Kip samson kida veze kratak opis konenka. Najmisteriozniji bloger u Rusiji

S. T. Konenkov rođen je u seljačkoj obitelji. Rano je pokazao izvanredne kreativne sposobnosti te su ga rođaci poslali na studij u susjedni grad Roslavl. U gimnaziji je postigao odličan uspjeh u crtanju. Studirao je umjetnost na MUZhVZ (1892.-98.) kod S.I.Ivanova i S.M.Volnuhina, zatim na Akademiji umjetnosti u Sankt Peterburgu (1899.-1902.). Još u školi stvara "Kamenolomca" (bronca, 1898.) - radionički rad, ali rađen u duhu žanrovske i narativne skulpture 19. stoljeća. To je bila tradicija koja je u prvim desetljećima 20.st. pokušat će, svatko na svoj način, slomiti mlade majstore nove generacije kako bi plastično izrazili svoj intenzivniji i kompleksniji odnos prema životu, svijetu oko sebe i kulturi.

Završivši Akademiju umjetnosti, Konenkov je izradio biblijskog junaka - "Samson koji kida veze" (gips, 1902.) - sliku koja ga je zabrinjavala do kraja života. Njemu će se kipar vratiti više puta. Već u ovoj figuri, sa svojim snažnim, grubo generaliziranim oblicima, stvorenim ne bez utjecaja poznatih "Robova" Michelangela, kipar je počeo tražiti novi plastični jezik koji bi omogućio ne ispričati radnju, već izravno izraziti emotivno značenje slike. Rad je bio neobičan i izazvao je skandal na Umjetničkoj akademiji.

Dva ciklusa radova, vrlo različita po svom figurativnom svijetu i po samoj prirodi plastike, ali ponekad neočekivano na neki način konvergirajuća, zauzimaju glavno mjesto u stvaralaštvu Konenkova od kasnih 1890-ih i kroz 1910-e. Prvi ciklus je fantastičan, folklorni, oživljava svijet bajkovitih šumskih bića. Hranio ga je, s jedne strane, sjećanje na djetinjstvo seljačkog dječaka iz šumskih mjesta u blizini Yelnya, s druge strane, želja svojstvena modernom dobu da se rekreira i promisli drevna mitologija, da se sofisticirana moderna kultura ispuni moćne personifikacije tajanstvenih prirodnih sila. Konenkov je najvjerojatnije krenuo stopama M. A. Vrubela sa svojim "Panom". Od drveta je isjekao svoje "Velika sila" i "Starac starac" (oba 1909), "Stribog" i "Starac-Poljevič" (oba 1910), "Proročanska starica" (1915) i "Šumar" (1917). , od oblog trupca, kao što su stari Slaveni radili svoje idole, široke i velike, ne mareći za anatomiju, slobodno odstupajući od stvarnih proporcija. Ove nevjerojatne slike ne čine manje uvjerljivim ravna lica s blago iscrtanim crtama lica, kratkim nogama ili ogromnim teškim rukama. Samo stablo vodi kiparev alat, sugerira kompoziciju i proporcije, diktira mjeru generalizacije i plastičnosti oblika.

Drugi ciklus je grčki, antički. Konenkov je posjetio Grčku 1912., a tamo ga uopće nije privuklo ono što je davno asimilirano i umrtvljeno akademskom tradicijom, poznatom iz bezbrojnih uloga.

Kipar je za sebe otkrio naivni šarm pretklasičnih kipova, tajanstvene osmijehe arhaičnih djevojaka, njihove iskošene, neobično živahne oči od obojenog stakla. U ovom ciklusu plastika je sasvim drugačija – stroga i delikatna. A glavni materijal je mramor ("Kora", "Eos", "Helios", sve 1912.). Isti, u biti, osjećaj naivne i lijepe mladosti čovječanstva nadahnuo je brojne slike u mramoru ili drvu nage ženske prirode, nevezane izravno za antičke teme.

U prvim godinama sovjetske vlasti, kipar je sudjelovao u provedbi monumentalnog propagandnog plana: izradio je spomen ploču "Palim u borbi za mir i bratstvo naroda" (1918.) od obojenog cementa na Senatskom tornju Kremlj - vrsta golemog skulpturalnog plakata; na stratište postavlja drveni "Stjepan Razin s družinom" (1918.). Skulpture ove skupine po karakteru su bliske njegovim folklornim djelima.

Godine 1923. Konenkov odlazi u Ameriku s izložbom svojih radova. Uspjeh ga je potaknuo da tamo ostane dugi niz godina. S druge strane oceana, Konenkov je uglavnom slikar portreta. I ranije je često radio portrete, ali tek sada ovaj žanr dolazi do izražaja. Među onima koje je portretirao bile su mnoge poznate osobe: M. Gorky i A. Einstein, znanstvenici, sportaši, umjetnici. Među tim djelima izdvaja se mala bista F. M. Dostojevskog (1933.) - psihološki intenzivna slika mislioca.

Sedamdesetogodišnji Konenkov vratio se u domovinu potkraj 1945. Pun entuzijazma stvorio je mnoga djela, među kojima i velika, u svim žanrovima do kraja svog gotovo stogodišnjeg života. Možda najbolji od njih je autoportret (1954.), izrađen u mramoru. No ipak, suptilna duhovnost njegova ranog rada već je bila iza njega. Nije mogao stvoriti djela jednaka snazi i poeziji predrevolucionarnim.

Mislilac. Nakon 1915. Mramor

Baka. 1922. Drvo

Zora. 1917. Iz gipsanog originala 1915. Mramor

Portret mladića. 1907. Mramor

Portret violinista G. F. Romaškova. 1909. Bronca

Autoportret. 1916. Pješčenjak

I prije revolucije Konjenkova su nazivali "ruskim Rodinom".

Biografija

Konenkov je rođen 28. lipnja (10. srpnja) 1874. u selu Karakoviči (sada Elnjinski okrug Smolenske oblasti) u seljačkoj obitelji. Bjelorusija. Studirao je na MUZHVZ, a kasnije na Višoj umjetničkoj školi Carske akademije umjetnosti u Petrogradu kod profesora V. A. Beklemiševa. Konenkovljev diplomski rad "Samson kida veze" činio se previše revolucionarnim i uništen je po nalogu službenika Umjetničke akademije.

Godine 1897. posjetio je Francusku, Italiju, Njemačku. Krajem 19. stoljeća izradio je realističnu skulpturu “Kamenolomac”.

Revolucionarni događaji 1905. zatekli su Konenkova u Moskvi. Pod dojmom događaja stvara ciklus portreta sudionika bitaka na Presnji (“Militantni radnik 1905. Ivan Čurkin”).

Konenkov ukrašava kafić Filippov na Tverskoj (1905.), stvara bareljef "Gozba" (1910.).

1912. posjećuje Grčku i Egipat.

Konenkov radi na “šumskoj seriji” u kojoj intenzivno koristi drvo, koristeći različite tehnike obrade. Za njega je šuma utjelovljenje elementarnih sila prirode, simbol ljepote. Kreativno promišlja slike drevnih legendi, koristi tehnike narodnog rezbarenja. Serija uključuje djela kao što su "Starac" (1909), "Starac" (1909), "Stribog" (1910), "Proročanska starica" (1916), "Ujak Grgur" (1916), " Prosjačko bratstvo" (1918).

Prototip lica prikazanog u skulpturi "Proročanska starica" bila je Konenkovljeva izuzetno popularna ruska pripovjedačica epova i priča M. D. Krivopolenova 1915.-1916., jednostavna seljanka Pinega koja je iznenadila Rusiju svojim prirodnim talentom.

Paralelno sa "šumskim ciklusom" Konenkov radi na "grčkom ciklusu" (djela "Mladić" i "Horus").

Konenkov je bio jedan od prvih među ruskim kiparima prijelaza iz 19. u 20. stoljeće koji su se okrenuli slici nagog ženskog tijela. Njegovi su radovi često utemeljeni na tradiciji ruske narodne umjetnosti, rezbarenja drva. ("Krilati" (1913), "Žar ptica" (1915), "Karijatida" (1918).

Kipar je podržao Oktobarsku revoluciju, sudjelovao u provedbi plana "monumentalne propagande". Njegova želja za monumentalnošću postala je prevladavajući trend u umjetnosti tih godina. Potraga za novim oblicima odrazila se u djelima 1918.-1919.: bareljef "Onima koji su pali u borbi za mir i bratstvo naroda" za zid Kremlja i spomenik "Stjepan Razin" za Crveni trg. Godine 1923. sudjelovao je u projektiranju Sveruske poljoprivredne i zanatsko-industrijske izložbe u Moskvi.

Godine 1922. Konenkov se oženio s Margaritom Ivanovnom Voroncovom, a krajem 1923. otišli su u SAD kako bi sudjelovali na izložbi ruske i sovjetske umjetnosti. Pretpostavljalo se da će putovanje trajati samo nekoliko mjeseci, no povratak kući dogodio se tek nakon 22 godine. Glavno mjesto stanovanja i rada u tom razdoblju bio je New York.

Godine 1928.-1929., Konenkov je putovao u Italiju, gdje se susreo s A. M. Gorkim i radio na njegovom portretu. Njegova osobna izložba održava se u Rimu.

Američko razdoblje stvaralaštva uključuje Konenkovljeve crteže povezane s razmišljanjima o temama Biblije, Apokalipse. Umjetnik prikazuje Krista, proroke i apostole, stvara skice za kozmogoniju.

Godine 1935. uprava Sveučilišta Princeton naručila je od Sergeja Konenkova bistu znanstvenika A. Einsteina. Veliki fizičar poštovao je rad ruskog kipara, ali s još većom pozornošću - Konenkovljevu ženu Margaritu. Margarita je također bila upoznata s Robertom Oppenheimerom, "ocem američke atomske bombe".

Tijekom Drugog svjetskog rata Konenkov je bio član Ruskog odbora za pomoć. Pisma proročanske prirode (u ime Jehovinih svjedoka), koja je Konenkov pisao I. V. Staljinu uoči rata, stekla su slavu. [neautoritativni izvor?]

Po osobnoj naredbi I. V. Staljina, 1945. godine unajmljen je parobrod Smoljni, na kojem su Konenkov i sva njegova djela prevezeni u SSSR. Mnogi autorski gipsi tada su preneseni na građu.

Kipar je dobio radionicu u ulici Gorky u Moskvi.

Godine 1965. u zgradi Moskovskog doma umjetnika na Kuznjeckom mostu održana je izložba radova Konenkova, posvećena 90. obljetnici njegova rođenja.

Kipar je također ispunio obećanje dano Gorkom prilikom njihova susreta u Italiji, te je izradio portret piščeve unuke Marte, njezine kćeri Nine i majke Nadežde Aleksejevne Peškove, spojivši ih u ciklus "Tri doba" (skulptorski portreti "Marfinka" i "Ninočka") .

Posebno mjesto u galeriji portreta zauzimaju slike skladatelja, među kojima su J. S. Bach i N. Paganini.

Od nerealiziranih radova - projekt spomenika Aleksandru II.

Sergej Konenkov je pokopan u Moskvi na groblju Novodevichy (parcela br. 8).

Priznanja i nagrade

Heroj socijalističkog rada (1964.)
Narodni umjetnik RSFSR (1955.)
Narodni umjetnik SSSR-a (1958.)
redoviti član Akademije umjetnosti SSSR-a (1954.)
Lenjinova nagrada (1957.) - za skulpturu "Autoportret"
Staljinova nagrada trećeg stupnja (1951.) - za skulpturalne portrete "Marfinka" i "Ninočka"
dva ordena Lenjina (1955., 1964.)
Počasni građanin Smolenska (1964.)

Djela Sergeja Konenkova

Kupač, 1917

Prosjačko bratstvo, 1917

Memorija

Godine 1974., na stotu obljetnicu kipara, u Moskvi, u kući u kojoj je živio svoje posljednje 24 godine, otvoren je muzej pod nazivom Memorijalni muzej-radionica S.T. Konenkov. Uključuje samu radionicu u kojoj je majstor radio, njegov stan, ured, kao i dvoranu i predvorje. Interijer je dizajnirao Konenkov.
Na zidu muzeja postavljena je spomen ploča-bareljef
Ulice u Moskvi i Roslavlju također su nazvane po Konenkovu.

Ulaz u Kuću-muzej u Moskvi

Bareljef Konenkova na zidu kuće-muzeja u Moskvi

Poštanska marka SSSR-a, 1973.: portret Konenkova, umjetnik P. D. Korin

Rođen u seljačkoj obitelji u selu Gornji Karakoviči, Smolenska gubernija. Nevjerojatna radna sposobnost kipara, čija bi kreativna baština bila više nego dovoljna za nekoliko biografija drugih majstora, - ta radna sposobnost ukorijenjena je u radnim vještinama stečenim u djetinjstvu. One su čvrsto isprepletene s njegovim idejama o smislu života i svrsi čovjeka.
Osjećaj za ljepotu, poetski svijet umjetnika bili su povezani i s dojmovima i iskustvima djetinjstva koje je Sergej doživio ulaskom u svakodnevnu komunikaciju s prirodom rodnog kraja. Šume, polja i rijeke za njega nisu bile samo svakodnevna sredina, nego živi, promjenjivi, kao oživljeni početak. Ne bez razloga, u bajkama, tradicijama i legendama, koje je Konenkov mnogo čuo u djetinjstvu, sile prirode često su djelovale kao heroji obdareni ljudskim osobinama. Sam Konenkov je priznao: “Svijet mašte bio mi je vrlo stvaran. Činilo se da se sirena ljulja na savijenoj grani breze, a njena duga kosa dodiruje samo tlo. Mogu li tada pomisliti da su u ovom svijetu bajki mnoga moja buduća djela već rođena ... Srednjoruska izvorna priroda bila je moj prvi učitelj ”

Konenkov se do kraja života sjećao i obilježja svakodnevnog načina života ruskog seljaštva, koji je spajao seljačke zapovijedi i odjeke poganskih tradicija, čineći bizarno jedinstvo. Kasnije se to odrazilo na mnoga djela kipara ("Starac-Poljevič", "Stribog", 1910.). Nakon što je kao dijete naučio svirati glazbene instrumente, Konenkov je duhovnu strast prema glazbi nosio kroz cijeli život, bila je to omiljena tema njegova rada.

Godine 1892-1896. Konenkov je studirao na Moskovskoj školi za slikarstvo, kiparstvo i arhitekturu, gdje su mu učitelji bili I.S. Ivanov i S.M. Volnukhin. Godine 1902. diplomirao je na Umjetničkoj akademiji. Početkom 20. stoljeća kiparska radionica nalazila se u potkrovlju Profitabilne kuće A. K. Ečkina. Kipar je sudjelovao u ukrašavanju pročelja Pokrovske katedrale Marfo-Mariinskog samostana reljefnim pečatima s prikazom Raspeća i Nebeskog Jeruzalema.

U predrevolucionarnim djelima Konenkova uočljive su modernističke tendencije, osobito motivi čovjeka u elementima, elementima povijesti i prirode. Umjetnik živopisno prenosi osjećaj nadolazeće revolucije ("Samson kida veze", glina, 1902.). Poseban okus umjetničkog razmišljanja majstora očitovao se u radovima od drva, svim vrstama "šumskih motiva".

Revolucija 1917. izazvala je mješovitu ocjenu kipara. Njegova djela iz tog razdoblja, nastala prema planu monumentalne propagande, daleko su od službenih (spomen-ploča “Palim u borbi za mir i bogatstvo naroda”, cement, 1918.; grupa “Stepan Razin s banda”, drvo, 1918.-1919.). Konenkov je revolucionarne promjene u zemlji doživljavao kao duboku tragediju za narod.

Godine 1924.-1945. kipar je živio i radio u SAD-u. Unatoč obilju portretnih narudžbi, u Americi nije uspio postići značajan uspjeh. Zanimljiv je ciklus njegovih simboličkih crteža, u kojima je umjetnik pokušao predvidjeti i dočarati sudbinu čovječanstva.

Godine 1945. Konenkov se vratio u SSSR, gdje je stvorio niz svečanih skladbi (na primjer, skulpturalni ukras Glazbeno-dramskog kazališta u Petrozavodsku, 1953-1954). S.T. Konenkov je autor spomenika V. F. Snegirevu, koji stoji na glavnom ulazu u Kliniku za porodništvo. Snjegireva u Moskvi.

Službene vlasti podupirale su umjetnika na sve moguće načine, ali to nije promijenilo majstorov vrlo složen odnos prema sovjetskom režimu, kao ni njegove filozofske i ideološke poglede. Uz stotu obljetnicu sv. Konenkov u Moskvi u "Kući ispod suknje", gdje je živio kipar, otvoren je njegov muzej.

Kipar S. T. Konenkov rođen je u selu Verhnije Karakoviči u Smolenskoj oblasti. Do kraja života Konenkov je zadržao ljubav prema radnim ljudima, prema narodnoj poeziji. Njegova su djela afirmirala demokratske ideale, veličala čovjeka – borca za narodne interese.

Nakon što je diplomirao na Moskovskoj školi slikarstva, kiparstva i arhitekture, a potom i na Akademiji umjetnosti u Sankt Peterburgu, Konenkov živi i radi u Moskvi. Kada je 1905. godine izbila prva ruska revolucija, izravno je sudjelovao u njoj i istodobno stvorio niz izvanrednih djela posvećenih herojima revolucije: “Radnik-borac 1905. Ivan Čurkin”, “Ateist”, itd.

U djelu Konenkova oživljavaju slike ruskih bajki, epova i seljačkih vjerovanja. “Starac-polevichok”, “Lesovik”, “Stribog”, “Jeruslan Lazarevič”, “Žar ptica” izrezbareni su od drveta - izvornog materijala ruskih narodnih obrtnika. Konenkov je oživio stablo u ruskom kiparstvu i otkrio njegove bogate dekorativne mogućnosti. Osim ovih djela, stvara skulpture inspirirane antikom, skladbe na temu glazbe ("Bach", "Paganini"), monumentalne i dekorativne ploče.

S. T. Konenkov. Starac-polijevič.
1910. Drvo.
Državna Tretjakovska galerija. Moskva.

Nakon Listopadske revolucije Konenkov je aktivno sudjelovao u provedbi Lenjinova plana monumentalne propagande. Izrađuje spomen-ploču "Palim u borbi za mir i bratstvo naroda" (1918), namijenjenu zidu Kremlja (sada u Ruskom muzeju). Na otvaranju ove spomen-ploče govor je održao V. I. Lenjin.

Godine 1924.-1945. Konenkov živi i radi u inozemstvu. U to vrijeme izvodi portrete V. I. Lenjina, F. I. Šaljapina, A. M. Gorkog, I. P. Pavlova, A. Einsteina, kao i F. M. Dostojevskog, A. S. Puškina, L. N. Tolstoja.

Vraćajući se u Moskvu, Konenkov nadahnuto radi na slikama sovjetskog naroda. Izvodi portrete znanstvenika (A. N. Nesmeyanov, N. D. Zelinsky), kolektivnih radnika ("Najstariji kolektivni farmer sela Karakoviči I. V. Zuev"), izvodi monumentalne radove u Petrozavodsku (skulptoralni ukras Glazbenog i dramskog kazališta, 1953. 1954.) i Moskvi (visoki reljefi za pročelje Instituta za geokemiju i analitičku kemiju, 1953.). U "Autoportretu" (1954.) kipar je izrazio uzvišenu ideju sovjetskog umjetnika - stvaratelja ljepote, donoseći svoju inspiraciju ljudima. Posljednjih godina života Konenkov je puno radio na portretima V. I. Lenjina.

Trenutno je Muzej kipara S.T. Konenkov ima oko stotinu nevjerojatnih djela. Sergej Timofejevič bio je izvanredna i vrlo svestrana osoba, uvijek je djelovao prema vlastitom raspoloženju i nadahnuću, što je njegov rad činilo potpuno drugačijim i neočekivanim. Sve skulpture u muzeju raspoređene su prema temama: revolucionarne, vjerske teme, portreti ličnosti iz književnosti, umjetnosti i znanosti, slike djece i običnih radnih ljudi. Materijali za Konenkovljeve radove bili su gips, mramor, drvo i bronca.

1. Na prvom katu na ulazu nalazi se poznati autoportret, za koji je Konenkov 1957. godine dobio Lenjinovu nagradu.

2. U dvorani prvog kata - skulpture pisaca: A.S. Puškin, L.N. Tolstoj, V.V. Majakovski, A.M. Gorki, F.M. Dostojevski; portreti znanstvenika: Ch. Darwin, I.P. Pavlova, V.F. Kuprevič i mnogi drugi; skulpturalne figure poznatih biblijskih junaka, od kojih je glavni "Sin Čovječji".

3. Kršćanska tema jedna je od vodećih u djelu S.T. Konenkov. Kršćanstvo ga je privuklo kao osobu i kao umjetnika. Isus Krist jedna je od najljepših kreacija majstora.

Sin čovječji (1933.)

4. U Italiji 1928. Konenkov je stvorio slike apostola vjere. Dominantna figura ove svite bio je Prorok - vjesnik tragičnih događaja koji su se odvijali u zemlji u kojoj je fašizam došao na vlast.

Prorok (1928.)

5. Konenkov se bavio slikom biblijskog junaka Samsona iu skulpturi iu grafici. Samson je za njega bio personifikacija ruskog naroda. "Uništit ćemo cijeli svijet nasilja" - kipar je uzeo naziv djela iz proleterske himne "Internacionala". Skulpturalna kompozicija alegorijski izražava revolucionarne ideje 20. stoljeća.

Samson (1957.)

6. Sergej Timofejevič jako je volio ruske pisce i glazbenike. Čitao je do kasno u noć, nadahnut sljedećim remek-djelom, i zanosno slušao klasičnu glazbu. Zahvaljujući tome, danas možemo vidjeti skulpture koje prikazuju velike ljude poput V.V. Majakovski, L.N. Tolstoj, F.M. Dostojevski, D.D. Šostakovič, M.P. Musorgski.

7. Radeći na slikama kulturnih ličnosti, Konenkov se često nije uklapao u okvir portreta i okrenuo se punoj figuri (M.E. Saltykov-Shchedrin, V.V. Mayakovsky, V.I. Surikov), prikazujući osobu u pokretu, što je sada stvara osjećaj prisutnosti tih ljudi među nama.

9. Jedna od varijanti nadgrobnog spomenika arhitektu A.V. Ščusev.

10. Portret F.M. Dostojevski je najznačajnije djelo S.T. Konenkov, nagrađen Grand Prixom u Bruxellesu 1958. Slika Dostojevskog nije napustila kipara tijekom godina života u inozemstvu. "Dostojevskog sam smatrao moćnim misliocem koji je bio pored mene. Tko je još kao on razumio i mrzio zlo, tko je poput njega mogao biti prožet ljudskom patnjom."

F.M. Dostojevski (1933.)

11. Konenkov je imao tri susreta s Lavom Tolstojem tijekom svojih studentskih godina. Kipara je uvijek privlačila veličina prirode pisca. Nakon posjeta muzeju-imanju "Yasnaya Polyana" S.T. Konenkov je napravio Tolstojevu mramornu bistu.

L.N. Tolstoj (1953.)

KAO. Puškin (1950.)

13. Kipar je napisao: "Puškinove strofe su mi se vrtjele u glavi. Izvajao sam Puškina. Ne znam je li dobro ispao. Ali to je bio moj Puškin."

14. Portret Maksima Gorkog nastao je iz prirode 1928. godine u Sorrentu (Italija). Ovo je najistinitija i najdublja slika pisca u kiparstvu. "Svatko tko je vidio bistu smatra da je napravljena vrhunski i vrlo slična originalu", napisao je A.M. Gorak.

prije podne Gorki (1928.)

15. Konenkov se susreo s Majakovskim u prvim godinama revolucije na mitinzima, izložbama i večerima. Isklesao sam svog Majakovskog – čovjeka velikog srca“, napisao je kipar.

V.V. Majakovski (1947., 1956.)

16. Varijante glava za spomenik "Stepan Razin s bandom" pripadaju revolucionarnoj temi. Spomenik, izrađen u drvu, bio je izložen na čelnom mjestu u Moskvi i bio je privremenog karaktera. U 60-ima S.T. Konenkov je stvorio monumentalnu skupinu "Stepan Razin", postavljenu u Rostovu na Donu.

Burlak i Stepan Razin (1919.)

17. Bareljef, čija je skica predstavljena u izložbi, postavljen je na Senatskoj kuli Kremlja u blizini grobova revolucionara koji su umrli u danima listopada.

Skica spomen-ploče "Palim u borbi za mir i bratstvo naroda" (1918.)

18. Skulpturalni portret u rastu umjetnika Surikova.

19. S.T. Konenkov je napravio zanimljivu galeriju portreta znanstvenika. Charlesa Darwina naručila je Akademija znanosti.

Charles Darwin (1954.)

20. Jedno od najranijih djela - "Čitanje tatarskog", nastalo je tijekom godina podučavanja na Moskovskoj školi slikarstva, kiparstva i arhitekture.

Čitanje tatarskog (1895.)

21. Zbirnu sliku tekstilne radnice izradio je Konenkov nakon posjete tvornici tekstila u Tveru.

Tekstilna žena (1959.)

22. Izložba na drugom katu predstavlja uglavnom rane radove majstora, likove iz bajki, fantastični namještaj i figure koje je izradio S.T. Konenkov od panjeva, krčaga i grana drveća.

23. Na ulazu u drugi kat nalazi se neobičan autoportret u liku "Kipara". S.T. Konenkov ga je izradio godinu dana prije svog 90. rođendana. Prikazao se kao nevjerojatan junak, koristeći za to debla, korijenje i čvorove drveta. Kada je Konenkov poslao "Skulptora" u Smolensk, dirljivo se oprostio od ove skulpture.

24. Dvorana drugog kata ukrašena je lijepim ženskim slikama. Prostor dvorane ispunjavaju osjećajem ljepote i harmonije, a "Pan na svirali" prati njihov nevjerojatan ples.

25. Namještaj Konenkovskaya nije se pojavio slučajno. Razlog je bio čudan. s gledišta kipara, običaj Amerikanaca da se u novogodišnjoj noći riješe starog, često čvrstog namještaja. To se toliko dojmilo majstora. da je odlučio stvoriti svoj vječni namještaj, koji neće ovisiti ni o kakvoj modi. Stoljetna stabla njujorškog parka koja su pala tijekom oluje poslužila su kao materijal za fantastičan namještaj.

26. U prvom planu s lijeve strane - skulptura "Primitiv" (1915.). Izrađen je u maniri grčkog arhaizma: oblici su generalizirani, lice je dotaknuto isticanjem.

27. Ovo Konenkovljevo djelo njegov je odgovor na susrete sa starogrčkom skulpturom.

28. Svaka od Konenkovljevih skulptura dio je majstorovog života, njegove ideje o ljepoti svijeta i ljudi. U središtu skulpturalne skupine nalazi se jedno od Konenkovljevih ranih remek-djela. Ovo je Isadora Duncan - izvanredna američka plesačica. Kipar je bio oduševljen njezinom umjetnošću te je u skulpturi odrazio nadahnuti impuls, brzo kretanje tijela u plesu. U pozadini - dvije ženske figure, utjelovljene u prekrasnom plastičnom obliku - "Djevojka" (1915.) i "Djevojka s žitom" (1962.).

Isadora Duncan (1916.)

29. Majstor je jednostavno obožavao temu bajki, magije i mitologije, a to dokazuju mnoga nevjerojatna djela. Tu su nevjerojatne životinje i ptice izrađene od drveta, te prelijepa Naiada - vodena kraljica i kći samog Zeusa.

30. Neraskidiva povezanost s domaćom prirodom, legende inspirirale su majstora da stvori sovu-vješticu, jednu od ranih skulptura iz bajke. Sergej Timofejevič često je promatrao ove zabavne ptice, skicirao ih, a kiparova mašta kombinirala je izgled sove s vještičinom slikom vještice.

Vještica sova (1909.)

31. Ptica Sirin u ruskoj mitologiji je ptica sreće. Na grobu M.M. Prishvina stoji Ptica Sirin isklesana u kamenu. Kad sam razmišljao o spomeniku pjesniku prirode, jasno sam zamišljao: na kraju krajeva, svaka Prishvinova linija će ljudima dati sreću.

Ptica Sirin (1956.)

32. Supruga i prijatelj kipara, njegov model i muza - Margarita Konenkova. Govorila sam o ovoj izuzetnoj ženi - Ruskinji Mati Hari.

MI. Konenkov (1936.)

33. U svojim studentskim godinama, kipar je recitirao buntovne pjesme Tarasa Ševčenka, pjevao "Zapovit". Šezdesetih godina posjetio je Kanev, rodno mjesto pjesnika.

T.G. Ševčenko u egzilu (1957.)

36. Još jedna lijepa slika - "Winged".

Krilati (30-e)

37. U Moskvi je Konenkov živio na Tverskoj u istoj kući s poznatim glazbenicima. Mnoge je zabilježio u nezaboravnim i izražajnim slikama.

DD. Šostakovič (1949.)

38. N.V. Plevitskaya - ruska pop zvijezda s početka 20. stoljeća, izvođačica ruskih narodnih pjesama, bila je poznata Konenkovu iz osobnih susreta, koncerata u Moskvi i New Yorku u desetim i dvadesetim godinama prošlog stoljeća.

N.V. Plevitskaya (1925.)

39. Postoje samo dva muzeja kipara S.T. Konenkov: jedan - u Moskvi, a drugi - u Smolensku. Želim napomenuti da je Smolenski muzej ostavio vrlo ugodan dojam. Ona ni u čemu nije inferiorna moskovskoj, au nečemu je znatno nadmašuje, naime, u uspješnoj rasvjeti, u načinu grupiranja skulptura, u pružanju informacija o radu i životu kipara.

U pripremi publikacije korišteni su podaci prezentirani u muzeju.