Lorenzo Lotto este un tânăr cu șopârlă. Lorenzo Lotto: expoziție de picturi din colecții italiene

O călătorie artistică pe drumurile lui Lorenzo Lotto. Toamna Bergamo prin ochii unui artist din secolul al XVI-lea 14 ianuarie 2013

(1480-1556). „Lordiunea mistică a Sf. Catherine" (1523) din colecția Accademiei Carrara, Bergamo. Fragment

"... expozitia expune pictura " Logodna mistica a Sfintei Ecaterina " (1523), realizata de maestru in timp ce lucra in Bergamo. Clienta ei a fost infatisata in stanga Madonei Niccolo Bongi, in casa careia se afla lucrarea. destul de mult timp.Figurile sunt înfățișate pe fundalul parapetului, prin care este aruncat peste covor.În spatele lui, Lotto a înfățișat un peisaj frumos, conform descrierii contemporanilor săi, cu vedere la Muntele Sinai.În 1527, când trupele franceze erau la Bergamo, un soldat a tăiat acest fragment din compoziție și l-a luat cu el ... "

Comunicat de presă al Muzeului Pușkin LA FEL DE. Pușkin

O călătorie artistică pe drumurile lui Lorenzo Lotto
O exagerare în italiană - să mutăm Bergamo cinci mii de kilometri spre sud.

Nu are sens să re povestiți cu propriile cuvinte informațiile despre opera lui Lorenzo Lotto primite la o conferință de presă dedicată vernisajului expoziției "Lorenzo Lotto. Renașterea în provincia Marche. Picturi din colecțiile italiene" în Muzeul Pușkin im . LA FEL DE. Pușkin. Să lăsăm acest privilegiu criticilor de artă atestați. De ce să reinventezi roata când poți repeta un comunicat de presă scris de personalul muzeului? Îmi voi dedica povestea despre impresiile care au apărut după întâlnirea operei unui talentat artist italian din secolul al XVI-lea Italiei. Mai exact, frumoasele orașe și drumuri italiene care și-au păstrat farmecul încă de pe vremea lui Lorenzo Lotto. Veneția, Bergamo, Urbino, Loreto, Montefeltro...

Toamna la Bergamo

Chiar la începutul conferinței de presă, i-am bănuit pe organizatorii italieni ai expoziției „Lorenzo Lotto. Renaștere în provincia Marche”, nu, nu în înșelăciune!, ci într-o ușoară exagerare. Distanța de la orașul Urbino, vechea capitală Montefeltro, până la Bergamo este de aproximativ 400-500 de kilometri - este greu de imaginat că regiunea Marche este atât de mare. În plus, este destul de dificil să confundați munții de jos din Montefeltro cu poalele Alpilor. În ciuda unor astfel de inconsecvențe evidente, chiar numele expoziției pune pe primul loc regiunea Marche, spre deosebire de regiunea Lombardia, în care se află orașul Bergamo, binecunoscut rusilor - locul de naștere al lui Trufaldino, Gaetano. Donizetti și J. Quarenghi, autorul multor clădiri din Sankt Petersburg. Muzeul Accademia Carrara din Bergamo a prezentat trei picturi de Lorenzo Lotto pentru expoziție. În ciuda unei participări atât de semnificative la expoziție, la conferința de presă din Italia au participat doar reprezentanți ai regiunii Marche, precum și ambasadorul Republicii Italiene, domnul Antonio Zanardi Landi.
Ce s-a întâmplat? Presupun că situația este explicată destul de simplu. O sută de mii, dar mândru Bergamo nu se poate plânge de lipsa de interes din partea turiștilor ruși. Orașul este situat lângă Milano și Lacul Como și, în ciuda dimensiunilor sale mici, zboruri directe îl leagă de Moscova. În timp ce provincia Marche este lipsită în mod nemeritat de atenția călătorilor ruși. După cum am scris deja, în ciuda locației de lângă Florența, San Marino și Rimini, care pare avantajoasă la început, zona pitorească a Montefeltro rămâne „terra incognita”. Turiștii ocolesc de obicei regiunea Marche pe autostrăzi. Păcat, pentru că pe lângă istoria și arhitectura bogată, această zonă este capabilă să atragă iubitorii eco-turismului. Iar expoziția lui Lorenzo Lotto poate servi drept o reclamă bună pentru Marche, de care cel mai interesat nu a omis să profite. În repetate rânduri, în discursurile italienilor, s-au auzit fraze că sunt recunoscători Muzeului Pușkin. LA FEL DE. Pușkin pentru oportunitatea de a arăta publicului larg picturi din micile galerii provinciale. Într-adevăr, expunerea operelor de artă într-un muzeu de talie mondială oferă șanse excelente de a atrage atenția unui număr mare de spectatori, de a câștiga faima potrivită numelui artistului. Și acolo, vezi, va crește și fluxul de turiști către Urbino, Ancona, Jesi și Loreto.

În Bergamo de Sus puteți vedea încă ceea ce a fost construit cu câteva secole înainte de Lorenzo Lotto

Expoziția expoziției include celebrul „Portret al Lucinei Brembati” (circa 1518), „Lordajul mistic al Sf. Ecaterina” (1523) și „Sf. Familia cu Sf. Ecaterina din Alexandria” (1533). Toate picturile sunt din colecția Accademiei Carrara (Bergamo). Din păcate, nu am avut ocazia să văd lucrările Lotto în zidurile lor natale. Din păcate, Academia din Carrara în timpul vizitei mele în oraș a fost închisă pentru o lungă renovare. Botticelli, Raphael, Rubens, Pisanello, Carpaccio, Canaletto, Bellini, Mantegna sunt nume dulci pentru orice iubitor de artă. Pe de altă parte, am reușit să vedem zidurile ciclopice ale Orașului de Sus, parcă construite de giganți antici, și să ne bucurăm de peisajele pitorești ale Italiei de toamnă.
Lorenzo Lotto (1480-1556) s-a născut la Veneția, dar a fost nevoit să părăsească acest oraș la o vârstă destul de fragedă. Viața și opera sa sunt indisolubil legate de orașele unor regiuni din nordul Italiei, cum ar fi Lombardia și Veneto. În afara Veneției, în provincii, Lotto a primit comenzi și a muncit, condamnat la o viață neliniștită până la sfârșitul zilelor sale. Viața artistului a fost la fel de agitată ca și povestea lui Bergamo însuși, care a supraviețuit invaziei barbarilor după căderea Imperiului Roman, luptei împotriva puterii papale sau imperiale și, în același timp, disputelor intestine între guelfi și ghibelini. clanuri. În cele din urmă, slăbit de nenumărate conflicte, orașul a devenit parte a celei mai strălucitoare Republici Veneția (Serenissima), care a asigurat pacea și prosperitatea micului Bergamo tocmai la timp pentru Lorenzo Lotto. Fațadele multor clădiri sunt încă decorate cu imagini ale unui leu înaripat care își sprijină laba pe o carte deschisă - simbolul Evanghelistului Marcu, patronul Veneției.

Bergamo (Italia). Zidurile Orașului de Sus

Artistul a putut observa cum autoritățile Veneției au ridicat un nou inel de fortificații în jurul orașului, care lovește cu proporții ciclopice în timpul nostru. Pentru a clarifica impresiile din Bergamo, voi spune că lângă zidurile întunecate din Bergamo de Sus, Kremlinul din Moscova ar arăta ca un gard de țară pe fundalul zidurilor adevărate cetăți. Din păcate, nici una, nici celelalte fortificații nu au putut să-și protejeze orașele de inamici. Maeștrii italieni au fost mari constructori, cu toate acestea, clădirile lor păreau să poarte un sigiliu negru - inamicul a intrat în cetățile inutile fără luptă. Odată, Napoleon a invadat Peninsula Apenini și a răsturnat Republica Venețiană. Puțin mai târziu, francezii au intrat în Kremlinul din Moscova, cu toate acestea, rezultatele războiului din 1812 au fost diferite de campania italiană a împăratului francez. Piatra dură s-a dovedit a fi mai slabă în comparație cu curajul uman și abnegația patrioților ruși care au adus libertate atât țării lor, cât și jumătății bune a Europei. În timp ce lupta împotriva invaziei lui Napoleon pentru bergamezi a constat în principal în faptul că cei mai curajoși locuitori ai orașului au deghizat și păstrat cu grijă imaginile principalului simbol al Republicii Venețiane, leul înaripat, care a fost scos în afara legii.

Palazzo della Ragione (stânga) și turnul Campanone (dreapta)

Inima din Bergamo de Sus este Piața Vecchia (p. Vecchia) sau Piața Veche. Ansamblul arhitectural al pietei s-a format in perioada Renasterii, intre anii 1440 si 1493, dupa demolarea unor cladiri vechi din secolele X-XI. Primăria Palazzo della Raggione (Palazzo della Raggione) - un simbol al orașului-republică medieval - a fost construită în a doua jumătate a secolului al XII-lea, dar și-a primit fațada abia în 1453. Interiorul principal al orașului Capriate este decorat cu fresce de Bramante, colectate de la diferite biserici și palate din Bergamo. Astăzi clădirea primăriei este deschisă vizitatorilor și este folosită pentru expoziții. De la începutul secolului al XIII-lea, simbolul Bergamo a fost principala sa dominantă înaltă pe Piața Veche - Turnul Campanone (Torre del Campanone), construit în secolul al XI-lea. Turnul a fost reconstruit temeinic după un incendiu din 1486, iar de atunci și-a păstrat aspectul. Cel mai probabil, deja pe vremea lui Lorenzo Lotto, piața era numită Vechiul.
De cealaltă parte a pieței se află astăzi clădirea bibliotecii orașului Angelo May, a cărei construcție a început la o jumătate de secol după moartea artistului. Dar Biserica San Michele al Arco (Chiese di San Michele all'Arco) este cunoscută încă din 897. Prin galeria primăriei se poate ajunge în mica Piață Duomo (p. del Duomo), locul central pe care este ocupat de celebra Bazilica Santa Maria Maggiore (Basilica di S. Maria Maggiore), principala decorație a care este un magnific portal multicolor. Langa bazilica se afla baptisteriul, un loc pentru botez, care a fost construit in 1340 de catre arhitectul Campione. Structura octogonală este semnificativ inferioară ca dimensiune față de structurile similare din Florența sau Parma, dar este în perfectă armonie cu portalul bisericii Santa Maria Maggiore. Coloanele subțiri ale celui de-al doilea nivel, din marmură roz de Verona, îi conferă o grație aparte.

Interioarele Bazilicii Santa Maria Maggiore (Basilica di S. Maria Maggiore)

După cum sugerează și numele, piața în sine a fost planificată pentru construcția Catedralei Sant'Allesandro (Duomo di Sant'Allesandro), dedicată sfântului patron din Bergamo. A fost ridicată pe locul unui fost templu construit în secolul al VI-lea. Construcția a durat mult: la mijlocul secolului al XV-lea, arhitectul A. Averulino (mai bine cunoscut sub numele de Filarete) a construit naosul și șase capele. În această stare, Lorenzo Lotto a văzut catedrala, deoarece construcția a continuat abia în 1689, iar cupola a apărut abia în secolul al XIX-lea.
Cu cinci secole în urmă, Lorenzo Lotto a trecut prin labirinturile străzilor înguste din Orașul de Sus. Multe case și structuri pe care marele artist le-a putut vedea au supraviețuit până în vremurile noastre. Turiștii pot fi interesați de conacele (palazzo) ale nobilimii Bergamo - familiile Terzi, Moroni, Medolago Albani și Alardi - acum sunt deschise publicului. Nu este greu să recunoști casele nobililor după turnul obligatoriu, a cărui înălțime simboliza uneori mărimea bogăției și înălțimea poziției în societatea medievală. Nu degeaba dau cu atâta atenție datele construcției unei anumite biserici - un cititor scrupulos va înțelege cu ușurință că principalele dominante arhitecturale din Bergamo de Sus nu s-au schimbat prea mult din secolul al XVI-lea, când acolo locuia Lorenzo Lotto.

Bergamo de Sus. Vedere de la castel de pe acoperișurile orașului de sus

Lorenzo Lotto / Lorenzo Lotto(1480-1556). "Sf. Familia cu Sf. Catherine of Alexandria” (1533) din colecția Accademia Carrara, Bergamo

„... Soarta unui alt tablou dedicat imaginii Sfintei Ecaterina – „Sfânta Familie cu Sfânta Ecaterina din Alexandria” este mai puțin dramatică. Pictura a fost semnată de artist și datată 1533. În compoziție, unde figura copilului Hristos adormit servește drept centru de atracție, există o aluzie la moartea iminentă a Mântuitorului.Pânza a fost recunoscută de mult timp ca unul dintre cele mai înalte exemple de măiestrie a culorilor Lotto, care a reușit să creeze o armonie uimitor de frumoasă. de nuanțe de verde, roșu și gri, trecând de la perla la tonuri întunecate profunde. Artistul îmbogățește jocul de culoare cu vibrația pliurilor și clarobscurului."

Reconstituirea biografiei și a drumului creator al lui Lotto se bazează pe corespondența sa, în special în ceea ce privește perioada șederii sale la Bergamo, și Libro di spese diverse - înregistrări ale veniturilor și cheltuielilor și un registru al lucrărilor sale întocmit de artistul însuși. Lotto a semnat și datat multe dintre lucrările sale.

Biografie

Lorenzo Lotto s-a născut la Veneția în 1480 și și-a petrecut copilăria și tinerețea în acest oraș. La Veneția, a primit studiile primare de artă: Vasari scrie că Lotto, „care a imitat o vreme felul lui Bellini, s-a alăturat mai târziu stilului lui Giorgione”. Cercetătorii lucrării lui Lotto sugerează însă că acesta a fost un elev al lui Alvise Vivarini, găsind asemănări în felul celor doi artiști în lucrările timpurii ale primului. Dar cu siguranță Bellini, ca cel mai faimos și semnificativ maestru venețian, a influențat Loto.

Tânărul artist a avut ocazia să se familiarizeze și cu realizările picturii nordice contemporane: Dürer a vizitat Veneția în 1494-1495 (posibil) și în 1506-1507, iar gravurile artistului german au fost larg răspândite la sud de Alpi. Este posibil ca Lotto să fi adoptat de la Dürer o descriere realistă a detaliilor și, în același timp, patosul viziunilor fantastice. Lumina strălucitoare, culorile strălucitoare, contururile clare în lucrările lui Lotto sunt trăsăturile caracteristice picturii nordice. Stilul pictorilor precum Cima da Conegliano era mult mai apropiat de Lotto decât pictura lui Giorgione, Bellini și studenții săi, cu contururi învăluitoare cu lumină moale.

Treviso

Între 1503 și 1504 Lotto este menționat pentru prima dată ca pictor în Treviso, unde a primit prima sa comisie importantă și a cunoscut primul său succes. Viața culturală a orașului de provincie se învârtea în jurul curții episcopale Bernard de Rossi, care a fost compilat de oameni de știință și artiști. Portretul unui episcop, executat de Lotto în 1505, cu „psihologismul acut anticipează un portret al viitorului” . Pentru portretul lui de Rossi, Lotto a creat un „capac” - o alegorie complexă similară cu „ Alegorii de castitate”, pictat tot pe la 1505, un tablou plin de simboluri misterioase.

Pentru biserica Sf. Christina din Tiveron, lângă Treviso, Loto a creat în 1505 altar. În partea centrală a altarului este înfățișată Fecioara Maria cu Pruncul, înconjurată de sfinți, un tip de imagine a Fecioarei, numită sfânt interviu. Legătura acestei imagini de altar cu „Altarul Sf. Zaharia” de Bellini și „Altarul din Castelfranco” de Giorgione. Iconografia tradițională a Lotoului primește o nouă dezvoltare. Artistul se abate de la interpretarea obișnuită sfânt interviu ca scene de contemplare profundă. Privirile schimbate de personaje, gesturile lor, introduc un element de neliniște, care este sporit de lumina rece și contururile ascuțite.

« Adormirea Mariei„Pentru catedrala din Asolo și „Portretul unui tânăr”, (Kunsthistorisches Museum, Viena) în 1506 au fost ultimele lucrări pentru Lotto din Treviso.

Marche și Roma

Dobândind o reputație semnificativă în câțiva ani, artistul a fost invitat în 1506 în Marche de dominicanii din Recanați. Cu acest ordin monahal, a ținut legătura până la sfârșitul zilelor sale. În 1508, Lotto a finalizat un mare altar pentru biserica San Domenico din Recanati (acum păstrat în Pinakothek orașului). Lucrarea completează ciclul primelor lucrări ale Lotto, artistul a devenit un maestru matur, pe deplin stabilit.

După o scurtă întoarcere la Treviso, a călătorit la Roma în 1509, chemat de Papa Iulius al II-lea, pentru a lua parte la decorarea apartamentelor din Palatul Vatican. Aici a lucrat cu Sodoma și Bramantino, picturile murale au fost ulterior distruse, deoarece a fost necesar să se facă loc lucrărilor lui Rafael.

Cu un anumit grad de certitudine poate fi atribuit perioadei romane " Sfântul Ieronim pocăit„(1509, Castel Sant'Angelo), artistul a abordat deja acest subiect în 1506 (criticii de artă văd influența artelor plastice din Germania și Țările de Jos în această imagine). Versiunea romană se remarcă printr-un peisaj mai puțin „nordic”, ușor, dar în același timp tulburător, cu arbori antropomorfi.

Judecând după picturile târzii ale artistului, a vizitat Perugia și Florența, unde a făcut cunoștință cu lucrările lui Perugino și Rafael. Loto s-a întors în Marche, lucru cunoscut din contractul semnat la 18 octombrie 1511 de artist cu Frăția Bunului Iisus Jesi. Lotto s-a angajat să picteze Coborârea de pe Cruce pentru biserica San Floriano (pictura se află în prezent în galeria de artă locală).

Bergamo (1513-1526)

În 1513, Lotto s-a confruntat cu un fel de competiție cu alți artiști, în urma căreia a fost ales de dominicanii din Bergamo să interpreteze altarul bisericii lor (Chiesa dei Santi Domenico e Stefano). A început șederea lui în oraș, unde au trecut cei mai calmi și rodnici ani din viața artistului.

Potrivit lui R. Longhi Lotto, precum Moretto, Savoldo și Moroni:

„... după ce au adus un omagiu „marele gust” al secolului, orientat către antichitate, care s-a reflectat în opera lui Rafael, Michelangelo sau Tizian, ei au continuat să urmeze un drum diferit și, datorită umanității lor mai pronunțate, evlavie mai umilă, colorare mai credincioasă și atent gândită<…>, a păstrat o dispoziție pentru o mai bună înțelegere a naturii oamenilor și a lucrurilor, iar acest lucru echivala atât cu capacitatea de a se dizolva clar într-o mulțime fără chip, cât și cu capacitatea de a merge independent, fără reminiscențe mitologice, pe un drum neînvins.

În 1524, Lotto a primit o comisie de la contele Giovanni Battista Suardi, membru al unei familii proeminente din Bergamo, pentru a decora capela din afara vilei familiei din Trescore. Reprezentarea în fresca a Capelei Suardi a lui Hristos sub formă de viță de vie concurează „în ciudățenie cu amestecurile misterioase ale simbolismului medieval”. Scene din viața Sfintelor Barbara, Clara, Brigid alături de imagini cu profeți și sibile care au prezis triumful lui Hristos. Episoade din viața Sfintelor Clara și Barbara Lotto, precum Memling (vezi „Patimile lui Hristos”), plasează în mediul urban modern.

Realizând o frescă cu povestea Sfintei Brigidă, Lotto a fost nevoit, urmărind interiorul capelei (unde sunt două ferestre și o ușă în pereți), să împartă pictura în trei părți. Fiecare dintre ele prezintă mai multe episoade din viața sfântului.

Unele lucrări

„Madona și Pruncul cu Sfântul Petru Mucenic”, 1503, Muzeul Capodimonte, Napoli
„Portretul episcopului Bernardo de Rossi”, 1505, Muzeul Capodimonte, Napoli
„Compoziție alegorică”, 1505, Washington
„Portretul unui tânăr cu o lampă cu ulei”, c. 1506, (secretar al lui Bernardo dei Rossi pentru husă), Kunsthistorisches Museum, Viena
„Altar din Tiverone”, 1506, Biserica Santa Cristina, Treviso
„Portretul unui tânăr necunoscut”, 1506, Uffizi, Florența
Plângerea lui Hristos, 1508, Pinacoteca Comunale, Recanati
„Poliptic cu Recanati”, 1508, Vila Coloredo MELZ, Recanati
Retalul Martinengo, 1516, Bergamo
„Portretul Luciei Brembati”, ca. 1518, Accademia Carrara, Bergamo
altar „Madona întronată cu sfinți”, 1521, Biserica Sf. Bernardino, Bergamo
„Logdna mistică a Sfintei Ecaterina”, 1523, Accademia Carrara, Bergamo
„Scene din viața Sfintei Barbara”, frescă 1524-1525, Oratoriul XUAR Triscore (lângă Bergamo)
„Drumul spre Calvar”, 1526, Luvru, Paris
„Portretul unui om necunoscut cu o labă de aur a leului”, 1527, Kunsthistorisches Museum, Viena
„Hristos și păcătosul”, în 1529, Luvru, Paris
Andreo Odone Wipe, 1527, Royal Collection, Londra
Altarul „Sf. Nicolae din Bari în Slavă”, 1529, Biserica Santa Maria dei Carmine, Veneția
„Madona și Pruncul cu Sfânta Ecaterina din Alexandria și Apostolul Toma”, 1530, Kunsthistorisches Museum, Viena
„Madona și copilul cu doi îngeri”, Muzeul de Arte Plastice Pușkin, Moscova
„Portretul unui tânăr cu o carte de plată”, ca. 1530, Galeria Academiei, Florența
Lucrezia Valle, 1533, National Gallery (Londra)
„Marcilio Casotte cu soția sa și un înger”, +1533, Prado, Madrid
„Adorarea Păstorilor către Pruncul Hristos”, ca. 1534, Muzeul de Stat de Istorie și Arte, Brescia
„Portret de arhitect”, în 1533 (?), colecție privată
„Vestirea”, la 1535, Pinacoteca Comunale, Recanati
„Sf. Cristofor între Sfântul Roh și Sfântul Sebastian”, 1535, Palatul Apostolic, Loreto.
„Sfânta Familie cu trei îngeri, Sfânta Elisabeta și Sfântul Zaharia”, 1537, Luvru, Paris
„Altar cu halebardă”, 1539, Pinacoteca Civic Francesco Podestà, Ancona
„Portretul unui domn nobil în vârstă cu mănuși”, 1543, Pinacoteca Brera, Milano
„Portretul unui domn nobil în vârstă cu mănuși”, Hermitage, Sankt Petersburg
Laura Pola, +1543, Brera Pinacoteca, Milano
„Portretul lui Febo da Brescia”, +1544, Pinacoteca Brera, Milano
„Sf. Ieronim în pustie”, 1544, Galeria Doria Pamphili, Roma
„Plângerea lui Hristos (Lorenzo Lotto)”, 1545, Pinacoteca Brera, Milano

Galerie

Micer Marsilio Cassotti y su esposa Faustina (Lorenzo Lotto).jpg

Mecser Marsilio cu soția sa

Expoziții în Rusia

Surse

Scrieți o recenzie despre articolul „Loto, Lorenzo”

Literatură

Longhi R. De la Cimabue la Morandi. M. Curcubeu. 1984
Markova V. E. Tema „sacra conversazione” în opera lui Lorenzo Lotto // Cultura Renașterii și viața religioasă a epocii. M.: „Nauka”, 1997. S.182-189.
Markova V. E. Noutăți despre pictura lui Lorenzo Lotto din colecția Muzeului Pușkin // Muzeul 3. M., artist sovietic, 1982.- P.177-179.
Lorenzo Lotto: Maestru redescoperit al Renașterii, de David Alan Brown, Peter Humfrey și Mauro Lucco, cu contribuții ale lui Augusto Gentili și colab. Washington, D.C.: Catalogul expoziției din Galeria Națională de Artă; New Haven: Yale University Press, 1997.
Humphrey, Peter - Lorenzo Lotto; New Haven, Yale University Press, 1997; ISBN 0-300-06905-7 (primul studiu integral al lui Lorenzo Lotto de la monografia lui Bernard Berenson)
Bernard Berenson - Lorenzo Lotto, Abscondita 2008.
Stefano Zuffi, Loto, Elemond Art, Milano 1992. ISBN 88-435-4365-2
Pierluigi De Vecchi ed Elda Cerchiari, I tempi dell'arte, volumul 2, Bompiani, Milano 1999. ISBN 88-451-7212-0

Note

Vezi si

Eroare Lua în Modulul:External_links pe linia 245: încercați să indexați câmpul „wikibase” (o valoare zero).

Un fragment care caracterizează Loto, Lorenzo

Versailles...

Apoi a reapărut Axel. Numai că de data aceasta stătea la fereastră într-o cameră foarte frumoasă, bogat mobilată. Iar lângă el stătea aceeași „prietenă a copilăriei” Margarita, pe care am văzut-o alături de el chiar de la început. Doar că de data aceasta, toată răceala ei arogantă s-a evaporat undeva, iar chipul ei frumos a respirat literalmente cu participare și durere. Axel era palid de moarte și, lipindu-și fruntea de geamul ferestrei, urmărea cu groază ceva ce se întâmpla pe stradă... Auzi mulțimea foșnind în afara ferestrei și, într-o transă înspăimântătoare, repetă cu voce tare aceleași cuvinte:
– Suflete al meu, nu te-am mântuit niciodată... Iartă-mă, bietul meu... Ajută-o, dă-i putere să îndure asta, Doamne!...
– Axel, te rog! .. Trebuie să te uniți de dragul ei. Ei bine, te rog fii rezonabil! - cu participare și-a convins vechea iubită.
— Prudență? Despre ce fel de prudență vorbești, Margarita, când lumea întreagă a luat-o razna?!.. - strigă Axel. - Pentru ce este? Pentru ce?.. Ce le-a făcut?!.
Margarita a desfășurat o foaie mică de hârtie și, se pare că nu știa cum să-l liniștească, a spus:
- Calmează-te, dragă Axel, acum ascultă mai bine:
„Te iubesc, prietene... Nu-ți face griji pentru mine. Mi-e dor doar de scrisorile tale. Poate că nu suntem sortiți să ne reîntâlnim... Adio, cei mai iubiți și mai iubitori oameni...”.
Aceasta a fost ultima scrisoare a reginei, pe care Axel o citise de mii de ori, dar din anumite motive suna și mai dureros de pe buzele altcuiva...
- Ce este? Ce se întâmplă acolo? - Nu am putut suporta.
– Această frumoasă regină moare... Ea este executată acum. răspunse Stella cu tristețe.
De ce nu putem vedea? am întrebat din nou.
„Oh, nu vrei să te uiți la asta, crede-mă. Fetița clătină din cap. - Păcat, e atât de nefericită... Ce nedrept este.
„Aș vrea în continuare să văd…”, am întrebat.
„Ei bine, uite…” Stella dădu din cap cu tristețe.
Pe o piață uriașă, plină de oameni „înșirați”, o schelă amenințătoare se înălța în mijloc... O femeie palidă de moarte, foarte slabă și epuizată, îmbrăcată în alb, a urcat cu mândrie pe treptele mici și strâmbe. Părul ei blond, scurt tăiat, era aproape complet ascuns de o șapcă albă modestă, iar în ochii ei obosiți, înroșiți de lacrimi sau insomnie, se reflecta o tristețe profundă fără speranță...

Legănându-se puțin, pentru că, din cauza mâinilor strâns legate la spate, îi era greu să-și mențină echilibrul, femeia s-a urcat cumva pe platformă, tot, cu ultimele puteri, încercând să rămână dreaptă și mândră. S-a ridicat și s-a uitat în mulțime, fără a-și lăsa ochii în jos și fără a arăta cât de adevărat era îngrozitor de speriată... Și nu era nimeni în preajma căruia privire prietenoasă ar fi putut încălzi ultimele minute din viața ei... Nimeni care ar fi putut să-i ajute căldura. a suportat acest moment terifiant când viața ei a trebuit să o părăsească într-un mod atât de crud...
Înainte de asta, mulțimea furioasă și emoționată a tăcut brusc, de parcă s-ar fi lovit de un obstacol de netrecut... Femeile care stăteau în primele rânduri au plâns în tăcere. O siluetă zveltă de pe eșafod s-a apropiat de bloc și s-a împiedicat puțin și a căzut dureros în genunchi. Pentru câteva secunde scurte, ea și-a ridicat fața epuizată spre cer, dar deja liniștită de apropierea morții... a tras adânc aer în piept... și s-a uitat mândră la călău, și-a așezat capul obosit pe blocul de tocat. Plânsul a devenit mai puternic, femeile au închis ochii copiilor. Călăul s-a apropiat de ghilotină....
- Doamne! Nu!!! Axel țipă sfâșietor.
Chiar în acel moment, pe cerul cenușiu, soarele s-a uitat brusc din spatele norilor, ca și cum ar fi luminat ultima potecă a nefericitei victime... I-a atins ușor obrazul palid, teribil de slăbit, parcă i-ar fi spus cu afecțiune ultimul pământesc. "iartă-mă." Pe eșafod se auzi o fulgerare - un cuțit greu a căzut, împrăștiind stropi stacojii strălucitori... Mulțimea icni. Capul blond a căzut în coș, totul s-a terminat... Frumoasa regină s-a dus acolo unde nu mai era durere, nu mai era bătălie... Era doar liniște...

Peste tot era o liniște de moarte. Nu era nimic altceva de văzut...
Așa că a murit tandră și blândă regină, care până în ultimul minut a reușit să stea cu capul sus, care a fost apoi doborât atât de simplu și nemilos de cuțitul greu al ghilotinei sângeroase...
Palid, înghețat ca un mort, Axel se uită prin fereastră cu ochi nevăzători și părea că viața curge din el picătură cu picătură, dureros încet... Purtându-și sufletul departe, departe, încât acolo, în lumină și liniște, fuzionează pentru totdeauna cu cel pe care l-a iubit atât de profund și dezinteresat...
„Săracul meu... Sufletul meu... Cum n-am murit cu tine?.. Totul s-a terminat pentru mine acum...” șopti Axel cu buzele moarte, încă stând la fereastră.
Dar totul va fi „terminat” pentru el mult mai târziu, după vreo douăzeci de ani lungi, iar acest sfârșit va fi, din nou, nu mai puțin teribil decât cel al reginei sale de neuitat...
- Vrei să cauți mai departe? întrebă Stella încet.
Am dat doar din cap, incapabil să spun un cuvânt.
Am văzut deja o altă mulțime de oameni, furioasă, brutalizată, iar în fața ei stătea același Axel, doar că de această dată acțiunea a avut loc mulți ani mai târziu. Era încă la fel de chipeș, doar că acum aproape complet cărunt, într-un fel de uniformă militară magnifică, foarte semnificativă, arăta la fel de bine în formă și zvelt.

Și așa, același om genial, cel mai inteligent stătea în fața unor oameni pe jumătate beți, brutalizați și, încercând fără speranță să-i strige, a încercat să le explice ceva... Dar, din păcate, niciunul dintre cei adunați nu a vrut să asculte. el... bietul Axel, pietrele au zburat, iar mulțimea, alimentându-și mânia cu înjurături urâte, a început să apese. A încercat să-i lupte, dar l-au aruncat la pământ, au început să-i calce cu brutalitate picioarele, i-au rupt hainele... Și un om mare i-a sărit brusc în piept, rupându-și coastele și, fără ezitare, ușor. l-a ucis cu o lovitură în tâmplă. Trupul gol, mutilat al lui Axel a fost aruncat pe marginea drumului și nu era nimeni care în acel moment ar fi vrut să-i pară rău pentru el, deja mort... Era doar o mulțime destul de râzând, beată, entuziasmată. în jur... care avea nevoie doar să stropească pe cineva - ceva din furia lui animală acumulată...
Sufletul pur și suferind al lui Axel, în cele din urmă eliberat, a zburat pentru a se uni cu cea care era iubirea lui strălucitoare și singura lui și îl așteptase de atâția ani lungi...
Așa că, din nou, foarte crud, și-a încheiat viața cu Stella și cu mine, aproape necunoscute, dar care au devenit atât de apropiați, un bărbat pe nume Axel și... același băiețel care, după ce a trăit doar cinci ani, a reușit să realizeze. o ispravă uimitoare și unică în viața lui, de care orice adult care trăiește pe pământ ar putea fi sincer mândru...
- Ce groază! .. - am șoptit eu șocată. - De ce este așa?
„Nu știu...” șopti Stella încet. „Din anumite motive, oamenii erau foarte supărați atunci, chiar mai rău decât animalele... M-am uitat mult să înțeleg, dar nu am înțeles...” micuța a clătinat din cap. „Nu au ascultat rațiunea, doar au ucis. Și dintr-un motiv oarecare, totul frumos a fost de asemenea distrus...
- Și cum rămâne cu copiii lui Axel sau cu soția lui? am întrebat, recuperându-mă din șoc.
„Nu a avut niciodată o soție – și-a iubit întotdeauna doar regina”, a spus micuța Stella cu lacrimi în ochi.

Și apoi, deodată, mi s-a părut să fulgeră în capul meu - mi-am dat seama pe cine tocmai văzusem eu și Stella și pentru cine eram atât de îngrijorați din suflet!... Era regina franceză, Marie Antoinette, a cărei Viața tragică pe care am avut-o recent (și foarte pe scurt!) a avut loc într-o lecție de istorie, iar profesorul nostru de istorie a aprobat cu fermitate executarea căreia, considerând un astfel de sfârșit teribil ca fiind foarte „corect și instructiv”... aparent pentru că el ne-a învățat „comunismul” mai ales în istorie .. .
În ciuda tristeții a ceea ce s-a întâmplat, sufletul meu s-a bucurat! Pur și simplu nu-mi venea să cred în fericirea neașteptată care a căzut peste mine! .. La urma urmei, așteptam asta de atât de mult timp! Aproape că am țipat de încântarea cățelușului care mă cuprinse! .. Desigur, eram atât de fericit că nu pentru că nu credeam în ceea ce mi se întâmplă în mod constant. Dimpotrivă, am știut mereu că tot ce mi s-a întâmplat este real. Dar se pare că eu, ca orice om obișnuit, și mai ales un copil, încă aveam uneori nevoie de o confirmare, cel puțin cea mai simplă, că nu am luat-o razna și că acum îmi pot dovedi, că tot ce mi se întâmplă nu este doar fantezia sau ficțiunea mea bolnavă, ci un fapt real descris sau văzut de alți oameni. Prin urmare, o astfel de descoperire a fost o adevărată vacanță pentru mine! ..
Știam deja dinainte că, de îndată ce mă întorc acasă, mă voi grăbi imediat la biblioteca orașului să adun tot ce aș putea găsi despre nefericita Marie Antoinette și nu mă voi odihni până nu găsesc măcar ceva, măcar un fapt care să se potrivească. cu viziunile noastre... Am găsit, din păcate, doar două cărți minuscule, care descriu nu atât de multe fapte, dar asta a fost destul, pentru că au confirmat pe deplin acuratețea a ceea ce văzusem de la Stella.
Iată ce am putut găsi atunci:
Persoana preferată a reginei era un conte suedez pe nume Axel Fersen, care a iubit-o cu abnegație toată viața și nu s-a căsătorit niciodată după moartea ei;
despărțirea lor înainte de plecarea contelui în Italia a avut loc în grădina Micul Trianon – locul preferat al Mariei Antoinette – a cărui descriere coincide exact cu ceea ce am văzut;
un bal în cinstea sosirii regelui suedez Gustav, ținut pe 21 iunie, unde toți oaspeții din anumite motive erau îmbrăcați în alb;
o încercare de evadare într-o trăsură verde organizată de Axel (toate celelalte șase încercări de evadare au fost organizate tot de Axel, dar niciuna dintre ele, dintr-un motiv sau altul, nu a eșuat. Adevărat, două dintre ele au eșuat la cererea însăși Marie Antoinette, întrucât regina nu voia să fugă singură, lăsându-și copiii în urmă);
decapitarea reginei a avut loc într-o liniște deplină, în locul așteptatului „furiaj fericit” al mulțimii;
cu câteva secunde înainte de lovitura călăului, soarele a ieșit brusc...
Ultima scrisoare a Reginei către Contele Fersen este reprodusă aproape exact în cartea „Memoriile Contelui Fersen” și a repetat aproape exact ceea ce am auzit, cu excepția doar a câtorva cuvinte.
Deja aceste mici detalii mi-au fost suficiente pentru ca să mă grăbesc în luptă cu putere de zece ori!... Dar asta a fost deja mai târziu... Și apoi, pentru a nu părea ridicol sau lipsit de inimă, am încercat din răsputeri să mă trag și să-mi ascund bucuria. despre minunatele mele „perspecții”. Și pentru a alunga starea tristă a lui Stellino, ea a întrebat:
- Îți place cu adevărat regina?
- Oh da! Ea este bună și atât de frumoasă... Și bietul nostru „băiat”, a suferit atât de mult și aici...
Mi-a părut foarte rău pentru această fetiță sensibilă și dulce, care, chiar și la moartea ei, a fost atât de îngrijorată de acești oameni, complet străini și aproape nefamiliari pentru ea, deoarece mulți nu își fac griji pentru propriile lor rude...
– Poate că există o parte de înțelepciune în suferință, fără de care nu am înțelege cât de prețioasă este viața noastră? am spus nesigur.
- Aici! Zice și bunica asta! – fata era încântată. „Dar dacă oamenii vor numai bine, atunci de ce ar trebui să sufere?
– Poate pentru că fără durere și încercări, nici cei mai buni oameni nu ar înțelege cu adevărat aceeași bunătate? Am glumit.
Dar din anumite motive, Stella nu a luat-o deloc ca pe o glumă, ci a spus foarte în serios:
– Da, cred că ai dreptate... Vrei să vezi mai departe ce s-a întâmplat cu fiul lui Harold? spuse ea mai veselă.
„Oh, nu, nu mai mult! am implorat.
Stella râse fericită.
– Nu-ți fie teamă, de data asta nu vor fi probleme, pentru că el este încă în viață!
Cum este viu? Am fost surprins.
Imediat, a apărut din nou o nouă viziune și, continuând să mă surprindă nespus, deja s-a dovedit a fi secolul nostru (!), Și chiar și timpul nostru... Un bărbat cu părul cărunt, foarte plăcut, stătea la birou și se gândea la ceva intens. Întreaga cameră era literalmente plină de cărți; erau peste tot - pe masă, pe podea, pe rafturi și chiar pe pervaz. O pisică uriașă pufoasă stătea pe o canapea mică și, fără să acorde nicio atenție proprietarului, și-a spălat concentrat fața cu o labă mare și foarte moale. Întreaga atmosferă a creat o impresie de „bursă” și confort.
- Asta e - trăiește din nou? .. - Nu am înțeles.
Stella dădu din cap.
- Și asta e chiar acum? - Nu m-am lăsat.
Fata a confirmat din nou cu un semn din cap din capul ei drăguț roșu.
– Trebuie să fie foarte ciudat pentru Harold să-și vadă fiul atât de diferit?... Cum l-ai găsit din nou?
- O, exact la fel! I-am „simțit” „cheia” așa cum a predat bunica mea. se gândi Stella gânditoare. - După ce Axel a murit, i-am căutat esența pe toate „etajele” și n-am găsit-o. Apoi s-a uitat printre cei vii – iar el a fost din nou acolo.
„Și știi cine este el acum, în viața asta?”
- Nu încă... Dar cu siguranță voi afla. Am încercat de multe ori să „trec” cu el, dar din anumite motive nu mă aude... Este mereu singur și aproape tot timpul cu cărțile lui. Cu el doar o bătrână, servitorii lui și această pisică.
— Ei bine, ce zici de soţia lui Harold? Ai găsit-o și tu? am întrebat-o.
— Oh, desigur! O cunoști pe soția ta - aceasta este bunica mea! .. - a zâmbit viclean Stella.
Am fost într-un adevărat șoc. Din anumite motive, un fapt atât de incredibil nu a vrut să se potrivească în capul meu uluit...
„Bunica?...” a fost tot ce am putut să spun.
Stella dădu din cap, foarte mulțumită de efect.
- Cum așa? De aceea te-a ajutat să le găsești? Știa ea?! .. - mii de întrebări simultan se învârteau furioase în creierul meu agitat și mi se părea că nu voi avea timp să întreb tot ce mă interesează. Am vrut să știu TOTUL! Și, în același timp, am înțeles perfect că nimeni nu avea să-mi spună „totul”...
- Probabil că l-am ales pentru că am simțit ceva. spuse Stella gânditoare. „Poate că a fost ideea bunicii?” Dar ea nu va mărturisi niciodată, - fata flutură cu mâna.

Potrivit lui Berenson: „Pentru a înțelege secolul al XVI-lea, este la fel de important să cunoaștem Loto, ca să-l cunoști pe Titian”.

Biografie

Lorenzo Lotto s-a născut la Veneția în 1480 și și-a petrecut copilăria și tinerețea în acest oraș. La Veneția, a primit studiile primare de artă: Vasari scrie că Lotto, „care a imitat o vreme felul lui Bellini, s-a alăturat mai târziu stilului lui Giorgione”. Cercetătorii lucrării lui Lotto sugerează însă că acesta a fost un elev al lui Alvise Vivarini, găsind asemănări în maniera celor doi artiști în lucrările timpurii ale primului. Dar cu siguranță Bellini, ca cel mai faimos și semnificativ maestru venețian, a influențat Loto.

Tânărul artist a avut ocazia să se familiarizeze și cu realizările picturii nordice contemporane: Dürer a vizitat Veneția în 1494-1495 (posibil) și în 1506-1507, iar gravurile artistului german au fost larg răspândite la sud de Alpi. Este posibil ca Lotto să fi adoptat de la Dürer o descriere realistă a detaliilor și, în același timp, patosul viziunilor fantastice. Lumina strălucitoare, culorile strălucitoare, contururile clare în lucrările lui Lotto sunt trăsăturile caracteristice picturii nordice. Stilul unor artiști precum Cima da Conegliano a fost mult mai aproape de Lotto decât pictura lui Giorgione, Bellini și studenții săi, cu o lumină moale învăluind contururile.

Treviso

Pentru biserica Sf. Christina din Tiveron, lângă Treviso, Loto a creat în 1505 altar. În partea centrală a altarului se află Fecioara Maria cu Pruncul, înconjurată de sfinți, un tip de reprezentare a Fecioarei, numită sfântă conversație. Nu există nicio îndoială legătura acestei imagini de altar cu „Altarul” Sf. Zaharia” de Bellini și „Altarul din Castelfranco” de Giorgione. Iconografia tradițională a Lotoului primește o nouă dezvoltare. Artistul se abate de la interpretarea obișnuită sfânt interviu ca scene de contemplare profundă. Privirile schimbate de personaje, gesturile lor, introduc un element de neliniște, care este sporit de lumina rece și contururile ascuțite.

« Adormirea Mariei„pentru Catedrala” din Asolo și „Portretul unui tânăr” (Muzeul de Istorie a Artelor, Viena) în 1506 au fost ultimele lucrări pentru Lotto din Treviso.

Marche și Roma

După o scurtă întoarcere la Treviso, a călătorit la Roma în 1509, chemat de Papa Iulius al II-lea să ia parte la decorarea apartamentelor din Palatul Vatican. Aici a lucrat cu Sodoma și Bramantino, picturile murale au fost ulterior distruse, deoarece a fost necesar să se facă loc lucrărilor lui Rafael.

Cu un anumit grad de certitudine poate fi atribuit perioadei romane " Sfântul Ieronim pocăit”(1509, Castelul Sfântului Înger), artistul a abordat deja acest subiect în 1506 (criticii de artă văd influența artelor plastice din Germania și Țările de Jos în această imagine). Versiunea romană se remarcă printr-un peisaj mai puțin „nordic”, ușor, dar în același timp tulburător, cu arbori antropomorfi.

Bergamo (1513-1526)

„... după ce au adus un omagiu „marele gust” al secolului, orientat către antichitate, care s-a reflectat în opera lui Rafael, Michelangelo sau Tizian, ei au continuat să urmeze un drum diferit și, datorită umanității lor mai pronunțate, evlavie mai umilă, colorare mai credincioasă și atent gândită<…>, a păstrat o dispoziție pentru o mai bună înțelegere a naturii oamenilor și a lucrurilor, iar acest lucru echivala atât cu capacitatea de a se dizolva clar într-o mulțime fără chip, cât și cu capacitatea de a merge independent, fără reminiscențe mitologice, pe un drum neînvins.

Unele lucrări

„Madona și Pruncul cu Sfântul Petru Mucenic”, 1503, Muzeul Capodimonte, Napoli
„Portretul episcopului Bernardo de Rossi”, 1505, Muzeul Capodimonte, Napoli
„Compoziție alegorică”, 1505, Washington
„Portretul unui tânăr cu o lampă cu ulei”, c. 1506, (secretar al lui Bernardo dei Rossi pentru husă), Kunsthistorisches Museum, Viena
„Altar din Tiverone”, 1506, Biserica Santa Cristina, Treviso
„Portretul unui tânăr necunoscut”, 1506, Uffizi, Florența
Plângerea lui Hristos, 1508, Pinacoteca Comunale, Recanati
„Poliptic cu Recanati”, 1508, Vila Coloredo MELZ, Recanati
Retalul Martinengo, 1516, Bergamo
„Portretul Luciei Brembati”, ca. 1518, Accademia Carrara, Bergamo
altar „Madona întronată cu sfinți”, 1521, Biserica Sf. Bernardino, Bergamo
„Logdna mistică a Sfintei Ecaterina”, 1523, Accademia Carrara, Bergamo
„Scene din viața Sfintei Barbara”, frescă 1524-1525, Oratoriul XUAR Triscore (lângă Bergamo)
„Drumul spre Calvar”, 1526, Luvru, Paris
„Portretul unui om necunoscut cu o labă de aur a leului”, 1527, Kunsthistorisches Museum, Viena
„Hristos și păcătosul”, în 1529, Luvru, Paris
Andreo Odone Wipe, 1527, Royal Collection, Londra
Altarul „Sf. Nicolae din Bari în Slavă”, 1529, Biserica Santa Maria dei Carmine, Veneția
„Madona și Pruncul cu Sfânta Ecaterina din Alexandria și Apostolul Toma”, 1530, Kunsthistorisches Museum, Viena
„Madona și copilul cu doi îngeri”, Muzeul de Arte Plastice Pușkin, Moscova
„Portretul unui tânăr cu o carte de plată”, ca. 1530, Galeria Academiei, Florența
Lucrezia Valle, 1533, National Gallery (Londra)
„Marcilio Casotte cu soția sa și un înger”, +1533, Prado, Madrid
„Adorarea Păstorilor către Pruncul Hristos”, ca. 1534, Muzeul de Stat de Istorie și Arte, Brescia
„Portret de arhitect”, în 1533 (?), colecție privată
„Vestirea”, la 1535, Pinacoteca Comunale, Recanati
„Sf. Cristofor între Sfântul Roh și Sfântul Sebastian”, 1535, Palatul Apostolic, Loreto.
„Sfânta Familie cu trei îngeri, Sfânta Elisabeta și Sfântul Zaharia”, 1537, Luvru, Paris
„Altar cu halebardă”, 1539, Pinacoteca Civic Francesco Podestà, Ancona
„Portretul unui domn nobil în vârstă cu mănuși”, 1543, Pinacoteca Brera, Milano
„Portretul unui domn nobil în vârstă cu mănuși”, Hermitage, Sankt Petersburg
Laura Pola, +1543, Brera Pinacoteca, Milano
„Portretul lui Febo da Brescia”, +1544, Pinacoteca Brera, Milano
„Sf. Ieronim în pustie”, 1544, Galeria Doria Pamphili, Roma
„Plângerea lui Hristos (Lorenzo Lotto)”, 1545, Pinacoteca Brera, Milano

Galerie

Lorenzo Lotto (italian Lorenzo Lotto; 1480, Veneția - 1556, Loreto) - unul dintre cei mai mari pictori venețieni. Incapabil să facă compromisuri atât în creativitate, cât și în domeniul spiritual, Lorenzo Lotto a trăit o viață agitată și a întâmpinat adesea dificultăți materiale. Neadaptandu-se la gusturile predominante, Lotto a călătorit în căutarea clienților care să-i poată înțelege și aprecia munca. După o scurtă perioadă de succes, a fost uitat și ridiculizat la Veneția. La sfârșitul secolului al XIX-lea (1895), Loto a fost redescoperit pentru publicul larg de către istoricul de artă Bernard Berenson. În opinia lui Berenson: „Pentru a înțelege secolul al XVI-lea, este la fel de important să cunoaștem Loto, precum este să-l cunoști pe Tițian”.

Lorenzo Lotto s-a născut la Veneția în 1480 și și-a petrecut copilăria și tinerețea în acest oraș. La Veneția, a primit studiile primare de artă: Vasari scrie că Lotto, „care a imitat o vreme felul lui Bellini, s-a alăturat mai târziu stilului lui Giorgione”. Cercetătorii lucrării lui Lotto sugerează însă că acesta a fost un elev al lui Alvise Vivarini, găsind asemănări în maniera celor doi artiști în lucrările timpurii ale primului. Dar cu siguranță Bellini, ca cel mai faimos și semnificativ maestru venețian, a influențat Loto.

Tânărul artist a avut ocazia să se familiarizeze și cu realizările picturii nordice contemporane: Dürer a vizitat Veneția în 1494-1495 (posibil) și în 1506-1507, iar gravurile artistului german au fost larg răspândite la sud de Alpi. Este posibil ca Lotto să fi adoptat de la Dürer o descriere realistă a detaliilor și, în același timp, patosul viziunilor fantastice. Lumina strălucitoare, culorile strălucitoare, contururile clare în lucrările lui Lotto sunt trăsăturile caracteristice picturii nordice. Stilul artiștilor precum Cima da Conegliano era mult mai apropiat de Lotto decât pictura lui Giorgione, Bellini și studenții săi, cu contururi învăluitoare cu lumină moale.

Între 1503 și 1504, Lotto este menționat pentru prima dată ca pictor în Treviso, unde a primit prima sa comisie importantă și a cunoscut primul său succes. Viața culturală a orașului de provincie se învârtea în jurul curții episcopului Bernardo de Rossi, care era formată din oameni de știință și artiști. Portretul episcopului, realizat de Lotto în 1505, cu „psihologismul său acut anticipează portretul viitorului”. Pentru portretul lui de Rossi, Lotto a creat un „capac” – o alegorie complexă asemănătoare cu „Alegoria castității”, pictată tot în jurul anului 1505, un tablou plin de simboluri misterioase.

Pentru biserica Sf. Christina din Tiveron, lângă Treviso, Lotto a creat un altar în 1505. În partea centrală a altarului este înfățișată Fecioara Maria cu Pruncul, înconjurată de sfinți, un tip de imagine a Fecioarei, numită Sfânta Convorbire. Legătura acestei imagini de altar cu „Altarul Sf. Zaharia” de Bellini și „Altarul din Castelfranco” de Giorgione. Iconografia tradițională a Lotoului primește o nouă dezvoltare. Artistul se îndepărtează de interpretarea obișnuită a Sfântului Interviu ca o scenă de contemplare profundă. Privirile pe care le schimbă personajele, gesturile lor, introduc un element de neliniște, care este sporit de lumina rece și contururile ascuțite.

„Adormirea Maicii Domnului” pentru Catedrala din Asolo și „Portretul unui tânăr” (Kunsthistorisches Museum, Viena) din 1506 au fost ultimele lucrări pentru Loto din Treviso.

Dobândind o reputație considerabilă în câțiva ani, artistul a fost invitat în 1506 în Marche de dominicanii din Recanați. Cu acest ordin monahal, a ținut legătura până la sfârșitul zilelor sale. În 1508, Lotto a finalizat un mare altar pentru biserica San Domenico din Recanati (acum păstrat în Pinakothek orașului). Lucrarea completează ciclul primelor lucrări ale Lotto, artistul a devenit un maestru matur, bine stabilit.

Aceasta face parte dintr-un articol Wikipedia folosit sub licența CC-BY-SA. Textul integral al articolului aici →