Viața lui Leonardo da Vinci. Date cheie din viața lui Leonardo da Vinci

Leonardo di ser Piero da Vinci este un om al artei Renașterii, sculptor, inventator, pictor, filozof, scriitor, om de știință, polimat (om universal).

Viitorul geniu s-a născut ca urmare a unei aventuri amoroase dintre nobilul Piero da Vinci și fata Katerina (Katarina). Conform normelor sociale din acea vreme, unirea căsătoriei acestor oameni era imposibilă din cauza nașterii scăzute a mamei lui Leonardo. După nașterea primului ei copil, a fost dată în căsătorie unui olar, alături de care Katerina a trăit tot restul vieții. Se știe că de la soțul ei a născut patru fiice și un fiu.

Portretul lui Leonardo da Vinci

Primul născut Piero da Vinci a locuit cu mama sa timp de trei ani. Imediat după nașterea sa, tatăl lui Leonardo s-a căsătorit cu un bogat reprezentant al unei familii nobile, dar soția sa legală nu a putut niciodată să dea naștere unui moștenitor. La trei ani de la căsătorie, Piero și-a luat fiul la el și și-a început creșterea. Mama vitregă Leonardo a murit după 10 ani, încercând să dea naștere unui moștenitor. Pierrot s-a recăsătorit, dar a rămas repede văduvă din nou. În total, Leonardo a avut patru mame vitrege, precum și 12 frați vitregi paterni.

Creativitatea și invențiile lui da Vinci

Părintele l-a dat pe Leonardo ca ucenic maestrului toscan Andrea Verrocchio. În timpul studiilor cu un mentor, fiul lui Piero a învățat nu numai arta picturii și sculpturii. Tânărul Leonardo a studiat științele umaniste și tehnice, abilitatea de a îmbrăca pielea, elementele de bază ale lucrului cu metale și reactivi chimici. Toate aceste cunoștințe i-au fost utile lui da Vinci în viață.

Leonardo a primit confirmarea calificărilor maestrului la vârsta de douăzeci de ani, după care a continuat să lucreze sub supravegherea lui Verrocchio. Tânărul artist a fost implicat în lucrări minore la picturile profesorului său, de exemplu, a prescris peisaje de fundal și haine ale personajelor secundare. Leonardo a avut propriul atelier abia în 1476.

Desen „Omul Vitruvian” de Leonardo da Vinci

În 1482, da Vinci a fost trimis de patronul său Lorenzo de' Medici la Milano. În această perioadă, artistul a lucrat la două tablouri care nu au fost niciodată finalizate. La Milano, ducele Lodovico Sforza l-a înscris pe Leonardo în personalul tribunalului ca inginer. O persoană de rang înalt a fost interesată de dispozitive de apărare și dispozitive de divertisment al curții. Da Vinci a avut ocazia să dezvolte talentul unui arhitect și abilitatea unui mecanic. Invențiile sale s-au dovedit a fi cu un ordin de mărime mai bune decât cele oferite de contemporani.

Inginerul a stat la Milano sub ducele de Sforza timp de aproximativ șaptesprezece ani. În acest timp, Leonardo a pictat picturile „Madona în grotă” și „Doamna cu hermină”, și-a creat cel mai faimos desen „Omul Vitruvian”, a realizat un model de lut al monumentului ecvestru al lui Francesco Sforza, a pictat peretele trapezei al mănăstirii dominicane cu compoziția „Cina cea de Taină”, a realizat o serie de schițe anatomice și desene de dispozitive.

Talentul ingineresc al lui Leonardo i-a fost de folos după ce s-a întors la Florența în 1499. S-a angajat la ducele Cesare Borgia, care a contat pe capacitatea lui da Vinci de a crea mecanisme militare. Inginerul a lucrat la Florența timp de aproximativ șapte ani, după care s-a întors din nou la Milano. Până la acel moment, el terminase deja lucrările la cea mai faimoasă pictură a sa, care este acum depozitată în Muzeul Luvru.

A doua perioadă milană a maestrului a durat șase ani, după care a plecat la Roma. În 1516, Leonardo a plecat în Franța, unde și-a petrecut ultimii ani. În călătorie, maestrul l-a luat cu el pe Francesco Melzi, student și principal moștenitor al stilului artistic al lui da Vinci.

Portretul lui Francesco Melzi

În ciuda faptului că Leonardo a petrecut doar patru ani la Roma, tocmai în acest oraș se află muzeul care îi poartă numele. În cele trei săli ale instituției puteți face cunoștință cu dispozitivele construite după desenele lui Leonardo, puteți privi copii ale picturilor, fotografii ale jurnalelor și manuscriselor.

Italianul și-a dedicat cea mai mare parte a vieții proiectelor de inginerie și arhitectură. Invențiile sale au fost atât militare, cât și pașnice. Leonardo este cunoscut ca dezvoltator de prototipuri de tancuri, o aeronavă, un cărucior autopropulsat, un reflector, o catapultă, o bicicletă, o parașută, un pod mobil, o mitralieră. Unele desene ale inventatorului rămân încă un mister pentru cercetători.

Desene și schițe ale unora dintre invențiile lui Leonardo da Vinci

În 2009, canalul Discovery TV a difuzat o serie de filme numite Da Vinci Apparatus. Fiecare dintre cele zece episoade ale seriei documentare a fost dedicat construcției și testării mecanismelor după desenele originale ale lui Leonardo. Tehnicienii filmului au încercat să recreeze invențiile geniului italian folosind materiale din epoca sa.

Viata personala

Viața personală a maestrului a fost păstrată de el în cea mai strictă încredere. Pentru înregistrările din jurnalele sale, Leonardo a folosit un cifr, dar chiar și după decodare, cercetătorii au primit puține informații de încredere. Există o versiune conform căreia orientarea neconvențională a lui da Vinci a fost motivul secretului.

Baza teoriei conform căreia artistul iubea bărbații a fost presupunerile cercetătorilor bazate pe fapte circumstanțiale. La o vârstă fragedă, artista a apărut într-un caz de sodomie, dar nu se știe sigur în ce calitate. După acest incident, maestrul a devenit foarte secret și zgârcit cu comentarii despre viața sa personală.

Posibilii iubitori ai lui Leonardo includ unii dintre studenții săi, dintre care cel mai faimos este Salai. Tânărul a fost înzestrat cu un aspect efeminat și a devenit model pentru mai multe tablouri ale lui da Vinci. Tabloul „Ioan Botezătorul” este una dintre lucrările supraviețuitoare ale lui Leonardo, pentru care Salai a pozat.

Există o versiune conform căreia „Mona Lisa” a fost scrisă și de la această sezătoare, îmbrăcată într-o rochie de femeie. Trebuie remarcat faptul că există o oarecare similitudine fizică între oamenii reprezentați în picturile „Mona Lisa” și „Ioan Botezătorul”. Rămâne un fapt că da Vinci i-a lăsat moștenire capodopera sa artistică lui Salai.

De asemenea, istoricii îl consideră pe Francesco Melzi drept un posibil iubit al lui Leonardo.

Există o altă versiune a secretului vieții personale a italianului. Există o părere că Leonardo a avut o relație romantică cu Cecilia Gallerani, care, probabil, este înfățișată în portretul „Doamna cu hermină”. Această femeie era favorita ducelui de Milano, proprietarul salonului literar, patrona artelor. Ea l-a introdus pe tânăra artistă în cercul boemiei milaneze.

Fragment din tabloul „Doamna cu hermină”

Printre însemnările lui da Vinci s-a găsit un proiect de scrisoare adresat Ceciliei, care începea cu cuvintele: „Iubita mea zeiță...”. Cercetătorii sugerează că portretul „Doamnei cu hermină” a fost pictat cu semne clare de sentimente necheltuite pentru femeia înfățișată pe el.

Unii cercetători cred că marele italian nu cunoștea deloc dragostea trupească. Bărbații și femeile nu erau atrași fizic de el. În contextul acestei teorii, se presupune că Leonardo a dus viața unui călugăr care nu a născut descendenți, ci a lăsat o mare moștenire.

Moartea și mormântul

Cercetătorii moderni au ajuns la concluzia că cauza probabilă a morții artistului este un accident vascular cerebral. Da Vinci a murit la vârsta de 67 de ani în 1519. Datorită memoriilor contemporanilor, se știe că până atunci artistul suferea deja de paralizie parțială. Leonardo nu și-a putut mișca mâna dreaptă, după cum cred cercetătorii, din cauza unui accident vascular cerebral în 1517.

În ciuda paraliziei, maestrul a continuat o viață creativă activă, apelând la ajutorul elevului său Francesco Melzi. Starea de sănătate a lui Da Vinci se înrăutățea, iar la sfârșitul anului 1519 îi era deja greu să meargă fără ajutor. Aceste dovezi sunt în concordanță cu diagnosticul teoretic. Oamenii de știință cred că un al doilea atac de accident vascular cerebral în 1519 a pus capăt vieții celebrului italian.

Monumentul lui Leonardo da Vinci din Milano, Italia

La momentul morții sale, maestrul se afla în castelul Clos Luce de lângă orașul Amboise, unde a trăit în ultimii trei ani din viață. Conform voinței lui Leonardo, trupul său a fost îngropat în galeria bisericii Saint-Florentin.

Din păcate, mormântul maestrului a fost devastat în timpul războaielor hughenote. Biserica, în care s-a odihnit italianul, a fost jefuită, după care a căzut într-o paragină gravă și a fost demolată de noul proprietar al castelului Amboise, Roger Ducos, în 1807.

După distrugerea capelei Saint-Florentin, rămășițele din multe morminte din ani diferiți au fost amestecate și îngropate în grădină. Începând cu mijlocul secolului al XIX-lea, cercetătorii au făcut mai multe încercări de a identifica oasele lui Leonardo da Vinci. Inovatorii în această materie s-au ghidat după descrierea de-a lungul vieții maestrului și au ales cele mai potrivite fragmente din rămășițele găsite. Sunt studiate de ceva timp. Lucrarea a fost condusă de arheologul Arsen Usse. A mai găsit fragmente dintr-o piatră funerară, probabil din mormântul lui da Vinci, și un schelet, din care lipseau unele fragmente. Aceste oase au fost reîngropate în mormântul reconstruit al artistului din capela Sfântului Hubert de pe terenul Château d'Amboise.

În 2010, o echipă de cercetători condusă de Silvano Vincheti era pe cale să exhumeze rămășițele unui maestru renascentist. S-a planificat identificarea scheletului folosind material genetic preluat din mormintele rudelor paterne ale lui Leonardo. Cercetătorii italieni nu au reușit să obțină permisiunea proprietarilor castelului pentru a efectua lucrările necesare.

În locul în care a fost Biserica Saint-Florentin, la începutul secolului trecut, a fost ridicat un monument de granit, care marchează împlinirea a patru sute de ani de la moartea celebrului italian. Mormântul reconstruit al inginerului și monumentul de piatră cu bustul său sunt printre cele mai populare atracții din Amboise.

Secretele picturilor lui da Vinci

Opera lui Leonardo a ocupat mintea istoricilor de artă, a cercetătorilor religioși, a istoricilor și a publicului de mai bine de patru sute de ani. Lucrările artistului italian au devenit o inspirație pentru oamenii de știință și creativitate. Există multe teorii care dezvăluie secretele picturilor lui da Vinci. Cel mai faimos dintre ei spune că atunci când își scria capodoperele, Leonardo a folosit un cod grafic special.

Cu ajutorul unui dispozitiv de mai multe oglinzi, cercetătorii au reușit să afle că secretul vederilor personajelor din tablourile „La Gioconda” și „Ioan Botezătorul” constă în faptul că se uită la o creatură mascata. asemănătoare cu un extraterestru. Cifrul secret din notele lui Leonardo a fost, de asemenea, descifrat folosind o oglindă obișnuită.

Farsele în jurul operei geniului italian au dus la apariția unui număr de opere de artă, al căror autor a fost scriitorul. Romanele sale au devenit bestselleruri. În 2006, a fost lansat filmul Codul lui Da Vinci, bazat pe lucrarea cu același nume a lui Brown. Filmul a fost întâmpinat cu un val de critici din partea organizațiilor religioase, dar a stabilit recorduri de box office în prima sa lună de lansare.

Lucrări pierdute și neterminate

Nu toate lucrările maestrului au supraviețuit până în vremea noastră. Lucrările care nu au supraviețuit includ: un scut cu o pictură sub forma capului Medusei, o sculptură a unui cal pentru Ducele de Milano, un portret al Madonei cu fus, pictura „Leda și lebăda” și fresca „Bătălia de la Anghiari”.

Cercetătorii moderni știu despre unele dintre picturile maestrului datorită copiilor și memoriilor conservate ale contemporanilor lui da Vinci. De exemplu, soarta Ledei și Lebedei originale este încă necunoscută. Istoricii cred că pictura ar fi putut fi distrusă la mijlocul secolului al XVII-lea la ordinul marchizei de Maintenon, soția lui Ludovic al XIV-lea. Schițe realizate de mâna lui Leonardo și mai multe copii ale pânzei realizate de diferiți artiști au supraviețuit până în vremea noastră.

Pictura înfățișa o tânără femeie goală în brațele unei lebede, la picioarele căreia bebelușii eclozați din ouă uriașe se joacă. La crearea acestei capodopere, artistul s-a inspirat dintr-o faimoasă poveste mitică. Este interesant că pânza bazată pe povestea copulației Ledei cu Zeus, care a luat forma unei lebede, a fost scrisă nu numai de da Vinci.

Rivalul vieții lui Leonardo a pictat și un tablou dedicat acestui mit antic. Tabloul lui Buonarotti a suferit aceeași soartă ca și opera lui da Vinci. Picturile lui Leonardo și Michelangelo au dispărut simultan din colecția casei regale franceze.

Dintre lucrările neterminate ale strălucitului italian se remarcă tabloul „Adorarea magilor”. Pânza a fost comandată de călugării augustinieni în 1841, dar a rămas neterminată din cauza plecării maestrului la Milano. Clienții au găsit un alt artist, iar Leonardo nu a văzut niciun motiv să continue să lucreze la pictură.

Fragment din tabloul „Adorarea magilor”

Cercetătorii cred că compoziția pânzei nu are analogi în pictura italiană. Pictura o înfățișează pe Maria cu Iisus nou-născut și Magi, iar în spatele pelerinilor se află călăreți și ruinele unui templu păgân. Există o presupunere pe care Leonardo a descris-o în imagine printre bărbații care au venit la fiul lui Dumnezeu și pe el însuși la vârsta de 29 de ani.

• Cercetătoarea misterelor religioase Lynn Picknett a publicat cartea Leonardo da Vinci și Frăția Sionului în 2009, numindu-l pe celebrul italian drept unul dintre stăpânii unui ordin religios secret.
• Se crede că da Vinci era vegetarian. A purtat haine din in, neglijând ținutele din piele și mătase naturală.
• O echipă de cercetători intenționează să izoleze ADN-ul lui Leonardo de bunurile personale supraviețuitoare ale maestrului. De asemenea, istoricii susțin că sunt aproape de a găsi rudele materne ale lui da Vinci.
• Renașterea a fost perioada în care femeilor nobile din Italia li se adresau cuvintele „stăpâna mea”, în italiană – „Madonna” (ma donna). În vorbirea colocvială, expresia a fost redusă la „monna” (monna). Aceasta înseamnă că numele picturii „Mona Lisa” poate fi tradus literal ca „Madame Lisa”.

• Raphael Santi l-a numit pe da Vinci profesor. A vizitat atelierul lui Leonardo din Florența, a încercat să adopte unele trăsături ale stilului său artistic. Raphael Santi l-a numit și pe Michelangelo Buonarroti profesorul său. Cei trei artiști menționați sunt considerați principalele genii ale Renașterii.
• Entuziaștii australieni au creat cea mai mare expoziție itinerantă a invențiilor marelui arhitect. Expoziția a fost dezvoltată cu participarea Muzeului Leonardo da Vinci din Italia. Expoziția a vizitat deja șase continente. În timpul funcționării sale, cinci milioane de vizitatori au putut vedea și atinge lucrările celui mai faimos inginer al Renașterii.

Leonardo da Vinci este un artist italian (pictor, sculptor, arhitect) și om de știință (anatomist, naturalist), inventator, scriitor și muzician, unul dintre cei mai mari reprezentanți ai artei Înaltei Renașteri.

Deci în fața ta biografia lui Leonardo da Vinci.

Biografia lui Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci s-a născut la 15 aprilie 1452 în orășelul Vinci, nu departe de Florența. S-a născut în urma unei aventuri amoroase dintre notarul Piero și țăranca Katerina.

Unirea oficială a acestor două persoane a fost imposibilă din cauza faptului că fata provenea din clasa de jos.

Caracteristicile lui Leonardo da Vinci

Copilărie și tinerețe

În curând, tatăl lui da Vinci s-a căsătorit cu o femeie bogată, drept urmare, în primii ani ai vieții, Leonardo a trăit cu propria sa mamă.

Cu toate acestea, când Piero și soția sa nu au avut copii de mult timp, tatăl a decis să-și adopte primul copil, luându-l de la Katerina.

Atașamentul din copilărie al lui Leonardo față de mama sa, pe care l-a pierdut la o vârstă atât de fragedă, i-a rămas pentru totdeauna întipărit în memorie.

Ulterior, în multe dintre picturile sale, a încercat să transmită imaginea maternă pe care a păstrat-o cu grijă în inimă.

Casa în care a trăit Leonardo da Vinci în copilărie

După 10 ani a murit prima soție a notarului Piero, după care s-a recăsătorit.

În total, Leonardo da Vinci a avut 4 mame vitrege, precum și 12 surori și frați paterni.

Opera lui Leonardo da Vinci

Când Leonardo da Vinci a crescut puțin, tatăl său l-a trimis să studieze cu maestrul Andrea Verrocchio, care l-a învățat diverse meserii.

Aceasta a fost prima etapă importantă din biografia lui Leonardo da Vinci. Deja în copilărie, a dat dovadă de abilități în diverse domenii de activitate.

Presupus autoportret de Leonardo da Vinci

A învățat rapid să picteze, să creeze sculpturi, să îmbrace pielea, să prelucreze metale și să învețe despre diverse lucruri. Pe viitor, toate aceste cunoștințe i-au fost utile lui da Vinci.

Când tânărul avea 20 de ani, a continuat să lucreze cu profesorul său. Verrocchio, desigur, a văzut cât de talentat era elevul său.

A avut adesea încredere în Leonardo să termine orice fragment de pe pânzele sale, de exemplu, personaje minore sau.

Interesant este că Leonardo da Vinci va avea propriul atelier în 4 ani.

În 1482, Lorenzo de' Medici l-a trimis pe Leonardo da Vinci la Milano ducelui Lodovico Sforzo, care avea mare nevoie de ingineri talentați.

Avea nevoie urgent de dispozitive de apărare de înaltă calitate, precum și de dispozitive care să-și distreze curtea.

Leonardo da Vinci nu l-a dezamăgit pe duce, reușind să construiască dispozitivele necesare, care s-au dovedit a fi mult mai bune decât cele oferite de alți inventatori.

Nu este surprinzător că Sforzo a apreciat foarte mult un artist și un om de știință neobișnuit de talentat. Drept urmare, Leonardo da Vinci a stat la curtea lui Lodovico Sforzo aproximativ 17 ani.

În această perioadă a biografiei sale, el a reușit să creeze multe picturi și sculpturi ingenioase și să finalizeze o mulțime de schițe anatomice. În plus, marele Leonardo a desenat multe desene cu diferite dispozitive.

El a vrut să proiecteze mașini care să poată conduce nu numai pe uscat, ci și să înoate sub apă și să zboare pe cer.

În 1499, Leonardo da Vinci s-a întors la Florența, unde a început să lucreze la curtea lui Cesare Borgia. Ducele a fost interesat în primul rând de crearea de echipamente militare, cu ajutorul cărora a fost posibil să ducă un război eficient cu inamicul.

În serviciul Borgia, Leonardo da Vinci a stat 7 ani, după care a decis să se întoarcă la Milano. În acest moment al biografiei sale, el reușise deja să scrie celebra La Gioconda, care se află acum în Luvru francez.

După ce a ajuns la Milano, a rămas în acest oraș timp de 6 ani, apoi s-a mutat la Roma. În această perioadă a biografiei sale, a continuat să picteze și să inventeze diverse dispozitive.

În 1516, cu 3 ani înainte de moartea sa, Leonardo da Vinci a plecat în Franța, unde a rămas până la sfârșitul vieții. În această călătorie, el a fost însoțit de unul dintre elevii săi și de principalul adept al stilului său artistic, Francesco Melzi.

Viata personala

Nu se știu multe despre viața personală a lui Leonardo da Vinci. În ciuda faptului că a ținut un jurnal personal, și-a criptat toate notițele.

Cu toate acestea, chiar și după ce au reușit să descifreze, cercetătorii au primit foarte puține informații despre adevărata biografie a marelui om de știință.

Unii biografi au sugerat că motivul secretului lui Leonardo da Vinci ar putea fi orientarea lui neconvențională.

Mai mult, există versiuni în care iubitul artistului ar putea fi elevul său Salai, care are o înfățișare efeminată. Cu toate acestea, nu există dovezi pentru astfel de afirmații.

Apropo, Salai a pozat pentru mai multe tablouri ale lui Leonardo da Vinci. De exemplu, a fost modelul celebrului tablou „Ioan Botezătorul”. Există o versiune conform căreia Mona Lisa a fost pictată și cu Salai, deoarece mulți istorici de artă văd similaritatea evidentă a personajelor descrise pe ambele pânze.

Cu toate acestea, așa cum am menționat mai devreme, pur și simplu nu există fapte despre relațiile cu bărbații sau chiar femeile în biografia lui Leonardo da Vinci.

O serie de cercetători susțin în mod rezonabil că Leonardo nu a cunoscut niciodată deloc intimitatea carnală, după ce a trăit virgin toată viața.

Moartea și mormântul

Marele Leonardo da Vinci a murit la 2 mai 1519 la vârsta de 67 de ani, în castelul Clos Luce. El a lăsat moștenire să-și îngroape trupul în biserica Saint-Florentin.

Cercetătorii speculează că un accident vascular cerebral ar fi putut fi cauza probabilă a morții lui. Până în prezent, au supraviețuit memoriile contemporanilor săi care susțineau că Leonardo da Vinci a fost parțial paralizat. De exemplu, cu 2 ani înainte de moarte, nu și-a putut mișca brațul drept din cauza unui accident vascular cerebral pe care l-a suferit.

În ultimii ani ai vieții, a continuat să creeze cu ajutorul elevului său Francesco Melzi. Cu toate acestea, în fiecare zi sănătatea i se deteriora, drept urmare nu se mai putea mișca fără asistență.

Calea de viață a geniului florentin s-a încheiat după o a doua lovitură în 1519.

În același timp, merită subliniat că toate ipotezele despre modul în care au trecut ultimii ani ai biografiei lui Leonardo da Vinci nu au fost confirmate de fapte de încredere, ci sunt doar presupuneri.

Monumentul lui Leonardo da Vinci din Milano, Italia

În apogeul războaielor hughenote, mormântul lui Leonardo da Vinci a fost devastat. Abia după trei sute de ani, oamenii de știință au făcut încercări de a-i identifica rămășițele.

Astăzi, pe locul bisericii ruinate în care a fost înmormântat, a fost ridicat un monument de granit cu un bust al marelui Leonardo.

Secretele lui Leonardo da Vinci

Lucrările lui Leonardo da Vinci sunt studiate serios de oameni de știință, istorici de artă și chiar personalități religioase. Mulți presupun că atunci când își scria picturile, artistul ar fi folosit un fel de cod grafic.

De exemplu, cu ajutorul mai multor oglinzi, oamenii de știință au reușit să dezlege misterul vederilor Giocondei și ale lui Ioan Botezătorul.

După cum se dovedește, ambele personaje își fixează ochii asupra misterioasei creaturi mascate. Codul secret din jurnalele lui da Vinci a fost dezvăluit și prin oglinzi.

Desene și schițe ale unora dintre invențiile lui Leonardo da Vinci

Totodată, scriitorul american Dan Brown a scris mai mult de o carte legată de opera artistului. În 2006, pe baza lucrării lui Brown, a fost filmat filmul Codul lui Da Vinci, care a câștigat o popularitate imensă în întreaga lume.

Mulți lideri religioși și credincioși au criticat filmul, numind-o blasfemie. Un fapt interesant este că atât creștinii, cât și musulmanii au aderat la această opinie.

În ciuda acestui fapt, filmul a fost vizionat de un număr record de spectatori. Acest lucru, la rândul său, a dus la faptul că mulți oameni au început să fie interesați de personalitatea și biografia lui Leonardo da Vinci, precum și de lucrările sale geniale.

Istoria lui Leonardo da Vinci

Un fapt interesant este că astăzi oricine poate vizita muzeul din Roma, numit după Leonardo, și poate vedea cu ochii săi dispozitivele construite după desenele sale.

Există, de asemenea, copii ale picturilor geniale ale lui da Vinci și fotografii ale manuscriselor sale originale. Cu alte cuvinte, vizitând acest muzeu vă veți putea imagina în mod realist povestea de viață a marelui florentin.

Invențiile lui Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci a acordat o mare atenție ingineriei și artei arhitecturale. El este autorul multor invenții care au fost înaintea timpului lor cu câteva secole.

O scurtă biografie a lui Leonardo da Vinci nu permite o descriere detaliată a tuturor invențiilor acestui mare geniu. Iată doar câteva dintre ele: primul tanc din lume, un avion și o catapultă, o mitralieră și o foarfecă, o bicicletă etc., etc.

Gândiți-vă, toate aceste invenții au fost concepute de Leonardo da Vinci în secolul al XV-lea, acum mai bine de 500 de ani!

Mai mult, prima parașută din lume a fost inventată și de geniul da Vinci. Un fapt interesant este că, recent, oamenii de știință moderni au reușit să creeze o copie exactă a unei astfel de parașute conform desenelor lui da Vinci. Testele au arătat că își face treaba destul de bine.

Monumentul lui Leonardo da Vinci din Amboise

Este important de menționat că astăzi multe desene și schițe ale lui Leonardo da Vinci sunt încă de neînțeles pentru oamenii de știință.

Poate că în viitor vom putea pătrunde în misterul biografiei lui Leonardo da Vinci și vom rezolva toate misterele pe care ni le-a lăsat.

Dacă ți-a plăcut scurta biografie a lui Leonardo da Vinci, distribuie-o pe rețelele sociale. Dacă vă plac biografiile oamenilor grozavi în general, și în special, abonați-vă la site. Este mereu interesant cu noi!

Ti-a placut postarea? Apăsați orice buton.

Pictor, sculptor, arhitect, inginer, tehnician, om de știință, matematician, anatomist, botanist, muzician, filozof al Înaltei Renașteri Leonardo da Vinci s-a născut la 15 aprilie 1452 la Vinci, lângă Florența. Tatăl - domn, Messer Piero da Vinci - a fost un notar bogat, la fel ca și cele patru generații anterioare ale strămoșilor săi. Când s-a născut Leonardo, avea aproximativ 25 de ani. Piero da Vinci a murit la vârsta de 77 de ani (în 1504), în timpul vieții a avut patru soții și a fost tată a zece fii și două fiice (ultimul copil s-a născut când avea 75 de ani). Despre mama lui Leonardo nu se știe aproape nimic: în biografiile sale, o anume „țărancă” Katerina este cel mai des menționată. În timpul Renașterii, copiii nelegitimi erau adesea tratați la fel ca și copiii născuți într-o căsătorie legitimă. Leonardo a fost imediat recunoscut ca tată, dar după naștere a fost trimis împreună cu mama sa în satul Anchiano.

La 4 ani a fost dus la familia tatălui său, unde a primit studiile primare: citit, scris, matematică, latină. Una dintre caracteristicile lui Leonardo da Vinci este scrierea de mână: Leonardo era stângaci și scria de la dreapta la stânga, întorcând literele astfel încât textul să fie mai ușor de citit cu o oglindă, dar dacă scrisoarea era adresată cuiva, el scria tradiţional. Când Piero avea peste 30 de ani, s-a mutat la Florența și și-a stabilit afacerea acolo. Pentru a găsi de lucru pentru fiul său, tatăl său l-a adus la Florența. Fiind născut nelegitim, Leonardo nu a putut deveni avocat sau medic, iar tatăl său a decis să facă din el un artist. La vremea aceea, artiștii, care erau considerați artizani și nu aparțineau elitei, stăteau puțin deasupra croitorilor, dar în Florența aveau mult mai multă reverență față de pictori decât în ​​alte orașe-stat.

În 1467-1472, Leonardo a studiat cu Andrea del Verrocchio, unul dintre artiștii de frunte ai acelei perioade - sculptor, turnător de bronz, bijutier, organizator de festivități, unul dintre reprezentanții școlii de pictură toscane. Talentul lui Leonardo ca artist a fost recunoscut de profesor și public când tânărul artist abia avea douăzeci de ani: Verrocchio a primit ordin să picteze pictura „Botezul lui Hristos” (Galeria Uffizi, Florența), figuri minore urmau să fi pictat de elevii artistului. Pentru vopsit la vremea aceea se foloseau vopselele tempera - galbenus de ou, apa, otet de struguri si pigment colorat - iar in cele mai multe cazuri picturile s-au dovedit a fi plictisitoare. Leonardo s-a aventurat să picteze figura îngerului său și peisajul cu vopsele în ulei nou descoperite. Potrivit legendei, când a văzut opera unui student, Verrocchio a spus că „a fost depășit și de acum înainte toate fețele vor fi pictate doar de Leonardo”.

Stăpânește mai multe tehnici de desen: creion italian, creion argintiu, sanguin, stilou. În 1472, Leonardo a fost acceptat în breasla pictorilor - breasla Sf. Luca, dar a rămas să locuiască în casa lui Verrocchio. Și-a deschis propriul atelier la Florența între 1476 și 1478. La 8 aprilie 1476, Leonardo da Vinci a fost acuzat de sadome printr-un denunț și arestat împreună cu trei prieteni. Pe vremea aceea, în Florența, sadomea era o crimă, iar pedeapsa cea mai mare era arderea pe rug. Judecând după înregistrările din acea vreme, mulți s-au îndoit de vinovăția lui Leonardo, nici acuzatorul, nici martorii nu au fost găsiți vreodată. Faptul că printre cei arestați se afla și fiul unuia dintre nobilii Florenței a ajutat probabil la evitarea unei sentințe aspre: a existat un proces, dar vinovații au fost eliberați după o ușoară biciuire.

În 1482, după ce a primit o invitație la curtea domnitorului din Milano, Lodovico Sforza, Leonardo da Vinci a părăsit pe neașteptate Florența. Lodovico Sforza era considerat cel mai urât tiran din Italia, dar Leonardo a decis că Sforza ar fi un patron mai bun pentru el decât Medicii, care au domnit în Florența și nu-l plăcea pe Leonardo. Inițial, ducele l-a luat ca organizator al sărbătorilor de curte, pentru care Leonardo a inventat nu numai măști și costume, ci și „miracole” mecanice. Sărbătorile magnifice au lucrat pentru a spori gloria ducelui Lodovico. Pentru un salariu mai mic decât cel al unui pitic de curte, în castelul Ducelui, Leonardo a acționat ca inginer militar, inginer hidraulic, pictor de curte, iar mai târziu - arhitect și inginer. În același timp, Leonardo „a lucrat pentru el însuși”, făcând mai multe domenii ale științei și tehnologiei în același timp, dar nu a fost plătit pentru cea mai mare parte a muncii, deoarece Sforza nu a acordat nicio atenție invențiilor sale.

În 1484-1485, aproximativ 50 de mii de locuitori din Milano au murit din cauza ciumei. Leonardo da Vinci, care a considerat motivul pentru aceasta supraaglomerarea orașului și murdăria care domnea pe străzile înguste, i-a sugerat ducelui să construiască un oraș nou. Conform planului lui Leonardo, orașul urma să fie format din 10 cartiere a câte 30 de mii de locuitori fiecare, fiecare cartier trebuia să aibă propriul său sistem de canalizare, lățimea celor mai înguste străzi trebuia să fie egală cu înălțimea medie a unui cal (câteva secole). mai târziu, Consiliul de Stat din Londra a recunoscut proporțiile propuse de Leonardo ca fiind ideale și a dat ordin să le urmeze la amenajarea străzilor noi). Designul orașului, ca multe alte idei tehnice ale lui Leonardo, a fost respins de duce.

Leonardo da Vinci a fost însărcinat să înființeze o academie de arte la Milano. Pentru predare, a alcătuit tratate de pictură, lumină, umbre, mișcare, teorie și practică, perspectivă, mișcări ale corpului uman, proporții ale corpului uman. La Milano ia naștere școala lombardă, formată din elevi ai lui Leonardo. În 1495, la cererea lui Lodovico Sforza, Leonardo a început să picteze „Cina cea de Taină” pe peretele trapezei mănăstirii dominicane Santa Maria delle Grazie din Milano.

La 22 iulie 1490, Leonardo l-a instalat pe tânărul Giacomo Caprotti în casa sa (mai târziu a început să-l numească pe băiat Salai - „Demon”). Orice a făcut tânărul, Leonardo i-a iertat totul. Relațiile cu Salai au fost cele mai constante din viața lui Leonardo da Vinci, care nu avea familie (nu își dorea soție sau copii), iar după moartea sa, Salai a moștenit multe dintre picturile lui Leonardo.

După căderea lui Lodovik Sforza, Leonardo da Vinci a părăsit Milano. În diferiți ani a trăit la Veneția (1499, 1500), Florența (1500-1502, 1503-1506, 1507), Mantua (1500), Milano (1506, 1507-1513), Roma (1513-1516). În 1516 (1517) a acceptat invitația lui Francisc I și a plecat la Paris. Lui Leonardo da Vinci nu-i plăcea să doarmă multă vreme, era vegetarian. Potrivit unor mărturii, Leonardo da Vinci era frumos construit, poseda o mare forță fizică, avea bune cunoștințe în artele cavalerismului, călărie, dans, scrimă. În matematică, el a fost atras doar de ceea ce se vede, prin urmare, pentru el, a constat în primul rând din geometrie și legile proporției. Leonardo da Vinci a încercat să determine coeficienții de frecare de alunecare, a studiat rezistența materialelor, s-a angajat în hidraulică, modelare.

Domeniile care l-au interesat pe Leonardo da Vinci au fost acustica, anatomie, astronomie, aeronautică, botanică, geologie, hidraulică, cartografie, matematică, mecanică, optică, proiectarea armelor, construcții civile și militare și urbanism. Leonardo da Vinci a murit la 2 mai 1519 la Château de Cloux de lângă Amboise (Touraine, Franța).

(Leonardo da Vinci) (1452-1519) - cea mai mare figură, geniul cu mai multe fațete al Renașterii, fondatorul Înaltei Renașteri. Cunoscut ca artist, om de știință, inginer, inventator.

Leonardo da Vinci s-a născut la 15 aprilie 1452 în orașul Anchiano, lângă orașul Vinci, situat lângă Florența. Tatăl său era Piero da Vinci, un notar care provenea dintr-o familie proeminentă din orașul Vinci. Potrivit unei versiuni, mama era o țărancă, după alta - proprietara tavernei, cunoscută sub numele de Katerina. Pe la vârsta de 4,5 ani, Leonardo a fost dus la casa tatălui său, iar în documentele de atunci este numit fiul nelegitim al lui Piero. În 1469 a intrat în atelierul celebrului artist, sculptor și bijutier Andrea del Verrocchio ( 1435/36–1488). Aici Leonardo a parcurs întregul drum al uceniciei: de la frecarea vopselelor până la lucrul ca ucenic. Potrivit contemporanilor, el a pictat figura din stânga a unui înger într-un tablou de Verrocchio Botez(c. 1476, Galeria Uffizi, Florența), care a atras imediat atenția. Naturalitatea mișcării, netezimea liniilor, moliciunea clarobscurului - distinge figura unui înger de scrierea mai rigidă a lui Verrocchio. Leonardo a locuit în casa maestrului și după ce în 1472 a fost admis în Breasla Sfântul Luca, breasla pictorilor.

Unul dintre puținele desene datate ale lui Leonardo a fost creat în august 1473. Vedere asupra Văii Arno de la înălțime a fost realizat cu un stilou cu mișcări rapide, care transmitea vibrații de lumină, aer, ceea ce indică faptul că desenul a fost realizat din natură (Galeria Uffizi, Florența).

Prima pictură atribuită lui Leonardo, deși autorul său este contestat de mulți experți, este Buna Vestire(c. 1472, Galeria Uffizi, Florența). Din păcate, autorul necunoscut a făcut corecții ulterioare, care au înrăutățit semnificativ calitatea lucrării.

Portretul Ginevrei de Benci(1473-1474, National Gallery, Washington) este pătruns de o dispoziție melancolică. O parte din imaginea de mai jos este tăiată: probabil că acolo au fost reprezentate mâinile modelului. Contururile figurii sunt atenuate cu ajutorul efectului sfumato, creat înainte de Leonardo, dar el a devenit geniul acestei tehnici. Sfumato (it. sfumato - foggy, smoky) - o tehnică dezvoltată în Renaștere în pictură și grafică, care vă permite să transmiteți moliciunea modelării, evazivitatea contururilor obiectelor și senzația mediului aerian.

Madona cu o floare (Madonna Benois) (Madona cu copil) 1478 - 1480 Ermitaj, Sankt Petersburg, Rusia

Între 1476 și 1478 Leonardo își deschide atelierul. Din această perioadă aparține Madona cu o floare, așa-zisul Madonna Benois(c. 1478, Muzeul Ermitaj de Stat, Sankt Petersburg). Madona zâmbitoare se adresează pruncului Isus care stă în poală, mișcările figurilor sunt naturale și plastice. În această imagine, există un interes caracteristic în arta lui Leonardo de a arăta lumea interioară.

Un tablou neterminat aparține, de asemenea, lucrărilor timpurii. Adorarea Magilor(1481-1482, Galeria Uffizi, Florența). Locul central este ocupat de un grup de Fecioare cu Pruncul si Magi asezati in prim plan.

În 1482, Leonardo a plecat la Milano, cel mai bogat oraș al acelui timp, sub patronajul lui Lodovico Sforza (1452–1508), care a susținut armata, a cheltuit sume uriașe de bani pentru festivități fastuoase și achiziționarea de opere de artă. Prezentându-se viitorului său patron, Leonardo vorbește despre el însuși ca muzician, expert militar, inventator de arme, care de război, mașini și abia atunci vorbește despre el ca artist. Leonardo a trăit la Milano până în 1498, iar această perioadă a vieții sale a fost cea mai fructuoasă.

Prima comandă primită de Leonardo a fost realizarea unei statui ecvestre în onoarea lui Francesco Sforza (1401–1466), tatăl lui Lodovico Sforza. Lucrând la el timp de 16 ani, Leonardo a creat multe desene, precum și un model de lut de opt metri. Într-un efort de a depăși toate statuile ecvestre existente, Leonardo a vrut să realizeze o sculptură grandioasă ca mărime, care să arate un cal în creștere. Dar, confruntat cu dificultăți tehnice, Leonardo și-a schimbat ideea și a decis să înfățișeze un cal care merge. În noiembrie 1493 model Cal fără călăreț a fost expusă publicului și tocmai acest eveniment l-a făcut celebru pe Leonardo da Vinci. A fost nevoie de aproximativ 90 de tone de bronz pentru a turna sculptura. Colecția de metal care începuse a fost întreruptă, iar statuia ecvestră nu a fost niciodată turnată. În 1499, Milano a fost capturat de francezi, care au folosit sculptura ca țintă. După un timp, s-a prăbușit. Cal- un proiect grandios, dar niciodată finalizat - una dintre lucrările semnificative de artă plastică monumentală din secolul al XVI-lea. iar, potrivit lui Vasari, „cei care au văzut uriașul model de lut... susțin că nu au văzut niciodată o lucrare mai frumoasă și mai maiestuoasă”, a numit monumentul „marele colos”.

La curtea lui Sforza, Leonardo a lucrat și ca decorator pentru multe festivități, creând peisaje și mecanisme nevăzute până acum și a făcut costume pentru figuri alegorice.

pânză neterminată Sfântul Ieronim(1481, Muzeul Vaticanului, Roma) îl prezintă pe sfântul în momentul pocăinței într-o turnură complexă cu un leu la picioare. Tabloul a fost pictat cu vopsele alb-negru. Dar după ce l-a acoperit cu lac în secolul al XIX-lea. culorile s-au transformat în măsliniu și auriu.

Madonna în stânci(1483-1484, Luvru, Paris) - celebrul tablou al lui Leonardo, scris de acesta la Milano. Imaginea Madonei, Pruncul Iisus, micul Ioan Botezătorul și un înger într-un peisaj este un motiv nou în pictura italiană din acea vreme. În deschiderea stâncii este vizibil un peisaj căruia i s-au conferit trăsături sublime ideale și în care sunt prezentate realizările perspectivei liniare și aeriene. Deși peștera este slab luminată, imaginea nu este întunecată, chipuri și figuri ies ușor din umbră. Cel mai subțire clarobscur (sfumato) creează impresia unei lumini difuze slabe, modelează fețele și mâinile. Leonardo conectează figurile nu numai cu o dispoziție comună, ci și cu unitatea spațiului.

DOAMNA CU ERMIN. 1485–1490. Muzeul Czartoryski

doamnă cu hermină(1484, Muzeul Czartoryski, Cracovia) - una dintre primele lucrări ale lui Leonardo ca portretist de curte. Tabloul o înfățișează pe amanta lui Lodovik Cecilia Gallerani cu emblema familiei Sforza, o hermină. Întoarcerea complexă a capului și îndoirea rafinată a mâinii doamnei, poziția curbată a animalului - totul vorbește despre paternitatea lui Leonardo. Fundalul a fost repictat de un alt artist.

Portretul unui muzician(1484, Pinacoteca Ambrosiana, Milano). Doar chipul tânărului este completat, restul imaginii nu este precizat. Tipul de chip este apropiat de chipurile îngerilor lui Leonardo, doar executat cu mai mult curaj.

O altă lucrare unică a fost creată de Leonardo într-una dintre sălile Palatului Sforza, care se numește Măgarul. Pe bolțile și pereții acestei săli, a pictat coroane de salcie, ale căror ramuri sunt împletite complicat, legate cu funii decorative. Ulterior, o parte din stratul de vopsea sa prăbușit, dar o parte semnificativă a fost conservată și restaurată.

În 1495, Leonardo a început să lucreze ultima cina(suprafață 4,5 × 8,6 m). Fresca se află pe peretele trapezei mănăstirii dominicane Santa Maria delle Grazie din Milano, la o înălțime de 3 m față de podea și ocupă întregul perete de capăt al încăperii. Leonardo a orientat perspectiva frescei către privitor, astfel a intrat organic în interiorul trapezei: reducerea în perspectivă a pereților laterali reprezentați în frescă continuă spațiul real al trapezei. Treisprezece persoane sunt așezate la o masă paralelă cu perete. În centru este Iisus Hristos, în stânga și în dreapta lui sunt ucenicii săi. Se arată momentul dramatic al expunerii și condamnării trădării, momentul în care Hristos tocmai a rostit cuvintele: „Unul dintre voi Mă va trăda”, și diferite reacții emoționale ale apostolilor la aceste cuvinte. Compoziția este construită pe un calcul matematic strict verificat: în centru este Hristos, înfățișat pe fundalul mijlocului, cea mai mare deschidere a peretelui din spate, punctul de fuga al perspectivei coincide cu capul său. Cei doisprezece apostoli sunt împărțiți în patru grupuri a câte trei figuri fiecare. Fiecare are o caracteristică vie prin gesturi și mișcări expresive. Sarcina principală a fost să-l arăți pe Iuda, să-l despart de restul apostolilor. Așezându-l pe aceeași linie a mesei ca toți apostolii, Leonardo l-a separat psihologic prin singurătate. Creare ultima cina a devenit un eveniment notabil în viața artistică a Italiei la acea vreme. Ca un adevărat inovator și experimentator, Leonardo a abandonat tehnica frescei. A acoperit peretele cu o compoziție specială de rășină și mastic și a pictat în tempera. Aceste experimente au dus la cea mai mare tragedie: trapeza, care a fost reparată în grabă din ordinul lui Sforza, inovațiile picturale ale lui Leonardo, câmpia în care se afla trapeza - toate acestea au servit un serviciu trist pentru siguranță. ultima cina. Vopseaua a început să se desprindă, așa cum a menționat deja Vasari în 1556. Secret cină a fost restaurată în mod repetat în secolele al XVII-lea și al XVIII-lea, dar restaurările au fost necalificate (straturile de vopsea au fost pur și simplu reaplicate). Pe la mijlocul secolului al XX-lea, când Ultima cina a ajuns într-o stare deplorabilă, a început o restaurare științifică: mai întâi, întregul strat de vopsea a fost fixat, apoi straturile au fost îndepărtate și a fost deschisă pictura cu tempera a lui Leonardo. Și deși lucrarea a fost grav deteriorată, aceste lucrări de restaurare au făcut posibil să se spună că această capodopera renascentist a fost salvată. Lucrând la frescă timp de trei ani, Leonardo a creat cea mai mare creație a Renașterii.

După căderea puterii lui Sforza în 1499, Leonardo a mers la Florența, oprindu-se pe drum la Mantua și Veneția. În Mantua creează carton cu Portretul Isabellei d "Este(1500, Luvru, Paris), executat cu creion negru, cărbune și pastel.

În primăvara anului 1500, Leonardo a ajuns la Florența, unde a primit în scurt timp ordinul de a picta o pictură de altar în mănăstirea Bunei Vestiri. Comanda nu a fost niciodată finalizată, dar una dintre opțiuni este așa-numita. Burlington House Carton(1499, National Gallery, Londra).

Una dintre comisiile semnificative primite de Leonardo în 1502 pentru decorarea zidului Sălii Sfatului a Signoria din Florența a fost Bătălia de la Anghiari(nu este salvat). Un alt zid pentru decorare a fost dat lui Michelangelo Buonarroti (1475–1564), care a pictat acolo un tablou. Bătălia de la Kashin. Schițe ale lui Leonardo, acum pierdute, au arătat panorama bătăliei, în centrul căreia a avut loc bătălia pentru steag. Cartonurile de Leonardo și Michelangelo, expuse în 1505, au avut un succes uriaș. Ca și în cazul cu ultima cina, Leonardo a experimentat cu vopsele, în urma cărora stratul de vopsea s-a prăbușit treptat. Dar au supraviețuit desene pregătitoare, copii, care dau parțial o idee despre amploarea acestei lucrări. În special, s-a păstrat un desen al lui Peter Paul Rubens (1577–1640), care prezintă scena centrală a compoziției (c. 1615, Luvru, Paris).
Pentru prima dată în istoria picturii de luptă, Leonardo a arătat drama și furia bătăliei.

MONA LISA. Luvru, Paris Mona Lisa- cea mai cunoscută operă a lui Leonardo da Vinci (1503-1506, Luvru, Paris). Mona Lisa (prescurtarea de la Madonna Lisa) a fost a treia soție a negustorului florentin Francesco di Bartolomeo del Giocondo. Acum imaginea este ușor schimbată: coloanele au fost desenate inițial în stânga și în dreapta, acum tăiate. De dimensiuni mici, poza face o impresie monumentală: Mona Lisa este prezentată pe fundalul unui peisaj, unde adâncimea spațiului, ceața aerului sunt transmise cu cea mai mare perfecțiune. Faimoasa tehnică sfumato a lui Leonardo este adusă aici la cote fără precedent: cea mai subțire, parcă se topește, ceață a clarobscurului, învăluind figura, înmoaie contururile și umbrele. Există ceva evaziv, vrăjitor și atrăgător într-un zâmbet ușor, în vivacitatea expresiei faciale, în calmul impunător al ipostazei, în liniștea liniilor netede ale mâinilor.

În 1506, Leonardo a primit o invitație la Milano de la Ludovic al XII-lea al Franței (1462-1515). După ce i-a oferit lui Leonardo libertate completă de acțiune, plătindu-l în mod regulat, noii patroni nu i-au cerut anumite locuri de muncă. Leonardo este pasionat de cercetarea științifică, uneori apelând la pictură. Apoi a fost scrisă a doua versiune Madone în stânci(1506-1508, British National Gallery, Londra).

MADONNA CU COPIL SI SF. ANNO. O.K. 1510. Luvru, Paris

Sfânta Ana cu Maria și Pruncul Hristos(1500-1510, Luvru, Paris) - una dintre temele operei lui Leonardo, la care a abordat-o în mod repetat. Ultima dezvoltare a acestei teme a rămas neterminată.

În 1513, Leonardo a mers la Roma, la Vatican, la curtea Papei Leon al X-lea (1513–1521), dar a pierdut în scurt timp favoarea papei. Studiază plantele din grădina botanică, întocmește planuri pentru drenarea Mlaștinilor Pontine, scrie note pentru un tratat despre structura vocii umane. În acest moment, el a creat singurul auto portret(1514, Biblioteca Reale, Torino), executat în sangvin, înfățișând un bătrân cu părul cărunt, cu barbă lungă și cu privirea fixă.

Ultimul tablou al lui Leonardo a fost pictat tot la Roma - Sfântul Ioan Botezătorul(1515, Luvru, Paris). Sfântul Ioan este arătat răsfățat cu un zâmbet seducător și gesturi feminine.

Din nou, Leonardo primește o ofertă de la regele francez, de data aceasta de la Francisc I (1494-1547), succesorul lui Ludovic al XII-lea: să se mute în Franța, pe o moșie din apropierea castelului regal de la Amboise. În 1516 sau 1517, Leonardo ajunge în Franța, unde i se repartizează apartamente în moșia Cloux. Înconjurat de respectuoasa admirație a regelui, primește titlul de „Primul artist, inginer și arhitect al regelui”. Leonardo, în ciuda vârstei și a bolii sale, este angajat în trasarea canalelor în Valea Loarei, participă la pregătirea festivităților de la curte.

Leonardo da Vinci a murit la 2 mai 1519, lăsând moștenire desenele și hârtiile lui Francesco Melzi, un student care le-a păstrat toată viața. Dar, după moartea sa, toate nenumăratele hârtii au fost distribuite în toată lumea, unele s-au pierdut, unele sunt depozitate în diferite orașe, în muzee din întreaga lume.

Om de știință de vocație, Leonardo impresionează chiar și acum prin amploarea și diversitatea intereselor sale științifice. Cercetările sale în domeniul proiectării aeronavelor sunt unice. El a studiat zborul, planificarea păsărilor, structura aripilor lor și a creat așa-numitele. ornitopter, o aeronavă cu aripi care bate și nu și-a dat seama niciodată. A creat o parașută piramidală, un model de elice spirală (o variantă a elicei moderne). Observând natura, a devenit expert în domeniul botanicii: a fost primul care a descris legile filotaxiei (legile care guvernează dispunerea frunzelor pe tulpină), heliotropismul și geotropismul (legile influenței soarelui și gravitației). pe plante), a descoperit o modalitate de a determina vârsta copacilor prin inele anuale. A fost un expert în domeniul anatomiei: a fost primul care a descris valva ventriculului drept al inimii, a demonstrat anatomia etc. A creat un sistem de desene care îi ajută în continuare pe elevi să înțeleagă structura corpului uman: el a arătat un obiect în patru vederi pentru a-l examina din toate părțile, a creat un sistem de imagini organe și corpuri în secțiune transversală. Cercetările sale în domeniul geologiei sunt interesante: a oferit descrieri ale rocilor sedimentare, explicații ale depozitelor marine din munții Italiei. Ca om de știință, el știa că imaginile vizuale de pe corneea ochiului sunt proiectate cu susul în jos. Probabil a fost primul care a folosit o camera obscura pentru schițarea peisajelor (din latină camera - cameră, obscurus - întuneric) - o cutie închisă cu o mică gaură într-unul dintre pereți; razele de lumină se reflectă pe sticla mată de pe cealaltă parte a cutiei și creează o imagine color inversată, folosită de pictorii de peisaj din secolul al XVIII-lea. pentru reproducerea corectă a vederilor). În desenele lui Leonardo există un proiect pentru un instrument de măsurare a intensității luminii, un fotometru, adus la viață abia trei secole mai târziu. A proiectat canale, ecluze, baraje. Printre ideile sale pot fi văzute: pantofi ușori pentru mers pe apă, o geamandură de salvare, mănuși cu palme pentru înot, un dispozitiv de mișcare subacvatică similar unui costum spațial modern, mașini pentru producția de frânghie, polizoare și multe altele. De vorbă cu matematicianul Luca Pacioli, care a scris manualul Despre proporția divină, Leonardo a devenit interesat de această știință și a creat ilustrații pentru acest manual.

Leonardo a acționat și ca arhitect, dar niciunul dintre proiectele sale nu a fost adus vreodată la viață. A participat la concursul pentru proiectarea cupolei centrale a Catedralei din Milano, a proiectat mausoleul pentru membrii familiei regale în stil egiptean, proiect pe care l-a propus sultanului turc pentru a construi un pod imens peste Bosfor, sub care navele puteau trece.

Au rămas un număr mare de desene ale lui Leonardo, realizate cu creioane colorate sanguine, pasteluri (le Leonardo este creditat cu inventarea pastelurilor), creion de argint și cretă.

La Milano, Leonardo începe să scrie Tratat de pictură, lucrare la care a continuat de-a lungul vieții, dar nu a fost niciodată finalizată. În această carte de referință în mai multe volume, Leonardo a scris despre cum să recreeze lumea din jurul său pe pânză, despre perspectiva liniară și aeriană, proporții, anatomie, geometrie, mecanică, optică, despre interacțiunea culorilor, reflexe.

Ioan Botezatorul. 1513-16

Madonna Litta 1478-1482 Ermitaj, Sankt Petersburg, Rusia

Leda cu o lebădă 1508 - 1515 Galeria Uffizi, Florența, Italia

Viața și opera lui Leonardo da Vinci a lăsat o amprentă colosală nu numai în artă, ci și în știință și tehnologie. Pictor, sculptor, arhitect - a fost naturalist, mecanic, inginer, matematician, a făcut multe descoperiri pentru generațiile viitoare. A fost cea mai mare personalitate a Renașterii.

"Omul Vitruvian"- denumirea comună pentru un desen grafic de da Vinci, realizat în 1492. ca o ilustrare a înregistrărilor dintr-unul din jurnale. Figura înfățișează o figură masculină goală. Strict vorbind, acestea sunt chiar două imagini ale aceleiași figuri suprapuse una peste alta, dar în ipostaze diferite. În jurul figurii sunt descrise un cerc și un pătrat. Manuscrisul care conține acest desen este uneori denumit și Canonul proporțiilor sau pur și simplu Proporțiile omului. Acum această lucrare este depozitată într-unul dintre muzeele din Veneția, dar este expusă extrem de rar, deoarece această expoziție este cu adevărat unică și valoroasă atât ca operă de artă, cât și ca subiect de cercetare.

Leonardo și-a creat „Omul Vitruvian” ca o ilustrare a studiilor geometrice pe care le-a efectuat pe baza unui tratat al arhitectului roman antic Vitruvius (de unde și numele operei lui da Vinci). În tratatul filosofului și al cercetătorului, proporțiile corpului uman au fost luate ca bază a tuturor proporțiilor arhitecturale. Pe de altă parte, Da Vinci a aplicat picturii studiile arhitectului roman antic, ceea ce ilustrează din nou clar principiul unității artei și științei, propus de Leonardo. În plus, această lucrare reflectă și încercarea maestrului de a corela omul cu natura. Se știe că da Vinci considera corpul uman ca o reflectare a universului, adică. era convins că funcţionează după aceleaşi legi. Autorul însuși a considerat Omul Vitruvian drept „cosmografia microcosmosului”. Acest desen are și o semnificație simbolică profundă. Pătratul și cercul în care este înscris corpul nu reflectă pur și simplu caracteristici fizice, proporționale. Pătratul poate fi interpretat ca existența materială a unei persoane, iar cercul reprezintă baza sa spirituală, iar punctele de contact ale figurilor geometrice între ele și cu corpul introdus în ele pot fi considerate ca o legătură între aceste două fundamente ale omului. existenţă. Timp de multe secole, acest desen a fost considerat un simbol al simetriei ideale a corpului uman și a universului în ansamblu.

Leonardo da Vinci (născut la 15 aprilie 1452, satul Anchiano, lângă orașul Vinci, lângă Florența - murit la 2 mai 1519, castelul Cloux, lângă Amboise, Touraine, Franța) - un mare artist italian (pictor, sculptor, arhitect) și om de știință (anatomist, matematician, fizician, naturalist), un reprezentant strălucit al tipului de „om universal” (lat. Homo universale) - idealul Renașterii italiene. Pictor, inginer, mecanic, tâmplar, muzician, matematician, patolog, inventator - aceasta nu este o listă completă a fațetelor geniului universal. A fost numit vrăjitor, slujitor al diavolului, Faust italian și spirit divin. El a fost înaintea timpului său cu câteva secole. Înconjurat de legende în timpul vieții sale, marele Leonardo este un simbol al aspirațiilor nemărginite ale minții umane. Dezvăluind idealul „omului universal” al Renașterii, Leonardo a fost înțeles în tradiția ulterioară ca o persoană care a conturat cel mai clar gama de căutări creative ale epocii. El a fost fondatorul artei Înaltei Renașteri.

Leonardo da Vinci s-a născut la 15 aprilie 1452 în satul Anchiano de lângă Vinci: nu departe de Florența. Părinții săi au fost notarul Piero, în vârstă de 25 de ani, și iubita lui, o țărancă Katerina. Leonardo și-a petrecut primii ani ai vieții cu mama sa. Tatăl său s-a căsătorit curând cu o fată bogată și nobilă, dar această căsătorie s-a dovedit a fi fără copii, iar Piero și-a luat fiul de trei ani pentru a fi crescut. Despărțit de mama sa, Leonardo a încercat toată viața să-și recreeze imaginea în capodoperele sale. În Italia la acea vreme, copiii nelegitimi erau tratați aproape ca moștenitori legitimi. Mulți oameni influenți ai orașului Vinci au luat parte la soarta ulterioară a lui Leonardo. Când Leonardo avea 13 ani, mama lui vitregă a murit în timpul nașterii. Tatăl s-a recăsătorit - și în curând a devenit văduv. A trăit 78 de ani, a fost căsătorit de patru ori și a avut 12 copii. Tatăl a încercat să-l introducă pe Leonardo în profesia de familie, dar fără rezultat: fiul nu era interesat de legile societății.

Nu-l hrăniți pe mocasnic cu pâine, ci lăsați-l să raționeze și nu-i veți refuza capacitatea de a-i denigra pe alții. El este întotdeauna gata să găsească o scuză pentru propria sa inutilitate.

Leonardo Da Vinci

Leonardo nu avea un nume de familie în sensul modern; „da Vinci” înseamnă pur și simplu (vine din) orașul Vinci”. Numele său complet este italian. Leonardo di ser Piero da Vinci, adică „Leonardo, fiul domnului Piero de Vinci”.

Există o legendă despre începutul drumului unui mare artist. Parcă un țăran s-ar fi întors către părintele Leonardo. I-a dat notarului un scut rotund din lemn de smochin și i-a cerut să găsească un artist care să poată picta acest scut. Piero nu a căutat un specialist și i-a încredințat munca fiului său. Leonardo a decis să portretizeze ceva „teribil”. A adus în camera lui multe „modele”, șerpi și insecte bizare și a scris un dragon fantastic pe scut. Tatăl uluit l-a trimis apoi pe Leonardo să studieze cu cel mai bun pictor din Toscana, Andrea del Verrocchio. Așa că tânărul s-a trezit în celebrul atelier de artă din acea vreme.

În secolul al XV-lea, ideile despre renașterea idealurilor antice erau în aer. La Academia Florentină, cele mai bune minți ale Italiei au creat teoria noii arte. Tinerii creativi și-au petrecut timpul în discuții pline de viață. Leonardo a rămas departe de viața socială agitată și rareori a părăsit atelierul. Nu a avut timp de dispute teoretice: și-a îmbunătățit aptitudinile. Odată, Verrocchio a primit o comandă pentru pictura „Botezul lui Hristos” și l-a instruit pe Leonardo să picteze unul dintre cei doi îngeri. Era o practică obișnuită în atelierele de artă din acea vreme: profesorul a creat o imagine împreună cu asistenții elevilor. Cei mai talentați și harnici li s-a încredințat execuția unui întreg fragment. Doi îngeri, pictați de Leonardo și Verrocchio, au demonstrat clar superioritatea elevului asupra profesorului. După cum scrie Vasari, Verrocchio uluit a abandonat pensula și nu s-a mai întors niciodată la pictură.

La vârsta de 24 de ani, Leonardo și alți trei tineri au fost aduși în judecată pentru acuzații false și anonime de sodomie. Au fost achitati. Se știu foarte puține despre viața lui după acest eveniment, dar probabil că a avut propriul atelier în Florența în 1476-1481.

În 1482, Leonardo, fiind, după spusele lui Vasari, un muzician foarte talentat, a creat o liră de argint în formă de cap de cal. Lorenzo Medici l-a trimis ca făcător de pace lui Lodovico Moro și a trimis lira cu el în dar.

Leonardo avea mulți prieteni și studenți. În ceea ce privește relațiile amoroase, nu există informații de încredere despre acest subiect, deoarece Leonardo și-a ascuns cu atenție această latură a vieții sale. Potrivit unor versiuni, Leonardo a avut o legătură cu Cecilia Gallerani, favorita lui Lodovico Moro, alături de care și-a pictat faimoasa pictură „Doamna cu hermină”.

Vinul a fost consumat de bețiv – iar acest vin s-a răzbunat pe bețiv. Vinul se răzbune pe bețiv.

Leonardo Da Vinci

În Franța, Leonardo cu greu picta. Mâna dreaptă a maestrului era amorțită și cu greu se putea mișca fără ajutor. Leonardo, în vârstă de 68 de ani, și-a petrecut al treilea an din viață la Amboise, în pat. La 23 aprilie 1519 a lăsat testament, iar la 2 mai a murit înconjurat de studenții săi și de capodoperele sale. Leonardo da Vinci a fost înmormântat în castelul din Amboise. Pe piatra funerară a fost gravată o inscripție: „În zidurile acestei mănăstiri zac cenușa lui Leonardo de Vinci, cel mai mare artist, inginer și arhitect al regatului francez”.

Știri și publicații legate de Leonardo Da Vinci