Descoperirea lui Turgheniev în literatură a fost. Biografia lui Turgheniev

Ivan Sergheevici Turgheniev s-a născut într-o familie nobilă în 1818. Trebuie să spun că aproape toți marii scriitori ruși ai secolului al XIX-lea au ieșit din acest mediu. În acest articol vom lua în considerare viața și opera lui Turgheniev.

Părinţi

Cunoștința părinților lui Ivan este de remarcat. În 1815, un tânăr și frumos paznic de cavalerie Serghei Turgheniev a sosit la Spasskoye. A făcut o impresie puternică asupra Varvara Petrovna (mama scriitorului). Potrivit unei contemporane apropiate anturajului ei, Varvara i-a ordonat să-i transmită lui Serghei prin cunoscuți, astfel încât acesta să facă o propunere oficială, iar ea să fie de acord cu bucurie. În cea mai mare parte, Turgheniev era cel care aparținea nobilimii și era un erou de război, iar Varvara Petrovna avea o avere mare.

Relațiile din noua familie au fost încordate. Serghei nici nu a încercat să se certe cu stăpâna suverană a întregii lor averi. Doar înstrăinarea și iritarea reciprocă abia reținută plutea în casă. Singurul lucru asupra căruia soții au fost de acord a fost dorința de a le oferi copiilor cea mai bună educație. Și pentru asta nu au cruțat nici efort, nici bani.

Mutarea la Moscova

De aceea, întreaga familie s-a mutat la Moscova în 1927. La acea vreme, nobilii bogați își trimiteau copiii exclusiv în instituții de învățământ private. Așadar, tânărul Ivan Sergheevici Turgheniev a fost trimis la un internat la Institutul Armenesc, iar câteva luni mai târziu a fost transferat la internatul Weidenhammer. Doi ani mai târziu, a fost dat afară de acolo, iar părinții nu au mai făcut încercări de a-și aranja fiul în nicio instituție. Viitorul scriitor a continuat să se pregătească pentru intrarea la universitate acasă cu tutori.

Studii

Intrând la Universitatea din Moscova, Ivan a studiat acolo doar un an. În 1834, s-a mutat împreună cu fratele și tatăl său la Sankt Petersburg și s-a transferat la o instituție de învățământ locală. Tânărul Turgheniev a absolvit-o doi ani mai târziu. Dar în viitor, el a menționat întotdeauna Universitatea din Moscova mai des, dându-i cea mai mare preferință. Acest lucru s-a datorat faptului că Institutul din Sankt Petersburg era cunoscut pentru supravegherea strictă a studenților de către guvern. Nu exista un astfel de control la Moscova, iar studenții iubitori de libertate au fost foarte mulțumiți.

Primele lucrări

Putem spune că munca lui Turgheniev a început cu banca universității. Deși lui Ivan Sergheevici însuși nu-i plăcea să-și amintească experimentele literare din acea vreme. El a considerat începutul carierei sale de scriitor anii 40. Prin urmare, majoritatea lucrărilor sale universitare nu au ajuns niciodată la noi. Dacă Turgheniev este considerat un artist exigent, atunci a făcut ceea ce trebuia: mostrele disponibile din scrierile sale din acea vreme aparțin categoriei uceniciei literare. Ele pot fi de interes numai pentru istoricii literaturii și pentru cei care doresc să înțeleagă cum a început opera lui Turgheniev și cum s-a format talentul lui de scriitor.

Fascinație pentru filozofie

La mijlocul și sfârșitul anilor 30, Ivan Sergeevich a scris multe pentru a-și perfecționa abilitățile de scris. Pentru una dintre lucrările sale, a primit o recenzie critică de la Belinsky. Acest eveniment a avut o mare influență asupra lucrării lui Turgheniev, care este descrisă pe scurt în acest articol. La urma urmei, nu numai că marele critic a corectat greșelile gustului neexperimentat al scriitorului „verde”. Ivan Sergeevich și-a schimbat părerile nu numai asupra artei, ci și asupra vieții însăși. Prin observație și analiză, a decis să studieze realitatea sub toate formele ei. Prin urmare, pe lângă studiile literare, Turgheniev a devenit interesat de filozofie și atât de serios încât se gândea să devină profesor la un departament al unei universități. Dorința de a îmbunătăți acest domeniu de cunoaștere l-a condus la a treia universitate la rând - Berlin. Cu pauze lungi, a petrecut acolo aproximativ doi ani și a studiat foarte bine lucrările lui Hegel și Feuerbach.

Primul succes

În 1838-1842, opera lui Turgheniev nu a fost foarte activă. A scris puțin și în mare parte doar versuri. Poeziile pe care le-a publicat nu au atras atenția nici criticilor, nici cititorilor. În acest sens, Ivan Sergeevich a decis să dedice mai mult timp unor genuri precum drama și poezia. Primul succes în acest domeniu i-a venit în aprilie 1843, când a fost publicată „Pulberă”. O lună mai târziu, o recenzie laudativă a lui Belinsky a fost publicată în Otechestvennye Zapiski.

De fapt, această poezie nu a fost originală. Ea a devenit remarcabilă numai datorită retragerii lui Belinsky. Și în recenzia în sine, el a vorbit nu atât despre poezie, cât despre talentul lui Turgheniev. Cu toate acestea, Belinsky nu s-a înșelat, el a văzut cu siguranță abilități remarcabile de scriere în tânărul autor.

Când Ivan Sergeevich însuși a citit recenzia, nu i-a provocat bucurie, ci mai degrabă jenă. Motivul pentru aceasta a fost îndoielile cu privire la corectitudinea alegerii vocației sale. L-au depășit pe scriitor de la începutul anilor 40. Cu toate acestea, articolul l-a încurajat și l-a forțat să ridice ștacheta pentru activitățile sale. Din acel moment, munca lui Turgheniev, descrisă pe scurt în programa școlară, a primit un impuls suplimentar și a mers în sus. Ivan Sergheevici s-a simțit responsabil față de critici, cititori și, mai ales, față de el însuși. Așa că a muncit din greu pentru a-și îmbunătăți abilitățile de scris.

Arestare

Gogol a murit în 1852. Acest eveniment a influențat foarte mult viața și opera lui Turgheniev. Și nu totul ține de experiențe emoționale. Ivan Sergheevici a scris cu această ocazie un articol „fierbinte”. Comitetul de cenzură din Sankt Petersburg a interzis-o, numindu-l pe Gogol un scriitor „lacheu”. Apoi Ivan Sergeevich a trimis articolul la Moscova, unde, prin eforturile prietenilor săi, a fost publicat. Imediat a fost desemnată o anchetă, în cadrul căreia Turgheniev și prietenii săi au fost declarați autori ai tulburărilor de stat. Ivan Sergheevici a primit o lună de închisoare, urmată de deportarea în patria sa sub supraveghere. Toată lumea a înțeles că articolul este doar un pretext, dar ordinea a venit de sus. Apropo, în „întemnițarea” scriitorului, a fost publicată una dintre cele mai bune povești ale sale. Pe coperta fiecărei cărți era o inscripție: „Ivan Sergeevich Turgheniev” Lunca Bezhin „.

După eliberare, scriitorul a plecat în exil în satul Spasskoye. A petrecut aproape un an și jumătate acolo. La început, nimic nu l-a putut captiva: nici vânătoarea, nici creativitatea. A scris foarte puțin. Scrisorile de atunci ale lui Ivan Sergheevici erau pline de plângeri de singurătate și de cereri de a veni să-l viziteze măcar pentru o vreme. I-a rugat pe colegii meșteri să-l viziteze, deoarece simțea o nevoie puternică de comunicare. Dar au fost și momente pozitive. După cum spune tabelul cronologic al operei lui Turgheniev, în acel moment scriitorul a avut ideea de a scrie „Părinți și fii”. Să vorbim despre această capodopera.

„Părinți și fii”

După publicarea sa în 1862, acest roman a provocat o controversă foarte aprinsă, în timpul căreia majoritatea cititorilor l-au numit pe Turgheniev un reacționar. Această controversă l-a speriat pe scriitor. El credea că nu va mai putea găsi înțelegere reciprocă cu tinerii cititori. Dar lor li se adresa lucrarea. În general, munca lui Turgheniev a cunoscut vremuri grele. „Părinți și fii” au devenit motivul pentru aceasta. La începutul carierei sale de scriitor, Ivan Sergeevich a început să se îndoiască de propria sa vocație.

În acest moment, el a scris povestea „Fantome”, care îi transmitea perfect gândurile și îndoielile. Turgheniev a argumentat că fantezia scriitorului este neputincioasă în fața secretelor conștiinței oamenilor. Și în povestea „Destul” se îndoia în general de rodnicia activității unui individ în beneficiul societății. Se pare că lui Ivan Sergheevici nu-i mai pasă de succesul publicului și se gândește să-și încheie cariera de scriitor. Munca lui Pușkin l-a ajutat pe Turgheniev să se răzgândească. Ivan Sergheevici a citit raționamentul marelui poet cu privire la opinia publicului: „Este volubilă, polivalentă și supusă tendințelor modei. Dar un poet adevărat se adresează întotdeauna publicului dat de soartă. Datoria lui este să trezească în ea sentimente bune.”

Concluzie

Am examinat viața și opera lui Ivan Sergheevici Turgheniev. De atunci, Rusia s-a schimbat foarte mult. Tot ceea ce scriitorul a pus în prim-plan în lucrările sale este lăsat în trecutul îndepărtat. Majoritatea moșiilor conacului găsite pe paginile lucrărilor autorului nu mai sunt acolo. Iar tema moșierilor răi și a nobilimii nu mai are o urgență socială. Și satul rusesc este complet diferit acum.

Cu toate acestea, soarta eroilor din acea vreme continuă să trezească un interes real în cititorul modern. Se pare că tot ceea ce ura Ivan Sergheevici este urât și de noi. Și ceea ce a văzut el ca fiind bun este așa din punctul nostru de vedere. Desigur, cineva poate fi în dezacord cu scriitorul, dar aproape nimeni nu va contesta faptul că opera lui Turgheniev este atemporală.

Ivan Sergheevici Turgheniev este un celebru prozator rus, poet, clasic al literaturii mondiale, dramaturg, critic, memorist și traducător. Multe lucrări remarcabile aparțin stiloului său. Soarta acestui mare scriitor va fi discutată în acest articol.

Copilărie timpurie

Biografia lui Turgheniev (scurtă în recenzia noastră, dar foarte bogată de fapt) a început în 1818. Viitorul scriitor s-a născut pe 9 noiembrie în orașul Oryol. Tatăl său, Serghei Nikolaevici, a fost ofițer de luptă într-un regiment de cuiraseri, dar la scurt timp după nașterea lui Ivan, s-a pensionat. Mama băiatului, Varvara Petrovna, era reprezentanta unei familii nobile bogate. În moșia familiei acestei femei imperioase - Spasskoe-Lutovinovo - au trecut primii ani din viața lui Ivan. În ciuda dispoziției grele de neînclinat, Varvara Petrovna a fost o persoană foarte luminată și educată. Ea a reușit să insufle copiilor ei (pe lângă Ivan, fratele său mai mare Nikolai a fost crescut în familie) dragostea pentru știință și literatura rusă.

Educaţie

Viitorul scriitor și-a primit studiile primare acasă. Pentru a putea continua într-o manieră demnă, familia Turgheniev s-a mutat la Moscova. Aici, biografia lui Turgheniev (scurtă) a făcut o nouă rundă: părinții băiatului au plecat în străinătate, iar el a fost ținut în diferite pensiuni. La început a trăit și a fost crescut în instituția din Weidenhammer, apoi în Krause. La vârsta de cincisprezece ani (în 1833), Ivan a intrat la Universitatea de Stat din Moscova la Facultatea de Literatură. După sosirea fiului cel mare Nikolai în cavaleria de gardă, familia Turgheniev s-a mutat la Sankt Petersburg. Aici viitorul scriitor a devenit student la o universitate locală și a început să studieze filosofia. În 1837 Ivan a absolvit această instituție de învățământ.

Proces pen și educație continuă

Opera lui Turgheniev pentru mulți este asociată cu scrierea de lucrări în proză. Cu toate acestea, Ivan Sergeevich a plănuit inițial să devină poet. În 1934, a scris mai multe lucrări lirice, inclusiv poezia „Steno”, care a fost apreciată de mentorul său - P. A. Pletnev. În următorii trei ani, tânărul scriitor a compus deja aproximativ o sută de poezii. În 1838, câteva dintre lucrările sale au fost publicate în celebrul Sovremennik („Către Venus lui Medicius”, „Seara”). Tânărul poet a simțit o înclinație pentru activitatea științifică și în 1838 a plecat în Germania pentru a-și continua studiile la Universitatea din Berlin. Aici a studiat literatura romana si greaca. Ivan Sergheevici a devenit rapid pătruns de stilul de viață din Europa de Vest. Un an mai târziu, scriitorul s-a întors pentru scurt timp în Rusia, dar deja în 1840 și-a părăsit din nou patria și a trăit în Italia, Austria și Germania. Turgheniev s-a întors la Spasskoe-Lutovinovo în 1841, iar un an mai târziu a aplicat la Universitatea de Stat din Moscova cu o cerere de a-i permite să promoveze examenul pentru o diplomă de master în filosofie. I s-a refuzat acest lucru.

Pauline Viardot

Ivan Sergheevici a reușit să obțină o diplomă științifică la Universitatea din Sankt Petersburg, dar până atunci își pierduse deja interesul pentru acest tip de activitate. În căutarea unui domeniu demn în viață în 1843, scriitorul a intrat în slujba biroului ministerial, dar aspirațiile sale ambițioase s-au stins repede. În 1843, scriitorul a publicat poezia „Parasha”, care l-a impresionat pe V. G. Belinsky. Succesul l-a inspirat pe Ivan Sergeevich și a decis să-și dedice viața creativității. În același an, biografia (scurtă) a lui Turgheniev a fost marcată de un alt eveniment fatidic: scriitorul a cunoscut-o pe remarcabilă cântăreață franceză Pauline Viardot. Văzând frumusețea de la Opera din Sankt Petersburg, Ivan Sergheevici a decis să o cunoască. La început, fata nu a acordat atenție scriitorului puțin cunoscut, dar Turgheniev a fost atât de uimit de farmecul cântărețului, încât a urmat familia Viardot la Paris. Mulți ani a însoțit-o pe Polina în turneele ei în străinătate, în ciuda dezaprobării evidente a rudelor sale.

Ziua de glorie a creativității

În 1946, Ivan Sergeevich a participat activ la actualizarea revistei Sovremennik. Îl întâlnește pe Nekrasov și devine cel mai bun prieten al lui. Timp de doi ani (1950-1952) scriitorul este sfâșiat între străinătate și Rusia. Creativitatea Turgheniev în această perioadă a început să capete un impuls serios. Ciclul de povestiri „Notele unui vânător” a fost scris aproape în întregime în Germania și l-a glorificat pe scriitor în întreaga lume. În următorul deceniu, clasicul a creat o serie de lucrări remarcabile în proză: „Cuibul nobililor”, „Rudin”, „Părinți și fii”, „În ajun”. În aceeași perioadă, Ivan Sergheevici Turgheniev s-a certat cu Nekrasov. Controversa lor asupra romanului „În ajun” s-a încheiat cu o pauză completă. Scriitorul părăsește Sovremennik și pleacă în străinătate.

In strainatate

Viața lui Turgheniev în străinătate a început în Baden-Baden. Aici Ivan Sergheevici s-a trezit chiar în centrul vieții culturale vest-europene. A început să mențină relații cu multe celebrități literare mondiale: Hugo, Dickens, Maupassant, Franța, Thackeray și alții. Scriitorul a promovat activ cultura rusă în străinătate. De exemplu, în 1874 la Paris, Ivan Sergheevici, împreună cu Daudet, Flaubert, Goncourt și Zola, au organizat celebrele „cine de burlac la cinci” în restaurantele capitalei. Caracterizarea lui Turgheniev în această perioadă a fost foarte măgulitoare: s-a transformat în cel mai popular, celebru și citit scriitor rus din Europa. În 1878, Ivan Sergheevici a fost ales vicepreședinte al Congresului Literar Internațional de la Paris. Din 1877, scriitorul este doctor onorific al Universității Oxford.

Creativitatea ultimilor ani

Biografia lui Turgheniev – scurtă, dar vie – mărturisește că anii lungi petrecuți în străinătate nu l-au înstrăinat pe scriitor de viața rusă și de problemele ei stringente. Încă mai scrie multe despre patria sa. Așadar, în 1867, Ivan Sergeevich a scris romanul „Fum”, care a provocat o strigăre publică la scară largă în Rusia. În 1877, scriitorul a scris romanul „Nov”, care a devenit rezultatul reflecțiilor sale creative din anii 1870.

deces

Pentru prima dată, o boală gravă care a întrerupt viața scriitorului s-a făcut simțită în 1882. În ciuda suferințelor fizice severe, Ivan Sergeevich a continuat să creeze. Cu câteva luni înainte de moartea sa, a fost publicată prima parte a cărții Poezii în proză. Marele scriitor a murit în 1883, pe 3 septembrie, în suburbiile Parisului. Rudele au îndeplinit voința lui Ivan Sergeevich și i-au transportat trupul în patria sa. Clasicul a fost înmormântat la Sankt Petersburg la cimitirul Volkovo. Numeroși admiratori l-au văzut în ultima sa călătorie.

Aceasta este biografia lui Turgheniev (scurtă). Acest om și-a dedicat întreaga viață operei sale iubite și a rămas pentru totdeauna în memoria urmașilor săi ca scriitor remarcabil și personalitate publică celebră.

„Un romancier strălucit care a călătorit în întreaga lume, care a cunoscut toți oamenii mari ai secolului său, care a citit tot ce putea citi o persoană și a vorbit toate limbile Europei”, a spus mai tânărul său contemporan, scriitorul francez Guy de Maupassant, a comentat cu entuziasm Turgheniev.

Turgheniev este unul dintre cei mai mari scriitori europeni ai secolului al XIX-lea, un reprezentant proeminent al „epocii de aur” a prozei ruse. În timpul vieții, s-a bucurat de o autoritate artistică incontestabilă în Rusia și a fost probabil cel mai faimos scriitor rus din Europa. În ciuda anilor lungi petrecuți în străinătate, tot ce a scris Turgheniev este despre Rusia. Multe dintre lucrările sale de decenii au provocat controverse între critici și cititori, au devenit fapte ale unei lupte ascuțite ideologice și estetice. Contemporanii săi V. G. Belinsky, A. A. Grigoriev, N. A. Dobrolyubov, N. G. Chernyshevsky, D. I. Pisarev, A. V. Druzhinin au scris despre Turgheniev...

În viitor, atitudinea față de opera lui Turgheniev a devenit mai calmă, alte aspecte ale operelor sale au ieșit în prim-plan: poezia, armonia artistică, problemele filozofice, atenția deosebită a scriitorului față de fenomenele „misterioase”, inexplicabile ale vieții, manifestate în ultimele sale lucrări. . Interes pentru Turgheniev la începutul secolelor XIX-XX. era preponderent „istoric”: părea, hrănit de subiectul zilei, dar proza ​​„obiectivă” a lui Turgheniev, echilibrată armonic, fără judecăți, este departe de cuvântul de proză emoționat, dizarmonic, al cărui cult a fost stabilit în literatură. de la începutul secolului al XX-lea. Turgheniev a fost perceput ca un scriitor „vechi”, chiar de modă veche, un cântăreț al „cuiburilor nobile”, al iubirii, frumuseții și armoniei naturii. Nu Turgheniev, ci Dostoievski și regretatul Tolstoi au oferit linii directoare estetice pentru „noua” proză. Timp de multe decenii, din ce în ce mai multe straturi de „lucire a manualelor” au fost stratificate pe lucrările scriitorului, făcând dificil să se vadă în el să nu fie un ilustrator al luptei dintre „nihiliști” și „liberali”, conflictul dintre „părinți” și „ copii”, dar unul dintre cei mai mari artiști ai cuvântului, poet neîntrecut în proză.

O viziune modernă asupra operei lui Turgheniev și, mai presus de toate, romanul „Părinți și fii”, care a fost destul de bătut de „analiza școlară”, ar trebui să țină cont de crezul său estetic, mai ales expresiv formulat în povestea lirico-filosofică „Destul” ( 1865): „Venus de Milo, poate, mai sigură decât dreptul roman sau principiile anului 89. Semnificația acestei afirmații este simplă: totul poate fi pus la îndoială, chiar și cel mai „perfect” cod de legi și cerințele „neîndoielnice” de libertate, egalitate și fraternitate, doar autoritatea artei este indestructibilă - nici timpul și nici mustrarea nihiliștilor. o poate distruge. Turgheniev a servit cu sinceritate artă, și nu doctrine și tendințe ideologice.

I.S. Turgheniev s-a născut la 28 octombrie (9 noiembrie 1818) la Orel. Anii copilăriei au fost petrecuți în „cuibul nobil” al familiei - moșia Spasskoe-Lutovinovo, situată lângă orașul Mtsensk, provincia Oryol. În 1833 a intrat la Universitatea din Moscova, iar în 1834 s-a transferat la Universitatea din Sankt Petersburg, unde a studiat la catedra verbală (terminând în 1837). În primăvara anului 1838 a plecat în străinătate pentru a-și continua studiile filologice și filozofice. La Universitatea din Berlin între 1838 și 1841, Turgheniev a studiat filosofia lui Hegel, a ascultat prelegeri despre filologia clasică și istorie.

Cel mai important eveniment din viața lui Turgheniev din acei ani a fost apropierea de tinerii „hegelieni” ruși: N.V. Stankevich, M.A. Bakunin, T.N. Granovsky. Tânărul Turgheniev, înclinat spre reflecția filozofică romantică, a încercat să găsească răspunsuri la întrebările „eterne” ale vieții în grandiosul sistem filosofic al lui Hegel. Interesul pentru filozofie combinat în el cu o sete pasionată de creativitate. Chiar și la Sankt Petersburg s-au scris primele poezii romantice, marcate de influența popularului în a doua jumătate a anilor 1830. poetul V. G. Benediktov și drama „Zid”. După cum și-a amintit Turgheniev, în 1836 a plâns în timp ce citea poeziile lui Benediktov și numai Belinsky l-a ajutat să scape de vraja acestui „Hrisostom”. Turgheniev a început ca poet liric romantic. Interesul pentru poezie nu a dispărut în deceniile următoare, când genurile de proză au început să-i domine opera.

Există trei perioade majore în dezvoltarea creativă a lui Turgheniev: 1) 1836-1847; 2) 1848-1861; 3) 1862-1883

1)Prima perioadă (1836-1847), care a început cu poezii romantice imitative, s-a încheiat cu participarea activă a scriitorului la activitățile „școlii naturale” și publicarea primelor povestiri din „Însemnările unui vânător”. În ea se pot distinge două etape: 1836-1842. - ani de ucenicie literară, care coincid cu pasiunea pentru filosofia lui Hegel, și 1843-1847. - o perioadă de intense căutări creative în diverse genuri de poezie, proză și dramă, care a coincis cu dezamăgirea în romantism și fostele hobby-uri filozofice. În acești ani, cel mai important factor în dezvoltarea creativă a lui Turgheniev a fost influența lui V. G. Belinsky.

Începutul muncii independente a lui Turgheniev, lipsit de urme evidente de ucenicie, datează din anii 1842-1844. Întors în Rusia, a încercat să-și găsească o carieră demnă în viață (a servit în Biroul Special al Ministerului Afacerilor Interne timp de doi ani). ) și să se apropie de scriitorii din Sankt Petersburg. La începutul anului 1843, a avut loc o cunoștință cu VG Belinsky. Cu puțin timp înainte de aceasta, a fost scrisă prima poezie, Parasha, care a atras atenția criticilor. Sub influența lui Belinsky, Turgheniev a decis să părăsească serviciul și să se dedice în întregime literaturii. În 1843, a avut loc un alt eveniment care a determinat în mare măsură soarta lui Turgheniev: o cunoştinţă cu cântăreaţa franceză Pauline Viardot, aflată în turneu la Sankt Petersburg. Dragostea pentru această femeie nu este doar un fapt al biografiei sale, ci și cel mai puternic motiv al creativității, care a determinat colorarea emoțională a multor lucrări ale lui Turgheniev, inclusiv a celebrelor sale romane. Din 1845, când a venit pentru prima dată în Franța la P. Viardot, viața scriitorului a fost legată de familia ei, de Franța, de un cerc de străluciți scriitori francezi din a doua jumătate a secolului al XIX-lea. (G. Flaubert, E. Zola, frații Goncourt, mai târziu G. de Maupassant).

În 1844-1847. Turgheniev este unul dintre cei mai importanți membri ai „școlii naturale”, o comunitate de tineri scriitori realiști din Sankt Petersburg. Sufletul acestei comunități a fost Belinsky, care a urmărit îndeaproape dezvoltarea creativă a scriitorului începător. Gama creativă a lui Turgheniev în anii 1840 foarte largi: din condeiul lui au ieșit poezii lirice, și poezii („Convorbire”, „Andrei”, „Moșier”) și piese de teatru („Nepăsare”, „Lipsa banilor”), Dar, poate, cele mai remarcabile din lucrare. din Turgheniev din acești ani au început lucrările de proză - romanele și povestirile „Andrey Kolosov”, „Trei portrete”, „Breter” și „Petușkov”. Treptat, a fost determinată direcția principală a activității sale literare - proza.

2)A doua perioadă (1848-1861) a fost probabil cel mai fericit pentru Turgheniev: după succesul Însemnărilor vânătorului, faima scriitorului a crescut constant, iar fiecare nouă operă a fost percepută ca un răspuns artistic la evenimentele din viața socială și ideologică a Rusiei. Schimbări deosebit de vizibile în opera sa au avut loc la mijlocul anilor 1850: în 1855, a fost scris primul roman, Rudin, care a deschis un ciclu de romane despre viața ideologică a Rusiei. Poveștile „Faust” și „Asya” care l-au urmat, romanele „Cuibul nobililor” și „În ajun” au întărit faima lui Turgheniev: a fost considerat, pe bună dreptate, cel mai mare scriitor al deceniului (numele lui F. M. Dostoievski, care a fost în muncă silnică și în exil, a fost interzisă, calea creativă a lui Lev Tolstoi abia începea).

La începutul anului 1847, Turgheniev a plecat mult timp în străinătate și, înainte de a pleca, a depus revistei Nekrasov Sovremennik (principalul organ tipărit al „școlii naturale”) primul său eseu de poveste „vânătoare” „Khor și Kalinich” , inspirat de întâlniri și impresii de vară și din toamna anului 1846, când scriitorul vâna în Oryol și provinciile învecinate. Publicată în prima carte a revistei pentru 1847 în secțiunea „Amestec”, această poveste a deschis o serie lungă de publicații din Însemnările unui vânător de Turgheniev, care se întind pe cinci ani.

Inspirat de succesul lucrărilor sale exterioare nepretențioase, susținute în tradițiile „schiței fiziologice”, populare printre tinerii realiști ruși, scriitorul a continuat să lucreze la povești de „vânătoare”: 13 lucrări noi (inclusiv „Burmistr”, „Office” , „Doi proprietari de pământ”) au fost deja scrise în vara anului 1847 în Germania și Franța. Cu toate acestea, două dintre cele mai puternice șocuri experimentate de Turgheniev în 1848 au încetinit activitatea: acestea au fost evenimentele revoluționare din Franța și Germania și moartea lui Belinsky, pe care Turgheniev îl considera mentorul și prietenul său. Abia în septembrie 1848 s-a îndreptat din nou să lucreze la Notele vânătorului: au fost create Hamletul districtului Shchigrovsky și Pădurea și Stepa. La sfârșitul anului 1850 - începutul anului 1851, ciclul a fost completat cu încă patru povești (printre acestea capodopere precum „Cântăreți” și „Lunca Bezhin”). O ediție separată a Notele vânătorului, care includea 22 de povestiri, a apărut în 1852.

„Notele unui vânător” este un punct de cotitură în opera lui Turgheniev. Nu numai că a găsit o nouă temă, devenind unul dintre primii prozatori ruși care au descoperit „continentul” necunoscut - viața țărănimii ruse, dar a dezvoltat și noi principii de narațiune. Autobiografia documentară și ficțiune, lirică și dorința unui studiu artistic obiectiv al vieții rurale a Rusiei s-au îmbinat organic în povești-eseuri. Ciclul Turgheniev a devenit cel mai semnificativ „document” despre viața satului rusesc în ajunul reformei țărănești din 1861. Remarcăm principalele trăsături artistice ale „Însemnărilor unui vânător”:

- nu există un singur complot în carte, fiecare lucrare este complet independentă. Baza documentară a întregului ciclu și a poveștilor individuale o constituie întâlnirile, observațiile și impresiile scriitorului-vânător. Locul de acțiune este indicat cu precizie geografică: partea de nord a provinciei Oryol, regiunile sudice ale provinciilor Kaluga și Ryazan;

- elementele de ficțiune sunt reduse la minimum, fiecare eveniment are un număr de evenimente prototip, imaginile eroilor din povești sunt rezultatul întâlnirilor lui Turgheniev cu oameni reali - vânători, țărani, proprietari de pământ;

- întregul ciclu este unit de figura unui narator, un vânător-poet, atent atât la natură, cât și la oameni. Eroul autobiografic privește lumea prin ochii unui cercetător observator, interesat;

- majoritatea lucrărilor sunt eseuri socio-psihologice. Turgheniev este ocupat nu numai de tipurile sociale și etnografice, ci și de psihologia oamenilor, în care caută să pătrundă, uitându-se cu atenție în aspectul lor, studiind modul de comportament și natura comunicării cu ceilalți oameni. În aceasta, lucrările lui Turgheniev diferă de „eseurile fiziologice” ale scriitorilor „școlii naturale” și de eseurile „etnografice” ale lui V.I.Dal și D.V.Grigorovici.

Principala descoperire a lui Turgheniev în Notele unui vânător este sufletul țăranului rus. El a arătat lumea țărănească ca pe o lume a indivizilor, completând cu greutate „descoperirea” de lungă durată a sentimentalului N.M.Kamzin: „țăranele știu să iubească”. Cu toate acestea, proprietarii ruși de terenuri sunt reprezentați într-un mod nou de Turgheniev, acest lucru se vede clar în comparația eroilor din Note ... cu imaginile lui Gogol ale proprietarilor de pământ din Dead Souls. Turgheniev a căutat să creeze o imagine de încredere și obiectivă a nobilimii terestre rusești: nu i-a idealizat pe proprietari, dar nu i-a considerat niște creaturi vicioase, meritând doar o atitudine negativă. Atât țărănimea, cât și moșierii pentru scriitor sunt două componente ale vieții rusești, luate parcă „prin surprindere” de scriitor-vânător.

În anii 1850 Turgheniev este un scriitor al cercului Sovremennik, cea mai bună revistă a vremii. Cu toate acestea, până la sfârșitul deceniului, diferențele ideologice dintre liberalul Turgheniev și raznochintsy-democrații, care formau nucleul Sovremennikului, s-au manifestat în mod clar. Atitudinile estetice programatice ale criticilor și publiciștilor de top ai revistei - N.G.Cernîșevski și N.A.Dobrolyubov - au fost incompatibile cu opiniile estetice ale lui Turgheniev. Nu a recunoscut abordarea „utilitară” a artei, a susținut punctul de vedere al reprezentanților criticii „estetice” - A.V. Druzhinin și V.P. Botkin. Respingerea ascuțită a scriitorului a fost cauzată de programul „criticii reale”, din pozițiile cărora criticii lui Sovremennik și-au interpretat propriile lucrări. Motivul rupturii finale cu jurnalul a fost publicarea, contrar „ultimatumului” lui Turgheniev prezentat redactorului revistei N.A. Nekrasov, a articolului lui Dobrolyubov „Când va veni ziua adevărată?” (1860), dedicat analizei romanului „În ajun”. Turgheniev era mândru de faptul că era perceput ca un diagnostician sensibil al vieții moderne, dar a refuzat categoric rolul de „ilustrator” care i-a fost impus, nu a putut observa indiferent cum romanul său a fost folosit pentru a promova opinii care erau complet străine de l. Ruperea lui Turgheniev de revista în care și-a publicat cele mai bune lucrări a devenit inevitabilă.

3)Perioada a treia (1862-1883) A început cu două „certe” - cu revista Sovremennik, cu care Turgheniev a încetat să mai coopereze în 1860-1861, și cu „generația tânără” provocată de publicarea Părinților și fiilor. O analiză muşcatoare şi nedreaptă a romanului a fost publicată în Sovremennik de criticul M.A. Antonovich. Controversa din jurul romanului, care nu s-a potolit de câțiva ani, a fost percepută de Turgheniev foarte dureros. Acest lucru, în special, a provocat o scădere bruscă a vitezei de lucru la romane noi: următorul roman, Smoke, a fost publicat abia în 1867, iar ultimul, noiembrie, în 1877.

Cercul intereselor artistice ale scriitorului în anii 1860-1870. schimbată și extinsă, opera sa a devenit „multistratificată”. În anii 1860 a apelat din nou la „Notele unui vânător” și le-a completat cu povești noi. La începutul deceniului, Turgheniev și-a propus să vadă în viața modernă nu numai „spuma zilelor” purtată de timp, ci și „eternul”, universal. În articolul „Hamlet și Don Quijote” s-a pus întrebarea despre două tipuri opuse de atitudine față de viață. În opinia sa, analiza comportamentului „hamletian”, rațional și sceptic, atitudinii și tipului „chijotic”, sacrificial, este baza filozofică pentru o înțelegere mai profundă a omului modern. Importanța problemelor filozofice în operele lui Turgheniev a crescut brusc: rămânând un artist atent la social și tipic, a căutat să descopere universalul în contemporanii săi, să le coreleze cu imaginile „eterne” ale artei. În poveștile „Brigadierul”, „Regele stepei Lear”, „Coc...cioc...cioc!...”, „Punin și Baburin”, Turgheniev sociologul a lăsat loc lui Turgheniev psihologul și filozoful.

În „povești misterioase” colorate mistic („Fantome”, „Povestea locotenentului Yergunov”, „După moarte (Clara Milic)”, etc.), el a reflectat asupra fenomenelor misterioase din viața oamenilor, a stărilor sufletești inexplicabile din punctul de vedere al motiv. Tendința lirico-filozofică a creativității, indicată în povestea „Destul” (1865), la sfârșitul anilor 1870. a dobândit o nouă formă de gen și stil de „poezii în proză” - așa și-a numit Turgheniev miniaturi și fragmente lirice. Peste 50 de „poezii” au fost scrise în patru ani. Astfel, Turgheniev, care a început ca poet liric, la sfârșitul vieții a apelat din nou la versuri, considerând-o cea mai adecvată formă de artă care îi permite să-și exprime cele mai intime gânduri și sentimente.

Calea creativă a lui Turgheniev a reflectat o tendință generală în dezvoltarea realismului „înalt”: de la studiul artistic al fenomenelor sociale specifice (romane și povestiri din anii 1840, „Însemnările unui vânător”) printr-o analiză profundă a ideologiei societății moderne și psihologia contemporanilor în romanele anilor 1850-1860 -s. scriitorul a mers să înțeleagă fundamentele filozofice ale vieții umane. Bogăția filozofică a lucrărilor lui Turgheniev din a doua jumătate a anilor 1860-începutul anilor 1880. ne permite să-l considerăm un artist-gânditor, apropiat în profunzime de formularea problemelor filozofice lui Dostoievski și Tolstoi. Poate că principalul lucru care îl deosebește pe Turgheniev de acești scriitori moraliști este aversiunea lui Pușkin față de moralizare și predicare, refuzul de a crea rețete pentru „mântuirea” publică și personală, de a-și impune credința altor oameni.

Turgheniev și-a petrecut ultimele două decenii ale vieții în principal în străinătate: în anii 1860. a trăit în Germania, venind în Rusia și Franța pentru o perioadă scurtă de timp, și de la începutul anilor 1870. - în Franța cu familia lui Pauline și Louis Viardot. În acești ani, Turgheniev, care s-a bucurat de cea mai înaltă autoritate artistică din Europa, a promovat activ literatura rusă în Franța și literatura franceză în Rusia. Abia la sfârșitul anilor 1870. s-a „împacat” cu generația tânără. Noi cititori ai lui Turgheniev l-au onorat cu furtună în 1879, discursul său de la deschiderea monumentului lui A.S. Pușkin la Moscova (1880) a făcut o impresie puternică.

În 1882-1883. Turgheniev grav bolnav a lucrat la lucrările sale de „adio” – un ciclu de „poezii în proză”. Prima parte a cărții a fost publicată cu câteva luni înainte de moartea sa, care a urmat la 22 august (3 septembrie) 1883 la Bougi-val, lângă Paris. Sicriul cu trupul lui Turgheniev a fost trimis la Sankt Petersburg, unde pe 27 septembrie a avut loc o înmormântare grandioasă: potrivit contemporanilor, aproximativ 150 de mii de oameni au participat la ele.

Trimiteți-vă munca bună în baza de cunoștințe este simplu. Utilizați formularul de mai jos

Studenții, studenții absolvenți, tinerii oameni de știință care folosesc baza de cunoștințe în studiile și munca lor vă vor fi foarte recunoscători.

Găzduit la http://www.allbest.ru/

Introducere

După Pușkin, Gogol, Lermontov, adeptul și succesorul lor, printre alți mari scriitori din literatura rusă a secolului XIX. Turgheniev și-a trecut cariera lungă, de patruzeci de ani. Deja la începutul acestui drum, în anii 40, talentul său a fost remarcat și apreciat de Gogol și Belinsky.

„Reprezentați pentru mine”, i-a scris Gogol (în 1847) lui P.V. Annenkov, - un portret al tânărului Turgheniev, astfel încât să îmi fac o idee despre el ca persoană; ca scriitor, îl cunosc parțial: din câte pot judeca din cele citite, talentul lui este remarcabil și promite o mare activitate în viitor. Câțiva ani mai târziu, Gogol și-a confirmat opinia: „În toată literatura de astăzi, Turgheniev are cel mai mult talent”.

Eroii și eroinele lui Turgheniev au intrat în rândurile imaginilor literare clasice rusești, au devenit generalizări artistice de mare putere cognitivă - o reflectare a etapelor culturale și sociale ale uneia dintre cele mai remarcabile epoci ale vieții rusești (idealiști ai anilor 30 și 40, oameni de rând. ai anilor 60, populiștii anilor 70) . Despre receptivitatea lui Turgheniev la cerințele vieții, Dobrolyubov a scris: „O atitudine plină de viață față de modernitate a întărit succesul constant al lui Turgheniev în publicul cititor. Putem spune cu siguranță că, dacă Turgheniev a atins vreo problemă în povestea sa, dacă a descris o nouă latură a relațiilor sociale, aceasta servește drept garanție că această problemă este ridicată sau va fi ridicată în curând în mintea unei societăți educate, că această nouă latură a vieții începe să iasă în evidență și în curând va vorbi în fața ochilor tuturor.

Turgheniev nu a fost un revoluționar, dar lucrările sale, pline de gânduri despre soarta patriei, încălzite de dragoste pentru oameni și de credința profundă în marele lor viitor, au ajutat la educarea revoluționarilor ruși. De aceea, Saltykov-Șcedrin a scris: „Activitatea literară a lui Turgheniev a avut o importanță primordială pentru societatea noastră, alături de activitățile lui Nekrasov, Belinsky și Dobrolyubov”.

Meritul social și literar al lui Turgheniev, care a creat minunate imagini feminine, pline de sete de activitate, abnegație și pregătire pentru o ispravă, este mare. Eroinele lui Turgheniev precum Elena din romanul „În ajun”, fata din poemul în proză „Pragul”, au inspirat lupta, chemată la calea slujirii poporului, au fost un exemplu pentru mulți dintre contemporanii scriitorului. „Turgheniev”, a spus L.N. Tolstoi, - a făcut o treabă grozavă pictând portrete uimitoare ale femeilor. Poate că nu au existat așa cum a scris el, dar când le-a scris, au apărut. Acesta este boabele; eu însumi am observat. apoi femeile lui Turgheniev în viață.

Belinsky a remarcat, de asemenea, „abilitatea extraordinară a lui Turgheniev în a descrie imagini ale naturii rusești”. Cântărețul naturii rusești, Turgheniev, cu atâta putere poetică și spontaneitate, a arătat frumusețea captivantă și farmecul peisajului rus, ca niciun prozator înaintea lui.

Împreună cu marii săi predecesori - Pușkin, Lermontov, Gogol-Turgheniev, a fost unul dintre creatorii limbii literare ruse. „Clasicii noștri”, a scris Gorki, „au selectat cele mai precise, vii și mai grele cuvinte din haosul vorbirii și au creat acea „limbă minunată și frumoasă”, pentru a servi dezvoltării ulterioare pe care Turgheniev l-a implorat pe Lev Tolstoi”.

Turgheniev a atins faima mondială în timpul vieții sale și a avut o influență progresivă asupra operei unui număr de scriitori occidentali.

„Notele vânătorului” au devenit foarte populare în Franța.

Romanele sale socio-psihologice au adăugat și mai mult faimei lui Turgheniev în Europa de Vest. Cercurile progresiste de cititori au fost captivate de puritatea morală în materie de dragoste pe care Turgheniev a descoperit-o în romanele sale; au fost captivați de imaginea unei rusoaice (Elena Stakhova), cuprinsă de un profund impuls revoluționar; lovit de figura militantului democrat Bazarov.

Maupassant s-a înclinat în fața lui Turgheniev - „un om mare” și „un romancier strălucit”. Georges Sand i-a scris: „Maestre! Cu toții trebuie să trecem prin școala ta”.

Lucrările lui Turgheniev au devenit o adevărată revelație despre Rusia pentru societatea europeană. Au oferit un magnific comentariu artistic asupra evenimentelor din viața și istoria țării noastre.

Turgheniev a fost primul care a familiarizat cititorii străini cu țăranul rus („Însemnările unui vânător”), cu plebei și revoluționari ruși („Părinți și fii”, „Nov”), cu intelectualitatea rusă (în majoritatea romanelor), cu o Rusoaică (Natalya Lasunskaya, Liza Kalitina, Elena Stakhova, Marianna etc.). Lumea culturală a recunoscut Rusia din lucrările lui Turgheniev ca o țară în care s-a mutat atât centrul mișcării revoluționare, cât și al căutărilor ideologice ale epocii.

Și până astăzi, Turgheniev rămâne unul dintre scriitorii noștri preferați. Adevărul viu al vieții, de mult dispărut, nu moare în imaginile lui.

Într-o epocă de ciocniri decisive și ascuțite de clasă, în timp ce își apăra „liberalismul vechiului stil”, Turgheniev s-a trezit de mai multe ori între două focuri. Aceasta este sursa ezitării sale ideologice, dar nu trebuie subestimat curajul minții sale, profunzimea gândurilor sale, amploarea opiniilor sale, care l-au eliberat de lanțurile egoismului de clasă. Animal de companie al moșiei moșierului, moștenitor al culturii nobiliare, Turgheniev a fost unul dintre cei mai buni reprezentanți progresiste ai timpului său de „tranziție” tulbure și dificilă. În scrierile sale există întotdeauna un gând deschis, sincer, un adevăr (cum l-a înțeles el, temându-se de „afurisita de idealizare a realității”) și dragoste autentică, inteligentă pentru o persoană, patrie, natură, frumusețe, artă.

Ivan Sergeevich Turgheniev s-a născut într-o familie nobilă bogată. Încă din zilele lui Kantemir și Fonvizin, rușii gânditori au ridiculizat fanaberiile nobile, invențiile goale despre niște virtuți deosebite, superioare, ale unei rase nobile; dar acești oameni înșiși erau nobili, iar ridicolul lor este rezultatul real al procesului de acumulare și asimilare organică de către mediul nobil a principalelor atuuri ale culturii mondiale, fără de care creativitatea în cadrul culturii naționale originare era de neconceput. Dar cultura nobiliară a crescut pe pământul iobăgiei, care a determinat atât modul de viață, cât și obiceiurile maselor nobiliare.

În conversațiile despre copilăria sa, Turgheniev și-a amintit adesea despre ce iobăgie și obiceiurile familiei lor au avut un efect deosebit de puternic. Desigur, în copilărie și în tinerețe, Turgheniev a înțeles cu greu că el, barchuk, care a fost biciuit din motive pedagogice înalte „în camere” și „iubitor”, și acei coșari, bucătari, fete de fân, băieți și cazaci, care, prin pentru ca mamele lui să fie biciuite în grajduri, victime de aceeași ordine, de aceeași moralitate. Dar învățase deja să simpatizeze cu suferința lor cu pasiune, până la durere, în această școală crudă de acasă.

1. De la romantism la realism. „Notele vânătorului”

În dezvoltarea literaturii ruse și mondiale, timpul lui Turgheniev este timpul trecerii de la romantism la realism, timpul instaurării și înfloririi realismului. Turgheniev însuși a văzut în „marele curent realist care domină în prezent peste tot în literatură și arte” cea mai remarcabilă manifestare a dezvoltării artistice a timpului său, așa cum a scris în 1875 în prefața traducerii în franceză a „Cei doi husari” de L.N. Tolstoi. Realismul, a subliniat el, „exprima acea tendință deosebită a gândirii umane, care, înlocuind romantismul anilor 30 și răspândindu-se din ce în ce mai mult în literatura europeană, a pătruns și în artă, în pictură, în muzică”. Ivan Sergheevici Turgheniev însuși a fost un reprezentant remarcabil al acestei tendințe în literatura mondială.

Pușkin, Lermontov, Gogol au pus bazele de nezdruncinat ale noii literaturi realiste ruse. Succesele realismului s-au datorat faptului că a oferit artei posibilități nelimitate pentru o reflectare artistică veridică a realității, a creat diverse forme artistice și a făcut din literatura un mijloc puternic de influențare a dezvoltării ideologice, morale și estetice a societății.

În anii 40 ai secolului al XIX-lea, în literatura rusă a intrat o galaxie strălucită de noi scriitori realiști, crescuți de criticile lui Belinsky, adepții lui Pușkin și Gogol. Printre ei s-a numărat și Turgheniev. În 1845-1846. Încă nu era sigur de vocația sa de scriitor și chiar „avea”, după cum scria în memoriile sale, „o intenție fermă de a părăsi cu totul literatura; numai datorită solicitărilor lui I.I. Panaev, care nu avea ce să umple secțiunea de amestecuri în numărul 1 al revistei Sovremennik, i-am lăsat un eseu intitulat „Khor și Kalinich”. Povestea a fost foarte apreciată de Belinsky: „Turgheniev a venit la oameni dintr-o astfel de parte din care nimeni nu ajunsese încă la el”.

Ideea principală a lucrării originale a lui Turgheniev a fost să indice „durerile și întrebările” vremii. În dezvoltarea acestei teme, marele critic a văzut garanția unui succes în continuare în dezvoltarea literaturii ruse. Putem spune că întreaga perioadă a anilor 1840, toată opera lui Turgheniev din acei ani a fost subordonată unei singure super-sarcini - scriitorul își căuta soluția la tema socială în literatură.

Apelul său la viața țărănească a urmat în mod firesc din sentimentele împotriva iobăgiei care au apărut la scriitor în anii tinereții sale. Ideea principală a „Notelor vânătorului” a fost un protest împotriva iobăgiei. „Sub acest nume, am adunat și concentrat tot ceea ce m-am hotărât să lupt până la capăt, cu care am jurat să nu mă împac niciodată... Acesta a fost jurământul meu de Annibal; și nu am fost singurul care mi l-a dat atunci ”, și-a amintit mai târziu Turgheniev.

Tema țărănească a fost una dintre principalele teme ale literaturii ruse de la Călătoriile lui Radișciov de la Sankt Petersburg la Moscova. Apariția imaginilor țăranilor în opera lui Turgheniev a corespuns unei tendințe importante în dezvoltarea generală a literaturii ruse realiste în anii 1940 - dorința sa de cunoaștere artistică a vieții populare, de apropiere de oameni.

Însemnările vânătorului a fost expresia cea mai directă și cea mai profundă a luptei sociale și literare din anii 1840 ai secolului al XIX-lea.

După publicarea fiecărui eseu sau povestire nou din Notele vânătorului, această convingere s-a întărit din ce în ce mai mult. În primul rând, amploarea perspectivei autorului a atras atenția; Turgheniev părea să scrie din natură, dar eseurile și poveștile sale nu dădeau impresia de schițe sau de schițe etnografice, deși nu s-a zgarcit cu detalii etnografice și de „istorie locală”. Viața privată a oamenilor aparent non-ficționali este de obicei dată în sistemul său de comparații, care arată că în câmpul vizual al autorului se află toată Rusia în relațiile sale cu întreaga lume. Datorită acestui fapt, fiecare figură, fiecare episod, cu toată imediata sa individuală, și uneori aparentă trecătoare sau întâmplătoare, capătă o semnificație deosebită, iar conținutul cutare sau cutare lucru se dovedește a fi mai larg decât materialul vital reprodus în el.

În Notele vânătorului, eroii lui Turgheniev compară adesea vremurile „vechi” și „noile”. Dar indiferent ce spun eroii despre asta - fie că laudă anii vechi sau dezaproba - poziția autorului este extrem de clară: „epoca de aur” a nobilimii ruse - epoca Ecaterinei și a lui Alexandru - este în principal epoca desfătării nobiliare. , extravaganța (nu trebuie decât să ne amintim de distracția și distracția contelui A.G. Orlov-Chesmensky, despre care povestește Luka Petrovici Ovsyanikov), desfrânare și arbitrar arogant. Ei bine, ce zici de vremurile noi, Nikolaev? Oricât de ciudat ar părea, dar tocmai în această perioadă moartă cărturarii statului au strigat mai mult ca niciodată despre succesele iluminismului, mai ales în rândul proprietarilor de pământ. În povestea „The Burmister” este vorba doar despre un „cel mai luminat” moșier - despre Arkadi Pavlych Penochkin, Turgheniev nu lasă cititorului nimic de ghicit: masca „iluminării” este ruptă chiar în fața ochilor lui. De fapt, Penochkin o pune doar la ocazii speciale. În acest sens, episodul de pacificare a „răzvrătirii” din Shipilovka este orientativ: „Nu, frate, nu te sfătuiesc să te răzvrătiți... cu mine... (Arkadi Pavlych a făcut un pas înainte, da, probabil și-a adus aminte de mine prezență, s-a întors și și-a băgat mâinile în buzunare.)” Există o generalizare de mare putere în această figură hidoasă.

Primele povestiri și eseuri ale lui Turgheniev au fost scrise și publicate în anii unei relative renașteri în viața publică a Rusiei, când chiar și în cercurile guvernamentale se gândeau la abolirea iobăgiei. Dar la începutul anului 1848, în Franța a izbucnit o revoluție, iar Nicolae I, care nu a uitat niciodată ce laș a sărbătorit la 14 decembrie 1825, a hotărât imediat să oprească orice încălcări ale liberalilor. Pedepsitorii au întreprins o adevărată campanie împotriva literaturii. Desigur, în primul rând, au acordat atenție celei mai avansate reviste - Sovremennik. Nekrasov și Panaev au fost chemați la a treia secțiune, unde li s-a oferit o sugestie și o explicație despre Siberia. Turgheniev a fost de asemenea bănuit, ale cărui lucrări au fost una dintre cele mai importante componente ale succesului lui Sovremennik. Ei doar așteptau ocazia potrivită să se ocupe de el. O astfel de oportunitate s-a prezentat curând. Turgheniev a scris un scurt articol aprins despre moartea lui Gogol, pe care președintele comitetului de cenzură din Sankt Petersburg l-a interzis pe motiv că Gogol era un „scriitor lacheu”. Apoi Turgheniev a trimis articolul la Moscova și acolo a fost publicat prin eforturile prietenilor săi - Botkin și Feoktistov. Imediat a fost desemnată o anchetă, în urma căreia Turgheniev (la ordinul lui Nicolae I) a fost arestat la 28 aprilie 1852. Apoi a fost trimis la Spasskoye-Lutovinovo (moșia mamei lui Turgheniev) sub supravegherea poliției, din nou la ordinele personale ale lui Nicolae I.

Chiar și pe vremea lui Turgheniev, o astfel de pedeapsă părea crudă, așa că practic nu exista nicio îndoială că nota despre Gogol nu era singura vină a scriitorului.

În această izolare involuntară, Turgheniev a reușit să rezuma cele mai importante rezultate ale muncii sale. S-a convins în cele din urmă că nici un subiect din literatură nu poate fi rezolvat mai mult sau mai puțin satisfăcător fără corelarea lui directă sau indirectă cu elementele vieții populare. Acest lucru s-a aplicat și la tema personalității, subiect care, în condițiile reale ale dezvoltării sociale rusești din prima jumătate a secolului al XIX-lea, era indisolubil legată de întrebarea despre soarta inteligenței nobile.

Criteriul naționalității a adâncit tema inteligenței nobile într-un mod nou înțeles prin ideea de datorie. O personalitate dezvoltată și cu atât mai mult talentată ar trebui să se străduiască să realizeze posibilitățile inerente acesteia; aceasta este datoria ei, o datorie față de ea însăși, față de ideea de Umanitate. Fără acces la lumea largă a Omenirii, Patria Mamă, la lumea vieții oamenilor, un intelectual nobil este condamnat la prăbușirea personalității sale. Aveam nevoie de un erou care să hotărască această ieșire. Aparent, pentru a reprezenta o astfel de persoană, poveștile de amploarea și forma obișnuită a lui Turgheniev nu mai erau potrivite. Această temă a pătrunderii în lumea largă a activității - activitate la scara întregii Rusii - a cerut o poveste mare, așa cum spunea adesea Turgheniev, adică a cerut un roman.

2 . Roman "Rudin"

Ivan Sergheevici Turgheniev a început să lucreze la Rudin în 1855.

Apariția romanului în tipar a stârnit multe discuții și controverse în cercurile literare și în rândul cititorilor.

Criticul „Însemnări ale patriei” l-a considerat pe Rudin doar ca o copie palidă a eroilor anteriori ai literaturii ruse - Onegin, Pechorin, Beltov. Dar Cernîșevski ia obiectat la Sovremennik, menționând că Turgheniev a reușit să arate în imaginea lui Rudin un om al unei noi ere a dezvoltării sociale. Comparând Rudin cu Beltov și Pechorin, Chernyshevsky a subliniat că „aceștia sunt oameni de epoci diferite, naturi diferite - oameni care formează un contrast perfect unul cu celălalt”.

După publicarea romanului, Nekrasov și-a exprimat încrederea că pentru Turgheniev „începe o nouă eră a activității, pentru că talentul său a căpătat o nouă putere, că ne va oferi lucrări și mai semnificative decât cele care merită primul loc în ochii publicului. în literatura noastră cea mai recentă după Gogol.”.

Într-o scrisoare către Turgheniev, Serghei Timofeevici Aksakov a vorbit despre vitalitatea imaginii de tip Rudin și a remarcat că romanul „ ridică multe întrebări meschine și dezvăluie secretele profunde ale naturii spirituale a omului”.

Vorbind despre recunoașterea romanului în rândul intelectualității populiste, nu se poate ignora cuvintele lui V.N. Figner: „Mi se pare că întregul roman este luat direct din viață, iar Rudin este cel mai pur produs al realității noastre rusești, nu o parodie, nu o batjocură, ci o adevărată tragedie, care nu a murit deloc, care este încă în viață, continuă...”. „În fiecare persoană educată a timpului nostru există o particulă a lui Dmitri Rudin”, a scris Stepnyak-Kravchinsky.

Rudin este unul dintre cei mai buni reprezentanți ai nobilimii culturale. A fost educat în Germania, ca Mihail Bakunin, care i-a servit drept prototip, și ca și Turgheniev însuși. Caracterul lui Rudin se dezvăluie în cuvânt. Acesta este un difuzor genial. Apărând în moșia proprietarului Lasunskaya, îi captivează imediat pe cei prezenți. „Rudin deținea aproape cel mai înalt secret - secretul elocvenței. Știa cum, lovind un șir de inimi, să le facă pe toate celelalte să sune și să tremure vag. În discursurile sale filozofice despre sensul vieții, despre scopul înalt al omului, Rudin este pur și simplu irezistibil. O persoană nu poate, nu ar trebui să-și subordoneze viața doar obiectivelor practice, preocupărilor legate de existență, susține el. Fără dorința de a găsi „principii comune în fenomenele particulare” ale vieții, fără credință în puterea rațiunii, nu există știință, nici iluminare, nici progres și „dacă o persoană nu are un început puternic în care să creadă. , nu există un teren pe care să stea ferm, cum să-și dea socoteală nevoilor, sensului, viitorului poporului său?

Iluminismul, știința, sensul vieții – despre asta vorbește Rudin cu atâta entuziasm, inspirație și poezie. El spune o legendă despre o pasăre care a zburat în foc și a dispărut din nou în întuneric. S-ar părea că o persoană, ca această pasăre, apare din inexistență și, după ce a trăit o viață scurtă, dispare în obscuritate. Da, „viața noastră este rapidă și neînsemnată; dar toate lucrurile mărețe se fac prin oameni.”

Declarațiile lui inspiră și cheamă la reînnoirea vieții, la realizări extraordinare, eroice. Forța influenței lui Rudin asupra ascultătorilor, convingerea într-un cuvânt, este simțită de toată lumea. Și toată lumea îl admiră pe Rudin pentru „mintea sa extraordinară”. Numai Pigasov nu recunoaște meritele lui Rudin - din resentimente pentru înfrângerea sa în dispută.

Dar chiar în prima conversație dintre Rudin și Natalya, se dezvăluie una dintre principalele contradicții ale personajului său. La urma urmei, abia cu o zi înainte a vorbit atât de inspirat despre viitor, despre sensul vieții, despre rostul omului și deodată apare ca un om obosit care nu crede în forțele proprii sau în simpatia oamenilor. Adevărat, o obiecție a surprinsei Natalya este suficientă - iar Rudin își reproșează lașitatea și predică din nou necesitatea de a face treaba. Dar autorul a pus deja îndoiala în sufletul cititorului că cuvintele lui Rudin sunt în concordanță cu faptele, iar intențiile cu faptele.

Scriitorul supune caracterul contradictoriu al eroului său unui test serios - dragostea. Acest sentiment la Turgheniev este uneori strălucitor, alteori tragic și distructiv, dar este întotdeauna o forță care dezvăluie sufletul, adevărata natură a unei persoane. Aici este dezvăluit caracterul real al lui Rudin. Deși discursurile lui Rudin sunt pline de entuziasm, ani de muncă filosofică abstractă au secat în el izvoarele vii ale inimii și sufletului. Preponderenta capului asupra inimii se simte deja in scena primei marturisiri de dragoste.

Primul obstacol care a apărut în calea lui - refuzul Dariei Mikhailovna Lasunskaya de a-și căsători fiica cu o persoană săracă - îl duce pe Rudin la o confuzie completă. Ca răspuns la întrebarea: „Ce crezi că trebuie să facem acum?” - Natalia aude: „Desigur, supune-te”. Și atunci Natalya Rudina aruncă multe cuvinte amare: îi reproșează lașitatea, lașitatea, faptul că vorbele lui înalte sunt departe de fapte. Iar Rudin se simte mizerabil și neînsemnat în fața ei. El nu suportă testul iubirii, dezvăluindu-și inferioritatea umană.

În roman, Lejnev se opune protagonistului - deschis, direct. Rudin este elocvent - Lejnev este de obicei laconic. Rudin nu se poate înțelege pe sine - Lejnev înțelege perfect oamenii și îi ajută pe cei dragi fără alte prelungiri, datorită tactului și sensibilității sale spirituale. Rudin nu face nimic - Lejnev este mereu ocupat cu ceva.

Dar Lejnev nu este doar antagonistul lui Rudin, ci și interpretul eroului. Evaluările lui Lejnev nu sunt aceleași în momente diferite, chiar contradictorii, dar în ansamblu ele inspiră cititorul cu înțelegerea naturii complexe a eroului și a locului său în viață.

Astfel, lui Rudin i se acordă cel mai mare rating de către antagonistul său, un om de depozit practic. Poate el este adevăratul erou al romanului? Lejnev a fost recompensat atât cu inteligența, cât și cu înțelegerea oamenilor, dar activitățile sale sunt limitate de ordinea existentă a lucrurilor. Autorul subliniază constant cotidianitatea sa. El este de afaceri, dar pentru Turgheniev este imposibil să reducă întregul sens al vieții la eficiență, neinspirat de o idee mai înaltă.

Rudin reflectă soarta tragică a unui om din generația Turgheniev. Plecarea în gândirea abstractă nu putea decât să aducă consecințe negative: speculații, familiaritate slabă cu latura practică. Oameni precum Rudin, purtători de idealuri înalte, gardieni ai culturii, servesc progresului societății, dar sunt în mod clar lipsiți de potențial practic. Un oponent înflăcărat al iobăgiei, Rudin s-a dovedit a fi absolut neajutorat în realizarea idealului său.

În viața rusă, el este sortit să rămână un rătăcitor. Soarta lui este reluată de o altă imagine a rătăcitorului, imaginea nemuritorului Don Quijote.

Finalul romanului este eroic și tragic în același timp. Rudin moare pe baricadele Parisului. Îmi amintesc cuvintele din scrisoarea lui Rudin către Natalya: „Voi ajunge să mă sacrific pentru niște prostii în care nici nu voi crede...”.

3 . „Cuib nobil”

În comparație cu primul roman al lui Turgheniev din Cuibul nobililor, totul pare moale, echilibrat, nu există opoziții atât de tăioase precum opoziția lui Rudin și Pigasov, Basistov și Pandalevski. Chiar și Panshin, care întruchipează o moralitate nobilă exemplară, nu se distinge printr-o negativitate evidentă, vizibilă. Se poate înțelege pe Lisa, care pentru o lungă perioadă de timp nu și-a putut determina atitudinea față de Panshin și, în esență, nu a rezistat intenției Mariei Dmitrievna de a o căsători cu Panshin. desenează și pictează, compune muzică și poezie. Și cine știe cum ar fi fost soarta Lisei dacă nu ar fi fost disputa. În general, trebuie menționat că disputele ideologice joacă întotdeauna un rol imens în compoziția romanelor lui Turgheniev. În Cuibul nobililor, disputa „de la început” este disputa dintre Panshin și Lavretsky despre oameni. Turgheniev a remarcat odată că aceasta a fost o dispută între un occidental și un slavofil. Descrierea acestui autor nu trebuie luată prea literal. Faptul este că atât Panshin este un occidentalizator de tip special, oficial, cât și Lavretsky Slavophile nu este ortodox. În atitudinea sa față de oameni, Lavretsky seamănă cel mai mult cu autorul Însemnărilor vânătorului, adică însuși Turgheniev. El nu încearcă să ofere poporului rus o definiție simplă, ușor de reținut; ca și Turgheniev, Lavretsky crede că înainte de a inventa și a impune rețete pentru aranjarea vieții oamenilor, trebuie să înțelegem această viață, să studiem caracterul oamenilor. Aici el exprimă în esență aceeași idee pe care a exprimat-o Rudin în disputa cu Pigasov.

„Cuibul nobililor” este un roman despre soarta istorică a nobilimii din Rusia. Tatăl protagonistului romanului, Fiodor Ivanovici Lavretsky, și-a petrecut toată viața în străinătate, mai întâi în serviciu, apoi „pentru propria plăcere”. Acest om, în toate hobby-urile sale, este infinit de departe de Rusia și de oamenii ei. Susținător al constituției, nu tolerează vederea „concetățenilor” – țărani.

Fedor Ivanovici, după moartea tatălui său, intră în rețelele amoroase ale egoistei reci și prudente Varvara Pavlovna. Locuiește cu ea în Franța până când o șansă îi deschide ochii asupra infidelității soției sale. De parcă s-ar elibera de o obsesie, Lavretsky se întoarce acasă și pare să-și revadă locurile natale, unde viața curge „inaudibil, ca apa peste ierburile de mlaștină”. În această liniște, în care până și norii par să „știe unde și de ce plutesc”, el își întâlnește adevărata iubire - Lisa Kalitina. Dar nici această iubire nu era destinată să devină fericită, deși muzica uimitoare compusă de bătrânul excentric Lemm, profesorul Lisei, promitea eroilor fericire. Varvara Pavlovna, care era considerată moartă, s-a dovedit a fi în viață, ceea ce înseamnă că căsătoria lui Fiodor Ivanovici și Liz a devenit imposibilă. În final, Lisa merge la mănăstire pentru a ispăși păcatele tatălui ei, care a obținut bogăție în moduri nedrepte. Lavretsky este lăsat singur să trăiască o viață sumbră.

Lisa și Lavretsky sunt moștenitorii celor mai bune trăsături ale nobilimii patriarhale (purtatorul lor în roman este Marfa Timofeevna, mătușa Lisei) și, în același timp, sunt străini atât de barbaria și ignoranța trecutului, cât și de admirația oarbă pentru vestul.

Sunt capabili de sacrificiu de sine și sunt pregătiți pentru muncă lungă și grea. Personajele „răscumpărării” cinstite, puțin incomode, Lavretsky (în multe privințe seamănă cu Pierre Bezukhov din „Războiul și pacea” de Tolstoi) și modesta și religioasă Lisa Kalitina sunt cu adevărat naționale. Turgheniev a văzut în ei acel început sănătos al nobilimii ruse, fără de care, din punctul său de vedere, reînnoirea socială a țării nu ar putea avea loc.

Începutul moralității populare în personajul Lisei, în întreaga sa viziune asupra lumii, este exprimat și printr-o definiție. Cu tot comportamentul ei, cu harul ei calm, ea mai mult decât toate eroinele lui Turgheniev seamănă cu Tatyana a lui Pușkin. Dar în personajul Lizei există o proprietate care este conturată doar în personajul Tatianei, dar care va deveni principala proprietate distinctivă a acestui tip de femei ruse, care este de obicei numită „a lui Turgheniev”. Este abnegație, disponibilitate pentru sacrificiu de sine. Liza are un singur predecesor: Lukerya din povestea lui Turgheniev „Puterile vii”.

Ne este greu să suportăm faptul că la finalul romanului o vedem pe Lisa Kalitina în mănăstire. Dar, în esență, aceasta este o atingere uimitor de curajoasă, adevărată a artistului. La urma urmei, Lisa nu avea nicio cale să trăiască în numele bunătății (și Liza doar visa la o astfel de viață). Este greu de imaginat ce s-ar fi întâmplat cu Lisa dacă Lavretsky ar fi depășit visele sale, dacă ar fi fost amenințat de un mare pericol. Probabil, atunci soarta Lisei ar fi fost alta. Partea ei monahală este o acuzație nu numai pentru Lavretsky, ci pentru întreaga societate, care ucide tot ce se naște în ea pur.

turgheniev roman realism creativ

4 . Starile de spirit revoluționare ale lui Turgheniev - romanul „În ajun”

Romanul „În ajun” a fost scris și publicat în plină situație revoluționară din 1859-1861.

Acțiunea acestui roman are loc în 1963, înainte de înfrângerea Crimeei, dar nu se simte o atmosferă atât de apăsătoare care a existat în ultimii ani ai domniei lui Nicolae I. Romanul a fost scris după războiul Crimeei, în anii de trezirea publică a Rusiei, în căutarea libertății, a libertății în orice: în activități sociale, în sentimente, în viața personală. Acest patos nou pătrunzător este întruchipat în primul rând în imaginea Elenei Stakhova.

În termeni istorici concreti, imaginea eroinei lui Turgheniev a mărturisit creșterea conștientizării de sine în rândul tineretului rusesc din acea vreme. Când Elena, după moartea lui Insarov, devenind o soră a milei, a luat parte la războiul de eliberare al poporului bulgar împotriva jugului turcesc, cititorii nu au putut să nu-și amintească imaginile memorabile ale primelor surori ruse ale milei și isprăvile lor din timpul apărarea Sevastopolului.

Când romanul a fost publicat, părerile despre acesta erau puternic împărțite, chiar și cei care au salutat romanul au fost nevoiți să vorbească, în primul rând, și mai ales despre Elena. Părea să fie cea mai convingătoare din punct de vedere artistic, iar modul de viață pe care l-a ales a fost un cuvânt nou în literatura rusă. Și imaginea lui Insarov a fost considerată nereușită de mulți. Reținerea lui în exprimarea sentimentelor părea nefirească, liniștită.

Turgheniev și-a ales un bulgar ca erou, nu dintr-un capriciu. Societatea rusă a urmărit cu mare atenție și simpatie lupta dusă de popoarele țărilor slave împotriva jugului turc. A fost destul de firesc că scriitorul rus nu numai că a devenit interesat de această luptă, dar a făcut și unul dintre participanții săi erou al operei sale. Deci nu a fost nimic inventat în decizia Elenei. De fapt, au fost multe cazuri în acele vremuri când tinerii ruși, într-un fel sau altul, s-au alăturat mișcării de eliberare împotriva stăpânirii turcești din Balcani.

În romanul „În ajun” problemele sociale sunt în prim plan. „Rețineți”, spune Insarov, „ultimul țăran, ultimul cerșetor din Bulgaria și eu - vrem același lucru. Cu toții avem un singur scop. Înțelegeți ce încredere și putere vă dă acest lucru! Aici, în esență, se manifestă cel mai clar unitatea dublă a temei romanului lui Turgheniev. Insarov vorbește despre Bulgaria și Turcia. Turgheniev a vrut ca cititorul să se gândească la „turcii interni”, adică la apărătorii iobăgiei, la iobăgie, împotriva căreia ar trebui să se unească toate forțele sănătoase ale societății ruse, uitând, cel puțin pentru o vreme, luptele interne și neînțelegerile. Turgheniev visa să unească toate forțele societății ruse, să pregătească împreună transformările viitoare.

Turgheniev s-a trezit într-o poziție extrem de dificilă: nici democrații revoluționari, nici conservatorii nu i-au acceptat ideea. Dacă dezvăluim în mod constant tema dublă a romanului, atunci trebuie să recunoaștem că scriitorul a fost destul de simpatic față de modul în care bulgarii luptau cu jugul turc (vorbeam despre luptă armată). S-a dovedit că, introducând tema internă, dezvoltând-o, Turgheniev nu a negat cele mai decisive forme de luptă împotriva iobăgiei.

Analizând romanul, Dobrolyubov în articolul „Când va veni ziua adevărată?” (1860) și-a oferit propria interpretare a ideii sale principale, care diferă de cea a lui Turgheniev: dacă Turgheniev credea că Insarov, ca natură eroică, „nu se putea dezvolta și manifesta în societatea rusă modernă”, el a fost posibil numai în Bulgaria, atunci Dobrolyubov , dimpotrivă, a susținut că „acum în societatea noastră există deja un loc pentru idei și simpatii mari și că timpul nu este departe când aceste idei pot fi manifestate în acțiune”. Aceste concluzii revoluționare directe din romanul „În ajun” nu erau acceptabile pentru Turgheniev. După ce a citit articolul în manuscris al lui Dobrolyubov, i-a cerut lui Nekrasov, editorul Sovremennik, să nu-l publice nici după ce a fost cenzurat. Nekrasov a refuzat. Apoi Turgheniev a pus întrebarea brusc: „Eu sau Dobrolyubov?” Nekrasov l-a preferat pe Dobrolyubov. După aceea, Turgheniev a plecat la Sovremennik.

5 . „Părinți și fii”

Sub influența comunicării cu liderii ideologici ai lui Sovremennik - Dobrolyubov și Chernyshevsky - scriitorul a început totuși să se gândească cu atenție la modul de a arăta noi eroi în opera de artă - raznochintsy-democrații, al căror rol social era din ce în ce mai puternic. În urma reflecțiilor și observațiilor acestor scriitori, a apărut curând romanul „Părinți și fii”, unde personajul central este Bazarov, un raznochinet-democrat.

În acest roman, disputa este între liberali, cum ar fi Turgheniev și cei mai apropiați prieteni ai săi, și un democrat revoluționar precum Chernyshevsky și Dobrolyubov (Dobrolyubov a servit parțial ca prototip pentru Bazarov). Când Turgheniev a creat imaginea lui Bazarov, s-a gândit nu atât la întruchiparea trăsăturilor neplăcute ale lui Dobrolyubov în această figură, ci la transmiterea cât mai deplin posibil a farmecului forței și integrității care l-a atras către oameni noi.

Fiul medicului, Evgheni Bazarov, îi numește cu dispreț pe nobilii care nu au lucrat nicăieri „barchuks”. Dar în lucrare, nu numai reprezentanți ai diferitelor grupuri sociale, ci și generații se ciocnesc.

Cu o lună și jumătate înainte de sfârșitul romanului, Turgheniev a notat într-o scrisoare: „Adevăratele ciocniri sunt acelea în care ambele părți au dreptate într-o anumită măsură”. Conflictul oponenților ideologici, Pavel Petrovici Kirsanov și Evgheni Bazarov, reprezentând „părinții”, respectiv „copii”, este doar atât. Poziția liberalului educat Pavel Petrovici este în multe privințe apropiată de autor. „Principiile” și „autoritățile” sale sunt un semn de respect și încredere în experiența generațiilor trecute. Dar nu este capabil să trateze solicitările mentale și anxietatea „copiilor” cu atenție „paternă”. Bazarov, care neagă fără milă dragostea, poezia, moralitatea și, poate, întreaga ordine mondială, este un individualist extrem. În roman, el este caracterizat ca un nihilist: „Din latinescul nihil, nimic... prin urmare, acest cuvânt desemnează o persoană care... nu recunoaște nimic”. Dar nihilismul lui (acest cuvânt a fost preluat odată cu apariția romanului lui Turgheniev) se hrănește cu fermentația latentă a nemulțumirii populare și este puternic pentru aceasta.

Turgheniev a fost numit „cronicarul intelectualității ruse” dintr-un motiv. El a surprins cu sensibilitate mișcările, sentimentele și gândurile care stau la baza „stratului cultural” al poporului rus. În romanele sale, el a întruchipat nu numai „tipuri și idealuri” deja existente, ci și pe cele abia emergente. Acesta din urmă include și imaginea lui Bazarov. Chiar și câțiva ani mai târziu, criticul D.I. Pisarev s-a plâns că mai sunt prea puțini Bazarov în Rusia.

În disputele cu Pavel Petrovici, Bazarov se dovedește a fi mai puternic din punct de vedere moral și aproape că iese învingător din ei. Eșecul nihilismului său este dovedit nu de Pavel Petrovici, ci de întreaga structură artistică a romanului.

Criticul N.N. Strahov a definit „moralizarea misterioasă” a lui Turgheniev astfel: „Bazarov întoarce spatele naturii... Turgheniev... atrage natura în toată frumusețea ei. Bazarov nu prețuiește prietenia și renunță la dragostea romantică ... autorul ... descrie prietenia lui Arkady pentru Bazarov însuși și dragostea sa fericită pentru Katya. Bazarov neagă legăturile strânse dintre părinți și copii... autorul... ne dezvăluie un tablou al iubirii părintești. Bazarov se ferește de viață... autorul... ne arată viața în toată frumusețea ei. Bazarov respinge poezia; Turgheniev ... îl înfățișează cu tot luxul și perspicacitatea poeziei. ... Bazarov ... a fost învins nu de persoane și nu de accidentele vieții, ci de însăși ideea acestei vieți.

Dragostea respinsă de Bazarov l-a legat irezistibil de aristocrata rece Odintsova și i-a rupt puterea spirituală. Bazarov moare într-un accident stupid. O tăietură a degetului a fost suficientă pentru a-l ucide pe „gigant” (cum credea el). Moartea lui Bazarov acceptă cu demnitate victimele destinului. Ca și în alte lucrări ale lui Turgheniev, forțele superioare inexplicabile triumfă asupra unei persoane, controlându-i viața și moartea.

Lui Turgheniev nu-i plăceau oamenii ca Bazarov. Și totuși imaginea unui nihilist s-a dovedit a fi deloc caricaturală, ca într-o serie de „romane antinihiliste” care au urmat Părinții și fiii. În mod paradoxal, declarațiile nihilistului său sunt în multe privințe în consonanță cu stările lui Turgheniev însuși (în special, cuvintele lui Bazarov despre „locul îngust” în care viața umană trece fără sens, despre „brusturele” care va crește pe mormântul unei suferințe. și ființă gânditoare etc.). Turgheniev chiar a recunoscut: „Cu excepția părerilor lui Bazarov despre artă, împărtășesc aproape toate convingerile lui”. Nu este o coincidență că Bazarov a ieșit din el ca o figură cu adevărat tragică.

Turgheniev a început să lucreze la roman la începutul lui august 1860 și l-a terminat în iulie 1861. „Părinți și fii” au apărut în cartea din februarie a revistei „Mesagerul rus” pentru 1862. În același an, romanul a fost publicat ca o ediție separată cu o dedicație în memoria lui V.G. Belinsky.

Acțiunea romanului are loc în vara anului 1859, epilogul povestește despre evenimentele care au urmat după căderea iobăgiei, în 1861. Turgheniev urmează, s-ar putea spune, în urma evenimentelor vieții rusești - el nu a creat încă o operă al cărei conținut vital în timp aproape că ar coincide cu momentul însuși lucrării asupra ei.

Concluzie

Turgheniev a recunoscut într-una dintre scrisorile sale că, atunci când i-a scris lui Bazarov, în cele din urmă, nu a simțit antipatie față de el, ci admirație. Și când a scris scena morții lui Bazarov, a plâns necontrolat. Acestea nu au fost lacrimi de milă, acestea au fost lacrimile unui artist care a văzut tragedia unui om care a întruchipat o parte din propriul său ideal.

„Părinți și fii” a provocat, se pare, cea mai aprigă controversă din întreaga istorie a literaturii ruse a secolului al XIX-lea. Pisarev credea că Bazarov întruchipează în mod neobișnuit pe deplin calitățile unui revoluționar din generația anilor '60, Sovremennik, într-un articol al lui M.A. Antonovici a vorbit puternic negativ despre romanul lui Turgheniev, văzând în imaginea lui Bazarov calomnie asupra „copiilor”.

În a doua jumătate a anilor 1960, conflictul lui Turgheniev cu democrații revoluționari a atins apogeul. Scriitorul credea că a fost jignit pe nedrept, s-a indignat, s-a plâns, l-a amenințat că „își lasă stiloul jos”, dar, în același timp, nu a încetat să urmărească cu o atenție intensă suișurile și coborâșurile luptei sociale din Rusia. Artist, mereu fidel adevărului vieții, și-a dat seama că atât în ​​anii de reacție, cât și în anii unei noi ascensiuni în mișcarea de eliberare, tocmai tinerii adepți ai lui Cernîșevski au jucat rolul principal. Nici acum nu era de acord cu metodele lor de luptă; dar înaintea nobilimii lor, înaintea pregătirii lor pentru binele poporului de a face cele mai mari sacrificii, s-a înclinat deschis. Acest sentiment l-a ghidat atunci când a scris atât ultimul său roman, Nov, cât și celebrul imn la isprava revoluționară, Pragul.

Turgheniev a fost un om foarte dezvoltat, convins, care nu a părăsit niciodată pământul idealurilor universale. El a dus aceste idealuri în viața rusă cu acea constanță conștientă care constituie serviciul său principal și inestimabil pentru societatea rusă. În acest sens, este un succesor direct al lui Pușkin și nu cunoaște alți rivali în literatura rusă.

În ceea ce privește caracterul epic al operelor sale, Turgheniev este al doilea după Tolstoi. Compozițiile lui Tolstoi, care se întind pe ani întregi, dezvăluind viața națiunii de sus în jos, se apropie de epopee, în timp ce romanul lui Turgheniev este aproape de poveste. Cu toate acestea, însăși posibilitatea apariției unui „roman gros” a fost pregătită de Turgheniev, dezvoltarea sa atentă a destinului personajelor în relația cu mediul înconjurător, cu circumstanțele tipice ale vieții, creșterea lor, spirituală și morală. dezvoltare...

Turgheniev este unul dintre creatorii marelui roman realist rusesc, a cărui veridicitate, profunzime și merit artistic au uimit lumea. Și dacă este adevărat că principala cale de dezvoltare a literaturii mondiale în epoca realismului a fost romanul, atunci nu există nicio îndoială că una dintre figurile centrale ale acestei dezvoltări la mijlocul secolului al XIX-lea a fost Turgheniev.

Bibliografie

1. Belinsky, V.G. Poli. col. op. T 7. M.: Editura Academiei de Științe a URSS, 1955. S. 78.

2. I.S. Turgheniev în critica rusă. M: Goslitizdat, 1953. S. 397-398.

3. Turgheniev. ESTE. Opere și scrisori complete. În 28 de volume.Scrisori. T. 3. M.; L., 1961.

4. Biblioteca literaturii mondiale. Seria a doua. T. 117.

I. Turgheniev „Însemnări ale unui vânător. Alaltăieri. Părinți și fii”. Editura „Fiction” Moscova 1971

5. „Literatura rusă a secolelor XIX-XX: în două volume”, Vol. 1. Manual pentru solicitanții la universități. Comp. si stiintifica ed. B.S. Bugrov, M.M. Golubkov. - ediția a XII-a. - M.: Editura Universității din Moscova, 2013

Găzduit pe Allbest.ru

Documente similare

Biografia lui I.S. Turgheniev. Romanul „Rudin” este o dispută despre atitudinea inteligenței nobile față de popor. Ideea principală a „Cuibului Nobil”. Starile de spirit revoluționare ale lui Turgheniev - romanul „În ajun”. „Părinți și fii” - o controversă despre roman. Valoarea operei lui Turgheniev.

rezumat, adăugat 13.06.2009


Definiţie şi mijloace de exprimare a poziţiei autorului. Ironia romantică și alte modalități de afișare a poziției literare a lui I.S. Turgheniev în romanul „Rudin”. Soarta eroului și elocvența lui în roman. Probleme de „Hamlet” și „quijotic” în imaginea lui D. Rudin.

teză, adăugată 31.08.2015


O scurtă notă biografică din viața lui I.S. Turgheniev. Educația și începutul activității literare a lui Ivan Sergheevici. Viața personală a lui Turgheniev. Lucrările scriitorului: „Însemnări ale unui vânător”, romanul „În ajun”. Reacția publicului la opera lui Ivan Turgheniev.

prezentare, adaugat 06.01.2014


Omar Khayyam ca poet, filozof, matematician, astronom, astrolog persan, o scurtă prezentare a vieții sale, etapele dezvoltării personale și creative. Semnificația acestui autor în literatura și filozofia mondială, analiza și temele celor mai cunoscute opere.

eseu, adăugat 13.04.2015


Analiza poeziilor de N.A. Nekrasov din ciclul Ponaevsky - teme și originalitate artistică. Analiza poeziilor în proză de I.S. Turgheniev. Dorinta lui A.P. Cehov în piesa „Pescărușul” pentru a discuta problema artei, esența ei, scopul, tradițiile și inovația.

lucrare de control, adaugat 02.03.2009


Biografia lui I.S. Turgheniev și originalitatea artistică a romanelor sale. Conceptul lui Turgheniev despre bărbat și alcătuirea personajelor feminine. Imaginea Asiei ca ideal al „fetei Turgheniev” și caracteristicile celor două tipuri principale de imagini feminine din romanele lui I.S. Turgheniev.

lucrare de termen, adăugată 06.12.2010


O scurtă schiță a vieții lui V. Mayakovsky ca mare poet-revoluționar rus, etapele dezvoltării sale personale și creative în anii tinereții și adolescenței. Analiza celor mai cunoscute lucrări ale acestui autor, critica lor în epoca sovietică și astăzi.

prezentare, adaugat 17.04.2011


Biografia lui I.S. Turgheniev. Mutarea familiei Turgheniev la Moscova și primele experiențe literare ale viitorului scriitor. Influența prieteniei dintre Turgheniev și Belinsky asupra dezvoltării ulterioare a operei lui Turgheniev. Caracterul anti-iobag al colecției „Notele unui vânător”.

rezumat, adăugat la 01.02.2010


O scurtă prezentare a vieții, etapele dezvoltării personale și creative ale celebrului scriitor englez Daniel Defoe, originile și semnificația operelor sale în literatura mondială. Subiecte și descriere generală a celor mai cunoscute lucrări ale autorului cercetat, intriga acestora.

prezentare, adaugat 05.11.2015


Scurtă schiță biografică, etape de dezvoltare personală și creativă a V.P. Krapivin ca scriitor sovietic și rus pentru copii, autor de cărți despre copii, pentru copii, inclusiv science fiction. Analiza lucrărilor celebre, temele și conținutul acestora.

Turgheniev Ivan Sergheevici s-a născut la 28 octombrie 1818 (conform celui nou pe 9 noiembrie). Scriitor rus, membru corespondent al Academiei de Științe din Sankt Petersburg (1860). În ciclul de povestiri „Însemnările unui vânător” (1847-52) a arătat înaltele calități spirituale și talentul țăranului rus, poezia naturii. În romanele socio-psihologice „Rudin” (1856), „Cuibul nobil” (1859), „În ajun” (1860), „Părinți și fii” (1862), poveștile „Asya” (1858), „ Ape de primăvară” (1872) a creat imagini ale culturii nobile care ieșesc și noi eroi ai erei raznochintsy și democraților, imagini ale femeilor ruse dezinteresate. În romanele „Fum” (1867) și „Nov” (1877) a descris viața rușilor din străinătate, mișcarea populistă din Rusia. Pe panta vieții sale a creat lirico-filosofice „Poezii în proză” (1882). Maestru în limbaj și analiză psihologică, Turgheniev a avut un impact semnificativ asupra dezvoltării literaturii ruse și mondiale.

Și-a petrecut copilăria pe moșia mamei sale, satul Spasskoe-Lutovinovo, provincia Oryol, unde cultura „cuibului nobil” contrasta izbitor cu arbitrariul feudal. În 1833 a intrat la Universitatea din Moscova, un an mai târziu s-a mutat la Universitatea din Sankt Petersburg la departamentul verbal al Facultății de Filosofie (a absolvit ca candidat în 1837). Prima lucrare a lui T. care a ajuns până la noi este poemul dramatic Steno (scris în 1834, publicat în 1913), dedicat eroului unui depozit demonic. Pe la mijlocul anilor 30. experimentele poetice timpurii ale lui T. Prima lucrare care a văzut lumina zilei este o recenzie a cărții lui A. N. Muravyov „Călătorie în locurile sfinte rusești” (1836), în 1838 primele poezii ale lui T. „Seara” și „K Venus”. Medicea."

În 1838-40 (cu întreruperi) își continuă studiile în străinătate. La Universitatea din Berlin, a studiat filozofia, limbile antice și istoria. La Berlin, apoi la Roma, a devenit prieten apropiat cu N. V. Stankevich și M. A. Bakunin. În 1842, T. a promovat examenul de la Universitatea din Sankt Petersburg pentru o diplomă de master în filozofie. În 1842 a făcut o altă călătorie în Germania. La întoarcere, a slujit în Ministerul de Interne ca funcționar pentru sarcini speciale (1842-44). În 1843 T. l-a cunoscut pe cântărețul francez P. Viardot. Relațiile de prietenie cu ea și familia ei au continuat de-a lungul vieții scriitorului, au lăsat o amprentă profundă asupra operei sale; atașamentul față de Viardot explică în mare măsură călătoriile frecvente și apoi șederea lungă a lui Turgheniev în străinătate. Extrem de important pentru Ivan Sergheevici a fost cunoștința sa la sfârșitul anului 1842 cu V. G. Belinsky; în curând Turgheniev s-a apropiat de cercul său, cu scriitorii din Sankt Petersburg (inclusiv A. I. Herzen), ale căror activități s-au desfășurat în concordanță cu ideile occidentalismului. Criticile și convingerile lui Belinsky au contribuit la întărirea lui Turgheniev în poziții anti-iobăgie și anti-slavofile; în unele dintre eseurile lui Turgheniev din „Însemnările unui vânător” („Birmaster” și „Doi moșieri”) există urme ale influenței directe a „Scrisorii către Gogol”, scrisă de Belinski în timpul unei șederi comune cu Turgheniev în străinătate (1847). ).

În 1843, a fost publicată poezia Parasha, foarte apreciată de Belinsky; în urma poeziei publicate de ea „Conversație” (1845), „Andrey” (1846) și „Landlord” (1846) – un fel de „schiță fiziologică” în versuri, care a determinat locul lui T. în cercul scriitorilor Gogolului. direcţie. În poezia lui Turgheniev există doi eroi - un visător, un om cu un suflet pasional și rebel, plin de neliniște interioară, speranțe vagi și un sceptic de tip Onegin-Pechorinsky. Trista ironie în legătură cu „rătăcitorul” fără adăpost, tânjind de înalt, ideal, eroic - principala dispoziție a poeziei lui Ivan Sergheevici în proza ​​din acești ani - „Andrei Kolosov” (1844), „Trei portrete” (1846) , „Breter” (1847) - Turgheniev a continuat să dezvolte problema individului și a societății propuse de romantism. Epigon Pechorin, sceptic în a doua jumătate a anilor '40. Turgheniev nu părea semnificativ, dimpotrivă, acum simpatizează cu o persoană care este directă și liberă în manifestările voinței și sentimentelor sale. În acest moment, Turgheniev a apărut și cu articole critice, cu recenzii (la traducerea lui Faust de M. Vronchenko, piese de teatru de N. V. Kukolnik, S. A. Gedeonov), care exprima poziția estetică a scriitorului, apropiată de opiniile lui Belinsky asupra scopului social înalt. literatură.

În operele dramatice - scenele de gen Lipsa banilor (1846), Micul dejun la lider (1849, publicat în 1856), The Bachelor (1849) și drama socială The Freeloader (1848, montată în 1849, publicată în 1857) - în Reprezentarea „omul mic” a fost influențat de tradițiile lui N. V. Gogol și de legătura cu maniera psihologică a lui F. M. Dostoievski (imaginea lui Kuzovkin). În piesele „Unde e subțire, se rupe acolo” (1848), „Fata provincială” (1851), „O lună la țară” (1850, publicată în 1855), nemulțumirea caracteristică a lui Ivan Sergheevici față de inacțiunea nobilului reflexiv. se exprimă inteligența, o premoniție a unui nou erou - un om de rând. Din drama unui om umilit de iobăgie, Turgheniev ajunge la o dezvoltare psihologică profundă a ciocnirilor între diferite grupuri sociale, vederi diferite (de exemplu, nobilimea și raznochintsy). Dramaturgia lui T. a pregătit piesele sociale ale lui A. N. Ostrovsky și a anticipat drama psihologică a lui A. P. Cehov, cu lirismul ei ascuns și un simț acut al fragmentării lumii și a conștiinței umane.

Ciclul de eseuri „Notele unui vânător” (1847-52) este cea mai semnificativă lucrare a tânărului T. A avut o mare influență asupra dezvoltării literaturii ruse și a adus faima mondială autorului. Cartea a fost tradusă în multe limbi europene și deja în anii 50, fiind de fapt interzisă în Rusia, a trecut prin multe ediții în Germania, Franța, Anglia și Danemarca. Potrivit lui M.E. Saltykov-Shchedrin, „Notele unui vânător” „... a pus bazele unei întregi literaturi care are ca obiect oamenii și nevoile lor” (Sobr. soch., vol. 9, 1970, p. 459). ). În centrul eseurilor se află un iobag, deștept, talentat, dar neputincios. T. a descoperit un contrast puternic între „sufletele moarte” ale proprietarilor de pământ și înaltele calități spirituale ale țăranilor, care au apărut în comuniune cu natura maiestuoasă, misterioasă și frumoasă. În conformitate cu ideea generală a Însemnărilor vânătorului despre profunzimea și semnificația conștiinței oamenilor, T. în cel mai artistic mod de a înfățișa țăranii face un pas înainte în comparație cu literatura anterioară și modernă. Individualizarea vie a tipurilor țărănești, imaginea vieții psihologice a oamenilor în schimbarea mișcărilor mentale, descoperirea la țăran a unei personalități subtile, complexe, profunde, ca natura - descoperirile lui T. făcute în „Notele de un vânător".

Concepția lui Turgheniev despre caracterul poporului a fost de mare importanță pentru dezvoltarea gândirii sociale progresiste în Rusia. Oamenii progresişti au apelat la cartea lui T. ca un argument convingător în favoarea abolirii iobăgiei în Rusia. În anii 70. „Notele...” s-au dovedit a fi aproape de populiști ca o recunoaștere a înălțimii morale a țăranului și a situației sale. Ei au avut o influență notabilă asupra imaginii oamenilor din literatura rusă (L. N. Tolstoi, V. G. Korolenko, Cehov). Cu „Notele unui vânător” a început T. participarea la „Contemporanul” lui Nekrasov, în cercul căruia a ocupat curând un loc proeminent.

În februarie 1852, T. a scris un necrolog despre moartea lui Gogol, numindu-l un mare scriitor care „... a marcat o epocă în istoria literaturii noastre” (Poln. sobr. soch., vol. 14, 1967, p. 72), care a servit un pretext pentru arestarea și exilarea lui T. sub supravegherea poliției în satul Spasskoe timp de un an și jumătate. Adevăratul motiv pentru această acțiune este critica iobăgiei din „Notele unui vânător”. În această perioadă, T. a scris romanele Mumu (publicat în 1854) și Hanul (publicat în 1855), care, în conținutul lor anti-iobăgie, sunt apropiate de Notele unui vânător.

În 1856, romanul Rudin a apărut la Sovremennik, un rezultat ciudat al gândurilor lui T. despre eroul principal al timpului nostru. Romanul a fost precedat de romane și nuvele în care scriitorul a evaluat tipul de idealist al anilor 1940 din diferite unghiuri. Dacă în poveștile „Doi prieteni” (1854) și „Calm” (1854) a fost dat cu dezaprobare un portret al unei persoane instabile, reflexive, atunci în poveștile „Hamlet din districtul Shcigrovsky” (1849), „Jurnalul lui un om de prisos” (1850), „Iakov Pasynkov” (1855), „Corespondente” (1856) au scos la iveală tragedia „persoanei de prisos”, dureroasa sa discordie cu lumea și oamenii. Punctul de vedere al lui T. despre „persoana de prisos” din „Rudin” este ambiguu: deși recunoaște importanța „cuvântului” lui Rudin în trezirea conștiinței oamenilor din anii ’40, el constată insuficiența propagandei ideilor înalte în condiţiile vieţii ruseşti în anii '50. Ca întotdeauna, T. și-a „verificat” eroul cu cerințele înțelese cu sensibilitate ale prezentului, care aștepta o persoană publică avansată. Rudin aparținea generației care i-a pregătit terenul. N. G. Chernyshevsky și N. A. Dobrolyubov (în acei ani) erau gata să susțină protestul împotriva realității feudale, care consta în multe trăsături psihologice ale „persoanei superflue”.

În romanul „Cuibul nobililor” (1859), se pune accentuat problema soartei istorice a Rusiei. Eroul romanului, Lavretsky, este „mai obișnuit” decât Rudin, dar este mai aproape de viața oamenilor, înțelege mai bine nevoile oamenilor. El consideră că este de datoria lui să ușureze soarta țăranilor. Cu toate acestea, de dragul fericirii personale, el uită de datorie, deși fericirea se dovedește a fi imposibilă. Eroina romanului Liza, pregătită pentru o mare slujire sau ispravă, nu își găsește înțeles înalt într-o lume în care simțul ei moral este în mod constant jignit. Plecarea Lisei la mănăstire este un fel de protest și, deși pasiv, dar totuși o respingere a vieții. Imaginea Lisei este înconjurată de „poezie strălucitoare”, pe care Saltykov-Șchedrin a notat-o ​​în „fiecare sunet al acestui roman”. Dacă „Rudin” este un test al idealistului anilor 1940, atunci „Cuibul nobililor” este o conștientizare a părăsirii sale din scena istorică.

În legătură cu „Cuibul nobililor” și poveștile „Faust” (1856) și „Asya” (1858) care l-au precedat, în presă a apărut o controversă despre datorie, lepădare de sine, egoism. În rezolvarea acestor probleme, a existat o divergență între T. și democrații revoluționari, care și-au concentrat atenția asupra slăbiciunii, nehotărârii „persoanei de prisos”, a lipsei de sentiment civic din el (pe care Cernîșevski a scris în articolul „Omul rus la Rendezvous” în legătură cu povestea lui T. „Asya”); au pornit de la ideea unei persoane întregi din punct de vedere moral, care nu are o contradicție între nevoile interne și datoria socială. Disputa despre noul erou a atins cele mai esențiale chestiuni ale vieții rusești în ajunul reformei, în condițiile unei situații revoluționare în curs de preparare. Sensibil la cerințele vremii, T. în romanul „În ajun” (1860) a exprimat ideea nevoii de naturi conștient eroice. În imaginea bulgarului obișnuit Insarov, scriitorul a scos în evidență o persoană cu un caracter integral, ale cărei forțe morale sunt concentrate pe dorința de a-și elibera patria. T. a adus un omagiu oamenilor dintr-un depozit eroic, deși i se păreau oarecum limitati, de o singură linie. Dobrolyubov, care a dedicat articolul „În ajun” lui „Când va veni ziua adevărată?” (1860), a remarcat că Insarov este descris incomplet în roman, nu este aproape de cititor, nu este deschis față de el. Și de aceea, potrivit criticului, fața principală a romanului este Elena Stakhova; ea întruchipează „nevoia socială a unei cauze, a unei cauze vii, începutul disprețului pentru principiile moarte și virtuțile pasive...” (Sobr. soch., vol. 3, 1952, p. 36). Rusia pentru T. - în ajunul apariției naturii eroice conștient (pentru Dobrolyubov - revoluționar). T. nu putea accepta interpretarea tăios jurnalistică a romanului propusă de Dobrolyubov, nu putea fi de acord cu poziția revoluționară a criticului, exprimată pe material și cu ajutorul romanului său. Prin urmare, scriitorul s-a opus publicării articolului. Când, datorită persistenței lui Nekrasov, ea a apărut totuși, el a părăsit Sovremennik. Motivul principal al decalajului a fost înrădăcinat în faptul că T., care se afla pe poziții liberale, nu credea în necesitatea unei revoluții; conform definiției lui Lenin, el era „... dezgustat de democratismul mujic al lui Dobrolyubov și Cernîșevski” (Poln. sobr. soch., ed. a 5-a, vol. 36, p. 206). În același timp, T. a adus un omagiu calităților spirituale înalte ale democraților revoluționari și le-a asociat viitorul Rusiei.

Prin urmare, în romanul „Părinți și fii” (1862), T. a continuat studiul artistic al „omul nou”. „Părinți și fii” este un roman nu doar despre schimbarea generațiilor, ci despre lupta tendințelor ideologice (idealism și materialism), despre ciocnirea inevitabilă și ireconciliabilă a forțelor socio-politice vechi și noi. Romanul a scos la iveală procesul crud și complex de rupere a vechilor relații sociale, conflicte în toate sferele vieții (între proprietari de pământ și țărani care sunt în afara supunere; între nobili și plebei; în interiorul nobilimii). Acest proces a apărut în roman ca un element distructiv, aruncând în aer izolarea aristocratică, rupând barierele de clasă, schimbând cursul obișnuit al vieții. Aranjarea persoanelor din roman și desfășurarea acțiunii au arătat de ce parte se află autorul. În ciuda atitudinii sale ambivalente față de erou, în ciuda disputei pe care T. o duce cu „nihilistul” Bazarov, despre atitudinea sa față de natură, dragoste, artă, acest „negator” este dedus ca o persoană curajoasă, consecventă în convingerile sale, care are o mare și importantă „o afacere”. Raționalismul judecăților este în conflict cu natura sa profundă și pasională. Apărătorii fostelor „principii” - „crema” societății nobile (frații Kirsanov) - sunt inferiori eroului în forța morală, în înțelegerea nevoilor vieții. Povestea tragică de dragoste a lui Bazarov și Odintsova, care dezvăluie discrepanța dintre natură și unele dintre punctele de vedere ale eroului, subliniază superioritatea sa morală față de cei mai buni reprezentanți ai nobilimii. T. a evaluat cu sobru și serios nu numai rolul eroului, care se află în pragul viitorului, constituind un „pandantiv ciudat cu Pugaciov”, ci și locul oamenilor în acest proces. T. a văzut dezbinarea poporului cu intelectualitatea avansată, care s-a ridicat pentru a-și proteja interesele. Acesta este, potrivit lui T., unul dintre motivele situației tragice a noilor figuri.

Contemporanii au reacţionat brusc la apariţia romanului. Presa reacţionară l-a acuzat pe T. că a atras favoarea tinerilor, în timp ce presa democratică i-a reproşat autorului că a calomniat generaţia tânără. D. I. Pisarev a înțeles altfel romanul, văzând în el adevărata imagine a unui nou erou. T. însuși i-a scris lui K. K. Slucevsky despre Bazarov: „... Dacă este numit nihilist, atunci trebuie citit: revoluționar” (Poln. sobr. soch. and letters. Letters, vol. 4, 1962, p. 380). ). Cu toate acestea, cunoscuta inconsecvență a poziției lui T. dă naștere în continuare dispute cu privire la atitudinea autorului față de erou.

După „Părinți și fii” pentru scriitor a venit o perioadă de îndoială și dezamăgire. Într-o dispută deschisă cu A. I. Herzen, el apără punctele de vedere ale Iluminismului. Apar poveștile „Fantome” (1864), „Destul” (1865) și altele, pline de reflecții triste și stări pesimiste. Genul romanului lui Turgheniev se schimbă: rolul centralizator al protagonistului în compoziția generală a operei este din ce în ce mai slăbit. În centrul romanului Fumul (1867) se află problema vieții în Rusia zdruncinată de reformă, când „... noul a fost primit prost, vechiul și-a pierdut toată puterea” (Soch., vol. 9, 1965, p. 318). În roman sunt două personaje principale - Litvinov, a cărui dragoste tragică reflectă atât „viața zguduită”, cât și conștiința contradictorie, instabilă a oamenilor, și Potugin - predicatorul „civilizației” occidentale. Romanul a fost puternic satiric și anti-slavofil în natură. Ironia autorului a fost îndreptată atât împotriva reprezentanților emigrației revoluționare („arabescuri Heidelberg”), cât și împotriva cercurilor guvernamentale superioare ale Rusiei („generali Baden”). Totuși, condamnarea realității post-reformă („fumul”), considerarea opoziției politice nu ca un fenomen introdus din afară, ci ca un produs al vieții rusești, deosebesc acest roman de lucrările „antinihiliste” ale lui. alti autori. Amintiri triste ale tipului de „persoană de prisos” („Ape de izvor”, publ. 1872), reflecții asupra poporului și esența personajului rus („Regele stepei Lear”, publicat în 1870) îl conduc pe T. să creeze cel mai semnificativ opera din ultima perioadă - romanul „Nov” (1877).

Într-o atmosferă de discuții aprinse despre soarta istoriei și artei, se naște Nov, un roman despre mișcarea populistă din Rusia. Omagiind impulsul eroic al tinereții, isprava lor de sacrificiu de sine, dar fără a crede în posibilitatea transformărilor revoluționare, T. îi oferă participantului „mersul la oameni”, „romanțul realismului” lui Nezhdanov, trăsăturile lui „ Hamlet rus”. Practicantul-gradualistul sobru Solomin cu teoria sa despre „faptele mărunte”, potrivit lui T., este mai aproape de adevăr. Desfășurând în roman imagini ale disputelor ideologice dintre reprezentanții opiniilor liberale (Sipyagin), conservatoare (Kallomeytsev) și populiste (Nezhdanov, Marianna, Solomin), T. preferă opiniile populiste. Nov, deși nu imediat, l-a împăcat pe scriitor cu generația tânără. În ultimii ani ai vieții sale, T. a creat câteva lucrări mici, printre care Poezii în proză (partea 1, publicată în 1882); în poeziile „Pragul”, „În memoria lui Yu. P. Vrevskaya” a glorificat isprava sacrificiului de sine în numele fericirii oamenilor.

În anii 1970, pe când locuia la Paris, T. s-a apropiat de figurile mișcării populiste, G. A. Lopatin, P. L. Lavrov și S. M. Stepnyak-Kravchinsky; ajută financiar revista populistă Vperyod. El urmărește dezvoltarea artei ruse și franceze; intră în cercul celor mai mari scriitori francezi - G. Flaubert, E. Zola, A. Daudet, frații Goncourt, unde se bucură de reputația unuia dintre cei mai mari scriitori realiști. În acești ani și mai târziu, T., cu priceperea sa matură, arta rafinată a analizei psihologice, a influențat fără îndoială scriitorii vest-europeni. P. Merime îl considera unul dintre liderii școlii realiste. J. Sand, G. Maupassant s-au recunoscut drept studenți ai lui T. În țările scandinave, romanele lui T., în special Rudin, au fost deosebit de populare și au atras atenția unor dramaturgi și prozatori de seamă. Critica suedeză a remarcat „elementul Turgheniev” din piesele lui A. Strindberg. Foarte mare a fost rolul lui T. și ca propagandist al literaturii ruse în străinătate.

Activitatea T. în domeniul literaturii, științei și artei a fost foarte apreciată în Franța și Anglia. În 1878 a fost ales vicepreședinte al Congresului Literar Internațional de la Paris. În 1879, Universitatea Oxford i-a acordat lui T. un doctorat în drept cutumiar. Ajuns în Rusia (1879, 1880), T. a participat la lecturi în favoarea societății iubitorilor de literatură rusă. În 1880 a ținut un discurs despre Pușkin. Rusia progresistă l-a întâmpinat cu aplauze.

Creativitatea T. a marcat o nouă etapă în dezvoltarea realismului rus. Sensibilitatea la problemele de actualitate ale vieții rusești, înțelegerea filozofică a evenimentelor și personajelor, veridicitatea imaginii au făcut din cărțile lui T. un fel de cronică a realității ruse din anii 40-70. secolul al 19-lea Mai ales mari sunt meritele sale în dezvoltarea romanului rusesc. Continuând tradițiile lui Pușkin, Gogol, M. Yu. Lermontov, el a creat o formă specială de roman „biografic” sau „personal”, romanul eroului. Autorul se concentrează pe soarta unei persoane, caracteristică timpului său. T. aparține unui studiu profund și obiectiv al tipului de „persoană de prisos”, care a fost dezvoltat în continuare în lucrările lui I. A. Goncharov, L. Tolstoi, Dostoievski, Cehov. O analiză a caracterului eroului, o apreciere a acestuia din punct de vedere socio-istoric, determină compoziţia romanului lui T. Amplasarea personajelor este şi ea determinată de acelaşi principiu. Protagonistul romanului apără o anumită poziție în viață. Cât de reușit îl apără depinde de soarta lui. Alte persoane din roman, exprimându-și părerile în dispute-lupte, se corelează cu personajul principal, subliniind punctele forte și punctele slabe ale convingerilor și caracterului său.

Un loc aparte în proza ​​lui T. îl ocupă personajele feminine. În natura feminină, după autoare, întreagă, intransigentă, sensibilă, visătoare și pasională, se întrupează așteptarea unui nou, eroic, caracteristic unui anumit timp. Prin urmare, T. dă dreptul de a judeca eroul eroinelor sale iubite. Povestea dragostei este esențială pentru compoziția romanului lui T. Înțelegând dragostea nu numai ca cea mai mare fericire, ci și ca o tragedie a vieții umane, o analiză a „sensului tragic al iubirii” are un sens conceptual pentru T. . În incompatibilitatea datoriei publice și a fericirii, care relevă contradicții între natura și credințele eroului, se dezvăluie ideea lui T. despre insolubilitatea conflictului dintre o figură avansată și societatea din Rusia feudală, imposibilitatea manifestării libere a personalitatea umană. Acoperirea profundă a conflictului și personajelor principale ale vieții, aprobarea tendințelor sociale progresive, credința în idealul social sunt combinate în T. cu conștiința impracticabilității idealului în acea perioadă istorică. De aici dualitatea în atitudinea autorului față de personajul principal: respect pentru înaltele sale calități morale și îndoială cu privire la corectitudinea poziției sale de viață alese. Așa se explică și atmosfera tristă, lirică, care se naște în jurul eroului, care nu își realizează convingerile, și al eroinei, care luptă spre bunătatea activă.

Peisajul din operele lui T. nu este doar un fundal pentru dezvoltarea acțiunii, ci și unul dintre principalele mijloace de caracterizare a personajelor. Filosofia naturii dezvăluie cel mai pe deplin trăsăturile viziunii asupra lumii și ale sistemului artistic al autorului. T. percepe natura ca „indiferență”, „imperios”, „iubitoare de sine”, „suprimatoare” (vezi Poln. sobr. soch. i pism. Pisma, vol. 1, 1961, p. 481). Natura lui T. este simplă, deschisă în realitate și naturalețe și infinit de complexă în manifestarea unor forțe misterioase, spontane, adesea ostile. Cu toate acestea, în momentele fericite este pentru o persoană o sursă de bucurie, vivacitate, înălțimi de spirit și conștiință.

Turgheniev este un maestru al semitonurilor, un peisaj liric dinamic, pătrunzător. Tonul principal al peisajului Turgheniev, ca și în lucrările de pictură, este de obicei creat de iluminare. T. surprinde viața naturii în alternanța luminii și umbrei, iar în această mișcare remarcă asemănarea cu starea de spirit schimbătoare a personajelor. Funcția peisajului în romanele lui T. este ambiguă, el capătă adesea un sunet generalizat, simbolic și caracterizează nu numai trecerea eroului de la o stare de spirit la alta, ci și momente de cotitură în desfășurarea acțiunii (de exemplu , scena de la iazul lui Avdyukhin din „Rudin”, o furtună în „cu o zi înainte”, etc.). Această tradiție a fost continuată de L. Tolstoi, Korolenko, Cehov.

În crearea unui portret psihologic și satiric al lui T. - un adept al lui Pușkin și Gogol. Caracteristicile portretului sunt realizate de T. într-o manieră obiectivă (T. însuși a vorbit despre nevoia „... de a fi psiholog, dar secret” – ibid., vol. 4, 1962, p. 135). Tensiunea vieții spirituale cu o schimbare fin definită a diferitelor stări este transmisă în manifestările sale exterioare - în expresiile faciale, gesturi, mișcarea personajului, în spatele cărora, parcă, se ghicesc verigile lipsă ale unui singur lanț psihologic. T. a continuat munca marilor săi predecesori ca stilist neîntrecut, ca maestru al limbii, care în proza ​​sa a îmbinat cultura livrescă a cuvântului rus cu bogăția vorbirii populare vii.

Sistemul artistic creat de Turgheniev a avut o influență notabilă asupra poeticii nu numai a romanului rusesc, ci și a romanului vest-european din a doua jumătate a secolului al XIX-lea. Ea a servit în mare măsură drept bază pentru romanul „intelectual” al lui L. Tolstoi și Dostoievski, în care soarta personajelor centrale depinde de soluționarea lor a unei probleme filozofice importante de însemnătate umană universală. Tradițiile tadjik se dezvoltă și în opera multor scriitori sovietici (A. N. Tolstoi, K. G. Paustovsky și alții). Piesele sale fac parte integrantă din repertoriul teatrelor sovietice. Multe dintre lucrările lui Turgheniev au fost filmate.

Critica literară sovietică din primii ani ai revoluției a fost angajată într-un studiu atent al moștenirii lui T. S-a realizat un studiu științific al textelor, au fost publicate colecții de eseuri larg comentate. Muzeele lui T. au fost create în orașul Orel și fosta moșie a mamei sale, Spassky-Lutovinovo

• - Fiecare iubire, fericită, cât și nefericită, este un adevărat dezastru atunci când îți dai totul.
• - Încă nu știi dacă ai talent? Dă-i timp să se coacă; și chiar dacă nu se dovedește, chiar are o persoană nevoie de un talent poetic pentru a trăi și a acționa?
• - există trei categorii de egoiști: egoiști care trăiesc ei înșiși și îi lasă pe alții să trăiască; egoiști care trăiesc ei înșiși și nu-i lasă pe alții să trăiască; în sfârșit, egoiști care nu se trăiesc pe ei înșiși și nu dăruiesc altora...
• viața nu este altceva decât o contradicție cucerită constant
• „Natura... trezește în noi nevoia de iubire...
• - Ai grijă de limba noastră, de frumoasa noastră limbă rusă - aceasta este o comoară, aceasta este o proprietate transmisă nouă de predecesorii noștri! Tratați această armă puternică cu respect
• - Căsătoria bazată pe înclinație reciprocă și pe rațiune este una dintre cele mai mari binecuvântări ale vieții umane.
• „În afara naționalității, nu există artă, adevăr, viață, nimic.
• - În zile de îndoială, în zile de reflecții dureroase despre soarta patriei mele - ești singurul meu sprijin și sprijin, o limbă rusă mare, puternică, adevărată și liberă! .. nu-ți vine să crezi că o astfel de limbă nu a fost dat unui popor grozav!
• - Timpul zboară uneori ca o pasăre, alteori se târăște ca un vierme; dar se întâmplă deosebit de bine pentru o persoană când nici nu observă - cât de repede, cât de liniștit trece.
• - Fiecare Rugăciune se rezumă la următoarele: „Doamne mare, ai grijă ca de două ori doi să nu fie patru”.
• - Dacă există șansa de a face ceva - bine, dar dacă nu - măcar vei fi mulțumit că nu ai vorbit degeaba în prealabil.
• - Bine prin decret nu este bine.
• - Dacă străduința provine dintr-o sursă pură, ea poate aduce totuși mari beneficii, chiar dacă nu reușește complet, dacă nu atinge scopul.
• - Există trei categorii de egoiști: egoiști care trăiesc ei înșiși și îi lasă pe alții să trăiască; egoiști care trăiesc ei înșiși și nu-i lasă pe alții să trăiască; în sfârșit, egoiști care nu se trăiesc pe ei înșiși și nu dăruiesc altora.
• „Păcărător este cel care trăiește fără un ideal!”
• - Cosmopolit - zero, mai rău decât zero.
• Cine se străduiește pentru un scop înalt nu ar trebui să se mai gândească la el însuși.
• Dragostea este mai puternică decât moartea și frica de moarte. Doar ea, numai dragostea ține și mișcă viața.
• „Dragostea... este mai puternică decât moartea și frica de moarte.
• - Un bărbat poate spune că doi și doi nu înseamnă patru, ci cinci sau trei și jumătate, iar o femeie va spune că doi și doi este o lumânare cu stearina.
• „Muzica este inteligență întruchipată în sunete frumoase.
• „Cel care nu are măcar o picătură de speranță nu este gelos.
• - Este imposibil de crezut că o astfel de limbă nu a fost dată unui popor mare.
• „Nu este nimic mai dureros decât conștiința unei prostii tocmai făcute.
• - Pe fruntea poporului se odihnește și dafinul care se stinge, cu care este încoronat un mare om.
• - Nicăieri timpul nu curge atât de repede ca în Rusia; în închisoare, spun ei, merge și mai repede.
• „Nu există nimic mai obositor decât o minte mohorâtă.
• - O, tinereţe! Tineret! Poate că întregul secret al farmecului tău nu este în capacitatea de a face totul, ci în capacitatea de a crede că vei face totul.
• „Poți vorbi despre tot ce este în lume cu pasiune... dar despre tine nu vorbești decât cu poftă.”
• - Înainte de veşnicie, zic ei, toate fleacuri - da; dar în acest caz, eternitatea în sine este un fleac.
• - Natura nu este un templu, ci un atelier, iar omul este un lucrător în ea.
• - Rusia se poate descurca fără fiecare dintre noi, dar niciunul dintre noi nu se poate descurca fără ea. Vai de cel care gândește asta, de două ori vai de cel care se descurcă cu adevărat fără ea.
• „Iubirea de sine este sinucidere. ... dar iubirea de sine, ca efort activ pentru perfecțiune, este sursa a tot ceea ce măreț...
• Cei puternici nu au nevoie de fericire.
• „Râsul fără motiv este cel mai bun râs din lume.
• - Este ridicol să-ți fie frică - să nu iubești adevărul.
• „Lucrul vechi este moartea, dar unul nou pentru toată lumea.
• - Fericirea este ca sănătatea: când nu o observi, înseamnă că este acolo.
• - Doar ea, numai dragostea ține și mișcă viața.
• „Toți avem o ancoră de care, dacă nu vrei, nu te vei rupe niciodată: simțul datoriei.
• „Un om fără iubire de sine nu are valoare. Dragostea de sine este o pârghie a lui Arhimede care poate muta pământul din locul său.
• - Un bărbat este slab, o femeie este puternică, șansa este atotputernică, este dificil să te împaci cu o viață incoloră, este imposibil să te uiți complet de sine... dar aici este frumusețea și participarea, aici este căldură și lumină - unde este acolo pentru a rezista? Și vei alerga ca un copil la o dădacă.
• - O persoană trebuie să spargă egoismul încăpățânat al personalității sale pentru a-i oferi dreptul de a se exprima.
• „Onestitatea a fost capitalul lui și a luat interes de la cămătărie.
• „Mândria excesivă este semnul unui suflet neînsemnat.
• - Această femeie, când vine la tine, parcă ți-ar aduce toată fericirea vieții tale...
• - Fiecare gând este ca aluatul, dacă îl frământați bine - veți face totul din el.
• - Doar acei oameni rămân de neînțeles care fie nu știu încă ce vor, fie nu sunt demni de a fi înțeleși.