Program educativ pentru punerea în scenă a numerelor coregrafice. Program educațional „Bazele coregrafiei”

ADIŢIONAL

PROGRAM DE ÎNVĂŢĂMÂNT GENERAL

BAZELE COREOGRAFII

Notă explicativă

Programul suplimentar de educație generală „Fundamentele Coregrafiei” are direcție artistică. Programul oferă oportunități ample de predare a elementelor de bază ale artei dansului, face posibilă introducerea copiilor cu vârsta între 6 și 9 ani în lumea coregrafiei, cu ajutorul tehnologiilor de joc pentru a introduce unele genuri, tipuri și stiluri coregrafice. Programul îi va ajuta pe elevi să se exprime creativ și să se exprime prin plasticitate, ritm și improvizație.

Orice coregrafie este asociată cu un antrenament specific al corpului. Prin urmare, antrenamentul presupune exerciții speciale de antrenament care conferă o încărcătură sportivă și fizică semnificativă. O caracteristică a coregrafiei, modernă în special, este dezvoltarea armonioasă a întregului organism. Se dezvoltă abilități în controlul conștient al mușchilor corpului, se elimină clemele, se dezvoltă o ureche pentru muzică, ceea ce face posibilă subordonarea corpului tău unui anumit ritm muzical. Exercițiile sistematice dezvoltă plasticitatea corpului, ajută la eliminarea unui număr de defecte fizice, dezvoltă o postură corectă și frumoasă, dau aspectului unei persoane calm, eleganță, ceea ce este important pentru un copil. Coregrafia învață mișcarea logică, organizată intenționat și grațios, capacitatea de a exprima sentimente și emoții cu ajutorul corpului.

Cursurile de dans le permit copiilor să învețe cum să se miște frumos, să dea frâu liber imaginației, oportunitatea de a se împlini și de a învăța să fie eliberați. Atmosfera din clasă este relaxată, nu intruzivă, profesorul nu face decât să însoțească copiii, îndemnând și corectând imperceptibil greșelile și neajunsurile, ceea ce îi permite copilului să se arate la maximum pe sine și abilitățile sale.

Coregrafia are, de asemenea, o mare influență asupra formării culturii interne a unei persoane; orele ajută la educarea caracterului unei persoane. Întrucât procesul educațional se desfășoară în echipă și este de natură colectivă, orele de coregrafie dezvoltă simțul responsabilității față de camarazi, capacitatea de a ține cont de interesele acestora.

Copiii își dezvoltă capacitatea de a transmite imaginea muzicală auzită în desen, plastic. Pentru prima dată, copiii pot purta un costum de scenă pregătit special pentru un număr de dans. Cu participarea directă a părinților, copiii vor cânta la primele lor concerte și concursuri. Toate acestea contribuie, fără îndoială, la întărirea efectului educațional realizat în complexul familiei și al instituției de învățământ.

Cooperare, mobilitate, dinamism, constructivitate, responsabilitate - acestea sunt calitățile personale care se formează la copii ca urmare a coregrafiei sistematice.

Perioada de implementare a programului – 2 ani

Vârsta copiilor de la 6 - 9 ani

Cursurile au loc de 2 ori pe săptămână, timp de 2 ore academice .

În procesul educațional, rolul principal este acordat educației estetice.

Programul vizează:

    pentru a introduce copiii cu vârste cuprinse între 6–9 ani bazele artei coregrafice

    identificarea copiilor supradotați pentru a-și dezvolta abilitățile creative;

    formarea unei personalități dezvoltate armonios și cuprinzător în procesul de stăpânire a artei dansului,

    dezvoltarea talentului artistic în domeniul dansului și abilităților interpretative;

    dezvoltarea şi perfecţionarea abilităţilor muzicale speciale.

Noutatea programului este că, spre deosebire de cele standard, acest program vizează nu numai învățarea compozițiilor coregrafice, ci și integrarea dansului și a artei teatrale, pentru care programul include cursuri despre dezvoltarea plasticității corporale, elementele de bază ale respirației în coregrafie și familiarizarea cu bazele actoriei, dezvoltarea capacității de a improviza și de a compune mișcări de dans, combinații utilizate în dans.

Relevanţă acest educativ programe datorită faptului că în prezent interesul pentru arta coregrafiei este în continuă creştere. Există noi stiluri de dans modern care sunt foarte atractive pentru adolescenți. Acest program vizează nu numai învățarea compozițiilor coregrafice, ci și integrarea dansului și a artei teatrale, pentru care programul include cursuri despre dezvoltarea plasticității corporale, elementele de bază ale respirației în coregrafie, cunoașterea elementelor de bază ale actoriei, dezvoltarea capacitatea de a improviza și de a compune mișcări de dans, combinații folosite în dans.

Coregrafia nu numai că te învață să înțelegi și să creezi frumusețe, dar dezvoltă și gândirea imaginativă, fantezia și imaginația creativă. Activitatea coregrafică contribuie în același timp la dezvoltarea fizică și sănătatea copiilor; educă frumusețea mișcărilor, plasticitatea corpului, corectitudinea posturii, gesturile, cultura comportamentului. În prezent, există o mare ordine socială pentru serviciile educaționale în domeniul coregrafiei de la părinți și copii.

Se urmărește oportunitatea pedagogică a programului educațional pentru a crea condiții pentru dezvoltarea elevilor în bazele coregrafiei, formarea unei culturi a unei personalități creative, pentru a introduce copiii în valorile universale prin propria creativitate, pentru a crea condiții pentru autodeterminarea socială, culturală și profesională, autorealizarea creativă. Conținutul programului extinde ideile elevilor despre stilurile și direcțiile de dans, formează un sentiment de armonie și ajută la întărirea sănătății fizice.

C program – dezvoltarea armonioasă a copiilor prin arta dansului, prin dobândirea de cunoștințe de bază, calități creative, abilități de performanță.

Sarcini:

Tutoriale:

    predați elementele de bază ale gimnasticii la sol;

    stăpânirea treptată a bazelor exercițiului clasic la băț și în mijlocul sălii;

    să predea cele mai simple elemente ale dansului clasic și popular;

    preda elementele de alfabetizare muzicală;

    Pentru a familiariza copiii cu istoria originii și dezvoltării dansului.

În curs de dezvoltare:

    promovează eliminarea inhibiției musculare și psihologice prin mișcarea de dans;

    formați postura corectă, reglați silueta copilului;

    să-și formeze interesul pentru arta dansului;

    dezvolta muzicalitatea, expresivitatea și semnificația performanței mișcărilor de dans;

    dezvoltă imaginația, fantezia, capacitatea de a-ți găsi propriile mișcări originale pentru a exprima natura muzicii;

    dezvoltarea interesului cognitiv, curiozitatea și capacitatea de a gândi creativ;

    dezvolta gustul artistic.

Educational:

    promovarea unei culturi a comportamentului și a comunicării;

    educați capacitatea copilului de a lucra în echipă;

    pune bazele formării unei personalități dezvoltate estetic;

    pentru a cultiva simțul responsabilității, sârguință, constructivitate.

Trăsătură distinctivă Programul educațional al coregrafiei moderne se concentrează pe formarea unei game largi de abilități și abilități la elevii din domeniul artei dansului. Formarea abilităților performative se bazează pe două activități principale ale elevilor: studiul teoriei și al practicii creative.Valoarea cunoștințelor necesare creativității este determinată, în primul rând, de consistența acestora, element conducător, structurator, care este antrenamentul coregrafic clasic. Alte elemente semnificative sunt plasticitatea corpului și simțul ritmului. .

Vârsta copiilor care participă la implementarea acestui program educațional este de 6-9 ani. Admiterea copiilor se face pe baza unei cereri scrise a părinților și a unui raport medical privind starea de sănătate a copilului. Este permisă transferarea studenților dintr-o grupă în alta în procesul de învățare și pe măsură ce stăpânesc materialul programului, precum și complicarea sau simplificarea materialului cu o abordare individuală a fiecărui elev, este, de asemenea, posibilă trecerea unor subiecte la altele. etapele antrenamentului.

Condiții de implementare a programului educațional- 2 ani.

Etapele programului educațional

    Anul I de studii (6-7 ani) - Etapa pregătitoare

presupune stăpânirea elementelor de bază ale ritmului, studierea celor mai simple elemente ale gimnasticii parterelor, studierea elementelor de dans cu ajutorul tehnologiilor de joc, realizarea de compoziții și dansuri simple de dans.

    Anul II de studii (8-9 ani) – Nivel primar

consolidarea elementelor de bază ale gimnasticii de ritm și parter, exerciții clasice la bară (așezarea corpului, studierea pozițiilor brațelor și picioarelor, susținerea, eversia, elasticitatea și forța articulațiilor gleznei și șoldului), punerea în scenă a activităților bazate pe dansul studiat. miscarile.

Forme de curs:

    ocupație tradițională;

    lecție combinată;

    lectie practica;

    joc, sărbătoare, competiție, festival;

    întâlnire creativă;

    repetiţie;

    concert, lecție deschisă.

Forme de organizare a activităților elevilor în clasă:

    frontal;

  • grup;

    individ-grup;

    ansamblu.

Activitatea coregrafică include următoarele sarcini:

    exerciții muzical-ritmice de stăpânire, consolidare a deprinderilor muzical-ritmice și deprinderilor de mișcare expresivă;

    dansuri: pereche, cu tematică populară;

    jocuri: intriga, non-intrigă cu cântare, muzicală și didactică;

    dansuri rotunde;

    construirea, refacerea;

    exerciții cu obiecte: mingi, panglici, flori, mingi etc.;

    sarcini pentru dans și creativitate în jocuri.

Structura lecției constă din trei părți:

mă despart include sarcini pentru activitate motrică moderată: construirea, salutul, un set de exerciții pentru pregătirea diferitelor grupe musculare pentru munca principală. După durată - 1/3 din timpul total al lecției.

partea a II-a include sarcini cu activitate fizică ridicată, învățarea de noi mișcări. După durată - 2/3 din timpul total al lecției.

partea a III-a include jocuri muzicale, sarcini creative, un set de exerciții pentru relaxarea mușchilor și restabilirea respirației. Durata - 2-3 minute.

Cursurile se desfășoară sub formă de joc. Elementele exercițiului clasic sunt introduse treptat. La fixarea în predare a elementelor de exercițiu, este indicată introducerea muzicii didactice și a jocurilor de dans.

Este recomandabil să folosiți terminologia general acceptată în limba franceză pentru a indica mișcările exercițiului.

Modul clasa:

Etapele pregătitoare și inițiale ale antrenamentului sunt de bază, vă permit să puneți bazele dansului. Aceste grupuri sunt de până la 12 persoane inclusiv. Se tin cursuri de două ori pe săptămână timp de două ore de antrenament. Este posibil să se desfășoare cursuri în modul de 4 ori pe săptămână timp de 1 oră de studiu. Durata unei ore de predare pentru copiii cu vârsta cuprinsă între 6 și 9 ani este de 40 de minute.

Tehnici și metode de organizare a procesului de învățământ:

    verbal (prezentare orală, conversație etc.);

    vizual (prezentarea materialelor video, ilustrații, observare, prezentare de către un profesor);

    practice (exerciții).

Receptii:

  • expunere de materiale video;

    prezentare de către profesor;

    observare.

Material didactic folosit în procesul de organizare a orelor:

Fotografii, literatură despre coregrafie, ritm, plasticitate, dans, înregistrări video-audio, reguli de conduită pe scenă, dicționare.

Mecanismul de identificare a rezultatelor derulării programului

Evaluarea eficacității stăpânirii programului (activității) elevilor se bazează pe metoda analizei comparative, în care rezultatele învățării unor elevi sunt comparate cu rezultatele anterioare ale aceluiași elev (norma corelativă individuală), cu setul educațional. scopuri si criterii (norma corelativa subiectului).

Alături de principalele metode de evaluare a eficacității pregătirii se folosește sistemul elaborat de instituție pentru monitorizarea progresului și atestarea studenților. Acest sistem presupune controlul curent, precum și certificarea intermediară și finală.

Controlul curent este efectuat în mod regulat (în cadrul programului) de către profesorul care conduce materia.

Evaluările de admitere, intermediare și finale determină gradul de succes cu care elevul dezvoltă și stăpânește programul educațional la fiecare etapă de educație.

Metodele de certificare intermediară și finală sunt:

metoda de observare pedagogică;

efectuarea de exerciții de control;

cursuri deschise;

performantele elevilor.

Rezultate prognozate

Trebuie știut

Ar trebui să poată

Rezultate generale așteptate pentru primul an de studiu

Siguranta si comportament in timpul si dupa curs;

Concepte generale despre coregrafie, sensul muzicii în dans;

Caracteristicile dansurilor populare rusești: dans, dans, dans rotund;

Dimensiuni muzicale 2/4, 3/4, 4/4;

Tempo (rapid, lent, moderat);

Muzică contrastantă: rapid-lent, vesel-trist, tare-liniștit;

Conceptul de „puncte” sălii.

Reconstruind de la un desen la altul, logica virajelor la stânga și la dreapta;

Corelarea construcțiilor spațiale cu muzica. Tact și tact;

Distingeți o lovitură de o inundație;

Mergeți pe jumătate de degete, galopați, alergați cu genunchii în sus (în cercuri și în diagonală), mergeți pe călcâie cu fața în cerc și spatele în cerc;

Pași de dans în imagini, de exemplu: păsări, fluturi, urs, lup, vulpe etc.;

Exerciții generale de dezvoltare pentru diverse grupe de mușchi și de altă natură, metodă de mișcare (exerciții pentru mișcări fine, leagăne, elasticitate), exerciții de flexibilitate;

Mișcări la muzică în jocurile gratuite;

Invită-o pe fată să danseze și du-o la loc;

Realizați mici schițe coregrafice.

Rezultate generale așteptate pentru al doilea an de studiu

- reguli de bază de mișcare la mașină;

Pozițiile și pozițiile picioarelor și brațelor;

Demi plie, grand plie, Releve, Por de bra.

Efectuați elementele de bază ale exercițiului clasic la mașină;

Efectuați dans cu includerea diferitelor mișcări ale mâinii, corpului, palme;

Alergare: simplu, superficial, călcat, sărituri din picior în picior;

Execută elemente de dans de scenă populară;

Efectuați mici studii coregrafice în versiuni de repetiție și de concert.

Etape

An de studii

Numărul de ore pe săptămână

Număr de ore

Numărul de elevi dintr-un grup

Vârsta de învățare

Practică

Etapa pregătitoare

Primul stagiu

Planul academic

Plan tematic

1 an de studiu

Secțiuni

Număr de ore

teorie

practică

Total

ABC-ul mișcării muzicale

Gimnastica parterului

Mișcări de dans de bază

Total

Conținut teoretic (35 ore)

Reguli de bază ale mișcărilor în gimnastica parterului. Modele de coordonare a mișcării mâinilor, capului, corpului. Începutul antrenamentului sistemului musculo-scheletic al copilului. Dezvoltarea posturii, susținerea, eversia, elasticitatea și forța articulațiilor gleznei și șoldului. Pozițiile și pozițiile picioarelor și brațelor. Studiat suplimentar: nivelul de ridicare a picioarelor, mișcarea pregătitoare a mâinii (priporacion), închiderea mâinii în poziția pregătitoare pentru două acorduri finale. Dezvoltați interesul și dragostea pentru muzică, nevoia de a o asculta, treceți la muzică în jocurile gratuite.

Îmbogățirea experienței de ascultare cu lucrări muzicale de diferite stiluri și genuri, inclusiv lucrări clasice și populare.

Lucrări practice (101 ore)

- găsește în mod independent un loc liber în sală,

Reconstruiește într-un cerc, devine în perechi unul după altul,

Construiți într-o coloană și linie,

Pași de dans: mers - vioi, calmi, pe jumătate de degete, pe călcâie, călcând pas înainte și înapoi (spate), cu ridicare mare a genunchiului (pas înalt) într-un ritm și ritm diferit. d.;

Dezvoltarea capacității de a transmite în plastic natura diversă a muzicii, diverse nuanțe de dispoziție (vesel-trist, jucăuș, calm, vesel, neliniştit etc.).

Gimnastica parterului

Flexia si extensia picioarelor, culcate pe burta si spate;

Corpul se înclină spre dreapta, stânga și înainte, picioarele sunt depărtate vertical

nu mai puțin de 90 de grade;

Exerciții pentru mobilitatea articulației gleznei, elasticitatea mușchilor, piciorul inferior și piciorul;

Exerciții pentru flexibilitatea coloanei vertebrale;

Exerciții pentru articulațiile șoldurilor, elasticitatea musculară, șoldurile;

Exerciții pentru mobilitatea articulațiilor genunchiului;

Exerciții asociate cu contracția și întinderea picioarelor;

Exerciții care dezvoltă mobilitatea articulației cotului, crescând elasticitatea mușchilor umărului și antebrațului;

- „bicicletă”, „barcă”, „fluture”, „broască”, „pod”, „lumânare”, „munte”, „coș”, „leagăn”, genuflexiuni laterale;

Adagio (ridicare lenta a piciorului);

Grand battement (loturi mari puternice);

Port de Bras (se înclină înainte, lateral, înapoi).

Mișcări de dans de bază

Pași de dans dintr-o șosetă;

Pas simplu înainte și pas variabil;

Lovitură cu piciorul întreg, un pas cu o lovitură în lateral, un triplu picior,

Aducerea piciorului la călcâi și deget și prima poziție liberă, fantoma poziției de plecare;

- „culegător”;

Flappers (singure) - în palme și pe coapsă;

Alergare cu genunchii sus (cal);

Alergarea cu o suprapunere puternică a picioarelor înapoi;

Merge pe jumătate de degete;

Alergă cu genunchii sus (în cerc și în diagonală), mergi pe călcâie cu fața în cerc și înapoi în cerc.

jumping

Pe 2 picioare, sus si jos, diferite ca durata si in combinatie intre ele, sus cu accent in sus cu ciorapi puternic intinsi pe al 2-lea si pe primul picior. Sărituri din picior în picior: picioarele se lasă pe spate sau se ridică înainte; pas cu un salt: accent în sus (în loc, cu avansare și într-o întoarcere în jurul tău); pas cu alunecare: piciorul de sprijin nu este extins, saltul nu este înalt, târâtor (în loc cu deplasarea înainte). Pas lateral - galop: invatat in linie, se termina cu pas lateral, apoi in cerc.

aspect educativ

Educarea obiceiurilor culturale în procesul de comunicare de grup cu copiii și adulții, urmați toate regulile fără îndemnul adulților să-i lase pe bătrâni să le înainteze. Reguli de conduită la vizitarea evenimentelor culturale ale orașului. Reguli de igienă în timpul orelor.

Rezultatul prognozat

Efectuați mișcările corect

Plan tematic

2 an de studii

Secțiuni

Număr de ore

teorie

practică

Total

ABC-ul mișcării muzicale

Gimnastica parterului

Bazele exercițiului clasic

Elemente ale dansului popular de scenă

Studii coregrafice

Total

Conținut teoretic (45 ore)

Generalizarea cunoștințelor și abilităților dobândite. Repetarea într-un ritm mai rapid a exercițiilor specificate în programul anului I de studii. Criteriul activității interpretative (prezența mișcării logice, alfabetizarea, muzicalitatea, expresivitatea actoricească) Specificul pasului de dans și alergarea. Începutul antrenamentului sistemului musculo-scheletic al copilului. Dezvoltarea posturii, susținerea, eversia, elasticitatea și forța articulațiilor gleznei și șoldului. Pozițiile și pozițiile brațelor și picioarelor.

Lucrări practice (91 ore)

ABC-ul mișcării muzicale (ritm)

Tot materialul acoperit în anul I de studiu este inclus:

Alternarea ritmurilor puternice și slabe ale măsurii;

Muzică de dans, marșuri (sportive, militare);

Dezvoltarea imaginației, a fanteziei, a capacității de a-și găsi propriile mișcări originale pentru a exprima natura muzicii;

Găsiți independent un loc liber în sală, reconstruiți în cerc, în mai multe cercuri, în rânduri, în coloane, executați independent rearanjamente pe baza compozițiilor de dans (șarpe, guler, spirală);

Exerciții generale de dezvoltare pentru diverse grupe de mușchi și de altă natură, metodă de mișcare (exerciții pentru mișcări fine, leagăne, elasticitate), exerciții de flexibilitate;

Gimnastica parterului (ritm)

Exerciții care ajută la întinderea tendoanelor lui Ahile, a ischiogambiilor și a ligamentelor;

Întăriți toate grupele musculare, obișnuiți-vă cu senzația de alungire a picioarelor, inclusiv a degetelor de la picioare și a întregului picior;

Exerciții pentru îmbunătățirea eversiunii picioarelor;

Exerciții care contribuie la dezvoltarea eversiei și mobilității piciorului inferior în articulația genunchiului;

Întinde și întărește mușchii spatelui, și mai ales partea inferioară a spatelui;

Exerciții de întărire a mușchilor abdominali, care contribuie și la corectarea posturii.

Bazele dansului clasic

Poziția corectă a corpului. Pozițiile mâinilor - pregătitoare, 1, 2, 3 (învățate la mijloc, cu eversiune incompletă a picioarelor) pozițiile picioarelor 6, 1.2, 3.5 poz. (cu fața la mașină);

Releve - pe jumătate de degete de-a lungul pozițiilor I, II, V cu fața la mașină; -Port de Bra se înclină înainte, în lateral, cu spatele spre utilaj;

Demiplie în pozițiile I, II, V cu fața la mașină.

Elemente ale dansului popular de scenă:

Pozițiile mâinilor 1,2,3;

Pozițiile picioarelor 1,2,3;

- „Kovyryalochka”;

- „bobinator”;

- „Acordeon”;

- „Un pas simplu, un pas pe jumătate de degete”;

- „Fracție – mică continuă, variabilă”;

- „Ciocane – o lovitură cu jumătate de degete pe podea”;

- „Balai – singur în palmă, pe coapsă, pe genunchi”;

- „Squat-slider, ball, heel squat.”

Studii coregrafice

Cunoașterea acompaniamentului muzical al viitorului studiu coregrafic, o conversație despre natura și imaginea muzicii.

aspect educativ

Cultivați o cultură a comportamentului, organizației.

Rezultatul prognozat

Efectuați mișcările corect.

jumping

- tempsleve pe I, II, V poz. (cu fața la mașină);

Sărituri în poz. VI. (mic și înalt);

Sărituri în poz. VI. cu picioarele întinse până la piept și sub tine.

Suportul metodologic al educației suplimentare

programe

Secțiunile principale

Metode și tehnici

Material didactic, echipament tehnic

Rezumarea formelor

ABC-ul mișcării muzicale

Explicație, vizuală, practică

Pian, acordeon cu butoane, fonograme

Lecția de control

Elemente ale dansului popular de scenă

Pian, acordeon cu butoane, magnetofon, fonogramă.

lecție de control,

Bazele dansului clasic

Explicativ, vizual, practic, creativ, reproductiv

Pian, acordeon cu butoane, magnetofon, fonogramă

lecție de control,

Studii coregrafice

practic, creativ

Pian, acordeon cu butoane, magnetofon, costume.

lecție de control,

Literatură

Pentru profesor:

    Bazarov N.P. Dans clasic Leningrad „Arta” 1984;

    Vaganova A.Ya. Bazele dansului clasic Leningrad „Arta” 1980;

    Denisova F. Dansuri populare Editura Consiliului Central Sindical al Sindicatelor 1954;

    Zaharov V.M. Curcubeul dansului rusesc „Rusia sovietică” 1986;

    Dans de scenă populară Moscova 1985;

    Ustinova TA. Dansuri populare rusești alese - Moscova, Artă, 1996;

    Istratova O.N. Teste psihologice pentru liceeni - Rostov n/a: Phoenix, 2007.-249.p.- (Atelier psihologic);

    Loseva A.A. Diagnosticul psihologic al supradotației: Manual pentru universități - M.: Proiect academic; Tricksta, 2004 - 176 p.;

    Tehnica pedagogică în munca unui profesor.- M .: Centrul „Căutare Pedagogică”, 2001 - 176p.;

    Pityukov V.Yu Fundamentele tehnologiei pedagogice: Ajutor didactic. a 3-a ed..corr. si suplimentare - M .: Editura „Gnome and D”, 2001;

    Pligin A.A. Educație centrată pe elev: istorie și practică. Monografie.- M.: KSP+”, 2003, 432p.;

    Psihodiagnosticul copiilor. Comp. LA FEL DE. Galanov.- M.: TC Sphere, 2002-128s.;

    Olshanskaya N.A. Tehnica comunicării pedagogice: Atelier pentru profesori și profesori de clasă - Volgograd: Profesor, 2005 - 74 p.

    Monina G.B., Lyutova - Roberts E.K. Formare comunicativă (profesori, psihologi, părinți)

    Verbitskaya A.V. Fundamentele mișcării scenice. M., 1973;

    Mur A., ​​traducere și editare de Pina Yu.S. Tehnica revizuită a dansurilor europene. M., 1999;

    Pin Yu.S. (traducere și ediție). Tehnica revizuită a dansurilor latino-americane. M., S.-P., 1992;

    Pin Yu.S. (traducere și ediție). Direcții de perspectivă și forme de predare a dansului. M., S.-P., 1995;

    Uglov F.G. Ai grijă de onoare și sănătate de la o vârstă fragedă. M., 1991;

    Culegere de documente normative ale Serviciului Federal Vamal (părțile I-II), M., 2001;

    Bazarov N., V. mai, ABC de dans clasic. L.-M., 1994;

    Bazarov N., Dans clasic. L., 2005;

    Vaganova A. Bazele dansului clasic L.-M., 2003;

    Yamal Encyclopedia of the Yamalo-Nenets Autonomous Okrug în trei volume. Editura TSU Salekhard 2004;

    Creativitatea popoarelor din regiunea Tyumen Album din colecția Muzeului Regional Tyumen numit după I.Ya. Slovtsova Moscova 1999;

Pentru studenti:

    Bogatkova L. Dansurile și jocurile pionierilor „Detgiz” 1961;

    Școala de dans popular Moscova 1994;

    Cunosc lumea: Det. encicl.; Muzică\auth. LA FEL DE. Klenov. Sub total Ed. O.G. Hinn.- M.; Editura AST-LTD, 1998;

    Pasyutinskaya V., Lumea magică a dansului, M., „Iluminarea” 1985;

    Jdanov L., Intrarea în balet, M., „Planeta”, 1986;

    Zharikov E., Krushelnitsky Pentru tine și despre tine. - M. : Iluminismul, 1991. - 223 p.;

    Nenets basme și cântece epice „syudbabts”, „yarabts” Comp. N.M. Editura Yangasova Tomsk Vol. universitate în 2001;

    Northern Encyclopedia editii europene. Întinderi nordice 2004

Pentru parinti:

    Rozanova O.I. Echipa coregrafică în clubul Leningrad 1981;

    Dansul de caractere Moscova 1988;

    Sontag L. Coafuri si frumusete. M .: „Eksmo” 1994;

    Simanovsky A.E. Dezvoltarea gândirii creative a copiilor. Un ghid popular pentru părinți și educatori. /M.V. Dushin, V.N. Kurov.- Iaroslavl: „Academia de dezvoltare”, 1997. - 192 p., clasă - (Seria: „Învățarea împreună, jocul”);

    Kanasova N.Yu., Boitsova A.T., Koshkina V.S., Kurtseva E.G. Drepturile copiilor la educație suplimentară și sprijin social și pedagogic: Manual educațional și metodologic - Sankt Petersburg: KARO, 2005;

    Kozyreva A. Yu. Prelegeri despre pedagogia și psihologia creativității. - NMC, Penza. - 1994. - 344 p.;

    Markovskaya I.M.Instruirea interacțiunii dintre părinți și copii.- Sankt Petersburg: Discurs, 2005. - 150p.;

    Monina G.B., Lyutova-Roberts E.K. Pregătire comunicativă (profesori, psihologi, părinți) - Sankt Petersburg: Editura Rech, 2005 - 224 pagini;

    Perelman Ya.I. - Sarcini de divertisment și experiență. M., 1972, corectat. Vachkov I.V. Terapia cu basm: Dezvoltarea conștientizării de sine printr-un basm psihologic. -ed. a II-a, revizuită. si suplimentare – M.; 2003

Cartelă de informare

Materiale didactice ale programului educațional suplimentar „Fundamentele coregrafiei”

Asociatia copiilor: "Cucaracha" (coregrafie)

profesor care implementează programul(educație, calificare) - Zakharova E.M.

tip de program: modificat

orientare: artistic

zona educațională: art

obiectivul programului: dezvoltarea armonioasă a copiilor prin arta dansului, prin dobândirea de cunoștințe de bază, calități creative, abilități de performanță.

formulare de implementare a programului: grup

vârsta copiilor: 6-9 ani

perioada de implementare a programului: 2 ani (3 etape)

numărul de ore pe săptămână: de 2 ori pe săptămână timp de 2 ore academice

Primul an de studiu este de 4 ore pe săptămână.

Al doilea an de studiu este de 4 ore pe săptămână.

Rezultate asteptate: Elevii execută cu precizie exercițiul clasic la bară și în mijlocul sălii. Ei stăpânesc elementele studiilor coregrafice în dansuri. Participați activ la activitățile de concert.

Licență: Seria A Nr. 323615 din 30.07. 2009

Revizuire externă _________________________________ din ___________

(nume, funcție) (data)

Mijloace de instruire – materiale care asigură implementarea

programe de conținut

Materiale didactice corespunzătoare conținutului programului, obiectivelor de învățare, nivelului de pregătire al elevilor (prezentate sub formă de fișe și suporturi vizuale)

    Ritm (scheme-tabele de exerciții, discuri muzicale - video și audio);

    Exercițiu parter (diagrame-tabele de exerciții, discuri muzicale - video și audio);

    Elemente de dans rusesc (scheme-tabele de exerciții, acompaniament muzical);

    Exerciţii muzical-spaţiale (înregistrări muzicale);

    Bazele exercițiului clasic (ilustrări din reviste, diagrame-tabele);

    Studii coregrafice (diagrame-tabele);

    Elemente de dans popular de scenă (scheme - tabele de mișcări);

    Muncă de punere în scenă și repetiție (diagrame-tabele de exerciții, discuri muzicale - video și audio)

Materiale metodologice pe teme, clase, inclusiv planuri de lecție, alcătuirea și lista de sarcini, situații, sarcini de control, standarde etc.

    Ritm (L. Bogatkova „Dansuri și Jocuri” – ghid metodologic);

    Exercițiu parterre (Vaganova A.Ya. „Fundamentals of classical dance” - un ghid metodologic);

    Elemente de dans rusesc (Denisova F. „Dansuri populare” – ghid metodologic);

    Exerciții muzical-spațiale („Dansul popular scenic” - ghid metodologic);

    Bazele exercițiului clasic (Bazarova N.P. „Dansul clasic” – ghid metodologic);

    Schițe coregrafice (Bazarova N.P. „Dansul clasic” – ghid metodologic);

    Elemente de dans de scenă populară (Zakharov V.M. „Curcubeul dansului rusesc” – ghid metodologic);

    Muncă de punere în scenă și repetiție (Ustinova T.A. „Dansuri populare rusești alese” – ghid metodologic)

Lista conceptelor de bază cu interpretare sau traducere utilizate în program:

Educatie suplimentara- un proces intenționat de educație și formare prin implementarea de programe educaționale suplimentare, furnizarea de servicii educaționale suplimentare și realizarea de activități educaționale și de informare în afara principalelor programe educaționale în interesul unei persoane, al societății și al statului.

Profesor de educație suplimentară- contribuind în mod specific la dezvoltarea educației suplimentare pentru copii într-o anumită instituție, deținând pedagogia educației suplimentare, implementând programe de educație suplimentară pentru copii.

Activitatea pedagogică- un tip de activitate semnificativă din punct de vedere social, care vizează în mod specific organizarea condițiilor pentru apariția și formarea activității copilului în dezvoltarea imaginii sale umane.

Dezvoltare personala- procesul de formare a personalitatii, acumularea modificarilor calitative in ea, ducand la trecerea de la o stare la alta, mai perfecta.

Creare- o soluție originală, foarte eficientă, la problemele procesului pedagogic.

Program de lucru cu copiii supradotați

Completat de: Selezneva Olga Nikolaevna profesor de educație suplimentară MBOU Lyceum1

Relevanța programului

Astăzi, problema identificării, dezvoltării și susținerii copiilor supradotați este extrem de urgentă pentru Rusia. Dezvăluirea și realizarea abilităților și talentelor lor sunt importante nu numai pentru un copil supradotat ca individ, ci și pentru societate în ansamblu. Copiii și tinerii supradotați, talentați reprezintă potențialul oricărei țări, permițându-i să se dezvolte eficient și să rezolve în mod constructiv problemele economice și sociale moderne. În acest sens, lucrul cu copii supradotați și foarte motivați este esențial.

Președintele Federației Ruse Vladimir Putin a vorbit despre importanța acestei probleme. Iată unul dintre punctele mesajului către Adunarea Federală a Federației Ruse: «… Este necesară finalizarea creării unui sistem la nivel național pentru găsirea și sprijinirea copiilor talentați. Fiecare ar trebui să aibă posibilitatea de a-și dezvolta abilitățile de la o vârstă fragedă, indiferent de nivelul de venit, statutul social al părinților și locul de reședință al familiilor. Instruiesc Guvernul să țină cont de această recomandare atunci când introduce noi standarde educaționale și elaborează un standard de finanțare pentru sprijinul pedagogic pentru copiii supradotați.”

Programul propus conține principalele cerințe ale standardului educațional de stat federal. Identificarea copiilor supradotați și foarte motivați, organizarea muncii sistematice este una dintre sarcinile principale ale școlii moderne și ale practicii educaționale în contextul modernizării sistemului de învățământ rus.

Printre domeniile cheie pentru dezvoltarea educației în cadrul inițiativei educaționale naționale „Noua noastră școală”, un loc aparte îl ocupă dezvoltarea unui sistem de sprijin pentru copiii supradotați, îmbunătățirea dezvoltării unui mediu creativ pentru identificarea copiilor supradotați. .

Programul de lucru cu copiii supradotați ia în considerare principalele sarcini ale dezvoltării educației în regiune. Unul dintre principalele obiective în domeniul educației, în Programul „Dezvoltarea educației în districtul autonom Khanty-Mansiysk pentru perioada 2014-2020”, adoptat de Guvernul districtului autonom Khanty-Mansiysk din 26 septembrie, 2013 Nr. 378-p. este „identificarea și sprijinirea copiilor supradotați și a tinerilor talentați, inclusiv sprijinirea efectivă a acestora în toate etapele educației”.

Notă explicativă

Acestprogramul este conceput pentru pregătirea individuală a elevilor cu cerinţe educaţionale speciale - copii supradotaţi în domeniul coregrafiei.Acesta prevede includerea sarcinilor și sarcinilor, a căror dificultate este determinată de noutatea și neobișnuirea unei astfel de situații, ceea ce contribuie la dorința elevilor de a abandona modelul, de a manifesta independență, precum și de formarea abilităților de a munca într-un mediu de căutare și dezvoltarea spiritului rapid, a curiozității.

DannaProgramul I este întocmit pe baza următoarelor documente legale:

    Legea federală nr. 273-FZ din 29 decembrie 2012 „Cu privire la educația în Federația Rusă”;

    Decretul președintelui Federației Ruse din 1 iunie 2012 nr. 761 „Cu privire la Strategia națională de acțiune în interesul copiilor pentru 2012-2017”;

    Legea Okrug-Iugra autonomă Khanty-Mansi „Cu privire la educația în regiunea autonomă Khanty-Mansiysk” din 1 iulie 2013 Nr. 68-oz;

    prin ordinul Departamentului pentru Educație și Politică pentru Tineret al Okrugului Autonome Khanty-Mansiysk - Ugra din 31 ianuarie 2013 nr. 63 „Cu privire la aprobarea Conceptului de dezvoltare a educației în sistemul general de învățământ al Okrugului autonom Khanty-Mansiysk - Yugra";

    Doctrina națională a educației în Federația Rusă până în 2025;

    Strategia de dezvoltare a educației în districtul autonom Khanty-Mansiysk - Yugra până în 2020;

    Legea Federației Ruse „Cu privire la educația în Federația Rusă”;

    Programul de stat al Federației Ruse „Dezvoltarea educației” pentru 2013-2020” (aprobat prin ordinul Guvernului Federației Ruse din 15 mai 2013 nr. 792-r).

Ţintă programe: crearea de condiții favorabile care să conducă la dezvăluirea și dezvoltarea înclinațiilor naturale și potențialului creativ al copilului în procesul de predare a artei coregrafiei.

Sarcini:

Formarea deprinderilor și abilităților practice ale elevilor în domenii date ale artei coregrafice, pregătirea elevilor pentru aplicarea cunoștințelor dobândite în activități practice;

Formarea și îmbunătățirea comunicării interpersonale comunicative („interpret-profesor”, „partener-partener”, „participant-ansamblu/echipă”);

Dezvoltarea imaginației reproductive și productive, a fanteziei, a creativității, a gândirii vizual-figurative, asociative, a înțelegerii artistice independente a materialului coregrafic;

Identificarea și dezvoltarea abilităților inerente elevului: urechea pentru muzică, memorie, simțul ritmului, formarea capacității de a vorbi limbajul dansului prin emoții, gesturi, plasticitate, expresii faciale, capacitatea de a se mișca grațios;

Tipologia programului.

artistic-direcție estetică - asupra conținutului principal al activității, stabilirea scopurilor și obiectivelor.

Modificat– curriculumul pentru coregrafie se bazează pe curriculum-ul exemplar pentru coregrafie prezentat. Integrat - o abordare integrată constă în faptul că predarea dansului clasic se îmbină cu predarea dansului modern, popular, de sală, precum și cu ritmul, gimnastica parterrelor și elementele de bază ale actoriei.

Caracteristicile generale ale programului

Programul de organizare a pregătirii individuale cu copii supradotați creează condițiile pentru atingerea cerințelor standardului educațional de către elevii care sunt în pregătire individuală în domeniul coregrafiei, condiții pentru autodeterminarea socială, culturală și profesională, autorealizarea creativă a personalității copilului, integrarea acesteia în sistemul culturilor mondiale și naționale. Programul este oportun din punct de vedere pedagogic, deoarece contribuie la o dezvăluire mai versatilă a abilităților individuale ale copilului, la dezvoltarea interesului copiilor pentru diverse activități și la dorința de a participa activ la el, la capacitatea de a-și organiza în mod independent timpul liber.

Principii de bază de implementare.

Acest program a fost dezvoltat în conformitate cu cerințele didacticii moderne și implică un conținut special, în plus, are o caracteristică importantă: vă permite să implementați ideea pedagogică de a dezvolta capacitatea de a învăța la școlari - de a obține în mod independent și sistematizarea noilor cunoștințe.

În această calitate, programul asigură implementarea următoarelor principii:

principiul conștiinței și activității, care asigură, în primul rând, educarea unei stăpâniri semnificative a tehnicii dansului; interes și atitudine creativă pentru rezolvarea sarcinilor;

principiul vizibilității, care prevede utilizarea unui set de instrumente și tehnici în pregătire (demonstrarea personală a tehnicilor, materiale video și fotografice, o descriere verbală a unei noi tehnici cu referire la cele studiate anterior);

principiul sistematiccare prevede învățarea elementelor, îmbunătățirea periodică a tehnicii elementelor și studiul de noi elemente pentru a extinde arsenalul activ de tehnici, alternarea muncii și odihnei în procesul de învățare pentru a menține eficiența și activitatea elevilor.

principiul orientării umaniste a educaţiei, susținerea caracterului subiect-subiect în raport cu interacțiunea, stabilirea unui parteneriat egal între toți participanții la activități educaționale;

principiul valorii personale și al învățării avansate, care consideră fiecare subiect al procesului de învățământ ca individ;

principiul activității semnificative personal, implicând participarea elevilor la diverse forme de activități educaționale în conformitate cu semnificațiile și atitudinile personale.

principiul individualității luând în considerare caracteristicile de vârstă, luând în considerare caracteristicile individuale ale fiecărui copil.

principiul creșterii treptate a cerințelor - stabilirea treptată și îndeplinirea de către copil a unor sarcini mai dificile, într-o creștere treptată a volumului și intensității sarcinii. Consecvență, regularitate, alternarea sarcinilor cu repaus.

principiu creativitate presupune dezvoltarea și activarea abilităților creative – ale fiecărui copil;

principiul variabilitatii si al libertatii de alegere necesare realizării de sine a individului.

principiul bogăţiei emoţionale. Cursurile de artă oferă baza pentru crearea unui mediu bogat în comunicare valoroasă, stimulează emoții pozitive care afectează în mod favorabil sănătatea fizică și psihică a elevilor și încurajează copilul la dezvoltarea ulterioară.

principiul individualizării este importantă pentru implementarea unei abordări orientate spre personalitate în procesul de educație estetică și de dezvoltare creativă a personalității elevilor.

principiul dialogului prevede stăpânirea limbajului artelor de către copii, nu doar asimilarea materialului propus, ci cunoașterea lumii printr-un dialog activ cu acesta.

Principiul integrării se bazează pe întrepătrunderea limbajului specific unei arte în alta.

Metode de predare utilizate în implementarea acestui program:

Verbal: poveste, explicație, explicație despre natura dansului și mijloacele de transmitere a expresivității imaginilor sale; explicație, reamintire - în antrenament; Evaluarea performanței.

Vizual: afișare, demonstrație de materiale video, foto.

Practic: exerciții de reproducere, antrenament etc.

Euristică : sarcini creative de natură improvizațională, schițe, producții independente.

Metoda de abordare individuală a fiecărui copil,în care sunt încurajate originalitatea, manifestarea individualității, libertatea de exprimare, sunt binevenite abordările nestandardizate pentru rezolvarea problemelor creative.

Caracteristicile de vârstă ale elevilor. Forme și activități de conducere.

Programul se adresează copiilor de 8-10 ani care manifestă interes și abilități pentru coregrafie, arta dansului și este conceput pentru 2 ani de studiu.

forme de conducere organizarea procesului de invatamant sunt ore practice și repetiții. Se folosesc următoarele forme: master class, conversație, lecție video, excursie , test , colectiv vizite la concerte, spectacole, evenimente publice. În clasă, împreună cu metodele frontale, se lucrează în perechi, se lucrează individual, se lucrează în microgrupuri.

Alegerea formelor, metodelor și activităților din grupa de studiu este determinată ținând cont de vârsta și caracteristicile individuale ale elevilor.

Caracteristici psihologice ale grupei de vârstă 8-10 ani:

    Schimbarea tipului principal de activitate de la gaming la educațional.

    Stăpânirea noilor tipuri de activități atunci când prezentarea noilor cerințe sociale copilului, apariția unor noi așteptări sociale. („Ești deja școlar, trebuie să..., poți, ai dreptul...”)

    Sfera emoțional-volițională neformată. Reglementarea arbitrară a propriului comportament este dificilă.

    Imaturitatea structurilor personale (conștiință, decență, idei estetice).

    Anxietate, frica de evaluare.

    Orientare spre comunicarea cu un adult semnificativ (profesor).

    Formarea deprinderilor de reflecție educațională.

    Dezvoltarea funcțiilor cognitive.

    Diferențele de dezvoltare a băieților și fetelor (predominanța sferei logice la băieți, cea emoțional-senzuală la fete)

    Orientare în comportament pentru a justifica așteptările și aprobarea adulților semnificativi

Alegerea metodelor și formelor de desfășurare a orelor în această etapă se datorează caracteristicilor de vârstă ale elevilor: acestea sunt forme de joc care vizează emancipare, înlăturarea fricii de evaluare, formarea de relații de prietenie în cadrul grupului de studiu, percepția și conștientizarea. a artei, întruchiparea sentimentelor și gândurilor lor în imagini; asupra dezvoltării sferei emoțional-senzoriale, imersiunea într-o situație dată

Programul prevede dezvoltarea mediului educațional al liceului.

Stimularea activității creative ulterioare, încurajare:

Realizarea de standuri mobile dedicate câștigătorilor și premianților olimpiadelor școlare, municipale și regionale, conferințelor, competițiilor;

Încurajarea publică în timp util a elevilor câștigători (rigle, anunțuri fulger, prezentarea de certificate, diplome, cadouri de valoare);

Prezentarea scrisorilor de mulțumire părinților pentru meritele lor în creșterea copiilor supradotați la întâlniri de părinți, guvernanți, petreceri de absolvire.

Rezultatele dezvoltării personale, meta-subiect și subiect programe.

rezultate personale- implicarea activă în comunicarea și interacțiunea cu semenii pe principiile respectului și bunăvoinței, asistenței reciproce și empatiei, manifestarea trăsăturilor pozitive de personalitate și gestionarea emoțiilor cuiva, manifestarea disciplinei, hărniciei și perseverenței în atingerea scopurilor.

rezultate metasubiect- detectarea erorilor în efectuarea sarcinilor de instruire, selectarea modalităților de corectare a acestora; analiza și evaluarea obiectivă a rezultatelor muncii proprii, căutarea oportunităților și modalităților de îmbunătățire a acestora; viziunea frumuseții mișcărilor, selecția și justificarea trăsăturilor estetice în mișcările și mișcările unei persoane; managementul emoțiilor; efectuarea corectă din punct de vedere tehnic a acțiunilor motorii.

rezultatele subiectului- realizarea de combinații ritmice, dezvoltarea muzicalității (formarea percepției muzicale, idei despre mijloacele expresive ale muzicii), dezvoltarea simțului ritmului, a capacității de a caracteriza o piesă muzicală, de a coordona muzica și mișcarea.

Orientările valorice ale conținutului programului sunt :

Următoarele principii ale coregrafiei, care reflectă direcția creativă, stau la baza construirii claselor:

Dezvoltarea productivă a capacității de înțelegere estetică a artei, ca abilitatea de a intra într-o formă specială de comunicare spirituală cu lumea transformată estetic și semnificativă din punct de vedere etic a sentimentelor și emoțiilor umane.

Concentrați-vă pe formarea gândirii figurative ca cel mai important factor în dezvoltarea artistică. Este gândirea figurativă care optimizează înțelegerea de către copil a multidimensionalității estetice a realității înconjurătoare.

Dezvoltarea abilităților de comunicare artistică ca bază pentru o percepție holistică a artei.

Crearea de situații morale și estetice ca cea mai importantă condiție pentru apariția experienței emoționale și creative.

Dezvoltarea abilităților de improvizație ca bază pentru formarea unei atitudini artistice și originale față de lumea din jur.

Tehnologii, metode și forme de organizare a activităților

Următoarele tehnologii pedagogice inovatoare sunt utilizate pentru a dezvolta talentul creativ:

Tehnologii de diagnosticare. Tehnologii care permit dezvăluirea potențialului abilităților creative ale participantului. Acestea pot fi: vizionarea elevilor pentru a-și identifica activitatea motrică, expresivitatea plastică, auzul muzical și ritmic, îndeplinirea unei sarcini creative;

Tehnologii creative. Condiția principală pentru implementarea acestei tehnologii este educarea elevilor a simțului toleranței;

Tehnologii pentru formarea unei stări psihofizice. Această tehnologie este dominată de o abordare soft, în principal tehnici de meditație și relaxare;

Tehnologia percepției artistice și a atitudinii/poetizării acțiunii. Acestea includ un set de tehnici care, prin familiarizarea cu formele de experiență artistică ale culturii umane, realizează o tranziție etapă cu etapă a interpretului de la percepția cotidiană la înțelegerea artistică a mișcărilor de dans;

Tehnologiile pentru eliberarea și îndepărtarea clemelor includ seturi de exerciții și studii pentru a depăși obstacolele psihologice și fizice pentru implementarea gratuită a unei varietăți de activități scenice;

Tehnologii pentru dezvoltarea aparatului mental. O direcție specifică a sesiunilor de antrenament care vizează creșterea labilității mintale a participanților. Acest lucru se realizează printr-o atitudine psihologică, unde se creează un domeniu bogat emoțional de comunicări artistice;

Tehnologii pentru crearea unei imagini artistice. Fantasizarea realității virtuale a unei acțiuni scenice are, de regulă, limitări nu externe, ci interne. Imaginea este o integritate percepută senzual a operei, care determină spațiul, timpul, structura, relațiile elementelor unei singure opere de artă, atmosfera acesteia.

Caracteristici ale construcției unei lecții coregrafice.

Cursurile conform programului se țin sub formă de lecții colective, de grup, individuale sau repetiții.

Programul este format din secțiuni corespunzătoare caracteristicilor de vârstă ale școlarilor, ținând cont de dinamica dezvoltării copilului.

Construirea unei lecții coregrafice, ca orice altă lecție educațională, este supusă unor condiții precum:

Păstrarea structurii lecției în ansamblu;

Raportul dintre durata proporțională a părților sale individuale;

sarcini corecte;

Menținerea unui ritm dinamic;

Crearea unei atmosfere de afaceri;

Reguli specifice pentru construirea unei lecții coregrafice:

1. Lecția coregrafică începe cu o organizare clară - un salut către profesor și însoțitor sub formă de plecăciune. Un astfel de început de lecție nu este un tribut adus tradiției, nu o simplă formalitate, ci o introducere în acțiunea educațională, concentrarea atenției.

2. Toate sarcinile de instruire sunt oferite elevilor fără explicații repetate, cu excepția noilor mișcări care sunt studiate, ceea ce contribuie cu siguranță la o mai bună muncă de atenție. Prin urmare, trebuie avut grijă să ne asigurăm că sarcina propusă a fost compilată corect și nu a suprasolicitat atenția elevilor, ținând cont de vârsta și de pregătirea acestora.

3. Toate exercițiile încep cu o pregătire, care introduce ritmul și caracterul muzicii și dă poziția de început pentru începutul exercițiului, precum și fixează sfârșitul fiecărui exercițiu, i.e. stabiliți un punct de performanță.

4. Sarcina fizică este distribuită uniform pe toată durata lecției, sarcinile statice și dinamice sunt corelate.

5. Munca diferitelor grupe musculare alternează și ritmul de realizare a sarcinilor individuale este corelat.

Programul de coregrafie cu copii supradotați prevede utilizarea instrumentelor de evaluare.

Evaluarea performanței.

Acest program este supus legilor procesului educațional: are scopuri și obiective, conținutul interacțiunii dintre profesor și copii determinat de aceștia, rezultatul formării, educației și dezvoltării copilului. Un element important în predarea copiilor este controlul și monitorizarea.

Principalele tipuri de control sunt: control curent, certificare intermediară, certificare finală.

Principalele principii pentru desfășurarea și organizarea tuturor tipurilor de control al progresului sunt: sistematic, luând în considerare caracteristicile individuale ale elevului, colegialitate.

Controlul actual al progresului elevilor vizează menținerea motivației și interesului educațional, identificarea relației elevului cu materia studiată și creșterea nivelului de însușire a cerințelor programului.

controlul curentului are scopuri educaționale și ține cont de caracteristicile psihologice individuale ale elevului, face parte din controlul intrașcolar.

Certificare intermediară determină nivelul de pregătire practică a elevului și asimilarea programului educațional al asociației la o anumită etapă de pregătire.

Indicatorii calității învățământului didactic sunt:

Nivelul motivației cognitive a activităților educaționale ale elevilor (măsurat prin rezultatele certificării intermediare și finale);

Participarea activă la concursuri, festivaluri de diferite niveluri;

Participarea activă a studenților la concerte, activități extracurriculare ale instituției;

Dinamica pozitivă a realizărilor elevului în concordanță cu abilitățile și interesele sale cognitive: dinamica pozitivă a indicatorilor numărului de câștigători și premiați la diverse concursuri, festivaluri în asociații.

Motive sociale care dau naștere la diferite tipuri de activități menite să ocupe un anumit loc în societate, să obțină recunoaștere și respect din partea celorlalți (vorbând în public), și motive spirituale care sunt asociate cu autoperfecționarea umană (învățarea de noi dansuri, compoziții).

Conținutul principal al programului

Subiectele 1-2. Teoria artei coregrafice „Echipa mea este a doua mea casă” (vizionare video).

Subiectele 3-4. Dans popular

Tehnica dansului popular caracteristic. Mișcări de dans rusesc.

Subiectele 5-6. Teoria artei coregrafice „Muzica este baza dansului”. Practica este legătura dintre muzică și mișcare. Reflecție în mișcările construcției unei opere muzicale. Conceptul a trei genuri muzicale - marș - dans - cântec.

Subiectele 7-8. Dans istoric și cotidian, dans modern de sală.

Tehnica dansului de sală. Mișcări de mazurcă.

Subiectele 9-10.

Subiectele 11-12.

Subiectele 13-14. Tempo-ul unei piese muzicale în mișcările de dans. Efectuarea de mișcări la tempouri diferite, trecerea de la un tempo la altul, accelerarea și încetinirea tempoului setat, menținerea tempoului setat după ce muzica se oprește.

Subiectele 15-16. Dans popular

Tehnica dansului popular caracteristic. mișcări de dans moldovenesc

Subiectele 17-18. Dans clasic. Tehnica dansului clasic

Subiectele 19-20 Teoria artei coregrafice „Vocal și dans” (vizionarea materialelor video) .Practică - Dinamica și natura unei piese muzicale în mișcările de dans. Reproducere prin baterea din palme și atingerea unui model ritmic.

Subiectele 21-22.

Tehnica dansului de sală. Mișcări de vals.

Subiectele 23-24. Bazele actoriei

Subiectele 25-26. Gimnastica parterului. Efectuarea de exerciții pentru mobilitatea articulațiilor, flexibilitatea spatelui, răsucirea, întinderea.

Subiectele 27-28. Dans popular

Tehnica dansului popular caracteristic. Mișcări de dans letonă

Subiectele 29-30. Munca de productie . Studii pentru muzica propusă

Subiectele 31-32 Dans clasic. Tehnica dansului clasic

Exercițiu la mașină. Exercițiu în mijlocul sălii. Allegro (săritură)

Subiectele 33-34 Dans istoric și cotidian, dans modern de sală

Tehnica dansului de sală. Mișcări de poloneză.

Subiectele 35-36 Gimnastica parterului. Efectuarea de exerciții pentru mobilitatea articulațiilor, flexibilitatea spatelui, răsucirea, întinderea.

Subiectele 37-38 Munca de scena.

Subiectele 39-40 Teoria artei coregrafice

Istoria dansului (vizionarea materialelor video). Învățarea unei compoziții de dans.

Subiectele 41-42 Bazele actoriei Exerciții de atenție Exerciții de imaginație Exerciții de eliberare musculară.

Subiectele 43-44 Dans clasic. Tehnica dansului clasic

Exercițiu la mașină. Exercițiu în mijlocul sălii. Allegro (săritură)

Subiectele 45-46 Muncă în scenă. Studii pentru muzica propusă.

Subiectele 47-48 Dans popular

Metodologia dansului popular popular.Mișcări ale dansului Khanty

Subiectele 49-50.Învățarea unei compoziții de dans .

Subiectele 51-52 Teoria artei coregrafice. Machiajul scenic și cultura scenei Țara magică - balet (vizionare materiale video).

Subiectele 53-54 Munca de scena.

Subiectele 55-56 Dans istoric și de zi cu zi. Tehnica dansului de sală. Branle.

Subiectele 57-58 Dans clasic. Tehnica dansului clasic

Exercițiu la mașină. Exercițiu în mijlocul sălii. Allegro (săritură).

Subiectele 59-60 Gimnastica parterului. Efectuarea de exerciții pentru mobilitatea articulațiilor, flexibilitatea spatelui, răsucirea, întinderea.

Subiectele 61-62. compoziții de dans.

Subiectele 63-64 Teoria artei coregrafice „Costumul de scenă” (vizionarea materialelor video).Lucrul pe scenă.

Subiectele 65 -66. Activitate de concert. Munca de scena

Subiectele 65-66 Concert de reportaj.

Rezultatele personale, meta-subiecte și subiecte ale stăpânirii programului:

1. Dezvoltarea curiozității, ingeniozității în îndeplinirea diverselor sarcini cu caracter problematic și euristic.

2. Dezvoltarea mindfulness-ului, a perseverenței, a hotărârii, a capacității de a depăși dificultățile – calități care sunt foarte importante în activitățile practice ale oricărei persoane.

3. Formarea unei atitudini respectuoase față de o opinie, istoria și cultura diferită a altor popoare.

3. Creșterea simțului dreptății, al responsabilității.

4. Dezvoltarea independenței de judecată, a independenței și a gândirii non-standard.

5. Formarea nevoilor, valorilor și sentimentelor estetice.

6. Formarea unei mentalități pentru un stil de viață sigur, sănătos, prezența motivației pentru munca creativă, munca pentru rezultate, respectul pentru valorile materiale și spirituale.

Literatura pentru profesor


1. Vârsta și psihologia educației: Copilărie, adolescență, tinerețe - M .: Academia, - 2000. - 624s.

2. Kudryavtsev V.T. Dezvoltarea copilăriei și educația pentru dezvoltare - Partea 1. / V.T. Kudryavtsev - Dubna, 1997 - 206s.
3. profitabil G.N. Recomandări metodice și program de dans clasic pentru grupuri coregrafice de amatori. M., 1984.
4. Pulyaeva L.E. Câteva aspecte ale metodologiei de lucru cu copiii în echipă coregrafică: Manual. Tambov: Editura TSU im. G.R. Derzhavin, 2001. - 80 p.
5. Purturova T.V., Belikova A.N., Kvetnaya O.V. Învățați copiii să danseze: un manual pentru studenții din învățământul secundar profesional. - M.: Vlados. - 2003. - 256 p.: ill.
6. Psihologia copilăriei: Atelier. / Ed. A.A. Reana - M .: OLMA - PRESS, 20047. - 224 p.
7. Dezvoltarea activității creative a școlarilor / Ed. A.M. Matiuskin. - M.: Pedagogie. - 1991. - 160 p.
8. Rutberg I. Pantomimă. Mișcare și imagine. M., 1981. .
9. Selivanov V.S. Fundamentele Pedagogiei Generale: Teoria și Metodele Educației: Manual / V.S. Selivanov - M .: Academia, 2004 - 336s. .
10. Tarasov N.I. Dans clasic. a 3-a ed. - Sankt Petersburg: Editura „Lan”. - 2005. - 496 p.: ill.
11. Ufimtseva T.I. Educația copilului. – M.: Știință. 2000. - 230 p.
12. Artă coregrafică. Director. – M.: Art. – 2005. cu ill.
12. Yankovskaya O.N. Este necesar să înveți un copil să danseze // Școala primară. - 2000. Nr. 2. pp. 34-37.
13. Yanaeva N.N. Coregrafie. Manual pentru școala coregrafică elementară. – M.: Eliberați-vă. - 2004. - 340 p.

Profesor de învățământ suplimentar O.N. Selezneva

Previzualizare:

Departamentul Educației din Moscova

Departamentul de Educație al Districtului de Vest

Instituție de învățământ de la bugetul de stat

Scoala de invatamant general special (corectionala) de tip VIII Nr.804

Program educaționaleducație suplimentară pentru copii

„Fundamentele coregrafiei”

Program de direcții artistice și estetice l valorile
Conceput pentru studenții cu vârsta cuprinsă între 8 și 17 ani
Perioada de implementare - 3 ani

Program dezvoltat
profesor de educație suplimentară
Rudik Elena Ivanovna

Moscova

201Zg.

1. Notă explicativă:

Conceptul de „Coregrafie”;

Relevanţă;

Originea coregrafiei;

Tipuri de coregrafie;

Noutatea științifică a coregrafiei;

Scopul programului;

Obiectivele programului;

Principii pedagogice;

Principii de organizare a procesului pedagogic;

Principii de conducere a activităților elevilor;

Direcția, sincronizarea programului, caracteristicile programului.

2. Direcții principale și conținutul activităților:

Organizarea procesului educațional la prima grupă de vârstă - 7 - 10 ani;

Organizarea procesului de invatamant in grupa a doua de varsta - 11 - 13 ani;

Organizarea procesului educațional la grupa a treia de vârstă - 14 - 17 ani;

Organizarea de cursuri de bază pentru toate categoriile de vârstă;

Organizarea procesului de invatamant in cadrul unei lectii (structura de organizare a lectiei) pentru toate categoriile de varsta;

Metode de predare a educației, dezvoltare și tehnologii pedagogice.

3. Curriculum:

Educativ - plan tematic al primului an de studiu cu un rezumat al secțiunilor și temelor;

Educativ - plan tematic al anului II de studiu cu un rezumat al secțiunilor și temelor;

Educativ - plan tematic al anului III de studiu cu un rezumat al secțiunilor și temelor;

4. Condiții de implementare a programului, condiții materiale și tehnice:

spații;

Spații speciale;

Mobila;

Conditii organizatorice;

Condiții metodologice;

Conditii de personal;

conditii externe.

5. Rezultate estimate:

Forma de control - primul an de studiu pentru toate grupele de vârstă;

Cerințe până la sfârșitul primului an universitar;

Forma de control - al doilea an de studiu pentru toate grupele de vârstă;

Cerințe până la sfârșitul celui de-al doilea an universitar;

Forma de control - al treilea an de studiu pentru toate grupele de vârstă;

Cerințe până la sfârșitul celui de-al treilea an universitar;

6. Referințe:

Lista literaturii folosite de profesor;

7. Lista aplicațiilor metodologice la programul de învățământ:

Descrierea metodelor.

8. Lista documentației normative și legale utilizate în organizarea activităților educaționale și pe parcursul implementării programului educațional.

Prima secțiune este „Notă explicativă”.

Conceptul de coregrafie(din greacă. coreo - dansez) acoperă diverse tipuri de artă a dansului, în care o imagine artistică este creată cu ajutorul mișcărilor expresive condiționate. Mulți oameni cred că coregrafia este un dans, sau coregrafia este un balet, dar, potrivit lui R. Zakharov, conceptul este mult mai larg. Include nu numai dansurile în sine, populare și domestice, baletul clasic. Cuvântul în sine este de origine greacă, înseamnă literalmente. Dar mai târziu, acest cuvânt a început să fie numit tot ceea ce are legătură cu arta dansului. În acest sens, acest cuvânt este folosit de majoritatea dansatorilor contemporani.

Coregrafie - un tip original de activitate creativă, supusă legilor de dezvoltare a culturii societăţii. Dansul este o artă și orice artă ar trebui să reflecte viața într-o formă figurativă și artistică. Specificul coregrafiei constă în faptul că transmite gânduri, sentimente, experiențe ale unei persoane fără ajutorul vorbirii, prin mișcare și expresii faciale. Dansul este și o modalitate de autoexprimare non-verbală de către un dansator, care se manifestă sub forma unor mișcări ale corpului organizate ritmic în spațiu și timp. Dansul a existat și există în tradițiile culturale ale tuturor ființelor umane și societăților. De-a lungul istoriei lungi a omenirii, ea s-a schimbat, reflectând dezvoltarea culturală.

Relevanţă . În prezent, arta coregrafică acoperă atât arta populară tradițională, cât și arta scenică profesională. Arta dansului este prezentă în diferite grade, forme în cultura fiecărui grup etnic, grup etnic. Și acest fenomen nu poate fi un accident, este obiectiv și mereu relevant. Coregrafia populară tradițională ocupă un loc primordial în viața socială a societății, atât în ​​stadiile incipiente ale dezvoltării umane, cât și în prezent. Îndeplinește una dintre funcțiile culturii, este una dintre instituțiile originale ale socializării oamenilor și, în primul rând, a copiilor, adolescenților și tinerilor și îndeplinește, de asemenea, o serie de alte funcții inerente culturii în ansamblu. Arta coregrafică este foarte iubită la noi. De la an la an, numărul formațiilor de dans amatori este în creștere, nivelul abilităților acestora crește.

Se naște coregrafiaîn zorii omenirii: chiar și în societatea primitivă, existau dansuri înfățișând procese de muncă, reproducând mișcările animalelor, dansuri de natură magică, războinice. În ele, omul s-a îndreptat către forțele naturii. Neputând să le explice, s-a rugat, a evocat, le-a făcut sacrificii, cerând o vânătoare reușită, ploaie, soare, nașterea unui copil sau moartea unui dușman. Toate acestea, însă, pot fi văzute în timpul nostru, în arta popoarelor din Africa, de exemplu. Descrierile dansurilor făcute de călători și folclorişti spun despre viața, obiceiurile și obiceiurile diferitelor popoare. Dansul este una dintre cele mai vechi și populare forme de artă.

În dansurile popoarelor din țara noastră au apărut teme noi, imagini noi, un alt mod de performanță. Există o mulțime de dansuri lirice, eroice, comice, lente și lin sau vârtej, de foc, colective și solo, în care imaginea contemporanilor noștri se dezvăluie clar și convingător. Dansurile au: stiluri, forme, continut.

Coregrafia are trei tipuri:

Dansul popular este o artă bazată pe creativitatea oamenilor înșiși;

Dans de uz casnic - un tip de dans care are origini populare, dar care se execută la seri, baluri etc.;

Dansul profesional, inclusiv baletul clasic, este un fel de artă dramatică scenică care necesită prelucrare coregrafică profesională de origini naționale și populare.

Corpul este capabil să efectueze mișcări incredibil de diverse, folosind în același timp aproape toate capacitățile motorii inerente omului prin natură. Toate aceste legi sunt absorbite de lecția de dans.

Noutatea programuluiconstă în învăţarea centrată pe elev.

Sarcina profesorului de educație suplimentară nu este de a maximiza dezvoltarea abilităților creative ale copilului, de a nu determina momentul și ritmul, ci, mai presus de toate, de a crea pentru fiecare copil toate condițiile pentru cea mai completă dezvăluire și realizare a abilităților. .

Noutate științifică Cercetarea coregrafiei este după cum urmează:

1. S-a dezvăluit locul subiectului „Coregrafie” în sistemul de educație și educație a copiilor în condițiile instituțiilor de învățământ suplimentar și instituțiilor de învățământ general.

2. Conținutul minim (dând dezvoltarea generală fizică, muzicală, estetică, morală și contribuind la sănătatea copilului) și optim (permițându-ne să vorbim despre începutul formării unei culturi a dansului) al subiectului „Coregrafie” din a fost stabilită vârsta de 3 ani, care poate fi stăpânită de copiii care nu au abilități coregrafice speciale.

3. S-a evidențiat influența în dezvoltare a coregrafiei asupra formării calităților fizice și personale, a sferei emoționale a elevilor; a fost dezvăluit efectul de vindecare al exercițiilor.

Scopul programului: dezvoltarea abilităților creative ale copiilor prin studiul și cunoașterea diferitelor tipuri de artă coregrafică pe baza valorilor spirituale și morale.

Obiectivele programului:

Formarea unei culturi comune a copiilor;

Respectul pentru moștenirea spirituală, morală și culturală;

Folosirea trăsăturilor etice ale dansului pentru educarea moralității, disciplinei, simțului datoriei, colectivismului, organizării;

Predarea etichetei dansului și formarea capacității de a transfera cultura comportamentului și comunicării în dans la comunicarea interpersonală în viața de zi cu zi;

Oferirea de ușurare emoțională copiilor, promovarea unei culturi a emoțiilor;

Asigurarea formării și păstrării posturii corecte a copilului, întărirea corsetului muscular prin dansuri caracteristice, populare și de sală, cultivarea unei culturi a mișcării;

Creșterea perioadei de activitate fizică în procesul educațional, dezvoltarea nevoii de activitate fizică ca bază a unui stil de viață sănătos.

Creșterea înțelegerii reciproce, a respectului, a bunăvoinței și a receptivității emoționale în rândul participanților la procesul educațional;

Dezvoltarea independenței;

Dezvăluirea potențialului creativ;

Realizarea abilităților individuale ale elevilor;

Predarea elementelor de bază și tehnicilor necesare artei coregrafice;

Dezvoltarea fanteziei și a imaginației;

Extinderea orizontului copiilor în domeniul artei dansului;

Asistență părinților în implementarea procesului educațional;

Satisfacția interesului cognitiv al copilului;

Îmbogățirea cu abilitățile activităților comune în cadrul programului educațional.

Principii pedagogice:

- principiul hrănirii educaţiei(în cursul procesului de învățământ nu se oferă doar cunoștințe, ci se formează și o personalitate);

- principiul științific(conținutul instruirii include doar fapte științifice, teorie și legi care reflectă starea actuală a științei sau domeniile de activitate creativă);

- principiul legării învăţării cu practica(utilizarea cunoștințelor teoretice dobândite în rezolvarea problemelor practice, capacitatea de a analiza și transforma realitatea înconjurătoare, de a-și dezvolta propriile opinii);

- principiul sistematicului și al consecvenței(construirea procesului de învățământ într-o anumită logică în conformitate cu regulile stabilite);

- principiul accesibilității(conținutul și studiul materialului educațional nu trebuie să provoace stres intelectual, moral, fizic copiilor);

Principiul vizibilității(în timpul procesului de învățământ, „includerea” maximă a tuturor simțurilor copilului prin asigurarea oportunității: de a observa, de a măsura, de a utiliza cunoștințele și deprinderile dobândite în activități practice);

- principiul conștiinței și activității(copiii ar trebui să devină subiecți ai procesului de învățare, să înțeleagă scopurile și obiectivele învățării, să fie capabili să își planifice și să organizeze în mod independent activitățile, să își poată pune problemele și să caute modalități de rezolvare a acestora, să țină cont de interesele și nevoile reale). de copii);

- principiul puterii(cunoștințele dobândite de copii ar trebui să devină parte a conștiinței lor, baza comportamentului și activității prin manifestarea activității cognitive, consolidarea materialului acoperit, monitorizarea sistematică a rezultatelor învățării);

Contabilizarea caracteristicilor de vârstă(conținutul și metodele de lucru sunt concentrate pe copiii de o anumită vârstă).

Principii de organizare a procesului pedagogic:

Principiul comunicarii proces pedagogic cu viața și practica, ceea ce implică necesitatea conectării cunoștințelor teoretice și experienței practice.

- principiul de orientareprocesul pedagogic de formare în unitatea cunoștințelor și aptitudinilor, conștiinței și comportamentului elevilor, care presupune organizarea unor astfel de activități în care elevii să fie convinși de adevărul și vitalitatea cunoștințelor și ideilor primite, să stăpânească deprinderile și abilități de comportament social valoros;

- principiul colectivitățiipredarea și educarea copiilor, vizând optimizarea îmbinării formelor colective, de grup și individuale de organizare a procesului pedagogic;

Principiul continuității, consistenței și sistematicității procesului pedagogic, care vizează consolidarea cunoștințelor, aptitudinilor, calităților personale dobândite anterior, dezvoltării și perfecționării consecvente a acestora;

- principiul vizibilitățiica o reflectare a interdependenței cunoștințelor intelectuale și a percepției senzoriale a realității;

- principiul estetizăriide-a lungul vieții unui copil, în primul rând, educația și creșterea, care implică formarea la elevi a unei atitudini estetice față de realitate ca bază a unei atitudini morale.

Principii de conducere a activităților elevilor:

- principiul combinariimanagement pedagogic cu dezvoltarea inițiativei și independenței elevilor;

Principiu conștiință și activitateelevii într-un proces pedagogic holistic, solicitând ca profesorul să organizeze o astfel de interacțiune cu elevul, în care acesta din urmă ar putea juca un rol activ;

- principiul respectuluila personalitatea copilului, combinată cu cerințe rezonabile față de el;

- principiul de a se baza pe calități pozitiveîntr-o persoană, susținând punctele forte ale personalității sale;

- principiul consistențeicerințele familiei, școlii și publicului față de copil, obligând profesorul să realizeze echilibrul, armonia influențelor externe asupra acestuia;

- principiul combinariiacțiuni pedagogice directe și paralele, care implică actualizarea de către profesor a potențialului educațional, de dezvoltare al grupului, al echipei, transformându-le în subiecte de educație a personalității;

- principiul accesibilității și accesibilitățiiinstruire și educație, care impune ca profesorul să țină cont de capacitățile reale ale copilului, să prevină diferite tipuri de suprasolicitari care îi afectează negativ sănătatea fizică și psihică;

- principiul unei abordări integrateîn organizarea orelor de coregrafie - în educația estetică a unui copil, diverse tipuri de artă interacționează între ele, influențând copilul într-un mod complex. Această interacțiune în organizarea orelor de coregrafie se realizează ca urmare a unor legături interdisciplinare strânse cu ascultarea muzicii, artele plastice și alte subiecte.

Principiul unității dezvoltării mentale coregrafice și generale a copiilor -acest principiu se datorează necesităţii unei relaţii organice între dezvoltarea estetică şi generală a personalităţii copilului. Activitatea coregrafică a copiilor asigură dezvoltarea intensivă a imaginației, a sferei emoționale, a memoriei figurative și logice și a gândirii. În procesul de exersare a coregrafiei, copiii își pun în mișcare toate puterile mentale și folosesc abilitățile pe care le dezvoltă în acest proces în alte activități;

Principiul activității artistice și creative și performanța amator a copiilor la orele de coregrafie - curespectarea acestui principiu la orele de coregrafie determină în mod direct eficacitatea acestor clase în educația estetică a copiilor. Coregrafia îi introduce pe copii în operele de artă, șlefuiește abilitățile interpretative, devine conținutul vieții spirituale, este un mijloc de dezvoltare artistică, de creativitate individuală și colectivă și de autoexprimare a copiilor. Acest lucru se realizează numai atunci când activitatea coregrafică nu este reproductivă, ci activă independentă creativă;

Principiul esteticii vieții copiilor -acest principiu cere coregrafilor să organizeze relații, activități, să comunice cu copiii după legile frumosului, să le aducă bucurie. Pentru un copil, totul are o valoare educațională: decorul camerei, curățenia costumului, forma relațiilor personale și a comunicării cu semenii și adulții, condițiile pentru cursuri și natura divertismentului. În același timp, este important să-i implicăm pe toți copiii în munca activă pentru a crea și păstra frumusețea propriei vieți. Frumusețea, în creația căreia copilul participă activ, îi pare deosebit de atractivă, devine senzual palpabilă, îl face apărătorul și propagandistul ei zelos. Menținerea frumuseții în orice este o condiție necesară pentru activitatea coregrafică;

Principiul luării în considerare a caracteristicilor de vârstă ale copiilor -respectarea tuturor acestor principii la organizarea orelor coregrafice cu copiii face posibilă transformarea acestor clase într-un mijloc eficient de dezvoltare estetică a copiilor, trezirea în ei a abilităților de percepție estetică activă, experiență emoțională, gândire figurativă, precum și formarea nevoi spirituale înalte în ei.

Acest program aparține orientării artistice și estetice. Durata programului este de 3 ani pentru copiii cu vârsta cuprinsă între 6-14 ani. La organizarea procesului educațional, copiii sunt împărțiți în trei categorii de vârstă:

Prima grupă de vârstă - copii de la 7-10 ani;

a doua grupă de vârstă - copii de la 11-13 ani;

a treia grupă de vârstă - copii între 14-17 ani.

Fiecare categorie de vârstă există în mod autonom, are propriul său curriculum și repertoriu, conceput pentru trei ani de studiu. Astfel, programul are posibilitatea unei acoperiri largi de vârstă a copiilor încă de la începutul implementării sale, când este realizat de un singur profesor. Copiii sunt admiși în asociația de copii, fără a ține cont de aptitudini speciale, dar având permis medical pentru orele de coregrafie.

A doua secțiune este „Principalele direcții și conținutul activităților”.

prima grupă de vârstă - copii de la 7-10 ani:

Ani de studiu

Repertoriu

Evenimente organizatorice

1 an

dans rusesc;

polca;

dans ceh;

Compoziție de dans „Surpriza de Anul Nou”;

dans rusesc „Doamna”;

Compoziție de dans „Matryoshka”

Intervievarea și vizionarea copiilor în prezența părinților (reprezentanți legali). Întâlnire organizatorică a părinților și familiarizare cu Carta instituției, Regulamentul asociației de dans pentru copii. Încheierea acordurilor între instituție și părinți (reprezentanți legali). Formarea dosarului personal al studentului. Activitate organizatorica. Certificarea studenților pe baza rezultatelor primei jumătate a anului. Atestarea studenților, la sfârșitul anului universitar.

Organizarea de întâlniri cu părinții pe tot parcursul anului (fiecare trimestru academic). La cererea părinților și oportunitatea și cu acordul profesorului, părinții (reprezentanții legali) pot participa la procesul de cursuri. Lecție deschisă la sfârșitul anului universitar. Participarea la evenimentul de raportare. Copiii care au stăpânit cu succes materialul programului din primul an de studiu sunt transferați în al doilea an universitar de studiu. Copiii care nu au stăpânit materialul programului din primul an de studiu dintr-un motiv întemeiat și cu acordul părinților (reprezentanților legali) repetă materialul din primul an de studiu.

2 ani

Compoziție de dans „Toamna de aur”;

Kazachek;

Compoziție de dans „Povestea Anului Nou”;

Compoziție de dans „Prietenie;

Compoziție de dans „Flori de primăvară”;

Dansul „Schimba un cuplu”

3 ani

Compoziție de dans „Frunze de aur”;

Compoziție de dans Păpuși ";

vals figurat;

Compoziție sportivă cu smocuri;

Compoziție de dans „Tocuri amuzante”;

Dans sportiv „Bucuria”

Organizarea procesului educaționala doua grupă de vârstă - copii între 11-13 ani:

Ani de studiu

Repertoriu

Evenimente organizatorice

1 an

Compoziție de dans „Dansul rotund de toamnă”;

Compoziție de dans „Păpuși”;

Compoziție de dans „Fulgi de zăpadă”;

Compoziție de dans „Dansez cu mine”;

Compoziție de dans „Copilărie”;

Valsul „Prietenie”.

2 ani

Compoziție de dans „Toamna”;

Dans sportiv;

Compoziție de dans „Anul Nou”;

Polka „Găsiți o pereche”;

vals figurat;

Compoziție de dans „Copilăria sunt eu și tu”.

Format din copii din primul an de studiu. Activitate organizatorica. Certificarea studenților pe baza rezultatelor primei jumătate a anului. Certificarea studenților la sfârșitul anului universitar.

Organizarea de întâlniri cu părinții pe tot parcursul anului (fiecare trimestru academic). La cererea părinților și oportunitatea și cu acordul profesorului, părinții (reprezentanții legali) pot participa la procesul de cursuri. Lecție deschisă la sfârșitul anului universitar. Participarea la evenimentul de raportare. Copiii care au stăpânit cu succes materialul programului din al doilea an de studiu sunt transferați în al treilea an de studiu. Copiii care nu au însuşit materialul programului din anul II de studii, dintr-un motiv întemeiat şi cu acordul părinţilor (reprezentanţii legali), repetă materialul din anul II de studii.

3 ani

Compoziție de dans „Frunzele cad, cad”;

Compoziție sportivă cu un obiect;

Compoziție de dans „Iarna a venit la noi”;

Polca intriga „Prietenele”;

Compoziție de dans „Dansuri din întreaga lume”;

Vals figurat.

Format din copii din anul II de studii. Activitate organizatorica. Certificarea studenților pe baza rezultatelor primei jumătate a anului. Certificarea studenților la sfârșitul anului universitar.

Organizarea de întâlniri cu părinții pe tot parcursul anului (fiecare trimestru academic). La cererea părinților și oportunitatea și cu acordul profesorului, părinții (reprezentanții legali) pot participa la procesul de cursuri. Lecție deschisă la sfârșitul anului universitar. Participarea la evenimentul de raportare finală. Copiii care au stăpânit cu succes materialul programului din al treilea an de studii primesc certificate.

Organizarea procesului educaționala treia grupă de vârstă - copii între 14-17 ani:

Ani de studiu

Repertoriu

Evenimente organizatorice

1 an

Dans sportiv;

Vals (viraj la dreapta);

Dans grecesc „Sirtaki”;

Poloneză;

Cadril.

Intervievarea și vizionarea copiilor în prezența părinților (reprezentanți legali). Întâlnire organizatorică a părinților și familiarizare cu Carta instituției, Regulamentul asociației de dans pentru copii. Încheierea acordurilor între instituție și părinți (reprezentanți legali). Formarea dosarului personal al studentului. Activitate organizatorica. Certificarea studenților pe baza rezultatelor primei jumătate a anului. Certificarea studenților la sfârșitul anului universitar.

Organizarea de întâlniri cu părinții pe tot parcursul anului (fiecare trimestru academic). La cererea părinților și oportunitatea și cu acordul profesorului, părinții (reprezentanții legali) pot participa la procesul de cursuri. Lecție deschisă la sfârșitul anului universitar. Participarea la evenimentul de raportare. Copiii care au stăpânit cu succes materialul programului din primul an de studiu sunt transferați în al doilea an universitar de studiu. Copiii care nu au stăpânit materialul programului din primul an de studiu, dintr-un motiv întemeiat și cu acordul părinților (reprezentanților legali), repetă materialul din primul an de studiu.

2 ani

Compoziție sportivă cu un obiect;

polca figurată;

Dansul pe mare;

Cadril;

Cha-cha-cha (dansurile domestice ale popoarelor lumii);

Compoziție de dans „Cowboys”.

Format din copii din primul an de studiu. Activitate organizatorica. Certificarea studenților pe baza rezultatelor primei jumătate a anului. Certificarea studenților la sfârșitul anului universitar.

Organizarea de întâlniri cu părinții pe tot parcursul anului (fiecare trimestru academic). La cererea părinților și oportunitatea și cu acordul profesorului, părinții (reprezentanții legali) pot participa la procesul de cursuri. Lecție deschisă la sfârșitul anului universitar. Participarea la evenimentul de raportare. Copiii care au stăpânit cu succes materialul programului din al doilea an de studiu sunt transferați în al treilea an de studiu. Copiii care nu au însuşit materialul programului din anul II de studii, dintr-un motiv întemeiat şi cu acordul părinţilor (reprezentanţii legali), repetă materialul din anul II de studii

3 ani

Compoziția sportivă;

Vals;

Compoziție de dans „Târg”;

Cha-cha-cha (dansurile domestice ale popoarelor lumii la alegere);

Compoziție de dans „Carnaval”;

Cadril.

Format din copii din anul II de studii. Activitate organizatorica. Certificarea studenților pe baza rezultatelor primei jumătate a anului. Certificarea studenților la sfârșitul anului universitar.

Organizarea de întâlniri cu părinții pe tot parcursul anului (fiecare trimestru academic). La cererea părinților și oportunitatea și cu acordul profesorului, părinții (reprezentanții legali) pot participa la procesul de cursuri. Lecție deschisă la sfârșitul anului universitar. Participarea la evenimentul de raportare finală. Copiii care au stăpânit cu succes materialul programului din al treilea an de studii primesc certificate.

Organizarea cursurilorpentru toate grupele de vârstă:

An de studii

Vârstă

Compoziția organizatorică a sesiunii de instruire

Forma de ocupatie

Ocuparea grupului

Numărul de lecții pe săptămână și durata acestora

1 an

7 – 10 ani

grup

auditoriu

10 - 15

de 2 ori x 1 ora. = 2 ore

2 ani

11 – 13 ani

grup

auditoriu

10 - 15

de 2 ori x 1 ora. = 2 ore

3 ani

14 - 17 ani

grup

auditoriu

10 - 15

de 2 ori x 1 ora. = 2 ore

Organizarea procesului educațional într-o singură sesiune de pregătire pentru toate grupele de vârstă:

Compoziția organizatorică a sesiunii de instruire:

An de studii

Durata lectiei, total:

Compoziția lecției și durata componentelor:

grup

1 - 3

2 ore

5 minute - partea introductivă a lecției (construire, plecare).

10 minute - parte pregătitoare (exerciții: marș, alergare).

30 de minute - partea principală a lecției (parterre mijloc, lucru la repertoriu)

15 minute pauză.

Metode de instruire, educație, dezvoltare și tehnologii pedagogice

"... Este greu de imaginat o metodă de educație mai bună decât cea descoperită și testată prin experiența secolelor; ea poate fi exprimată în două poziții: gimnastică pentru trup și muzică pentru suflet..."

Platon

Metode folosite în predare :

metode verbale(sursa cunoașterii este cuvântul rostit sau tipărit);

Metode vizuale(sursa cunoașterii sunt obiectele observate, fenomenele, mijloacele vizuale);

Metode practice(elevii dobândesc cunoștințe și își dezvoltă abilități prin efectuarea de acțiuni practice).

Metode și forme utilizate în creșterea și dezvoltarea copiilor:

Forma de educațieeste expresia exterioară a procesului de educație. În funcție de numărul de persoane acoperite de procesul de educare a oamenilor, formele de educație se împart în:

  • individual;
  • microgrup;
  • grup (colectiv);
  • masiv.

Eficacitatea procesului educațional depinde de forma de organizare a acestuia. Odată cu creșterea numărului de elevi, calitatea educației scade.

Metode de educație- sunt modalităţi specifice de formare a sentimentelor, comportamentului în procesul de rezolvare a problemelor pedagogice în activităţile comune ale educatorilor cu educatorii. Acesta este un mod de gestionare a activităților, în procesul căruia se realizează autorealizarea și dezvoltarea personală. Metode de educatie:

  • credinta;
  • exerciții;
  • prezentarea către elev a normei sociale și culturale
  • atitudini și comportamente;
  • situații educaționale;
  • stimularea activității și comportamentului.

Clasificare după domeniile muncii educaționale: psihică, morală, etică, estetică, muncii, fizică.

educatie morala- un proces intenționat de formare în generația tânără a relațiilor de valori, conștientizare de sine înaltă, sentimente morale și comportament în conformitate cu idealurile și principiile moralității umaniste. Educația morală se concentrează pe reproducerea în conștiința emergentă a principiilor universale. Orice cunoștințe, abilități, abilități pe care o persoană le dobândește ar trebui să fie semnificative pentru el, să devină parte din viziunea sa asupra lumii. Scopul social al cunoașterii, care constă în aplicarea ei în folosul societății, se realizează prin educație morală.

La baza educației morale ca asimilare a valorilor umane universale, a normelor morale durabile și a principiilor dezvoltate de oameni în procesul dezvoltării istorice a societății, este dezvoltarea unei atitudini conștient emoționale față de ei, unitatea cunoștințelor și experienței, sens moral al activității, comportamentului.

Coregrafia ca mijloc de modelare a caracterului moral al copiilor

Dansul, acţionând direct asupra sentimentelor copilului, îi formează caracterul moral. Această influență este mai puternică decât orice instrucțiuni. Prin prezentarea copiilor în lucrări cu conținut emoțional și figurativ variat, îi încurajăm să empatizeze.

Dansurile rotunde, dansurile diferitelor națiuni trezesc interes pentru obiceiurile lor, trezesc sentimente internaționale. Bogăția de gen a coregrafiei ajută la perceperea imaginilor eroice și a dispoziției lirice, a umorului vesel și a dansurilor fervente. O varietate de sentimente care decurg din percepția dansurilor îmbogățesc experiențele copiilor, lumea lor spirituală. Dansurile colective contribuie și la rezolvarea problemelor educaționale, deoarece copiii sunt acoperiți de experiențe comune. Dansul necesită eforturi unite din partea participanților. Experiențele comune creează un teren fertil pentru dezvoltarea individuală. Exemplul camarazilor, entuziasmul general, bucuria performanței îi activează pe timizi, nehotărâți. Pentru cineva răsfățat de atenție, prea încrezător în sine, performanța cu succes a altor copii servește drept frână la manifestările negative.

Orele de coregrafie afectează cultura generală a preșcolarilor. Alternarea diferitelor sarcini necesită atenția copiilor, inteligența rapidă, reacția rapidă, organizarea, manifestarea eforturilor cu voință puternică. Când executați un dans, este necesar să îl începeți și să îl terminați la timp; acționează, respectând în mod constant muzica, reținându-se de la dorințele impulsive de a ieși în evidență, de a depăși pe cineva.

Astfel, activitatea coregrafică creează condițiile necesare pentru formarea calităților morale ale personalității copilului, pune bazele inițiale pentru cultura generală a viitoarei persoane.

Educatia munciiacoperă acele aspecte ale procesului educațional în care se formează acțiuni de muncă, se formează relații de producție, se studiază instrumentele muncii și modalitățile de utilizare a acestora.

Munca în procesul de creștere acționează atât ca un factor conducător în dezvoltarea individului, cât și ca o modalitate de dezvoltare creativă a lumii, dobândind experiență de activitate de muncă fezabilă în diverse domenii ale muncii, cât și ca componentă integrantă a educației generale. , concentrând în mare parte materialul educațional educațional general, și ca parte la fel de parte integrantă a educației fizice și estetice.

educație mentală- aceasta este o influență pedagogică sistematică și intenționată asupra copilului și interacțiunea cu acesta pentru a-și dezvolta mintea și a forma o viziune asupra lumii. Ea decurge ca un proces de stăpânire a experienței istorice generale acumulate de omenire și reprezentate în cunoștințe, aptitudini și abilități. Prin dezvoltarea mentală a unei persoane ne referim la o astfel de funcție a creierului, care constă într-o reflectare adecvată a legilor și fenomenelor vieții înconjurătoare.

Coregrafia ca mijloc de activare a abilităților mentale.

Coregrafia este strâns legată de procesele mentale, deoarece necesită atenție, observație, inteligență rapidă. Copiii ascultă muzică, notează trăsăturile semantice caracteristice imaginilor artistice, învață să înțeleagă structura lucrării. Răspunzând la întrebările coregrafului, după ce lucrarea a fost interpretată, copilul face primele generalizări și comparații: determină natura generală a operei, tempo-ul ei, colorarea dinamică și caută mijloace de dans pentru a-i exprima conținutul. Aceste încercări de evaluare estetică a muncii necesită o activitate mentală activă a copilului.

În activitatea coregrafică, copiii cu mare plăcere inventează, combină mișcările de dans, cântând și mișcându-se pe muzică. Dansul, dansul popular, pantomima și, în special, dramatizarea muzicală îi încurajează pe copii să portretizeze o imagine a vieții, să caracterizeze un personaj folosind mișcări expresive, expresii faciale și gesturi. În același timp, se respectă o anumită secvență: copiii ascultă muzică, discută un subiect, distribuie roluri și apoi acționează. În fiecare etapă, apar noi sarcini care te fac să gândești, să fantezi și să creezi.

Astfel, orele de coregrafie sunt cele mai importante mijloace ale dezvoltării armonioase cuprinzătoare a personalității copilului. Relația dintre diversele aspecte ale educației se dezvoltă în procesul de exersare a diferitelor tipuri și forme de activitate coregrafică. Reactivitatea emoțională și muzicalitatea le vor permite copiilor să răspundă la sentimentele și faptele bune în forme accesibile, să activeze activitatea mentală și, îmbunătățind constant mișcările, îi vor dezvolta fizic pe copii. Într-un cuvânt, pentru a face copiii sănătoși - învățați-i să danseze, pentru a face copiii frumoși - învățați-i să danseze, pentru a face copiii deștepți - învățați-i să danseze.

Educație fizică- o parte integrantă a aproape tuturor sistemelor educaționale. Societatea modernă, care se bazează pe o producție foarte dezvoltată, necesită o generație tânără puternică din punct de vedere fizic, capabilă să lucreze la întreprinderi cu productivitate ridicată, să suporte sarcini crescute și să fie gata să apere patria. Educația fizică contribuie și la dezvoltarea la tineri a calităților necesare unei activități psihice și de muncă de succes.

Dansul ca mijloc de dezvoltare fizică și educație.

Fie că un copil râde la vederea unei jucării, fie că Garibaldi zâmbește când este persecutat pentru dragoste excesivă pentru Patria Mamă, dacă o fată tremură la primul gând de dragoste, dacă Newton creează legi mondiale și le scrie pe hârtie - peste tot, factorul final este mișcarea musculară.

LOR. Sechenov

Trăim în corpul nostru, fără el nu este posibil să existe în această lume, este habitatul sufletului nostru. Această unitate nu poate fi ruptă fără a întrerupe viața în același timp. Când sufletul și corpul sunt în interacțiune, se influențează reciproc, se dezvoltă o personalitate armonios echilibrată. Corpul și procesele sale sunt fundamentul personalității, prin el se poate înțelege personalitatea, esența unei persoane, prin corpul se poate construi, dezvolta acest lucru. su puterea este mult mai puternică decât credem.

Orice educație bună în orice moment a fost indisolubil legată de munca asupra corpului. O persoană stabilă, cu drepturi depline ni se pare drept, energică, cu o postură bună, mers, capacitatea de a se mișca plastic, de a dansa, de a-și controla corpul. Libertatea, relaxarea mișcărilor exterioare sunt indisolubil legate de libertatea interioară, sentimentul natural, pacea corporală și spirituală. Totul într-o persoană este legat de munca mușchilor: atât mișcarea, cât și sistemul respirator și sistemul nervos care îi controlează. Cu cât munca mușchilor este mai activă, cu atât este mai intensă auto-reînnoirea corpului.

O persoană are 35-40% mușchi. Aproape toate celelalte sisteme ale corpului servesc pentru a pune mușchii în mișcare, pentru a le asigura performanța. Inactivitatea musculară, în special în combinație cu tensiunea nervoasă, are un efect dăunător asupra sănătății, provoacă tulburări în activitatea sistemului nervos autonom, a glandelor endocrine. Lipsa activității musculare duce, de asemenea, la dezordonarea creierului.

Doar să te miști mult nu înseamnă să folosești toți mușchii corpului. Ideea de sănătate, perfecțiunea corpului este adesea asociată greșit în mintea oamenilor cu activități fizice violente, alergare, sporturi epuizante, ridicarea de greutăți, pomparea mușchilor etc. Însă puțini oameni pot face acest lucru în mod sistematic și constant, începând din prima copilărie pe tot parcursul vieții, din diverse motive. In plus, orice sport implica de obicei doar o treime din muschi, lasand adesea muschii picioarelor nedezvoltati, muschii pentru mentinerea posturii. În acest sens, orele de coregrafie au o serie de avantaje în comparație cu alte tipuri de activitate motrică. Să luăm în considerare unele dintre ele.

1. Dansul este o sinteză a muzicii și mișcării. Muzica, percepută de receptorul auditiv, afectează starea generală a întregului corp uman, provoacă reacții asociate cu modificări ale circulației sângelui și ale respirației. S-a dovedit de medicină că sub influența muzicii în corpul uman este posibil să provoace sau să slăbească excitația. De aceea, muzica, ca mijloc de influență fiziologică, este folosită în gimnastică și aerobic, în jocul de stretching și alte tipuri de activități, dar o fuziune cu adevărat organică a muzicii și mișcării nu poate fi realizată decât în ​​dans, deoarece dansul este cel care este materializarea unei opere muzicale, întruchiparea imaginilor muzicale și conținutul acesteia în limbajul plasticității corpului uman.

2. Dansul implică literalmente toate grupele musculare; de la mușchii piciorului până la mușchii mimici ai feței.

3. Dansul este un complex, o sinteză a tot felul de exerciții fizice; dansul este atât mers lent, cât și alergare rapidă, și un salt rapid, dansul este o mișcare rapidă explozivă și o poziție statică de pantomimă; dansul este o rotație energetică fulgerătoare a întregului corp și o mișcare abia perceptibilă a unui deget; dansul este tensiunea supremă și relaxarea completă a unuia sau altuia grup muscular.

4. Dansul este firesc și inerent unei persoane, la fel ca și respirația în sine. Dansul este mișcarea unui copil în leagăn, reacționând la muzica și cântecul mamei, este valsul veteranilor cu părul cărunt și obsesia tinerilor de pe ringurile de dans ale discotecilor. Dansul este disponibil pentru toată lumea, dansul însoțește o persoană de la naștere până la bătrânețe,

5. Dansul este întotdeauna încântare și emoții vesele. Dansul este o sărbătoare care este mereu cu tine.

Educație emoțională (estetică).- una dintre componentele de bază ale scopului educației și ale sistemului educațional, generalizarea dezvoltării idealurilor estetice, nevoilor și gusturilor elevilor. Sarcinile educației estetice pot fi împărțite condiționat în două grupe - dobândirea cunoștințelor teoretice și formarea deprinderilor practice. Primul grup de sarcini rezolvă problemele de inițiere la valorile estetice, iar al doilea - includerea activă în activități estetice.

Sarcini atașate:

  • formarea cunoștințelor estetice;
  • educarea culturii estetice;
  • stăpânirea moștenirii estetice și culturale a trecutului;
  • formarea unei atitudini estetice față de realitate;
  • dezvoltarea sentimentelor estetice;
  • familiarizarea unei persoane cu frumusețea în viață, natură, muncă;
  • dezvoltarea nevoii de a construi viața și activitatea conform legilor frumuseții;
  • formarea unui ideal estetic;
  • formarea dorinței de a fi frumos în toate: în gânduri, fapte, fapte, înfățișare.

Coregrafia ca mijloc de educație și formare estetică a copiilor.

Educația estetică a unei persoane este înțeleasă ca capacitatea sa de a percepe, simți și înțelege frumosul, de a distinge între bine și rău, de a acționa creativ în mod independent în viață și artă, de a trăi și de a crea „după legile frumuseții”.

Educația estetică implică faptul că o persoană are idealuri estetice, gust artistic, capacitatea de a experimenta profund sentimente estetice.

Încă de la naștere, natura pune în copil înclinațiile și capacitatea de a înțelege frumusețea, o atitudine estetică față de realitate și artă. În același timp, aceste înclinații și oportunități pot fi pe deplin realizate numai în condițiile unei educații și pregătiri artistice și estetice organizate cu scop. Neglijarea dezvoltării estetice a copiilor îi lasă surzi la valorile estetice spirituale autentice. Un flux de informații artistice și estetice și, odată cu el, informații antiartistice copleșesc o persoană needucată, prost manieră estetic. Se dovedește a fi incapabil să înțeleagă calitatea acestor informații, să îi ofere o analiză critică și o evaluare corectă. Prin urmare, este foarte important încă din copilărie să introduceți copiii în lumea artei autentice, minunate, pentru a dezvolta și educa conștiința lor estetică pe exemple remarcabile de creativitate artistică domestică și mondială.

Combinația în activitatea coregrafică a unor proprietăți ale dansului precum unitatea muzicii, mișcării și jocului face din coregrafie cel mai fructuos mijloc de educație și formare estetică a copiilor la o vârstă fragedă. Cu toate acestea, implementarea acestei funcții cele mai importante a activității coregrafice este posibilă numai dacă sunt respectate anumite principii de organizare a orelor de coregrafie cu copiii.

autoeducatie - formarea la copil a unei activități conștiente intenționate pentru a-și îmbunătăți calitățile pozitive și a le depăși pe cele negative. Nivelul de autoeducație este rezultatul educației personalității.

Sarcini:

Capacitatea de a-și înțelege calitățile personale.

Simțiți reacțiile pozitive sau negative ale celorlalți.

Să fie capabil să interacționeze cu grupuri de colegi.

Dezvoltați nevoia de autocunoaștere, introspecție, autocontrol, stima de sine.

Cel mai mare impact asupra copilului este familia lui. Înțelegerea scopurilor și conținutului muncii educaționale ar trebui să meargă cu familia. Stimularea cu pricepere a activității elevilor este posibilă numai cu munca comună a profesorului, familiei și publicului.

Forme de muncă pedagogică cu familia:

  • Munca organizatorica si pedagogica cu parintii;
  • Educația pedagogică a părinților;
  • Acordarea de asistență individuală părinților în educația și creșterea copiilor.

Informații vizuale:- informația vizuală sub formă de standuri și colțuri are un mare potențial de consacrare a procesului pedagogic. În același timp, nu prevede contactul direct între profesor și părinte. Prin urmare, forma și metoda de prezentare a informațiilor, precum și conținutul acesteia, sunt importante:
- vitrine foto și colaje foto: standuri prezentate cu fotografii ale copiilor care reflectă activitățile lor de viață în DUO;

Ziarul - o nouă formă de informație vizual-textuală. Atrage prin colorat, fotografii ale copiilor, articole ale căror autori sunt copiii înșiși, profesorii și părinții înșiși. Ziarul poate include un reportaj de la fața locului, interviuri, sfaturi practice, felicitări și mulțumiri, umor și multe altele.

Revista – ca modalitate de stabilire a dialogului cu familia în stadiul inițial de stabilire a cooperării.

Fonduri de aur: - videoteca poate include filme, înregistrări ale vacanțelor copiilor, concursuri, cursuri deschise, sau pur și simplu viața copiilor în eliberare condiționată. Acestea includ documentare despre natură, sport, artă, filme pentru copii și desene animate care sunt potrivite pentru ca părinții și copiii să le vizioneze împreună.
Consultatie individuala- motivul consultării: „Suntem împreună împotriva problemei, dar nu unul împotriva celuilalt”.

Zilele deschise- această zi nu este doar un mijloc de satisfacere a interesului pentru modul în care trăiesc copiii în asociație. Aceasta este, în primul rând, o modalitate de a familiariza părinții cu conținutul, metodele și tehnicile de educație și formare, condițiile activităților copiilor. „Ziua Ușilor Deschise” ajută la depășirea atitudinii negative sau prejudecate a părinților față de copil, abilitățile acestuia, de a-l vedea într-o lumină diferită, necunoscută anterior. Se poate face de până la 3 ori pe an.

Întâlnire cu părinți: -principala formă de lucru cu părinții, unde se concentrează întreg complexul de interacțiune psihologică și pedagogică dintre instituția de învățământ și familie.

Comunicare online cu părinții prin intermediul site-ului de internet, familiarizarea trimestrială a părinților cu realizările copilului

A treia secțiune este „Curriculum”.

Plan de lucru educațional - tematic al primului an de studiu pentru toate grupele de vârstă:

Total

Teorie

Practică

Lecție introductivă

ABC-ul mișcării muzicale

Elemente de dans clasic

Repertoriu

Siguranță

Exercițiu parter

TOTAL:

I. SESIUNEA DE INTRODUCERE:Sarcini de asociere. Plan de muncă. Introducere în repertoriu. Introducere în arta coregrafiei. Instruire TV.

Teorie:

Practică:

Teorie

Practică:

Fă exerciții în mijlocul sălii(sub formă de joc)

1. Pozițiile picioarelor /1, 2, 3.5/

3. Relevé (se ridică pe degetele de la picioare)

4. Deme plie (primăvară)

5. Rond de jamb par ter (cerc de picioare pe podea)

6. Răsuciți în loc (ține punctul)

7. Port de bras

5. Salturi/sote in 6 pozitii/

4. ELEMENTE ALE DANSULUI FOLK SCENIC:

Teorie:

Practică:

Diagonală:

5. REPERTORIU:- (vezi secțiunea 2)

6. JOCURI DE MUZICA SI DANS, repetitii si pregatire pentru concerte:

Teorie:

Copil.

Practică: " Zi și noapte”, „Marea este îngrijorată”, „Cine este mai rapid?”

„Băieți și fete”, „Batistă”, „Ghici a cui voce?”, „Una, două - insule”, „Stai drept”

7. INSTRUCȚIUNI DE SIGURANȚĂ:

Teorie: Reguli de conduită în clasă. cerințe de igienă. Cerințe pentru formularul implicat. T.B. pe drumuri si locuri publice. Reguli de protecție împotriva terorismului și a incendiilor.

8. EXERCIȚIUL LA SOL:

Teorie:

Practică:

Plan de lucru educațional - tematic al anului II de studiu pentru toate grupele de vârstă:

Total ore

Teorie

Practică

Lecție introductivă

ABC-ul mișcării muzicale

Elemente de dans clasic

Elemente ale dansului popular de scenă

Repertoriu

Jocuri cu muzică și dans.

Repetiții și pregătire pentru concerte.

Siguranță

Exercițiu parter

TOTAL:

I. SESIUNEA DE INTRODUCERE:Sarcini de asociere. Plan de muncă. Introducere în repertoriu. Introducere în arta coregrafiei.

2. ABC-UL MIȘCĂRII MUZICALE:

Teorie: Melodie și mișcare. Ritm. Muzică contrastantă. Dimensiunea muzicală. Regulile și logica reconstrucției de la un desen la altul, logica rotației - la dreapta, la stânga.

Practică: Exerciții muzicale și spațiale. Mers pe loc, în jurul tău, la dreapta, la stânga. Marșul figurat cu reconstrucție de la coloană la linie și înapoi, de la un cerc la doi. Mers: pas elastic, pe degete, pe tocuri. Pași de dans sub formă de animale. Aplaudă în ritmul muzicii.

3. ELEMENTE DE DANS CLASIC:

Teorie : Specificul pasului de dans și alergării. Antrenamentul aparatului articular-muscular al copilului: postura, sustinerea, eversia, elasticitatea si forta articulatiilor gleznei si soldului. Pozițiile brațelor și picioarelor. Exercițiu. Arc.

Practică:

Exercițiu la mașină/ cu fața la mașină /

1. Relevé

2. Demi plie

3. Grand plie

4. Rond de jamb par ter

Fă exerciții în mijlocul sălii

1. Pozițiile picioarelor /1, 2, 3.5/

2. Pozițiile mâinilor / pregătitoare, 1, 2, 3./

3. Se învârte pe loc

4. Port de bras

5. Salturi/sote in 1, 6 pozitii/

4. DANS FOLK SCENIC:

Teorie: Intrigi și teme ale dansurilor populare. Caracteristicile populare

miscarile. Poziția caracteristică a mâinilor într-un dans rotund solo și de grup. Pași de dans, poziții ale piciorului, sărituri.

Practică: Dans rusesc: pozițiile brațelor și picioarelor. Pași de dans:

dans rotund, fracționat, atașat, afluxuri. Picker. oase de pește.

Armonic. Pas Polka. Salturi, pregătire pentru ghemuit /băieți/.

Convulsii. Bobinator. Bate din palme. Jumping.

Diagonală:

„mingi”, „gâsari”, „broaște”, „soldați”, „dans”.

Pas, pas polca, salturi.

Dansuri: Polka, Polka Joke, Hopak, Waltz.

5. REPERTORIU: (vezi secțiunea 2)

6. JOCURI DE MUZICA SI DANS-25h

Teorie: Jocuri, reguli de joc. Valoarea jocurilor în dezvoltare, educație

copil.

Practică: " Zi și noapte”, „Marea este îngrijorată”, „Cine este mai rapid?” „Băieți și fete”, „Batistă”, „Ghici a cui voce?

7. INSTRUCȚIUNI DE SIGURANȚĂ:Reguli de conduită în clasă. cerințe de igienă. Cerințe pentru formularul implicat. T.B. pe drumuri si locuri publice. Reguli de securitate la incendiu.

8. EXERCIȚIUL LA SOL:

Teorie: Coordonarea mișcării, eversiune a picioarelor. Dezvoltarea flexibilității.

Practică: Un set de exerciții pentru dezvoltarea corpului.

Plan de lucru educațional - tematic al celui de-al treilea an de studiu pentru toate grupele de vârstă:

Non

Total

teorie

practică

Lecție introductivă

ABC-ul mișcării muzicale

Elemente de dans clasic

Elemente ale dansului popular de scenă

Elemente de dans pop și de sală

Exercițiu parter

Repertoriu. Repetiții și pregătire pentru concerte.

Siguranță

Total:

1. LECȚIA DE INTRODUCERE:Sarcini de asociere. Plan de muncă. Introducere în repertoriu.

2. ABC-UL MIȘCĂRII MUZICALE:

Teorie: Nuanțe dinamice în muzică. Caracteristicile muzicii - marșuri.

Practică: Exerciții pentru dezvoltarea muzicalității (dans clasic, popular și istoric)

3. ELEMENTE DE DANS CLASIC:

Teorie: Reguli de mișcare la mașină. Concepte despre turnuri un deor și un dedan. Logica si tehnica. Epolman se schimbă (croise și efface). Mișcări - ligamente (pas de bure). Modele de coordonare a brațelor, capului (por de bra) și corpului (taliei).

Practică:

Exercițiu la mașină:Demi plie (grand plie), Relevé, pante corporale, batman tandu, Ron de jamb par ter, Batman frappe , Grant batman , Releve liang, Pas de bure, Batman Fund.

Exercițiu la mijloc:Pozițiile brațelor și picioarelor, Demi plie, Batman tandyu, Ron de jamb par ter, Port de bra, Tanli

Salturi: Saute, Echape, Shazhman de pied.

4. ELEMENTE ALE DANSULUI SCENIC FOLK:

Teorie: Abilități tehnice de bază. Natura dansurilor pentru femei. Mișcări fracționate ale dansului rusesc. Poziții deschise și închise, picioare libere.

Practică:

Exerciții la mașină: Relevé, Demi plie, Ron de jamb par ter, Batman tandyu (Zhete)

în mijlocul camerei:dans rusesc. Mișcări ale mâinii. Pas rotund de dans. Pas fracționat. Etape academice și variabile. Kovyryalochka, „Acordeon”, „Herringbone”, stomps, „Rope” (cu diverse compoziții), fracții,

rotire diagonală („răsucire”).

Dans ucrainean: „mișcări”, „alergător”, „varză”, cădere, poziții ale mâinilor.

5. ELEMENTE DE DANS DE VARIETATE:

Teorie: coordonarea mișcărilor brațelor, corpului, picioarelor și capului de la simplu la mai complex. Caracteristicile materialelor plastice.

Practică: Mișcări ritmice - cap, brațe, corp. Sărind în ritmul muzicii. Exerciții plastice în stilul muzicii latino-americane.

6. EXERCIȚIU LA SOL:

Teorie: Coordonarea mișcării, eversiune a picioarelor. Dezvoltarea flexibilității.

Practică: Un set de exerciții pentru dezvoltarea corpului.

7. REPERTORIU, REPETII ȘI PREGĂTIRE PENTRU CONCERTE:- (vezi secțiunea 2).

8. SIGURANȚĂ.

A patra secțiune - Condiții de implementare a programului "

Conditii materiale si tehnice.

Local:

Înălțimea spațiului pentru orele de coregrafie nu trebuie să fie mai mică de 3,0 m.

Separat pentru băieți și fete, este necesar să se prevadă vestiare, toalete, dușuri, toalete cu chiuvete pentru spălarea mâinilor cu alimentare cu apă caldă și rece, la prețul de 1 plasă de duș și 1 chiuvetă pentru 10 persoane.

Camere speciale:

La organizarea orelor teoretice, sălile sunt alocate cu o suprafață de cel puțin 2 m2 de persoană;

Pentru spectacole de dans sunt dotate: o sală de concert cu o capacitate de 300 - 500 de locuri cu o suprafață de 200 - 400 m2;

Două dressinguri pentru băieți și fete (10 - 18 m 2) într-o legătură convenabilă cu scena;

Camere utilitare (pentru depozitarea costumelor, decorului etc.).

Echipament special:

Bara transversală de balet din sală trebuie instalată la o înălțime de 0,9 - 1,1 m de podea și la o distanță de 0,3 m de perete;

Unul dintre pereții sălii este echipat cu oglinzi la o înălțime de 2,1 m;

Podelele din hol ar trebui să fie scânduri nevopsite sau acoperite cu linoleum special;

Mobila:

Banchete sau scaune.

Conditii organizatorice:

Cursurile pentru copii din instituțiile de învățământ suplimentar se pot ține în orice zi a săptămânii, inclusiv duminică și sărbători;

O instituție de educație suplimentară pentru copii ar trebui să fie dotată cu truse de prim ajutor pentru primul ajutor;

Cursuri cu un grup de copii. Grupurile pot fi de aceeași vârstă sau de vârste diferite;

Programul cursurilor se întocmește ținând cont de faptul că acestea reprezintă o povară suplimentară muncii educaționale obligatorii a copiilor și adolescenților din instituțiile de învățământ general;

La înscrierea într-o asociație, fiecare copil trebuie să depună o adeverință de la un medic privind starea de sănătate cu o concluzie privind posibilitatea de a participa la grupuri de coregrafie;

Nu este recomandat ca un copil să frecventeze cursurile în mai mult de 2 asociații (secții, garsoniere etc.). Frecvența de participare la cursuri este recomandată nu mai mult de două ori pe săptămână;

Între orele într-o instituție de învățământ general (indiferent de educație) și o vizită la o instituție de învățământ suplimentar pentru copii trebuie să existe o pauză de odihnă de cel puțin o oră;

Începutul orelor în instituțiile de învățământ suplimentar nu trebuie să fie mai devreme de ora 8.00, iar sfârșitul lor - cel târziu la ora 20.00;

Cursurile pentru copii din instituțiile de învățământ suplimentar se pot ține în orice zi a săptămânii, inclusiv duminică și sărbători;

Durata cursurilor pentru copii în instituțiile de învățământ suplimentar în zilele de școală, de regulă, nu trebuie să depășească 1,5 ore în weekend și zilele de vacanță - 3 ore. După 30 - 45 min. cursuri, trebuie să aranjați o pauză de cel puțin 10 minute. pentru odihna copiilor si aerisirea spatiilor;

Cursurile de coregrafie ar trebui să se desfășoare numai în haine și pantofi speciali, pe echipament care să funcționeze.

Conditii metodologice:

La costume de concert;

Casetofon, casete, instrumente muzicale. Carduri metodice, postere. , discuri DVD, suport USB, discuri cu înregistrări;

Literatura metodica:Baryshnikova T. „ABC-ul coregrafiei”, Rolf, Moscova, 1999, Volanova A., „Fundamentele dansului clasic”, Arta, 1948, Ovechkina M. „Copiii dansează”, Krasnodar, 1995, Katrek N. „Vreau să dansez”;

- pian.

Conditii de personal:

- acompaniator.

Conditii externe:

- interacțiunea cu instituțiile de învățământ și de cultură;

- participarea la concursuri, festivaluri, excursii, diverse evenimente;

- este posibilă activitatea comercială;

- finantarebuget.

Secțiunea a cincea - „Rezultatele prognozate».

Primul an de studii pentru toate grupele de vârstă.

FORME SI TIPURI DE CONTROL:

Tipuri de locuri de muncă

Forme și tipuri de control

1.

Lecție introductivă

Interviu

2.

ABC-ul mișcării muzicale

3.

Elemente de dans clasic

4.

Elemente ale dansului popular de scenă

5.

Repertoriu

6.

7.

Siguranță

- până la sfârşitul anului şcolar, elevul trebuie să cunoască următoarele mişcări: treaptă laterală cu o treaptă de rulare, culegător, os de hering, acordeon;

- executa 1 dans de scena populara;

- cunoaște poziția brațelor și picioarelor în dansul clasic;

- cunoașteți regulile de fixare a corpului în dans.

- să poată descrie obiceiurile unei pisici, ale unei vulpi, ale unui iepure de câmp, ale unui urs într-un pas de dans;

Al doilea an de studii pentru toate grupele de vârstă.

FORME SI TIPURI DE CONTROL:

Tipuri de locuri de muncă

Forme și tipuri de control

1.

Lecție introductivă

Interviu

2.

ABC-ul mișcării muzicale

Controlul curent la fiecare lecție, lucru sub formă de sondaj, sub formă de joc

3.

Elemente de dans clasic

Control curent la fiecare lecție, lecția finală la sfârșitul fiecărui trimestru

4.

Elemente ale dansului popular de scenă

Cursuri de control, lecție finală la sfârșitul fiecărui trimestru

5.

Repertoriu

Control final la finalul fiecărui trimestru sub formă de jocuri, concerte

6.

Jocuri cu muzică și dans

Control curent la fiecare lecție sub formă de jocuri

7.

Siguranță

Conversație, lucru pe cărți. De doua ori pe luna.

CERINȚE PÂNĂ LA sfârșitul anului școlar:

- până la sfârșitul anului școlar, elevul ar trebui să cunoască următoarele mișcări: un pas lateral cu un călcat, un pipăi, un țesut, un acordeon, un dans popular de scenă;

- cunoașteți ABC-ul mișcării muzicale;

- cunoașteți pozițiile brațelor și picioarelor în dansul clasic. Cunoașteți regulile de setare a corpului, picioarelor la mașină;

- să poată pleca corect;

- să poată începe mișcarea din timp și să o termine cu sfârșitul mișcării muzicale;

- să poată descrie obiceiurile unei pisici, vulpi, iepuri de câmp, urs etc., într-un pas de dans;

- la sfârșitul anului, copiii ar trebui să cunoască și să interpreteze „Polka”, un dans rotund, construit pe cele mai simple elemente ale dansului popular de scenă.

Al treilea an de studii pentru toate grupele de vârstă.

FORME SI TIPURI DE CONTROL:

Tipuri de locuri de muncă

Forme și tipuri de control

1.

Lecție introductivă

Interviu

2.

ABC-ul mișcării muzicale

Controlul curent la fiecare lecție, lucru sub formă de sondaj, sub formă de joc

3.

Elemente de dans clasic

Control curent la fiecare lecție, lecția finală la sfârșitul fiecărui trimestru

4.

Elemente ale dansului popular de scenă

Cursuri de control, lecție finală la sfârșitul fiecărui trimestru

5.

Elemente de dans pop

Control final la finalul fiecărui trimestru sub formă de jocuri, concerte

6.

Exercițiu parter

Control curent la fiecare lecție sub formă de jocuri

7.

Repertoriu

Conversație, lucru pe cărți. De doua ori pe luna.

8.

Siguranță

Interviu

CERINȚE PÂNĂ LA sfârșitul anului școlar:

- elevii trebuie să cunoască mișcările: pas lateral, pas cu o treaptă de rulare, picker,bobinator;

-cunoaște pozițiile brațelor și picioarelor în dansul clasic;

-cunoașteți diferența dintre mișcările circulare și cele directe folosind un exemplu: tandu batman și ron de jamb par ter;

- cunoaște regulile de așezare a corpului la mașină;

- elevii trebuie să fie capabili să efectueze: exerciții la mașină / elemente minime /;por de bras;

- să poată efectua un marș, bătând din palme în ritmul muzicii. escorta;

- într-un dans popular, să fii capabil să execute o combinație construită pe picker, heringbone, treaptă laterală, acordeon;

- sa poata efectua saritura corecta pe pozitia VI a picioarelor;

- să poată executa „Polka”, dans rotund, dans pop pe cele mai simple elemente.

A șasea secțiune este „Lista referințelor și aplicațiilor metodologice”.

Lista literaturii folosite de profesor:

1. Baryshnikova T. „ABC-ul mișcării muzicale”, Rolf Moscova, 1999

2. Bazarov N. „ABC-ul dansului clasic” Moscova, 1964

4. Blazis K. „Arta dansului” Moscova, 1934

5. Vaganova A. „Fundamentele dansului clasic” Leningrad, 1934

6. Klimov A. „Fundamentele dansului rusesc” Moscova, 1994

7. Katrek N. „Vreau să dansez” Moscova, 1998

8. Ghid metodologic pentru coregrafie

9. Root Z. „Dansez la grădiniță” Moscova, 2004.

10 . A. Korgin „Un ghid practic pentru un profesor de educație suplimentară” - Moscova, School Press, 2006,2007.

11. „Cerințe aproximative pentru programele de educație suplimentară pentru copii” - o anexă la scrisoarea Departamentului pentru Politică pentru Tineret, Educație și Sprijin Social pentru Copii al Ministerului Educației și Științei din Rusia - din 11.12.2006 Nr. 06-1844 .

1. Baryshnikova T. „ABC-ul mișcării muzicale”, Rolf. Moscova, 1999

2. Katrek N. „Vreau să dansez” Moscova, 1998

3. Bobrova G. „Arta grației”, Leningrad, 1986

4. Ghid metodologic: carduri, postere.

Secțiunea a șaptea - Lista aplicațiilor metodologice la programul educațional.

- sistemul de însuşire a programului educaţional de către copii;

- teste și alte forme de testare a cunoștințelor;

- planuri calendaristice pentru munca educațională;

- o listă de materiale didactice și mijloace didactice;

- descrierea metodelor;

- metoda de organizare a unei lectii introductive;

- metodologia pregătirii practice;

- rapoarte.

Secțiunea a opta - „Lista documentelor de reglementare utilizate în organizarea activităților educaționale și în timpul implementării programului educațional”:

- Convenția cu privire la drepturile copilului (1989);

- Constituția Federației Ruse (12 decembrie 1993);

- Legea Federației Ruse „Cu privire la educație” (2012);

- Legea Federației Ruse „Cu privire la garanțiile fundamentale ale drepturilor copilului în Federația Rusă” (1998);

- Conceptul de educație artistică în Federația Rusă (2004);

-Regulamentul standard privind instituţia de învăţământ de învăţământ suplimentar pentru copii (1995);

- Cerințe sanitare și epidemice pentru instituțiile de învățământ suplimentar pentru copii. Reguli și norme sanitare și epidemice. SanPiN 2.4.4.1251-03 (20 iunie 2003 nr. 27 D);

- Proiect de lege federală „Cu privire la educație”(1 decembrie 2010);

- Carta GBOU din Moscova DOOTs „Park Presnensky”;

- documentaţie juridică normativă privind organizarea procesului de învăţământ;

- planurile si programele institutiei de invatamant;

- actele locale ale instituţiei de învăţământ;

- regulament privind asociația copiilor;

- drepturile și obligațiile elevilor;

- acord cu parintii (reprezentanti legali);

- fisa personala a elevului;

- fișa personală a elevului;

- planul educațional și educațional pentru anul universitar în curs;

- sistemul de atestare a studenților instituției;

- anexe metodice la acest program;

- plan de lucru cu parintii;

- Orarul cursurilor;

- promovarea activităților asociației.


Instituție de învățământ municipală

„Școala Gimnazială Pomar”

districtul Volzhsky

Aprobat de consiliul pedagogic

Director al MOU A. M. Semseeva

COREGRAFIE

Programul de educație suplimentară pentru copii.

Ivașcenko O.N.

Profesor de educație suplimentară

Prima categorie de calificare

Notă explicativă.

Concentrarea programului„Coregrafia” în conținut este artistică și estetică; după scop funcțional - agrement, educațional și educațional și cultural general; dupa forma de organizare - grup, cerc, pentru grupuri de amatori, public ..

Caracteristica programuluiconstă în faptul că cea mai mare parte a lecției, în primul an de studiu, se bazează pe exercițiu parterre și se prevede și un bloc separat de mișcare scenica, în care sunt amplasate blocuri în funcție de anii de studiu: actorie și activitate creativă.

Relevanța programuluidatorita faptului ca in prezent se acorda o atentie deosebita culturii, artei si introducerii copiilor intr-un stil de viata sanatos, la valorile universale. Consolidarea sănătății mentale și fizice. Obținerea unei dezvoltări generale estetice, morale și fizice.

Oportunitatea pedagogicăprogramul se explică prin principiile de bază pe care se bazează întregul program, acesta este principiul relației de învățare și dezvoltare; principiul relației educației estetice cu pregătirea coregrafică și fizică, care contribuie la dezvoltarea activității creative a copiilor, le oferă copiilor posibilitatea de a participa la activități în scenă și concerte. Educația estetică ajută la formarea calităților de bază ale unei persoane: activitate, independență, diligență. Materialul programului vizează dezvoltarea copilului, introducerea lui într-un stil de viață sănătos ca urmare a educației versatile (dezvoltarea diferitelor mișcări, întărirea mușchilor; înțelegerea de către copii a legăturii dintre frumusețea mișcărilor și performanța corectă a fizicului). exerciții etc.).

Scopul programului:

  1. Învățați copiii noțiunile de bază ale coregrafiei.
  2. Dezvoltați abilitățile de dans.

Sarcini:

  1. Pentru a forma cunoștințe, abilități și abilități de dans pe baza stăpânirii și stăpânirii materialului programului.
  2. Pentru a preda expresivitatea și plasticitatea mișcărilor.
  3. Pentru a forma o figură, dexteritate, rezistență și forță fizică.
  4. Pentru a oferi copiilor posibilitatea de a fantezi independent și de a dezvolta noi mișcări de dans și comploturi.

Sarcinile anului I de studiu:

  1. Stăpânirea exercițiului parterului: crește flexibilitatea articulațiilor, îmbunătățește plasticitatea mușchilor ligamentelor, crește forța musculară.
  2. Cultivați un sentiment de colectivism, capacitatea de comunicare creativă productivă.
  3. Să dezvolte eversiunea picioarelor, pasul de dans, postura corectă, setarea corpului, coordonarea precisă a mișcărilor.

Sarcinile anului 2 de studiu:

  1. Pentru a forma cunoștințe și abilități de dans.
  1. Să stăpânească o posesie mai fluentă a corpului, a mișcărilor capului și mai ales a mâinilor, plasticitatea și expresivitatea
  2. Dezvoltați flexibilitatea.

Sarcinile anului 3 de studiu:

  1. Să-i învețe pe copii să experimenteze, să gândească, să-și amintească și să evalueze cultura mișcărilor lor.
  2. Efectuați mișcări, menținând postura de dans, eversiune, stăpânește mișcările piciorului.
  3. Dezvoltați gustul muzical și dragostea pentru arta dansului.

Trăsături distinctivea acestui program educațional dintre cele deja existente în acest domeniu constă în faptul că grupa anului III de studiu lucrează în mod independent cu copiii din primul an de studiu, în rolul de profesor.

Atunci când se creează situații creative sau problematice, metoda de modelare a „relațiilor adulte” de către copii este utilizată pe scară largă. După cum știți, copiilor le place foarte mult să se joace „adulților”. Iar cunoașterea lumii materiale și spirituale se realizează în principal prin jocuri imitative. Subiectele orelor de creație sunt determinate de specificul educației coregrafice:

  1. „Sunt profesor de dans”
  2. „Sunt coregraf”

Situațiile creative sunt jucate atât în ​​munca individuală, cât și în cea colectivă.

Metoda de predare în cercuri se bazează pe școala de pregătire coregrafică profesională. Copilul trebuie nu numai să rezolve în mod competent și convingător fiecare dintre sarcinile creative care apar în cursul muncii sale, ci și să fie conștient de însăși logica urmăririi lor. Prin urmare, o metodă importantă de predare a dansului este de a explica copilului succesiunea acțiunilor în munca în scenă.

Trecerea fiecărei teme noi presupune o repetare constantă a temelor abordate, apelul la care o dictează practica. Metode precum „întoarcerea în trecut”, „jucarea adulților” adaugă volum stăpânirii liniare și secvențiale a materialului din acest program.

Structura programuluieste o treaptă (spirală) în care materialul educațional este prezentat în așa fel încât fiecare „etapă” să se bazeze pe materialul acoperit și să servească ea însăși drept bază pentru un „pas” ulterioar conform principiului de la simplu la complex.

Copiii se formează în grupuriîn funcție de caracteristicile de vârstă:

Grupa mai tânără are 7-9 ani. Numărul studenților este de 15 persoane. Cursurile se tin de 2 ori pe saptamana. Durata unei lecții este de 1 oră

Grupa medie este de 10-13 ani. Numărul studenților este de 15 persoane. Cursurile se tin de 2 ori pe saptamana. Durata unei lecții este de 2 ore.

Grupa seniori 14-17 ani. Numărul studenților este de 15 persoane. Cursurile se tin de 3 ori pe saptamana. Durata unei lecții este de 2 ore

Cronologie de implementareprogram educațional de trei ani. O atenție deosebită este acordată copiilor din grupul mai mic. Accentul este pus pe exercițiul parterului. În primul an de curs, profesorul trebuie să manifeste o sensibilitate și o atenție deosebită față de copii, să-i intereseze în arta coregrafiei și să înțeleagă nevoia de muncă pentru a stăpâni elementele de bază ale activității de dans. A doua etapă a antrenamentului este legată de accelerarea ritmului. A treia etapă - cu complicația cursului și îmbunătățirea studiului.

Grupe de forme de organizare a educaţiei: după numărul de copii - grupă; în funcție de particularitățile interacțiunii comunicative ale profesorului și copiilor - un atelier, concursuri, festivaluri, relatări de concerte; în scop didactic - o lecție introductivă, pentru aprofundarea cunoștințelor, o lecție practică, pentru controlul cunoștințelor, aptitudinilor, formelor combinate de cursuri.

Conținutul principal al ciclului de clase este conceput pentru trei etape, conținutul și sarcinile fiecăreia dintre ele sunt interconectate, etapele corespund grupelor nivelului inițial de educație, iar de la etapă la etapă există o complicație. Programul conține un minim de exerciții de antrenament și mișcări de dans - ABC-ul dansului clasic, popular și pop, care contribuie la dezvoltarea armonioasă a abilităților de dans ale elevilor. Informațiile teoretice despre alfabetizarea muzicală sunt oferite direct în cursul lecției și în timpul lucrului la producții. Programul este dat de ani de studiu, timp în care studenții ar trebui să dobândească un anumit minim de cunoștințe, abilități și informații despre coregrafie. La fiecare etapă de formare, materialul este oferit în principalele patru secțiuni:

  1. ABC-ul mișcării muzicale;
  2. elemente de dans clasic;
  3. elemente ale dansului popular de scenă;
  4. elemente de dans pop.

etapă suplimentară de pregătire:

1) activitate creativă; 2) abilități de actorie.

Programul este împărțit în ore tematice separate, dar datorită specificului orelor din cercul coregrafic, granițele acestora sunt oarecum netezite: elementele de dans clasic, pop și popular pot fi studiate într-o singură lecție. Lucrarea este structurată în așa fel încât să nu încalce procesul pedagogic integral, ținând cont de obiectivele de pregătire, sarcinile educației estetice și perspectivele specifice echipei.

Predarea ABC-ului mișcării muzicale, dansului clasic, popular, pop se bazează pe o tehnică profesională, fără de care elevii nu vor putea dobândi abilitățile necesare.

Prima secțiune cuprinde colectiv - exerciții ordinale și ritmice care vizează dezvoltarea muzicală și ritmică a elevilor. În primul an de pregătire, aceștia sunt construiti pe o treaptă și rulează în diverse tipare, orientând copiii în spațiu și timp, dezvoltând muzicalitatea. În viitor, educația ritmică are loc direct pe elementele mișcărilor de dans.

A doua secțiune include elemente de dans clasic și pop și exerciții care pregătesc elevii pentru mișcări și activități fizice mai complexe. Ele întăresc mușchii spatelui, brațelor, picioarelor, formează postura și contribuie la dezvoltarea coordonării mișcărilor.

Copiii sănătoși din punct de vedere fizic în vârstă de 7-8 ani sunt acceptați în cercul coregrafic. Pe măsură ce progresează prin program, ei sunt grupați pe grupe de vârstă.

Modul de antrenament. Clasele din fiecare grupă, de regulă, au loc de 2 ori pe săptămână. Durata cursurilor cu studenții mai tineri este de 1 oră universitară. În al doilea an de studiu 2 ore de 2 ori pe săptămână. Pe al treilea timp de 2 ore de 3 ori pe săptămână.

Până la sfârșitul primului an, studenții ar trebui să fie capabili să:

  1. Cum să mergi în ritmul muzicii menținând o postură bună.
  2. Aveți îndemânarea unui pas ușor de la vârf la călcâi.
  3. Cumpărați plastic.
  1. Cunoașteți pozițiile picioarelor și brațelor dansului clasic.
  1. Cunoașteți regulile de așezare a picioarelor la mașină (cu suport de eversiune).
  2. Cunoașteți poziția picioarelor, sur lek y de pied - „condițional”, „circum”. Cunoașteți diferența dintre o mișcare circulară și una dreaptă (folosind exemplul tandyu și ron de jamb par ter).
  3. Pentru a putea cronometra mâinile cu dimensiunile 2/4, 4/4, 3/4 cu o introducere duh-bar, începeți mișcarea în timp și terminați-o cu sfârșitul propoziției muzicale (4/4 marș).
  4. Pentru a putea simți natura marșului (sport, exercițiu, marș) și a-l putea transmite într-un pas.
  5. Pentru a putea descrie obiceiurile unei pisici, vulpi, urs, iepure de câmp într-un pas de dans, pentru a exprima imaginea în starea lor emoțională nativă - distracție, tristețe etc.
  6. Recunoașteți natura muzicii, fiți capabil să executați mișcări, mișcări, elemente ale dansului rusesc.
  7. Să poată efectua un pas variabil.
  8. Pentru a putea efectua corect două por de bras pregătitoare.

La sfârșitul anului 2, copiii ar trebui să știe

  1. Cunoașteți regulile de fixare a mâinilor, gruparea mâinilor de dans
  2. Pentru a putea închide mâna, încheind mișcarea într-un adagio.
  3. Pentru a putea accentua pasul pe bataia dreapta a masurii in mars si in timp 3/4.
  4. Ascultați și înțelegeți semnificația acordurilor de deschidere și de închidere din exerciții.
  5. Aveți abilitățile de a întoarce picioarele „călcâi împotriva călcâiului” în batman tandyu din prima poziție (înainte, înapoi, lateral),
  6. Cunoașteți poziția „deget împotriva călcâiului” în mișcările din poziția a 5-a.
  7. Cunoașteți mișcările caracteristice ale mâinii în dans.
  8. Distingeți trăsăturile muzicii de marș (sport, militar).

Următoarele sunt folosite în procesul de învățare tipuri de control al elevilor:

1. Introducere, organizată la începutul anului universitar.

2. Curent, desfășurat în cursul anului universitar.

3. Frontieră, efectuată în perioada și la finalizarea anumitor lucrări.

4. Finală, susținută la finalizarea întregului curriculum.

Rezumarea rezultatelor stăpânirii materialului acestui program se realizează sub formă de concerte, participare la spectacole de Anul Nou pentru copii, recenzii și festivaluri de importanță atât regională, cât și republicană. La sfârșitul anului, are loc un amplu concert de reportaj, la care sunt prezenți profesori, părinți și populație. se sintetizează rezultatele şi se evaluează munca copiilor pentru anul şcolar.Planul educațional și tematic al anului I de studii

p/p

Subiect

Număr de ore

Total

Teorie

Practică

Muncă de educație și formare

Exercițiu parter

ABC-ul mișcării muzicale

Elemente de dans clasic

Elemente de dans pop

Lucrați la repertoriu

Mișcarea scenică.

Activitate creativă.

Jocuri cu muzică și dans.

Vorbind despre artă, ascultând muzică, asistând la concerte

Total

Plan educațional și tematic 2 ani de studiu

p/p

Subiect

Număr de ore

Total

Teorie

Practică

Muncă de educație și formare

Lecție introductivă. Ingineria sigurantei.

ABC-ul mișcării muzicale

Elemente de dans clasic

Elemente ale dansului popular de scenă

Elemente de dans pop

Lucrați la repertoriu

Activitate creativă.

Activități educaționale

Total

Plan educațional și tematic 3 ani de studiu

p/p

Subiect

Număr de ore

Total

Teorie

Practică

Muncă de educație și formare

Lecție introductivă. Ingineria sigurantei.

ABC-ul mișcării muzicale

Elemente de dans clasic

Elemente ale dansului popular de scenă

Elemente de dans pop

Lucrați la repertoriu

Activitate creativă.

Activități educaționale

Conversații despre artă. Ascultând muzică, asistând la concerte.

Total

1 an de studiu.

Secțiunea 1. Muncă de educație și formare

Tema 1.1: Lecție introductivă.

Scop: Cunoașterea copiilor. Creați o atmosferă relaxată în clasă. Dați conceptul de dans, tempo, ritm. Efectuați un briefing de siguranță.

Tema 1.2: Exercițiu parter.

Ţintă: crește flexibilitatea articulațiilor, îmbunătățește elasticitatea mușchilor și ligamentelor, crește forța musculară. Pregătiți-vă pentru exercițiul clasic tradițional la bară. Dezvolta flexibilitatea corpului.

Suport metodologic:uniforma speciala (pantaloni scurti, tricouri, tricouri), pantofi (papuci moi, pantofi cehi), saltele, magnetofon, CD-uri (melodii pentru copii).

Tema 1.3: ABC-ul mișcării muzicale.

Ţintă: Învață-i pe copii să se mute la muzică și să reconstruiască. Să insufle copiilor deprinderi teatrale, sub formă de lucru pe exerciții figurative. Concepte de bază: muzică, tempo, beat.

Îmbunătățirea ritmului (capacitatea de a crea, identifica și percepe ritmul). Dezvoltarea practică a conceptului de „melodie și mișcare”. Tempo (rapid, lent, moderat). Dimensiuni muzicale 4/4, 2/4,3/4. muzica contrastanta: rapid - incet, vesel - trist. Regulile și logica reconstrucției de la un desen la altul, logica întoarcerii la dreapta și la stânga. Corelarea construcțiilor spațiale cu muzica. Exerciții muzical-spațiale.

Suport metodologic:uniformă specială (șorți, tricouri, tricouri), pantofi (papuci moi,)

Tema 1.4: Elemente de dans clasic.

Ţintă:

Lucrari practice: pozitiile si pozitia picioarelor si bratelor. Întinderea într-un mod jucăuș. Setarea corpului (în poziția de sus, cu fața la mașină din a doua jumătate a anului - ținând mașina cu o mână). Pozițiile picioarelor - 1,2, 3 fiecare. Pozițiile mâinilor - pregătitoare, 1,2,3 (învățat la mijloc, cu eversiune incompletă a picioarelor), apoi ținând cu o mână, stând lateral față de mașină.

Demi plie - pliere, îndoire, ghemuit, dezvoltă eversiune, probleme, elasticitate și rezistență a picioarelor; studiat cu fața la mașină în pozițiile 1,2, 3.

Batman tandyu - mișcări care dezvoltă tensiunea întregului picior în genunchi, copp, degete, dezvoltarea forței și elasticității picioarelor (studiați cu fața la mașină în 1, 3 poziții, mai întâi în lateral, înainte, la sfârșitul an - înapoi).

Demi ron de jamb pore ter - mișcare circulară, dezvoltă mobilitatea articulației șoldului; studiat cu fața la mașină din prima poziție punct cu punct - înainte în lateral, lateral în față, mai târziu înapoi în lateral, parte în spate. Poziția piciorului, sur le cou de pied - „circum” (apucă glezna piciorului de susținere) - dezvoltă eversiune și mobilitatea piciorului; „condițional” - degetele puternic extinse ale piciorului de lucru ating pe cel de susținere.

Suport metodologic:uniformă specială (șorți, tricouri, tricouri), pantofi (papuci moi, pantofi cehi),

Tema 1.5: Elemente ale dansului popular de scenă.

Ţintă: Să predea elementele dansului rusesc și trăsăturile caracteristice ale performanței. Pentru a insufla copiilor dragostea pentru dansurile populare.

Ateliere. dans rusesc. Poziția mâinilor - 1, 2, 3 - în talie. Pași de dans, din vârf: un simplu pas înainte; pas înainte variabil. Stomp - suflare cu tot piciorul 4 pas cu o stomp in lateral; triplu culoare.

La cădere pe loc cu deplasare în lateral: inițial, poziție a 3-a liberă; ridicându-se pe jumătate de degete ale piciorului dat înapoi, cădere pe celălalt picior într-o jumătate de genuflexiuni, apoi ridică-te din nou până la jumătate de degete. La fel și cu mutarea în lateral. Aducerea piciorului la călcâi din prima poziție liberă, apoi aducerea lui în poziția inițială. "Kovyryalochka" - lovituri alternative în lateral cu un picior cu degetul în poziție închisă și cu marginea călcâiului în poziție deschisă, fără sărituri.

O mișcare pe jumătate ghemuit, alunecare pe un picior pe jumătate de degete joase cu ridicarea simultană a celuilalt picior îndoit în poziție dreaptă, cu trei pași ulterioare pe loc, cu mișcări înainte, înapoi cu o întoarcere. Stomp în jumătate de genuflexiuni; sari la tot piciorul cu doua urmate de doua lovituri succesive ale intregului picior in pozitia a 6-a.

Suport metodologic: uniforma speciala (pantaloni scurti, tricouri, tricouri), pantofi (papuci moi, pantofi cehi),

Tema 1.6: Elemente ale dansului de varietate.

Ţintă: Pentru a familiariza copiii cu trăsăturile stilurilor de dans, cu mișcările acestor dansuri.

Ateliere.

Pozițiile mâinilor. (afișajul profesorului). Cea mai simplă compoziție. Munca mâinilor, corpului, capului, trupului, în diferite direcții ale dansului pop.

Suport metodologic: uniforma speciala (pantaloni scurti, tricouri, tricouri), pantofi (papuci moi, pantofi cehi),

Tema 1.7.: Lucrul la repertoriu.

Ţintă:

Suport metodologic: melodia "Orange sky"

Tema 1.8: Sesiune finală.

Ţintă: Diagnosticul de asimilare a materialului programului, capacitățile fizice ale copiilor (dacă plasticitatea copilului s-a schimbat în timpul anului).

Secțiunea 2. Mișcarea scenică.

Tema 2.1: Activitate creativă.

Ţintă:

Schițe.

  1. Lucrări practice: artist, zbor de păsări, furtună pe mare, vulpe și iepuri de câmp, ploaie în pădure, plimbare în parc.

Jocuri cu muzică și dans:

  1. Lucrări practice: o pescarică, al cărei cerc se va aduna mai repede, o bufniță, o pisică și șoareci, cine este mai rapid?, un carusel.

Suport metodologic: o uniformă specială (șorți, tricouri, tricouri), pantofi (papuci moi, pantofi cehi), un magnetofon, discuri, o umbrelă, o undiță.

Tema 2.2.: Muzică și jocuri de dans.

Ţintă: Dezvoltați expresivitatea, acuratețea și individualitatea în modul de efectuare a exercițiilor. Afectează pozitiv starea emoțională a copiilor cu ajutorul muzicii.

  1. Exerciții de dans-ritm – „Desenează-te”, „Spăla”.
  2. Jocuri muzicale - purtarea mingii, gulerului, șarpelui, amintiți-vă melodia.

Suport metodologic: uniforma speciala (pantaloni scurti, tricouri, tricouri), pantofi (papuci moi, pantofi)

Ţintă:

Lucrări practice: ascultarea de fragmente muzicale Participarea la concerte.

2 ani de studiu.

Tema 1.1: Lecție introductivă.

Ţintă: Să prezinte copiilor scopurile și obiectivele programului de anul II, să consolideze regulile de siguranță în clasă, să vorbească despre costum pentru cursuri și igiena personală.

Suport metodologic:textul briefing-ului introductiv și al briefing-ului la locul de muncă.

Ţintă: Învață să auzi și să înțelegi sensul acordurilor din exerciții. Învață să dansezi în timpuri diferite. Definiți conceptul de ritm.

Lucrări practice: accent pe bătaia puternică în trepte. Structura muzicală a mișcării: jumătate de cadență - cadență completă. Acorduri introductive. Pentru acordurile de închidere.

Designul lecției de muzică clasică, modernă și populară cu un model ritmic pronunțat. Marșuri, polke, valsuri în tempo lent și mediu.

Suport metodologic:

Ţintă: Pentru a dezvolta eversiunea picioarelor și forța picioarelor, poziționarea corectă a corpului. Așezați corect oasele individuale ale mâinilor: mâini, degete, coate, umeri.

Conținut material:În plus, se studiază nivelul de ridicare a picioarelor, de exemplu, poziția piciorului de lucru la nivelul gleznei piciorului de sprijin (cou de pied), gambei și genunchiului. Lucrări practice: mișcarea pregătitoare a mâinii (pregătirea). Închiderea mâinii într-o poziție pregătitoare pentru două acorduri finale. Coordonarea picioarelor, brațelor și capului în mișcare - tan relevé par ter. Sărituri - de la două picioare la două. Diferite etape ale săriturii (tan leve sote): pregătirea pentru decolare (demi plie), împingere, decolare, fixarea poziţiei picioarelor, aterizare, poziţia picioarelor după săritură.

Batman frappe mișcare puternică de lovire, dezvoltă forța picioarelor, agilitatea, viteza și mobilitatea arțarului; studiat cu fața la mașină, mai întâi în lateral, apoi înainte și mai târziu înapoi.

Len relevant la 45° - ridicarea lent a piciorului, dezvoltă forța și ușurința picioarelor în pasul de dans; studiat stând în lateral față de mașină, ținându-se cu o mână, în lateral, mai târziu înainte.

Aplecarea corpului: spate, cu fața la mașină, în poziția 1. Marimea 3 /4, caracterul este lent, calm. Două lovituri pe mișcare.

Salturi: tanleve sote - pozitiile 1, 2, 5. Marime 2/4, caracter polka rapid. Muzica combină două tempo-uri: netedă și sacadată.

Pa eshappe - in pozitia a 2-a, sari cu degajare; este studiat mai întâi cu fața la mașină. 4/4 timp, o combinație de tempo-uri netede și clare.

Pozele dansului clasic sunt studiate în mijlocul sălii. Poza Croise, poza effase (cu piciorul pe podea). Semnatura de timp 3/4 este netedă, executată pe patru măsuri.

Pa smoke - o alergare mică pe jumătate de degete, efectuată în linie dreaptă într-o poziție non-invers, înainte și înapoi. Mărimea 4/4, 2/4, 3/4, mișcările se execută în șaisprezecele. Personajul este ușor, plin de viață. Căzând într-un genunchi. Rotire, ture în poziţia a 6-a, 1/4 şi 1/2 cerc.

Suport metodologic:uniformă specială (pantaloni scurți, tricouri, tricouri), pantofi (papuci moi, pantofi cehi), magnetofon, discuri de mașină.

Tema 1.4: Elemente ale dansului popular de scenă.

Ţintă: Obține o mișcare precisă. Învață mișcări populare la bară și la mijloc. Învață elementele dansurilor populare.

Lucrare practica: Masini-unelte. Mișcări pregătitoare ale mâinii. Genuflexiuni pe jumătate și genuflexiuni complete, genuflexiuni netede și ascuțite. Picior alunecat pe podea. Călcând pe jumătate de degete. „Kovyryalochka” - este reînvățat la mașină din nou.

Alunecare pe picior în poziție deschisă (pregătire pentru frânghie), în poziție deschis și închis pe tot piciorul unui picior. Pregătirea pentru mișcările călcâiului.

Exerciții de mijloc. Poziția mâinii, poziția piciorului. Poziția mâinilor în grup dansează în figuri: un asterisc, un cerc, un carusel, un lanț. Arcurile - pe loc, cu mișcare înainte și înapoi.

Mișcări: un simplu pas înainte și înapoi; pas variabil înainte și înapoi. Stomp - o lovitură cu tot piciorul. Fracții (fracționale față de corn). „Armonie” - întoarceri simultane ale ambelor picioare dintr-o poziție liberă la prima poziție închisă și înapoi, deplasându-se în lateral. Squatting - pe loc, cu avansare laterală, cu 1/4 de tură. „Ciocane” - o lovitură cu jumătate de degete pe podea, de la genunchi în poziție dreaptă, cu un salt pe celălalt picior; la loc.

Mișcări. În genunchi - pe unul, pe ambele cu o întoarcere simultană

Elemente de dans stilizat. Caracteristici și performanță. Poziția mâinilor - în solo și în perechi. Mișcări. Pas usor. Alerga usor. Mișcările corpului. Sari pas; sare pe două picioare. Aluneca pe ambele picioare. Salturi mici cu piciorul înainte. Pași laterali cu piciorul liber înainte. Munca picioarelor în dans.

Suport metodologic:uniformă specială (pantaloni scurți, tricouri, tricouri), pantofi (papuci moi, pantofi cehi).

Tema 1.5: Elemente de dans pop dance.

Ţintă: Pentru a familiariza elevii cu trăsăturile dansului jazz-modern.

Compoziție din elementele trecute ale dansului de varietate. Construcții ritmice de combinații.

Suport metodologic:uniformă specială (pantaloni scurți, tricouri, tricouri), pantofi (papuci moi, pantofi cehi).

Ţintă: punerea în scenă a dansului, antrenamentul mișcării, tehnica performanței.

Suport metodologic: sunt folosite lucrările cântecului „Vecinul” „dansăm Vania”.

Subiectul 1.7: Lecția finală.

Ţintă: Diagnosticul de asimilare de către copii a materialului programului din anul II de studii.

Secțiunea 2. Activitate creativă.

Tema 2.1: Activitate creativă.

Ţintă: Dezvoltarea gândirii în scenă și a imaginației plastice a copiilor.

Suport metodologic: uniforma speciala (pantaloni scurti, tricouri, tricouri), pantofi (papuci moi, pantofi cehi), casetofon, CD-uri

Secțiunea 3. Activități educaționale.

Subiectul 3.1. Vorbind despre artă, ascultând muzică. Vizite la concerte.

Ţintă: dobândiți o cultură estetică și de dans comună. Dezvoltați o percepție subtilă a artei coregrafice.

3 ani de studiu.

Secțiunea 1. Muncă de educație și formare.

Tema 1.1: Sesiune introductivă

Ţintă: Să prezinte principalele scopuri și obiective ale cursului. Conduceți un briefing despre T.B.

Suport metodologic:uniforma speciala (pantaloni scurti, tricouri, tricouri), pantofi (papuci moi, pantofi cehi), magnetofon, CD-uri.

Tema 1.2: ABC-ul mișcării muzicale.

Ţintă: Învață să deosebești nuanțe dinamice în muzică. Dezvoltați talentul muzical.

Exerciții practice de dezvoltare a muzicalității (realizate) direct la lecția de dans clasic, popular și pop).

Suport metodologic:uniformă specială (short, tricouri, tricouri), pantofi (papuci moi, pantofi cehi), magnetofon, (melodii de dans).

Tema 1.3: Elemente de dans clasic.

Ţintă: Rezumați abilitățile și cunoștințele practice dobândite. Învață regulile de bază de mișcare la mașină.

Lucrari practice: miscari - ligamente (pas de bure). Modele de coordonare a mișcărilor mâinilor capului în por de bra.

Batman tandyu de pe poziția a 5-a, în toate direcțiile. Cu structură neconformă. Dimensiune 2/4, tempo - moderato (mediu). Batman tandyu jet în prima poziție (înainte și înapoi). Ron de jamb parte ter - en deor si en dedan (cu opriri in fata si in spate). Marimea 3 /4, ritm - moderat.

Batman frappe - în toate direcțiile. Dimensiune 2/4, 4/4, (optimist 1/8, tempo - moderat). Eliberați lyang din a 5-a poziție - în toate direcțiile (ținând mașina cu o mână). Dimensiune 3/4, 4/4 tempo - Andante. Pas de bourre - cu o schimbare de picioare (în picioare cu fața la mașină). Dimensiune 2/4, tempo moderat. Changeman de pied (mare) - sari din pozitia a 5-a cu o schimbare de picioare (cu fata la aparat). Dimensiune 2/4, tempo - allegro (în mișcare).

Suport metodologic: uniforma speciala, pantofi (pantaloni scurti, tricouri, tricouri), pantofi (papuci moi, pantofi cehi), magnetofon, discuri, aparat.

Tema 1.4: Elemente ale dansului popular de scenă.

Ţintă: Stăpânește abilitățile tehnice de bază ale dansului popular pe scenă. Învață dansul stilizat rusesc.

Lucrări practice: se repetă exercițiile la mașină. Batman tandyu - alunecarea picioarelor pe podea; cu rotirea piciorului in pozitie inchis, in lateral. Batman tandyu zhete - aruncări mici: înainte, lateral, înapoi; cu o lovitură de picior în a 5-a poziție deschisă (lovire scurtă pe podea cu degetul sau marginea călcâiului). Batman tandyu - jumătate ghemuit pe un picior.Dans rusesc stilizat „Zboară, vară”.Poziția mâinilor în dans. „Frânghie” - simplu și cu pas. „Motalochka” ușor de transformat. Sprijin pentru dans. Mișcări de balansare. Convulsii. Mișcări ale mâinii - mișcări ascuțite și accentuate. Mișcări ale umărului - alternative și simultane (înainte și înapoi), scurte (în sus și în jos). Mișcări ale capului, mișcări ale picioarelor. Mișcări. Pas înainte, în lateral cu o întoarcere. În genunchi: pe unul, pe amândoi cu o întoarcere simultană.

Suport metodologic: uniformă specială (short, tricouri, tricouri), pantofi (papuci moi, cehi), magnetofon, (cântece populare rusești în procesare modernă), mașină unealtă.

Tema 1.5: Dansul variat

Ţintă: Introduceți copiii în dansul modern

Suport metodologic:uniformă specială (șorți, tricouri, tricouri), pantofi (papuci moi, pantofi cehi), magnetofon, CD-uri (melodii moderne ale muzicii pop rusești și străine),

Tema 1.6: Lucrul la repertoriu.

Ţintă: punerea în scenă a dansului, antrenamentul mișcării, tehnica performanței.

Lucrări practice: dansul „Exercițiu vesel”, Dansul „Nakhodka”.

Suport metodologic:sunt folosite lucrările cântecului pentru copii „Exercițiu vesel”, „Ah, sunt cool”.

Subiectul 1.7: Lecția finală.

Ţintă: Diagnosticul de asimilare de către copii a materialului programului din anul III de studii.

Suport metodologic

Secțiunea 2. Abilități actoricești.

Tema 2: Actorie.

Ţintă: Stăpânirea unui număr de abilități motrice particulare - tehnici pentru îndeplinirea sarcinilor plastice.

  1. Activități – fantezii
  2. Jocuri de rol (pentru atenție, pentru memorie).
  3. Dezvoltarea imaginației creative.
  4. Performanțe creative.

Suport metodologic: uniformă specială, pantofi, pian (acordeon cu butoane), casetofon, casete.

Secțiunea 3. Activități educaționale.

Subiectul 3.1. Vorbind despre artă, ascultând muzică. Vizite la concerte.

Obiectiv: Obiectiv: dobândiți o cultură estetică și de dans comună. Dezvoltați o percepție subtilă a artei coregrafice.

Suport metodologic: Ascultați melodii.

Suport metodologic.

Având în vedere că copiii fără selecție specială sunt adesea acceptați în cercul coregrafic, una dintre sarcinile coregrafului este să corecteze defectele de postură. Trebuie acordată atenție poziției întregului picior și piciorului, în eversiune totală și parțială, astfel încât să nu existe înclinare în articulația gleznei nici din exterior, nici din interior.

Elevii în timpul antrenamentului ar trebui să își facă o idee despre expresivitatea mișcărilor de dans care reflectă lumea interioară a unei persoane, să se străduiască să-și îmbunătățească mișcările - expresivitate, ușurință, stil, grație.

Studenții care au absolvit un anumit curs în acest program ar trebui să primească și informații generale despre arta coregrafiei, specificul și caracteristicile acesteia.

Rapoartele cercului coregrafic pot fi ținute ca spectacol de concert și ca lecție deschisă. Totodată, spectacolele de pe scenă pot fi combinate cu spectacole ale copiilor în aer, pe spațiul deschis în perioada sărbătorilor de mai, în perioada sărbătorilor de iarnă, grupul coregrafic participă la jocurile și dansurile copiilor în jurul bradului. .

Activitățile educaționale includ pregătirea și desfășurarea de concerte de reportaj, spectacole ale copiilor la școală, cluburi, secții de votare, ajutarea coechipierilor în diverse dansuri, înlocuirea bolnavilor, munca independentă de creare, efectuată la școala lor, în tabere.

Copiii trebuie să vină la ore într-o uniformă specială, asta îi disciplinează. Fetele poartă un costum de baie fără mâneci și fuste largi, băieții - pantaloni scurți și tricouri. Papuci cu talpa moale atat pentru baieti cat si pentru fete.

Profesorul ar trebui să aibă fișe: schițe de costume. De asemenea, clasa ar trebui să aibă propria bibliotecă muzicală și bibliotecă video. Pentru spectacole trebuie să aveți costume și pantofi de dans, precum și recuzită: umbrele, pălării etc.

Rezultatele controlului activităților educaționale servesc drept bază pentru ajustări la conținutul și organizarea procesului de învățare, precum și pentru a încuraja munca de succes a elevilor, dezvoltarea abilităților creative, independența și inițiativa în stăpânirea cunoștințelor, aptitudini și abilități. Programul prevede o legătură cu programul unei școli cuprinzătoare: educație fizică, siguranță vieții, MHC.

  1. .Bazarova N., mai V. „ABC-ul dansului clasic” M. 1964
  2. Tkachenko T. „Lucrul cu grupuri de dans” M., 1958
  3. .Ustinova T. „Dansurile rusești” M. 1975
  4. .Kostrovitskaya V. „Școala de dans clasic” M. 1964
  5. .Valanova A. „Fundamentele dansului clasic” M. 1964
  6. .Tkachenko T „Dansuri populare” - M. 1975
  7. .Tarasov N.I. „Dansul clasic” M. 1971
  8. .Kostrovitskaya B.C. „100 de lecții de dans clasic” L. 1981

Instituție de Învățământ Autonomă Municipală

gimnaziu nr. 66 din Ekaterinburg

Program suplimentar de educație generală

Talankina Tatyana Gennadievna

Ekaterinburg, 2017

Nota explicativă 3

Un set de caracteristici de bază ale educației (volum, conținut, rezultate planificate) 7

Condiții organizatorice și pedagogice pentru implementarea programului educațional 10

Programa programului de învățământ general suplimentar „Coregrafie” 12

Planul educațional și tematic al anului I de studii 12

Plan educațional și tematic 2 ani de studiu 13

Plan educațional și tematic 3 ani de studiu 14

Programul de lucru 15

Suport metodologic 24

Siguranța tenisului de masă 25

Notă explicativă

Programul educațional general suplimentar „Coregrafie” (în continuare - programul) a fost elaborat în conformitate cu Legea federală „Cu privire la educația în Federația Rusă” din 29 decembrie 2012 nr. 273-FZ, Procedura de organizare și implementare a activităților educaționale pentru programe educaționale generale suplimentare (aprobat prin ordin al Ministerului Educației și Științei al Federației Ruse din 29 august 2013 nr. 1008), Standardul Educațional de Stat Federal pentru Învățământul General Primar (aprobat prin Ordinul Ministerului Educației și Științei din Federația Rusă din 6 octombrie 2009 N 373 „Cu privire la aprobarea și intrarea în vigoare a standardului educațional de stat federal pentru învățământul general primar”), Decretul medicului șef sanitar de stat al Federației Ruse din 04.07.2014 nr. 41 „Cu privire la aprobarea SanPiN 2.4.4.317-14" Cerințe sanitare și epidemiologice pentru dispozitivul, conținutul și organizarea modului de funcționare a instituțiilor de învățământ de învățământ suplimentar copii”, Carta și alte reglementări locale ale Instituției de Învățământ Bugetar Municipal a Școlii Gimnaziale Nr. 66 din Ekaterinburg (în continuare - Școala Gimnazială MAOU Nr. 66).

Acest program este adaptat condițiilor de muncă în cadrul unei instituții de învățământ general. Programul educațional în coregrafie este întocmit pe baza următoarelor programe de autor, documente legale și instructive:

    „Dansul de sală istoric, de zi cu zi și modern”, compilat de Bakhto S.E., Moscova 1983.

    „Programul de educare a unei personalități creative prin coregrafie” autori Narskaya T.B., Ivleva L.D., Chelyabinsk 1990.

    Cerințe aproximative pentru programele de educație suplimentară pentru copii, anexă la scrisoarea Departamentului de Politică pentru Tineret, Educație și Sprijin Social pentru Copii. Ministerul Educației și Științei din Rusia din 11.12.2006. Nr. 06-1844

    Cerințe privind conținutul și proiectarea programelor educaționale pentru educația suplimentară a copiilor, aprobate în ședința Consiliului științific și metodologic pentru educația suplimentară a copiilor. Ministerul Educației și Științei din Rusia 03.06.2003

În dezvoltarea și implementarea programului „Coreografie”, au loc recomandările metodologice ale profesorului Narskaya T.B. și ale profesorului, candidat la științe pedagogice Ivleva L.D. Academia de Stat de Cultură și Arte din Chelyabinsk. În programul său „Educația unei personalități creative prin coregrafie

Arta coregrafiei aduce o anumită contribuție la educația artistică și estetică a copiilor. Cursurile de dans învață frumusețea și expresivitatea mișcărilor, formează postura corectă, dezvoltă muzicalitatea și simțul ritmului. Coregrafia are un impact educațional complex asupra culturii fizice și spirituale a unei persoane. Nu orice adult are modestie, politețe, simțul proporției. Dansul are o mare influență asupra formării culturii interne a unei persoane, în special a unui copil, învață regulile de comportament, bunele maniere, o cultură a comunicării între oameni. Cursurile de dans ajută la educarea calităților volitive și a caracterului unei persoane.

Dansul este o sursă de satisfacție estetică. O persoană care dansează bine trăiește senzații unice din libertatea și ușurința mișcărilor sale, din capacitatea de a-și controla corpul, este mulțumit de acuratețea, frumusețea, plasticitatea cu care execută mișcări și pași complexe de dans.

În arta dansului, frumusețea și perfecțiunea formelor sunt indisolubil legate de frumusețea conținutului interior al dansului. Această unitate conține puterea influenței sale educaționale. Cu ajutorul dansului clasic putem oferi astfel de condiții pentru activitatea umană care să ajute la dezvăluirea copilului potențialul său creator și posibilitățile morale ale individului.

Concentrarea programului„Coregrafia” în conținut este artistică și estetică; după scop funcțional - agrement, educațional și educațional și cultural general; dupa forma de organizare - grup, cerc, pentru grupuri de amatori, public.

Caracteristica programului constă în faptul că cea mai mare parte a lecției, în primul an de studiu, se bazează pe exercițiu parterre și se prevede și un bloc separat de mișcare scenica, în care sunt amplasate blocuri în funcție de anii de studiu: actorie și activitate creativă.

Relevanța programului datorita faptului ca in prezent se acorda o atentie deosebita culturii, artei si introducerii copiilor intr-un stil de viata sanatos, la valorile universale. Consolidarea sănătății mentale și fizice. Obținerea unei dezvoltări generale estetice, morale și fizice.

Oportunitatea pedagogică programul se explică prin principiile de bază pe care se bazează întregul program, acesta este principiul relației de învățare și dezvoltare; principiul relației educației estetice cu pregătirea coregrafică și fizică, care contribuie la dezvoltarea activității creative a copiilor, le oferă copiilor posibilitatea de a participa la activități în scenă și concerte. Educația estetică ajută la formarea calităților de bază ale unei persoane: activitate, independență, diligență. Materialul programului vizează dezvoltarea copilului, introducerea lui într-un stil de viață sănătos ca urmare a educației versatile (dezvoltarea diferitelor mișcări, întărirea mușchilor; înțelegerea de către copii a legăturii dintre frumusețea mișcărilor și performanța corectă a fizicului). exerciții etc.).

Scopul programului:

    Învățați copiii noțiunile de bază ale coregrafiei.

    Dezvoltați abilitățile de dans.

Sarcini:

    Pentru a forma cunoștințe, abilități și abilități de dans pe baza stăpânirii și stăpânirii materialului programului.

    Pentru a preda expresivitatea și plasticitatea mișcărilor.

    Pentru a forma o figură, dexteritate, rezistență și forță fizică.

    Pentru a oferi copiilor posibilitatea de a fantezi independent și de a dezvolta noi mișcări de dans și comploturi.

Sarcinile anului I de studiu:

    Stăpânirea exercițiului parterului: crește flexibilitatea articulațiilor, îmbunătățește plasticitatea mușchilor ligamentelor, crește forța musculară.

    Cultivați un sentiment de colectivism, capacitatea de comunicare creativă productivă.

    Să dezvolte eversiunea picioarelor, pasul de dans, postura corectă, setarea corpului, coordonarea precisă a mișcărilor.

Sarcinile anului 2 de studiu:

    Pentru a forma cunoștințe și abilități de dans.

    Să stăpânească o posesie mai fluentă a corpului, a mișcărilor capului și mai ales a mâinilor, plasticitatea și expresivitatea

    Dezvoltați flexibilitatea.

Sarcinile anului 3 de studiu:

    Să-i învețe pe copii să experimenteze, să gândească, să-și amintească și să evalueze cultura mișcărilor lor.

    Efectuați mișcări menținând postura de dans, selectivitate, stăpânește mișcările piciorului.

    Dezvoltați gustul muzical și dragostea pentru arta dansului.

Trăsături distinctive a acestui program educațional dintre cele deja existente în acest domeniu constă în faptul că grupa anului III de studii lucrează independent la punerea în scenă a dansului.

Atunci când se creează situații creative sau problematice, metoda de modelare a „relațiilor adulte” de către copii este utilizată pe scară largă. După cum știți, copiilor le place foarte mult să se joace „adulților”. Iar cunoașterea lumii materiale și spirituale se realizează în principal prin jocuri imitative. Subiectele orelor de creație sunt determinate de specificul educației coregrafice:

    „Sunt profesor de dans”

    „Sunt coregraf”

Situațiile creative sunt jucate atât în ​​munca individuală, cât și în cea colectivă.

Metoda de predare în cercuri se bazează pe școala de pregătire coregrafică profesională. Copilul trebuie nu numai să rezolve în mod competent și convingător fiecare dintre sarcinile creative care apar în cursul muncii sale, ci și să fie conștient de însăși logica urmăririi lor. Prin urmare, o metodă importantă de predare a dansului este de a explica copilului succesiunea acțiunilor în munca în scenă.

Trecerea fiecărei teme noi presupune o repetare constantă a temelor abordate, apelul la care o dictează practica. Metode precum „întoarcerea în trecut”, „jucarea adulților” adaugă volum stăpânirii liniare și secvențiale a materialului din acest program.

Un set de caracteristici de bază ale educației
(volum, conținut, rezultate planificate)

Structura programului este o treaptă (spirală) în care materialul educațional este prezentat în așa fel încât fiecare „etapă” să se bazeze pe materialul acoperit și să servească ea însăși drept bază pentru un „pas” ulterioar conform principiului de la simplu la complex.

Copiii se formează în grupuriîn funcție de caracteristicile de vârstă:

    Grupa mai tânără are 7-9 ani. Numărul studenților este de 15 persoane. Cursurile se tin de 3 ori pe saptamana. Durata unei lecții este de 2 ore

    Grupa medie este de 10-13 ani. Numărul studenților este de 15 persoane. Cursurile se tin de 3 ori pe saptamana. Durata unei lecții este de 2 ore.

    Grupa seniori 14-17 ani. Numărul studenților este de 15 persoane. Cursurile se tin de 3 ori pe saptamana. Durata unei lecții este de 2 ore

Cronologie de implementare program educațional de trei ani. O atenție deosebită este acordată copiilor din grupul mai mic. Accentul este pus pe exercițiul parterului. În primul an de curs, profesorul trebuie să manifeste o sensibilitate și o atenție deosebită față de copii, să-i intereseze în arta coregrafiei și să înțeleagă nevoia de muncă pentru a stăpâni elementele de bază ale activității de dans. A doua etapă a antrenamentului este legată de accelerarea ritmului. A treia etapă - cu complicația cursului și îmbunătățirea studiului.

Grupe de forme de organizare a educaţiei: după numărul de copii - grupă; în funcție de particularitățile interacțiunii comunicative ale profesorului și copiilor - un atelier, concursuri, festivaluri, relatări de concerte; în scop didactic - o lecție introductivă, pentru aprofundarea cunoștințelor, o lecție practică, pentru controlul cunoștințelor, aptitudinilor, formelor combinate de cursuri.

Conținutul principal al ciclului de clase este conceput pentru trei etape, conținutul și sarcinile fiecăreia dintre ele sunt interconectate, etapele corespund grupelor nivelului inițial de educație, iar de la etapă la etapă există o complicație. Programul conține un minim de exerciții de antrenament și mișcări de dans - ABC-ul dansului clasic, popular și pop, care contribuie la dezvoltarea armonioasă a abilităților de dans ale elevilor a. Informațiile teoretice despre alfabetizarea muzicală sunt oferite direct în cursul lecției și în timpul lucrului la producții. Programul este dat de ani de studiu, timp în care studenții ar trebui să dobândească un anumit minim de cunoștințe, abilități și informații despre coregrafie.

La fiecare etapă de formare, materialul este oferit în principalele patru secțiuni:

    ABC-ul mișcării muzicale;

    elemente de dans clasic;

    elemente de dans pop.

etapă suplimentară de pregătire:

1) activitate creativă;

2) abilități de actorie.

Programul este împărțit în ore tematice separate, dar datorită specificului orelor din cercul coregrafic, granițele acestora sunt oarecum netezite: elementele de dans clasic, pop și popular pot fi studiate într-o singură lecție. Lucrarea este structurată în așa fel încât să nu încalce procesul pedagogic integral, ținând cont de obiectivele de pregătire, sarcinile educației estetice și perspectivele specifice echipei.

Predarea ABC-ului mișcării muzicale, dansului clasic, popular, pop se bazează pe o tehnică profesională, fără de care elevii nu vor putea dobândi abilitățile necesare.

Prima secțiune cuprinde colectiv - exerciții ordinale și ritmice care vizează dezvoltarea muzicală și ritmică a elevilor. În primul an de pregătire, aceștia sunt construiti pe o treaptă și rulează în diverse tipare, orientând copiii în spațiu și timp, dezvoltând muzicalitatea. În viitor, educația ritmică are loc direct pe elementele mișcărilor de dans.

A doua secțiune include elemente de dans clasic și pop și exerciții care pregătesc elevii pentru mișcări și activități fizice mai complexe. Ele întăresc mușchii spatelui, brațelor, picioarelor, formează postura și contribuie la dezvoltarea coordonării mișcărilor.

Copiii sănătoși din punct de vedere fizic în vârstă de 7-8 ani sunt acceptați în cercul coregrafic. Pe măsură ce progresează prin program, ei sunt grupați pe grupe de vârstă.

Modul de antrenament. Clasele din fiecare grupă, de regulă, au loc de 2 ori pe săptămână. Durata cursurilor cu studenții mai tineri este de 1 oră universitară. În al doilea an de studiu 2 ore de 2 ori pe săptămână. Pe al treilea timp de 2 ore de 3 ori pe săptămână.

Până la sfârșitul primului an, studenții ar trebui să fie capabili să:

    Cum să mergi în ritmul muzicii menținând o postură bună.

    Aveți îndemânarea unui pas ușor de la vârf la călcâi.

    Cumpărați plastic.

    Cunoașteți pozițiile picioarelor și brațelor dansului clasic.

    Cunoașteți regulile de așezare a picioarelor la mașină (cu suport de eversiune).

    Cunoașteți poziția picioarelor, sur lek y de pied - „condițional”, „circum”. Cunoașteți diferența dintre o mișcare circulară și una dreaptă (folosind exemplul tandyu și ron de jamb par ter).

    Pentru a putea cronometra mâinile cu dimensiunile 2/4, 4/4, 3/4 cu o introducere duh-bar, începeți mișcarea în timp și terminați-o cu sfârșitul propoziției muzicale (4/4 marș).

    Pentru a putea simți natura marșului (sport, exercițiu, marș) și a-l putea transmite într-un pas.

    Pentru a putea descrie obiceiurile unei pisici, vulpi, urs, iepure de câmp într-un pas de dans, pentru a exprima imaginea în starea lor emoțională nativă - distracție, tristețe etc.

    Recunoașteți natura muzicii, fiți capabil să executați mișcări, mișcări, elemente ale dansului rusesc.

    Să poată efectua un pas variabil.

    Pentru a putea efectua corect două por de bras pregătitoare.

La sfârșitul anului 2, copiii ar trebui să fie capabili să:

    Cunoașteți regulile de fixare a mâinilor, gruparea mâinilor de dans

    Pentru a putea închide mâna, încheind mișcarea într-un adagio.

    Pentru a putea accentua pasul pe bataia dreapta a masurii in mars si in timp 3/4.

    Ascultați și înțelegeți semnificația acordurilor de deschidere și de închidere din exerciții.

    Aveți abilitățile de a întoarce picioarele „călcâi împotriva călcâiului” în batman tandyu din prima poziție (înainte, înapoi, lateral),

    Cunoașteți poziția „deget împotriva călcâiului” în mișcările din poziția a 5-a.

    Cunoașteți mișcările caracteristice ale mâinii în dans.

    Distingeți trăsăturile muzicii de marș (sport, militar).

Următoarele sunt folosite în procesul de învățare tipuri de control elevi:

1. Introducere, organizată la începutul anului universitar.

2. Curent, desfășurat în cursul anului universitar.

3. Frontieră, efectuată în perioada și la finalizarea anumitor lucrări.

4. Finală, susținută la finalizarea întregului curriculum.

Rezumarea rezultatelor stăpânirii materialului acestui program se realizează sub formă de concerte, participare la spectacole de Anul Nou pentru copii, recenzii și festivaluri de importanță atât regională, cât și republicană. La sfârșitul anului are loc un amplu concert de reportaj, unde sunt prezenți profesori, părinți, populație, se sintetizează rezultatele și se evaluează munca copiilor pentru anul școlar.

Condiții organizatorice și pedagogice
implementarea programului educațional

Forma de implementare a programului: full-time.

Forme de organizare a elevilor în clasă: grup, individual.

Forma de desfășurare a sesiunilor de pregătire: teoretică, practică, combinată.

Forme și metode de verificare a eficacității procesului de pregătire: îndeplinirea la sfârșitul fiecărui an a cerințelor programului pentru nivelul de pregătire al elevilor, exprimate în indicatori cantitativi și calitativi de pregătire tehnică, tactică, fizică, integrală, teoretică, fizică. dezvoltare;

Diagnosticarea rezultatelor se realizează sub formă de concerte, lecții deschise.

Grupele sunt înscrise studenți cu vârsta cuprinsă între 8 și 17 ani care doresc să se angajeze în coregrafie și au permisiunea medicului.

Secțiunea program

Forma de organizare și desfășurare a lecției

Metode și tehnici de organizare a procesului de educație și formare

Material didactic, dotarea tehnică a orelor

Bun și formă

Control,

prezentare

rezultat

Pregătire teoretică

grup,

frontal

Verbale, (explicație, poveste, conversație) sarcini practice.

Literatură specială, material vizual (afișe, videoclipuri, tabele, diagrame), reguli

Fizic general

pregătire

individual,

grup

Echipament sportiv

Lecție publică.

Pregătire fizică specială

individual,

grup

Demonstratie verbala, vizuala, exercitii individuale, de grup, in perechi

Echipament sportiv

Spectacol la un concert.

Antrenament tehnic

individual,

grup,

Demonstratie verbala, vizuala, exercitii individuale, de grup, in perechi

Echipament sportiv

Participarea la un concurs școlar.

antrenament tactic

grup

Demonstrație verbală, vizuală, în grup, în perechi

Echipament sportiv

Participarea la competiții regionale, orașe.

Pregătirea concertelor.

grup

Exerciții practice, exerciții în perechi, antrenament, joc educațional

Echipament sportiv

Reportaj concert.

Pregătirea psihologică

individual,

grup

Conversații, exerciții, antrenament

Testare, interviu

Curriculum programului de învățământ general suplimentar „Coregrafie” Curriculum anul I de studii

Subiect

Număr de ore

Total

Teorie

Practică

Muncă de educație și formare

Exercițiu parter

ABC-ul mișcării muzicale

Elemente de dans clasic

Elemente ale dansului popular de scenă

Elemente de dans pop

Lucrați la repertoriu

Mișcarea scenică.

Activitate creativă.

Jocuri cu muzică și dans.

Vorbind despre artă, ascultând muzică, asistând la concerte

Total

Plan educațional și tematic 2 ani de studiu

Subiect

Număr de ore

Total

Teorie

Practică

Muncă de educație și formare

Lecție introductivă. Ingineria sigurantei.

ABC-ul mișcării muzicale

Elemente de dans clasic

Elemente ale dansului popular de scenă

Elemente de dans pop

Lucrați la repertoriu

Activitate creativă.

Activități educaționale

Conversații despre artă. Ascultând muzică, asistând la concerte.

Total

Plan educațional și tematic 3 ani de studiu

Subiect

Număr de ore

Total

Teorie

Practică

Muncă de educație și formare

Lecție introductivă. Ingineria sigurantei.

ABC-ul mișcării muzicale

Elemente de dans clasic

Elemente ale dansului popular de scenă

Elemente de dans pop

Lucrați la repertoriu

Activitate creativă.

Activități educaționale

Conversații. Ascultând muzică, asistând la concerte.

Total

Program de lucru

1 an de studiu.

Secțiunea 1. Muncă de educație și formare

Tema 1.1: Lecție introductivă.

Scop: Cunoașterea copiilor. Creați o atmosferă relaxată în clasă. Dați conceptul de dans, tempo, ritm. Efectuați un briefing de siguranță.

Tema 1.2: Exercițiu parter.

Ţintă: crește flexibilitatea articulațiilor, îmbunătățește elasticitatea mușchilor și ligamentelor, crește forța musculară. Pregătiți-vă pentru exercițiul clasic tradițional la bară. Dezvolta flexibilitatea corpului.

Suport metodologic: uniforma speciala (pantaloni scurti, tricouri, tricouri), pantofi (papuci moi, pantofi cehi), saltele, magnetofon, CD-uri (melodii pentru copii).

Tema 1.3: ABC-ul mișcării muzicale.

Ţintă:Învață-i pe copii să se mute la muzică și să reconstruiască. Să insufle copiilor deprinderi teatrale, sub formă de lucru pe exerciții figurative. Concepte de bază: muzică, tempo, beat.

Îmbunătățirea ritmului (capacitatea de a crea, identifica și percepe ritmul). Dezvoltarea practică a conceptului de „melodie și mișcare”. Tempo (rapid, lent, moderat). Dimensiuni muzicale 4/4, 2/4,3/4. muzica contrastanta: rapid - incet, vesel - trist. Regulile și logica reconstrucției de la un desen la altul, logica întoarcerii la dreapta și la stânga. Corelarea construcțiilor spațiale cu muzica. Exerciții muzical-spațiale.

Suport metodologic: uniformă specială (șorți, tricouri, tricouri), pantofi (papuci moi,)

Tema 1.4: Elemente de dans clasic.

Ţintă:

Lucrari practice: pozitiile si pozitia picioarelor si bratelor. Întinderea într-un mod jucăuș. Setarea corpului (în poziția de sus, cu fața la mașină din a doua jumătate a anului - ținând mașina cu o mână). Pozițiile picioarelor - 1,2, 3 fiecare. Pozițiile mâinilor - pregătitoare, 1,2,3 (învățat la mijloc, cu eversiune incompletă a picioarelor), apoi ținând cu o mână, stând lateral față de mașină.

Demiplier - pliere, îndoire, ghemuit, dezvoltă eversiune, probleme, elasticitate și puterea picioarelor; studiat cu fața la mașină în pozițiile 1,2, 3.

Batman tandyu - mișcări care dezvoltă tensiunea întregului picior în genunchi, copp, degete, dezvoltarea forței și elasticității picioarelor (studiați cu fața la mașină în 1, 3 poziții, mai întâi în lateral, înainte, la sfârșitul an - înapoi).

Demi ron de jamb pore ter - mișcare circulară, dezvoltă mobilitatea articulației șoldului; studiat cu fața la mașină din prima poziție punct cu punct - înainte în lateral, lateral în față, mai târziu înapoi în lateral, parte în spate. Poziția piciorului, sur le cou de pied - „circum” (apucă glezna piciorului de susținere) - dezvoltă eversiune și mobilitatea piciorului; „condițional” - degetele puternic extinse ale piciorului de lucru ating pe cel de susținere.

Suport metodologic: uniformă specială (șorți, tricouri, tricouri), pantofi (papuci moi, pantofi cehi),

Tema 1.5: Elemente ale dansului popular de scenă.

Ţintă: Să predea elementele dansului rusesc și trăsăturile caracteristice ale performanței. Pentru a insufla copiilor dragostea pentru dansurile populare.

Ateliere. dans rusesc. Poziția mâinilor - 1, 2, 3 - în talie. Pași de dans, din vârf: un simplu pas înainte; pas înainte variabil. Stomp - suflare cu tot piciorul 4 pas cu o stomp in lateral; triplu culoare.

La cădere pe loc cu deplasare în lateral: inițial, poziție a 3-a liberă; ridicându-se pe jumătate de degete ale piciorului dat înapoi, cădere pe celălalt picior într-o jumătate de genuflexiuni, apoi ridică-te din nou până la jumătate de degete. La fel și cu mutarea în lateral. Aducerea piciorului la călcâi din prima poziție liberă, apoi aducerea lui în poziția inițială. "Kovyryalochka" - lovituri alternative în lateral cu un picior cu degetul în poziție închisă și cu marginea călcâiului în poziție deschisă, fără sărituri.

O mișcare pe jumătate ghemuit, alunecare pe un picior pe jumătate de degete joase cu ridicarea simultană a celuilalt picior îndoit în poziție dreaptă, cu trei pași ulterioare pe loc, cu mișcări înainte, înapoi cu o întoarcere. Stomp într-un semi-ghemuit; sari la tot piciorul cu doua urmate de doua lovituri succesive ale intregului picior in pozitia a 6-a.

Suport metodologic

Tema 1.6: Elemente ale dansului de varietate.

Ţintă: Pentru a familiariza copiii cu trăsăturile stilurilor de dans, cu mișcările acestor dansuri.

Ateliere.

Pozițiile mâinilor. (afișajul profesorului). Cea mai simplă compoziție. Munca mâinilor, corpului, capului, trupului, în diferite direcții ale dansului pop.

Suport metodologic: uniforma speciala (pantaloni scurti, tricouri, tricouri), pantofi (papuci moi, pantofi cehi),

Tema 1.7.: Lucrul la repertoriu.

Ţintă:

Suport metodologic: melodia "Orange sky"

Tema 1.8: Sesiune finală.

Ţintă: Diagnosticul de asimilare a materialului programului, capacitățile fizice ale copiilor (dacă plasticitatea copilului s-a schimbat în timpul anului).

Secțiunea 2. Mișcarea scenică.

Tema 2.1: Activitate creativă.

Ţintă:

    Lucrări practice: artist, zbor de păsări, furtună pe mare, vulpe și iepuri de câmp, ploaie în pădure, plimbare în parc.

    Jocuri cu muzică și dans:

    Lucrări practice: o pescarică, al cărei cerc se va aduna mai repede, o bufniță, o pisică și șoareci, cine este mai rapid?, un carusel.

Suport metodologic: uniforma speciala (pantaloni scurti, tricouri, tricouri), pantofi (papuci moi, pantofi cehi), magnetofon, discuri, umbrela, undița.

Tema 2.2.: Muzică și jocuri de dans.

Ţintă: Dezvoltați expresivitatea, acuratețea și individualitatea în modul de efectuare a exercițiilor. Afectează pozitiv starea emoțională a copiilor cu ajutorul muzicii.

    Exerciții de dans-ritm – „Desenează-te”, „Spăla”.

    Jocuri muzicale - purtarea mingii, gulerului, șarpelui, amintiți-vă melodia.

Suport metodologic: uniforma speciala (pantaloni scurti, tricouri, tricouri), pantofi (papuci moi, pantofi)

Ţintă:

Lucrări practice: ascultarea de fragmente muzicale Participarea la concerte.

2 ani de studiu.

Tema 1.1: Lecție introductivă.

Ţintă: Să prezinte copiilor scopurile și obiectivele programului de anul II, să consolideze regulile de siguranță în clasă, să vorbească despre costum pentru cursuri și igiena personală.

Suport metodologic: textul briefing-ului introductiv și al briefing-ului la locul de muncă.

Ţintă:Învață să auzi și să înțelegi sensul acordurilor din exerciții. Învață să dansezi în timpuri diferite. Definiți conceptul de ritm.

Lucrări practice: accent pe bătaia puternică în trepte. Structura muzicală a mișcării: jumătate de cadență - cadență completă. Acorduri introductive. Acorduri finale.

Designul lecției de muzică clasică, modernă și populară cu un model ritmic pronunțat. Marșuri, polke, valsuri în tempo lent și mediu.

Suport metodologic:

Ţintă: Pentru a dezvolta eversiunea picioarelor și forța picioarelor, poziționarea corectă a corpului. Așezați corect oasele individuale ale mâinilor: mâini, degete, coate, umeri.

Conținut material:În plus, se studiază nivelul de ridicare a picioarelor, de exemplu, poziția piciorului de lucru la nivelul gleznei piciorului de sprijin (cou de pied), gambei și genunchiului. Lucrări practice: mișcarea pregătitoare a mâinii (pregătirea). Închiderea mâinii într-o poziție pregătitoare pentru ultimele două acorduri. Coordonarea picioarelor, brațelor și capului în mișcare - tan relevé par ter. Sărituri - de la două picioare la două. Diferite etape ale săriturii (tan leve sote): pregătirea pentru decolare (demi plie), împingere, decolare, fixarea poziţiei picioarelor, aterizare, poziţia picioarelor după săritură.

Batman frappe mișcare puternică de lovire, dezvoltă forța picioarelor, agilitatea, viteza și mobilitatea arțarului; studiat cu fața la mașină, mai întâi în lateral, apoi înainte și mai târziu înapoi.

Len relevant la 45° - ridicarea lent a piciorului, dezvoltă forța și ușurința picioarelor în pasul de dans; studiat stând în lateral față de mașină, ținându-se cu o mână, în lateral, mai târziu înainte.

Aplecarea corpului: spate, cu fața la mașină, în poziția 1. Marimea 3/4, caracterul este lent, calm. Două lovituri pe mișcare.

Salturi: tanleve sote - pozitiile 1, 2, 5. Marime 2/4, caracter polka rapid. Muzica combină două tempo-uri: netedă și sacadată.

Pa eshappe - in pozitia a 2-a, sari cu degajare; este studiat mai întâi cu fața la mașină. 4/4 timp, o combinație de tempo-uri netede și clare.

Pozele dansului clasic sunt studiate în mijlocul sălii. Poza Croise, poza effase (cu piciorul pe podea). Semnatura de timp 3/4 este netedă, executată pe patru măsuri.

Pa smoke - o alergare mică pe jumătate de degete, efectuată în linie dreaptă într-o poziție non-invers, înainte și înapoi. Mărimea 4/4, 2/4, 3/4, mișcările se execută în șaisprezecele. Personajul este ușor, plin de viață. Căzând într-un genunchi. Rotire, ture în poziţia a 6-a, 1/4 şi 1/2 cerc.

Suport metodologic: uniformă specială (pantaloni scurți, tricouri, tricouri), pantofi (papuci moi, pantofi cehi), magnetofon, discuri de mașină.

Tema 1.4: Elemente ale dansului popular de scenă.

Ţintă: Obține o mișcare precisă. Învață mișcări populare la bară și la mijloc. Învață elementele dansurilor populare.

Lucrare practica: Masini-unelte. Mișcări pregătitoare ale mâinii. Genuflexiuni pe jumătate și genuflexiuni complete, genuflexiuni netede și ascuțite. Picior alunecat pe podea. Călcând pe jumătate de degete. „Kovyryalochka” - este reînvățat la mașină din nou.

Alunecare pe picior în poziție deschisă (pregătire pentru frânghie), în poziție deschis și închis pe tot piciorul unui picior. Pregătirea pentru mișcările călcâiului.

Exerciții de mijloc. Poziția mâinii, poziția piciorului. Poziția mâinilor în grup dansează în figuri: un asterisc, un cerc, un carusel, un lanț. Arcurile - pe loc, cu mișcare înainte și înapoi.

Mișcări: un simplu pas înainte și înapoi; pas variabil înainte și înapoi. Stomp - o lovitură cu tot piciorul. Fracții (fracționale față de corn). „Armonie” - întoarceri simultane ale ambelor picioare dintr-o poziție liberă la prima poziție închisă și înapoi, deplasându-se în lateral. Squatting - pe loc, cu avansare laterală, cu 1/4 de tură. „Ciocane” - o lovitură cu jumătate de degete pe podea, de la genunchi în poziție dreaptă, cu un salt pe celălalt picior; la loc.

Mișcări. În genunchi - pe unul, pe ambele cu o întoarcere simultană

Elemente de dans stilizat. Caracteristici și performanță. Poziția mâinilor - în solo și în perechi. Mișcări. Pas usor. Alerga usor. Mișcările corpului. Sari pas; sare pe două picioare. Aluneca pe ambele picioare. Salturi mici cu piciorul înainte. Pași laterali cu piciorul liber înainte. Munca picioarelor în dans.

Suport metodologic: uniformă specială (pantaloni scurți, tricouri, tricouri), pantofi (papuci moi, pantofi cehi).

Tema 1.5: Elemente ale dansului de varietate.

Ţintă: Pentru a familiariza elevii cu trăsăturile dansului jazz-modern.

Compoziție din elementele trecute ale dansului de varietate. Construcții ritmice de combinații.

Suport metodologic: uniformă specială (pantaloni scurți, tricouri, tricouri), pantofi (papuci moi, pantofi cehi).

Ţintă: punerea în scenă a dansului, antrenamentul mișcării, tehnica performanței.

Suport metodologic: sunt folosite lucrările cântecului „Vecinul” „dansăm Vania”.

Subiectul 1.7: Lecția finală.

Ţintă: Diagnosticul de asimilare de către copii a materialului programului din anul II de studii.

Secțiunea 2. Activitate creativă.

Tema 2.1: Activitate creativă.

Ţintă: Dezvoltarea gândirii în scenă și a imaginației plastice a copiilor.

Suport metodologic: uniforma speciala (pantaloni scurti, tricouri, tricouri), pantofi (papuci moi, pantofi cehi), casetofon, CD-uri

Secțiunea 3. Activități educaționale.

Subiectul 3.1. Vorbind despre artă, ascultând muzică. Vizite la concerte.

Ţintă: dobândiți o cultură estetică și de dans comună. Dezvoltați o percepție subtilă a artei coregrafice.

3 ani de studiu.

Secțiunea 1. Muncă de educație și formare.

Tema 1.1: Sesiune introductivă

Ţintă: Să prezinte principalele scopuri și obiective ale cursului. Conduceți un briefing despre T.B.

Suport metodologic: uniforma speciala (pantaloni scurti, tricouri, tricouri), pantofi (papuci moi, pantofi cehi), magnetofon, CD-uri.

Tema 1.2: ABC-ul mișcării muzicale.

Ţintă:Învață să deosebești nuanțe dinamice în muzică. Dezvoltați muzicalitatea.

Exerciții practice de dezvoltare a muzicalității (realizate) direct la lecția de dans clasic, popular și pop).

Suport metodologic: uniformă specială (short, tricouri, tricouri), pantofi (papuci moi, pantofi cehi), magnetofon, (melodii de dans).

Tema 1.3: Elemente de dans clasic.

Ţintă: Rezumați abilitățile și cunoștințele practice dobândite. Învață regulile de bază de mișcare la mașină.

Lucrari practice: miscari - ligamente (pas de bure). Modele de coordonare a mișcărilor mâinilor capului în por de bra.

Batman tandyu de pe poziția a 5-a, în toate direcțiile. Cu structură neconformă. Dimensiune 2/4, tempo - moderato (mediu). Batman tandyu jet în prima poziție (înainte și înapoi). Ron de jamb parte ter - en deor si en dedan (cu opriri in fata si in spate). Dimensiune 3/4, tempo - moderat.

Batman frappe - în toate direcțiile. Dimensiune 2/4, 4/4, (optimist 1/8, tempo - moderat). Eliberați lyang din a 5-a poziție - în toate direcțiile (ținând mașina cu o mână). Dimensiune 3/4, 4/4 tempo - Andante. Pas de bourre - cu o schimbare de picioare (în picioare cu fața la mașină). Dimensiune 2/4, tempo moderat. Changeman de pied (mare) - sari din pozitia a 5-a cu o schimbare de picioare (cu fata la aparat). Dimensiune 2/4, tempo - allegro (în mișcare).

Suport metodologic: uniforma speciala, pantofi (pantaloni scurti, tricouri, tricouri), pantofi (papuci moi, pantofi cehi), magnetofon, discuri, aparat.

Tema 1.4: Elemente ale dansului popular de scenă.

Ţintă: Stăpânește abilitățile tehnice de bază ale dansului popular pe scenă. Învață dansul stilizat rusesc.

Lucrări practice: se repetă exercițiile la mașină. Batman tandyu - alunecarea picioarelor pe podea; cu rotirea piciorului in pozitie inchis, in lateral. Batman tandyu zhete - aruncări mici: înainte, lateral, înapoi; cu o lovitură de picior în a 5-a poziție deschisă (lovire scurtă pe podea cu degetul sau marginea călcâiului). Batman tandyu - jumătate ghemuit pe un picior. Dans rusesc stilizat „Zboară, vară”. Poziția mâinilor în dans. „Frânghie” - simplu și cu pas. „Motalochka” ușor de transformat. Sprijin pentru dans. Mișcări de balansare. Convulsii. Mișcări ale mâinii - mișcări ascuțite și accentuate. Mișcări ale umărului - alternative și simultane (înainte și înapoi), scurte (în sus și în jos). Mișcări ale capului, mișcări ale picioarelor. Mișcări. Pas înainte, în lateral cu o întoarcere. În genunchi: pe unul, pe amândoi cu o întoarcere simultană.

Suport metodologic: uniformă specială (short, tricouri, tricouri), pantofi (papuci moi, cehi), magnetofon, (cântece populare rusești în procesare modernă), mașină unealtă.

Tema 1.5: Dansul variat

Ţintă: Introduceți copiii în dansul modern

Suport metodologic: uniformă specială (șorți, tricouri, tricouri), pantofi (papuci moi, pantofi cehi), magnetofon, CD-uri (melodii moderne ale muzicii pop rusești și străine),

Tema 1.6: Lucrul la repertoriu.

Ţintă: punerea în scenă a dansului, antrenamentul mișcării, tehnica performanței.

Lucrări practice: dansul „Exercițiu vesel”, Dansul „Nakhodka”.

Suport metodologic: sunt folosite lucrările cântecului pentru copii „Încărcare veselă”, „Ah, sunt cool”.

Subiectul 1.7: Lecția finală.

Ţintă: Diagnosticul de asimilare de către copii a materialului programului din anul III de studii.

Suport metodologic

Secțiunea 2. Abilități actoricești.

Tema 2: Actorie.

Ţintă: Stăpânirea unui număr de abilități motrice particulare - tehnici pentru îndeplinirea sarcinilor plastice.

    Activități – fantezii

    Jocuri de rol (pentru atenție, pentru memorie).

    Dezvoltarea imaginației creative.

    Performanțe creative.

Suport metodologic: uniformă specială, pantofi, pian (acordeon cu butoane), casetofon, casete.

Secțiunea 3. Activități educaționale.

Subiectul 3.1. Vorbind despre artă, ascultând muzică. Vizite la concerte.

Ţintă: dobândiți o cultură estetică și de dans comună. Dezvoltați o percepție subtilă a artei coregrafice.

Suport metodologic: Ascultați melodii.

Suport metodologic

Având în vedere că copiii fără selecție specială sunt adesea acceptați în cercul coregrafic, una dintre sarcinile coregrafului este să corecteze defectele de postură. Trebuie acordată atenție poziției întregului picior și piciorului, în eversiune totală și parțială, astfel încât să nu existe înclinare în articulația gleznei nici din exterior, nici din interior.

În timpul antrenamentului, elevii ar trebui să își facă o idee despre expresivitatea mișcărilor de dans care reflectă lumea interioară a unei persoane, să se străduiască să-și îmbunătățească mișcările - expresivitate, ușurință, stil, grație.

Studenții care au absolvit un anumit curs în acest program ar trebui să primească și informații generale despre arta coregrafiei, specificul și caracteristicile acesteia.

Rapoartele cercului coregrafic pot fi ținute ca spectacol de concert și ca lecție deschisă. Totodată, spectacolele de pe scenă pot fi combinate cu spectacole ale copiilor în aer, pe spațiul deschis în perioada sărbătorilor de mai, în perioada sărbătorilor de iarnă, grupul coregrafic participă la jocurile și dansurile copiilor în jurul bradului. .

Activitățile educaționale includ pregătirea și desfășurarea de concerte de reportaj, spectacole ale copiilor la școală, cluburi, secții de votare, ajutarea coechipierilor în diverse dansuri, înlocuirea bolnavilor, munca independentă de creare, efectuată la școala lor, în tabere.

Copiii trebuie să vină la ore într-o uniformă specială, asta îi disciplinează. Fetele poartă un costum de baie fără mâneci și fuste largi, băieții - pantaloni scurți și tricouri. Papuci cu talpa moale atat pentru baieti cat si pentru fete.

Profesorul ar trebui să aibă fișe: schițe de costume. De asemenea, clasa ar trebui să aibă propria bibliotecă muzicală și bibliotecă video. Pentru spectacole trebuie să aveți costume și pantofi de dans, precum și recuzită: umbrele, pălării etc.

Rezultatele controlului activităților educaționale servesc drept bază pentru ajustări la conținutul și organizarea procesului de învățare, precum și pentru a încuraja munca de succes a elevilor, dezvoltarea abilităților creative, independența și inițiativa în stăpânirea cunoștințelor, aptitudini și abilități. Programul prevede o legătură cu programul unei școli cuprinzătoare: educație fizică, siguranță vieții, MHC.

Siguranță pentru tenis de masă

1. Cerințe generale de siguranță pentru orele de coregrafie.

Pentru orele de coregrafie ringul de dans și echipamentul trebuie să respecte măsurile de siguranță.

Elevii au voie să participe la:

    instruit în siguranță;

    având încălțăminte sport și o uniformă care să nu îngrădească mișcarea și să corespundă condițiilor de desfășurare a cursurilor.

    Studentul trebuie:

    au unghiile scurte;

    intră în sală și faci exerciții cu permisiunea profesorului;

    cunoașteți și urmați aceste instrucțiuni.

2. Cerințe de siguranță înainte de începerea orelor de coregrafie:

Profesorul trebuie:

    gândiți-vă din timp la aranjarea copiilor, la amplasarea echipamentului în sala de dans, astfel încât toată lumea să aibă suficient spațiu pentru a finaliza sarcina;

Studentul trebuie:

    îndepărtați bijuteriile cu colțuri ascuțite în timpul lecției pentru a evita situațiile traumatice (pentru fete).

    sub îndrumarea unui profesor, pregătește inventarul și echipamentele necesare desfășurării orelor;

3. Cerințe de siguranță în timpul orelor de coregrafie:

Profesorul trebuie:

    monitorizați copiii în timpul exercițiilor, ajustând în timp util locația lor pe ringul de dans;

    nu le oferi copiilor sarcini excesiv de emoționale, după care nu-și controlează propriile abilități motorii.

Studentul trebuie :

    nu efectuați exerciții fără o încălzire prealabilă;

    nu flutura recuzita;

    la deplasare, efectuarea exercițiului - uitați-vă unde sunt alți elevi;

    nu stați aproape de elevii care efectuează exerciții cu obiecte;

    pentru a evita rănirea, evitați o schimbare prea bruscă a mișcării dvs.

    atunci când efectuați exerciții, respectați intervalul și distanța;

    in caz de deteriorare a starii de sanatate, opriti cursurile si anunta profesorul.

4. Cerințe de siguranță la sfârșitul orelor.

Studentul trebuie :

    părăsiți locul lecției într-o manieră organizată;

    schimbare în vestiar, scoate-ți costumul de dans și pantofii;

    spălați bine fața și mâinile cu săpun.

Pentru nerespectarea măsurilor de securitate, elevul poate fi exclus sau îndepărtat de la participarea la procesul educațional.

    Bazarov N., mai V. „ABC-ul dansului clasic” M. 1964

    Tkachenko T. „Lucrul cu grupuri de dans” M., 1958

    Ustinova T. „Dansurile rusești” M. 1975

    Kostrovitskaya V. „Școala de dans clasic” M. 1964

    Valanova A. „Fundamentele dansului clasic” M. 1964

    Tkachenko T "Dansuri populare" - M. 1975

    Tarasov N.I. „Dansul clasic” M. 1971

    Kostrovitskaya B.C. „100 de lecții de dans clasic” L. 1981