Zh bizet carmen özeti. Diğer sözlüklerde "Carmen (opera)" nın ne olduğunu görün

Fransız yazar Prosper Mérimée tarafından anlatılan İspanyol çingene Carmencita ve asker Jose'nin dramatik aşk hikayesi, yurttaşı besteci Georges Bizet'e dünyaca ünlü Carmen operasını dört perdede yaratması için ilham verdi.

Ekstra karakterler: askerler, memurlar, sigara fabrikasında çalışan kadınlar, çingeneler, kaçakçılar, boğa güreşçileri ve sokak çocukları.

Operanın ana karakterleri: çingene Carmen, çavuş Don Jose, boğa güreşçisi Escamillo, kaçakçılar Dancairo ve Remendado ve diğerleri.

Operanın ilk perdesinde kendimizi İspanya'da, Sevilla şehrinin işlek meydanında buluyoruz. Öğle güneşinin sıcak parıltısında, çok renkli bir kalabalığın hayatı durmadan akıyor.
Askerler kışlaya yerleştirildiler, sigara içiyorlar, şakalaşıyorlar, geçen senoritalara bakıyorlar. Çavuş Morales'in dikkatini, elinde küçük bir bohça olan utangaç, kırmızı bir kız çekiyor. Belli ki bu yerlerden değil ve çavuş onu çağırıyor. Kız utanarak yaklaşır ve Çavuş José'yi sorar. Morales ona yakında muhafız değişimini kendisinin yöneteceğini açıklar ve güzel senyoritayı burada onlarla birlikte filo ustabaşını beklemeye davet eder. Utanan kız reddeder ve gider.
Ne yazık ki, askerler iç çekiyor, ama yakında davullar duyuluyor ve bir flüt sesi görevin bittiğini haber veriyor. Oğlanlar ve boşta kalan kasaba halkı, nöbet değişimine aval aval bakmak için toplanır. Morales şakacı bir bakışla José'ye "mavi giyinmiş güzel bir kadının" kendisini aradığını bildirir. Jose, bunun köylü arkadaşı Michaela olduğunu belirler.
Öğle vakti meydanda, bir sigara fabrikasının neşeli bir işçi kalabalığı koşar ve aralarında Carmen de vardır. Kalabalıkta göze çarpıyor: mavimsi bir renk tonu olan parlak siyah saçlar, kocaman yanan gözler, parlak bir korsajın derin yakasına bir akasya dalı geçirilmiş. Güzel çingene hemen bir hayran kalabalığı ile çevrilidir, ancak gülerek ve dans ederek, ondan uzaklaşan sert asker Jose'ye yaklaşır ve ona bir akasya dalı ile meydan okur: “Beni sevmiyorsun, ama ben seni seviyorum... Öyleyse aşkımdan sakın!" - ünlü habanera sesinin sözleri.
Çavuş, annesinden haber getiren nazik, utangaç Mikaela tarafından çingene kadının çekici cazibesinden uzaklaştırılır. Evlerini, baharlarını ve nişanlandıkları günü sevinçle hatırlarlar. Gelini uğurladıktan sonra Jose, annesinin mektubunu tekrar okur ve aniden fabrika kapısında bağırışlar duyar: “Carmen! Carmen!...” Arkadaşıyla tartıştıktan sonra Carmen'in onu bıçakla kestiği ortaya çıktı! Yüzbaşı Zunigi'nin emriyle Jose, hiç de utanmayan, gülen ve kaptanla dalga geçen cesur bir çingeneyi tutuklar ve gitmesine izin verirse uyuşturulmuş Jose'ye sahte aşk vaatleri fısıldar. Bir asker olarak görevini unutan José, kalabalığın içinde Carmencita'yı kabul eder ve "özler".

Operanın ikinci perdesi, Lilhas Pastiagde'nin meyhanesinde gürültülü, kalabalık bir cümbüşle başlar. Burada Carmen'i ve ona karşı aşkla eriyen Kaptan Zuniga'yı ve boğa güreşlerini, tehlikeleri ve ödülleri anlatan korkusuz boğa güreşçisi Escamillo'yu görüyoruz. "İspanyol kadınlarının yanan gözleri tutkuyla bakıyor ve aşk seni bekliyor!"
Sonunda mal sahibi, gecenin karanlığında kaçakçıların uğrak yeri haline gelen meyhaneyi kapatır. Elebaşı Remendado ve Dancairo, kadınların yardım etmesi gereken yaklaşan bir davayı duyurur. Ancak Carmen birini dört gözle bekliyor, bugün düşünceli, dalgın ve kategorik olarak böyle karlı bir işi reddediyor. Onunla tartışmak boşuna! Ne de olsa bugün sevgilisi genç çavuş José hapisten çıktı. Bütün gece birlikte kalacaklar, sadece onun için şarkı söyleyip dans edecek ve hem vatanını hem annesini hem de gelinini unutacak. Jose aşk sarhoşudur, ancak şafakta kışlaya geri dönmek zorundadır ve Kamen'in iknası işe yaramaz. Jose ayrılırken, güzel Carmencita ile randevuya gelen eşikte Zuniga ile karşılaşır. Kıskançlık askerin zihnini gölgeler ve kılıcını çeker. Kaçakçılar zorlukla onları ayırdı, ama şimdi Jose'nin bir yolu var - darağacına!
Değil! Carmen zafer kazandı: "Özgürlük ve aşk seni bekliyor!"

Üçüncü bölümün aksiyonu geceleri, kaçakçıların kayaların arasından yol aldığı dağlarda başlıyor. Kısa bir mola, çingeneler kartları açar, Carmen yanlarına oturur. Kartlar ona ne söyleyecek? Bir kez daha, bir cevap. Zirveler! Ölüm! Uçurumun kenarında duran dalgın Jose'ye bakıyor. Aşk geldi ve gitti. Ne yapalım? "Aşkın kuş gibi kanatları vardır ve onları bağlamanın bir yolu yoktur."
Yine bir kaçakçı ekibi yollarda. En son ayrılan José. Bu zanaattan ne kadar yorulmuştu! Annesini hatırlıyor. Neden aylarca onu terk etti? Carmen ... Dikkatsizce dans eder ve tanıştığı herkesin önünde kastanyet çalar.
Zincir halinde insanlar karanlığa girer ve nehir kenarında iki gölge belirir. Bu, rehberli Mikaela. Nefesini tutarak korkuyla mücadele ediyor. Ancak talihsiz Jose'yi şeytani çingeneden ve bir kaçak ve bir hırsızın zorlu ortamından almaya kesin olarak karar verdi. Birinin adımlarını duyan Michaela, yaşlı, kasvetli adamda eski nişanlısını gizler ve zorlukla tanır! Aniden silahını kaldırır ve karanlığa ateş eder. Escamillo şapkasını delmiş bir kayanın arkasından çıkıyor. Uzun zamandır tehlikelere ve sürprizlere alışmıştı, bu yüzden sadece şaka yapıyor: “Biraz daha düşük alırdım dostum ...” Boğa güreşçisi, Carmen'i için hayatını riske atarak buraya geldi. O, onu seviyor! Bunu duyan Jose, bir rakibe bıçakla saldırır ve güçlerin üstünlüğü açıkça onun tarafındadır, ancak sonra Carmen aralarında belirir, koşan kaçakçılar onları ayırır ve Escamillo ayrılır. Boğa güreşçisi veda ederek herkesi bir boğa güreşine davet eder. Çingeneye anlamlı anlamlı bakarak, "Sevilen gelecek," diyor.
Aniden Remendado, Michaela'nın kayaların arkasına saklandığını fark eder. Jose son derece şaşırır. Onu buraya hangi güç getirdi? Sevilen birini kurtarmak için sadece büyük bir arzu! Onunla gitmeli!
Carmen'in alaycı gülümsemesi ve eve gitme zamanının geldiğini ve uzun süredir ortalıkta görünmediklerini söylemesi Jose'yi çileden çıkarır. Onun uğruna her şeyi kaybettiği için söylediği şey bu! Hayır, hiçbir yere gitmiyor!
Michaela, ölmekte olan annesine veda etmesi için Jose'ye yalvarmaya başlar ve sözleri Jose'nin kızgın kafasını ayıklaştırır. O ayrılıyor. Arkasını dönerek hain çingene ile karşılaşacağına söz verir.

Dördüncü perde Sevilla'da sirk yakınındaki meydanda gerçekleşir. Eğlence beklentisiyle rengarenk bir kasaba halkı kalabalığı gürültü yapar, güler, şakalarla birbirlerine seslenir. Kaptan Zuniga, Carmen'i artık hatırlamayan başka bir güzellikle yürüyor. Kalabalık birdenbire haykırışlara ve tezahüratlara dönüşüyor. Bravo!.. Bravo!.. İşte burada!.. Yaşasın korkusuz torrero! Escamillo meydanda belirir, yeni seçilenin yanında Carmen bulunur.
Koşarak gelen arkadaşlar, Carmencita'yı kalabalığın içinde Jose ile karşılaştıklarına dair uyarır. Onu izliyor ve dikkatli olmalı! Ancak cesur Carmen bu toplantıya hazırdır. Onu neden aradığını biliyor.
Bir boğa güreşinin başlamak üzere olduğu ve José'nin Carmen'in yoluna çıktığı sirk kubbesinin altına sevinçli bir kalabalık hücum eder. Ona nefret ve intikam susuzluğu tarafından yönlendirildi, ancak sevgilisinin gözlerini gördüğünde hemen her şeyi affediyor. Yine aşık! Onunla gitmeyi, tekrar haydut, soyguncu ya da başka biri olmayı kabul eder... Carmen, karşılık olarak ona verdiği yüzüğü koparır ve hevesle ayrılmak ister. "İmkansız! Geçmişi geri getiremeyiz!" O özgür doğdu ve özgür ölecek!
Atılan yüzüğün üzerine düşen güneş ışınlarıyla kör olmuş gibi, José bir bıçakla Carmen'in üzerine atlar ...
Sirkten kalabalığın sevinç çığlıkları geliyor. "Zafer! Zafer!" Fanfare ciddi bir şekilde geliyor. Bir kalabalıkla çevrili Escamillo meydanda belirir.
"Onu öldürdüm! Tutuklayın beni!" diye haykırıyor Jose üzgün bir şekilde.

G. Bizet operası "Carmen"

J. Bizet'nin "Carmen" operasının konusu, P. Mérimée'nin aynı adlı romanından alınmıştır. Olaylar döngüsünün merkezinde, yaşam tarzı ve eylemleriyle çevresindeki insanların hayatlarını değiştiren güzel, tutkulu ve özgürlüğü seven bir çingene kadını vardır. Bu, bestecinin şöhrete ve dünya tiyatrolarının sahnelerine dikenli bir yoldan geçen son operasıdır. Yaratıcılığın doruk noktası olarak kabul edilir. Georges Bizet ve hayatı fiyaskosu.

Bizet'in operasının bir özeti "" ve bu eserle ilgili birçok ilginç gerçek, sayfamızda okuyun.

karakterler		Tanım
	mezzosoprano	Endülüs çingenesi
don jose	tenor	ejderha çavuş
Michaela	soprano	köylü kızı, Jose'nin nişanlısı
Escamillo	bariton	boğa güreşçisi
Frasquita	soprano	Çingene
Mercedes	mezzosoprano	Çingene
Morales	bariton	subay, çavuş ejderha
Zuniga	bas	subay, ejderhaların teğmeni
hatırlatma	tenor	kaçakçı
Dancairo	bariton	kaçakçı

"Carmen" in özeti

Opera eylemi 19. yüzyılın ilk yarısında İspanya'da gerçekleşir. Carmen, bir sigara fabrikasında çalışan güzel, tutkulu, huysuz bir çingenedir. Diğer işçiler arasında belirgin bir şekilde öne çıkıyor - bu yanan güzellik sokakta göründüğü anda, tüm hayran erkek bakışları hemen ona koşar. Carmen özellikle zevkle etrafındaki erkeklerle ve onların duygularıyla alay eder. Ancak mizaçlı kız, Jose'nin ona kayıtsız kalmasından hoşlanmıyor, dikkatini çekmek için mümkün olan her şekilde çalışıyor. Başarısız olan çingene, diğer kızlarla birlikte işe geri döner. Ancak aralarında bir anda kavgaya dönüşen bir tartışma alevlenir. Çatışmanın suçlusu Carmen. Bir hücreye gönderilir ve burada José'nin gözetiminde bir arama emri çıkaracağı beklentisiyle çürür. Ancak sinsi baştan çıkarıcı kadın çavuşu kendine aşık eder ve onun gözaltından kaçmasına yardım eder. Bu pervasız hareket, hayatını tamamen alt üst eder: Jose, kız arkadaşını, ailesini, saygısını, rütbesini - her şeyini kaybeder ve basit bir asker olur.

Ve bunca zaman, Carmen boş bir yaşam sürmeye devam ediyor - arkadaşlarıyla birlikte, şarkıları ve danslarıyla ziyaretçileri eğlendirdiği tavernalarda dolaşıyor. Aynı zamanda, kız kaçakçılarla işbirliği yapmayı ve boğa güreşçisi Escamillo ile flört etmeyi başarır. Yakında Jose tavernada belirir, ama uzun sürmez - akşam kontrolü için kışlaya dönme zamanı geldi. Ancak çingene, askerin gitmesine izin vermemek için tüm cazibesini açar. Jose ondan etkileniyor ve kaptanın emri artık onun için hiçbir şey ifade etmiyor. Asker kaçağı olur ve şimdi Carmen ve kaçakçılarla birlikte olmak zorunda kalır. Ama yakında yanan güzelliğin duyguları kaybolur - Jose ondan sıkılır. Şimdi, onuruna dövüşmeye söz veren boğa güreşçisi tarafından ciddiye alındı. Ve aşık olan asker onu geçici olarak terk etmek zorunda kalır - eski sevgilisinden annesinin ölmekte olduğunu öğrenir ve aceleyle ona gider.

Sevilla'daki meydan boğa güreşine hazırlanıyor. Çingene ziyafete katılmaya hazırlanıyor, ancak Jose yolda görünüyor. Kıza tekrar onunla birlikte olması için yalvarır, aşkını itiraf eder, tehdit eder, ama hepsi boşuna - ona soğuktur. Bir öfke anında bir hançer çıkarır ve sevgilisine saplar.

Bir fotoğraf:

İlginç gerçekler

Şaşırtıcı bir şekilde, hiç İspanya'ya gitmedim. Gerekli müzik atmosferini yaratmak için halk ezgilerini elden geçirerek onlara istenen İspanyol lezzetini verdi.
1905'te bilim adamları, Carmen adında yeni bir asteroid keşfettiler.

Ünlü Alman Şansölyesi Otto von Bismarck, 27 kez "Carmen" şovunda çeşitli koşullar altında hazır bulundu.
İngiliz müzikolog Hugh MacDonald, Fransız operasının Carmen'den daha kaderci olmadığını yazdı. Fransa dışında, onun soyundan gelenler Richard Strauss'un "Salome" ve Alban Berg'in "Lulu" olabilir.
Oyun 3 Mart 1875'te prömiyer yaptı ve tam bir başarısızlıkla sonuçlandı. Ve bundan tam 3 ay sonra bestecinin kendisi öldü. Ölümünün nedeni hala tartışılıyor. Bir versiyona göre Bizet, galadan sonra suçlandığı "Carmen" fiyaskosuna ve "ahlaksızlığa" dayanamadı. Opera halka uygunsuz görünüyordu, çünkü kahramanları haydutlar, sigara içen fabrika işçileri, kaçakçılar ve sıradan askerlerdi. Ve operanın ana karakterini karakterize ederken, sanat uzmanları ifadelerde hiç utangaç değildi - o, kabalık ve kirin gerçek düzenlemesiydi.
Opera, besteci tarafından komik olarak belirlendi. Ve ilk performans Opera-Comic'te gerçekleşti. Peki ya çizgi roman, soruyorsun? Her şey basit. Fransız tiyatrosunun geleneklerine göre, ana karakterleri sıradan insanlar olan tüm eserler bir komedi türü olarak sınıflandırıldı. Bu nedenle operadaki müzikal sayıların konuşma diyaloglarıyla değişmesi - Fransa'daki tüm komik operalar bu şemaya göre inşa edildi.
Opera Comic'in yardımcı yönetmenlerinden biri bu çalışma nedeniyle görevinden ayrılmak zorunda kaldı. Adolphe de Leuven, komik opera gibi bir türde kesinlikle cinayet olmaması gerektiğine, özellikle de böylesine korkunç ve sofistike bir cinayet olmadığına inanıyordu. Ona göre şiddet kesinlikle düzgün bir toplumun normlarına uymuyor. Yazarları ikna etmek için mümkün olan her yolu denedi, defalarca libretto yazarlarını konuşmasına davet etti, onları Carmen'in karakterini daha yumuşak hale getirmeye ve sonunu değiştirmeye ikna etti. İkincisi, seyircinin tiyatrodan büyük bir ruh hali içinde ayrılması için gerekliydi. Ancak hiçbir zaman bir anlaşmaya varamadılar ve sonuç olarak Adolf görevinden ayrılmak zorunda kaldı. Bu, cinayeti teşvik eden performansa karşı bir tür protesto haline geldi.

Ölümünden kısa bir süre önce J. Bizet, Carmen'in üretimi için Viyana Devlet Operası ile bir sözleşme imzaladı. Yazarın orijinalinden bazı düzenlemelere ve farklılıklara rağmen, performans büyük bir başarıydı. "Carmen" sadece sıradan izleyicilerden değil, aynı zamanda önde gelen bestecilerden de övgü aldı. Johannes Brahms ve Richard Wagner . Bu, J. Bizet'in dünya çapında tanınma yolundaki ilk ciddi başarısıydı.
23 Ekim 1878'de, bu çalışmanın Amerika Birleşik Devletleri'ndeki ilk prömiyeri New York Müzik Akademisi'nde gerçekleşti. Aynı yıl opera St. Petersburg'da seyircinin önüne çıktı.
Carmen, Bolşoy (Taş) Tiyatrosu'nda sahnelenen son operaydı. Bu çalışma ile tiyatro tarihini sona erdirmeye karar verdi - son performanstan sonra kapatıldı, ardından RMO'ya devredildi ve ardından tamamen yıkıldı. 1896 yılında yerine St. Petersburg Konservatuarı binası dikildi.

Popüler aryalar ve sayılar

Habanera - dinle

Escamillo beyitleri - dinle

Aria Jose - dinle

Çingene dansı - dinle

"Carmen" in yaratılış tarihi

1872'de Carmen operasını yazma planlarını açıkladı. O zaman bile, Opéra-Comique tanınmış libretto yazarları Henri Meilhac ve Ludovic Halévy ile bir sipariş verdi ve metin üzerinde büyük bir güçle çalıştılar. P. Merimee'nin kısa öyküsünü önemli ölçüde dönüştürmeyi başardılar. Her şeyden önce, değişiklikler ana karakterlerin görüntülerini etkiledi - yorumlarında daha asil oldular. Şiddetli bir kanuna karşı gelen Jose, dürüst ama zayıf iradeli bir kişiye dönüştü. Çingene kadını da farklı bir şekilde sunulur - onun içinde bağımsızlık daha fazla vurgulanır ve hırsızlık ve kurnazlık için susuzluk gizlenir. Yazarlar ayrıca eylemin yerini de değiştirdiler - edebi kaynakta her şey gecekondularda ve geçitlerde olduysa, o zaman librettoda tüm olaylar Sevilla'nın merkezine, meydanlara ve sokaklara aktarıldı. Oyun yazarları operaya yeni bir karakter kattı - Jose'nin sevgilisi Michaela, Carmen'in tam tersini göstermek için. Başlatılmamış ve isimsiz bir katılımcının boğa güreşçisi, ana karakterin kaderinde belirleyici bir rol oynayan neşeli bir Escamillo'ya dönüştü.

Metin 1873 baharında tamamen hazırdı ve aynı zamanda besteci çalışmaya başladı. Opera, 1874 yazında tamamen tamamlandı.

Bununla birlikte, bu operanın reddedilmesi, sahnelenmeden çok önce, fikir dile getirilir getirilmez ortaya çıktı - dramatik olayların bolluğu ve tutkuların yoğunluğu, ilk prodüksiyonun planlandığı sahne için uygun değildi. Mesele şu ki, Opera Comic, yalnızca zengin sınıfın temsilcileri tarafından ziyaret edilen laik bir tiyatro olarak kabul edildi. Tiyatroya gittiklerinde, bol miktarda komik durumla kolay bir tür göreceklerini önceden biliyorlardı. Bu seyirci çılgın tutkulardan ve kesinlikle kanlı cinayetlerden uzaktı. Operada halk tarafından kabul edilmeyen kahramanlar ve tutkular sunuldu - ahlak yükü olmayan kızlar, sigara fabrikası işçileri, soyguncular, askeri kaçaklar.

Operanın prömiyeri Fransa'nın başkentinde Opéra Comique'de gerçekleşti. 3 Mart 1875'ti. Seyirci bu performansa nasıl tepki vereceğini bilmiyordu: anında hafızaya kazınmış çok güzel bir müziği vardı, ancak laik bir toplumda konuşulması uygun olmayan korkunç bir komplo da vardı. Opera başarısız oldu ve yazarları ahlaksızlık ve ahlaksızlıkla suçlandı. Ancak Bizet'in eseri tam bir fiyasko olmasına rağmen, o yıl 45 kez sahnelendi. Ve bunun nedeni oldukça basit - olağan insan merakı. O sırada tüm Paris'in bu eserden bahsetmesi kamuoyunun peşini bırakmadı. Çalışmaya ilgi yaz başında yoğunlaştı - prömiyerden tam 3 ay sonra J. Bizet öldü. Birçoğu, Carmen'deki başarısızlığın suçlanacağı sonucuna vardı, çünkü basından gelen başarısızlık ve zulüm, maestroda sinir şokuna neden oldu ve sağlığının bozulmasına katkıda bulundu. Tiyatro sezonunun sona ermesinin ardından performansın sahneden kaldırılmasına karar verildi. O zaman herkes onun bir daha asla orada görünmeyeceğinden emindi.

1875 sonbaharında opera Viyana'da Almanca olarak sahnelendi. Bununla birlikte, izleyiciye gösterilen, Bizet'in amaçladığından kökten farklıydı - birçok dans numarasına sahip gerçek bir opera balesiydi. Viyana tiyatrosu, seyirciyi muhteşem bir gösteriyle şaşırtmaya karar verdi - gerçek atlı biniciler ve sahneye bütün bir boğa güreşçisi korteji getirildi.

Aynı yılın Aralık ayında, Carmen İtalya'da sahnelendi. Daha sonra, eser benzeri görülmemiş bir başarıydı ve hemen birçok dünya tiyatrosunun repertuarına dahil edildi. Ayrıca seyirciler Viyana'nın klasik yapımını beğendiler. Bu operayı diğer Avrupa ülkelerinde sahneleyen diğer yönetmenler ona güvendiler.

Şubat 1878'de opera Rusya'ya getirildi ve St. Petersburg'daki Bolşoy (Taş) Tiyatrosu sahnesinde zengin bir halka gösterildi. Onun baskısında imparatorluk İtalyan topluluğu tarafından gerçekleştirildi. İzleyiciyi şok etmemek için birçok sahne eserden kesildi. Ancak bu yardımcı olmadı ve performans başarılı değildi. Birçok yönden, bu olay dönüşü, solistlerin prodüksiyonla aceleleri olduğu için iyi hazırlanmak için zamanları olmamasıyla kolaylaştırıldı. O sırada birçok gazetenin yazdığı gibi, bu performansın galası daha çok bir prova gibiydi, içinde pek çok eksiklik ve "pürüzlülük" vardı.

Ancak 1882'de seyirci oyunun başka bir prodüksiyonunu coşkuyla karşıladı ve sonunda Bizet'in çalışması hak ettiği takdiri aldı. Başlatıcısı, imparatorluk tiyatrolarının yeni direktörü I.A. Vsevolozhsky. Kesilen parçalar tekrar sahneye çıktı, yeni bir oyuncu kadrosu seçildi ve tüm koreografik numaralar sahnelendi.

1885'te libretto metni Rusça'ya çevrildi ve bu versiyonda opera ilk olarak Mariinsky Tiyatrosu'nda yapıldı.

"Carmen" in dünya çapında tanınması, Fransızların onunla tekrar ilgilenmesini sağladı. O zamanın bestecilerinden Ernest Guiraud, kendi versiyonunu yapmaya karar verdi - Bizet'in çalışmasındaki tüm konuşma diyaloglarını resitatiflerle değiştirdi ve ayrıca operanın finalini parlak koreografik sahnelerle süsledi. Opera, 1883'te bu versiyonda Paris'te sahnelendi ve bu sefer gerçek bir zaferdi. 21 yıl sonra, Fransa'nın başkenti yıldönümünü, bininci performansı "" gördü.

Bu eserle tanışan ilk Rus bestecilerden biri Bizet , oldu P.I. Çaykovski . O kadar çok sevdi ki Pyotr Ilyich tüm klavieri ezbere öğrendi. Medya sürekli olarak olumsuz eleştiriler ve yıkıcı eleştiriler yayınlarken, bir gün bu operanın dünyanın en popüler operası olacağı konusunda ısrar etti. Ve Rus dehası yanılmadı. Bugün, büyük Fransız maestro tarafından yorumlanan özgürlüğü seven bir çingenenin hayatıyla ilgili trajik hikaye, opera müziğinin zirvelerinden biri olarak kabul ediliyor - parlak, standart ve eşsiz bir yaratım.

Georges Bizet "Carmen"

Georges Bizet'in dört perdelik operası, librettosu Henri Millac ve Ludovico Halevi'nin Prosper Mérimée'nin bir kısa öyküsünden uyarlanmış hali.

Karakterler:

CARMEN, bir çingene (soprano, mezzosoprano veya kontralto)
DON JOSE, onbaşı (tenor)
Escamillo, boğa güreşçisi (bariton)
MICHAELA, köylü kadın (soprano)
EL DANKAIRO, kaçakçı (bariton)
EL REMENTADO, kaçakçı (tenor)
ZUNIGA, Kaptan José (bas)
MORALES, memur (bas veya bariton)
FRASQUITA, çingene (soprano)
MERCEDES, bir çingene (soprano)

Eylem zamanı: 1820 civarında.
Yer: Sevilla ve çevresi.
İlk performans: Paris, Opéra Comique, 3 Mart 1875.

Carmen, eminim, tüm operaların en popüleridir. Bizet'in ölümünün nedeninin, operanın galasındaki başarısızlığından aldığı travma olduğuna dair bir görüş var (besteci ondan üç ay sonra öldü). Ancak gerçek şu ki, bu opera Bizet'in önceki eserlerinden çok daha iyi karşılandı (zaten Opera Comique'de üretildiği yılda, Carmen'e otuz yedi kez verildi ve o zamandan beri bu sahnede üç binden fazla yapıldı. zamanlar). Aslında Bizet - sadece otuz yedi yaşında - bir hastalıktan öldü; muhtemelen bir embolizmdi (bir kan damarının tıkanması). Günümüzde bu opera tüm opera topluluklarının repertuarında yer almakta ve Japonca dahil tüm dillerde icra edilmektedir. Popülaritesi opera sahnesiyle sınırlı değil. Restoran müzik repertuarına kadar genişledi, sinema versiyonlarının yanı sıra piyano transkripsiyonlarında da var (en son ve en başarılı Carmen Jones, Broadway'de hit olan bir operet versiyonuna dayanıyor).

Bu popülerliğin nedenini anlamak zor değil. Operada çok güzel melodiler var! İnanılmaz dramatik biri. O çok parlak ve net! Ayrıca, tüm bu karakteristik özellikleri uvertürde zaten ortaya çıkar. İspanya'da güneşli bir gün gibi parlak ve temiz başlıyor. Sonra boğa güreşçisinin beyitlerinin ünlü melodisi duyulur ve sonunda aniden dramatik hale gelir - orkestrada kader temasının duyulduğu anda, Carmen'i ve onun şiddetli aşkını karakterize eden tema.

EYLEM I

Uvertür dramatik bir uyumsuz akor ile sona erer. Perde yükselir. Önümüzde Sevilla'da bir meydan var (neredeyse 180 yıl önce). Boğucu öğleden sonra. Kışlada, nöbetçi bir grup asker, yoldan geçenlere bakar ve onları alaycı bir şekilde tartışır. Kışlanın tam karşısında bir puro fabrikası var. Michaela görünür. Yerli değil ve burada arkadaşı Onbaşı Don Jose'yi arıyor ve burada olmadığını öğrendiğinde, meslektaşlarının onlarla kalma tekliflerinden utanıyor, gidiyor. Bir grup sokak çocuğunun asker gibi davrandığı bir nöbet değişimi var. Don Jose ile kısa bir sohbette puro fabrikasında çalışan kızlarla ilgilenen Don Jose ve komutanı Kaptan Zuniga, değiştirilenler arasında. Bir grup genç adam (bugün onlara taşralı kovboylar diyoruz) fabrika kapısında toplanmış ve öğle yemeği için dışarı çıkmalarını bekledikleri için açıkça çekiciler. Fabrikadaki zilin çalması molanın başladığını duyurur ve kırılmış, neşeli işçiler bir kalabalığın içinde kapıdan dışarı çıkarlar, puro içerler - XIX yüzyılın yirmili yaşlarında bir kız için oldukça cesur bir meslek! Ancak toplanan genç erkekler her şeyden önce en çekici olanı bekliyor - Carmen.

Orkestra, kaderinin temasının kısa bir versiyonuyla Carmen'in gelişini duyurur; Sonunda, işte burada. Genç erkeklerle flört ediyor ve şarkı söylüyor. Ünlü habanera sesleri (“L’amour est un oiseau isyanı” - “Aşkın kuş gibi kanatları vardır”). Bu, Carmen'in aşkının tehlikeli bir iş olduğuna dair açık bir uyarıdır. Don José (bana her zaman bir tür biçimci ve bilgiç gibi görünmüştür) Carmen'e aldırış etmez ve Carmen şarkısının sonunda umursamaz bir tavırla ona bir çiçek fırlatır. Kızlar işe döner ve onun utancına gülerler.

Michaela geldiğinde hala Don José'yi arıyor. ona annesinden bir mektup ve bir hediyesi var - çok nazik bir düet için iyi bir fırsat ("Parle moi ma mere" - "Akrabalar ne dedi?"). Daha düetlerini bitiremeden fabrikada korkunç bir gürültü duyulur ve işçiler sokağa koşarlar. Düzeni sağlamaya çalışan Kaptan Zuniga, Carmen'in paniğinin sebebinin kızlardan birine saldırdığını ve onu bıçakla yaraladığını öğrenir. Don Jose'ye suçluyu tutuklamasını, kışlada yargılanması için kendisine getirmesini ve onunla ne yapacağına karar verene kadar onu korumasını emreder, Don Jose ile yalnız kalan Carmen sonunda genç askerin kalbini sert bir seguidilla ile kazanır ( "Pres de la porte de Seville" - "Sevilla'daki kalenin yakınında"). İçinde onun için şarkı söyleyip dans edeceğine ve onu sevmeye söz veriyor! - arkadaşı Lillas Pastia tarafından tutulan Sevilla yakınlarındaki bir tavernada (çok iyi bir üne sahip değil). Zuniga döner, Don Jose'ye Carmen'i hapse atması emrini verir. Oraya giderken Don José'yi uzaklaştırmayı ve kaçmayı başarır. Sonuç olarak, genç onbaşı tutuklandı.

ACT II

Carmen'in dört perdesinin her biri, kendi senfonik girişinden veya ara bölümünden önce gelir. İkinci perdenin ara bölümü, daha sonra Don José tarafından söylenen kısa bir asker şarkısına dayanmaktadır. Perde yükselirken Lillas Pastia'nın meyhanesini görüyoruz. Çingene dansı kışkırtıcı eğlencelerle doludur. Bu Jose patronu Kaptan Zuniga da burada. Ziyaretçiler arasında en önemli kişi o. Şimdi Carmen'i kazanmaya çalışıyor. Gerçekten başarılı değil - Carmen çok saygın olmayan bir toplumu tercih ediyor. Ancak, Don Jose'nin kaçışına göz yumduğu için aldığı altmış günlük gardiyanlık döneminin sona erdiğini duymaktan memnundur.

Aniden, sahnede popüler bir atlet belirir. Bu, boğa güreşçisi Escamillo ve tabii ki ünlü "Toreador'un Beyitlerini" ("Votre tost, je peux le rendre" - "Kostunuzu kabul ediyorum arkadaşlar") söylüyor; hepsi birlik içinde katılır. Zuniga gibi, Carmen'in gözlerindeki ışıltı onu büyüler. Aynısı, kendi adına, ona daha fazla umut veremez.

Ama geç oluyor ve meyhaneyi kapatmanın zamanı geldi. Yakında herkes ayrılır ve Carmen ve dört kaçakçı dışında kimse kalmaz - Frasquita ve Mercedes adında iki kız ve birkaç haydut - El Dancairo ve El Remendado. Birlikte hafif, canlı bir beşli söylüyorlar ("Nous avons en tete une ilişki" - "Size bir iş teklif etmek istiyoruz"). Herkes kızların kaçakçılık baskınları yapması gerektiğinden bahsediyor, çünkü bu onların işi. Parmağın etrafında dönmenin, dikkatin başka yöne çevrilmesinin gerektiği yerde, kadınların yeri doldurulamaz. Şu anda, Don José'nin sesi, askerinin şarkısını söyleyerek sahne dışında duyulur.

José'yi bekleyen Carmen, herkesin meyhaneden çıktığını görür ve serbest bırakıldıktan sonra buraya gelen Don José'yi sıcak bir şekilde karşılar. Söz verdiği gibi, onun için şarkı söylüyor ve dans ediyor. Dansının zirvesinde, Don José için kışlaya gelmek için bir işaret olan bir trompet sesi duyulur. Gitmek istiyor ama bu Carmen'i daha da kızdırıyor. "Bir kıza böyle mi davranırsın?" ona bağırıyor. Carmen kızgın: aşkından daha önemli bir şeye sahip olan bir adamı artık görmek istemiyor. Kızın sitemlerinden incinir, bir zamanlar ona attığı bir çiçeği çıkarır ve çok tutkulu bir "çiçek hakkında arya" ile hapishanede geçirdiği tüm o günlerde ona nasıl ilham verdiğini anlatır ("La fleur que tu m' avais jete". " - "Bana verdiğin çiçeği ne kadar kutsal bir şekilde koruduğumu görüyorsun"). Kalbinde dokunan ve yumuşayan Carmen, ona tekrar sevgiyle hitap ediyor. Ama şefkatle başaramadığı şeyi kıskançlık başarır: Don Jose'nin komutanı Zuniga, meyhanenin eşiğinde belirir: Carmen'i görmeye bir memur geldi ve onbaşının burada yapacak başka bir şeyi yok. Kibirli bir şekilde Don Jose'ye kışlaya gitmesini emreder. Bu çok fazla! Kafasını kaybeden Don José kılıcını çekiyor; kıdemli subaya saldırmaya hazır. Şu anda, çingeneler patladı ve kaptanı silahsızlandırdı. Don Jose'nin başka seçeneği yok: askeri bir kariyeri reddediyor ve bir çingene çetesine - kaçakçılara - katılıyor - bu tam olarak Carmen'in planladığı şey. İkinci perde, özgür yaşamı yücelten bir koro ile sona erer. Zunigi dışında herkes tarafından coşkuyla söylenir.

EYLEM III

Üçüncü perdeye ara vermeye başlayan flüt solosu, doğanın şiirsel bir resmini çiziyor - uyuyan dağların huzuru ve sessizliği. Kaçakçıların korosu, Don José'nin katılmaya zorlandığı bir şarkı çalıyor. Şimdi, yasadışı işleriyle uğraştıkları dağların arasında tenha bir yerde kısa bir dinlenme için yerleştiler. Don Jose, memleket hasretinden muzdarip (sessiz bir köylü hayatı hayal ediyor), pişmanlık duyuyor. Sadece Carmen'e olan tutkulu aşk onu kaçakçıların kampında tutar. Ama Carmen artık onu sevmiyor, ondan bıktı. Mola kaçınılmazdır. Kartlar ne öngörüyor? Frasquita ve Mercedes tahmin yürütüyor. Kendileri için çok çekici bir gelecek öngördüklerini söylemeliyim: Frasquita, tutkulu bir sevgili Mercedes - onunla evlenmek isteyen zengin bir yaşlı adam ve onunla, Carmen, onuncu kez "dorukların" düşüşü - ölümle tanışmaya mahkumdur. . Ünlü "kart" aryasında "Kendi kaderinden uzaklaşmaya çalışmak anlamsız" diyor. Ancak kaçakçılara işe gitmeleri, yani mallarını sınırdan geçirmeleri için sinyal geliyor. (Koroları bu noktada bana hep gürültülü gelir, çünkü şarkılarını yasadışı ve dolayısıyla gizli operasyonlara karışan suçlular söyler.)

Ayrıldıklarında Michaela, Don José'yi arıyor gibi görünür. Çok korkmuştur ve dokunaklı bir aryada Tanrı'dan korunmayı ister ("Je dis que rien ne m'epouvante" - "Kendimi boşuna temin ederim"). Aniden, bazı malları korumak için bırakılan Jose, buraya gizlice giren birine ateş eder. Korkmuş kız gizler. Ancak Jose, Michaela'yı değil, ortaya çıktığı gibi, aşık olduğu Carmen'i aramak için buraya gelen Escamillo'yu hedefliyordu. Onu tanıyan Don Jose bir bıçak çeker ve rakipler arasında bir kavga başlar, ancak Escamillo'nun hançeri kırılır ve boğa güreşçisi yerdedir. Şu anda - çok uygun bir şekilde - Carmen boğa güreşçisini kurtarıyor gibi görünüyor. Carmen'e zarif bir şekilde teşekkür ettikten sonra herkesi Sevilla'daki bir sonraki performansına davet ediyor. Escamillo ayrılır ve sonra Don José yakınlarda Michaela'nın varlığını keşfeder. Kaçakçılar için bu tehlikeli yolculuğa neden çıkmaya karar verdiğini anlatıyor: Don Jose'nin annesi ölüyor ve onu son kez görmek istiyor. Carmen küçümseyerek José'ye gitmesi gerektiğini söyler. Ancak ayrılmadan önce ona döner ve öfkeyle tekrar buluşacakları konusunda uyarır - onları yalnızca ölüm ayırabilir. Perde arkasında, boğa güreşçisinin aryası duyulur, Carmen ona doğru koşmaya çalışır. Ama Don José bir kez daha ona doğru dönerek kaba bir tavırla tüm gücüyle onu iterek yere düşmesini sağladı. Ancak o zaman kaldırılır. Orkestrada toreador'un melodisi sessizce ve uğursuzca tekrarlanır.

ETKİ IV

Son perdeden önce, tüm müziğin en parlak orkestra parçalarından biri gelir - İspanyol halk polosu dansının karakterinde sürdürülen ritmik nabzı ile büyüleyici bir senfonik bölüm. Hepsi tatil kıyafetleri içinde; herkes Escamillo'nun Sevilla'daki arenada muhteşem performansının keyfini çıkarmaya hazır. Asil hanımlar, memurlar, halk, askerler - görünüşe göre bütün şehir bir boğa güreşi görmek istiyor. Sonunda, boğa güreşçisinin kendisi belirir ve Carmen kolunda, görkeminin zirvesindeki bir boğa avcısının sevgilisini giydirmeye gücünün yettiği tüm lüksü giydirmiştir. Küçük ve oldukça banal bir aşk düeti söylüyorlar. Ve Escamillo tiyatronun içinde kaybolduğunda, Carmen hariç herkes onun peşinden koşar. Arkadaşları Frasquita ve Mercedes, Don José'nin bir yerlerde saklandığı konusunda onu uyarır. Ondan korkmadığını ilan ederek meydan okurcasına tek başına duruyor.

Don Jose içeri girer, tehditkar bir şekilde ona yaklaşır, paçavralar içinde, yaralıdır - zafer gününde Carmen'in çarpıcı bir tezatı. Kendisine dönmesi için yalvarır. Yanıt olarak - onun kesin reddi. Bir başka ricası - ve yine yanıt olarak sadece küçümseme. Sonunda, öfkeyle, tam yüzüne verdiği altın yüzüğü tam suratına fırlatır. Perde arkasında, muzaffer boğa güreşçisi Don José'nin mutlu rakibi için sevinçli bir koro duyulur. Tüm bunlardan aklını kaçıran Don José, Carmen'i bir hançerle tehdit eder. Tiyatroda umutsuzca ondan saklanmaya çalışır. Ama o anda, tiyatrodaki kalabalık kazananı - Escamillo'yu coşkuyla selamladığında, Don José burada, sonsuza dek kaybettiği sevgilisine bir hançer saplıyor. Kalabalık tiyatrodan dışarı akar. Don Jose, zihinsel olarak çökmüş, umutsuzluk içinde bağırıyor: "Yakalayın beni! Onu öldürdüm. Ah benim Carmen'im! - ve ölü Carmen'in ayaklarının dibine düşer.

Henry W. Simon (Çev. A. Maykapar)

Birkaç 19. yüzyıl operası bununla kıyaslanabilir: müzik dünyası Carmen olmadan eksik olurdu ve Bizet'in bizet olmak için bu operayı yazması yeterliydi. Ancak Opera Comic'teki izleyiciler, 1875'te opera artan bir kayıtsızlık ve hatta öfkeyle ilk kez karşılandığında böyle düşünmüyordu. Daha sonra Bizet'in başyapıtının sahnede onaylanmasına katkıda bulunan başrol oyuncusu Marie-Celestine Galli-Marie'nin en fırtınalı sahneleri ve gerçekçi performansı özellikle reddedildi. Gala sırasında Gounod, Thomas ve Massenet salonda hazır bulundular ve yazarı yalnızca nezaketen övdüler. Bestecinin kendisinin birkaç kez değişiklik yaptığı libretto, hafif türün iki ustasına aitti - Halevi (Bizet'in karısının kuzeni) ve önce Offenbach ile işbirliği içinde halkı eğlendiren ve daha sonra bağımsız olarak komediler yaratan Meliak. çok takdir edildi. Konuyu Mérimée'nin (Daha önce Bizet tarafından önerilen) kısa öyküsünden aldılar ve kanlı bir sonla ve oldukça yaygın bir arka plana karşı bir aşk hikayesinin önemli bir kafa karışıklığına neden olduğu Opéra Comique'e kabul edilmek için çok çalışmak zorunda kaldılar. Bu tiyatro, her zaman daha az geleneksel olmaya çalışsa da, gösterileri çocuklarının evlilik işlerini düzenlemek için kullanan iyi niyetli burjuvazi tarafından ziyaret edildi. Merimet'in kısa öyküsüne kattığı, çoğunlukla belirsiz olan karakterlerin çeşitliliği - çingeneler, hırsızlar, kaçakçılar, puro fabrikası işçileri, kolay erdemli kadınlar ve boğa güreşçileri - iyi ahlakın korunmasına yardımcı olmadı. Librettistler canlı bir İspanyol tadı yaratmayı başardılar, birkaç canlı görüntüyü seçtiler, onları enfes korolar ve danslarla çerçevelediler ve bu oldukça karanlık şirkete masum ve saf bir karakter eklediler - eşiğin ötesinde kalmasına rağmen genç Michaela eylem, bir dizi sağlam ve dokunaklı müzik sayfası oluşturmayı mümkün kıldı.

Müzik, libretto yazarlarının niyetini kesin bir orantı duygusuyla somutlaştırdı; Bu müzik, kısmen gerçek ve kısmen bestelenmiş İspanyol folklorunun duyarlılığını, coşkusunu ve güçlü lezzetini birleştirdi ve düşmanca tadı bile memnun etmesi gerekiyordu. Ama bu olmadı. Yine de, başarısızlığa rağmen, "Carmen" prömiyer yılında kırk beş performansa dayandı. Şüphesiz merakla, “skandal” bir performansı kendi yolunda görme arzusuyla desteklenen gerçek bir rekordu. Otuz beşinci gösteriden sonra, dedikleri gibi, hak edilmemiş bir başarısızlıkla öldürülen hala genç yazarın ölümünün neden olduğu şok da eklendi. Operanın gerçek bir onayının ilk işaretleri, Brahms ve Wagner gibi ustaların dikkatini ve onayını çeken o yılın Ekim ayında Viyana prodüksiyonundan sonra ortaya çıktı (konuşma diyalogunun yerini resitatifler aldı). Çaykovski 1876'da Paris'te "Carmen"i bir kereden fazla görmüş ve 1880'de von Meck'e mektuplarından birinde o kadar coşkulu sözler yazmıştı ki: Ben buna güzel diyorum, le joli... Baharatlı armoniler, yepyeni ses kombinasyonları çoktur, ancak bu özel bir hedef değildir. Bizet, çağa ve moderniteye saygı duyan, ancak gerçek ilhamla ısınan bir sanatçı. Ve operanın ne harika bir planı! Son sahneyi ağlamadan oynayamam!" Ve kısmen enstrümantal renklerin yanı sıra bazı melodiler ve armoniler daha sonra kendisini etkiledi - bu hiç şüphesiz: Bizet, bir güzelliğin ruhunda alevlenen ve öfkelenen tutkuyu, kendi güzelliği tarafından bozulmuş gibi çok iyi tasvir etti. - kahramanın güzelliği ve ahlaksızlığı trajedinin alevini besler.

Friedrich Nietzsche bunu 1888'de The Wagner Case kitabının ilk bölümlerinde Carmen'i yirmi kez dinledikten sonra, ilk kez 1881'de Cenova'da, operanın kaderi zaten kararlaştırıldığında yazdı. Nietzsche, Carmen hakkındaki izlenimlerini şu şekilde aktarıyor: “Yaklaşıyor, zarif, durgun, cilveli… Huzurunda Afrikalı bir şey var… Tutkusu kısa, beklenmedik, ateşli… Bu aşk - fatum, rock , utanmaz, masum, zalim." Trajedi, ölümün saklanacak hiçbir yerinin olmadığı, güpegündüz bir boğa güreşi fonunda gerçekleşir. Kahramanın şarkı söylemesi - egzotik, sıra dışı, zahmetsiz, uzun bir yolculuk hakkında bir hikaye gibi - şimdiye kadar yazılmış en saf ve en coşkulu koro sayfalarıyla birleşiyor. Sonra kendini beğenmiş seyircinin yüzüne bir meydan okuma atılır, Avrupa müziğinde ilk kez gerçekçi bir alarm duyulur: Bir primanın görgü kurallarına uymayan bir şey. Daha önce İnci Arayanlar'da yer alan Bizet, hayallerin pusuyla bulanan gözlerin bir anda önlerindeki kaba ve acımasız maddi dünyayı nasıl görmeye başladığını gösterdi. Ama şimdi rüyaların değil, deneyimlerin dilini yarattı ve akademik bilgiçlerin her zaman imkansız olduğunu düşündükleri unsurları güzel bir üslupla sunabildi (bu bilgiçlerin çoğu Carmen'i asla anlamadı).

Operanın ateşli ve dürtüsel olan vokal kısmı, karmaşıklıktan yoksun değildir. Genellikle uzun ve geniş, durgun veya çok ritmik, kıvranan melodiler, yüzünün üzerine indirdiği, bir gözünü örten, diğeri ise kalbine şimşek çakan Carmen'in şalı gibi garip bir çekicilik ile görüntüleri sarar. Ancak operada sadece duygusallığa yer yok. Bizet her şeyi tehlikeye atıyor, en çılgın fantezi devreye giriyor. Verdi'nin Falstaff: Bizet'i, Rossini'nin sonlarına kadar uzanan ve 19. yüzyılın sonlarının çizgi roman stilini etkileyecek olan meyhanedeki son topluluktur. yüksek bir sesten özgür, sınırsız bir marş başlar (aynı hareketlilik, ilk perdeden çocukların yürüyüşüne nüfuz eder). Kaçakçıların kamplarına atıfta bulunan başka bir ilahi daha var - bu, kilise kadanslarıyla hızlandırılmış bir ninniye yakın olan Michaela ve José'nin düeti. Peki ya arsız yürüyüşleriyle puro fabrikası işçilerinin çıkışı, kaçakçıların efsanevi diyarı, kartlı tercet, boğa güreşi için lüks hazırlıklar hakkında? Gerçekten çok fazla güzellik. Bütün bunlar umutsuzluktan ölmemek için fazla mükemmel.

Ancak Bizet, 1867'de Revue National et Etranger'de yayınlanan makalesinde okuyabileceğimiz gibi, müziğin gerçek saygınlığının ne olduğunu çok iyi biliyordu. Sanatta samimiyeti savunarak şunları yazdı: “Benim için sadece iki tür müzik vardır: iyi ve kötü… Beni güldür ya da ağlat; bana aşkı, nefreti, fanatizmi, suçu betimle: beni büyüle, beni büyüle, beni memnun et ve seni bir tür böcek kanatlı böcek gibi etiketleyerek kesinlikle sana aptalca bir hakarette bulunmayacağım.

G. Marchesi (E. Greceanii tarafından çevrilmiştir)

Yaratılış tarihi

Bizet, 1874'te Carmen operası üzerinde çalışmaya başladı. Konusu, Fransız yazar Prosper Mérimée (1803-1870) tarafından 1845'te yazılan aynı adlı kısa öyküden ödünç alınmıştır. Kısa öykünün içeriği operada önemli değişiklikler geçirdi. Deneyimli yazarlar A. Melyak (1831-1897) ve L. Halévy (1834-1908), librettoyu ustaca geliştirdi, drama ile doyurdu, duygusal kontrastları derinleştirdi, karakterlerin dışbükey görüntülerini birçok açıdan edebi prototiplerinden farklı olarak yarattı. Yazar tarafından kasvetli, gururlu ve sert bir soyguncu olarak tasvir edilen Jose, operada başka özellikler kazandı; ejderha olmuş bir köylü çocuğu, basit, dürüst ama çabuk huylu ve zayıf bir insan olarak gösterilir. Kısa hikayede zar zor özetlenen güçlü iradeli, cesur boğa güreşçisi Escamillo'nun görüntüsü, operada parlak ve sulu bir karakterizasyon aldı. Edebi prototipten daha da gelişmiş olanı, görünüşü çingenenin dizginsiz ve ateşli karakterini ortaya çıkaran nazik ve sevecen bir kız olan gelin Jose Micaela'nın görüntüsüdür. Önemli ölçüde değişti ve ana karakterin görüntüsü. Operadaki Carmen, kadınsı güzelliğin ve çekiciliğin, tutkulu özgürlük ve cesaret sevgisinin somutlaşmış halidir. Kurnaz, hırsızların verimliliği - Carmen'in Merimee'nin kısa öyküsünün bu özellikleri operada ortadan kaldırıldı. Bizet, kahramanının karakterini yüceltti, içinde duyguların doğrudanlığını ve eylemlerin bağımsızlığını vurguladı. Ve son olarak, anlatının kapsamını genişleten opera yazarları, renkli halk sahnelerini harekete geçirdi. Güneyin yakıcı güneşinin altında mizaçlı, rengarenk bir kalabalığın hayatı, çingenelerin ve kaçakçıların romantik figürleri, özel bir keskinlik ve parlaklık ile bir boğa güreşinin yüksek atmosferi, drama Carmen, José, Michaela ve Escamillo'nun orijinal karakterlerini vurgular. operadaki kaderleri. Bu sahneler trajik olay örgüsüne iyimser bir hava kattı.

"Carmen"in prömiyeri 3 Mart 1875'te Paris'te gerçekleşti ve başarılı olmadı. Yazar ahlaksızlıkla suçlandı: kahramanların duygularının özgür tezahürü - sıradan insanlar - kutsal burjuva ahlakı tarafından iğrenildi. Bizet'in büyük çağdaşları arasında ilklerden biri olan "Carmen" in müziği P. I. Tchaikovsky tarafından takdir edildi. “Bizet'in operası” diye yazdı, “bir başyapıt, tüm bir dönemin müzikal özlemlerini en güçlü şekilde yansıtmaya mukadder olan birkaç şeyden biri. On yıl içinde Carmen dünyanın en popüler operası olacak.” Bu sözlerin kehanet olduğu ortaya çıktı. 1876'da "Carmen" uzun süre Paris tiyatrolarının repertuarından kaybolduysa, o zaman yurtdışında - Viyana'da (1875), St. Petersburg'da (1878) ve diğer birçok Avrupa şehrinde, başarısı gerçekten muzaffer oldu. Paris'te, Carmen'in üretimine 1883'te yeniden başlandı, E. Guiraud (1837-1892) tarafından revize edildi, sözlü diyaloğu resitatiflerle değiştirdi ve operanın sonuna Bizet'in diğer eserlerinden müzik alarak bale sahneleri ekledi.

Müzik

"Carmen", opera sanatının başyapıtlarından biridir. Hayat ve ışık dolu müzik, insanın özgürlüğünü canlı bir şekilde onaylar. Çatışmaların ve çatışmaların derinden gerçek draması. Operanın kahramanları, karakterlerin tüm psikolojik karmaşıklığında sulu, mizaçlı bir şekilde tasvir edilmiştir. Büyük bir ustalıkla, ulusal İspanyol tadı ve dramanın ortamı yeniden yaratılıyor. Carmen'in iyimserliğinin gücü, kahramanlar ve insanlar arasındaki ayrılmaz iç bağda yatar.

Opera, güneşli İspanya'nın, coşkulu bir halk festivalinin ve Carmen'in trajik kaderinin görüntülerini yan yana getiren bir uvertürle açılıyor.

İlk perdenin başlangıcı sakin ve nettir. Giriş niteliğindeki halk sahneleri hareket ve renkler açısından zengindir: bir asker korosu, ateşli bir çocuk yürüyüşü. Fabrika işçileri olan bir kız korosu, Carmen'in çıkışını hazırlıyor. “Aşkın kuş gibi kanatları vardır” habanera'sı, gururlu İspanyol dans şarkılarına yakındır. Michaela ve Jose'nin "Dağlarda bir günü hatırlıyorum" düeti pastoral renklerde tasarlanmıştır. Müthiş bir koca hakkındaki şarkı, seguidilla ve Carmen ve Jose'nin düeti, özgürlüğü seven bir çingenenin çok yönlü bir imajını yaratıyor.

İkinci perde, sonraki tüm perdeler gibi, renkli bir senfonik ara ile başlar. Perdeyi açan çingene dansı kışkırtıcı eğlencelerle doludur. Escamillo'nun enerjik, cesur yürüyüşü "Bir kadeh, arkadaşlar, sizinkini kabul ediyorum" (müziği ilk kez uvertürde duyuldu) bir boğa güreşinin cesur kahramanını tasvir ediyor. Kaçakçılar Beşlisi (Carmen'in katılımıyla) "Aldatmamız gerekirse" hafif, hareketli bir karakterle sürdürülüyor. Carmen ve Jose düeti, operanın en önemli sahnesi, iki insan iradesinin, karakterlerin, hayata ve aşka dair görüşlerin çarpışmasıdır. Kahramanların yaşam ideallerinin somutlaşmışı, Jose'nin “çiçekle ilgili aryası” (“Bana verdiğin çiçeği ne kadar kutsal koruduğumu görüyorsun”) ve Carmen'in şarkısı, onun özgürlüğe ilahisi “Orada, orada, yerli dağlarımda ”. Jose'nin karakterizasyonuna, ruhani yumuşaklığını vurgulayan bir şarkı-romantizm unsuru hakimse, o zaman İspanyol halk şarkılarının mizaç ritimleri ve ezgilerinde Carmen'in asi ruhu ortaya çıkar. Gösteri, Carmen'in koro tarafından çalınan özgürlüğü seven şarkısının melodisiyle sona erer.

Üçüncü perdenin senfonik ara bölümü, doğanın şiirsel bir resmini çiziyor - uyuyan dağların huzuru ve sessizliği. Kaçakçıların koro marşıyla kasvetli uyarı altılısı "Daha cesur, daha cesur yolda, arkadaşlar, gidin!" - ve başka bir koro - canlı ve neşeli bir karakter "Gümrük askerlerinden korkmuyoruz", Carmen ve José'nin yaşadığı dünyayı anlatıyor. Üçüncü perdenin ana bölümü kehanet sahnesidir (tercet); Frasquita ve Mercedes'in neşeli cıvıltıları, burada alışılmadık, trajik bir kılıkla ortaya çıkan Carmen'in kederli yansımasını başlatıyor. Michaela'nın lirik aryası "Boşuna kendimi temin ederim" belirleyici bir karaktere bürünüyor. José'nin Escamillo ile buluşması dramatik bir tırmanış yaratır ve üçüncü perdenin (Carmen'in José ile ara vermesi) doruk noktasını hazırlar. Eylemin finali, kaçınılmaz sonun habercisi olarak, durumun uğursuz bir uyanıklığını ve gerginliğini aktarıyor.

İspanyol halk dansı "polo" tarzında dördüncü perdeye senfonik ara verme, Bizet'in halk müziği ruhuna nüfuz etmesinin harika örneklerinden biridir. Eylem ikiye bölünür: parlak, ışıltılı bir halk festivalinin resimlerine karakterlerin kişisel draması karşı çıkar; hayatın zıtlıkları son derece çıplaktır. Aksiyon, parlak ve güneşli rengiyle bir operanın başlangıcını anımsatan canlı bir halk sahnesiyle açılır. Escamillo'nun zafer alayına ciddi bir kahramanca yürüyüş ve koro eşlik eder. Escamillo ve Carmen düetinin melodisi “Eğer seviyorsan, Carmen” geniş ve özgürce akıyor, sıcak hislerle dolu. Perdenin ikinci yarısında, özellikle José ve Carmen arasındaki düette dramatik gerilim hızla yükseliyor. Sahne boyunca, popüler sevinç ve kişisel drama arasındaki zıtlık yoğunlaşıyor.Dört kez, kalabalığın istilacı kutlama çığlıkları, kahramanların düellosunu kızıştırıyor ve trajik bir sonuca yol açıyor.

M. Druskin

Dünya opera klasiklerinin en seçkin eserlerinden biri. Aynı yılın sonbaharında, başarısızlıkla sonuçlanan skandal prömiyerden sonra, Viyana prömiyeri (Guiro'nun sözlü diyalog yerine alıntılar yazdığı) büyük bir başarıydı ve bestecinin kaderinde görülmeyen bir başarıydı (Bizet aniden öldü). 1875 yazında). Son zamanlarda, bir dizi tiyatro "konuşma" versiyonuna geri dönüyor. Rus prömiyeri 1885'te gerçekleşti (Mariinsky Tiyatrosu, şef Napravnik, Carmen Slavina olarak). Carmen, 100 yılı aşkın süredir benzersiz bir popülariteye sahiptir. Kışkırtıcı melodileri: "L'amour est oiseau isyanı" habanera, boğa güreşçisi "Votre tost" beyitleri, yürekten lirik bölümler (Jose'un 2 d.'den "çiçekli" aryası vb.) en popüler halk ve pop şarkıları. 1967'de Karajan, Bumbry, Vickers, Freni'nin katılımıyla Carmen film operasını sahneledi. Operanın yeni bir versiyonu 1983 yılında F. Rosi (iletken Maazel, solistler Michenes-Johnson, Domingo, vb.) tarafından çekildi. Son yılların yapımları arasında, Metropolitan Opera'da (baş rolünde Graves) ve Mariinsky Tiyatrosu'nda (Gergiev tarafından yürütülen) 1996'nın performanslarına dikkat çekiyoruz.

Diskografi: CD (resitatiflerle birlikte) - RCA Victor. Yön. Karajan, Carmen (L. Price), Jose (Corelli), Michaela (Freni), Escamillo (Merrill) - Deutsche Grammophon. Yön. Levine, Carmen (Baltsa), Jose (Carreras), Michaela (Mitchell), Escamillo (Rami) - CD (diyaloglu) - Philips. Yön. Ozawa, Carmen (Norman), Jose (Shikoff), Michaela (Freni), Escamillo (Estes).

E. Tsodokov

Bizet, Jamila üzerinde çalışırken Carmen'in konusuyla ilgilenmeye başladı ve 1873-1874'te librettoyu bitirmek ve müzik yazmakla uğraştı. 3 Mart 1875'te galası Comic Opera'da gerçekleşti; Üç ay sonra, 3 Haziran'da Bizet, diğer bazı çalışmalarını tamamlayamadan aniden öldü. (Aralarında de Castro'nun trajedisine dayanan kahramanca opera "Sid" (daha sonraki bir baskıda - "Don Rodrigo") vardır. tamamen bestelendi, ancak kaydedilmedi (sadece vokal bölümlerinin eskizleri hayatta kaldı) - Bizet arkadaşlarına çaldı. Nadir bir hafızaya sahip olan Bizet, Mozart gibi bestelerini sadece performansları için son tarih yaklaştığında müzik kağıdına sabitledi.)

Erken ölümü muhtemelen "Carmen" etrafında patlak veren laik skandal tarafından hızlandırıldı. Doymuş burjuva - kutulara ve tezgahlara sıradan ziyaretçiler - operanın planını müstehcen ve müziği - çok ciddi ve karmaşık buldu. Basın incelemeleri neredeyse oybirliğiyle olumsuzdu. Gelecek yılın başında, 1876, Carmen Paris tiyatrolarının repertuarından uzun bir süre kayboldu ve aynı zamanda muzaffer başarısı yabancı ülkelerin sahnesinde başladı. (Rusya'daki ilk performans 1878'de gerçekleşti). Paris'te "Carmen" üretimi ancak 1883'te yeniden başladı. Büyük Opera sahnesine geçtikten sonra, Ernest Guiraud ilk diyaloğu resitatiflerle değiştirdi ve son perdeye bale sahneleri ekledi (Belle of Perth ve The Arlesian'ın müziğinden ödünç alındı). Şu andan itibaren, "Carmen" dünya müzik tiyatrosunun repertuarında haklı olarak ilk yerlerden birini aldı.

Ancak bundan çok önce, Çaykovski olağanüstü sanatsal değerine dikkat çekti. Zaten 1875'te clavier "Carmen" vardı, 1876'nın başında onu Paris "Comique Opera" sahnesinde gördü. 1877'de Çaykovski şöyle yazdı: "... Baştan sona ezbere öğrendim." Ve 1880'de şunları söyledi: “Bence bu, kelimenin tam anlamıyla bir başyapıt, yani kendi içinde, en güçlü derecede, bir bütünün müzikal özlemlerini yansıtmaya mahkum olan birkaç şeyden biri. dönem.” Ve sonra kehanet olarak tahmin etti: "On yıl içinde Carmen'in dünyanın en popüler operası olacağına ikna oldum ...".

Operanın konusu, Prosper Mérimée'nin kısa öyküsü "Carmen"den (1847), daha doğrusu José'nin hayatının dramasıyla ilgili hikayesini içeren üçüncü bölümünden ödünç alınmıştır. Tiyatro dramaturjisinin deneyimli ustaları Melyak ve Halevi, dramatik durumları ve metinleri oyundaki karakterlerin karakterlerini açıkça ortaya koyan mükemmel, sahne etkili bir libretto yarattı. Ancak Bizet'in önderliğinde bu arsanın geliştirilmesi sırasında, temel yeni noktalar ortaya çıktı.

Her şeyden önce, Jose'nin imajı (İspanyolca telaffuz - Jose) değişti. Merime'de bu, vicdanında birçok suç bulunan tanınmış bir hayduttur. Sert, gururlu, kasvetli ve bir şekilde yazara "Milton's Satan" ı hatırlattı. Mérimée tarafından yaratılan görüntü olağandışıdır ve Bizet'in operasındaki duruma göre daha koşullu bir "opera" karakterine sahiptir. Bestecinin yorumunda Jose, insancıl, basittir, bireysel münhasırlık özelliklerinden yoksundur. Bizet korkusuz, istekli, romantik olarak yalnız bir kahraman değil, çağdaş, dürüst, doğrudan, biraz zayıf iradeli bir adam, rahat ve sakin bir mutluluk hayal ediyor, ancak ölümcül koşullar nedeniyle, olağan koşullardan kopmuş. varlığın. Bu onun kişisel dramasının nedeniydi.

Jose imajının radikal bir şekilde yeniden düşünülmesi, Carmen ile olan ilişkisine yeni anlar getirdi.

Ve bu görüntü değişti. Ancak buradaki değişiklikler ters yöne gitti - Carmen'in el becerisi, kurnazlığı, hırsızların verimliliğinin tasviriyle bağlantılı her şey, başka bir deyişle bu görüntüyü küçümseyen her şey kaldırıldı. Bizet'in operasında yüceltilir, daha asil ve yine daha insancıl hale getirilir ve hatta sonunda trajik ihtişam özellikleriyle donatılır. Orijinal kaynaktan kopmadan, opera yazarları, kahramanın cesur karakterinin doğrudanlığı olan özgürlük sevgisini daha aktif olarak vurguladılar. Bu görüntünün özünü, en çarpıcı uygulamasını Puşkin'in "Çingeneler"inde bulan burjuva ahlakının ikiyüzlülüğüne karşı, özgürlük sevgisi, kişisel ilişkilerde bağımsızlık ile eşanlamlı olarak "çingene"nin romantik yorumuna yaklaştırdılar.

Ama en önemlisi - müzik Bizet, Carmen'e özellikler kazandırdı popüler karakter. Bestecinin bunu başarması için, librettocular sahneyi değiştirdiler - onu meydanlara ve dağların sınırsız genişliklerine götürdüler, onları canlı ve aktif neşe dolu, sürekli hareket halinde insan kitleleriyle doldurdular. Opera kahramanlarının etrafında hayat hızla kaynamaya başladı ve gerçeklikle olan bağları - özellikle Carmen ile - daha güçlü ve çok yönlü hale geldi.

Operada önemli bir yer tutan halk sahnelerinin tanıtılması, Merimee'nin kısa öyküsüne farklı bir kapsam, farklı bir renk, ayrıca farklı bir ideolojik yönelim kazandırdı: Renkleri kasvetli olan drama, iyimser bir trajedi karakteri kazandı. Halk sahneleri tarafından yayılan yaşam sevgisinin gücü, kahramanın imajına nüfuz eder. Açık, basit ve güçlü duyguların yüceltilmesinde, hayata doğrudan, dürtüsel bir tutumda, Bizet'in operasının temel özelliği yüksek etik değeridir. "Carmen," diye yazdı Romain Rolland, "hepsi dışarıda, tüm yaşam, gölgesiz, abartısız tüm dünya."

Aksiyonu yoğunlaştırmak, sıkıştırmak, yan entrikalardan kurtarmak, ama aynı zamanda genişleyen halk ilkesinin rolünü güçlendirmek için, opera yazarları dramaturjiyi hayati derecede özgün kontrastlarla doldurdu, gelişimine enerji ve dinamikler verdi. Jose'nin aksine, boğa güreşçisi Escamillo, biraz dışsal bir karakterizasyona rağmen, güçlü iradeli, kahramanca bir karakter kazandı ve Carmen'in antitezi, sevecen ve nazik Michaela idi - yazar tarafından rastgele atılan ifade temelinde librettocular tarafından yaratılan bir görüntü. "mavi etekli ve sarı örgülü bir kız" hakkında. Bu antitez aynı zamanda güçlü bir edebi geleneğe sahiptir. Stendhal'in "Parma Manastırı" ndan veya kendi romanı "Kırmızı ve Siyah" - Madame Renal ve Mathilde de Lamolle'den Clelia ve Düşes görüntülerinin karşıtlığı hatırlanabilir. Operanın özel bağlamında, bu antitez, Jose'nin duygusal dramını, onun acılı mutluluk arayışını çok yönlü bir şekilde göstermeye yardımcı oldu.

Bizet'in müziği dramatik gelişimin karşıtlığını ve dinamiklerini daha da vurguladı: canlılık, parlaklık ve çeşitli hareketlerle karakterize edildi. Bestecinin tipik özelliği olan bu nitelikler, İspanyol arsa eyleminin tasviriyle mükemmel bir şekilde eşleşti. Sadece nadir durumlarda, halk melodilerini kullanan Bizet, İspanyol ulusal lezzetini uygun bir şekilde aktardı. Ona ilk kez dönmüyordu: Vasco da Gama senfoni-kantatı (1859), altı İspanyol şarkısının aranjmanı (1867), The Perth Beauty'deki (1867) çingene şarkıları ve dansları - ve çingenenin özellikleri müzik, İspanya'nın güney bölgelerinin folklorunda önemli bir unsur olarak yer alır - ve son olarak, bitmemiş opera "Sid" (1873-1874) - bunlar Bizet'in İspanyol ulusal müziğini yeniden üretme yöntemini keşfetmedeki yaratıcı arayışının aşamalarıdır. ruh. Arlesian'ın rolü de önemlidir, çünkü Provence folklorunun yanı sıra dili de kısmen İspanyolca'ya yakındır.

Operanın notasında sadece üç gerçek halk ezgisi kullanılır: bu, müziği 1864'te koleksiyonlardan birinde yayınlanan Küba kökenli bir şarkının ücretsiz aranjmanını veren I. perdenin habanera'sıdır (bkz. bir, b); polo (halk İspanyol dansı) orkestra girişinden IV'e kadar - melodisi ünlü İspanyol şarkıcı M. Garcia'nın şarkısından esinlenmiştir (bkz. örnek 283 içinde) ve son olarak, Carmen Zunige'nin I. Perde'deki cüretkar yanıtının melodisi (bkz. örnek 195), libretto yazarları bunun için P. Merimee tarafından çevrilmiş Puşkin'in "Çingeneler"inden Zemfira'nın şarkısının metnini kullandılar.

Bu tür "alıntılar" ile birlikte Bizet, müzikal dokuya bireysel dönüşler ve gelişim teknikleri serpiştirdi - melodik ve ritmik, İspanyol müziğinin karakteristiği. Bunlar, beşinci aşamanın kadans tahsisi yöntemleridir - söz konusu kesinti baskın sona erer; majör ve minör tetrakordların yedi aşamalı modu çerçevesinde karşılaştırma ve bunlardan ilkinin son sesi, hem adlandırılmış arada hem de I. perdenin devamında yer alan ikincisinin ilk sesiyle çakışıyor. .

Sitenin daha fazla çalışması için, barındırma ve etki alanı için ödeme yapılması gerekir. Projeyi beğendiyseniz, finansal olarak destekleyin.

Karakterler:

çingene carmen mezzosoprano
Don Jose, çavuş tenor
Escamillo, boğa güreşçisi bariton
Dancairo, kaçakçı bariton
Romendado, kaçakçı tenor
Zuniga, teğmen bas
Morales, çavuş bariton
Mikaela, Jose'nin nişanlısı soprano
Frasquita, bir çingene, Carmen'in arkadaşı soprano
Mercedes, bir çingene, Carmen'in arkadaşı soprano
Lillas Pastia, meyhane sahibi kelimeler olmadan

Rehber, memurlar, askerler, oğlanlar, tütün fabrikası işçileri, gençler, çingeneler ve çingeneler, kaçakçılar, boğa güreşçileri, pikadorlar, insanlar.

Eylem 19. yüzyılın başında İspanya'da gerçekleşir.

ADIM BİR

askerler

Koruma altinda
sokak hayatı
saate göre yaşıyoruz.
Kalabalık insan, gürültü ve din!
Kalabalık insan, gürültü ve din!
Eğleniyoruz!
Eğleniyoruz!
Kalabalık insan, gürültü ve din!
Eğleniyoruz!
Eğleniyoruz!

Morales

Böylece gardiyan hizmetinin askeri
uyuyakalmadı
yoldan geçen biriyle sohbet etmeleri gerekiyor,
kim olursa olsun!
Hem eğlenceli hem keyifli
kalabalığı izle...

askerler

Hem eğlenceli hem keyifli
kalabalığı izle.

İyi eğlenceler arkadaşım, biz seninleyiz!
Eğleniyoruz!
Eğleniyoruz!
İyi eğlenceler arkadaşım, biz seninleyiz!
Eğleniyoruz!
Eğleniyoruz!

(korkmuş)
Sen?

Morales ve askerler

Michaela

Teşekkürler, hayır.
Senin tavsiyeni alamam.

Morales

Biz Jose birlikte bekleyeceğiz
ve lütfen bize inan
Bir askerin onuru üzerine yemin ederim
Sana hakaret etmeyeceğim.

Michaela

Sana inanıyorum, senyor; sadece bir süreliğine ayrılacağım
sonra buraya geri geleceğim.

senin yerine nöbetçi ile gelmek için mi?
Sonuçta, Don Jose kesinlikle
senin yerine nöbetçi ile gel.

Morales ve askerler

Evet, o burada olmalı
Bizi değiştirmek için muhafızla gel.

Değil! Değil! Değil! Değil! Değil!
Yapamam, beni affet!

(Dışarı çıkar ve kaçar.)

Morales

güzel şarkı söyledi
ama uçup gitti!
Kuşun bize geri dönmesi pek olası değil!
Tekrar etrafa bakalım...

askerler

Ve eğlenceli
ve hoş
kalabalığı izle.
İyi eğlenceler arkadaşım, biz seninleyiz!
İyi eğlenceler arkadaşım, biz seninleyiz!

Morales

Eğleniyoruz!

Morales ve askerler

Eğleniyoruz!

(Sahneden bir trompet çalıyor. Bir askeri marşın müziği duyuluyor. Silahlı askerler muhafız kulübesinin önünde sıraya giriyor. Çocuklar dört bir yandan koşarak geliyorlar. José ile birlikte Zuniga önderliğinde nöbet değişimi gerçekleşiyor. Yoldan geçenler- nöbet değişimini izliyorlar.)

erkekler

Filonun arka korumasında
her zaman korumamız!
Kornalar hararetle ötüyor
tra-ta-ta-ta, tra-ta-ta!
kardeş yaşlı yol
küçük askeri seçti.
Onunla yürür.
Bir kere! İki! Daha düz sıra!

adım ölçülü ve sağlam!
askerimizin namusu
asla düşürme!
Filonun arka korumasında
her zaman korumamız!
Kornalar hararetle ötüyor
tra-ra-ta-ta, ta-ra-ta-ta!
kardeş yaşlı yol
küçük askeri seçti.
Büyük adımlarla yürüyor.
Bir kere! İki! Daha düz sıra!
Göğüs öne, omuz bıçakları birlikte
adım ölçülü ve sağlam!
Biz askerimizin namusuyuz
asla düşürme!
Ta-ra-ta, ra-ta, ra-ta-ta-ta-ta!
Ta-ra-ta-ta!

("Rahatla" komutundan sonra Morales José'ye yaklaşır.)

Morales

Sana bir sır vereceğim:
kahverengi saçlı bir kadın seninle yalnız bir toplantı arıyordu!
Ve gözler cennet gibi!

Jose

Michaela! Bu o!

Sevgili Teğmen, seninle tartışmak istemiyorum.
İşte fabrikadan çıkan, süslemesiz güzellikler karşınızda!
İşte buradalar! Kendiniz görün ve yargılayın.

Aşk dikkatsiz ve kaprislidir,
ve beladan kaçamayız.

herhangi birimiz, ben ve sen!

İnsanlar

carmen

Bugün aşık oldum
ve yarın sen, dostum!

İnsanlar

Ve yarın sen!

carmen

tutkuyla vurulmuş,

işçiler

Aşk dikkatsiz ve kaprislidir,
ve beladan kaçamayız.
Onun oyununda kurban olmaya denir
herhangi birimiz, ben ve sen!

Gençler ve askerler

Bugün aşık oldum
ve yarın sen, dostum.

İnsanlar

Ve yarın sen!

carmen

tutkuyla vurulmuş,
bir dua ile ayaklarıma kapan!

işçiler

Aşk dikkatsiz ve kaprislidir,
ve beladan kaçamayız.
Onun oyununda kurban olmaya denir
herhangi birimiz, ben ve sen!

Gençler ve askerler

Aşkın kurbanı olmaya çağrıldık ve ben ve sen!

İnsanlar

carmen

Bugün aşık oldum
ve yarın sen, dostum.

İnsanlar

Ve yarın sen!

carmen

tutkuyla vurulmuş,
bir dua ile ayaklarıma kapan!

İnsanlar

Arkadaşım!

Genç insanlar

Carmen, biz senin mütevazi hizmetkarlarınız!
Carmen, bizden bir şey saklama!
lütfen bana isim ver
Kim senin sevgine layık.

(Gençler Carmen'i çevreler. Onlara aldırmaz. José'ye yaklaşır ve ona bir çiçek atar.)

işçiler

(gülüyor)
Aşk dikkatsiz ve kaprislidir,
ve beladan kaçamayız.
Onun oyununda kurban olmaya denir
herhangi birimiz, ben ve sen!

(Fabrika zili çalar. İşçiler gider, Carmen yanlarındadır. José kafası karışmış halde ona bakar. Meydan boştur.)

Jose

(çiçek almak)
Bu görünüm ateşli bir uçurum!
garip çiçek...
Nazik bir alevle
yaprakları titriyor...
Aroma ayaklarınızı yerden keser
ve umut sarhoşu!
Benimle ilgili sorun ne?
Bunların hepsi büyücülük değil mi?
Açıklamanın başka yolu yok!

(Mikaela görünür.)

Michaela

o sipariş
Bizim için değil.
Ve onun hakkında şimdi sen
unutmak!
beni yap
hapiste hiçbir şey
eğer sen, Jose,
beni seviyor musun!

Jose

carmen

(Zuniga geri döner ve Jose'ye bir paket verir.)

Zuniga

(Jose'ye)
Seni konvoyun başına atadım.

carmen

(Jose'ye; sessizce)
Benimle yarı yolda yürü
ben seni sonra
omzumla iteceğim bir güç olduğunu...
Sen, Jose, düşeceksin,
ve çabucak saklanacağım.

(Zuniga'ya; gülmek)
Aşk dikkatsiz ve kaprislidir,
ve beladan kaçamayız.
Onun oyununda kurban olmaya denir
herhangi birimiz, ben ve sen!

(bağlı elleri göstererek)
Bugün aşık oldum
ve yarın sen, arkadaşım,
tutkuyla vurulmuş, düşeceksin
bir dua ile ayaklarımda!

(İki asker Carmen'i eskort altına alır, Jose arkalarından yürür. Kadınlar ve gençler yavaş yavaş öne doğru sıkışırlar. Meydanı geçen Carmen Jose'yi iter. Düşer. Carmen kaçar. İşçiler yüksek sesle gülerek Zuniga'yı çevreler.)

İKİ EYLEM

(Lillas Pastia'nın meyhanesi. Carmen, Frasquita ve Mercedes, Zuniga ve diğer memurlarla birlikte bir masada oturuyorlar. Çingeneler gitar ve tef sesleriyle dans ediyor. Dans duruyor.)

(Mercedes, Frasquita ve Carmen'in katıldığı danslar takip eder.)

Frasquita

Arkadaşlar, Pastia dedi ki...

Zuniga

Neden yaşlı şeytan orada telaşlanıyor?

Frasquita

Corregidor'un kendisinin olduğunu söyledi
dağılmamız emredildi.

Zuniga

koro

(kamera ARKASI)
Merhaba cesur boğa güreşçisi!
Merhaba cesur boğa güreşçisi!
Merhaba Escamillo!
Merhaba! Merhaba! Merhaba!

Zuniga

Zuniga

Öyleydi, öyle olacak!

Frasquita

Evet, her zaman öyle!

Sana ne oldu? Senin neyin var, Carmen?
Çabuk söyle!

Frasquita

Evet, Carmen, derdin ne bana söyler misin?

Mercedes

Sana ne oldu?

romantizm

Bana derdin ne söyler misin?

Sana ne oldu?

carmen

senden saklamayacağım...

Frasquita

Mercedes

Dancairo

romantizm

carmen

İtiraf ediyorum, belki ben...

Dancairo ve Romendado

Frasquita ve Mercedes

carmen

Tekrar aşık oldum!

Dancairo

olamaz!

Dancairo ve Romendado

Jose

(sahne dışında; uzaktan)

carmen

(Dancairo'ya)
Duydun mu?

Jose

(kamera ARKASI)
Seni bize kim gönderdi, Alcal'dan gelen ejderha?

Jose

(kamera ARKASI)
İnan ve inanma
melekler ve şeytanlar
yaşama ya da ölüme!
Eğer doğruysa,
bu cesur bir hareket!
bazen istiyorum
başını riske at!
ben böyle ayarladım
Alcal'dan ejderhalar!

(Pencerenin yanında, Frasquita ve Mercedes, José'nin yaklaşmasını izlerler.)

Frasquita

O tam bize göre!

Mercedes

Akıllı görünüyor!

Dancairo

Gerçekten de iyi bir arkadaşımız var!

romantizm

Kim "korkak" dedi?

carmen

Zavallı yalancı!

carmen

Bizimki, ama gerçekten değil.

Jose

(sahne dışında; yaklaşıyor)
Kim gider? Benim, Alcal'ın ejderhası!
Seni Alcal'dan buraya getiren nedir?
tutku tarafından ele geçirilmiş,
kıskançlıkla cezalandırılır,
sevgilime gidiyorum!
Eğer doğruysa,
bu cesur bir hareket!
bazen istiyorum
başını riske at!
ben böyle ayarladım
Alcal'dan ejderhalar!

(Bir meyhaneye girerler. Dancairo, Romendado, Frasquita ve Mercedes çıkar.)

carmen

Hey Jose!

Jose

carmen

Ve sen, arkadaşım, kıskanıyorsun!
neden, senyor
kızgın bakışların?
siteminize cevap olarak
ben de senin için dans edeceğim
bir kez istersen.
Kaderin iradesiyle bu saatte
siz benim seyircimsiniz!
La la la la la la la...

(Carmen kastanyetler eşliğinde dans eder, şarkı söyler. Jose hayranlıkla ona bakar. Sahnenin arkasında, uzaktan, trompet sesleri duyulur.)

Jose

(Carmen'i durdurur)
Lütfen Carmen, dur, dinle!

carmen

(şaşırmış)
Senin sorunun ne, don José?

Jose

Duy, uzaklarda bir yerde...
Ordu trompetinin sesi mi?
ruhuma işkence ediyor
toplamak için acele siparişler!

carmen

Bravo! Bravo! Ne kadar sevimli!
Müzik olmadan dans eğlenceli değildir
şimdi geçmişin coşkusu
dansımı yeniden bulacak!
La la la la la la la...

Yalvarırım Carmen, sessiz ol... sessiz ol! Tanrım!
Yeter lütfen! Sana yalvarıyorum!
Tanrım, bana güç ver!

carmen

Dünyanın biraz çılgına döndüğü yer
deliryumdaki gecenin yıldız desenlerini çizdiği yer!
Acele et, acele et, o mucizeler diyarına,
o cennet cennetine!
Eğer aşıksan, o zaman
acele et, orada acele et
Nehrin incilerde hiddetlendiği yerde,
dünyanın biraz çılgına döndüğü yer!
Acele et! Acele et!

Jose

Yalvarırım sessiz ol!

carmen

Güle güle! Sonsuza dek ayrıl!

Jose

Peki! Her şey her şeydir!
Üzgünüm ve hoşçakal!

carmen

Jose

Hoşçakal Carmen! Seni bir daha görmem!

carmen

(Jose kapıya koşar. Kapının vurulması onu durdurur.)

Zuniga

(Kapının arkasında)
Carmen, aç! Lütfen!

Jose

Biri kapıyı çalıyor!

carmen

Sessiz olun! Sessiz olun!

Zuniga

Kapılar sağlam mı?
kontrol edeceğim!

(Kapıyı zorla açar.)

Demek birlikte olduğun kişi bu, güzellik!
züppe olduğunu düşündüm
ve o basit bir çavuş!
Daha kötüsü, örneğin,
senin için memur?

Gerek yok ve endişe yok!
Endişe yok!
Hayat özgürce akar!

Dancairo ve Romendado

Sadece bizi bekliyor...

İkinci grup çingeneler

Evet, hepimiz orada bekliyoruz...

Frasquita, Mercedes, Carmen, Dancairo, Romendado, José ve bir grup çingene

Sadece çingeneler var, asilerin ruhu...

Başka bir çingene grubu

Jose

uyarmak istiyorum:
bu tür sözler tehlikelidir...

carmen

Beni ölümle mi tehdit ediyorsun?
Neden sessiz kalıyorsun? Belki haklıyım?
bu kaderse
onunla tartışmak gereksiz.

(Frasquita ve Mercedes kartlarını çıkarır ve tahmin etmeye başlar, kartları önlerine yayar.)

Frasquita

Mercedes

Frasquita

Mercedes

Aşkta beni neler bekliyor...

Frasquita

Ve ne düşmanlar ruhta saklanır.

Mercedes

Ve ne düşmanlar ruhta saklanır.

Frasquita ve Mercedes

Kart destesi, söyle bana

ve düşmanlar ruhta gizlidir.

Frasquita

Mercedes

Frasquita

Mercedes

Söylemek!
Kader bana bir damat vaat ediyor
yakışıklı ve genç.

Frasquita ve Mercedes

Kart destesi, söyle, söyle
bana parlak günler ve sıkıntılarla ilgili tüm gerçeği.

Frasquita

Aşkta beni neler bekliyor...

Mercedes

Aşkta beni neler bekliyor...

Frasquita

Ve ne düşmanlar ruhta saklanır.

Mercedes

Ve ne düşmanlar ruhta saklanır.

Frasquita ve Mercedes

Kart destesi, söyle bana
aşkta beni neler bekliyor
ve düşmanlar ruhta gizlidir.

Frasquita

Varlık!

Mercedes

carmen

Pekala, ben de tahmin edeceğim.

(Kartları açar.)

Elmaslar! Zirveler! Tekrar! Ve yeniden!
Bu benim ve onun için ölüm...
Kaderin kendisi ölüm gönderir!

Kader ölüm gönderir!

Frasquita

Varlık!

Mercedes

carmen

Kader ölüm gönderir!

Frasquita

Frasquita ve Mercedes

Ofraskita, Mercedes ve Carmen

Çingenelerin ilk grubu

Öyleyse herhangi bir kordondan geçelim!

İkinci grup çingeneler

Frasquita, Mercedes ve ilk çingene grubu

Her kimse, gümrük muhafızı,
hangi rütbe olduğu, hiç önemli değil,
rütbesi ne olursa olsun
rütbeden gurur duymak için hiçbir sebep yok.
Herkesi büyüliyoruz!
Evet, başarılı olacağız.

Carmen ve ikinci grup çingeneler

Kim olursa olsun, kim olursa olsun,
gümrük görevlisi gümrük görevlisi
hangi rütbe olduğu, hiç önemli değil,
ve rütbe ne olursa olsun,
rütbeden gurur duymak için hiçbir sebep yok.
Herkesi büyüliyoruz!
Evet, başarılı olacağız.

Novella Carmen Prosper Merime

Materyal http: // site / sitesinden "alındı"

"Carmen" (Fransızca "Carmen") 1845'te Prosper Mérimée tarafından yazılmıştır. 4 bölümden oluşmaktadır. Besteci Georges Bizet için ölümsüzünü yaratırken ilham kaynağı olan bu kısa hikayeydi.

kısa hikaye Carmen, Georges Bizet'in çarpıcı operasına ilham kaynağı oldu

Roman, 1830 sonbaharında, Julius Caesar'ın son muzaffer İspanyol savaşının yeri olan bir bilim adamının (özellikle yazarın kendisinin tahmin edildiği -) araştırması ile başlar. Sıcaktan kaçarak, sarı saçlı hünerli bir adamla tanıştığı bir vadide saklanır. Yemeğini onunla paylaşmayı ve sigara içmeyi teklif ediyor. Yola birlikte devam edecekler, ancak bilim adamının rehberi ona görmezden geldiği işaretler vermeye devam ediyor. Üçü de aynı evde gece için durur: arkadaşları çabucak uykuya dalar ve bilim adamı hiçbir şekilde uyuyamaz. Dışarı çıktığında, yakalanması için ödül vaat edilen soyguncu José Navarro'nun nerede olduğunu askerlere bildirmek üzere olan bir rehberi fark eder. Bilim adamı, yoldaşını yaklaşan tehlikeye karşı uyarır. Ondan sonra arkadaş olarak ayrılırlar.

Bilim adamı, Cordoba'daki bir manastırın kütüphanesinde araştırmalarına devam ediyor, akşamları nehir kıyısında yürüyor ve bir gün saçında yasemin çiçekleri olan göz kamaştırıcı bir kadınla tanışıyor. Ona sigara ısmarladıktan sonra onun Carmen adında bir çingene olduğunu öğrenir. Onu fal bakmaya davet ettiği evine kadar eşlik eder. Falcılık, yabancı bir dilde bir çingene ile bir çatışmaya giren yağmurluklu bir adamın ortaya çıkmasıyla kesintiye uğrar. Bilim adamı, arkadaşı José'yi yabancıda tanır. Misafiri evden çıkararak oteline giden yolu gösterir. Bilim adamı, Carmen'in çok sevdiği altın saatin kaybını keşfeder. Hayal kırıklığına uğrayarak şehri terk eder ve birkaç ay sonra tekrar ziyaret eder. José Navarro'nun tutuklandığını ve yakında idam edileceğini öğrenir. Bilim adamı mahkumu ziyaret eder ve burada itirafını dinler.

José'nin Carmen'deki hikayesi

Jose'nin eski bir soylu Bask ailesine ait olduğu ortaya çıktı. Yurttaşlarından biriyle bıçaklı bir kavgadan sonra kaçmak ve tuğgeneral rütbesine yükseldiği ejderha alayına katılmak zorunda kaldı. Bir gün Sevilla tütün fabrikasında nöbet tutarken önce tutkusu, acısı ve yakın ölüm sebebi olan Carmen ile tanışır. Diğer kızlarla birlikte işe gidiyor ve iki saat sonra José, başka bir fabrika işçisinin yüzünü bıçakla bozan bir kavganın kışkırtıcısı olarak onu hapishaneye götürmekle görevlendirildi. Hapishaneye giderken, Carmen Jose'ye yalan söyler ve onu kaçmasına yardım etmesi için ikna eder. Masallarına inanır ve bir kaçış düzenler, çünkü rütbesini kaybeder ve bir ay hapiste kalır. Carmen ona içinde bir dosya ve biraz para olan bir somun ekmek gönderir, ancak kaçmayı reddeder. Hapishaneden ayrıldıktan sonra basit bir asker olarak hizmet eder. Bir zamanlar albayın evinde nöbetçi olarak dururken, misafirleri eğlendirmek için gelen çingenelerle dolu bir araba görür. Carmen, Jose'ye bir toplantı atar ve ona mutlu bir gün ve gece verir, ardından artık hesaplamada olduklarını bildirir. Boşuna Jose onu arıyor. José tarafından korunan duvardaki boşluktan geçmek isteyen kaçakçılar arasında onunla tekrar karşılaşır. Carmen geceyi onunla geçirmeye söz verir ve kaçakçıların geçmesine izin verir ve kendisi olur. Carmen'in hapishaneden serbest bırakılan çirkin kocası Crooked Garcia müfrezede görünene kadar bir süre onun yanında mutludur. Jose bir düelloda bir rakibi öldürür ve çingene geleneklerine göre Carmen'in romu (veya kocası) olur. Onu Amerika'ya kaçmaya ve orada yeni bir hayata başlamaya davet eder, ancak hayatını değiştirmek istemez. Bir süre sonra José, matador Lucas'a olan tutkusunu öğrenir. Jose, Carmen'i tenha bir vadiye götürür, burada defalarca onunla Amerika'ya kaçmasını ister, ancak Carmen artık onu sevmediğini ve onunla yaşamak istemediğini söyler ve ona verdiği yüzüğü yüzüne atar. Jose, öfkeyle, onu bir hançerle iki kez bıçaklar, ardından cesedini ormana gömer, oraya bir yüzük ve bir haç koyarak.