Najpoznatije violine na svijetu: majstori i datumi proizvodnje. Najpoznatiji violinisti Svjetski violinisti
Violinu su zvali nitko drugi nego "Kraljica". Unatoč prividnoj krhkosti i eleganciji oblika, on krije kolosalne mogućnosti. Možda su zato velikani stalno napredovali u njezinoj igri.
Preci violinskog zanata
Slavni violinist Nicolo Paganini još je za života postao genij glazbene violinske umjetnosti. Otac ga je tjerao da svira instrument doslovce do iznemoglosti. Slava virtuoza proširila se ne samo Italijom, već i Europom. Inače, Paganini je posjedovao dragocjenu zbirku Stradivarijevih i Guarnerijevih violina. Posjedovao je i violinu Amati, obitelji najstarijih izrađivača gudala.Još jedan maestro je Antonio Vivaldi. Bio je ne samo veliki skladatelj, nego i nenadmašan violinist. Rođen je u Veneciji. Njegov prvi učitelj violine bio je njegov otac. Već kao slavni skladatelj, dirigent, violinist i, na kraju, virtuoz, uspio je stvoriti potpuno novu glazbenu formu. Mislim na violinski koncert. A njegova poznata kreacija za violinu i orkestar nazvana "Godišnja doba" stekla je doslovce nevjerojatnu popularnost.
Vivaldi je bio svećenik i ponekad je, u trenucima nadahnuća, znao prekinuti misu kako bi na papiru uhvatio novo remek-djelo. Ova služba maestra završila je razrješenjem.Slavni domaći glazbenik David Oistrakh imao je samo tri i pol godine kada je njegov otac kući donio igračku violinu. Mladi David sebe je zamišljao kao uličnog svirača. Zapravo se ovaj san vrlo brzo ostvario. Oistrakhova turneja kao solista započela je kada je imao samo šesnaest godina. A 1937. počinje međunarodna slava. Tada se planetom proširila glasina o izvjesnom violinistu svjetske klase. Prvu prednost dali su mu njegovi najugledniji kolege.
Princeza pop violine
Sada se Vanessa Mae smatra princezom pop violine. Upravo je ova krhka djevojka uspjela naučiti generaciju 90-ih da vole klasičnu glazbu. Vanessa je rođena na isti dan kad i Paganini, a prvi put se pojavila na pozornici s devet godina. Godine 1991. uspjela je snimiti svoj debitantski album. Tada je imala samo jedanaest godina.
Vanessa Mae Vanakorn Nicholson (to joj je puno ime) jedna je od sto najljepših žena na planeti.
Ovo čudesno gudalo - violina - još uvijek veličanstveno maršira diljem planeta. U Rusiji i na Zapadu svake se godine održavaju nova natjecanja, a na radost svih pojavljuju se nove, mlade zvijezde violinskog umijeća.
Violina je nevjerojatan instrument. Teško je svladati vještinu sviranja, ali kada se završi početni put, čuju se očaravajući zvuci violine. Već četvrtu godinu učim tajne majstorstva sviranja violine. Uz posebne predmete u našem razredu održavaju se i nastavni satovi na kojima se upoznajemo s radom poznatih violinista prošlosti i sadašnjosti. Nastojimo sami pripremiti podatke o životu i radu violinista, koristeći literaturu koju predlaže nastavnik, kao i literaturu iz knjižničnog fonda. U akademskoj 2008./2009. godini tema nastavne nastave je „Violinisti – virtuozi 20. stoljeća“.
David Fedorovich Oistrakh jedan je od najsjajnijih predstavnika vrhunske ruske violinske škole. 30. rujna 2008. obilježena je 100. obljetnica njegova rođenja.
David Fjodorovič Ojstrah
David Fedorovich Oistrakh rođen je 30. rujna 1908. u gradu Odesi, gdje je proveo prvih 20 godina svog života. Rođen je u obitelji skromne službenice i zboristice Opere. Živjeli su u maloj polumračnoj sobi s fenjerom umjesto prozora. Financijska situacija bila je, kako kažu, ispodprosječna. Ali u obitelji su uvijek vladali mir i harmonija, svi su bili prijateljski nastrojeni i, kako i priliči pravim Odešanima, veseli i duhoviti.
Otac - Fedor Davidovich - imao je značajan utjecaj na svog sina kao čovjeka visokih moralnih vrlina, strogog odgajatelja i izvrsnog obiteljskog čovjeka. Odlučujuću ulogu u životu budućeg violinista odigrala je njegova majka Isabella Stepanovna. Malog Dodika - tako su ga svi od milja zvali - često je vodila sa sobom u Operu. Stojeći u orkestarskoj jami uz starog maestra Pribika (šefa dirigenta Opere u Odesi), slušao je glazbu kao opčinjen. Dodikova majka vrlo je rano primijetila njegovu pojačanu glazbenu dojmljivost. Ali otac mu je dao prvu violinu. Istina, nije bila stvarna.
Evo kako se sam David Fedorovich prisjeća u svojim autobiografskim bilješkama "My Way": "Imao sam tri i pol godine kada je moj otac donio igračku violinu u kuću," svirajući "na kojoj sam se vrlo rado zamišljao kao ulični svirač - tužna profesija, raširena u to doba.godine u Odesi. Činilo mi se da nema, i ne može biti veće sreće od hodanja po dvorištima s violinom.
“Svirati uličnog violinista toliko me fasciniralo da kada sam u dobi od pet godina konačno dočepao pravu osminsku violinu i počeo učiti glazbu, to me zanimanje potpuno zaokupilo.” Tada je mali David upoznao svog budućeg učitelja Petra Solomonoviča Stoljarskog.
Prvo razdoblje komunikacije s violinom nije bilo bez oblaka. Ni po neukrotivoj energiji, ni po ljubavi prema zezanciji Dodik se nije razlikovao od svojih vršnjaka, sudjelovao je u njihovim bučnim igrama i zabavama, a ako je tome smetala nastava, rezao je žice na violini ili kosu na gudalu. Roditelji Davida Fedorovicha, nakon niza neuspjeha, konačno su pronašli učinkovit lijek. Ako dijete nije učilo, a još više, ako se tako neučtivo odnosilo prema svom instrumentu, majka ga nije vodila sa sobom u kazalište. Želja da ponovno budem uz dirigenta bila je toliko jaka da sam morao postati razborit.
Prvi i jedini učitelj glazbe bio je Petar Solomonovič Stoljarski. Pjotr Solomonovič još nije bio star kad je Ojstrah učio kod njega, ali je do tada stekao dobar glas kao pedagog mnogih talentiranih violinista, uživajući u Odesi ne samo neograničeno poštovanje, već i iskrenu ljubav. Stolyarsky je uvodio elemente igre u nastavu, znao je zainteresirati djecu, potaknuti ih da proučavaju ovu ili onu igru. Poznavao je ne samo glazbene sposobnosti svakog svog učenika, već i njegov karakter, sklonosti, hobije. Pyotr Solomonovich rijetko je uzimao violinu u ruke dok je učio u učionici. Nije pokazao kako treba svirati jednu ili drugu glazbenu frazu, ali je, slušajući igru malih violinista, vrlo vješto ispravljao njihove pogreške. I nije slučajno da su među diplomantima škole Stolyarsky bili tako veliki violinisti kao što su David Oistrakh, Natan Milshtein, Samuil Furer, Elizaveta Gilels.
Mali David pokazao je do tada nedvojbeni talent. Prisjećajući se kasnije godina učenja sa svojim najboljim učenikom, Stolyarsky je napisao: "Od djetinjstva je pokazivao izvanredne briljantne sposobnosti i gotovo vrtoglavom brzinom kretao se putem svladavanja teške violinske vještine." Mali Oistrakh odlikovao se promišljenim, ozbiljnim stavom prema studiju. Ovo je velika umjetnost - moći vježbati, a David Fedorovich ju je svladao od malih nogu.
David Oistrakh počeo je nastupati 1914. Debitirao je na studentskoj matineji otvorivši je kao najmlađi sudionik (tada je imao pet i pol godina). 1923. prvi nastup s orkestrom. David Fedorovich tada je već bio student druge godine Glazbeno-dramskog instituta - tako se u to vrijeme zvao Konzervatorij u Odesi. Sljedeće su godine stanovnici Odese prvi put vidjeli ime Oistrakh na plakatima. Najavili su recital violinista na čijem su programu bili Bachov Concerto a-moll, Tartini-Kreislerovi "Vražji treperi", Sarasateove "Ciganske melodije" te nekoliko manjih virtuoznih skladbi. Tada se u kući Oistrakhovih pojavio kutak u kojem su bili postavljeni njegovi plakati.
Uskoro su započele Oistrakhove turneje. Zajedno sa studentskim orkestrom konzervatorija krenuo je 1925. na svoje prvo putovanje po gradovima Ukrajine.
Godine 1926. David Oistrakh briljantno je završio studij.
Godine 1926.-1928. bile su vrijeme njegova iznenađujuće brzog stvaralačkog razvoja. Nastupi su postajali sve češći, geografija turneja se širila, a repertoar se brzo obogaćivao.
Oistrakhove prve uspjehe naširoko je komentirao tisak u Odesi. Recenzenti obavještavaju ljubitelje glazbe o širenju kreativnih interesa dojučerašnjeg studenta - sudionika gotovo svih koncerata sezone. Dive se lakoći i kristalnoj čistoći sviranja violinista.
1928. bila je prekretnica u životu Davida Oistrakha. Obilježio ga je preseljenje u stalni boravak u Moskvu. Klima kulturnog života glavnoga grada s kazalištima, muzejima, izložbama i koncertima znatno je utjecala na daljnje formiranje umjetničke osobnosti Davida Fedorovicha.
Kraj 1920-ih i početak 1930-ih razdoblje je aktivnog koncertnog djelovanja Davida Oistrakha. Nastupao je u najvećim gradovima Sovjetskog Saveza sa solističkim i simfonijskim programima. 23. siječnja 1929. u Mozartovoj dvorani održao se njegov prvi koncert u glavnom gradu.
Prva natjecateljska pobjeda D. Oistrakha bila je prva nagrada koju je osvojio u Harkovu na Prvom sveukrajinskom natjecanju violinista (1930). Pet godina dijelilo je Prvo sveukrajinsko natjecanje od Drugog svesaveznog natjecanja, održanog 1935. u Lenjingradu, gdje je Oistrakh ponovno postao prvi. Nova pobjeda otvorila mu je najšire izglede. Njegovo ime se počelo zvati pored briljantnih imena Kreisler, Szigeti, Heifetz, Milstein. Međutim, put do vrhova slave vodio je kroz još dva međunarodna natjecanja - ime Henryka Wieniawskog u Varšavi i ime Eugenea Ysayea u Bruxellesu.
1935., Varšava. 55 prijavljenih iz 16 zemalja stiglo je u domovinu poljskog violinista i skladatelja Wieniawskog kako bi sudjelovali na natjecanju nazvanom po njemu. Među njima je i 26-godišnji violinist David Oistrakh. Rezultat njegovog nastupa je drugo mjesto.
Nedugo nakon natjecanja održani su prvi koncerti Davida Oistrakha u inozemstvu: Moskva - Varšava - Beč - Budimpešta - Sofija - Istanbul. Intenzitet njegove izvođačke aktivnosti posebno je porastao nakon njegove trijumfalne pobjede 1937. u Bruxellesu na natjecanju Eugene Ysaye. Vrativši se u domovinu, Oistrakh je bezglavo uronio u koncertne i turnejske aktivnosti. Svi su to htjeli čuti.
Ali cijeli uobičajeni način života slomio se odjednom, jednog dana: 22. lipnja 1941., kada je počeo Veliki Domovinski rat. David Fedorovich Oistrakh bio je među onim moskovskim glazbenicima koji nisu napustili prijestolnicu, među onima koji su letjeli u opkoljeni Lenjingrad kako bi nastupili pred njegovim herojskim braniteljima. A u proljeće 1945. Oistrakhova violina zazvučala je u oslobođenim zemljama - Bugarskoj, Rumunjskoj, Jugoslaviji, Austriji i Čehoslovačkoj.
Poslijeratna desetljeća novo su poglavlje u stvaralačkoj biografiji Davida Oistrakha, doba zrelosti njegove umjetnosti, vrijeme neprestanih trijumfa na raznim stranama svijeta. Govoreći 1961. u Portugalu, rekao je da u Europi nije ostala nijedna zemlja u kojoj ne bi igrao.
U rujnu 1968. David Fedorovich Oistrakh napunio je 60 godina. Njegovo izvođačko djelovanje trajalo je pola stoljeća. Na svoju obljetnicu održao je dva koncerta na kojima je nastupio kao violinist i dirigent.
Dana 24. listopada 1974., dok je bio na turneji u Nizozemskoj, David Oistrakh je doživio srčani udar. Umro je na rukama svoje žene. “Sad će proći” – bile su njegove posljednje riječi.
O svrsi svog života u umjetnosti D. Oistrakh je govorio jednostavno: „Pokušavam ispuniti svoju svrhu kao umjetnika i nadam se da ću još mnogo ljudi otvoriti bogati svijet glazbe koja uljepšava svakodnevni život. To je ono za što živim.” (autobiografske bilješke "Moj put")
Zaključno, želio bih dati nekoliko procjena kreativnog izgleda Davida Fedorovicha, koje su dali njegovi suvremenici:
"Violinist je svirao Stradivariusovu violinu. Zvučalo je kao da je rođen s njom." (Howard Taubman o Oistrakhovu nastupu u Americi).
“On je izuzetan glazbenik, u svakom pogledu kompletan harmonijski violinist. U njegovu sviranju najupečatljivija je jednostavnost i izvanredna vještina, spojena s velikom slobodom u posjedovanju instrumenta. (Violinist Abram Yampolsky).
"Iznimna plemenitost i jednostavnost, besprijekoran ukus i osjećaj za mjeru, prvorazredna virtuoznost koja nikada ne postaje cilj namjera - sve ove kvalitete čine Oistrakha nedvojbeno jednim od najboljih violinista našeg vremena." (Pijanist Alexander Goldenweiser).
slavni klasični violinisti
* vidi također:jazz violinisti | etnički violinisti | proizvođači violina
Arcangelo Corelli
(Corelli Arcangelo)(1653. - 1713.) - poznati talijanski skladatelj, violinist, učitelj, dirigent. Nastupajući kao virtuozni violinist, ravnao je gudačkim ansamblima i kapelama. Corelli je stvorio talijansku violinsku školu, paralelno s izvedbom stvarao je djela čija je novost zadivila mnoge. Njegove sonate potpuni su primjeri koncertnog stila, omogućujući najpotpunije otkrivanje mogućnosti violine kao solo instrumenta. Stvorio je poznate Velike koncerte koji su odigrali važnu ulogu u razvoju simfonijske glazbe. U djelima Corellija naširoko su primijenjeni oblici narodnih plesova i pjesama.
Giuseppe Tartini
( Giuseppe Tartini) (1692. - 1770.) - talijanski violinist, skladatelj, dirigent, učitelj. Osnivačškola violine u Padovi koji je odgojio plejadu briljantnih violinista; tvorac klasičnih skladbi za violinu - 200 koncerata, oko 200 sonata, 50 varijacija, 50 trio sonata i dr.
Nicolo Paganini
(1782. - 1840.) - izvanredan talijanski violinist i skladatelj. U djetinjstvu je učio svirati violinu pod vodstvom svog oca, a kasnije je pohađao satove kod najboljih talijanskih učitelja. Od 11. godine počinje koncertirati, nakon što je putovao po Italiji. Od 1827 s velikim uspjehom koncertira u Europi, brzo stječući slavu kao briljantni virtuozni violinist. Fenomenalna tehnika, vulkanskog temperamenta ostavila je zadivljujući dojam na slušatelje, iznjedrivši brojne legende o nadnaravnoj, demonskoj osobnosti Paganinija - istaknutog predstavnika glazbenog romantizma - izvršio je radikalnu revoluciju u tehnici sviranja violine, proširivši njen izražajni i virtuozne mogućnosti bez presedana. Velika je i uloga Paganinija kao skladatelja. Autor je 4 violinska koncerta, koncertnih skladbi, 24 capriccia, ciklusa varijacija i dr. Paganinijevo djelovanje imalo je veliki utjecaj na razvoj glasovirske izvedbe. Pod utjecajem njegova sviranja Chopin, Schumann, Liszt i drugi stvarali su djela koja su uvelike obogatila klavirsku glazbu.
Vietanne Henri (1820. - 18881.) - belgijski virtuozni violinist i skladatelj. Učenik poznatog belgijskog violinista Sh.Berio. Koncertirao je od svoje 10. godine po Europi i Americi. Njegovo sviranje odlikovalo se iznimnom ljepotom tona, briljantnom tehnikom i klasičnim savršenstvom. Vietang je autor brojnih skladbi za violinu, uključujući 7 koncerata. Godine 1845 - 52 godine. djelovao je u Rusiji kao dvorski violinist; u 1871 - 73 godina. bio je profesor na Konzervatoriju u Bruxellesu. Među njegovim učenicima ističe se poznati belgijski virtuoz violinist i skladatelj E.Izai.
Wieniawski Henryk (1835. - 1880.) - poljski violinist i skladatelj, izvanredan virtuoz 19. stoljeća. Studirao je na Pariškom konzervatoriju kod J. Massarda. U 1860 - 72 godina. živio i radio u Sankt Peterburgu, gdje je bio koncertni majstor simfonijskog orkestra, voditelj kvarteta Ruskog glazbenog društva i profesor na Sanktpeterburškom konzervatoriju. Wieniawski je autor djela za violinu, uključujući 2 koncerta, sonate, poloneze, mazurke, etide, fantazije, improvizacije, varijacije itd. Uz poeziju, produhovljenost igre, suvremenici su ga prozvali "Chopenom violine".
Auer Leopold Semenovič (1845. - 1930.) - izvanredan violinist, pedagog, dirigent. Rođen u Mađarskoj; studirao na Konzervatoriju u Budimpešti, u Beču se usavršavao kod J. Joachima. Kreativna aktivnost nastavila se u Rusiji: od 1868. do 1917. godine bio je profesor na Konzervatoriju u Sankt Peterburgu u klasama violine i komornog ansambla. Dirigirao sfonijskim koncertima, nastupao u ansamblima s A. Rubinshteinom, A. Esipovom, F. Leshetickim, A. Verzhbilovichem. Među njegovim učenicima: J. Heifets, M. Elman, E. Zimbalist, M. Polyakin i drugi.
* vidi također:jazz violinisti |
Jedan od najistaknutijih violinista svih vremena i naroda. Rođen je u Genovi. Njegov otac, primijetivši da mu sin ima glazbene sposobnosti, odlučio ga je učiniti glazbenikom. Sa šest godina bio je šegrt kod Giacoma Coste. Već s osam godina Paganini je skladao svoju prvu sonatu, a s devet je sudjelovao na koncertu u Genovi. S trinaest godina otac ga je poveo na koncertnu turneju po gradovima sjeverne Italije, gdje je stekao brojne obožavatelje. Nakon što je napunio šesnaest godina, Niccolo odlazi u Pisu, gdje ga očekuje veliki uspjeh. Njegovo je ime za života bilo prekriveno legendama. Upečatljiv u njemu i izgled, i manire, i primjeri igre. Ali sve je blijedjelo pred naelektrizirajućim djelovanjem zvukova njegove violine na publiku. Njegovo je sviranje šokiralo i opčinjavalo slušatelje. No, burna koncertna aktivnost uz mahnitu predanost na pozornici potpuno je uništila njegovo tijelo. Gubi glas, teško je bolestan. Godine 1834. održao je svoje posljednje koncerte u Torinu. Umro je u Nici. Umjetnik je svoj instrument ostavio Genovi. Od 1954. god tamo se održavaju violinistička natjecanja, a pobjednik dobiva pravo sviranja na Paganinijevoj violini. Ova čast dodijeljena je mnogim ruskim izvođačima.
Violinisti - virtuozi
Antonio Vivaldi (1678.-1741.)
Izvanredan skladatelj, violinist, dirigent i pedagog.
Rođen je u Veneciji u obitelji violinista kapele katedrale svetog Marka - Giovanni-Baptiste Vivaldija. Njegov prvi učitelj violine bio je njegov otac, a potom je bio šegrt kod glazbenika Legrenzija.
Ubrzo se proslavio kao virtuoz, u vezi s čim je 1703. pozvan da predaje na Ženskom konzervatoriju u Pieti. Nešto kasnije postaje dirigent orkestra, a od 1713. i njegov ravnatelj.
Od 1718. do 1722. Vivaldi je služio na dvoru u Mantovi, a zatim je napravio veliku koncertnu turneju po raznim europskim zemljama, iznenađujući slušatelje posvuda svojim virtuoznim sviranjem. Posljednje godine života proveo je u Beču, gdje je i umro 1741. godine.
Poznati glazbenik za života je brzo zaboravljen. Njegova glazba ostala je zapamćena tek u 20. stoljeću, kada je dobila novo i vrlo široko priznanje. Karakteristične značajke njegove glazbe su svjetlina glazbenih tema, lirizam, raznolikost violinske tehnike.
Njegova izvanredna djela imaju veliku svjetsku slavu.
David Fedorovich Oistrakh (1908.-1974.)
ruski violinist i pedagog. Rođen u Odesi 17. rujna 1908. godine, od svoje pete godine učio je violinu kod poznatog učitelja PS Stolyarskog i diplomirao na Glazbeno-dramskom institutu u Odesi u njegovoj klasi. Od 1928. živio je u Moskvi. Oistrakhova violinska intonacija odlikovala se iznimnom čistoćom, a njegove interpretacije klasičnom jasnoćom i cjelovitošću. Repertoar glazbenika uključivao je, uz glazbu klasičnih i romantičnih skladatelja, dosta modernih djela, osobito domaćih autora: Oistrakh je bio prvi izvođač violinskih koncerata koje mu je posvetio N. Ya. S. Prokofjev; dugogodišnje prijateljstvo povezalo ga je s D. D. Šostakovičem (prvim izvođačem Prvog violinskog koncerta i Prve skladateljeve sonate za violinu).
Leonid Borisovič Kogan (1924.-1982.)
Leonid Kogan rođen je u Dnjepropetrovsku 14. studenog 1924. godine. Još nije imao trinaest godina kada je Moskva počela govoriti o njemu. Sa šesnaest godina, 16. ožujka 1941., briljantno je odsvirao Brahmsov violinski koncert. Godine 1943. Kogan je upisao Moskovski konzervatorij, nakon čega je ostavljen na poslijediplomskom studiju. I odmah je impresionirao glazbenike najvirtuoznijim izvođenjem najtežih djela Paganinija, koji je godinama postao Koganov omiljeni autor. Ni teškoće ratnih godina nisu mogle spriječiti violinistov tvrdoglavi rad do opsjednutosti, briljantan procvat njegova talenta.
Godine 1947. Kogan je sudjelovao na Međunarodnom natjecanju u Pragu i tamo osvojio prvu nagradu. Započinje njegova redovita koncertna djelatnost. Briljantna pobjeda na Međunarodnom violinističkom natjecanju Queen Elisabeth u Bruxellesu bila je jasan dokaz da Kogan ulazi u razdoblje kreativne zrelosti.
Od 11. do 15. prosinca održani su posljednji koncerti violinista u Beču, gdje je izveo Beethovenov koncert.
Druga polovica 19. stoljeća pokazala se vremenom briljantnog procvata ruske violinske izvođačke kulture. Izvođenje violine u tom razdoblju doseže visoku profesionalnu razinu; pojavljuju se divne petrogradske i moskovske violinske škole. Njihova posebnost je naglasak na ozbiljnoj klasičnoj glazbi. U odnosu na izvođački stil, može se pratiti sposobnost otkrivanja ideje djela, umijeće "umjetničke preobrazbe", kao rezultat uspostavljanja realističke estetike u ruskoj glazbenoj kulturi.
Arcangelo Corelli- talijanski violinist i skladatelj barokne glazbe. Postigao je savršenstvo kao izvođač i napisao mnoga djela. Njegov rad nadahnuo je majstore kao što su Antonio Vivaldi i Giuseppe Tartini.
Giuseppe Tartini- violinist i skladatelj baroknog doba, rođen i stvarao u Italiji. Osim skladanja i izvođenja djela za violinu, volio je glazbenu teoriju te je napravio niz poboljšanja u dizajnu violine i gudala.
Ivan Evstafjevič Khandoškin- ruski violinist i skladatelj. Učenik slavnog Giuseppea Tartinija nije bio niži u izvedbi od svog učitelja. Bio je prvi nastavnik Ruske akademije umjetnosti u klasi violine.
Giovanni Battista Viotti- talijanski violinist i skladatelj, učenik Gaetana Pugnanija. Njegova djela za violinu, kojih je do nas došlo tridesetak, odlikuju se dirljivošću i lirskom melodijom.
Leopold Semjonovič Auer- ruski violinist, dirigent, pedagog i skladatelj. Rođen u Mađarskoj, radio i stvarao u Rusiji, umro u Njemačkoj, pokopan u SAD-u. Učenik Josefa Joachima i učitelj Jasche Heifetza. Jedan od utemeljitelja "ruske violinske škole".
Virtuozi našeg vremena
Vladimir Spivakov
Vladimir Spivakov- poznati violinist i dirigent.
Godine 1979. V. Spivakov je sa skupinom glazbenika istomišljenika stvorio komorni orkestar Moskovski virtuozi i postao njegov šef dirigent i solist. Orkestar Moskovski virtuozi obišao je gotovo sve veće gradove Rusije, Europe, SAD-a i Japana te sudjelovao na najpoznatijim međunarodnim glazbenim festivalima.
David Garrett
David Garrett je legendarni, svjetski poznati suvremeni američki violinist njemačkog podrijetla. Davida nazivaju jednim od najuspješnijih umjetnika klasične glazbe.
Godine 2008. njegovo je ime upisano u Guinnessovu knjigu rekorda. Uspio je odsvirati Bumbarov let (kompozitor Rimski-Korsakov) za 66,5 sekundi, a dva mjeseca kasnije oborio je vlastiti rekord odsviravši Bumbara za točno 65 sekundi.
Dmitrij Kogan
Deset najboljih, najtraženijih i najtalentiranijih violinista na svijetu. Naravno, ova ocjena je uvjetna. Međutim, možemo sa sigurnošću reći da su ti ljudi Majstori, zasluženo voljeni i poštovani od svoje zahvalne publike...
Itzhak Perlman (Itzhak Perlman)
Itzhak Perlman (rođen 31. kolovoza 1945.) je izraelsko-američki violinist, dirigent i učitelj. Jedan od najpoznatijih violinista druge polovice 20. stoljeća. Peterostruki dobitnik nagrade Grammy. Godine 2015. dobio je Predsjedničku medalju slobode.
Itzhak se za violinu zainteresirao u dobi od četiri godine nakon što je na radiju čuo koncert klasične glazbe. S jedva deset godina počeo je koncertirati na izraelskom radiju, a 1958. pojavio se u popularnoj američkoj televizijskoj emisiji Eda Sullivana. Njegov prvi nastup održao se 5. ožujka 1963. u Carnegie Hallu.
Hilary Hahn (Hilary Hahn)
Hilary Hahn (rođena 27. studenog 1979.) američka je violinistica i dvostruka dobitnica Grammyja. Violinu je počela svirati s 4 godine, a s deset godina održala je prvi samostalni koncert. Tijekom svoje karijere Hilary je održala više od 800 koncerata, od kojih je oko 500 uz pratnju orkestra. Nastupi violinista održani su u više od 200 gradova u 27 zemalja svijeta. Surađivao sa 150 dirigenata.
Hillary svira violinu koju je 1864. napravio Jean-Baptiste Vuillaume koristeći francusko gudalo izrađeno u 19. stoljeću.
Janine Jansen (Janine Jansen)
Osmo mjesto na listi najboljih violinistica svijeta zauzima Janine Jansen (rođena 7. siječnja 1978.) je nizozemska violinistica i violistica. Dobitnik glazbene nagrade nizozemskog Ministarstva kulture, nagrade ECHO-Classic, nagrade Edison itd.
Počela je učiti svirati violinu sa 6 godina. Debitirala je 2001. izvodeći Brahmsov violinski koncert s Nacionalnim orkestrom mladih Škotske.
Viktoria Mullova (Victoria Mullova)
Victoria Mullova (rođena 27. studenog 1959.) ruska je violinistica. Najpoznatiji po izvođenju i snimanju niza violinskih koncerata, skladbi J. S. Bacha, kao i po inovativnim interpretacijama popularnih skladbi Milesa Davisa, Dukea Ellingtona, Beatlesa i drugih.
Diplomirao na Moskovskom konzervatoriju. Godine 1980. pobijedila je na Međunarodnom violinističkom natjecanju Sibelius u Finskoj, 1982. na Međunarodnom natjecanju Čajkovski u Moskvi. Victoria trenutno živi u Londonu sa suprugom, violončelistom Matthewom Barleyem, i njihovo troje djece.
Sarah Chang
Sarah Chang (rođena 10. prosinca 1980.) američka je violinistica koja je osvojila nagradu Avery Fisher, nagradu Međunarodne glazbene akademije Kigi i druge.
Počela je učiti svirati violinu s četiri godine. Godine 1991., kada je Chang imala 10 godina, snimila je svoj prvi album pod nazivom "Debut", nakon čega je brzo stekla međunarodnu slavu. Održi do 150 koncerata godišnje.
Julia Fischer (Julia Fischer)
Julia Fischer (rođena 15. lipnja 1983.) njemačka je violinistica i pijanistica; svira oba instrumenta na profesionalnoj razini. Dobitnica nagrade ECHO-classic, Diapason d'Or, nagrade Gramophone itd. U listopadu 2006. postala je profesorica na Glazbenoj akademiji u Frankfurtu na Majni (najmlađa profesorica u povijesti njemačkog visokog obrazovanja).
Počela je učiti svirati violinu s četiri godine. S 8 godina održala je svoj prvi koncert uz pratnju simfonijskog orkestra.
Svake godine Julia održi od 70 do 80 koncerata s 50 programa. Fischerov repertoar obuhvaća više od 40 skladbi uz orkestralnu pratnju i oko 60 skladbi komorne glazbe.
Anne-Sophie Mutter
(Anne-Sophie Mutter)
Anne-Sophie Mutter (rođena 29. lipnja 1963.) njemačka je violinistica, jedna od najtraženijih i najplaćenijih na svijetu. Dobitnik mnogih prestižnih nagrada i priznanja, uključujući Grammy u kategoriji "Najbolja izvedba komorne glazbe" (2000.), Leonie Sonning Award (2001.), Orden za književnost i umjetnost (2005.). Također je postala prva žena u povijesti koja je dobila nagradu Ernst Siemens (2008.).
Od svoje pete godine Anne-Sophie je počela svirati klavir, ali je ubrzo promijenila instrument i počela učiti svirati violinu. Nakon što je pobijedila na nekoliko natjecanja mladih violinista, kada je Mutter imala 13 godina, Herbert von Karajan pozvao ju je da nastupi s Berlinskim filharmonijskim orkestrom, s kojim je debitirala 1976. na Festivalu u Lucernu. Godine 1985., u dobi od 22 godine, violinist je postao član Kraljevske glazbene akademije.
Midori Goto (Midori Goto)
Midori Goto (rođena 25. listopada 1971.) japanska je i američka violinistica. Dobitnik mnogih nagrada. Od 2007. godine je UN-ov veleposlanik dobre volje.
Violinu je prvi put uzela u ruke s dvije godine. U javnosti je debitirala sa sedam godina, izvodeći jedan od 24 Paganinijeva kaprica u svom rodnom gradu Osaki. Kad je Midori bilo jedanaest godina, nastupala je s Njujorškom filharmonijom pod vodstvom Zubina Mehte na Manhattanu. Godine 1992. osnovala je Midori and Friends, neprofitnu organizaciju za glazbeno obrazovanje djece u New Yorku.
Njezin brat Ryu također je violinist.
David Oistrakh
David Oistrakh (30. rujna (novi stil) 1908. - 24. listopada 1974.) - poznati sovjetski dirigent, učitelj, violinist i violist, profesor na Moskovskom državnom konzervatoriju. Dobitnik mnogih priznanja i nagrada. Dobitnik Staljinove (1943.) i Lenjinove nagrade (1960.). Narodni umjetnik SSSR-a (1953).
Od svoje pete godine počeo je učiti violinu i violu kod Petra Stoljarskog, svog prvog i jedinog učitelja. U Odesi je debitirao sa 6 godina. Još kao student, Oistrakh je nastupao na pozornici u sklopu Filharmonijskog orkestra Odese kao solist i dirigent.
Umro od srčanog udara u Amsterdamu.
Fritz Kreisler
Fritz Kreisler (2. veljače 1875. - 29. siječnja 1962.) bio je austrijski skladatelj i violinist. Kao i mnogi veliki violinisti, njegova je izvedba imala osebujan zvuk koji se odmah prepoznavao.
Kreisler se školovao na Bečkom konzervatoriju, gdje su mu učitelji bili Anton Bruckner i Josef Helmesberger (ondje je ušao sa sedam godina, iako je za upis bilo potrebno imati najmanje četrnaest: za Kreislera je napravljena iznimka). Godine 1887. dobiva prvu nagradu na završnom ispitu, nakon čega odlučuje započeti samostalnu stvaralačku karijeru. Debi glazbenika u Sjedinjenim Državama održan je 10. studenog 1888.
Neposredno prije smrti, violinist je doživio prometnu nesreću, uslijed koje je ostao slijep i gluh.