sunum, reprodüksiyonlar.

Dersler sırasında

1. Düzenleme anı . Selamlar, derse hazır olup olmadığı kontrol ediliyor. Ders için amaç ve hedeflerin belirlenmesi. İşyeri organizasyonu.

2. Ana kısım. Dersin konusu hakkında açıklama. Gösteri ve görsel şemaların gösterilmesi. Nötr bir arka plan üzerinde iki parçalı sahneleme resmi. Resimsel okuryazarlığın temellerini öğretin: ton ve renk ilişkileri yasaları, ikincillik ve karşıtlık yasaları, bütün ve ayrıntı

3. Pratik çalışma. Nötr bir arka plan üzerinde iki parçalı sahneleme resmi. Bağımsız çalışma: renk esnetme, kompozisyon arama

4. Ders özeti . Eserlerin sergilenmesi ve tartışılması. sorularına verilen cevaplar: Ne okudunuz, neleri hatırladınız ve beğendiniz, ne gibi zorluklarla karşılaştınız?

Görüntülemek için seçilen belge Ders taslağı Resim 13.docx

Kütüphane
malzemeler

Konu: "Resim"

Çalışmanın ilk yılı Ders No. 13.3 h.

Başlık: Çeşitli hayvanların çizimleri.

Hedef: Sanat eğitimi için koşulların yaratılması, öğrencilerin güzel sanatlar alanında bilgi, beceri ve yetenek kazanmaları.

Ekipman ve malzemeler : kağıt yaprakları, fırçalar, boyalar, su, doğal nesne, renk şemaları, sanatçıların resimlerinden örneklerle sunum, reprodüksiyonlar.

Dersler sırasında

1. Düzenleme anı . Selamlar, derse hazır olup olmadığı kontrol ediliyor. Ders için amaç ve hedeflerin belirlenmesi. İşyeri organizasyonu.

2. Ana kısım. Dersin konusu hakkında açıklama. Gösteri ve görsel şemaların gösterilmesi. Çeşitli hayvanların çizimleri. Hayvanların, renkli kuşların görüntüsünün oranlarını ve özelliklerini tanımak. Renk noktası ve renk silueti.

3. Pratik çalışma. Çeşitli hayvanların resim çalışmaları: renkli eskizler yapmak, kompozisyon araştırması Bağımsız çalışma: doğada ve hayvan resimleri üzerinde gözlem, çalışma

4. Ders özeti . Eserlerin sergilenmesi ve tartışılması. sorularına verilen cevaplar: Ne okudunuz, neleri hatırladınız ve beğendiniz, ne gibi zorluklarla karşılaştınız?

Görüntülemek için seçilen belge Ders planı Boyama 14.docx

Kütüphane
malzemeler

Konu: "Resim"

Çalışmanın ilk yılı Ders No. 14.3 saat.

Başlık: Renkte benzer üç nesnenin boyama aşaması.

Hedef: Sanat eğitimi için koşulların yaratılması, öğrencilerin güzel sanatlar alanında bilgi, beceri ve yetenek kazanmaları.

Ekipman ve malzemeler : kağıt yaprakları, fırçalar, boyalar, su, doğal nesne, renk şemaları, sanatçıların resimlerinden örneklerle sunum, reprodüksiyonlar.

Dersler sırasında

1. Düzenleme anı . Selamlar, derse hazır olup olmadığı kontrol ediliyor. Ders için amaç ve hedeflerin belirlenmesi. İşyeri organizasyonu.

2. Ana kısım. Dersin konusu hakkında açıklama. Gösteri ve görsel şemaların gösterilmesi. Renkte benzer üç nesnenin boyama aşaması. Nötr bir arka plan üzerinde benzer renkteki üç nesnenin ayarının görüntüsünün orantıları ve özellikleri hakkında bilgi sahibi olmak. Kesirli vuruş tekniğinde bir natürmort boyama.

3. Pratik çalışma. Renkte benzer üç nesnenin boyama aşaması: renkli eskizler yapmak, kompozisyon araştırması Bağımsız çalışma: natürmort çalışması

4. Ders özeti . Eserlerin sergilenmesi ve tartışılması. sorularına verilen cevaplar: Ne okudunuz, neleri hatırladınız ve beğendiniz, ne gibi zorluklarla karşılaştınız?

Görüntülemek için seçilen belge Ders taslağı Resim 15.docx

Kütüphane
malzemeler

Konu: "Resim"

Çalışmanın ilk yılı Ders No. 15.3 saat.

Başlık: Renkli otoportre.

Hedef: Sanat eğitimi için koşulların yaratılması, öğrencilerin güzel sanatlar alanında bilgi, beceri ve yetenek kazanmaları.

Ekipman ve malzemeler : kağıt yaprakları, fırçalar, boyalar, su, doğal nesne, renk şemaları, sanatçıların resimlerinden örneklerle sunum, reprodüksiyonlar.

Dersler sırasında

1. Düzenleme anı . Selamlar, derse hazır olup olmadığı kontrol ediliyor. Ders için amaç ve hedeflerin belirlenmesi. İşyeri organizasyonu.

2. Ana kısım. Dersin konusu hakkında açıklama. Gösteri ve görsel şemaların gösterilmesi. Renkli otoportre. İnsan yüzünün temel oranlarına giriş. Karıştırma yeteneğini güçlendirmek

3. Pratik çalışma. Renkli otoportre: renkli eskizler yapma, kompozisyon arama Bağımsız çalışma: renkleri karıştırma, hacmi iletmek için renk esnetme.

4. Ders özeti . Eserlerin sergilenmesi ve tartışılması. sorularına verilen cevaplar: Ne okudunuz, neleri hatırladınız ve beğendiniz, ne gibi zorluklarla karşılaştınız?

Görüntülemek için seçilen belge Ders taslağı Resim 16.docx

Kütüphane
malzemeler

Konu: "Resim"

Çalışmanın ilk yılı Ders No. 16.3 h.

Başlık: İğne yapraklı ağaç kroki boyama.

Hedef: Sanat eğitimi için koşulların yaratılması, öğrencilerin güzel sanatlar alanında bilgi, beceri ve yetenek kazanmaları.

Ekipman ve malzemeler : kağıt yaprakları, fırçalar, boyalar, su, doğal nesne, renk şemaları, sanatçıların resimlerinden örneklerle sunum, reprodüksiyonlar.

Dersler sırasında

1. Düzenleme anı . Selamlar, derse hazır olup olmadığı kontrol ediliyor. Ders için amaç ve hedeflerin belirlenmesi. İşyeri organizasyonu.

2. Ana kısım. Dersin konusu hakkında açıklama. Gösteri ve görsel şemaların gösterilmesi. İğne yapraklı ağaç kroki boyama. Çalışmada uyumlu renkler ve gölgeler kullanma yeteneğini pekiştirmek.

3. Pratik çalışma. İğne yapraklı bir ağacın eskizlerini boyama: renkli eskizler yapma, kompozisyon arama. Bağımsız çalışma: doğada ve ağaç resimleri üzerinde gözlem, ladin çalışması.

4. Ders özeti . Eserlerin sergilenmesi ve tartışılması. sorularına verilen cevaplar: Ne okudunuz, neleri hatırladınız ve beğendiniz, ne gibi zorluklarla karşılaştınız?

Görüntülemek için seçilen belge Ders taslağı Resim 17.docx

Kütüphane
malzemeler

Konu: "Resim"

Çalışmanın ilk yılı Ders No. 17.3 saat.

Başlık:

Hedef: Sanat eğitimi için koşulların yaratılması, öğrencilerin güzel sanatlar alanında bilgi, beceri ve yetenek kazanmaları.

Ekipman ve malzemeler : kağıt yaprakları, fırçalar, boyalar, su, doğal nesne, renk şemaları, sanatçıların resimlerinden örneklerle sunum, reprodüksiyonlar.

Dersler sırasında

1. Düzenleme anı . Selamlar, derse hazır olup olmadığı kontrol ediliyor. Ders için amaç ve hedeflerin belirlenmesi. İşyeri organizasyonu.

2. Ana kısım.

3. Pratik çalışma.

4. Ders özeti . Eserlerin sergilenmesi ve tartışılması. sorularına verilen cevaplar: Ne okudunuz, neleri hatırladınız ve beğendiniz, ne gibi zorluklarla karşılaştınız?

Görüntülemek için seçilen belge Ders taslağı Resim 18.docx

Kütüphane
malzemeler

Konu: "Resim"

Çalışmanın ilk yılı Ders No. 18.3 saat.

Başlık: Soğuk renklerde iki nesnenin natürmort resmi.

Hedef: Sanat eğitimi için koşulların yaratılması, öğrencilerin güzel sanatlar alanında bilgi, beceri ve yetenek kazanmaları.

Ekipman ve malzemeler : kağıt yaprakları, fırçalar, boyalar, su, doğal nesne, renk şemaları, sanatçıların resimlerinden örneklerle sunum, reprodüksiyonlar.

Dersler sırasında

1. Düzenleme anı . Selamlar, derse hazır olup olmadığı kontrol ediliyor. Ders için amaç ve hedeflerin belirlenmesi. İşyeri organizasyonu.

2. Ana kısım. Dersin konusu hakkında açıklama. Gösteri ve görsel şemaların gösterilmesi. Soğuk renklerde iki nesnenin natürmort resmi. "Soğuk renkler" kavramını verin. Ton kontrastı, nesnelerin karakteristik özelliklerini geliştiren, formu ortaya çıkaran. Bağımsız çalışma: ev eşyalarının natürmort

3. Pratik çalışma. Soğuk renklerde iki nesnenin natürmort boyaması: renkli eskizler yapmak, kompozisyon araması. Bağımsız çalışma: ev eşyalarının natürmort

4. Ders özeti . Eserlerin sergilenmesi ve tartışılması. sorularına verilen cevaplar: Ne okudunuz, neleri hatırladınız ve beğendiniz, ne gibi zorluklarla karşılaştınız?

Görüntülemek için seçilen belge Ders taslağı Resim 19.docx

Kütüphane
malzemeler

Konu: "Resim"

Çalışmanın ilk yılı Ders No. 19.3 saat.

Başlık: İlgili renklerde çiçek buketlerinin doğasından boyama.

Hedef: Sanat eğitimi için koşulların yaratılması, öğrencilerin güzel sanatlar alanında bilgi, beceri ve yetenek kazanmaları.

Ekipman ve malzemeler : kağıt yaprakları, fırçalar, boyalar, su, doğal nesne, renk şemaları, sanatçıların resimlerinden örneklerle sunum, reprodüksiyonlar.

Dersler sırasında

1. Düzenleme anı . Selamlar, derse hazır olup olmadığı kontrol ediliyor. Ders için amaç ve hedeflerin belirlenmesi. İşyeri organizasyonu.

2. Ana kısım. Dersin konusu hakkında açıklama. Gösteri ve görsel şemaların gösterilmesi. İlgili renklerde çiçek buketlerinin doğasından boyama. Akromatik renkler ekleyerek birçok renk tonuyla ilgili renk skalasının uygulanması. Sarı-kırmızı gamın özelliklerinin incelenmesi. Ton, renk, renk doygunluğu kontrastları.3. Pratik çalışma. Çiçek buketlerinin doğasından ilgili renklerde boyama: renkli eskizler yapma, kompozisyon arama. Bağımsız çalışma: natürmort ev eşyaları, renk karıştırma çalışmaları, renk esnetme, çiçek çalışmaları

4. Ders özeti . Eserlerin sergilenmesi ve tartışılması. sorularına verilen cevaplar: Ne okudunuz, neleri hatırladınız ve beğendiniz, ne gibi zorluklarla karşılaştınız?

Görüntülemek için seçilen belge Ders taslağı Resim 2.docx

Kütüphane
malzemeler

Konu: "Resim"

Çalışmanın ilk yılı Ders №2,3h.

Başlık: Renk biliminin temelleri

Hedef: Sanat eğitimi için koşulların yaratılması, öğrencilerin güzel sanatlar alanında bilgi, beceri ve yetenek kazanmaları.

Görevler : Resimde renk biliminin temellerini tanıtmak. Bir renk duygusu ve boyaları karıştırma, ana renklerin karmaşık tonlarını alma yeteneği geliştirin.Resimli bir çizim yaparken fırça becerilerini geliştirin.Faaliyetleri planlama, eğitim faaliyetlerini bağımsız olarak kontrol etme, çalışmalarının nesnel bir değerlendirmesini yapma becerisini oluşturmak

Ekipman ve malzemeler : kağıt yaprakları, fırçalar, boyalar, su, doğal nesne, renk şemaları, sanatçıların resimlerinden örneklerle sunum, reprodüksiyonlar.

Dersler sırasında

1. Düzenleme anı . Selamlar, derse hazır olup olmadığı kontrol ediliyor. Ders için amaç ve hedeflerin belirlenmesi. İşyeri organizasyonu.

2. Ana kısım. Dersin konusu hakkında açıklama. Resimlerin analizi. Gösteri ve görsel şemaların gösterilmesi. Desenin renk bileşimi. Renk biliminin temelleri ile tanışma, bir desenin renk kompozisyonunu oluşturma kuralları.

3. Pratik çalışma. Şerit, kare ve daire içindeki süslemenin görüntüsü. Bağımsız etkinlik: birincil ve ikincil renklerle bir süsleme yapmak için renk bilimi alıştırmaları. Eskiz ve boyama

4. Ders özeti . Eserlerin sergilenmesi ve tartışılması. sorularına verilen cevaplar: Ne okudunuz, neleri hatırladınız ve beğendiniz, ne gibi zorluklarla karşılaştınız?

Görüntülemek için seçilen belge Ders taslağı Resim 20.docx

Kütüphane
malzemeler

Konu: "Resim"

Çalışmanın ilk yılı Ders No. 20.3 saat.

Başlık: Sıcak renklerde iki ev eşyasının natürmort boyaması.

Hedef: Sanat eğitimi için koşulların yaratılması, öğrencilerin güzel sanatlar alanında bilgi, beceri ve yetenek kazanmaları.

Ekipman ve malzemeler : kağıt yaprakları, fırçalar, boyalar, su, doğal nesne, renk şemaları, sanatçıların resimlerinden örneklerle sunum, reprodüksiyonlar.

Dersler sırasında

1. Düzenleme anı . Selamlar, derse hazır olup olmadığı kontrol ediliyor. Ders için amaç ve hedeflerin belirlenmesi. İşyeri organizasyonu.

2. Ana kısım. Dersin konusu hakkında açıklama. Gösteri ve görsel şemaların gösterilmesi. Sıcak renklerde iki ev eşyasının natürmort boyaması. Renkleri açarak renk geçişlerinin inceliklerini tanımak. Paletin sesini yumuşatma, aynı rengin farklı tonlarını bulma yeteneğini geliştirmek. "Sıcak renkler" kavramına renk uyumu kazandırın.

3. Pratik çalışma. İki ev eşyasının sıcak renklerle natürmort boyaması: renkli eskizler yapmak, kompozisyon araması. Bağımsız çalışma: renk germe egzersizleri, sıcak renklerde süsleme

4. Ders özeti . Eserlerin sergilenmesi ve tartışılması. sorularına verilen cevaplar: Ne okudunuz, neleri hatırladınız ve beğendiniz, ne gibi zorluklarla karşılaştınız?

Görüntülemek için seçilen belge Ders taslağı Resim 21.docx

Kütüphane
malzemeler

Konu: "Resim"

Çalışmanın ilk yılı Ders No. 21.3 h.

Başlık: Nötr bir arka plan üzerinde zıt renkli iki nesneden eğitim natürmortlarının doğasından resim.

Hedef: Sanat eğitimi için koşulların yaratılması, öğrencilerin güzel sanatlar alanında bilgi, beceri ve yetenek kazanmaları.

Ekipman ve malzemeler : kağıt yaprakları, fırçalar, boyalar, su, doğal nesne, renk şemaları, sanatçıların resimlerinden örneklerle sunum, reprodüksiyonlar.

Dersler sırasında

1. Düzenleme anı . Selamlar, derse hazır olup olmadığı kontrol ediliyor. Ders için amaç ve hedeflerin belirlenmesi. İşyeri organizasyonu.

2. Ana kısım. Dersin konusu hakkında açıklama. Gösteri ve görsel şemaların gösterilmesi. Nötr bir arka plan üzerinde zıt renkli iki nesneden eğitim natürmortlarının doğasından resim. Renk kontrastı kavramını açıklayın. Resimde zıt renkleri kullanma becerisini geliştirmek.

3. Pratik çalışma. Nötr bir arka plan üzerinde zıt renkli iki nesneden eğitici natürmortların doğasından resim yapmak: renkli eskizler yapmak, kompozisyon araması. Bağımsız çalışma: natürmort için bir renk çözümü için kompozisyon araştırması, nesnelerin eskizleri

4. Ders özeti . Eserlerin sergilenmesi ve tartışılması. sorularına verilen cevaplar: Ne okudunuz, neleri hatırladınız ve beğendiniz, ne gibi zorluklarla karşılaştınız?

Görüntülemek için seçilen belge Ders taslağı Resim 22.docx

Kütüphane
malzemeler

Konu: "Resim"

Çalışmanın ilk yılı Ders No. 22.3 h.

Başlık: Yaratıcı aktivite.

Hedef: Sanat eğitimi için koşulların yaratılması, öğrencilerin güzel sanatlar alanında bilgi, beceri ve yetenek kazanmaları.

Ekipman ve malzemeler : kağıt yaprakları, fırçalar, boyalar, su, doğal nesne, renk şemaları, sanatçıların resimlerinden örneklerle sunum, reprodüksiyonlar.

Dersler sırasında

1. Düzenleme anı . Selamlar, derse hazır olup olmadığı kontrol ediliyor. Ders için amaç ve hedeflerin belirlenmesi. İşyeri organizasyonu.

2. Ana kısım. Dersin konusu hakkında açıklama. Gösteri ve görsel şemaların gösterilmesi. Yaratıcı aktivite. Bağımsız çalışma: yarışmalara, sergilere hazırlık (öğrencilerin seçebileceği materyaller ve konular)

3. Pratik çalışma. Bağımsız çalışma: bir natürmort için bir renk çözümü için kompozisyon araştırması, nesnelerin eskizleri, manzaralar.

4. Ders özeti . Eserlerin sergilenmesi ve tartışılması. sorularına verilen cevaplar: Ne okudunuz, neleri hatırladınız ve beğendiniz, ne gibi zorluklarla karşılaştınız?

Görüntülemek için seçilen belge Ders planı Boyama 3.docx

Kütüphane
malzemeler

Konu: "Resim"

Çalışmanın ilk yılı Ders No. 3.3 saat.

Başlık: Renk biliminin temelleri

Hedef: Sanat eğitimi için koşulların yaratılması, öğrencilerin güzel sanatlar alanında bilgi, beceri ve yetenek kazanmaları.

Görevler : Renk biliminin temellerini, bir desenin renk kompozisyonunu oluşturma kurallarını öğretmek. Ritim ile tanışma, simetrik ve asimetrik bir süslemenin görüntüsü. Resimde renk biliminin temellerini tanıtmak. Bir renk duygusu ve boyaları karıştırma, ana renklerin karmaşık tonlarını alma yeteneği geliştirin.Resimli bir çizim yaparken fırça becerilerini geliştirin. Faaliyetleri planlama, eğitim faaliyetlerini bağımsız olarak kontrol etme, çalışmalarının nesnel bir değerlendirmesini yapma becerisini oluşturmak

Ekipman ve malzemeler : kağıt yaprakları, fırçalar, boyalar, su, doğal nesne, renk şemaları, sanatçıların resimlerinden örneklerle sunum, reprodüksiyonlar.

Dersler sırasında

1. Düzenleme anı . Selamlar, derse hazır olup olmadığı kontrol ediliyor. Ders için amaç ve hedeflerin belirlenmesi. İşyeri organizasyonu.

2. Ana kısım. Dersin konusu hakkında açıklama. Gösteri ve görsel şemaların gösterilmesi. Kavramların tanımı: renk, renk özellikleri, renk çarkı, sıcak ve soğuk renkler. Desenin renk bileşimi. Renk biliminin temellerini, bir desenin renk kompozisyonunu oluşturma kurallarını öğretmek. Ritim ile tanışma, simetrik ve asimetrik bir süslemenin görüntüsü.3. Pratik çalışma. Eskiz ve renklendirme. Renk çarkının dörtte birinde bulunan bir ölçekte süs kompozisyonları yapmak. Bağımsız çalışma: renkleri karıştırma alıştırmaları.

4. Ders özeti . Eserlerin sergilenmesi ve tartışılması. sorularına verilen cevaplar: Ne okudunuz, neleri hatırladınız ve beğendiniz, ne gibi zorluklarla karşılaştınız?

Görüntülemek için seçilen belge Ders planı Resim 4.docx

Kütüphane
malzemeler

Konu: "Resim"

Çalışmanın ilk yılı Ders No. 4.3 h.

Başlık: yaprak boyama

Hedef: Sanat eğitimi için koşulların yaratılması, öğrencilerin güzel sanatlar alanında bilgi, beceri ve yetenek kazanmaları.

Görevler : Bir renk kompozisyonu oluşturmanın temellerini öğrenmek. Ritim ile tanışma, simetrik ve asimetrik bir süslemenin görüntüsü. Resimde renk biliminin temellerini tanıtmak. Bir renk duygusu ve boyaları karıştırma, ana renklerin karmaşık tonlarını alma yeteneği geliştirin.Resimli bir çizim yaparken fırça becerilerini geliştirin. Faaliyetleri planlama, eğitim faaliyetlerini bağımsız olarak kontrol etme, çalışmalarının nesnel bir değerlendirmesini yapma becerisini oluşturmak

Ekipman ve malzemeler : kağıt yaprakları, fırçalar, boyalar, su, doğal nesne, renk şemaları, sanatçıların resimlerinden örneklerle sunum, reprodüksiyonlar.

Dersler sırasında

1. Düzenleme anı . Selamlar, derse hazır olup olmadığı kontrol ediliyor. Ders için amaç ve hedeflerin belirlenmesi. İşyeri organizasyonu.

2. Ana kısım. Dersin konusu hakkında açıklama. Gösteri ve görsel şemaların gösterilmesi. Renk biliminin temelleri. Renk biliminin temelleri ile tanışma. Düzlemde resimli temsil araçları. Boyalar. Renk değişimi.

3. Pratik çalışma. Yaprak boyama. Eskiz ve renklendirme. Akromatik renklerin eklenmesiyle sarı tonları olan renkleri karıştırarak renkli karışımların kompozisyonu ile ilgili alıştırmalar yapmak. Kompozisyonun sarı renk tonunda performansı. Bağımsız çalışma: sonbahar yapraklarının eskizleri.

4. Ders özeti . Eserlerin sergilenmesi ve tartışılması. sorularına verilen cevaplar: Ne okudunuz, neleri hatırladınız ve beğendiniz, ne gibi zorluklarla karşılaştınız?

Dersin konusu "Resim".

Dersin Hedefleri:

Didaktik: Resim, türleri, bölümleri hakkında bilgi oluşumunu teşvik etmek.

Geliştirme: A. A. Plastov'un çalışmalarını tanımak. Yaratıcı düşünme, duygusal tepki verme, resimleri tanımlama yeteneğinin gelişimini teşvik etmek.

eğitici: estetik tat oluşumuna katkıda bulunur; güzel sanatlarla bağımsız iletişim ihtiyacı; iletişimsel bir kültürün gelişimini teşvik etmek (iletişim kurma yeteneği, monolog konuşmanın gelişimi); vatan sevgisi, vatan sevgisi.

Ders yöntemleri: açıklayıcı - açıklayıcı, üreme, kısmen - arama.

Dersin formları: Önden, grup, bireysel.

Öğretim araçları ve ekipmanları: bilgisayar, projektör, interaktif beyaz tahta, çalışma kağıtları.

Genel yetkinliklerin oluşumu: 3. Standart ve standart olmayan durumlarda kararlar alın ve bunlar için sorumluluk alın. 4. Mesleki görevlerin etkin bir şekilde uygulanması, mesleki ve kişisel gelişim için gerekli bilgileri araştırın ve kullanın. 6. Bir ekip ve ekip içinde geliştirin, iş arkadaşları, yönetim ve tüketiciler ile etkin bir şekilde iletişim kurun.

Ders planı:

1. Dersin amacının bildirilmesi (2 dak.)

II. Ana kısım (40 dk.)

1. Bilginin genelleştirilmesi ve sistemleştirilmesi (terminolojik ısınma (4 dk.)

2. Yeni malzeme çalışması.

A) “Resim”, resmin alt bölümleri, görünümler (10 dk.)

B) Sovyet sanatı, A.A. Plastova (8 dk.)

C) Reprodüksiyonların tanımı (10 dak.)

3. Malzemenin sabitlenmesi.

A) nota göre öğrenciler tarafından çoğaltmanın açıklaması - ipucu (8 dak.)

III. Son bölüm - (3 dk.)

1. Dersin amacına ulaşılmasıyla ilgili mesaj.

2. Derecelendirme.

3. Ev ödevi.

Dersler sırasında.

I. Dersin başlangıcının organizasyonu.

1. Karşılama, dersin konusu, amaç ve hedeflerle ilgili mesaj, (2 dk.)

II. Ana kısım.

1. Terminolojik ısınma, (4 dk).

Tahtada dersin ana kavramları vardır. Öğrenciler onları tanımlar.

1. Heykel, 2. estetik, 3.sinema türlerini listeler4.müzik, 5.mimari.

1. Yunancadan çevrilmiştir. inşaatçı. İnsanların yaşamları ve çalışmaları için ihtiyaç duydukları organize bir malzeme ortamı yaratan binaları ve diğer yapıları (ayrıca komplekslerini) tasarlama ve inşa etme sanatı.

2. Güzelin bilimi, oluşum kalıpları, doğada, toplumda, sanatta ifade biçimlerinin işleyişi ve değerlendirilmesi.

3. uzun metrajlı filmler, kısa filmler, belgeseller.

4.B Yunanca "Musaların sanatı" ndan çevrilmiştir. Sanatsal görüntüleri somutlaştırmanın bir yolu olarak müzikal seslerin belirli bir şekilde düzenlendiği bir sanat türü.

5. Eserleri katı veya plastik malzemeden yapılmış, üç boyutlu, üç boyutlu bir şekle sahip bir güzel sanat türü.

2. Yeni malzeme çalışması.

a) Öğretmen "resim" kavramının içeriğini ortaya çıkarır. Resim dalları, resim çeşitleri (10 dk.)

Resim (Rusçadan yaşamak ve yazmak), gerçekliği en eksiksiz ve gerçeğe yakın yansıtan resimler, resimler yaratmaktan oluşan bir güzel sanat türüdür.

Sert bir yüzeye uygulanan boyalar (yağlı, tempera, suluboya, guaj vb.) ile yapılan sanat eserine resim denir. Resmin ana ifade aracı renktir, çeşitli duyguları uyandırma yeteneği, dernekler, görüntünün duygusallığını arttırır. Sanatçı genellikle bir palet üzerinde boyamak için gerekli rengi çizer ve ardından boyayı resmin düzleminde renge dönüştürerek bir renk düzeni - renklendirme oluşturur. Renk kombinasyonlarının doğası gereği sıcak ve soğuk, neşeli ve hüzünlü, sakin ve gergin, aydınlık ve karanlık olabilir.

Resim, en eski ve bu nedenle ilginç sanat formlarından biridir. Yıllar geçtikçe yeni teknikler, malzemeler ve teknikler ortaya çıktı, ancak yüzyıllar sonra resim, unutulmaz, tamamen doğal veya tuhaf görsel görüntüleri aktarmanın ana aracı olmaya devam ediyor. Resim, eğitici veya belgesel bir işlevi yerine getirebilir, ancak her şeyden önce, herhangi bir stilin estetik olanaklarına ve özelliklerine, ustanın eserinin benzersizliğine, yakaladığı her sahneye hayran olmanızı sağlar. Resim her zaman kendi kendine yeterlidir - yüksek kaliteli bir çerçeve yalnızca dikkatli bir çalışma tutumundan bahseder, ancak herhangi bir iç mekanın gerçek bir vurgusu haline gelebilecek unutulmaz bir resimdir.

Resim şövale ve anıtsal olarak ayrılmıştır. Sanatçı, sedyeye gerilmiş ve şövale de denebilecek bir şövale üzerine monte edilmiş tuval üzerine resimler çizer. Bu nedenle "şövale boyama" adı(kayma). Ve "anıtsal" kelimesi büyük ve önemli bir şeyden bahseder. anıtsal resim ( kayma ) binaların iç veya dış duvarlarında (freskler, panolar vb.) bulunan büyük tablolardır. Anıtsal bir resim eseri, tabanından (duvar, destek, tavan vb.) ayrılamaz. Anıtsal resimler için önemli temalar da seçilir: tarihi olaylar, kahramanlık eylemleri, halk hikayeleri vb. Mozaik ( slayt) ve vitray (slayt ), dekoratif sanatlara da atfedilebilir. Burada anıtsal resim ve mimarinin stilistik ve figüratif birliğini, sanatların sentezini elde etmek önemlidir.

Bağımsız bir güzel sanat türü olarak resmin aksine, resimsel yaklaşım (yöntem) diğer türlerinde de kullanılabilir: çizimde, grafikte ve hatta heykelde. Resimsel yaklaşımın özü, bir nesnenin, çevresindeki mekansal ışık ve hava ortamıyla ilişkili olarak, ton geçişlerinin ince bir tonlamasında tasvir edilmesinde yatar.

Kullanılan teknik ve malzemelere göre boyama aşağıdaki türlere ayrılabilir: yağ (slayt), - Ana bağlayıcı olarak bitkisel yağlı boyaların kullanıldığı boyama tekniklerinden biri, tempera (slayt) - kuru toz doğal pigmentler bazında hazırlanan boyalar.Tempera boyaları en eskilerinden biridir. XV-XVII yüzyıllara kadar. Tempera boyaları şövale resminin ana malzemesiydi. Böylece eski Mısır firavunlarının lahitlerinin ünlü tabloları tempera boyalarla yapılmıştır.balmumu (slayt) -mumun boya için bir bağlayıcı görevi gördüğü bir tür boyama tekniği, eserler yüzyıllar boyunca boya tabakasının yerel renginin, yoğunluğunun ve dokusunun orijinal tazeliğini korur, emaye (slayt) - Emaye, camsı bir alaşıma dayanır - "akı" - yanmış kalay ve kurşun, ezilmiş cam, potasyum, sodyum ve kükürt katkı maddeleri ile karıştırılır. Emaye rengi çeşitli metal oksitler tarafından verilir, yapıştırıcı (slayt) - pigment bağlayıcı olarak tutkalın kullanıldığı bir tür boyama tekniği. Boyadaki yüksek tutkal içeriği ile yüzey parlaklık kazanır, boyalar - artan yoğunluk, fresk (slayt) - taze, nemli sıva üzerine saf veya kireç suyu boyaları ile boyama tekniği.Bazı durumlarda resmi grafikten ayırmak zordur. Suluboya, guaj, pastel ile yapılan çalışmalar hem resim hem de grafik anlamına gelebilir. Grafik Sanatları(kayma) - ana görsel araçlar olarak çizgileri, vuruşları, noktaları ve noktaları kullanan bir tür güzel sanatlar. Grafik çizerken, nadir durumlarda genellikle birden fazla renk (ana siyah hariç) kullanmazlar - iki.

b) Sovyet sanatı, A.A. Plastov'un raporu (8 dak.)

Sovyet sanatı, Sovyet sanat kültürünün çehresini belirleyen seçkin sanatçılarla gurur duyabilir. Gibi:

Shishkin Ivan Ivanovich, Surikov Vasily Ivanovich, Vasnetsov Viktor Mihayloviç, Roerich Nikolai Konstantinovich(sanatçıların portrelerinin ve reprodüksiyonların slaytları).

A.A.'nın çalışmaları ile tanışma Plastova. (sanatçının resimlerinin interaktif beyaz tahta üzerinde slaytları).

Karmaşık tabloların ve eskizlerin mükemmel bir ustası, mükemmel bir illüstratör, yaratıcı özlemlerinde son derece çok yönlü bir sanatçı. Aynı zamanda, sanatı şaşırtıcı bütünlüğü ile dikkat çekicidir. Bu, sanatının ilk adımlardan itibaren yerli halkının mücadelesi, düşünceleri ve duygularıyla ve her şeyden önce çok iyi tanıdığı insanlarla - köylülükle derinden ve doğrudan bağlantılı olduğu gerçeğiyle açıklanmaktadır.

Biyografi raporu.

Arkadi Aleksandroviç Plastov

(1893-1972)

Ulyanovsk Bölgesi, Prislonikha köyünde doğdu ve büyüdü. Burada, Moskova Resim Okulu'ndan zaten mezun olmuş, devrimden sonraki ilk yıllarda bir köylüydü. Burada 1930'larda kendini tamamen sevdiği sanatına adadı. 1931'de A.A. Plastov yaklaşık kırk yaşındaydı, Prislonikha'daki evi ve atölyesi yandı. Bütün eserleri yakıldı. Ancak sanatçı cesaretini kaybetmedi ve yeni eserler yaratma gücünü buldu. Yaratıcılığının en parlak dönemiydi.

Plastov, köyün yerlisi, sakini olan bir ressamdı. Yerli Prislonikha'sını terk etmekten hoşlanmadı. Bir zamanlar Stroganov Endüstriyel Sanat Okulu'nda sanat eğitimi aldığı Moskova'ya taşınmak istemedi. Kendine ve bir zamanlar seçtiği yola sadık kaldı.

Yerli köyün hayatı, Plastov'un resimlerinin değişmez bir temasıdır, ancak bazen bu köyün ve sakinlerinin belirli işaretlerini onlarda bulamayacağız. Herhangi bir büyük sanatçı gibi, Plastov da zamanın doğasında olan geneli somutta görebilen bir sanatsal seçim ve genelleme ustasıdır. Buna doğrudan katılım, bu harika ressamın sayısız eserinde açıklayıcılık ve dürüstlükten kaçınmasına izin verdi. Eserleri canlı ve titrek bir gerçeklik duygusuyla doludur. İzleyici, Plastov'un kahramanlarının gerçek varlığından asla şüphe duymaz. Sanatçının ifade ettiği duygulardan derinden endişe duyuyor - sıradan insanların gücünden gurur duyma, kendi alanlarında özverili çalışmalarına hayranlık.

Plastov'un sanatı parlak, cesur, yaşamı onaylayan. Bu, sanatçının, Rus insanının iyimserliğinin ortaya çıktığı yaşamın bu tür yönlerini tasvir etme eğiliminden kaynaklanmaktadır. Bir köy işçiliği sahnesinde veya gürültülü bir tatil sahnesinde, köy çocuklarının hayatından bir bölümde veya genç bir kollektif çiftçi kadının portresinde, insan her yerde Rus halkının, çağdaşlarımızın, bencillik dolu ruhsal dayanıklılığına güven duyabilir. saygı ve iç güç.

içinde) A.A. Plastov tarafından yapılan reprodüksiyonların açıklaması (10 dak.)

İnteraktif tahtada sırasıyla “Faşist uçtu”, “Traktör şoförleri yemeği”, “İlk kar” reprodüksiyonları düzenlenir.

... 1942, savaşın korkunç zamanı, yenilginin gölgesi henüz tarihin ufkunun ötesine geçmemişti. Sonra Plastov onu yücelten bir resim yarattı. "Faşist uçtu" - savaşın dehşeti ve ölümünün korkunç bir ifadesi. Uygunsuz güzellikte bir doğa tarafından çerçevelenen savaşın kör vahşeti. Masumların kanı, göze çarpan, kalbi kesen. Hıristiyan sevgisi ve merhameti ideallerinin erken çocukluktan beslendiği sanatçının ruhunun çığlığı. Plastov için, çelişkili bir şekilde, militan bir ateizm ülkesinde yaşamak ve eserleri düzenli olarak tüm Birlik sergilerinde gösterilen tanınmış bir sanatçı olmak, derinden dindar bir kişi olarak kaldı.

"Faşist uçtu" (1942)

Geç düşüş. Düşük bulutlu gökyüzü. İnce genç huş ağaçlarının üzerinde sarı yapraklar, kırmızımsı çimenler. Ormanın kenarında bir sürü otluyor ve burada bir köylü çoban çocuğu koşuyor ...

Ama sonra bir Nazi uçağı uçtu ve pilot, arabayı yere bastırdı, bir makineli tüfekle anlamsızca acımasızca kesildi ... Çocuk yere düştü, başını çimlere gömdü. Köpek uzun uzun uludu. Sürü dağıldı. Ve hayata uyanan kış bitkileri tarlasında, yavaş yavaş uzakta saklanarak, bir uçak uçup gitti ...

Sanatçı Plastov'un böyle bir sahneye tanık olduğunu söylemek zor. Belki de hiç böyle bir bölüm görmemişti. Ama mesele bu değil.

Şiddetli acı ve öfke, sanatçının kalbini ezdi. Sovyet halkı faşist iblislerin elinde telef oldu. Savaş kan, ölüm ve gözyaşı getirdi. Rusya'nın uzak köşelerine girdi, barışçıl alanlara geldi. Yangınlarda köyler alevler içinde kaldı, şehirler yerle bir oldu. 1941'di. Düşman Moskova'ya yaklaşıyordu.

Sanatçı, Nazilerin vahşetini, anlamsız gaddarlıklarını, masum çocukların ve yaşlıların öldürülmesini anlatma ihtiyacı hissetti. Böylece resim yapma fikri doğdu. Plastov daha önce hiç bu kadar derin bir duyguya, bu kadar duygusal bir heyecana ulaşmamıştı.

Barışçıl yerli doğanın fonunda, Naziler tarafından işlenen suç özellikle canavarca ve acımasız görünüyor. Plastov'un hüzünlü güzelliği ile mecazi olarak bir çobanın trajik ölümünü başlatan sonbahar motifini alması tesadüf değildi. Sanatçı, yamacın eğimini, sıcak tonlarda parıldayan değerli bir halı gibi boyadı. Genç huş ağaçlarının altını, burada ve orada sonbahar yapraklarının yanıp sönen kırmızı lekeleri, kışın yeşil kadifesi - tüm bunlar, derin iç trajedilerle dolu hüzünlü, hassas, lirik bir şarkının güzel bir müzik eşliğinde algılanır.

Öğretmen: Bu resimde tesadüfi, gereksiz bir şey yoktu. Son derece basit ve aynı zamanda her ayrıntı son derece etkileyici. Resme bir kez daha bakın, dalgın, biraz hüzünlü, ancak ulusal manzaranın kalbine çok yakın. Görünüşe göre bu ince genç huşlarda, rüzgarda sallanıyor, bu gri gökyüzünde ve uzak tarlalarda - ve çocuğun bu kadar erken sona eren hayatı için, kutsal olmayan topraklar için dırdırcı bir acı ve öfke, kızgınlık ve öfke hissedeceksiniz. .

Öğrenci, çoğaltmanın bir tanımını verir.

"Traktör Yemeği" (1951)

Alacakaranlık yeryüzüne çöküyor, sürülmüş tarla karardı ve batan güneşin ışığı her şeyi yakıcı kırmızımsı-altın tonlarına boyadı. Traktörün yanında, bir traktör sürücüsü ve bir çocuk, asistanı, temiz beyaz önlüklü bir kızın tarlada ekmek ve süt getirdiği akşam yemeğine yerleşti. Şimdi traktör sürücüleri için kısa bir dinlenmenin keyifli anı geldi (ne de olsa geceleri çalışmak zorundalar): yaşlı ekmek kesiyor, oğlan kızın döktüğü kalın taze süt akışını izliyor.

Sanatçı, çalışmasını, emek sürecinin kendisi gösterilmemesine rağmen, basit bir Sovyet erkeğinin emeğini tasvir etmeye adadı. İzleyiciden önce, uzun bir gün boyunca çok ve başarılı bir şekilde çalışan insanlar ortaya çıkıyor. Bu işin kolay olmadığı, hem traktör sürücüsünden hem de çocuktan büyük çabalar talep ettiği açıktır.

Plastov, figürleri kompakt bir grup halinde düzenledi ve bu ona daha fazla bütünlük sağladı. Bir grup insan, kalın otlar ve yabani kır çiçekleri ile büyümüş, yere yerleşti. Ve arkalarında yeni sürülmüş bir tarlanın uçsuz bucaksız genişliği yatıyor. Beyazımsı akşam bulutlarıyla kaplı gökyüzünün uzandığı uzak ufka uzanan bu genişlik, görkemli bir izlenim bırakıyor. Resme destansı bir ses vererek ciddi bir huzur hissi uyandırır. Tarlaların sessizliği, traktör sürücüsünün daldığı düşünce durumuna, kız ve erkeğin sessizliğine tekabül ediyor. Doğa, insanlar gibi, güneşli bir günün ardından huzurun tadını çıkarır.

Öğretmen: "Traktör Yemeği"- Plastov'un en şiirsel resimlerinden biri. Ama bu şiirin sırrı nedir sorusuna cevap vermek kolay değil. Belki figürlerin, manzaraların, nesnelerin ana hatlarına yumuşaklık veren büyülü akşam aydınlatmasında. Belki de insan ve doğanın muhteşem bir birleşiminde. Ve büyük olasılıkla, en büyük sadelik ve arsa motifinde ve insanların görünümünde ve yaşamın gerçeğinin yüksek bir tezahürü olan manzara, sadelik. Bu tuvalde Plastov, anlatıyı karmaşıklaştırabilecek, hikayenin ölçülü, telaşsız ve içten ritmini bozabilecek her şeyden kaçınıyor. Resmin bileşimi basittir, düzlemi neredeyse eşit iki parçaya bölünmüştür: altta büyük insan figürleri vardır, üstte sürülmüş bir alan ve yüksek bir gökyüzü vardır. Basit doğrusal ritimler. Tasvir edilen insanların görünümü basit, iddiasız. Tükenmez güçlerinde basit, ağır toprak katmanları ve batan güneşin renklendirdiği otların yemyeşil büyümesi basittir.

1931'de A.A. Plastov yaklaşık kırk yaşındaydı, Prislonikha'daki evi ve atölyesi yandı. Bütün eserleri yakıldı. Ancak sanatçı cesaretini kaybetmedi ve yeni eserler yaratma gücünü buldu. Yaratıcılığının en parlak dönemiydi. Bu dönemde "İlk Kar" resmi yapıldı.

Öğrenci, çoğaltmanın bir tanımını verir.

"İlk Kar" (1931)

Bu resimde sanatçı, ilk kardan gelen sevinç hissini aktarmayı başardı. Resmin arka planının karanlık, kasvetli olmasına ve gri alçak gökyüzü, nemli evler, son yapraklı huş ağacının melankoliye ilham vermesine rağmen, ilk kar hemen her şeyi değiştirir.

Resmin arsa karmaşık değildir. Küçük çocuk yürüyüşe çıkmak üzereydi, sokağa çıktı ve yere pullar halinde düşen ilk karı gördü. Çocuk eve geri koştu ve kar yağışına bakması için kız kardeşini aradı. Kız, hafif pamuklu bir elbise içinde, keçe çizmeler içinde çıplak ayaklarıyla evin verandasına koştu, annesinin mendilini omuzlarına attı. Ağabeyi gibi gözleri irileşmiş, olup biteni izliyor. Çocukların yüzlerinde gülücükler var. Erkek ve kız kardeşler, sadece çocuklara özgü bir sevinçle ilk karda sevinirler. Ve gökten kar yağmaya devam ediyor, evlerin çatılarını, bir köy evinin verandasını, yolu kaplıyor. Meraklı bir karga, önemli ölçüde yürüyen, yine de, biraz endişeyle, ilk karın üzerine basar. Erkeklerden daha az şaşırmıyor, belki de ilk kez kar görme şansı buldu.

Öğretmen: Bu resim bana bir sevinç hissi veriyor, çünkü kar çok havalı! Çocukluğu hemen hatırlıyorum, aynı çocuklar olarak, kışın gelişine sevindiğimizde ve onunla birlikte ilk kar, ağzımızda kar taneleri yakaladı, kardan adamlar yaptı. Evet, bu zaman geçti, ama sonsuza dek hafızamızda kalacak ve “İlk Kar” resmi size bu harika zamanı hatırlatacak. Bulutlu, karanlık bir sonbahardan sonra ilk karın saflığının tadını çıkarmak her zaman keyiflidir.

3. Malzemenin sabitlenmesi.

a) İnteraktif beyaz tahtada bir reprodüksiyon var" Yaz ". Öğrenciler, bir nota dayanarak resmi sözlü olarak tanımlar - bir ipucu. (8 dk.)

Hatırlatma - ipucu:

1. Resmi dikkatlice düşünün.

2. Sanatçının aktardığı ruh halini yakalamaya, anlamaya çalışın.

3. Resimde hangi mevsim gösteriliyor?

4. Resimdeki karakterler: ön plan, arka plan.

5. Resimde hangi öğeler gösteriliyor?

"Yaz" (1953-1954)

Sanatçının en sevdiği karakterler çocuklardır.Tuvalde, usta boğucu bir yaz gününü tasvir etti.Mantar toplayıcıları ve köpekleri huş ağacının altında bulunur. Resmin ön planında beyaz elbiseli ve kırmızı fularlı bir kız var. Çıplak ayaklarını uzatmış çimenlerin üzerinde oturuyor, bir daldan olgun meyveleri toplayıp bir bardağa koyuyor. Kızın yüzü bronzlaşmış, esmer yanaklarında bir allık oynuyor. Kızın gözleri mahzun. Eşarpın altından koyu saçlar dökülüyor, göğsüne düşüyor. Kızın yanında, başını patilerine dayamış bir köpek yatıyor. Çok yorgun, ateşli.

Arka planda mavi bir elbise ve mavi bir eşarp giymiş yorgun bir büyükanne var. Kadın uyukluyor. Bir elini başının altına koydu ve diğeriyle yüzünü güneşten kapattı. Kalkmış bir kadının eli çok net bir şekilde çizilmiştir. Eli bronzlaşmış, güçlü, bu köylü kadının çok çalışkan olduğu açık.

Çimlerin üzerinde bir sepet ve mantarlarla dolu bir kova var. Yakınlarda olgun meyveleri olan bir sürahi var, onları ağzıma koymak ve yabani meyvelerin ekşi tadını hissetmek istiyorum. Kadın ve kızın mantar ve çilek için ormana gittikleri sonucuna varılabilir.

Mantar toplayıcıları, güzel bir açıklıkta bir huş ağacının altına yerleşti. Zümrüt çimenler arasında bazı sarı çiçekler görülebilir. Güneşin parlak ışınları yapraklara düşer ve altın gibi görünürler.

Parlak renkler neşelenir, resme bakıldığında, sıcak bir yaz hatırlanır, çilek ve çiçek kokusu solunur. Görünüşe göre yorgun mantar toplayıcıların bulunduğu bu güzel açıklıktayız.

III. Son kısım:

1. Dersi özetlemek.

2. Öğretmen not verir.

3. Ödev:En sevdiğiniz sanatçının bir resminin açıklamasını hazırlayın.

Marina Andreeva

Boyama sınıfı

Çocukların önünde bir sürahi, mantar, patlıcan, biber ve vişne bulunan bir ortam vardı. Bütün bunlar kıvrımsız yeşil bir perdeye yerleştirildi.

4. sınıf, 12-14 yaş arası.

Dersin Hedefleri

1. Nesneleri sayfaya doğru şekilde yerleştirin.

2. Bir sürahiyi doğru bir şekilde inşa edin.

3. Renk tonunu doğaya uygun olarak aktarın.

4. Gözün gelişimi.

5. Boyutların doğru bir şekilde iletilmesi için nesnelerin birbirine oranı becerisinin geliştirilmesi.

Teorik kısım.

Bu gruptaki bazı çocuklar ilk yıllarındadır, bu nedenle işin nüanslarını ve gerekliliklerini açıklamak onlar için özellikle önemliydi. Malzemenin daha sağlam bir şekilde özümsenmesi için anlaşılması kolay karşılaştırmalar kullanıldı.

Örneğin, her nesne kendi yerinde ve diğer nesnelerden belirli bir mesafede bulunur. Bu açıklama için güneş sisteminde gezegenlerin bulunduğu yörüngeler örneği kullanılmıştır.

Pratik kısım.

Çocuklar sayfanın konumunu belirlediler ve nesneleri sayfaya yerleştirmeye başladılar. Başlamak için bir uçak belirlendi (nesnelerin yerleştirileceği bir tablo.

Her çocuğun kendine özgü natürmort vizyonu vardır. Biri nesneleri büyütür, biri küçültür. Bazıları yukarı, bazıları aşağı, bazıları sağa veya sola hareket eder. Bunu önlemek için, çocuklar sayfanın köşesinde küçük bir eskiz yapmaya teşvik edildi.

Renk çalışması.

Çalışmanın bütüncül olması için renkle tüm nesnelerle ayrı ayrı değil, aynı anda çalışmanız gerekir. Bu nedenle, işi renkle aşamalara ayırabilirsiniz.

1. Her konunun ana tonunun belirlenmesi.

2. Düzlemde, nesnelerde karanlık alanların, aydınlık alanların, vurguların, gölgelerin tespiti.

3. Refleksleri ve gölgeleri dikkate almak için her konunun analizi.

4. Son aşama. Nesnelerin genelleştirilmesi, önemsiz şeylerle çalışın.

Sonuç

Çocuklar işi bitirir ve öğretmenle birlikte anları tartışır - neyin işe yarayıp neyin yaramadığını. Yapılan iş için herkesi övmek önemlidir. Özellikle ilk yılla meşgul olan çocukların başarılı olduklarını anlamaları önemlidir.

Dersin sonunda, özellikle her çocuğun daha çok, daha az başarılı olduğu ortaya çıkıyor. Bir sonraki derste neye odaklanmalısınız?

Çocuklar için bitmiş iş.

İlgili yayınlar:

Amaç: Çocuklara sebzelerin de suyu olduğu gerçeğini tanıtmak, bir rengi vardır. Meyve suyunu kumaşın üzerine düşürürseniz, kuruduğunda sıvı olduğunu gösterin.

4-5 yaş arası çocuklar için "Mantar ve meyveler için ormanda" dersinin özeti Eğitim alanındaki eğitim faaliyetlerinin özeti "Bilişsel gelişim" (Dış dünyaya giriş) Konuyla ilgili: "V.

Genç grubun çocukları için dış dünyayla tanışmanın özeti "Böğürtlenler için ormana" Bilişsel alanda bir oyun oturumunun özeti. Çevreyi tanımak. Eğitimci: Melnichek S.V. 25 Mart 2015 Tema: “Ormanın içine.

Sebze sepeti Son zamanlarda, Krasnodar Bölgesi Akhtyrsky köyümüzde "Çocukluğun Adresi - Kuban" adı altında bir tatil düzenlendi. Burada.

Ana sınıf, öğretmenler, ebeveynler için - okul öncesi çağındaki çocuklarla çalışmak için tasarlanmıştır. Ana sınıfın amacı: üretim.

Petrikovskaya resmiyle tanışma. "Böğürtlenli Dal" orta grubundaki GCD'nin özeti"Böğürtlenli dal" Program görevleri: 1. Çocukları Petrikov resmiyle tanıştırın. 2. Parmakla boyama tekniklerini geliştirmek ve.

"Sebzelere giriş" projesi Proje türü: eğitici. Proje katılımcıları: ikinci genç grubun çocukları, öğretmen, ebeveynler. Uygulama süresi:.