Conrad este eroul poemului lui J. Byron. Dar chiar și vocea și privirea impasibilă
„Gyaur”, „Corsair”, „Manfred”, „Cain” de J. Byron. Evoluția eroului-rebel romantic. Caracteristicile imaginilor romantice. Creativitate D.G. Byron a reflectat epoca dificilă și critică din istoria Europei care a venit după Revoluția Franceză. Fiind fiul vârstei sale, Byron, ca persoană, a absorbit aspirațiile conflictuale ale erei post-revoluționare, caracterizate de relații sociale instabile. Multe din personalitatea poetului se explică nu atât prin calitățile naturale înnăscute moștenite de la strămoșii aristocrați, poziția sa înaltă de egal englez, cât prin cataclismele sociale, imperfecțiunea relațiilor burgheze stabilite peste tot în Europa.
Poezii „Gyaur”, 1813; Corsair, 1814, din ciclul Poezii orientale, precum și Manfred și Cain, sunt uniți de prezența în ei a unui rebel individualist care respinge toate ordinele juridice ale unei societăți proprietare. Acesta este un erou romantic tipic, el se caracterizează prin exclusivitatea destinului său personal, pasiuni puternice, voință neclintită, dragoste tragică. Libertatea individualistă și anarhistă este idealul lui. Acești eroi sunt cel mai bine caracterizați de cuvintele lui Belinsky, pe care le-a spus despre Byron însuși: „Aceasta este o personalitate umană, indignată împotriva generalului și, în mândria lui rebeliune, sprijinită pe ea însăși”. Preamărirea răzvrătirii individualiste a fost o expresie a dramei spirituale a lui Byron, a cărei cauză trebuie căutată chiar în epoca care a dat naștere cultului individualismului.
„Corsarul” este poemul liric-epic al lui Byron, în care începutul liric în imaginea personajului central și începutul epic, narativ, se contopesc, ceea ce se manifestă în bogăția și diversitatea acțiunii. Conrad este eroul, reprezentând cel mai pur exemplu de viziune romantică asupra lumii în întreaga opera a lui Byron, iar poetica Corsariului este exemplul cel mai caracteristic al construcției unui poem romantic. Intriga se bazează pe episodul culminant din viața eroului, care îi decide soarta; nu este descris nici trecutul, nici dezvoltarea ulterioară a vieții sale și deja în acest sens poemul este fragmentar. În plus, intriga este construită ca un lanț de imagini-fragmente strălucitoare, relațiile cauzale dintre care nu sunt întotdeauna clar precizate în poem, iar fragmentarea devine principiul de formare a structurii unui poem romantic. Eroul este luat în momentul celei mai mari tensiuni a forțelor vitale, în circumstanțe excepționale chiar și pentru viața lui de tâlhar. În astfel de momente, caracterul unei persoane este dezvăluit până la sfârșit, iar caracterul demonic, sumbru și maiestuos al lui Konrad este creat în poem folosind o varietate de mijloace artistice: un portret, caracteristicile autorului, atitudinea femeilor care îl iubesc. faţă de el, dar mai ales printr-o descriere a acţiunilor sale. Unul dintre laitmotivele poeziei este imaginea mării, atât de caracteristică întregii poezii a lui Byron; elementul mare liberă devine pentru el un simbol al libertăţii. Intriga poeziei „Gyaur” (1813) se rezumă la următoarele: Un Gyaur se mărturisește unui călugăr pe patul de moarte. Povestea lui incoerentă este delirul unui muribund, câteva fragmente de fraze. Numai cu mare dificultate se poate prinde cursul gândurilor sale. Gyaur a iubit-o cu pasiune pe Leila, i-a făcut reciproc și îndrăgostiții erau fericiți. Dar soțul gelos și trădător al Leylei Gassan a urmărit-o și a ucis-o în mod răutăcios. Gyaur s-a răzbunat pe tiranul și călăul Leyla. Giaurul este chinuit de gândul că „sentimentele sale bogate” au fost irosite în zadar. În monologul său, se face o acuzație împotriva societății care l-a umilit, l-a făcut un nefericit renegat. Eroul poeziei „Corsarul” este liderul piraților – oameni neînfricați care resping legile despotice ale societății în care sunt forțați să trăiască și căreia îi preferă o viață liberă pe o insulă pustie. Corsarul, liderul lor curajos, este același rebel ca și Gyaur. Pe insula piraților, toată lumea îi ascultă și se teme de el. El este sever și puternic. Dușmanii tremură la simpla pomenire a numelui său. Dar este singur, nu are prieteni, un secret fatal planează asupra lui, nimeni nu știe nimic despre trecutul lui. Doar două-trei indicii, aruncate în treacăt, se poate concluziona că Conrad în tinerețe, ca și alți eroi ai „poeziilor orientale”, „tânjea cu pasiune să facă binele”:
El a fost creat pentru bine, dar pentru rău
Pentru sine, deformându-l, atras ... (Tradus de Yu. Petrov)
Ca și în soarta lui Giaur, dragostea joacă un rol fatal în viața lui Konrad. După ce s-a îndrăgostit de Medora, el rămâne pentru totdeauna credincios numai ei. Odată cu moartea Medorei, sensul vieții pentru Conrad se pierde, el dispare în mod misterios. Eroul Corsarului este mereu cufundat în lumea lui interioară, își admiră suferința, mândria și își păzește cu gelozie singurătatea. Acest lucru reflectă individualismul eroului, ca și cum ar sta deasupra altor oameni, pe care îi disprețuiește pentru nesemnificația și slăbiciunea lor spirituală. Așadar, nu este în stare să aprecieze dragostea de jertfă a frumoasei Gulnara, care l-a salvat din temniță cu riscul vieții ei. Imaginea lui Gulnara este, de asemenea, acoperită de romantism sumbru.
După ce a învățat dragostea adevărată, ea nu mai poate suporta viața urâtă a concubinei și sclavei lui Seid; rebeliunea ei este activă; ea își ucide tiranul Seid și renunță pentru totdeauna la patria ei, unde nu există întoarcere la ea. Poezia „Corsarul” este o capodopera a poeziei engleze. Puterea pasională a unui vis romantic se îmbină în el cu simplitatea comparativă a dezvoltării artistice a temei; energia eroică a versului din Le Corsaire este combinată cu muzicalitatea sa cea mai fină; poezia peisajelor – cu profunzime în descrierea psihologiei eroului. În aceste poezii, Byron a continuat să dezvolte genul poemului romantic. Folosind versuri pentametrice rimate în engleză pentru majoritatea poeziei sale, Byron l-a saturat cu noi dispozitive stilistice care îi permit să obțină cea mai mare expresivitate pentru a descrie acțiunea, stările de spirit ale eroului, descrierile naturii și nuanțe ale experiențelor emoționale ale oamenilor. El se adresează liber cititorului cu întrebări, folosește pe scară largă propoziții exclamative, își construiește intrigile nu într-o ordine logică strictă (cum era obișnuit la poeții clasici), ci în conformitate cu caracterul și starea de spirit a eroului. De remarcată și evoluția eroului lui Byron: dacă Childe Harold, primul personaj romantic al poetului englez, nu depășește un protest pasiv împotriva lumii nedreptății și răului, atunci pentru rebelii poeziei sale, întregul sens al viața stă în acțiune, în luptă. Ei răspund nedreptăților săvârșite de „legea fără lege” a unei societăți „civilizate” cu o confruntare neînfricată, dar inutilitatea luptei lor singuratice dă naștere „deznădejdii lor mândre și furioase”.
Originalitatea artistică a versurilor („Sufletul meu este mohorât”, „Melodii evreiești”, „Prometeu”).În formarea metodei artistice a lui Byron, „poeziile orientale” împreună cu „Childe Harold” au jucat un rol decisiv. Percepuți de contemporani ca o mare descoperire poetică, ei au pus bazele byronismului în toate varietățile sale de gen, în primul rând pur liric. Desigur, zona bogată a versurilor lui Byron este legată cronologic nu de perioade individuale ale activității poetului, ci de întregul său drum creator. Cu toate acestea, principalele sale principii artistice au fost dezvoltate în paralel cu poeziile din 1812-1815, iar legătura lor internă este de netăgăduit. În ciuda faptului că prin natura conținutului său imediat, moștenirea lirică a lui Byron poate fi împărțită în două grupe: intim-psihologic și eroic rebel, de fapt reprezintă un singur tot. Diferitele sale aspecte tematice sunt legate de comunitatea „eu” liric. Deși eroul liric al poeziei lui Byron a evoluat odată cu autorul său, principalele trăsături ale aspectului său spiritual: tristețea lumii, implacabilitate rebelă, pasiuni înfocate și aspirații iubitoare de libertate - au rămas neschimbate. Bogăția și varietatea acestor nuanțe psihologice determină sonoritatea rezonanței care a fost provocată de versurile lui Byron și nu s-a oprit de-a lungul secolului al XIX-lea, provocând răspunsuri în poezia mondială. Fiecare dintre poeții-admiratorii și succesorii europeni ai lui Byron a găsit în el motive în consonanță cu propriile gânduri și sentimente și, folosind poemele lui Byron ca formă de auto-exprimare, l-a reprodus simultan atât pe poetul englez, cât și pe sine. Astfel, o idee vie despre natura versurilor psihologice ale lui Byron este oferită cititorilor ruși de poemul său „Sufletul meu este sumbru...”, care a devenit proprietatea poeziei ruse datorită traducerii lui M. Yu. Lermontov, a cărui percepție este deosebit de apropiată de stările de spirit întruchipate în acest exemplu al operei lirice a poetului englez. Inspirat din legenda biblică (Regele Saul, cuprins de nebunie, îl cheamă pe tânărul cântăreț David ca să risipească angoasa stăpânului său), această poezie cu mare putere tragică reproduce starea unui suflet profund, posomorât, sever, chinuit. de o întristare misterioasă. Impresia profunzimii fără fund a acestui suflet și greutatea insuportabilă a tristeții care îl zdrobește este sporită de structura poetică a poeziei. Tema sa principală, deja plasată în primul rând („Sufletul meu este întunecat”), se dezvăluie într-un principiu de dramatism crescător, care culminează în ultimele două strofe:
Lasă cântecul tău să fie sălbatic. Ca și coroana mea
Sunetele distractive sunt dureroase pentru mine!
Sau pieptul va izbucni din făină.
S-a săturat de suferință,
Ea lânceză lung și tăcută;
Ca o ceașcă de moarte, plină de otravă.
Caracterul confesional, profund personal al acestui monolog liric ciudat, legat doar formal de Biblie (singurul cuvânt „coroană”, ascendent la sursa biblică, aparține lui M. Yu. Lermontov și este absent în original), este de asemenea inerent. în versurile politice ale lui Byron. Trăsătura sa distinctivă este fuziunea emoțiilor intime, personale, cu sentimentele civice ale poetului.
„Sufletul meu este întunecat”.
Sufletul meu este întunecat. Grăbește-te, cântăreț, grăbește-te!
Iată harpa de aur:
Lasă-ți degetele, grăbindu-se peste el,
Treziți în corzi sunetele paradisului.
Și dacă nu pentru totdeauna speranța a luat-o piatra,
Se trezesc în pieptul meu,
Și dacă există o picătură de lacrimi în ochii înghețatului -
Se vor topi și se vor vărsa.
Lasă cântecul tău să fie sălbatic. - Ca și coroana mea,
Sunetele distractive sunt dureroase pentru mine!
Îți spun: vreau lacrimi, cântăreț,
Sau pieptul va izbucni din făină.
S-a săturat de suferință,
Ea lânceză lung și tăcută;
Și a venit ceasul groaznic - acum este plin,
Ca o ceașcă de moarte, plină de otravă.
„Sufletul meu este întunecat”.
Sufletul meu este întunecat Oh! sfoară rapidă
Harpa pe care încă pot să o aud;
Și lasă-ți degetele blânde să zboare
Susururile ei care se topesc la urechea mea.-
Dacă în această inimă o speranță este dragă,
Sunetul acela îl va fermeca din nou...
Dacă în acești ochi pândește o lacrimă,
„Va curge – și va înceta să-mi ardă creierul –
Dar cere ca tulpina să fie sălbatică și profundă,
Nici notele tale de bucurie să fie primele-
iti spun eu-Menestrel! Trebuie să plâng
Sau inima asta grea va izbucni...
Căci a fost prin durere doica,
Și durerea în tăcerea nedorită mult timp-
Și acum „este condamnare” să știi ce e mai rău,
Și rupe deodată - sau cedează cântecului.
„Prometeu”.
Titan! Spre soarta noastră pământească,
Spre valea noastră îndurerată,
Pentru durerea umană
Te-ai uitat fără dispreț;
Dar care a fost recompensa?
Suferință, stres
Da zmeu, asta fără sfârșit
Chinuie ficatul celor mândri,
Rock, lanțuri un sunet trist,
Povara sufocantă a chinului
Da, geamătul care este îngropat în inimă,
Te-ai suprimat, te-ai calmat,
Deci despre durerile tale
Nu le putea spune zeilor.
Titan! Știai ce înseamnă lupta?
Curaj cu făină... ești puternic,
Nu ți-e frică de tortură
Dar legat de o soartă violentă.
Atotputernicul Rock este un tiran surd,
Obsedat de răutatea universală,
Creand pentru bucuria raiului
Ceea ce se poate autodistruge
Te-a izbăvit de la moarte
Nemurire înzestrată.
Ai acceptat cadoul amar ca pe o onoare
Și Thundererul de la tine
Am putut realiza doar o amenințare;
Deci mândru zeu a fost pedepsit!
Iubindu-ți suferința
Nu ai vrut să-i citești
Soarta lui nu este decât o sentință
Ti-ai deschis ochii mandri asupra lui.
Și a înțeles tăcerea ta,
Și fulgerele au tremurat...
Ești bun - acesta este păcatul tău ceresc
Ile crime: ai vrut
Pune capăt nenorocirii
Pentru ca mintea să-i facă pe toți fericiți!
Rock ți-a distrus visele
Dar în faptul că nu te-ai împăcat, -
Un exemplu pentru toate inimile umane;
Care a fost libertatea ta
Măreția este un model ascuns
Pentru rasa umană!
Ești un simbol al puterii, semizeu,
Ai luminat calea muritorilor, -
Viața umană este un curent ușor,
Alergător, măturând poteca,
Parțial o persoană poate
Ceasul tău pentru a anticipa alergarea:
existență fără scop,
Rezistenta, vegetativa...
Dar sufletul nu se va schimba
Respirând fermitate nemuritoare,
Și sentimentul că poate deodată
În adâncul celor mai amare chinuri
Obțineți o recompensă
Sărbătorește și disprețuiește
Și transformă moartea în victorie.
Titan! la ai cărui ochi nemuritori
suferințele morții,
Văzut în trista lor realitate
Nu au fost ca lucrurile pe care zeii le disprețuiesc;
Care a fost răsplata milei tale?
O suferință tăcută și intensă;
Stânca, vulturul și lanțul
Tot ce pot simți cei mândri de durere,
Agonia pe care nu o arată
Sentimentul sufocant de vai
care vorbește doar în singurătatea ei,
Și atunci este gelos ca nu cumva cerul
Ar trebui să aibă un ascultător, nici nu va ofta
Până când vocea ei este fără ecou.
Titan! ți s-a dat cearta
Între suferință și voință
Care tortură acolo unde nu pot ucide;
Și inexorabilul Rai
Și tirania surdă a Sorții,
Principiul dominant al urii,
Pe care pentru plăcerea lui o creează
Lucrurile pe care le poate anihila,
Refuză-ți chiar binele de a muri:
Nenorocitul dar Eternitatea
A fost al tău – și tu l-ai suportat bine.
Tot ce ți-a stors Tunetul
A fost doar amenințarea care a dat înapoi
Asupra lui chinurile raftului tău;
Soarta pe care ai prevăzut-o atât de bine,
Dar nu l-ar liniști să spună;
Și în tăcerea ta a fost sentința lui,
Și în sufletul lui o pocăință deșartă,
Și groaza rea a dezamăgit atât de rău,
Că în mâna lui fulgerele tremurau.
Crima ta ca dumnezeiască a fost să fii bun,
A face cu preceptele tale mai puțin
Suma mizeriei umane,
Și întărește Omul cu propria sa minte;
Dar derutat ca ai fost de sus,
Încă în energia ta răbdătoare
În rezistență și respingere
Al Duhului Tău de nepătruns,
Pe care Pământul și Cerul nu le-au putut convulsi,
O lecție puternică pe care o moștenim:
Tu ești un simbol și un semn
Mortilor de soarta și forța lor;
Ca și tine, omul este în parte divin,
un flux tulburat dintr-o sursă pură;
Și Omul în porțiuni poate prevedea
Propriul său destin funerar;
Nenorocirea și rezistența lui,
Și trista lui existență nealienată:
Căruia Duhul Său i se poate opune
El însuși și egal cu toate femeile,
Și o voință fermă și un simț profund,
Care chiar și în tortură poate descrie
propriul său concentr "d recompensă,
Triumfător acolo unde îndrăznește să sfideze,
1. Principalele caracteristici ale unui erou romantic.
2. Opera lui J. G. Byron ca unul dintre fondatorii romantismului.
3. Imaginea lui Conrad din poemul lui Byron „Corsarul”.
... Și el, răzvrătit, cere furtună,
De parcă e pace în furtuni!
M. Yu. Lermontov
Romantismul ca tendință în literatură și artă a început să se contureze la sfârșitul secolului al XVIII-lea ca urmare a crizei ideilor raționalismului care au dominat iluminismul. Spre deosebire de raționaliști, romanticii nu au făcut apel la rațiune, ci la sentimente, dând prioritate personalului față de public, obișnuitului față de neobișnuit și adesea supranaturalului. Personalitatea, aspirațiile și experiențele ei au fost plasate în centrul atenției romantismului. De remarcat că romanticii, a căror atenție era atrasă de tot ceea ce iese din comun, au introdus în literatură imaginea unui om înzestrat cu abilități extraordinare și pasiuni puternice, neînțeles și persecutat de societate. Eroul romantismului, de regulă, se opune în mod demonstrativ altor oameni, mulțimii și adesea provoacă forțe mai puternice, chiar și Dumnezeu. Aventurile eroului romantic se desfășoară pe un fundal care este destul de în concordanță cu farmecul său demonic: acesta este fie un peisaj exotic de ținuturi îndepărtate, fie un vechi castel de rău augur, fie ceva la fel de puternic pentru imaginație.
Ideile de romantism au avut și continuă să aibă un impact uriaș asupra literaturii și artei europene. Unul dintre clasicii romantismului, fondatorii acestuia, este poetul englez J. G. Byron, care a trăit el însuși o viață demnă de un erou romantic. Opera lui Byron a avut un impact uriaș asupra multor scriitori și poeți proeminenți. Tendințele care s-au manifestat clar în opera sa au fost numite Byronism. Acest cuvânt este de obicei înțeles ca o culoare sumbră a dezamăgirii și pierderii idealurilor, un sentiment de colaps și un protest împotriva rutinei gri și a răului care domnește în lume. Eroul lui Byron este întotdeauna un individualist convins, disprețuind mulțimea, dar suferă în același timp de singurătate și de neînțeles din partea celorlalți, precum și de un conflict intern profund.
Luați în considerare trăsăturile eroului Byronic pe exemplul lui Conrad din poemul „Corsarul”. Numele în sine vorbește despre ocupația protagonistului lucrării: Konrad este un pirat, un tâlhar de mare. Cu toate acestea, în secolul al XVIII-lea, acest tip de activitate nu era încă considerată ca fiind criminală necondiționată și meritând o condamnare severă. Activitățile corsarilor au fost adesea încurajate și susținute în secret de guvernele puterilor europene: în acest caz, marinarii strălucitori primeau brevete speciale pentru corsari și erau obligați să atace navele țării inamice, dar nu și navele concetățenilor lor.
Cu toate acestea, s-au numărat printre pirați și cei care au acționat pe riscul și riscul lor. Fără îndoială, eroul poemului lui Byron aparține și el acestei categorii de corsari. Așadar, găsim prima corespondență cu canoanele romantismului: eroul operei este un proscris, o persoană în afara legii. Putem avea atitudini diferite față de poetizarea imaginii unui tâlhar de mare, dar trebuie amintit că tocmai astfel de indivizi s-au rupt de societate, provocând-o cu tot comportamentul și sunt obiectul atenției unui scriitor romantic. care nu este deloc interesat de viața corectă, ipocrit de neprihănită a unui burghez respectabil.
Mai mult, putem observa cu ușurință că eroul poeziei lui Byron nu este nicidecum un bandit care este gata să-și taie gâtul pentru o pereche de monede de aur. Deloc! În detașamentul lui Conrad domnește disciplină severă; el însuși nu numai că nu bea vin, dar este neclintit de credincios singurului său iubit. În ceea ce privește femeile, Conrad este în general un adevărat cavaler: în timpul unui raid asupra palatului pașa, salvează soțiile adversarului său dintr-o clădire în flăcări și deloc în scopul mercenar de a folosi minunatele „bunuri umane” pentru divertisment. , al lui și al echipei sale. Aceasta este imaginea „nobilului tâlhar”. Trebuie remarcat faptul că astfel de eroi se găsesc în legendele multor popoare. Așadar, descoperim mai multe trăsături caracteristice romantismului: eroul poeziei este o persoană excepțională în ceea ce privește calitățile sale organizatorice, morale și de altă natură. În plus, o anumită apropiere de legendarii „tâlhari nobili” este, de asemenea, o caracteristică a romantismului - apelul la tradițiile și miturile folclorice nu este neobișnuit pentru scriitorii romantici.
Este clar că o personalitate atât de strălucitoare, care este Conrad, conform legilor romantismului, este pur și simplu obligată să trăiască și să acționeze pe un fundal care va pune mai bine în evidență originalitatea unică a acestui individ irezistibil. De fapt, refugiul secret al exilului mândru se află pe o insulă pitorească (probabil undeva în Marea Mediterană). Un corsar disperat luptă cu vitejie împotriva războinicilor musulmani pe fundalul naturii orientale și al palatelor magnifice - aproape ca un cavaler cruciat care se luptă cu „infidelii”. Cu toate acestea, aroma romantică a poemului face aproape să uităm cât de prozaic este scopul raidului lui Conrad: este doar aur, comori pământești deșarte și nu altarul Sfântului Mormânt. Eroul lui Byron are o atitudine destul de rece față de Dumnezeu: Conrad își dă seama că în activitățile sale ilegale este departe de Dumnezeu, pentru care Dumnezeu nu îl ajută. Conrad nu neagă în niciun caz existența lui Dumnezeu și nu caută să-l provoace demonic. Doar că el și Dumnezeu, potrivit eroului, sunt nemăsurat de departe unul de celălalt, iar această stare de lucruri i se pare lui Konrad destul de firească. Prin urmare, în captivitate, în închisoare, când Conrad așteaptă o execuție dureroasă, el este susținut nu de gândul milostivirii lui Dumnezeu, ci de mândria și ura față de dușmani.
Cu toate acestea, eroul lui Byron nu este complet respins de oameni și de Dumnezeu. În inima Gulnarei, iubita pașei, salvată de Konrad, dragostea pentru salvatorul ei se aprinde brusc. Extremitatea situației și originalitatea personalității corsarului evocă un sentiment excepțional prin forța sa. Deși Konrad nu îi promite lui Gulnara dragoste reciprocă, el îi este fidel Medorei, chiar și-a pierdut speranța de a o vedea. Iubita Pașei, de altfel, grav jignită de iubitul ei de rang înalt, aranjează ca corsarul să scape, luând viața stăpânului ei.
Așadar, vedem o întorsătură neașteptată în soarta lui Conrad: tocmai așteptase moartea în lanțuri, iar acum este din nou liber, ca vântul care suflă pânzele unei nave. Totuși, spiritul sumbru al romantismului se profilează la orizont ca un nor negru. Deși Conrad a atras inimile a două femei, nici el și nici una dintre ele nu și-au găsit fericirea. Iubita lui Medora, a cărei scurtă viață a fost petrecută în neliniște pentru iubita ei, a murit de durere când a ajuns la ea vestea despre capturarea lui Conrad. Gulnara, care de dragul salvării corsarului, s-a pătat cu crimă, nu găsește un răspuns la sentimentul ei, și însuși Conrad... Poezia se termină brusc: nu știm unde va ajunge eroul lui Byron, cum va fi soarta lui viitoare. se va dovedi, Și asta este și în tradițiile romantismului. Eroul sever și mândru, ca o cometă, a fulgerat pentru o clipă în fața noastră în zborul rapid al imaginației autorului și suntem liberi să ne imaginăm trecutul și viitorul lui după bunul plac.
George Gordon Byron
Poveste
I suoi pensieri in lui dormir non ponno.
Tasso. Gerusalemme Liberata, canto X.
THOMAS MOORE, ESQ
Dragă Moore, îți dedic această lucrare, ultima cu care voi împovăra răbdarea publicului și îngăduința ta, tăcând câțiva ani. Crede-mă, profit cu plăcere de a-mi înfrumuseța paginile cu un nume atât de faimos atât pentru fermitatea principiilor politice ale purtătorului său, cât și pentru multiplele talente universal recunoscute ale acestuia. Întrucât Irlanda te numără printre cei mai de încredere patrioți ai ei și te onorează, fără îndoială, ca primul dintre barzi ai ei, iar Marea Britanie repetă și confirmă această apreciere, acela care consideră că anii premergătoare cunoștinței tale sunt pierduți, să adauge o mărturie modestă, dar sinceră, de prietenie. la vocea mai multor popoare. Acest lucru vă va dovedi măcar că nu am uitat de bucuria companiei dumneavoastră și nu am renunțat la speranța de a o relua atunci când timpul liber și dorința voastră vă vor încuraja să vă răsplătească prietenii pentru că au stat prea mult departe de voi. Prietenii tăi spun – și sunt sigur de asta – că ești ocupat să scrii o poezie care are loc în Orient; nimeni nu o poate face mai bine decât tine. Acolo trebuie să găsești nenorocirile țării tale, imaginația înflăcărată și magnifică a fiilor ei, frumusețea și sensibilitatea fiicelor ei; când Collins și-a numit eglogile irlandeze „Este”, el însuși nu știa cât de adevărată, cel puțin parțial, era comparația lui. Fantezia ta creează un soare mai fierbinte, un cer mai puțin cețos; dar ai o spontaneitate, tandrețe și originalitate care-ți justifică pretențiile la o origine orientală, pe care tu singur o dovedești mai convingător decât toți arheologii țării tale.
Aș putea adăuga câteva cuvinte despre subiect, care, după cum cred toată lumea, este de obicei vorbit pe larg și plictisitor - despre tine? Am scris mult și am tipărit suficient pentru a justifica o tăcere mai lungă decât am făcut-o; în orice caz, intenționez pentru următorii câțiva ani să nu testez răbdarea „zeilor, oamenilor, rubricilor de reviste”. Pentru această lucrare, am ales nu cel mai dificil, dar poate cel mai caracteristic limbajului nostru, metru - frumosul nostru cuplet eroic, vechi, acum neglijat. Strofa lui Spencer este poate prea lentă și solemnă pentru a fi spusă, deși, trebuie să mărturisesc, este cea mai plăcută urechilor mele. Scott este singurul din generația noastră care a reușit să triumfe complet asupra ușurinței fatale a versurilor cu opt silabe, iar aceasta este departe de a fi o victorie neimportantă pentru talentul său prolific și puternic. Pe tărâmul versurilor goale, Milton, Thomson și dramaturgii noștri strălucesc ca niște faruri deasupra abisului, dar ne convin și de existența stâncilor sterpe și periculoase; pe care sunt ridicate. Cupletul eroic, desigur, nu este o strofă foarte populară, dar din moment ce nu am ales niciodată una sau alta măsură care să mulțumească gusturile cititorului, chiar și acum am dreptul să abandonez oricare dintre ele fără nicio explicație inutilă și încă o dată. experimentez cu versul pe care până acum nu am scris nimic, în afară de lucrări, a căror publicare nu încetez și nu voi înceta să o regret.
În ceea ce privește această poveste în sine și poveștile mele în general, m-aș bucura dacă mi-aș putea portretiza personajele mai perfecte și mai atractive, deoarece critica s-a exprimat în principal asupra personajelor lor și m-a făcut responsabil pentru faptele și proprietățile lor, de parcă acestea din urmă ar fi fost al meu.personal. Ei bine - să fie: dacă am căzut într-o deșertăciune mohorâtă și am început să „mă înfățișez”, atunci imaginea, aparent, este corectă, deoarece nu este atractivă; dacă nu, cei care mă cunosc să judece afinitatea; si nu consider necesar sa-i descurajez pe cei care nu stiu. Nu am nicio dorință specială ca cineva, cu excepția cunoscuților mei, să considere autorul mai bun decât creațiile imaginației sale. Dar totuși, trebuie să mărturisesc, am fost puțin surprins și chiar amuzat de atitudinea foarte ciudată de critică față de mine, din moment ce văd că mulți poeți (fără îndoială mai demni decât mine) se bucură de o reputație excelentă și nu sunt bănuiți de nimeni că sunt aproape de greșelile eroilor lor, care de multe ori nu sunt mai morali decât Gyaurul meu, sau altfel... dar nu: trebuie să recunosc că Childe Harold este cel mai respingător persoană; Cât despre prototipul său, cine vrea să se distreze căutând orice persoană pentru el. Dacă, totuși, ar fi avut rost să facă o impresie bună, atunci omul care își încântă atât cititorii, cât și prietenii, acel poet recunoscut de toate cercurile și idolul său, mi-ar face un mare serviciu - dacă mi-ar permite aici și peste tot să mă abonez
cel mai credincios al lui
recunoscător
și slujitor smerit
Byron.
CÂNTUL URU
…nessun major dolore,
Che ricordarsi dei tempo felice
Nella miseria...
Dante. Infernul, v. 121.
„Spiritul nostru liber își face zborul liber
Peste întinderea veselă a apelor albastre:
Oriunde vânturile conduc arborele de spumă,
Bunurile noastre, casa și adăpostul nostru.
Aici este împărăția noastră, nu are granițe;
Steagul nostru - sceptrul nostru - prosterna pe toți.
Timp liber și muncă, în schimbare într-o revoltă de zile,
Ei ne dau bucuria lor.
Oh cine va intelege? Nu este un sclav al negurilor mizerabile,
Cine tremură peste tot, văzând valurile alergând?
Nu este un parazit al cărui spirit depravat
Ești plin de pace și surd la chemarea fericirii?
Cine decât curajosul, al cărui suflet cântă
Și inima dansează peste întinderea apelor,
Va înțelege încântarea și pulsul beat al vagabonilor,
Ce își poartă steagul în mări fără drumuri?
Acest sentiment caută luptă și luptă:
Pentru noi - extaz, unde sclavii tremură;
Ne place unde este lașul, pe jumătate mort,
Pierde mintea și plinătatea minunată
Atunci trup și suflet trăiesc în noi,
Respiră speranță și curaj.
Ce este moartea? pace, deși somn mai adânc și întuneric,
Este înfricoșător dacă inamicul moare în apropiere?
Gata pentru ea viata viata luăm
Și există o singură moarte - în boală sau sub sabie;
Să se târască pe cei obișnuiți cu suferința
Din an în an agățat de pat;
Pe jumătate mort, lasă-ți capul să cadă;
Patul nostru de moarte este iarba verde;
După un oftat, oftat, să le stingă viața;
Avem o lovitură și nu există chin pământesc;
Fie mândria morților să fie luxul urnelor și plăcilor,
Lăsați defăimatorul pietrei funerare să aurit,
Și o tabără prietenoasă ne va onora cu o lacrimă,
Giulgiul nostru sunt valurile, sicriul nostru este oceanul;
Iar la exces memoria este răsplătită
Vom bea o cană de vin roșu;
Prieteni, după ce au terminat îmbarcarea cu victorie,
Împărțind prada, își vor aminti aspectul nostru
Și vor zice, cu o umbră mohorâtă la ochi:
„Cum s-ar bucura morții acum!”
Canto One
Pirații sărbătoresc pe insulă. Regatul lor este „deasupra valului înspumos și nesfârșit”. Bucuria lor este o furtună, o luptă. Ei nu cunosc frica, se plictisesc de moarte, pentru că moartea piraților este rapidă, „sufletele își rup legătura cu noi instantaneu”, așa cum spune cântecul piraților. Liderul piraților este Konrad.
Este zgârcit în vorbire - știe doar ordinea,
Mâna este fermă, ascuțită și ochi vigilent;
El nu face sărbătorile lor distractive.
Conrad se comportă ca un om drept – se abține de la mâncarea luxoasă, „dușmanul senzualului – este aspru și simplu”. Conrad se bucură de o autoritate incontestabilă în rândul piraților, nicio persoană nu îndrăznește nu doar să conteste ordinele Corsarului, ci și să-l deranjeze fără un motiv întemeiat.
În depărtare, pirații zăresc o navă. Curând se dovedește că acesta este al lor, un brigand pirat sub un steag roșu-sânge. Sosirile au adus vești bune. Spionul de multă vreme al lui Corsair, grecul, scrie că există o oportunitate de aur de a jefui flota turcului Pașa. După ce a citit mesajul grecului, Conrad se hotărăște să plece imediat pe drum. El ordonă să verifice și să-și pregătească armele pentru luptă. Nimeni nu îndrăznește să se certe cu Liderul.
El este separat în secret de toată lumea,
În curiozitate și suspinul și râsul lui,
Și numele „Conrad” se transformă în cretă
Bronzul oricui este feroce și îndrăzneț.
Conducător de suflete, cel mai priceput strateg,
El, terifiant, îi încântă pe aceia
Cine este groaznic - glorificându-l...
Strălucirea îndemânării - noroc - succes, -
Și, imperios, este puternic prin lipsa de voință a tuturor.
El dictează - și isprăvile mâinilor lor
Toată lumea venerează în jurul lui printre meritele sale.
Conrad nu a fost întotdeauna un pirat fără milă. În trecut se află cauza mâniei sale prezente față de întreaga lume.
Era înțelept, dar lumea îl considera prost
Și răsfățat cu pregătirea lui;
Eram prea mândru ca să trag viața, resemnat,
Și prea greu pentru a cădea înaintea celor puternici în noroi...
Inspirând frică, calomniată de la o vârstă fragedă,
A devenit prieten cu Furia, dar Umilința - nu...
El a urât - dar pentru acele inimi,
Unde este ura cu servilismul în jumătate;
El, din partea tuturor celor care stau departe,
Și prietenia și disprețul s-au ocolit:
Minunându-se de el, le era frică de faptele lui,
Nimeni nu a îndrăznit să-l umilească.
Cu toate acestea, Conrad este supus unei singure pasiuni sincere - Dragostea. Konrad o iubește fericit și reciproc pe Medora, nu acordă atenție frumoșilor captivi, dintre care sunt mulți pe insula piraților. Acum, înainte de o campanie periculoasă, Conrad urmează să-și ia rămas bun de la iubita lui, merge la castelul ei. Apropiindu-se de camera Medorei, Conrad aude sunetele unui cântec trist. Fata cântă despre dragostea ei pentru el, despre o iubire care nu cunoaște odihnă, pentru că îndrăgostiții trebuie să se despartă constant, iar Medora trăiește într-o veșnică teamă pentru viața lui Conrad. Medora visează la ziua în care „pacea ne va conduce într-o casă liniștită”. Medora se întreabă de ce iubitul ei blând este atât de crud cu oamenii. Conrad o anunță pe Medora că „trebuie să plece din nou într-o călătorie scurtă”. Medora se supără, îl invită pe Conrad să împartă măcar cu ea masa festivă pe care a pregătit-o, sperând că va veni la ea. Ho Conrad nu poate sta. Aude semnalul pistolului: este timpul să acționăm. Konrad pleacă, „atingându-și fruntea cu un sărut”. Rămasă singură, Medora își lasă să curgă lacrimile.
Konrad se întoarce pe navă. „Un lider adevărat ar prefera să moară brusc decât să-și piardă onoarea din cauza chinului femeilor”. Devine din nou un comandant hotărât, dă ordine, ordonă ca tovarășii săi să-i aștepte înapoi la sărbătoarea victorioasă peste trei zile. Konrad desface hărțile maritime, consultându-le, se uită prin telescop, observă flota de galere turcești. El este imperturbabil; îşi îndeamnă calm camarazii să înceapă masacrul.
Cantul doi
„Am organizat o sărbătoare în onoarea victoriilor viitoare ale lui Seyid Pasha”. El intenționează să-i învingă pe pirați și să-i captureze pe tâlharii mării ca prizonieri, apoi să împartă prada bogată între oamenii săi. O mulțime de musulmani s-au adunat sub steagul lui Seid. Un derviș, un fugar de pe o corabie de pirați, este adus la Seid Pasha. Acesta este Konrad deghizat. Seyid Pasha începe să-l interogheze. Dar dervișul pare să se joace de timp. „Sunt un spion fără valoare: ochii mei erau ațintiți doar spre evadare”, declară el. Potrivit dervișului, pirații sunt proști și nepăsători: la urma urmei, paznicii au adormit peste măsură - zborul dervișului, ceea ce înseamnă că „flota invincibilă” a Pașa va adormi și ea. Seyid Pașa ordonă să hrănească dervișul, dar el nu mănâncă nimic, explicând că așa este jurământul său că, dacă începe să se bucure de bucuriile vieții, Profetul „își va bloca calea către Mecca”. Totuși, din lateral se pare că „pentru cei care au fost condamnați atât de mult timp la post și muncă, s-a purtat ciudat”. În acest moment, pirații îi atacă pe turci, îi iau prin surprindere și îi pun pe fugă. Konrad aruncă hainele unui derviș și apare ca „un călăreț care se repezi prin fum”, „ca Afrit – un demon al răului”. Konrad luptă eroic, pașa însuși se retrage, uitând de haremul său. Konrad interzice să jignească femeile: „Ne naștem pentru a ucide și a muri, dar trebuie să crutăm întotdeauna sexul tandru!” Konrad însuși ia decorul haremului pașa, Gulnar. Seid Pasha vede că sunt puțini pirați. Îi este rușine că un detașament atât de mic a reușit să-i încalce voința și dă ordin să atace. Sunt mult mai mulți musulmani, iar în curând detașamentul de pirați este aproape toți uciși, doar câțiva reușesc să scape. Konrad este capturat.
Gulnar este ascuns de Konrad într-un loc sigur. Se întreabă de ce „tâlharul, plin de sânge, i s-a părut mai tandru decât Seyid îndrăgostit”. Ea înțelege că Seyid s-a salvat doar pe sine, iar piratul necunoscut a avut grijă în primul rând de femeile slabe. Seid Pașa decide să-l execute pe Conrad cu o execuție dureroasă - să-l tragă în țeapă și să-l închidă până dimineață. Conrad este „învins, singur, dar voința a reușit să-i sufle curaj în piept”. Încătușat, prizonierul se comportă cu demnitate.
Noaptea, Gulnar se îndreaptă spre Konrad. Ea îi mulțumește că a salvat-o. Nu stă în puterea ei să salveze viața unui pirat nobil, dar promite că o va influența pe Seyid Pasha cu ajutorul farmecelor feminine și că va întârzia execuția cu cel puțin o zi. Konrad îi spune lui Gulnar despre Medora lui, despre dragostea lor reciprocă, despre faptul că nu îi este frică de moarte, ci îi este frică să transmită durere iubitei sale. El o întreabă pe Gulnar dacă îl iubește pe Seyid Pasha. Ta răspunde negativ: „Va veni, va pleca - oricum n-am nevoie de el, e aproape, dar nu în inima mea, ci afară... Și eu sunt sclav, mi-e frică de altfel. soarta, care este mai rea decât sclavia - să devină soția lui.” Înainte de a pleca, Gulnar se agață de cătușele lui Konrad, plânge, lacrimile ei, ca niște diamante, rămân pe fierul lanțurilor.
Pirații vin la Medora, supraviețuind în mod miraculos, și îi spun fetei că Konrad este în captivitate. Medora ia lovitura cu reținere, fără lacrimi sau țipete.
Era în ea, blând, acest har -
Îndură, înmoaie, speră și așteaptă.
După ce află detaliile capturii lui Conrad, Medora cade inconștientă. Prietenii lui Conrad se grăbesc să aibă grijă de ea, apoi îi spun lui Anselmo, care a rămas pe insulă în locul lui Conrad, despre ceea ce s-a întâmplat. Anselmo decide să meargă să-l salveze pe Conrad din captivitate și, dacă a fost deja ucis, să-l răzbune.
Gulnar încearcă să-l înmoaie pe pașa, să-l convingă, să-l convingă că, dacă nu-l execută pe Konrad, doar va câștiga. Va afla unde se află nenumăratele comori ale piraților și va intra în posesia lor. Ho Pasha este neclintită. Pe el nu-l interesează comorile: „Ceasul chinului său este incomparabil cu bogăția! Corsair este în lanțuri, iar eu am putere asupra lui. Pașa acceptă să amâne execuția cu o zi, dar numai pentru a avea mai mult timp să vină cu o execuție mai elaborată. El o umilește pe Gulnar, bănuind că ea mijlocește pentru un pirat capturat dintr-un motiv (a văzut cum Konrad îl purta pe Gulnar în brațe de pe câmpul de luptă):
Hei, femeie cu două fețe! Auzi:
El nu este singur muritor. Și singurul cuvânt
Si tu...
Gulnar înțelege că ea este doar un lucru în mâinile stăpânului ei, că Seyid Pasha nu o iubește. Dar acum ea însăși știe ce este dragostea și, de dragul iubitului ei, nu se va opri la nimic. La miezul nopții, după ce a mituit gardianul, ea vine la Corsar, îl convinge să-l omoare pe pașa (pentru care îi aduce un cuțit) și să scape împreună. Konrad refuză din nou - arma lui este o sabie, nu un cuțit, nu este obișnuit să atace noaptea de după colț. În plus, Conrad înțelege că, în principiu, merita să fie executat, pentru că a păcătuit mult. Konrad îl îndeamnă pe Gulnar să fie fericit, să-l părăsească, să nu-și umbrească viața cu crimă. Gulnar numește pașa sursa răului, tiranul blestemat, explică că bunăstarea ei în palatul pașei este iluzorie: „Pofta bătrânului îmi salvează viața, când se sătura de farmecele feminine, marea va accepta. geanta cu mine cadou”. Fata nu vrea să trăiască fără Konrad, așa că decide să-l omoare ea însăși pe uratul Pașa. Dacă nu reușește să facă asta, atunci dimineața va muri cu Conrad pe eșafod. Frunze de gulnar. Conrad observă că ușa temniței sale nu este încuiată. Ridicând cătușele ca să nu sune, Konrad trece prin palatul de noapte. El o vede pe Gulnar, speră că ea nu a îndrăznit să ucidă. Fata se întoarce, iar Corsarul vede „pe fruntea ei – un loc nespălat, uitat – o urmă sângeroasă, familiară încă de la o vârstă fragedă – stigmatizarea crimei, o urmă de crimă”. Conrad a văzut multe crime în viața lui, dar niciuna nu i-a atins sufletul la fel de mult ca asta. Lui i se pare că „o dâră sângeroasă, un flux criminal a spălat frumusețea de pe obrajii femeilor negru”. Gulnar îl anunță pe Konrad că o navă îl așteaptă, că a adunat un detașament de oameni loiali care sunt gata să asigure siguranța ei și a iubitului ei. Printr-un pasaj secret, Gulnar îl conduce pe Konrad la malul mării. În timpul călătoriei, Gulnar observă că „privirea lui goală și înghețată este ca o propoziție”. Gulnar plânge, insistă că Dumnezeu nu o va ierta, dar Konrad trebuie să ierte, pentru că ea a comis o crimă pentru el, refuzând astfel atât o viață pământească liniștită, cât și un paradis ceresc. Ho Conrad nu o învinuiește, mai degrabă își aruncă reproșuri. O navă care arborează un pavilion roșu-sânge navighează spre ei. Acesta este Anselmo și tovarășii săi care se grăbesc să-l salveze pe liderul lor. După ce s-au plâns puțin că operațiunea de eliberare a lui a eșuat (pentru că Konrad fusese deja eliberat de Gulnar), toată lumea a pornit bucuroși pe drumul de întoarcere. Dacă Gulnar a povestit cum l-a salvat pe Corsar, pirații ar alege-o ca regină, dar ea tace. Conrad este plin de „ostilitate pentru fapte, simpatie pentru lacrimi”. Știe că Raiul îl va pedepsi pe Gulnar, dar el însuși îi este milă de fată. Konrad își îmbrățișează salvatorul, o sărută. El știe că până și Medora, „al cărei suflet este curat, și-ar ierta buzele conjugate – aici Slăbiciunea i-a furat un sărut, aici Iubirea i-a dat suflare”.
Nava navighează spre insulă. Konrad este surprins: nu vede nicio lumină în fereastra Medorei. Urcă în toate camerele și vede că iubita lui a murit. Conrad înțelege că aceasta este pedeapsa cerului pentru greșelile sale. Singura ființă pe care a iubit-o pe lume este acum separată de el pentru totdeauna. Medora, desigur, va merge în rai, dar Conrad, care a păcătuit mult, nu va merge în rai. Corsair este șocat. Nu poate scoate un cuvânt, doar plânge singur.
Dimineața, Anselmo intră în camera Medorei. Ho Liderul a dispărut. L-au căutat, dar nu l-au găsit pe toată insula. De atunci, nu au mai fost vești despre Conrad, nimeni nu știa dacă este în viață sau „îngropat de durere”. Un monument a fost ridicat lui Medora, dar nu și lui Conrad (pentru că s-ar putea să fie în viață). Gloria Lui trăiește pentru totdeauna.
El a fost o virtute -
Și înzestrat cu o mie de vicii...
George Gordon Byron (1788-1824)
Caracteristici ale eroului Byronic pe exemplul poeziei „Corsarul”
Obiective:
Aprofundarea înțelegerii de către elevi a principiilor romantismului;
O privire de ansamblu asupra operei și vieții lui Byron;
Considerarea trăsăturilor eroului Byronic ca unul dintre principiile principale ale romantismului lui Byron;
Dezvoltarea abilităților de analiză a textului unei opere de artă.
Astăzi vom vorbi despre unul dintre cei mai interesanți poeți ai timpului său, un om care, intrând în literatură, a devenit imediat idolul cititorilor europeni. Acest poet este George Gordon Byron.
O atenție deosebită vom acorda protagonistului poeziei „Corsarul”. Un astfel de erou a provocat imitație în toate literaturile europene și a fost numit „eroul byronic”. Vom încerca să identificăm principalele sale negre.
Să fim atenți pe epigrafe scris pe tabla:
„Lira lui Byron ar fi trebuit să rezoneze la vârsta ei, fiind ea însăși vocea vârstei ei”
(D.V. Venevitinov).
„Se pare că în secolul nostru este imposibil ca un poet să nu răspundă cu Byron...” (P.A. Vyazemsky).
„Corsair” și-a datorat succesul incredibil personajului protagonistului, care ne amintește în mod misterios de un om a cărui voință fatidică a domnit apoi asupra unei părți a Europei .. ”(A.S. Pușkin).
Dar mai întâi, să ne amintim trăsăturile romantismului ca metodă artistică.
Ce este romantismul?
Când apare? In ce conditii? (Revoluția Franceză din 1788-94, 1804 - Bonoparte s-a autodeclarat împărat, iar Franța imperiu, în Italia a existat o mișcare a carbonarilor, care au încercat să reducă dominația austriacă. În Grecia, anii 20 au izbucnit o mișcare de eliberare.)
Ce personaj apare în literatură? (rebel și artist).
Unde operează acest erou? În ce mediu?
Ce alte principii sunt caracteristice pentru această direcție? (interes pentru istorie, interes pentru trecut..)
Astfel, formula de bază a romanismului este: un erou excepțional în circumstanțe excepționale.
2. Așadar, eroul excepțional despre care vom vorbi este un rebel, un corsar.
Dar cine a creat acest erou, personalitatea creatorului a influențat erou? Pentru a înțelege acest lucru, trebuie să facem cunoștință cu câteva fapte din viața lui Lord Byron.
Pentru a face acest lucru, vom asculta experții noștri, care ne vor spune puțin despre această persoană. (Performanța elevilor cu o prezentare despre poet.)
După cum puteți vedea, viața poetului nu poate fi numită calmă. Acum să trecem de la personalitatea autorului la caracterul eroului său. Dar mai întâi, să învățăm puțin despre istoria creării acestei poezii.
La sfârșitul lunii iunie 1809, Byron și prietenul său Hobhouse au pornit într-o călătorie de doi ani. A avut o mare importanță pentru dezvoltarea personalității și a darului său poetic. A început cu Portugalia, apoi au început orașele Spaniei. Din Spania, Byron a plecat în Malta, apoi în Grecia, Albania, Constantinopol, iar apoi s-a întors în Grecia.
Rezultatul călătoriei lui Byron au fost poeziile sale. Începând cu 1813, poeziile romantice au apărut una după alta din condeiul lui Byron, numite mai târziu „orientale”. Din acest ciclu aparțin următoarele poezii: „Gyaur” (1813), „Mireasa din Abydos” (1813), „Corsarul” (1814), „Lara” (1814), „Asediul Corintului” (1816) și „Parisina” (1816) . Această definiție în întregime, dacă ne referim la culoare, se aplică numai primelor trei; în Lara, după cum a subliniat poetul însuși, numele este spaniol, iar țara și ora evenimentului nu sunt indicate în mod specific; în Asediul Corintului, Byron ne duce în Grecia, iar la Parisina, în Italia. Există o logică binecunoscută în dorința de a combina aceste poezii într-un singur ciclu, determinată de trăsături comune caracteristice tuturor poezilor numite. În ele, Byron creează acea personalitate romantică, care ulterior, mai ales în secolul al XIX-lea, a început să fie numită „Byronic”
Deci, poezia „Corsair”.
Cine e caracterul principal? Cum îl cheamă?
Ce fel de viață duce Conrad?
Ce l-a condus la asta?
Cum arată Conrad?
Ce principiu stă la baza caracterului lui Conrad? Adună dovezi.
Alege episoade care caracterizează în mod viu acest personaj.
Să încercăm să generalizăm: dă o descriere generală a acestui personaj. Pentru a face acest lucru, ne vom împărți în trei grupuri și fiecare grup va caracteriza o parte a caracterului personajului.
Primul grup: Relația lui Conrad cu oamenii, cu societatea.
A doua grupa: Dragoste în viața lui Conrad.
A treia grupă: Semnificația elementelor în dezvăluirea imaginii.
Experții vor evalua.
Deci, să combinăm fragmentele rezultate:
K. nu este destinat faptelor rele, a pornit pe calea crimei ca urmare a persecuției din partea societății, caracterul eroului este dual, părăsește oamenii, are un suflet pasionat care știe să iubească, un caracter puternic care știe cum să subjugă oamenii, nu este înțeles de oamenii din jurul lui, misterios.
Conrad este eroul, reprezentând cel mai pur exemplu de viziune romantică asupra lumii în întreaga opera a lui Byron, iar poetica Corsariului este exemplul cel mai caracteristic al construcției unui poem romantic. Intriga se bazează pe episodul culminant din viața eroului, care îi decide soarta; nu sunt descrise nici trecutul său, nici dezvoltarea ulterioară a vieții sale. Eroul este luat în momentul celei mai mari tensiuni a forțelor vitale, în circumstanțe excepționale chiar și pentru viața lui de tâlhar. În astfel de momente, caracterul unei persoane este dezvăluit până la sfârșit, iar caracterul demonic, sumbru și maiestuos al lui Konrad este creat în poem folosind o varietate de mijloace artistice: un portret, caracteristicile autorului, atitudinea femeilor care îl iubesc. faţă de el, dar mai ales printr-o descriere a acţiunilor sale. Unul dintre laitmotivele poeziei este imaginea mării, atât de caracteristică întregii poezii a lui Byron; elementul mare liberă devine pentru el un simbol al libertăţii.
Personaje similare, așa cum am spus deja, vor apărea mai târziu, de exemplu, personajul lui Conrad a influențat foarte mult poemul lui Pușkin „Prizonierul Kakkaz”.
Teme pentru acasă: găsiți în versurile lui Pușkin ale perioadei sudice poezii scrise sub influența lui Byron. Analizează-le.